ilMezzosangue

Porsche: il Mito compie 70 anni.

2018-09-25T01:56:00.002-07:00

Festa per il Cavallino rampante di Stoccarda che celebra il “Porsche 70 anniversary”, riferendosi, evidentemente alla prima vettura in serie, la 356, del 1948. Invero Ferdinand Porsche aveva fondato l'azienda che porta il suo nome nel 1931. La prima vettura, la P Wagen, è acquistata erealizzata da Auto Union, che diverrà Audi,

ed è subito leggenda: motore posteriore (bisognerà attendere gl'anni '50 per vedere ripresa questa soluzione) da 6.0 litri di cilindrata, con compressore volumetrico, telaio in cromomolibdeno e carrozza in alluminio, 520 CV e 407 Km/h, record dell'epoca. Con Bernd Rosenmayer la vettura fu, insieme a Mercedes, la protagonista assoluta

delle corse nel 1936. Del resto, dire Mercedes era dire di nuovo Porsche: lamitica SSK, dominatrice delle corse fine anni '20 e primi anni '30 era unacreatura di Ferdinand. La 356 porta il marchio Porsche e lo scudetto che sarà famoso con il cavallino rampante di Stoccarda, ma prende telaio e meccanica dal primo grande successo “di

massa” di Porsche: il maggiolino VolksWagen. L'idea invero non fu di Porsche, bensì di Adolf Hitler, il quale, di contro ad un'industria automobilistica tedesca dell'epoca dedita prevalentemente alla produzione di auto di lusso, voleva un'auto popolare dal prezzo accessibile per la

motorizzazione del popolo tedesco. La GESTAPO fu quindi incaricata di trovare il miglior ingegnere automobilistico e convocarlo. Fu convocato Ferdinad Porsche cui furono dati i punti di massima della nuova vettura: un'auto in grado di portare a 120 Km/h cinque operai o tre

soldati e due mitragliatrici, in grado di percorrere 100 Km con 7 litri di carburante e dal costo non superiore a 10 mesi di paga di un operaio. Del Maggiolino la 356 riprende struttura portante e motore da 1.1 litri di cilindrata, ma utilizza una carrozzeria ultraleggera in alluminio battuto ed assetto ribassato. Ne risulta una vettura dalle prestazioni brillanti che andranno

vieppiù migliorando con il progressivo incremento della cilindrata ad 1.2, 1.6 e 2.0 litri. Affidabilità, tenuta di strada, leggerezza e prestazioni brillanti fanno della vettura un assoluto punto di riferimento e la rendono ambita per VIP e protagonista del cinema. La 356 sarà prodotta fino al 1966, ma nel 1963 sarà affiancata da una vettura concettualmente simile ma di categoria superiore, e questa diverrà il definitivo Mito Porsche: la 911, icona di

riferimento della casa, con regolari ammodernamenti e restayling anche radicali, sino ad oggi. Il motore è sempre posteriore, raffreddato ad aria, come nel maggiolino e nella 356, ma i cilindri non sono più 4 bensì 6 anche se è mantenuta sempre la classica disposizione “Boxer”, ossia i cilindri sono uno di fronte all'altro come due pugili. Ne risulta una fluidità inferiore a quella di un motore con disposizione a “V”, ed anche di un “cilindri in linea”, ma in compenso più forte. Per

le corse i successi arrivano a fine anni '60 e primi anni '70 con la mitica 917 che nella versione “Le Mans” segnerà il record di velocità sul circuito a 397 Km/h sul leggendario rettilineo (13 Km) dell'omonima pista. In “formula 1” i successi arrivano nel 1984 ed 85 con la vittoria dei mondiali con le McLaren – Porsche. Per il futuro, la casa fondata da Ferdinad può a ragione citare il

motto “... il futuro è solo il ricordo di uno stupendo passato”: le vetture elettriche ed ibride cui si volge fanno infatti parte degli inizi della carriera di Porsche: è nel 1900 che con successo Ferdinad realizza la Lohner-Porsche con un motore elettrico per ogni ruota ed è sua la prima auto ibrida in assoluto: la Mixte Hybrid a trazione integrale... Insomma: buon compleanno ed auguronissimi.

francesco latteri scholten.

Il processo a Cristo come metafora della menzogna del potere.

2018-09-14T03:09:00.002-07:00

Il processo a ns Signore Gesù Cristo, potrebbe, a ben vedere, essere la più classica delle metafore del processo che il Potere di ogni tempo e luogo istituisce nei confronti dell'uomo, del cittadino, anche qui. di ogni tempo e luogo. Si tratta della vicenda per antonomasia del cittadino a cospetto del Potere. Esso potrebbe benissimo aprirsi con le celebri parole della forma romanzata di tale vicenda, “Il Processo” di Kafka: “Qualcuno doveva aver diffamato Josef K. Perché, senza che avesse fatto nulla di male, una mattina venne arrestato”. La vicenda ha anche un antecedente storico e due letterari famosi: il processo a Socrate, “L'apologia di Socrate” ed “Il Fedone” di Platone. L'apertura dell' “Apologia” è illuminante: “Quello che è avvenuto a voi, ateniesi, in udire i miei accusatori, non so; ma io, per cagion loro, poco meno mi dimenticai di me stesso, così parlarono persuasivamente: benché, se ho a dire, essi non han

detto nulla di vero. Ma delle molte loro menzogne ne ammirai massimamente una, questa: dissero che a voi bene conveniva guardarvi non foste tratti da me in inganno perciò che sono terribile dicitore; questa mi parve la lor maggiore impudenza: salvo che non chiamino terribile dicitore uno che dice il Vero; ché se intendono così, ben consentirei che sono oratore io: ma non a lor modo”. Platone centra subito il nucleo del problema, quello del rapporto tra Verità e Giustizia: il Giusto, finisce sempre – suo malgrado – per smascherare la natura menzognera e mendace del Potere, cioè finisce per mostrarne l'illiceità. E' quanto accade anzitutto sul piano veritativo primo, quello religioso, dove una religiosità autentica finisce ineluttabilmente per smascherare quella inautentica come il più brutale e perfido instrumentum regni. Il dire e l'agire di Caifa sono a riguardo esemplari. Scrive Dante: “Quel confitto che tu miri, consigliò i

Farisei che convenìa porre un uom per lo popolo a' martìri”. La menzogna sul piano veritativo primo crea infatti una falsa e mendace visione e concezione sia del mondo che dell'uomo e perciò della società. Così la menzogna si trasferisce sul piano socio politico, come ci mostra l'evangelista Giovanni: “Io sono nato per questo e per questo sono venuto al mondo: per rendere testimonianza alla Verità. Chiunque è dalla Verità, ascolta la mia voce. Gli dice Pilato: Che cos'é la Verità?”. Trasposta su questo piano la menzogna consiste nel mostrare come vere una falsa verità antropologica e come volontà autentica del cittadino quella che è la volontà del Potere: “Ma essi insistevamo a gran voce, chiedendo che fosse crocifisso. E le loro grida si facevano sempre più forti. Pilato allora decretò che fosse eseguita la loro richiesta. Rilasciò quello che era stato messo in prigione per sommossa e omicidio, e che quelli

richiedevano, ma consegnò Gesù alla loro volontà”. Nessun diritto può lecitamente condannare un innocente e tanto meno condannarlo a morte. Né può farlo legittimamente alcun potere. E' per ciò che questo illecito gravissimo deve essere fatto commettere dalla massa e fatto apparire come commesso dalla massa, affinché il Potere possa mostrarlo come commesso da altri, e con questo mostrare la sua presunta innocenza a questa. Così, al sommo della propria nefandezza, il Potere può mostrarsi al sommo della Giustizia: “Ma questa è l'ora vostra e la potenza delle Tenebre”. Kafka ci mostra come nelle società moderne il Potere e con esso la Menzogna siano ulteriormente accresciute e radicalizzate: In esse, non c'è ormai più neppure un tribunale ed un giudizio farsa, è il cittadino stesso che, nella misura in cui non mente complice, ad essere fatto apparire come autore dell'illecito del Potere, e, di più, a giudicarsi e condannarsi: “La

logica è certo incrollabile, ma non resiste ad un uomo che vuole vivere. Dov'era il giudice che non aveva mai visto? Dov'era l'alto tribunale al quale non era mai arrivato? Alzò le mani allargando tutte le dita. Ma alla gola di K. Si strinsero le mani di uno degli individui, mentre l'altro gli infilava il coltello nel cuore rigirandolo poi due volte. Con gli occhi che si spegnevano K. Vide ancora come gl'uomini, vicino al suo viso, poggiati guancia a guancia, osservavano la conclusione. Come un cane!, disse, era come se la vergogna gli dovesse sopravvivere”.

francesco latteri scholten.

I 3 modi di pensare della ns Mente: Deduzione, Induzione e Abduzione in Peirce.

2018-04-09T06:05:00.001-07:00

Charles Sanders Peirce (Cambridge 1839 – Milford 1914), uno dei più significativi protagonisti del mondo accademico di fine '800 ha studiato gli aspetti logici dell'epistemologia. Tichismo è la realtà casuale del mondo, in cui per Peirce non esiste alcuna necessità. La natura di tutti i procedimenti scientifici per Peirce è assolutamente probabilistica in quanto i tre fondamentali modi del pensiero umano – Deduzione, Induzione e Abduzione – a ciò rinviano. La Deduzione è quella che tramite una legge predice con assoluta certezza un risultato da un caso: ho comprato un sacco di fagioli bianchi, estraggo a caso un pugno di fagioli: ho la certezza che i fagioli che estrarrò sono bianchi. La deduzione è sicura solo in pochi

sistemi assiomatici (quando il commerciante e quelli che hanno provveduto all'insacchettamento dei fagioli sono stati rigorosamente onesti...). L'Induzione si ha quando da una serie di risultati si inferisce una legge: si prende il sacco senza sapere cosa contenga e si estrae un pugno di fagioli, si ripete l'esperienza per un certo numero di volte e si inferisce che il sacco contenga solo fagioli bianchi. Anche qui invero il risultato è probabilistico. Infine l'Abduzione o ipotesi è ciò che comunemente si chiama congettura: ho sul tavolo diversi pugni di fagioli bianchi ed un sacco e da ciò cerco di inferire

una legge che ne renda conto: il sacco contiene fagioli bianchi ed i fagioli sul tavolo sono fagioli di quel sacco. Il risultato è ora solo un caso di questa legge. Peirce dimostra che l'Abduzione è la caratteristica di tutte le scoperte scientifiche rivoluzionarie, come ad es. quella di Keplero sulle orbite dei pianeti. Keplero infatti misurò la posizione del pianeta Marte su due punti della sua orbita dimostrando che non poteva trattarsi di due posizioni su un cerchio. Ipotizzò – congetturò – dunque che le posizioni dovessero essere spiegabili se l'orbita fosse stata ellittica e verificò questo caso. L'Abduzione, di cui sempre si serve invero il pensiero scientifico

rimanda alla convinzione spirituale spinoziana per cui “ordo et connexio rerum idem est ac ordo et connexio idearum”. Ma ahimè, Freud ha dimostrato che ad es. la categoria dello spazio/tempo è una categoria del mondo esterno e non della nostra mente che ad essa è indifferente e che ordina in base alla intensità dei vissuti. E non è l'unica cosa.

francesco latteri scholten.

Galileo e Archimede, il perché dell’infinito.

2018-01-07T12:41:00.001-08:00

L'infinito è uno dei problemi più complessi della scienza al punto da essere stato definito il Santo Graal della matematica, e non pochi si sono persi sulla strada della sua ricerca, alcuni di coloro che riuscirono ad avvicinarsi di più persero la ragione come Cantor.

Pur essendo un concetto che potrebbe sembrare astratto, ad unico appannaggio degli scienziati, un diletto intellettuale per menti matematiche, costituisce un passaggio obbligatorio per lo sviluppo di molti rami della scienza, e di conseguenza è molto importante da un punto di vista pratico: ci serve nella vita quotidiana, perché ci serve la matematica.

L’infinito, fin dalla notte dei tempi, ha due direzioni nelle quali creare problemi agli scienziati, ai filosofi ed ai teologi: verso il macro, il grande, si arriva quindi alla questione dell’universo infinito, e nella direzione del piccolo, che in matematica significa la divisibilità della retta o meglio di una grandezza, per usare la terminologia della matematica classica, dove una grandezza può essere qualsiasi elemento geometrico, in Archimede lo è anche il tempo, per cui all’epoca parlare della divisibilità di una grandezza non era dovutamente la stessa cosa che parlare della divisibilità di una retta.

Come detto, non si tratta di vezzi accademici, o della curiosità di alcuni matematici dell’antichità, che si chiesero come dividere un segmento. La questione della divisione di una grandezza è legata ai fondamenti della matematica, nacque con i pitagorici e si impose come grave necessità nel momento in cui si giunse alla razionalizzazione della geometria, per cui alcuni matematici e filosofi come Parmenide, Zenone e Democrito intesero le figure geometriche come composte da una quantità infinità di elementi, quindi non solo avevano bisogno dell’infinito per potere lavorare, ma di una matematica dell’infinito, che permettesse di gestire i rapporti tra figure geometriche, per questo motivo Eudosso e Archimede, che furono tra il risolutori del problema, vengono definiti i padri del calcolo infinitesimale.

Il difficile problema dell’infinita divisibilità della retta, noto anche come il Continuo, impegnò alcune delle più eccellenti menti matematiche della storia, trovò una soluzione definitiva, a tutt’oggi valida, nella cosiddetta teoria delle proporzioni, nota anche come assioma di Archimede, che nella sua versione eudossiana costituisce la base della moderna definizione di numero.

Facciamo una breve e molto sommaria escursione nella teoria delle proporzioni, così capiremo anche perché a Galileo (il miglior allievo di Archimede) pur non essendo un matematico si interessò dell’infinito.

La teoria delle proporzioni non raggiunse una conclusione unitaria, ma sfaccettata. Il nucleo originale, di cui l’assioma di Archimede costituisce un ulteriore raffinamento, in base alla testimonianza dello stesso Archimede, sembra doversi attribuire ad Eudosso di Cnido, allievo del pitagorico Archita di Taranto, ed afferma:

“Date due grandezze disuguali non nulle, la minore sommata a se stessa un numero sufficiente di volte, finirà col superare la maggiore”

Di maggiore successo fu la versione di Euclide più generale e quindi di facile applicazione, conservata in Elementi V.5, un capolavoro sia filosofico che logico/scientifico del pensiero occidentale.

La teoria delle proporzioni nelle sue diverse sfaccettature è spesso usata nei teoremi archimedei ed è anche alla base delle leggi sul moto uniforme, che aprono lo studio Sulle Spirali, dove la stessa spirale è una curva che ruota sul proprio asse secondo una determinata proporzione estendendosi all’infinito ed era praticamente impossibile

concepire o elaborare le leggi sul moto senza una teoria che regolasse i rapporti tra due o più grandezze (rette) e la loro divisibilità. Fu quindi la maturità raggiunta dalla matematica del suo tempo che permise ad Archimede di concepire e portare a termine uno studio così complesso come quello sulle spirali, nel quale la teoria delle proporzioni e l’infinito giocano un ruolo fondamentale.

Similmente Galileo, si interessò alla teoria delle proporzioni per elaborare le leggi sul moto, solo che qui subentra, come ha notato Frajese, una piccola variante tra maestro e allievo, sembra infatti che Archimede, nel caso specifico delle leggi sul moto, abbia fatto ricorso non al suo assioma, bensì alla più antica versione eudossiana, mentre Galileo usò quella euclidea.

Lo sforzo scientifico maggiore in questo caso fu però di Galileo, che essendo ancora legato ad una concezione platonica della matematica, aveva difficoltà a comprendere a fondo la teoria delle proporzioni, ciò nonostante riuscì a sviluppare le leggi sul moto e calcolare i movimenti planetari e creare il suo capolavoro: il sistema eliocentrico.

Con questo speriamo di essere riusciti a dare uno stralcio del perché lo studio sull’infinito è stato così importante nella storia dell’uomo, e del perché se noi oggi riusciamo a calcolare il movimento, il che significa fare muovere gli

oggetti e noi stessi, lo dobbiamo agli scienziati che più di 2500 anni fa, hanno gettato le basi della nostra scienza, e lo hanno fatto così bene che regge tutt’ora in modo mirabile; se non si arrivò prima ad ottenere i risultati che abbiamo oggi, è perché purtroppo ben presto comparvero filosofie come lo scetticismo che tolsero credibilità al procedimento scientifico, guerre e sete di potere fecero il resto. Il sapere umano nonostante tutto è un fiore estremamente delicato, ancora oggi, nonostante internet. Dalla morte di Archimede nel 212 a.C a Galileo erano passati molti secoli e gli scritti del siracusano erano stati letti dai massimi studiosi di tutti i secoli, eppure si dovette attendere l’arrivo di Galileo affinché ne capisse la reale portata e la scienza antica potesse rinascere.

Nicoletta Latteri

Il de profundis del cattolicesimo: il coro di Ratisbona intona le note della teologia della liberazione.

2017-07-21T00:36:00.000-07:00

Sono tante più o meno recenti, ma anche antiche, le apparizioni della Madonna e le profezie che danno il crollo del cristianesimo in Occidente e la sua rinascita dalla Russia. La profezia sta indubbiamente avverandosi sotto gl'occhi di tutti. E' significativo che il cristianesimo rinasca con forza proprio lì dove il marxismo l'aveva praticamente distrutto. E' significativo che ciò avvenga dopo il crollo del marxismo che si era illuso di costruire una società migliore e più giusta ripetendo l'errore di Marx, che, sulla scia della “mano invisibile” di Adam Smith (il laissez faire che tutto si aggiusta), aveva creduto che bastasse a ciò spogliare gli usurpatori e statalizzare i mezzi di produzione. Si è così non usciti dal capitalismo come Marx agognava, bensì soltanto entrati in una sua altra e più perniciosa forma: il capitalismo di Stato. Nel 1989 quel regime è morto ed oggi la Russia sta rinascendo. Una rinascita che vede la Risurrezione forte del cristianesimo. Anche l'altro grande fratello marxista, la Cina, ha decretato ufficialmente con Xi Jinping il definitivo abbandono del marxismo ed il ritorno alla grande storia e tradizione cinese, ossia al confucianesimo. Ma, mentre in Russia si tolgono le statue di Lenin ed in Cina quelle di Mao, paradossalmente, nella Chiesa “Cattolica” il marxismo, con la “teologia della liberazione”, ha saldamente preso piede soprattutto in America Latina, dove a Concordia in Brasile nel 1938 è nato uno dei suoi più importanti fondatori, Leonardo Boff. Nel 1985, l'allora preposto alla Congregazione della Dottrina della Fede, Crad. Joseph Ratzinger lo ha ammonito e l'anno successivo condannato al “silenzio rispettoso”. La condanna, contrariamente a quanto creduto da certa parte dell'opinione pubblica, non avviene ad opera di un reazionario intransigente, di un “pastore tedesco”, bensì da parte del più grande Teologo del Novecento, un progressista, che San Giovanni XXIII aveva chiamato a dirigere i lavori del Concilio Vaticano II proprio per il suo essere progressista. Apertura al

progresso ed accettazione di tutto quanto possibile di esso, ma tenendo saldamente la mente e gl'occhi a Cristo, al suo Vangelo, alla tradizione bimillenaria della Chiesa. Per questo anche Paolo VI prima e San Giovanni Paolo II poi, hanno fatto riferimento a Joseph Ratzinger. Ma, una teologia, quale quella della “liberazione” cui riferimento centrale è un modello sociologico marxista materialista integralista non è eo ipso accomunabile con il cristianesimo. Leonardo Boff ha però sempre rifiutato i criteri della sociologia cristiana e per questo, coerentemente, nel 1992 ha lasciato il sacerdozio e l'Ordine francescano cui apparteneva. Molti suoi compagni di cordata non hanno avuto la sua coerenza e dall'interno della Chiesa hanno continuato la loro lotta (o guerra?) per la loro “teologia” e sociologia material marxista (che, in quanto materialismo, teologia non è) che non è assimilabile e cumulabile – se ne sono resi conto loro stessi – con la Teologia Cristiana. Guerra a questa Teologia e guerra all'Occidente ed al Nord perchè questa Teologia è quella dell'Occidente e del Nord, un Occidente ed un Nord che non si è mai stati capaci di vedere se non nell'angusto limite dei propri pregiudizi. Un Occidente ed un Nord che non si è mai stati capaci di vedere se non da fuori. Una guerra in cui, al pari della Jihad islamica, si vuole l'Occidente morto, per principio. Un Occidente di cui si vedono i limiti e si negano le grandezze. Ebbene: nessuno più di Joseph Ratzinger, da prima del Concilio, a tutto il suo pontificato, e sino ad oggi, è la migliore incarnazione di tutto ciò. Nessuno più di lui, per questo, va CANCELLATO. Ma, proprio l'Occidente ormai scristianizzato, assai più che la Russia rampante con un risorto cristianesimo o la Cina altrettanto rampante con un redento Confucio, è il terreno ideale per la guerra alla Teologia. Una Germania, oltre che una Francia e Belgio e tanti altri, ormai secolarizzati dove il Cristianesimo è in agonia, è il terreno ideale dove colpire, dove portare a termine la cancellazione. Ed ecco allora che, in nome

e sotto l'egida di una “teologia della liberazione” - cui afferiscono mercanti di schiavi e speculatori di uomini come Soros, satanisti come Hillary Clinton – il coro di Ratisbona intona l'inno della “teologia della liberazione”, cui fine è appunto la cancellazione. Ma, se alla luce delle profezie e delle apparizioni della Madonna, guardiamo alle immagini della Storia, nell'abbraccio di Papa Benedetto con il Patriarca Russo e con lo stesso Putin non possiamo non vedere il passaggio del testimone. In Russia la Madonna ha schiacciato la testa al serpente marxista che ora grazie a Soros e Clinton è entrato ai massimi vertici della Chiesa. Ebbene anche nella Chiesa al serpente sarà schiacciata la testa, perchè quand'anche egli vi imperasse, impererebbe sul nulla, perchè “sono arrivati molti falsi pastori ma le pecore non li hanno seguiti” e la Chiesa di Soros, Clinton & C. è vuota, come di fatto lo sono sempre di più tutte le chiese. La Russia lo dimostra: le teologie della liberazione possono solo perseguitare e distruggere. La Russia lo dimostra: solo Cristo può riempire la Chiesa: Christus vivit, Christus regnat, Christus imperat. La “teologia della liberazione” può solo fare ciò che sta già facendo con la sua regia e le note del suo nuovo inno il coro di Ratisbona, un tempo il primo al mondo, oggi una farsa che intona una canzonaccia popolare da bettole e bordelli. La vera essenza della “teologia della liberazione” ed i luoghi e le genti presso cui può fare qualche occasionale e sporadico adepto.

francesco latteri scholten

P.S. I 547 casi di violenza e 67 “abusi” riguardano la Vorschule Etterzhausen diretta da Johan Maier e frequentata anche da allievi del Coro di Ratisbona. Ratzinger non c'entra un cazzo. Di più il Card. Muller non è quello che ha insabbiato, bensì quello che ha aperto l'inchiesta... Di più ancora i principali presunti responsabili, tutti laici e della Vorschule, sono morti da decenni... Di più i reati sono prescritti pure essi da decenni... Rete di cazzari.

Grazie Antonio: la Festa della Luce 2017 alla Piramide del 38° parallelo.

2017-06-26T02:38:00.000-07:00

Il Solstizio d'Estate è celebrato da sempre dall'umanità. E' il giorno della vittoria della Luce sulle tenebre, per eccellenza il giorno della Vita. Ad esso bene si addicono le parole antiche dell'inno alla Speranza di Orazio: “Vergine custode di monti, di boschi: che senti il triplice chiamare della ragazza nella doglia e la salvi da morte: Dea dai tre volti: ecco un pino che guarda la mia casa di campagna: sia tuo. Lieto, sempre, al compiersi dell'anno, gli doni in sacrificio un verro, che ha nel cuore un balzo obliquo...” E, per me, l'invito di Antonio Presti, a superare la dimensione economico/materialista per volgersi con lo Studio agli orizzonti della Cultura è la riproposizione, forte, della Speranza. La Speranza

che “l'attuale momento di mediocrità – come lui a ragione definisce quello odierno – sia superato...” Che sia superato l'esito perverso cui esso ci ha condotti: “non abbiamo più occhi legati al cuore...”. Il Rito vuole invece tornare a questo, celebrare Luce e Conoscenza, l'antica Sapienza. Uscire dal totalitarismo del Profano che ormai ci attanaglia, per, una volta all'anno, reistituire un Tempo Sacro ed uno Spazio Sacro: quelli che sempre hanno scandito la realtà dell'uomo. I riti legati al culto del Sole, da sempre hanno riprodotto a livello microcosmico la

struttura dell'intero Universo e sono sempre stati praticati in momenti in cui si avverte il bisogno di rigenerare il mondo con un processo di nuova generazione. Un bisogno oggi così urgente che la stragrande maggioranza non è più neppure in grado di avvertire. Antonio Presti è uomo della élite che ancora è invece in grado di avvertire la grande urgenza di questo. In una atmosfera di Bellezza, dominata dal colore Bianco, simbolo di purezza, di ieraticità, di misticismo, dominata da paesaggi mozzafiato, da canti, realtà yoga, da Silenzio e

serenità, la Piramide del 38° parallelo, nel giorno del solstizio d'estate, offre, a chi lo desideri, la possibilità dell'esperienza mistica basilare, primigenia, quella più semplice perché ancora legata ai sensi e preludio delle ulteriori. La visita dell'interno della Piramide è infatti questo: il passaggio dalla luce esterna fortissima, alla totale oscurità dello stretto tunnel di 30 metri totalmente buio, che porta all'interno del grande tetraedro di 30 metri di altezza, realizzato in acciaio cortex. Al termine, un tenue bagliore illumina l'inizio della ripida scala che conduce all'interno,

affiancata dai tanti lumi, rigorosamente a cera. All'interno rocce e macigni: la durezza e l'oscurità del materialismo, il senso dominante è quello del soffocamento. Su uno degli spigoli del tetraedro c'è uno spacco dalla base al vertice: al tramonto, nel giorno del solstizio, vi si intravede il Sole. Poi il ritorno alla Luce, alla Bellezza, al respiro pieno. Un'esperienza da vivere che ho fatto anch'io, accompagnato da due artisti ceramisti di prestigio, Giuseppe Prinzi e suo figlio Giovanni. All'uscita, dopo aver ripreso fiato, ci siamo avviati per le navette ed abbiamo avuto la sorpresa più bella: un breve

incontro con Antonio Presti. La sua Saggezza ha ben saputo soprassedere al nostro grezzo materialismo, degno dell'interno della Piramide, e così abbiamo avuto foto e selfie che per noi, insieme all'esperienza vissuta, la full immersion in uno Spazio ed un Tempo Sacri, sono il più bel Trofeo da portare a casa. Grazie Antonio.

Francesco latteri scholten

Thomas De Quincey: la rosa di Paracelso

2017-06-09T22:26:00.001-07:00

Nel suo laboratorio, che comprendeva le due stanze dello scantinato, Paracelso chiese al suo Dio, al suo indeterminato Dio, a qualunque Dio, di inviargli un discepolo. Imbruniva. Il magro fuoco del camino proiettava ombre irregolari. Alzarsi per accendere la lanterna di ferro avrebbe richiesto uno sforzo eccessivo. Paracelso, distratto dalla fatica, dimenticò la sua preghiera. La notte aveva cancellato l'athanor e i polverosi alambicchi quando bussarono alla porta. Insonnolito, l'uomo si alzò, salì faticosamente la breve scala a chiocciola e socchiuse un battente. Uno sconosciuto entrò. Anch’egli era molto stanco. Paracelso gli indicò una panca; l'altro sedette e attese. Per un certo tempo non scambiarono tra loro nemmeno una parola. Il maestro fu il primo a parlare. “Ricordo volti d'Occidente e volti d'Oriente”, disse, non senza una certa enfasi. "Non ricordo il tuo. Chi sei tu e che vuoi da me?” “Il mio nome non ha importanza”, replicò l'altro. "Ho camminato tre Giorni e tre notti per entrare in casa tua. Voglio diventare tuo discepolo. Ti ho portato tutti i miei beni”. Tirò fuori una borsa e la rovesciò sulla tavola. Le monete erano molte e d’oro. Lo fece con la mano destra. Paracelso, per accendere la lanterna aveva dovuto voltargli le spalle. Quando tornò notò nella sua mano sinistra una rosa. La rosa lo inquietò. Si chinò, giunse le estremità delle dita e disse: "Tu mi credi capace di elaborare la pietra che trasmuta gli elementi in oro e mi offri oro. Non è l'oro ciò che cerco, e se è l'oro che ti interessa, tu non sarai mai mio discepolo.” "L’oro non mi interessa” rispose l'altro. “Queste monete non sono altro che una prova del mio desiderio di apprendere. Voglio che tu mi insegni l’Arte. Voglio percorrere al tuo fianco la via che conduce alla Pietra”. Paracelso disse lentamente: "La via è la Pietra. Il punto di partenza è la Pietra. Se non comprendi queste parole, non hai ancora cominciato a comprendere. Ogni passo che farai è la meta." L'altro lo guardò con aria diffidente. Disse con voce chiara:"Ma esiste una meta?” Paracelso si mise a ridere. "I miei detrattori, che non sono meno numerosi che stupidi, sostengono il contrario e mi accusano di essere un impostore. Non do loro ragione- ma non è impossibile che io sia un illuso. So che esiste una via.” Vi fu una pausa e l'altro disse:“Sono pronto a percorrerla con te. anche se dovessimo viaggiare per molti anni. Lasciami attraversare Il deserto. Lasciami intravedere almeno

da lontano la terra promessa, anche se gli astri me ne vieteranno l'accesso. Ma prima di intraprende il viaggio, io voglio una prova.” “Quando?" disse Paracelso, con inquietudine. “Subito”, rispose il discepolo con brusca determinazione. Avevano iniziato la conversazione in latino ora parlavano in tedesco. Il giovane levò in alto la rosa. "Affermano", disse, "che tu puoi bruciar una rosa e farla rinascere dalle ceneri per opera della tua arte. Lascia che io sia testimone di questo prodigio. Ecco ciò che chiedo, poi la mia vita sarà tua.” "Sei molto credulo", disse il maestro. "Non so che farmene della credulità; esigo la fede." L'altro insistette."E’ proprio perché non sono credulo che voglio vedere coi miei occhi l'annientamento e la resurrezione della rosa." Paracelso l'aveva presa in mano, e parlando giocherellava con essa. “Sei credulo” disse “Tu dici che io sono capace di distruggerla?" "Nessuno è incapace di distruggerla ", rispose il discepolo. “Ti sbagli. Credi forse che qualcosa possa esser reso al nulla? Credi che il Primo Adamo nel Paradiso abbia potuto distruggere un solo fiore, un solo filo d'erba?" “Non siamo nel Paradiso”, disse ostinato il giovane; “qui, sotto la luna, tutto è mortale.” Paracelso si era alzato in piedi. "E in quale altro luogo siamo? Credi che la divinità possa creare un luogo che non sia il Paradiso? Credi che la caduta sia altro dall'ignorare che siamo nel Paradiso?" "Una rosa può bruciare", disse il discepolo in tono di sfida. “V'è ancora del fuoco nel camino", rispose Paracelso. "Se tu gettassi questa rosa fra le braci, crederesti che le fiamme l'abbiano consumata e che sia la cenere a essere reale. lo ti dico che la rosa è eterna e che solo la sua apparenza può cambiare. Mi basterebbe una parola perché tu la potessi vedere di nuovo." "Una parola?" disse stupefatto il discepolo. "L'athanor è spento, gli alambicchi sono coperti di polvere. Che, farai per farla rinascere?" Paracelso lo guardò con tristezza. “L'athanor è spento", ripeté, "e gli alambicchi sono coperti di polvere. In questo tratto della mia lunga giornata uso altri strumenti.” "Non oso domandare quali", disse l'altro con malizia o con umiltà. "Parlo di quello che usò la divinità per creare il cielo e la terra e l'invisibile Paradiso in cui ci troviamo e che ci è nascosto dal peccato originale. Parlo della Parola che ci insegna la scienza della Cabala." Il discepolo disse freddamente:"Ti chiedo la grazia di mostrarmi la scomparsa e la ricomparsa della rosa. Poco

m’importa che tu operi per mezzo del Verbo o degli alambicchi." Paracelso rifletté. Infine disse:"Se lo facessi, tu diresti che si tratta di un'apparenza imposta ai tuoi occhi dalla magia. Il prodigio non ti donerà la fede che cerchi. Dunque lascia stare la rosa." Sempre diffidente, il giovane lo guardò. Il maestro alzò la voce e gli disse:“E inoltre, chi sei tu per introdurti nella dimora di un maestro ed esigere da lui un prodigio? Che hai fatto per meritare simile dono?" L’altro replicò, tremando:"So bene che non ho fatto nulla. Ti chiedo in nome del molti anni in cui studierò alla tua ombra, di lasciarmi vedere la cenere e poi la rosa. Non ti chiederò altro. Crederò alla testimonianza dei miei occhi.” Bruscamente, afferrò la rosa rossa che Paracelso aveva lasciato sul leggìo e la gettò tra le fiamme. Il colore si perse e rimase solo un po' di cenere. Per un istante infinito egli attese le parole e il miracolo. Paracelso era rimasto impassibile. Disse con strana semplicità: "Tutti i medici e tutti gli speziali di Basilea affermano che io sono un mistificatore. Forse essi sono nel vero. Qui riposa la cenere che fu rosa e che non lo sarà” il giovane si sentí pieno di vergogna. Paracelso era un ciarlatano o un semplice visionario, e lui, un intruso, aveva varcato la sua porta e ora lo costringeva a confessare che le sue famose arti magiche erano vane. Si inginocchiò, e disse:"Ho agito imperdonabilmente. Mi è mancata la fede che il Signore esigeva dai credenti. Lasciami ancora guardare la cenere. Tornerò quando sarò piú forte e sarò tuo discepolo e in fondo al cammino vedrò la rosa." Parlava con passione autentica, ma quella passione era la pietà che gli ispirava il vecchio maestro, tanto venerato, tanto attaccato, tanto insigne e perciò tanto vuoto. Chi era lui, Johannes Grisebach, per scoprire con mano sacrilega che dietro la maschera non c'era nessuno? Lasciare le monete d'oro sarebbe stata un elemosina. Le riprese uscendo. Paracelso l'accompagnò al piedi della scala e gli disse che sarebbe sempre stato il benvenuto. Entrambi sapevano che non si sarebbero visti mai piú. Paracelso rimase solo. Prima di spegnere la lanterna e di sedersi nella poltrona consunta, raccolse nell'incavo della mano il piccolo pugno di cenere e disse una parola a bassa voce: la rosa risorse

Thomas De Quincey, Writings. XIII. 345

Carl Gustav Jung: un sogno è il distacco da Freud e la nascita della psicologia analitica.

2017-03-05T00:41:00.001-08:00

Molto si è parlato del «rapporto edipico» che legava Freud e Jung. Invero il filo rosso che lega il fondatore della Psicanalisi e quello della Psicologia Analitica ha radici più profonde ed un luogo comune situato in Boulevard de l'Hopital nel XIII Arrondissement di Parigi: La Salpetriére. Il luogo è originariamente quello della più grande fabbrica di polveri da sparo del mondo, la salnitriera, ricostruita per volere di Luigi XIV nel 1656 come centro di accoglienza per i mendici, le prostitute e gl'abbandonati di Parigi. Finirà per accogliere anche tutti i malati di mente e diverrà, sotto la guida del grande Jean Martin Charcot fondatore della moderna neuropsichiatria, il più importante centro neuropsichiatrico di fine ottocento.

Sigmund Freud vi approfondirà i propri studi - traendone importanti basi - dal 1885 al 1886 sotto l'egida dello stesso Charcot. Carl Gustav Jung vi si recherà per gli stessi motivi nel 1902 guidato dall'altro grande allievo di Charcot, Pierre Janet, di cui resterà ammirato per sempre. L'ipnosi, l'isteria, le «emozioni terrificanti», le «idee fisse», l'esperienza onirica e non solo della «impuissance motrice» sono i terreni da cui nasce la psicanalisi, da cui a sua volta procede, ma distaccandosi, la psicologia analitica che integra in sé anche mitologia e soprattutto l'Alchimia. L'incontro tra Freud e Jung è del 1907, a seguito del brillante saggio di quest'ultimo sulla dementia precox che gli valse l'ingresso nella «Associazione Psicanalitica Internazionale» fondata da Freud. Il legame tra i due divenne molto stretto ed assunse via via tipologie marcatamente edipiche di cui entrambi cominciarono a diventar coscienti. Di più: entrambi cominciarono a divenir coscienti del latente sfondo inconsciamente omoerotico di questo rapporto, realtà che entrambi rigettavano. E' lo sfondo che va a connotare «La Libido, simboli e trasformazioni»

(1912), l'opera di Jung che segna il definitivo distacco dei due e la base dalle cui elaborazioni successive, unite ad altri studi prevalentemente di natura mitologico religiosa ed alchimistica, nasce la psicologia analitica. Il colpo che segna la nascita della concezione di inconscio collettivo e di archetipi di questo centra proprio il simbolismo dei sogni che manifestano «reminiscenze infantili e tratti di mentalità arcaica, i quali potrebbero eventualmente giungere fino a fare rivivere prodotti dello spirito manifestamente arcaici». Dunque nel sogno confluiscono il personale ed il collettivo. E' il primo tradimento radicale della psicanalisi e Jung ne è pienamente cosciente ma anche personalmente assai provato, e l'analisi del brano inerente l'Abate Oegger ci dice, indirettamente, di quanto egli si sentisse «Giuda» nei confronti di Freud.La scissione definitiva e la nascita della «psicologia analitica» è invece nella nuova, diversa e più ricca interpretazione del concetto psichico di «Resistenza». Freud ne vedeva le radici nell'inconscio, segnatamente nella rimozione e nei traumi specie dell'infanzia. Jung dimostra come essa sia dovuta anche all'azione degli archetipi e delle proiezioni del concetto di sé e del proprio realizzarsi autentico: l'eroe ed il sacrificio. Il passaggio ad una nuova e più elevata realtà psichico

coscienziale: quanto da tempo praticava l' «Alchimia spirituale», ad esempio già con Paracelso. Questo il travaglio, il «Sacrificio» dell' «Eroe» Carl Gustav Jung la sua «Rinascita» al suo sé più elevato. Tutto ciò ha però un punto di origine, una «Nascita» ben precisa. Si tratta di un sogno che Jung fece nel 1909 mentre con Freud e Ferenczi si trovava per un ciclo di lezioni presso la Clark University del Massachusett. E' da questo sogno che Jung ricava il concetto di inconscio collettivo. «Mi trovavo in una casa a due piani ma sconosciuta.Era la «mia» casa. Ero al piano superiore in un bel salotto stile rococò. Alle pareti erano appesi quadri preziosi. Ero sorpreso di avere una casa così e pensavo: mica male! D'un tratto mi resi conto che non sapevo ancora che aspetto aveva il piano inferiore. Discesi la scale e giunsi al pianterreno. Lì tutto era più antico: quella parte della casa risaliva al quindicesimo secolo o al sedicesimo. L'arredamento era medievale ed il pavimento in mattoni rossi. Il tutto immerso nella penombra. Andavo da una stanza all'altra dicendomi: ora bisogna che esplori l'intera casa! Arrivai davanti ad una pesante porta, l'aprii. Dietro di essa scoprii una scala di pietra che conduceva in cantina. La scesi e giunsi in una stanza

antichissima con una volta magnifica. Esaminando le pareti mi accorsi che fra le pietre ordinarie del muro c'erano degli strati di mattoni, di cui la calcina conteneva dei frammenti. Da questo riconobbi che i muri erano di epoca romana. Il mio interesse era aumentato al massimo. Esaminai anche il suolo ricoperto di lastroni di pietra. In uno di questi scoprii un anello. Lo tirai: il lastrone si sollevò e anche lì c'era una scala fatta di stretti gradini di pietra, che conduceva nelle profondità. La discesi e giunsi in una bassa grotta rocciosa. Nell'alta polvere che ricopriva il suolo c'erano ossa, frammenti di vasi, una sorta di vestigia di una civiltà primitiva. Scoprii due teschi umani, probabilmente antichissimi, mezzi corrotti. Poi mi svegliai.» Questa l'interpretazione che segna la nascita della «psicologia analitica»: «La casa figurava una specie di immagine della psiche. La coscienza era figurata dalla sala di soggiorno (...) Al pianterreno cominciava già l'inconscio. Più scendevo in profondità, più tutto diveniva strano e oscuro. Nella grotta scoprii i resti dell'uomo primitivo, in altre parole il mondo dell'uomo primitivo in me, mondo che non poteva quasi affatto essere raggiunto o illuminato dalla coscienza. L'anima dell'uomo primitivo confina con la vita dell'anima animale, così come le grotte dei tempi preistorici furono perlopiù abitate da animali, prima che gl'uomini se ne impadronissero per loro stessi. (...) Presi allora pienamente coscienza di quanto grande fosse la differenza tra l'atteggiamento mentale di Freud ed il mio proprio...»
francesco latteri scholten

Le profezie sulla fine della Chiesa e la “Amoris Laetitia”: Benedetto XVI è l'ultimo Papa.

2017-01-13T01:47:00.001-08:00

In molti, in un passato ormai alquanto lontano, hanno atteso con angoscia l'anno Mille, per il quale era profetizzata la “fine del Mondo”. Essa invero non è da intendere necessariamente nel senso della fine apocalittica di Sodoma e Gomorra (come di fatto molti allora la intesero), ma anzi – e più spesso – come un nuovo inizio. A ben vedere l'anno Mille è stato indubbiamente anche questo. Atropo – fra le tre Moire quella che recide il Filo, ovvero il legame con il passato – è associata da Nostradamus a Papa Francesco. Ed indubbiamente la “Amoris Laetitia” recide il filo con un passato etico, istituzionale e socio

culturale bimillenario. In essa infatti è per la prima volta normizzato il “divorzio cattolico” ed in maniera decisamente eticamente e moralmente inferiore a quanto fatto dalla maggior parte delle legislazioni occidentali laiche: c'è un solo matrimonio: l'ultimo; e, ad esempio, i figli dei matrimoni precedenti al pari delle mogli sono di fatto inseriti in una realtà di delegittimazione, colpevoli sempre al pari delle mogli di colpe di cui sono colpevolissimi per non intaccare l'immagine “morale” del “padre” e trattati peggio di quanto fossero una volta i figli “illeggittimi” e “naturali”. In molti, tra cui Antonio Socci, hanno

parlato “di cesura dall'ordine morale”. E' certo, alla luce di tutti i suoi scritti, da quelli pre Conciliari a quelli del suo Pontificato, che Joseph Ratzinger assai difficilmente avrebbe emanato un simile scritto, e questo con buona pace delle sue dichiarazioni di “obbedienza” all'attuale Pontefice. Del resto se è vero che Ratzinger è stato tra i grandi alfieri dell'ala “progressista” al Concilio, è vero anche che quel progressismo era scrupolosamente incastonato nell'alveo dei pilastri del magistero della grande tradizione. Così anche nella sua ultima intervista, sebbene non esplicitamente in proposito alla “Amoris Laetitia”, Papa Benedetto XVI si riconosce

apertamente come appartenente ad un mondo diverso: è, come dalla profezia di Malachia, il Papa del ramoscello d'ulivo, il Papa della Pace. E', come bene aveva visto anche Santa Caterina Emmerich, il Papa tradito da molti di quelli che gli stanno intorno perché appartenenti ad un mondo diverso e per questo è anche disatteso nell'obbedienza da tanta parte di “Chiesa”. Quello che è certo è che con Benedetto XVI l'ordine etico, istituzionale e socio culturale bimillenario della Chiesa si chiude: è l' “ultimo” Papa. Un Grande Papa. E' vera

anche la realtà di grande lotta interna alla Chiesa di cui tutti hanno profetizzato: è la lotta tra l'ordine morale originario e quello ad esso contrastante. E' vero anche che il pontificato di Papa Francesco, come vuole Nostradamus, sia segnato da un'uscita, una fine straordinaria: quella di Papa Benedetto XVI. Si è dimesso perché non ha più le forze, ed è vero: la sua Chiesa, il suo ordine etico ed il mondo istituzionale e socioculturale che essa sanciva sono caduti. E, al di là delle polemiche, anche le osservazioni di Antonio Socci sono vere: l'ordine etico di Papa Francesco e della sua “Chiesa” è un altro. Un altro è amche il mondo etico istituzionale e socioculturale sancito dalla sua esortazione apostolica. La “Amoris Laetitia” fa l'opera di Atropo, recide il filo con il passato.

Francesco latteri scholten.

Il fondatore dell'ateismo moderno: San Tommaso d'Aquino

2016-11-28T12:59:00.001-08:00

La Chiesa lo considera "il" Teologo per eccellenza, un grande mistico ed uomo di spiritualità superlativa; l'umanità - anche a parere di laici ed atei autorevoli - uno dei filosofi più importanti del Medioevo e della cristianità in genere. In lui, appartenente alla cultura italiana e tedesca nonché a quella francese, confluiscono sia la teologia cristiana che quella islamica e, tramite questa, quella pagana antica, segnatamente Platone ed Aristotele. Eppure, nonostante questo Tommaso è sempre assai lontano da tentazioni sincretiste ed attento a separare ciò che è compatibile con la fede cristiana da ciò che non lo è. Di nuovo, eppure e nonostante questo, Tommaso pone delle nuove pietre miliari, come anche dei punti di "fine" e di "nuovo inizio" nella Teologia. In particolare egli pone fine a quello che era stato sino ad allora uno dei punti fermi più saldi, specie con l'argomento di Anselmo, di Dio quale esistente perché massimo ente pensabile: quello della evidenza dell'esistenza di Dio. San Tommaso sostiene invece esattamente ciò che poi sosterrà l'ateismo moderno, ossia che l'esistenza di Dio non sia di per sé evidente. Per l'aquinate infatti l'essere e l'essenza di Dio coincidono, ma a noi non è dato conoscere l'essenza di Dio - Summa Theol, I, Q2 a1 - in quanto alla ns conoscenza giunge solo ciò che è direttamente mediato dai sensi. Ovvero, abbiamo conoscenza anzitutto della materia e

della materialità: di nuovo esattamente ciò che sostiene l'ateismo moderno. In altri termini: Tommaso sta a tutta la teologia precedente ed a quella a lui contemporanea come Marx sta ad Hegel. Di più: la stessa rivendicazione marxiana contro Hegel, che ciò che ci è dato subitaneamente non è l'Assoluto, ma la materialità concreta, è fatta anche da Tommaso, il quale ovviamente, a differenza del filosofo tedesco, non ne ricava che perciò sia necessario capovolgere tutta quanta la concezione del diritto, né che per questo l'Assoluto vada negato tout court. Certamente anche per San Tommaso, come per Marx, è dalla prassi che bisogna partire, ma più nel senso di Nietzsche: "Se devi scrivere qualcosa scrivilo con il sangue, ti accorgerai che il sangue è Spirito". Per San Tommaso, come noto, è possibile giungere dalla materialità che ci è data subitaneamente alla dimostrazione dell'esistenza dell' Assoluto tramite le famose "cinque vie". Stabilita poi l'esistenza dell'Assoluto, la prassi sarà quella, partendo da una concezione dell'uomo strettamente ricavata dalla realtà, come già per Aristotele, muovere sulla via dell' "aureum medium" tra gl'eccessi

creandoci un "habitus", dei modi, delle abitudini, virtuose. E' questo il contesto a partire dal quale può iniziare un cammino di fede e di Spiritualità. Come si vede dunque il nuovo inizio teologico sancito da San Tommaso è esattamente quello che contiene in sé quelli, che altrimenti posti, saranno proprio i temi specifici dell'ateismo moderno. Se ne renderà conto, con grande lucidità uno dei più grandi Papi della modernità, Papa Leone XIII (sì, proprio lui, quello della "Rerum Novarum"), il quale ordinerà la ripresa vigorosa dello studio dell'aquinate, che era ormai divenuto desueto, non si capisce bene perché, negli stessi ambienti cattolici, simbolo di un dogmatismo appartenuto sì ai tomisti, ma non a Tommaso, una delle menti più brillanti e aperte che all'umanità sia stato dato di avere.

francesco latteri scholten.

IX secolo, Papa Gregorio IV istituisce Halloween.

2016-11-01T03:10:00.000-07:00

Correva l'Anno Domini 835 quando Papa Gregorio IV chiese all'imperatore Ludovico il Pio di ordinare per decreto la celebrazione, il primo novembre (sarà il 31 ottobre nel rito ambrosiano), in tutti gli Stati dell'Impero, della festività di Ognissanti che non aveva ancora una collocazione specifica e che era celebrata solo dalle chiese situate nella città di Roma ed in poche altre. E' la data che segna una immediata diffusione della festività in tutta Europa. In particolare, nei Paesi anglofoni, essa ha preso il nome di “The Eve of All Saints Day” da cui le forme contratte “All Hallow's Eve” e quindi Halloween. La data, collocata a mezzo tra l'equinozio d'autunno ed il solstizio d'inverno, era comunque già celebrata in modo diverso presso tutte le culture europee e non. Essa segna il giorno della memoria, dell'incontro con i defunti ed ha carattere generalmente gioioso, i morti portano, ancora oggi ad es. in Sicilia, dei doni. In questo senso e questa data, le celebrazioni più antiche sono quelle dei Celti, databili ad oltre il 300 a.C.. La celebrazione, con falò e fiaccolate, che

saranno riprese dai cristiani, è per il dio pagano Samhain, il dio della morte per dedicargli un giorno all'anno onde dedicare gl'altri 364 alla Vita. La celebrazione è caratterizzata dalla gioiosità della commemorazione dei defunti e per assicurarla i falò e le torce sono accese proprio per allontanare gli spiriti maligni... L'uso delle zucche orridamente intagliate e magari illuminate dall'interno, è dovuto alla tradizione irlandese praticamente confinato alla sola isola sino alla grande carestia di metà del XIX secolo che costrinse molta popolazione all'emigrazione negli USA. Anche qui la commemorazione è quella dei defunti celebrati con gioiosità, le zucche orridamente intagliate e magari illuminate dall'interno servono a tener lontano Jack la Lanterne condannato a vagare senza fine sulla terra per aver ingannato il diavolo... Dunque ovunque si tratta di una commemorazione dei defunti, della contemplazione delle nostre radici, di noi stessi. Al solito, come anche per il Natale e la Pasqua, il bussiness ha fatto scempio e dell'elemento fondamentale, quello commemorativo, non ha voluto lasciare nulla: ci sono solo le zucche vuote, magari illuminate, a celebrare una festosità fine a sé stessa, destituita di ogni riferimento e significato, persino quello della zucca vuota... Il vuoto che celebra il Nulla.

francesco latteri scholten.

Salvador Dalì e Gilles Deleuze : Alice nel Paese delle meraviglie.

2016-08-15T02:50:00.002-07:00

Sono tantissimi e nei più disparati generi artistici - dalla fiction ai cartoons, alla musica, ai videoclips - ad essersi confrontati con la celebre "favola per adulti" di Lewis Carroll. Tra i nomi, due si stagliano alti: quello di Salvador Dalì per l'interpretazione artistica e quello di Gilles Deleuze per l'interpretazione filosofica. "Alice nel Paese delle meraviglie" infatti, probabilmente più di qualsiasi altra opera, si distacca dalla concezione sia ordinaria che accademica di quello che è il Senso, il Significato, la Logica. Quel che è peggio, è che non lo fa da "enfant terrible" con la pretesa di metterli in discussione, bensì senza pretese, anzi senza neppure l'intenzione di volerlo fare, ma semplicemente cercando di creare un mondo a sé ex novo: una favola. Una favola in cui tutto è altro: il divenire che pone la duplicità di Cronos ed Aion, la causalità che subito si rivela doppia, la genesi e la statica, i fantasmi, la sessualità e tant'altro. Salvador Dalì per le sue connaturazioni è stato l'interprete più adeguato per la raffigurazione pittorica dell'opera di Carroll con un lavoro

forse più facile di quello di Deleuze che invece cerca di confrontarsi ad essa con la Filosofia. Ma, se come qualcuno ha detto, 2000 anni di Filosofia altro non sono che una nota in margine a Platone, allora è con Platone che ci si deve confrontare. Ed il confronto è terrificante perché Alice, forse inconsapevolmente (ed è peggio), fa ciò che aveva già fatto Nietzsche: disvela che il Pensiero, la Logica (e paraltro l'aveva detto anche lo stesso Platone) o fugge o perisce. "Non è forse - osserva Deleuze su Nietsche - secondo altre dimensioni che l'atto di pensare si genera nel pensiero e che il pensatore si genera nella vita? (...) bisogna giungere ad un punto segreto in cui la stessa cosa sia aneddoto della vita ed aforisma del pensiero." (Deleuze, Logica del senso, Feltrinelli). Acutamente Gilles Deleuze osserva come Alice evidenzi che le superfici di per sé siano piatte, monodimensionali, e come il loro senso sia invero conferito dalle profondità di cui esse sono superficie. Ma proprio questa era stata la grande scoperta di Nietzsche, la

profondità avuta dalla conquista delle superfici: "Quanto profondi erano questi Greci a forza di essere superficiali!" (Nietzsche, contro Wagner). C'è un Quid che si staglia però oltre, oltre le superfici ed oltre le profondità e che si svela con e dopo di esse e che "impone un riordinamento di tutto il pensiero e di tutto ciò che significa pensare: non vi è più profondità né altezza." (Deleuze, op. cit.) . E' ciò a cui ci avvia Alice: l'Evento. L'Evento però è doppio perché compimento e contro compimento, effettuazione e controeffettuazione. Esso è personale ma al tempo stesso comprende le singolarità impersonali e preindividuali. E' azione del singolo, ma sbocco dell'azione storica del collettivo ed è qui utile aver presente il concetto jumghiano di inconscio collettivo... E' il doppio mantello di Antistene o di Diogene. Con Alice si pone il nuovo problema, ch'è quello della Filosofia contemporanea: "Come chiamare la nuova operazione filosofica, in quanto si oppone ad un tempo alla conversione platonica ed alla conversione presocratica?"(Deleuze, op. cit.). E', la domanda di fondo di Alice riformulata in "Logica del Senso".

francesco latteri scholten.

Quattro chiacchiere su Nietzsche, Dioniso e la nascita della Tragedia.

2015-10-28T01:51:00.001-07:00

E' stato Nietzsche un grande amante dell'Italia (dove ha ripetutamente soggiornato) e dall'Italia è stato ricambiato: sono italiani, Giorgio Colli e Mazzino Montinari, i filologi che hanno rimesso ordine nei testi nietzschiani purgandoli delle manomissioni ideologiche, ed italiani i suoi maggiori interpreti tra i quali oltre ai citati va ricordato Gianni Vattimo. La passione del nostro, già dai tempi universitari a Bonn, è tutta per la classicità appresa da Friedrich Ritschl e poi per il Rinascimento, specie italiano, conosciuto, a Basilea, grazie a Burckhardt in persona. E' probabilmente di stampo aristotelico l'ispirazione di Nietzsche che si chiede il "donde" ed il fine, ad esempio "da dove" la Tragon Ode ossia il canto del capro, la tragedia, e come sia giunta al suo essere. E qui, nella risposta, inizia la Filosofia di Nietzsche. L'origine più remota è infatti nelle "Falloforie", nelle quali, due volte all'anno in occasione degl'equinozi, in riti disorganizzati in cui si univano l'elemento orgiastico e quello mistico, in danze inebriate, i partecipanti appartenenti a tutte le realtà del villaggio, compresi sacerdoti e sacerdotesse, capi e servi, partecipavano ai riti della fecondazione e della procreazione. C'è l'elemento secolare da cui originerà la Satira e quello religioso affine a Dioniso danzante. Il canto danzante di Dioniso è dunque mosso da Spirito unificatore, unisce le molteplicità e realtà personali più diverse lasciandole confluire all'Uno. E' questa la tesi di fondo della Filosofia di Nietzsche sin dai suoi primordi. E', al tempo stesso, il parametro da cui parte. Ed ecco che allora il culmine della Tragedia con Euripide ne segna al tempo stesso il tradimento più radicale per l'introduzione del criterio razionalistico che invece è "Diaballw" Spirito di divisione, Diavolo, che muove in senso opposto. La sua incarnazione più totale è Socrate, l'ideatore della dialettica, la concrezione più piena del razionalismo dividente. Ma, radicalmente intriso dal "Diaballein" è anche il giudaismo con il suo purismo la cui estrinsecazione pratica è la Menzogna di spacciare per religione dell'essere quella che invero è religione dell'avere e del potere il cui sillogismo di fondo è "Questi sono i puri, ergo questi hanno l'Essere, questi sono i Figli di Dio, ergo è a loro che spetta l'avere". Il massimo anatema è raggiunto ovviamente dalla confluenza di entrambi che si ha nel prologo del Vangelo di Giovanni. Questa è infatti l'origine del tecnicismo e della scientificità tecnica il cui esito è la morte di Dio, annunciato non a caso proprio ne "La gaia scienza", il celeberrimo aforisma 125 "Il folle". Ed ecco allora la necessità dell' "OltreUomo", ossia dell'uomo che, sulla scia di Zaratustra, oltrepassi nello Spirito danzante di Dioniso l'uomo asservito allo Spirito di divisione, caduto nel baratro del molteplice, reinstauri l' "eterno ritorno" dell'eguale, lo Spirito unificante dell' Uno. Ma è qui, nell'iperlavoro disperato su questa via, di fatto in un orizzonte impossibile, che si ha il tracollo psichico e nervoso di Nietzsche: se infatti è vero che lo Spirito di Dioniso che ancora allieta tutte le umane Feste e conviti è fondamentale all'uomo, è vero altrettanto che la Comunità e la Società umane hanno bisogno anche del "Nomos", ossia della legge e quindi del Principio socratico...

francesco latteri scholten

Il Vangelo di Maria Maddalena.

2015-04-18T16:22:00.002-07:00

E' il 23 maggio del I° secolo, una barca senza timoniere arriva ad adagiarsi sulla costa francese della Camargue, la località da allora sarà chiamata Les Saintes Maries de la mer. A bordo c'è una donna e la sua bambina. Lei è indicata da diversi vangeli apocrifi (tra gl'altri quello di Filippo e di Tommaso) espressamente come "la compagna" di Gesù: Maria di Magdala. Assai vicina a Gesù è indirettamente qualificata anche dai vangeli canonici: assiste alla crocifissione, alla sepoltura ed alla scoperta della tomba vuota. E, soprattutto, cosa consentita solo alla moglie o ad altri uomini, lava il corpo di Gesù. E' inoltre la prima persona cui Egli si rivolge dopo la resurrezione. Anche se molti degl'antichi testi suffraganti questa tesi furono propositatamente distrutti, molti se ne conservano e sempre più ne vengono riscoperti. L'ultimo in ordine cronologico è un testo su pergamena del 570 d.C. in copto dove, come nella maggior parte di quelli conservati, Gesù e Maria Maddalena sono indicati con uno pseudonimo al quale stratagemma devono la propria sopravvivenza. Nel testo, Maria Maddalena è indicata come propria moglie da Gesù stesso: "Ecco mia moglie..." Il fatto peraltro coincide con la strana lacuna dei canonici che, sebbene riportino la circoncisione ed il ritrovamento di Gesù fanciullo tra i dottori del Tempio, tacciono il periodo di vita tra l'infanzia e l'età matura di Gesù, ovvero quello nel quale per un Rabbì è obbligatorio sposarsi. E d'altronde da Paolo di Tarso, che risponde stizzito a qualcuno che aveva osservato che conducesse con sé una "sorella", sappiamo che anche la triade più vicina a Gesù era sposata: "... anche Pietro, Giacomo e Giovanni hanno una donna...". Che si trattasse di una donna colta e che scrisse un proprio vangelo sappiamo anche da fonti patristiche, fatto che avvalora ulteriormente la grande vicinanza se non addirittura l'appartenenza di Gesù alle comunità esseni come provato dai manoscritti di Qumran. Il proto testo originario - perduto - era in lingua greca, la trascrizione è invece in lingua copta e risale al II° secolo. Oltre le citazioni dei Padri si conservano il papiro Rylands, il papiro Oxyrhinchus ed il più ampio Berolinensis contenente anche altri apocrifi. Al pari dei vangeli apocrifi gnostici e del quarto vangelo canonico, anche quello della Maddalena mostra vicinanza alla tradizione greca, in particolare per il Lògos ma anche ad es. per il rapporto Uno - Molti classicamente platonico. Per quanto ci è pervenuto, il vangelo che si caratterizza per una spiritualità ed una concezione filosofica estremamente elevate, si compone di due parti: nella prima Gesù risorto risponde agl'apostoli, nella seconda, questi (soprattutto Pietro), increduli ch'Egli abbia potuto rivelare ad una donna realtà non rivelate a loro (e dunque anteporla) lo interrogano su queste rifiutando di credere a Maria. Il testo insomma testimonia anche delle grandi tensioni proprio sulla questione della Donna tra Maria di Magdala e Pietro ed in genere nelle prime comunità cristiane, come peraltro confermato anche dall'apocrifo di Tommaso, da quello degl'egizi e dalla Pistis Sophia. E, l'orientamento di Gesù non sarebbe stato assolutamente coincidente con quello di Pietro ed Andrea, ovvero quello prettamente giudeo farisaico tramandato dalla tradizione e definitivamente sancito con la forza della diffamazione da parte di Papa Gregorio Magno nei confronti della Maddalena... La tradizione popolare francese oltre a celebrare il 23 maggio la ricorrenza dello sbarco di Maria Maddalena, ne ricorda la predicazione e la figura di Santa Apostola della Provenza, prima del nascondimento in luogo segreto per sfuggire alle persecuzioni. La tradizione identifica questo luogo con Rennes le Chateau, dove nel 1059 le fu intitolata una cappella.

francesco latteri scholten

Allegato:

Il Vangelo di Maria Maddalena testo integrale

1 Quel giorno, i discepoli erano raccolti in cima ad una montagna.

2. Il Maestro stava fra loro in Silenzio.

3. E Myriam Gli era accanto.

4. Andrea disse:

5. «Maestro, ecco che il Tuo Silenzio ci sorprende.

6. Perché ci hai riuniti? Non hai niente da dirci, oggi?».

7. Allora l’Insegnante rispose loro:

8. «E voi, non avete niente da dire a me?

9. Perché mai la fonte dovrebbe andare incontro ai pellegrini?

10. Il pellegrino dimentica a volte di avere gambe per camminare.

11. Dimentica che non è la strada a scorrergli sotto i piedi, ma che è la

sua mente a proiettarsi verso l’orizzonte.

12. Chiedete, se avete intenzione di ricevere.

13. Quando la terra ha sete

14. tocca a lei chiamare la pioggia».

15. Ed ecco che Simon Pietro si alzò fra tutti e disse:

16. «Maestro, ogni giorno Ti seguiamo e Ti ascoltiamo.

17. Eppure, il nostro cuore conosce ancora l’aridità.

18. Ogni giorno, speriamo nella quiete e nella gioia.

19. Ma esse non vengono a visitarci.

20. Dicci perché.

21. La Forza dell’Eterno non è forse nelle Tue parole?

22. Più seguiamo le Tue orme sulla terra

23. più siamo turbati

24. e l’acqua continua a mancarci».

25. Il Maestro non lo guardò e disse:

26. «Dov’è la debolezza?».

27. Poi, si mise in silenzio.

28. Simon Pietro parlò di nuovo:

29. «La debolezza è estranea all’Eterno.

30. Si è infilata nell’uomo passando dalle sue orecchie».

31. Andrea alzò una mano e disse:

32. «Perché interrogare il Maestro giacché conosci la risposta?».

33. Allora l’Insegnante si alzò e disse:

34. «Anche tu la sai, ma lui incomincia a capire.

35. Colui che vuole comprendere per conoscere, alla fine,

36. si rende conto che non deve seguire le mie orme,

37. bensì lasciare le sue spostandosi all’interno delle mie,

38. perché è dentro che troverà se stesso,

39. perché è dentro che si trova la gioia perduta,

40. perché è sempre dentro che si trova

41. la porta verso l’esterno dei mondi,

42. l’esterno che è il vero Interno.

43. Così la gioia non sorride a colui che raccoglie le mie parole,

44. bensì a colui che si sposta all’interno».

45. Uno dei discepoli chiese:

46. «Dicci come fare per spostarci dentro».

47. Allora il Maestro disse:

48. «Cominciate con il porvi in Lui.

49. Non andate nelle spaccature.

50. Perché, in verità, non vi è frontiera.

51. Soltanto gli occhi creano la frontiera

52. perché non vedono il Dentro che sta nel fuori.

53. Solo l’Occhio crea l’unione.

54. È attraverso l’occhio che vi porrete in Lui.

55. L’Occhio crea il Mondo, che fa i mondi.

56. L’Orecchio che intende crea l’Occhio e lo fa crescere.

57. Così, la realtà che si apre all’Occhio ed all’Orecchio

58. apre la strada ad un’altra realtà.

59. L’Uno nutre il molteplice

60. ed il molteplice rimanda sempre all’Uno

61. Vi annuncio: non separate,

62. spostatevi fra le separazioni.

63. È in questo modo che voi vi porrete in voi.

64. Questa è la via della quiete,

65. perché la quiete è il + centro del cambiamento

66. Simon Pietro parlò con queste parole:

67. «L’Uno si avvicina nella quiete e nella gioia.

68. L’Uno è stabile e solo.

69.Ma dicci come mantenere la stabilità nel cambiamento».

70. L’Insegnate rispose:

71. «Contemplando la realtà del sogno dei mondi,

72. poi immaginando il Sogno dietro a quel sogno».

73. Il discepolo Andrea si stupì davanti a tutti:

74. «Bisogna sognare?».

75. Allora il Maestro gli disse:

76. «Bisogna uscire dal sogno dei mondi

77. perché la gioia nasce nel Sogno

78. che ha concepito il gioco dei sogni e dei mondi.

79. Comprenda chi vuole comprendere.

80. Dorma chi si compiace nel lamento dei sogni.

81. Vi dico questo:

82. L’Uno sta nel risvegliarsi al Sogno ».

83. Il discepolo si espresse ancora:

84. «Insegnaci: il Sogno è forse la cessazione della sofferenza?».

85. Il Maestro parlò a tutti in questi termini:

86. «Il Sogno è oltrepassare il sogno delle frontiere, e

87. le frontiere sono la sofferenza

88. perché la sofferenza è il tu e l’io

89. che si sognano come essendo due».

90. Allora, Simon Pietro chiese:

91. «Ma la Materia e la Non-materia, non sono forse due?

92. Come uscire dalla frontiera?».

93. L’Insegnante li benedisse tutti, poi disse loro:

94. «La Materia e la Non-materia fanno parte del Sogno del mondo.

95. Esse sono Una, sono il gioco

96. attraverso il quale l’Oblio tesse l’opera sua.

97. La separazione è un gioco,

98. come la sofferenza, e

99. la sofferenza nasce dall’orgoglio fondamentale che gioca a separare.

100. La Materia, vi dico, è un sorriso dell’Eterno,

101. per farci uscire dai mondi

102. e farci volere la Realtà».

103. Simon Pietro prese di nuovo la parola:

104. «Dicci, ora: cos’è la Realtà?».

105. Il Maestro disse:

106. «La Realtà è Ciò che ha concepito il gioco delle realtà.

107. La Realtà è Ciò che vi farà spostare le vostre orme dentro alle mie.

108. È immaginazione nella fiducia.

109. È ciò che genera la Conoscenza».

110. Il discepolo chiese ancora:

111. «Abbiamo sete.

112. Come raggiungere la Realtà?».

113. L’Insegnante parlò a tutti:

114. «Smontando ciò che non è Uno,

115. Contemplando la materia che inventa la frattura,

116. amando la frattura per i suoi giochi,

117. amandone i giochi per la strada che essa traccia verso il Gioco».

118. Poi disse ancora:

119. «Osando».

120. Uno dei discepoli si alzò allora e chiese:

121. «E dicci, ora: cosa significa la Materia?

122. Dobbiamo credere che si perpetui all’infinito?».

123. Il Maestro insegnò:

124. «Tutto ciò che è stato inventato e che è stato creato,

125. tutti gli elementi che compongono la natura dei mondi

126. sono interdipendenti e sposati fra loro.

127.Ma sarà smontato tutto ciò che è stato montato

128. affinché tutto ritorni alla Radice-Madre.

129. Così, colui che ha orecchie per ascoltare

130. faccia appello all’Orecchio per intendere».

131. Simon Pietro chiese:

132. «Poiché ti dici messaggero e interprete

133. degli elementi e dei fenomeni di questo mondo,

134. dicci dunque: qual’ è la natura dell’errore?».

135. Il Maestro alzò la mano e disse:

136. «L’errore non esiste.

137. Perché siete voi soltanto che lo fate esistere

138. Lo fate ogni volta che vi piegate ai riflessi

139. della vostra realtà costruita ed adultera.

140. Ecco come l’errore prende forma.

141. Ecco anche perché il Bene vi ha fatto visita.

142. Il Bene ha partecipato agli elementi delle vostre realtà

143. per sposarle di nuovo alla Radice-Madre».

144. Il Maestro continuò e disse:

145. «Ascoltate la ragione che fa di voi dei malati

146. ed anche dei morenti:

147. guardate i sogni delle vostre azioni,

148. e saprete che cosa vi allontana da voi stessi.

149. Comprenda colui che vuole comprendere.

150. Dall’essere incatenati ai giochi della Materia

151. nasce una passione contro l’Essenza-Madre

152. e nel corpo sorge allora un disturbo.

153. Ecco perché, in verità, vi annuncio:

154. cercate l’armonia insieme all’Essenza.

155. E se accade che siate in rotta con l’ordine di Quest’ultima,

156. traete ispirazione da tutte le immagini naturali che evocano la vostra realtà

profonda.

157. Così, colui che ha sviluppato le orecchie

158. impari ad intendere con l’Orecchio» .

159. Dopo queste parole, il Beato accordò loro la Sua benedizione

160. «Che la Pace sia con voi.

161. Che la mia Pace metta radici, si incarni in voi e si moltiplichi.

162. E che nessuno vi smarrisca dicendo:

163. “Guardiamo questo, guardiamo quello”

164. perché in verità, è nel vostro Centro

165. che risiede Colui che si chiama “Figlio dell’Uomo”.

166. Portate a Lui andando a Lui.

167. Perché coloro che hanno la volontà di cercarLo Lo trovano.

168. Levatevi dunque,

169. e fatevi testimoni della Parola del Vostro Regno.

170. Guardatevi bene dall’imporre regole

171. a parte quella di cui porto la fiaccola

172. altrimenti sprofonderete ancora di più nella schiavitù.

173. Io sono Colui che rinverdisce il Ricordo».

174. Dopo aver pronunciato queste parole, il Maestro li lasciò.

175. I Suoi discepoli sentirono la solitudine e la tristezza.

176. Alcuni piansero abbondantemente dicendo:

177. «Bisogna davvero recarsi da coloro che non vogliono credere,

178. e annunciare loro il Regno Essenziale del “Figlio dell’Uomo”?

179. Costoro non L’hanno risparmiato,

180. allora come potranno risparmiare noi?» .

181. Fu per questo che Myriam si alzò,

182. li baciò ed annunciò ai suoi Fratelli:

183. «Perché rimanete nel dubbio e nella sofferenza?

184. Vi dico che la Sua Essenza di Luce non ci abbandona.

185. Vi dico che sarà Lei a proteggerci.

186. LodiamoLo, Colui che ci ha rigenerati e preparati,

187. perché ecco che Egli ci chiede di tornare ad essere dei veri Umani».

188. Con queste parole,Myriam orientò il cuore dei discepoli verso il bene,

189. ed essi si aprirono un po’ di più alle parole dell’Insegnante.

190. Simon Pietro si rivolse a Myriam con voce alta:

191. «Tu che sei una Sorella per ciascuno di noi,

192. tutti sanno che il Maestro ti ha amata in modo diverso dalle altre donne.

193. Secondo le parole che Lui ti ha affidato, insegnaci ora.

194. Dicci le parole che la tua memoria privilegia

195. e alle quali non abbiamo potuto avere accesso».

196.Myriam si avvicinò e disse loro:

197. «Ciò che non siete stati capaci di intendere,

198. Io sono incaricata di annunciarvelo;

199. Ho avuto una visione del Maestro

200. ed ecco ciò che Gli ho detto:

201. “Maestro, perché Ti vedo qui, sotto questa forma?”

202. Ed Egli mi rispose dentro di me:

203. “Tu, la Beneamata, non dimentichi il tuo + centro quando Io compaio.

204. Tu non guardi, tu vedi ed impari ad essere

205. Allora ascolta:

206. Là dove è il nous, risiede l’inestimabile gioiello,

207. Ciò che si chiama Porta”.

208. Subito Gli dissi dentro di me:

209. “Maestro e Beneamato, dimmi se chi può contemplare

210. la Tua apparizione in seno al Tempo,

211. vede con gli occhi dell’anima

212. o se respira la Tua presenza con la mente”.

213. Il Maestro mi rispose:

214. “Non mi riceve né con l’anima né con lamente

215. ma mi contempla attraverso la Porta del + nous,

216. la Porta che insegna a vedere ed a lasciar venire il Soffio

217. Gli chiesi ancora:

218. “Parlami di questa Porta.

219. Io mi trovo sulla soglia?”.

220. Allora, l’Insegnante depose in me questa risposta:

221. “In verità, è precisamente alla sua soglia

222. Colui che non si preoccupa della Porta ma della Realtà celata da essa.

223. Così, colui che guarda i suoi occhi,

224. non vede il suo Occhio.

225. Il nous + è una morte perché è risveglio.

226. È la morte delle immagini costruite.

227. È l’istante in cui le maschere si disgregano

228. e nel quale la Materia confessa di essere un gioco.

229. La sua Porta è un sorriso

230. fra le realtà e l’Uno.

231. Attraverso il nous, l’Essenza umana contempla l’Uno

232. che genera il Due per amore”.

233. Poi, il Maestro mi disse ancora:

234. “La consapevolezza dell’amore è generata dalla Separazione.

235. Così è, bisogna morire di molte morti

236. per conoscere la luce della nascita”.

237. Allora chiesi dentro di me:

238. “Dimmi come raggiungere questa Porta”.

239. La Visione dell’Insegnante si avvicinò

240. e così parlò:

241. “Ti dirò come passare per questa Porta

242. perché il risveglio non conosce mezze misure.

243. In verità, il risveglio nasce dal ricordo dell’Oblio

244. e dalla denuncia dell’Oblio negli atti.

245. Il raggiungimento del nous si ottiene per amore.

246. La manifestazione dell’amore si ottiene con l’esigenza”.

247. Ecco che cosa il Maestro mi confidò, e che voi non avete potuto sentire».

248. Simon Pietro indicò Myriam a tutti e disse:

249. «Chi è questa donna?

250. Che meriti ha per aver ricevuto l’Insegnante?

251. Noi abbiamo ancora sete.

252. Parlaci ancora, Sorella nostra, tu che Lo conosci».

253.Myriam si tirò il velo sugli occhi e allora parlò così:

254. «Ecco un’altra cosa che Egli mi insegnò.

255. Ma potranno bere soltanto quelli che hanno già svegliato in sé la Fonte.

256. Accadde che il Maestro mi consegnò queste parole:

257. “L’esigenza è purezza e disciplina.

258. Essa attraversa i mondi con l’essere

259. che cerca il Cuore nascosto nel cuore,

260. perché è anche volontà.

261. Le deboli maschere non possono neppure intravedere la Porta del nous.

262. Non fanno appello all’esigenza

263. ma guardano le altre maschere

264. chiamandole deboli.

265. Le maschere che giocano tra loro

266. simulano la sete, mentre la loro terra è arida.

267. Come vivere nell’aridità e nel rifiuto dell’acqua?

268. È così che nascete alla morte,

269. per debolezza della volontà” ».

270. Andrea parlò più forte degli altri discepoli.

271. Egli disse a Myriam, segnandola a dito:

272. «Perché dovremmo crederti?

273. Perché l’Insegnante avrebbe dovuto nutrirti in questo modo,

274. Tu che sei una donna?».

275.Myriam lo guardò e rispose:

276. «Dalle donne vengono le nascite.

277. Per quale ragione la Nascita non dovrebbe venire da una donna?».

278. Il discepolo Simon Pietro si alzò allora

279. e trovò queste parole per tutti:

280. «Sorella nostra, queste parole ci frastornano

281. e ci fanno paura.

282. Tuttavia, parlaci ancora, perché tutti sappiamo

283. che il Maestro ti ha incontrata spesso».

284. Allora Myriam si tirò il velo sul volto e così parlò:

285. «Il Beato mi ha insegnato il viaggio dell’anima

286. che si scopre e si contempla.

287. È il viaggio dalle cortecce verso la linfa.

288. Quello che traccia la chiave della Porta del Nous.

289. Ecco: l’anima visita i mondi della Collera.

290. Essa scopre un primo stato che la trattiene.

291. Esso si chiama Tenebra

292. ed è amore della prigione.

293. Tenebra disse all’anima:

294. “Perché mi hai amata, tu che sei scintilla?”.

295. Quando udì questa domanda, l’anima pronunciò all’esterno queste parole:

296. “Ti ho amata perché eri Separazione

297. e la Separazione è il sonno nato dall’orgoglio”.

298. Allora, l’anima andò incontro al secondo stato.

299. Questo si chiamava Bramosia.

300. Vedendosi attraversato, esso le chiese:

301. “Non capisco come tu sia potuta scendere

302. ora che ti vedo ascendere.

303. Dimmi il perché della menzogna

304. che nasce dall’orgoglio e dall’invidia

305. giacché sei parte e nutrimento del mio essere”.

306. L’anima rispose: “Perché io ti ho intuito

307. e tu, non hai saputo riconoscere la mia verità.

308. I tuoi occhi non hanno voluto imparare a distinguermi

309. anche se ero mescolata ed unita a te come ad un abito”.

310. Quando ebbe detto questo,

311. l’anima riprese la sua strada, più nuda e nella gioia

312. finché attraversò il terzo stato,

313. quello che si chiama Ignoranza.

314. Ignoranza interrogò subito l’anima:

315. “In che modo serpeggia il tuo sentiero?

316. Non c’è, in te, una strana malattia?

317. Infatti sei diventata schiava

318. perché sprovvista della chiara visione”.

319. L’anima rispose:

320. “Perché giudicarmi, io che in essenza non giudico,

321. Io che ho accettato la dominazione senza aver dominato?

322. Nessuno mi ha riconosciuta

323. mentre io ho visto in me

324. che ogni cosa costruita e non-Una

325. verrà smontata sulle terre e nei cieli”.

326. Una volta uscita dal terzo stato,

327. l’anima continuò la sua ascensione.

328. Ci mise molto a scorgere il quarto stato.

329. Questo stato conteneva, da solo, sette altri mondi.

330. Il primo di essi si chiamava Tenebra,

331. il secondo Bramosia,

332. il terzo Ignoranza,

333. il quarto Veleno-Gelosia,

334. il quinto Prigione Carnale,

335. il sesto Saggezza Ebbra,

336. il settimo Ira di Saggezza.

337. Si attardò alquanto in questo quarto stato.

338. Così, si enumerano i mondi della Collera

339. attraverso i quali l’anima soffoca di interrogativi,

340. perché la Collera è venuta dalla Ribellione

341. e la Ribellione è Tenebra della Separazione.

342. Collera chiese all’anima:

343. “Qual è la tua origine, tu che hai imparato ad uccidere?

344. Qual è il tuo scopo, tu che ti sposti solo errando?”.

345. Allora, l’anima rispose:

346.“Tutto ciò che mi soffocava è stato prosciugato

347. e tutto ciò che mi velava l’orizzonte con frontiere

348. è evaporato

349. perché ho voluto guardarlo.

350. Così la mia bramosia se n’è andata

351. così sono uscita dal cerchio dell’ignoranza

352. e così l’orgoglio si è esaurito.

353. Ecco, ho trovato l’uscita dallo scenario

354. penetrando in un altro scenario.

355. Un’immagine si è cancellata

356. Grazie ad un’altra, più Pura e più Una.

357. È adesso che imbocco la via della quiete.

358. La quiete annuncia la Pace là dove il Tempo si immobilizza nell’Eternità.

359. In verità, la mia Via è Una Via di Silenzio”».

360. Dopo avere così parlato, Myriam tacque.

361. Tutti videro allora come il Maestro le avesse insegnato.

362. Poi, fu Andrea a rivolgersi ai suoi Fratelli:

363. «Ditemi il vostro pensiero su ciò che questa donna ha appena detto.

364. Per quanto mi riguarda, non presto fede

365. al fatto che il Maestro abbia potuto esprimersi in tal modo.

366. Queste parole ci separano da ciò che abbiamo potuto avvicinare».

367. Simon Pietro guardò Andrea e si alzò:

368. «Acceteremo la possibilità

369. che una donna abbia ricevuto simili parole dalla bocca del Maestro?

370. Che Egli le abbia confidato dei segreti a cui non abbiamo avuto accesso?

371. Dovremo cambiare sguardo e cammino

372. accettando di aprire le orecchie a questa donna?

373. Vi chiedo: è lei che Lui ha scelto, preferendola a noi?».

374.Myriam allora si mise a piangere

375. e disse a Simon Pietro:

376. «Mio Fratello nello spirito, che cosa stai attraversando?

377. Pensi che io abbia inventato questa Visione

378. e che a proposito del Nostro Insegnante dica menzogne?».

379. Levi si alzò fra tutti e disse:

380. «Simon Pietro, ti abbiamo sempre visto focoso.

381. Perché ora ti ribelli contro la Donna

382. come se fosse un nostro avversario?

383. Se il Maestro l’ha resa degna del Suo Cuore,

384. chi sei, tu, per respingerla?

385. In verità, l’Insegnante che la conosceva bene

386. l’ha amata più di noi

387. perché la sua anima ha fatto un grande viaggio.

388. Guardiamo ora la nostra debolezza

389. e sbrighiamoci a diventare Totalmente Umani.

390. Lasciamo che l’Umano metta radici dentro di noi

391. e cresca come un albero

392. perché è quello che il Maestro ci ha chiesto.

393. Andiamo, senza più esitare, ad annunciare la Novella.

394. Che nell’anima nostra non vi sia altra regola

395. se non quella di cui Egli è il Testimone».

396. Quando Levi ebbe detto queste parole

397. vi fu silenzio.

398. Poi, i discepoli si alzarono insieme per andare ad offrire la Parola.

Ciro Michele Esposito: un Maestro Alchimista a S. Stefano di Camastra (ME).

2015-02-11T06:51:00.002-08:00

Sebbene chiunque lo associ alla fondazione dell'arte ceramica in S. Stefano di Camastra ed alla sua scuola, Ciro Michele Esposito era nato a Grottaglie, in Puglia, nel 1912. Ebbi l'onore di incontrarlo qualche tempo prima della sua improvvisa scomparsa nel 1991: in una bella giornata di sole mi fece visitare gl'ateliers di alcuni ceramisti suoi ex allievi, l'Istituto Artistico (oggi Liceo Artistico) a lui intitolato e, soprattutto, mi illustrò diverse sue opere significative ivi esposte. La bellezza e l'amore dello Spirito Creativo, la sua pulsione al continuo superamento di sé, sia estetico che tecnico... la Passione. Eppure in queste opere vi è qualcosa che attira e trascina e che va oltre l'estetica e la tecnica, e, che al tempo stesso è "prima". E' come stessero lì a manifestare qualcosa che invero è già in noi quale Archetipo. Ed invero tra gl'Archetipi di Karl Gustav Jung - il più grande alchimista del Novecento - e Ciro Michele Esposito un legame c'è, e segnatamente c'è un luogo, Faenza (capitale italiana dell'arte ceramica e della sua scuola) e due personaggi d'eccezione: l'ungherese di origine ebraica Maurizio Korach e Gaetano Ballardini. Il primo, nato nel 1888, tecnico ceramico ed ingegnere chimico, era giunto a Padova nel 1911 per trasferirsi a Faenza dopo il primo conflitto mondiale. Lì aveva insegnato tecnica ceramica. Ma Korach, allievo di Vincenzo Wartha, era una personalità assai ecclettica, era ad es. anche germanista ed era legato all' Alchimia, da un lato, tramite la chimica alla tradizione alchemica "materiale", dall'altro a quella "Spirituale" che aveva all'epoca in Jung il suo rappresentante più illustre. E, proprio ai "Colloqui di Eranos" di Jung, iniziati grazie ad Olga Froebe Kapteyn su ispirazione di Rudolf Otto, capiterà poi di partecipare anche a Maurizio Korach. Ciro Michele Esposito giunge a Faenza diciasettenne, ovvero nel 1929, 4 anni dopo che Korach si è trasferito all'Università di Bologna, quando a Faenza è direttore Gaetano Ballardini che sarà il "Padre artistico" riconosciuto di Ciro Michele Esposito e per il quale quest'ultimo sarà come un figlio. Tuttavia l'influsso di Korach sulla scuola di Faenza, sotto diversi e molteplici aspetti, fu notevolissimo come del resto aveva pubblicamente riconosciuto lo stesso Ballardini già nel 1922. Il legame di Ballardini con Korach da un lato e con Esposito dall'altro, porta ad una conoscenza tra i due e, in tempi successivi, Korach farà anche un viaggio in Sicilia con tappa proprio a S. Stefano di Camastra. I due Maestri plasmeranno in modo indelebile l'uno l'espressione artistica, l'altro la tecnica di Ciro Michele Esposito. La matrice archetipica, a prescindere da genealogie e paternità artistiche, è del resto ben visibile in tantissime opere del Maestro di S. Stefano di Camastra: da "la famiglia", a "bombolo mascherone", a "Le stagioni", "Maternità", "Gatto rosso", "Gallo sole", al bellissimo "Leda col cigno" e tante altre. Tutte ispirano ed attraggono alla trascendenza, ma in tutte è manifestato qualcosa che è già prima...

francesco latteri scholten

Pitbull: Globalization è ancora Fireball...

2015-01-05T08:07:00.000-08:00

Le musiche accattivanti ed i ritmi azzeccati di "Time of our Lives", in duo con Ne-Yo, avrebbero dovuto monopolizzare il capodanno ed essere un trascinamento del bellissimo "Globalization", ultimo album di Armando Chrìstian Pérez - classe 1981, in arte Pitbull - di cui sono il quarto brano. Così non è stato, probabilmente perché il video pur mantenendo a tratti le tipologie "Pitbull" cui Armando Chrìstian Pérez ci ha abituato dagli inizi, ma soprattutto da "Rebelution" del 2009, se ne distacca imboccando una direzione più tradizionalista e "casareccia". Tiene - ed assai bene - una delle caratteristiche originarie del grande artista di origini cubane, ovvero la compartecipazione con altri grandi nomi in una sinergia musicale impeccabile anche nel mixing (assai riuscito) di stili musicali diversi in uno stesso album. Vale anche, proprio sul piano musicale, per il bellissimo lavoro con Ne-Yo connotato da un affiatamento tra i due che spesso raggiunge la perfezione. Vale anche, di nuovo, per altri grandissimi artisti con il cui connubio sono stati realizzati gl'altri brani: da Sean Paul a Jason Derulo ed a tutti gl'altri. Vale segnatamente per quello con Claudia Leitte e soprattutto con Jennifer Lopez, tra i grandi nomi quello la cui partecipazione ha più contribuito al successo ed all'affermazione dello stesso Pitbull. Tuttavia anche il musicalmente assai valido "We Are One (Ola Ola)" seppure di successo, non ha raggiunto i livelli pronosticati. E' successo così il contrario di quanto programmato: non è stato "Globalization" a trascinare ancora il grande successo dell'estate 2014 firmato Pitbull, bensì il contrario. Il bellissimo "Fireball", ad una musicalità di primissimo livello unisce infatti un video dalla tipologia prettamente pitbulliana mixata - come già sperimentato con successo - con elementi di ispirazione cartoon, questa volta anni '40 e '50. Il riferimento palese è quello del celeberrimo "Roger Rabbit", con addirittura gli stessi elementi, occhi che escono dalle orbite, cuori dalle casse toraciche etc, ma qui elemento di inversione: la super sexy in abito rosso e super scollatura alla coscia non è la cartoon Jessica Rabbit, ma Jenna Marbles, vera e bellissima (anche senza le sottolineature degl'avventori del locale del videoclip...). Un album validissimo e bellissimo dove la trasposizione a videoclip impone con forza la propria legge: anche l'occhio vuole la sua parte ed il trascinante "Fireball" lo conferma. Da non perdere.

francesco latteri scholten.

Sassofono: strumento bandito da Hitler, nel bicentenario di Adolphe Sax.

2014-12-02T00:45:00.001-08:00

Adolphe Sax (di cui ricorre quest'anno il bicentenario della nascita) lo ha inventato nel 1841 e brevettato cinque anni dopo, il 22 giugno 1846. "Come un organo, ma più forte" lo voleva Sax, e riuscì da subito a farlo conoscere ed apprezzare anche dai classicisti, specificatamente da Berlioz e da Meyerbeer che lo introdussero in diverse loro composizioni, lo stesso Wagner voleva inserirlo nel "Tristano e Isotta". La diffusione però iniziò solo a partire dal 1900 ed in America, soprattutto per spettacoli di "Revue" e Cabaret negli Stati del Sud. L'affermazione vera e propria è a partire dagl'anni '30 del Novecento, in parallelo a quella del Jazz, in cui s'inserisce appieno sostituendo le classiche trombette. E' una sinergia: il sassofono porta al successo del Jazz e viceversa, al punto che da allora in poi saranno sinonimi ed inconcepibili separatamente. In Europa invece i primi decenni del XX secolo lo vedono simbolo allegorico del fallo e strumento per la musicalità di ritmi orgiastici, assimilato a droga e prostituzione e considerato "opera del diavolo". Sarà bandito e perseguitato, insieme all'inseparabile Jazz, dai nascenti regimi nazifascisti: Hitler lo farà bandire quale "entartete Kunst" ovvero arte degenerata, ma non senza radicali contraddizioni, il sassofono continuerà infatti ad essere lo strumento con cui sono eseguite le musiche da parata della Luftwaffe... Cmunque sia, nel "vecchio continente", la sua terra d'origine, il "sax" inizierà la sua popolarità, sempre insieme a quella del Jazz, a partire dal dopoguerra, specie dagl'anni '50. E' considerato da tutti, a cominciare dagl'esperti, in assoluto lo strumento più trascinante, in grado di catturare lo stesso suonatore nei suoi ritmi sino all'estasi, in musicalità che non temono confronto alcuno. Oggi insomma il sax è non più solo simbolo di Jazz, ma semplicemente ed universalmente, di musica, quale nessun altro strumento, e, di strada, da quando era il solo Adolphe Sax ad insegnarne l'arte al Conservatorio Superiore di Parigi, ne è stata fatta tanta...

francesco latteri scholten.

L'identificazione di Cagliostro con Balsamo: un falso costruito dall'Inquisizione.

2014-11-12T13:15:00.001-08:00

La Storia ha restituito infine al nobiluomo portoghese, Alessandro Conte Cagliostro, la sua dignità. Si è chiarito infatti indubitabilmente che il grande umanista, per molti versi prosecutore di Bruno e vero Padre del motto "Liberté, Fraternité, Egalité" che sarà adottato dalla Rivoluzione Francese, nulla avesse invero a che fare con Giuseppe Balsamo, uno dei personaggi più discutibili dei suoi tempi, avezzo a vivere di truffe, raggiri e dello sfruttamento della prostituzione della propria moglie. Il Conte portoghese ed il suo umanesimo portavano con successo crescente in tutta Europa ad una concezione dell'uomo e della società decisamente più moderna e più dignitosa. Originariamente si pensò quindi di fermarlo con l'assassinio ma la sua fama era tale che se ne sarebbe fatto un martire con l'esito di incrementare ulteriormente le sue tesi che ormai neppure una morte "naturale" per incidente o per patologia indotta avrebbero del resto fermato. D'altra parte il processo aperto con condanna da solo non avrebbe sortito neppur'esso l'effetto desiderato, ed anzi quelli ormai datati di Galileo ed il rogo di Bruno in Campo dei fiori lasciavano pesare sempre più con il protrarsi del tempo una immagine viè più sinistra (e vera) della stessa Inquisizione. Necessaria perciò anzitutto una più vasta azione mediatica di discredito, indifficilita però dalla mancanza di appigli che la persona di Alessandro Cagliostro poteva a ciò offrire. Sulla scena europea però c'era qualcun'altro che era assurto ad "astro nascente" e che poteva più che presumibilmente essere adatto al ruolo. Qualcuno che la Chiesa ben conosceva per averlo allevato e cacciato: il palermitano Giuseppe Balsamo, nato a Palermo nel 1743. Allevato in monastero ed avviato alla medicina ed all'alchimia, fu cacciato perché durante la lettura di un martirologio sostituì i nomi dei martiri con quelli di famose prostitute. Di lì era passato a Messina dove completò la sua formazione presso un certo Altus di cui nulla si sa e circa il quale le uniche notizie sono quelle dello stesso Balsamo per cui è lecito pensare che sia inventato prendendo per nominativo quello dell'autore del "Mutus Liber" che però invece è stato poi identificato con Isaac Baulot. Sempre a Messina la prima truffa gli fruttò 60 once d'oro, e si sposò con la bella Lorenza Feliciani. In fuga da Messina, inizia il tour europeo della coppia in un crescendo che porta alla corte di nobili via via più importanti, a filiazioni massoniche e nei servizi, a truffe più o meno riuscite e non (in questo caso con fuga in altro Paese...). Il culmine è la creazione di un proprio ordine massonico-religioso, il "Rito Egizio", per l'accreditamento del quale anche presso la Chiesa si rivolgerà a diversi Cardinali tra cui quello di Rohan che aveva conosciuto e da cui era stato preso in stima. I nomi di Giuseppe Balsamo sono diversi e a volte anche fantasiosi, tra i più noti, c'è l'identità di colonnello spagnolo appartenente a organizzazione segreta; quello di maggior successo invece è Conte Phenix, nel 1784, con cui riesce a trovare alloggio addirittura al Palais Royal grazie al capo della massoneria francese, Luigi Filippo II di Borbone Orléans. Il nome di Conte Alessandro Cagliostro, su commissione prezzolata dell'Inquisizione, è usato a Londra nel 1776. L'identità dei due personaggi non è mai stata dimostrata e Alessandro Cagliostro ha sempre negato di essere Giuseppe Balsamo... (nell'immagine: il "tribunale dell'Inquisizione" di Francisco Goya).

francesco latteri scholten.

S. Stefano di Camastra (ME), una tappa importante della storia ceramica: il Cimitero Vecchio.

2014-10-29T14:45:00.001-07:00

La rifondazione stessa nel 1683 della ridente cittadina nebroidea ad opera di Don Giuseppe Lanza Barresi, Duca di Camastra, a seguito di una frana, ispira alla grande arte europea l'antica tradizione ceramica risalente ad epoca greco romana. Il Duca infatti prese a modello i parchi secenteschi delle regge di Versailles e di Madrid: un rombo in un quadrato, per giungere al connubio di bellezza ed efficienza urbanistica. Al Duca si deve anche l'impegno per la ricostruzione, attuata nell'arco di 23 anni. In riconoscenza, il vecchio borgo di Casal di Mistretta fu ribattezzato con l'attuale nome. Riporta sempre in Francia, quello che può essere considerato il salto di qualità - datato alla seconda metà del XIX secolo - dell'industria ceramica stefanese dovuto a Gaetano Armao. Secondo una leggenda Don Armao avrebbe chiamato dei ceramisti marsigliesi per apprenderne l'arte. La leggenda è legata al rinvenimento di un pannello di mattonelle marcate con la dicitura "Grande revue passé par Napoléon III Empereur des Françaises". Il vero merito di Don Armao è stato quello di aver migliorato, grazie ai francesi, la produzione di mattonelle maiolicate, già in auge dal XVIII secolo grazie ai maestri ceramisti giunti al seguito di Antonino Strazzeri, Principe di Sant'Elia. I decori inizialmente semplici, in bianco e blu o con l'aggiunta di qualche altro colore, grazie ai francesi divengono più luminosi e cromaticamente più vivaci. Alla seconda metà del XIX° secolo risale anche l'utilizzo della mattonella maiolicata per un fine particolare: l'addobbo cimiteriale, segnatamente quello tombale. E' di quest'epoca infatti la realizzazione, a circa un chilometro dalla cittadina, di quello che oggi è chiamato "Cimitero Vecchio". Il registro dei defunti data al 1867 la prima sepoltura del Cimitero Vecchio, le ultime datano al 1880, tra queste quella del Canonico .... Alberti nell'immagine. Le mattonelle maiolicate del cimitero sono le cosìddette "Ambrogette", con sfondo bianco, le più semplici dipinte a mano, le più evolute realizzate con stampine. Le tombe sono in tutto 89 e risultano depauperate da un pluridecennale abbandono che le ha esposte anche a saccheggi. Se si escludono alcuni sepolcri della vicina Pettineo o di Roma (dove si riscontra anche l'uso di pietra lavica) l'unico esempio analogo ovvero cimiteriale in quanto tale e nel complesso è quello francese di Limoges, a testimoniare comunque, di nuovo, l'influsso artistico transalpino. Il primo a sottolineare quest'analogia e denunciare la condizione di abbandono e degrado del Cimitero Vecchio, soprattutto al fine del recupero di una realtà di indubbio ed importante valore artistico e testimoniale è stato l'artista stefanese Concetto Tamburello negl'anni '80. Una risposta delle istituzioni, ovviamente, ha richiesto molteplici altre denunce, specie sui media, e circa un ventennio per la predisposizione del restauro.

francesco latteri scholten.

Georges Simenon & Maigret: oltre 700 Mln di copie per l'ispiratore di Camilleri e Montalbano.

2014-10-05T11:41:00.001-07:00

Era nato a Liegi nel 1903 ed aveva iniziato la sua carriera giovanissimo - 17 anni - nella sua città natale, come giornalista, per trasferirsi poi a Parigi negl'anni '20. Le opere sono oltre 420, diverse sotto pseudonimo, ma il successo - prima francese e poi mondiale - è dovuto al personaggio del Commissario parigino Jules Maigret, apparso per la prima volta nel 1929 in una serie di novelle per la rivista "Détective", al cui successo ha dato un contributo italiano anche la serie di sceneggiati interpretati, negl'anni dal 1964 al '72, da Gino Cervi per la regia di Mario Landi e con responsabile della produzione Andrea Camilleri. La consacrazione televisiva definitiva arriverà con l'ottima serie francese, interprete il bravissimo Bruno Cremér. Di Maigret (anche se bisognerebbe dire il contrario) Simenon ha molte cose, a cominciare dall'aspetto di "Commissario" in molte immagini, dal gusto per il tabacco e la pipa, per un buon bicchiere di "bionda" e per la buona cucina. Sessualmente invece, rispetto al casto Maigret, Simenon si colloca agl'antipodi, vero Playboy, con numerosissime amanti anche famose, tra le italiane Nadia Cassini. Dalle immagini, probabilmente per lo stile, gl'occhiali cerchiati, la pipa, molti degl'atteggiamenti, ricorda invece in qualche modo Jean Paul Sartre, ed in qualche modo ci ricorda il grande filosofo francese anche il modo di pensare di molte opere più impegnative, ma anche di diversi sfondi e contesti di Jules Maigret. Ne "Le campane di Bicétre", una delle opere più belle e filosofiche, si interroga proprio sul senso della vita al cospetto della morte. E' quello che aveva fatto un altro grande indimenticabile "Commissario" della letteratura del Novecento, il Commissario Barlach del Nobel Friedrich Duerrenmatt ne "Il sospetto". Ma qui Maigret non c'è, c'è solo Simenon ed è il Simenon più grande. Tuttavia, se Barlach / Duerrenmatt si era interrogato sul senso ed aveva risposto affermativamente con un impegno per la Giustizia per cui vale la pena di vivere e di impegnarsi sino all'ultimo, Simenon si interroga sul senso della sua e perciò della connotazione più intrinseca ad essa: il successo. E, quasi si travalica in direzione di un giudizio - peraltro negativo - l'atteggiamento classico di Jules Migret, sempre fermo - e perciò apprezzato e stimato - al classico biblico del "non giudicare": "io non penso niente..." afferma in più occasioni, ma proprio per questo tiene aperte tutte le possibilità, collocato in un giusto distacco personale conferito dalla condanna dell'errore, ma dalla considerazione della persona. E' l'atteggiamento che lo accomuna al suo erede italiano, il Commissario Montalbano di Andrea Camilleri. E' l'umanità esistenzialista, serena e distaccata, che ne decreta il successo straordinario: oltre 500 milioni di copie vendute quando, a Losanna, il 4 settembre 1989 l'autore ci lascia. Da allora ad oggi Maigret continua ad affascinare: le copie vendute sono oltre 200 milioni, per un totale complessivo di oltre 700 milioni.

francesco latteri scholten.

Sicilia arte: la Piramide del 38° parallelo di Mauro Staccioli.

2014-09-10T01:53:00.002-07:00

Andando da Messina a Palermo, sia in auto che in treno, non si può fare a meno di vederla, sull'altura sovrastante l'antica Halaea, l'attuale Tusa. Per raggiungerla c'è ancora qualche problema di viabilità e la mia vecchia Panda si è mostrata involontariamente il veicolo adatto, ma ne vale abbondantemente la pena. L'orizzonte mozzafiato che si apre nei pressi dell'ultima opera della "Fiumara d'arte" - il più grande museo all'aperto d'Europa - proietta immediatamente nella concezione del suo fondatore, Antonio Presti, della vastità, dell'assonanza imprescindibile di esteriorità ed interiorità, di Arte e Spirito e della loro concrezione spazio temporale: la Piramide - un tetraedro di 30 metri realizzato in acciaio cortex che gli conferisce il caratteristico colore - collocata spazialmente sul 38° parallelo è stata inaugurata anche in un tempo specificamente collocato, da sempre, per la storia dell'umanità: il giorno del solstizio d'estate, il 21 giugno, giorno della vittoria della Luce sulle Tenebre. E' una data che si vuole ripristinare con il "Rito della Luce" cui partecipano artisti ed intellettuali e la cui ultima edizione - 2014 - ha contato ben 5.000 partecipanti. Al tempo stesso la si vuole sottolineare lasciando che sia l'unico giorno in cui - sempre dall'alba al tramonto - è possibile visitare l'interno dell'opera di Mauro Staccioli. Arte, ma anche canti, danza, poesia e meditazione Yoga si irradiano così dall'alto della fiumara d'arte di fronte alle isole Eolie ormai da alcuni anni. Il rito celebra Luce e Conoscenza, sempre diverso e sempre eguale... Si ricostruisce così allora anche qui sopra Halaea quello Spazio Sacro in cui può irrompere il Tempo Sacro da sempre connotazioni - come già giustamente osservava Eliade in "Sacro e Profano" - della dimensione propria di tutte le spiritualità. Spazio e Tempo che scandiscono l'esistere della natura e dell'umano. In proposito l'affermazione di Presti è assonante: "In una società che ha smarrito ogni senso di dignità e Bellezza voglio restituire un momento di ritualità, che nella sua semplicità sia capace di parlare, non solo ad artisti e intellettuali, ma al cuore della gente. I riti legati al culto del sole, che a livello microcosmico riproducono la struttura dell’intero universo, sono stati praticati dalle antiche popolazioni di qualsiasi latitudine in momenti di grave crisi o grandi carestie; momenti in cui si avverte il bisogno di rigenerare il mondo, avviando un processo di nuova creazione. E mai come in questo momento, credo che il mondo abbia bisogno di una luce rigeneratrice. Se penso poi che ogni nascita, viene definita come venire alla luce, spero che chi è venuto alla Piramide abbia potuto attingere alla forza per una rinascita interiore". Guardandola e guardandosi intorno l'opera di Mauro Staccioli è pienamente riuscita...

francesco latteri scholten.

Venezia cinema, altro Heat: il "Pasolini" di Abel Ferrara.

2014-09-04T04:03:00.001-07:00

Di certo non potevano passare inosservate le prove ed i primi "Ciak" - specie dopo ch'era trapelata la voce che fosse su Pasolini - dell'ultimo film di Abel Ferrara, Bad Boy del Cinema, affascinante e superlativo quasi quanto Pasolini stesso. Oggi, il lavoro ultimato è in proiezione al Festival. L'interprete, Willem Dafoe - l'avevamo visto superlativo già in "The Reckoning" percorsi criminali di Paul Mc Guigan -, è un grande che non ha bisogno di presentazioni, professionalità al top, una mimica che riprende l'originale alla perfezione, bravissimi anche i truccatori, e così il risultato è davvero strabiliante. C'è chi dice, dopo averla ascoltata e confrontata con l'originale, che anche la voce sia identica al punto da ritenere forse di non doverla doppiare... Chi scrive tuttavia, da cultore di testi pasoliniani, da "Scritti corsari" a "Petrolio" (soprattutto, da filosofo), non ha potuto esimersi da un confronto più attento con le tantissime immagini dell'originale. Ebbene, l'originale ci piace di più, è inconfondibile, al tempo stesso più metafisico e più umano, il paradiso e l'inferno, il giorno e la notte, l'angelo ed il demone. Come d'altronde era lui, le sue poesie, i suoi scritti, i suoi film. Faust e Mefisto dove alla fine Goethe lascia che il primo si salvi tramite la bellezza... Orgiastico o eucaristico come la scena sul pratone della Casilina di "Petrolio"... L'immagine che meglio lo riassume è quella con il Crocifisso in cima al Golgota sullo sfondo, dove Dio e l'uomo muoiono insieme per insieme in quel momento preciso immortalarsi: il Regista e l'Interprete. Oggi il regista e l'interprete sono ovviamente cambiati e, se la rassomiglianza fisica è maggiore per l'interprete, quella professionale e anche umana è maggiore per il regista. Escluso l'alcool e la droga - è "uscito" da un anno e mezzo grazie alla comunità di Leo Amici nel napoletano - e la connotazione religiosa di stampo buddista, Abel Ferrara, nonno italiano, presenta similitudini di vita affini a quelle di 3P: "Ragazzi di vita", la strada, la violenza, ma anche la bellezza, anche se nel suo caso i luoghi sono ovviamente diversi: il famigeratissimo Bronx invece di Casarsa. Per entrambi tuttavia, il regista e l'interprete, l'obbiettivo è estremamente ambizioso, ma al tempo stesso assai difficile. Estremamente geniale, divino e maledetto, Pasolini è irriducibile, è insemplificabile, uno Spirito ed un pensiero connotati dalla vastità, dalle contrapposizioni più abissali, ineffabile, ed in questo è il suo fascino. La scelta di Ferrara è stata così quella di concentrarsi solo sulle ultime 24 ore di vita di Per Paolo, dall' 1 al 2 novembre del 1975. E' una scelta che ha indotto molti a pensare che il film voglia allora far luce di nuovo sul "caso Pasolini", cosa smentita da Abel in una recente intervista: "Me ne fotto. Questo è un film, non un'indagine. Non me ne frega niente di chi l'ha ammazzato e come. Io mi occupo della tragedia, di quello che abbiamo perduto. Pasolini è morto a 57 anni, avrebbe potuto continuare a dire e fare tantissimo..." L'esito quale espressione ultima radicale e profonda del senso di una vita pienamente vissuta, la via a Gerusalemme, la croce sul Golgota. Rilke scriveva, "... dà, o Signore, a ciascuno la sua morte." ... Comunque sia, una cosa è certa: l'ottimo "Giovane Favoloso", il Leopardi del bravissimo Martone ha un degnissimo avversario, e, non vorrei trovarmi tra i giudici a dover scegliere a chi dare il Leone d'oro.

francesco latteri scholten.

Per Hitler & co. esame psichiatrico di Jung: erano pazzi.

2014-08-05T08:22:00.001-07:00

Incendiare il ReichsTag - era il 27 febbraio 1933 -, adducendone pubblicamente la colpa ai propri nemici politici ed assumere così il potere assoluto in nome della "difesa del popolo tedesco" dai suoi "nemici", arrestandoli in massa e rinchiudendoli insieme agl'altri "nemici" ovvero omosessuali, prostitute, invalidi, malati, zingari, minorati di mente, carcerati, insomma "impuri" ed infine agl'altri "impuri" in quanto razza, ovvero ebrei e slavi, in campi di lavoro con cui ricostruire una disastratissima Germania fu atto di genio o follia criminale? Il "Mein Kampf" e la sua sciagurata attuazione fu atto di uno solo ovvero di un manipolo di criminali, oppure una concrezione archetipica e dunque riconducibile ad un'interà società o addirittura all'umanità intera, la quale trovò sfogo nell'agire di quel manipolo, incarnazione hegeliana - come a suo tempo Napoleone - del "ZeitGeist"? Wotan o anche l'Irminsul - il mitico pilastro sacro che regge l'Universo e collega la Terra al Cielo che sorgeva (secondo la leggenda) ad Externsteine, il complesso megalitico cui è integrato il castello di Wewelsburg (centro del misticismo nazista) ed in particolare la sua torre Nord, punta della lancia di Longino, in cui si trova il "Sole nero" - sono solo semplici vestigia del passato oppure anche archetipi o magari addirittura realtà occulte connesse con fatti astrali ed astrologici quali appunto il Sole nero identificato da alcuni quale centro dell'universo intorno a cui - già secondo Filolao (V sec. a.C.) - anche il sistema solare ruotava, da altri con la compagna oscura di Sirio? Certo è che il luogo in cui sorgono i resti del complesso megalitico fu scenario di almeno due eventi storici di grande portata: campo di battaglia che vide la sconfitta delle legioni romane di Varo per il tradimento di Arminio, e quella dei sassoni ad opera di Carlomagno nel 772. Freud, padre fondatore della psicanalisi, si era occupato tanto della psiche del singolo, quanto di quella collettiva, ma per quest'ultima ancora gli mancava quello strumento che sarà forgiato dal suo miglior allievo, Carl Gustav Jung, ma che egli non accetterà mai e per il quale anzi si distanziò da lui. Anziano e malato, dovette comunque fuggire a Londra per sottrarsi ai nazisti nel 1938 ed assistere al rogo pubblico delle proprie opere, insieme a quelle di tanti altri, prima di morire l'anno successivo. Jung invece ebbe proprio negl'eventi storici di quegl'anni la possibilità di studiare da vicino il nazifascismo, sia come fenomeno di massa - e lo fece rifacendosi agl'archetipi che ricavava implicitamente dai fatti contemporanei e dal confronto di questi con quelli della mitologia tedesca - sia dallo studio di singole individualità di personaggi nazisti. La stessa notorietà di Jung fece sì che i suoi studi giungessero all'attenzione nientemeno che di Joseph Goebbels il quale lo fece convocare a Berlino per assistere a diverse celebrazioni ufficiali cui erano presenti i tre massimi esponenti del regime: Adolf Hitler, Heinrich Himmler ed Hermann Goering. La finalità di Goebbels era quella di sottoporre i tre ad un'analisi psichiatrica onde eventualmente ordire un colpo di Stato nel caso in cui fosse appurata la loro pazzia. Tanto la realtà scenografica delle cerimonie, i loro rituali ed il loro svolgersi, tanto la partecipazione e l'agire delle masse, quanto quella dei tre, convinsero in breve il fondatore della psicologia archetipica della totale follia del tutto e specie di quella della triade. L'intuizione immediata di Jung fu però anche - e del resto sarebbe stato evidente per chiunque - che ne sarebbe andato della propria vita, e così andò via immediatamente. Goebbels d'altronde non era l'unico ad interessarsi a queste vicende, così, tornato in Svizzera, Jung sarà contattato da Allen Dulles dell'OSS (la futura CIA) e diverrà l'agente 488... La follia di Hitler & co. è dunque accertata e pienamente, e per di più da chi non solo faceva riferimento anche agl'archetipi ed all'occultismo (era sull'occultismo la sua tesi di laurea) ma ne era anche il fondatore moderno degli studi. Sul piano storico e razionale perciò è stata data una risposta definitiva, non così sugl'atri piani, quello esoterico occultistico, quello astrologico, quello archetipico: insieme al sogno, agli stati allucinogeni e psicotici, infatti, non è forse proprio la follia quella in cui eminentemente trova estrinsecazione l'archetipo e l'occulto, già dai tempi più remoti dei megaliti di Externsteine, alle pitie dei tempi di Filolao, sino ai giorni di Freud e Jung, ovvero ai nostri?

francesco latteri scholten.

Nonchalance (breve thriller spionistico per l'estate).

2014-07-27T11:38:00.002-07:00

C'erano due belle Mont-blanc sullo scrittoio.

Una, stilografica, l'altra, per firmare i documenti, ed una Parker; più in là - stranamente - una magnifica Waterman in radica scura lasciata lì semiaperta, fors'era caduta, la aprì: pennino d'oro, era per forza caduta a qualcuno.

Il commissario Pauli la prese, l'ammirò, poi, con indifferenza, la ripose nel taschino interno: una penna in più.

La scientifica aveva quasi finito i rilevamenti.

Eugen Karlson era rovinato.

Lui era stato fuori, il guardiano era stato sopraffatto e narcotizzato.

Gl'incursori s'erano appropriati non solo di un'ingente quantità di gioielli e di una notevole quantità di denaro, ma anche - cosa che s'era ben guardato di riferire al commissario Pauli - di documenti estremamente riservati.

Che ne sapesse Pauli poco importava, ormai sapeva chi doveva: Eugen Karlson era una spia.

Di più, un agente doppio, quasi certamente triplo.

Ora, certo, non era più nulla.

Molto importava che Pauli fosse adiuvato in tutti i modi, leciti e meno, nella sua opera, per capire chi, per capire fino a che; per salvare il salvabile.

Nella vicina Basilea, giorni dopo, nell'ambito dei fermi, in una retata per un consistente traffico di armi e droga, furono rinvenuti documenti molto riservati, giudicati subito "importanti" dai "Servizi".

Nessuno avrebbe mai potuto immaginarlo: per Karlson, che doveva salvarsi, era stato poco più che un gioco da ragazzi.

Dei suoi segreti il commissario non sapeva nulla.

Sapeva solo una cosa: che Karlson era un criminale.

Spesso era incappato in lui con prove a volte anche certe.

Sempre le indagini erano state insabbiate, affidate ad altri, poi, archiviate.

Per ogni evenienza, comunque, visti questi precedenti, Egon Pauli si era recato da Alfonso Ricci, uomo di gran mondo, suo conoscente e - solo Pauli lo sapeva - alto funzionario dei servizi.

"Senti, Alfò, puoi farmi un favore..."

"Ma certo figurati..."

"E' per la storia del furto alla villa di quel farabbutto di Karlson..."

"E, allora?"

"Se tu potessi fare un verbale o almeno una nota informativa per i tuoi... Non so, una poesia, un racconto epico, quello che ti pare... Sai, non si sa mai. Ti lascio una copia della Gerusallemme liberata che ho scritto io..."

"E, secondo te - sbadigliò Ricci - in una giornata di queste io mi metto a leggere il Tasso?"

Ripose la tazza di thé.

Si alzò ed andò lento alla scrivania, prese un foglio ad uso diplomatico, la penna: "Alla cortese attenzione dell'ill.mo Gen. A. Xaver. E' passato oggi da me il commissario Pauli per informarmi dettagliatamente del caso Karlson, e per offrire ogni possibile eventuale collaborazione e futuro aggiornamento. Allego, dopo averle attentamente visionate, le documentative specifiche datemi dallo stesso. Calorosissimi saluti, tuo A. Ricci."

Inviò tutto per fax.

"Questo è quanto. Anzi, aspetta. Prese una cartella. Ecco, è una copia di alcuni dei documenti inerenti Karlson venuti fuori nella retata di Basilea, l'avevo fatta preparare giusto per fartela avere. Non so che altro possa, al momento... Ci sei anche tu alla premiére al teatro, Egon?"

"No, domani sono a Lugano con Claudia, la criminologa, partiamo tra poco. E' un caso delicato, riesaminarlo con un altro esperto è doveroso. Ci sono degli aspetti che vanno affrontati..."

"Come ad esempio le gite in barca, le escursioni panoramiche, lo shopping, le cenette con vista sul lago... Se ho qualche novità..."

"Dirai, eventualmente, di aver fatto l'impossibile ma di non essere riuscito a trovarmi. Non vorrai mica davvero rompermi le scatole a Lugano con questa stronzata d'indagine? Sono venuto qui apposta per lavarmene le mani... Comunque tieni, questo è il bigliettino dell'albergo dove saremo ufficialmente, mica per davvero si capisce... Sai Claudia è amica di una delle centraliniste, così tutti possono chiamare quanto gli pare ed avere conferma..."

Due giorni dopo, una barchetta era cullata - come altre - dalle acque del lago di Lugano.

"Egon, so di distoglierti, ma potresti almeno darci uno sguardo alla cartella di Ricci..."

"Me ne stropiccico della cartella di Ricci, io..."

"Ecco: me ne frego, me ne stropiccico e me ne sbatto... Non sai dire altro. Il furto da Karlson e due giorni dopo la retata a Basilea con il rinvenimento di questi documenti, che, guarda caso, Ricci ti dà. E tu che fai? Te ne freghi. E se ci fosse dietro dell'altro? Se oltre ai soldi ed ai gioelli avessero rubato anche documenti scottanti?"

"E' proprio perché di questo non me ne frega niente che ho già scritto un biglietto d'accompagnamento alla cartella in cui dichiaro di non aver trovato alcun elemento riguardante o collegabile con il furto. Dopo averla esaminata attentamente, si capisce..."

"Ma se non l'avevi neanche aperta..."

"Appunto... Claudia, senti, ogni volta che in un omicidio, un furto, in una truffa, in un traffico d'armi o di droga viene fuori il nome di Eugen Karlson il caso viene puntualmente insabbiato ed archiviato. Perché adesso no? Perché la vittima è lui? Come gl'altri in cui compare il suo nome adesso sarà archiviato anche questo. Ho già preparato la domanda: chi se ne frega e buonanotte... Scusami, non volevo essere brusco."

"Volevo dirti solo che per me, Egon, è Karlson l'informatore che ha permesso alla polizia la retata di Basilea e proprio per far trovare quei documenti che sicuramente lo salvaguardano... E mi chiedo tanto perché Ricci, che questo lo saprà anche lui, te li ha dati. Perché? Per mostrare che vuole aiutare Karlson? E perché mai?"

La baciò.

Al mattino successivo una notizia del radiogiornale mise fine alla loro breve vacanza: "Assassinato in Italia, questa notte, in circostanze ancora da chiarire, l'industriale svizzero Eugen Karlson..."

Tornarono di volata.

A mezzogiorno Egon Pauli era già nel suo ufficio con Claudia e subito dopo, con lei, da Alfonso Ricci che li accolse agitato: "E' una cosa inaudita..."

"Già, comunque, ho archiviato il caso. Non ho elementi. E' solo per dirti questo che sono venuto. Siamo in partenza per riprendere la nostra vacanza, ti saluto. Ah, quasi mi dimenticavo. Non c'è nulla di questo nei verbali, ma... volevo restituirtela: la tua Waterman in radica, ne ho una simile, ma molto più economica anch'io. Sai, sono oggetti che parlano di noi, per noi... Non lasciarla un'altra volta sulla scrivania di un Karlson..."

Si allontanarono.

Claudia era insieme allibita ed esterrefatta: "Ma allora tu... Tu hai saputo da sempre..."

"No, non da sempre, solo dall'inizio. Ricci doveva essersi accorto che Karlson li vendeva ed ha organizzato il furto per averne le prove. Mi ha dato l'incartamento che Karlson ha fatto rinvenire a Basilea non per salvaguardarlo, ma per tutelarsi e per farmici indagare, solo per insabbiarmi su una pista sbagliata, affinché si potesse poi archiviare tutto... Così, ho archiviato tutto io stesso e vaffanculo..."

Passarono in ufficio a prendere alcuni suoi libri, poi andarono via.

Uscendo due persone si rivolsero loro: "Scusino, siamo venuti a testimoniare..."

"E chi se ne frega..."

francesco latteri scholten

Dante's revival: il migliore (con distacco) resta "Inferno" di Dan Brown.

2014-06-06T08:43:00.001-07:00

A dispetto dei secoli che ci separano da lui - e della crisi del settore librario - Dante Alighieri e la sua opera stanno vivendo un vero e proprio revival e l'interesse è dedicato soprattutto alla Divina Commedia ed in particolare alla sua prima cantica - d'altronde la più letta da sempre: l'Inferno. Innumerevoli sono le opere in Italia ed all'estero dedicate al grande Maestro fiorentino e la maggior parte premiate da successo sia di critica che di pubblico. E' ormai passato qualche anno, il copyright porta l'anno 2008, ma la pool position meritatissima continua ad essere quella di Dan Brown con Inferno. "Il miglior thriller di sempre" e non solo tra quelli dell'autore, con un ritmo mozzafiato di suspence, colpi di scena, di estro, di genio. Non è ovviamente il caso di svelarne la trama, bensì quello di segnalarne la forza trascinante che ci riporta nella Firenze di Dante, tra i suoi tesori artistici, i suoi misteri ancora non svelati e che entrano di forza a far parte di quelli della trama, delle sue opere architettoniche e dei loro segreti - compresi i passaggi segreti (tutti veri) in cui trovano luogo financo fughe ed inseguimenti del Prof Langdon - delle immense ed attualissime tematiche oltre che simboliche, antropologiche, filosofiche ed etiche che si stagliano sullo sfondo: alla loro luce l' Inferno di Dante diventa non più ciò che sempre vi è stato scorto, ossia la descrizione dell' "Al di là", del mondo dei defunti, la versione cristiana dell' "Ade" pagana, bensì profezia, ovvero descrizione di ciò che accadrà. C'è infatti una visione oscura che incombe, la vita e la morte, il bene ed il male. Ma cosa è davvero il Bene e cosa il Male? Invero la tematica etica occidentale sembra aver fuorviato e distorto il concetto di Bene configurandolo quale bene del singolo e configurando quello comune quale sommatoria del bene individuale. Quale Bene invece va posto anzitutto quello comune, ossia quello della specie, in armonia con le altre e con il mondo nel quale esse si trovano ed è solo in questo contesto che va collocato il bene del singolo. Ma, se dunque il Bene è anzitutto quello della specie, allora non c'è una assolutizzazione della "vita" e Vita e Morte necessariamente s'intrecciano a costituire un tutt'uno, un equilibrio di cui anche la morte è parte: è così che alla grande peste, la peste nera, che venuta dalla Cina ha devastato anche l'Europa, farà seguito l'epoca di più grande splendore: il Rinascimento. Quando perciò - consapevolmente o meno - l'operare umano esce da quest'orizzonte l'uomo segue una direttiva deviata, non più il Bene della specie ed in esso quello del singolo, bensì una direttiva egoistica che costruisce di fatto l'Inferno. Ma questa è, a parere dell' "Ombra", proprio la direttiva intrapresa dall'umanità negl'ultimi secoli, una direttiva la cui prospettiva è l'Inferno dantesco causato dalla sovrappopolazione e dalla penuria:" ... questo avrà delle ripercussioni sull'animo umano (...) I peccati citati da Dante (...) cominceranno a ribollire, risalendo in superficie amplificati dal bisogno (...) La sovrappopolazione genera molto più del disagio spirituale. C'è un passo di Machiavelli: "Quando tutte le province sono ripiene di abitatori, in modo che non possono vivervi né andare altrove..." allora è necessario che il mondo si epuri e il mezzo a ciò sono le pestilenze..." Ma, d'altronde, già nel prologo l' "Ombra" ci avverte: "Io sono l'Ombra. Attraverso la città dolente, io fuggo. Attraverso l'etrno dolore, io prendo il volo." E l'aveva poi concluso: " Mio Dio fà che il mondo ricordi il mio nome non come quello di un mostruoso peccatore, ma del salvatore glorioso che tu sai che io sono. Prego affinché l'umanità comprenda il dono che lascio dietro di me. Il mio dono è il futuro. Il mio dono è la salvezza. Il mio dono è l'Inferno.

francesco latteri scholten.