Ilustración Perfecta

Colección de Fotografías Expresivas

2010-10-03T12:52:00.000-07:00

Qué es una Fotografía Expresiva?

Fotografía Expresiva es aquella que involucra la expresión de sentimientos o emociones del fotógrafo - fotógrafos que desean dar al espectador una visión de sus sentimientos, y adicionalmente, transmitir al modelo la visión de sus sentimientos para que este los represente. Esta es quizás la definición más fácil para esto.

Disfruta de esta colección de fotografía expresiva y permítenos conocer con tu comentario, cual es tu favorita:

Land of Hearts

Fuck the system

Nemesis

Smoke In Your Eyes

Muse

Banshee

Delicious Demon 2

Four oceans to find you

Magic Garden II

Tree shadow puppeteer

She’s Like The Wind IV

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Cómo crear increíbles motivos con Illustrator

2010-09-17T08:59:00.000-07:00

La intención de este tutorial es aprender a crear fácilmente figuras de agradable aspecto con Pinceles de Motivos en Adobe Illustrator. Adicionalmente te enseñaré cómo crear un Pincel de Motivo avanzado y te daré algunos consejos acerca de su uso.

Material que Necesitas: Archivos Fuentes Pincel

Qué haremos?

Un Pincel de Motivos permite distribuir figuras sobre líneas u objetos de una manera serial. Para ponerlo más simple, te permite dibujar cosas como las de las imágenes a continuación:

Paso 1 - Pincel de Motivos Básico

Un Pincel de Motivo consta de cinco elementos que llamaremos baldosas o azulejos (tiles). Ellas son:

Baldosa lateral: es la parte del pincel que se aplica sobre líneas rectas y curvas.
Baldosa de esquina exterior: usada para esquinas externas.
Baldosa de esquina interior: usada para esquinas interiores.
Baldosa inicial: es la que se usa para iniciar el trazado.
Baldosa final: es la que se usa para finalizar el trazado.

Las baldosas de inicio y fin se aplican solo a figuras abiertas.

La figura que se muestra a continuación está compuesto de un trazo simple al cual se le aplicó un pincel de motivo.

Paso 2 - Pincel Simple, Gran Resultado

Como puedes ver el Pincel de Motivos es una herramienta de poderosa hermosura. Requiere de un poco de preparación antes de ser usada porque tienes que hacer una figura para cada baldosa de manera que se ensamblen unas con otras al aplicarlas al trazado.

Sin embargo, puedes obtener resultados espectaculares usando solamente la baldosa lateral. Déjame mostrarte cómo.

Paso 2.1

Para obtener un motivo elegante como el que se muestra solo se usaron dos figuras simples. Una dibujada por mí y la otra tomada de la fuente Wingdings 2.

Toma la primera figura y arrastrala al Panel Pinceles. En la ventana emergente selecciona "Nuevo Pincel de Motivo" y Ok.

Toma la segunda figura y haz lo mismo.

Ahora dibuja cuatro círculos distribuidos de esta forma:

Aplica el primer pincel de motivo al primer y al tercer círculo, de adentro hacia afuera... (toma el pincel y arrastralo sobre el trazado).

Aún no se ve bien, pero lo vamos a arreglar. Mientras tenemos los dos círculos aún seleccionados vamos al Panel Pinceles y del menú seleccionamos "Opciones de Objeto Seleccionado".

En la ventana de opciones escribimos 50% en la caja Escala y seleccionamos "Añadir Espacio" en lugar de "Estirar" porque no queremos que el pincel se distorsione. Del menú "Colorización" seleccionamos "Matices".

Ahora seleccionamos los otros dos círculos, aplicamos el segundo pincel de motivo y lo ajustamos como en el paso anterior.

Selecciona todos los círculos y dale color a los trazos (trazos: #D50743; fondo: #4D1D40). Normalmente, no se le puede cambiar el color a los pinceles de motivo, pero nosotros pudimos hacerlo porque cambiamos la Colorización a Matices.

Paso 2.2.

Ahora te mostraré algunos otros diseños usando esta técnica simple.

Un vórtice hecho con un caracter Wingdings y un espiral.

Una flor hecha con un círculo y una figura de pétalo

Tipografia geométrica. Piensa cuánto trabajo nos daría alinear perfectamente estas tres líneas en cada letra. Gracias al Pincel de Motivos en solo minutos.

Paso 3 - Algo más Avanzado

Ahora que ya entendemos lo básico vamos a hacer algo más avanzado.

Vamos a crear un Pincel de Motivos que se vea de esta manera cuando lo apliquemos a diferentes trazados

Paso 3.1.

Empezaremos con la baldosa lateral. Dibuja tres rectángulos, alinealos horizontalmente y distribúyelos usando la opción "Distribuir Espacio Verticalmente" en el Panel Alineación.

Los Pinceles de Motivo funcionan mejor cuando cada baldosa ocupa el mismo espacio tanto horizontal como vertical, asi que haremos que nuestras tres franjas sean de 42px de largo por 42px de alto.

Toma las tres franjas y arrástralas al Panel Pinceles. En la ventana emergente selecciona Nuevo Pincel de Motivo y en la ventana de Opciones colócale como nombre "Franjas" y OK.

Paso 3.2.

Vamos a ocuparnos ahora de la baldosa de la esquina exterior. Copia las tres franjas y pégalas en frente (ctrl/cmd+F). Usa el Panel Transformar para mover la copia 42px a la izquierda y 42px hacia abajo. Una forma de hacerlo con total exactitud es escribir +42 o -42 en la caja de entrada correspondiente ya sea para el eje x o para el eje y, presiona Enter e Illustrator cuenta por ti.

Rota la copia 90 grados en sentido horario, selecciona ambos elementos y usa ctrl/cmd+2 para bloquearlos. (Observa bien el sentido de los colores)

Activa las Guías Inteligentes con ctrl/cmd+u y selecciona la Herramienta Pluma.

Ahora has click en las esquinas de las franjas azules con la Pluma como se muestra en las imágenes. Las Guías Inteligentes serán de gran ayuda aqui, podrás notar que llegaste a una esquina cuadno debajo del cursor aparezca la palabra "ancla".

Repite los pasos para las otras dos franjas.

Ve al Panel Transformar y voltea las franjas diagonales horizontalmente.

Selecciona estas franjas diagonales y con tecla alt/option presionada, arrastra la figura hasta el panel Pinceles sobre el primer compartimiento del pincel "Franjas".

El pincel debe verse como en la figura. El elemento más a la izquierda en la vista preliminar debe ser la baldosa con los demás elementos a la derecha. Las franjas de las baldosas deben quedar conectadas a su color correspondiente (azul con azul. verde con verde...)

Paso 3.3

Le toca el turno a la baldosa de la esquina interna. Borramos las franjas diagonales que sirven de baldosa externas y ordenamos las dos baldosas laterales como se muestra en la figura.

Posicionamos dos líneas guía como se muestra.

Mantenemos presionada la tecla alt/option y arrastramos el borde izquierdo de la primera baldosa como se muestra.

Hacemos lo mismo con la siguiente baldosa pero arrastramos desde su borde superior hasta la línea guía.

Seleccionamos esas franjas que acabamos de hacer, vamos al Panel Buscatrazos y marcamos Dividir.

Borramos las partes indicadas en la foto.

Hacemos una selección como se muestra, vamos al Panel Buscatrazos y presionando alt/option+click marcamos "Añadir a Area de Forma" (en forma expandida)

Repetimos el paso anterior pero esta vez hacemos una selección como esta

Paso 3.3.1

Selecciona las figuras que has hecho y busca la opción Efecto>Estilizar>Redondear Vértices. Ingresa un radio de 10px y OK.

Como solo queremos las esquinas redondeadas necesitamos expandir el efecto y ajustar las terminaciones manualmente. Selecciona las figuras y busca Objeto>Expandir Apariencia.

Seleccionamos la Herramienta Pluma y pinchamos el ancla indicada en la figura para borrarla.

Con la Herramienta Pluma aún seleccionada presionamos la tecla alt/option y marcamos estos dos puntos.

Selecciona los puntos que has marcado en el paso anterior. Con la Herramienta de Selección Directa (A) y la telca Shift presionada arrastra hacia abajo la línea entre los dos puntos hasta que se ajuste a la baldosa lateral.

Hemos alineado un borde exitosamente, pero nos quedan cinco más. Repite el mismo procedimiento para los bordes restantes.

Paso 3.3.2

Si has tenido problemas con la parte más pequeña de nuestra baldosa (el círculo) sigue estos pasos:

Seleccionalo y busca Objeto>Trazado>Añadir Puntos de Ancla

Toma la Herramienta Pluma presiona la tecla alt/option y marca las anclas indicadas para convertirlas en vértices.

Marca estos dos puntos con la Herramienta Pluma para borrarlos

Necesitaras las Guías Inteligentes para el siguiente paso. Selecciona la Herramienta de Selección Directa y ajusta los puntos como en la figura.

Bien, para finalizar toma estas tres figuras, presiona la tecla alt/option y arrastrala al cuarto compartimiento del Pincel de Motivos "Franjas".

Paso 3.4

Ahora vamos a hacer la Baldosa Inicial. Esto será mucho más rápido que las anteriores. Duplica la baldosa lateral y muévela 42px a la izquierda. Selecciona la opción Objeto>Trazado>Añadir Puntos de Ancla

Haz la misma selección que se muestra en la figura, y mueve los puntos un poco a la izquierda.

Rota las imágenes verticalmente y arrástralas al quinto compartimiento del Pincel de Motivos. Ok

Paso 3.5

Ahora vamos a hacer la Baldosa Final.

Duplicamos la baldosa lateral de nuevo pero la movemos 42px a la derecha. Toma la Herramienta Rectángulo y dibuja dos rectángulos del mismo ancho de una franja, alinea los reectángulos como se muestra

Duplica estos rectángulos que hiciste y voltealos verticalmente para colocarlos sobre la franja azul como se muestra

Coloca una guía que toque el borde derecho de la figura y extiende la franja verde hasta que haga contacto con la guía.

Selecciona la figura completa y rótala verticalmente

Alt/option y arrastra hasta el último compartimiento del pincel.

Ya el pincel está listo para usarse, aplícalo sobre cualquier trazado.

Paso 4. - Consejos Adicionales

Cuando dibujas una figura debes prestar atención a la dirección en la que estás dibujando. Si por ejemplo haces un rectángulo comenzando desde la esquina superior izquierda hasta la esquina inferior derecha y aplicas el Pincel de Motivo, se verá así:

Pero si comienzas a dibujarlo de abajo hacia arriba, el motivo de invertirá:

Paso 4.1

Si dibujas una línea y notas que la baldosa final está donde debería estar la inicial, puedes arreglarlo de dos formas.

Primero ir a la Paleta Pinceles y en su menu seleccionar "Opciones del Objeto Seleccionado" y usar la opción "Voltear a lo Largo"

La segunda forma es tomar la Herramienta Pluma y pinchar en el punto final del trazado (donde está la baldosa final)

La dirección del trazado se invierte

Esto es todo por ahora. Como pueden ver esta opción es muy útil, capaz de crear intrincados diseños. Gracias por leer el tutorial.

Traducción y Adaptaciónde mi autoría
Fuente original: Tutorial9

Matei Apostolescu

2010-08-09T14:44:00.000-07:00

Hoy quiero compartir con todos ustedes el increíble trabajo de Matei, también conocido bajo el apodo de Beaucoupzero y su website 013a.com. Estoy segura que muchos deben conocerlo, pero para aquellos que aún no tienen el placer de haber disfrutado de su arte aprovechen de darse un paseo por su web. Matei es un artista Rumano que ama el uso de diferentes tipos de herramientas como lápices de colores, marcadores, pintura en aerosol, Photoshop, Illustrator y es conocido por su arte de etilo libre, las combinaciones de colores brillantes y su increíble ojo para los detalles. Te sugiero tomarte aunque sean 5 minutos para chequear su web, t eprometo que no te arrepentirás!! Mientras tanto les dejo algunas muestras de fondo de pantallas que pueden disfrutar.

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Día 12: Transparencias y Estilos Gráficos

2010-05-27T10:53:00.000-07:00

Los efectos de Transparencia abren la puerta a los diseñadores para crear llamativos efectos. Puedes añadir transparencias para suavizar sombras o aplicar modos de fusión a los objetos para mejorar tus ilustraciones.

Añadir Transparencias

Puedes añadir una transparencia en Illustrator disminuyendo la opacidad de los objetos de forma que el diseño que se encuentra detrás se haga visible. Para ello ve a Ventana>Transparencia para abrir la ventana de Transparencia. Apila varios objetos y baja su opacidad al 50% para q los colores superpuestos se muestren.

Modo de Fusión para Objetos

Si estás familiarizado con Photoshop, debes haber escuchado de los Modos de Fusión (Blending Modes). Los modos de fusión permiten variar las formas como el color de los objetos se fusionan con los colores de los objetos de capas inferiores. Aquí muestro un ejemplo de modos de fusión populares para que veas el efecto. No explicaré cada modo de fusión en detalle ya que es bastante técnico para los principiantes.

Soft Light = Luz Suave

Screen = Trama

Multiply = Multiplicar

Botón con reflejo usando Trama

El modo Trama es uno de mis favoritos ya que me permite crear reflejos sin esfuerzo. Les mostraré una técnica popular para crear un botón con reflejo usando Trama. Primero dibujamos un cícrulo y aplicamos un degradado de naranja claro a naranja oscuro.

Dibuja otro círculo encima y aplica un degradado de negro a blanco.

Finalmente, selecciona el círculo de negro a blanco y cambia el modo de fusión a Trama. Y listo!!!

Aplicacion de Estilos Gráficos

Illustrator tiene algunos estilos gráficos construidos que puedes aplicar rápidamente a tus objetos. Son como un grupo de atributos que ya están guardados para tu uso. Una vez que has creado un estilo de objeto, puedes aplicarlo infinitamente a otros objetos.

Para ver los atributos de un estilo gráfico, ve a Ventana>Apariencia. Aquí podemos ver que hay 3 patrones con efectos aplicados. Aprenderemos más acerca del uso de los efectos en una próxima lección.

Próxima Lección: Transformación y Movimiento de Objetos
Lección Anterior: Edición de Objetos, Capas y Grupos

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Día 11 - Edición de Objetos, Capas y Grupos

2010-05-24T10:17:00.000-07:00

Cuando comienzas a trabajar en una ilustración complicada, saldrá a relucir el uso de las capas. Y necesitarás tener un grupo y ordenarlas a todas en él para poder moverlas y editarlas con facilidad. Te mostraré un ejemplo de una ilustración para que puedas ver cómo se nombran y agrupan las capas.

Paleta Capas

Puedes acceder a la Paleta Capas desde Ventana>Capas. Como puedes ver, yo he agrupado en 6 capas diferentes. Puedes ver el orden de apilamiento que empieza en el background como base de la pila y towel como capa superior de la ilustración. A continuación una lista de opciones aplicables a las capas y sus usos.

Visibilidad: Click para mostrar/esconder la capa
Bloquear: Click para bloquear/desbloquear la capa
Nombre de Capa: Doble click para renombrarla
Identificador de Apariencia: Click para seleccionar la capa
Borrar Capa: Click para borrar la capa
Nueva Capa: Crea una nueva capa sobre la que esté activa
Nueva Subcapa: Añade una nueva subcapa debajo de Layer 1

Organización de Objetos

Para colocar una capa en el tope de la lista, selecciónala y arrástrala hasta el tope. Ahora las flores son la capa superior y cubren el dibujo completo.

Agrupación de Objetos

Para agrupar objetos, puedes moverlos juntos para ahorrar tiempo seleccionando todos los objetos individualmente.Aquí hay un ejemplo de una flor hecha con 6 capas. Seleccioné el objeto y lo agrupé presionando Ctrl/Command+G, luego moverlo todo junto. Para editar un objeto agrupado, doble click sobre el objeto para ir al modo visualización para editar los objetos. Si los quieres desagrupar, presiona Ctrl+Shift+G/Command+Shift+G.

Después, dupliqué varias mis flores agrupadas y las agrupé nuevamente para formar la capa flowers.

Paleta Apariencia

La Paleta Apariencia muestra el efecto que es aplicado a una capa. Puedes Añadir Nuevo Relleno o Añadir Nuevo Trazo a la capa completa o a un objeto individual. Ve a Ventana>Apariencia para abrir la Paleta. Veamos cómo se ve cuando aplicamos un nuevo relleno. Click en el menu y pincha Añadir Nuevo Relleno.

Después seleccionamos como Relleno el color rosado, lo cual convierte toda la capa a rosado.

Próxima Lección: Transparencia y Estilos Gráficos
Lección Anterior: Trabajando con Color y Trazos

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Día 10 - Trabajando con Color y Trazos

2010-05-24T08:49:00.000-07:00

Relleno con Color Usando Muestra

Para rellenar un objeto, abre la Paleta Muestras. Selecciona el objeto y pica sobre el color de las muestras.

Relleno con Color Usando el Selector de Colores

Otra forma de rellenar con color es haciendo doble click en Relleno de la Paleta de Herramientas. La ventana Selector de Colores aparecerá y podrás tomar el color que desees.

Cambiar Relleno y Trazo usando la Paleta Control

Tambien puedes fácilmente cambiar relleno, color y grosor de trazo accesando la Paleta Control que normalmente está activa en la parte superior del área de trabajo.

Stroke Caps

En la Ventana Trazo se determina los puntos de inicio y fin de un trazo. Esto solo aplica para trazados abiertos. Puedes escoger entre Plano, Redondeado o Proyectado.

Límite de Angulo

El Límite de Angulo de un trazo especifica la apariencia de las puntas de una figura. Fíjate como se ven las puntas después de aplicar los diferentes límites de ángulo a las estrellas. Encontrarás las opciones Angulo, Redondeada y Biselada.

Aplicaciones de Degradados a Objetos

Para aplicar un degradado a un objeto, con el objeto seleccionado ve a la Paleta Herramientas y pincha en el cuadro de Relleno Degradado.

La Paleta Degradado se abre mostrando el color inicial y el final que conforman el degradado el cual inicialmente siempre está en escala de grises. Haz doble click en el deslizador del color inicial y se abrirá la Paleta Color, en su menú cámbialo a modo RGB.

Después de activar a RGB aparecerán los deslizadores y una carta de colores para escoger el que desees. Escoge un azul oscuro bien sea moviendo los deslizadores hasta mezclar el color deseado o usando el cuenta gotas.

haz lo mismo para el punto final, cámbialo a RGB y escoge un azul claro.

Para añadir un nuevo color al degradado, haz click sobre la franja de degradado, aparecerá un nuevo marcador. Cámbialo a color blanco o a cualquier otro que quieras. Para removerlo, arrástralo fuera de la paleta.

Para cambiar la dirección del degradado, selecciona la Herramienta Degradado de la Paleta de Herramientas. Haz click sobre la figura y arrastra en la dirección que quieras.

Degradado Radial

Para crear un degradado radial, escoge la opción Radial en lugar de Lineal.

Relleno con Motivos

Para crear un relleno con motivo, podemos escoger el motivo de la paleta Muestras.

Conclusion

Con el uso de degradados lineales y radiales, podemos lograr mucho realismo en nuestros trabajos artísticos. Los motivos radiales pueden añadir profundidad y volumen a un círculo, y los motivos lineales se usan para crear volumen en cilindros. Aqui un ejemplo de degradados usados para crear una campana navideña.

Próxima Lección: Edición de Objetos, Capas y Grupos
Lección Anterior: Creación de Formas Compuestas

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Retratos Digitales

2010-05-05T11:17:00.000-07:00

El Autoretrato es la forma más personal de expresión de un artista. Es una forma de auto-análisis, presentación y oportunidad de auto-reflexión, auto-expresión y auto-promoción. Este artículo es una colección de hermosas piezas de arte digital en la forma de autoretratos de diferentes artistas femeninas reunidas por deviantArt.

Espero que disfruten esta bella colección de arte. Y ojalá pueda recibir sus propias muestras que con muchísimo gusto publicaré.

Autoretratos Femeninos

Jennie Hålén

Renee Varela

Alexandra Prillaman

Gem

Stetchi

Angela

Tattereddreams

Anna

Jenn Bredemeier

S-Harkey

Emmily

Priscillia

CreativeSmugbug

Nyung Li

Jujika

Yannan Shi

Kroevyn

Conclusión

Mostrar emociones y hacer que tu diseño se vea hermoso es un trabajo y se hace más dificil cuando eres tu propia modelo, aca las artistas han presentado los mejores retratos de ellas mismas. Espero que lo hayan disfrutado y que hagan sus comentarios y lo compartan con sus amigos. Nos vemos en una próxima entrega..

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Día 9 - Creación de Formas Compuestas

2010-04-13T12:47:00.000-07:00

Casi todos los objetos que nos rodean en la vida diaria pueden ser construidos con formas básicas. Dibujando formas con nuestra herramienta de formas básicas, podemos crear formas compuestas combinando o restando formas para crear lo que necesitamos.

Qué es una forma compuesta?

Una forma compuesta se origina de por lo menos dos objetos. Se puede añadir, restar e intersectar figuras para crear formascompuestas.

Hoja de Ayuda de Formas Compuestas

He conseguido esta hoja de ayuda que ahora les entrego para mostrar cómo actuarían cada una de las diferentes funciones de formas compuestas. Puedes ver el efecto final después de haber aplicado la forma compuesta a los tres círculos coloreados.

Cómo hacerlo? Dibujemos tres círculos en colores cian, magenta y amarillo como se muestra en la imagen de la forma original. Si no está abierta la ventana de herramienta Buscatrazos, la abrimos en el menu Ventana > Buscatrazos. Allí encontraremos todas las funciones aplicables a una forma compuesta.

Seleccionamos los tres círculos con los que trabajaremos, y clickeamos la función Añadir a área de forma (Add). Como verás los tres círculos se unifican tomando el color de la figura que esté en el frente. Si no queda amarillo verifica que el círculo amarillo sea el que ocupa la posición frontal para ello haz cllick sobre el con el botón derecho del mouse > Organizar > Traer al frente.

Si por el contrario utilizamos la función Restar de área de forma (Subtract), lo que hacemos es quitar a la figura que ocupa la posición de fondo todo aquello que es tocado por las demás figuras.

La función Formar intersección con área de formas (Intersect) solo nos dejaría el área formado por la intersección de las tres figuras. Lo demás se elimina.

La función Excluir áreas de formas superpuestas (Exclude) elimina las áreas que se superponen entre dos figuras.

La función Dividir (Divide) separa cada trozo de la forma compuesta y los convierte en elementos independientes.

La función Cortar (Trim) elimina la parte oculta de un objeto relleno. Elimina los trazos y no combina objetos de igual color.

Combinar (Merge), elimina la parte oculta de un objeto relleno, suprime los trazos, y combina cualquier objeto añadido o superpuesto relleno con el mismo color.

Recortar (Crop), divide una ilustración en las caras rellenas que la componen y, a continuación, elimina todas las partes de la ilustración que quedan fuera de los límites del objeto situado más al frente. También suprime todos los trazos.

Contornear (Outline), divide un objeto en sus segmentos de línea o borde. Esta función es útil para ilustraciones en las que es necesario cortar lo sobjetos que se sobreimprimen.

Menos fondo (Minus back), resta los objetos situados más al fondo del objeto situado más al frente, puedes usar este comando para eliminar ciertas áreas de la ilustración cambiando el orden de apilamiento.

Creación de una Llave Antigua usando Formas Compuestas

Les mostraré detalladamente cómo crear una llave antigua usando formas compuestas en lugar de usar la Herramienta Pluma del tutorial anterior.

Mostremos la Cuadrícula

En el menu Ver>Mostrar Cuadrícula activamos la cuadrícula, luego volvemos a Ver y activamos ajustar a Cuadrícula. Con la cuadrícula y el ajuste activados, puedes fácilmente ajustar objetos a la cuadrícula.

Primero dibujaremos un Círculo usando la Herramienta de Formas, presionando Alt/Option, clikeando sobre el círculo y arrastrándolo obtendrás una copia que colocarás junto al original como se muestra.

Duplica nuevamente para obtener otro círculo y colócalo encima de los otros dos.

Después, selecciona la Herramienta Rectángulo y sigue construyendo la figura de la llave.

Desactiva el relleno para los objetos, tal que se muestren de la siguiente forma. Así podrás verificar que la llave está compuesta de diferentes formas.

Usando la Herramienta Selección, selecciona la figura completa y ve al menu Ventana>Buscatrazos para activar el panel Buscatrazos, si no la tienes activa. Selecciona Añadir a área de forma para combinar los objetos.

Aún combinados puedes hacer cambios a la forma compuesta en este momento. Trataremos de mover el círculo de arriba hacia abajo para ver cómo funciona esto. Para hacerlo, pincha dos veces la figura con la Herramienta Selección para ir al modo de aislamiento y poder mover cada figura de forma individual. Nota que la parte superior de tu área de trabajo, justo debajo del título de tu documento aparece una flecha apuntando a la izquierda y la frase Forma compuesta, esto te indica que estás en el modo aislamiento. Una vez realizado los cambios debes volver al modo normal pinchando sobre esa flecha. De lo contrario todo lo que hagas en el modo de aislamiento quedará encadenado a la forma compuesta.

Ahora, dibujaremos sobre este círculo que bajamos, un círculo con relleno blanco más pequeño, el cual simulará un pequeño agujero en la llave. Selecciona ambas figuras (la llave y el agujero) y selecciona la función Restar de área de forma.

Así queda la ilustración finalmente.

Siguiente lección: Trabajando con Color y Trazo
Lección Anterior: Uso de pinceles

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Día 8 - Uso de Pinceles

2010-03-28T09:13:00.001-07:00

Se preguntarán, por que día 8? Dónde están las lecciones 6 y 7.... pues les digo que corresponden a los fines de semana... considerando que después de 5 lecciones ya tenían bastante que practicar, les di 2 días para que ejercitaran y plantearan las dudas que pudieran surgir.

Ahora continuamos

Aplicando trazos con el pincel

Selecciona la Herramienta Pincel y dibuja el objeto. Entonces ve a la Paleta Pinceles y selecciona el pincel carboncillo para aplicar el efecto. Luego le damos el color de la forma acostumbrada.

Trazo Caligráfico

Para aplicar un Trazo Caligráfico, dibuja el trayecto final y selecciona el pincel caligráfico. Incrementa o disminuye el valor del Trazo para hacerlo más ancho o más delgado como prefieras.

Opciones del Pincel Caligráfico

Para hacer cambios en el pincel caligráfico, puedes hacer doble click sobre el Pincel Caligráfico seleccionado para acceder a su menú pop up de opciones. Arrastra el Editor de Forma del Pincel para cambiar el ángulo en la vista preliminar. Cambiar el Diámetro hace el trazo más grueso o más delgado.

Crear un Borde con Motivos

Dibuja un rectángulo y pincha el patrón del borde que desees. Esto creará un marco alrededor del rectángulo.

Crear un Nuevo Pincel de Motivo

Para crear un nuevo pincel. Dibuja una Estrella y arrástrala a la Paleta Pinceles. Una ventana de selección Nuevo Pincel aparece. Selecciona Nuevo Pincel de Motivo en este caso.

Aplicación del Nuevo Motivo

Dibuja un círculo y aplica nuestro nuevo pincel de motivo.

Ahora dibuja una línea con trayecto y aplica el pincel de motivo. Haz doble click en el motivo de la paleta para abrir el menú de opciones de pincel de motivo y establece la Escala y el Espaciado en 20% para obtener el efecto.

Los pinceles son excelentes para delinear objetos y crear bordes. Experimenta con ellos y diviértete!!!

Próxima Lección: Crear una forma compuesta

Lección Anterior: Dibujando con la Herramienta Pluma

Día 5 - Dibujando con la Herramienta Pluma

2010-03-22T12:40:00.000-07:00

La Herramienta de Trazados puede ser la más dificil de aprender en Illustrator. Normalmente toma semanas familiarizarse con ella y los principiantes suelen terminar frustrados. Pero si practicas cada día pronto te harás muy diestro en el uso de esta herramienta y en el dibujo de cualquier figura.

Dibujo de Líneas Rectas

Selecciona la Herramienta Pluma y pincha una vez en el área de trabajo para añadir el primer punto de ancla. Mueve el mouse a la siguiente posición y pincha de nuevo para crear el segundo punto. Los dos puntos de ancla estarán conectados. Continúa haciendo esto hasta crear una figura como la que se muestra a continuación. Para dibujar una nueva línea, pincha en la Herramienta Selección (el ícono es una Flecha Negra) y pincha de nuevo la Herramienta Pluma.

Trayectos Cerrados

Para cerrar un trayecto, solo debes finalizar el dibujo de la figura pinchando el mismo punto de ancla con que comenzaste el dibujo, verás como aparece en la punta de la pluma un pequeño círculo. Esto indica que allí se cerrará el trayecto.

Dibujando una Línea Curva

Con la Herramienta Pluma, pincha sobre el área de trabajo y coloca el primer punto de ancla, luego pinchas en otro lugar para colocar el segundo punto de ancla y sin soltar el botón del mouse arrastralo. Verás como la línea deja de ser recta para ondularse y aparecen los manejadores que son los que te permiten darle a la curva le forma que desees. Esto se llama un punto de ancla suavizado. Intenta realizar un dibujo como el que se muestra.

Cambiando la dirección del trazado

Pincha y arrastra para crear un punto de ancla suavizado. Sin liberar el mouse, presiona la tecla Alt/Option y arrastra el manejador para cambiar su dirección.

Dibujando un trazado circular

Pincha y arrastra para crear un punto de ancla suavizado. Continúa añadiendo puntos hasta regresar al punto de ancla inicial para cerrar el trazado.

Añadir Puntos de Ancla

Con la Herramienta Pluma seleccionada, ubícate sobre el trazado en el lugar donde quieres añadir el nuevo punto de ancla. Un signo más (+) aparece en la punta de la pluma, pincha sobre el trazado y tendrás tu nuevo punto de ancla.

Eliminar Puntos de Ancla

Para eliminar los puntos, acerca la Herramienta Pluma hasta el punto de ancla que quires remover. Verás como aparece un signo menos (-) donde antes aparecíaun signo más. En ese momento pincha sobre el ancla para que se elimine.

Convertir puntos de ancla

Para convertir un punto de ancla suavizado a un putno de ancla recto, acerca la Herramienta Pluma al punto de ancla y presiona la tecla Alt/Option y la pluma cambiará a una flecha. Pincha en el punto de ancla suavizado para convertirlo. Pincha y arrastra sobre el punto de ancla de nuevo para retornarlo a suavizado. Cómo distingues si está suavizado o reecto??? Recuerda que el punto de ancla suavizado tiene manejadores, el recto no.

Moviendo los Puntos de Ancla

Selecciona la Herramienta Selección Directa y pincha sobre el punto de ancla que quieres mover. Pincha y arrastra para cambiar la posición.

Cambiando las Direcciones del Ancla

Con la Herramienta Pluma, puedes fácilmente cambiar las direcciones del ancla. Presiona Ctrl/Command para cambiar rápidamente la Herramienta Pluma a Herramienta Selección Directa. Selecciona el punto de ancla que quieres editar. Aparecerán los manejadores. Ahora libera Ctrl/Command y presiona Alt/Options para cambiarlo a Herramienta convertir punto de ancla. Pincha y arrastra los manejadores para cambiar la dirección.

Ejercicio

La llave antigua

Después de aprender los conceptos de cómo trabaja la Herramienta Pluma, lo aplicaremos a nivel práctico creando la figura de una llave antigua. Para obtener los ángulos correctos, presiona Shift después de añadir el punto de ancla para forzar el ángulo de 90 grados.

Ilustración Final

Esta es la Ilustración Final.

Tips para usar la Herramienta Pluma

Usa pocos puntos de ancla para crear tus figuras
Añade puntos de ancla donde tengas que cambiar de dirección de línea/curva
Usa atajos como Alt/Option o Ctrl/Command para activar rápidamente entre herramientas al editar tu trazado
Presiona Shift para bloquear tu trazado mientras añades nuevos puntos de ancla para forzar incrementos de 45 grados.

Más ejercicios para la Herramienta Pluma

Aqui te incluímos más ejercicios para que te entrenes usando la Herramienta Pluma. Guardalos en tu escritorio y llévalos a Illustrator usando el Menú Archivo>Colocar. Selecciona la imagen y asegúrate que la opción Plantilla esté marcada. Las imágenes serán colocadas como una plantilla. Ahora puedes comenzar a practicar sobre ellas.

Para una guía más extensa en el uso de la Pluma, lee este articulo.

Siguiente Lección: Usando Pinceles

Lección Anterior: Dibujar con Herramienta Lápiz

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Herramienta Pluma de Illustrator: Guía de Comprensión

2010-03-22T12:38:00.000-07:00

Si usas Adobe Illustrator, entonces es cierto que usas la Herramienta Pluma para crear tus trazados. Esta Guia de Comprensión aspira a introducirte o recordarte sus características, atajos y métodos de trabajo con esta herramienta esencial en el dibujo vectorial.

Funciones

Herramienta Pluma : Pincha sobre el área de trabajo para crear trazados con segmentos rectos, pincha y arrastra para crear trazados curvos (Curvas Bezier).
Herramienta añadir punto de ancla: Pincha sobre un segmento de trazado para añadir puntos de ancla.
Herramienta eliminar punto de ancla: Pincha sobre un punto de ancla para removerlo del trazado.
Herramienta Convertir punto de ancla: Pincha sobre el punto de ancla y arrastralo para crear manejadores bezier (tiradores) donde antes no había, pincha sobre un punto de ancla con tiradores para removerlos.
Tijeras: En ninguna parte del grupo Herramienta Pluma lo verás, pero definitivamente está asociado a él. Pincha en un segmento del trazado para dividirlo en dos trazados.

Atajos de Teclado

Seleccionar herramienta Pluma (P)
Seleccionar herramienta Añadir punto de ancla (+)
Seleccionar herramienta Eliminar punto de ancla (-)
Seleccionar herramienta Convertir punto de ancla (Shift + C)
Seleccionar herramienta Tijeras (C)

Los Cursores

La herramienta pluma presenta diferentes formas dependiendo de lo que esté haciendo y para qué lo estés usando. Cada uno intuitivamente te alerta de la acción que vas a ejecutar.
(Caps Lock activa entre puntero y cruz)

Está preparado para comenzar el trazado
Mientras estas en medio de la creación o edición de un trazado
Cuando el mouse está presionado
Cuando te acercas a una sección del trazado; para añadir un punto de ancla al trazado
Cuando te acercas a un punto de ancla; para removerlo del trazado
Cuando te acercas al primer punto de ancla del trazado; para cerrar el trazado
Cuando te acercas al punto final del trazado existente; para continuar trazando
Cuando te acercas a algún punto de ancla existente

Controles Secundarios del Mouse (con el trazado seleccionado)

Pluma sobre un punto de ancla: cambia a Eliminar punto de ancla
Pluma sobre un segmento de trazado: cambia a Añadir punto de ancla
Pluma sobre el punto de ancla final: cambia a Convertir punto de ancla

Controles de Teclado

Shift forza movimientos de 45°, 90°, 135° o 180° mientras creas o editas putos de ancla y manejadores.
Seleccionar un puto de ancla con Selección directa y pinchar Eliminar. El ancla y los segmentos adjuntos son borrados dejando dos trazados.
Pluma + Option (Alt) : cambia a Convertir punto de ancla.
Pluma sobre un manejador bezier + Command (Ctrl) : permite editar la curva.
Pluma + Option (Alt) mientras creas una curva: separa la curva (manejadores desarticulados).
Pluma sobre un manejador + Option (Alt) : separa la curva (manejadores desarticulados).
Tijera + Option (Alt) : cambia a Añadir punto de ancla.
Añadir punto de ancla + Option (Alt) : cambia a Eliminar punto de ancla.
Eliminar punto de ancla + Option (Alt) : cambia a Añadir punto de ancla.

Preferencias

(Edición> Preferencias > Selección & visualización de puntos de ancla)

Tolerancia: El Radio del área seleccionada alrededor de los puntos de ancla. Debe estar entre 1 y 8 pixels, 1px si te sientes mortalmente seguro con tu mouse o quieres tener muchos puntos de ancla cerca unos de otros, 8px si prefieres menos precisión. 3px es el valor predeterminado.
Selección de objetos solo por trazado : Cuando estpa marcada, esta opción te permite la selección de objetos solo pinchando sobre el trazado. this option allows selection of objects only by clicking their paths. Pinchar en su área de relleno es ineficaz, es comparable a trabajar en modo Contornear (Vista > Contornear).
Ajustar al punto: También lo puedes conseguir vía Vista > Ajustar al punto, también puede ser determinada en un rango de 1 a 8 pixels. Su valor representa el radio alrededor de los puntos de ancla. Cuando dos objetos están alineados, los puntos de ancla se sobreponen a los puntos del otro ya que están posicionados en el rango especificado.
Visualización de puntos de ancla y manejadores: Deterina la forma como los puntos de ancla del trazado y los manejadores son mostrados.
Resaltar puntos de ancla al pasar el ratón: Cuando está marcado, los puntos de cancla se iluminan cuando pasas el ratón sobre ellos.
Mostrar manejadores al seleccionar varios puntos de ancla: Cuando está marcado, esta opción los manejadores de los puntos cuando múltiples puntos están seleccionados. De otra manera, no serían mostrados.

Otros Atajos y Tips

Seleccionar la Herramienta selección directa antes de seleccionar la Herramienta Pluma. Presiona y sostén Command (Ctrl) para accesar la última herramienta seleccionada para edición de rutas y manejadores sin deseleccionar el trazado.
Con el trazado seleccionado, usa la Barra espaciadora para accesar la Herramienta Mano. Mueve la pantalla sin deseleccionar el trazado o cambiar las herramientas.
Mientras creas o editas un punto de ancla, pincha y sostén el ratón + Barra espaciadora para alterar la posición del punto de ancla en el que estás trabajando.
Con la Herramienta selección directa selecciona el punto final y el inicio del trazado. Command (Ctrl) + J para Unir.
Con la herramienta Selección Directa seleccionar el punto final y el de inicio del trazado. Command (Ctrl) + Option (Alt) + Shift + J para unir y promediar simultáneamente.
Para suavizar un trazado reduciendo el número de puntos de ancla abre el diálogo Simplificar (Objeto > Trazado > Simplificar) y ajústalo de acuerdo a tus necesidades.
Por el contrario, si quieres más puntos de ancla ve a Objeto > Trazado > Añadir puntos de ancla.
Para prevenir que la Herramienta Pluma cambie su función cuando interactua con otros puntos de ancla o trazados, abre el diálogo preferencias generales (Edición > Preferencias > Generales) ay marca la opción Desactivar Auto añadir/eliminar. La Herramienta Pluma ahora solo dibujará trazados.

Sugerencias Prácticas

Arrastra los manejadores desde el primer punto de ancla cuadno comiences un trazado curvo.
Arrastra los manejadores solo un tercio de la curva q estas creando para un trazado suavizado.
Ubica los puntos de ancla en la curva donde el trazado comienza a cambiar de dirección, no en el medio de la curva.
Se ahorrativo con tus puntos de ancla, menos puntos = trazado limpio.

Ejercicio

Están bien en teoría, pero mientras que esos tips están frescos en tu mente por que no los pones en práctica? Descarga los Ejercicios y sigue las guías para crear trazados precisos, usando las sugerencias y atajos explicados en este artículo.

Traducción del Artículo de Vector tuts+

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Día 4 - Dibujar con la Herramienta Lápiz

2010-03-17T09:47:00.000-07:00

Con la Heramienta Lápiz podemos rápidamente dibujar figuras y líneas. En esta lección veremos algunos de los trucos para dibujar con líneas fluidas.

Cerrando trayectos con la Herramienta Lápiz

Para cerrar un trayecto, debes mantener presionada la tecla ALT/Option cuando el lápiz alcanza el punto de inicio. Un ícono circular aparecerá cerca del lápiz para indicar que llegaste al punto de cierre.

Alisar líneas dentadas

Normalmente cuando se dibuja con la Herramienta Lápiz el trayecto parece dentado. Para alisar o suavizar esas partes que están dentadas simplemente manten presionada la tecla Alt/Options para transformar la Herramienta Lápiz en la Herramienta Suavizar. Entonces dibuja sobre el área de la línea que deseas suavizar.

Cambiando la forma del trayecto

Para cambiar la forma del trayecto, primero asegúrate que este seleccionado y usa la Herramienta Lápiz para redibujar las partes que deseas modificar. Fíjate que el inicio y fin del trayecto debe estar incluído en el trayecto original para que pueda funcionar.

Preferencias de la Herramienta Lápiz

Puedes activar las Preferencias de la Herramienta Lápiz con doble clic sobre la Herramienta. Allí puedes cambiar la fidelidad y el suavizado hasta encontrar la combinación que desees.

Fidelidad: Determina que tan cerca estarán los puntos de control del trayecto al dibujarlo con el mouse. Si o eres muy hábil dibujando con el mouse establece una fidelidad más alta.

Suavizado: Mientras más alto sea el suavizado menos puntos de ancla se producirán, por lo tanto se obtiene una línea suavizada.

Próxima Lección: Dibujando con la Herramienta Pluma

Lección Anterior: Dibujando Formas Básicas

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Día 3 - Dibujando Formas Básicas

2010-03-09T13:49:00.000-08:00

En esta lección, aprenderemos a usar las herramientas necesarias para dibujar figuras básicas en Illustrator. Pero antes de comenzar, vamos a ver cómo seleccionar una figura básica para que no tengas problemas despues para seleccionar y editar las figuras.

Herramientas de Selección

Hay dos (2) tipos de herramienta de selección que se utilizan en Illustrator.

La Herramienta Selección (Selection): Se usa para seleccionar y mover una figura. También se puede usar para redimensionarla.
La Herramienta Selección Directa (Direct Selection): Selecciona un punto de apoyo en lugar de la figura entera. Se usa para editar el punto de apoyo de una figura. Para seleccionar un punto haces clic una vez y si mantienes la tecla Shift presionada puedes seleccionar múltiples puntos.

Herramientas de Formas

Vamos a revisar ahora las Herramientas de Formas. Cuando vamos a la Paleta de Herramientas y presionamos la Herramienta Rectángulo (Rectangle), se expande una lista de herramientas de formas que puedes usar. Vamos a comenzar con la Herramienta Rectángulo.

Relleno y Trazo

Has clic sobre la herramienta Rectángulo y dibuja un rectángulo sobre el área de trabajo, manteniendo el botón del mouse presionado hasta que se vea como se muestra. Viene prestablecido que tenga un relleno blanco y un trazo negro (El trazo es el borde la figura)

Cambiando el Color de Relleno

Vamos ahora a cambiar el color de relleno del rectángulo. Para ello has doble clic en la Herramienta Relleno (Fill) de la Paleta de Herramientas Esto abrirá una ventana llamada Selector de Color (Color Picker). Arrastra el signo deslizante hasta el color azul y selecciona un azul oscuro. Clic en Ok para aceptarlo.

Eliminando Trazo

Haz clic una vez en la Herramienta Trazo (Stroke) de la Paleta de Herramientas para activarla y traerla al frente. Haz clic en la caja de ícono con una línea roja Ninguno (None). Así el trazo negro desaparecerá.

Mantener Proporciones

Para dibujar un cuadrado perfecto, seleccionamos la Herramienta Rectángulo. Mantenemos presionada la tecla Mayúscula (Shift) y arrastramos para dibujar un cuadrado. Igual funciona para un círculo, seleccionamos la Herramienta Elipse (Ellipse) y mantenemos la tecla Mayuscula presionada mientras arrastramos sobre el área de trabajo para dibujar el círculo.

Redimensionando Figuras
Para redimensionar una figura, primero la seleccionas usando la Herramienta Selección y aparecerá una caja alrededor de ella con varios puntos de apoyo. Desplaza el punto de apoyo de cualquier esquina para redimensionar la figura. Para mantener la proporción mientras redimensionas, manten presionada la tecla Mayúscula. Si mantienes presionada la tecla Alt redimensionarás la figura a partir de su punto central.

Rotando Figuras

Selecciona la figura con la Herramienta Selección y su borde aparecerá. Mueve el cursor cerca de uno de los puntos de apoyo de las esquinas y el ícono de rotación aparecerá, en ese momento has clic y rota la figura. Para rotar automáticamente la figura en un ángulo de 45 grados, mantén presionada la tecla Mayúscula y haz la rotación.

Más opciones

Selecciona la Herramienta Estrella. Has clic una vez en el área de trabajo y una ventana aparecerá. Introduce los valores que se muestran a continuación y marca OK. Esto dibujará una figura de estrella de explosión. Este método puede ser usado para revelar más opciones de las herramientas de figura. Puedes probar con otros valores para que notes las diferencias. Esto ayuda a realizar dibujos con medidas exactas.

Radius 1: Radio Externo

Radius 2: Radio Interno

Points: Cantidad de puntas

Conclusion

La mayoría de los objetos que encontramos en nuestra vida diaria pueden ser construidos por la combinación de cualquiera de estas figuras básicas. En lecciones futuras aprenderemos a Combinar Trayectos que nos ayudarán a crear figuras más complejas añadiendo o restando a partir de las figuras básicas.

Próxima Lección: Dibujando con la Herramienta Lápiz »

Lección Anterior: Conceptos Básicos

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Día 2 - Conceptos Básicos de Adobe Illustrator

2010-03-05T14:03:00.001-08:00

Hola, bienvenido al Dís 2 de este curso de 30 días de Adobe Illustrator. El dpia de ayer estuvimos conversando acerca de qué es Adobe Illustrator y de las ventajas de utilizar imágenes vectoriales. Hoy comenzaremos a conocer el programa y su ambiente de trabajo... bien..sin más preambulo... manos a la obra!!!

Si no has conseguido aún tu Illustrator, puedes descargar el ensayo de 30 días de la página de descargas de Adobe. O puedes descargar en este enlace Illustrator CS3 Portable

http://www.divshare.com/download/10672924-261

Después de instalarlo, vamos a ejecutar Illustrator, por primera vez. En el caso del curso utilizaremos una versión de Illustrator en inglés, sin embargo, haremos las traducciones necesarias para que reconozcan donde está cada opción en tu versión en español.

Crear un documento nuevo

Vamos a File>New Document (Archivo>Nuevo) para crear tu primer documento. Escribe en la casilla Name el nombre que le pondrás a tu documento y haz clic en opciones avanzadas para seleccionar el modo de color RGB que es el apropiado para trabajos que se verán en pantalla. Después de eso aceptar en OK

Área de trabajo de Illustrator

A continuación se muestra el área de trabajo y algunos de los elementos comunes que la conforman. Si estás usando la versión CS3 en adelante verás que las paletas son Flotantes, esto significa que las puedes desplazar y acoplar en cualquier parte del área de trabajo.

Caja de herramientas

Esta es la caja con las herramientas que utilizaremos con más frecuencia. Por defecto, viene en una sola columna, como se muestra en la imagen de arriba. Si deseas, puedes convertirla a 2 columnas, simplemente haciendo clic en la mini flecha de la parte superior izquierda para alternar entre 1 ó 2 columnas. Algunas de las herramientas como el Rectángulo tiene otras herramientas ocultas. Lo reconoces por la flechita negra en la parte inferior derecha de la herramienta. Para expandir la opción, haz clic y mantén pulsado el icono durante unos segundos para que se desplieguen las herramientas que se encuentran bajo ese grupo.

Traducción de cada opción :

(V) Selection Tool: Herramienta de Selección
(Y) Magic Hand: Mano Mágica
(P) Pen: Pluma
(\) Line Segment: Segmento de Línea
(B) Paintbrush: Pincel
(R) Rotate: Rotar
(Shift+R) Wrap: Arrugar
(Shift+S) Symbol Sprayer: Rociar símbolo
(U) Mesh: Malla
(I) Eyedropper: Cuentagotas
(K) Live Paint Bucket: Bote de Pintura Interactiva
(Shift+O) Crop Area: Area de Recorte
(H) Hand: Mano
(A) Direct Selection: Selección Directa
(Q) Lasso: Lazo
(T) Type: Texto
(M) Rectangle: Rectángulo
(N) Pencil: Lápiz
(S) Scale: Escala
(E) Free Transform: Transformación Libre
(J) Column Graph: Gráfica de columnas
(G) Gradient: Degradado
Blend: Fusión
(Shift+L) live Paint Selection: Selección de Pintura Interactiva
(Shift+E) Eraser: Borrador
(Z) Zoom: Zoom
(X) Toggle fill: Relleno
(Shift+X) Swap fill/stroke: Intercambiar relleno/trazo
(X) Toggle stroke: Trazo
(<) Color: (;) Color
(>) Gradient: (.) Degradado
(/) None: (ñ) Ninguno
(F) Change screen mode: Cambiar modo de pantalla

Las letras entre paréntesis son rutas cortas para acceder desde el teclado cada herramienta.

Paleta flotante

Esta es la paleta flotante que contiene las propiedades de los objetos. Es comúnmente usada para cambiar los colores y ancho del trazo.

Swatches: Muestras
Brushes: Pinceles
Symbols: Símbolos
Stroke: Trazo
Gradient: Degradado
Transparency: Transparencia
Appearance: Apariencia
Graphic Styles: Estilos Gráficos
Layers: Capas

Guardando Archivos AI

Vamos a escribir cualquier cosa seleccionando la herramienta Texto y haciendo clic en cualquier lugar de la mesa de trabajo. Para guardar los cambios vamos al menú File>Save (Archivo> Guardar). En Tipo de Archivo, ya debe estar indicada la opción Adobe Illustrator(*.AI) para este archivo, si no es así selecciona esa opción de la lista desplegable y en la franja Nombre colócale como nombre “Primer Trabajo” o cualquier otro. Luego haces clic en Guardar. Deja el resto de la configuración en forma predeterminada. Así, ya has guardado tu primer archivo en Illustrator. Para hacerle cambios, basta con abrir el archivo de Adobe Illustrator.

Próxima lección: Dibujando formas básicas

Lección anterior: Conociendo Illustrator

Aprendiendo Illustrator en 30 días – Día 1

2010-03-04T15:02:00.001-08:00

Este breve curso de 30 días de Adobe Illustrator fue creado para principiantes interesados en aprender Adobe Illustrator. Cada lección toma alrededor de unos 20 minutos en completarse y aprenderás las técnicas fundamentales básicas en 30 días.

En este curso, no nos detendremos en detalles de cada característica. Sin embargo, cubriremos las herramientas esenciales que se usan más comúnmente y con las que podrás comenzar y sentirte como un ilustrador. En 30 días serás capaz de realizar tus ilustraciones, tus propios logos and crear efectos especiales!!

Recuerda suscribirte al feed para recibir los nuevos tutoriales apenas sean publicados y los tips.

QUE ES ADOBE ILLUSTRATOR??

Illustrator es un programa de dibujo vectorial.A menudo se utiliza para dibujar ilustraciones, dibujos, diagramas, gráficos y logotipos. A diferencia de las imágenes de mapa de bits que almacenan información en una rejilla de puntos, Illustrator utiliza ecuaciones matemáticas. Esto hace que los gráficos de vector sean escalables sin pérdida de resolución.

Ventajas de los Gráficos Vectoriales

- Escalable sin pérdida de resolución
- Las líneas son claras y nítidas a cualquier tamaño
- Impresión en alta resolución
- Menor tamaño de archivo
- Bueno para el dibujo de ilustraciones
Desventajas de los Gráficos Vectoriales

- Los dibujos tienden a parecer planos y caricaturas
- Difícil para producir dibujos foto realistas

Usos comunes de Illustrator

1) Diseño de Logotipos

2) Dibujo de Mapas

3) Dibujo de Ilustraciones

4) Infografías

5) Dibujos foto realistas

6) Diseño de Empaques

Estos son sólo algunos ejemplos de lo que Illustrator puede hacer. Si tienes experiencia con Photoshop, puedes exportar tus ilustraciones a Photoshop y mejorarlos allí. Así lo hacen los profesional.

Durante los próximos días, voy a estar cubriendo los aspectos básicos de Illustrator para que puedas producir tu primera obra de arte vectorizada!

Próxima lección: Conceptos Básicos

TipoManía de Febrero

2010-02-25T09:32:00.001-08:00

TipoMania es una serie que muestra lo mejor del trabajo tipográfico en la web, tanto en videos como en imágenes y todo está lleno de diseño e inspiración.

Asegúrate de hacer clic en cada imagen para ir a la ubicación original donde podrás encontrar más trabajos de cada artista y diseñador.

Videos

Tipografía en Movimiento

Imágenes

Gracias por no fumar | por Chris Anderson

As you Save | by Mikey Burton

Primera Conferencia de Mikey | por Mikey Burton

Beer Directions | by Smooth-as-Sandpaper

HOE W | by Nick Sherman

All you need | by Carl Middleton

Hamilton's Wood Type catalog #17 (1901) | by Nick Sherman

Moldy Kiss | by Nick Sherman

Specimen of type from the a Mano / Dean wood type collection | by Nick Sherman

En la prensa | por Nick Sherman

Specimen of type from the a Mano / Dean wood type collection | by Nick Sherman

En la prensa | por Nick Sherman

Leche de Nueva York | por Gobbie Monster

Live With Art It's Good For You | by Cranky Pressman

Love Food | by clagnut

Legalize | by Which Witch

Hollywood | by Gerard Bosch

Pike Place Market. Pike Place Market. Seattle, WA. Seattle, WA. 2006 | by eyetwist 2006

Home Sweet Home Print Test | by onpaperwings

Home Sweet Home | by onpaperwings

Make Your Own Path | by onpaperwings

Affiche - Co | by Atelier Domino

Very Very Very Wrong Indeed | by Zohar Manor-Abel

Wood type | by BlueAlgae

Ilustrando con papel

2010-02-04T14:50:00.001-08:00

Romain Lenacker esd un director de arte freelance y diseñador gráfico de Lyon, Francia. También trabaja en París y con experiencia en la creación de empaques e ilustración con papel.

Para mayor información visita el sitio de Romain en http://www.lenancker.com/

PETER PAN

First Chapter : The indiens

Dirección artística : Lenancker Romain

Fotografía: Bocos Sébastien

Fête des Lumières

Dirección artística, instalación e impresión de afiches: Romain Lenancker

Fotografía: Laurence Jeanson

para la Agencia "Elvis"

Otros trabajos

Alex Steinweiss, el padre de las carátulas de discos

2010-01-22T15:46:00.000-08:00

Antes que Alex Steinweiss inventara la portada del album en 1938, a la edad de 23 años, todos los álbumes venían con una cubierta de color marrón. La idea de crear un empaque que tuviera algo visual que atrajera al consumidor fue un gran éxito.

Esta simple idea revolucionó el negocio de las disqueras y generó un nuevo campo de trabajo para los ilustradores, siendo hoy en día, la carátula artística, inseparable a su producto. Las carátulas de Steinweiss fueron preservadas como íconos de su género. Ël las diseñó como afiches en miniatura, con gráficos llamativos, colores distintivos y vivos, tipografía creativa y original. El fue un ilustrador completo e incorporó el trabajo artístico y original en la mayoría de sus piezas. Su estilo pasó de mano en mano con la edad de oro del jazz, la música clásica y popular.

Aquí les dejamos un enlace donde pueden visitar un libro, que pueden hojear digitalmente, donde podrán apreciar la colección de obras de este gran ilustrador. Esperamos que sea de su disfrute y sus comentarios!!!

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El uso de la tipografía para obtener hermosas ilustraciones

2010-01-19T13:43:00.000-08:00

La tipografía, el arte de ordenar los tipos, el diseño de tipos y la modificación de la forma de los tipos, con frecuencia es considerada como parte importante del material promocional y de mercadeo. Si usas la tipografía apropiadamente, puede que no transmitas el mensaje de manera significativa, per osi darás fortaleza a la marca o a la compañía.

La tipografía siempre ha sido muy inspiradora y hoy en día muchos artistas experimentan con tratamientos de tipos para obtener resultados inspiradores, inusuales y hermosos. A continuación les mostraré una colección de 10 publicidades impresas que usan el poder de la tipografía para comunicarse con los clientes potenciales.

Complot Creativity School – Typography Course: H

PS2: Girlfriend, 1

Nike Italy

Hahn Nitzsche Recording Studios: Kaffee

A Journey to Zero: Integrated campaign

Toyota: Efficiency

New Honda Insight

Mitchell Eye Centre: Trash

Australia Post: Hug

Nike

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Stina Persson

2010-01-04T11:21:00.000-08:00

Stina Persson es una ilustradora radicada en Estocolmo, Suecia. utiliza en sus obras, una gran variedad de materiales como: acuarelas, collage, acrílico, tinta... con un estilo elegante y algo retro. a continuación algunas muestras de sus obras.

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Mattias Adolfsson

2010-01-04T11:01:00.000-08:00

Mattias Adolfsson es un artista sueco con un increíble talento como dibujante. Es enormemente prolífico y no pasa un día sin que te sorprenda con nuevas ocurrencias, a menudo hiper-complejas y sorprendentemente creativas. En su estilo se intuye su formación, primero como arquitecto, y después una especialización en diseño gráfico.

Adolfsson suele trabajar con plumas estilográficas Montblanc Meisterstück 149 y Namiki Falcon, tinta Noodler y acuarelas, y cuadernos de bocetos Moleskine. La tinta Noodler en particular presenta una combinación única de características: se puede utilizar muy bien en la estilográfica, pero una vez seca es como tinta china permanente: totalmente indeleble y muy resistente a la luz.

Recomiendo a quienes todavía no lo conocen encontrarle también en Issuu, donde ha publicado varios de sus cuadernos de bocetos como el que aparece aquí mismo. Un artista al que de verdad vale la pena seguir la pista.

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36 Ilustraciones Increíbles para tu Inspiración

2009-12-01T13:12:00.000-08:00

Hoy les presentamos maravillosas ilustraciones que sirven de inspiración, espero que les guste.

El trabajo de estos artistas reflejan varios estilos, personalidades y culturas, pero todos tienen una cosa en común: ellos tienen coloridas explosiones de energía y optimismo. No son solo puras ilustraciones, algunas de ellas tienen también imágenes pero básicamente las ilustraciones tienen un hermoso diseño.