Intercambio Cultural Arts

Colunistas

2020-02-05T15:25:00.000-08:00

Conheça os colunistas da Intercâmbio Cultural Arts.

Coluna Kátia Velo

Kátia Velo está sempre em foco com as novidades sobre artes visuais (cursos, palestras, exposições, salões, etc.), além de informações sobre música, teatro, dança, literatura, cinema e muito mais, de Curitiba, São José dos Pinhais e demais cidades da Região Metropolitana, além de informações nacionais e internacionais. Em 2004, atuou como Chefe de Divisão de Artes Plásticas e Música, na Secretaria da Cultura (SJP). Desde 2005, atua como Professora de Artes Plásticas e História da Arte. Conselheira Consultiva e Artística da ASCAR (Associação Cultural e Artística São-Joseense) e Vice-Diretora de Marketing da APAP.

Coluna Tocando em Frente

Ray Titto é cantor, guitarrista e compositor da banda Rioclaro .Vajou por muitos lugares, ilustrou cartazes e contos eróticos. Escrever é o deleite de boa parte dos seus dias - graças ao fotógrafo Guillermo Planel que até hoje, procura os livros de Bukowski e de John Fante, enterrados para sempre no alforje de Ray Titto

Coluna Lya Alves

Lya Alves é artista multimídia, arte-educadora, graffiteira e cursou teologia. Cresceu absorvendo a estética do desenho de publicidade e o traço de ilustrações de moda. Mais tarde incluiu o simbolismo e a influência da arte urbana. É redatora do site. Entre uma tela e outra, um graftiti e um stencil, ou entre o fogão e um livro do Nietzsche, aproveita sua experiência em mundos diversos para escrever sua coluna, onde o tema pode ser tudoaomesmotempoagora, mas o foco é sempre a arte.

Coluna de quadrinhos

André é desenhista, arte finalista, web designer e músico compositor. Casado, sem filhos. É escritor, arte finalista e roteirista da Guerreiros de Deus, a Hq Gospel do I.C.A. Sua coluna de quadrinhos começará junto com o lançamento da revista.

Arte sacra x Arte religiosa - Parte 1: A nuvem de glória.

2014-06-27T06:47:00.000-07:00

Quem acompanha meu trabalho com graffiti percebe que não faço distinção entre minha vida religiosa e minha arte, portanto, quer gostem ou não, meu trabalho é arte religiosa. Apesar disso, meu trabalho está longe de ser arte sacra. Vamos entender um pouco a diferença entre arte sacra e arte religiosa:

"Arte religiosa e arte sacra não têm o mesmo significado, pois uma obra pode ser produzida sob a inspiração divina, mas não ser voltada para o culto. Portanto, esta tem um destino concreto, o de servir a rituais litúrgicos. Jacques Maritain destaca a distinção, dentro da esfera da arte, da produção cristã e, inserida nesta, a atuação da arte sacra, através de elementos espirituais que compõem sua essência.

A arte sacra popular não apresenta formas lapidadas, enquanto a arte sacra clássica revela artistas com um talento sublime. A arte religiosa é um reflexo da essência humana, um processo interno do artista, sua imagem do amor divino. Ela é, assim, subordinada à religião institucional. A arte sacra está, portanto, impregnada dessas características, mas diferencia-se por ser imanente ao culto sagrado. Sua intenção é despertar nos fiéis emoções puras e singelas, revelar-lhes a visão do Paraíso ainda na Terra, um lampejo da perfeição. Mas estas obras, distintas das cristãs em geral, não devem chocar os freqüentadores das Igrejas nas quais estão expostas, nem ferir suscetibilidades, muito menos criar controvérsias ou questionar dogmas e conceitos religiosos. Seus fins são estritamente pragmáticos.(...)

A Igreja sempre abrigou em seu núcleo as manifestações artísticas, mas na esfera privada dos seus rituais ela não admite princípios profanos, assim ela cria rigorosos critérios de seleção e procura discernir o que se ajusta à fé cristã e às suas tradições. Contra a iconoclastia calvinista, o Concílio de Trento destaca a importância de algumas imagens, como as de Cristo, da Virgem Maria e dos santos, sem incidir em atitudes abusivas." (fonte: http://www.infoescola.com/artes/arte-sacra/)

A arte surge em contexto religioso, por exemplo, a estátua de Vênus um dia foi objeto de culto. O culto foi a expressão original da integração da obra de arte no seu contexto tradicional. As obras de arte mais antingas surgiram para rituais. O valor singular que uma obra de arte autêntica pode atingir tem o seu fundamento no ritual em que adquiriu o seu valor de uso original e primário:

"O culto profano da beleza, que surgiu na Renascença para se manter em vigor durante três séculos, permite reconhecer com nitidez aqueles fundamentos, ao expirar quando sofre os seus primeiros abalos significativos. Quando, com o aparecimento da fotografia, o primeiro meio de reprodução verdadeiramente revolucionário (que coincide com o alvorecer do socialismo), a arte sente a proximidade da crise que, cem anos mais tarde, se tinha tomado inequívoca, reagiu com a doutrina da "l'art pour l’art", que é uma teologia da arte. Dela surgiu precisamente uma teologia negativa na forma de uma arte "pura" que recusa, não só qualquer função social da arte, como também toda a finalidade através de uma determinação concreta."

A arte religiosa, embora dogmática, não fica presa a função de "objeto de culto", ou "objeto da liturgia", mas é uma expressão da espiritualidade do artista, e isso envolve questionamentos e controvérsias. Mas a parte que mais gosto é a liberdade de trânsito entre dogmas. O sagrado tem lugar junto ao profano, o divino tem seu lugar junto à carne viva. Estes contrastes aparecem porque são simplesmente a expressão do conflito entre carne e espírito. Não é o fato de estar dentro ou fora do templo que torna a arte religiosa sacra. A arte religiosa pode ser sacra, mas não tem a intenção de ser objeto de culto.

O ponto-chave, é que a arte sacra, quando apresenta, por exemplo, o rosto do Cristo tem a força de um panfletinho reproduzido em larga escala, e é tão descartável quanto, uma vez que não retrata a experiência pessoal do artista. Uma vez que alguém se torna usuário daquela obra, ou recorre a ela em momentos de emergência, ela perde algo fundamental, que é a vida. A arte sacra perde um conceito fundamental do Cristianismo que é "a encarnação". Cristo se fez carne. O Cristo da arte sacra não é um Deus encarnado, mas perdeu totalmente sua identidade humana. Olhando a arte sacra, nos resta pensar que Nietzsche estava certo: Deus está morto. Pelo menos na arte sacra, onde a experiência do sagrado não vai além de sentimentos e emoções, onde a onipresença divina fica encarcerada dentro do templo e a humanidade de Cristo fica restrita a seu sofrimento. Os profetas do Antigo Testamento entendiam que precisavam ser a voz do povo, a voz do que clama no deserto; apóstolos do Novo Testamento entenderam que precisavam ser homens do seu tempo, mas os artistas hoje exprimem uma religiosidade morta através de uma arte morta. O próprio conceito de Novo Testamento é um conceito morto, pois uma tradução melhor para " Kaine Diatheke" seria Nova Aliança, que aponta para a novidade de vida, e não Novo Testamento, que aponta para um deus morto.

Diante dessa não tão breve introdução, vamos às ilustrações. Uma imagem recorrente em meu trabalho são as nuvens, que chamo de "nuvens de glória". Apareceram pela primeira vez na exposição "Alma Brasileira", em telas e depois foram para os muros no graffiti. A nuvem de glória representa a presença de Deus, que aparece a Moisés no deserto. A presença de uma nuvem de dia e de uma coluna de fogo à noite protegia os israelitas dos perigos do deserto.

Lya Alves

Antes da Copa, depois da Copa, por Lya Alves

2014-06-14T06:41:00.000-07:00

No dia da abertura da Copa, eu assisti o jogo. Apesar de minhas críticas sobre a FIFA, e de não gostar de futebol, assisti porque só assisto futebol na Copa. É a única hora que o futebol me interessa. Critico a copa e assisto o jogo. Nenhuma incoerência nisso: a copa foi paga com dinheiro público. Paguei, logo assisto. Dona Dilma deu uma canetada aprovando isenção total de impostos para bens e serviços à Fifa, que significa deixar de arrecadar mais de 1 bilhão de Reais em impostos. mas quem se importa? Tem o brasileiro pra pagar as contas.

Apesar de dizer que o objetivo não é ganhar dinheiro com a Copa 2014 no Brasil, a Fifa já garantiu receita recorde com o Mundial do ano que vem. Isenta pelo governo brasileiro de pagar aproximadamente R$ 1 bilhão em impostos e com mais de 900 contratos comerciais fechados, a entidade ganhará no mínimo R$ 8,8 bilhões com o torneio. Apesar das manifestações do povo brasileiro, a Fifa não deve abrir mão de realizar a Copa mais lucrativa de sua história.

NWO Card - "Jogue essa carta a qualquer
momento para controlar uma nação"

Brasil x Grécia - Qual é a real intenção? Ferrar com o Brasil? Provavelmente. Assim como as Olimpíadas quebraram a Grécia, a Copa 2014 tem a intenção de quebrar o Brasil. Por que? Poque é disso que vivem os banqueiros: de "quebrar" países. No
início de 2004, antes da expansão da UE, a Grécia era o segundo país mais pobre do bloco em termos de PIB per capita – em lidar com um evento do porte de uma Olimpíada. Hoje, onze anos depois, ainda é difícil precisar o total dos gastos com a Olimpíada de 2004. Em novembro daquele ano, o governo anunciou o custo final como sendo de 8,9 bilhões de euros (R$ 21,3 bilhões) quase o dobro do orçamento inicial e o suficiente para apelidar, na época, Atenas 2004 de os Jogos mais caros da história moderna...atá a copa de 2014 no Brasil, cujos custos pode atingir 30 bilhões.

A economia grega fechou 2004 com um deficit de 7,5% do PIB, o maior entre todos os países do bloco. No ano anterior, o deficit grego tinha sido de 5,6% do PIB. A dívida pública em 2004 subiu para 98,6% do PIB. O premiê grego na época, Kostas Karamanlis, se apressou em jogar a culpa pela escalada da dívida sobre o governo anterior, acusando-o de ter "maquiado" suas contas com dívidas criadas "em segredo" e deixando de incluir, no orçamento previsto para 2004, itens significativos como os gastos em Defesa.

Artilharia da copa - Por falar em defesa, quem vai pagar a conta dos mísseis antiaéreos exigidos pela FIFA? Ministério da Justiça, Forças Armadas e Fifa divulgaram o esquema de segurança para a realização da Copa do Mundo no Brasil: o trabalho para garantir o bem-estar da população conta com 80 mil homens - sendo 20 mil profissionais particulares - e 12 "tropas de elite" do exército nas cidades-sede para casos de emergência. O investimento é superior a R$ 1 bilhão. Quem vai pagar esta artilharia, Amarildo?

Como se tudo isso fosse pouco, ainda tivemos aquela abertura ridícula onde a digníssima presidenta, a anfitriã, não teve cara de falar durante a abertura. Preferiu soltar pombos. Tudo bem, da boca da Dilma e de bunda de pombo sai a mesma coisa. Mas o pombo tem mais conteúdo. Sintomático: a copa não é para o brasileiro, por que dar atenção a ele? Resta aos jornais vendidos, como O Jornal do Brasil inverter a situação falando que o povo não tem civilidade. Ok, JB, defenda seu ganha-pão.

Quanto a BrasilxCroácia, o jogo foi bom, no sentido de que ficou claro pra quem insiste em ser inocente, que a copa é comprada. Aquele pênalti foi só pra deixar isso claro. Nos resta o blá blá blá da abertura da copa. O modelito Cosplay de Galinha pintadinha da Cláudia Leite, que por sinal, custou R$ 2,7 mil, a cara estranha de J-Lo, que tava mais perdida que cego em tiroteio, a calça santropeito de Pitbull, a falta de interação dos 3 numa canção que falava exatamente "we are one".

Resumindo, a abertura da copa 2014 foi um lixo. Parecia aqueles teatros de escola que a gente vai pra agradar a criança. Papel crepom, cópia dos Ents de Senhor dos Anéis, uma ofensa aos carnavalescos brasileiros. Confesso que tinha a expectativa de uma abertura exuberante e brasileira (ja que roubaram tanto dinheiro), mas oque vi foi uma abertura pobre, previsível e medíocre. Eu esperava uma abertura pelo menos no nível do carnaval, ou Parintins, ou algo que representasse de verdade a cultura brasileira. Estava ansiosa pra ver algo muito além das penas, das plumas, dos brilhos associados a tecnologias de ponta e tudo que vi foi uma bola de led. Aquela "representação da cultura brasileira foi ridícula, além de ser um show de estereótipos.Deprimente.

Como consolo, nos resta saber que enquanto a FIFA nada em dinheiro e a Dilma quebra o Brasil, eu e você trabalhamos 5 meses em um ano para pagar impostos. Realmente, não temos civilidade, somos um povo escravo, que no lugar de algemas, tem uma carteira de trabalho. Ole Ola, vida de gado.
"Quando o ímpio domina, o povo geme." - Provérbios 29:2

Em Cristo,
Lya Alves

JONO DRY, dor de cotovelo para o seu carnaval.

2014-02-28T17:02:00.001-08:00

Artista Sul-Africano, Jono Dry, nasceu em Pretória e criado na bela cidade litorânea de Hermanus, onde viveu, trabalhou e exibiu para a maioria de sua jovem vida. Totalmente autodidata, sua obra fotorealista-surrealista é única e suas peças são normalmente criadas em grande escala, utilizando grafite sobre papel ou cartão. Ele atualmente mora na Cidade do Cabo, África do Sul.

Site: www. jonodry art.com

Operação Mais Respeito - provoca efeito colateral (yes!)

2013-10-15T07:19:00.001-07:00

No dia 29 de setembro foi realizada via Facebook uma convocatória aos grafiteiros e artistas da cidade de Niterói que comparecessem ao muro ao lado do Shopping Multicenter em Itaipu para renovar seus graffitis e reparar o muro que estava lotado de propaganda comercial não autorizada.

Convocatória feita no Facebook (veja como foi)

Tudo começou porque embora houvesse muuto espaço vazio no muro, a propaganda irregular foi feita por cima de painéis de grafiteiros importantes na cidade e na própria história do graffiti no Rio de Janeiro. Na cidade de Niterói o graffiti passou a ser autorizado como forma de arte. A Câmara Municipal de Niterói aprovou, no dia 1° de outubro o Projeto de Lei 32/2013, que reconhece o graffiti como arte e autoriza a pintura em suas diferentes formas de expressão nos pilares dos espaços públicos.

Efeito colateral: A mobilização chamou a atenção das autoridades e foi encaminhado um ofício ao Secretário municipal de ordem Pública, Marcus Jardim Gonçalves, explicando a importância do graffiti e a necessidade os artistas participarem da identidade visual da cidade e cobrando medidas em relação a propagandas irregulares.

Mas a propaganda irregular não para. Lya Alves, grafiteira, diz: "Não acho que vamos parar a propaganda irregular, oque queremos é que os possíveis clientes dessa propaganda olhem a propaganda irregular e pensem: 'puxa,destruiram um painel lindo'. Nossa intenção é usar a própria propaganda irregular contra quem faz. A população odeia. Quando estávamos pintando o muro, muita gente que passava veio falar pra gente 'dar um jeito no muro porque estava mesmo horrível'. Agora , além de enfeiar a cidade, eles destroem a arte urbana e a beleza da cidade". A próxima Operação mais Respeito já tem data, 3 de novembro, domingo no Badu.

A convocatória com informações da Próxima Operação Mais Respeito:

https://www.facebook.com/events/675253152498693/?fref=ts

Confira as fotos da Operação mais Respeito no Facebook:
https://www.facebook.com/media/set/?set=a.444801792295183.1073741828.444795765629119&type=3

Curta a página da Operação mais Respeito:
https://www.facebook.com/operacaomaisrespeito

Primeira convocatória da Operação mais Respeito:
https://www.facebook.com/events/428889787219861/?fref=ts

Campanha "Carinho através das palavras e desenhos" no Hemo-Rio

2013-10-15T06:15:00.001-07:00

A grafiteira Lya Alves fez uma série de latinhas para os pacientes do Hemorio, as latinhas serão entregues para os adolescentes do Hemorio através do grupo Jesus nas Ruas.

Você também pode comunicar vida e participar da campanha enviando uma carta alegre e vibrante para o e-mail: manuelamend86@gmail.com

1 - As cartas são para ADOLESCENTES: MENINOS OU MENINAS/ ADULTO: HOMEM OU MULHER E PAIS DE CRIANÇAS QUE ESTÃO NOS LEITOS.

2 - Ao escrever coloque uma observação discreta dizendo para quem é, pois cada classificação corresponderá uma cor de envelope (Ex: Menina adolescente – envelope rosa). Você enviará sua carta por e-mail e as assistentes sociais irão escrever e entregar.

3 - Os envelopes já estão comprados

4 - Não colocar na carta: endereço, telefone, não falar de cabelo (porque eles não tem) e não falar de morte.

5 - Comunique vida!

Contamos com vcs!

Anima-São dias 17 a 19 de outubro, não perca!

2013-10-15T05:47:00.003-07:00

Arte na faixa - Arte em prol do trânsito

2013-09-20T06:03:00.000-07:00

O Rio Eu Amo Eu Cuido realizará o projeto Arte na Faixa com o objetivo de chamar atenção para o respeito à faixa de pedestres por meio da arte. A ação vale tanto para motoristas quanto para transeuntes. O projeto, que já ocorreu em Curitiba, contribuiu com a redução de 20% no número de atropelamentos no período e agora chega ao Rio. 30 faixas de pedestres em pontos estratégicos de toda a cidade serão pintadas por diferentes artistas, sobre a curadoria de Airá Ocrespo.

Arte na faixa

22 de Setembro - a partir das 9hs

http://rioeuamoeucuido.com.br/artenafaixa/

https://www.facebook.com/rioeuamoeucuido

Hupernikao! Mais que vencedores no 16° Cristoarte

2013-09-12T15:01:00.000-07:00

A Cia de Artes Hupernikao, ministério de artes interdenominacional, liderado por Filippe Lima, participou da décima sexta edição do Festival Cristoarte. O Festival que é cristão, foi realizado no bairro de Jabaquara, em São Paulo. Das categorias anunciadas, a Cia Huper, nome abreviado do grupo, saiu vencedora em 5, ficou entre os 3 primeiros colocados em outras duas e sagrou-se vice-campeã, obtendo o segundo lugar na classificação geral. Esta foi a primeira vez que a Cia Huper participou de um Festival de Teatro Cristão fora do Rio de Janeiro, estado no qual o ministério possui sede.

Quando a luta é grande...- Estes jovens missionários apaixonados por Jesus voltaram desta viagem com muitos prêmios, mas a maior conquista chama-se UNIDADE! As vésperas da viagem para São Paulo, uma das integrantes do ministério, a Rafaelle Rodrigues, que compõe a peça selecionada para o Festival, foi hospitalizada. Isso causou um susto em todos da Cia Huper, mas como inicialmente não seria nada que a impediria de acompanhar os amigos e participar do Festival, seguimos esperançosos com os preparativos. Entretanto dois dias depois da internação, a possibilidade de acompanhar o grupo foi ficando cada vez mais remota. Era um momento delicado e a Cia Huper precisava decidir se seguia adiante com a viagem ou desistia da participação no Festival. Seguir sem a amiga, sem ter o elenco da peça completo não parecia ser uma boa escolha. Mas o grupo optou por manter a missão. O elenco da peça sofreu alteração e no lugar da “Rafa”, entrou a Cristiane Silva. Em uma semana foi preciso reconstruir um trabalho iniciado há 3 anos! A Cristiane teve que realizar depressa composição de personagem, que não é tarefa fácil, montar figurino, e decorar o texto. Apesar de ser loucura ela o fez. Com apenas um ensaio e uma semana de preparação seguiu rumo a São Paulo e pisou no palco com segurança junto dos demais companheiros de ministério.

Dever cumprido! Estavam todos exaustos no dia da apresentação, a equipe só haviamos dormido algumas horas no ônibus,e passado por uma semana intensa onde o cenário havia sido reformado em meio a disponibilidade de cada um, e ainda sentiam muito a ausência da Rafa. Após a apresentação veio o alívio e a satisfação de dever cumprido. 'Não fizemos como gostaríamos, mas todos fizeram o melhor que puderam." - conta Dayani Xavier,

O festival prosseguiu e as apresentações continuaram. A cerimônia de premiação ocorreu no dia seguinte a apresentação da Cia de Artes Hupernikao. E no final, a Cia Hupernikao voltou pro Rio de Janeiro carregando várias premiações:

Premiações:
2º Lugar Geral
Melhor Cenário
Melhor Maquiagem
Melhor Texto: Livre pelo Amor – o vendedor de ilusões
Melhor Ator: Filippe Lima
Melhor Atriz Coadjuvante: Juliana Barbosa

2º Lugar: Melhor Espetáculo
3º Lugar: Melhor Participação

"Todos os 'hupernikanianos', como nos denominamos, somos gratos a Deus pelo privilégio de pregar o Seu Amor através da Arte!!! Mais do que artistas somos missionários." - diz Dayani.

Cia de Artes Hupernikao

blog: http://ciahupernikao.blogspot.com.br/

Página no Face: https://www.facebook.com/CiaDeArtesHupernikao?ref=hl
Twitter: @ciahuper
E-mail: ciahuper@hotmail.com

Filippe Lima na TV boas Novas falando sobre Arte cristã: http://boasnovas.tv/cabeca-pra-cima-arte-crista-09-09-2013/

enviado por e-mail por: Dayani Xavier

Abertura da exposição Amarelocéu -Fotos

2013-07-16T10:59:00.000-07:00

A exposição Amarelocéu foi prorrogada até o final do mês, então quem ainda não foi visitar tem tempo. A exposição teve abertura dia 27 de junho com bate papo na Midiateca da Aliança Francesa de Niterói. foiInspirada no fenômeno do céu amarelo, a grafiteira e artista urbana Lya Alves de Nterói, RJ traz para as telas o colorido que tanto a encanta dos muros da cidade. “Amarelocéu” é o nome de sua exposição e também do efeito causado pela poluição do ar e a falta de cuidado com o meio ambiente.

A mostra é também um ponto de partida para questionar a sociedade para dar mais importância e cuidar da natureza e do meio que vivemos. Seus trabalhos e obras têm o objetivo de promover reflexões sobre nosso sistema através de retratos e fábulas visuais.

Mais da artista aqui.

Serviço
Amarelocéu – uma fábula visual de Lya Alves.
Abertura: 27 de junho ás 19:00 horas
Visitação: 27 de junho a 20 de julho
Local: Galeria 52, Aliança Francesa Niterói. – Rua Lopes Trovão, 52, icaraí -Niterói

Amarelocéu, uma fábula visual de Lya alves - na Aliança Francesa de Niterói.

2013-06-24T16:30:00.000-07:00

Inspirada no fenômeno do céu amarelo, a grafiteira e artista urbana Lya Alves de Niterói, RJ traz para as telas o colorido que tanto a encanta dos muros da cidade. “Amarelocéu” é o nome de sua exposição e também do efeito causado pela poluição do ar e a falta de cuidado com o meio ambiente.

Mais da artista aqui.

Serviço

Amarelocéu – uma fábula visual de Lya Alves.
Abertura: 27 de junho ás 19:00 horas
Visitação: 27 de junho a 20 de julho
Local: Galeria 52, Aliança Francesa Niterói. – Rua Lopes Trovão, 52, icaraí -Niterói

A origem da vida, Sesc Niterói.

2013-03-15T16:52:00.003-07:00

Sexta feira rolou a abertura da exposição "A origem a vida", no Sesc Niterói (ver matéria) com as grafiteiras Lya Alves, Aila, AP Stelling, Enjoy, Juliana Fervo e outras artistas.

Após a abertura, as grafiteiras Lya e Aila foram para o Shopping Bay Market fazer uma intervenção em camisas durante o show da Banda Mulheres de Chico, comemorando o Dia Internacional da mulher. a proposta era envolver a comunidade na programação através do graffiti nas camisas. A proposta foi a seguinte: homens e mulheres são diferentes, as mulheres buscam igualdade de direitos e de oportunidades, e está na agenda do movimento feminista o empoderamento feminino. Mas, se homens e mulheres aprenderem que são "um", a desigualdade acaba. A intervenção foi uma sensação, as pessoas curtiram muito o conceito "Somos um".

História contada por elas - Rede Nami

2013-02-25T15:46:00.006-08:00

A origem da vida - Expo no Sesc Niterói

2013-02-25T15:37:00.004-08:00

(Clique na imagem para ampliar)

A exposição “A origem da Vida" reúne 4 jovens grafiteiras: Lya, Aila, AP Stelling e Enjoy, que apresentam discussões ligadas ao universo feminino. Dentro da mesma temática, cada artista ocupará uma parede da galeria partilhando deste norte comum que permeia suas vidas e obras. Além dos murais, a exposição apresenta uma Sketcheria com artistas urbanas ligadas ao movimento feminista.

Como forma de entendimento da própria condição social e cultural, o coletivo feminino desenvolve questionamentos a respeito do papel da mulher em diferentes esferas e abordagens. Beleza, provimento, fertilidade, sedução, poder, independência, preconceito, respeito. Diante de uma perspectiva histórica a exposição investiga como se desenvolve o pensamento feminino crítico e autocrítico e seu desdobramento artístico como posicionamento diante o panorama atual.

Além da exposição, o projeto contará com uma Intervenção a ser realizada no espaço do Shopping Bay Market. Como uma forma de agregar e difundir discussões relativas ao tema debatido pelas artistas, a ação consistirá em aplicação de pintura em stencil sobre camisas. Cada artista desenvolveu imagens e frases pertencentes ao universo feminino, a ação ocorrerá como forma de homenagem ao Dia Internacional das Mulheres no dia 08 de março de 2013.

Serviço

Exposição: A origem da vida

Curadoria: Lya Alves

Data: 8/3/2012 á 30/04/2012

Local: Sesc Niterói

Rua Padre Anchieta 56, Centro - Niterói

Abertura de exposição dia 08/03 ás 16:00h no Sesc Niterói

Intervenção no Shopping Bay Market - àrea externa às 18h

Livre. Gratuito.

Graffiti Evangelista, o 1°Mutirão de graffiti gospel em São Gonçalo-RJ

2013-02-25T15:30:00.000-08:00

O Morro Menino de Deus vai ficar mais colorido! O mutirão Graffiti Evangelista destaca a cultura cristã protestante.

Acreditamos que os movimentos sociais são os principais responsáveis pela construção de uma identidade dentro dos meios de comunicação, e esse é o objetivo.

O mutirão conta com uma intensa programação que inclui apresentações artísticas de teatro, dança, música, e outras manifestações de arte cristã.

O objetivo principal da ação é o fortalecimento da cultura cristã protestante e suas interações, bem como dar visibilidade ao trabalho missionário, identificando ícones, retratando o imaginário, as figuras ativas e protagonistas na construção e valorização da cultura cristã protestante no Brasil.

Outro objetivo é chamar a atenção da sociedade sobre o papel social, cultural e educativo das igrejas, destacando a sua importância dentro das comunidades nas quais estão inseridas.

O ponto de encontro é a Igreja A gosto de Deus, às 9:00h.

Igreja A Gosto de Deus.

Av. Pres. Humberto Castello Branco de Alencar, n° 2915 -

Lindo parque - São Gonçalo

Ônibus: 531 (passa na frente da igreja)

mapa:

http://goo.gl/maps/Q56xl

Pra quem vem do Rio de janeiro:

ônibus Estácio-520- Viação Galo Branco(verde e branco) - Central do Brasil

Referências: Pede pra descer no Restaurante Frangão do Rocha, antes do Ginásio Pericar(um murão azul)

pra quem vem de Niterói:

ônibus 531 - no terminal de Niterói

Referências: Pede pra descer no Restaurante Frangão do Rocha, antes do Ginásio Pericar(um murão azul)

Importante: como é mutirão, cada um leva sua tinta, mas vai rolar base nos muros. O graffiti será nas casas do morro.

Inscreva-se e saiba oque está rolando através do Facebook: http://www.facebook.com/events/421764971228385/

O Decálogo de Kieslowski: teologia, moral e afeto no MIS-SP

2013-01-28T09:23:00.000-08:00

O cineasta polonês Kieslowski criou sua série para a TV "O Decálogo" em 1988. A Polônia então entrava na sua fase de libertação do regime comunista e sonhava com a felicidade do capitalismo. A série foi criada com muitos atores amadores e orçamento baixíssimo. O projeto nasceu de uma ideia que um amigo seu teve: "alguém precisa fazer um filme sobre como os dez mandamentos ainda são atuais". Dai nasceu seu Decálogo: a aposta no caráter contemporâneo dos 10 mandamentos. O produto foi uma das mais profundas reflexões sobre a vida contemporânea a partir de uma referencia clássica: afetos, vida política e social, família, ciência, religião, crime, ética, morte. No centro o homem, vindo do pó e confrontado com uma responsabilidade que parece lhe ultrapassar: como fazer um filho do pó ser feliz? Um drama bíblico encenado com personagens contemporâneos como você e eu.

Sobre o professor
Luiz Felipe Pondé é filósofo, professor da PUC-SP e da FAAP, além de professor convidado da Escola Paulista de Medicina, da Unifesp. É também colunista da Folha de S. Paulo e autor dos livros Do pensamento no deserto, Conhecimento na desgraçae O Homem insuficiente (EdUsp), e "Crítica e profecia" (Editora 34). Seu mais recente livro é Contra um mundo melhor - ensaios do afeto (Editora Leya).

oficina
25fev a 06mai2013
segundas-feiras, das 19h às 21h

auditório LABMIS

R$200

Clique aqui para se inscrever

Confira as condições dos Cursos MIS

Decálogo 1

Convocatória para a 1ª Feira Plana no MIS-SP

2013-01-28T08:58:00.002-08:00

A Feira Plana é a primeira feira de publicações de editoras independentes, pequenas ou fictícias no MIS/SP, a 1ª edição acontecerá no dia 10 de março.

Com periodicidade semestral, oferecerá impressos, publicações de pequenas tiragens, livros, livretos e zines em stands localizados em todo o térreo do Museu, além de palestras sobre o assunto e um show da Orquestra Alfabeto, formação relacionada a produção desses impressos. Os organizadores estão convocando artistas, galerias e editores para mostrar suas produções e acervo, e participar do processo de curadoria.

Caso você tenha interesse ou alguma indicação,entre em contato: beatriz.b85@gmail.com

A Feira Plana acontecerá no MIS/SP, dia 10 de março, num domingo.

Dor de cotovelo: Renato Casaro

2012-12-25T08:29:00.000-08:00

Casaro na parede de Thais&Peteleco

Estava eu aqui pensando na dura arte de fazer capas. Prefiro posters. Capa é mais complicado, você precisa contar a história, vender a história pela capa. Ou não. Sei lá, comprei tanta revista do Conan pela capa e muitas vezes me decepcionei porque não tinham nada a ver com a história. Mas, afinal, que importa? Dava vontade de pendurar a revista na parede, Um dos culpados disso, sem dúvida é o italiano Renato Casaro. Você pode não lembrar do nome, mas é certo que já viu algum poster dele por aí. Casaro faz parte da Old School dos ilustradores de Hollywood, como Drew Struzan (meu favorito), John Alvin, Dan Gouzeé, Richard Amsel e outros.

Quando eu era criança, minha vizinha e melhor amiga da infância, Thais, tinha este poster na parede, no apartamento da Rua Santos Dumont. Na verdade, acho que o poster era do irmão dela, Peteleco, pixador famoso de Icaraí lá pelos 80. E tem gente que diz que caí de para-quedas no graffiti. Passei minha infância na casa do pixador mais famoso do bairro, pixei a cara das minhas Barbies aos 12 anos (fiz a máscara do Kiss nelas) e vandalizei os caros sofás de couro do meu pai com caneta Bic na mais tenra infância. Ai, pai, eles não sabem oque fazem. Mas enfim, tá aí a arte do Casaro.

Abertura da exposição Conexões Niterói

2012-11-10T13:37:00.000-08:00

A abertura foi no dia 09, no SESC. A exposição ficará em cartaz até dia 29/12.

Conexão Niterói - abertura sexta-feira ás 19:00h

2012-11-08T12:42:00.006-08:00

Exposição com os artistas Daniel Murgel, Lya Alves, Sergio Santeiro e Veronica Acceta, que apresentam diferentes linguagens comentando a cidade em sua polifonia.

Local: SESC Niterói

Rua Padre anchieta nº 56, Centro - Niterói

Data: 09/11 à 31/12

Visitação: Terça á sábado, de 8:00h ás 17:00h

Abertura da Imagens e Palavras, na Aliança Francesa

2012-10-24T07:05:00.000-07:00

Abertura da exposição e bate papo com os artistas Renato Alarcão, Bruno Drummond, Elcerdo e Lya Alves, na Aliança Francesa, dia 18 de outubro.

Quinta feira! Imagens e Palavras: Desenhos que contam histórias, na Aliança Francesa

2012-10-16T09:10:00.002-07:00

Dia 18 de Outubro/2012, às 19h a exposição Imagens e Palavras traz um bate-papo com os artistas Bruno Drummond, Lya Alves, Pedro de Luna, Tiago Elcerdo e Renato Alarcão.

Imagens e Palavras: Desenhos que contam histórias - programação

2012-10-05T19:36:00.003-07:00

A Aliança Francesa de Niterói tem o prazer de organizar o evento “Imagens e Palavras: Desenhos que contam histórias”, do 16 até 21 de outubro, o primeiro encontro sobre ilustração, quadrinhos e desenho de humor com oficinas, mesa-redonda, exposição e encontros sobre quadrinhos niteroienses, franceses e além.

Imagens e Palavras: desenhos que contam histórias.
Ilustração, quadrinhos e desenho de humor na Aliança Francesa de Niterói
do 16 até 21 de outubro

Programação:
Exposições, oficinas, palestra, lançamento de livro.
TERÇA 16 DE OUTUBRO LANÇAMENTO LIVRO HAITI EM FRANCÊS
19h - Local: Médiathèque AF Niterói

QUARTA 17 DE OUTUBRO EXPOSIÇÃO « ILS RÊVENT LE MONDE » / “Sonham o
mundo”
19h - Local: Parthenon

QUINTA 18 DE OUTUBRO BATE-PAPO + INAUGURAÇÃO DA EXPOSIÇÃO
BATE-PAPO “Os desafios de combinar texto e imagem”
Os artistas para debater:
Renato Alarcão: livros infantis e ilustrações editoriais
Lya Alves: Guerreiros de Deus
Pedro Luna: Quadrinhos e musica
Elcerdo
Bruno Drummond
Coquetel
19h - Local: AFN

SEXTA 19 DE OUTUBRO OFICINA PARA CRIANÇAS
Tiago Lacerda
Publico: 11-14 anos
À PARTIR 15H - Local: AFN

DOMINGO 21 DE OUTUBRO OFICINA DE GRAFITI
Lya Alves
10:00H NO Campo de São Bento.
Publico: à partir de 14 anos
Inscrição na Aliança

Não abram a postagem com o link da supercellweb

2012-09-25T15:27:00.002-07:00

Olá, amigos, lamento o incidente, mas nosso blog/facebook/twitter/emails foram hackeados, e enviaram um cavalo de tróia através na postagem anterior com um link estranho da supercellweb. Não abram. Não postamos links estranhos sem matéria, sem foto.
Já está tudo sob controle com as contas.
Att
Intercambio Cultural Arts.

Ainda é preciso. 1ª Mostra Internacional de artistas urbanas da Rede Nami.

2012-09-21T16:00:00.000-07:00

Ainda é preciso. 1ª Mostra Internacional de artistas urbanas Nami. 24 de outubro ás 19:00h no Espaço Cultural Heloneida Studart. Rua Camerino, 51, Centro, Rio de Janeiro, Rj.
Conheça as artistas aqui.
Rede Nami no Facebook.