Air – Sing Sang Sung (2009)

Claro homenaje a las animaciones de Jeff Hale para el pinball de números de Barrio Sésamo y a la animación psicodélica y experimental de los años 1960 y 70, este colorido vídeo supone un despliegue del talento de estos dos animadores.

Sebastian Tellier – Look (2009)

Pero donde sin duda destacan es en el uso del blanco y negro, que combinado con el hipnótico concepto del vídeo dan una de las más interesantes muestras de unión entre música y animación de los últimos tiempos.

Además de ser una muestra de por dónde van los tiros en el ámbito del diseño bibliográfico, no faltan curiosidades, como una portada de On The Road (En el camino), de Jack Kerouac digna de un bolisilibro romántico o la polémica (y rechazada) portada de John Gall para el 50 aniversario de Lolita de Vladimir Nabokov.

Si queréis saber algo más sobre Gall y su portada de Lolita, lo menciona en esta entrevista.

Blog de libros reseña El fabuloso mundo de nada de Javier Mije (Acantilado, 2010):

Por sus páginas transcurren el amor, la violencia, la soledad y el fracaso; transitan corazones desorientados, estrellas que siguen emitiendo dolor mucho después de apagarse, señales que advierten sobre el fin de los tiempos, relojes que se detienen invariablemente en la misma hora cruel. Doce relatos impecables directos a la fibra más sensible del lector.

Desde Solodelibros se recomienda Bajo el influjo del cometa, de Jon Bilbao.

La grandeza de los relatos de Jon Bilbao es, por una parte, el planteamiento de situaciones límite que, por paradójico que resulte, acaban siendo mucho más cotidianas de lo que se pensaba en un comienzo; y por otra, el hecho de que sus personajes presenten un equilibrio casi perfecto entre oscuridad y luz (llámenlos defectos y virtudes, o como prefieran). Aunque las historias lleven al límite nuestra acepción de lo real, los protagonistas siempre son un reflejo algo distorsionado de nosotros mismos; no es sólo que den salida a ciertos instintos primigenios, sino que también sus debilidades se muestran con una agudeza sutil y profunda.

Dos muestras de dos autores jóvenes que sin duda merecerá la pena seguir.

Monsiváis es una figura poco conocida en España, pero imprescindible para entender la cultura hispanoamericana de la segunda mitad del siglo XX.

Desde muy pronto dejó de ser un mero testigo de los hechos para incorporarse a ellos como protagonista indirecto. Era demasiado célebre para pasar inadvertido. Su cabellera revuelta, su chamarra de mezclilla, su gran mandíbula cruzada por la sonrisa de quien aún no sabe qué pensar (o ya sabe pero prefiere no decirlo), determinaban el acontecer. El icono estaba ahí. Ignorarlo era como no advertir que ya llegó Blue Demon. Al verlo, los cantantes alteraban su repertorio y los ponentes sus citas. Con frecuencia, le pedían que subiera al estrado. No podía ser un cronista neutro de la realidad porque contribuía a crearla. La cultura de masas lo imitó y posó sin recato para él.

El particular obituario escrito por Villoro no falta alguna anécdota del

En 2009, en el Festival Hay de Cartagena de Indias, un norteamericano se dirigió a él con una mezcla de interés e insolencia: “Me gustó lo que dijo, pero nadie me puede decir quién es usted, ¿podría recomendarme alguno de sus libros?” Monsiváis fingió paciencia franciscana y contestó: “Me limitaré a dos: El llano en llamas y Pedro Páramo. Algunos maledicientes dicen que no los escribí yo, pero nunca les respondo a mis detractores.”

El texto completo del obituario de Carlos Monsiváis en la edición digital de Letras Libres.

Actualización (09-Jul-2010):
El homenaje se completa con dos textos del propio Monsiváis sobre el movimiento estudiantil del 68, una reflexión de Luis Felipe Fabre sobre su relación con la poesía, y otras dos semblanzas, por Armando González Torres y Julio Trujillo.

Ya hablé una vez de mi mejor hallazgo personal: una carta (un cinco de corazones) de una baraja de un casino de Las Vegas. A raíz de esa entrada, un lector anónimo me apuntó una web dedicada a glosar este tipo de objetos, Las Otras Historias. Y ahora aprovecho para dar una más, esta obra de un librero por cuyas manos pasan muchos libros antiguos, muchos de los cuales contienen en su interior todo tipo de marcapáginas improvisados.

El blog se llama Forgotten Bookmarks, convenientemente catalogado. Encontramos categorías como publicidad, dinero, fotos, postales, recetas, entradas, dibujos, etc. Y siempre, acompañados por fotos.

Paul Paper

El resultado es un catálogo de personajes entrañables de la historia del cine, que van desde Isak Borg de Fresas Salvajes hasta Hal9000 de 2001 Una odisea del espacio, pasando por Ana de Cría Cuervos.

La idea final es convertir Postcards to Alphaville en un libro, y para ello piden donaciones, a cambio de regalos relacionados con el proyecto.

Ilustran la entrada las postales dedicadas a Frank Booth de Terciopelo Azul (ilustración de Peter Basden), Isak Borg de Fresas Salvajes (ilustración de Camilla Engman) y Bob Harris de Lost In Translation (ilustración de Till Hafenbrak).

Pero si partimos del hecho de que el libro que ha dado origen a la película se llama The Accidental Billionaires: The Founding of Facebook: A Tale of Sex, Money, Genius and Betrayal (Los billonarios accidentales: La fundación de Facebook, una historia de sexo, dinero, genialidad y traición), parece que la cosa ya empieza a parecer más interesante.

Si el encargado de adaptar la historia al cine no es otro que Aaron Sorkin, responsable de algunos de algunos de los mejores momentos que ha dado la televisión con series como Sports Night, The West Wing (El ala oeste de la Casa Blanca) y Studio 60 On The Sunset Strip (Estudio 60), ya sabemos que vamos a encontrar personajes sólidos y diálogos brillantes.

Cuando al proyecto se le dio luz verde, salió a la luz el nombre del director, y resultó ser David Fincher, un director de solvencia contrastada y director de, al menos, dos buenas películas y media.

Y hace apenas unos días, pudimos por fin ver escuchar un pequeño avance de la película, que tiene previsto su estreno en octubre.

Y ahora, apenas unos días después de que ese pequeño avance apareciera en internet, ya tenemos un tercer nombre. En este caso, el responsable de la banda sonora, Trent Reznor, que una vez dada por terminada la etapa del grupo Nine Inch Nails está decidido a aventurarse en una nueva carrera como compositor de música para cine.

Como se puede ver, un proyecto que cada paso que da se vuelve más interesante.

El protagonista será Jesse Eisenberg (Adventureland).

Actualización 23/07/2010:
Ya existe un trailer de The Social Network y es bastante prometedor:

Pues gracias el blog Sangre Yakuza nos ofrece la música ideal para esos juegos: una selección de los mejores fragmenteos de las bandas sonoras de las películas de Godzilla.

Descargar Best of Godzilla Soundtracks Vol. 1 (1954-1975) en Sangre Yakuza.

La ilustración que acompaña esta entrada es en realidad el diseño de una camiseta de Threadless Kids (la versión para adultos está agotada).

Aunque de resultado irregular, al menos ha conseguido un puñado de carteles que merece la pena destacar.

Los posters de cine de Pedro Vidotto.