Jetje kunstmodel. Poses van heel lang tot ultrakort.

Je beste antwoord op "Kunstmodel gezocht"

2025-11-21T15:44:00.004+01:00

Zoek Jij Als Docent, Kunstenaar Of Fotograaf Ook Wel Eens Naar Een Kunstmodel, Dat Weinig Tot Helemaal Geen Aandacht Van Je Vraagt? Mooi! Dat moeten we hebben! Houd Dat Even Vast.

Betrouwbaarheid is misschien wel het beste dat je als model kunt bieden. Gewoon komen opdagen. *) Dat klinkt logisch. Dat is het in de praktijk in de verste verte niet.

Wil jij als docent ook graag alle aandacht aan je les en je cursisten kunnen geven? In plaats van bijvoorbeeld op je model te moeten letten?

Ben jij docent, kunstenaar, modellenregelaar of fotograaf?

En heb je dan wel eens een model nodig? Zet je oproepen met "Kunstmodel gezocht" of zoiets? Bijvoorbeeld voor de lessen of andere tekensessies die je organiseert? Of zoek je gewoon een model als levend voorbeeld of puur voor inspiratie voor je eigen werk?

En zoek je dan ook bij voorkeur een lekker zelfstandig model? Zo'n door de wol geverfd model dat niet al te veel aandacht van je nodig heeft, maar dat gewoon zelfstandig professioneel werk levert? Want een docent heeft normaal gesproken toch de handen al meer dan vol aan de begeleiding van deelnemende tekenaars en schilders, niet waar? Die hebben er voor betaald en rekenen op jou als hun docent. Omdat ze simpelweg wat leren willen. Die deelnemers willen geen docent die steeds met het model bezig is omdat in de juiste stand te zetten en dergelijke

Hoe minder aandacht een model bij een tekensessie nodig heeft hoe beter het is.

Vele clubs en academies weten mij prima als kunstmodel te vinden. Die weten inmiddels al heel goed waar ze met mij aan toe zijn. Ze hebben gezien dat ik heel goed op mijn eigen manier kan werken. Enkele eenvoudige afspraken vlak vóór de sessie voldoen om mij een serie bruikbare standen te laten bedenken Om die dan verder volledig zelfstandig uit te voeren. Dat is natuurlijk ideaal voor docenten die hun cursisten alle aandacht willen geven in plaats van naar een model om te moeten kijken.

Het ene model is het andere niet! Een wat maf maar wel altijd enthousiast model is vaak doorslaggevend voor het succes van een tekensessie. Van een kunstmodel in een koltrui en een spijkerbroek wordt niemand vrolijk, toch?

Je kunt mij bijvoorbeeld boeken voor:

Elke gebruikelijke tekensessie voor tekenclubs, academies en dergelijke groepen tegen het normale gangbare tarief;

Open dagen waarbij extra toekijkend publiek van buitenaf voor mij geen enkel probleem is. Ik ben wel wat aandacht en nieuwsgierigheid gewend;

Introductiesessies voor nieuwe leden, nieuwe groepen en dergelijke. Met een sterke nadruk op poseren voor beginners want die hebben de meeste aandacht van de docent nodig. Én een model dat rekening met hen houdt;

Sessies met extra snelle standen, speciaal ontwikkeld samen met een animatiestudio. Die dynamische sessies zijn onwijs leuk, maar ze zijn wel meer geschikt voor gevorderde tekenclubs. [Hier staat informatie over dynamisch modeltekenen];

Bijzondere gelegenheden of festiviteiten met live publiek erbij. Hoe meer zielen hoe meer vreugd;

De eerste sessie in een nieuw seizoen van een tekenclub waar veel nieuwe leden komen, die natuurlijk de aandacht van de docent vragen;

Workshops voor beginners en (ver-)gevorderden die best een hele dag mogen duren.

Geklede sessies met een maf model. [Voorbeelden staan hier]

Weet je zelf nog wel iets anders?

Dit lijstje is natuurlijk lang niet uitputtend. Je weet zelf vast wel de nodige aanvullingen die goed in jouw programma zouden passen. Dus neem altijd direct contact met mij op als je twijfelt of ik geschikt voor je ben. Want we komen samen overal uit. Problemen zijn er om opgelost te worden.

Ik moet nog wel bij de tekensessie kunnen komen, natuurlijk

Ik werk vanuit Lisse in de mooie Bollenstreek. Ik kan mij gemakkelijk verplaatsen. Ook grotere reisafstanden zijn voor mij dus geen enkel probleem. Wel is een tegemoetkoming in de reiskosten bij grotere afstanden heel prettig, want reizen is peperduur en belachelijk tijdrovend tegenwoordig. Iets dat iedereen weet die wel eens op de weg zit! En als mijn poseervergoeding dan voor de helft op gaat aan reiskosten, dan wordt ik daar niet zo vrolijk van. En je wilt toch graag een opgewekt en vrolijk model?

Naar model tekenen moet ontspannend zijn, nietwaar? Dus mag een model zich ook best eens vreemd uitdossen. Ook op een tekensessie.

Wil je wel eens kennismaken met ondergetekende? Of zoek je inspiratie?

Je weet waarschijnlijk niets of niet veel van mij. Dat moeten we dan eerst maar eens veranderen.

Ik presenteer mezelf op internet ondermeer met deze informatiesite maar ik heb ook een weblog dat geheel aan allerlei aspecten het modelwerk is gewijd. Dat is [hier] te vinden. Het is al wat ouder maar heel veel mensen weten het nog steeds te vinden en ik krijg er nog bijna dagelijks positieve reacties op. De materie die er behandeld wordt is kennelijk vrij tijdloos.

Ook vindt je hieronder op deze pagina een aantal e-boeken. Boeken in digitale vorm dus, die met één muisklik op de afbeelding op te halen zijn. Deze digitale boeken bevatten vele voorbeelden en zijn vooral bedoeld als inspiratiebron. Ook leer je mij door deze boeken als kunstmodel wat beter kennen, als je dat leuk lijkt.

Haal deze boeken rustig op, ze staan voor je klaar. Ophalen is anoniem, gratis en zonder enige verplichting. Er is zelfs geen vraag om je e-mailadres in te vullen.

Ik wil jouw e-mailadres niet eens weten.

Heb je ook zo'n hekel aan modellen die zich zelf opdringen?

Opdringerige modellen zijn de meest gehoorde klacht van elke docent en modellenregelaar. Wees niet bang dat ik contact met je ga zoeken! Of -nog erger- je ongevraagd op ongelegen momenten op ga bellen. Ik sta aan het einde van een sessie ook niet klaar met mijn agenda om alvast te boeken voor een volgende keer. Dat laat ik allemaal aan andere modellen over, die dat soort irritant gedrag kennelijk wel nodig hebben.

Of ik trouwens ook voorbeelden van mijn poses als kunstmodel heb?

Jazeker, heb ik voorbeelden! En hoeveel wil je er hebben?

2002 bijvoorbeeld? Of juist gekleed. Ongekleed kan ook.

Heb je ook wel eens gewoon een idee voor een modeltekensessie nodig?

Zit je wel eens te zoeken naar een nieuwe idee voor een modeltekensessie? Dan is het boek met de thema's dat hier onder de tekst aangeboden wordt, er helemaal voor jou.

Of zoek je inspirerende houdingen voor je modellen? Ook daar zijn naast de hierboven al genoemde website met poses, ook enkele series boeken voor.

Die boeken bevatten voorbeelden van mij, zowel een gekleed als ongekleed. Net wat je maar wilt. Niet iedereen loopt nu eenmaal graag met boeken van ongeklede modellen te slepen. Hier onder staan links naar aparte websites, waar die boeken tegen een gering bedrag te bestellen zijn.

Dus gratis boeken ophalen, geen verplichting, geen registratie

De onderstaande boeken zijn als al gezegd, gratis te downloaden, zonder enige verplichting. Sterker nog, er is geen enkele vorm van registratie en je e-mailadres wil ik ook niet eens hebben. Dat zie je niet vaak, nietwaar?

Maak er dus rustig gebruik van. De boeken staan er voor jou. En heel veel kunstenaars, tekenclubs en dergelijke hebben ze trouwens al lang in hun bezit.

Wil je deze gratis boeken ook verspreiden onder collega's of naar je cursisten toe, ga dan vooral je gang.

Ik vind het in elk geval prima.

En voor wie nog wat meer leeswerk op modelgebied zoekt:

Amateur of professioneel model
Betaald modellenwerk voor kunst en fotografie
Wil je ook wel bodypaint model worden
Alleen "Kunstmodel aangeboden" werkt niet. Punt.
De "lastige" gezelligheidsclubs
De vicieuze cirkel van de verdwijnende leden van een tekenclub
Een kunstmodel met supersnelle standen
Gekleed of ongekleed poseren
Kun je kunstmodel als fulltime baan uitoefenen?

Kunstmodel of tekenmodel gezocht
Kunstmodel gezocht
Kunstmodel of tekenmodel
Kunstmodel opleiding
Kunstmodel van 50-plus
Kunstmodel, wat is dat?
Mannelijk kunstmodel worden? Betaal geld bij!
Modellenwerk gezocht
Modeltekenen vraagt doorzetting en dus motivatie
Nee hè, er is iets veranderd bij de tekenclub
Tekenmodel gezocht
Waar laat je vacatures voor modellen en waar vind je ze?

Bestellen van boeken met geklede en ongeklede voorbeelden van poses

Boeken met voorbeelden van modelposes zijn te vinden op:

https://2002-voorbeeldposes-modellen.blogspot.com

https://modeltekenen-gekleed-model.blogspot.com en

https://modelteken-voorbeelden.blogspot.com

Wil je me wel eens een keertje boeken als kunstmodel voor een sessie die best indruk zal maken?

Een prima keuze, al zeg ik dat natuurlijk wel zelf...Beetje WC-eend benadering?

Ja, dat klopt.

Stuur dan een email naar tekenmodel@yahoo.com

Of benader me via Messenger https://www.m.me/henriette.sibie/

Instagram mag ook https://www.instagram.com/tekenmodel/

Gebruik het invulformuliertje elders op deze pagina

Je kunt via deze e-mailadressen ook een telefoonnummer opvragen.

Wanneer zien we elkaar (weer?) op een tekensessie?

BOEK DAN NU

Want de vraag naar goede modellen is groot, de beschikbare van die modellen is beperkt

*) Ondergetekende heeft in ruim 20 jaar twee keer afgezegd. Eén keer omdat ik iets verkeerds gegeten had en één keer omdat de weg onbegaanbaar was door de sneeuw en het openbaar vervoer niet meer reed. Valt best mee, toch? 😀

LEES JIJ TROUWENS JETJE'S DAG AL?

Waarom sociale media belangrijk zijn voor kunstmodellen

2025-11-21T14:45:00.001+01:00

MODELTEKENEN | Werken met social media

Waarom sociale media belangrijk zijn voor kunstmodellen

Promotie, maar dan wel goed, wordt steeds belangrijker

Het promoten van jezelf als kunstmodel op sociale mediaplatforms zoals Instagram, Facebook en twitter is tegenwoordig een centraal onderdeel. Sociale media bieden een breed en divers publiek, waardoor je poseerwerk wereldwijd zichtbaar wordt en je de kans krijgt om een sterke online aanwezigheid op social media op te bouwen. Het doeltreffend gebruik van deze platforms kan je helpen om jezelf te positioneren in de kunst- en modellenwereld, samenwerkingen aan te gaan met fotografen en kunstenaars en potentiële opdrachtgevers te bereiken.

Waarom sociale media belangrijk zijn voor kunstmodellen

Sociale media zijn krachtige tools voor zelfpromotie vanwege hun bereik en toegankelijkheid. Met miljarden gebruikers wereldwijd bieden platforms zoals Instagram, Facebook en twitter een unieke kans om je poseerwerk te laten zien aan een breed publiek. Bovendien zijn deze platforms gratis te gebruiken, wat betekent dat je zonder grote financiële investeringen kunt beginnen met het promoten van jezelf en je poseerwerk.

Het kiezen van de juiste platforms

Elk sociaal mediaplatform heeft zijn eigen unieke kenmerken en gebruikersdemografie. Bijvoorbeeld de leeftijdsopbouw of het salaris. Het is belangrijk om te begrijpen hoe elk platform werkt en hoe je het beste kunt profiteren van de specifieke functies die elk biedt. Laten we er een paar bekijken:

- Instagram

Dit platform kan het beste gebruikt worden met foto's en afbeeldingen en is ideaal voor het delen van foto's en video's van je poseerwerk. Instagram biedt verschillende functies, zoals verhalen, IGTV (Instagram t.v.) en reels, waarmee je je werk op verschillende manieren kunt presenteren. Gebruik relevante hashtags om je bereik te vergroten en wees actief in het reageren op reacties en het hebben met contacten met je volgers.

- Facebook

Hoewel Facebook minder op het werken met afbeeldingen gericht is dan Instagram, biedt het uitgebreide mogelijkheden om te netwerken en community's te vormen. Maak een professionele pagina aan waar je regelmatig updates, foto's en video's plaatst. Gebruik Facebookgroepen om deel te nemen aan discussies en om je poseerwerk te delen met mensen die specifieke interesses hebben.

- Twitter

Dit platform is ideaal voor snelle updates en het delen van korte berichten. Gebruik Twitter om je nieuwste poseerwerk te promoten, interessante links te delen en deel te nemen aan gesprekken over kunst en modellenwerk. Het gebruik van relevante hashtags en het taggen van betrokken partijen kan je zichtbaarheid aanzienlijk vergroten.

Strategieën voor het promoten van jezelf

1. Consistentie vormt de sleutel

Een van de belangrijkste aspecten van succesvol zelfpromotie op sociale media is consistentie. Zorg ervoor dat je regelmatig nieuwe content plaatst om je volgers betrokken te houden. Dit betekent niet dat je dagelijks moet posten, maar je moet wel een regelmatig schema aanhouden. Dit kan wekelijks, tweewekelijks of maandelijks zijn, afhankelijk van wat voor jou werkt.

2. Kwaliteit boven kwantiteit

Hoewel het belangrijk is om regelmatig te posten, is de kwaliteit van je content net zo belangrijk. Zorg ervoor dat je foto's en video's van hoge kwaliteit zijn. Investeer in een goede camera of werk samen met professionele fotografen om ervoor te zorgen dat je poseerwerk er op zijn best uitziet. Goede belichting, scherpe beelden en aantrekkelijke composities maken een groot verschil in hoe je poseerwerk wordt gewaardeerd.

3. Gebruik van hashtags

Hashtags zijn een centraal onderdeel van je strategie op platforms, zoals Instagram en Twitter. Ze helpen je om je posts toegankelijker te maken en maken ze gemakkelijker vindbaar voor mensen die geïnteresseerd zijn in bepaalde onderwerpen. Gebruik relevante hashtags die betrekking hebben op kunstmodellen, fotografie, kunst en andere gerelateerde thema's. Populaire hashtags, zoals bijvoorbeeld #kunstmodel, #modelwerk, #beeldendekunst en #portret kunnen je helpen om een breder publiek te bereiken.

4. Contact onderhouden met je volgers

Sociale media zijn niet alleen een eenrichtingsverkeer het gaat om interactie. Reageer op reacties die je krijgt, bedank mensen voor hun feedback en wees betrokken bij de gesprekken die je volgers starten. Door je kennis en ervaring actief over te dragen aan je publiek en vooral met je volgers, bouw je een community op rond je werk. En je zorgt zo ook voor loyale supporters.####

5. Netwerken en samenwerking

Gebruik sociale media om te netwerken met andere kunstmodellen, fotografen en kunstenaars. Volg mensen in je vakgebied, reageer op hun werk en stuur ze berichten om mogelijkheden voor samenwerking te bekijken. Door samen te werken met anderen kun je je bereik vergroten en nieuwe perspectieven en technieken ontdekken.

6. Verhalen vertellen

Mensen houden van verhalen en als kunstmodel heb je een uniek verhaal te vertellen. Gebruik je posts om meer over jezelf te delen, je artistieke reis en wat je inspireert. Dit kan variëren van een beschrijving van je laatste shoot tot een diepgaande blik op je het tot stand komen van een kunstwerk. door een persoonlijk tintje aan je posts toe te voegen, maak je een sterkere connectie met je volgers.

Aanvullende tips voor elk platform

Instagram

- stories en reels

Gebruik Instagram stories voor dagelijkse updates en om een kijkje achter de schermen te geven. Reels zijn ideaal voor het delen van korte, boeiende video's die je creativiteit tonen.

- highlights

Maak gebruik van de highlights-functie om je beste stories permanent op je profiel te bewaren. Dit kunnen highlights zijn van je werk, samenwerkingen of evenementen waar je aan hebt deelgenomen.

Facebook

- evenementen

Maak evenementen aan voor aankomende fotosessies, tentoonstellingen of workshops waaraan je deelneemt.

- groepen

Word lid van groepen die relevant zijn voor kunst en modellenwerk. Deel je werk en neem deel aan discussies om je zichtbaarheid te vergroten.

Twitter

- Trending topics

Neem deel aan trending topics die relevant zijn voor je werk. Dit kan je helpen om meer zichtbaarheid te krijgen.

- Pinnen van tweets

Pin een tweet (= vastzetten van een bericht) met je beste werk of een belangrijke aankondiging bovenaan je profiel om ervoor te zorgen dat deze de meeste aandacht krijgt.

Samenvattend

Het promoten van jezelf als kunstmodel op sociale mediaplatforms zoals Instagram, Facebook en twitter is een effectieve manier om je werk te laten zien, je netwerk uit te breiden en potentiële opdrachtgevers te bereiken. Door consistent te zijn, eerste klasse content te plaatsen, interactie aan te gaan met je volgers en slim gebruik te maken van de unieke functies van elk platform, kun je een sterke online aanwezigheid opbouwen en je carrière als kunstmodel naar nieuwe hoogten tillen.

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

Mag een tekening die naar jou gemaakt is zomaar weggegeven worden?

2025-06-27T11:25:00.005+02:00

KUNSTMODEL HENRIËTTE | Portretrecht

Mag een tekening zomaar weggegeven worden?

📌 1. Portretrecht (in Nederland en België)

Als model merk je wel eens dat tekeningen waar je op staat weggeven of verkocht worden. Maar mag dat nu zomaar?

Wat is een portret?

Een afbeelding (foto, schilderij, tekening, etc.) waarop iemand herkenbaar is afgebeeld, ook als die herkenning alleen geldt voor mensen uit de omgeving.

Wat zegt het portretrecht?

Als je toestemming hebt gekregen om iemand te tekenen, dan mag je de tekening meestal houden voor privégebruik.

Als je de tekening verspreidt (bijv. weggeeft aan een vreemde of online zet), dan kan de geportretteerde daar bezwaar tegen maken, zeker als het hun privacy schaadt of als ze er nadeel van ondervinden.

📌 2. Auteursrecht

Jij hebt als tekenaar het auteursrecht op de tekening.
Maar het portretrecht van de afgebeelde persoon kan je gebruik van het werk beperken.

📌 3. Ethische overweging

Zelfs als het niet strikt verboden is, is het respectvol om eerst toestemming te vragen aan de persoon die je hebt getekend.

Als je de tekening weggeeft aan een wildvreemde zonder dat de afgebeelde persoon dat weet, voelt dat vaak als een inbreuk op iemands persoonlijke sfeer.

📌 4. Wat als het geen herkenbaar portret is?

Als de persoon niet herkenbaar is (een fantasieportret of sterk gestileerd), dan valt het meestal niet onder het portretrecht en heb je meer vrijheid.

✅ Samengevat

Mag je een tekening zomaar weggeven?
Alleen als de persoon niet herkenbaar is, of als je bewijsbaar toestemming hebt.

Is het netjes om het zonder overleg te doen?
Nee, het is beter om de geportretteerde op de hoogte te stellen of toestemming te vragen, vooral als het een duidelijk portret is.

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

Zorg altijd voor een portofolio dat je vorderingen tot dit moment weergeeft

2024-11-02T19:54:00.208+01:00

MODELTEKENEN | Zorg voor een up-to-date portfolio

Zorg altijd voor een portofolio dat je vorderingen tot dit moment weergeeft

Je portfolio is één van je belangrijkste visitekaartjes

		Vernieuw je portfolio regelmatig om actueel te blijven en je groei te tonen. Dit laat potentiële opdrachtgevers zien dat je actief bezig bent en je vaardigheden ontwikkelt.
		Zorg voor variatie en balans in je portfolio, met verschillende stijlen en media zoals foto’s, tekeningen en video's. Dit toont je veelzijdigheid en aanpassingsvermogen.
		Organiseer nieuwe sessies, neem initiatief en werk samen met diverse professionals om je portfolio fris en aantrekkelijk te houden, zowel fysiek als online.

Vernieuw als kunstmodel regelmatig je portfolio

Als kunstmodel is het van doorslaggevend belang om je portfolio regelmatig te vernieuwen met nieuwe foto's en tekeningen. Een up-to-date portfolio geeft niet alleen een goed overzicht van je huidige vaardigheden en capaciteiten qua poseren, maar het laat ook aan je potentiële opdrachtgevers zien dat je lekker actief bezig bent in je vakgebied. En dat je bereid bent om jezelf steeds verder te ontwikkelen, om bij te leren en als model verder te groeien.

Zorg dat je stijl van werken in je portfolio is terug te vinden

Een kunstmodel kan een groot aantal stijlen en poses aannemen en dit moet terug te zien zijn in je portfolio. De nodige variatie in je portfolio laat zien hoe veelzijdig je bent en dat je in staat bent om allerlei verschillende concepten en thema's aan te pakken.

Je portfolio kan het verschil maken

Dit kan het verschil maken tussen het krijgen van een opdracht en het over het hoofd gezien worden. Het regelmatig bijwerken van je portfolio biedt de kans om te laten zien hoe je techniek en stijl zijn veranderd en verbeterd in de loop van de tijd. Bovendien kan het je helpen om je eigen ontwikkeling als model te volgen en gebieden te identificeren waar je mogelijk nog kunt groeien.

Zorg voor een balans in je portfolio

Bij het samenstellen van een portfolio moet je streven naar een balans tussen verschillende soorten poseerwerk. Denk aan een mix van zwart/wit en kleurenfoto's, close-ups en foto's van het hele lichaam, evenals verschillende soorten tekeningen. Zorg ervoor dat je werk van verschillende fotografen en kunstenaars opneemt, zodat je kunt laten zien hoe je je kunt aanpassen aan verschillende stijlen en benaderingen. Dit toont niet alleen je veelzijdigheid, maar het laat ook zien dat je in staat bent om samen te werken met verschillende professionals, wat een waardevolle eigenschap is voor elk model.

Zorg voor aandacht voor recente trends en stijlen

Naast het tonen van verschillende stijlen en technieken, is het ook belangrijk om werk in je portfolio op te nemen dat recente trends en stijlen in de kunstwereld aangeeft. Dit kan betekenen dat je regelmatig samenwerkt met verschillende soorten fotografen en kunstenaars, of dat je deelneemt aan projecten die nieuwe en innovatieve benaderingen bekijken. Door je portfolio te vernieuwen met actueel poseerwerk, laat je zien dat je op de hoogte bent van de laatste ontwikkelingen in de modellenwereld en dat je bereid bent om nieuwe uitdagingen aan te gaan.

Beperk je portfolio niet alleen tot fotografie of kunstposeerwerk

Naast foto's en tekeningen, kan het ook nuttig zijn om andere vormen van poseerwerk op te nemen in je portfolio. Denk bijvoorbeeld aan video's of bewegende beelden. Dit kan vooral nuttig zijn in een tijd waarin digitale media steeds belangrijker worden. Een korte video waarin je verschillende poses aanneemt of waarin je wordt vastgelegd tijdens een teken- of fotosessie kan potentiële opdrachtgevers een beter idee geven van je werkproces en je capaciteiten als model. Het opnemen van bewegend beeld in je portfolio kan je ook helpen om op te vallen in een drukke markt met veel concurrentie.

Plan regelmatig nieuwe fotosessies of tekenprojecten

Het regelmatig bijwerken van je portfolio vereist natuurlijk dat je regelmatig nieuwe fotosessies en tekenprojecten inplant. Dit betekent dat je actief moet netwerken en contact moet houden met fotografen en kunstenaars met wie je graag zou willen samenwerken.

Sta altijd open voor aanbiedingen voor samenwerking

Het is ook belangrijk om open te staan voor samenwerking en om jezelf beschikbaar te stellen voor verschillende soorten kunst en fotoprojecten. Dit kan betekenen dat je af en toe poseerwerk doet dat niet direct betalend is, maar dat wel waardevolle ervaring en nieuwe toevoegingen aan je portfolio oplevert.

Durf ook zelf initiatief te nemen

Naast het werken met professionals, kan het ook nuttig zijn om zelf initiatieven te nemen. Dit kan betekenen dat je je eigen fotosessies plant en organiseert, of dat je samenwerkt met vrienden of collega's die geïnteresseerd zijn in fotografie of kunst. Door zelf de controle te nemen over je portfolio en actief op zoek te gaan naar mogelijkheden om voor nieuw poseerwerk te zorgen, kun je regelen dat je portfolio altijd vers en up-to-date is.

Werk je portfolio regelmatig bij

Een ander aspect van het vernieuwen van je portfolio is het regelmatig beoordelen en bijwerken van je bestaande poseerwerk. Niet elke foto waar je op poseert zal geschikt zijn voor je portfolio en het is belangrijk om kritisch te zijn over wat je opneemt.

Liever weinig foto's, maar wel kwaliteit in plaats van kwantiteit

Kies alleen het werk dat je beste capaciteiten en veelzijdigheid als model laat zien. Dit betekent ook dat je soms oudere schilderijen, foto's of tekeningen moet verwijderen om plaats te maken voor nieuw werk. Een goed samengesteld en actueel portfolio is een sterk hulpmiddel bij het aantrekken van nieuwe opdrachten en het opbouwen van je reputatie als professioneel model.

Besteed aandacht aan je presentatie van je portfolio

Naast het zorgen voor nieuw werk en het op orde brengen van je portfolio, is het ook belangrijk om aandacht te besteden aan de presentatie ervan. Zorg ervoor dat je portfolio er professioneel uitziet en gemakkelijk je weg in te vinden is. Dit kan betekenen dat je een fysieke portfolio hebt die je kunt meenemen naar afspraken, evenals een online portfolio die potentiële opdrachtgevers op elk moment kunnen bekijken.

Het oog wil ook wat bij je presentatie

Een goed ontworpen website of een professioneel ogend Instagram-account kan een groot verschil maken bij het aantrekken van nieuwe klanten en het laten zien van je werk aan een breder publiek.

Kortom, het regelmatig vernieuwen van je portfolio met nieuwe foto's en tekeningen is een centraal onderdeel voor elk serieus kunstmodel. Het houdt het overzicht van je werk actueel, toont je groei en ontwikkeling en laat je potentiële opdrachtgevers zien dat je actief en toegewijd bent aan je vak van model. Door te investeren in je portfolio en voortdurend te streven naar verbetering, kun je jezelf onderscheiden in de competitieve markt van de modellenwereld en je zult er je kansen op succes mee vergroten.

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

"Tekenmodel gevraagd" en "kunstmodel gevraagd" worden vaak door elkaar gegooid

2021-12-17T16:34:00.011+01:00

Modeltekenen | Tekenmodel of kunstmodel?

"Tekenmodel gevraagd" en "kunstmodel gevraagd" worden vaak door elkaar gegooid.

Zorg dat het goed duidelijk is wat je zoekt

		Tekenmodel en kunstmodel worden veel door elkaar gebruikt;
		Het werk van een portretmodel wordt vaak onderschat;
		Gebruiken van de juiste terminologie voorkomt wel verwarring;

Tekenmodel, kunstmodel en portretmodel worden vaak door elkaar gehaald

Kunstmodel en tekenmodel zijn begrippen die in de praktijk aan alle kanten door elkaar worden gebruikt. Soms kan dat gek genoeg toch wat verwarring stichten. Kun je een tekenmodel ook vragen om te poseren voor een schilderij? Is een tekenmodel bijvoorbeeld te porren voor optreden als model voor bodypaint? Ik heb er in het verleden regelmatig vragen over gehad en die zijn lastig te beantwoorden.

Zorgen voor wat duidelijkheid is dus geen luxe. Want zo hebben we bijvoorbeeld ook nog het portretmodel. Mag je een portretmodel vragen om als volledig model te poseren? En als dat al mag, mag dat dan ook als ongekleed model? Kortom, vragen genoeg. En heel vaak zie je deze vragen in een grijsgebied zitten dat allerlei discussies losmaakt als : Ja maar, als dit mag, dan mag dat toch ook wel?

Goed, laten we eerst eens naar het werk van het portretmodel kijken.

Portretmodel

Het werk van een portretmodel wordt door veel kunstenaars wat onderschat. Het liefst vraagt men er een buurman, buurvrouw of een familielid voor. Het werk van een portretmodel is immers gewoon een kwestie van een beetje stilzitten. Het werk stelt weinig eisen aan de poseer kwaliteiten van het model. Ook het eenmalige model stelt meestal heel weinig eisen. Men is meestal wel bereid om voor een vriendenprijsje een avondje te komen poseren. Het is weer eens iets anders dan naar Jinek kijken op de televisie, nietwaar?

Het kan tijdenlang allemaal doorgaan. Zonder enig probleem, maar dat kan veranderen. De situatie verandert pas als de organisator van de tekensessies eens een keer een professioneel model inhuurt. En dan gaan de tekenaars het verschil tussen een ervaren en een onervaren portretmodel wel degelijk zien.

Want vergis je niet! Zeker de wat meer ervaren tekenaars van een tekenclub zien direct, dat ze niet met een beginnend model van doen hebben.

Een portretmodel of tekenmodel komt direct anders over door bijvoorbeeld door goed te letten op zaken als:

een expressieve gezichtsuitdrukking aannemen en vasthouden;

een krachtige houding met minimaal één draaibeweging aannemen;

als model niet in verte staren maar het gezicht normaal in de plooi houden.

“Eindelijk weer eens een echt model.”

En die punten zijn nu juist wat onervaren modellen dus meestal niet doen. De commentaren als “Eindelijk weer eens een echt model.” zijn meestal niet van de lucht als je als ervaren model bij een tekenclub binnenstapt die een langere tijd gewend is geraakt aan beginnende modellen..

Maar ja, een professioneel model kost wel wat geld. En dat geldt nog meer voor een tekenmodel dat nog meer in huis heeft, dan alleen voor portret of model te poseren. Zie bijvoorbeeld de boeken op de homepage met voorbeelden voor modellen. Overigens allemaal gratis, vrijblijvend en zonder enige registratie op te halen.

Tekenmodel

Een tekenmodel is echt niet alleen voor tekenaars. Een tekenmodel poseert ook voor schilderwerk. En mogelijk incidenteel ook wel voor boetseren. Of er dan gefotografeerd mag worden is de vraag. Niet elk tekenmodel of kunstmodel is daar gecharmeerd van. Die vraag kom je toch nog wel eens tegen. Sommige standen kosten meer tijd om uit te werken dan dat er op de sessie beschikbaar is. Veel kunstenaars hebben dan aan één sessie niet voldoende en zij willen graag foto's hebben om op basis daarvan verder te werken en hun kunstwerk netjes af te ronden. Een logisch verzoek natuurlijk.

Een model dat ook als fotomodel werkt is daar meer aan gewend en zal er in het algemeen geen moeite mee hebben als er eens iemand een foto maakt. Bij veel tekenmodellen kan de discussie “gekleed of ongekleed” ook nog wel eens een rol spelen. Maar dat is iets wat je bij kunstmodellen niet zo snel meer mee zult maken want die zijn wel aan ongekleed werken gewend.

Of ze echter ook zo op de foto willen is nog wel een ander verhaal, want je weet bij een foto nooit waar je jezelf plotseling terug gaat vinden. Ik heb daar zelf in het verleden vreemde ervaringen mee opgedaan, tot mijn foto in de regionale krant aan toe, waar ik niets vanaf wist. Maak dus wel goede afspraken over het maken en vooral het gebruiken van foto's.

Eindelijk weer eens een echt model...

Kunstmodel

Het begrip kunstmodel is toch wel een stuk breder dan alleen poseren voor tekenen en schilderen. Uiteraard valt beeldhouwwerk en boetseren er ook onder. Maar we zien vaak ook performances, het aanprijzen van producten en ook incidenteel fotomodelwerk.

Gekleed of ongekleed speelt als gezegd geen rol meer bij zowel ervaren tekenmodellen als kunstmodellen.

Bij een opdrachtgever is het dus wel van belang om de juiste terminologie te gebruiken. Overigens zal een ervaren model er ook zelf wel naar vragen, als het al niet direct duidelijk voor hem of haar is wat de bedoeling is.

Ook poseren voor bodypaint valt wel onder het werk van het kunstmodel, maar bodypaint is een dusdanig aparte tak van sport, dat niet iedereen daar automatisch aan zal beginnen.

Bodypaintmodel

Een tekenmodel zal ook niet automatisch voor bodypaint poseren. Dat is toch een wat aparte tak van kunst die vanzelfsprekend een groot vertrouwen in de kunstenaar vraagt. En dat zal dan ook vaak een bij het model bekende kunstenaar zijn. Een kunstenaar waar al eerder ervaring mee is opgedaan. Bodypaint valt niet echt onder het werk van een tekenmodel. Bij een kunstmodel is het in het algemeen geen probleem.

Let op de gebruikte terminologie

Dus let als model altijd even op hoe je jezelf presenteert. Het kan verschil maken bij wat de opdrachtgever van je verwacht en ook wat deze je te bieden heeft. Gebruikte termen zijn voor anderen vaak niet zo vanzelfsprekend als ze dat voor jezelf wel zijn. Het kan verwarrend werken.

En als opdrachtgever is het dus eveneens zinvol om bij het zoeken van een model goed te omschrijven wat je zoekt en de juiste terminologie te gebruiken. Ook dan is de kans op een passend model het grootst. En een goed passend model is voor alle betrokkenen het prettigste.

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Wil je meer lezen over het vak van kunstmodel / tekenmodel?

Wil je ook kunstmodel / tekenmodel? worden? Volg dan een korte workshop

Wil je als tekenmodel ook dynamisch modeltekenen beheersen na een workshop?

Wil je meer weten over het vak van model in het algemeen?

Wil je meer weten over de specialisatie tot kunstmodel / tekenmodel?

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

Een tekenmodel met supersnelle standen inhuren is weer eens iets anders

2021-12-17T16:32:00.012+01:00

Modeltekenen | SNEL TEKENMODEL GEVRAAGD

Een tekenmodel met supersnelle standen inhuren is weer eens iets anders

Hoe lang is een korte stand nu eigenlijk?

		Voor sommige kunstenaars is 10 minuten kort;
		Voor mijzelf is 20 seconden kort;
		Het enthousiasme voor supersnelle standen is én groot én groeiende.

Wat vindt een kunstenaar of modeltekenaar eigenlijk een korte stand?

Vraag eens aan een kunstenaar wat een korte stand is. Meestal zul je dan iets van 10 tot 15 minuten horen. Soms zelfs 5 minuten öm even in te tekenen" maar dat is dan in de ogen van de kunstenaar aan wie je het vraagt, al heel kort.

Wat vind ikzelf een korte stand?

Zou iemand aan mij vragen wat een korte stand is dan krijg je als antwoord iets van 20 seconden tot maximaal een minuut. Nogal een verschil dus. Vertel je dat aan kunstenaars en tekenaars dan krijg je een heel negatief antwoord. Men gaat er vanuit dat dit gewoon niet kan. Klaar

Nee, een gedetailleerd model inclusief goed lijkend portret zul je in die tijd niet maken. Maar dat is ook helemaal niet de bedoeling. We hebben het hier over de essentie van een stand. Wat is de hoofdlijn? Waar ligt het zwaartepunt van het model? Waar leunt het model op? Dat soort vragen die je veel vertellen over de gebruikte spieren en botten. Ofwel, het vertelt je dingen over anatomie. Snap je iets van de werking van spieren, gewichtsverdeling en dergelijke dan heb je al heel veel gewonnen als je nog beter wilt gaan modeltekenen.

En de kunstenaars en tekenaars die het al eens geprobeerd hebben? Die zijn er in het algemeen lyrisch over en willen de volgende keer weer. Die zijn over de drempel en de vooroordelen heen en zien wat je allemaal hebt aan een model met dergelijke supersnelle standen.

Snelle standen vragen om een eigen manier van tekenen én poseren

Zo'n extreem korte stand vraagt een aparte manier van tekenen én poseren die ik zelf dynamisch modeltekenen heb genoemd en die in samenwerking met een landelijk bekende tekenacademie verder geperfectioneerd is. Denk daarbij aan het schetsen van de hoofdlijnen van een model. Vastleggen van de verbindingen tussen de steunpunten en het zwaartepunt van een model. Dat model moet perfect in evenwicht zijn willen bepaalde poses mogelijk zijn zonder dat het model omvalt.

Het fundament is van belang

Een paar lijnen er nog bij en de basis van een verder uit te werken modeltekening is klaar. Maar dan wel een modeltekening die gebaseerd is op het juiste fundament. Een fundament bestaande uit evenwicht, gebruik van het juiste steunpunt in combinatie met het zwaartepunt.

Extreme standen zijn mogelijk

Heb je als model dat evenwicht gevonden dan zijn er zeer extreme standen mogelijk. Qua houding behoorlijk overdreven standen die een tekenaar normaal gesproken niet snel bij een model zal zien, laat staan dat hij of zij de kans krijgt om die te tekenen.

Maar de tekenaar moet wel vlot werken. Want meer dan een snelle schets gaat het niet worden. Uitwerken van details is iets dat je als tekenaar vergeten kunt. En dat is het grootste probleem waar veel tekenaars aan moeten wennen.

Spontane standen leiden naar spontane tekeningen

Je krijgt heel spontane standen én tekeningen

Een groot voordeel bij deze manier van werken is dat je heel spontane standen krijgt. Er blijft leven in de standen. Want de tijd voor het model om echt geposeerde standen in te nemen is te kort. Je krijgt er bijna bewegende en dansende standen van. En spontane standen leiden natuurlijk automatisch naar spontane tekeningen.

Er is een drempel én enthousiasme na afloop

Er is dan ook bij veel kunstenaars een grote drempel om deze aparte manier van modeltekenen eens te proberen. En grappig genoeg zijn de tekenaars meestal unaniem enthousiast na afloop. Het is duidelijk een vorm van koudwatervrees.

een lenig model is hier wel handig bij

Website dynamisch poseren

Masterclass

De vraag naar modellen die dit dynamisch poseren beheersen is dan ook groot. Ik heb een speciale workshop voor ervaren modellen opgezet, waarbij we samen deze manier van poseren gaan oefenen.

Het is een masterclass van één ochtend die door de modellen die hem gevolgd hebben, zeer goed ontvangen is.

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Wil je meer lezen over het vak van kunstmodel / tekenmodel?

Wil je ook kunstmodel / tekenmodel? worden? Volg een korte workshop

Wil je als tekenmodel ook dynamisch modeltekenen beheersen na een workshop?

Wil je meer weten over het vak van model in het algemeen?

Wil je meer weten over de specialisatie tot kunstmodel / tekenmodel?

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG TROUWENS OOK AL?

Gekleed of ongekleed poseren, de omgeving heeft er meer moeite mee dan het model

2021-12-17T16:30:00.009+01:00

Modeltekenen | Gekleed of ongekleed poseren

De omgeving heeft er meer moeite mee dan het model

De modellenwereld is en blijft een wereld van vooroordelen

		Gekleed of ongekleed? Het blijft vaak een discussie;
		Ook kunstenaars zelf hebben er soms problemen mee;
		De oudere generatie heeft er minder problemen mee dan de jongere generaties.

Een kunstmodel is toch altijd ongekleed?

Een discussie die nog wel eens opduikt, is of het voor tekenaars nu wel of niet goed is om naar naaktmodel te werken of om als naaktmodel te poseren. Overigens spreekt men ook veel van een ongekleed model dan wel van ongekleed poseren. Mannelijke modellen gebruiken vrijwel altijd de term “naaktmodel” om zichzelf te presenteren en vrouwen gebruiken "Model". Mannelijke modellen leggen de nadruk op het "naakt" zijn. Dat is heel opvallend.

Overigens is het vooroordeel dat modelwerk altijd ongekleed is zeker niet waar. In ongeveer de helft van de gevallen is er helemaal geen sprake van ongekleed poseren. Dat is iets wat nog wel eens vergeten wordt door de tegenstanders.

We vinden deze discussie over gekleed of ongekleed poseren op meerdere plekken terug:

Bij de modellen die zo moeten poseren;
Bij de kunstenaars die er naar moeten werken en;
Bij de toeschouwers die er naar kijken.

De discussie bij de modellen

Bij modellen steekt de discussie via forums en in praatgroepen zoals bijvoorbeeld Facebook die kent, met enige regelmaat de kop op. Moet je als model nu wel of niet ongekleed poseren? En mag je het weigeren? De meningen daarover zijn zacht gezegd nogal verdeeld. De meer ervaren modellen hebben meestal geen enkel probleem met ongekleed poseren.

De modellen die er wél een probleem mee hebben zijn meestal in de wat jongere generatie te vinden. Overigens is de discussie nog heftiger in de modelfotografie. De discussie eindigt altijd met dezelfde conclusie: Als je het prima vindt om ongekleed te poseren dan moet je dat zeker doen.

Vind je het voor jezelf niet passen om ongekleed te poseren, ga dan aan de gang als gekleed model of portretmodel. Ook daar is werk te vinden al zal het mogelijk wel wat minder zijn. Dat moet je dan als model voor lief nemen.

De discussie bij de kunstenaars

Ook bij de kunstenaars is het werken naar ongekleed model niet vanzelfsprekend. Er zijn uit eigen ervaring situaties bekend waar kunstenaars de tekenzaal verlieten toen bleek dat het om werken naar ongekleed model ging. Op zich ook hier natuurlijk iets wat de kunstenaar helemaal zelf moet weten. Maar je zou het eigenlijk in deze meestal vrij ruim denkende groep niet echt verwachten.

Ook hier kan een kunstenaar er natuurlijk voor kiezen om uitsluitend naar gekleed model of portretmodel te gaan werken, maar het zal wat lastiger worden om in groepsverband te tekenen. Kunstenaars die problemen hebben met werken naar ongekleed model vormen echt wel een minderheid.

Zeker de helft is gewoon gekleed. Dat wordt vaak vergeten.

Bij de toeschouwers

We lezen steeds meer dat bij exposities in openbare ruimtes kunstwerken met ongeklede modellen worden verwijderd uit angst dat mensen er aanstoot aan nemen. Soms gebeurt dat in een vorm van zelfcensuur, voordat er zelfs maar iemand iets over een werkstuk naar ongekleed model heeft gezegd.

De laatste jaren lijkt er een toenemend bezwaar tegen naakt in de samenleving aan het ontstaan te zijn. Zo adverteren bijvoorbeeld sauna's met het feit dat men "geklede dagen" heeft, iets wat tot voor een paar jaar ondenkbaar geweest zou zijn. Maar tegenwoordig is dit kennelijk een verkoopargument geworden.

Overigens is dit een verschijnsel dat vaker in de geschiedenis te zien is. Mooi voorbeeld is de klassieke oudheid, waar beelden van ongeklede personen deel uitmaakten van het straatbeeld. De waardering voor het ongeklede menselijk lichaam is iets wat duidelijk een golfbeweging kent.

De hypocrisie van Facebook

Met name Facebook is berucht over de omgang met ongeklede modellen. Bij het minste of geringste wordt al ingegrepen. Naar eigen ervaring zelfs bij werk dat al bijna twee maanden online stond. Uiteindelijk is deze middeleeuwse betutteling voor mij persoonlijk de doorslaggevende reden geweest om Facebook een lange periode achter mij te laten. Ik ben pas terug gekomen toen ik een aantal goede alternatieven had om materiaal van mijzelf te plaatsen.

Ik ben een volwassen persoon die Facebook niet nodig heeft om voor mij te besluiten wat ik wel of niet zien mag of wat ik aan anderen wil laten zien. Maar het tekent wel de benepen en bekrompen tijd waarin we leven. Dat wel.

Maar als je als kunstenaar of model iets van je werk wilt laten zien dan is het niet alleen een kwestie van goed opletten maar ook kijken wie je in je "vriendenkring" hebt zitten. Er hoeft maar één klacht te komen en je afbeelding is al weg. Of het terecht was doet er dan verder niet toe. En ja, je mag protesteren en bezwaar indienen. Om dan hooguit bericht te krijgen dat de tijd ontbreekt om je klacht te behandelen. Nee, de klantvriendelijkheid van Facebook laat veel, heel veel te wensen over op dat punt.

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Wil je meer lezen over het vak van kunstmodel / tekenmodel?

Wil je ook kunstmodel / tekenmodel? worden? Volg een workshop

Wil je als tekenmodel ook dynamisch modeltekenen beheersen na een workshop?

Wil je meer weten over het vak van model in het algemeen?

Wil je meer weten over de specialisatie tot kunstmodel / tekenmodel?

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

JIJ LEEST JETJE'S DAG TOCH OOK AL?

Kiezen we voor een amateur- of professioneel kunstmodel voor de tekenclub?

2021-12-17T16:27:00.011+01:00

Modeltekenen | Professioneel model aangeboden

Kiezen we voor een amateur- of een professioneel kunstmodel voor de tekenclub?

Die keuze hangt helemaal af van de wensen van je tekenclub

		De keuze amateurmodel of professioneel kunstmodel ligt vaak minder voor de hand dan je misschien zou denken;
		Professionele modellen zijn wel handig voor docenten die weinig omkijken naar hun kunstenaarsmodel willen hebben om zich op de cursisten te kunnen concentreren;
		Neem als kunstenaar geen professioneel kunst model als je zelf alles aan het model regelen wilt. Kies dan liever voor een beginner

Karel's keuze

Karel regelde al jaren met veel plezier de modellen voor een tekenclub in een middelgrote stad. Veel modellen kende hij goed. En ook onder de modellen was Karel geen onbekende. En toch zat Karel regelmatig met een dilemma als hij een keuze moest maken uit zijn forse aanbod aan modellen.

Moest hij nu gaan voor een amateurmodel? Of moest hij toch maar kiezen voor een professioneel model? Ze hadden zo allebei hun voor- en nadelen.

Een amateur model heeft als grote voordeel dat ze meestal gemakkelijk te boeken zijn. En amateurs zijn in het algemeen veel sneller beschikbaar. Ze hebben in het algemeen gewoon meer en vaker tijd.

Een professioneel model heeft meestal niet direct tijd. (En dat geldt zeker als het een vrouwelijk model betreft. Die hebben een volle agenda. Je moet een ervaren vrouwelijk model een flinke tijd vooruit boeken, wil je van haar diensten gebruik kunnen maken. Dat verschijnsel was Karel maar al te bekend. Hij had in de tijd dat hij dit werk deed al meermalen zijn hoofd gestoten, omdat het model dat hij wilde boeken, al niet meer beschikbaar was.

Een amateur model heeft daarentegen meestal een aanzien minder volle agenda. En dat amateur model zal daardoor vaak wél direct beschikbaar zijn.

Als modellenregelaar moet je dus kiezen. Het is een probleem waar veel docenten en modellenregelaars nog wel eens mee geconfronteerd worden. Maar was is dan precies een professioneel kunstmodel?

Professioneel kunstmodel

Aan een professioneel kunstmodel zul je als docent of modellenregelaar niet veel werk hebben. Je overlegt voor de sessie samen even wat de bedoeling van de sessie is. En het model gaat zelfstandig aan de gang met haar poseerwerk.

Ideaal dus als je als docent veel nieuwe tekenaars hebt, die nog wel iets te leren hebben en die dus ondersteuning willen. Een dergelijk ervaren model heeft al aan een half woord voldoende. En zal dus ook niet snel met het probleem zitten dat bepaalde lastiger termen niet begrepen worden.

Je mag van het model dan ook wel iets verwachten. En bij de meeste modellen zul je op dat punt ook zeker niet teleurgesteld worden.

De meeste professionele kunstmodellen beheersen hun vak tot in de kleinste details.

Inschatten van haalbaarheid van een pose

Een professioneel kunstmodel zal goed in staat zijn om de haalbaarheid van bepaalde standen en de tijd dat deze standen vol te houden zijn, in te schatten. Die modellen weten uit ervaring wel, wat ze vol kunnen houden over een bepaalde periode. En ook vooral wat niet gaat lukken en dat zullen ze dan ook zeker laten weten. En dat is beter dan dat een stand halverwege afgebroken moet worden omdat het model het niet meer vol kan houden. Daar schiet niemand iets mee op.

Ook beschikt een ervaren model over een grote hoeveelheid poses, die al dan niet snel ingenomen kunnen worden. Ook hier geldt weer, als docent heb je er eigenlijk niets aan te doen.

Niet voor iedereen voordelen

Overigens ziet niet elke docent of kunstenaar dit allemaal als een voordeel. Sommige docenten en kunstenaars willen tot in het kleinste detail regelen, hoe een model poseert. Dat kan zeker met een ervaren model dat zelf heel goed weet wat er gebeuren moet, tot wat wrijving of discussie leiden.

Wellicht is een kunstenaar in dat geval veel beter af met een amateur model, dat nog wat beter door de kunstenaar in bepaalde houdingen te zetten is.

Dus eigenlijk letterlijk een model dat je wat gemakkelijker naar je hand kunt zetten.

Niet iedereen zoekt een professioneel model

Amateur model

Een amateur model moet je meestal wel wat meer duidelijk maken wat jou als docent of modellenregelaar voor ogen staat. Dat is soms minder eenvoudig dan het lijkt. Want een amateur model is in het algemeen ook veel minder thuis is in de gangbare terminologie. Een minder ervaren kunstmodel kan ook moeilijker inschatten of een bepaalde pose gedurende lange tijd haalbaar is.

Zeker als er regelmatig van pose gewisseld gaat worden, zal het nodig zijn om het model steeds weer even aan te sturen en in de gewenste houding te zetten. Hoe meer korte poses er gebruikt worden, hoe meer dat zal gaan spelen en hoe meer werk de kunstenaar er aan heeft.

Met spoed een model gezocht

Kortom, het kiezen van een kunstmodel is een keuze van de kunstenaar waar nog best wel wat aspecten aan vast zitten. En waarbij de voor- en nadelen zeker een keer tegen elkaar aangehouden mogen worden.

Maar als je een model hebt geboekt dat rustig plotseling afbelt, liefst een paar uur voor ze zou arriveren, dan heb je vaak weinig te kiezen. Dan is haast geboden. Iedereen die dan maar wil komen om te poseren is dan meer dan welkom.

Maar het is dan wel goed om je er als kunstenaar op in te stellen aan de hand van het bovenstaande.

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

"Tekenmodel gezocht" is een oproep die onvoldoende is als je een goed model zoekt

2021-12-17T15:36:00.011+01:00

Modeltekenen | Tekenmodel gezocht

Een oproep die onvoldoende is als je een goed model zoekt

Vraag liever rond bij collega-tekenaars

		Met een oproep op internet kom je er vaak niet als je een tekenmodel zoekt;
		Collega's en andere modellen vormen in het algemeen een goede bron voor informatie over tekenmodellen;
		Beknibbel nooit op de vergoeding. Een goed tekenmodel is het geld zeker waard.

Tekenmodel nodig?

Hebt u voor een tekensessie, workshop, tekencursus of opleiding een kunstmodel / tekenmodel nodig?

Dan lijkt de oplossing op zichzelf heel simpel. Gewoon ergens een oproep in de geest van "tekenmodel gezocht" neerzetten. Dat kan bijvoorbeeld prima op een website als “www.kunstinzicht.nl”.

Ok, dat doen we dan. En dan nu maar wachten tot de modellen zich vanzelf melden.

Nu, dat is niet waarschijnlijk, zeker als het je om vrouwelijke modellen gaat. Heel veel modellenregelaars en docenten hebben al meegemaakt dat hun advertentie nauwelijks tot niets opleverde.

Meestal zijn er veel reacties, maar dan wel van mannelijke modellen van boven de 60.

Ervaren tekenmodellen raadplegen geen advertenties

Ervaren kunstmodellen hebben meestal een overlopend volle agenda. Vooral de ervaren vrouwelijke tekenmodellen kunnen in de Randstad het werk niet aan. Ze moeten dan ook heel regelmatig "Nee" verkopen op verzoeken om te komen poseren.

Sterker nog, die agenda is zo vol dat deze modellen meestal de websites en Facebookpagina's met dit soort oproepen niet eens meer raadpleegt. Het heeft geen zin. Ze kunnen toch niet.

Een logisch gevolg is dan dat alleen modellen die minder te doen hebben, op dit soort pagina's zullen reageren.

Benader je collega's voor tekenmodellen

Zoek je toch een ervaren vrouwelijk kunstmodel? Dan kun je het beste mogelijke vindplaatsen als Facebook, Instagram en dergelijke maar overslaan.

In plaats daarvan kun je beter wat collega-kunstenaars raadplegen. De meeste academies en kunstopleidingen beschikken wel over een modellenlijst en als je het een beetje vriendelijk vraagt is men vast wel bereid om je wat informatie met namen te geven.

Google weet veel, ook over tekenmodellen zoeken

Of u kunt een zoekslag op Google doen. De meeste ervaren kunstmodellen beschikken wel over een website of weblog waar ze naar hen zelf gemaakte werkstukken laten zien. Zo’n website van een model kan een goede ingang zijn, omdat u ook direct een indruk krijgt van het model en van de prestaties die het model kan leveren.

De juiste vergoeding is wel belangrijk

Een volgende stap om een ervaren model te krijgen is de vergoeding. Ga er van uit dat echt ervaren modellen meestal meer betaald krijgen dan gebruikelijk. Ook al zijn er vaak "regels" van een verenigings- of stichtingsbestuur die het geven van verschillen in beloning voor poseren niet toestaan.

Veel docenten en tekenaars hebben graag iets over voor een echt goed model dat hun cursisten inspireert. en aanzet om te presteren.

En daar heeft de kunstenaar of tekenaar best wel een extra “euro” voor over. We zien dan ook steeds meer dat docenten en tekenaars "met de pet rondgaan" om een extra beloning voor een ervaren model te regelen.

Bezuinigen op een model kost u op den duur niet alleen de ervaren modellen, maar ook de tekenaars die liever ook niet constant met modellen werken die er overduidelijk alleen staan om wat extra zakgeld te verdienen.

Een mannelijk model is gemakkelijker te vinden

Zoek je een mannelijk model? Dan heb je het een stuk gemakkelijker. Een advertentie met "mannelijk model gezocht" op Kunstinzicht.nl gaat je vele tientallen reacties opleveren, waarbij de meeste mannelijke modellen die reageren komen poseren tegen elk bod, ook al is het gratis. Dat kwaliteit betaald moet worden geldt wel bij vrouwelijke modellen, maar zeker niet bij de mannelijke modellen. Het grootste deel van de mannelijke modellen dat zich aanbiedt zal er geen enkel probleem mee hebben om zonder enige betaling te komen poseren.

Met de pet rondgaan wordt steeds gebruikelijker

Jetje's dag en Kunstinzicht

Kunstinzicht.nl is al genoemd als website waar je in kunt adverteren. Een andere mogelijkheid om een advertentie te zetten, zowel voor "model gezocht" als "model aangeboden" is Jetje's dag.

Ook Facebook kent een aantal groepen zoals bijvoorbeeld het vrij toegankelijke maar qua belangstelling wat teruglopende https://www.facebook.com/groups/447293482083606/ van het model "Piet de Rots". Een probleem op Facebook is daarbij is wel, dat andere groepen vreemd genoeg tot "geheime groep" verklaard zijn , wat ze moeilijk vindbaar maakt. Niet alleen voor jou als model maar ook voor degenen die jou eventueel zouden willen boeken.

Zorg dat je goed beschrijft welk werk je zoekt

Omschrijf heel goed wat u zoekt als u iets als "tekenmodel gezocht" gaat plaatsen. En dan nog is de kans groot dat u heel andere en bijzondere reacties gaat krijgen dan u verwacht.

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

"Kunstmodel gevraagd". Wat wordt er dan van je verwacht

2021-12-17T15:34:00.012+01:00

Modeltekenen | Kunstmodel, wat is dat?

"Kunstmodel gevraagd". Wat wordt er dan van je verwacht

Zorg dat je als model het verschil duidelijk ziet

		Er zijn veel gelegenheden waar een kunstmodel gevraagd wordt;
		Je werkt voor uiteenlopende mensen en groepen. Dat maakt het werk plezierig afwisselend;
		Je moet van huis uit wel iets hebben met creatieve processen om je er lekker in te voelen.

Kunstenaarsmodel?

Overigens kom je op internet ook steeds meer de term kunstenaarsmodel tegen. Dat lijkt gewoon een andere benaming voor kunstmodel. Kunstenaarsmodel klinkt misschien wat chiquer? Ik houd het voorlopig maar gewoon bij kunstmodel wie kunstenaarsmodel wil gebruiken moet dat zeker doen,

Welke aspecten zitten er aan het vak van kunstmodel?

Heb je wel eens overwogen om kunstmodel te worden? Zo ja, heb je dan voor ogen wat er van je wordt verwacht? Want het vak van kunstmodel houdt echt wel meer in, dan even twee uurtjes een beetje stilzitten En dan na afloop met een flinke stapel geld op huis aan gaan.

Laten we eens een aantal aspecten van het “kunstmodel zijn” gaan bekijken om een goed beeld te krijgen.

Wat doe je eigenlijk als kunstmodel?

Je doet als kunstmodel met name poseerwerk voor allerlei groepen en individuele personen zoals kunstenaars in hun atelier. Dat gebeurt in allerlei verschillende takken binnen de wereld van de beeldende kunst. Denk daarbij bijvoorbeeld aan kunstopleidingen met tekenen, schilderen, beeldhouwen en boetseren, poseren bij informele tekenclubs, rijksacademies en als je dat zelf wilt kun je ook poseren bij feesten, bedrijfsuitjes, familiefeestjes etc.

Mogelijk krijg je als kunstmodel ook nog wel te maken met verzoeken voor bodypaint. Maar veel modellen zien dat bodypaint een heel aparte tak binnen het vak. Niet elk model is er ook geschikt voor. Maar lijkt bodypaint je leuk om te doen? Dan moet je het uiteraard beslist doen. Het wordt vrij veel gevraagd.

Voor wie poseer je eigenlijk?

Je poseert als kunstmodel voor verschillende groepen, zowel beginnende groepen als gevorderden. En dus ook voor individuele kunstenaars. Overigens komt dat laatste niet zo heel veel voor. Een kunstenaar moet leven van de opbrengst van zijn werkstukken en tekeningen. En schilderijen van onbekende modellen zijn niet zo heel gemakkelijk te verkopen aan mensen die geen flauw idee hebben wie er op staat. Als het model dan ook nog eens ongekleed is, is de markt nog weer kleiner. Voor kunstenaars is de tak van het modelwerk binnen de beeldende kunst daarom niet echt interessant. Het grootste deel van je carrière zul je uiteindelijk slijten in klaslokalen voor cursussen en workshops.

Heel veel modellen zouden met vakken vullen bij de buurtsuper meer geld verdienen

Waarom zou je kunstmodel willen worden?

Veel mensen willen kunstmodel worden voor het geld dat je ermee kunt verdienen. Inderdaad, je verdient er geld mee. Maar als je gaat kijken hoeveel je netto overhoudt, zeker als je de reiskosten en de gemaakte reistijden mee gaat tellen, dan kun je meestal toch echt beter vakken gaan vullen in de supermarkt. Want als je niet heel veel werk als model hebt, verdient dat vakken vullen beslist een stuk beter. Een baan naast hun werk als kunstmodel zal voor het grootste deel van de modellen meestal wel noodzakelijk zijn als je er van leven moet. En de de meesten hebben die baan dan ook wel.

Je moet kunstmodelwerk vooral doen uit liefhebberij of passie

Kortom, voor het geld hoef je het werk van een kunstmodel niet echt te gaan doen. Wat echter wel leuk is, is om deel uit te maken van allerlei creatieve processen, samen met mensen die in veel gevallen niet echt tot de grijze massa van de bevolking behoren.

Kunstenaars staan bekend als excentriek en anders denkend en in veel gevallen klopt dat ook wel. Sta je daar voor open? Dan kun je er beslist heel veel plezier aan beleven. Je ontmoet echt heel bijzondere mensen. En dat is onwijs leuk. Je reden om kunstmodel te worden moet dus eigenlijk wel een andere zijn dan een puur financiële reden. Want het vak van kunstmodel heeft zeker ook nadelen.

Wat zijn de nadelen van het vak van kunstmodel?

Zeker als je wat meer buiten de grote steden woont krijg je te maken met lange reistijden die voor een groot deel uit wachten bestaan. En het zijn alleen de tijden dat je onderweg bent. Vergeet niet de hoge reiskosten. Dit temeer daar je toch wel wat vroeger dan de aanvangstijd aanwezig moet zijn. En je natuurlijk ook lang niet altijd direct na afloop weg kunt rennen.

Het tonen van enige belangstelling voor de werkstukken die de kunstenaars van jou gemaakt hebben zal je naam in de kunstwereld beslist goed doen. Woon je in de grote stad en kun je op de fiets gaan dan zal dit punt nog wel meevallen.

Maar kijk er niet gek van op als je wat verder weg van de stad woont, dat de helft van wat je voor je poseren ontvangt, verdwijnt aan reiskosten.

Voorbereiding

Het verdient zeker aanbeveling om als beginnend model een workshop te volgen. Niet alleen om alvast wat theoretische voorkennis op te doen, maar ook omdat degene die de workshop geeft vaak ook wel over namen en adressen beschikt van opleidingen en andere instanties die modellen kunnen gebruiken. Of je hebt een docent die zelfs aan kan bevelen bij tekenclubs, academies etc. Een voorbeeld van een individuele, dus behoorlijk intensieve workshop, vind je [hier].

Een goed boek over modelwerk lezen kan natuurlijk ook

Heb je geen tijd om een workshop te doen, dan is er voor een klein bedrag al een goed boek te koop, dat alle aspecten van het kunstmodel worden wel behandelt. Dat boek is [hier] te vinden.

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

Moet ik leren poseren. Is dat nodig? Ja, dat geeft je veel voordelen

2021-12-17T15:30:00.012+01:00

Modeltekenen | Kunstmodel opleiding

Moet ik leren poseren. Is dat nodig? Ja, dat geeft je veel voordelen

De voorsprong die je hebt blijf je houden

		Een workshop van één dag geeft je jaren voorsprong op je concurrentie en is dus een geweldige investering;
		Een succesvolle carrière als kunstmodel wordt een stuk eenvoudiger als je vanaf het begin heel goed weet wat je doet;
		Bedenk dat elk serieus beroep begint met een opleiding. Dus dat geldt ook voor serieus modelwerk.

Er zijn mogelijkheden voor iedereen en dus ook voor jou

“Ik als kunstmodel?” zullen velen nu denken? Ja, inderdaad. Ik heb het tegen jou. Want iedereen met de juiste instelling kan een succesvol kunstmodel worden. En na het volgen van mijn workshop ligt voor iedereen de weg naar een succesvolle carrière als kunstmodel open.

Je moet toch ergens beginnen, nietwaar?

En daarom: “Welkom bij de opleidingsfaciliteiten van Henriëtte!”. Iedereen moet ergens beginnen. Ook een beginnend kunstmodel. Meestal begin je bij een willekeurig beroep met een vorm van een opleiding, nietwaar? En voor toekomstige kunstmodellen geldt precies hetzelfde. Want ook het werk van kunstmodel is een vak dat geleerd moet worden. Vraag het maar aan iedereen, zowel docent als model. Iedereen zal dat beamen.

Wordt dit jouw nieuwe werkplek? Best sfeervol toch?

Het werk van kunstmodel lijkt zo simpel

Sommige mensen denken dat het werk van een kunstmodel neer komt op even gaan zitten, staan of liggen, je te laten tekenen of schilderen, een flink bedrag aan poseergeld vangen en weer snel vertrekken. Dat beeld klopt waarschijnlijk ook nog wel voor iemand die af en toe eens poseert (bijvoorbeeld voor een tekenend familielid of een buurvrouw) en daarna nooit meer terugkomt om te poseren.

Maar is poseren wel zo simpel?

Wil je serieus als model aan de gang en is het de bedoeling om er een leuke bijverdienste aan te gaan krijgen, dan ligt het natuurlijk wel anders. Iemand die de lat wél hoger legt, iemand die heel regelmatig wil gaan poseren en een model wil worden dat de opdrachtgever heel graag snel weer terug ziet, moet het beslist anders aanpakken.

Dan is een opleiding als kunstmodel niet zozeer wenselijk, maar pure noodzaak en mijn korte maar zeer intensieve workshops zorgen voor een prima aanzet. Daarna heb je een prima basis om te gaan poseren.

Je hebt een grotere kans op werk

De docente kent veel mensen in de wereld van het modeltekenen. Ze kan je met een beetje geluk wel aan namen en adressen helpen van kunstenaars en modellenregelaars die nog wel eens een model nodig hebben en het feit dat je een workshop gevolgd hebt is beslist een aanbeveling. Je krijgt een certificaat van het gevolgd hebben van de workshop als bewijs.

Gewoon een uurtje zitten of liggen en een leuke cent in je zak steken. Ja toch?

Je krijgt een leuke bijverdienste

Ik krijg nog wel eens de vraag wat je ermee kunt verdienen. Nu, dat is volkomen afhankelijk van je eigen inzet. Een zeer ervaren model dat uitsluitend poseert kan 5 tot 10 poseersessies per week halen, inclusief een dag in het weekend. Het is een beetje afhankelijk van je eigen stijl van marketing en persoonlijke promotie.

Dat geldt gedurende het seizoen dat grofweg uit twee delen bestaat: Eind augustus tot de 2e week van december en de tweede week van januari tot eind mei. Ergens rond de 35 weken dus. Dat betekent een maximale bijverdienste van ongeveer €6.000 per seizoen. En we hebben één seizoen per jaar. Reiskosten gaan daar nog vanaf, maar dat is persoonlijk en volkomen afhankelijk van waar je woont.

Heb je één dag in de week beschikbaar dan wordt het een zesde deel daarvan, dus €1000 p/jaar. Heb je drie dagen dan kom je aan €3.000 p/jaar. Let wel, er spelen allerlei persoonlijke zaken een rol dus deze bedragen kunnen per individu nog fors afwijken. Maar het geeft een grove indicatie.

de cursusmap bevat een schat aan informatie

Je hebt geen speciale voorkennis nodig

Er zijn geen eisen wat betreft vooropleiding of ervaring. Het is gemakkelijk als je je goed en soepel kunt bewegen, maar een keiharde eis is dat ook niet. Als je aan sport of yoga doet kan dat wel een voordeel zijn. Als je doorgroeit als model dan is wat creativiteit qua standen wel handig.

Grijp je kans op een voorsprong

Dus wil je misschien best kunstmodel worden? Dan is deze workshop je grote kans om een forse voorsprong te nemen op je collega-modellen.

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Wil je meer lezen over het vak van kunstmodel

Wil je ook kunstmodel worden? Volg een workshop

Wil je ook dynamisch modeltekenen beheersen na een workshop?

Wil je meer weten over het vak van model?

Wil je meer weten over de specialisatie tot kunstmodel?

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

Wat is er mis met gezelligheid? Niets, maar er zijn steeds nieuwe modellen nodig

2021-12-17T15:28:00.013+01:00

Modeltekenen | De "lastige" gezelligheidsclubs

Wat is er mis met gezelligheid? Niets, maar er zijn steeds nieuwe modellen nodig

Niets. En echt elk model voldoet daarvoor. Ook de buurvrouw.

		Er zijn vele modeltekenclubs die al jarenlang dezelfde leden hebben;
		Voor nieuwkomers zijn deze clubs lastig om er tussen te komen;
		Als kunstmodel moet je daar steeds met iets nieuws kunnen komen en dat is ook niet altijd even eenvoudig.

Er zijn modeltekenclubs waar het leren tekenen voorop staat

Uiteraard zijn er de tekenclubs waar het goed leren modeltekenen en -schilderen voorop staat. Ik heb er heel wat gezien in mijn carrière als kunstmodel. Het zijn vaak zeer gedreven en serieuze clubs. Het leerproces en het maken van werk van hoge kwaliteit staat er duidelijk voorop. Men giet even snel wat koffie naar binnen en gaat snel weer verder. De tijd is kort en moet goed benut worden. Prima. Helemaal niets mis mee.

Ook gezelligheid is soms heel belangrijk

Maar bij sommige clubs stond het gezelligheidsaspect ook wel heel hoog aangeschreven. Dat waren de clubs die al lang, vele jaren vaak, bestaan. En al die vele jaren dat ze bestonden hadden ze steeds dezelfde deelnemers gehad. Iedereen kende inmiddels iedereen. Een ieders achtergronden en privéleven zijn bij iedereen bekend. De lange gesprekken vooraf, achteraf en in de vaak lange pauzes zorgen ervoor dat je als model je geld vaak relatief gemakkelijk verdient. De gesprekken gaan vooral over privézaken en men bespreekt mensen die jij niet kent. Dus je kunt volstaan met wat luisteren. Je hoeft niet echt enorm veel te poseren. Het is allemaal heel rustig, kalm en relaxed. Prima. Ook helemaal niets mis mee.

Nieuwe deelnemers hebben het dan lastig

Nieuwe deelnemers aan de club maakten bij deze groepen weinig kans. Niet alleen waren deze groepen permanent vol, maar als er al eens een plaats vrij kwam dan was het voor een nieuwkomer heel lastig om een beetje aansluiting bij de rest te vinden.

Die nieuwkomers werden best goedwillend en heel positief ontvangen. Dat is het punt niet. Maar je merkt dan toch al snel dat je er niet echt bij hoort, hoe goed men ook probeert om je op te vangen. En dan vertrekken de nieuwkomers al weer snel. Ze missen gewoon de kennis over de privé omstandigheden van de andere deelnemers. Ze weten ook niet over welke personen de gesprekken gaan. Het voelt al snel wat minder prettig zonder dat nu echt een naam te kunnen geven. Het zorgt er wel voor dat je als nieuwkomer al weer snel de neiging hebt om nog een bij een andere tekenclub te gaan kijken.

Vaak weinig ruimte voor variatie als model

Ook als model waren deze clubs niet altijd even gemakkelijk om mee om te gaan. Zeker als het clubs waren die niet erg open stonden voor enige vernieuwing in het poseren. Als men daar wel open voor staat heb je als model altijd wel de mogelijkheid om wat variatie in te brengen. Dat kan met kleding, sjaals, doeken, hoeden, accessoires en dergelijke.

Maar die mogelijkheid ontbrak bij deze traditioneel ingestelde clubs helaas meestal. Dat betekende dat je als kunstmodel alleen je eigen collectie standen maar kon gebruiken, om enige variatie in de sessies te brengen. En dat kan best wel eens lastig zijn.

Creativiteit met standen is dan wel heel belangrijk. En je moet als kunstmodel uiteraard over een hele grote collectie standen beschikken. Kortom, deze gezelligheidsclubs zijn voor een model dat zijn of haar werk goed wil doen, soms helemaal zo gezellig niet. Ze vragen veel voorbereiding en creatief denkwerk.

"Hé, die stand deed je 2 jaar en 4 maanden geleden ook al een keer"

Let op het geheugen van sommige deelnemers

Zeker als je bij veel clubs komt weet je op een gegeven moment niet meer welke standen je nu al gedaan hebt en welke niet. Dat is op zich ook wel logisch. Je kunt er moeilijk een soort administratie van bij gaan houden, nietwaar?

Maar onderschat het geheugen van sommige deelnemers niet! Sommige deelnemers weten zich soms nog te herinneren dat "de stand die je nu aanneemt wel heel erg lijkt op een stand die je twee jaar en vier maanden geleden ook al eens een keertje vlak voor de pauze gedaan hebt." Verbazend geheugen. Dat wel

Gezelligheidsclubs hebben soms een gebruiksaanwijzing

Ondanks de duidelijke afkeer van vernieuwing die je bij deze gezelligheidsclubs vaak proefde gold dat dus in mindere mate voor de modellen. Van de modellen werd wel degelijk een vorm van vernieuwing verwacht, maar dan wel graag met de standen en niet met allerlei rare toevoegingen en nieuwe benaderingen.

En dat maakte deze gezelligheidsclubs niet alleen lastig voor nieuwe leden, maar ook voor de modellen die er poseren moesten. Gezelligheidsclubs zijn vaak clubs met een gebruiksaanwijzing zo dik als het telefoonboek.

Maar goed, het is natuurlijk helemaal aan de mensen zelf, hoe ze hun eigen clubavonden opzetten en inrichten. En als deze aanpak voor hen de prettigste manier is om de avond in te vullen dan moeten ze dat natuurlijk vooral doen. En ze moeten zich al helemaal niets van commentaren aantrekken. Doe vooral waar je plezier in hebt. Dat is het belangrijkste in het leven, nietwaar?

Maar kijk er als club ook niet vreemd van op als modellen er zonder een duidelijke reden te kunnen geven, mee stoppen.

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

Is het einde van je tekenclub in zicht door een verandering? Ja. Waarschijnlijk wel.

2021-12-17T13:08:00.011+01:00

Modeltekenen | Er is iets veranderd bij onze tekenclub

Is het einde van je tekenclub in zicht door een verandering? Ja. Waarschijnlijk wel.

Een verandering is bijna altijd het begin van het einde

		Een verandering bij een tekenclub betekent altijd problemen;
		Er is weinig neiging om een pro-actief beleid te voeren dat veranderingen opvangt;
		Vergrijzing is in feite een kip en ei probleem.

Patronen bij veranderingen herhalen zich steeds

Na een fors aantal jaren als kunstmodel bij vele tekenclubs geposeerd te hebben, gaan je wel bepaalde herhalende patronen opvallen. Een bekend patroon is het effect van veranderingen bij een tekenclub. Eerst eens een paar voorbeelden van wat ik daarmee bedoel.

Voorbeeld 1. Modellenregelaar wordt ziek

Sommige tekenclubs bestaan al heel lang. Zo kwam ik regelmatig bij een drukke en enthousiaste club die een paar leuke ideeën ingevoerd had. Zo mocht elke keer een ander lid van de club het programma regelen, waardoor ieders voorkeuren op zijn tijd aan de beurt kwamen. Bijvoorbeeld de lengte van de standen die het model moest aannemen. Of iets met accessoires doen. Dat werkte in de praktijk prima. Zouden meer clubs moeten doen. Toen, vrij plotseling, werd de modellenregelaar ernstig ziek. Het regelen van modellen is nog een paar maanden door een ander lid overgenomen. Maar die kon het niet blijven doen. Een half jaar later was de club opgeheven. Na 40 jaar. Er was geen vervanger voor de modellenregelaar onder de grote groep leden gevonden.

Voorbeeld 2. Over 19 maanden is het geld op

Een drukke club had nogal wat last van verloop, vooral uit vergrijzing. Op een dag meldde de penningmeester dat de club het nog 19 maanden financieel kon uitzingen. Daarna moesten de deuren gesloten worden als er geen actie werd genomen om een flink aantal nieuwe leden te werven. Want dan was het geld op. Er gebeurde helemaal niets. En exact 19 maanden later werd inderdaad de deur gesloten. Waarbij iedereen wist te melden dat het zo jammer was dat deze leuke club nu niet meer bestond.

Voorbeeld 3. Parkeerproblemen

Een goed draaiende club in een grote stad had de luxe van veel en vooral gratis parkeerplaatsen. Maar het was een antikraaklocatie. En op een gegeven moment moest men verkassen. En wel naar een locatie die een lid ter beschikking stelde, maar die iets meer in de binnenstad lag. Nadelen waren de kleine ruimte en het slechte licht. Maar het doorslaggevende probleem was de parkeerruimte. Een storm van protesten van mensen van buiten de stad was het gevolg. Ook modellen wilden niet meer komen vanwege de kosten. Anderhalf jaar later was de club opgeheven.

Tekenclubs hebben moeite met veranderingen

Het zijn voorbeelden maar wel representatieve voorbeelden, direct uit de praktijk. Je komt het in allerlei varianten tegen. Clubs die lekker draaien maar waarbij er plotseling een verandering om de hoek komt kijken. En die dat niet overleven. Veranderingen zijn bijvoorbeeld een andere locatie, een andere docent of een andere modellenregelaar.

Kennelijk zijn er vooral bij clubs die al langer bestaan en weinig verloop kennen, allerlei patronen ingeslepen geraakt. Veranderingen van die patronen leiden eerst een tijdlang tot gemopper als bijvoorbeeld: "De vorige locatie was lichter / warmer / had minder geluid / betere luchtkwaliteit / was toch gezelliger / beter bereikbaar / had meer parkeerruimte en dergelijke".

Nieuwe docenten zijn ook niet alles

Of de nieuwe docent moet het ontgelden. De vorige docent was toch aardiger, meer betrokken, bekwamer, legde beter uit, hielp meer mee en noem de klachten in de koffieruimte maar op. Uiteindelijk gaat ook het mopperen kennelijk irriteren en stapt men op.

Een kleine verandering zet vaak een al sluimerende grotere verandering in gang

Al langer sluimerende redenen

Waarschijnlijk zijn zulke veranderingen voor een aantal leden de bekende druppel die de emmer doet overlopen. Er is wat onvrede. Of die is er niet, maar men wil eigenlijk wel eens iets anders. Maar er is meestal niet echt een harde reden om actie te nemen. En dan kan zo’n verandering de reden wel eens zijn, dat men wél in actie komt en eens rond gaat kijken. Dus dat komt er nog eens een keer bij en ook dat vergroot het risico van een verandering voor een club.

Er zijn veel tekenclubs gegaan. Maar er zijn er aanzienlijk minder teruggekomen

Clubs komen en gaan. Als ik de lijst met clubs uit de eerste jaren van mijn poseercarrière bekijk en die vergelijk met de huidige tijd dan zal ongeveer driekwart verdwenen zijn. Er is een aantal tekenclubs voor terug gekomen. Maar er is qua aantal toch wel de helft verdwenen. Of de animo voor modeltekenen zo sterk is afgenomen? Het is te betwijfelen.

Het kip en ei probleem van de vergrijzing

Wat wel speelt is de vergrijzing, maar daar is ook wel sprake van een soort kip en ei probleem. Nieuwe aanwas is er in principe wel. Er zijn zat jongeren met interesse voor modeltekenenen, zo merk je wel als je poseert voor universiteiten en hogescholen. Maar ze kunnen alleen terecht bij clubs waar vooral mensen met de leeftijd van hun grootouders lid van zijn. En dus haken ze af. Logisch wel. Tekenclubs zien kennelijk geen kans om die situatie te doorbreken. Sommige stoppen liever bij gebrek aan mensen, zoals in het tweede voorbeeld dat ik hierboven heb geschetst. In sommige opzichten is de wereld van het modeltekenen best wel onlogisch.

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

Model is een vak. En een vak uitoefenen wordt altijd gewoon betaald

2021-12-17T13:05:00.010+01:00

Modeltekenen | Betaald modellenwerk

Model is een vak. En een vak uitoefenen wordt altijd gewoon betaald

Behalve als het model het werk zelf niet als een vak ziet...

		Kunstmodelwerk wordt vrijwel altijd betaald;
		In de fotografie komen we niet-betaald werken tegen bij beginnende modellen en/of fotografen onder de term TFP;
		Clubs komen soms in de problemen, vaak door wegvallende subsidies.

Werk als kunstmodellen is toch altijd betaald?

Soms zie je in een advertentie of op speciale websites, dat er door een kunstenaar of modellenregelaar “betaald modellenwerk” wordt aangeboden. Of dat er een model zichzelf voor betaald modellenwerk aanbiedt. In eerste instantie lijkt dat wat vreemd. Want heb je dan ook onbetaald modellenwerk? Niet betaald werken was toch vrij ongebruikelijk bij de beeldende kunst? En inderdaad, dat is het ook. Dat is anders in de wereld van de fotografie. Hier is werken zonder vergoeding zeker bij beginners heel gebruikelijk.

De situatie in de fotografie

In de wereld van de modelfotografie komen we het begrip “TFP” tegen. Deze afkorting staat voor Time For Print en wil zoiets zeggen dat een model haar tijd beschikbaar stelt aan de fotograaf en daarvoor foto's als vergoeding ontvangt. We komen ook varianten tegen als TFCD als het niet om afdrukken gaat maar om digitale foto's op een CD of DVD.

Zelfs de term TFWetransfer komen we al tegen, genaamd naar de bekende software. De “wetransfer”-software wordt gebruikt om grotere hoeveelheden data te versturen via e- mail. Ofwel, een vorm van werken waarbij men gesloten beurzen hanteert is in de wereld van de fotografie helemaal niet ongebruikelijk.

Overigens werken ervaren modellen hier vaak niet meer aan mee, omdat ze ruim voldoende betaald werk kunnen krijgen. En dat niet meer laten schieten voor werkzaamheden waar ze niet voor betaald worden.

Maar bij meer beginnende modellen is het heel gebruikelijk en op zich zo gek ook nog niet. Je kunt er als model veel van leren en je krijgt met veel fotografen, ieder met hun eigen aanpak, te maken. Het is dus ook goed voor het opbouwen van een netwerk in de wereld van de fotografie.

TFP in de beeldende kunst

Toch zien we regelmatig vormen van TFP in de beeldende kunst opduiken. Het model wordt dan enkele tekeningen beloofd voor de inspanningen. Of dit interessant is, zal per situatie verschillend zijn en hoe je er als model tegenaan kijkt.

En als je als model een goede tekening krijgt van een kunstenaar die al wat naam in de kunstwereld heeft gemaakt dan kan dat financieel nog wel eens interessanter zijn dan de poseervergoeding in geld die je anders zou krijgen.

Maar schetsen van beginnende tekenaars in een tekengroep zijn maar zelden de moeite waard. Het is natuurlijk wel leuk om eens wat tekeningen te krijgen. En die kun je bijvoorbeeld op een website zetten om een soort portfolio als kunstmodel op te zetten. Maar een geldswaarde die een poseervergoeding in geld kan vervangen hebben deze tekeningen in het algemeen niet.

Wegvallende subsidies of andere overheidssteun zorgen vaak voor problemen bij tekenclubs

Noodlijdende clubs

Vooral een paar jaar geleden kwamen tekenclubs in het nauw omdat ze een vorm van financiering en bedrijfsvoering hanteerden, die eigenlijk volledig op het ontvangen van overheidssubsidie neer kwam. Van de bijdragen van leden en cursisten kon men niet leven. Zeker als men in een duur of monumentaal pand les gaf dat qua kosten de draagkracht van de club ver of zelfs heel ver te boven ging. En dat boven de stand leven gaf uiteraard problemen toen de overheid overging tot vrij drastische bezuinigingen op kunst en cultuur. Het heeft zeker in de grote steden een aantal clubs toch wel de kop gekost.

Sommige clubs gingen hun geldelijke problemen te lijf met een vorm van betalen waarbij de modellen "uitbetaald" werden in tekeningen. Maar voor zover bekend was dit beslist geen succes. Het voornaamste effect was dat de modellen geen interesse meer hadden om bij deze clubs te poseren.

En dus gingen de clubs maar weer snel over op een vorm van betaling in geld.

Samenvattend

Werken als kunstmodel is eigenlijk altijd wel betaald, al kunnen de bedragen behoorlijk verschillen. Slechts in uitzonderlijke gevallen zal van betaling in geld afgeweken worden.

En dan is het nog aan het model om hier al dan niet in mee te gaan.

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

De vicieuze cirkel van de verdwijnende leden van een tekenclub

2021-12-17T13:03:00.009+01:00

Modeltekenen | De vicieuze cirkel

Meer contributie kost de tekenclub leden en dus minder geld

Minder leden betekent minder contributie

		Ook als leden bij een tekenclub verdwijnen blijven de kosten wel constant;
		Eigenlijk moet de contributie omhoog maar ook dat kost weer leden;
		Contributieverhoging kan een draaikolk-effect in gang zetten.

Verloop bij een tekenclub is heel normaal

Bijna elke modeltekenclub kent natuurlijk wel een verloop van de leden. Verloop is op zich een volkomen logisch verschijnsel. En verloop hoeft ook geen enkel probleem te zijn, zolang er maar aanwas van nieuwe leden is. Aanwas is bij veel clubs wél een probleem, maar dat is in andere artikelen al eens vaker aan de orde geweest.

De kosten blijven wel constant

Maar er is nog een ander verschijnsel dat je regelmatig op ziet duiken en dat tot veel ongenoegen en irritatie bij de andere leden leidt. En dat ontstaat als de uitstroom bij een club groter is dan de instroom... Want minder leden betekent minder inkomsten voor de tekenclub. Maar de kosten blijven meestal wel constant. Als ze al niet geleidelijk aan elk jaar iets hoger worden. Door de huurverhoging bijvoorbeeld.

Als dat probleem zich voordoet dan kun je twee dingen doen:
1. Je instroom proberen te vergroten.
2. Je contributie verhogen.

Je instroom proberen te vergroten is het lastigste

Het eerste punt vraagt nogal wat initiatief en creativiteit van een bestuur. Het kan allemaal misschien wel, maar het is lastig en waar moet je beginnen? En dus kiest men heel vaak maar voor het tweede punt. Want wat geven die paar tientjes per jaar aan contributie voor de leden nu eigenlijk?

De eerste keer verhogen heeft nauwelijks effect

Het verhogen van de contributie wordt meestal met wat typisch Nederlands gemopper ontvangen, maar veel reactie geeft het de eerste keer nog niet. Alles wordt duurder, zo is men gewend. Maar als het een paar keer gebeurt, gaan er toch mensen klagen.

Er kunnen ook andere effecten op gaan treden

Net als we in het artikel op dit weblog over veranderingen gezien hebben kan dit ook nog wat andere bijwerkingen hebben. Mogelijk loopt men al een tijdje rond met het idee om eens een andere hobby te gaan zoeken. Of wil men wel eens bij een andere tekenclub gaan kijken. En dan kan wat irritatie over de gestegen kosten wel eens het duwtje in de rug zijn dat men nodig had om deze stap te zetten.

De beste aanpak is een meer adequate werving van nieuwe leden

Er komt een uitstroom op gang

Kortom, er ontstaat uitstroom. De instroom is meestal nog niet echt verbeterd en het gevolg is dat er minder mensen komen om de gestegen kosten te betalen. En dus moet de contributie weer omhoog. Wat het voor een nieuwe groep mensen aantrekkelijker maakt om eens rond te gaan kijken. Deze mensen stappen wellicht ook op en dus moet de contributie weer omhoog. Het mag duidelijk zijn dat dit een heilloze weg is die alleen voor de Nederlandse overheid acceptabel zou zijn. Die doen tenslotte niets anders dan kosten en belastingen verhogen. Uiteindelijk leidt contributieverhoging toch tot niets. En zou eigenlijk het instroomprobleem aangepakt moeten worden.

Pak het instroomprobleem serieus aan

Maar alle gekheid over de overheid op een stokje, er kan een serieus probleem ontstaan als het probleem van het ontbreken van voldoende nieuwe leden niet serieus wordt opgepakt. Eigenlijk zou elke club een soort van commissie moeten hebben die zich op permanente basis bezig houdt met het werven, opvangen en begeleiden van nieuwe leden.

Evaluatie vertrekkende leden

En natuurlijk bij de vertrekkende leden navragen wat de reden van hun vertrek was, wat men goed vond aan de club en waar mogelijke minpunten lagen. Noem het maar een soort evaluatie achteraf. Daar kun je als club enorm veel van leren op het gebied van vasthouden van leden. Laat het bij voorkeur doen door wat meer onafhankelijke personen. Dus niet door de docent die misschien best een rol gespeeld heeft bij het vertrek. Misschien is er een wat minder opvallend persoon in het bestuur? Dat kan dan een prima kandidaat zijn om vertrekkende leden een keertje na te bellen.

Meer informatie om verder te lezen:

Wilt u meer lezen over het vak van kunstmodel / tekenmodel?

Wilt u ook kunstmodel / tekenmodel? worden? Volg een workshop

Wilt u als tekenmodel ook dynamisch modeltekenen beheersen na een workshop?

Wilt u meer weten over het vak van model in het algemeen?

Wilt u meer weten over de specialisatie tot kunstmodel / tekenmodel?

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

Modeltekenen vraagt doorzetting en dus motivatie. Geef jezelf de tijd.

2021-12-17T12:59:00.006+01:00

Modeltekenen | Doorzetting en motivatie

Elk vak vraagt de nodige tijd om het goed te leren

Sommige modellen gaan direct voor het grote geld

		Plezier in iets hebben is van groot belang. Dat geldt ook bij (leren) modeltekenen;
		Zorg dat ook beginners er plezier in kunnen hebben;
		Als de motivatie goed is dan komen de resultaten vanzelf wel.

De plons in het diepe

Veel mensen lijkt het best wel eens leuk om naar model te leren tekenen. Maar de meesten hebben eigenlijk geen idee waar ze zouden moeten beginnen. Natuurlijk biedt internet altijd raad als we op zoek willen naar een cursus of een opleiding. Maar bestudeer je het programma van die opleiding en dan zie je dat je meestal direct in het diepe wordt gegooid met allerlei goed bedoelde technische termen en moeilijke begrippen. Er is vrijwel geen opleiding die een klas voor beginners heeft. Iedereen wordt toegevoegd aan een groep die soms al vele jaren ervaring heeft en moet dan maar zien dat hij of zij zich aanpast.

Doorzettingsvermogen gevraagd

Het wordt je dan op je eerste les al snel duidelijk dat modeltekenen is niet zo simpel is. En dat het het nodige aan doorzettingsvermogen van je zal gaan vergen. Als je naar model wilt gaan tekenen moet dus behoorlijk gemotiveerd zijn. Dat is de enige manier om het uiteindelijk echt leuk te gaan vinden.

Dat is niet alleen met modeltekenen maar het geldt natuurlijk voor meer dingen. Bij hun eerste autorijles vragen veel mensen zich ook af waar ze nu aan begonnen zijn. En ze zijn heel blij als ze na afloop alle medeweggebruikers een beetje heel hebben weten te houden. Maar op een gegeven moment wordt het autorijden leuk. En dan valt de twijfel weg en komt de motivatie vanzelf.

Dat krijgen we ook bij modeltekenen maar voor dat moment aanbreekt hebben we wel te maken met een aantal hoge hobbels die we moeten gaan nemen. We zouden graag willen dat we op een tekenclub geholpen zouden worden om die hobbels te nemen maar de praktijk wijst helaas uit dat dit zelden of nooit het geval is.

Veel beginners komen maar één keer

Ook als je modeltekenen wilt gaan doen is motivatie dus van belang. En het versterken van die broodnodige motivatie is iets waar bij de meeste opleidingen niet tot nauwelijks rekening mee wordt gehouden. Ik heb vanaf mijn poseerplateau heel wat mensen voor de eerste keer op hun nieuwe cursus modeltekenen zien komen. Maar veel meer dan "Hier is een ezel, daar zit het model en veel succes" was er vaak niet bij.

Zeker als het om tekengroepen zonder docent ging. Dan moest de nieuweling zich maar weten te redden. Hooguit kreeg hij of zij wat goedbedoelde adviezen maar enige opbouwende aanpak zat daar nooit in. In de praktijk zag je dat soort nieuwelingen maar één keer. Logisch, want een dergelijke aanpak is natuurlijk dodelijk voor elke motivatie. Dat moet en kan heel anders. Te beginnen met de nadruk op die motivatie te leggen.

Plezier is belangrijk

Zorg voor dat men er plezier in krijgt. Dan komt de motivatie vanzelf
Als begeleider en/of docent moet je er bij een beginnend modeltekenaar dus echt alles aan doen om hem of haar plezier in het vak te laten krijgen. Want iemand die de eerste lessen niet als plezierig ervaart is bij de eerste moeilijke oefening al vertrokken. Om in het algemeen nooit meer terug te keren.

Weg met al die details en vooral weg met "regels"

Als iemand begint met tekenen of schilderen wordt er ook niet geprobeerd om direct een meesterwerk te maken door de leerling helemaal vol te stoppen met allerlei details waar deze nog in de verste verte niet aan toe is. Integendeel. Er wordt begonnen met simpele vormen die steeds verder gedetailleerd worden. Regels? Daar doen we al helemaal niet aan. We zijn de rijksoverheid met haar regelfetisjisten niet.

We zijn de rijksoverheid met haar regelfetisjisten niet

Hoe simpeler hoe beter, bij voorkeur abstract

En dat is dan ook wat er bij beginnende modeltekenaars zou moeten gebeuren. Zorg voor iets simpels. Maak eerste eens een aantal gestileerde modellen waarbij je alleen maar goed naar het model leert kijken. Teken of schilder desnoods een abstract model. Het belangrijkste is dat aan de gang gaat. En dat je aan de gang gaat op een manier dat je er plezier in hebt. Moeilijke zaken en houdingen komen op deze duur echt vanzelf wel. Er is geen enkele noodzaak om daar met de eerste les mee te beginnen.

Kleurvlakken zijn ook prima om te beginnen

Heeft de nieuweling nog niet veel teken- en schilderervaring? Begin dan nog simpeler. Begin met kleurvlakken. Die kleurvakken worden dan de countouren van een model. Puur het model in vlakken. Niets meer. En ga die vlakken een kleurtje geven. Vaak gaat dat natuurlijk het beste naar gekleed model. En dan natuurlijk met een beetje uitgezochte kleding. Een ervaren model weel echt wel waar behoefte aan is bij dit soort eerste lessen. En zal ontspannen poseren om die ontspanning ook bij de studenten over te brengen.

Details komen ooit wel eens een keer

Gezichten en andere details doen nog helemaal niet mee. Eerst lekker schilderen, echt lekker aan de gang om mensen te motiveren. Want als die motivatie er eenmaal is, dan is het geen enkel probleem meer om mensen aan het tekenen of schilderen van ingewikkelde poses te krijgen.

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Wil je meer lezen over het vak van kunstmodel / tekenmodel?

Wil je ook kunstmodel / tekenmodel? worden? Volg een workshop

Wil je als tekenmodel ook dynamisch modeltekenen beheersen na een workshop?

Wil je meer weten over het vak van model in het algemeen?

Wil je u meer weten over de specialisatie tot kunstmodel / tekenmodel?

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

Kun je kunstmodel nog steeds als fulltime baan uitoefenen?

2021-12-17T12:56:00.006+01:00

Modeltekenen | Fulltime baan?

Nee, van modeltekenen leven lukt inmiddels niet meer

De kans is het grootste in een kleine stad

		Een minimum jaarsalaris halen met je werk als model was tot voor enkele jaren heel goed mogelijk maar nu niet meer;
		Het aantal modeltekenclubs en daarmee het aantal modellen dat noodzakelijk is neemt snel af;
		Met name de reiskosten kunnen een enorme deuk in de verdiensten slaan.

Een schatting van je verdiensten is snel gemaakt

Of je van je werk als kunstmodel kunt leven is een vraag die regelmatig bij mensen naar boven komt en die je als model dan ook nog wel eens krijgt.

Over de mogelijke antwoorden op deze vraag verschillen de meningen van de modellen nogal eens. Het hangt natuurlijk enorm van je manier van leven af. Die bepaalt voor een groot deel jouw kosten.

Maar we kunnen wel redelijk eenvoudig een globale schatting maken. Laten we voor zo'n schatting eens gaan kijken hoe dat bij een redelijk ervaren model met een groot netwerk zou gaan werken.

200 sessies per jaar is (was?) goed haalbaar

Het jaar van een opleiding valt nooit samen met een kalenderjaar. De meeste tekenopleidingen hebben 24 sessies per "jaar" in de periodes september - december en januari - mei.

Dat is dus de periode waarin we opdrachten kunnen verwerven via dat traject. Incidentele opdrachten uit individueel werk van tekenaar en onregelmatige workshops van bijvoorbeeld tekenclubs staan daar buiten.

Maar de ervaring leert dat we in het tekenseizoen ongeveer 200 sessies kunnen krijgen als je dat als model zou willen. Praktisch gesproken hebben we het dan over ongeveer een half jaar waarin je als model dit verdient.

De ergste piek was in de periode 2010-2013

Overigens is de ergste piek de laatste jaren wel over. In de periode 2010-2013 moest je als model in de helft van de gevallen dat je gevraagd werd "nee" verkopen. Het aantal aanvragen om te komen poseren was zo enorm groot dat het niet meer bij te houden was. 12 sessies per week was normaal aan het worden. Wat het grote gevaar in zich had dat het niet leuk meer was. Je zag meer treincoupés dan andere delen van de wereld. Goed, terug naar onze berekeningen.

Theoretisch is een minimum inkomen mogelijk

Als we er van uitgaan dat een gemiddelde sessie veertig euro betaalt dan komen we dus uit op 200 sessies van 40 euro ofwel 8.000 euro per jaar. Dat zou je door kunnen trekken tot 52 weken waarbij je op ongeveer 16.000 euro per jaar uitkomt. Ofwel nog een behoorlijk inkomen.

Helaas is dat bedrag pure theorie. Want we verdienen alleen als model in het cursusseizoen.

Sparen voor de rest van het jaar is nodig

Dat betekent dat we in dat cursusseizoen moeten sparen voor de rest van het jaar. En dan hebben we gemiddeld over een jaar met 52 weken te maken. Dan gaat ons inkomen omlaag naar 8000/52 = 153 euro per week ofwel 666 euro per maand. En dat is bruto. De belasting wil er ook nog graag wat van zien.

Sparen voor de stille zomermaanden is wel noodzakelijk

Flink wat reizen is bij veel sessies nodig en duur

Een groot aantal sessies is alleen maar haalbaar als we bereid zijn om flink wat te reizen. Dat betekent reiskosten. Veel reiskosten vaak. Een treinkaartje kost al snel een paar euro en gebruik maken van speciale voordeelabonnementen lukte nooit omdat je overal al vroeg moet zijn. Soms komen er bij de treinkostn ook nog eens tram- of buskosten bij. Maar stel voor het gemak van de berekening even dat we minimaal 10 euro reiskosten per keer kwijt zijn.

Dan hebben we geen 8000 euro inkomsten maar 200 x (40 - 10) = 6000 euro. En komen we uit op 500 euro per maand gemiddeld over een jaar.

Ook de belasting wil een deel ontvangen

We hebben geen vakantiegeld, geen bonus, geen 13e maand etc. Alles wat we aan geld ontvangen is bruto. In principe zou er ook nog belasting over geheven moeten worden onder de rubriek "overige inkomsten" want het bedrag dat binnen komt is hoger dan de drempel. In de praktijk ziet de belasting het werk van model als een soort vrijwilligersvergoeding die meestal met rust gelaten wordt. Alhoewel ook daar een kentering in lijkt te komen. Met name academisch met een overheidsachtergrond gaan steeds meer gegevens van modellen aan de fiscus verstrekken, die dan prompt een aanslag oplegt.

Voordelen van een zakelijke aanpak

Je kunt je in laten schrijven bij de kamer van Koophandel en als zelfstandig bedrijf aan de gang gaan. Dat heeft voordelen zoals het vaak niet behoeven te betalen van BTW door de kleine ondernemersregelingen, veel aftrekposten, aftrek van kleding, makeup etc zijn deels te verrekenen, reiskosten zijn voor de zaak etc. Per saldo kom je als model vaak beter uit maar als je zelf de benodigde berekeningen niet maken kunt is het wel verstandig om er eerst iemand met verstand van zaken naar te laten kijken. Het is een heel gereken en het luistert nauw.

Nadelen van een zakelijke aanpak

Nadelen zijn er ook: Het grootste probleem is de bureaucratie waar je bij veel clubs die onderdeel zijn van een groter geheel, mee te maken krijgt. De administratie staat heel ver van de opleidingen af en bereid je maar voor op eindeloze discussies met mensen die bureaucratisch gedrag als hobby hebben. Mijn record is een discussie van ruim twee jaar(!!) met de administratie van een club in H. over een bedrag van 52 euro.

De vraag naar modellen neemt af

De laatste jaren zien we na de eerder genoemde piek een snelle afname van het aantal mogelijkheden om te poseren. Het aantal plekken waar nog getekend wordt neemt snel af. Het aanbod van modellen op sites als "Kunstinzicht.nl" is enorm en vele malen groter dan de vraag. Ook is er veel aanbod van modellen uit Oost-Europa die bereid zijn om ver onder de marktprijs te werken. Vaak hanteert men alleen een fooienpot. Dat soort ontwikkelingen is voor veel professionele modellen de reden geweest om helemaal te stoppen en iets anders te gaan doen. En inderdaad, je moet het vooral leuk vinden om te doen, want zoals u uit het bovenstaande wel begrepen zult hebben, rijk ga je als model echt niet worden.

Met een partner erbij kom je een heel eind

Maar goed, stel dat je toch doorzet. Dat betekent dat je van ongeveer 500 euro bruto per maand rond moet kunnen komen. Sommigen zullen dat kunnen, afhankelijk van de vaste lasten. Heb je bijvoorbeeld een partner die de woonlasten opbrengt, dan kun je er een eind mee komen. Dan kun je het zien als een leuke bijverdienste en dan is het een ander verhaal.

Moet je van je werk als kunstmodel een volledig zelfstandig bestaan met eigen woonruimte gaan onderhouden, dan zal het lastig worden. En dan is een tweede baan voor de periode van het jaar dat er geen cursussen zijn, echt wel noodzakelijk.

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Wil je meer lezen over het vak van kunstmodel / tekenmodel?

Wil je ook kunstmodel / tekenmodel? worden? Volg een workshop

Wil je ook als tekenmodel ook dynamisch modeltekenen beheersen na een workshop?

Wil je meer weten over het vak van model in het algemeen?

Wil je meer weten over de specialisatie tot kunstmodel / tekenmodel?

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

Mannelijk kunstmodel worden? Betaal gewoon even wat geld bij!

2021-12-17T12:24:00.012+01:00

Modeltekenen | Mannelijk model worden? Betaal gewoon even wat geld bij!

Mannelijke modellen hebben het moeilijk om een poseerplek te vinden

Of pak het als mannelijk model op de juiste manier aan. Dat kan ook.

		Aan het werk komen als beginnend model is lastig. Voor mannelijke modellen is het nog lastiger, maar zeker niet onmogelijk;
		De meeste vraag is er nu eenmaal naar vrouwelijk modellen, maar het aanbod is vooral van de kant van mannelijke modellen;
		Soms betaalt een mannelijk kunstmodel zelfs geld bij, als hij maar poseren kan. Dat is dodelijk voor het imago van mannelijke modellen.

Voor mannen die kunstmodel willen worden spelen heel andere zaken mee dan voor vrouwen met die ambitie. Laten we de markt voor mannelijke modellen eerst maar eens nader gaan bekijken

Er worden veel "zestigplussers met buikje" aangeboden

Bij het begrip “model” wordt door de meeste mensen al snel aan een vrouwelijk model gedacht. Toch is het aantal mannelijke modellen opmerkelijk groot. Als we op een website als kunstinzicht.nl kijken dan zien we een groot aanbod van mannen, vooral van boven de zestig, die zich aanbieden als model. Of zoals men zelf vrijwel altijd zegt: Als “naaktmodel”. Het naakte aspect speelt een duidelijke rol.

Er worden vooral vrouwen en jonge, gespierde mannen gevraagd

Gaan we echter aan de vraagkant kijken, bij "modellen gezocht", dan zien we een heel ander beeld ontstaan. Het grootste deel van de modellen die gevraagd worden om te komen poseren betreft vrouwelijke modellen. En dan meestal liever wat jongere modellen.

Je mag stellen dat zeker driekwart van de vraag vrouwelijke modellen betreft. In de fotografie is dat percentage waarschijnlijk eerder rond de 90%. Daar is de vraag naar mannelijke modellen zo mogelijk nog lager.

Als er een mannelijk fotomodel gevraagd wordt dan betreft het meestal een vraag naar jonge, duidelijk gespierde mannen. Wat natuurlijk niet wil zeggen, dat er geen zestigplussers zouden zijn die geen goed figuur meer hebben. Integendeel. Ik ken er genoeg.

Verhouding tussen vraag en aanbod is zoek

Maar het is dus wel heel duidelijk dat de verhouding tussen vraag en aanbod bij modellen volkomen zoek is. Het aanbod van mannelijke modellen is heel groot, de vraag is vrij klein.

Een kleine groep modellen zorgt voor problemen

Een bijkomend probleem is, dat een relatief kleine groep mannelijke modellen zich niet weet te gedragen tijdens het poseren. Ook worden er wel aanbiedingen aan vrouwelijke cursisten gedaan, die daar niet altijd even goed vallen. Er zijn voldoende verhalen bekend van mannelijke kunstmodellen die tijdens een sessie door kunstenaar of docent werden verwijderd. En reken er op dat in de kleine wereld van het modeltekenen dat soort verhalen als een lopend vuurtje rond gaan. In no time kent iedereen deze verhalen. En het feit dat ze dan al een aantal keren zijn rondverteld maakt het er ook nog niet beter op. Maar het zorgt wel voor een extra probleem voor wie mannelijk kunstmodel worden wil.

Veel clubs willen inmiddels geen mannelijke modellen meer

Veel docenten en modellenregelaars kunnen dus boeiende verhalen over hun avonturen met mannelijke modellen vertellen. Maar die boeiende verhalen hebben er ook voor gezorgd dat veel tekenclubs inmiddels niet meer met mannelijke modellen in zee gaan.Hooguit met modellen die ze al heel lang kennen.

Ook neemt men nog wel modellen op aanraden van een collega-kunstenaar en waarvan men dus op die manier weet dat ze 100% betrouwbaar zijn. Die komen dan een aantal keren per seizoen.

Gebruik als mannelijk kunstmodel de situatie in je voordeel

Het gevolg hiervan is, dat je bijvoorbeeld in de westelijke Randstad ziet dat er maar een handvol mannelijke modellen actief zijn. En die kom je dan ook overal tegen. Nieuwe mannelijke modellen zijn bij sommige clubs niet wenselijk, omdat men niet weet wat men krijgt. Dat klinkt erg negatief, maar je kunt het als model ook in je voordeel gebruiken.

Maak jezelf heel goed controleerbaar en vergroot je kansen zo aanzienlijk

Zorg dat je als mannelijk kunstmodel heel gemakkelijk controleerbaar bent

Als mannelijk kunstmodel dat wil beginnen heb je het dus behoorlijk lastig. De positie van de zestigplusser op deze "arbeidsmarkt" is dus zo mogelijk nog lastiger. Als je jezelf wilt presenteren, is het van het grootste belang dat je zo geloofwaardig en betrouwbaar mogelijk over komt. Je betrouwbaarheid zal waarschijnlijk het voornaamste, zo niet het enige, zijn waar je op beoordeeld gaat worden en dat bepaalt of je een kans maakt of niet.

Vergelijk het met een sollicitatie

Vergelijk het maar met een sollicitatie. Hoe kom je dan geloofwaardig over? Vooral met verklaringen van eerdere werkgevers. Dus neem contact op met docenten en modellenregelaars waar je al eens voor geposeerd hebt. Laat hen een e-mailtje sturen of een briefje van een paar regels waarin ze in eigen woorden even bevestigen dat je je werk als model goed doet. Dat soort acties maakt je én controleerbaar én het is niet gebruikelijk waardoor je positief opvalt. Niemand zal je in de praktijk na gaan trekken, maar het feit dat je die vorm van controle zelf mogelijk maakt zegt al heel veel.

Je vergroot zo wel je kansen als mannelijk kunstmodel

Dan heb je ook als mannelijk model een grote kans om ergens binnen te komen, ondanks de enorme concurrentie van andere mannelijke modellen waar je mee te maken gaat krijgen.

Citaat uit "kunstinzicht.nl" begin september 2019

De grote noodsprong: Gewoon geld toe gaan geven als je toch maar poseren mag...

Wil je als mannelijk model echt heel erg graag gaan poseren dan is er ook nog de noodsprong om geld toe te gaan geven als je maar poseren mag. Absurd? Ja, zo klinkt het wel. Maar het blijkt wel degelijk realiteit zoals bijvoorbeeld blijkt uit deze advertentie op de site “kunstinzicht”. Ideaal voor tekenclubs die altijd in geldnood zitten. Maar verder natuurlijk dodelijk voor het toch al niet zo geweldige imago van mannelijke modellen.

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

Modelwerk gezocht, Ik zoek een model, Model gezocht en nog wat varianten

2021-12-17T12:16:00.008+01:00

Modeltekenen | Modellenwerk gezocht

Modelwerk gezocht, Ik zoek een model, Model gezocht en nog wat varianten

Met goede mond-tot-mond reclame kun je het werk echt niet aan

		Een verstandig en goed kunstmodel zal zelden of nooit adverteren;
		Mond tot mond reclame zorgt bij een goed model voor meer modelwerk dan je ooit aan zult kunnen;
		Speciale websites om als model op te adverteren leven meestal niet lang en je vind op alle websites steeds dezelfde personen weer terug.

Een advertentie met de tekst "Modellenwerk gezocht" is niet altijd gunstig

Advertenties met "modellenwerk gezocht", ïk zoek een model", "Model gezocht" en nog heel veel verschillende varianten, kom je regelmatig tegen. Echt gebruikelijk zijn deze "Modellenwerk gezocht"-advertenties bij veel modellen niet. De meeste modellen die al een paar jaar in het vak van kunstmodel meelopen, hebben al lang een vaste ingang bij een aantal tekenclubs of academies geregeld.

Als je eenmaal als model aan de gang bent, je bent betrouwbaar en je doet je werk als kunstmodel goed, dan doet de mond tot mond reclame tussen kunstenaars en modellenregelaars zijn werk wel. Adverteren is dan echt overbodig, tenzij je heel speciale opdrachten zoekt.

Maar als er regulier modellenwerk gezocht wordt, dan weet men je via een collega-docent of een cursist wel te vinden.

Mond tot mond reclame werkt natuurlijk altijd twee richtingen op. Zowel als je goed bent in je modellenwerk of als je er niet zoveel van bakt, zul je te maken krijgen met deze reclamevorm. Het kan je loopbaan als model enorm versnellen en versterken.

Maar het kan er ook voor zorgen dat je nauwelijks meer aan het werk komt. Want ook negatief nieuws kan heel hard gaan. Zit je eenmaal in de situatie dat je niet meer aanbevolen wordt door de kunstenaars en modellenregelaars waar je veel komt, dan verval je al snel aan een advertentie of zo'n oproep met de tekst "Modellenwerk gezocht". Maar of het plaatsen van zo'n oproep gunstig voor je is? Dat is maar de grote vraag. Ik denk zelf van niet.

Een "modellenwerk gezocht" advertentie is je laatste redmiddel

Want je geeft met een dergelijke advertentie in feite wel aan dat je geen kans ziet om via aanbeveling van anderen een plek in de modellenwereld te veroveren. Kennelijk ben je gedwongen om terug te grijpen op deze weinig zeggende vorm van adverteren. Een vorm van adverteren waarbij er eigenlijk meer tussen de regels te lezen is dan je bedoeling is.

Kortom, zie een "modellenwerk gezocht" advertentie echt als een soort van laatste redmiddel.

Adverteer zo gericht mogelijk. Gebruik je unieke punten

Wil je toch adverteren, dan is het vaak beter om heel gericht te adverteren. Dus door een advertentie te maken met een specifiek onderwerp of jouw specialiteit. Met een dergelijke advertentie val je ook op maar dan wel een stuk positiever.

Denk dan bijvoorbeeld aan een advertentietekst als "model gespecialiseerd in snelle tekenstanden aangeboden". Of “Model, gespecialiseerd in hele lange standen aangeboden".

Maak jezelf uniek

Adverteer bij voorkeur met iets dat niet elk model kan bieden. Ben je extra lang? Lenig? Heb je bijzonder haar? Ben je een zogenaamd plusmodel? Vermeld dat soort punten dan zeker in je advertentie. Het maakt je uniek. En zorg dat juist dat “andere” aspect heel duidelijk opvalt in je advertentie.

Vermijd zaken als "leuk" en "gezellig"
Hoe vager, algemener en vrijblijvender je advertentie is, hoe minder kans je in de praktijk zult maken. Ga je zelf vooral niet promoten als "leuk", "gezellig" en dergelijke. Kunstenaars en opdrachtgevers zoeken een goed model en geen cabaretier. Bovendien kun je jezelf wel erg grappig vinden maar het is vaak de vraag of anderen dat ook vinden. Het is voor modelwerk in het algemeen geen aanbeveling. Men moet je willen hebben voor je kwaliteiten als (gespecialiseerd) model, niet omdat je zo'n humorist bent.

Dus weet je waar je in uitblinkt? Gebruik dat in je advertenties. Weet je het niet? Informeer dan eens bij clubs en kunstenaars of er bij hen een vraag naar bepaalde manieren van poseren is.

Zeg maar of er vraag is naar bepaalde specialisaties. Daar kun je dan op inspelen en kijken of jij aan de specialisatie tegemoet kunt komen. En heb je dat een paar keer met succes gedaan, dan krijg je vanzelf wel weer een basis.

Waar plaats je je advertentie?

Een plek om je advertentie te plaatsen is op het internet nog niet eens zo gemakkelijk te vinden. Er bestaan mogelijkheden zoals bijvoorbeeld het prikbord van https://www.kunstinzicht.nl. Maar daar is een enorm groot aanbod van modellen. Het feit dat je je aanbiedt als model zal daardoor al heel snel verdwenen zijn naar een vervolgpagina. Je maakt op kunstinzicht.nl duidelijk de meeste kans als vrouwelijk model en als je echt op wilt vallen met iets bijzonders. Dan zit je vaak wel goed.

websites voor modellenwerk gezocht leven meestal niet lang

Websites komen en gaan weer

Er zijn in de afgelopen jaren een flink aantal van dit soort websites en facebookpagina’s met "Modellenwerk gezocht" en "Model aangeboden" geweest. Maar de meeste van deze pagina's verdwenen al relatief snel weer van het internet.

Er is op deze sites vaak veel sprake van spamming door bepaalde modellen, waardoor de rest van de modellen weg gaat blijven. Het nut van de site vervalt dan al weer snel en deze site lijdt voor je het weet, een steeds meer kwijnend bestaan. Dat zelfde verhaal geldt ook voor de Facebookpagina's, waar in de praktijk nauwelijks tot geen verkeer op is. En het weinige verkeer dat er al is, komt meestal ook van steeds dezelfde personen.

Gratis advertentie in Jetje

Een advertentieplatform dat ook gratis is, is het in maart 2019 opgerichte online-magazine "Jetje" en de wat explicietere uitvoering "Jetjeplus". Aanvragen voor modellen zijn er wel al in te vinden, maar modellen die zich er in aan durven te bieden zijn nog schaars. Je valt als model dus ook al heel snel op. Overigens is het blad door te grote drukte en de coronacrisis voorlopig even stopgezet maar het wordt als het goed is eind 2020 weer opgepakt.

Prikborden werken veel beter dan "Modellenwerk gezocht"

Een andere manier is om een mooie advertentie te maken (liefst met een kleurenfoto) en dan eens bij een academie naar binnen te wandelen. Niet om jezelf aan te prijzen. Daar zit niemand op te wachten. Maar er is bijna altijd wel een prikbord te vinden, vaak op een gang en ergens bij de ingang, waar je als je het even vriendelijk vraagt, gerust een advertentie op mag hangen. De advertentie wordt daar vooral gezien door mensen die er interesse in kunnen hebben, bijvoorbeeld omdat men ergens een model voor zoekt.

Indirect aanprijzen werk ook hier beter dan direct

De ervaring leert dat dit soort advertenties nog wel eens opmerkelijk goed wil werken en in het verleden heb ik er veel klanten aan overgehouden. Ik prees dan niet mezelf aan, maar maakte bijvoorbeeld reclame voor een boekje, waar ik er een hele serie van heb. Dat kweekte nieuwsgierigheid en nieuwsgierige mensen komen op je website kijken. Dat je er een stapel visitekaartjes bij legt, spreekt voor zich..

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

Kunstmodel of tekenmodel gezocht kom je wel tegen. Kunstmodel aangeboden wat minder

2021-12-17T12:10:00.011+01:00

Modeltekenen | Kunstmodel of tekenmodel gezocht

Vrouwelijke modellen hebben meestal een goed gevulde agenda

Zorg dat heel goed duidelijk is wat je meer te bieden hebt dan een ander

		Ervaren modellen zijn slecht te vinden omdat hun agenda altijd vol zit. Dat geldt vooral voor vrouwelijke modellen;
		Is uw aanbod wel marktconform?
		Uw collega's en concurrenten kunnen heel belangrijk zijn.

Waar kun je beginnen als je een kunstmodel zoekt?

Hoe trekt u de aandacht van een model? Dat kan voor kunstenaars die net beginnen in de modellenwereld nog wel eens lastig zijn. Stel u zoekt als kunstenaar een kunstmodel voor uw project. Het is ook nog eens de eerste keer dat u met een model werkt. Wat gaat u nu doen om de aandacht van een model te trekken?

Wat voor model zoekt u?

Belangrijk is natuurlijk wat voor model u zoekt. Wilt u een vrouwelijk model? Of een mannelijk model? Of maakt het u eigenlijk helemaal niet uit?

Wat is het budget?

Een volgende vraag die u zichzelf moet stellen is de vergoeding voor het model. Hebt u een budget om een model in te huren? Is dat marktconform (in 2019 40 tot 50 euro per sessie van 2,5 uur voor een ervaren model)? Is er financiële ruimte voor een reiskostenvergoeding voor het model? Belangrijk, want stel dat u die reiskosten gaat betalen, dan betaalt u natuurlijk liefst zo min mogelijk.

Ervaren modellen zijn slecht te bereiken

Laten we vervolgens eens gaan kijken waar u terecht kunt om een model te vinden. Zoals elders op dit weblog al is toegelicht, is het vinden van ervaren vrouwelijke modellen vaak best nog wel lastig. Die zitten in het algemeen zo nok vol dat ze niet eens advertenties meer lezen. De meeste vrouwelijke modellen zijn ook niet op social media, zoals bijvoorbeeld op Facebook te vinden.

Bij een mannelijk model maakt dat minder uit. Daar is veel minder vraag naar en het aanbod is een veelvoud van de vrouwelijke modellen. Een mannelijk model vinden is eigenlijk altijd wel mogelijk, bijvoorbeeld op een website als www.kunstinzicht.nl waar deze mannelijke modellen zich in grote getale aanbieden.

Op zoek naar websites van modellen

Een eerste bron is Google. Veel kunstmodellen bezitten wel een website die op een zoekterm als "kunstmodel" meestal wel te vinden is.
Op die sites vindt u in het algemeen wel een mogelijkheid tot het opnemen van contact in de vorm van een emailadres of een invulformuliertje.

Kunstinzicht.nl

Een bekende website op dit gebied is www.kunstinzicht.nl Er zijn vele rubrieken, waaronder “model gevraagd” en “model aangeboden”. Plaatst u een advertentie dan moet u wel rekenen op veel reacties waar u niets mee kunt, omdat er erg veel modellen reageren die helemaal niet aan het gevraagde profiel voldoen.

Onder model aangeboden kunt u de verhoudingen tussen vrouwelijke en mannelijke modellen die zich aanbieden zelf goed constateren.

Een echt goed model is lastig te vinden en te boeken. Dus durf iets te bieden.

Facebook

Bekend is natuurlijk ook ons aller Facebook. Als al gezegd is ook Facebook vooral van belang als u een mannelijk model zoekt. Want vrouwelijke modellen zijn ook op Facebook volop in de minderheid.
Een bekende Facebookgroep voor mannelijke en vrouwelijke modellen wordt onderhouden door het model "Piet de Rots". Dus voor wie via Facebook een model zoekt, zie https://www.facebook.com/groups/447293482083606/

Collegae en concurrenten

Dan is een prima manier het contact opnemen met enkele grotere academies en tekenclubs. Vooral de kleinere opleidingen doen vaak niet moeilijk over het delen van namen van modellen, omdat de kunstenaars en docenten die modellen in het algemeen persoonlijk goed kennen.

Bij grotere academies, zeker die onder toezicht van de overheid staan, loopt u het risico dat de leiding moeilijk gaat doen over wettelijke privacyregels en dergelijke en weigeren om gegevens te verstrekken. Overigens is het tegenwoordig verplicht om toestemming van modellen te hebben om hun gegevens te bewaren en door te geven. Dat maakt het nog wat lastiger.In de praktijk doet trouwens vrijwel niemand dat.

Een paar modellen kunnen u verder helpen bij het zoeken

Als u slechts enkele modellen hebt, dan is er een kans dat deze modellen u weer verder kunnen helpen. Maar verwacht daar ook weer niet te veel van. Want model is een individueel beroep. Modellen hebben daardoor weinig onderling contact. Tijdens het poseerwerk heb je slechts sporadisch met andere modellen te maken, bijvoorbeeld bij duoposeren. En bij die schaarse contacten die er zijn begin je meestal niet direct met het uitwisselen van adressen, hoewel het natuurlijk altijd kan.

Modellenregelaars met lange lijsten

Wel zullen modellen u kunnen wijzen op modellenregelaars die over lange lijsten met mogelijke modellen beschikken. Want deze modellenregelaars bestaan wel degelijk. En ze zijn ook wel bereid om te helpen. Maar ze zijn buiten de modellen om slecht te vinden, want ze staan nergens geregistreerd.

Maar op zich moeten deze mogelijkheden toch wel voldoende zijn om te beginnen en een model te kunnen vinden.

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

Kunstmodellen van 50-plus zijn de beste, volgens vele kunstenaars. Ze zijn dan ook gewild

2021-12-17T12:05:00.010+01:00

Modeltekenen | Kunstmodel van 50-plus

50-plus modellen zijn de beste, volgens vele kunstenaars. Ze zijn dan ook vaak heel gewild.

Aan een wat ouder model zie je het leven af

		Kunstmodel kent qua leeftijd geen bovengrens;
		Jonge kunstmodellen zie je wat minder dan jonge fotomodellen;
		Er is een goede markt voor een senior kunstmodel van 50-plus, ook door de vergrijzing;

Leeftijdskwesties bij modellenwerk

Bij modellenwerk wordt veel gedacht aan jonge modellen, zeg tot een jaar of 25, omdat die meestal het beeld in de media wel bepalen. Maar er is wel een belangrijk onderscheid, namelijk in kunstmodellen en fotomodellen die beiden hun eigen wereld hebben. De wereld van het kunstmodel kent weinig leeftijdsonderscheid en een kunstmodel van 50-plus is helemaal geen uitzondering.

Kunstmodellen van 50-plus

In de wereld van de kunstmodellen komen we jongere modellen natuurlijk ook echt wel tegen. Maar dan zijn het vaak studentes, die een tijdelijke bijverdienste zoeken vanwege de hoge studiekosten. Zodra ze die bijverdiensten niet meer nodig hebben, verdwijnen ze weer van het toneel. Of liever gezegd juist náár het toneel want het zijn vaak studentes van kunstacademies, dansacademies en dergelijke. Deze kunstmodellen zijn dus zelf dus ook creatieve personen, die beslist een leuke, aparte inbreng in de modellenwereld hebben. Maar het is een aparte groep. Als kunstmodel van 50-plus zul je er niet zo heel veel last van hebben. Er is vraag genoeg naar kunstmodellen en jongere en oudere modellen zijn geen concurrenten van elkaar.

Fotomodellen van 50-plus

Wat oudere fotomodellen zijn een stuk zeldzamer. Je komt ze natuurlijk wel tegen, maar dan is het toch vooral voor reclamewerk. En dat is dan meestal voor dezelfde, wat oudere doelgroep. In de glamourfotografie zien we oudere modellen niet zo veel meer. Hoewel er onder mannen nog wel een behoorlijk grote groep liefhebbers van zogenaamde "mature modellen" is, als we de bezoekcijfers van de daarin gespecialiseerde websites op het internet mogen geloven.

Er is bij fotomodellen toch eigenlijk wel sprake van een praktische bovengrens. Die grens ligt meestal zo rond de 30, met hier en daar wel een enkele uitzondering. Daarna vind je deze modellen dus alleen nog terug in de reclamefotografie.

Wat overigens best heel leuk kan zijn. En als je voor reclamefotografie geselecteerd wordt moet je het zeker doen. En voor modellen die het puur voor hun plezier doen? Daarvoor geldt uiteraard geen enkele grens. Gelukkig maar. En er zijn volop amateurfotografen te vinden die graag wat oudere dames fotograferen, omdat in hun ogen vaak een wat doorleefdere uitstraling hebben. Een mening waar wel iets voor te zeggen is.

Het werk van een kunstmodel kent geen bovengrens qua leeftijd

In de wereld van de kunstmodellen ligt dit heel anders. Daar is eigenlijk geen sprake van een bovengrens. Er zijn kunstmodellen bekend, die ver in de 80 waren en hun werk als model nog prima deden. Een kunstmodel van 50-plus kan dus op zich nog wel een tijdje mee.

Ook als portretmodel zijn de oudere en vaak veel meer doorleefde gezichten heel geliefd bij kunstenaars. Daar vinden we oudere modellen dus nog zeer regelmatig terug. Tenslotte wordt iedereen door het leven letterlijk getekend, met een rimpeltje meer of minder.Een Kunstmodel van 50-plus als portretmodel is in feite aan de orde van de dag. Het is gewoon niets bijzonders.

Last van de zwaartekracht heeft iedereen dus dat is niets bijzonders

Bij een Kunstmodel van 50-plus mag de leeftijd best te zien zijn

Je moet er als model geen moeite mee hebben dat je er nu eenmaal als iemand van een bepaalde leeftijd uit ziet. Bij iemand die al jaren AOW ontvangt, mag je nu eenmaal niet verwachten dat alle huid nog even strak om het lichaam zit. En hier en daar heeft ook de zwaartekracht duidelijk wat sporen nagelaten. Helaas, het is niet anders.

Een kunstmodel van 50-plus kan nog jaren mee

Want op zich is dat op die leeftijd logisch en natuurlijk helemaal niet erg. En al helemaal voor tekenaars en schilders niet. Die kijken naar een interessant persoon in een leuke pose en dan is een ouder model ook nog weer eens iets anders. Een ouder model met een beetje durf zal in het algemeen zeer positief worden ontvangen. Oudere modellen worden nu eenmaal vaak als expressief gezien en daarmee als interessant om te tekenen of te schilderen. Een kunstmodel van 50-plus is absoluut niet uitgeteld of afgeschreven. Verre van dat!

Paradijsvogels zijn helemaal gewild

Sommige oudere modellen kunnen behoorlijk excentriek zijn. Vooral met hulp van bijzondere kleding, attributen als hoeden en dergelijke. En ook het tekenen van wat apartere modellen met veel kleurige attributen kan een welkome verandering voor tekenaars en schilders zijn. Deze behoorlijk excentrieke groep wordt wel met de naam "paradijsvogels" aangeduid. Dat is geen scheldwoord maar meer een eretitel. En er is zeker een markt voor. Je vindt als paradijsvogel waarschijnlijk een stuk gemakkelijker werk dan als een strak in het vel zittende 25 jarige, die er niet veel anders uitziet dan anderen van die leeftijd. Maar wél heel veel vrijwel gelijke concurrenten heeft.

Niet elk model voelt er voor om zo lang door te gaan

Andere modellen zijn van mening dat er grenzen zijn aan wat je als model nog mag laten zien. Die zien een hogere leeftijd toch vooral als een belemmering om nog echt een mooi model te zijn. En ze stoppen er daarom mee op een bepaald moment.

Dat mag uiteraard. Iedereen is daar gelukkig volledig vrij in. Maar het mag ook duidelijk zijn dat het “probleem”, als je het ten minste zo noemen mag, in dit geval volledig tussen de oren van het model zit. Zoals hierboven als aangegeven: Hoe ouder, hoe meer bijzonder. En dus voor tekenaars en schilders zeer gewild. Trouwens, wie bepaalt er eigenlijk wat mooi is?

Dus dan toch maar kunstmodel van 50-plus worden?

Ben je al wat op leeftijd en zou je best wel eens model willen staan? Neem eens contact op met wat tekenclubs. Je zult zien dat je er als kunstmodel van 50-plus een stuk gemakkelijker tussen kunt komen om eens te poseren, dan iemand van middelbare of zelfs jongere leeftijd. Want je bent gewoon veel unieker. Modellen van middelbare leeftijd zijn er ruim voldoende voorhanden. Oudere modellen niet. Die zijn een stuk zeldzamer. Kortom, gewoon proberen dus. Een kwestie van wat adressen opzoeken via Google en dergelijke zoekmachines. En dan de stoute schoenen aantrekken en eens contact opnemen met wie je daar op Google tegenkomt. Doen! Wat heb je te verliezen? Helemaal niets toch zeker?

Meer weten of een workshop volgen?

Wil je er meer van weten? Of wil je een op maat gemaakte workshop volgen? Daar zijn mogelijkheden voor. Neem dan even contact op met het invulformulier dat je op deze pagina vindt. Vermeld even een telefoonnummer en een tijd dat ik het beste even contact op kan nemen. Dan kijken we even wat de mogelijkheden kunnen zijn.

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG TROUWENS AL?

Wil je ook wel bodypaint model worden, dan is wat geduld wel nodig

2021-12-17T12:02:00.007+01:00

Modeltekenen | Bodypaint model

Kun je een beetje tegen gekriebel?

Het is een vak dat veel geduld vraagt

		Bodypainting model worden is zeker niet voor iedereen;
		Kun je er goed tegen om door vreemden aangestaard te worden?
		Een goed beschilderd bodypaintmodel ziet er opmerkelijk gekleed uit. Je kunt er zo mee over straat zonder overmatig op te vallen.

Waar hebben we het over bij Bodypaintmodel worden?

Een richting voor kunstmodellen die niet zo heel veel gevraagd wordt, maar die wel heel aparte kunstwerken oplevert is die van bodypaintmodel.

Bij bodypaint wordt het model zelf geschilderd. Dat kan in bepaalde gevallen slechts hier en daar op het lichaam zijn. Maar het is ook heel goed mogelijk dat echt het hele lichaam van een verflaagje wordt voorzien. Het model als schilderondergrond dus.

Soms is dat een vrij eenvoudige voorstelling, bijvoorbeeld een bloem, maar het is ook mogelijk om ware kunstwerken op een model aan te brengen. Tot complete reproducties van andere kunstwerken aan toe. Je ziet wat dat betreft echt van alles langskomen.

Speciale bijeenkomsten of events voor bodypaint

Bodypainting wordt in het algemeen gedaan op speciale bijeenkomsten. Vaak events genaamd. Je moet als model dan ook niet bang zijn om jezelf als Eva te laten zien. Soms kun je een klein wit slipje aantrekken, dat dan gewoon wordt meegeschilderd.

Maar daarmee heb je dan wel alle gebruikelijke kleding gehad. En er zijn ook genoeg modellen die er niet mee zitten om ook dat slipje helemaal uit te laten. Overigens ziet een beschilderd model er opmerkelijk gekleed uit, al ontbreekt elke vorm van kleding. Het probleem met naaktheid, als dat er al is, speelt dus alleen heel aan het begin van de sessie.

Speciale bodypainting events trekken veel publiek

Geschiedenis van body painting

Het menselijk lichaam als drager van kunstzinnige uitingen is al heel oud. Het kan verschillende vormen aannemen, bijvoorbeeld tatoeages, piercings als je iets permanents wilt, of bodypainting als de houdbaarheid niet belangrijk is. Vormen van deze lichaamskunsten zien we bij allerlei inheemse culturen terug. En ook bodypainting werd bij allerlei rituelen gebruikt. Ter ondersteuning van de ceremonie of gewoon omdat men het mooi vond.

Mehndi techniek

Men maakte gebruik van klei als dragen en mengde daar allerlei natuurlijk pigmenten doorheen om kleuren te krijgen. We vinden vormen van bodypaint dan ook nog terug over de gehele wereld. Een vorm die 'Mehndi' wordt genoemd is nogal populair in de westerse wereld. Hierbij wordt gebruik gemaakt van verfsoorten gebaseerd op henna. Een tatoeage met henna is semi-permanent, in tegenstelling tot de normale die alleen met ingrijpende technieken nog te verwijderen is.

Bodypaint als kunstvorm

Sinds de jaren '60' wordt body painting beschouwd als een vorm van kunst. En omdat er vaak een vorm van ongekleed werken bij komt kijken is het uiteraard omstreden bij bepaalde groepen in de samenleving. Dat niemand deze groepen vraag om bij de meestal besloten bijeenkomsten te komen kijken is verder geen punt.

De gebruikte verf

Bij elke vorm van beeldende kunst hebben we verf nodig. En dat is in dit geval speciale verf die niet giftig mag zijn of een allergische reactie op mag wekken. Sommigen mensen acrylverf met een bodycrème, wat op zich goed werkt. Het droogt alleen nauwelijks dus je moet als bodypainter goed nat-in-nat kunnen werken. Het voordeel is, dat het heel gemakkelijk wegspoelt onder de douche. Ook de speciale verf laat zich trouwens prima verwerken.

Synthetische henna en huidreacties

De verf op basis van henna is in een natuurlijke bruine kleur verkrijgbaar maar er bestaat tegenwoordig ook een synthetische zwarte variant. De natuurlijke henna is volkomen veilig te gebruiken. Van de synthetische versie wordt gezegd dat deze allergische reacties op kan wekken. Het is dan ook aan te raden om hier een paar kleine plekjes mee te schilderen en een aantal dagen te wachten voor we het echt gaan gebruiken. Een eventuele reactie is dan inmiddels wel merkbaar of zichtbaar geworden.

Bodypainting is ook geliefd bij fotografen

Omdat de bijeenkomsten openbaar zijn lopen er heel wat mensen in en uit die even komen kijken. Ook bij fotografen is het populair om wat bijzondere foto's te komen schieten tijdens het bodypainten. Vaak is er ook een speciale fotosessie aan het einde van het event.

Want het grootste probleem met bodypaint is natuurlijk dat het maar heel kortstondig is. Goed op de foto vastleggen van het op het model gemaakte schilderwerk is dus wel nodig. Want zodra het model onder de douche gaat, is het resultaat van urenlang schilderwerk definitief verdwenen.

Over een douche gesproken: Zorg dat je altijd goede afspraken maakt over de douchemogelijkheden en dergelijke. Neem wat dat betreft nooit iets voor zeker of waarschijnlijk aan. Dat voorkomt verrassingen. Bodypaintmodel worden is leuk en kan voor aparte ervaringen als model zorgen maar onder de verf de trein in moeten hoort daar uiteraard niet bij.

Ook bodypainting is een kleine wereld

Bodypaintmodellen worden niet echt veel gevraagd. Het is een betrekkelijk kleine wereld van gespecialiseerde tekenaars/schilders en modellen. Wil je bodypaintmodel worden dan zul je dus wel heel creatief met de marketing van jezelf als model om moeten gaan.

Schilderwerk of airbrush

Het aanbrengen van de verf op het lichaam kan op twee manieren: Met het penseel en met airbrush. Airbrush is een vorm van spuitverf die met eens speciaal klein spuitpistool wordt opgebracht.

Veel modellen geven bij bodypaint toch wel de voorkeur aan een kunstenaar die met airbrush werkt. Er is bij airbrush namelijk geen direct contact met de huid. En dat is iets wat bij aanbrengen met een penseel uiteraard wel zo is.

Airbrush gaat aanzienlijk sneller dan verf aanbrengen met een penseel en -soms heel belangrijk- het kietelt niet. En dat kietelen is nu juist voor veel modellen een groot probleem. Bodypainting is daarom ook niet voor elk model geschikt. Je moet goed tegen het gekriebel (sommigen spreken van kietelen) en het "gerommel" aan je vel kunnen, want niet alleen dat het niet prettig is, je gaat onbewust ook veel te veel bewegen. En dat is weer beslist niet handig voor degene die jou aan het bodypainten is.

Dus toch bodypaintmodel worden?

Heb je als kunstmodel aspiraties om bodypaint model te worden? Ga dan eens langs op een event van bodypainters. Die events zijn meestal wel via internet te vinden.

En deel daar visitekaartjes uit aan de aanwezige bodypainters. Biedt aan dat je eens langs komt voor een proefsessie zonder dat daar kosten of verplichtingen aan vast zitten. Alle kans dat je op die manier wel aan een baantje als bodypaintmodel kunt komen. Je weet dan in elk geval zeker dat niet iedereen zo'n baantje heeft. Want bodypaintmodel worden is niet voor elk model weggelegd.

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

Indirecte promotie werkt verreweg het beste om als kunstmodel opdrachten te krijgen

2021-12-17T11:58:00.007+01:00

Modeltekenen | "Kunstmodel aangeboden" werkt gewoon niet meer. Punt.

Indirecte promotie werkt verreweg het beste om als kunstmodel opdrachten te krijgen

Zorg altijd dat je door anderen aanbevolen wordt en dat is eenvoudiger dan het lijkt

		Promotie werkt. En goed ook. Waarom zouden grote, al lang bekende concerns het anders doen? Die willen echt niet van hun geld af;
		Als een kunstenaar een model zoekt, moet hij direct aan jou moeten denken. Jouw beeld moet vooraan in zijn geheugen zitten. Dan pas ben je goed met promotie bezig;
		Iets als "Vrouwelijk model met enorm veel wild, zwart haar" aangeboden, werkt. En wel omdat het voor een beeld in het brein van de lezer zorgt.

Goede promotie is ook voor een kunstmodel van groot belang

Na lang beraad en het volgen van een goede workshop weet je het zeker: Je wilt kunstmodel worden.

Een prima besluit want kunstmodel is leuk werk in een meestal ontspannen en prettige omgeving. En natuurlijk kun je er ook nog een aardige bijverdienste mee halen.

Blijft dan de vraag hoe je jezelf als kunstmodel promoot. Ten eerste moeten opdrachtgevers weten dat je er bent en dat je kunstmodel wilt worden. Ten tweede is er best flink veel concurrentie in de kunstmodellenwereld. En daar zul je toch op de een of andere manier tussen op moeten gaan vallen.

Sommige modellen zijn bang om te veel op te gaan vallen. Ze zijn bang om door te veel reclame irritatie op te wekken. Of ze denken dat ze het eigenlijk helemaal niet nodig hebben. Nu, die modellen moeten bijvoorbeeld eens kijken naar de constante stroom Mcdonalds reclames die voorbij komt.

En dat terwijl iedereen ouder dan drie jaar deze hamburgerketen wel kent. En dat soort bedrijven geven echt geen cent aan promotie uit die niet verantwoord is. En toch wordt er door hen en hun concurrentie permanent fors in reclame en promotie geïnvesteerd. Waarom ze dat dan doen? Heel eenvoudig. Omdat promotie werkt. Hoe meer hoe beter lijkt het wel.

Maar is dat in de kunstmodellenwereld ook het geval? JA! Neem van mij aan: Dat is echt het geval.

Verkeerde, overdreven promotie werkt gewoon tegen je

Toch staat overdreven promotie in de modellenwereld slecht bekend, omdat er vaak geen sprake is van subtiele promotie maar meer van puur irritant gedram. En dat is iets waar kunstenaars en modellenregelaars niet al te positief op reageren.

En gezien het gedrag van veel modellen is dat volkomen begrijpelijk. Steeds maar de telefoon pakken met de vraag wanneer je weer eens mag komen poseren, werkt gewoon tegen je. Dat kan een stuk beter.

Wat moet je dan wel doen om positief op te vallen

Belangrijk is om niet datgene te gaan promoten, dat iedereen al doet. Dus niet bijvoorbeeld "Vrouwelijk kunstmodel aangeboden" in een advertentie. Er zijn veel vrouwelijke kunstmodellen. Dus opvallen doe je met zo'n advertentie niet of nauwelijks. Hoe zou degene die een model zoekt hier uit moeten kiezen? Elk model adverteert op dezelfde manier die je nauwelijks iets vertelt. Die modellenzoeker prikt dus maar gewoon iemand. Meestal puur op goed geluk. En dat kun jij zijn, natuurlijk. Dat kan altijd.

Maar het kan ook heel goed een ander zijn. Het blijft gokken en gissen en dat moet dus beter.

Maar hoe? Kijk nu eens naar het volgende voorbeeld:

"Vrouwelijk model met wild donker haar,

staat als kunstmodel voor u klaar"

De tweede regel trekt al veel meer aandacht door het nog al afwijkende, ook nog rijmende, taalgebruik, maar dat is niet het belangrijkste punt. Belangrijk is, dat je ook al een soort beschrijving van jezelf hebt gegeven. Zeker als je weet dat je in het kunstwereldje als "Dat model met dat wilde haar" bekend staat. Dan passen advertentie en werkelijkheid als een legpuzzel in elkaar.

Maar dat is nog niet het belangrijkste. Ons brein werkt met beelden. Een zin als hierboven zorgt voor een beeld in het brein van de lezer dat hij niet direct weer kwijt is. "Vrouwelijk kunstmodel aangeboden" is echter zo weer verdwenen. Dat werkt gewoon niet. Je moet bij zo'n zin gewoon iets voor je kunnen zien.

Benadruk “afwijkingen” van het gewone, zo positief mogelijk

Dus voor je gaat adverteren, moet je goed bekijken waar in ja afwijkt van het "standaardmodel"? Denk daarbij dan vooral aan zaken als je uiterlijk want daar word je als model toch wel op beoordeeld.

Kik bijvoorbeeld eens naar het volgende:

Bepaalde lichamelijke kenmerken zoals extra lange benen?
Speciaal haar?
Een gekleurde huid?
Extra grote ogen?
Forse handen?
Ben je extra lang?
Ben je flink gespierd?
Heb je een sterk zichtbare anatomie?
Ben je extra dun?
Of ben je juist wat weelderiger gebouwd?
Kun je jezelf een plusmodel noemen?
Ben je al wat ouder?
Heb je wat men noemt "een doorleefd uiterlijk?"

Noem het allemaal maar op. Wees eerlijk naar jezelf. Bedenk dat je jezelf niet zit te pesten of omlaag zit te halen, zoals zoveel mensen denken. Integendeel. Je bent je van de masse aan het onderscheiden. Onwijs belangrijk bij promotie.

Dit lijstje is een voorbeeld en is zeker niet compleet. Er is met enige nadenken beslist veel meer te vinden. En jij hebt zelf vast nog wel iets te bieden dat hier nog niet op staat. Dat is geweldig. Gebruik dat. Alles is goed. Als het maar voldoende afwijkt van het gemiddelde. Want dat gemiddelde is nu juist waar iedereen al aan voldoet. Daar val je niet mee op.

Koester je "afwijkingen" want ze zijn je grootste kapitaal

Belangrijk is dat je alle "afwijkingen" als ik het zo even oneerbiedig mag noemen, in positieve zin brengt. Je afwijkingen zetten je namelijk apart van de rest en laten je opvallen. Zeker als je het een beetje beeldend weet te brengen. Een beeld laten vormen in het brein van de lezer is van cruciaal belang, weet je nog?

Bijvoorbeeld "Ouder, grijzend mannelijk model met wat rimpels meer levert een fraai gedetailleerd portret op om te tekenen of te schilderen". Dat zie je toch al min of meer voor je? Die persoon wil je wel eens in levende lijve zijn. Nu is dit mannelijke model apart en uniek. Nu valt hij op, wat voor mannelijke modellen nog veel lastiger is dan voor vrouwelijke.

Vrouwelijk model met wild donker haar, staat als kunstmodel voor u klaar

Kijk altijd uit voor negatieve benaderingen

Soms zie je in advertenties wel eens heel eerlijke, maar zeer negatief werkende aanbiedingen. Dat moet je beslist niet doen. Want ja, een tekst als "Kalende man van boven de zestig met buikje biedt zich aan als model" is heel eerlijk. Het is een tekst die je veel leest op sites waar modellen zich aanbieden.

En het geeft ons zeker wel een indruk. Het geeft zelfs wel een beeld om te onthouden. Maar het is de vraag of het wel het goede beeld is, dat er straks voor zorgt dat opdrachtgevers je uit gaan nodigen. Kortom, benadruk beeldend je mogelijkheden. Want dat wordt het beeld dat bij de lezer ontstaat. Zet gebruikelijke eigenschappen om in iets bijzonders.

En waar je van het gebruikelijke afwijkt, formuleer dat zo positief mogelijk, met een beeld in gedachten. Zie het voor je! Bijvoorbeeld:

"Mannelijk 60-plus model met fraai glanzende schedel en een wat vollere omtrek staat graag voor u model". Dat is al veel positiever en vriendelijker en met wat gericht denkwerk kan het beslist nog beter. En het geeft een beeld. Zie je die schedel al glanzen in het licht van de poseerlampen?

Maar waar ga je jezelf optimaal promoten?

Natuurlijk moet je dan wel wat middelen hebben om te laten zien en te benadrukken waar je van het gemiddelde afwijkt. Een paar handige voorbeelden zijn:

Een simpele website. Gratis te vinden en te maken;
Een weblog zoals dit waar u nu bent. Gratis te vinden en te maken;
Een fotoboekje;
Een foto op kaartformaat met de gegevens waar men je bereiken kan;
Een A4- of A5-brochure met wat meer gegevens over je en een paar foto's;
en natuurlijk altijd visitekaartjes om uit te delen.

We gaan ze allemaal stuk voor stuk even bekijken.

Website

Een website wordt tegenwoordig vaak zwaar overschat. Een website is leuk om een keer aan familie en vrienden te laten zien, maar om een website tegenwoordig nog vindbaar te maken tussen de ruim 30 miljard (!) webpagina’s die er al zijn, is een vak apart. En ook nog een vak dat maar weinigen beheersen. Wil je toch een website, zet je verwachtingen dan niet al te hoog.

Er zullen naar verwachting maar heel weinig bezoekers op je website komen. De enige manier om mensen te lokken is via betaalde advertenties en de kosten daarvan (bijvoorbeeld via Facebook of Google) kunnen spectaculair oplopen. U zult heel wat opdrachten nodig hebben om ooit weer uit de kosten te komen. Laat staan dat u wat verdient.

Weblog

Een weblog kost bijna niets of zelfs helemaal niets, maar biedt je wel de mogelijkheid om jezelf te promoten, om brochures en foto's weg te geven en noem maar op. Zorg wel voor veel teksten. Want teksten werken gewoon. Mijn oude weblog, dat overigens al jaren niet meer wordt bijgewerkt, heeft mij heel wat klanten opgeleverd. Dagelijks trekt hij nog rond de honderd bezoekers. Nieuwsgierig? Hier staat hij.

Fotoboekje

Een boekje met foto's van naar jou gemaakt werk in plaats van een website werkt vaak heel goed. Mensen halen het op. En het blijft heel vaak op hun computer achter. Waar men er nog wel weer eens op stuit. Voor een fotoboekje moet men actie nemen. En iets waar je actie voor moet nemen wordt automatisch meer waard.

Een fotoboekje is ook heel goed aan te bieden via social media. Je kunt het gratis online plaatsen met een account bij "Dropbox" of AWS van Amazon. Zie mijn homepage voor een paar voorbeelden.

Kaart met foto

Zorg voor een kaart met een leuke vlotte foto en wat gegevens op A6 formaat (briefkaartformaat) die je op een teken- of schildersessie gemakkelijk uit kunt delen. Zorg voor een aansprekende tekst onder de foto. En vermeldt uiteraard hoe de kunstenaar of modellenregelaar jou bereiken kan.

Deel die kaarten uit waar dat maar even mogelijk is. Bij een online drukwerkspecialist kun je er voor een gering bedrag een forse stapel bestellen. Een dergelijke kaart is ook aan te bieden via social media als je de kaart in een digitale vorm als bijvoorbeeld PDF online zet. Dat geldt trouwens ook voor andere brochures en fotoboekjes.

Brochure

Een brochure maak je bijvoorbeeld met een omgevouwen A4 of zelfs A3 formaat, dat je zelf kunt printen. Een brochure zit qua werking ergens tussen kaart en boekje in. Maar deze brochure is gemakkelijk te maken in kleine oplage. En is handig om bijvoorbeeld uit te delen op een workshop waar je poseert. En daar hoop je toch weer vervolgopdrachten uit te halen, nietwaar? Een brochure is ook weer in een digitale vorm aan te bieden via social media.

Visitekaartjes

Visitekaartjes zijn heel belangrijk. Maar wat nog belangrijker is: Zorg dat ze maximaal opvallen...Want modellenregelaars en andere opdrachtgevers hebben vaak heel veel visitekaartjes voorhanden. Dus doe er alles aan, dat juist die van jou er goed uit springt. Zie het voorbeeld van een kaartje van mijzelf .Ik heb hier enorm veel opmerkingen over gehad. Men kent een dergelijk vreemd kaartje niet. En opvallen deed het kaartje daardoor zeker. Maar het gevolg was dat het kaartje bijzonder goed bleef “hangen” bij opdrachtgevers. Nu niet meer gebruiken trouwens. De links er op werken niet meer.

Let wel een beetje op de kosten.

Voor alle bovenstaande mogelijkheden om jezelf als kunstmodel te promoten, geldt dat ze heel voordelig te regelen vallen. Ga dus niet teveel geld investeren. Laat je op dat punt niet te snel ompraten. Het rendement van het allerbeste promotiemateriaal is nog altijd vele malen kleiner dan het rendement van mond tot mond reclame.

Want als mond tot mond reclame eenmaal goed loopt, dan heb je eigenlijk nauwelijks meer promotiemateriaal nodig. Met een stapeltje visitekaartjes kun je dan al volstaan.

Prima aanpak voor beginnende modellen

Maar voor beginnende modellen die nog niet over een voldoende groot netwerk beschikken zijn dit prima manieren om op te gaan vallen. Je zult zien dat het heel goed werkt.

Meer informatie om verder te lezen of jezelf te ontwikkelen als kunstmodel:

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

Waar laat je vacatures voor modellen zodat ze ook gelezen worden?

2021-12-17T11:51:00.006+01:00

Modeltekenen | Vacatures voor modellen?

Het plaatsen van vacatures voor kunstmodellen is heel lastig

Of je een model zoekt of een model vraagt maakt niet veel uit

		Er bestaat geen uitzendbureau voor kunstmodellen. Dus hoe vind je als model vacatures voor modellen? Er waar laat je je oproepen ze als docent/modellenregelaar?
		Pas als model op voor een plaatsje op de beruchte lijst "drammers en zeurpieten waar je niet gemakkelijk weer af komt";
		Je als model passief opstellen loont met name bij opdrachtgevers die vooral kwaliteit zoeken.

Open sollicitatie als kunstmodel?

Als je kunstenaar, sessieleider of modellenregelaar een kunstmodel zoekt, dan kun je met jouw “vacatures voor modellen” (als je je behoefte aan een model voor tekensessie even zo mag noemen) niet even naar een uitzendbureau of een vergelijkbare bemiddelaar stappen. Uitzendbureaus werken in het algemeen voor een heel andere doelgroep. En natuurlijk kennen we in de fotografiewereld de modellenbureaus. Maar in de kunstmodellenwereld zijn die er bij mijn weten niet. Ik ben ze in elk geval nog nooit tegen gekomen. Dus ja, dan verval je bijna wel in de "open sollicitatie als kunstmodel" maar ook daar zitten best nog wel wat haken en ogen aan zoals we elders in dit weblog nog wel zullen zien.

Mijn eerdere kunstmodellenbureau had wel vacatures voor modellen maar geen aanmeldingen

Ik dacht op basis van het voorafgaande ooit een gat in de markt ontdekt te hebben. En ik heb toen een poging gedaan om een kunstmodellenbureau vanaf de grond op te zetten. Maar daar was met name vanuit de kant van de kunstmodellen geen enkele belangstelling voor. De opdrachtgevers als modellenregelaars en kunstenaars vonden het opmerkelijk genoeg wel een interessant initiatief. Die hadden best vacatures voor modellen die ze graag via een dergelijk kunstmodellenbureau opgevuld hadden willen zien.

Maar ja, bij gebrek aan modellen met interesse kon het uiteraard verder niet doorgaan. Maar het probleem dat je vacatures voor modellen niet echt kwijt kunt, is voor alle betrokken partijen natuurlijk gewoon gebleven. Dat wel.Ach, misschien gaat er ooit nog eens iemand een poging doen, om een kunstmodellenbureau van de grond te krijgen. Wie weet. Misschien schrijf ik mezelf dan wel in, je weet het nooit hoe een koe een haas vangt, nietwaar?

Wel zand, geen steen

Overigens, kent u die ezel en die steen?

Twee jaar na die poging om tot een kunstmodellenbureau te komen heb ik gepoogd een kunstmodellenjaarboek uit te brengen. Gratis een pagina voor elk kunstmodel dat interesse had. En ook nu weer een fors aantal positieve reacties van modellenregelaars, kunstenaars en docenten. Dat klonk dus best wel hoopvol. De markt voor een dergelijk kunstmodellenjaarboek was duidelijk wel aanwezig.

Tot er uiteindelijk vier(!) reacties van vier mannelijke modellen binnenkwamen. Verder niets. Helemaal niets. Het was me toen inmiddels wel duidelijk. Kunstmodellen zien weinig tot helemaal niets in dit soort promotie voor hun werk en hun persoon. Wat door de opdrachtgevers beslist betreurd wordt want die komen graag met ze in aanraking maar weten ze slecht te vinden,. temeer daar adverteren voor een model nogal wat bij-effecten kent zoals nu zullen zien.

Kunstenaars worden vaak bedolven onder de aanvragen om te kunnen poseren

Omgekeerd kun je als kunstmodel ook niet gemakkelijk eventjes een open "sollicitatie" doen bij een kunstenaar of academie want de ervaring leert dat je eigenlijk zelden of nooit een antwoord gaat krijgen.

Dat is niet eens zo gek want sommige kunstenaars en modellenregelaars krijgen een hele serie aanvragen om te mogen poseren per week. Soms hele dramatische aanvragen vol verhalen waarom het model het model het poseergeld echt, maar dan ook heel echt, nodig heeft. Dat zal best waar zijn en het is dan triest voor dat model maar je kunt er als modellenregelaar toch ook niet elke keer aan toegeven. Soms is modellenregelaar dan ook helemaal geen leuk vak.

En die trend is zeker de laatste jaren verder versterkt. Deze instanties kunnen bedolven worden onder aanbiedingen van met name mannelijke modellen. Een kunstenaar heeft mij er wel eens voorbeelden van laten zien die werkelijk verbazend waren.

Mannen van 60+ die reageren op een oproep voor een vrouwelijk model van 25 voor een lingerieshoot. Met een foto van een wat gezette heer met een buikje en vrijwel altijd een kaal hoofd. Niets mis mee maar niet als je een jonge vrouw voor lingerie zoekt.

Op zich is dit natuurlijk best grappig om te zien maar het kan ook behoorlijk vermoeiend zijn voor de degene die een model nodig heeft. Dat dit soort modellen in het algemeen linea recta richting de beruchte lijst met "drammers en zeurpieten" gaan, die bijna elke kunstenaar en modellenregelaar heeft, is vrij logisch. Maar daar vraag je als model dan ook wel om. Maar hoe zit dat dan met die lijst?

De lijst met drammers en zeurpieten

Want sterker nog, je wordt als je teveel aandringt als model met een beetje pech ook nog eens op het lijstje met "drammers en zeurpieten" neergezet. Ook klagers tijdens sessies staan er op. Het is het lijstje met modellen waar je als model beslist niet op wilt staan. Maar het is een lijstje dat bijna elke opdrachtgever of fotograaf wel heeft. En erger nog, ze willen ze ook wel eens onderling ruilen.

Op deze lijst staan de modellen die ergens helemaal achteraan de rij komen, als er weer eens een keer een kunstmodel gezocht wordt. Pas als de modellenregelaar echt helemaal niemand anders meer kan vinden, gaat men jou pas benaderen.

Het is dus zaak om NIET op dit lijstje terecht te komen. Dat je er toch op terecht komt voorkom je door je als model gewoon passief op te stellen. Niets doen. Gewoon afwachten. En zeker niet opdringerig gaan bellen. Naar mijn langdurige ervaring vraagt de modellenregelaar je dan waarschijnlijk als eerste.

Mits je je werk als model natuurlijk goed doet en je betrouwbaar bent. Maar dat spreekt voor zich. Op een model dat als onbetrouwbaar bekend staat zit niemand te wachten.

Er gaat helemaal niets boven mond tot mond reclame

Mond-tot-mond reclame

Vacatures voor modellen en vooral voor kunstmodellen verspreiden zich in het algemeen via het circuit van de mond tot mond reclame.

Docenten op academies geven goede modellen aan elkaar door. Docenten die aangesloten zijn bij eventbureaus tippen elkaar, als ze een goed model hebben gehad. En ga zo maar door. De kunstmodellenwereld is een vrij kleine wereld waar veel mensen elkaar kennen. En het blijft op deze manier natuurlijk ook een kleine wereld. Want veel aanwas van nieuwe modellen buiten het kringetje is er niet. Iets wat het voor beginnende modellen best lastig kan maken om er tussen te komen.

Een lastig uitgangspunt voor beginnende modellen

Een beginnend en nog onbekend model zal zichzelf wel heel goed moeten presenteren om tussen de groep bestaande modellen te komen. Vooral ongevraagd opbellen naar aanleiding van advertenties waar een cursus modeltekenen wordt aangeboden, wordt zoals al uitgelegd in het algemeen niet direct in dank afgenomen. Zie hierboven voor de gevolgen.

De meeste academies hebben een vaste modellenlijst

Vind je als model op deze toch voor veel kunstenaars wat opdringerige manier dan toch werk? Dan zal dit vaak bij een docent of een academie zijn die kennelijk slecht aan modellen kan komen. Of bij eentje die net begint en de modellenwereld nog niet kent. Er zijn academies die echt constant naar modellen lopen te zoeken. Dat is een heel verdacht teken. Ik zou er zelf in elk geval nooit op reageren.

Want het gaat kennelijk om een organisatie of een persoon, die modellen kennelijk al helemaal niet vast kan houden. En je kunt je dan afvragen waarom dat is. Want de meeste academies en tekenclubs hebben nauwelijks tot geen gebrek aan modellen. Die hebben gewoon een vaste lijst met modellen, die er regelmatig komen. Vacatures voor modellen hebben die academies eigenlijk nooit.

Bedenk dat er ook tussen kunstenaars en modellenregelaars personen kunnen zitten die voor een model niet altijd even prettig in de omgang zijn. Zeker als het docenten zijn die zich niet echt weten te gedragen. Sommige academies hebben gewoon buitengewoon ongemanierde docenten, waar je als jezelf respecterend model niets mee te maken wilt hebben.

Een academie heeft per seizoen maar weinig modellen nodig

En zoveel modellen heeft een academie voor de opleidingen ook helemaal niet nodig. Reken maar uit:

De meeste cursussen zijn 20 keer in een seizoen. 10 keer in het voorseizoen tot aan de kerst. En 10 keer in het seizoen vanaf januari tot de zomer. Een goed model wordt meestal wel een keer in beide blokken gevraagd. Dat zijn in totaal dus 10 modellen. En zeker een tekenopleiding kan constant elk jaar dezelfde serie modellen gebruiken. Er zijn immers elk jaar nieuwe cursisten die je als model nog nooit getekend hebben?

Vragen ze bepaalde modellen ook nog eens meer dan één keer, en dat komt bij wat meer gespecialiseerde modellen regelmatig voor, dan zijn er nog minder dan 10 verschillende modellen per opleiding nodig. Dat zijn er niet echt veel dus. Dat verklaart ook waarom je als ervaren model overal steeds maar dezelfde kunstmodellen tegenkomt.

Die kunstmodellen staan goed bekend en worden binnen de kunstenaarswereld als betrouwbaar gezien. En daarom zijn ze gevraagd. Dus zorg dat je als kunstmodel op de lijst met populaire modellen terecht komt. Liefst ergens bovenaan.

Met een paar nieuwe modellen per jaar ben je er als tekenclub al

Van die tien modellen zal het grootste deel dus een al bekend model zijn. Dat betekent dat een tekenclub misschien twee of drie nieuwe modellen per jaar nodig heeft. En daarvoor dan ook nog een ervaren model een keer moet laten schieten. Vele tekenclubs zullen dat niet graag doen, onder het motto "Je weet wel wat je hebt maar niet wat je krijgt". Weinig vacatures voor modellen dus uit die richting.

Maar hoe kun je daar als nieuw model dan nog tussen komen? Je moet tenslotte toch ergens beginnen. Zoals al gezegd: Dat kan eigenlijk alleen goed via mond tot mond reclame. Bijvoorbeeld via een cursus of workshop die je gevolgd hebt.

Degenen die deze workshops geven kennen vaak veel mensen in de modellenwereld.

Aanmelden als standaard invaller kan je aan vacatures voor modellen helpen

Een andere interessante mogelijkheid om jezelf als model te presenteren is om als invaller bij het uitvallen van het reguliere model (als dat ziek is of om een andere reden plotseling af moet zeggen). Dus zeg nooit “nee” als het maar enigszins mogelijk voor je is om snel ter plaatse te komen. Ben je regelmatig beschikbaar en ben je een lekker flexibel type?

Meld je dan zelf aan als mogelijke invaller bij clubs en academies in je omgeving, waar je dus snel kunt zijn als zijn iemand nodig hebben. Je zult zien dat er nog wel eens een beroep op je gedaan gaat worden en dat kan een uitstekende ingang zijn om in het wereldje binnen te komen.

Het is ook een mooie manier om bij vacatures voor modellen bovenaan de lijst te komen. Je helpt de organisatie alvast om een eventueel toekomstig probleem op te lossen en je naam komt ergens te staan. Dat is nooit weg en alle kans dat je nog een keer gevraagd wordt ook. En dan ben je wel mooi binnen!

Prima ingang: Via een workshop of opleiding

Ook in de kunstmodellenwereld worden zoals gezegd workshops "modelwerk" en "masterclasses voor modellen" georganiseerd. En de organisatie daarvan beschikt natuurlijk wel degelijk over een flink netwerk in de modellenwereld. Introductie via dat kanaal is relatief gemakkelijk. En het geeft je direct een gemeen oneerlijke voorsprong op je collega-modellen.

Of moet je op dit punt zelfs spreken van concurrenten? Want laten we eerlijk zijn, dat zijn het eigenlijk wel. Naast deze voorsprong van het hebben van een ingang heb je ook nog het voordeel dat je aantoonbaar een opleiding hebt gevolgd. En dus aantoonbaar meer weet dan de doorsnee beginner die echt blanco begint. Ook een niet te onderschatten punt als je er als kunstmodel tussen wilt komen.

Een workshop is een verplicht nummer voor elk model

Kortom, het volgen van een workshop is voor een model dat gemakkelijker aan de bak wil komen eigenlijk wel een min of meer verplicht nummer. Voor de kosten, ongeveer de opbrengst van anderhalve poseersessie hoeft helemaal niemand het te laten.

Dat luttele bedrag verdient zich allemaal snel genoeg terug. Deze geringe investering weegt niet op tegen de grote voordelen die het volgen van een workshop heeft. De workshops zijn nog privé en persoonlijk ook. Waar vind je dat nog? Een individuele workshop op maat? Niet bij een commercieel opleidingsinstituut in elk geval. Dat is wel zeker.

Meer weten kan via het contactformulier elders op deze pagina of stuur even een emailtje naar tekenmodel@yahoo.com

Meer informatie om verder te lezen:

Ben je ook al ingeschreven op de community voor iedereen die iets met tekenen naar model te maken heeft? Dus ook voor jou?

LEES JIJ JETJE'S DAG OOK AL?

Jetje kunstmodel. Poses van heel lang tot ultrakort.

Je beste antwoord op "Kunstmodel gezocht"

Zoek Jij Als Docent, Kunstenaar Of Fotograaf Ook Wel Eens Naar Een Kunstmodel, Dat Weinig Tot Helemaal Geen Aandacht Van Je Vraagt? Mooi! Dat moeten we hebben! Houd Dat Even Vast.

Betrouwbaarheid is misschien wel het beste dat je als model kunt bieden. Gewoon komen opdagen. *) Dat klinkt logisch. Dat is het in de praktijk in de verste verte niet.

Wil jij als docent ook graag alle aandacht aan je les en je cursisten kunnen geven? In plaats van bijvoorbeeld op je model te moeten letten?

Ben jij docent, kunstenaar, modellenregelaar of fotograaf?

Hoe minder aandacht een model bij een tekensessie nodig heeft hoe beter het is.

Weet je zelf nog wel iets anders?

Ik moet nog wel bij de tekensessie kunnen komen, natuurlijk

Naar model tekenen moet ontspannend zijn, nietwaar? Dus mag een model zich ook best eens vreemd uitdossen. Ook op een tekensessie. Wil je wel eens kennismaken met ondergetekende? Of zoek je inspiratie?

Heb je ook zo'n hekel aan modellen die zich zelf opdringen?

Of ik trouwens ook voorbeelden van mijn poses als kunstmodel heb?

Heb je ook wel eens gewoon een idee voor een modeltekensessie nodig?

Dus gratis boeken ophalen, geen verplichting, geen registratie

En voor wie nog wat meer leeswerk op modelgebied zoekt:

Bestellen van boeken met geklede en ongeklede voorbeelden van poses

Wil je me wel eens een keertje boeken als kunstmodel voor een sessie die best indruk zal maken?

Een prima keuze, al zeg ik dat natuurlijk wel zelf...Beetje WC-eend benadering?

Ja, dat klopt.

Waarom sociale media belangrijk zijn voor kunstmodellen

MODELTEKENEN | Werken met social media

Waarom sociale media belangrijk zijn voor kunstmodellen

Promotie, maar dan wel goed, wordt steeds belangrijker

Waarom sociale media belangrijk zijn voor kunstmodellen

Het kiezen van de juiste platforms

- Instagram

- Facebook

- Twitter

Strategieën voor het promoten van jezelf

1. Consistentie vormt de sleutel

2. Kwaliteit boven kwantiteit

3. Gebruik van hashtags

4. Contact onderhouden met je volgers

5. Netwerken en samenwerking

6. Verhalen vertellen

Aanvullende tips voor elk platform

Instagram

- stories en reels

- highlights

Facebook

- evenementen

- groepen

Twitter

- Trending topics

- Pinnen van tweets

Samenvattend

Mag een tekening die naar jou gemaakt is zomaar weggegeven worden?

KUNSTMODEL HENRIËTTE | Portretrecht

Mag een tekening zomaar weggegeven worden?

📌 1. Portretrecht (in Nederland en België)

Wat is een portret?

Wat zegt het portretrecht?

📌 2. Auteursrecht

📌 3. Ethische overweging

📌 4. Wat als het geen herkenbaar portret is?

✅ Samengevat

Zorg altijd voor een portofolio dat je vorderingen tot dit moment weergeeft

MODELTEKENEN | Zorg voor een up-to-date portfolio

Zorg altijd voor een portofolio dat je vorderingen tot dit moment weergeeft

Je portfolio is één van je belangrijkste visitekaartjes

Vernieuw als kunstmodel regelmatig je portfolio

Zorg dat je stijl van werken in je portfolio is terug te vinden

Je portfolio kan het verschil maken

Zorg voor een balans in je portfolio

Zorg voor aandacht voor recente trends en stijlen

Beperk je portfolio niet alleen tot fotografie of kunstposeerwerk

Plan regelmatig nieuwe fotosessies of tekenprojecten

Sta altijd open voor aanbiedingen voor samenwerking

Durf ook zelf initiatief te nemen

Werk je portfolio regelmatig bij

Liever weinig foto's, maar wel kwaliteit in plaats van kwantiteit

Besteed aandacht aan je presentatie van je portfolio

Het oog wil ook wat bij je presentatie

"Tekenmodel gevraagd" en "kunstmodel gevraagd" worden vaak door elkaar gegooid

Modeltekenen | Tekenmodel of kunstmodel?

"Tekenmodel gevraagd" en "kunstmodel gevraagd" worden vaak door elkaar gegooid.

Zorg dat het goed duidelijk is wat je zoekt

Tekenmodel, kunstmodel en portretmodel worden vaak door elkaar gehaald

Portretmodel

“Eindelijk weer eens een echt model.”

Naar model tekenen moet ontspannend zijn, nietwaar? Dus mag een model zich ook best eens vreemd uitdossen. Ook op een tekensessie.

Wil je wel eens kennismaken met ondergetekende? Of zoek je inspiratie?