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Bastidores InterUnesp MPB- 2011

2011-09-16T20:51:00.000-03:00

Créditos: Mariana Duré

Você no InterUnesp MPB

2011-09-15T19:44:00.000-03:00

Créditos: Regiane Folter

Ilha Solteira de volta ao ritmo da MPB

2011-09-14T23:38:00.000-03:00

Interunesp Musical mistura cultura e entretenimento

Por Beatriz Haga

InterunespMPB 2011: Palco da competição de melhor letra original

A décima nona edição do Festival Interunesp de MPB aconteceu entre os dias 2 e 4 de setembro em Ilha Solteira. O evento tem como objetivo promover a integração dos alunos de todos os câmpus da Unesp, além de reunir cultura, música e diversão em um único espaço. A organização do evento fica por conta do Diretório Acadêmico (DA) 11 de Abril da Unesp de Ilha Solteira. Segundo o Diretor Financeiro do DA, Manoel Cardoso Pereira, a Prefeitura e a universidade foram parceiros na realização do Festival. “A faculdade forneceu alojamento para os alunos de fora do campus, a reitoria da Unesp liberou um patrocínio de R$ 20 mil e a Prefeitura ajudou com os alvarás, liberando o palco pra gente usar no Festival e a praia pra gente fazer o Woodstock”, explica.

O Festival acontece todos os anos desde 1991, mas em 2010 não foi realizado por falta de tempo hábil e recursos. “O nosso objetivo é voltar a fazer essa festa. Ficou um buraco ano passado, porque todo mundo já contava com esse programa o ano inteiro”, afirma Manoel. A iniciativa também é responsável pela divulgação do trabalho de novos grupos. Manoel conta que o Festival de 2011 não trouxe bandas muito reconhecidas. Em outros anos, Tom Zé, Marcelo Nova, Velhas Virgens, Nando Reis, Kiko Zambianchi e Nação Zumbi participaram do evento.

A programação do Festival Interunesp de MPB 2011 foi dividida em três períodos nos dias de evento. Bandas universitárias e da região tocaram no Woodstock Prainha no complexo de praias da hidrelétrica de Ilha Solteira, das 14 às 18 horas; a partir das 21 horas até a meia-noite foram apresentadas as músicas selecionadas para o concurso na Praça da Integração; e na madrugada, da uma às 5 horas, aconteceram shows de MPB no Clube SEIS.

Uma das atrações mais esperadas do evento foi a tradicional competição de músicas, na qual 24 canções próprias são selecionadas pela organização do Festival. Cinco jurados foram encarregados de selecionar as 10 melhores músicas para a final, que aconteceu no domingo, dia 4. A premiação do 1º ao 5º colocados variou entre R$ 1500 e R$ 300. Também foram premiadas as músicas com Maior Aclamação Popular e Melhor Intérprete. A música campeão do Festival Interunesp MPB 2011 foi Fruto do Tempo da banda Samanah, integrada por alunos da Unesp de Bauru.

1º - Fruto do Tempo, Samanah
2º - Reinventar, Projeto Reinventar
3º - Minha Bossa Velha, Psiconáuticos
4º - Dos dias e Das Noites, Partido dos Poetas Pobres
5º - Poema Canção, Discípulos de Si
Maior Aclamação Popular – Guerra de Lama, Quem Não Têm Colírio
Melhor Intérprete – Outros Terreiros, Diego Damaceno

Crédito da foto: Beatriz Haga

X Semana de Relações Públicas discute ONGs, governos e comunicação

2011-06-27T22:15:00.000-03:00

Palestras trazem especialistas das áreas para promover reflexões sobre os temas da Semana

Por Lucas Esteves e Beatriz Haga

As palestras da X Semana de Relações Públicas ocorrem nas três noites do evento e são ministradas por especialistas de cada área. Depois dos discursos dos palestrantes, são abertas sessões de perguntas para esclarecimento das dúvidas. As palestras são parte fundamental da Semana de RP, principalmente por promoverem discussões e reflexões para complementar a parte prática das oficinas. Confira a cobertura da Jornal Júnior das palestras de quarta-feira (08) e quinta-feira (09).

ONGs e Comunicação

A participante de ONGs Viviane Nebó, formada em 2003 pela Unesp Bauru em Relações Públicas, começou a palestra do dia 8 explicando o espaço do comunicador dentro de uma ONG, sendo limitada a um ou dois profissionais da área.

Outro assunto abordado foi a diversidade de formas de captação de recursos. Além de contar com finanças que podem vir de agências de cooperação internacional, empresas públicas, fundações e do próprio governo, as ONGs utilizam outros instrumentos para angariar fundos. “A alternativa das ONGs de procurar empresas privadas requer habilidades, como conseguir falar com seus públicos de outras maneiras, mailing, site e até mesmo a produção de eventos”, disse Nebó.

Viviane falou sobre as qualidades que um profissional da comunicação deve ter para trabalhar na área. “Precisa ter militância, fazer porque gosta e porque acredita, e é fundamental ter uma visão crítica e política”, declarou.

Já Taís Moura, representante do grupo “Ação, Gestão e Responsabilidade” (AGR), falou sobre os ideais e princípios do grupo. Ela também contou sobre os maiores projetos do AGR, como o Projeto Revitalização, que promoveu uma transformação física e cultural no Bosque Presidente Geisel. O projeto envolveu alianças com a associação de bairro e lideranças religiosas. O resultado da mobilização que, durou três finais de semana, foi uma reestruturação do bosque e o incentivo aos moradores voltarem a freqüentar o ambiente.

Comunicação Governamental

A palestra de encerramento teve a participação de Eduardo Pugnali, coordenador de imprensa da Secretaria da Casa Civil - Subsecretaria de Comunicação do Governo do Estado de São Paulo – e do professor Danilo Rothberg. O assunto central foi a Comunicação Governamental através das redes sociais.

Durante a exposição, Pugnali explicou as divisões da imprensa no Governo do Estado de São Paulo e a importância do portal como serviço público. “Gestão pública é transparência. Nós temos que deixar os dados abertos para as pessoas tomarem suas decisões e tirarem suas próprias conclusões. Nós divulgamos tudo o que acontece ou nos posicionamos em tudo o que acontece”, esclareceu.

A apresentação do segundo palestrante foi baseada em pesquisas e dados para explicar o e-Government (governo digital). O professor também expôs algumas falhas na Comunicação Pública e mostrou que “a posição da decisão pública é a mais deficiente no Brasil”.

Festival Canja – Como tudo começou

2011-06-21T18:22:00.000-03:00

Saiba como nasceu a ideia de fazer um festival que agregasse todas as formas culturais em Bauru

Por Lígia Ferreira

O Festival Canja é um dos projetos – senão o maior projeto – do Enxame Coletivo, núcleo de comunicação e fomento cultural bauruense. A ideia do festival surgiu junto com a ideia do próprio Enxame. “Nós queríamos fazer um festival e, pra formatá-lo, algumas pessoas do Enxame visitaram vários festivais. Então, nós agregamos várias ideias dos festivais que havíamos conhecido e trouxemos pra Bauru”, explicou Gabriel Ruiz, representante do coletivo.

Desde a primeira edição, que aconteceu em junho de 2010, o Canja tinha dois objetivos: fomentar a cultura independente local e trabalhar a integração das artes. “A ideia era aproveitar a plataforma da música, que é a que mais chama atenção nos festivais, e bombardear o público com outras atrações culturais”, comentou Gabriel.

Gabriel ainda conta que a maior diferença do segundo Canja para o primeiro foi a maneira como eles produziram o festival. Ano passado, eles organizaram sozinhos, só o Enxame e a Rede Fora do Eixo; já esse ano, abriram a gestão para as pessoas darem ideias e construírem o festival junto com eles.

Outra novidade esse ano foi o tema “sustentabilidade”. Os idealizadores escolheram o tema e resolveram fazê-lo transversal no festival. “Tivemos a ideia de fazer um festival temático. Não sei se o ano que vem vai ser assim, mas esse ano foi”, pontuou Gabriel.

Duas ações que viraram características do Festival são a Canja Verde, de cunho ambiental, e a Canja Colaborativa, projeto de cobertura colaborativa que produz amplo material em foto, vídeo e texto.

O E-colab, grupo colaborativo que começou no primeiro Canja, não terminou com o encerramento do festival. O grupo se consolidou e continua fazendo coberturas colaborativas durante o ano todo, completando um ano com o segundo Festival Canja.

It's Rock'n Roll, baby!

2011-06-21T18:03:00.000-03:00

Canja Rock 2011 trouxe novos destaques da música brasileira no estilo. E com muita dança!

Por Luís Morais

Agitação. Rock'n’Roll. Dança. E mais rock. Uma definição rápida do que foi o Canja Rock, na noite de sábado, 11. Com três bandas distintas agitando a galera sempre, o Festival Canja 2011 fez do Jack Pub uma discoteca.

O palco trouxe, primeiramente, Camarones Orquestra Guitarrística. O grupo de Natal (RN) traz um rock instrumental divertido, sem virtuosismo, porém dançante. E a reação do público foi ótima, como afirmou a baixista Ana Morena: “com banda instrumental, é um pouco difícil do público se ligar mais no show, mas as pessoas entraram com a gente na onda, parece até que temos um vocalista na banda!”.

Você que perdeu um pouco do show do Camarones, confira o clipe de “Alabama Mama”:

Logo depois foi a vez dos sorocabanos do The Name subirem ao palco. E a noite atingiu o seu ápice dançante! A House Music tomou forma. O guitarrista Andy explica melhor: ''A gente sempre procura fazer os arranjos da música com essa pegada 'vamos dançar'. A gente gosta de groove, uma influência que não conseguimos nos desprender''.

The Name vai lançar um novo álbum em novembro deste ano e um novo single para julho. Enquanto há a espera das novidades da banda indicada para “Aposta MTV” no último VMB, veja o clipe oficial do último single, “Let The Things Go”:

E a noite foi finalizada com mais rock. Direto de Taubaté, The Vain chegou surpreendendo a todos os presentes no Canja Rock. O vocalista Bruno Bottossi logo tratou de pular no meio da galera – e torceu o joelho com isso – e mostrava que o show da banda é algo unido ao público, que o levava a uma espécie de outra dimensão musical.

“Bauru é o melhor lugar que a gente tocou ultimamente” afirmou Bruno. E isso sem contar que a banda vem do lançamento do seu último álbum, “Panda”, feito na última quinta-feira em São Paulo. Músicas desse disco podem ser conferidas no MySpace dos caras.

E quando o The Vain saiu do palco, o Canja Rock acabou. Acabou com o gostinho de “foi muito bom”, e ainda um tempero de “quero mais”. Sem contar as muitas pernas cansadas de dançar e pular.

Garrafa PET, travesseiro velho e várias folhas secas

2011-06-20T22:08:00.000-03:00

Objetos que podem se transformar em coisas que você nunca imaginou

Por Regiane Folter

A palavra de ordem das oficinas que aconteceram no parque Vitória Régia nesse domingo foi “reaproveitar”. O último dia do Festival Canja trouxe as oficinas “Produção de Puffs com Garrafas PET e Ecobags e Grafite” e “Land Art e Instalação com Materiais Naturais”, embaladas pelo som das bandas que participaram do Canja no Parque.

A oficina de construção de puffs e ecobags fez parte do Canja Verde, programação voltada às questões ambientais com o tema “sustentabilidade” e organizada pelo grupo “Ação, Gestão e Responsabilidade” (AGR), formado por estudantes de Relações Públicas da Unesp. O grupo, que existe desde 2009, sempre esteve envolvido com projetos ligados às áreas social, cultural e ambiental. Segundo o integrante Carlos Henrique, a proximidade entre o AGR e o Enxame Coletivo rendeu a parceria no festival. “O AGR teve toda a autonomia para desenvolver o Canja Verde”, afirmou Carlos.

A oficineira Tamara Quinteiro, bióloga e voluntária do Instituto Vidágua, não se considera “uma pessoa com dotes manuais”, mas viu a necessidade de se reaproveitar materiais que geralmente vão para o lixo e transformá-los em coisas úteis. “Hoje, o meio ambiente está na moda. Não importa se a pessoa faz porque é moda ou não, de qualquer forma é positivo”, garante ela, que ensinou maneiras práticas de se confeccionar um puff com 36 garrafas PETs e ecobags a partir de sacolinhas pásticas. A principal regra é ser sustentável: “tente ser o mais reciclável possível, não compre o material”, disse Tamara, que usou travesseiros velhos, retalhos, garrafas plásticas e sacolas plásticas para a construção dos objetos.

Ao mesmo tempo, a oficina “Grafite, Land Art e Instalação com Materiais Naturais” acontecia seguindo o padrão de se reutilizar materiais. “A ideia é mostrar novas possibilidades de se fazer uma intervenção urbana”, explicou o oficineiro Marcelo Paixão, estudante de Artes. Na oficina, o conceito arte era repensado e transformado em algo simples e barato. Segundo Marcelo, atualmente a arte urbana está sendo explorada através de novas técnicas, que utilizam materiais incomuns, e não existe mais uma preocupação em ser eterna: a arte pode ser efêmera e durar até mesmo segundos.

Usando arame, Marcelo e os outros participantes da oficina fizeram moldes de letras que foram cobertos por folhas secas. As folhas, grampeadas no arame, foram dando corpo às letras que formaram a frase Arte é contemplação. Em seguida, a frase foi pendurada no alto de duas árvores, se transformando em uma mensagem para quem passasse por ali.

Uma Canja cultural

2011-06-18T11:42:00.000-03:00

Canja Hip Hop trouxe música, break e grafitagem em uma tarde descontraída para o quarto dia do Festival

Por Lucas Loconte e Renan Fantinato

Uma panorâmica do evento ainda no início: pessoas de todos os tipos curtiram a tarde no parque Vitória Régia, regada a muita música boa e animação.

No quarto dia do 2º Festival Canja, o Parque Vitória Régia foi tomado pelo ritmo e vibração da música hip hop. Artistas da cidade e da região possibilitaram, em shows, que o público curtisse o som e conhecesse melhor esse tipo de cultura, com a dança break rolando solta próxima ao palco e um grupo grafitando um muro – provando que o grafite é arte, não vandalismo.

Os integrantes do grupo PopBlack,
que trouxeram seus passos e animação para o evento.

Além disso, como proposta inicial do Festival, a sustentabilidade foi a grande marca do evento, com lixeiras de reciclável espalhadas pelo espaço do show, além de outras para recolher lixo eletrônico. Conforme afirmou Mariana Lorencinho, uma das participantes do grupo AGR, que organizou o festival ao lado do pessoal do Enxame Coletivo, a proposta do festival é tratar da sustentabilidade, trazendo vários trabalhos como coleta seletiva e de lixo eletrônico e palestras de conscientização. “Nós esperamos que o público participante perceba a importância disso, já que, além de um festival de arte integrada, o Canja é um festival sustentável”, explica.

Durante a oficina de break, muitos passos e ousadia
levaram as pessoas ao redor ao delírio.

Na programação, tivemos Slim Rimografia, Thygor Tyller, Mc Dentão, Felix, Raciocínio e Pelther LB, que conversou um pouco conosco e contou que foi maravilhoso participar do festival, um grande incentivo para os músicos. “Sendo músico do interior, é complicado ter espaço e divulgar o trabalho. Nós temos a mente plastificada, uma mente muito televisiva, e a gente precisa disso, de cultura, de arte, de circo, de dança, de música... É uma iniciativa muito legal a realização do Festival, os organizadores estão de parabéns”, comemora.

Com um som um pouco diferente, criando uma espécie de “rap gospel”, Pelther comenta: “desde os 10 anos eu tenho esse chamado, criando o “rap gospel”. Nós não pregamos religião nem nada, só pregamos o que Deus fez na nossa vida, que é libertação, restauração, cura. Nós utilizamos o rap pelo fato dele ser um veículo muito forte para os jovens hoje em dia”.

Outra banda conhecida pelo público bauruense, a Bandidos em Harmonia, também se apresentou. Com um nome contraditório, eles querem passar uma mensagem positiva para os jovens, demonstrando que o mundo do crime não vale a pena.

Pelther LB e sua inovação musical:
o rap e o hip hop não podem ser mais caracterizados
como música de incentivo ao crime,
mas como arma contra isso.

O vocalista da banda, Luis Carlos, disse que o evento foi bom para dar espaço para o rap e o hip hop, que não é apenas músicas com palavrões e incitação às drogas e ao crime. “Vocês estão tendo a prova de que o hip hop é elegante, que as letras criticam e denunciam o que acontece no mundo do crime. É só ver: eu vim com a minha família, na tentativa de dar esse tipo de educação para os meus filhos. O hip hop está no meu sangue desde antes de eu nascer”, afirma.

Enquanto o som rolava solto no palco, um grupo de dançarinos de break agitava o público: profissionais ou amadores, eles mostravam suas performances e ensinavam alguns passos para quem quisesse aprender. Conforme nos contou Leda Maria Pereira, integrante do grupo PopBlack, “mesmo o Canja Hip Hop tendo sido pouco divulgado em comparação a outros eventos semelhantes que eles participaram, é interessante o desenvolvimento e o espaço dado para a divulgação dessa cultura”.

Apresentador abre o evento que teve início
no começo da tarde e agitou o público até a noite.

Ela completa: “é importante que as pessoas conheçam a cultura hip hop, pois isso possibilita a formação do cidadão em termos culturais e intelectual, já que a pessoa que está envolvida quer estudar, saber de coisas novas, participar de eventos. É importante porque incentiva a fazer algo bom e faz com que os jovens se afastem das drogas e de coisas prejudiciais”.

Sem sair do clima do hip hop, grafiteiros do grupo Comic 5Crew mostravam como o trabalho deles está inserido nessa cultura, esbanjando criatividade em desenhos feitos em um muro na frente do parque. “Um evento como esse é muito bom, é uma grande oportunidade de mostrar que o grafite é uma forma de arte, assim como a pichação. Num sabadão à tarde, o que você iria fazer? O Canja está oferecendo eventos desde quarta-feira, com um cronograma pesadíssimo, oferecendo uma programação de alta qualidade”, afirma Celso, um dos integrantes do Ponto de Cultura Acesso Hip Hop.

Mais um show animando o evento: utilizando crítica social,
o Raciocínio inovava em suas letras e traziam músicas inéditas para alegria dos fãs.

Mesmo não tendo um público muito grande, o evento agradou aos presentes, como a estudante Amanda Silva: “o evento está muito legal, com música boa tocando, boa organização”. Sua amiga, Melanie Castro, completou: “É legal ter esse tipo de evento. Como fãs, a gente sempre está atrás de algo assim, e nunca tem. Valeu muito a pena ter vindo!”.

Você no Enejub

2011-06-18T11:34:00.000-03:00

Por Regiane Folter

A vital importância da imagem externa de uma empresa

2011-06-16T23:29:00.000-03:00

Mara Ramos destaca os principais elementos da assessoria de comunicação e comenta o que é necessário para ser reconhecido profissionalmente

Por Renata Coelho

Aconteceu no dia 9 de junho o encontro das empresas juniores de Bauru (ENEJUB). O evento esse ano foi organizado pela Jornal Júnior e contou com a presença de quase todas as empresas juniores do campus, entre elas a de Relações Públicas, de Design, de Psicologia, de Engenharia e de Jornalismo. A única empresa ausente foi a de Rádio e TV.

Mara Ramos, ex aluna da Unesp formada na 1° turma de Jornalismo, veio passar seus conhecimentos e vivências. Ela é fundadora e sócia desde 2005 da “Lettera Comunicação Estratégica”, que é uma empresa de assessoria de comunicação em Bauru, e é “seu sonho realizado”.

Em todo seu discurso, Mara demonstrou paixão pelo seu ofício. Talvez mais do que isso. A assessoria de imprensa parece ser a sua sina, tanto que ela atua no ramo desde seu primeiro ano de faculdade!

Apesar do frio bauruense, a palestrante se mostrou muito disposta a conversar com a gente, sua fala foi leve, intimista, quase um diálogo entre amigos.

Entre os principais pontos que ela levantou foram a comunicação como forma de fortalecer a imagem de uma empresa, e, a comunicação de forma direcionada, singular e estratégica. Também falou da importância da Internet, de saber manejar bem as redes sociais, pois “um Twitter falando mal de uma empresa pode ser desastroso”.

Ao ser questionada sobre como aproximar os alunas das empresas juniores e ganhar respeito dos que criticam o projeto, Mara respondeu que o primeiro desafio de uma empresa é se gerenciar bem, unindo comprometimento da equipe, humildade e transparência. Tendo isso, é só questão de tempo para que a empresa seja reconhecida. Ela termina dizendo que foi um prazer estar conosco. O prazer foi todo nosso.

Créditos:
Vídeo: Beatriz Haga
Texto do vídeo e Apresentação: Bárbara Belan

Fotos: Mariana Duré

Quatro rodas = Duas bikes

2011-06-15T15:05:00.000-03:00

Bicicletada e Caminhada ecológica defende o transporte por meios não poluentes

Por Jaderson Souza

Quem passou ontem pelo Parque Vitória Régia em Bauru para fazer a sua típica caminhada dominical se deparou com a Bicicletada e Caminhada Ecológica. A atividade foi organizada pelo Canja Verde, projeto do Festival Canja que discute a relação entre o homem e o meio ambiente. Um grupo de 20 pessoas, na sua maioria de ciclistas, participou do evento.

Por volta das 11 da manhã de domingo, os ciclistas começaram o trajeto. Eles saíram do Vitória Régia e foram até a Avenida Nações Unidas na altura da Praça de Paz, depois fizeram o caminho inverso. Todo o trajeto levou cerca de meia hora para ser feito.

Henrique, estudante do Ensino Médio, foi um dos participantes da atividade. Além da bicicleta, ele estava bem equipado com capacete, óculos e sapatilhas para pedalar pela Nações Unidas. “Foi bem legal. E o bom é que defende essa coisa do meio-ambiente sem poluição”, afirmou Henrique. De fato, o objetivo da Bicicletada é o incentivo à utilização de meios de transporte não poluentes. O slogan do evento é a síntese de tudo isso: “Quatro rodas?... Só se for duas bikes!”.

Uma única nota triste foi o acidente que aconteceu com um dos ciclistas. Ele estava filmando a atividade quando por engano puxou o freio de mão dianteiro da sua bicicleta, se desequilibrou e caiu. Ele foi prontamente atendido pelo serviço médico e passa bem.

Teve Canja no Parque

2011-06-15T14:51:00.000-03:00

Festival se encerra com teatro, rap e rock’n’roll

Por Jessica Mobílio e Luana Rodriguez

Foi um domingo atípico para a cidade de Bauru. Com o Canja no Parque, o Vitória Régia recebeu oficinas, uma bicicletada, além de diversos shows que encerraram o festival que durou de quarta, dia 8, até o fim da noite do dia 12.

Com as pessoas ainda chegando ao parque, a primeira banda que tocou foi o Vitrola Vil. Os meninos de Marília não se deixaram intimidar pelo pouco público que estava presente e tocaram sua música. Influenciada pelo hardcore e pelo grunge, a banda, que se classifica como pré-punk e se assemelha ao rock dos anos 70, não deixou de lado o fato de ser dia dos namorados e, antes de encerrar o show, dedicou a música “Sexo é o que importa e só o rock é sobre o amor” a todos os apaixonados que estavam presentes.

O Mantis do rock instrumental

A segunda banda a se apresentar foi o Mantis. Com um rock experimental, influenciado pelo pós ska e pelo punk rock, a banda tinha instrumentos como trompete e sax para compor a melodia das músicas e contagiou o público desde o início. Ao final da apresentação, os Mantis agradeceram o público e elogiaram a iniciativa do Canja. “Um festival que agrega sustentabilidade e todas as artes está à frente de seu tempo”, disse Rodrigo Fernandes, baixista e vocalista da banda.

A terceira banda, Sincopé, não deixou por menos. Os cinco integrantes atraíram curiosos com suas melodias suaves e músicas de roda. O final da tarde, quase cinco e meia, ficou marcado pela mistura do acordeão, percussão, flauta transversal, viola caipira, rabeca e outros instrumentos inusitados que tinham sons bem particulares. A vocal Helena Sofia encerrou: “foi muito bom tocar aqui”.

Agitou o público com a letra “me sinto bem”

Em seguida, a noite chegava e o Pé de Macaco com o projeto “Encontra” levou a mistura da arte teatral (grupo Embaixada de Marte) com a música para o palco. Outras participações aconteceram durante o show da banda: Integrantes do Projeto Homem-Bomba, do grupo Aeromoças e Tenistas Russas; a bateria Ouro Verde e o rapper Slim Rimografia.

Mistura de Gêneros musicais marca a banda

O parque começava a lotar, quando o rapper Dom Black soltou as primeiras rimas e animou o público. Todos estavam ansiosos pela apresentação do Emicida. Antes dela, Slim Rimografia e Thiago Beats soltaram o “Beach Box” e rolou biz. O Festival Canja 2011 chegava ao fim com apresentação do Emicida, que ferveu o Vitória Régia.

CanjaRock!!

2011-06-14T23:32:00.001-03:00

X Semana de Relações Públicas agita campus da Unesp

2011-06-13T23:15:00.000-03:00

Evento buscou unir a teoria da sala de aula com a prática do mercado

Por Giovani Vieira

Nos dias 7, 8 e 9 de junho, aconteceu na Unesp Bauru a X Semana de Relações Públicas que, neste ano, teve como tema “Comunicação Pública”. O evento contou com a presença de professore e profissionais em Relações Púbicas e Comunicação. Além de oficinas, no período da tarde, e palestras à noite, os inscritos também participaram de visitas técnicas.

Tradicionalmente realizada pelos alunos do 2º ano de Relações Públicas, a Semana tem como objetivo aproximar os estudantes graduandos do mercado de trabalho, aliando o conhecimento teórico e prático, além de propiciar discussões mais aprofundadas de determinados assuntos abordados em sala de aula.

As principais atividades, os depoimentos dos inscritos, a participação dos estudantes e muito mais, você confere no vídeo abaixo:

Muito além da propaganda

2011-06-13T23:08:00.001-03:00

Oficinas de marketing e photoshop ensinam princípios básicos sobre os assuntos e fecham semana de RP com chave de ouro

Por Mariana Torres

No mundo capitalista que vivemos, em que o lucro é a meta principal de todo e qualquer empreendimento, o marketing e a propaganda vêm se tornando cada vez mais “a alma do negócio”. Esse foi basicamente o assunto tratado em uma das oficinas do terceiro dia da X Semana de Relações Públicas da Unesp de Bauru.

Com muitos vídeos e exemplos, a professora de Relações Públicas Maria Eugenia comentou entre outras coisas, sobre o marketing de experiência, que possui várias vertentes como as indulgências, o sensorial, as comarcas, o “brand entertainment” e o marketing de guerrilha, para as doze pessoas presentes.

Um dos tópicos colocados por Maria Eugenia foi o do “conteúdo de marca”, que, de acordo com ela, abrange o entretenimento como forma de atrair o consumidor. “O objetivo principal desse marketing é o de dar às marcas a oportunidade de promover a sua identidade e de seus produtos junto ao seu público alvo específico, de um modo direcionado e bastante impactante”, acrescenta a professora.

Além dessa, outra oficina que também aconteceu nesse dia foi a de Photoshop, coordenada pelo professor de design de moda, publicidade e jornalismo da USC, Renato Valderramas. Ele reuniu catorze pessoas que buscavam uma aula para iniciantes, a respeito de algumas técnicas essenciais no uso do programa que conserta, funde, transforma e corta fotos de todas as maneiras que podemos imaginar.

“O objetivo da oficina é apresentar o software e as capacidades que ele tem para o pessoal desenvolver um trabalho gráfico”, explica Renato. De acordo com ele, o mais importante desse aprendizado é saber adequar a informação visual para as mídias sociais.

O Photoshop é um programa muito extenso e que possui muitas funções, mas a oficina procurou agregar uma introdução no assunto para quem tinha curiosidade nessa área.

A interação da arte visual com a música independente

2011-06-10T21:36:00.001-03:00

Casa cheia, pessoas esperando por mais uma atração, um dos festivais mais esperados

Por Jessica Mobílio

Começava a primeira noite do Festival Canja 2011. A apresentação do Macaco Bong no SESC Bauru já aquecia uma das noites mais frias da semana. O Shiva Bar foi palco da apresentação teatral do Grupo Solar e logo depois, o duo Finlândia ocupou a cena. A música instrumental se alinhou com a proposta do discotecário Fernando Fontana, o ambiente contou com o jazz eletrônico e a mescla com funk. As pessoas se soltavam a cada música e acabou se tornando uma interação coletiva.

O Grupo Solar trouxe a canção “Flores Astrais” na voz de Ney Matogrosso. Quando seis pessoas entraram em cena, cantando e dançando “Um grito de estrelas vem do infinito, e um bando de luz repete o grito”. Alguns ficaram hipnotizados pela dança, e outros, como eu, instigados pelo conceito que havia ali. Logo entrevisto um dos integrantes, e curiosa pergunto, mas por que o nome, "As Borboletas são Flores que aprenderam a voar"?

“Estávamos ensaiando, quando uma das participantes viu algumas flores e assimilou com borboletas, e se transformou nessa ideia. O processo de criação vem de dentro, é muito mais que passos de dança”, explica. Afinal, a proposta era transmitir a espiritualidade e quebrar o normal.

Em seguida, a dupla Finlândia mostrou seu som. Mistura de samba, baião, tango e música eletrônica. As pessoas se aproximaram do duo e se envolveram. Rafael Evangelista, o violoncelista, admite: “Gostamos muito da energia desse lugar”. A dupla é composta pelo argentino Maurício Candussi e o brasileiro Rafael Evangelista, que estão em turnê pela América Latina e Europa.

Uma oportunidade para o aprendizado

2011-06-09T22:38:00.001-03:00

Oficinas da Semana de RP possibilitam maior conhecimento dessa profissão

Por Lucas Loconte e Renan Fantinato

O segundo dia da X Semana de Relações Públicas foi marcado por três oficinas que mobilizaram alunos do curso de Relações Públicas e convidados especiais, como Gustavo Ferreira, Willy Dantas e o professor da Unesp Juarez Xavier.

A oficina ministrada pelo professor Juarez Xavier tratou do tema Comunicação Interna e Externa – Economia Criativa, e foi marcada pela presença em massa dos participantes e grande aprovação. Segundo os organizadores do evento, o grande momento da oficina foi uma dinâmica totalmente diferenciada proposta pelo professor: a criação de um enredo de escola de samba com o tema “aborto”.

Para quem não sabe, a Economia Criativa consiste na utilização dos recursos escassos de forma criativa, inovadora e sustentável, buscando criar um equilíbrio entre oferecer um serviço de qualidade e se adaptar a restrição das matérias-primas.

A segunda oficina foi ministrada pelo professor Gustavo Ferreira, que tratou do tema “Redes Sociais e Opinião Pública”. Gustavo mantém um blog, onde escreve sobre as ferramentas de comunicação das Relações Públicas e outros assuntos relativos à comunicação digital. Na sua oficina, ele pôde expor assuntos importantes sobre as redes sociais, tema que possibilita diversas discussões.

Já a terceira oficina foi ministrada pelo professor Willy Dantas, que discutiu o tema “Cerimonial e Protocolo”. Com um público menor em função das outras duas oficinas, Willy pôde transformar tudo num bate-papo muito mais proveitoso e interessante. Além disso, o tema possibilitou a discussão de forma acalorada em função de eventos que aconteceram recentemente, como a mudança presidencial.

No mundo de RP, o Cerimonial funciona como o conjunto de formalidades para os atos públicos e solenes, enquanto que o Protocolo é a regra cerimonial diplomática estabelecida por decreto ou pelos costumes.

Crie, movimente, programe

2011-06-08T20:18:00.001-03:00

Primeiras oficinas da X Semana de Relações Públicas misturam dinâmica, teoria, prática e aplicação.

Por Nayara Kobori e Ludmylla Rocha

Junte criatividade, gesticulação e softwares. É o que encontramos nas primeiras oficinas da X Semana de Relações Públicas da Unesp Bauru, que vai 7 a 9 de junho. Pensando no que seria mais interessante para os estudantes, os organizadores do evento trazem uma fusão de teoria e prática de uma forma interativa. Já no primeiro dia, os alunos participaram das oficinas e responderam positivamente, mesmo com problemas de salas ocupadas que causaram mudanças de última hora.

Criatividade é exercício e não dom

Com início ás 14 horas, a oficina “O processo de criação da publicidade”, ministrada por Vitor Brumtti, trouxe uma nova visão sobre criatividade. Com grande participação dos nove espectadores, o publicitário demonstrou que criatividade é mais uma questão de exercício que de dom. “Gostei da oficina. Me apresentou uma nova visão sobre a criatividade. Antes, eu achava que as pessoas nasciam com a criatividade, mas vejo que ela pode ser trabalhada” revela João Pedro Lima Barbosa, aluno do primeiro ano de Relações Públicas.

Com exercícios como escrever de olhos fechados e com a mão que se tem menos habilidade, Brumtti demonstra que ser criativo é desprender-se dos conceitos do comum e experimentar sem medo de errar.

Expressão Corporal com Sandro Caramashi

Tente conversar com alguém sem mexer as mãos ou usar qualquer outra parte do corpo. De início, pode parecer fácil, mas a expressão corporal é uma parte fundamental da comunicação. Sandro Caramashi, professor convidado para coordenar a oficina “Expressão Corporal”, discutiu como a gesticulação pode dizer muito mais do que imaginamos.

Qual a distância que ficamos de outra pessoa para conversar?
Essa foi uma das perguntas respondidas nas dinâmicas de Sandro Caramashi.
Crédito: Nayara Kobori

Com exercícios dinâmicos, Caramashi não hesitou em abraçar cada um dos estudantes ou tratá-los informalmente, mostrando como a proximidade pode aumentar ou diminuir o relacionamento entre pessoas. Segundo a estudante de RP Letícia de Mello a oficina realmente surpreendeu. “Achei que ouviria muita coisa que já sabia. Mas não. É algo totalmente novo e expressões corporais fazem parte das Relações Públicas”, diz.

Técnica e análise em comunicação

Também às duas da tarde, a oficina “Introdução ao software estatístico SPSS”, com Euro Marques, ensinou aos participantes os princípios básicos do programa que combina dados e variáveis. Como explica o professor, “o SPSS é um software de análise de dados de alunos, clientes, informações de um modo geral. “

Helen tira suas dúvidas ao tentar repetir
em seu computador a imagem no telão
Crédito: Ludmylla Rocha

Uma das presentes, Helen Cristina Caetano, estudante do segundo ano de licenciatura de matemática, revela gostar da iniciativa: “gostei muito do programa e da oficina, mas acho que é mais útil na área acadêmica que licenciatura.” Ela também comenta sua presença como matemática numa oficina de Relações Públicas: “uma estudante de matemática em oficinas de RP pode parecer estranho. Mas nós que fazemos licenciatura temos que saber nos comunicar com nossos alunos. Se tivesse uma divulgação maior, acredito que mais alunos de licenciatura viriam para as oficinas”, conclui.

Tudo junto e misturado

2011-06-07T23:42:00.000-03:00

Um grande evento que não pode sair da memória dos unespianos

Por Luís Morais

    O segundo dia do Festival de 20 anos da Rádio Unesp FM foi também o primeiro do festival de bandas. O primeiro de apresentações diversificadas e interessantes. Do metal à MPB, teve de tudo. Já de cara, o público foi presenteado por uma apresentação de um trio de violões da Unesp, numa homenagem à música clássica.

    Depois o Festival começou para valer. Entra em cena o Projeto Homem Bomba. Formado por estudantes de Rádio e TV, Psicologia e Design, aparecem os nomes de João Guilherme (percussão e voz), Bruno (saxofone), Lucas (bateria), João Carlos (cavaco), Caio Rosa (guitarrista), Diogo (percussão) e Bruno Candeias (baixo).

    Para quem não está reconhecendo a banda, eles são o antigo Samba Tereza, agora com músicas próprias. E com influências bastante diversificadas. “Todo mundo aqui gosta de rock, de samba, maracatu, forró, de várias coisas. Então a gente tentou unir tudo e fazer um som que misturasse um pouco de tudo”. E abrir o festival não foi fácil: “É muita responsabilidade, mas também é muito prazer, porque é uma oportunidade a mais de um evento cultural dentro da nossa universidade”.

    Três dias depois de abrir o show de Pedra Letícia na Revirada Cultural, Monte de Bossa também mostra seu som no Festival. Com duas músicas próprias e levantando o público com uma bela versão de “Partido Alto”, de Chico Buarque, a banda composta por André Fonseca (violão), Adílio Nascimento (cavaquinho e percussão), Helton Carmesan (contra baixo), Lilo Oro (bateria), Renata Tiepo (percussão) e João Paulo (voz e percussão) mandou duas próprias.

    “Que Utilidade Tem?” é a pergunta feita pelo Monte de Bossa logo na primeira música. Uma crítica construtiva, descontraída e interessante ao Orkut. Depois, outra reflexão. A auto-análise, perceptível no verso “você vê que sua idade sempre chega na idade que você nunca quis ter”, foi uma reflexão do vocalista João Paulo.

    O próprio João Paulo diz como é a apresentação da banda: “o nosso show é composto de muitos ritmos, então é natural que ele encontre muitas pessoas”. E lembra a influência da própria Rádio Unesp no repertório: “A gente indo trabalhar de manhã ouvindo a música na Rádio Unesp, a gente leva pra banda muitas delas (músicas). A gente pega muitas influências da Rádio Unesp, que é uma rádio que você pode ouvir de olho fechado, olho aberto, dormindo, que é qualidade total”.

Let's Rock!

    Na terceira apresentação do dia, começou o rock'n roll. Deck 66 foi o encarregado de acordar o lado mais agitado da galera presente. Já na passagem de som, hits de Foo Fighters, Oasis e Aerosmith foram tocados. Na hora do “vamos ver”, uma escolha perfeita de representação do som da banda: “Alive” do Pearl Jam, foi a terceira música tocada.

    Assim como as outras bandas até então, Deck 66 também mostrou duas músicas próprias. Iniciando com a romântica e balada “We Are Just One”, música feita pelo vocalista Paulo Anzolin para a sua namorada, mostrando o tratamento entre os dois e sua vida. Depois o rock de “Basta Querer”, escrita ao balanço das ondas de maresias pelo próprio Paulo. Acompanham ele na banda Gustavo Bertoli (bateria), Filipe Souza (baixo) e Fabrício Varella (guitarra).

    Paulo Anzolin ainda comentou sobre o repertório da banda em geral, não só o escolhido para o festival: “dependendo do público que você quer atingir, você tem que fazer várias coisas. Tocar nacional é sempre bom porque a galera canta junto. Tocar internacional é bom porque você surpreende eles”, afirma. “Dependendo da música que você toca, que ninguém toca e você faz bem feito, a galera curte e lembra do seu nome”, completa o vocalista.

    O rock tomou conta de vez na quarta apresentação. Agora bem mais pesado, o metal toma forma no nome da PsychoRoots. “O cover de Metallica da região”, como os próprios se definem. A voz de André Moreno é bastante similar, assim como os ótimos solos do guitarrista Douglas Salvati, a linha de baixo de João Carlos e Victor Mafred na bateria.

    A primeira música foi “Ride the Lighting”, do Metallica. Logo depois, mandaram uma própria, seguindo a linha do metal. Mas como sempre, o melhor estava por vir. Fecharam com “One”. A reação do público, com gritos, aplausos e euforia, dispensa comentários sobre a música. Mesmo assim, é um desafio trazer o metal para o Festival, como afirma Victor: “No começo a gente tava meio com o pé atrás. Achamos que ninguém ia gostar, que ia ter uma recusa muito grande... mas foi legal. A galera curtiu o heavy metal.”

    O rock nacional foi representado pelo Rol, a quinta banda da noite. O show foi aberto com “Aluga-se” do Raul Seixas. Em seguida, a música própria da banda, “Eu Sei Que Vai Mudar”, que tem até clipe no YouTube . Uma canção bem aos moldes das influências do grupo. A última música mostrou a preocupação social que eles têm. “Até Quando Esperar” da Plebe Rude, um hino da juventude da década de 80.

    O conjunto é formado por Anderson no vocal, Bruno na bateria, Sandro no baixo e Ricardo na guitarra, e participou do primeiro grande evento de sua existência no Festival da Rádio Unesp. A escolha do som para o Festival foi explicada por Anderson: “a gente resolveu misturar o rock clássico, que está meio morto, com a atualidade da nossa música para atender a todos os gostos”.

Um descanso. Um desfecho

    Do agito para a tranquilidade. Isso representa a sexta banda: Estereoterapia. O nome da formação feita por Rafael Mortari (guitarra e back vocal), Douglas Rossi (baixo e back vocal), Henrique Oliveira (bateria) e Josiel Rusmont (vocal, violão e ukulele) tem relação com o próprio som. É uma terapia para quem ouve. Relaxante, duas músicas próprias que agradaram o público, principalmente “Até Onde Vão Meus Pés”. Pra finalizar, a linda canção “Tarde Vazia”, originalmente do Ira!.

    Apesar de tocarem Ira!, a influência que a banda paulistana trouxe para a Estereoterapia é bem pequena. E, de acordo com Josiel, as músicas próprias predominam no repertório da banda: “No começo era difícil a gente fazer cover”. A influência do rock nacional é admitida pelo vocalista, mas o som do grupo também tem outros afluentes: “bastante influência de rock inglês, e música brasileira, que está bem contido na rítmica das nossas canções, graças ao batera (Henrique)”.

    Josiel Rusmont ainda aprovou a ideia do Festival da Rádio Unesp: “É ótimo dar essa oportunidade para podermos estar mostrando o nosso trabalho, e pra todas as bandas estarem mostrando o trabalho autoral. Aqui na cidade é difícil batalhar por esses espaços”.

    E pra encerrar o festival, Samanah. Mesmo enfrentando problemas técnicos com o som, a banda mostrou uma mistura de ska, rock e reggae que agradou os jurados. Segundo lugar no Festival merecido para o grupo formado por Thales Mendes (guitarra e vocal), Josluí Bulhões (baixo), Thiago Coelho (guitarra) e Vinicius Pereira (bateria).

    Com duas músicas próprias, e mais um Bob Marley para agradar todo o público, a banda fechou com grande estilo o Festival da Rádio Unesp 20 Anos. E é um grupo com integrantes já rodados no meio musical: “A gente já teve vários tipos de banda. Cada um tem uma história musicalmente antes de chegar na Samanah”, lembra o vocalista Thales Mendes, que definiu como foi encerrar o primeiro dia do Festival: “Uma experiência muito legal”.

Você no Festival 20 anos da Rádio Unesp FM

2011-06-06T21:28:00.000-03:00

E que Revirada...

2011-06-01T23:58:00.001-03:00

Confira a visão jornalística e dos bastidores da cobertura da Jornal Júnior

A Revirada Cultural de Bauru já foi há duas semanas, mas não é por isso que não vale a pena comentarmos um pouco dela.

Pé de Macaco em ação (Créditos: Jéssica Mobílio e Lígia Ferreira)

A decisão sobre a cobertura aconteceu aos 46 minutos do segundo tempo. Decidimos que iríamos fazer a cobertura dois dias antes do evento acontecer. Por conta disso, nos deparamos com um problema: como fazer a cobertura e entrevistar os artistas que iriam se apresentar sem ter uma credencial? Pois é, aí está a prova de que o que faz o jornalista são os seus contatos. Conversei com o Gabriel Ruiz, membro do Enxame Coletivo, e consegui uma credencial. Ela me salvou: com ela, tive acesso até ao que não me interessava. E acredite, uma credencial de imprensa faz milagres.

Eduardo Cambota em seu melhor
momento: tocando. (Créditos: Lígia Ferreira)

No primeiro dia da Revirada, fiz a cobertura do show da Legalê. A banda nasceu em 2003, em Bauru (sim, os meninos são daqui), nos corredores da escola, quando os garotos tinham 16 anos e estavam no segundo colegial. Depois da formatura, os meninos se mudaram pra São Paulo pra unir os estudos ao crescimento da banda.

Os caras fazem um som muito da hora. Levaram a platéia à loucura. É como se estivessem brincando no palco, alucinam com o som. Entre familiares, amigos e aqueles (como eu) que estavam escutando o som pela primeira vez, a banda conseguiu fazer um dos shows mais eletrizantes da Revirada.

Já que eu estava com a credencial – e acredite, quando se tem uma credencial enrolada em seu pescoço, é muito fácil mesmo o acesso aos bastidores – subi no palco para tirar fotos dos meninos enquanto eles mostravam o seu som e animavam a galera, mesmo não tendo uma câmera profissional em mãos.

Assim que o show acabou, fui para os bastidores e, sem precisar pedir que eles falassem comigo, o baixista viu minha credencial de imprensa e falou: “Quer entrevista? Então é pra já! Pode perguntar!”. Que simpatia, não?! Além de simpático, Lucas é mais uma prova de que a minha teoria é certa: o cara mais estiloso e diferenciado de uma banda sempre é o baixista. É... Comece a reparar.

Entrevista descontraída
(Créditos: Jéssica Mobílio)

Lucas Penna, o tal baixista, disse que foi “ducaralho” tocar na Revirada, e achou animal a iniciativa da Prefeitura em fazer um evento com bandas da região. “Foi divertido porque tocamos no Vitória Régia, com uma puta galera, com muitos amigos e um público que até então não conhecia a banda”, comentou.

O show foi também um pré-lançamento do EP que a banda gravou no final do ano passado. As quatro músicas são todas composições próprias e a ideia da trupe, agora, é cair na estrada mostrando o seu trabalho.

No segundo dia, minha meta era falar com os garotos da Pé de Macaco; o que não foi tão difícil, já que os integrantes de banda fazem Radio e TV na Unesp e são velhos conhecidos da galera. O show dos meninos foi rápido, mas nem por isso deixou de ser contagiante. Eles tocaram somente músicas próprias e, acreditem em mim, as músicas são realmente boas. Os meninos têm talento e muita presença de palco.

Após o show, fui falar com eles também. Eles estavam numa espécie de camarim regado a comes e bebes. Foram uns fofos também, me oferecendo o que eles tinham ali para degustar.

Banda Legalê durante o show na revirada (Créditos: Jéssica Mobílio)

Enquanto eles descansavam, comiam e bebiam, a nossa entrevista ia rolando. Sentamos numa roda, com todos os integrantes da banda: Felipe Sagui (Vocal e guitarra), Arthur Brisa (Vocal e guitarra), Lucas Pudim (Baixo e gaita), Eduardo Cambota (Bateria) e eu, claro.
Segundo Cambota, “foi muito massa tocar na Revirada, até porque viemos de uma sequência de dois shows: anteontem tocamos em Ribeirão, ontem em Santo André e quase viramos a noite pra vir tocar aqui. E compensou o esforço que fizemos de dormir pouco e pegar estrada, porque foi muito legal ter a oportunidade de tocar no Vitória Régia, e também porque gostamos muito de tocar em palco grande, como foi hoje”.

Lucas Penna dando seu show no baixo
(Créditos: Jéssica Mobílio e Lígia Ferreira)

Como vimos, a banda está a todo vapor, viajando por todos os cantos pra mostrar o som deles. Os garotos lançaram um EP no ano passado, e agora a meta é viajar, tocar e mostrar o som, e viajar, tocar e mostrar o som....

Pra quem quiser conhecer um pouco mais da sonzera que a rapaziada aí de cima apronta e quiser entender porque eles levaram a galera à loucura, é só entrar no MySpace das bandas Legalê e Pé de Macaco.

Até a próxima cobertura!
Lígia Ferreira

Um jornalista fora d’água

2011-05-31T22:49:00.000-03:00

Trocando academia por bandas

Por Giovani Vieira

Brincadeira! Fui escalado para cobrir um Festival de Bandas e não gosto de música. O que fazer? E o pior: era uma quinta-feira, logo depois de um dia cheio de tarefas. No entanto, a ocasião merecia um pouco de dedicação. Afinal, não é todo dia que a Rádio Unesp FM comemora 20 anos com um evento que une sua estrutura com o mundo universitário. E era o último dia de festa. Mesmo sem entender muito sobre musica e as novas tendências – daí a razão pelo “não gosto” do começo – resolvi encarar essa cobertura para a Jornal Júnior.

Abandonar um pouco os livros, as teses, os artigos, resenhas, ufa. Essa era a minha meta para as próximas quatro horas daquela noite. Para me familiarizar com o ambiente, resolvi chegar uma hora antes do evento começar. Guilhermão vazio: esse foi o cenário que encontrei. Aproveitei para preparar o material de trabalho: bloco de anotações, caneta, gravador e câmera fotográfica, tudo em mãos. Não sei explicar muito bem, mas num determinado momento me senti como se estivesse fora do meu mundo. Na realidade, estava.

Lá estava eu naquele anfiteatro vazio. De repente, membros da organização descem as escadas com três troféus. Logo percebo a importância daquele dia. Resolvi entrevistar algum membro da Empresa Júnior de Relações Públicas, a RPjr, para saber o que iria acontecer naquela noite. Ítalo Carvalho, trainee de Projetos da empresa, contou entusiasmado que aquela quinta era mais do que especial: “hoje fechamos uma caminhada que começou em novembro do ano passado. Há muito tempo queríamos fazer algo assim no câmpus. Independente do vencedor, os beneficiados seremos todos nós”.

Fiquei mais ansioso ainda. Aos poucos, os estudantes ocupavam os seus lugares. Os apresentadores e técnicos da Rádio Unesp FM já estavam preparados para começar a transmissão do evento ao vivo. Na coxia do teatro, era possível ver o nervosismo dos integrantes das bandas que iam se apresentar.

Até aí, tudo parecia normal. Pelo que já tinha lido e visto, toda aquela mistura de agitações é comum em qualquer evento e ali não seria diferente. Resolvi relaxar por alguns minutos. De repente, moças bonitas, parecidas com aquelas de comerciais de TV, desceram as escadas do anfiteatro e começaram a distribuir energético de graça para o público. “Não. Isso não pode ser verdade”, pensei comigo. Tudo bem que era uma estratégia comercial, mas foi muito interessante ver o rosto de felicidade dos estudantes. Resisti àquela tentação. Estava a trabalho, nada de bebidas. Fiquei apenas admirando a beleza daquelas moças...

De repente, fez-se um silêncio e parecia que ia começar. Os apresentadores entraram no palco e de imediato anunciaram a primeira banda. Imaginei comigo que seria mais um pouco daquilo que costumamos ver nas garagens. No entanto, fui surpreendido. A Banda “L’s” trouxe o legítimo rock’n’roll para os potentes alto falantes. A atuação da banda agitou o público presente e a minha quinta-feira, que parecia a mais chata de todas as quintas-feiras, passou a ser uma das mais interessantes. O som era tão contagiante que foi possível observar um senhor balançando a cabeça e tocando seu instrumento invisível no ritmo da música. Achei aquela performance fantástica.

Depois de tocar uma música de autoria própria e fazer um cover, a banda “L’s” se retirou. Fiquei curioso em saber o porquê do nome da banda ser este. Corri até os camarins e lá encontrei a vocalista Louise. Depois de contar que também era unespiana do último ano de Educação Física, ela me contou que o nome da banda veio da primeira formação do grupo: “todos os integrantes tinham o nome iniciado pela letra L. Só depois de algum tempo que entrou um novo baixista e a sequência foi quebrada. Gostamos do nome e por isso resolvemos não mudar.” Terminei a entrevista dizendo que, para uma pessoa baixinha, ela tem uma voz muito potente. Em seguida, ouvi risos no melhor estilo rock ‘n’roll. Fotografei muito, tanto que a bateria da câmera chegou ao fim rapidamente. Tive que improvisar e captar as imagens com a minha máquina caseira.

A próxima banda a se apresentar no festival foi a ‘Marte em Chamas”. Descobri que a banda era composta por estudantes universitários de diferentes cursos e que tem influências de bandas como o U2, Muse e a brasileira Los Hermanos. Fiquei mais surpreso ainda e fiquei convicto de ter feito a opção de cobrir aquele evento. Felipe Lemes, vocalista da banda, acabou confidenciando que, embora os integrantes pareçam ser tão diferentes, a união era garantida pela “amizade de infância e o vício pela música”.

Resolvi ficar até o final, até porque a próxima banda a entrar no palco prometia trazer o melhor do blues. A “Estação Primeira de Bluseira” animou os presentes com uma música própria da gema, ácida e forte, como o vocalista Rodrigo Verídico descreveu. Blues do Arnesto, uma versão de Samba do Arnesto, de Adoniran Barbosa, deixou clara a proposta da banda: misturar música brasileira com blues e rock.

A última banda a passar pelo julgamento dos jurados foi a “Kães Elétricos”. Misturando experiência com música de qualidade, o trio de intérpretes fechou a noite de apuração. Como naqueles programas que revelam novas celebridades, os jurados desceram as escadas e se dirigiram a uma sala secreta para decidirem os vencedores. Nesse momento, descobri que no dia anterior também ocorreram apresentações – uma pena eu não ter ido. O nervosismo pela apuração toma conta do ambiente. Sinto-me envolvido pela mesma energia. Enquanto as notas eram somadas, a banda “Pé de Macaco”, composta por estudantes de Radialismo da Unesp Bauru, fez o show de encerramento do Festival.

Mas o momento tão esperado para aqueles que se apresentaram veio logo após a diretora da Rádio Unesp FM, Cleide Portes, fazer um pronunciamento que deixou todos os presentes entusiasmados, inclusive eu. Ela revelou que mais edições são programadas para este e os próximos anos. Com a abertura dos envelopes, a tensão tomou conta. Em terceiro lugar ficou a banda “L’s”, contemplada com uma viagem ao Instituto de Artes da Unesp, na cidade de São Paulo. O segundo lugar do festival ficou com a banda “Samanah”, e tão esperado primeiro lugar foi para a “Estação Primeira de Bluseira”. A banda conseguiu 24 horas de gravação no estúdio, além de ter uma música tocada por um ano na Rádio Unesp FM e mais uma entrevista no programa Unesp Notícias, o principal da emissora.

Vitória a parte, o mais interessante foi perceber como um jornalista fora de seu habitat (pelo menos fora do meu) conseguiu se adaptar a uma nova realidade. Confesso que, assim como a diretora da Rádio e todos os presentes, fiquei surpreendido com o nível técnico das bandas e também da organização do evento. Espero fazer mais coberturas como esta, pois já estou me acostumando com o ambiente de músicas e ritmos.

Você na Palestra com Fábio Marra

2011-05-31T21:16:00.000-03:00

Fábio Marra ministra palestra na Unesp de Bauru

2011-05-30T23:05:00.004-03:00

Fábio Marra fala sobre a importância dos elementos visuais no jornalismo impresso

Por Lucas Esteves

Aconteceu ontem, na Sala de Conferência da Unesp de Bauru, a palestra do editor de artes da Folha de S. Paulo, Fábio Marra. O evento foi organizado por nós, da Jornal Júnior, para promover a discussão em torno da importância dos elementos visuais como fotos, infografia e desenho de páginas no jornalismo.

A palestra, que contou com a presença de mais de 110 pessoas, começou com Marra fazendo algumas observações e discutindo alguns tópicos relacionados à área do jornalismo em linhas gerais. “Evidente que os computadores estão aí para nos ajudar, mas a apuração jornalística tem de ser feita na rua, em contato com a rua”, disse Fábio sobre o uso da internet pelos jornalistas. O editor ainda falou sobre a necessidade do domínio de uma segunda língua e sobre como o jornalismo é uma área mais ampla do que as pessoas imaginam.

Jornalismo e design

Ao entrar na discussão sobre a parte do jornalismo ligada ao design, Marra falou sobre como os cursos de jornalismo ainda não conseguem passar aos estudantes o conhecimento necessário sobre informação visual. “O jornalista tem que trabalhar como designer para poder juntar todo o conteúdo que ele tem em um produto final”, afirmou.

Fábio Marra também mostrou exemplos de infográficos, destacando sempre a importância que a organização da página tem na hora de chamar e manter a atenção do leitor. “As pessoas deixam de ler jornal pela sequência de leitura mal feita na página”, explicou. Segundo Marra, designers e jornalistas têm de serem parceiros. “Em inúmeros casos, o infografista tem que ir pra rua, seja por conta própria ou acompanhando o repórter”, contou.

A palestra chamou a atenção dos ouvintes, que participaram ativamente fazendo perguntas durante a explanação.

O essencial

Fábio Marra fechou seu discurso ressaltando a importância predominante do bom texto escrito, a necessidade do jornalista de “pinçar o relevante” das suas pautas e afirmou que “o jornalista deve interferir na parte visual”. Como as quatro palavras-chave para o jornalismo bem feito, Marra destacou “rigor, seriedade, ética e precisão”.

Crédito das imagens: Lucas Loconte e Renan Fantinato

“Uma estrela no céu do chão”

2011-05-26T00:04:00.001-03:00

Marcelo Jeneci faz show pertinho da galera e cumpre expectativas na abertura do festival da Rádio Unesp FM

Por Bárbara Belan

Regiane Folter

Marcelo Jeneci entrou no palco de forma rápida e pontual às nove horas da noite. O show ocorreu no Sesc Bauru em um palco baixo e muito próximo ao público, em clima familiar. As pessoas foram chegando e se acomodando em mesinhas da lanchonete ao lado ou em pé mesmo, pertinho do cantor.

O público era basicamente jovem e, devido ao festival da rádio Unesp FM, os estudantes da universidade eram maioria. Em um clima de intimidade, o cantor recebeu até um bilhete dos estudantes no palco e fez piadas com os “unespianos”.

Marcelo Jeneci tocou vários instrumentos durante a performance, como piano, sanfona, guitarra e até reco-reco. As músicas variaram entre lentas e animadas, e incluiu até mesmo a canção “Amado”, que Marcelo compôs em parceria com Vanessa da Mata, para o delírio das meninas presentes.

A plateia foi muito participativa, pedindo músicas e as acompanhando com palmas. A estudante Maria Candida afirma que suas expectativas quanto ao show foram cumpridas. “O show dele é muito bom, os músicos são excelentes”, comenta.

O trainee administrativo da Empresa Júnior de Relações Públicas da Unesp, Victor Frascarelli, explica o porquê do show não ser no teatro da Unesp (Guilhermão) como nos outros dias: “o simples motivo foi que o Sesc não pode trazer shows que não seja na sua estrutura. A nossa intenção inicial era de ser no Guilhermão, mas não tivemos opção.”

A parceria com o Sesc foi feita justamente para trazer Marcelo Jeneci, que é um artista de maior projeção do que as demais bandas inscritas no festival. Victor ressalta que não tiveram nenhum problema com a parceria.

A organização do evento começou em outubro de 2010 e se concretizou com o show de abertura do festival. “Estamos realizando esse sonho, que é comemorar dignamente esses 20 anos da radio Unesp FM. Isso é muito mais do que uma rádio fazendo aniversário: é uma conquista da nossa universidade pública que vem acontecendo desde 1991”, comemora Victor.

A RPjr está com uma grande expectativa de público, pois acredita que a divulgação do evento foi muito grande. “Contando com o Sesc e as duas noites no Guilhermão, temos a expectativa de mais ou menos 2000 pessoas passando pelo evento. Vamos sair do reggae, ir até o trash metal e voltar para o samba, então tem música para todos os gostos”, finaliza o trainee.