Juju Gribouille - Du dessin, des mangas, des comics, des BD et des chroniques.

City Hall, un manga français avec un titre anglais

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Sat, 15 Jun 2013 01:41:43 PDT

Je ne sais pas si on peut vraiment parler de manga puisque City Hall est une bande dessinée française. Mais tout porterait à qualifier ce livre de manga: le dessin, le format du livre et le découpage des cases.

City Hall Tome 1

Auteurs: Guillaume Lapeyre (dessin) et Rémi Guérin (scénario)
Année: 2012
Editeur: Ankama
Type: shonen - steampunk
Nombre de volumes: 3

L'histoire de City Hall:

City Hall nous ramène au début du 20ème siècle, en 1902, dans la ville de Londres.
Mais il ne s'agit pas tout à fait du monde que nous connaissons. Dans cet univers, on retrouve des engins bizarres et des technologies qui n'existaient pas à cette époque, comme internet ou des écrans télé. Bref City Hall nous plonge dans un univers Steampunk, plutôt rare dans la bande dessinée.
Au début de l'histoire un "monstre" énorme tue le ministre des finances. L'apparition de ce géant nous permet d'en savoir plus sur ce Londres étrange.
Dans le monde de City Hall, l'écriture manuscrite est interdite et le papier a disparu, soit disant pour des raisons écologiques mais nous découvrons en réalité que des années auparavant le papier avait en réalité été interdit et détruit car tout ce que les gens écrivaient, prenait vie. A partir de là, ce pouvoir entre de mauvaises mains avait alors entrainé une guerre. Mais peu de personnes connaissent ce secret.

Alors quand le monstre est apparu et qu'un bout de papier est découvert, le maire de la ville et la police locale font appel à 2 écrivains de talents pour contrer le malfaiteur qui se cache derrière ces monstres et qui apparemment sait écrire et possède du papier.
Ces 2 écrivains, romanciers et à la fois aventuriers sont Jules Verne et Arthur Conan Doyle. Le premier, inventeur à ses heures perdues, sait écrire de façon manuscrite depuis son enfance, le second est un écrivain numérique, mais il possède une vivacité d'esprit et une capacité à résoudre des énigmes, hors du commun.
Les 2 hommes vont donc être informés du secret le mieux gardé de la planète et que peu de gens connaissent.

Jules Verne va se voir confier un carnet et un stylo qui lui permettront de contrer les monstres issus de l'écriture de son ennemi: les "papercut".
Dans cette aventure Jules et Arthur vont être aidés par une jeune fille faisant partie d'un groupe d'agents spéciaux, Amélia Earhart.

City Hall, le manga:

City Hall est un manga de 192 pages en noir et blanc.
L'édition proposée par Ankama est d'une très bonne qualité, avec une belle couverture où on retrouve déjà le style steampunk.
Pour ce 1er tome, la couverture nous permet de connaitre le visage des 2 personnages principaux, même si nous ne découvrirons leur identité que plus tard dans le récit.
La qualité du papier est excellente, avec de belles pages bien blanches et un peu épaisses.

Chaque chapitre est séparé par une présentation des personnages de la BD, dans leur contexte "réel" pour la plupart, puisque certains des personnages ont vraiment existé, comme les 2 principaux qui sont bien connus: Jules Verne et Arthur Conan Doyle.
Et suite à cette présentation, le début de chaque chapitre est précédé d'une citation d'un auteur célèbre (un peu de culture ne fait de mal à personne).

A la fin du manga, on retrouve aussi une petite série de fanarts réalisés par des dessinateurs connus.
Comme je l'ai déjà indiqué au début de l'article, les 2 auteurs sont français et donc l'histoire ne se passe pas au Japon, mais en Europe, ce qui est aussi voulu par le contexte pseudo-historique et les personnages mis en scène.

La critique de Juju:

La première fois que j'ai vu le manga City Hall en librairie, que j'ai vu le dessin des personnages, je me suis dit qu'ils ressemblaient très fortement aux 2 personnages de Bakuman en un peu plus âgés. Jules Verne ressemble à Takagi, et Arthur Conan Doyle ressemble à Mashiro. Ils ont la même coupe de cheveux, la même couleur de cheveux et Jules et Takagi ont les 2 des lunettes.
La ressemblance est tout de même frappante.
Mais j'ai été intrigué en voyant le nom des auteurs qui ne sonnait pas vraiment japonais.
Et puis j'ai lu le petit résumé de l'histoire au dos de la jacquette: "Imaginez un monde où tout ce que vous écrivez prend vie...". Là je me suis dit, ça ressemble un peu à du Death Note.... et j'ai continué à lire et la suite m'a encore plus intrigué: "les forces de City Hall vont devoir faire appel à deux des plus fines plumes de Londres: Jules Verne et Arthur Conan Doyle". Voilà maintenant que les protagonistes sont inspiré de personnages ayant réellement existé et qui sont très connus.
Il ne m'en aura pas fallu plus pour savoir que City Hall allait bientôt s'ajouter à la liste des mangas que j'allais lire.

Et je n'ai pas été déçu. L'histoire est vraiment originale, dans un univers peu commun, fait de machines à la fois très modernes, mais aussi très anciennes, du début du 20ème siècle. Le mélange des genres est vraiment super.
Le manga possède une bonne dose d'action, mais propose aussi des moments de calme avec un peu d'humour, avant de replonger, de plus belle, dans l'aventure.

Le scénario est excellent, mais le dessin des personnages et le découpage des cases est très bon aussi.
Le style graphique de City Hall est très bon. Les personnages sont charismatiques, les décors sont superbes et le style est très dynamique et nous entraine dans l'histoire.

J'ai aussi apprécié à la fin du manga les fanarts réalisés par des dessinateurs de talents que je connaissais pour certains au travers de leur blog ou de leurs BD.

Retrouvez des infos sur le manga City Hall et sur ses auteurs sur le blog: http://cityhall-ankama.blogspot.fr/

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Mes chroniques 7BD de Mai

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Fri, 14 Jun 2013 02:33:21 PDT

Bonjour à tous,

Je m'y prends un peu tard pour faire le récapitulatif de mes chroniques de la rubrique 7BD par mois du mois de mai.
Mais il vaut mieux tard que jamais :D

Le thème du mois dernier était sur les Super-héros.
Qu'est ce qui selon vous définit un super héros? Son costume, ses pouvoirs, ses actes...?
Chaque membre de l'équipe a présenté une BD sur un super-héros différent.

Pour ma part, j'ai choisi de présenter un manga et un comics.

Manga: Ratman Tome 1:

Ratman raconte l'histoire d'un jeune garçon, Shuto, qui vit dans un monde où Super-héros est un métier. Depuis tout petit il rêve de devenir lui même un super-héros et lutter contre les méchants... jusqu'au jour où l'occasion va se présenter.

Dans des circonstances un peu particulières il va devoir signer un contrat pour acquérir une montre lui donnant des super-pouvoirs, afin de sauver une camarade de classe. Mais c'est un piège, il signe en réalité pour devenir un super-vilain.
Shuto devient alors Ratman (mais rien à voir avec un homme rat)...

Ce manga est la 1ère BD que j'ai lu en ligne via le site izneo, à l'occasion de la période de l'avant, juste avant Noël, où le site proposait une BD gratuite par jour, à lire en ligne.

Pour découvrir ce manga rendez-vous sur ma chronique sur le site de 7BD: Ratman Tome 1 aux éditions Kana.

Comics: Superman Tome 1 - Genèse:

La 2ème BD que j'ai souhaité partager au mois de mai était un comics édité par Urban comics.
En prévision de la sortie du film Man Of Steel le 19 juin, je me suis dit que j'étais obligé de parler de Superman, qui est selon moi LE Super-héros par excellence.

On connait tous ses exploits au travers des différents films rendus célèbres surtout par l'acteur Christopher Reeve. Ou par les séries télé, avec les aventures de Lois et Clark il y a quelques années ou encore Smalville plus récemment.

Dans les histoires présentées ici Grant Morrison, au scénario, nous donne sa vision de la façon dont Superman est devenu le héros que nous connaissons. Comment Clark Kent, qui se baladait au début en simple jean avec seulement la cape rouge, a acquis son costume de Super-Héros bleu et rouge.

Si vous voulez en savoir plus sur la Génèse du plus terrien des Super-héros extra-terrestres, rendez vous sur la chronique 7BD par mois du mois de mai, intitulée tout simplement Superman Genèse Tome 1.

Rendez-vous en fin du mois pour découvrir le thème de juin et les chroniques de l'équipe de 7BD par mois.

A très vite.

Colo de Lucy de Fairy Tail

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Sat, 08 Jun 2013 07:23:17 PDT

Bonjour,

Je vous avais promis une mise en couleur du dessin de Lucy Heartfilia, une des mages de Fairy Tail.
J'ai donc essayé pour la 1ère fois d'utiliser photoshop.
J'ai eu quelques difficultés à m'adapter au début, par rapport à Gimp. Vous pourrez le constater sur le dessin, le trait est tremblant.

Par contre à l'utilisation j'ai noté que photoshop était bien meilleur que Gimp. Sur la gestion du crénelé des traits ou même sur l'utilisation des pinceaux, la gestion de la mise en couleur est bien meilleure.

Pour cette illustration je n'ai pas fait de folie, j'ai essayé de voir les pinceaux de base de l'application pour utiliser ceux qui me semblaient les mieux adaptés.
J'ai récupéré de quoi faire le fond avec les petits pois rosés.
Le personnage étant une jeune demoiselle, je suis parti sur des couleurs de fille, avec des habits dans le violet et un arrière plan sur un dégradé de rose.

Par rapport au dessin de départ, j'ai refait la bouche du personnage (c'est dur à faire en fait une bouche).
J'ai aussi agrandit et déplacé le logo de la guilde de Fairy Tail, que j'ai mis à la même couleur que le tatouage que Lucy porte sur sa main droite. Pour le logo j'ai supprimé les contours et j'ai appliqué une légère transparence (pareil pour le tatouage).

Pour une 1ère utilisation de photoshop, je suis plutôt satisfait du résultat. Il y a encore et toujours beaucoup de progrès à faire, mais ça va venir.

A bientôt.

Concours de dessin: 10 BD "L'Aeropostale" à gagner chez 7BD.

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Mon, 03 Jun 2013 10:27:54 PDT

Salut tout le monde,

Vous aimez dessiner? Vous aimez les BD? Peut être même que vous aimez les avions?!

A l'occasion du salon de l'aviation du Bourget du 17 au 23 juin, 7BD en association avec les éditions Soleil organise un concours de dessin.

Pour participer c'est très simple.
Le concours est ouvert jusqu'au 23 juin (2013 bien sûr).
Le sujet porte sur l’aéropostale, comme le thème de la BD. Donc faites vous plaisir et donnez votre vision sur ce sujet, le but étant de faire apparaître au moins un appareil volant.

Même si vous ne savez pas trop bien dessiner mais que ça vous tente, n'hésitez pas à participer, soyez original et n'ayez pas peur.
Peut être qu'au contraire vous dessinez bien, mais que vous n'avez jamais essayé de dessiner un avion ou un engin volant. Ça peut être un beau défi! Montrez nous ce que vous savez faire!

Tout le monde a sa chance et en plus il y a 10 BD à gagner, donc 10 gagnants !

Le dessin doit être envoyé au format image (jpg, tiff ou png) et ne pas excéder les 300kb.

Vous trouverez plus d'informations sur la page du concours de 7BD et notamment le lien pour envoyer vos participations.

Un concours c'est bien, mais que pouvez vous gagner?
Le lot mis en jeu est un des 10 premiers tomes de la BD L'Aéropostale - des pilotes de légende aux éditions Soleil.
Le tome 1 sortira le 19 juin. Vous pouvez consulter quelques pages sur le site de l'éditeur (en cliquant sur le lien que j'ai mis juste au dessus).
Vous trouverez le résumé de l'histoire soit sur le site de 7BD ou sur le site de Soleil Prod.

Alors à vos crayons ou à vos tablettes et faites nous rêver avec de beaux dessins d'avions!

Lucy Heartfilia, la mage des esprits célestes de Fairy Tail

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Thu, 30 May 2013 04:20:02 PDT

Hello les amis,

On alterne entre les chroniques et les dessins. Aujourd'hui, un dessin fait il y a quelques temps.
Il s'agit de Lucy, un personnage du manga Fairy Tail que certains connaissent bien.
Lucy Heartfilia est une mage qui peut invoquer des esprits issus des constellations grâces à des clés.

Avec ces clés, qu'elle collecte au fil de la série, elle peut ouvrir un passage avec le monde des esprits et signer un contrat avec chaque esprit qu'elle va devoir maîtriser. Mais certains ont leur caractère et ne se laissent pas diriger si facilement.

Lucy est une belle jeune fille blonde à forte poitrine. A ce niveau là, c'est une constante des personnages féminins de Fairy Tail (comme souvent dans les mangas d'ailleurs) et elle n'a pas froid aux yeux quand il faut aider ses compagnons de guilde.

J'aimerai bien mettre ce dessin en couleur en essayant de passer à Photoshop, pour changer de Gimp. Mais la prise en main est un peu différente, donc pour l'instant je cherche des tuto pour débuter avec Photoshop.
Je ferai peut être aussi une version promarkers pour comparer....

Si vous connaissez des tutos sympas, ou si vous même vous en faites, n'hésitez pas à partager les liens ;)

A très vite.

Cimoc Tome 1, les dessous du manga.

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Thu, 30 May 2013 03:59:34 PDT

Cimoc Tome 1

Auteurs: LIM Dall Young (scénario) et LEE Hae-Won (dessin)
Année: 2013
Editeur: Doki-Doki
Type: Seinen
Nombre de volumes: série prévue en 5 volumes.

L'histoire de Cimoc #1:

Dans cette histoire, le personnage principal est un jeune garçon d'une 20aine d'années, Kôta Inamine. Il poursuit le rêve de devenir mangaka. Pour arriver à son but il cumule les emplois en temps qu'assistant mangaka à Tokyo. Mais ses dessins et son travail ne sont pas appréciés. En plus de cela, Kôta est un garçon plutôt stressé, ce qui le rend maladroit et ne l'aide pas à briller dans ce qu'il fait.

Lorsqu'il rentre chez lui pour se reposer de ses journées éprouvantes, il ne peut pas être tranquille car sa voisine, Hinata Sawanoguchi, n'arrête pas de le déranger. Cette jeune femme qui semble travailler la nuit et s'habille avec des jupes plutôt courtes, se révèle en réalité, être rédactrice en chef d'un magazine de manga plutôt célèbre.
Un jour où elle s'invite à l'improviste chez Kôta, elle découvre des planches d'une histoire que le jeune homme a dessiné et décide de le prendre sous son aile.

Mais cette relation de voisinage peut elle être compatible avec une relation professionnelle? Est-ce là, la chance pour Kôta d'enfin atteindre son rêve et de devenir mangaka?

Ce 1er volume, sur 5 prévus, est édité par Doki-Doki en France. Il est sorti en mars et les parutions devraient se faire tous les 2 mois (le tome 2 est sorti ce mois-ci). Vous pouvez découvrir la jaquette sur la 1ère image de cette chronique, avec la jolie mademoiselle Sawanoguchi. Une couverture plutôt aguicheuse et qui attire l'oeil (surtout l'oeil masculin je pense). Les 1ères pages sont en couleur et le reste du manga en noir et blanc.
D'ailleurs, il faudrait plutôt parler de "manwa" dans le cas de Cimoc, puisque les auteurs sont coréens.
A la fin de l'ouvrage on retrouve quelques publicités pour d'autres mangas édités par Doki-Doki, avec notamment certains mangas de Lim Dall Young, le scénariste de Cimoc: Oni Hime, Freezing et Re:Birth (ces 2 derniers ayant même droit à des pages couleurs).

Le scénario nous propose de découvrir les dessous du monde de l'édition du manga et le dessin est très bon. Les prises de vues sont variées avec des gros plans, des contres plongées ou des plans larges selon les situations. Ce découpage des planches nous permet de ressentir l'ambiance de chaque scène. Les personnages féminins, à l'instar de Mlle Sawanoguchi sont plantureuses et sexy. Les petites culottes sont souvent apparentes et les sous-vêtements affriolants.
Le dessin étant un peu osé, Cimoc est déconseillé aux moins de 14 ans et se classe plutôt dans la catégorie des "Seinen", voire des "Ecchi".

La critique de Juju:

J'adore le manga Bakuman, donc lorsque j'ai découvert le thème de Cimoc, je me suis dit qu'il fallait que je le lise.
La couverture du tome 1 m'a intriguée au début et lorsque j'ai vu les couvertures des autres volumes, j'ai encore plus été intrigué. A chaque fois ce sont de jeunes femmes sexy et jamais le personnage principal.
Et puis ce titre: Cimoc. Facile à retenir, mais étrange! Jusqu'à ce que l'auteur lui même révèle le secret de ce titre sous la jaquette. Cimoc est l'anagramme de Comic qui veut dire "bande dessinée" en anglais.

A la lecture de la 1ère page, ce 1er tome de Cimoc m'a une fois de plus étonné et déconcerté. La 1ère case en couleur est un gros plan sur une poitrine énorme et un dialogue assez étonnant pour une entrée en matière.
Quand on lit ça on se demande si on ne s'est pas trompé de manga et si on n'aurait pas mal interprété le terme "les dessous" du manga ?! Mais la 2ème page remet les choses dans l'ordre, la scène se déroule dans un atelier de mangaka.
Au moins, d'entrée de jeu, on sait que ce manga ne ressemblera pas à Bakuman!

Le personnage principal est un jeune garçon tout ce qu'il y a de plus normal. Il a l'air gentil et timide. Son rêve est de devenir mangaka, mais on a l'impression qu'il ne connait absolument rien à ce monde, ce qui lui donne en plus un caractère un peu naïf.
Au début il prend sa voisine pour "une hôtesse de nuit", mais finalement elle est éditrice et c'est elle qui va lui en apprendre un peu plus sur le métier et qui va lui permettre de mettre en avant son propre travail.

Je ne cache pas que le dessin des jeunes filles est plutôt agréable. Même si toutes les scènes où on voit des poitrines ou des petites culottes ne seraient pas nécessaires, certaines servent à montrer la relation de Kôta envers les femmes, ou encore le caractère plutôt sulfureux d'Hinata Sawanoguchi, l'éditrice, qui peut être aussi douce que sévère et qui va aider Kôta à se forger un caractère et à réfléchir sur ses actes.

Il est difficile finalement de comparer Cimoc à Bakuman, tant les 2 mangas abordent le même thème d'une façon et d'un point de vue différents.

Cimoc, intrigue au début, puis devient agréable à lire au fil des pages. Si bien qu'à la fin nous avons envie de savoir ce que va devenir Kôta.
En plus de cela, cette série comportera seulement 5 tomes, ce qui est pour moi un avantage. Les lecteurs qui voudront aller jusqu'au bout de l'histoire et en connaître le dénouement ne se ruineront pas ;)

Si vous avez lu ce manga, faites nous partager votre avis.
Je pense que Cimoc est adressé à un publique moins large que Bakuman et que les avis devraient être plus partagés.

Découvrez Cimoc:

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Les sorties ciné SF du 2nd semestre 2013

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Tue, 21 May 2013 00:00:00 PDT

Bonjour les amis,

A l'occasion de mon dernier article sur le film Iron Man 3, je me suis dit qu'il y avait beaucoup de films qui allaient m'intéresser d'ici la fin de l'année.
Je vais m'éloigner un peu du thème de mon blog pour ce post, mais j'avais envie de me faire et de vous faire, par la même occasion, un petit pense-bête des prochains films de Science Fiction des mois à venir.

Au programme: des super-héros, des robots, des vaisseaux spatiaux et beaucoup d'autres choses encore...

J'en oublie peut-être, mais je pense que les principaux sont là!

Et vous: quels films allez vous voir d'ici la fin de l'année?

Juin 2013:


After Earth 5 juin 2013	Star Trek Into Darkness 12 juin 2013	Man of Steel 19 juin 2013

Juillet 2013:


World War Z 3 juillet 2013	Pacific Rim 17 juillet 2013	Wolverine : Le combat de l'immortel 24 juillet 2013

Août 2013:


Elysium 14 août 2013	Kick-Ass 2 21 août 2013

Septembre 2013:

Riddick
18 septembre 2013

Octobre 2013:

Thor 2:
Le Monde des ténèbres
30 octobre 2013

Novembre 2013:


La Stratégie Ender 6 novembre 2013	Hunger Games 2 L'embrasement 27 novembre 2013

Décembre 2013:

Le Hobbit:
La désolation de Smaug
11 décembre 2013

source: allocine

Nouvelle bannière: le retour des héros.

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Sun, 19 May 2013 07:57:46 PDT

Bonjour,

J'ai changé récemment ma bannière sur Google+. La bannière par défaut de G+, immense, était juste pas possible!
Du coup j'en ai profité, en repartant de mon travail pour faire une nouvelle bannière pour le blog.
La précédente était sympa, mais un peu triste.

Voici donc le retour de quelques personnages que j'ai mis en couleur et qui viennent se pavaner sur ma nouvelle bannière.
On y retrouve du manga avec Seiya et Sasuke, du comics avec Super-Girl, Green Lantern et Spiderman et de la BD franco-belge avec le petit Spip et hors catégorie, on retrouve le chien Okami et bien sûr le personnage de Juju Gribouille.

J'ai essayé de représenter sur cette bannière, ce que je fais sur mon blog et de rassembler l'univers de la BD, qu'elle soit européenne, japonaise ou américaine.

La semaine prochaine, vous pourrez lire mes chroniques du mois chez 7BD. Vous découvrirez le thème du mois de mai dès demain matin, avec une intro écrite par David.

A+

Iron Man 3... spectaculaire et divertissant.

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Wed, 15 May 2013 00:00:17 PDT

Bonjour à tous,

J'ai enfin vu Iron Man 3 au ciné lundi soir. 3 semaines après la sortie du film, il était temps!
L'avantage c'est que je ne devrais pas spoiler grand monde, j'imagine que tous les aficionados l'ont déjà vu.

Iron Man 3

Synopsis:

Tout commence par un souvenir de Tony Stark, 12 ou 13 ans plus tôt pour fêter le passage à l'an 2000. Le jeune et beau milliardaire était alors en charmante compagnie, une jeune scientifique qu'il laissera le lendemain matin et ne reverra plus... Voilà comment était Tony avant de devenir Iron Man et de rencontrer Pepper, celle qu'il aime.
Mais lorsqu'une nouvelle menace se présente sous le visage du Mandarin et que ce dernier s'en prend aux être chers de Tony Stark, Iron Man n'est pas loin, et ne tarde pas à se montrer sa colère et à tout mettre en oeuvre pour contrer cet ennemi qui fait appel à des soldats hors du commun et utilise des méthodes encore jamais vues.

La critique de Juju:

Ce 3ème volet des films Iron Man réalisé par Shane Blake se penche presque plus sur l'homme, Tony Stark, que sur le super-héros Iron Man.
Robert Doney Jr colle toujours aussi bien à ce personnage de Marvel, arrogant, imbu de sa personne, orgueilleux et un brin porté sur l'alcool et les filles.
Mais ce film est là pour montrer qu'il a un peu changé. Il a trouvé l'amour en la personne de Pepper Potts jouée par la très belle Gwyneth Paltrow qui porte plutôt bien le débardeur.

Les dernières aventures du Iron Man notamment avec son passage au sein des Avengers ont laissé des traces et ça se ressent dans le film, Tony est en proie au doute. Sans son armure il ne se sent pas bien. Il devient insomniaque et passe ses nuits à bricoler. Ceci permet de situer le film après les aventures des Avengers dans le temps, et de nous donner quelques repères.

Lorsque le Mandarin, interprété par Ben Kingsley, intimide l'Amérique et s'en prend au président lui même, Iron Man ne bouge pas. Mais lorsque ses amis sont impliqués et blessé, Tony s'énerve et sort son attirail.
Iron Man 3 est aussi l'occasion de voir de nouvelles armures avec le Iron Patriot, l'armure aux couleurs des Etats Unies portée par le colonel James Rhodes joué par Don Cheadle.
Tony Stark aussi a une nouvelle armure, toujours plus intelligente et maniable.

Mais les doutes du super-héros vont parfois prendre le dessus. Tony Stark va se remettre en question, chercher si c'est Tony qui fait le Iron Man ou si c'est le Iron Man qui fait de Tony ce qu'il est?
Et c'est finalement un enfant qui va l'aider dans cette réflexion et cette introspection.

Ce film nous permet aussi de nous dire que finalement une rencontre, un jour, même brève peut parfois avoir des conséquences des années plus tard.

Iron Man 3 c'est donc beaucoup d'action avec de supers effets spéciaux, de belles armures et un peu de réflexion.

Finalement le plus long aura été d'attendre la fin du générique pour voir la petite scène qu'on retrouve à chaque fin des films Marvel. Il y a beaucoup de noms au générique, ça défile pendant un moment :D

Bande Annonce du film Iron Man 3

Retrouvez toutes les infos du film sur allocine.

A très vite.

Silver Spoon 2, un job d'été à la campagne

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Thu, 09 May 2013 06:10:27 PDT

Souvenez-vous la fin du 1er tome de Silver Spoon. Yugo et ses camarades de classe avaient découvert un mystérieux édifice en pierre sous un tas de décombres alors qu'ils nettoyaient l'île sur laquelle se trouve leur école.
Nous nous demandions alors ce qu'était cette découverte. C'est là dessus que débute le 2ème volume de la série de la cuillère d'argent.

Silver Spoon Tome 2

Auteur : Hiromu Harakawa
Année : 2013
Editeur : Kurokawa
Type: shonen
Nombre de volumes: 7 au Japon, série en cours

L'histoire de Silver Spoon Tome 2:

Suite à quelques recherches sur le mystérieux édifice en pierre, Yûgo et ses amis découvrent qu'il s'agit d'un ancien four qui permet de cuire différentes choses, comme du pain, des grillades ou encore des pizzas...
Des PIZZAS!!!! Le mot est lâché.
Tous les élèves habitent à la campagne et en général les pizzerias les plus proches sont à des dizaines voire des centaines de kilomètres et la majorité (voire la totalité) des jeunes du coin n'en n'ont jamais mangé.
Yûgo qui vient de la ville et pour qui se faire livrer une pizza et quelque chose de tout à fait anodin se rend compte une fois de plus du décalage entre la vie de citadin et la vie à la campagne.
En tant que connaisseur de la pizza, il se voit donc confié la mission d'en fabriquer pour ses camarades de classe.
Yûgo et ses amis vont alors tout mettre en oeuvre pour remettre le four d'aplomb et pour trouver tous les ingrédients pour faire de bonnes pizzas, au sein des cultures et élevages de l'école.

Mais la fin de l'année scolaire est proche. Suite à ce moment de plaisir gourmand, les élèves vont tous participer à une compétition annuelle inter-écoles qui marque la fin de l'année. Après cela, chacun va rentrer dans sa famille pour aider aux travaux des champs ou des exploitations, pour l'été.

Yûgo qui ne souhaite pas rentrer dans sa famille se voit donc invité par Aki sa jolie camarade de classe.
Il va travailler et gagner son propre argent pour la première fois de sa vie!
Ce job d'été va une fois de plus être une découverte pour le jeune homme qui va prendre conscience de la réalité du travail à la ferme et de la vie en autarcie ce qui va laisser place à des scènes drôles.

Ce 2ème volume de l'histoire de la cuillère d'argent édité par Kurokawa est toujours beau. La couverture est un peu flash avec ce vert vif, mais c'est apparemment la ligne directrice des prochaines couvertures avec une couleur à chaque fois.

Pour ce 2ème tome la couverture est simple et le dessin de la couv' cartonnée est le même que celui de la couv' plastifiée. Le quatrième de couverture cartonné présente par contre toujours une planche humoristique.

Au niveau du manga, tout est en noir et blanc, il n'y a pas de planches en couleur et chaque chapitre est séparé par une illustration en pleine page, avec également des pages intercalées représentant un croquis de personnages. Ce sont des élèves de l'école, avec une histoire, mais ce ne sont jamais des personnages principaux de Silver Spoon.

La critique de Juju:

Ce 2ème tome de Silver Spoon était, une fois de plus, drôle. Voir tous les élèves baver rien qu'à l'idée de manger une pizza était super. Se dire que dans certaines régions une simple pizza est presque un mythe. Manger une pizza pour les élèves c'est du grand luxe et le pauvre Yugo qui est le seul de tous les élèves à en connaître le goût doit se mettre aux fourneaux alors qu'il ne sait absolument pas cuisiner.
La 2ème partie de ce manga aussi est très drôle. Le jeune Yugo qui va travailler pour la 1ère fois de sa vie, va aussi découvrir la réalité de la vie en autarcie dans les régions campagnardes reculées. Ce qui veut dire, manger les légumes de la production mais aussi, cuisiner les animaux tués dans la nature.... comme un cerf ou un ours par exemple.

Le seul passage qui m'a un peu moins plu serait la compétition inter écoles qui sert d'intermède entre les 2 parties de ce 2ème tome de Silver Spoon. Certes il fait la liaison entre la fin de l'année et le début du job d'été, mais je n'ai pas trouvé ce passage très utile.

Au niveau du dessin, le côté "ridicule" ou caricatural de certains visages vient renforcer les scènes d'humour.
2 planches sont des souvenirs d'enfance de Yugo et pour mettre ce point là en avant, les contours sont en noir et s'estompent lorsqu'on revient sur les cases du moment présent, ce qui facilite la lecture et la compréhension de ce passage.

J'aime bien aussi les crayonnés de personnages qui séparent les chapitres. Ce sont de simples portraits, mais chaque personnage a sa petite histoire, il est élève de telle classe, ou il fait parti de tel autre club de sport. C'est aussi une façon de nous rappeler que Silver Spoon n'est pas un manga qui se passe seulement à la campagne, mais dans un lycée agricole et qui met en scène des élèves.

Ce manga est à découvrir. J'espère que la suite nous réservera de belles surprises.

Un WIP pour le 200ème billet de Juju Gribouille

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Wed, 08 May 2013 07:55:57 PDT

Hello les amis,

Je fête aujourd'hui mon 200ème billet sur le blog de Juju Gribouille :D
Et pour l'occasion, j'ai hésité entre une chronique manga ou un dessin. A l'origine j'ai créé ce blog pour dessiner et afficher mes dessins. C'est donc une illustration que je vais vous proposer.

Je vais revenir sur le thème de Spirou pour lequel j'ai écrit 2 petites chroniques chez 7BD le mois dernier.
Suite à ces chroniques, mes camarades chroniqueurs de 7BD et moi même avons fait un dessin qui représentait ce que Spirou évoquait pour nous.

Vous avez peut être déjà vu mon dessin de Spirou sur 7BD.

Le voici sur le blog de Juju Gribouille en plus grand et en dessous vous verrez les différentes étapes de cette illustration, le WIP (Work In Progress) avec quelques commentaires pour vous expliquer tout ça ;)

Ceci est ma représentation de Spirou. Le groom au costume rouge court tout le temps vers des aventures avec son fidèle compagnon Spip l'écureuil.
Le mois dernier Spirou fêtait ses 75 ans mais ce n'était pas le seul héros de bande dessinée à fêter son anniversaire. Nous avons aussi soufflé les 75 bougies de Superman. Et oui les 2 ont le même âge.
Du coup j'ai glissé un peu de Superman dans ce dessin de Spirou.
Bien sûr le "S" sur le torse du petit rouquin, pour "S"pirou ou "S"uper-Groom. Avec la veste dans sa main droite, qui flotte dans les airs, j'ai aussi essayé de représenter la cape du super-héros.

Au niveau du trait du dessin, dans les BD de Spirou et Fantasio, je trouve souvent le dessin approximatif. Il n'est pas toujours précis et parfois les contours ne sont pas fermés. C'est pour ça que j'ai volontairement gardé cet aspect de croquis pour les personnages.

Vous pouvez cliquer sur l'image pour la voir en grand.

Dans la démarche de ce dessin, je suis parti par un crayonné sur un petit bloc de dessin. J'ai ensuite repassé les contours au feutre noir, avec une mine fine pour pouvoir garder le côté croquis.
Ensuite j'ai scanné le dessin.
Sous Gimp, j'ai rehaussé les niveaux de couleurs pour noircir le trait et j'ai nettoyé les taches du scanner qui laisse des petits points par ci par là.
J'ai aussi corrigé 2 ou 3 petites choses, comme l'emplacement de la bouche de Spirou par exemple.

Arrive ensuite l'étape de la couleur sur les éléments du dessin original : le costume de Spirou en rouge évidemment et le T-shirt en blanc. Le groom est roux, tout le monde le sait, il a donc droit à des cheveux oranges et Spip est aussi mis en couleur avec un joli poil luisant ocre.
Il reste le "S" que j'avais dessiné en coloriant rapidement à l'encre noire. J'ai dû reprendre ça pour que le logo soit inclus sur le blanc du T-shirt de Spirou.

Vous pouvez cliquer sur l'image pour la voir en grand.

Donc à cette étape, les personnages sont terminés. Je n'ai pas posé d'ombres sur Spirou exprès.
Vient maintenant le moment de choisir un décor et là c'est pas gagné!
Au départ j'avais pensé à un décor urbain avec les 2 piquets au bord d'un trottoir. Mais après un essai rapide, j'ai trouvé que ça rendait le dessin trop gris et je voulais quelque chose de coloré.
J'ai opté pour une course sur un chemin de terre dans un parc par exemple. Et voila mon illustration répartie en 3: le sol terreux, de l'herbe verte et le ciel bleu.

Mais n'oublions pas l’événement, il s'agissait des 75 ans de Spirou. J'ai donc rajouté des petits autocollants sur les 2 piquets.

A ce décor, j'ai rajouté quelques effets sur le sol et sur l'herbe.
J'avoue que pour le sol j'ai essayé pas mal de brosses dans Gimp et au final il est un peu bizarre.
J'ai rajouté aussi des feuillages ou des herbes folles tout le long du chemin et des collines en fond, pour casser la ligne d'horizon qui était trop droite.
Et pour ne pas avoir un ciel trop bleu, j'y ai collé quelques nuages.

Ensuite pour finaliser cette illustration de Spirou, j'ai supprimé quelques traits du dessin de départ. J'ai gardé les contours noirs seulement sur les personnages et j'ai supprimé tout ce qui concernait le décor pour que le dessin soit moins "dur".

A très vite pour une chronique.

Mes chroniques 7BD d'avril

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Wed, 01 May 2013 02:43:21 PDT

Bonjour bonjour,

Le mois d'avril est terminé, c'est donc l'occasion de revenir sur mes chroniques chez 7BD que vous pouvez retrouver dans la rubrique "7 BD par mois".
Dans ces chroniques, je présenterai en général des mangas ou des comics, en fonction des sujets.
Dans cette rubrique, à chaque fin de mois, les chroniqueurs de 7BD présentent des BD, manga ou comics en rapport avec un thème précis.
En général, chacun traite 2 bandes dessinées. Chacun a son style d'écriture et chaque présentation est assez riche et intéressante.

Avant de vous présenter le thème d'avril, je voudrais revenir sur le sujet du mois de mars.
C'est en mars que j'ai fait mon entrée dans "la team" avec un article test :D
Le sujet en mars portait sur les biographies d'auteurs en BD.

Mon choix était alors un manga sur la vie d'Osamu Tezuka.

Osamu Tezuka, biographie 1928 - 1945

Osamu Tezuka est considéré comme un maître du manga, un "sensei".
Il est un des précurseurs du manga moderne et on lui doit de nombreuses oeuvres dont les plus connues en France sont Astro Boy, ou encore le Roi Léo.
Osamu Tezuka était un homme passionné par plein de choses.
Il adorait notamment le cinéma et les dessins animés de Disney. Et Disney s'est inspiré d'Osamu Tezuka pour son célèbre Roi Lion.

La Biographie d'Osamu Tezuka est donc mise en manga sur 4 volumes portant chacun sur des périodes différentes de la vie du maître.
Je vous invite à retrouver la présentation du 1er volume, portant sur la jeunesse d'Osamu Tezuka de 1928 à 1945.

Revenons ensuite au thème du mois d'avril.

En avril Spirou fêtait ses 75 ans, l'occasion pour toute l'équipe de présenter une chronique sur le groom le plus célèbre de la BD franco-belge, par un auteur différent ou vu par un autre auteur.
J'ai donc choisi de traiter une BD de Spirou par Nic et Cauvin et une 2ème par Tome et Janry.

Spirou et Fantasio - La boîte noire par Nic et Cauvin

La boîte Noire fait suite à l'aventure de Spirou, la ceinture du grand froid. Dans ce 31ème volume, Fantasio est en possession d'une boîte renfermant les secrets d'inventions révolutionnaires comme la Fantabulle.
Mais cette boîte noire fait l'objet de convoitises par des personnes malveillantes qui vont s'en prendre à nos héros.

Vous pouvez lire cette chronique sur Spirou et Fantasio par Nic et Cauvin chez 7 BD.

Spirou et Fantasio - Aventure en Australie par Tome et Janry

Ma 2ème chronique d'avril sur Spirou est une aventure de Spirou et Fantasio en Australie.
Les 2 personnages à peine revenus d'un reportage doivent prendre le 1er avion en partance pour le pays des Kangourous où le professeur Champignac leur demande de l'aide, en rapport avec une découverte extraordinaire qu'il aurait fait dans les mines d'opale.
Mais les mineurs de la région ne voient pas d'un bon oeil les recherches du professeur qui va subitement disparaître.
Spirou, Fantasio, Secottine et Spip le petit écureuil vont alors se retrouver embarqués dans une nouvelle aventure afin de retrouver le professeur.
Ils vont devoir faire face, d'un côté aux mineurs et de l'autre aux autochtones un peu particuliers de la région.

Pour en savoir plus sur cette nouvelle aventure de Spirou et Fantasio en Australie par Tome et Janry c'est par ici.

Et pour faire suite à ce thème spécial Spirou, chaque chroniqueur a pris son petit crayon et sa petite gomme pour vous présenter un dessin fanart de sa vision du groom. Vous pourrez retrouver mon illustration chez 7BD, mais je vous ferai aussi un petit article pour vous présenter chaque étape du dessin ;)
Et si vous aussi vous aimez Spirou et ses acolytes n'hésitez pas à envoyer vos fanart à 7BD, ils seront publiés sur le site.

Le mois de mai débute aujourd'hui. Vous pourrez retrouver mes chroniques et celles de mes camarades ainsi que le thème à la fin du mois.

A+

Dessin de Erza de Fairy Tail aux promarkers

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Mon, 29 Apr 2013 23:49:20 PDT

Hello les amis,

Ça faisait un moment que je n'avais pas posté de dessin de type manga. Je ne compte pas le Goku en Superman qui est un mélange de styles avec le comics américain.

J'ai fait ce dessin il y a quelques temps et j'en avais profité pour faire une couleur aux promarkers directement. Je n'en fais pas souvent et ça change du temps passé sous Gimp pour une colorisation numérique.
Et en plus de cela, le dessin aux feutres est agréable, j'aime bien sentir la feuille et voir le dessin prendre des couleurs au fur et à mesure. Et puis là, pas de retour arrière possible, une fois que la couleur est posée, c'est trop tard et si on déborde et qu'on gâche le dessin, on peut recommencer... Du coup on s'applique plus et on y met plus de coeur.

Pour les amateurs de mangas, vous reconnaîtrez Erza Scarlett, une des héroïnes de Fairy Tail. Ce shonen de Hiro Mashima rencontre un grand succès depuis quelques temps, même s'il a mis un peu de temps à décoller.

Erza est un personnage sexy. Elle a la capacité de changer ses vêtements à volonté, que ce soit en une armure ou en des fringues "normales".

Du coup sur ce dessin, je suis partie d'une image où elle était habillée de façon classique, mais sexy, on lui voit quand même la culotte :P Et j'y ai rajouté un bout d'armure sur les bras.

Pour la couleur, comme je l'ai dit, j'ai utilisé des promarkers. D'ailleurs si on agrandit l'image, on voit que la couleur a un peu bavé par endroits.
J'ai commencé par poser les ombres avec un feutre gris et ensuite j'ai posé les couleurs par dessus.
Par endroits l'ombre n'étant pas assez prononcée, j'ai dû forcer un peu en appliquant du gris clair par dessus la couleur.

Le résultat est pas trop mal je trouve. Et vous?

Bakuman 14: un nouveau concurrent arrive face à Muto Ashirogi

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Thu, 09 May 2013 06:08:15 PDT

Bonjour à toi lecteur,

Beaucoup doivent déjà connaître Bakuman, ce manga sur des jeunes qui font tout pour devenir mangakas et obtenir un animé. Il s'agit d'une série vraiment intéressante que je vous recommande.
Je vais donc vous présenter aujourd'hui le tome 14 paru ce mois-ci.

Bakuman tome 14

Auteurs: Oba Tsugumi (scénario) - Obata Takeshi (dessins)

Année: 2013
Editeur: Kana
Type: shonen
Nombre de volumes: 20 (série terminée au Japon)

L'histoire de Bakuman volume 14:

Ce 14ème tome du manga Bakuman voit l'arrivée d'un nouveau jeune mangaka plein de talent: Tôru Nanamine.
Ce jeune dessinateur d'à peine 18 ans est fan de Muto Ashirogi, le duo formé par Shûjin et Saîko depuis leurs débuts et les a pris comme modèle, ce qui se retrouve dans le genre d'histoire qu'il propose.
Mais Nanamine utilise des méthodes peu communes et inédites, que Shûjin et Saîko n'approuvent pas. C'est donc avec l'accord de monsieur Hattori, leur éditeur, qu'ils décident de se lancer dans un nouveau duel, et défient Nanamine.
Muto Ashirogi réussira t'il à faire mieux que son nouveau concurrent?
Les méthodes utilisées par Nanami vont-elles être admises par le shonen jump et permettront-elles de surclasser le manga PCP de Shujin et Saiko?

Ce tome 14 est toujours édité par Kana. Il comporte 192 pages en noir et blanc éditées sur papier un peu jauni, mais l'édition est toujours de bonne qualité. Comme pour les autres tomes, il n'y a pas de page en couleur.

Ce tome 14 n'échappe pas à ce qui fait de Bakuman une bonne série dans son genre, il contient beaucoup de texte, ce qui permet de développer l'histoire de façon fluide et agréable. Cela permet aussi de se sentir plus proche des personnages.

Dans les 1ère pages, on retrouve toujours la "photo de famille" qui présente l'ensemble des personnages. En effet Bakuman est très riche et les auteurs ont développé une foule de persos, qui s'agrandit encore d'une nouvelle personnalité en la personne de Nanamine Tôru.

Et ce qui est intéressant aussi dans ce manga (je trouve) est la séparation des chapitres qui se fait par une planche représentant le nému de chacun des 2 auteurs et la version finale d'une planche du manga.
Le découpage des cases est toujours aussi bon et donne beaucoup de dynamique et de vie à l'histoire qu'on dévore facilement et rapidement.

La critique de Juju:

Après les 2 ou 3 derniers volumes qui étaient un peu dans la surenchère: Saiko et Shujin voulaient toujours faire plus et mieux que les autres auteurs, j'ai trouvé ce 14ème tome bien meilleur.
L'arrivée d'un nouveau mangaka dans l'histoire est l'occasion pour Oba et Obata, les auteurs de Bakuman, de nous proposer un manga dans le manga. En effet, les 1ères pages reprennent l'histoire que Nanamine présente au shonen jump.

En plus de ça, Nanamine n'est pas un simple concurrent en plus qui arrive et se rajoute à la liste déjà longue de personnages. Il a une histoire qui le rattache à Muto Ashirogi, le duo formé par Shujin et Saiko, dont il est un fan de la 1ère heure. Et cela le positionne vraiment en challenger du duo car il propose le même type d'histoire.
Il amène aussi de la fraîcheur par sa personnalité et sa fougue et surtout par sa méthode de travail "révolutionnaire" mais pas au goût de tout le monde.

Cette arrivée dans Bakuman redonne du peps et relance vraiment l'histoire. Et en même temps cela va aussi permettre à nos 2 héros de se surpasser une fois de plus et de se creuser encore plus les méninges.
Ce tome 14 est aussi l'occasion de retrouver Nakai que nous n'avions pas vu depuis quelques temps, ce qui fait plaisir. Sans oublier les autres mangakas du "clan Fukuda" qui ne sont pas oubliés et font une apparition.

Vous l'aurez compris, j'adore Bakuman et vous conseille cette série et ce tome 14 qui relance l'histoire.
Plus que 6 volumes avant de connaître le dénouement et l'avenir de Saiko et Shujin.

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Juju Gribouille sur Nanami

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Thu, 09 May 2013 02:14:44 PDT

Bonjour à tous,

Un petit message pour signaler que j'ai inscrit mon blog sur "Nanami".
C'est un agrégateur de sites et blogs sur les mangas, les animes et le Japon.

Comme d'hab, je laisse un lien dans la colonne de droite.

J'en profite pour vous signaler mes chroniques sur le site de 7BD.
Pour ce mois, le thème concerne les 75 ans de Spirou. Je présente donc 2 BD du groom.
Le 1er est paru aujourd'hui, le 2ème est pour demain. Je vous en reparlerai dans un autre article un peu plus développé.

Rendez-vous donc dans la rubrique "7 BD par mois".

A+

Mise en couleur de Super J

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Sat, 13 Apr 2013 09:51:10 PDT

Coucou les gens,

Le soleil pointe enfin le bout de son nez et nous réchauffe un peu. Ça fait du bien non?
Du coup, j'en profite pour poster rapidement un article en revenant d'une balade revivifiante :D

Vous vous rappelez peut être le personnage Super J que j'avais posté il y a quelques temps?
Et bien j'ai essayé d'en faire une colo.
J'ai longtemps cherché les associations de couleurs pour obtenir un résultat sympa et cohérent.
A la base quand j'avais réalisé le dessin, je lui avais collé un cinta et un foulard dans un style super héros festayre (c'est pas commun ça), mais je ne pouvais pas le laisser juste en blanc et rouge :D

Au départ j'étais parti sur des couleurs complètement différentes. Et puis je me suis orienté vers les couleurs de cette illustration. J'ai essayé plusieurs tonalités de bleu, j'ai essayé d'inverser les couleurs.... bref, une fois de plus j'ai galéré avec la couleur.

Mais une fois les couleurs posées et choisies, ce n'est pas fini, vient le moment de positionner les ombres. Là aussi ce n'est pas évident: quel pinceau prendre? Faut-il essayer de faire un dégradé? Où positionner les ombres et d'où doit arriver la lumière?

Là on se dit qu'on en vient à bout, mais voir le personnage au milieu d'une page blanche n'est pas satisfaisant. Il faut donc trouver un décor: faut-il le faire à la mimine? Faut-il récupérer une image et la mettre en fond ?

Et voilà le résultat de mes efforts et de ma réflexion sur ce dessin.

J'ai finalement opté pour un costume bleu et rouge avec 2 tonalités de bleu. Pour le bleu ciel, j'avais essayé de mettre du blanc, mais je n'aimais pas trop.

Pour les ombres, je suis finalement resté sur celles que j'avais positionné sur le dessin encré que j'ai posté la dernière fois.

J'ai rajouté la source de lumière au niveau de la main droite du personnage (donc à gauche sur l'illustration). Comme ça en plus ça justifie le pouvoir du super héros, il fait des boules d'énergie... wouha c'est original ça! :D

Et pour l'arrière plan, comme vous voyez, j'ai finalement opté pour récupérer une image sur le web. je l'ai un peu retouché pour avoir ces couleurs de couché de soleil et ce ciel un peu violet. J'avoue que j'ai assez peu d'imagination pour tout ce qui est décor et je ne me voyais pas improviser un arrière plan.

Et voilà donc un super héros: Super J au bord de l'eau au moment où le soleil se couche et où les malfrats se réveillent pour s'approprier la nuit et réaliser de mauvaises actions....

Pour le Super-J, ça doit être le côté un peu narcissique de Juju Gribouille qui ressort et qui se prend pour un héros de comics américain super fort avec des pouvoirs hors du commun :D

Dites-moi si vous aimez (ou pas)? Et si vous avez des conseils pour la colorisation allez y aussi!

A très vite.

Dessin Cross-Over - Sangoku en Superman.

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Sun, 07 Apr 2013 09:42:31 PDT

Bonjour les amis,

Après la petite chronique sur le cross-over des Spider-Men, je poste un billet avec un dessin "made in" Juju Gribouille.
Pour rester dans le thème du cross-over, j'ai repris le concept, mais un peu différemment, en dessinant un personnage dans le costume d'un autre personnage.
Et pour jouer la carte jusqu’au bout, j'ai choisi de dessiner une super héros de manga dans le costume d'un super héros de comics américain.

Côté manga, j'ai choisi Sangoku. Le Super Saiyan est très à la mode depuis quelques temps avec la promo et la sortie du dernier film de Dragon Ball Z: Battle of Gods, où Goku nous gratifie d'une nouvelle transformation en Saiyan God (avec les cheveux rouges) .

Pour le côté comics, j'ai choisi Superman avec son costume bleu et sa cape rouge.

Le point commun entre les 2 est que le "S" leur va bien.
S pour Superman.
S pour Sangoku.
S pour Super Saiyan ....

J'aime bien le dessin. Je trouve juste que je me suis un loupé sur la tête qui est un peu trop basse.
J'essaierai de faire une colorisation pour plus tard et de rectifier la position de la tête.
Ça fait un moment que je n'ai pas fait de colo, il faudrait que je m'y remette, parce que c'est pas comme ça que je vais m'améliorer sinon!

Pour la suite au niveau dessin, je ferai un petit détour par 2 personnages féminins du manga Fairy Tail puis je repasserai par 2 autres cross-over du même style que ce Super-Goku.

A+

1 Spider-Man c'est bien, 2 Spider-Men c'est mieux.

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Thu, 04 Apr 2013 10:31:47 PDT

Spider-Man HS #1

Auteurs: Brian M. Bendis (scénario), Sara Pichelli (Dessin) et Justin Ponsor (couleur)
Année: 2013
Editeur: Panini Comics / Marvel

L'histoire des Spider-Men:

Ce hors série met en scène la rencontre entre le Spider-Man que nous connaissons: Peter Parker et le jeune Spider-Man de la série Ultimate Miles Morales.

Tout commence lorsque Peter Parker, qui fait son tour de garde, un soir, en sautant d'immeuble en immeuble, est attiré par une étrange lumière. Il se rend alors à sa source et se retrouve dans une espèce de laboratoire. Il va alors se faire attaquer par Mysterio un de ces vieux ennemis.
Le super-vilain était en train de mener une expérience pour ouvrir un portail entre 2 mondes, et dans la bagarre, il va envoyer Peter Parker de l'autre côté.

C'est là qu'il va rencontrer un autre Spider-Man, un jeune garçon de 13 ans, afro-américain nommé Miles Morales. Ne comprenant pas trop ce qu'il se passe, les 2 Spider-Men vont alors commencer par se battre. Finalement ils vont discuter ensemble et se rendre compte que Peter n'est pas de ce monde, qui lui semble à la fois commun et pourtant très différent.

Mais tout n'est pas simple et les 2 nouveaux alliés vont devoir se battre côte à côte pour éliminer la menace de Mysterio et pour trouver un moyen de renvoyer Peter Parker chez lui.

Le comics:

Le comics est un hors-série édité par Panini Comics, dans le même format que les numéros mensuels que l'on peut trouver en kiosque.
Il s'agit d'une saga complète découpée en 5 chapitres, en couleur.
Ce HS de 112 pages coûte 5.50 euros et est sorti en février.

Comme vous l'aurez compris ce numéro est l'occasion pour les auteurs de réaliser un cross-over un peu inhabituel.
La mise en page est assez dynamique et on a le plaisir de croiser un grand nombre de personnages de Marvel qui font une apparition ici, avec notamment les Avengers et Nick Fury du S.H.I.E.L.D. qui vont donner un coup de main à Spidey.

Les dernières pages du comics présentent des couvertures alternatives à l'histoire et chaque chapitre est précédé d'une couverture originale, ce qui laisse place à de belles illustrations.

La critique de Juju:

J'ai plutôt l'habitude de lire en général les mensuels de chez DC avec les DC Saga ou Green Lantern Saga. C'est le problème avec les séries, si on ne les commence pas dès le départ, c'est difficile de les prendre en cours de route.
Du coup ce hors-série avec une histoire complète était le bienvenu, surtout que j'aime beaucoup Spider-Man.

En plus de ça, j'avais entendu parler du nouveau Spider-Man noir américain et c'était l'occasion de le découvrir.

Un autre aspect qui m'a plu dans cette histoire est le cross-over.
En général les cross-over se font plutôt entre héros de séries différentes qui se rencontrent et se croisent. Mais là, Brian M. Bendis se sert du concept des mondes parallèles pour faire se côtoyer un même héros venant de chacun des mondes.
Il va même un peu plus loin, puisqu'il ne met pas 2 Peter Parker en scène, mais le Peter Parker que nous connaissons et un 2ème Spider-Man, moins connu, avec des pouvoirs différents, qui évolue dans un monde où Peter Parker a existé par le passé.
Quand on connait l'histoire, le titre de ce hors-série prend tout son sens: "Spider-Men" (au pluriel).

Si vous aussi vous l'avez lu, laissez moi vos impressions ou votre avis.

A bientôt.

Silver Spoon, un petit tour à la campagne

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Thu, 28 Mar 2013 05:01:22 PDT

Silver Spoon - La cuillère d'argent - Tome 1

Auteur : Hiromu Harakawa
Année : 2013
Editeur : Kurokawa
Type: shonen

L'histoire de Silver Spoon:

Tout commence le jour de la rentrée des classes dans le lycée agricole Ohezo, situé à la campagne sur l'île d'Hokkaido nord. Yûgo Hachiken n'a alors qu'un but: être le 1er de la classe.
En arrivant, il se dit que ça va être facile pour lui, face aux autres élèves qui sont tous issus du milieu agricole.
Mais il n'avait pas pensé à tout. Lui, le jeune venant de la ville, va se retrouver dans un milieu qu'il ne connait pas. Il va devoir suivre des cours d'élevage, de biologie, de nutrition et autres qui lui sont complètement inconnus.
Il va aussi apprendre que le rythme de vie à la ferme n'est pas le même que celui dont il avait l'habitude.
Yûgo va devoir faire face à beaucoup d'épreuves, mais il va rencontrer des amis et aller de découverte en découverte.

Le manga de la cuillère d'argent:

Silver Spoon est le manga "évènement" de ce début d'année. On a vu beaucoup de pub avant sa sortie le 14 février. Et pour cause, son auteure a déjà eu un joli succès avec Full Metal Alchemist.
Le sujet et le décor de ce manga sont assez atypiques. Un shonen qui se déroule à la campagne, ça ne court pas les rayons des librairies.

L'édition de Kurokawa est plutôt pas mal. Pour ce 1er tome on a une triple couverture. La couverture du dessus est réversible et la couverture carton du manga représente encore un autre dessin, avec même une petite planche humoristique en 5 cases sur le quatrième de couverture cartonné.
Ce qui est dommage sur les 2 ou 3 premières pages de l'histoire, c'est qu'à la base il s'agissait de pages couleurs. Ici elles sont en noir et blanc et du coup la qualité en pâtit un peu. Mais la suite qui était prévue en N&B est de bonne qualité.

L'histoire de ce shonen est truffée de gags. Le style de dessin est plutôt réaliste avec des dessins parfois plus caricaturaux sur les scènes d'humour.
On voit que Yûgo le personnage principal découvre un peu la vie. Lui qui pense juste à devenir le 1er et être le meilleur de la classe va devoir sortir le nez de ses bouquins et apprendre la vie à la ferme.
Dans ce 1er tome, Yûgo ressemble un peu aux enfants qui croient que les poissons sont rectangulaires ou que les vaches sont violettes....
On va aussi retrouver une histoire d'amitié, dès le début avec la rencontre d'autres élèves, tous aussi différents les uns que les autres.

La critique de Juju:

Avant d'acheter le tome 1 de Silver Spoon, j'avais pu lire un extrait de quelques pages où j'avais de suite remarqué l'humour de ce manga.
Le thème aussi m'a plu. Voir le personnage principal évoluer à la campagne sort de l'ordinaire.
La lecture de l'histoire est facile et on rigole à voir Yûgo découvrir des choses qui nous paraissent évidentes, avec par exemple la scène où il découvre comment sont faits les oeufs en observant des poules.
D'un autre côté l'histoire se place dans un contexte réel et on peut facilement s'identifier aux personnages.

Le titre du manga,Silver Spoon (La cuillère d'argent) est aussi un titre qui pose des interrogations. Il en sera question à 2 reprises dans ce 1er tome, dans les discussions des élèves. Mais je pense que la véritable explication arrivera un peu plus tard ou qu'on aura des éléments et des allusions au fur et à mesure que l'histoire avancera.

Je pense que Silver Spoon est un manga accessible à tous et qui pourrait plaire aux personnes qui voudraient se mettre à la BD japonaise.
Le 2ème tome sortira le 11 avril pour continuer à suivre les aventures de Yûgo et ses amis.

Silver Spoon - La cuillère d'argent Vol.1
Silver Spoon - La cuillère d'argent Vol.2

A bientôt.

Cartes postales de Raynart

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Fri, 22 Mar 2013 11:08:43 PDT

Coucou,

Aujourd'hui je ne vais pas poster un dessin de moi, ni une chronique bd mais un petit cadeau que j'ai reçu cette semaine.

J'ai participé il y a quelques temps à un concours organisé par Raynart sur son twitter et j'ai été l'un des heureux élus. Mon lot: 2 cartes postales illustrées par Raynart, un mangaka français.

Si vous ne le connaissez pas encore, je vous invite à faire quelques recherches pour admirer son travail. Je vous laisse quelques adresses plus bas.

En attendant, voici les photos de ces 2 magnifiques cartes. 2 jeunes et jolies filles.
Les cartes sont colorées et le style de Raynart est frais et sympathique.

La 1ère photo est tirée de la couverture d'un one shot: "Astral Break" (c'est écrit dessus), avec une jeune fille guerrière, en forme, si vous voyez ce que je veux dire. On est donc plutôt dans un style shonen, que les garçons apprécieront.

La 2ème carte est un fanart de l'animé Puella Magi Madoka Magica, dans un style plus shojo, pour une histoire de "magical girl" que vous pouvez retrouver aussi en manga (3 tomes) chez doki-doki.

Vous aimez le style?
Vous voulez découvrir Raynart?
Alors voici quelques liens pour vous faciliter la tâche :D

Les site web de Raynart: http://www.enchanted-destinies.com
Le facebook de Raynart: https://www.facebook.com/loststories?fref=ts
Le Twitter de Raynart: @RaynartFR

A+

Super J.

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Mon, 18 Mar 2013 11:02:48 PDT

Bonjour à tous,

Je voulais écrire un petit billet vendredi avant de partir en week end et finalement je n'ai pas eu le temps.
Comme je viens de rentrer et de retrouver mon ordi, j'en profite :D

Le dessin du jour représente un super héros, super-J.... mais que signifie ce J ? Mystère!
Pour le dessin qui date de décembre dernier, je me suis basé sur un dessin de Flash que j'ai quelque peu détourné.
Par contre je ne sais pas encore comment le colorer, mais j'y réfléchis!

Si ça vous plait, faite le moi savoir... et si ça ne vous plait pas, vous pouvez aussi me le dire.

Bonne semaine à tous.
A+

Japon, 2 ans après

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Mon, 11 Mar 2013 01:30:01 PDT

C'est aujourd'hui une date importante pour les japonais et pour tous les amateurs de cette culture.

Il y a 2 ans, le 11 mars 2011, un tremblement de terre terrible secoua le Japon. Suite à ce séisme, un tsunami énorme ravagea tout le nord de l'île.

Aujourd'hui, nous nous rappelons surtout du désastre à cause des effets du séisme sur la centrale nucléaire de Fukushima, qui aujourd'hui encore est très médiatisé. Mais rappelons le, c'est bien la catastrophe naturelle qui a emportée avec elle presque 20000 personnes et qui a détruit un très grand nombre d'habitations, rendant certaines régions inhabitables et mettant beaucoup de personnes à la rue.

C'est donc 2 ans après cette catastrophe que je vous présente "Japon, 1 an après", un recueil de 8 visions, 8 collaborations de scénaristes et dessinateurs, pour exprimer leur ressenti de ce jour qui aura marqué les esprits de tous.

Japon 1 an après - 8 regards sur le drame.

Japon 1 an après est un manga collaboratif sorti en mars 2012 aux éditions Kaze.
Il contient 300 pages avec quelques pages en couleurs au tout début représentant de très belles illustrations. Le reste du manga est en noir et blanc.

Avant chaque histoire une petite interview du scénariste et du dessinateur est faite, pour savoir par exemple ce qu'ils faisaient au moment de la catastrophe, s'ils ont réussi à joindre leurs proches ou encore pourquoi ils ont accepté de participer à ce manga.

Chaque histoire est complètement différente et a pour but d'exprimer une vision et une sensibilité propre à chacun. Je ne vais pas vous résumer toutes les histoires mais juste évoquer la diversité de celles-ci.
Sur une histoire on va suivre une jeune fille perdue au milieu des décombres. Dans une autre, on va retrouver un vieillard centenaire qui ne veut pas quitter la maison où se trouve toute sa vie et ses souvenirs. Une autre encore va suivre un jeune otaku qui aime s'amuser à se déguiser en super héros de sentai (genre bioman ou power ranger) et qui le jour du séisme va devenir un héros à sa façon. Ce ne sont que quelques exemples des 8 histoires que je vous laisse découvrir en achetant le manga.

Japon 1 an après, retrace donc 8 regards différents de ce drame, abordés avec des points de vue différents et pourtant complémentaires.

Selon chaque histoire, le dessin et le style sont différents, parfois approximatif voire fouilli, mais c'est bien l'histoire qui est mise en avant. Et aucun des participants n'a le dessus sur un autre, chacun a sa place.

Pour finir, ce qu'il faut savoir c'est que tous les bénéfices des ventes de ce manga vont et iront à la croix rouge japonaise, pour venir en aide aux habitants, qui 2 ans après en ont encore besoin, pour vivre et se reconstruire.

Enfin, voici le titre de chaque histoire et le nom des artistes qui les ont créées.

Tadaima

Scénario et dessin de Katsura Takada.

Vivre

Scénario de Kaede
Dessin de Mimu Hinata

La survivante

Scénario de Yasmine
Dessin de Ken Takahashi

C'est ton tour, Gaichi

Scénario et dessin de Fuji Ma-Yu

Un centenaire de Fukushima

Scénario de Dayhne Binatai
Dessin de Yudai

Le cercle des liens

Scénario de Yoshiha Kono
Dessin de Megumi Asada

Le symbole de la reconstruction

Scénario et dessin de tetsuya Kawaishi

Un otaku à Sendai

Scénario de Glou
Dessin de Amane Asanagi

N'hésitez pas à vous procurer le manga "Japon 1 an après", ou encore le livre Magnitude 9 qui est un recueil d'illustrations magnifiques réalisées en soutien au peuple japonais.

A très vite.

Portrait manga en couleur: qui est-ce?

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Sat, 09 Mar 2013 01:34:28 PST

Bonjour à tous,

Je vais terminer ma petite série de portraits aujourd'hui.
On avait commencé par Spiderman encré et en couleur, puis quelques portraits juste encrés et pour terminer, en voici un autre en couleur.

Je pense que vous allez reconnaître le personnage.
Pour ceux qui auraient du mal, je vous donne un indice, c'est un des personnages principaux d'un manga à succès, avec des ninjas, même si on le voit peu dans la 2ème partie de la série.
Si vous ne trouvez toujours pas, la réponse est juste en dessous ;)

En cliquant sur l'image vous la verrez en plus grand et sans le fond blanc

Certains peuvent se demander pourquoi ce fond derrière le personnage? On dirait un peu une pokeball, mais en fait ça représente l'emblème de la famille du personnage, la famille Uchiwa.
Cette emblème représente un éventail rouge et blanc.

Que pensez vous de la couleur sur le Sasuke?
C'est toujours pas mon fort, j'ai beaucoup de mal avec les ombres ou les reflets. Mais la colo avec juste les aplats donnent un résultat fade.

Je vous laisse aussi le dessin à partir duquel je suis parti pour faire ma colorisation.
On voit encore le crayonné sous le trait noir de l'encrage.

A très vite.

Barakamon T1 - un concentré de bonne humeur.

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Sun, 03 Mar 2013 08:30:01 PST

Barakamon - Tome 1

Auteur : Satsuki YOSHINO
Année : 2009
Editeur : Ki-oon
Type: shonen

L'histoire de Barakamon:

Tout commence lorsque Seishû Handa, jeune calligraphe gagne un prix. L'organisateur du concours ose alors lui faire une critique, chose que Seishû supporte très mal. Il sort alors de ses gonds et frappe le vieil homme.
Le père du jeune homme va donc décider de le punir et de l'envoyer sur une petite île, au fin fond de la campagne, afin qu'il puisse se remettre en question et réfléchir à son art.
A peine arrivé sur l'île, le jeune citadin va de suite comprendre que le séjour risque d'être long. Mais il ne s'attendait sûrement pas à voir son quotidien et ses habitudes chamboulées par une fillette espiègle et joueuse, Naru.
Son séjour sur cette île, ses rencontres avec les habitants et leur simplicité vont lui permettre d’entamer la réflexion dont il avait besoin pour faire évoluer son art et faire parler son talent...

La bande annonce de Barakamon:

Le manga:

Comme toujours avec Ki-oon, l'édition de ce manga est de belle facture.
La couverture est sobre mais efficace, avec un titre très stylisé qui colle avec l'histoire de Seishu Handa qui est un calligraphe à succès. Elle présente aussi les 2 personnages principaux de ce 1er tome.
Si vous soulevez la couverture plastifiée du dessus, vous verrez aussi que la couverture cartonnée du manga est différente et présente Seishu entouré des villageois de l'île.
Le dessin est soigné et dans un style agréable et les scènes humoristiques sont souvent accompagnées de cases représentant les personnages sous forme de chibi.

Si vous souhaitez lire les 1ères pages, rendez-vous sur le site de l'éditeur ou en cliquant sur l'image ci-dessous:

Un extrait gratuit de Barakamon chez Ki-oon:

Extrait gratuit - lecture en ligne des premières pages de Barakamon.

La critique de juju:

J'ai découvert ce manga en lisant un extrait de quelques pages offert par Ki-oon. Sur seulement un petit nombre de cases, je me suis marré et me suis dit que je me devais d'acheter ce manga pour lire toute l'histoire et j'ai bien fait.
Barakamon est un manga plein d'humour avec des scènes vraiment marrantes très bien servies par le dessin.
Les personnages sont attachants, surtout la petite Naru qui n'arrête pas de se coller à Seishu et de l’embêter.
Lui, veut être tranquille et se retrouver seul, et elle, revient toujours squatter, ce qui donne lieu à des scènes très très drôles.
En plus de tout cela, la lecture du manga est fluide et agréable.
Vous saurez aussi, en lisant ce 1er tome de Barakamon, ce que signifie ce titre étrange.
Quand arrive la dernière page, on a envie de connaître la suite et de savoir ce que le séjour sur l'île va encore pouvoir réserver comme surprise au jeune maître calligraphe.

J 'espère que cette petite chronique vous aura donné envie de lire ce manga.
Pour l'instant, 3 tomes sont parus en France. Le tome 4 sortira le 25 avril.

A très vite ;)

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3 portraits de personnages de mangas masculins.

noreply@blogger.com (Juju Gribouille) — Thu, 28 Feb 2013 10:06:39 PST

Bonjour bonjour,

Je ne voulais pas vous laisser trop longtemps sans rajouter un petit billet sur mon blog.
Aujourd'hui je vous présente 3 portraits de personnages mangas que j'avais dessiné en novembre dernier. J'avais trouvé quelques images sur le net et j'en avais profité pour reproduire les personnages.
Il me reste encore un portrait, mais je fais une colorisation dessus, vous le verrez plus tard.

Et comme un dessin vaut mieux qu'un long discours...

En attendant la suite, j'ai pas mal d'articles à vous préparer. Des chroniques sur Bakuman, Barakamon et Silver Spoon, ainsi que quelques illustrations que je dois scanner ou coloriser.

Bonne soirée.