Kafkas Müzikleri-Kavkaz Music

Черкесский свадебный (Çerkes Düğünü) 2022 320kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Sat, 23 Apr 2022 15:05:00 +0000

Черкесский свадебный (Çerkes Düğünü) 2022 320kbps

Çerkes düğün müziklerinin yer aldığı karışık bir albümdür.

Tracklist:

Черим Нахушев

Адыгэ нысэ Невеста

5:01

Азамат Биштов

Си гугъапlэ

3:17

Рами Дарока

Джэгу

9:35

Артур Гонгапш

Свадебная

2:55

Карина Ко

Къафэжь Старинный танец

3:07

Эдуард Жигунов

Джэгу къафэ Танцевальные наигрыши

3:45

Ислам Гуков

Аращ ууер Она твоя

Альберт Теуников

Хьэгъурхэ я къафэ Кафа Хагуровых

2:18

Ибрагим Маремкулов

Дыкъыздэгъафэ Давай потанцуем

3:19

Бетал Иванов

Лъапэрисэ 2

4:40

Ислам и Карина Киш

Еуэ къафэ Давай танцуй

3:40

Тимур Лосанов

Дадэ и къафэ (Танец старейшин)

3:53

Оксана Кошеева

Япэ Къафэ Первый танец

3:30

Аслан Тхакумачев, Ахмед Дзуев

Народные наигрыши

4:14

Мурат Гергов

Дахэ цlыкlуу къофэ Красиво танцует

4:22

Мурат Шокуев

Махуэшхуэ джэгу Торжественный танец

3:07

Бзэрабзэ

Адыгэ нысэ (Адыгская невеста)

5:52

Черим Нахушев

Хъуапсэгъуэ гъащlэ

5:29

Вадим Хатухов

НасыпитI Две судьбы

3:56

Залина Тхазеплова

Адыгэ джэгу (Кабардинский танец)

4:24

Алибек Евгажуков

Къыздэкlуэ Выходи за меня

2:51

Изольда

Адыгэ попурри

7:06

Рустам Нахушев, Артур Гонгапш

Попурри

11:51

Мурат Гергов

Къафэ, къафэ Танцуй, танцуй

2:58

Нэсрэн Чылар

Бзэрабзэ къафэ нэху

3:58

Аслан Тхакумачев

Къафэ дэхащэ (Красивый танец)

4:53

Заур Тхагалегов

Мазацыкъ (Лунушка)

3:50

Аслан Тхакумачев

Лъагъугъуей Ненавистная

3:02

Эдуард Жигунов

Уэлджырхэ я къафэ Кафа Вологировых

3:40

Ислам Шикабахов

Кьафэ (Танец)

3:13

Аслан Тхакумачев

Хэт схуэхъун щыхьэт Кто мне даст совет

3:07

Артур Дышеков

Нысэгъафlэ уэрэд Воспевание невесты

3:49

Рустам Нахушев

Си къэшэн Моя невеста

5:05

Азамат Биштов

Анахьы дахэм сэ сыкъыдашъо (Танцую с самой красивой)

3:29

Азамат Беков

Мэздэгу къафэ (Молодёжный перепляс)

4:03

Бетал Иванов

Лъапэрисэ (Танец на носках)

4:40

Бзэрабзэ

Ар си дахэщ (Красивая моя)

3:48

Азамат Закураев

Си къэшэн Моя невеста

3:47

Эдуард Жигунов

Къудей Зоя и къафэ Танец Зои Кудаевой

4:07

Бетал Иванов

Нысашэ къафэ (Свадебный танец)

3:26

Черим Нахушев

Насыпитl

3:40

Азамат Беков, Рената Бесланеева

Хьэгьуэл1ыгьуэ (Свадебная)

3:26

Арсен Цагов

Адыгэ уэрэдыжьхэр

4:56

YÜKLE-Download

Адыгэ - уей, уей! (2022) 320kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Mon, 21 Feb 2022 15:52:00 +0000

Адыгэ - уей, уей! (2022) 320kbps

Tracklist:

1. Бетал Иванов-Къэбэрдей (Кабарда)

2. Магамет Дзыбов-12

3. Азамат Беков, Рената Бесланеева-Си адэ

4. Адыгские звезды-У адыгов обычай такой

5. Бетал Иванов-Бацэ цlыкlу

6. Рустам Нахушев-Адыги

7. Эдуард Жигунов-Уэлджырхэ я къафэ Кафа Вологировых

8. Черим Нахушев-Бэрэ фытхуэпсэу

9. Азамат Беков, Рената Бесланеева-Си нанэ Моя бабушка

10. Оксана Хакулова-Си Адыгэ Хэку Моя адыгская Родина

11. Светлана Тхагалегова-Хъуэхъу

12. Бетал Иванов-Лъапэрисэ 2

13. Магамет Дзыбов-Нана

14. Бетал Иванов-Си адэ

15. Аслан Тхакумачев-Къафэ дэхащэ (Красивый танец)

16. Бзэрабзэ-Си хэку (Моя Родина)

17. Алла Хадикова-Княжеский Кабардинский танец

18. Астемир Апанасов-Шу Всадник

19. Азамат Биштов-Си гугъапlэ

20. Черим Нахушев-Адыгэ хэку

21. Мурат Нагоев-Си Адыгэбзэ Мой родной язык

22. Мурат Шокуев-Махуэшхуэ джэгу Торжественный танец

23. Бетал Иванов-Зэман Время

24. Азамат Нибеж-Е улlыну, е улlэну Гимн черкеса

25. Рустам Абаев-Адыгэ нып Адыгский флаг

25 ses kaydı

YÜKLE-Download

Абазашта-Нателла Чамба (2019) 320kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Sun, 20 Feb 2022 12:43:00 +0000

Абазашта-Нателла Чамба (2019) 320kbps

Albümde 8 beste yer alıyor ve her biri birer kısa hikaye, geleneksel mirasın bir parçası. Natella'dan şarkılardaki hikayelerini bizimle paylaşmasını istedik.

“Bu şarkıları seviyorum, onları çok besliyorum. Her biri ruhumun bir parçası ve hayatımdaki en önemli şeyin hatırası” diyor Natella, ““Abazaşta” (“Abaza Gelenekleri”) şarkısı Abaza geleneklerini, bir gelinin ne kadar güzel evli olduğunu ve bir gelinin ne kadar güzel bir şekilde evlendiğini söylüyor. Onunla yeni bir ailede ne sıcaklıkla tanışıyor. “Amyz - Amyz” (“My Moon”), aydan sevgilisinin yolunu bulmasına yardım etmesini isteyen bir kız hakkında bir şarkı.

“Akhvlapyn gIatali” (“Gece geldi”), geceleri İnjiç-Çukun Nehri kıyısında yorulmadan kocasını bekleyen bir kızın hüzünlü hikayesini anlatıyor. Gecelerin kocasının ihanetlerinin sırlarını sakladığını bilmiyordu ve buna sadece ay tanıktı.

“Gvym lokt rychkIvynchva” (“Arkadaşlarım”) - burada arkadaşlarım hakkında, Krasny Vostok köyündeki çocukluğum hakkında söylenir. Bu şarkıyı onlara adıyorum, anılar ve iyi dileklerle dolu.

“Mamadou Rosa” (“Grandmother Rose”) benim için özel bir şarkı. Babaannemi çok severdim. Bu arada, o harika bir armonikacıydı! Bu şarkıyı ona, güzelliğine ve ruh zenginliğine adadım. Bizi nasıl sıcaklık ve özenle büyüttüğü hakkında.

"Gvym" ("Kızıl Doğu"), Kızıl Doğu'nun yerel genişlikleri, toprak hakkında - bir ninni, arkadaşlar ve genel olarak Kafkas kültürü hakkında söylenir. “Murat Fyr” (“Kahraman Murat”), genç bir kızın kötü bir büyücünün büyüsüne nasıl kapılıp esaret altında, malları arasında oturduğu ve altın ipliklerle bir kaftan diktiği hakkında bir kompozisyon. Kız sık sık dünyada kendisini kurtaracak bir nişanlı olup olmadığını ve bu kaftanı kime vereceğini merak ediyordu. Şanlı Murat - bir kahraman, onu kurtarmak için tılsımlara başvurdu. “AchkIvyn Fyr” (“Savaş Hakkında”), Zafer Bayramı hakkında, savaştan onurlu bir şekilde geçen gaziler hakkında bir şarkı.

Bu şarkıların çoğu bir zamanlar “Alashara” (Uluslararası Abaza-Abhaz Etnoslarını Geliştirme Derneği, ed.) ve I tarafından yayınlanan “XIgvy ytymtsIuash auaradkva” (“Abaza şarkıları. Unutulmaz”) koleksiyonuna dâhil edildi. Bunun için onlara çok minnettarım, bunun için yaratıcı yolculuğuma başlamama yardımcı oldu.

Alaşara örgütünün başkanı Mussa Khabalevich Ekzekov'a özel şükranlarımı sunmak istiyorum! Desteği için, halkına yardım ettiği ve onları birleştirdiği ve tarihlerini ve geleneklerini restore ettiği için ona teşekkürler! Ana dilimin güzelliğini korumak benim için önemli, dilim ve halkım benim gururumdur! Ve bu benim işimdeki ana şey!

Ayrıca Albert Tlyachev'e beni fark ettiği ve yeteneğimden vazgeçmediği ve beni halkıma açtığı için teşekkür ederim!”

Sizi hemen şimdi "Abazashta" albümü ile tanışmaya davet ediyoruz - dinleyin ve indirin.

Tracklist:

1. Амыз, амыз (Луна моя)

2. Ахъвлапын гlаталтl (Ночь пришла)

3. Гвымлокт рчкlвынчва (Друзья мои)

4. Мамаду Роза (Бабушка Роза)

5. Гвым (с. Красный Восток)

6. Мурат фыр (Герой Мурат)

7. Ачкlвын фыр (О войне)

8. Абазашта (Традиции абазин)

YÜKLE-Download

Orkestrix Lezginka 2020

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Sat, 05 Feb 2022 13:47:00 +0000

Orkestrix Lezginka 2020

2020 yapımı bu albümde Kafkasya'daki milletlere ait Lezginka müzikleri derlenmiş.

Tracklist:

1. Дагестанская лезгинка

2. Новая грузинская лезгинка

3. Танец джигита

4. Кабардинская лезгинка (Кабардинка)

5. Пляжи Кавказа - спокойная музыка моря

6. Лезгинка в стиле Ламбада

7. Чеченская лезгинка

8. Абхазская лезгинка - Абхазия

9. Азербайджанская лезгинка (Azerbaycan Qadin Hamamda)

10. Лезгинка - вариации на тему Сулико

YÜKLE-Download

Яхалахь Нохчийчоь Живи Чечня-Али Димаев (2022)

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Sat, 05 Feb 2022 11:31:00 +0000

Яхалахь Нохчийчоь Живи Чечня-Али Димаев (2022)

Yerli toprakları, tarihini ve dağlık köşede yaşayan insanları sevmeye adanmış "Yakhalakh, Nokhchichoy" ("Canlı, Çeçenya") projesi Ali Dimaev tarafından yayınlandı. Halkın, kahramanların ve ataların mirasını anlatan on iki şarkı Çeçen Cumhuriyeti şarkı yazarları tarafından yazılmıştır: Said Dimaev, Shaikhi Arsanukaev, Abdulkhamid Khatuev, Girikhan Gagiev, Said Chakhkiev, Shaid Rashidov, Musa Akhmadov, Khazan Bataeva ve Pairur Sevak . Tüm besteler için müzik, sanatçının kendisi tarafından yazılmıştır.

Tracklist:

1. Гимн миру

2. Гимн тхан Нохчийчоь

3. Яхалахь, Нохчийчоь

4. Гlалгlайченга кхайк

5. Гlалгlайче

6. Гlалгlай турпал Алихан

7. Тlеман къахь

8. Малгобек

9. Сан гlала

10. Сесан-Юрт

11. Нохчийчоь

12. Я в жизни всем помог

12 Şarkı, 50 Dakika

Yayınlanma Tarihi: January 26, 2022

YÜKLE-Download

Гармония души-Рамзан Паскаев (2022) 192kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Fri, 04 Feb 2022 19:44:00 +0000

Гармония души-Рамзан Паскаев (2022)

Ramzan Paskaev enstrümantal bir albüm çıkardı.

Enstrümantal proje "Ruhun Uyumu", Çeçen müzisyen ve besteci Ramzan Paskaev tarafından sunuldu. Albümde yer alan on üç beste, hem modern hem de klasik seste tasarlanmış geleneksel Kafkas motiflerini özümsemiştir. Melodilerin çoğu bizzat Ramzan tarafından yazılmıştır. “En az bir kez görüşürüz” kompozisyonunun yazarı Umar Dimaev'dir.

Tracklist:

1. Танцевальные мелодии

2. Старые кварталы Грозного

3. Веселые картинки

4. Красивый вечер

5. Увидеться хоть раз

6. У ручья

7. У Терека

8. До свидания моя молодость

9. Малика

10. Забудь

11. Рассвет в горах

12. Весенний вальс

13. Золотое солнце

13 Şarkı, 1 Saat, 9 Dakika

YÜKLE-Dovnload

Сан дог-Тамара Дадашева (2021)320kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Fri, 04 Feb 2022 11:55:00 +0000

Сан дог-Тамара Дадашева (2021)320kbps

Albümde yer alan on dört şarkı hayattan hikayeler anlatıyor, vatan ve insan sevgisini yüceltiyor. Kompozisyonlar, Tamara Dadasheva, Maxim Temirsultanov, Abu Eldarkhanov ve Movsar Magomadov'un yaratıcı birlikteliğinde yazılmıştır.

Tamara Dadasheva

“Öncelikle dinleyicilere şarkılarımın her satırından ve notasından keyif almalarını diliyorum, tüm çalışmalarım onlar için” diyen Tamara, “bu albümde farklı şarkılar var: duygulu, komik, düet. Ve her birinin yaratılışına yatırılan duygusallık ile birleşirler. Kendim için "San Dog" (Kalbim) şarkısını seçiyorum, adı kendisi için konuşuyor. "

1. Хьоца ойла

2. Ахча дуй

3. Влюбилась

4. Дагестан и моя Чечня

5. Нана Яха

6. Ненан йоl

7. Одноклассники

8. Подруга

9. Бено

10. Сан дог

11. Счастье

12. Безаман туьйра

13. Сан бlаьргаш чу

14. Гиний хьуна

14 Şarkı, 56 Dakika

YÜKLE-Download

Любовь моя-Тамара Дадашева (2020)

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Fri, 04 Feb 2022 11:45:00 +0000

Любовь моя-Тамара Дадашева (2020)

Albüm, dördü Rusça, ikisi Çeçence olmak üzere 6 yazarın bestesini içeriyor. Albümü dolduran şarkılar, hem sanatçının yaratıcılığının uzmanları hem de sadece Çeçen müziği sevenler tarafından iyi biliniyor.

YÜKLE-Download

Хаза денош-Тамара Дадашева (2020) 320kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Thu, 03 Feb 2022 17:46:00 +0000

Хаза денош-Тамара Дадашева (2020) 320kbps

Tamara Dadasheva'nın yeni albümü - "Haza denosh" çıktı.

Proje, büyük çoğunluğu sanatçının kendisine ait olan on üç kompozisyon içeriyor. Shaid Rashidov, Movsar Magomadov ve Abu Edelkhanova da albümün oluşturulmasına katkıda bulundu.

Bu albüm hem çok sevilen şarkıları hem de birkaç yeni ürünü içeriyor. Umarım dinleyicim de yeni şarkıları sıcak bir şekilde kabul eder! Belirli bir işi seçip ayırmak benim için her zaman zordur. Her şarkı, belirli bir dinleyiciye uyan bir hikâye ve bu onların güzelliğidir.

Bu albümün adı "Haza denosh", yani "Neşeli günler". Benim için her gün sahnede, gelecekte memnun etmek istediğim minnettar bir izleyiciyle tanıştığımda! ”, Diye paylaştı Tamara.

1. Назма

2. Хелхара бал

3. Lаьржи бlаьргаш

4. Дарбане безам

5. Доттагlа

6. Исбаьхьа сан безам

7. Кура дегi

8. Ма дийца хилларш

9. Нохчийн ву хьо

10. Сан дегlа суй

11. Дехийла шу

12. Хаза денош

13. Хьан бlаьргаш

13 Şarkı, 52 Dakika

YÜKLE-Download

Кавказ-Дени Сатабаев (2021) 320kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Thu, 03 Feb 2022 16:52:00 +0000

Кавказ-Дени Сатабаев (2021) 320kbps

Deni Satabaev "Kafkasya" projesini sundu.

Çeçen besteci ve müzisyen Deni Satabaev'in yeni albümü, kendisine "Kafkasya" adını veren dağlık bölge kadar derin ve çok yönlü. İçinde yanan lezginka, oryantal motifler ve hatta elektronik müzik unsurları ile narin, lirik piyano melodileri bulunur. Albümün on iki kompozisyonu Denis tarafından yazıldı ve Ibragim Chuchaev "Khetakhya soh" ("İnan bana") eserini yazdı.

Tracklist:

1. Дог

2. Дахар

3. Юха йирзина хан

4. Кхетахьа соьх

5. Нохчичоь

6. Жималла

7. Бераш вай дахар

8. Малхбален мукъам

9. Фирдавс

10. Гlала

11. Хиро

12. Кавказ

13. Отражение судьбы

13 Şarkı, 45 Dakika

YÜKLE-Download

Иджырей-Тимур Лосанов (2019) 320kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Wed, 02 Feb 2022 14:39:00 +0000

Иджырей-Тимур Лосанов (2019) 320kbps

Ünlü müzisyen Timur Losanov'ın yeni enstrümantal albümünde 7 beste yer aldı, bunların arasında yazarın eserlerine ek olarak dinleyici, eski günlerde seslendirilen kafe ezgileriyle de tanışacak.

Timur Losanov: “Idzhirey albümü, özgür ruhuyla öne çıkıyor ve modern bir yaklaşımla işlenmiş parçalardan oluşuyor. Halk müziğinde olmayan akorları ve geri vokalleri kullanır. Eserlerin yazarlarındaki farklılıklara rağmen, hala Adige geleneksel müziği yoluyla eşitlenirler ve armonikanın ana bölümlerinin bir müzisyen tarafından yapılması kilit rol oynar - bu birleştirici bir faktördür. . Yazarımın farklı mekanlarda çalınmakta olan enstrümantal parçaları umarım büyük maestro arasında bir parçamı temsil eder!

Albümdeki yazarın besteleri, babaannem zamanındaki kafenin ezgilerini yansıtıyor. Bu eserler Adige müzik modernitesinin "altın çağı"dır. Onları geçemedim. Çok saygın yazarların özgünlüğünü ve tanınırlığını korurken vizyonumu göstermeye çalıştım.

Albümün bu kez ortak yazarları Blica Ivanova ve Zoya Kudaeva. Maestro onları tanımak hakkında daha ayrıntılı olarak konuştu:

“Hala çok mutlu olduğum saygın Zoya Kudayeva'yı buldum. Seçilmişliği ve heybeti şimdi bile gözlerimin önünde. Harika bir kadın harika bir iş doğurdu. Ve Blica Ivanov benim için bir hikaye ve şüphesiz güzel bir hikaye. Kendi armonikasıyla birlikte şarkı söylemesinin gösterişli yolu, dokusunda hala görkemli ve eşsiz görünüyor. Omuzlarında büyük bir yük olan büyük seleflerimize saygılarımı sunuyorum! ”, diyor Timur.

Timur Losanov'un "Idzhyrey" albümü ile tanışma zamanı. Yeniliği sitemizden dinleyin ve indirin ve arkadaşlarınızla paylaşmayı unutmayın!

Trackist:

1. Къудей Зоя и къэфэ (Танец Кудаевой Зои)

2. Мэздэгу къафэжь (Моздокский старинный танец)

3. Блицэ и къафэ (Танец Блицы)

4. Къэбэрдей къафэжь (Cтаринный кабардинский танец)

5. Уджыжьхэр (Хороводный танец удж)

6. Хэкужь къафэ (Танец Родины)

7. Хэхэс Джэгу

YÜKLE-Download

Танцуй, Кавказ (2021) 320kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Tue, 01 Feb 2022 19:21:00 +0000

Танцуй, Кавказ (2021) 320kbps

Kafkas dans müzikleri 2021 yılında çıkmıştır. Kafkasya'nın en iyi dans melodileri.

Tracklist:

1. Бетал Иванов Бацэ цlыкlу

2. Амур Успаев Суперлезгинка

3. Алла Бойченко, Рами Дарока Гандагана

4. Рами Дарока Джэгу

5. Руслан Катчиев Abezek

6. Бетал Иванов Лъапэрисэ 2

7. Мадина Кайтмазова Хонга

8. Ислам Мальсуйгенов, Зульфия ЧотчаеваТепсеу

9. Астемир Апанасов Салам

10.Имран Кошко Къафэ

11. Тимур Лосанов Хэхэс Джэгу

12. Bzabza Абзыуанхэ я къафэ

13. Альберт Теуников Тlыхъужь Али и къафэ Кафа Тухужева Али

14. Тимур Лосанов Хьэтlохъущокъуей къафэ

15. Рами Дарока Исламей

16. Bzabza Куашара

17. Тимур Лосанов Хэку Джэгу Мелодия Родины

18. Ахмат Батчаев Черкесская свадебная

19. Бетал Иванов и Черим Нахушев Къафэ

20. Артур Гонгапш Кафа Секрековых

21. Нэсрэн Чылар Бзэрабзэ къафэ нэху

22. Bzabza Дюзджэ лъапэрыфэ

23. Амур Успаев Свадебная лезгинка

24. Магомед Аликперов Лезгинка

25. Амур Успаев Ингушская шуточная

26. Бетал Иванов Арщыдан къафэ (Аргуданская кафа)

27. Hatti Адыгский танец Лъапэрисэ

28. Ахмат Батчаев Карачаевская народная

29. Аслан Тлебзу Горская кафа

30. Бетал Иванов Лъапэрисэ (Танец на носках)

31. Тимур Лосанов Хъурашэ (Танец убыхов)

31 ses kaydı

YÜKLE-Download

Гум къиlуkl пшыналъэ-Эдуард Жигунов (2020) 320kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Mon, 31 Jan 2022 10:25:00 +0000

Гум къиlуkl пшыналъэ-Эдуард Жигунов (2020) 320kbps

Eduard Zhigunov enstrümantal müzikten oluşan bir albüm çıkardı.

Adyghe enstrümantal bestelerinden oluşan "Gum k'ilukl pshynal'e" ("Melodies of the Soul") albümünün galası Kabardey besteci ve yorumcu tarafından sunuldu. Eduard Zhigunov... Proje, çoğu eski halk ezgilerinin notalarını taşıyan altı eserden oluşuyor.

Bu parçaların hepsini çok seveceksiniz. Bu besteler, Adıge halkının kültürünü ve Kabardey mızıkasının uyumunu birleştirir.

Herkese mutlu dinlemeler! Ruhum seninle ve senin için oynuyorum! Kalbinizde her zaman sadece neşeli "Ruhun Melodileri" sesinin duyulmasına izin verin, - diye diledi Edward.

Tracklist:

1. Зэхэшэ къафэ Танец приглашение

2. Хьапцlей къафэжь Танец селения Хамидие

3. Джэгу къафэ Танцевальные наигрыши

4. Мамийхэ я къафэ Танец Мамиевых

5. Чэртбий Алим и къафэ Танец Кертибиева Алима

6. Щlалэгъуэ джэгу Молодежный танец

YÜKLE-Download

Къафэ-Рами Дарока (2019) 320kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Sun, 30 Jan 2022 19:06:00 +0000

Къафэ-Рами Дарока (2019) 320kbps

Rami Daroka'nın 2019 yılında çıkardığı kafe albümüdür.

Tracklist:

1. Адыгейский Исламей

2. Адыгский княжеский танец

3. Гъатхэ Къафэ (Весна)

4. Лъапэрисэ (Адыгский перепляс)

5. Нальчик къафэ

6. Попурри на адыгские мелодии

7. Шыгъэджэгу (Танец наездников)

YÜKLE-Download

Гукъэкlыж-Альберт Теуников (2020) 320kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Sat, 29 Jan 2022 22:22:00 +0000

Гукъэкlыж-Альберт Теуников (2020) 320kbps

Albert Teunikov solo mini albümü "Gukeklyzh" - "Anma" nın galasını sundu. Albümde geleneksel Adıge tarzında icra edilen 4 enstrümantal beste yer alıyor.

Albert Teunikov

"Albümde halk ezgileri var:" Dzhegu kafe "ve" Derhe I kafe "- sanatçı, - yazarımın melodisi -" TeunykIkhe ya kafe "ve arkadaşım Asker Alakayev'in bestesi -" GukekIyzh "diyor.

Albümde yer alan eserlerin ana motifi, kişinin vatanına, insanına, ailesine olan sevgisidir. Aşk insanlığın itici gücüdür, bu projeyi yazarken benimki de dahil olmak üzere her zaman bir ilham kaynağıdır.

"GukekIyzh" ("Anma") çalışması da büyük aşk hakkındadır. Kompozisyon, geçmişin mutlu anılarının şimdiki yaşamın yolunu aydınlatabileceğini ve harika bir gelecek için umut verebileceğini söylüyor! ”

Tracklist:

1. Гукъэкlыж

2. Джэгу къафэ

3. Теуныкlхэ я къафэ

4. Дерха я къафэ

YÜKLE-Download

Abazino-Adyghe tunes (2019) 320kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Thu, 27 Jan 2022 15:52:00 +0000

Abazino-Adyghe tunes (2019) 320kbps

Diana Apsova, "Abazino-Adyghe tunes" adlı mini bir albüm olan uzun zamandır beklenen yeniliği tanıttı. Her biri kendi hikayesine sahip dört güzel kompozisyon içeriyordu. Şarkıcı bunu daha ayrıntılı olarak açıkladı:

Diana Apsova

1. Umar Abidet ve Kaffaeher: Umar Abidet, yirminci yüzyılın ortalarında Ürdün'de yaşayan halk ezgilerinin icracısıdır. Onun sayesinde, diasporada yaşayan diğer birçok müzisyen gibi, çok sayıda dans ezgisi ve ezgisi korundu. Bize daha önemli bir nüfuz, daha derin bir anlamı var, sanki bize önemli bir şeyden geçmiş gibi. Parça karışık bir şekilde birleştirilmiş üç melodiden oluşuyor.

2. Elashcher yozgeefyzhashch: Bu melodi KChR'de yaşayan birçok akordeoncu tarafından seslendirildi, ancak bir şarkı olarak Kabardey-Balkar Cumhuriyeti topraklarında, yani büyük köylerin yerleştiği 1925-1926'da Stary Cherek köyü sakinleri tarafından yazılmıştır. Göçmenlerin davaları hakkında şarkı. Zamanla dans türünde icra etmeye başladılar ve bu şekilde Karaçay-Çerkesya'da yaşayan Çerkesler ve Abazalar'a ulaştı.

3. Kafe: Adıge koreografisinde, Kabardey'de "Kafe" olarak adlandırılan bir tür daha ayırt edilebilir. KBIGI arşivinde başka bir adı var - "birbirlerine doğru gitmek" anlamına gelen "Zahueklue". Adıgea'daki "Zefaklu" adıyla özdeş olan bu hareket dansın ana unsurudur. Ve büyük olasılıkla bu isim daha ilkeldir ve Kabardey'de zamanla genel olarak "dans" anlamına gelen "Kafe" kelimesinin yerini almıştır. Kelime iki bölümden oluşur: "ka" - "bir eylemi gerçekleştirmek" anlamına gelen bir önek ve "fe" - "dış görünüm".

Koreografi, kültürün bir göstergesidir. Hem insanlar hem de genel olarak birey. Eski bir Adıge atasözü vardır: "Kaafi ui fer dyg'el'agu", "Dans edin ve nasıl oluştuğunuzu gösterin" anlamına gelir.

Dansçının vücudu ve kafası dansta hareket etmediğinde Kabardeylerin bir standardı vardır. Uzun süre dans etmek kaba bir işarettir. Adamın danstaki kızın önüne gitme hakkı yoktu. Onun yanında veya arkasında dans edebilirdi. Kazara bile dokunmak, kızın son derece saygısız olduğu düşünülüyordu.

Bu müzik yurt dışında yaşayan Çerkesler arasında korunmuştur.

4. Abazino-Adıge ezgileri: Bu parça, hem Karaçay-Çerkesya, Kabardino-Balkaria topraklarında hem de çeşitli versiyonlarda Adıge'de gerçekleştirilen dans türünün üç eski melodisinden oluşur. Bu kompozisyon Karaçay-Çerkesya Çerkesleri ve Abazinleri ile Adıge'de yaşayan Çerkeslerin versiyonlarını sunmaktadır.

Sizi Adyghe ve Abaza ulusal müziğinin büyülü atmosferinin keyfini çıkarmaya davet ediyoruz - web sitemizde bulunan "Abazino-Adyghe tunes" albümünü indirin ve dinleyin!

Tracklist:

1. Umar Abidet ve Kaffaeher

2. Elashcher yozgeefyzhashch

3. Kafe

4. Abazino-Adıge tunes

YÜKLE-Download

Xexes: Koprubashi / Samsun Djegu (2020) 320kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Thu, 27 Jan 2022 14:38:00 +0000

Xexes: Koprubashi / Samsun Djegu (2020) 320kbps

Circassian and Abkhazian music from Turkey

!!Информация на русском языке ниже!!

May 21st marks the commemoration of the final day of the Russian-Caucasian war. For Circassians, Abkhazians, and Abazins it is also a day of mourning. In Adygea, Kabardino-Balkaria, and Karachay-Cherkessia, this Memorial Day is an official date. Moreover, the assessment of the motives, actions, and results of the Russian-Caucasian war is a subject of controversy, speculation, and the source of mutual claims. We more or less described in detail how the official Russian authorities and the Circassian public look at the events of 1864 differently (there are a number of irreconcilable positions held by either side) in the annotation to our tenth release with songs of the Russian-Caucasian War from the Khagaudzh Ensemble.

Whatever point of view you take, one fact remains: the end of the war was a tragedy for the Circassians, Abkhazians, and many other peoples of the Caucasus that destroyed their usual way of life. Most of the Circassians were deported, exiled, expelled, or voluntarily sent to the Ottoman Empire. There are still more Circassians in Turkey than in their historical homeland. The conditions of resettlement and the attitude of the Turks and the Turkish authorities towards these new citizens is a separate issue. We decided not to just recall this sad date and speak about historical trauma, but to see how Circassian culture has accepted these new conditions. If, from the point of view of history and politics regarding the results of the Caucasian war, it is impossible for our people to find a positive side, then we can at least state that musically, as the saying goes, "there is good news.”

Before the Internet made its way to even the most remote villages, the Anatolian Circassians were in forced isolation from the Circassians of the Caucasus and deliberately distanced themselves from the Turkish, Kurdish, and other musical cultures of their new homeland. It was difficult, since Turkey has tried at the legislative level to assimilate the descendants of the Caucasian Muhajirs. Circassians are forbidden to use family names in their mother tongue for official documentation. Therefore, all Adyghe villages have two names - the official and the folk-name and many Circassians have two names - a Turkish one and a native one that is passed down from their ancestors.For a long time, Circassian villages inflated the cost of their housing when a buyer approached them or simply refused to sell land to Turks and Kurds. Sometimes the resulting dispute came to direct threats and real conflicts.

This radical rejection of the other was a natural reaction to the separation from their historical homeland and an oppressive official government policy. There are also many examples of assimilated descendants of Muhajirs who do not remember their roots and only know that their great-grandfather was from somewhere in the Caucasus that are apathetic or distanced from their roots.

For example, one of our informants told us a revealing story:

At the station there was a girl holding a bag with Circassian symbols on it:

- Are you a Circassian?

- No.

- Did you steal this from some Circassian?

- No, it belongs to my father.

The diaspora Kabardinians tend to be especially conservative - many still remember which feudal estate the clans and surnames belonged to. Therefore, a noble descendant may not hide their arrogance towards a neighbor of peasant blood. Other Adyghe subethnicities look at Kabardian feudalism with a mixture of irony and as a sincere misunderstanding. Although, perhaps due to the ardent traditionalism of the Kabardian environment, the language is better preserved among them than the Abadzekhs or Shapsugs of Turkey. Differences aside, the distance from the titular nation is characteristic of all Circassians, Abkhazians and other Muhajirs of Turkey. Perhaps that is why we felt that we were no longer in a foreign diaspora, but in a kind of “Parallel Circassia” that, at least culturally, tries to live autonomously.

Koprubashi / Samsun

Koprubasi, a village in the region surrounding Samsun city, was not the first stop on our expedition but was the first great shock for us musically. The conductor in this region was Nesren Shamil Kanshat. He performs in the Samsun group Ceguako Gup along with other young people. We will be releasing their recordings in this same “Turkish” series. But first, Nesren wanted us to record typical Circassian music from some performers of the older generation. Yashar Hatho, Memet Akezh and Nihat Pasht are old friends and bearers of the local dance tradition. Like most of the Circassians of Turkey they play Hohner accordions, a diatonic German instrument that many Circassians here consider to be exclusively their own and folk in its own right.

As often happens with folk music, the main venue for Koprubasi musicians has become weddings. If, for example, in modern Kabardino-Balkaria, a wedding is a celebration of large tables and long toasts, then by comparison Turkish Circassians almost pay no attention to food. Their wedding are focused on dancing and music. Therefore, the musician must be able to play many different tunes and for a extended period of time. And again by contract, if in the Caucasus a wedding musician is a rather profitable profession, in Turkey musicians play for free. On the one hand, it has saved the wedding from the fate of the musical tradition amounting to a pop concert for relatives and has retained the authenticity of the rite, but on the other it has prevented the emergence of a normal music industry. Almost none of the informants considered themselves to be a musician in a professional sense.

Yashar admitted that he had not performed at a wedding for a long time and at the time of recording felt quite out of shape. But all doubts disappeared when he began to play with friends. Yes, there were also some uncertain short passages but when the musicians got into the zone and began cheering each other on, the melodies became long and complex.

While one was playing the accordion, the other two sang the traditional tune Zhuy with it’s vocal refrain while beating the rhythm on wooden percussion - pkhachich (pkhaich in local pronunciation).

In the Caucasus, the Circassians the pkhachich are considered special instruments. Some masters talk about the best varieties of wood for the ideal sound, the optimal thickness and number of plates for the instrument. Here, the performers consider any two pieces of wood that could be used to rhythmically knock together suitable for a pkhachich. Having played together, the trio began to wax nostalgic for the weddings of their youth, when the pkhachichi were crushed to dust, and the dancers shot pistols and shotguns all night at the sky. Towards the second half of the record session there were pistols fired and the shots can be heard on the recordings and pkhachichi did indeed have to be switched out a couple of times because there was nothing left of the first pieces of wood.

We can say that we attended a wedding without it actually being a wedding. Here was a case when there was a risk of the recording being quite, with musicians simply performing music for a dictaphone, but the performers so wanted to share this music and their vision that the atmosphere became so natural and spontaneous. So spontaneous in fact that it is now very difficult to give definite names to each individual recording, as the musicians were constantly switching from one melody to another, improvising and mixing different dance styles together.

One evening in Koprubasi illustrated that Circassians in Turkey have not only preserved their music, but also created a distinctive dialect and sound that belongs neither to the Turks or even the Circassians of the Caucasus, but to them alone.

Sound: Timur Kodzoko,

Sound editing: Timur Kodzoko

Cover art: Milana Khalilova

Notes: Bulat Khalilov, Ben Wheeler

Special thanks to Nesren Shamil Kanshat for organization and Fatih Ersem for contacts.

Also we want to thank Aslanbek Nacho for his financial support.

Recorded in Koprubashi / Samsun, Turkey

November 2017

____________________________________________________

21 мая - день окончания Русско-Кавказской войны, а для черкесов, абхазов и абазин это еще и день траура. В Адыгее, Кабардино-Балкарии и Карачаево-Черкесии День памяти - официальная дата. При этом, оценка мотивов, действий и результатов Русско-Кавказской войны - предмет споров, спекуляций и источник взаимных претензий. О том, как по разному смотрят на события 1864 года официальные российские власти и черкесская общественность (внутри которой тоже много непримиримых позиций) мы более-менее подробно рассказали в аннотации к десятому релизу с песнями Русско-Кавказской войны от Хьэгъэудж Гуп.

Какую бы точку зрения ни принять, одно остается фактом: исход войны для черкесов, абхазов и многих других народов Кавказа стал трагедией, сломавшей привычный ход жизни. Большую часть адыгов депортировали / сослали / изгнали /отправили в Османскую империю. До сих пор в Турции черкесов больше, чем на исторической родине. Условия переселения, отношение турков и турецкой власти к новым гражданам - это отдельная тема.

Мы же решили не просто вспомнить печальную дату и рассказать об исторической травме, а посмотреть, как черкесская культура восприняла новые условия. И если с точки зрения истории и политики в результатах Кавказской войны для нашего народа невозможно найти позитивные стороны, то в музыкальном плане, как говорится “есть и хорошие новости”.

До того, как Интернет проник даже в самые отдаленные аулы и деревни, анатолийские черкесы находились в вынужденной изоляции от черкесов Кавказа и сознательно отстранялись от турецкой, курдской и любой другой музыкальной культуры новой родины. Было сложно, так как Турция на законодательном уровне пытается ассимилировать потомков кавказских мухаджиров. Черкесам запрещено использовать родные фамилии и названия на родном языке для официальной документации. Поэтому у всех адыгских сел есть два названия - официальное и народное, а многие черкесы носят две фамилии - турецкую и родную, переданную предками. Долгое время черкесские села завышали стоимость жилья или просто отказывали в продаже земель туркам и курдам. Иногда дело доходило до прямых угроз и реальных конфликтов. Радикальное неприятие чужого стало естественной реакцией на отрыв от исторической родины и государственную политику. К добровольной закрытости подталкивают и примеры ассимилированных потомков мухаджиров, которые не помнят своих корней и знают только то, что их прадед был откуда-то с Кавказа.

Например, один из информантов рассказал показательную историю:

На вокзале стоит девушка, на сумке черкесская символика:

- Ты черкешенка?

- Нет.

- Что, украла вещи у какого-то адыга?

- Нет, это вещи моего отца.

Особенно консервативными оказались кабардинцы - многие до сих пор помнят, к какому феодальному сословию принадлежали рода и фамилии. Поэтому дворянский потомок может не скрывать высокомерия по отношению к соседу крестьянских кровей. Другие адыгские субэтносы смотрят на кабардинский феодализм со смесью иронии и искреннего непонимания. Но возможно, из-за ярого традиционализма в кабардинской среде язык сохраняется лучше, чем, например, у абадзехов или шапсугов Турции. Но дистанционность от титульной нации характерна для всех черкесов, абхазов и остальных мухаджиров Турции.

Наверное, поэтому мы ощущали себя больше не в заграничной диаспоре, а в “Параллельной Черкесии”, которая хотя бы культурно старается жить автономно.

Купрубаши/Самсун

Купрубаши, деревня в районе города Самсун - не первый пункт экспедиции, но первое большое потрясение для нас в музыкальном плане.

Проводником в этом регионе был Нэсрэн Шамиль Каншат. Он сам играет в группе Ceguako Gup (Джэгуако гуп) вместе с другими молодыми людьми. Их релиз тоже выйдет в “турецкой” серии. В первую очередь Нэсрэн хотел, чтобы мы записали типичную черкесскую музыку от исполнителей старшего поколения.

Яшар Хатхо, Мемет Акеж и Нихат Пашт давние друзья и носители местной танцевальной традиции. Как и большинство черкесов Турции, они играют на немецкой диатонической гармошке Hohner, которую многие адыги здесь считают исключительно своей и народной.

Главной школой для купрубашийских музыкантов стала свадьба. Если, например, в современной Кабардино-Балкарии свадьба - это праздник больших столов и долгих тостов, то турецкие адыги почти не обращают внимания на еду. Их свадьба - это танцы и музыка. Поэтому тут музыкант должен играть много разных мелодий и долго. И если на Кавказе свадебный музыкант - это довольно прибыльная профессия, то в Турции гармонисты играют бесплатно. С одной стороны это спасло свадьбу от участи эстрадного концерта для родственников и сохранило аутентичность обряда, с другой - помешало появлению здоровой музыкальной индустрии. Практически никто из информантов не осознавал себя музыкантом в профессиональном смысле.

Яшар признавался, что давно не выступал на сельских праздниках и на момент записи чувствовал себя не в форме. Но все сомнения исчезли, когда он с друзьями начал играть. Да, встречались и неуверенные короткие отрывки, но когда музыканты входили в раж и подбадривали друг друга, мелодии получались сложными и длинными.

Пока один играл на гармонике, двое других пели традиционный подголосок ежу с вокальными рефренами и отбивали ритм на деревянной перкуссии - пхачич (пхаич в местном произношении). Затем инструмент переходил в руки к следующему.

На Кавказе черкесы называют пхачичем специальные трещетки. Некоторые мастера говорят о лучших сортах деревьев для звука, оптимальной толщине и количестве пластинок для инструмента. Турецкие черкесы называли пхачичем любые два куска дерева, которыми можно было ритмично стучать.

Разыгравшись, трио стало ностальгировать по свадьбам своей молодости, когда пхачичи разбивались в пыль, а танцующие всю ночь стреляли из пистолетов и ружей в небо.

Ко второй половине рекорд-сессии нашелся огнестрел - выстрелы слышны на записях - а пхачичи пришлось менять пару раз, потому что от первых деревяшек ничего не осталось.

Можно сказать, мы побывали на свадьбе без свадьбы. Тот случай, когда сессия рискует стать стерильным музицированием под диктофон, но исполнители так хотят поделиться материалом и своим видением, что атмосфера получается естественной и спонтанной. Настолько спонтанной, что теперь трудно как-то однозначно проименовать записи: музыканты постоянно переходили от одной мелодии, к другой, импровизировали и смешивали разные танцевальные стили.

Один вечер в Купрубаши показал, что черкесы в Турции смогли не только сохранить свою музыку, но и создать диалект и саунд, которого нет ни у турков, ни даже у черкесов Кавказа.

Запись звука: Тимур Кодзоков

Правка звука, сведение: Тимур Кодзоков

Дизайн обложки: Милана Халилова.

Текст: Булат Халилов.

Отдельное спасибо за помощь в организации экспедиции Нэсрэну Каншату и Яквашу Фатиху.

Инициатором и спонсором экспедиции стал наш друг Асланбек Начо. За что ему отдельная благодарность!

Записано в ноябре 2017 года.

Место записи: Копрубаши, Самсун. Турция

credits

released May 21, 2020

YÜKLE-Download

Alan Shawdjan - Quarantine Sessions 320kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Thu, 27 Jan 2022 14:26:00 +0000

Alan Shawdjan - Quarantine Sessions 320kbps

Alan Shawdjan is a Circassian repatriate from Syria, a descendant of mukhagirs, who had to move from Caucasus during the Russian-Caucassian war in 19 century. The outcome of the war tragic for Circassians, it spilled them all over the world and shattered the whole nation. But everything turned out wi to be interesting results in culture: dissimilar dialekts and styles appeared in the most diasporas.

Globalization reaches them ,too. That is why Turkish, Jordan and Syrian Circassians often copy the manner of variety musicians from Caucasus (more often Kabardinian)

Circassians in the diaspora often romanticize their historical homeland and some perceive their sound as “wrong” and non-authentic. Sometimes the transition to pop style occurs unconsciously.

Therefore, it is important for us that Alan plays exactly in the Syrian style. Yes, he also fell under the influence of fashion and can play the standard “kavkaz”, but this is not about patterns, but diversity.

The Circassians of Syria were kept apart from the Arab musical tradition: few people use oud or daf - only some exceptions. Most of the tunes are not Arabic, but Circassian. But oriental melody is heard in all the “original” material. If Circassian music for harmony and accordion from other regions is primarily accompaniment to a song or dance, while the “Syrians” play all the melodies meditatively. Perhaps this is more music for listening than for folk parties. Here you can draw analogies with maquam music of the East, but so far these are our superficial impressions.

Alan’s approach is also interesting. He is not an old man who preserves traditions, but a young enthusiastic musician playing for pleasure. He heard most of the tunes during the traditional parties, but more often from the playlist on the phone. He just listened and played. Shawdjan did not go into the context of Circassian music, he is not even sure about the names of the melodies (that is why they were published by untitled tracks). However, he knows a lot of material and easily improvises in the traditional framework.

We recorded Alan at Timur Kodzoko’s home, in a room with terrible acoustics, but an amazing atmosphere.

Alan Shawdjan - accordion

Beabars Appesh - vocals and percussion

Sound recording: Timur Kodzoko

Cover photo: Mitya Lyalin

Cover art: Milana Khalilova

Notes: Bulat Khalilov

Recorded in Nalchik, Kabardino-Balkaria, Russia,

04.2020

___________________________________________________

Алан Шеуджен - гармонист нальчикской группы Jrpjej, одного из главных резидентов лейбла. Вместе ребята экспериментируют с многослойным сложным звучанием в рамках традиции. При этом, нам хотелось поработать с участниками отдельно, посмотреть, из чего складывается саунд группы. Время для портретов освободилось во время пандемии.

Алан - черкесский репатриант из Сирии, потомок мухаджиров, вынужденно переселившихся с Кавказа после Русско-Кавказской войны в XIX веке. Исход войны стал трагедией для черкесов, рассыпал их по всему миру и раздробил целый народ. Но в культурном плане все обернулось интересными результатами: в большинстве диаспор появились непохожие музыкальные диалекты и стили.

Глобализация доходит и до них, поэтому часто турецкие, иорданские и сирийские черкесы копируют манеру эстрадных музыкантов Кавказа (чаще кабардинских). Черкесы в диаспоре часто романтизируют историческую родину и некоторые воспринимают свой саунд как “неправильный” и не-аутентичный. Иногда переход на эстрадный стиль происходит неосознанно.

Поэтому нам важно, что Алан Шеуджен играет именно в сирийском стиле. Да, он тоже попал под влияние моды и может играть стандартный “кавказ”, но это не про шаблоны, а разноплановость.

Черкесы Сирии держались обособленно от арабской музыкальной традиции: мало кто использует уд или даф - только единичные исключения. Большинство мелодий не арабские, а черкесские. Но восточный мелодизм слышится во всем “оригинальном” материале. Если черкесская музыка для гармони и аккордеона из других регионов - прежде всего аккомпанемент под песню или танец, то “сирийцы” все мелодии играют медитативно. Возможно, это больше музыка для слушания, чем для игрищ. Здесь можно провести аналогии с макамной музыкой Востока, но пока что это наши поверхностные впечатления.

Интересен и подход Алана. Он не старик, сохраняющий традиции, а молодой увлеченный музыкант, играющий в удовольствие. Большинство мелодий он услышал на праздниках, но чаще - из плеера на телефоне. Просто слушал и играл. Шеуджен не вдавался в контекст родной музыки, он даже не уверен насчет названий мелодий (поэтому они и изданы безымянными треками). При этом он знает много материала и легко импровизирует в традиционных рамках.

Записали Алана мы дома у Тимура Кодзокова, в помещении с ужасной акустикой, но потрясающей атмосферой.

Алан Шеуджен - аккордеон

Бибарс Аппеш - голос и перкуссия

Запись звука: Тимур Кодзоко

Фото на обложке: Митя Лялин

Дизайн обложки: Милана Халилова

Текст: Булат Халилов.

Записано в Нальчике, Кабардино-Балкария, Россия.

04.2020

credits

released May 1, 2020

YÜKLE-Download

Хьэкуринэхьэблэ куп - Xexes- Khakurinokhable Ensemble - Songs & Melodies From Eskişehir Province 320kps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Thu, 27 Jan 2022 13:50:00 +0000

Хьэкуринэхьэблэ куп - Xexes- Khakurinokhable Ensemble - Songs & Melodies From Eskişehir Province 320kps

This is the second release from the Xexes series in which we publish music of the Circassian diaspora in Turkey

Initially, we were not going to Eskişehir. The city was on our way from Kayseri to Ankara, but we did not expect to meet performers there. Fortunately, various informants told us about Chaglan Chatao. He collects songs, sings, plays the accordion and even the shichepshin — an authentic Circassian violin. And this was not about a senior person, but about a young enthusiast and musician — Chaglan was born in 1986.
Chatao met us in Eskişehir and took us to his native village of Hakurinohable (the official Turkish name is Oklubali) for recording. A village of the same name resides in Adygea — we did a record there for our release featuring religious songs. Immigrants from the original village founded Turkish Hakurinohable.
Already in Eskişehir, it became clear that Chaglan was a local DIY ethnographer. He has made his collection communicating with his elders, going on expeditions to the nearest villages, and attending folk festivals. The most peculiar part is that he focused on the folklore of the Circassians living in the Eskişehir region: songs, stories, and local versions of dance tunes.
It was easy to work with Chaglan. He viewed us not only as guests from his original homeland but also as like-minded people. We didn't even have to explain anything: he just gathered the friends with whom he usually sings. In addition to Chaglan, the permanent members of the group include Lutfi Ferhatuko and Bakhtiar Nakhush. The Hakurinohable trio has no name because the guys do not perceive themselves as artists. They are interested in the preservation and continuity of their native tradition. And yet, in 2013, the group released a CD (or just a homemade CDR, it's hard to check) — "Hakurinohable pshynaleher", featuring the village dance tunes. The record is remarkable but too sterile and smooth for our taste.
You may get it here: kavkazmusic.blogspot.com/2018/12/mzka-havalar-eskisehir-oklubal-koyu.html

Our release turned out to be rawer and more vibrant in sound and atmosphere. In addition to the same dance tunes one may usually hear at weddings, we have recorded several other songs. These are mostly household and love songs that originated in Hakurinohable. It is remarkable that the residents of the village, who remember their culture, homeland, and forced exile, do not sing songs from the time of the Russian-Caucasian War. Chaglan Chatao was also curious about it, so he tried to record songs of lament or heroic ballads, well known to the Circassians of the Caucasus. But the older generation of Eskişehir district had forgotten songs of that time on purpose because it was too painful to sing about the deportation. “We don't want to experience these things again, even in songs,” they said.
We think that this must be an indicator that music had remained an important element of everyday life for the Ottoman Circassians, since some topics were so traumatically perceived. At the same time, the tradition was constantly developing, changing and acquiring new contexts.

For example, track 21 is a cheerful dance tune for the zafaq dance. But the performers remember that it used to be a song about the siege of the Kars fortress in 1887. It was a battle of the Russian-Turkish war, in which the Circassians fought on both sides. It seems like the song was tragic, but the text has long been forgotten, and the melody has migrated to the dance environment since this is the most popular type of music among the Abzakh and other Western Adyghe of Turkey.
The main instrument of the Hakurinohable Adyghe is Hohner, a German diatonic accordion — you may hear it in our Xexes releases. A Hohner can accompany both dancing and singing. The acoustic instruments of early origin have not been preserved among the Circassians of Turkey. But Chaglan himself crafted shichepshin thanks to the trips to his original homeland and the Internet. The diasporas' “remembering” of the Adyghe fiddle is thanks to Zamudin Guchev from Adygea, who has saved this instrument from its complete oblivion.

The feature that distinguishes the Hakurinohable trio is probably not their virtuosity — the old men from Koprubashi play more skilfully, but a unique style of their work with specific local material. Chaglan, Lutfi, and Bakhtiar have peculiar voices, a notable manner, and their own repertoire. They don't perceive themselves as professional musicians but they are in fact the group for the music scene to gather around.

Khakurinokhable Ensemble:

Chaglan Chatao
Lutfi Ferhatuko
Bakhtiar Nakhush

Sound: Timur Kodzoko,
Sound editing: Timur Kodzoko
Cover image: Nartajans
Cover art: Milana Khalilova
Notes: Bulat Khalilov, Bella Mirzoeva
Special thanks to Nesren Shamil Kanshat for organization and Fatih Ersem for contacts.
Also we want to thank Aslanbek Nacho for his financial support.

Recorded in Oklubali / Eskişehir, Turkey
November 2017

________________________________________________________

Второй релиз из серии Xexes, в которой мы публикуем музыку черкесской диаспоры в Турции.

Изначально мы не собирались в Эскишехир. Город лежал на пути из Кайсери в Анкару, но мы не подозревали, что там есть интересные исполнители. К счастью, разные информанты рассказали о Чаглане Чатао. Он собирает песни, поет, играет на гармошке и даже шичепшине - аутентичной черкесской скрипке. При этом речь шла не о старике, а о молодом энтузиасте и музыканте - Чаглан 86 года рождения.
Чатао встретил нас в Эскишехире, выслушал и повез на запись в родное село Хакуринохабль (официальное турецкое название - Оклубали). Одноименный аул есть и в Адыгее, где мы записали релиз с религиозными песнями. Турецкий Хакуринохабль основали переселенцы из оригинального поселка.
Еще в Эскишехире стало понятно, что Чаглан - местный diy-этнограф. Весь репертуар он собирал общаясь со старшими, катаясь в экспедиции по ближайшим деревням и посещая народные праздники. Самое интересное, в том, что собиратель сфокусировался именно на фольклоре черкесов, живущих в районе Эскишехира. Песни, истории и местные варианты танцевальных наигрышей.
Чаглан увидел в нас не только гостей с исторической родины, но и единомышленников, поэтому работать с ним было легко. Нам даже не пришлось ничего объяснять: он сам собрал друзей, с которыми обычно поет. В постоянный состав группы помимо Чаглана входят Лютфи Ферхатуко и Бахтияр Нахуш. У Хакуринохабльского трио нет названия, т.к. ребята не мыслят себя артистами. Их больше интересуют сохранность и непрерывность родной традиции. И все же в 2013 году у группы выходил CD (или самопальный CDR - это трудно проверить) “ХьэкIуринэхьэблэ пшыналъэхэр” с танцевальными наигрышами аула. Запись интересная, но на наш вкус слишком стерильная и ровная. Альбом можно скачать тут:
kavkazmusic.blogspot.com/2018/12/mzka-havalar-eskisehir-oklubal-koyu.html

Наш релиз получился сырее, но живее по звуку и атмосфере. Кроме тех же танцевальных мелодий, которые обычно звучат на свадьбах, нам удалось записать несколько песен. Чаще всего это бытовые и любовные песни, которые появились именно в Хакуринохабле. Интересно, что жители аула, помнящие о своей культуре, родине и насильном изгнании, не поют песен времен Русско-Кавказской войны. Чаглана Чатао этот вопрос тоже интересовал и он пытался записать песни-плачи или героические баллады, которые хорошо известны черкесам Кавказа. Старшее поколение в районе Эскишехира нарочно забыло песни того времени, потому что петь о депортации было слишком мучительно. “Мы не хотим переживать эти вещи снова, пусть даже и в песнях” - говорили они.
Нам кажется, это показатель того, что музыка осталась важным элементом быта для османских черкесов, раз какие-то темы так травматично воспринимались. При этом традиция постоянно развивалась, изменялась и обрастала новыми контекстами.
Например, 21 первый трек на альбоме - это веселая танцевальная мелодия для танца зафак. Но исполнители помнят, что раньше это была песня об осаде крепости Карс 1887 года. Это битва русско-турецкой войны, в которой черкесы воевали с обеих сторон. Вроде как песня была трагической, но текст давно забылся, а мелодия перекочевала в танцевальную среду, так как у абадзехов и других западных адыгов Турции это самый популярный пласт музыки.
Основной инструмент Хакуринохабльских адыгов - немецкая диатоническая гармошка Hohner. Ее можно услышать и на других релизах Xexes серии. Под Hohner и танцуют и поют. Акустические инструменты раннего происхождения у черкесов Турции не сохранились, но Чаглан сам освоил шичепшину благодаря поездкам на родину и интернету. В том, что диаспора “вспомнила” адыгский фидл стоит благодарить Замудина Гучева из Адыгеи, благодаря которому этот инструмент вообще не исчез из музыки.
В плане стиля Чаглана, Лютфи и Бахтияра выделяла скорее не виртуозность - те же старики из Копрубаши играли искуснее - а уникальный стиль и работа c узколокальным материалом. У всех троих своеобразные голоса, особая манера и собственный репертуар. Хакуринохабльское трио не мыслило себя профессиональными музыкантами, но по сути - это группа, вокруг которой может сформироваться особая сцена.

Запись звука: Тимур Кодзоков
Правка звука, сведение: Тимур Кодзоков
Изображение на обложке: Nartajans
Дизайн обложки: Милана Халилова.
Текст: Булат Халилов.

Отдельное спасибо за помощь в организации экспедиции Яквашу Фатиху.
Инициатором и спонсором экспедиции стал наш друг Асланбек Начо. За что ему отдельная благодарность!

Записано в ноябре 2017 года.
Место записи: Хакуринохабль (Оклубали), Эскишехир. Турция.

credits

released July 23, 2021

Tracklist:

1.Натырбие Махъуэщ лъэпэкIас 02:19

2.ЗэфакIохэр 05:32

3.Аралла (I) 01:40

4.Аралла (II) 02:25

5.ЗэфакIо 01:51

6.КъызекIо иорэд 02:13

7.Къау Наджи изэфакIо 01:01

8.ХьапаIе иорэд 00:53

9.Иныжъ Махьмуд Иорэд 03:55

10.Аскэрым иорэд 02:12

11.Рахьмые Чапэ 01:22

12.Хьасырджэ Чифлик 01:36

13.ЗэфакIо (II) 02:00

14.Щэрмэтмэ яорэд 01:35

15.Абдзэхэ нысащэ орэд 01:42

16.ЗэфакIо (III) 02:25

17.ЗэфакIо (IV) 05:22

18.ЗэфакIо (V) 02:21

19.Гощэ удж 01:17

20.ЗэфакIо (VI) 02:35

21.ЗэфакIо (Къарс заом иорэд) 01:47

22.Аралла (III) 02:45

23.Хьатинэкъо Занэ иорэд 01:39

24.Удж 02:18

25.Щырищ къашъорэ лъэпэрышъурэ 02:49

YÜKLE-Download

Элита Секинаева - Уарзета 2020

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Thu, 27 Jan 2022 13:37:00 +0000

Элита Секинаева - Уарзета 2020

Oset şarkıcı Alita Sekinaeva'nın 2020 yılında çıkardığı Osetçe albümdür.

Tracklist:

1. 1. Уарзета

2. 2. Уалдзаги райгъал

3. 3. Куырттатаг усгур (feat. Вероника Цугкиева)

4. 4. Ирыстон

5. 5. Анарай фауай

6. 6. Мабал ма сайа

7. Мои друзья!

YÜKLE-Download

Karina Dogova Zyrauek (2019) 320kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Thu, 27 Jan 2022 13:22:00 +0000

Karina Dogova Zyrauek (2019) 320kbps

Adığe sanatçının 2019 yılında çıkardığı Adığece albüm.

Tracklist:

1. Zyrauek 03:42

2. Zhansuret i gyubze 03:38

3. Father 04:15

4. Kavkaz 03:03

ABOUT THE ALBUM

1 disc(s) - 4 track(s)

Total length: 00:14:38

Main artist: Karina Dogova

Composer: Various Composers

Label: Kavkaz Music по лицензии ZvukM

Genre: Wereldmuziek

16-Bit CD Quality

44.1 kHz - Stereo

2019 Kavkaz Music по лицензии ZvukM 2019 Kavkaz Music по лицензии ZvukM

YÜKLE-Download

Jrpjej - Taboo- Songs of Love & Death (2021) 320kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Thu, 27 Jan 2022 13:14:00 +0000

Jrpjej - Taboo- Songs of Love & Death (2021) 320kbps

Jrpjej is the main project, produced by the label. This isn’t music recorded in an expedition, but the result of many days of rehearsals, investigations, and live performances.

Since the release of the debut album, a lot of things have happened with Jrpjej. First, due to the pandemic we canceled the European tour. Then two members left the band, including the main vocalist Beabars Appesh. After the upheavals the quartet turned into a trio: the founder of the group Timur Kodzoko, the harmonica player Alan Shawdjan, who also took on all the male vocal parts, and the new vocalist Daiana Kulova.

Perhaps, the stress and new challenges allowed us to get together and find the right sound shortly. On the one hand, it continues the aesthetics of “Qorror”, and on the other, allows us to say something new.

Something new here is a more persistent commitment to the idea of “post-traditional music”. On “Taboo”, in addition to guitar and percussion, such atypical for Circassian music instruments as the cello and German bagpipes appeared.

The songs for the album are taken from archival recordings of the 20th century and from Ored Recordings' expeditions. Some are performed close to the original, others are changed dramatically.

The goal of this reconceptualization is not to give old songs a new life, to modernize, but to play them as we want. This brings Jrpjej closer to the masters of the past: most of the musicians whose recordings have become classics of traditional music have their recognizable style and unique sound. Magamet Khagauj, Aslanbek Chich, Khajdal Kunizhev, and other narrators of folk tales and instrumentalists of the 20th century did not reconstruct the songs of bygone antiquity, but each time created Circassian music based on tradition, aesthetics, and canons. A group that has just begun to discover its native music can not be put in one next to the famous djeguako, but the principle is the same.

The band’s main lineup made the album coherent, but the invited musicians diversified the release and added their touches.

Tamerlan Vasiliev from the first lineup of Jrpjej returned to help with the flute parts — kamyl, apapshina (Circassian dombra), and shichepshin (fiddle).

Aslan Tashu, who also has a solo project Azmetuko, not only sang along and played along in several songs but also soloed in "Karakamyl". His friend Dzhambulat Tlemshok, an aspiring journalist and beatmaker, helped with the background music in several songs.

Perhaps Jrpjej becomes not a group, but a community in which musicians experiment and make their own music, getting a place and means for creativity.

The concept of "Qorror" emerged gradually and evolved on its own. Thanks to Daiana Kulova’s joining the project, the group focused not only on the epic and heroic topics but also on traditional women's songs: humorous folk songs and lamentations.

When choosing the material, the decisive part wasn’t the narrative of a song, but the sound. As a result, there were 12 songs that prompted us to reflect on grief, joy, and overcoming traumas in Adyghe (Circassian) music.

The title song is “Taboo”, the lamentation of a girl who was abused by a group of riders, and the instigator was a guy who was brought up with her in the same family. For us, this is a symbol of the fact that in the traditional society (at least for the last hundred years), the reprehensible things were not swept under the carpet, but were communicated, also through songs.

The very name "Taboo” is difficult to translate unambiguously. In the collection of songs and tunes, they write that the taboo here is a request. But perhaps this is a derivative of the religious exclamation "tobe” (тобэ), which can be translated as "God". In any case, the Adyghe "taboo" is far from the generally accepted concept of the taboo, which is in its name. This is about the wordplay and additional meanings that Jrpjej and Ored bring to the album.

In the rest of the songs, the girls marry the unloved to prevent bloodshed, the beauties are killed at the festival by the recoil of a random shot, the storytellers curse the tsars, and the heroes of the War of independence die from wounds received in the battle for love. Ironically, the heroes of these songs are looking for a life partner, cause rain and meet mythical creatures.

Among the influences and references, we can name archival recordings, songs performed by Zaur Nagoyev, Zamudin Guchev and Zhyu ensemble, albums of the Horrible Room label, the latest records of the Indonesian project Senyawa and Irish band Lankum.

At the same time, even when Jrpjej absorbs someone else's style, they try to tell their own story.

Taboo is an attempt to end the worship of the past, stop Circassian cosplay and start creating something new.

Jrpjej:

Timur Kodzoko — guitar, shichepshin, bagpipes, vocals

Alan Sheugen — vocals, accordion

Diana Kulova — vocals, shichepshin, percussion

Session musicians:

Aslan Tashu — vocals, shichepshin, apapshin, kamyl

Tamerlan Vasiliev — shichepshin, kamyl, apapshin

Dzhambulat Tlemshok — vocals

Olga Lopina — percussion

Sound recording: Olga Lopina, Roman Vavilov

Sound editing, mixing: Timur Kodzokov

Cover design: Milana Khalilova.

Text: Bulat Khalilov and Bella Mirzoeva.

Recorded on July 10 and August 27, 2021.

Recording location: “Dom Radio”, Nalchik, Kabardino-Balkaria.

We would like to thank Zamudin Guchev, Kristina Kryzhanovskaya, Amar Abazov, Marianna Teuvazhukova, and the employees of “Dom Radio”, our families, and our audience for their patience and support.

_____________________________________________________

Jrpjej - главный продюсерский проект лейбла. Это не музыка, записанная в экспедиции, а результат многодневных репетиций, погружения в материал и концертных выступлений.

Со времени выхода дебютного альбома с Jrpjej случилось много всякого. Сперва из-за пандемии отменился европейский тур, а затем группу покинули два участника, в том числе и главный вокалист Бибарс Аппеш. После потрясений квартет превратился в трио: основатель группы Тимур Кодзоков, гармонист Алан Шеуджен, который взял на себя еще и все мужские вокальные партии, и новая вокалистка Дайана Кулова.

Возможно, стресс и новые вызовы перед музыкантами и позволили собраться и в короткий срок найти звучание, которое с одной стороны продолжает эстетику Qorror, а с другой - позволяет сказать что-то новое.

Новое тут - более уверенное следование идее “посттрадиционной музыки”. На Taboo кроме гитары и ударных из нетипичных для черкесской музыки инструментов появились виолончель и немецкая волынка.

Песни для альбома взяты из архивных записей прошлого века и экспедиций Ored Recordings. Некоторые исполняются близко к оригиналу, другие - изменяются кардинально.

Смысл новых аранжировок не в том, чтобы дать старым песням новую жизнь, осовременить, а сыграть так, как хочется. Этим Jrpjej приближаются, к мастерам прошлого: у большинства музыкантов, чьи записи стали классикой традиционной музыки, свой почерк и уникальное звучание. Магамет Хагаудж, Асланбек Чич, Хаждаль Кунижев и другие сказители и инструменталисты XX века не реконструировали песни ушедшей старины, а каждый раз создавали черкесскую музыку, опираясь на традицию, эстетику и каноны. Группу, только начавшую открывать для себя родную музыку, не поставишь в один рядом с известными джегуако, но принцип взят тот же.

Если основной состав позволил сделать альбом цельным, то приглашенные музыканты разнообразили релиз и добавили нюансов.

Тамерлан Васильев из первого состава Jrpjej вернулся, чтобы помочь с партиями флейты-камыль, апапшины (черкесская домбра) и шичепшина.

Аслан Ташу, у которого есть и сольный проект Azmetuko, не только подпел и подыграл в нескольких песнях, но и солировал в “Къэрэкъамыл”. Его друг Джамбулат Тлемшок, начинающий журналист и битмейкер, в нескольких песнях помог с подголоском.

Возможно, Jrpjej становится не группой, а сообществом, в котором музыканты что-то пробуют и параллельно делают свою музыку, получив инструменты, импульс и площадку для творчества.

Как и в случае с Qorror, концепция альбома вырисовывалась постепенно и строилась сама по себе. Благодаря появлению Дайаны Куловой группа сфокусировалась не только на эпосе и героической тематике, но и на женских песнях: шуточных, сетованиях и плачах.

Хотя при выборе материала решающую роль играла не тематика, а звучание. По итогу получилось 12 песен, которые объединившись, натолкнули нас на размышления о горе, радости и преодоление травм в адыгской музыке.

Заглавной стала песня “Табу”, плач девушки, над которой надругалась группа всадников, а зачинщиком всего был парень, который воспитывался с ней в одной семье. Для нас это символ того, что в традиции (как минимум последние сто лет) порицаемые вещи не прятали под ковер, а проговаривали, пусть и через песни.

Само название “Табу” сложно перевести однозначно. В сборнике песен и наигрышей пишут, что табу в данном случае - просьба. Но, возможно, это производное от религиозного восклицания “тобэ”, что можно перевести как “боже”. В любом случае, адыгское “табу” далеко от общепринятого Taboo, вынесенного в название. Это уже наша игра слов и дополнительные смыслы, которые Jrpjej и Ored привносят в альбом.

В остальных песнях девушки выходят за нелюбимых, чтобы предотвратить кровопролитие, красавиц убивают на игрище рикошетом случайного выстрела, сказители проклинают царей, а герои войны за независимость умирают от ран, полученных в битве ради любви. А еще иронизируя ищут себе спутника жизни, вызывают дождь и встречают мифических существ.

Из влияний и референсов можно назвать архивные записи, песни в исполнении Заура Нагоева, Замудина Гучева и ансамбля Жъыу, альбомы лейбла Horrible Room, последние пластинки индонезийцев Senyawa и ирландцев Lankum.

При этом Jrpjej, впитывая чужое, стараются рассказать свою историю.

Taboo - попытка закончить с поклонением прошлому, остановить черкесский косплей и начать создавать что-то новое.

Jrpjej:

Тимур Кодзоко - гитара, шичепшин, волынка, подголосок

Алан Шеуджен - вокал, аккордеон, подголосок

Дайана Кулова - вокал, шичепшин, перкуссия, подголосок

Сессионные музыканты:

Аслан Ташу - вокал, шичепшин, апапшин, камыл, подголосок

Тамерлан Васильев - шичепшин, камыль, апапшин

Джамбулат Тлемшок - подголосок

Ольга Лопина - перкуссия

Запись звука: Ольга Лопина, Роман Вавилов

Правка звука, сведение: Тимур Кодзоков

Дизайн обложки: Милана Халилова.

Текст: Булат Халилов.

Записано 10 июля и 27 августа 2021 года.

Место записи: Дом радио, Нальчик, Кабардино-Балкария.

Благодарности Замудину Гучеву, Кристине Крыжановской, Амару Абазову, Марианне Теуважуковой и работникам Дома Радио, нашим семьям, а также слушателям за терпение и поддержку.

credits

released September 10, 2021

Tracklist:

1.Iэзэр къэкIуамэ умышын 05:41

2.Сэрмахуэ 05:12

3.Абихъан иорэд 04:05

4.Тэбу 03:45

5.Къэрэкъамыл 04:29

6.Зазу дахэ 05:11

7.Мэзгуащэ 04:26

8.Абдзах нысэишэ 02:09

9.Жан къыдэнэжам и уэрэд 06:11

10.Шъыпкъишъ 03:04

11.Къоджэ Бэрдыкъо Мыхьамэты игъыбз 06:05

12.Елэ Елэ 07:26

YÜKLE-Download

Collection Адыги — 2019 by Радима Ажагоева, Резуан Маремуков

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Wed, 23 Jun 2021 19:14:00 +0000

Collection Адыги — 2019

YÜKLE-Download

Jrpjej - Qorror (2020) 320Kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Wed, 23 Jun 2021 19:03:00 +0000

Jrpjej - Qorror (2020) 320Kbps

Jrpjej is the first actually produced project of Ored Recordings.

Usually we find a musician in an expedition, record an album, and then take the performer to festivals as a showcase of original traditional music. Our goal here is to minimize label’s influence on an informant. We do not interfere with creative process and try to be guides, not curators. But Jrpjej is a different new experience and even a challenge.

The striking difference from the usual unbiased ethnography is the fact that Timur Kodzokov, one of Jrpjej founders, is also a half of Ored Recordings. No documentarian approach or detachment here.

Just like Timur, other members of Jrpjej took up folklore rather against the circumstances. They all grew up listening to Western rock, pop, or experimental music. Although in the last few years all of them, one way or another, immersed in Circassian tradition.

Turns out that Jrpjej is the music of Circassians who rediscovered their native music. The band's sound is based on these paradoxes and external inconsistencies: cultural outsiders play root music; old songs for modern reality; individual sound within the musical tradition.

We called it post-traditional music. This is not an experiment, not a new tradition, but a personal reading of Circassian songs and melodies by the band members and the label.

On the debut album “Qorror” you will find healing, wedding and historical songs. In variations by Jrpjej you can hear drone, hip-hop, and dance electronics elements. It wasn’t made on purpose: these elements already exist in "old" songs. Torn from the original rites, they eventually have found a new context. “Qorror " is ritual music for festivals, raves, galleries, feasts and any other occasion.

Jrpjej

Beabars Appesh - vocals , choir.

Timur Kodzoko - apapshyn, guitar, choir.

Alan Shawdjan - accordeon, choir

Tamerlan Vasilyev - shychepshyn (fiddle)

Session musicians:

Bashir Khatsouk - percussion, choir, vocals (8th song).

Sasha Demina - flute

Sound: Timur Kodzoko

Sound editing: Timur Kodzoko

Cover art: Milana Khalilova

Notes: Bulat Khalilov, Bella Mirzoeva

Recorded in House of the Radio, Nalchik, Kabardino-Balkaria,

Russia.

Fabruary 2020.

_________________________________________________

Jrpjej – первый по-настоящему продюсерский проект Ored Recordings.

Обычно мы находим музыканта в экспедиции, записываем альбом-портрет и потом возим исполнителя на фестивали, показывать оригинальную традиционную музыку. В таких случаях наша цель – минимизировать влияние лейбла на информанта. Мы никак не вмешиваемся в творческий процесс и стараемся быть проводниками, а не кураторами. Но Jrpjej – новый опыт и даже вызов.

Радикальное отличие от непредвзятой этнографии уже в том, что один из основателей Jrpjej - Тимур Кодзоков, половина Ored Recordings. Значит, документализм и отстраненность здесь недоступны.

Как и Тимур, остальные участники Jrpjej занялись фольклором скорее вопреки обстоятельствам и условиям. Все они выросли на западной рок, поп или экспериментальной музыке. Хотя последние несколько лет каждый, так или иначе, погружался в черкесскую традицию.

Выходит, Jrpjej – музыка черкесов, которые заново открыли для себя родную музыку. На этих парадоксах и внешних несоответствиях и строится саунд группы: аутсейдеры своей культуры играют корневую музыку; старые песни для современных реалий; индивидуальное звучание внутри музыкальной традиции.

Результат мы назвали пост-традиционной музыкой. Это не эксперимент, не новая традиция, а личное прочтение черкесских песен и мелодий участниками группы и лейблом.

На дебютном альбоме “Qorror” врачевальные, свадебные и исторические песни. В вариациях Jrpjej можно услышать элементы дроуна, хип-хопа, и танцевальной электроники. Так получилось не нарочно – элементы знакомых жанров итак есть в «старых» песнях. Вырванные из изначальных обрядов, все они обрели новый контекст. “Qorror” – ритуальная музыка для фестивалей, рейвов, галерей, застолий и любых других ситуаций.

Jrpjej:

Бибарс Аппеш - пение (2, 4), подголосок.

Тимур Кодзоко - апапшин, гитара, подголосок.

Алан Шеуджен - аккордеон, подголосок

Тамерлан Васильев - шичепшин

Сессионные музыканты:

Башир Хацук - перкуссия, подголосок, вокал (8 песня).

Саша Демина - флейта

Запись звука: Тимур Кодзоков.

Правка звука, сведение: Тимур Кодзоков.

Дизайн обложки: Милана Халилова.

Текст: Булат Халилов,.

Записано в феврале 2020 года.

Место записи: Дом радио, Нальчик, Кабардино-Балкария.

credits

released July 3, 2020

Tracklist:

1.Jrpjej - Шэхэх 07:46

2.Jrpjej - Iэзэ 04:22

3.Jrpjej - КIорэр 04:46

4.Jrpjej - ФэрэкI 03:13

5.Jrpjej - Кхъуаом иорэд 03:33

6.Jrpjej - Нысэишэ 02:08

7.Jrpjej - Остыгъае къалэ 02:04

8.Jrpjej - Сэсырыкъуэ мафIэр къехь 04:05

9.Jrpjej - Абдзах нысащэ Орэд (Тыркуейм Хьэкурынэхьабл къыщаIорэ орэд) 02:51

10.Jrpjej - Анзорыжь и уэрэд 02:50

11.Jrpjej - Хъудымыд иорэд 04:19

YÜKLE-Download

Sonya Shavtikova - Nadyrla: Personal Anthology of Abaza Wedding Music 320kbps

noreply@blogger.com (Kudret PALBA) — Fri, 27 Mar 2020 16:16:00 +0000

Sonya Shavtikova - Nadyrla: Personal Anthology of Abaza Wedding Music

(Abaza Düğün Müzikleri Antolojisi)

Psyzh köyünden Sonya Shavtikova, Abhaz müzik geleneğinin çağdaş koruyucusu. Sonia, yaşlı akrabalarından ve arkadaşlarından bir akordeon ve enstrümantal ve şarkı repertuvarı aldı. Tarzını toplantılar, düğünler, asker uğurlamaları ve bayramlarda gerçekleştirdiği gösterilerde geliştirdi. 67 yıllık ömrünün 48'i müziğe adamış olan Shavtikova klasik bir eğitimi olmamasına rağmen profesyonel bir müzisyen- müzikle geçimini sağlıyor.

Bu albüm Shavtikova'ya göre özel bir düğün müziği antolojisi (Nadyrla- "düğün" anlamına geliyor). Sürümle ilgili bir makale ile birlikte yayınlanmaktadır (Şu anda yalnızca Rusça dilinde mevcuttur.)

Ses kaydı: Timur Kodzoko

Kapak fotoğrafı: Tamerlan Vasilyev

Kapak resmi: Milana Khalilova

Notalar: Bulat Halife

Cherkessk, Karaçay-Çerkessiya, Rusya,

10,2018.

Proje Abhaz Tarih Projesi tarafından organize edilmekte ve meydana getirilmektedir.

_______________________________________________________

Sonya Shavtikova, from the village of Psyzh, is the contemporary keeper of the Abaza musical tradition. Sonia received an accordion and instrumental and song repertoire from her older relatives and friends. She developed her style playing performing for gatherings, weddings, sends off events for the army, and other holidays. Out of her 67 years, 48 have been devoted to music and although Shavtikova does not have a conservative education, she is a professional musician - she earns a living through music.

This album is a collection of lyrical, feast, and late Soviet songs, popular in the Abaza region

Sound recording: Timur Kodzoko

Cover photo: Tamerlan Vasilyev

Cover art: Milana Khalilova

Notes: Bulat Khalilov

Recorded in Cherkessk, Karachay-Cherkessiya, Russia,

10.2018.

Project is organized and produced by Abaza History project

_______________________________________________________

Соня Шавтикова из аула Псыж - хранительница абазинской музыкальной традиции сегодня. Гармошку, инструментальный и песенный репертуар Соня получила от старших родственников и друзей. Стиль развивала во время посиделок, свадеб, проводов в армию и других праздников. Из 67 лет 48 посвятила музыке. И хоть у Шавтиковой нет консерваторского образования, она профессиональный музыкант - музыкой она зарабатывает на жизнь.

Этот альбом представляет собой своеобразную личную антологию свадебной музыки по версии Шавтиковой.

Релиз выходит вместе со статьей на портале НОЖ (на данный момент только на русском языке)

Запись звука: Тимур Кодзоков

Фото на обложке: Тамерлан Васильев

Дизайн обложки: Милана Халилова

Текст: Булат Халилов.

Записано в Черкесске, Карачаево-Черкесия, Россия.

10.2018

credits

released February 21, 2020

Tracklist:

YÜKLE-Download