Kate Boblin

Stoner, de John Williams

2013-05-13T12:49:00.000+02:00

Novela. Baile del Sol, 2010. 242 págs.

"Se trata simplemente de una novela sobre un tipo que va a la universidad y se convierte en un maestro. Pero es una de las cosas más fascinantes que jamás he encontrado." - Tom Hanks, Times

(En www.bailedelsol.org)

Impresiones:

No hay más que elogios a esta novela y a su autor. Prensa, lectores, autores y críticos, todos coinciden en que se trata de una obra sencilla, pero genial.

Y sí, todo en esta obra es sencillo. Se narra simplemente la vida de un hombre que fue a la Universidad en Columbia para realizar estudios de Agricultura y ser granjero y que acabó siendo profesor de Literatura en esa misma Universidad. La forma de narrar también es simple: tercera persona, relato lineal, lenguaje sin artificios. El personaje es solo un profesor dedicado a su trabajo con una vida corriente.

Y sí, sin embargo, Stoner es un personaje inolvidable cuya honestidad brilla sobre su mediocridad, por cuya vida común y corriente nos deslizamos con interés y emoción, conmovedora en sus páginas finales.

Una obra aparecida por primera vez en 1965 y que, elogio tras elogio, ha sido redescubierta.

Selección de críticas y reseñas: http://elblogdebailedelsol.blogspot.com.es/search/label/stoner

Me gustaría que hicieras un comentario o anotación a esta entrada: opinión, dato, enlace..

El azar de la mujer rubia, de Manuel Vicent

2013-05-10T10:28:00.001+02:00

Novela. Alfaguara, 2013. 256 págs.

Érase una vez un príncipe que partía ladrillos con la mano, un simpático político de billar y una mujer rubia malherida. Con ellos la historia formó un triángulo, dentro del cual echó los dados el azar, principio y final de este relato.

Década de los sesenta, vientos de cambio en España. Poco después de que don Juan de Borbón viese entre raciones de calamares cómo su hijo juraba los Principios del Movimiento, el cadáver del Caudillo entró bajo palio y por su propio pie hasta la tumba. Rajoy y Zapatero aún eran estudiantes. Aznar jugaba a falangista. Tierno Galván, Felipe González y Carrillo pugnaban por salir de la clandestinidad mientras el triángulo se iba perfilando para encumbrar al héroe de esta gesta. Y fue así como en el mes de julio de 1976 el rey nombró presidente del Gobierno a Adolfo Suárez, gracias a aquella chica rubia de la que todo el mundo estaba enamorado. Solo que el héroe ya no puede recordarlo.

Manuel Vicent nos conduce de su mano a acompañar a Suárez a través del bosque lácteo de su memoria, donde los personajes, reales o imaginados, deambulan como espectros. En el camino nos habla de sueños, traiciones e intrigas; de bodas fastuosas en el Valle de los Caídos y de fusilamientos inesperados; de amores prohibidos e hijos ilegítimos. De nobleza y de azar. El azar que puso a una mujer rubia de ojos rasgados en el camino del héroe antes de que los dos se perdieran en las nieblas del olvido.

Entre la ficción y la historia, entre los nombres de ayer y los de ahora, este juego literario creado a partir de la confusión de la memoria perdida de Suárez es un retablo de niebla, un juego político movido por el azar. Desde la posguerra hasta hoy. (Alfaguara)

Impresiones:

El Rey visita a Adolfo Suárez en su casa para imponerle la Orden del Toisón de Oro. Suárez ha perdido la memoria, ni siquiera sabe quién es ese hombre que le pasa el brazo por los hombros y que le acompaña en un paseo por el jardín. Sólo presiente que ha sido alguien muy importante para él.

Pero el paseo de Suárez no transcurre por el jardín, sino por el “bosque lácteo” de su memoria. Y, así, irá encontrando (recordando) personajes de su pasado y del nuestro, que se le aparecen como geniecillos o espectros reales o imaginados, desde la posguerra hasta la actualidad, pasando por la transición.

La memoria confundida de Adolfo Suárez sirve a Manuel Vicent para evocar momentos y personajes concretos de la historia de España de una forma original, divertida y triste al mismo tiempo.

"No sabía quién era ese hombre que le echaba la mano por encima del hombro. Fue un paseo de cinco minutos pero que simboliza 75 años de nuestra historia". Entrevista a Manuel Vicent publicada en El Cultural.es

"La capacidad de describir de Vicent, a todas luces inteligente, logra construir momentos de gran belleza imaginativa consiguiendo una lectura ágil y entretenida". César Millán en el blog Librero de Libros

Apuntes:

Manuel Vicent ha trabajado distintos géneros: novelas ("Son de mar", "Balada de Caín", "Tranvía a la Malvarosa") y relatos, libros de viajes ("Viajes, fábulas y otras travesías", "Comer y beber a mi manera"), biografías ("Aguirre, el magnífico, "Mitologías"), teatro ("Borja Borgia"), así como artículos periodísticos, seleccionados en distintas recopilaciones.

Artículos escritos por Manuel Vicent en El País.

Compagina su labor como periodista y escritor con la de galerista de arte.

Lo que no está escrito, de Rafael Reig

2013-05-05T17:09:00.004+02:00

Novela. Tusquets, 2012. 296 págs.

Carlos, padre divorciado, recoge a su hijo Jorge de catorce años para pasar un fin de semana de excursión en la sierra y, como por descuido, le deja el manuscrito de una novela que acaba de terminar a su ex mujer, Carmen. La lectura de ese manuscrito, una novela negra de extorsión y bajos fondos, que Carmen no podrá soltar en esos dos días, será para ella, sin embargo, muy reveladora de las intenciones de su ex marido. Carlos, a su vez, tiene que superar los problemas de comunicación con su hijo, un adolescente asustadizo, y también las primeras dificultades de la excursión, que ponen en evidencia sus propias carencias. Entretanto, crecen los temores de Carmen y su angustia por lo que pueda suceder en la sierra. ¿O es la lectura del manuscrito la que lo provoca? «Al vivir con alguien, como al escribir, uno se delata», piensa uno de los protagonistas. También al leer, cuando acabamos interpretando lo que no está escrito. (Contraportada)

Impresiones:

Es una obra de fácil lectura, pero de difícil comentario.

Hay dos narraciones misteriosamente entrelazadas. Por un lado, la historia de una pareja divorciada y su hijo adolescente. El padre recoge a su hijo para pasar un fin de semana en la sierra y la madre, no muy entusiasmada con la excursión, descubre que él le ha dejado el manuscrito de una novela que trata sobre un secuestro. Esta novela es la segunda historia.

En la obra hay algo de novela negra, algo de novela de terror, algo de thriller, algo de drama familiar, pero resulta complicado encuadrarla en alguna de estas categorías. Los capítulos se alternan entre el relato de la excursión, las reflexiones y dudas de la madre sobre lo que puede estar ocurriendo en la sierra y sobre su propia vida pasada y presente, y la novela que lee escrita por el ex marido.

La angustia viene dada precisamente por “lo que no está escrito”, por la relación que Carmen establece entre el relato del secuestro y las intenciones de su marido, aunque todos los personajes, todas la situaciones, están dirigidos a que el lector sienta esa inquietud, esa angustia.

Bien escrita, adictiva, con una trabajada estructura, va provocando de manera creciente en el lector un sentimiento de desasosiego y desconcierto, de extrañeza, hasta desembocar en un final deliberadamente inverosímil.

"Una vez más, Reig no ha temido romper una convención, y este dato, como muchos otros, acredita que nos encontramos ante un escritor para quien la literatura es mucho más que un entretenimiento trivial y una sarta de palabras". Ricardo Senabre en El Cultural.es

"Así, con este juego de novelas cruzadas y lectores cruzados, es como Rafael Reig consigue crear la angustia necesaria para mantener en vilo al lector, a los lectores cruzados, y todos terminamos preguntándonos: ¿me está queriendo decir algo más de lo que escribe?". David Urgull en Revista Factor Crítico

En el siguiente enlace Rafael Reig habla sobre esta novela: Entrevisa a Rafael Reig en el blog Libros y Literatura.es

Apuntes:

Otras obras de Rafael Reig: "Sangre a borbotones", "Todo está perdonado", "Manual de literatura para caníbales".

Páginas personales de Rafael Reig: www.hotelkafka.com/blogs/rafael_reig/, www.tusquetseditores.com/blog/rafaelreig/

Me gustaría que hicieras un comentario o anotación a esta entrada: opinión, dato, enlace...

No tengo miedo, de Niccolò Ammaniti

2013-05-04T16:09:00.000+02:00

Novela. Anagrama, 2011. 232 págs.

El verano más caluroso del siglo. Cuatro casas perdidas entre los trigales. Seis niños, en sus bicicletas, se aventuran por entre los campos. En medio de ese mar de espigas, hay un secreto espeluznante que cambiará para siempre la vida de uno de ellos, Michele. Para afrontarlo deberá encontrar fuerzas precisamente en sus fantasías de niño, mientras el lector asiste a una doble historia: una que es vista con los ojos de Michele, y otra, trágica, que afecta a los mayores de Acqua Traverse, miserable caserío perdido entre los campos de trigo. El resultado es un relato poderoso y de una absoluta felicidad narrativa, donde se respiran atmósferas emparentadas con Las aventuras de Tom Sawyer o los Cuentos populares italianos de Italo Calvino y que mereciera en su momento los premios Viareggio y Strega. Novela del descubrimiento de uno mismo a través del peligro más extremo, y de la necesidad de afrontarlo, No tengo miedo es un adiós desolador a la edad de los juegos. (Contraportada)

Impresiones

Desentrañar algo del argumento significa desvelar demasiado de la obra. Si acaso, puede decirse cómo empieza: un pueblo de cuatro casas en el sur de Italia, finales de los 70, es verano y no hay colegio, unos niños juegan a hacer carreras en bici por los campos de trigo y llegan a una casa escondida y abandonada… Lo que uno de ellos encuentra allí es el resto de la historia.
La narración se hace desde el punto de vista de un niño, Michele, que se encuentra con un hecho aterrador al que se enfrenta como lo haría un niño. Se lee como un cuento, por el lenguaje sencillo y el misterio, pero es un cuento duro, cruel.
Mientras la leía (me duró dos tardes por el lenguaje fluido y porque la historia engancha), me recordó a dos novelas muy conocidas. Una es “Tom Sawyer”. La otra es más reciente y no puedo decirla porque tiene que ver con el final.
Me ha gustado, ha sido un agradable descubrimiento.

"Ammaniti juega con la elipsis y con el crescendo y atrapa irresistiblemente al lector". Javier Cercas Rueda en su blog Pasen y lean

"Se trata de una obra muy bien trabajada, redonda, que utiliza como tema narrativo el mundo de la infancia. De pronto, en este mundo inocente e ingenuo irrumpe el egoísmo, la violencia y la dureza de los adultos". Adolfo Torrecilla en su blog Libros... y por qué no?

Apuntes:
"No tengo miedo" fue llevada al cine, dirigida por Gabriele Salvatores. Entre los actores:Giuseppe Bocchino, Diego Abatantuono, Aitana Sáchez-Gijón, Dino Abrescia, Giulia Matturr. Ficha de la película.

Otras obras de de Niccolò Ammaniti: las más recientes, "Tú y yo" y "Que empiece la fiesta", son también las más conocidas y, junto con "No tengo miedo", recibieron una buena acogida por parte de público y crítica.

Me gustaría que hicieras un comentario o anotación a esta entrada: opinión, dato, enlace...

El sueño del otro, de Juan Jacinto Muñoz Rengel

2013-02-20T12:28:00.000+01:00

Novela. Plaza y Janés, 2013. 304 págs.

Xavier Arteaga es un profesor de instituto que cada noche sueña ser André Bodoc, un director de informativos. André Bodoc es un director de informativos que cada noche sueña ser Xavier Arteaga, un profesor de instituto. Pero ¿quién sueña a quién? ¿Quién es real y quién está siendo soñado? Xavier es un hombre gris, divorciado y con un hijo, que ha visto cómo lo poco que le daba la vida le ha sido arrebatado. Su deseo es recuperar lo que tuvo una vez o construirse un futuro mejor, pero la crisis nerviosa que le provoca soñar con la vida de otra persona lo terminará empujando a todo tipo de persecuciones. Perseguirá respuestas, perseguirá a personas, perseguirá a André Bodoc. André es alguien que conoce el éxito, un profesional de los medios de comunicación versado en las maneras de contar, interpretar e incluso manipular los hechos. Cuando también acabe perdiendo el control de sí mismo, su obsesión será demostrar hasta qué punto es ilusorio eso que llamamos realidad. ¿Qué es falso y qué es verdadero? En la convulsa sociedad actual, cuyos síntomas no parecen sino el reflejo de la propia enfermedad de los protagonistas, la espiral de progresiva desintegración acabará amenazando todo lo que los rodea. (Texto de la contraportada).

Algunas críticas:

En http://libros.juanjacintomunozrengel.com/ se puede leer una selección de críticas y recortes de prensa sobre la obra.

Lo recomiendo porque:

Es una obra original y absorbente. Nos enganchamos a la historia para saber más, para descubrir qué es real de la mano de unos personajes bien retratados. Después, es necesario pararse, invocar todo aquello que hemos percibido de una manera casi subliminal, reflexionarlo y conversarlo.

La densidad de la obra se opone a la sencillez de la escritura de Muñoz Rengel, la brevedad de los capítulos, la intriga, que hacen que nos deslicemos por la novela a ritmo veloz. Sorprendente (¿cómo puede caber tanto en tan poco tiempo?).

Apuntes:
Juan Jacinto Muñoz Rengel es también autor de "El asesino hipocondríaco"

El hombre que amaba a los perros, de Leonardo Padura

2013-02-12T17:16:00.002+01:00

Novela histórica. Tusquets, 2009. 584 págs.

En 2004, a la muerte de su mujer, Iván, aspirante a escritor y ahora responsable de un paupérrimo gabinete veterinario de La Habana, vuelve los ojos hacia un episodio de su vida, ocurrido en 1977, cuando conoció a un enigmático hombre que paseaba por la playa en compañía de dos hermosos galgos rusos. Tras varios encuentros, «el hombre que amaba a los perros» comenzó a hacerlo depositario de unas singulares confidencias que van centrándose en la figura del asesino de Trotski, Ramón Mercader, de quien sabe detalles muy íntimos. Gracias a esas confidencias, Iván puede reconstruir las trayectorias vitales de Liev Davídovich Bronstein, también llamado Trotski, y de Ramón Mercader, también conocido como Jacques Mornard, y cómo se convierten en víctima y verdugo de uno de los crímenes más reveladores del siglo xx. Desde el destierro impuesto por Stalin a Trotski en 1929 y el penoso periplo del exiliado, y desde la infancia de Mercader en la Barcelona burguesa, sus amores y peripecias durante la Guerra Civil, o más adelante en Moscú y París, las vidas de ambos se entrelazan hasta confluir en México. Ambas historias completan su sentido cuando sobre ellas proyecta Iván sus avatares vitales e intelectuales en la Cuba contemporánea y su destructiva relación con el hombre que amaba a los perros. Sinopsis de Tusquets

Algunas críticas y las capaces opiniones de otros:

«(...) la amplitud del desarrollo, la finura con que están trazados los perfiles psicológicos incluso de personajes secundarios, proporciona a la novela de Padura una densidad y una riqueza que pocas veces nos es dado hallar en una obra narrativa. Cualquiera de los núcleos temáticos podría ser objeto de una novela de desarrollo independiente (...)». Ricardo Senabre en El Cultural.es

«'El hombre que amaba a los perros' es, a un tiempo, narración histórica y novela de misterio, crónica política y biografía personal, ajuste de cuentas con la utopía y minucioso informe, personal y generacional, de la derrota y del horror. Pero, ante todo y sobre todo, es una gran novela que atrapa desde el principio y no te suelta hasta la última palabra de la última línea de la última página que, no por casualidad, resulta ser 'compasión'». Blog albertoinfante.es

Lo recomiendo proque:

El libro es complejo, como lo es el momento histórico. Es una novela densa, con escasos diálogos comparado con su extensión, que debe leerse sin prisa e incluso haciendo un esfuerzo en algunos momentos. A cambio recibimos una narración asombrosa sobre cómo se fue pervirtiendo una gran utopía, la búsqueda frustrada de un mundo mejor o la historia de una desilusión y de muchas desilusiones. Y si os acercáis a ella como yo, conociendo lo justo de esa parte de la Historia, mucho mejor, porque creo que así sorprende más, se disfruta mejor la pasión con la que está escrita.
Una nota: Stalin me ha parecido uno de los personajes literarios más oscuros y siniestros. Y eso que no hace acto de presencia en toda la obra sino por boca de los personajes y del narrador.

Apuntes:

Leonardo Padura es también conocido por la serie de novelas cuyo protagonista es Mario Conde, un detective de la policía que aspira a ser escritor. Para acercarse a estas obras y al personaje: Mis detectives favorit@s

Me gustaría que hicieras un comentario o anotación a esta entrada: opinión, dato, enlace...

Warlock, de Oakley Hall

2013-01-22T11:42:00.000+01:00

Novela del Oeste. Galaxia Gutenberg, 2009. 687 págs.

Agosto de 1880. La canícula y la densa neblina desdibujan los contornos de la ciudad fronteriza de Warlock, un lugar huérfano de ley donde el robo, las reyertas y el crimen están a la orden del día. El puesto de ayudante del sheriff pesa como una maldición sobre quién se atreve a ocuparlo; pocos tienen el valor de intervenir en las trifulcas entre mineros borrachos y fulleros, y menos aún de enfrentarse a la banda de cuatreros liderada por Abe McQuown. Pero un nuevo pistolero ha llegado a la ciudad. Armado con sus Colt Frontiers de oro, Clay Blaisedell acepta el reto que le ofrece el Comité de Ciudadanos de ser el nuevo comisario de Warlock. Pero tal vez su temple y sus revólveres no sean suficientes para implantar el orden en una ciudad que devora a un hombre cada mañana (Texto de la contraportada, fragmento)

Algunas críticas y las capaces opiniones de otros:

"Una de las grandes bazas de Hall son sus personajes: ninguno es unidimensional, todos tienen intenciones, motivaciones y pasados que se retuercen en su interior cual nido de culebras —sea la “angelical” señorita Jessie, sea el “desalmado” Abe McQuown, sea el gran “héroe” Clay Blaisedell, sea Kate Dollar “la mujerzuela”, sea el “traicionero” Tom Morgan o Bud Gannon “el infeliz”. Todos se resisten a ser descritos con un solo adjetivo y se revelan como personajes complejos y mucho más imprevisibles de lo que en un principio parecían." Blog La tormenta en un vaso

"Y entonces llegó Warlock (1958) de un tal Oakley Hall. Y resultó que ya conocía la historia, o parte de ella, porque había visto la adaptación homónima de Edward Dmytryk, aquí titulada El hombre de las pistolas de oro (1959), una buena, por momentos magnífica película, pero incapaz de mostrar ni por asomo toda la riqueza literaria del texto de Hall, porque en él sí se demuestra que toda la grandeza de los mejores films del género también puede aparecer escrita en un papel." Blog Las cosas que hemos visto...

Lo recomiendo porque:
He disfrutado leyendo una del Oeste. Un novelón de casi setecientas páginas donde hay cuatreros, duelos al sol, sheriff con estrella, asaltos a la diligencia, putas y santas, un pueblo polvoriento, ladrones de ganado, mineros explotados y borrachos, etc. Pero, incluyendo todos estos elementos comunes, es mucho más que una típica novela del género western. Hay una riqueza de personajes tanto en número como en tratamiento. Un pueblo sin ley en un país salvaje da para muchos dilemas morales y personales, sin dejar de lado la buena literatura. Recomendada para quien le apetezca un clásico, o una novela de calidad, de acción y de personajes, con tintes de novela histórica (el autor mezcla elementos reales y ficticios), simple y compleja. Fue finalista del Premio Pulitzer en 1958 y Thomas Pynchon ha dicho que es una de las mejores novelas norteamericanas.

Apuntes:

Fue finalista del Premio Pulitzer en 1958

Thomas Pynchon ha dicho que es una de las mejores novelas norteamericanas.

Ficha de la película basada en la obra: "El hombre de las pistolas de oro"

Otras obras de Oakley Hall: "Bad Lands" y "Ambrose Bierce y la Reina de Picas"

Me gustaría que hicieras un comentario o anotación a esta entrada: opinión, dato, enlace...

Las viudas de los jueves, de Claudia Piñeiro

2012-12-07T19:56:00.000+01:00

Novela, drama, intriga. Alfaguara, 2007. 320 págs.

Detrás de las altas paredes perimetrales, más allá de los portones reforzados por barreras y flanqueados por garitas de vigilancia, se encuentra Altos de la Cascada. Afuera, la ruta, la barriada popular de Santa María de los Tigrecitos, la autopista, la ciudad, el resto del mundo.

En Altos de la Cascada viven familias que llevan un mismo estilo de vida y que quieren mantenerlo cueste lo que cueste. Allí, en el country, un grupo de amigos se reúne semanalmente lejos de las miradas de sus hijos, sus empleadas domésticas y sus esposas, quienes excluidas del encuentro varonil, se autodenominan, bromeando, «las viudas de los jueves».

Pero una noche la rutina se quiebra y ese hecho permite descubrir, en un país que se desmorona, el lado oscuro de una vida «perfecta».(Texto de la contraportada)

Algunas críticas y las capaces opiniones de otros:
"Claudia Piñeiro muestra el desmoronamiento real e irreparable de personas y modelos sociales y nos regala capítulos finales como el 46, propios del mejor Arthur Miller." Ernesto Calabuig en El Cultural.es

"Es un muy buen libro, una historia bien contada, con tono y ritmo, en el que los personajes están bien dibujados y son redondos. Nada es lo que parece pero tienes que escarbar mucho para saberlo. Y eso es lo que hace el libro, escarbar para encontrar lo que es." Blog de Maite Uró

Lo recomiendo porque:

No es una novela policíaca, pero todo lleva al esclarecimiento final de un extraño suceso. La trama principal se muestra desde las primeras páginas: la muerte de varios vecinos de un barrio privado (country) en extrañas circunstancias. Pero esa trama principal queda suspendida al intercalarse otras tramas, con distintos narradores, que desembocan en el final de aquella primera de forma magistral.

Con esta estructura de novela coral, la autora construye un mosaico social en el que la crítica es patente y continua. No enjuicia de manera expresa, pero los personajes quedan en evidencia al revelar sus pensamientos, palabras y hechos.

El estilo es ágil, cinematográfico. Se describe un barrio encerrado entre fuertes medidas de seguridad y unos personajes que eligieron confinarse allí, que en su búsqueda de ¿un mundo feliz? no pudieron dejar al otro lado del enrejado sus bajezas humanas.

Apuntes:

"Las viudas de los jueves" obtuvo el Premio Clarín de Novela en 2005.

La obra fue adapatada al cine en 2009, dirigida por Marcelo Piñeyro. Enlace a la web

La cena, de Herman Koch

2012-11-25T12:31:00.001+01:00

Novela, drama. Salamandra, 2010. 288 págs.

¿Hasta dónde es capaz de llegar un padre para encubrir a un hijo que comete un delito injustificable? ¿Debe prevalecer el instinto de protección paterna, o la lealtad a unas normas sociales que garantizan la coherencia y la fortaleza del grupo? Estas y otras preguntas de igual calibre surgen como dardos durante la lectura de La cena, una novela ácida y provocadora que apunta sin miramientos a toda una clase social acomodada de los Países Bajos y, por extensión, de toda Europa, instalada en una inercia de autosatisfacción y complacencia, e indiferente hacia el devenir de la generación que ha de sucederla.

Dos parejas se han citado a cenar en un moderno y exclusivo restaurante de Ámsterdam. Mientras saborean el aperitivo y charlan con aparente despreocupación sobre la última película de moda y sus planes para las vacaciones, son conscientes de que, tarde o temprano, deberán abordar el incierto y acuciante asunto que los ha llevado a reunirse: el futuro de Michel y Rick, sus hijos de quince años, que según algunos indicios podrían estar envueltos en un caso de violencia grave. Así pues, tras los postres, cuando la cena llegue a sus últimos compases, la tensión entre los comensales habrá alcanzado su punto culminante y la cadena de secretos y revelaciones confluirán en un final dramático en el que nadie podrá esgrimir su inocencia. (Texto de la contraportada, fragmento)

Algunas críticas y las capaces opiniones de otros:

"La cena es una novela que atrapa desde las primeras páginas y nos hace tomar consciencia de esta Europa vieja y bien acomodada en la que vivimos." Blog La librería de Javier

"La cena es mucho más que una novela sobre un crimen, es una radiografía del esnobismo." Jorge de Barnola en Factor Crítico

"No creo que hoy día seamos más superficiales que hace cien años. De hecho, no pienso que los jóvenes que agreden a un indigente sean más superficiales que los que iban con gran entusiasmo al frente en la Primera Guerra Mundial." Herman Koch entrevistado en Qué leer

Lo recomiendo porque:
"La cena" es una obra breve pero intensa. Todo en ella contribuye a que el lector se pegue a la obra desde las primeras líneas y sienta la necesidad de no parar hasta resolver... Quizá esperando descifrar el final del thriller psicológico en el que se ha visto inmerso gracias a la maestría de Koch al introducir paulatinamente información y giros inesperados. O puede ser que aguarde una conclusión moral al percibir la fuerte crítica a una nueva sociedad que educa (protege) sin valores. El autor juega con el lector, lo engaña, le hace percibir superficialmente unos hechos para luego hundirlo en el espeluznante abismo de la verdad. Provoca innumerables preguntas sin una sola reflexión. A través de una trama sencilla y un estilo narrativo muy atractivo (visual, cinematográfico, teatral) nos mete de lleno en un complejo análisis social, parental y humano.

Apuntes: Unidas sobre todo por la crítica a la sociedad burguesa, se considera que forman una trilogía las obras "La cena" y la recientemente publicada también por Salamandra "Casa de verano con piscina", junto con una primera novela no aparecida aún en castellano.

La amante francesa, de José Rodrigues dos Santos

2012-11-15T21:00:00.001+01:00

Novela histórica, bélica, romántica. Roca Editorial, 2007. 608 págs.

Primera Guerra Mundial. El capitán del ejército portugués Afonso Brandao está al frente de la compañía de Brigada de Minho; lleva casi dos meses luchando en las trincheras, por lo que decide tomarse un descanso y alojarse en un castillo de Armentières, donde conoce a una baronesa. Entre ellos surge una atracción irresistible que pronto se verá puesta a prueba por el inexorable transcurrir de la guerra.

Una preciosa historia de amor en tiempos de guerra, en la línea de El paciente inglés, por el autor de El códice 632. (Texto de la contraportada)

Lo recomiendo porque:

Podría ocurrir que el lector, al leer la sinopsis, abordase esta extensa novela pensando que le aguardan unas horas de agradable entretenimiento, ese pasatiempo que a veces se agradece entre la lectura de obras más "rotundas". Y sí, no hay duda de que así es. No obstante, este mismo lector descubrirá que al final de la novela ha adquirido interesantes conocimientos sobre la participación de Portugal en la Gran Guerra. Y se percatará de que ha sido ilustrado sobre la cotidianidad de esa época de una forma tan amena como escrupulosa: el seminario, el ejército, la política, la universidad, el fútbol, la vida en las trincheras... Cohesionado por el hilo argumental romántico y gracias a una minuciosa documentación, el encuadre histórico es completo.

Una excelente aplicación de la máxima "enseñar deleitando" en una lectura que se emprende como "una preciosa historia de amor en tiempos de guerra".

Enlace al blog oficial del autor

La carretera, de Cormac McCarthy

2012-10-04T21:00:00.000+02:00

Novela de ciencia-ficción, drama. Debolsillo, 2008, 210 págs.

La carretera transcurre en la inmensidad del territorio norteamericano, un paisaje literalmente quemado por lo que parece haber sido un reciente holocausto nuclear. Un padre trata de salvar a su hijo emprendiendo un viaje con él. Rodeados de un paisaje baldío, amenazados por bandas de caníbales, empujando un carrito de la compra donde guardan sus escasas pertenencias, recorren los lugares donde el padre pasó una infancia recordada a veces en forma de breves bocetos del paraíso perdido, y avanzan hacia el sur, hacia el mar, huyendo de un frío "capaz de romper las rocas". (Texto de la contraportada)

Algunas críticas y otras opiniones competentes:

"Podría decirse que “La carretera” es, sin duda, una novela osada, capaz de dejar el corazón del lector comprimido de la primera a la última página". Blog Offuscatio

"La carretera en un texto sobrio y sencillo, desprovisto de adornos. Un libro duro, pero sencillo. Una novela extraordinaria que mantiene al lector en tensión desde la primera página hasta la última, temeroso por la suerte de sus protagonistas." Javier BR en el blog Libros y Literatura.es

"Lectura que es veloz, trepidante sin que la historia lo sea, desbocante porque intuyes y temes el final, asfixiante por el mundo descrito y, sobre todo impactante porque Cormac McCarthy utiliza párrafos cortos llenos de frases cortas, cortantes como hoces afiladas y tan directos como una bofetada no esperada." Mario Alfageme en el blog narrador.es

Lo recomiendo porque:

El lector intuye el horror que rodea a los dos personajes sin una referencia clara a su contexto. No hay reflexiones existencialistas ni descripciones precisas de la barbarie. La trama es sencilla, abundan las frases cortas y la brevedad de los párrafos activa la lectura. "La Carretera" es una obra fluida, con una prosa preciosa por su sencillez, que conmueve e inquieta irremediablemente.

Apuntes:

Cormac McCarthy obtuvo con esta obra el premio Pulitzer de novela de ficción en el año 2007.

Fue llevada al cine en 2009 (estreno en España en 2010), dirigida por John Hillcoat y protagonizada por Viggo Mortensen. Web oficial en español y trailer.

La brisca de cinco, de Marco Malvaldi

2012-09-17T21:17:00.001+02:00

Novela negra, Destino, 2012. 176 págs.

De un contenedor de basura en un aparcamiento periférico asoma el cadáver de una chica jovencísima. Estamos en un pueblo de la costa de Livorno, el imaginario Pineta, convertido en una localidad balnearia de moda: donde estaba el bar con petanca han puesto un discopub al aire libre, en la pineda hay un gimnasio exterior de body-building y ya no hay bancos, sólo aparcamientos para las motos. El homicidio parece ser un asunto de droga y sexo, y las sospechas recaen sobre dos amigos de la víctima, malcriada hija de buena familia de licenciosa conducta.

Pero la casualidad quiere que, por amor al cotilleo y para matar el tiempo, el grupo de los viejecitos del Bar Lume comience a hablar sobre el crimen, a discutir, a reñir y, por último, a indagar. El propietario del bar, Massimo, nieto de uno de ellos, se acaba erigiendo como el verdadero y desganado investigador, al que los jubilados, como un coro griego, discuten sus intuiciones, las desmontan y las perfeccionan, pasándolas por un cómico cedazo de irreverencias, y convirtiendo la investigación, más allá de la intriga policíaca, en una expresión de testaruda supervivencia de los habitantes del pueblo frente a la devastación del consumismo turístico modelado por la televisión (Texto de la contraportada).

Algunas críticas y otras opiniones competentes:

"La historia se mueve entre la comedia irreverente y la investigación del asesinato de una niña bien.(...) Corta y ágil, la sonrisa no se ha borrado de mi cara y las carcajadas también han aparecido de vez en cuando." Sarah Manzano en el blog Papel en blanco.

"Una novela negra al uso, de las que gustan y entretienen, de las que entran desde la primera página y nos deja el gusanillo de querer saber qué ha pasado..." Blog Casa de Libros Perdidos

"Deliciosa comedia de costumbres con cadáver al fondo. Muy, muy divertida. Un autor por descubrir." Alicia Giménez Bartlett

"Si hubiera nacido en la Toscana, Camilleri se llamaría Marco Malvaldi." Paco Camarasa. Citados en PlanetadeLibros.com

Lo recomiendo porque:

Es una novela corta y fresca, para leer de una sentada. Hay un policía y una comisaría, pero la verdadera investigación se lleva a cabo en un bar de la localidad, un bar cualquiera, y es su camarero el poseedor de una notable capacidad de observación detectivesca. Ello, unido a la confusa línea que separa los apuntes sobre la investigación en boca de unos jubilados, clientes del bar, con los meros cotilleos locales, hacen que esta obra sorprenda, sin contar nada nuevo ni de forma diferente, por ser amena, ingeniosa y original.

Un mundo para Julius, de Alfredo Bryce Echenique

2012-09-07T11:25:00.000+02:00

Novela. Plaza y Janés, 1999. 552 págs.

Memoria y recreación de la infancia. Un mundo para Julius constituye un hito de la narrativa latinoamericana de los últimos tiempos. Ha sido traducida a varios idiomas y es lectura obligada en muchas universidades francesas, alemanas y norteamericanas.

"Por la inteligencia de su factura, la ciencia de su lenguaje, la mezcla sutil de ironía, nostalgia y humor, y la aguda visión de lo real que conforman su esencia, este libro de Bryce Echenique es una de las mejores novelas escritas por un autor latinoamericano" (Gabriel García Márquez).

(Texto de la contraportada)

Algunas críticas y otras opiniones competentes:

"Efectivamente, como dijo García Marquez, es una de las novelas más importantes escrita en América Latina, y como dijo Vargas Llosa, una de las más divertidas y sutiles."

"Desde el punto de vista literario, la novela es innovadora y fresca." Llover sobre mojado, Blog de Literatura

"Lo que se ha señalado siempre como el logro más importante en 'Un mundo para Julius' es el manejo del lenguaje, ese chorro verbal que Bryce lanza con total libertad, utilizando a un narrador que no aparece en la novela pero que lo sentimos instalado como una mosca en la oreja de todos los personajes, un narrador que sabe lo que sucede, lo que piensan y lo que sienten, lo que espera cada uno… y luego, sin avisar, de manera intempestiva, salta de la tercera a la segunda persona del singular con ese “tú” que se dirige a Julius, o al lector en algunos casos, o algún otro personaje, provocando unos giros inesperados en el discurso que avanza sin tropiezos, aumentando su caudal, sus perspectivas, sin detenerse, como una marea que llega a todos los rincones. Esa fluidez, ese tono, ese ritmo, eso que se llama la oralidad, es quizá lo más celebrado en esta novela." Taller de Lectura de Liliana Costa

Lo recomiendo porque:

Es una obra para leer pausadamente, paladeando el lenguaje tan singular. La crítica mordaz contra un estrato social determinado de una época concreta de Lima es llevada por la senda de la fina ironía, el humor sensible y la ternura. Julius, ese niño inocente, justo, un tanto triste y melancólico, es sobre todo un personaje en soledad entre un mundo superficial, vacío y lindo, y el otro mundo repleto de historias, temores, calor y variopintos personajes.

Interesente: Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes, entrevista a Alfredo Bryce Echenique en la Universidad de Alicante

Mae West y yo, de Eduardo Mendicutti

2012-07-25T12:14:00.000+02:00

Novela, Tusquets, 2011, 264 págs.

A Felipe Bonasera, diplomático y ventrílocuo amateur, le diagnostican una preocupante enfermedad, por lo que decide ir a descansar unos días a una lujosa urbanización junto al mar. Deja en Madrid las muñecas parlantes de Mae West, Marilyn Monroe y Marlene Dietrich, pero la voz de Mae West no le abandona; Felipe bautiza entonces la hasta ahora bulliciosa parte de su cuerpo que ha enfermado con el nombre de la deslenguada actriz, y con ella, para vencer el desánimo, mantendrá sin cesar diálogos hilarantes. Pronto, Felipe siente indiscreta curiosidad por Pilar Meneses –una vecina cuyo rico marido ha desaparecido– y por su guapo hijo, con los que vivirá una historia digna del cine de los mejores años de Hollywood. Y mientras La Roja cosecha victorias en el Mundial de Sudáfrica, Felipe se las verá con inolvidables personajes como la salerosa Carmeli, Leoncio y André, o el reportero Paco Luna, que en sus floridos artículos va informando del misterioso "caso Meneses".(Texto de la contraportada)

Algunas críticas y otras opiniones competentes:

"Un relato que lanza un guiño de complicidad a la vida y le ofrece al lector la oportunidad de sonreír". Pilar Castro en El Cultural.es

"Que tenga claro el lector que se reirá, sí, con esta novela como lo ha hecho con todas las de Mendicutti, pero que también se sentirá removido". Emma Rodríguez en El Mundo.es

"Todos tenemos esa doble voz, que asfixiamos y a la que hay que darle aire de vez en cuando, porque nos permite conocernos mejor a nosotros mismos". Eduardo Mendicutti entrevistado por Herme Cerezo en Diario siglo XXI.com

Lo recomiendo porque:

El humor en esta novela está al servicio de la ternura y el coraje de vivir. Un diplomático homosexual que habla con la parte enferma de su cuerpo, o ella con él, y se dedica a espiar a sus vecinos, topándose además con una serie de pintorescos personajes de la lujosa urbanización donde reside durante el verano. Del desarrollo de esta leve trama resulta una obra conmovedora, intensa, rica en los matices de sus personajes y en los diálogos.

El lector de cadáveres, de Antonio Garrido

2012-07-15T20:26:00.001+02:00

Novela de intriga e histórica. Espasa, 2011, 539 págs.

En la antigua China, sólo los jueces más sagaces alcanzaban el codiciado título de «lectores de cadáveres», una élite de forenses que, aun a riesgo de su propia vida, tenían el mandato de que ningún crimen, por irresoluble que pareciera, quedara impune.
Cí Song fue el primero de ellos. Inspirada en un personaje real, El lector de cadáveres narra la extraordinaria historia de un joven de origen humilde cuya pasión y determinación le condujeron desde su cargo como enterrador en los Campos de la Muerte de Lin’an a aventajado discípulo en la prestigiosa Academia Ming. Allí, envidiado por sus pioneros métodos y perseguido por la justicia, despertará la curiosidad del mismísimo emperador, quien le convocará para rastrear los atroces crímenes que, uno tras otro, amenazan con aniquilar a la corte imperial. (Texto de la contraportada, fragmento)

Algunas críticas y otras opiniones competentes:

“El lector de cadáveres nos ofrece una apasionante historia que mezcla aventuras, intriga e investigación criminal, además de ofrecernos las claves de una época fascinante de la historia." Miguel Ángel Gómez Juárez en su blog Me gustan los libros

"Un thriller histórico arrebatador, que te hará retroceder en el tiempo y te adentrará en una cultura tan apasionante como cruel." Anika Lillo en su blog Anika entre libros

"La novela tiene que ser ambiciosa en cuanto a los personajes. Y en esa misma línea, también tiene que ser ambiciosa con la historia, cumplir con aquellos que buscan una ambientación histórica fidedigna, real, no solo verosímil sino verídica. De manera que los personajes se comporten como lo hacían en aquella época. Para transmitir eso, la novela se tiene que hacer con rigor histórico. Igual tiene que disfrutar el que solo busca aventuras o emociones, como el que le gusta aprender cuando lee." Antonio Garrido entrevistado por Benito Garrido en Culturamas

"Antonio Garrido, con `El Lector de Cadáveres´ ha sido galardonado con el VIII Premio Internacional Novela de Histórica Ciudad de Zaragoza. Este premio reconoce la mejor novela de carácter histórico publicada en España en 2011 por editoriales nacionales o internacionales. `El Lector de Cadáveres´ ha sido elegida por unanimidad por los miembros del jurado por la `extraordinaria rigurosidad argumental y su calidad literaria´, así como por su `capacidad para entretener y atrapar la atención del lector´" En el blog de El lector de cadáveres

Lo recomiendo porque:

Es una obra inteligente, madurada, escrita con un detalle en la ambientación histórica y social de la época que muestra una labor meticulosa, incluso entusiasta, en la documentación. El lector, en efecto, aprende y se sorprende a lo largo de una trama absorbente y una lectura fluida, accesible y con puntos de interés para las exigencias de todo tipo de público.

La colina de Watership, de Richard Adams

2012-06-28T20:41:00.000+02:00

Novela de aventuras, Seix Barral, 1998, 448 págs.

Quinto, un joven y apacible conejo, sufre unas visiones aterradoras sobre el futuro de su madriguera. Convertido en líder, Quinto y sus inseparables compañeros deciden abandonar cuanto conocen para fundar otro hogar. El viaje para encontrar un buen asentamiento donde empezar una nueva vida, así como las aventuras ligadas a los instintos de supervivencia de estos conejos, serán el eje de esta inolvidable historia.

Nacida originalmente de un improvisado relato que Richard Adams contó a sus sobrinos durante un largo viaje en coche, esta novela, protagonizada exclusivamente por conejos, tiene el tono de una narración épica antigua, pero también encierra una aguda crítica de las relaciones de poder, un alegato ecológico de extraordinaria eficacia y una reflexión profunda y serena acerca de la dureza de la vida.(Texto de la contraportada, fragmento)

Algunas críticas y otras opiniones competentes:

"Esta historia bellísimamente escrita e intensamente conmovedora es la obra de una imaginación extraordinaria." Sunday Telegraph.

"Adams desarrolla con acierto una historia equilibrada en la que tanta importancia tiene la caracterización de los distintos personajes –cada uno con virtudes y características con los que resulta fácil identificarse- como una trama presentada con sencillez de la que derivan tantas posibilidades interpretativas como potenciales lectores devoren sus páginas." Pablo en su blog El lector impaciente.

"Si La colina de Watership no es una novela de aventuras, que baje Dios y la lea". Arturo Pérez-Reverte en perezreverte.com

Lo recomiendo porque:

Es una obra interesantísima. Una novela de conejos. Pero no se trata de animales humanizados a lo Disney o como en una fábula con moraleja. Es una historia de conejos narrada, eso sí, con un extraordinario derroche de imaginación. Richard Adams, sin sobrepasar las limitaciones propias del “universo conejil” (razonamiento simple e instintos básicos de supervivencia, reproducción, alimentación y asentamiento), nos ofrece una novela al más puro estilo épico. Y heme aquí, absorta en las aventuras y desventuras de este grupo de conejos, en las batallas, los raptos, los trucos, las maquinaciones, en el relato de sus mitos y leyendas heredados generación tras generación (genialmente diseminados por la novela), ante ese diverso, completo y emotivo cuadro de personajes conejos y no sólo conejos.

Una trivialidad: Fue uno de los libros hallados entre los restos del avión en “Perdidos” y cuya lectura obsesionó a Sawyer en la primera temporada de la serie. Uno de los blogs que relacionan los libros que aparecen o se mencionan en la serie es Lostpedia, o también Los libros perdidos, por si a alguien le apetece echarles un vistazo.

Betibú, de Claudia Piñeiro

2012-06-22T13:29:00.000+02:00

Novela negra, Alfaguara, 2011, 345 págs.

Cuando parece que la tranquilidad ha vuelto a reinar en el country La Maravillosa, Pedro Chazarreta aparece degollado, sentado en su sillón favorito, con una botella de whisky vacía a un costado y un cuchillo ensangrentado en la mano. Todo hace suponer que se trata de un suicidio. Pero pronto aparecen las dudas. ¿Acaso algún justiciero habrá querido vengar la muerte de la mujer del empresario, asesinada tres años antes en esa misma casa? ¿Será ésta la última muerte?

El Tribuno, uno de los diarios más importantes del país, deja de lado por unos días su enfrentamiento con el gobierno para cubrir a fondo la noticia. Al escenario del crimen, envía a Nurit Iscar, una escritora retirada, y a un periodista joven e inexperto. Y aunque el antiguo jefe de la sección Policiales, Jaime Brena, ha sido desplazado por sacar los pies del plato, decide involucrarse en el caso y ayudar a su reemplazante y a Nurit, a quien admira en secreto.

Una novela atrapante, en la que la autora de Las viudas de los jueves vuelve a desplegar todo su talento narrativo para contar la investigación de un crimen y trazar un retrato del país. Lectora aguda de la realidad y de los comportamientos sociales, Piñeiro echa luz sobre las relaciones entre el periodismo y el poder y sobre los cambios que se han producido en los medios de comunicación, y nos enfrenta a un mundo de límites y controles en el que a pesar de todo siempre existe la posibilidad de tender puentes y apostar de nuevo. (Texto de la contraportada)

Algunas críticas y otras opiniones competentes:

"Claudia Piñeiro despliega una historia atrayente, en la que cobran protagonismo unos personajes ácidos a los que acompañamos y junto a los que vamos resolviendo el misterio, mientras somos testigos de la ironía sobre la situación política y la sociedad que se desliza entre las líneas de la obra" Jesús Villaverde Sánchez en su blog El diván

"Como sucede con los buenos relatos, los temas se multiplican en abanico y además de trazar un retrato sobre la relación entre la prensa y el poder, la autora echa luz sobre los cambios tecnológicos y su influencia sobre el modo de producir noticias. En este sentido, es destacable la relevancia que adquiere el antagonismo entre el antiguo cronista Brena y el moderno comunicador que encarna el joven editor de policiales del diario, basado en dos estilos radicalmente distintos de ejercer la profesión: la calle o el buscador Google." Daniel Mapelli en Revista Ñ

"El talento narrativo que la escritora argentina Claudia Piñeiro despliega en su nueva novela, Betibú, seduce desde la primera página. La autora envuelve al lector en una atmósfera imparable y atrozmente inquietante de la que no es fácil desprenderse sino es llegando hasta el final de su historia." Blog de María Cabrera

Lo recomiendo porque:

Es una estupenda novela que pretende y consigue atrapar al lector poniendo al servicio de este objetivo todos los elementos posibles y característicos de la buena novela negra. Empezando por una trama perfectamente ovillada y desovillada, en lo que interesa, a lo largo de la historia. La presentación del trío investigador se realiza desde sus individualidades iniciales, conformando una sociedad fuerte, como piezas desiguales de un mismo engranaje. El lenguaje es sencillo, como encantadora es el habla argentina de los diálogos, sin acotaciones, lo que lejos de dificultar la lectura refuerza el ritmo y la continuidad que requiere la acción. Por último, la autora presenta un entorno perfectamente reconocible por parte de cualquier lector a través de las reflexiones, ironías y críticas de los personajes, así como a través de la narración de los hechos, sobre periodismo, sociedad e incluso política.

Por no mencionar al perro, de Connie Willis

2012-06-13T12:02:00.001+02:00

Novela de ciencia ficción, histórica y humor. Ediciones B, 1999, 539 págs.

En el imprevisible deambular a través del tiempo, Ned Henry, un agotado viajero, ha elegido para su necesario descanso un verano en la Inglaterra victoriana de 1888.
Atardeceres ociosos, el té de las cinco, partidos de croquet en el verde césped y la tranquila vida campestre prometen, de entrada, el paraíso a quien ha viajado incansablemente por el tiempo a la búsqueda de una misteriosa atrocidad estética conocida como el "tocón del pájaro del obispo\, un artefacto extraño y absurdo que, pese a todo, resulta imprescindible en la proyectada reconstrucción de la catedral de Coventry que la incansable lady Schrapnell desea conseguir en la segunda mitad del siglo XXI.
Pero los hechos difícilmente se desarrollan según lo previsto, y Ned Henry se verá envuelto en un complejo enredo entre todo tipo de errores de interpretación y de juicio en el seno de un mundo caótico donde la distancia más corta entre dós puntos no es necesariamente la línea recta, y donde el verdadero secreto del universo reside precisamente en los pequeños detalles...
Seis premios Nébula, cinco premios Hugo y el John W. Campbell Memorial en menos de 10 años avalan la excepcional habilidad narrativa de la autora (...) (Texto de la contraportada, fragmento)

Algunas críticas y otras opiniones competentes:

"Esta novela es un estupendo crisol de ingredientes que hacen de su lectura un placer y un entretenimiento muy bueno". En el blog Zonafandom, por Albertini

"Como en toda comedia de enredo que se precie (y las típicas situaciones embrolladas de las comedias de enredo, si el viaje en el tiempo anda de por medio, se embrollan de forma exponencial), hay equívocos, situaciones descabelladas, diálogos, formas de actuar y de pensar hilarantes, gatos, barcas, peces exóticos, mayordomos perfectos, mayordomos contestatarios, novelas de misterio, espiritismo, la catedral de Coventry... por no mencionar al perro." En el blog Bibiópolis, por Carlos Manuel Pérez

"Incluso cuando el lector descubre cuál va a ser la solución, siempre le queda la duda de cómo se las arreglará para llegar a ella. Y el placer proviene de comprobar no sólo que lo consigue, sino que lo hace sin violar las reglas y con facilidad matemática." Pedro Jorge Romero, en su blog pjorge.com

Lo recomiendo porque:

La novela es un disfrute, a pesar de que a los profanos en ciencia ficción nos cueste alguna vez (una o dos) seguir el "continuo espacio tiempo". No obstante, la autora consigue entretejer magníficamente la ciencia ficción, la historia, la sátira de la época victoriana, también su encanto, la comedia de enredo y el misterio, resultando una lectura fluida y entretenida.

Lágrimas en la lluvia, de Rosa Montero

2012-06-12T10:34:00.000+02:00

Novela de ciencia ficción y policíaca, Seix Barral, 2011

Estados Unidos de la Tierra, Madrid, 2109, aumenta el número de muertes de replicantes que enloquecen de repente. La detective Bruna Husky es contratada para descubrir qué hay detrás de esta ola de locura colectiva en un entorno social cada vez más inestable. Mientras, una mano anónima transforma el archivo central de documentación de la Tierra para modificar la Historia de la humanidad.

Agresiva, sola e inadaptada, la detective Bruna Husky se ve inmersa en una trama de alcance mundial mientras se enfrenta a la constante sospecha de traición de quienes se declaran susaliados con la sola compañía de una serie de seres marginales capaces de conservar la razón y la ternura en medio del vértigo de la persecución.

Una novela de supervivencia, sobre la moral política y la ética individual; sobre el amor, y la necesidad del otro, sobre la memoria y la identidad. Rosa Montero narra una búsqueda en un futuro imaginario, coherente y poderoso, y lo hace con pasión, acción vertiginosa y humor, herramienta esencial para comprender el mundo. (Texto de la contraportada)

Algunas críticas y otras opiniones competentes:

"Es la protagonista más vigorosa que he hecho en mi vida" Rosa Montero, Página 2 de TVE

"Al principio uno se plantea si esta es una novela realista o de ciencia ficción, al final te das cuenta que en realidad pertenece al más importante género de la narrativa: el de las novelas que emocionan." Antonio G. Iturbe en Qué Leer

"Rosa Montero, tal y como hiciera tiempo atrás Ridley Scott en Blade Runner, ha sido capaz de construir un universo en el que la ciencia se confunde con la magia, en el que el hombre parece haber puesto la mirada demasiado lejos, sin ocuparse primero de lo que tiene más cerca, un universo cuya cualidad más destacable es la consistencia". Blog Generación Reader

Lo recomiendo porque:

Tras la trama aparentemente sencilla se abren paso momentos de auténtica intensidad, induciendo al lector a la reflexión sobre la propia realidad. La protagonista es un personaje turbador, que encierra en sí muchas dualidades humanas: es bella y monstruosa, tremendamente fuerte y vulnerable, fría e impasible pero tierna como todo ser perecedero. Algo más que una lectura agradable.

El asesino hipocondríaco, de Juan Jacinto Muñoz Rengel

2012-06-11T10:44:00.001+02:00

Plaza&Janés, 2012, 218 págs.

El señor Y. debe cumplir su último encargo como asesino profesional, pero para conseguirlo tendrá que superar un grave obstáculo: no le queda más que un día de vida.

En realidad, el asesino a sueldo que responde a las iniciales M.Y. lleva años muriéndose, desde el mismo momento en que vino a este mundo. Le persiguen tantas enfermedades que cualquiera podría considerarlo un milagro médico. Ahora, por encargo de un cliente que se mantiene en la sombra, debe matar al escurridizo Eduardo Blaisten antes de que le asalte una apoplejía terminal o una úlcera gangrenosa o un empeoramiento de su Síndrome de Espasmo Profesional.

Su incomprensible mala suerte irá frustrando uno tras otro todos sus intentos de homicidio, y estableciendo una mágica conexión entre sus propias penalidades y los grandes males físicos, psicológicos e imaginarios, que torturaron a Poe, Proust, Voltaire, Tolstói, Molière, Kant y al resto de los hipocondríacos ilustres de la historia de la literatura y el pensamiento. (Texto de la contraportada)

Algunas críticas y otras opiniones competentes:

"Juan Jacinto Muñoz Rengel ha conseguido hacer algo inimaginable en nuestros días. Dar forma y sentido a una deconstrucción de un género tan encorsetado como es la novela negra clásica. Y lo ha hecho partiendo de argumentos sencillos y, sin embargo, claramente eficaces. La filosofía y el humor." Blog La librería de Javier

"Una novela originalísima, desternillante e inquietante, con el acierto mayor de un personaje inolvidable: ese protagonista hipocondriaco que parece más grande que la propia vida". Rosa Montero

"El humor y el intento de asesinato conforman una rara mezcla que explota narrativamente en la divertida novela de Juan Jacinto Muñoz Rengel". Página 2, TVE

(Estas opiniones aparecen en www.elasesinohipocondriaco.com)

Lo recomiendo porque:

Es una novela original y divertida, repleta de escenas cómicas, absurdas y exasperantes, como lo es el mismo protagonista. No es una novela de acción, ni de intriga, aunque esta última sí está presente sin ser el centro de la narración. Recomendable por la historia amena, bien construida y por fortuna diferente; y por la arquitectura de sus dos personajes centrales, pues fuera de la ficción pueden existir muchos señor Y. y señor Blaisten, tan disparatados, pero turbadoramente reconocibles en cada uno de nosotros.

El cartógrafo de Lisboa, de Erik Orsenna

2012-06-09T16:20:00.002+02:00

Novela histórica. Tusquets Editores, 2011, 336 págs.

El 13 de agosto de 1476, Cristóbal Colón naufraga en aguas de Portugal. El futuro almirante acaba de cumplir veinticinco años. Milagrosamente, alcanza la costa sano y salvo, y se refugia en Lisboa, en casa de su hermano menor, Bartolomé, que ejerce el oficio de cartógrafo. Durante años, los dos hermanos trabajan juntos para preparar el viaje con el que Cristóbal sueña desde la adolescencia: llegar a Cipango (Japón) y al imperio del Gran Kan. Pero en lugar de seguir la ruta habitual, la de la seda, hacia el este, pretenden surcar el océano Atlántico rumbo al oeste. Y al hilo de este relato que narra, desde un punto de vista inédito, cómo fue posible la fabulosa aventura del descubrimiento de América, desfilan, entre muchos otros, un maestro cartógrafo, un rinoceronte, un fabricante de viudas, una prostituta, el siempre fascinante Marco Polo, fray Bartolomé de Las Casas y unos temibles perros devoradores de indios.(Texto de la contraportada)

Algunas críticas y otras opiniones competentes:

"Una magnífica galería de personajes, ocurrencias y parajes de la capital lisboeta: la prostituta que se ganaba la vida gracias a su oreja izquierda, la navegación como fabricante de viudas, las andanzas de éstas en el Bosque de los Ciegos, la llegada de aves y animales exóticos a Lisboa o la evocación de los temibles dogos devoradores de indios son hallazgos felices pero que sobre todo ilustran el ambiente y las transformaciones que estaba experimentando el mundo". Javier Fernández de Castro, en el blog El Boomeran(g)

"Utilizando una documentación que se adivina elevada pero que jamás nos entorpece la lectura con erudiciones o fárragos, Erik Orsenna consigue en esta obra un texto novelístico de primer orden, donde conviven el humor, la ironía, la dureza, la melancolía, la reflexión y las ambientaciones históricas, para entregarnos unas páginas que difícilmente dejarán insatisfecho a lector alguno". Rubén Castillo, en el blog Librario íntimo

Lo recomiendo porque:

Es una novela histórica bien narrada, bien documentada, bien ambientada. Una forma de contar la historia que hace disfrutar de su lectura, repleta de datos poco o nada conocidos de la época anterior al Descubrimiento, pero también, retratados de forma tan breve como dura, los años posteriores. Consigue ser también novela de aventuras, de búsqueda. Igual nos reproduce de una forma realista y minuciosa una circunstancia histórica, un personaje, un lugar... que nos introduce en el entorno fantástico, de sueños y leyendas característico de los antiguos libros de viajes.

El menor espectáculo del mundo, Félix J. Palma

2012-06-08T22:02:00.000+02:00

Cuentos. Páginas de Espuma, 2010, 203 páginas

Aguanten la respiración y sean testigos de los prodigios más sorprendentes: conozcan al increíble hombre que se comunica con un fantasma escribiendo mensajes en la puerta de los servicios de un bar, a la extraordinaria gata enamorada de su vecino, al vendedor de enciclopedias que acaba suplantando al hijo de una de sus clientes, a la fabulosa niña que recibe cartas de su muñeca perdida, al asombroso hombre que se desdobla con cada decisión que toma, y toda una troupé de criaturas maravillosas que harán las delicias de toda la familia. Solo un escritor tan fantástico como Félix J. palma podría realizar un triple salto mortal para encontrar el lado más absurdo de nuestra existencia y conducirnos, con una escritura imaginativa, sembrada de hallazgos e imágines inolvidables, hacia ese territorio mágico donde conviven la poesía y el delirio, la melancolía y el humor. Pasen y lean, señoras y señores, estas nueve historias sobre el tema más universal de la literatura, el amor, el menor espectáculo del mundo porque solo puede ser visto por dos espectadores al mismo tiempo. ¿No oyen el redoble de tambores? (Texto de la contraportada)

Algunas críticas y otras opiniones competentes:
"[...]No puedo hacer otra cosa que admirar la forma en que están escritos estos cuentos. No sólo rezuman realismo y fantasía por igual, sino que su forma de urdir las historias, [...], convierten la lectura en un placer para los sentidos[...]" Alejandro Serrano en www.fantasymundo.com

"[...]es un verdadero placer, un libro de relatos que aúna lo mejor de la tradición fantástica con el compromiso narrativo y la observación minuciosa del ser humano. Félix J. Palma nos ha regalado una obra inteligente y divertida[...]" www.solodelibros.es

“Sus obras están plagadas de ideas afortunadas, imágenes inolvidables y reflexiones que perduran una vez finalizada la lectura. Un autor de cuentos deliciosos e inquietantes” (Care Santos, La Razón)

Frases perfectas, imágenes bellísimas y textos sobrecogedores que perfilan un mundo perturbador” (Antonio Fontana, ABC)

"Con una asombrosa capacidad para sacarle punta a lo banal y anodino, un humor dúctil, un ritmo narrativo muy bien medido y un lenguaje repleto de hallazgos brillantes, Félix J. Palma convierte cada relato en una historia inolvidable" (Ana Rodríguez Fischer, Babelia)

Lo recomiendo porque:
Yo también admiro la forma de construir historias de Félix J. Palma. Estos cuentos son un ramillete de pequeñas genialidades. Cada uno de ellos es una historia de amor: historias de amor amargas, tiernas, reales o imaginadas; historias de amor conyugal, filial, juvenil o maduro. El caso es que el autor consigue insertar la fantasía dentro de lo cotidiano a través de unas tramas inteligentes, bien anudadas, sorpresivas. Mi cuento preferido: “Las siete vidas (o algo así) de Sebastián Mingorance”, por la destreza con la que está construido y por el divertimento de su lectura.