CESレポート第2弾です。ドローンもCESで大きく盛り上がっていた領域の１つでした。

ヘリコプタードローンEhang 184

中でも大きな注目を集めていたのは、中国のEhang社が作ったEhang 184というヘリコプターのようなドローンです。以下のように、8つのプロペラで人を運ぶようになっているドローンです。

創業者が2人もの友人をヘリコプターの事故で亡くしたということがきっかけに、本気でドローン開発に乗り出したということから生まれたこのEhang 184。スペック及び開発の詳細は以下です。

• 連続飛行可能時間：23min
• コスト：2,400万〜 3,600万円（200~300K USD)
• 充電時間：フルにするのに2時間
• 時速：117km (73 miles/h)
• 搭載可能積量：104kg (440 pounds)

実は飛ばないんじゃないか疑惑が方々で持ち上がっていますが（笑）すでに中国の広州市で50-60回もの無人飛行テストを済ませているということです。CESのブースで映し出されていた以下の動画に大都市の上空をこのEHang 184が飛んでいる様子がありますが、もちろんこのシーンはイメージ動画。まずは規制の緩い中国で十分にテスト飛行を行い、USなどに進出したいとのことでした。

また、現在充電時間に2時間かかるというのはかなり負担ですが、現状電気自動車に利用されているような仕組みを活用すれば、近い将来30分ほどまで縮められるはずということでした。

機内に設置されているこちらのようなタブレット画面で飛行経路を設定し、ドローンですからもちろん飛行中は操縦するのではなくプログラムされた通りに動くのに身をまかせるということになっています。

これを周囲に見せると「自動運転のドローンに身を任せるなんて･･･」と多くの方が恐怖を口にしますが（そしてそれもわからなくはないですが）現在、飛行機や電車に乗る際に「自分が操縦できないから不安」という人はいないでしょう。こういった移動手段が信用に足るという実績が出てこれば、ドローンでの移動も気軽に受け入れられる日がやってくるのだと思います。

現在2,400万〜 3,600万円かかるというコストも、最終的には高級外車レベルの価格提供が可能なレベルまで下がるとよいですね。（駐車場とかどうなるんだろうとか、諸々気になりますが。笑）

ドローンの圧倒的シェアを誇るDJI

ちなみに、世界のドローン市場のシェアNo.1をとる圧倒的リーダー、中国のDJI社のブースは巨大で賑わっていました。昨年夏時点で米国連邦航空局FAAが認可したUSでのドローン飛行の7割はDJI社のものだったそうですし、ドローン業界における中国の勢いはかなりのものがあります。

安全性追求の変わり種ドローンFleye

また、おまけとして変わり種をご紹介すると、右のような扇風機を下に向けたような形状のドローンFleyeを発見しました。こういった形状をしている理由としては、「安全性」が理由とのこと。

最近、自分の後をついてくるドローンやウィンタースポーツなどのスポーツをする際に後を追跡してカメラで写せるLilyというドローンがでてきいていますが、このFleyeもそばを飛ぶケースを想定しているようです。（Fleyeサイトからの参考動画）その際にプロペラが当たって落下しないように設計されているとのことでした。

ドローンは通常、風や砂埃に弱いため、そういった風の影響も受けにくくなっているのかと質問したところ、むしろ風には弱いとの回答。ボディ部分が覆われている分、側面が風の影響を受けやすくなっているそうです。

ドローンの可能性

ドローンは、今まさに、新しい形状、新しい目的のためのドローンなど、数々のイノベーションが起こっている真っ最中の分野です。点検/セキュリティ・農業・郵送・上空からの撮影･･･など多くのB2Bの領域での活用が期待されている中、上記のようなドローンの新しいアイディアに触れ、この分野での可能性を大きく体感する機会となりました。

日本では、ドローンにまつわる事件や規制の話ばかりが大きく取り上げられていますが、リスクだけでなく、こういった革新的アイディアからドローンのもつ可能性にも人々の理解が深まればよいなと思います。

動画：YouTube Re/codeチャンネルより EHANG 184 Launch Video from CES2016

今回、前々から気になっていたCESに初めて参加してきました。

CESとは

CESとは、世界最大級の国際家電見本市「コンシューマー・エレクトロニクス・ショー（CES）」。「家電」といっても、今やソフトウェアやテクノロジーサービスも数多く紹介され、「もう家電とは言えない」とオープニングキーノートでCESのオーガナイザーであるGary Shapiroが宣言しているほど、テクノロジー全てを網羅するショーとなっています。今年は、ラスベガスで2016年1月6日（水）～1月9日（土）に開催され、17万人もの人が参加したとのこと。そんなカオスの中での収穫をレポートします。

VRがアツい！

今回、CESの中でのひときわ存在感を際立たせていたのはVR（バーチャル・リアリティ）でした。今までもSXSWなどでVRには注目してきましたが、今回は大きく前進した感がありました。

$599するOculusの一般向け製品の予約がCESと同時に開始したこともあり、Oculusブースは大盛況。あまりの列の長さにOculusブースは断念しましたが、VRに対する注目度はかなり高いということを肌で感じられる光景でした。

HTC Viveの威力

ただ、今回なによりも私が興奮したのは、HTCのViveです。台湾のHTC社がUSのビデオゲーム会社Valve社と共同開発し昨年発表したこのデバイスにより、VR体験において可能なことがぐっと広がった感があります。従来は不可能だった、自分の意思で、前進したりかがんだりといった上下左右の動きが自在にできるようになったことで、バーチャルな空間に自分がいるというリアルな感覚を持てるようになりました。

私がそれを体感し、その自由度や世界観に最も感動したVR体験が、Dassault Systemesのブースで行われていた「#3DEXPERIENCE Dream」というもの。要は、HTC Viveで3D空間に絵が描けるというコンセプトです。流れとしては、(1)まずキネクトで自分の体をスキャン、(2)その後、HTC Viveのコンソールを使ってその周りに絵を描いていく、というデモを1人５分程度ずつ体験するというものでした。

具体的には以下の動画をご覧ください。こちらの男性が両手にコンソールを持ち、動き回っています。まさに彼はHTC Viveの世界の中で3Dで彫刻を作るかのように絵を描いている真っ最中です。

彼が実際に見ている世界はこのようなものです。（この動画は、モニターに映し出された映像を撮ったものです）白いドレープや頭の上にある虹のようなイラストは彼が描いたもので、周囲をふわふわと動き回っているパレットは彼がコンソールで操作しているものです。

以下はこのブースで同様に絵を描いた人たちの作品です。まさに「#3DEXPERIENCE Dream」というテーマのとおり、1人1人の夢が詰まった作品になっていますよね！

実は、私も最後に少しだけデモ体験させて頂きました。絵心がないからか（笑）閉館前で焦って描いたからか、改善の余地アリの作品ですが、以下ご参考までに。この真っ青な世界の中での作業は実際に体験するとかなり感動するものでした。また、こちらのサイトにCESでデモを体験した112名全員の作品がアップされていますので、興味があれば覗いてみてください。

VRのすごさ、特にこのHTC Viveのリアルさは、言葉で表現するのが難しいのですが、本当に現実の世界でDIYでものを作っているかのような錯覚に陥るのです。この自分の意思のままにうごき、操作できるという感覚は、VRのレベルをまた１つ押し上げたと感じました。

Googleの提供するTilt Brush

実は、GoogleもTilt Brushという3D空間で絵を描くことのできるアプリを昨年4月に買収し、似たようなサービスを提供しています。こちらはHTC ViveのコンテンツプラットフォームSteamで誰にでも利用が可能です。（もちろん、HTC Viveが揃っていることが前提ですが）

今回、このTilt Brushも試すことができました。私が描いたものがこちらです。リボンの帯のような線で描く設定だったため、季節外れなクリスマスツリーとトルソーの周りを線でなぞるようにして描いたドレスです。慣れないながらもこういったものが10分もしないで簡単に描けるのは本当にワクワクする体験でした。

この他にも、HTC Viveを使ってホラー映画を見たり、Google Earthでテレポート体験をしたり・・・重要なのは、自分の意思でバーチャルな世界を動き回れると体験の幅がぐっと広がるということです。

例えば、ホラー映画でも、従来の映画であれば、スクリーンで何を見るか、そこで何が起こるのかは映画プロデューサーの判断に任されていました。ところが、VRであれば、バーチャルなホラーの世界で気配を感じたときに後ろを振り向くのか振り向かないのかは自分次第なのです。怪奇現象で何かが飛んできても、それを避けるのは自分。ただ座って映画を見てるよりも、何倍も恐怖は大きく異なります。

ゲームとVRの融合

こういったリアリティを追求したVRの応用が最も期待されている分野がゲームです。ゲームディベロッパーがこぞってVRを活かしたゲームの開発を進めていることは言わずもがなな事実です。CESでも、2名で撃ち合うShootingゲームやコンソールを使って障害物や敵を倒すゲームなど多々デモが行われていました。

VR酔いが大きく改善

1点驚いたのは、VR酔いの軽減が大きく進歩していたことです。ご存じのとおり、VRは酔います。車酔いのような症状で、30分ほどVR体験をすると、私の場合、次の日は1日中頭痛がしたり気分が悪くなったりしていました。しかし、今回1日中あらゆるVRデモを試したにも関わらず、さほどVR酔いが起こらなかったのには驚きました。

VR酔いが起こる理由は研究が進んでいますが諸説あるようで、今回CESで私があらゆるブースで断片的に聞いた結果では以下のような要素があるとのことです。（これ以外にも複雑に諸要素があると思いますが）

• 解像度：見ている画像が鮮明でない場合にリアルとの差を感じ酔いを感じる
• Latency：頭を動かし見ている方向が変わる際に、映像が遅れることから酔いを感じる
• 磁位：視覚からはいってくる「自分が今どこにいるか」の情報と、体感するそれとの差から酔いを感じる
• 左右の映像の独立性：人間の目は左右離れているため見えている映像が少し異なるため、左右同じ映像を見せると酔いを感じる

また、こちらはIonVRというスタートアップが開発したVR酔いを軽減したというヘッドセット。どのように工夫しているのかは企業秘密だそうです。

大御所Oculus、スマホ合体版では一歩先を行っている感のあるGearVR、「100以上のタイトルが開発中」と言われゲームとの融合では有利といわれているPlayStation VR、そして今回の大目玉だったHTC Viveも今年コンシューマー版を出すと言われています。今年はVRが大きく動く年になりそうです。

HTC Vive写真：Wilipedia Creative Commons画像 （https://commons.wikimedia.org/wiki/File:HTC_Vive_(3).jpg）

クラウドソーシングは本当に使い物にならないのか？

海外では登録者数も右肩上がりのクラウドソーシングですが、「クラウドソーシングは受注者の質が低い」「仕上がりが悪く使い物にならない」そんな話を聞くことがあります。

私は、ちょくちょく自費でクラウドソーシングを活用し、インド人やフィリピン人などのリサーチャーや翻訳家を採用してきました。用途としては、ブログで取り上げるテーマの深掘りリサーチ、カンファレンスの事前準備のためのリサーチ、翻訳サポート、などなど。

クラウドソーシングを利用し始めた当初は、多くの痛い経験をし、出来上がりの質が低い、期限に仕上がってこない、など・・・がっかりすることもありました。しかし、いろいろと模索した結果、ようやくここ数年「クラウドソーシングは適切に採用すれば良いアウトプットが得られる」と自信を持って言えるようになりました。今回は、その採用のコツをお伝えします。

ハズレのない採用プロセス

私がメインで使っているのはUpWorks（元oDesk）。クラウドワークスなどの日本のクラウドソーシングも利用したことがありますが、国内のものはB2B向けの色が濃く、私のように個人が個人を採用するといったニーズに合わないことが多いので、UpWorksを愛用するに至っています。そこで、今のところベストだと感じている採用ステップをご紹介します。

Step 1: 優秀な「発注者」を探しだす作業

やりたいことは採用すること。ところが、まずは「仕事を探す」 受注者用のページにいき、似たような仕事を投稿しているJob Postingがないか検索します。中でも「目的」「用件」など Briefがきちんと書けているものを探します。

Step 2: Step1の優秀な発注者が満足した受注者を探す作業

見つかったら、その発注者たちが過去に採用している人の履歴をくまなく洗い出します。その中で、2回以上繰り返し採用している受注者がいれば、その名前を集めます。

Step 3: すでに一定基準を満たしている人のみに絞って募集

ここでようやく、自分の募集をかける段階です。募集内容を非公開で投稿し、上記Step2でリストアップした人たちに応募を促す招待メッセージを送ります。

Step 4: 過去の関連分野での実績をもとに採用判断

採用プロセスの一環として、それぞれに、関連する過去のレポートを提出してもらいます。すでに、過去似たような仕事をしているので、同じようなトピックでの実績を証明してもらいやすい状況です。機密情報が含まれているので提供できないと言われた場合には、その分野の知識を確かめるために面接をします。

上記採用プロセスのメリット

最初のうちは私も、よくあるように、一般公開で広く募集するJob Postingを出し、応募した後数時間で何十件もの応募が集まる中、一人一人のチェックをして、過去の評価のスコアや、合計稼働時間（経験の多さ）から採用していました。

実際、UpWorksなどの海外のクラウドソーシングは日本のものに比べ、受注者の登録数も圧倒的に多く、Job Postingに対する応募も短期間で膨大な数が集まります。だからこそ、採用にかなりの手間がかかるのですが、雇ってみると当たり外れも多く、なかなかうまくいかなかったのです。

そこでこういったプロセスに変えて、一気にストレスも軽減され、採用もハズレが減りました。この方法の良さをまとめると以下です。

• そもそも、「質の高い発注者が2度目も依頼したいと思った人」という基準を満たしている人たちなので、レベルがある程度保証されている
• 過去、似たような分野での仕事を経験済みなので、基本的な知識が備わっている
• レベルにばらつきのある大量の応募に目を通す必要がなく、厳選された中からの採用になるので、採用プロセスにかける時間や手間が大きく軽減される

これは、私自身が試行錯誤して行き着いた採用方法です。もしも、クラウドソーシングでは質の高い受注者に出会えない！と思われている方がいれば、ぜひ一度試してみてください。

参考        画像：http://www.crowdinfo.jp/2014/02/02/world-crowdsourcing-service/

日本でのローンチを発表する前から、私が注目してきたNetflix。

（こんな記事も書きました。→  「Netflix視聴の75％を支えるオススメ機能の秘密」）

今週、そのNetflixとフジテレビのオリジナルコンテンツ共同制作の記者会見に出席してきました。

すでに人気は保証されている「テラスハウス」新シーズンに加え、完全な新作「アンダーウェア」の制作が発表となりました。この２作をこの秋と言われているNetflixのサービス開始とともにNetflix上での独占先行配信を予定しているとのことです。Netflixは、民放各局とのオリジナルコンテンツ制作が噂されていますが、その第１弾といったところでしょう。

詳しい会見の模様は多くの記事がでているので、こちらをご覧ください。

Netflix会見の重要ポイント

• 一番の収穫は、視聴数に応じて収益を配分するRev Share形式での合意ではないということ。
• Netflix独占先行配信、その後、地上波・フジテレビオンデマンドでの配信を行うとのこと。
• 期待したNetflix・フジテレビ間での制作費・収益の配分は非公開ということで情報が得られなかった。

あまりメディアにはでていませんが、会見の中で今回の合意はRev Shareではないとの言及がありました。つまり、制作費の配分は非公開だという回答でしたが、ニュアンスとしては、おそらく制作費全額を含めたNetflixの買い取りのように見受けられました。Rev Shareにならなかった理由は、おそらくそのためには視聴データを共有する必要があり、それを避けたかったからというNetflixの事情からではないでしょうか。

Netflixのオリジナルコンテンツ戦略

元々、NetflixはUSでもHouse of Cardsを代表とするオリジナルコンテンツ制作に力をいれています。こちらのリストにもあるように、その数は膨大なものです。今年１月にでたShareholderレターでも、今後オリジナルコンテンツに注力することを伝えています。

We’re releasing 320 hours of new original programming this year alone

「今年だけで320時間分の新たなオリジナルコンテンツを出す」

「320時間のオリジナルコンテンツ」そして「5740万人の定期視聴者を獲得する」というのが2015年の彼らの約束なのです。しかもこのオリジナルコンテンツは必ずしもUS配信またはUSの人々の好みに合わせて作られるものではなく、グローバル展開と足並みを揃えてオリジナルコンテンツも揃えていくという話だったので、着々と実現されていっている感がありますね。

NetflixのLong Term Viewにもあるとおり、オリジナルコンテンツには多額の初期投資がかかります。彼らは１月のShareholder Letterで、その理解を株主に求め、この２月に1851億円（$1.5B）の長期負債を借り入れています。（それまでに借り入れた額を合わせると$2.4B、なんと総額2962億円という巨額になる）

これにより、企業の信頼の証であるクレジットレイティングを下げています。（Moody’s: Ba3→B1・S&P: BB-→B+）しかし、Netflixにとってはそのようなリスクは当然織り込み済みで、むしろ今の低利率を考えるとオリジナルコンテンツの資金を調達するにはこれがベストと断言しています。

そんな大金を投じてまでもNetflixがオリジナルコンテンツに執着する意義、それは以下が挙げられるでしょう。

• ユーザーの離脱回避

Netflixは新規ユーザー獲得よりも、リテンションを重要視しているとSXSWでプロダクトイノベーションVPのTodd Yellinが話していました。彼らにとってオリジナルコンテンツは既存顧客のニーズに応え、離脱を防ぐという目的に沿ったものです。（もちろん、サービス開始の日本では新規ユーザー獲得が目的となりますが）

• 価格が高騰するライセンス契約料に対するリスクヘッジ

2013年時点でNetflixの過去２年のライセンス契約料は700％も増加しているとのレポート。これは、ライセンス料の支出を下げるだけでなくHouse of Cardsなどのライセンス料収入も増えるということを意味し、オリジナルコンテンツを増やす後押しになっています。

• 他の動画サービスプロバイダーに対する差別化

これは、言わずもがな、ですね。各社このためにオリジナルコンテンツを作っていると言っても過言ではないでしょう。

オリジナルコンテンツのROI

Netflixの戦略性がかいま見える衝撃的な記述が、Shareholder Letterにありました。

Looking at our original content performance over the last few years, there have been so many impressive aspects…
But there is one real shocker; last year our original content overall was some of our most efficient content. Our originals cost us less money, relative to our viewing metrics, than most of our licensed content, much of which is well known and created by the top studios.

「ここ数年のオリジナルコンテンツの実績をみると、多くのことがわかります。その中でもまさに衝撃的なこと、それは、昨年の実績では、オリジナルコンテンツが最も効率的なコンテンツだということです。我々の視聴メトリック（測定基準）によると、オリジナルコンテンツの方が、有名でトップスタジオで制作されたライセンス契約によるほとんどのコンテンツよりも安いのです。」

安い・・・？安い？？！！

これを初めて見た時には、我が目を疑いました。ライセンス料を支払うよりも作った方が安いなんて、聞いたことがありません。

しかし、冷静にこれを読むと、Netflixが１本１本ROIをシビアに見ているのがわかります。「効率が良い」という意味で「安い」と言っているんですね。

気になるのは「我々の視聴メトリック」という言葉。どういう基準なのかは、どこにも開示されていません。新規獲得よりもリテンションを重視するNetflixは、どういったROIの見方をしているのでしょうか。

コンテンツ調達コスト（ライセンスフィーまたは制作費）に対して、どの程度の視聴があったのか、どの程度ユーザーの離脱を防ぐことができたのか、どの程度ユーザー獲得に貢献したか、などのハイブリッドでROIを見ているのではないかと思います。

それを支えるのは、年184億を投じるレコメン機能

以前、以下の記事でご紹介したとおり、Netflixの強みはユーザーに的確なおすすめ作品をとどけることのできるレコメン機能にあります。この機能開発になんと年間184億円（$150M）の投資をして開発を行っているというのです。

Netflix視聴の75％を支えるオススメ機能の秘密

オリジナルコンテンツを発注する際には、キャスト・監督・ジャンル等のデータをもとに、可能性のあるオーディエンスの規模感を理解し、どのくらいの投資を行うかを決めているとのレポートもあります。一方で、Netflixは、発注をすると一切口出しをせずに制作のプロに任せるという話も有名ですが、それは自信の現れでもあるのでしょう。

まとめ

「自社の戦略に照らし合わせてROIをみたときに、最も効率的なオリジナルコンテンツを大幅に増やす。」Netflixの考えはどこまでも明確です。

そして、それがうまく機能しているかどうか、配信後、１本１本のコンテンツデータをみてモニタリングしています。

おそらくはコンテンツパートナーに対しデータ開示をしないという契約をかわし、日本でのオリジナルコンテンツ制作に乗り出したNetflixが、独自でどんなラーニングを積んでいくのか・・・今後も注目していきたいと思います。

参考資料：
Netflix Long Term View
Arrested Economics: Assessing Netflix’s Original Content Business
This is what Netflix means by “efficient content”

毎年恒例のMary Meekerのインターネットトレンドレポートが、今年もでました！

（復習）Mary Meekerとは？

Mary MeekerはシリコンバレーにあるベンチャーキャピタルKleiner Perkins Caufield & Byers（KPCB）のパートナーであり、元 IT/テクノロジー分野のアナリストです。

彼女がアナリスト時代から毎年出し続けてきたこのインターネットトレンドのレポートは、今や、デジタルマーケターのバイブルと言われるまでになった必読の資料です。記念すべき初回はなんと1995年にでています！

毎年、鋭い分析でテクノロジーのもたらす変化をレポートしていますが、近年はRe/Code Conferenceに合わせて毎年5月末に発表しています。あまりメディアに顔を出さないタイプのようで、このレポートをみんな毎年心待ちにしています。

いつものMary Meekerはどこへ！？

さて、197ページからなる今年バージョンを開いて・・・

結論：正直、ちょっとがっかりしました。過去3回のように「わぉ！」なことが書かれていないのです。

去年、2014年版のために書いたこの記事の見出しが、全部そのまま使えそうなほど、内容が代り映えしません。

下記のスライドのように、グラフが交差したり、直角に下降していたり、こんなドラマティックなスライドこそがMary Meekerの持ち味だったはず。焦りを感じるほど世の中の変化を描く、いつもの切れ味鋭いレポートを期待していたのですが、残念です。

（左：2012年レポートより、モバイル広告がデスクトップ広告を抜く・中央：2013年レポートよりネット広告が新聞広告を抜く・右：2013年レポートより郵政事業の急落）

とはいえ、バイブルです（笑）。すでによく知られている事実も多いですが、気を取り直してレポートを見ていきましょう。

ネット・モバイル急成長の中、成長率が鈍化

現状のトレンドを再確認するオープニング。まとめると以下です。

• 1995年-2015年を振り返ると、インターネットの急成長を再確認できる
• 中でも近年の成長を牽引しているのはモバイル
• 両者ともに成長率は鈍化ぎみ

縦向きスクリーン（モバイル）と横向きスクリーン（PCやTVなどそれ以外）を比較した割合ですが、USにおいては全体のメディア消費時間の伸びが停滞する中、モバイルの割合が増え続けています。

ということで、過去2年間（アップデートされながら）登場し続けている有名なスライドです。引き続きモバイル広告市場は伸びるだろうという見解で、その規模はUSだけで$250億。一方で明らかなのはプリントが投資されすぎているということ。ここはプリントへの予算がモバイルに移っていくべきなのでしょう。

テキストからビジュアル、動画へとモバイル広告のトレンドが移り、「購入」ボタンもどんどんモバイルに最適化されつつあります。Snapchatでの動画広告はその他の一般的な動画広告と比べて９倍もの視聴完了率だそうです。（レポートP.25 source: Nielsen分析）

Instagram・Snapchatの成長

メッセージアプリの伸びやUGC（ユーザー・ジェネレイティッド・コンテンツ）でユーザーが第一情報発信者になるケースがどんどん増えています。中でも、目立っていたSNSがInstagramとSnapchatです。特にトレンドを作る層である10代の中で、Facebook Twitterが急速にかげりを見せ、Instagram Snapchatに人気が集まり続けているのがわかります。

店舗 vs. Eコマース

全体に占めるEコマースの割合が右肩上がりに上昇中です。どこまでいくのでしょうか、このトレンドは。店舗がなくなることはないとはいえ、ショールーミング化も課題となっている今、存在感を増すEコマースをどう活用していくのかは業種を問わず重要なトピックです。

働き方の変化

ものづくり産業が減りサービス産業が増える、単純労働よりも知識労働の量が増える、ネットにつながる人の割合が増える、等々の世の中の変化が働き方をも変えていっています。結果として、今やUS労働力の34％がフリーランスだということ。企業年金を受け取る人は減少、労働組合に属する人の割合も減少しています。

まさにテクノロジーによって生まれたこういった数々のマーケットプレイスが、もの・サービス領域ともにフリーランスでやっていくことを可能にしています。私もいくつかヘビー利用しているサービスですが、仕事の発注・受注が簡単になるというのは、世の中を変えるインパクトがありますね。

ドローンが急成長中

興味深かったのはドローン。一般ユーザー向けドローンの出荷数がグローバルではこんなに伸びているというのです。確かに最近ドローンが一般的なニュースにも登場するようになったのは肌感覚としてありますが、ここまでとは。一般ユーザー向けドローンの10倍以上の規模で軍事用ドローンマーケットがあるとの記事があるので、私たちが意識しないうちに水面下で巨大なマーケットが出来上がりつつあります。

商用利用のドローンに関しても、 Section 333 Exemptionというリスクの低いドローン利用を許可された台数が急増しています。その増加は、上のとおりグラフが直角になるほど。内訳としては、３分の１は写真・ビデオ・映画などの撮影用ということで納得。ついで、業務用の検査目的、上空からの地図関連、農業利用と続きます。

一方、ドローン規制整備という面では、KPCB分析によると日本はランキングno.4とはいえ各国に遅れをとっているという評価。20年前にYamaha R-Maxの登場とともにUAV（無人航空機）分野を牽引していたが、当時規制を整備するということをせず、この分野でのリーダーシップを失ったと厳しい評価がなされています。

Mary Meekerのすごさを実感するには、2012年・2013年バージョンが特におすすめです。決して古いとは感じないデータが豊富に載っており、まさに「世界はあなたが思うよりも早く動いている」ことを示す内容です。

【過去のMary Meeker記事もどうぞ！】

2013年：世界はデジタルに浸食される：Mary Meekerのトレンドレポート2013

2014年：デジタルが世界を変える：Mary Meekerのトレンドレポート2014

以下、2015年版オリジナルのレポートです。興味のある方はぜひご覧ください。

今年もお休みをとって、SXSWに行ってきました！3月13日〜17日に開催されたインタラクティブの模様をレポートします。

SXSWとは？

SXSW（”South by South West”）とは、毎年3月にテキサス州オースティンで開催される、IT・映画・音楽の巨大フェスティバルです。

元々は1987年に音楽フェスとして始まったらしいのですが、年々参加人数が増え続けているとのことで、開催期間は街が究極のカオスと化します。

参加者はインタラクティブと呼ばれるIT部門だけで、なんと82カ国から32,798人、3部門合わせると８万人を超えるとのことです。

私自身、2014年に初めてSXSWに参加し、そのカオスを満喫（？）。とにかく大混雑の中に身を置くだけでも大変でしたが、ここで得られるエネルギーと知識の大きさは、他では得られないのです。2014のSXSW終了直後には、あんなカオスな場所もう行かない！と思ったはずなのに、また1年たつと戻りたくなる、そんな中毒性のある場所です。

開催されたセッションの数はインタラクティブだけで、なんと合計1,100。（1,100ですよ、1,100！５日間だけなのに！）1,100のテーマを見るだけで、今、テクノロジーの最先端では何が注目されているのかがわかるのです。去年と比較して、今年のトレンドはどこへ向かっているのか、レポートします。

注）とはいえ、1人が出席できるセッションの数は、どんなに頑張っても最大３０そこそこ。3％にも満たないので、以下あくまでも、「私の経験したSXSW」というバイアスが含まれることをご了承ください。

今年、HOTな領域は何だったのか？

■　IoT（Internet of Things、つまり「もののインターネット」）

今回、何よりもまず目立っていたのは、IoT関連。今なによりも、その将来性に期待されている領域です。中でも、ネットにつながれた車やIndustrial IoT（工業用）等の話題が多かったように思います。

と同時に、IoTといってもその領域自体が広すぎて、なんとなく定義について話しあっていたり、パネルディスカッションしていてもパネラーの専門領域が異なりすぎてイマイチ話がかみ合ってなかったり、具体化されていない感じも受けました。

それが、IoTの現状なのだなと感じると同時に、おそらく、来年はこれがぐっとフォーカスされてくるのではないかと想像します。

■　VR（バーチャルリアリティ）・AR（オーギュメンティッドリアリティ） 

日本での最近のOculusの盛り上がりと同じく、SXSWでもVR・ARはとても勢いのある分野でした。

特にゲームショーでのOculusの活用ぶりはとにかく圧巻。どこもかしこもOculusという光景でした。

まだまだVR酔い（＝バーチャルリアリティ体験後は車酔いのように気持ち悪くなることがあります）の問題を抱えていることから、ゲームの活用は数分が限界ということ。

そんな中でも、今後の可能性から、ゲームディベロッパーがOculusを取り入れようとしている熱意を感じました。

ただ、さすがはSXSW。一般に認知されるようになった内容にとどまらず、セッションで語られる内容はその先を行っていました。

まず、Holo系のARのトピックが多かったということ。これはやはり、最近のMicrosoftのHoloLensの発表による影響でしょう。

また、VRネタでも、セッションにおいては「今後VRをどう活用していくのか」という内容にまで踏み込んでいました。

例えば、「360度映画を撮影する上での手法」とか「音楽産業にVRを活用するには」とか「ポルノのためのVR」とか。そして、「もっと気軽にVRを使ってもらうためには？」などというトピックも。ヘッドマウントディスプレイを一般ユーザーが気軽にゲーム等するときに身につけるようなレベルにまで浸透させるには、あと一歩足りないという自覚もあり、その課題解決についてのディスカッションもありました。

■　Media

これも去年に比べると圧倒的にトレンドとなっていました。なにより、Media関連のセッションがとても増えた気がします。やはり、去年のNYTレポートリーク事件の影響からか、USにおけるニュースメディアの大きな危機感を感じます。具体的には、BuzzFeedやNYTのようなニュースメディアのディスカッションが目立っていたように思います。

また、近年のコンテンツマーケティングの盛り上がりを反映してコンテンツ制作についてのセッションも。私は参加できませんでしたが、GEにコンテンツマーケティングを取り込み成功させたことで有名なLinda Boff氏も登壇していました。

他には、TVやソーシャルメディアとの関連性などのトピックもちょこちょこ。こういったテーマは従来AdTechなどではよく取り上げられるものの、昨年のSXSWではあまり見かけなかったように思います。これも、メディア業界の危機感からきているのかもしれません。

■　AI（人工知能）

AIの領域は、近年ぐっと開発がすすんでいるからか、これも去年からすると注目度が大きく上がった気がします。

去年は、さほどAI関連のテーマを目にしなかった気がするのですが（私の興味がよりAIに対して強くなってきたというバイアスを抜きにしても）今年は重要テーマ扱いされているように思いました。

最近オンエアのあったNHKスペシャルの「ネクストワールド」でも紹介されたBina48という人工知能のクローンを作っている Martine Rothblattがキーノートスピーカーとして登壇していました。

「我々が望む望まないに関わらず、人工知能が発展し自我を持つような時代はやってくる」と話しているのが印象的でした。

■　Drone

今年になって新たに登場したのがDrone 。

かなり小さなものがすごいスピードで飛び回るのや、自分の手の上で宙に浮く様をみるのは新鮮でした。

セッションでも、Droneをどうメディアに活かすのか、映画を制作するのに活かすのか、などのテーマも見受けられました。

私の予測としては、来年にはより法規制をどうするのか、プライバシーはどうするのかといった側面がハイライトされていくのではないかと思います。（今年もそういった話は出始めていました）

逆に昨年にくらべ下火だったのは？

■　クラウドファンディング

去年は、KickstarterやIndiegogoがきていたし、Indiegogoに至ってはメイン会場のすぐ隣の目立つ場所で、イベントハウスを開催していました。これらのクラウドファンディングに勢いがすごくある感じがしたのですが、今年はさっぱり陰も形もない感じでした。（もちろんいくつかはセッションがありましたが、去年とは雲泥の差です。）

■　Bitcoin

2014年はBitcoinがアツかったのですが、こちらも下火な印象。

去年はBitcoinのATMも出ていましたし、Meetupも複数あり、Bitcoin関連のセッションもかなり多かったように思います。今年は、いくつかはセッションもあるけれど、だいぶトレンドが去った雰囲気だったと言えるでしょう。

一般に認知され、広がっていったテーマはSXSWではもう旬をすぎた扱いとなるのでしょうか。むしろ、その先に進み「Blockchain（ブロックチェーン）」や「Ethereum（イーサリアム）」といった言葉で紹介されていたりしました。

より、Bitcoin自体の話を超えて暗号化やセキュリティの話に中心が移っていったように感じます。

■　Community Manager

去年はCommunity Managerの役割に注目があつまっていました。

いくつかCommunity Managerを集めたパネルディスカッションが開かれていたり、その他のセッションでも「Community Managerがいることが重要」といった話がでてきたりしていました。

一方、今年はさっぱり。あんなに去年参加していたCommunity Managerたちはどこにいったんだろうという印象でした。「こういうRoleが必要だよね」的ディスカッションには、やはり動きの速いトレンドがあるのでしょうか。

■　3Dプリンター

私にとっては今回のSXSW2015で最も面白かったのは「3D Bioprinting」という3Dプリンターで臓器をつくるというセッションだったのですが、全体としては去年に比べると下火感は否めないと感じました。

去年は、ロビーで3Dプリンターがずっと動いていたり、Shapeways CEOのセッションがあったり、あっちこっちで3Dプリンターの話があったけれど、今年はそこまでではなかった印象です。

最近も3Dプリンター３大メーカーの株価が伸び悩んでいるという記事もでていましたし（売上げ高成長率は堅調ではあるものの）、少しこの分野の発展に間延び感があるような気がします。

まとめ：SXSW = 最先端で起こっているトレンドがわかる

SXSWに参加する目的、それは「今、最先端では何が一番HOTなのか」を直接肌で感じられるということです。 2014年に初めて参加してみて、それを強く意識しました。

例えば、どの分野が注目をあびているのか、何が一番今問題になっているのか、どういう方向に進みそうなのか、自分の感じている課題感とその分野の専門家は同じことを考えているのか、・・・等々。

そういった感覚を研ぎすますことでトレンドに振り回されるのではなく、トレンドを先取りすることができるようになるのです。 SXSWはそんな嗅覚を磨くために存在するとも言えるでしょう。

USでは、定額制動画配信サービスの絶対的王者であるNetflix。

視聴者データ分析をもとに１億ドルという巨額の制作費をつぎ込み成功させたエミー賞受賞ドラマ「ハウスオブカード」や、2014年にはネットワーク中立性の話題でも有名になりました。しかし、私が最も注目しているNetflixのすごさは、何よりもオススメ機能（レコメンデーションエンジン）です。

全視聴の75％がオススメ機能から。

Netflixのなんと75％もの視聴が、オススメ機能から始まっているといいます。これは驚異的な割合です。だって、想像してみてください。「XXって映画観たいな。検索、検索・・・」という前に「（オススメ欄に）XXがある！これ観よう。」となる状況を作っているのです。通常のケースでは、オススメ機能からの視聴なんて、Netflixの半分もないでしょう。

この75％という数字こそが、NetflixのプロダクトイノベーションのVP・Todd Yellin氏に「Search is Dead （サーチの時代は終わった）」と言わしめる、その自信の所以なのです。

執念のリバースエンジニアリング

昨年、How Netflix Reverse Engineered Hollywoodという記事がバズっていたのをご存知でしょうか。

あまりに長文のためか、日本ではそれほど話題になることがありませんでしたが、読んでみるとこの記事、かなり面白いのです。

当時Atlanticの編集者であったAlexis C. Madrical氏が、狂気の沙汰としか思えない執念のリバースエンジニアリングでNetflixのオススメ機能の秘密を紐解くというストーリーです。

具体的にどういうことかというと、いちユーザーとして、Netflixのオススメ機能の精度に魅惑された彼は、Netflix上で入手し得るデータをあらゆる手法を駆使して分析しまくり、どのようなアルゴリズムでNetflixがユーザーに好みの作品をお薦めしているのかを解明します。そして、その結果を携えて、NetflixののTodd Yellin氏（24ページもの提案書を自ら作り立ち上げ、オススメ機能を長年率いてきた張本人！）に会いに行くのです。

それに対し、Todd Yellin氏も「まさにこんな風に解明してくれる人を待っていた」とコメントしています。（知性の頂上決戦っぽくっていいですね！笑）Alexisの熱い執念に応え、長年自身が取り組んできたアルゴリズムの開発背景を語るという・・・まさに、ハリウッド映画か、桃太郎か（笑）と見紛うほどのワクワクするストーリーなのです。

データの整備から始まった長い道のり

Netflixユーザーの総数は今やなんと、グローバルで5000万人（2014年7月時点）。その一人ひとりに、Netflixの配信する5万もの作品の中から好みにあったものをオススメするなんて、どんなアルゴリズムが隠れているのでしょうか。

まず、そもそもの出発点として、全ての作品をタイプ分けするために取り組まなければならなかったのが、作品のメタデータ作成。（メタデータ：その動画ファイルがどのような種類のものかを示すデータ）

Netflixは、５万全ての作品について詳細なメタデータの項目を埋めることにしました。つまり、求める項目は作品に関するまさに「全て」。監督・出演者・制作者・制作国・制作年・受賞歴、さらには、主人公の社会的受容性・筋書きがハッピーエンドかどうか・ストーリー展開・主人公の職業・舞台となる場所…等、考え得る分類項目の「全て」です。しかも、単に「ロマンティックかどうか（Yes/No）」だけでなく「ロマンスレベルを５段階評価する」といった感じで、全てをグレード付けしているのです！

当然、要する作業量は膨大です。ここまでとなると、社外のリソースを活用する以外に手段はありません。こういった作業をアウトソースする際に重要なのは、人によって評価にばらつきがでないようトレーニングを徹底するということ。Netflixは、36ページもの書類を渡し、スコアの付け方を徹底的にトレーニングしたといいます。例えば、性的描写のある映画、暴力シーンのある映画、恋愛系であればそのロマンスレベル、筋書きのわかりやすさに至るまで、細かく点数の付け方を教え込まれるそうです。

76,897通り（！）もの作品分類

そして、そのメタデータをもとに、作品の種類を76,897通りにも分け、5000万人のNetflixユーザーの視聴行動に照らし合わせて、最適なカテゴリーを紐づけているのです。

では、その細かな作品のジャンル分けとは、どういったものになっているのでしょうか。

ユーザーの目に触れるのは、５０文字以内におさめ、かつ３つ〜５つの形容詞で説明されたテーマです。

例えば・・・

• 「ダークなサスペンス調サイエンスフィクション・ホラー映画」
• 「ウィリアム・ハートネルを主人公としたタイムトラベル映画」
• 「目を引くおちゃらけ系のアクション・アドベンチャー映画」
• 「1970年代のセンチメンタルな舞台におけるヨーロッパドラマ」

もちろん、ストーリーがネタバレするような形で紹介してしまっては本末転倒。細かなデータで作品を分類しつつも全てをユーザー向けに表示しないで、その裏に隠れた情報で更に精度の高いオススメをしているというのです。

あなたの全ての行動が見られている

細かに分類した作品を誰にオススメするのか。マッチングする上で必要なのは、もちろんユーザーの行動特性による分類です。

Netflix上でユーザーが残す行動履歴は（またもや）「全て」分析対象となっています。例えば、ビデオの再生パターン（一時停止・途中中断・巻き戻し等）・評価スコア・検索履歴・視聴時間・視聴日時・視聴している地理的位置・視聴デバイス・Netflix上のページの閲覧やスクロールなど・・・行動の全てが分析されています。

その上、マルコフ連鎖という確率モデルに従い、ある映画から映画へと移る可能性を導き出し、次にどの映画をオススメすればユーザーが視聴するのかを推測しているのです。

2006年Netflix Prizeからの道のり

Netflixは2006年よりも前からこの レコメンデーションエンジンの重要性に着目し、より精度の高いものを開発し続けてきました。そのためにNetflix Prizeというコンペティションまで開催し、実際Netflixのオススメ機能の精度を10.06%改善するアルゴリズムを提案したBellKor’s Pragmatic Chaos チームに$100万を賞金として授与しています。（結果的には、3年間のコンペの期間にDVD中心のレンタルからストリーミング配信が主流になったことにより、アルゴリズムが合わなくなり、実際のオススメ機能に反映されることはありませんでした）

今でこそ、機械ラーニングにもとづくオススメ機能の開発が、あちこちで話題になっていますが、9年も前からずっとこの領域に取り組んでいるNetflixの執念は凄まじいものがあります。

サーチの時代は終わった…？

この記事を読んでから、私はNetflixのレコメンデーションエンジンを作り上げたTodd Yellin氏に会ってみたくてしょうがありませんでした。

そんな折に、参加を予定していた昨年3月にAustinで行われたSXSWのスピーカー欄に彼の名前を見つけたのです！当然、彼の登壇したパネルディスカッション「Search is Dead」に前のめりで参加し、その後の突撃リクエストで、1時間のアポをとることができました。

Todd Yellin氏いわく、今までは、検索で人が求める情報に行き着く時代でした。対し、これからは検索されるよりも先に相手のニーズを汲み取り、先回りしておすすめする時代。

そのおすすめを可能にしているのが、データです。中でも、この記事に取り上げられているような、ユーザーの行動データが重要ということ。アンケート等で自己申告する「明確なデータ（Explicit Data）」よりも、時には本人さえも自覚していない価値観が現れる行動データ、つまり「潜在的なデータ（Implicit Data）」が鍵を握っています。実際、Netflixのアルゴリズムは、ほとんど全てが潜在的データにより成り立っているのです。

検索をしなくても欲しいものが欲しいときに現れる・・・そんな世界を実現しようとしているNetflix。彼らのつくる動画視聴の世界は、未来を切り開こうとしています。

参考：

How Netflix Reverse Engineered Hollywood
Netflix Recommendations: Beyond the 5 stars
Netflix Prize
Big Data at Netflix Drives Business Decisions

画像：

2点目UI画像は、How Netflix Reverse Engineered Hollywoodより

LittleBitsとは？

まず、そもそもLittleBitsとは何なのか。「IoTのレゴ」と言われており、プログラミングができなくても誰でも簡単に身の回りのものをIT化してしまえるツールです。

2015年、FutureTech勉強会をスタート

2015年の抱負としてスタートすることを決意したFuture Tech勉強会。1月23日（金）は、このLittle Bitsをテーマに開催しました。

今回、日本におけるLittleBits販売代理店であるKORG社から塚本能文さんにご参加頂き、なんと参加者全員が思う存分に使える量のLittleBits機材をお借りすることができました！日本で販売されているキット全種類です！

塚本さんとは、昨年11月に開催されたMaker FairでKORGさんがブースを出されていたことからのご縁です。私の趣味が高じて開催した無料の勉強会にここまでして頂けるなんて、本当に感謝です。

突撃訪問から共同開発、そして代理店に

まず、冒頭。

塚本さんから、KORG社が販売代理店となるに至ったきっかけであるSynth Kitの共同開発ストーリーをお話頂きました。

KORG商品企画室室長の坂巻匡彦氏が別件の出張でNYへ行った際に「会いたい」とまだ面識のないLittleBitsへメールを送り、オフィスを訪問。そこで、LittleBits製品開発ヘッドであるPaul Rothman氏と意気投合したところがSynth Kitの始まりだったそうです。

Paulが大学で音楽テクノロジーを選考していたことも大きく、LittleBitsもちょうどシンセサイザー的製品の開発を考えていたのですね。そこから、一気に製品化へと進んだということです。まさにアメリカンドリームな話で、ワクワクします！

LittleBitsって例えばどうやって使うの？

続いて、ケーススタディ。

LittleBitsをバリバリ使いこなしている佐藤一憲さんと安田絹子さんからのプレゼンです。何といっても、今日本で最もLittleBitsとIFTTTを使いこなしてIoTを身近に取り入れているのが、この2名でしょう。じかにケーススタディを聞かせてもらえるのは、素晴らしいチャンスでした。

事例①「おとうさんいまどこメーター」（by 佐藤一憲さん）

佐藤さんのお子さん、しゅーちゃんが、いつでもおとうさんの居場所がわかるよう、メーターを作ったというお話。CloudBitとIFTTTの組み合わせで佐藤さんのスマホGPSがいつでも居場所をこのメーターへと送ってくれる仕組みです。おとうさんのプライバシーはゼロですね。（笑）

事例②「TVとiPadの休憩タイマー」（by 佐藤一憲さん）

佐藤家ではTVは40分までというルールがあるそう。その後は一旦休憩を挟まないといけないので、その時間をきちんと守れるよう、タイマーが開発されたのです。Aruduinoで時間がきたら電源をバチッとイッキに切る！という結構ショッキングなツール。実物をお持ち頂きましたが、カチカチいって、カッコイイ！

事例③「子守りIoT」（by 安田絹子さん）

今回、赤ちゃんを連れてご参加くださった安田さん。生まれた時からIoTに囲まれて、将来が楽しみですね！

赤ちゃんが泣いたら、サウンドセンサーで探知、スマホに通知がくるというもので実用的！それにリモートでおもちゃを揺らして子守りができるという機能も。赤ちゃんからちょっと離れて、別の場所で家事なんかをしなくてはいけない際に便利ですよね。

LittleBitsいじろう！

話を聞いた後はもちろん実践。とにかく自分でやってみよう！ということで、塚本さんにお借りしたLittleBits機材を使って作業開始です。

全員が黙々と机に向かってLittleBitsをいじり、勉強会としてはとても異質な空間・・・笑。

しばらくすると「ピポッ・ピポッ・ピポッ・・・」とSynth Kitの音がなりだし、面白そうな音が聞こえてくるとみんながそこに集まるという雰囲気。大好きです、こういう異様にマニアックな集団。笑

最後には、作った作品とコンセプトを発表。

• 「iPhoneから音楽を流すと光信号に変えて、離れたスピーカーで鳴らす回路」
• 「赤外線信号に手をかざしYoutubeの音を途切れさせるエアDJ」
• 「ポストが空くとその光で反応して音がなる迷惑ポスト撃退ツール」等々

みなさん素晴らしい出来でした！

LittleBitsの大きな可能性

LittleBitsは単なる子供のおもちゃではありません。 単なる「電子工作を試してみましょう」的なキットではないのです。むしろ、IoTを誰でも自分でデザインして、日常の生活を便利にするツールです。

実際、かなり高度なニーズにも応えられるパーツも揃っています。CloudBitを使えばネットにものから情報を飛ばすことができるのでIFTTTと組み合わせればリモートでいろんなことがコントロールできるようになります。Aruduinoを使えば、ちょっとしたコードを書いて（または人に書いてもらったものをコピペして。笑）もっと複雑なことだってできるのです。

例えば、「寒い家のエアコンを家に帰る前につけておきたい」とか、「外出先で電気を切り忘れたと気づいた時に操作したい」とか、「旅先からでも植物に水をやったり、金魚にエサをやったりしたい」とか・・・

必要なときにLittleBitsを思い出すことさえできれば、日常のちょっとした「XXだったらいいのに」という不便を解消できるツールになるのです。

つまりは、ハサミと一緒です。ハサミをもって「これで何を切ろうか」と考えるのではなく、ものを切りたいシーンに遭遇したらハサミを思い出しますよね？

同様に、LittleBitsありきで何を作ろうかと考え始めると煮詰まってしまいます。むしろ、あるべき順番はその逆で、必要なときに思い出せばいいのです。日常で「不便だなー」と思ったときにLittleBitsを思い出せば、使えるシーンは無限に広がるのではないでしょうか。

これからの時代は、個人が自分でIoTを扱う時代。みなさんもぜひLittleBitsを試してみてください！

みなさま、明けましておめでとうございます！

今回は、ブログ書き初めということで、私が注目しているトピックの昨年感じたトレンドと、2015年に期待する展開を記します。個人的な観点からアンテナに引っかかったトレンドを語っていますので、抜け漏れ必至です（笑）。

バーチャルリアリティ（VR）

この分野は2014年、凄まじい盛り上がりを見せました。正直なところ、Oculusラブな私でも、当初ここまでのブームが来るとは思っていませんでした。

ところが、2014年後半になると、アドテック東京でトピックとして取り上げられたり、Oculus FesがBig Paradeなどのイベントで紹介されたり、11月のMaker FairでもOculusを紹介するブースの多さに驚きました。ついには、12月に「嵐にしやがれ」で紹介されるなんて・・・いつからそんなマスなアイテムになったんだ！と、感動しました。笑

またVRは技術的にも大きな前進を遂げました。PCにつながないといけないOculusに対し、もっと手軽に楽しめるヘッドマウントディスプレイが出現。SamsungがOculusと共同開発して出したスマホをセットするだけのGear VRは＄199という安さです。もっと簡易なものとしては、ハコスコが1000円で販売され、GoogleのCardboardもI/Oというディベロッパーイベントで無料配布されました。どんどん、安く簡単にVRが楽しめる時代が近づいてきているのです。

もちろん、メディア等で紹介されるだけでなくキャンペーンでの活用も進んでいます。私が中でも面白いと感じたのは、11/22に渋谷のTsutaya前で行われた360°ホラーキャンペーン。ホラーに没入するなんて怖すぎて絶対にトライしたくない・・・（涙）というのはさておき、ホラー映画をOculusで見て心拍数が上がるほど「パニックーポン」というTsutayaクーポンがもらえるというもの。Oculusによる気持ち高ぶりがうまく活かされています。

Volvoも、GoogleのCardboardを利用して、車の試乗体験を手軽にVRで見られるというキャンペーンを行いました。

おそらくは、2015年、こういったヘッドマウントディスプレイを使ったキャンペーンがぐっと増えてくると思われます。また、コロプラがOculus向けゲーム開発ができるエンジニア募集に力を入れ始めているように（コロプラはすでに2014年８月の時点でOculus用ゲームアプリを発表しています）ゲームでの活用も進むでしょう。

ウェアラブルテクノロジー

2014年は、日本においては意外に静かだったウェアラブル業界。

当初は2014年9月発売とウワサされていたApple Watch（iWatch）も先送りになり、Google Glassなどの目立ったニュースもありませんでした。リストバンド型のウェアラブルも同じです。Jawbone UPが2013年に日本発売を開始してからは、特段目立ったアップグレードがあったわけでもなく、Fitbit Forceは着用による肌トラブルから製品リコールになり、Nikeに関してはFuel Bandからの撤退もウワサされています。そんな中で、ウェアラブル業界の良いニュースと言えば、ログバーのRingが（出荷遅延から炎上しつつも）10月に無事出荷開始となったことでしょうか。

しかし、ウェアラブルは2015年にはグローバル出荷台数１億台を突破すると言われている今急拡大中の市場です。Apple Watchなど延期になった製品の発売のニュースも2015年春には発表になると言われていますし、盛り上がることを期待したいですね。

今後は、上のApple Watchのトレイラー動画やRinglyのような製品に見られるような、洗練されたファッション性が全面にでてくるのではないでしょうか。今までの「とにかく製品化することが先決」といった段階から、「身につける以上オシャレじゃないと売れない」という次のステップに進んで行くように思うのです。

また、2015年に叶うかはわかりませんが、ウェアラブルに求められるのはスマホからの独立でしょう。常にスマホとセットで持ち歩かないと機能しないようでは、やはり一般への浸透には限界があります。スマホがなくても、軽いウェアラブルだけでネットにつながった状態になるのを期待したいですね。

3Dプリンター

2014年は家庭用3Dプリンターの価格破壊の年でした。

家庭用3Dプリンターが10万円以下で手に入るという、Cube3のニュースから始まり、気がつくとあれよあれよという間に５万円クラスのものがでてきました。しかも、クラウドファンディングだと３万円台まで登場。どこまで安くなっていくのでしょうか・・・。

しかも、2014年2月には、より精度の高い方式である｢レーザー焼石法｣（SLS方式：粉末をレーザーで焼き固め作る方式）の特許の期限が切れました。ということは、今後、この方式での3Dプリンターは安いモデルがどんどん登場してくるということ。（実際、すでに3社ほど安価でのSLS方式3Dプリンターの発売がアナウンスされているようです）2015年以降、3Dプリンターは、より安価で、様々な方式の家庭用プリンターが出現することになるのではと思います。

とはいえ、3Dプリンターが1家に1台必要なものかというと、ほとんどの人にとってはそれほどの使用頻度ではないことも確か。一般的には「たまに趣味で作ったものを3Dで印刷したい」という程度です。

そういったニーズを満たすために、オーダーすると3Dプリントされた品物が届くといったマーケットプレイスが増えてくると思います。USではすでに、ざっと見ただけでも50以上ものマーケットプレイスがありますが、日本で名前を聞くのはDMM.makeとRinkakくらいのもの。年率57.2%の成長が国内でも見込まれている3Dプリンター市場ですから、こういった一般ユーザーのためのサービスの出現にも期待です！

Internet of Things (IoT)

2014年、私のアンテナに引っかかってきたのは「プログラミング不要」のIoT。

プログラミングスキルが自分にないからかもしれませんが、魅惑的なコンセプトです。（笑）IFTTTとLittleBitsで自由に家の中をネットにつなげることができるとか、コードを書かなくても良いScratchというプログラミング言語とか・・・「わからなくても組み合わせるだけ」だなんて！

もちろん、プログラミングができる人がReady-madeなものを作ってくれているからこそ、「組み合わせるだけ」が可能になっているわけです。それでも、プログラミングに縁のない一般人が「こうだったら便利なのに」と思ったことを叶えられるのはステキだと思いませんか？そうやって身近なところから、住環境がIoT化されていくのは、素晴らしいですよね。

そして、もう一つのトレンドは小型化。指の爪ほどの大きさしかない世界最小のArduino互換機「8pino」やフリスクの箱に収まるサイズのインテルEdison用拡張基板「スイッチサイエンス版Eaglet」などが11月のMaker Fairでも紹介されていました。とにかくIoT周りのツールが驚くほど小型で軽量になってきているのです。

2015年には、アクセサリー型IoTなど、小型ならではのIoTが広がってくるのではないでしょうか。

人工知能（AI）

2014年6月に、13歳の人工知能が史上初めてチューリングテスト（人工知能を人間と判別するテスト。3分の1の審査員をだますことができれば、合格。）に合格したというニュースが流れました。

人工知能に「13歳」とか「ウクライナ出身」といった制限は判定を甘くするため、これを合格とみなすかどうかに賛否両論はあります。ただ、2029年までには人工知能が人間と見分けがつかないレベルになるだろうと言われている中、これが大きな第一歩であることは間違いないと言えます。

2012年に大量のYoutubeの動画から自力でコンピューターが「ネコ」を認識したというDeep Learningをつかった前進から、人工知能の研究は飛躍的に前進しているそうです。Facebookの顔認識くらいしか、私たちが日常リアルに人工知能を意識することはありませんが、水面下での進化に期待したいですね。

特に、IoTと人工知能がセットで実用化されたときに、近未来的な便利な生活が待っているのではないかとワクワクします。

まとめ

このように、昨年大きく前進した上記のテクノロジーは、今年はどんな飛躍を見せてくれるのでしょうか。これからの変化から目が離せませんね。

2015年もこういったエリアに注目し、記事をお届けしていきたいと思います。本年もどうぞよろしくお願いします！

※本ブログの内容は個人の見解であり、所属する組織の公式見解ではありません。

「3Dプリンターってまだまだ『ちょっと便利』を超えてないよね」

そんなコメントを少し前に友人から聞きました。真に社会的インパクトのある活用はされていないのではないか、というのです。

実際、先日参加したMaker Fairでも、StratasysやAutodeskなどの大手3Dプリンターメーカーがブースを出し、スマホケースなどのサンプルを並べていましたが、それが3Dプリンターのイメージだという方も多いのではないかと思います。

以下はForbesが2012年に出した3Dプリンター実用化の進捗図です。

日頃目にするのは、左下の「クラフト＆ホビー」くらいですが、実はすでに、3Dプリンターで作った詰め物や入れ歯を歯の治療の際に使ったり、航空機エンジンの部品を3Dプリンターで生産したりといったことは実用化されています。（GEがドイツで3Dプリンターのエンジン部品生産をしていることで、ドイツが3Dプリンター利用国第3位となったほどです）

今回は、社会を変える可能性のある3Dプリンターの事例をご紹介したいと思います。実用化はこれからなものの夢のある大きな事例から、すでに実用化されている身近な事例までピックアップしてみました。

3Dプリンターで臓器を作る

こちらは、3年も前にTEDで発表された臓器を3Dプリントする試みです。臓器の形を3Dプリンターで作り、その中に細胞を流し込んで臓器を作るという話です。また、そもそも傷をおった場所に直接3Dプリンターをあて人間の体の上から失われた箇所をプリントしていくといった技術を開発しているとのこと！

3年も前の話でここまでのレベルに到達しているということに驚かされますが、まだまだ広く一般に使われるレベルにまでなっていません。

2013年の時点で、４ヶ月生き長らえる腎臓がプリントできるようになったというニュースがありましたが、移植可能なレベルになるにはまだ時間がかかりそうです。今後、必ず飛躍する分野として期待したいですね。

組み立てプログラムを埋め込み3Dプリント

おしゃれな義足カバーを作る

自分の足にあったインソールを作る

まとめ

どうでしょうか。私は3Dプリンターの可能性は劇的に私たちの生活を変えると思います。特に、以下のような特性においては大きな実力を発揮するのではないでしょうか。

• カスタムメイドが必要なもの（例：義足カバーやインソール）
• 材料や技術をもった人材を派遣することが難しいもの（例：宇宙空間のためのもの）
• 希少性の高いもの（例：臓器）

本来の3Dプリンターの実力は、小さなおもちゃを作るだけではありません。水面下で進んでいるこういった試みが、これからどんな風に実用化されていくのか、ワクワクしますね！

参考資料：
Forbes “How HP Could Reinvent 3D Printing…and Itself”
IEC “Aerospace 3D printing takes off”
TED, Bespoke Innovations, Sols

前回記事：リークされた極秘レポートに見るニューヨークタイムズの危機感（1）

前回記事のサマリー：５月中旬にニューヨークタイムズからリークされ、その内容に業界が騒然となった極秘レポート。会長の息子率いるチームが97ページにこめたその詳細なレポートには、ニューヨークタイムズの強烈な危機感が示されていました。メディア業界に破壊的イノベーションを起こしつつある12の競合を、脅威とみなし、彼らに存在を脅かされるつつあることをレポートは訴えています。

NYTのとるべきアクションとは？

ニューヨークタイムズ（NYT）は、競合に対抗するために何をすべきなのか・・・。第２弾では、崖っぷちに立たされているNYTが、イノベーターに飲み込まれる前にとるべきアクションをお伝えします。

オリジナルレポートの濃さから、かなりの長文記事となってしまいましたが、とても重要なので、ぜひお付き合いください。

1）何よりもまず、大至急、読者を育てよ！

近年、ホームページの存在価値がどんどん低下しています。実際、図が示すように、NYTのホームページPVは2011年から転げ落ちるように減り続け、たった2年の間に半分にまで減少しています。

 “今や、NYTのホームページに来たことがあるのは読者のたった3分の1。（中略）しかも、PVも滞在時間も昨年は二桁％の減少だった。（レポートp.24）”

これは、NYTがデジタル時代の常識を身につけることなくずるずると運営してきた結果ではないでしょうか。

デジタルでは、より積極的に自分たちから読者を獲得しにいかないと、待ちの姿勢では読んでもらうことさえもできません。

一方、NYTがずっと拠り所にしてきたのは、紙媒体の常識です。今までは、良い記事を執筆することにだけ集中していれば良かったのです。そうすれば、記事が読んでもらえ、自然と読者の間に広まっていったのです。

この根本的な価値観をデジタル時代に合わせ変えていかないと、下降曲線に歯止めがかからない、とレポートでは警告しています。そのための施策として、具体的に提案されているのが以下です。

▶︎ 過去記事の掘り起こし

今日起きた事件を今すぐ知ることに意味のある情報もあれば、映画や博物館のレビューのように、いつまでもその価値を失わない情報もあります。それをいかに掘り起こし、新しく演出し直し見せていくか、そういった努力がNYTには足りなかったのではないかというのです。

“私たちは、日々の新聞であると同時に図書館でもあるべきだ（レポートp.28）”

実際、バレンタインデーをテーマに過去の動画まとめをしたり、人身売買のテーマで記事まとめを特集するのも、効果のある取り組みでした。後者に至っては、46.8万PVを６日間で達成するなど、なかなか簡単には達成できない数字を叩き出しています。（レポートp.34-35）

NYTの「方言クイズ」（「こういう時なんて言う？」的クイズに答えていくと自分の言葉の地域がわかるという特集）は、2100万PVをたたき出した人気特集でしたが、そういった特集のテンプレートを再現するというのも、掘り起こしのひとつです。（レポートp.36）

今まで、NYT社内では、こういった過去の焼き直し的企画はあまり評価されない傾向にあったようです。どちらかというと、ゼロから企画し長期リサーチを経て、気合いの入ったオリジナル特集を書き上げることが、記者のプライドでもあるのでしょう。

しかし、今あるものをうまく再利用して、過去の成功体験を再現するというのは、むしろ評価されるべきことなのではないか？とレポートは投げかけているのです。

こういった効率よく再現性あるモデルを重んじるのは、ビジネス的観点からは当たり前、でもプライドをかけて執筆している側からすると、難しい価値観の変革なのだと思います。

▶︎ 求められるのは、パーソナライゼーション

今やユーザーは、自分の興味のあることを先回りして勧めてもらえることを期待しています。日本でもグノシーが、各自の興味にあった記事を出すプラットフォームを提供しているように、これは最近のトレンドです。こういったパーソナライゼーションを可能にするアルゴリズムの開発は急務で、しかもそこには編集サイドの専門性が反映されているべきなのです。

興味あるトピックを簡単に追えるフォロー機能も重要です。実際、そういった機能を、Circa、Breaking News、Vergeなどはどんどん充実させてきています。

また、記事のタグ付けに労力を割けていない現状もあります。もちろん、タグ付けはセクシーな仕事ではないけれど、これを正確にしないと、読者にフォロー機能を提供することも、オススメ記事を出すことも、関連記事を出すことも、何ひとつ満足いく精度ではできないのです。（レポートp.41）

▶︎ リーチを高めるプロモーション

レポートは、NYTがソーシャルメディアを全く使いこなせていないことを、厳しく指摘しています。1年以上も制作にかけた特集「インビジブルチャイルド」の出してから、それを知らせるツイートをするまでに2日間もかかっとのエピソードは、ソーシャルメディアの重要性を理解していないことが伺えます。

“ソーシャルメディア経由で訪れる割合は、NYTではわずか10％。（60％もある）BuzzFeedとは６倍もの開きがあります。（レポートp.43）”

NYTがソーシャルメディアを全く使いこなせていないことを考えると、当たり前ではありますが、この6倍の開きはゾッとするほどです。

伝統的メディアであるProPublicaでさえも、記者は記事とともに５つのツイートを出し、編集者は記事ごとにソーシャルメディア戦略をたてるミーティングを開いているとレポートは報告しています。（レポートp.43）NYTもソーシャルメディアリテラシーを立て直す必要があります。

ソーシャルメディアのコアファンの割合も、NYTの遅れを語っています。

図が示すのは、Facebookファン数に占める「イイね」等をしてくれるコアファンの割合です。NYTのファン合計数が比較的多いことは評価すべきですが、

全体にしめるコアファンの割合はHaffington Postの52%に対し、NYTはわずか5％です。

例えば、Haffington Post では、写真・サーチのためのヘッドライン・ツイート・Facebook投稿が揃っていないとそもそも記事を公開できない仕組みになっています。（レポートp.44）そういった、リーチを高める仕組みをNYTも考えるべきでしょう。

▶︎ 読者とのつながりを作る

“（NYTでは）コメントを書いているのは読者のたった1％、コメントを読んでいるのは読者のたった3％。（レポートp.49）”

NYTの読者層は学識のあるレベルの高い人たちだと言われているにも関わらず、その読者の力を活かしきれていません。97％の読者はコメントなんて書いたことも読んだこともないのです。

読者と積極的につながりを持とうとするNYTジャーナリストもいますが、そのやりとりはNYTではなくFacebookでなされてしまっているのです。

そんな状況を変え、もっと巻き込み型のメディアになるために鍵となるのは、読者によるコンテンツ制作とイベント。実際、Haffington Post、Mediumは読者によるコンテンツで大きな成長をとげてきました。一方で、NYTの読者は学識者が多いにも関わらず、NYT側がそれを最大限活かしきれていません。（レポートp.51）

また、TEDのようなイベントを本格的にやるのは、収入の面からもエンゲージメントの面からもプラスでしょう。

実際、TEDのエグゼクティブは、NYTのようなメディアが「本物の」カンファレンスを始めてしまうことが最も脅威だと言っているそうです。そんな大きなビジネスチャンスを、NYTは逃しているのではないかというのです。（レポートp.53）

2）編集室の組織強化を！

とはいえ、そういった具体的なアクションプランも組織力が伴わなければ、いつまでたっても「こんなことができればいいのに」で終わってしまいます。まさにこのレポートは、そこにも切り込んで提案をしています。

▶︎ ビジネス部門との協力

今までは、編集室は質の高い記事を仕上げることにフォーカスし、ビジネス部門は流通や広告収入を担ってきました。

しかし、それではダメだとレポートは訴えています。今は状況が違うのです。

ソーシャルメディアでの拡散や、インタラクティブなコミュニケーションの求められる今では、ビジネス部門に任せっきりだったことに一緒に取り組まなければ、読者がついてきません。

そこで提案されているのは、図のような組織。まさに、消費者インサイト、テクノロジー、デジタルデザイン、R＆D、プロダクトの部分は編集室も関わっていこうということなのです。（レポートp.61）

まさに、「読者の体験」を中心に考え、働き方をかえることを提案しているのです。

▶︎ 編集室に戦略チームを作る

“（編集室では）戦略を立てるという仕事からは身を引きました。（中略）編集室はビジネス部門の全力疾走に引きずられているんです。（レポートp.72）”

目の前の執筆に毎日追われていると、中長期的に何をすべきか考える余裕は生まれません。では、編集上の戦略はどうするのか？

なんと、編集室のリーダーたちは、元NYTimes.comの編集者だったRich Meislinにアドバイスを頻繁に仰ぎにいくそうです。また、ジャーナリスト同士の横のつながりにより、競合が試してうまくいったことを取り入れることが多いというのです。（レポートp.73）しかし、その繰り返しでは、NYTオリジナルの編集戦略や優先順位付けは不可能でしょう。

外部に戦略をゆだねるのではなく、編集室で編集上の戦略を立てる部門を確立しないといけないというレポートの主張はもっともです。

▶︎ 真にデジタル・ファーストの文化を作る

まだまだ紙媒体が中心に考えられているマインドセット自体が、何より大きな問題だとレポートでは指摘しています。

未だに、NYTでは、紙媒体からの広告収入が全体の4分の3を占める上、社内でのキャリア構築で意識されているのは、紙媒体でのステップアップ。

記事を公開する時間や曜日にしても、紙で最も購読されるタイミングが前提で、デジタルのトラフィックの波は意識されていません。（レポートp.86）

こういったカルチャーが変えていくためには、やはり人材が鍵でしょう。NYTの編集室では、デジタル分野の人材にはあまり魅力的なキャリアパスが用意されていない、そもそもシニアポジションにデジタルのわかる人材がいない、と指摘されています。（レポートp.89）

社内でデジタルのできる人材を昇進させるよりも、むしろ、リーダーシップポジションに外部から抜擢するべきだとレポートは提案しています。「スター採用」をすれば、そのスターが同じ志をもった人をNYTに引き込んでくれるはずなのです。（レポートp.91, 96）

このレポートがリークしたのも、NYTが変わる覚悟があること、そして変革できる人材を求めていることを、外部に知らしめたいと思った人がいたからなのかもしれません。

まとめ

正直、私はこのレポートをみて、NYTの危機感に感銘を受けました。

レポートが提案する、一つ一つのアクション自体は、一見「よく聞く話」ですが、その中で語られるNYTの現状を示すデータや、彼らの「取り残されている感」、そしてそれを直視する勇気と覚悟がかいま見えるところが、このレポートのダイナミックさでしょう。

他業界でも、似たような境遇にある巨大な既存プレイヤーが、環境の変化に順応する謙虚さを持ち合わせていないがために沈んでゆく様を、近年、何度、目にしたことでしょうか。

書店、旅行、写真フィルム、郵政、音楽、動画・・・様々な業界で似たような変化が起きています。そんな中、現実を直視することができない企業が数多くあります。客観視できる第三者からすると、世界によるデジタル化によって既存のビッグプレイヤーが苦境に立たされている状況は明白でも、当事者がその事実を受け入れるのは感情的にとても難しいはずなのです。

それを謙虚に受け止め、覚悟を決め、ここまで踏み込んだアクションを（オフィシャルではないにしろ）外部に曝すNYTの勇気を、私は心から応援したいと思います。

５年後、10年後に、デジタル時代に合わせ手法を変えたNYTが、読者に愛され生き長らえていることを、祈ります。

参考：オリジナルレポート The Full New York Times Innovation Report
 （上記記事は、意訳や私の個人的解釈を含みますので、内容を厳密に理解したい方はこちらをご参照ください。）

トップ写真：Flickr Creative Commons画像 （http://www.flickr.com/photos/sarihuella/4670044378/）
TED写真：Flickr Creative Commons画像（http://www.flickr.com/photos/tedconference/7455450354/in/set-72157630297724728/）

先日、ニューヨークタイムズ社内の誰かがリークし、出回っていたニューヨーク・タイムズ（NYT）の極秘レポート。

97ページ（！）からなるこの恐ろしく詳細なレポートは、イノベーションチームが６ヶ月に渡ってNYTの今後のデジタル戦略についてまとめたものでした。しかも、このチームを率いるのは、会長の息子であるArthur Gregg Sulzberger氏。NYTの気合いの入れようがわかります。

全文読み込んでみると、今、目まぐるしい変化のまっただ中にあるメディア業界で、NYTがどう生き抜くべきかという強烈な危機感を抱いているのが伝わってきました。

「破壊的テクノロジー」が、今まさに起こっている

まず最初に彼らの危機感が伝わってきたのは、冒頭の「破壊的テクノロジー」に触れるくだり。

ハーバード・ビジネススクール教授のクレイトン・クリステンセン氏が「イノベーションのジレンマ」の中で提唱した「破壊的テクノロジー」を持ち出し、まさにこれが今、メディア業界で起こっていることだと、自分たちがイノベーターたる競合に飲み込まれつつある状況に警鐘を鳴らしています。

まさに、レポートの中では「破壊的テクノロジー」を右図のように示しています。（レポートp.16）

1)　まず、既存プレイヤー（青）は時間をかけクオリティを上げてきた、前を行く存在です。

2)　その後、経験も浅い業界のアウトサイダー（赤）によるクオリティの悪い製品が安く出現しますが、既存プレイヤーにとっては脅威に映りません。

3）ただ、新しいテクノロジーによって徐々にアウトサイダーが改善を繰り返した結果、あるとき突然、そのクオリティが許容できるレベルに達します。そして、一瞬にして既存プレイヤーのシェアを奪うのです。

この理論を持ち出すということは、つまり、由緒正しきメディア業界の王者ともあろうNYTが、「やばい」「今まで甘く見ていた競合に、一気にやられる」と、イノベーターである競合の脅威を認めたということなのです。

脅威となるイノベーターは誰か

そういった特徴をもつ、まさに今メディア業界を飲み込もうとしているイノベーターは一体、誰なのか？NYTは以下の競合をイノベーターとして挙げています。（レポートp.18-20）

どの競合の特徴にも、デジタル時代特有の「モバイル」「ソーシャルメディア」などのキーワードが並んでいます。NYTが焦りを感じるのももっともです。

では、具体的にはどうしたらいいのでしょうか？このレポートの恐ろしいところは、問題提起だけでなくアクションプランに関しても、妥協なくしっかりと網羅しているところです。

次回、第２弾では、NYTがこれらのイノベーターに対し、今何をすべきと考えているか、レポートで提案されているアクションプランをご紹介します。ぜひご覧ください。→ リークされた極秘レポートに見るニューヨークタイムズの危機感（2）

参考：オリジナルレポート The Full New York Times Innovation Report

写真：Flickr Creative Commons画像 （http://www.flickr.com/photos/sarihuella/4670044378/）

5月30日（金）に開催されたBrightcove主催のPLAY2014という、一日中動画トピックに浸るカンファレンスに行ってきました。

中でも最も印象的だったのが、「動画化するネットメディア」というセッション。

日本では、動画をつかったメディアというのは、まだまだこれからという中、いち早く動画メディアを立ち上げ実績をつんでいる以下の顔ぶれによるパネルディスカッションでした。

• 東洋経済オンライン編集長の佐々木紀彦氏（パネリスト）：１ヶ月前に東洋経済オンラインの動画サイトをオープン。
• ハフィントンポスト日本版編集長の松浦茂樹氏（パネリスト）：昨年５月ローンチしたハフィントンポストは、１年で月1000万UU突破。
• 日経ビジネスチーフ企画プロデューサーの柳瀬博一氏（モデレーター）：日経ビジネスオンラインで、2008年よりコンテンツ型企画広告を実施。

まずは、話の中で、でてきた各社のケーススタディを紹介しましょう。（それぞれの画像から動画のサイトへとんで再生できます）

各社の動画ケーススタディ

ケーススタディ① 東洋経済オンライン

動画サイトオープン以来、中でも成功したコンテンツとして、きゃりーぱみゅぱみゅを仕掛けたマネジャーのインタビュー動画が紹介されました。

動画の中で評判の良いものは３万〜４万の再生回数、あまり見られていないものはたった数百回と、かなりのぶれ幅があるといいます。そんな中、この動画は、イイね数1,645という成功を収めています。

制作は、東北新社の「情熱大陸」を手がけているチームによるもの。TV制作に精通しているチームの作品だけあって、作り込まれた編集や高級感あるテロップなど、クオリティの高いものとなっています。

ケーススタディ② ハフィントンポストUS

ハフィントンポストは日本ではまだ動画ページを開始していませんが、USではハフィントンポスト・ライブというページで長編のライブストリーミングを流しています。

SkypeやGoogleハングアウトを使用して、ブロガーへインタビューし、DJが話を引き出すという構成です。

時には有名人のインタビューもあり、先日はダライ・ラマのライブインタビューがロスのスタジオで行われ、日本でもライブストリーミングされたそうです。

ケーススタディ③ 日経ビジネスオンライン

スポンサーのつく企画広告記事として、池上彰による特集を、TV東京の「ジパング」制作チームと組んで行った動画が紹介されました。

TV東京チームがTV番組制作のために海外ロケをする際、日経ビジネス用の動画も合間にとってもらうという契約になっているそうです。

TV制作とセットで撮影するという方法をとった結果、質の高い特集記事と動画を作れるようになり、視聴者の平均ページ滞在時間は10分以上（！）と、広告としてはかなりエンゲージメントの高い結果につながったということでした。

これらの各社ケーススタディを通して、今、何が課題なのか、熱い議論が交わされました。中でも、個人的に面白いと感じたポイントをまとめます。

動画制作はTV番組とのバンドル化が鍵

いかに効率よく質のいい動画をつくれるか、というのは大きな課題です。

東洋経済の佐々木氏いわく、記事であれば１本数万円前半でつくれるものが、動画の場合は制作費が高くつくため、あたるかはずれるかわからないまま量産することができないのが悩みだそう。

そこで、例えば、ケーススタディで紹介したきゃりーぱみゅぱみゅ動画の制作では、今後の収益モデルも一緒に模索するという前提の実験的取り組みとして、東北新社に比較的低コストでの制作をお願いしているということでした。（注：東洋経済オンラインの動画全てが東北新社によるものではないそう）

日経ビジネスの柳瀬氏も、TV局の番組制作チームとのコラボを前向きに語っていました。池上彰の特集でも、「ジパング」と同じロケの中で日経ビジネス用の素材を撮影し、ベースの固定費を押さえることに成功しているそうです。

ここに至るまでに、過去、日系ビジネスでは動画制作をコストも抑え内製化しようとしたところ、出来上がったもののクオリティがあまりにも低かったという失敗経験があるという話でした。そこから、模索した結果、TV制作チームと組むという方法にいきついたということ。結果、クオリティの高い動画を作ることができるようになったそうです。

逆に、ハフィントンポストでは、TV制作に関わっている人材を採用し（Roy Sekoff氏をTV制作の世界から引き抜いています）、社内で編集できる組織を作っているとのこと。編集スタジオもTV制作と遜色ないものを自社保有しているという話でした。ハフィントンポスト日本版での動画展開はこれからですが、同じように、TV制作に経験のある人材のノウハウを取り込めるよう、TV経験者（特に20-30代の若い人材）の採用を積極的に考えているとのことでした。

まずは、ストック型動画で実績を

佐々木氏の話の中で面白かったのは、このポイント。

本来、東洋経済としては、記者が会見の場に行き生中継をするといった報道系の動画を制作したいという思いがあるそう。

とはいえ、そういった動画はスタジオや人員などに、かなりのリソースがかかります。報道系の動画コンテンツは、たとえ膨大にリソースをかけて制作しても、1-2日ですぐに価値がなくなってしまうフロー型。

どういった動画がウケるのか、成功のポイントがつかめるまでは、フロー型動画に一気に突き進むよりも、まずはずっと見続けてもらえるストック型の動画で実績を積み、マネタイズの仕組みを作ることが重要だったといいます。

まさに、その例が上記のきゃりーぱみゅぱみゅの動画。アーカイブとして、いつまでも長く視聴されるストック型から始めるのは、動画制作のリソースやマネタイズの観点から、あえて戦略的にしたチョイスだったようです。

柳沢氏いわく、日系ビジネスオンラインでも、池上彰特集の動画は、その後、広告主（この場合JICA）のオウンドメディア上でアーカイブされ、ストック型として長く視聴されているとのこと。

課題は、流通とマネタイズ

まず第一の課題は、どうリーチさせていくのか。

確実にうまくいく拡散や動画への誘導ルートが、まだまだ定着していないというのが、今後のラーニングが求められる点。

そして、もう一つの課題が、どうマネタイズするのか。

記事と比べて、より制作費も手間もかかる労働集約型の動画を使って、稼げるシナリオを作っていくことができるのか、少なくとも今は、それがまだ見えてないということでした。

今はまだ、「期待値」で動画に投資がされていますが、今後は実績を出していかないと動画活用の流れは続かないだろうとのこと。いち早く動画を使ってのトライ＆エラーを積んでいる編集長だからこその実感なのでしょう。

動画を活用したメディアを軌道にのせるのは、周囲の期待も大きいだけに、プレッシャーもあるようです。

人生初体験のOculus Rift。かなりの衝撃を受けたので、ご紹介します！

この黒い、言っちゃ悪いけどパッと見、その凄さの伝わらない単なる箱。これが、想像の域を超えた体験をさせてくれるのです。

Oculus Riftとは？

そもそもOculus Riftとは何なのか、詳しく知りたい方はWikipediaへ。かいつまんでご説明すると、以下のようなものです。

• これを装着すると360度、バーチャルリアリティに囲まれるという体験ができるヘッドマウントディスプレイ
• 2012年に、Kickstarterで、目標額＄25万を大きく超え＄240万の開発資金の調達に成功し、当時の最高調達額を更新
• 2014年3月にFacebookが$20億でOculus VRを買収するというニュースで話題になった

衝撃のOculus Rift初体験

今回、ラッキーにもゼネテックの沼倉正吾さんに、このOculus Riftのデモをして頂きました。

この臨場感は実際に体験してみないと、言葉や写真では説明しきれない！と思いつつもレポートします。

まず、最初に衝撃を受けたのは、ジェットコースターの映像。遊園地なんかで映像付きの乗り物ってあるよね・・・と思っていた私は、このOculus Riftの力を完全に甘く見ていました。

本当にジェットコースターに乗っているのと同じような、あの「フワッ」とした浮遊感をリアルに感じるのです！あまりの怖さに、周囲のものをつかんで体を支え、途中でOculus Riftを外してしまうほど。重力って視覚から感じるんだと、驚きました！

その後、内覧用の部屋の映像、eラーニングに最適という宇宙の映像、裸の男性＆女性がいる映像（笑）など、いろいろと見せてもらいました。中でも、宇宙の映像はなかなか壮大で、「え！太陽ってあんなに大きいの？」「あの小さいのは何？月？」など、大騒ぎでした。

この没入感は、これでアクション映画やホラー映画など絶対に見たくないと思うほど。視覚から入ってくる情報だけなのに、五感で感じるということは、痛みやショックなどもかなりの臨場感で感じ、現実と仮想の区別がつかなくなりそうな気がします。

ちなみに、バーチャルリアリティ酔いというものがあるらしく、私はOculus Rift体験後、若干、車酔いのようになり、次の日に疲労感や頭痛がでるという状況でしたが、これは今後、映像の解像度が上がり動きと映像にタイムラグがなくなるなど性能が上がってくれば改善されるそうです。

2045年以降に訪れる「マトリックス」の世界

ここまで映像で見ているものを五感で体感できると、映画「マトリックス」の世界が訪れるのも近い、というのがわかる気がします。

Oculus Riftの視覚的体験をさらにリアルに近づけるものとして、何かを触ったかのような圧力を感じる手袋や、舌に電極をあてることで味を再現できる手法が開発されていたり・・・最終的に向かう先はまさに現実に限りなく近いバーチャルの世界です。

今年2月に、Googleが3Dセンサーとカメラを組み合わせ3Dマップを作るプロジェクトタンゴを開始というニュースがありました。つまり、これにより世界中の全てのものが3Dで記録されるようになると、「何年のどこどこに行きたい」といったことが、Oculus Riftで可能になるのです。

そこで、ものを触ったり何かを食べたりといったインタラクティブな体験が可能になれば、現在のアバターなどと比較にならないくらい、臨場感のあるセカンドライフが実現することになります。

昔は、会わないと会話ができないのは当たり前でした。そこから、コミュニケーションは進化をとげ、まずは電報が打てるようになり、そして電話ができるようになり、今ではSkypeなどで顔をみて話ができるところまで来ています。そして次は、もっとリアルに、仮想空間で会うということが当たり前のようにできる時代がやってくるのでしょう。

フューチャリストでありGoogleのロボット研究を率いているRay Kurzweil氏によると、2045年にシンギュラリティ（技術的特異点）が訪れる、つまりAI（人工知能）のレベルが人間の知能レベルを超え、その後は人工知能によって技術発展が進むなど、今では想像もつかないような魔法のような時代になっていくだろうということです。

今後、このOculus Riftの行く末にどんな世界が待っているのか、少し怖いような楽しみなような複雑な心境です。

写真：shutterstock

今年もでました！Mary Meekerのインターネットトレンドレポート。

Mary MeekerはシリコンバレーにあるベンチャーキャピタルKPCBのパートナーであり、元 IT/テクノロジー分野のアナリストです。

彼女がアナリスト時代から毎年出し続けてきたこのインターネットトレンドのレポートは、今や、デジタルマーケターのバイブルと言われるまでになった必読の資料です。

オリジナルは164ページもある大作ですが、まとめて要点をご紹介します。

インターネットの成長が減速

もちろんインターネットは引き続き成長中。とはいえ、その成長率はゆるやかに減速しつつあります。

右の図にある通り、現在の成長率は10%を切っています。

グローバルのネット人口ランキングでいうと、中国・USA・インドについで４位に位置する日本は、2013年のネット人口成長率0％（スライド原本p.155）と突出して低く、この成長鈍化の一因を担っています。

スマホが成長を牽引

一方、インターネット人口が10％以下と成長の鈍化を見せる中でも、スマホユーザーの成長率は20％以上です。

そしてモバイルデータのトラフィックはなんと81％以上（！）の成長率で増幅し続けています。

その成長を引っ張っているのが、アジアとアフリカ。まさに途上国で、どんどんスマホが普及を伸ばしているのです。

スマホはメインスクリーンとなりつつある

「あなたは昨日、TV、PC、スマホ、タブレットのそれぞれを何時間みましたか？」という質問に対する答えがこちらです。

結果、30カ国中22カ国でスマホが最も長時間見られているという結論だったそうです。

もちろん、日本でもスマホの視聴が最も多い結果となっています。

セカンドスクリーンのディスカッションでは通常、ファーストスクリーンであるTVに対して追加で視聴するデバイスとして、スマホやタブレットをセカンドスクリーンと言いますが、今やファーストスクリーンはスマホだと言えるでしょう。

大きな伸びしろはモバイル広告

こちらは、３年連続、Mary Meekerのレポートに登場している有名なスライド。

プリント・ラジオ・TV・インターネット・モバイルのそれぞれを消費者が視聴する時間の割合と、それぞれのメディアが得る広告費の割合を比較しています。

これを見ると、プリント媒体は実際に視聴されるよりも多くの広告費を得ており、逆にモバイル広告は長時間視聴されているにも関わらずそれに見合っただけの広告が投下されていないのです。ここには、まだまだマーケットの伸びるチャンスがあると解釈できます。

ソーシャルメディアからメッセージングアプリへ

ここ数年で起きている大きな流れとして、Lineなどのメッセージングアプリの急成長があります。

不特定多数に対する幅広いコミュニケーションから、より少数に向けてプライベートで密度の濃いコミュニケーションをとるメッセージングアプリへとシフトが起こっているのです。

2月にFacebookが買収したWhat’s Upも中国のWeChatも、月間アクティブユーザー数が年率100％を超える成長ということ（スライド原本p.36）すごい勢いですね！

ソーシャルメディアを活用したバイラルメディアが台頭

バズフィード、ハフィントンポスト、ABCニュースなど、ソーシャルメディアを活用したバイラルメディアが、続々と成功をおさめています。

特に、バズフィードはこの1年でユニークビジターを3倍に増やす急成長を遂げたとのこと。

その50％以上がモバイルから、75％以上がソーシャルメディアから、また読者の50％以上が18-34歳ということです。まさに時代の流れにのった新しいメディアだと言えるでしょう。

先日、リークされ話題になっていたニューヨークタイムズのレポートでも、まさにこれらのメディアの存在が脅威として語られていました。紙媒体を中心として成り立ってきた既存の巨大メディアが今後、これらのバイラルメディアにどう対応していくのか、目が離せません。

ストリーミングサービスが音楽業界を変える

音楽業界にも変化が起こっています。

今までも下降曲線をたどっていたCD売上げが引き続きマイナス13%成長というのはともかくとして、iTuneストアなどに代表されるデジタル音楽の売上げが初めてマイナス成長となりました。（とはいえ、iTuneは売上げ好調のようで、その他のTargetやWalmartの売上げ低下が全体のマイナス成長を引っ張っているようです。）

この原因は、SpotifyやPandoraなどに代表されるストリーミングサービスへとユーザーが流れているからだと言われています。

日本でもサービス開始が近いと言われているSpotify、同じような流れを日本でも起こすことになるのでしょうか。

ビットコインの台頭

2013年4月にビットコインの価格が高騰し一躍USでバズり、 2014年2月のマウントゴックスで一躍、一般への認知が広まったビットコインですが、実際、その口座数もうなぎ上りに増加しています。この１年で10倍（！）にもなっていますね。

日本にもこの５月中に西麻布に日本初のビットコインのATMが設置される予定という話がありましたが、 今後、日本でどのようになっていくのか、要注目です。

まとめ

元々、私はP&GでSK-IIのマーケティングをしていましたが、少し外の世界に目をやると、今や人はオンラインで友達を作り、オンラインで情報収集をし、オンラインでものを買う時代となっていました。

そして、これからはクラウドソーシングで働き方が変わり、3Dプリンターで生産が変わり、ウェアラブルで日常生活が変わっていくでしょう。

当時、デジタルによる世界の変化を理解せずに、人の生活にインパクトを与えられるようなマーケターになれることはないと感じ、今までいた世界を飛び出してきたのですが、あの時の考えは正しかったと、毎年、このMary Meekerのトレンドレポートを見るたびに再認識します。

世界はデジタルにより、目まぐるしく変わりつつあります。

同じような危機感と好奇心をお持ちの方には、ぜひ以下のオリジナルレポートを見て頂ければと思います！

KPCB Internet trends 2014 from Kleiner Perkins Caufield & Byers

参考資料：KPCB Internet Trends 2014

最近、注目を集めている3Dプリンター、ここ数年の3Dプリンターマーケットの伸びは二次曲線的に伸びており、今後も年率20-30%で成長し続けると言われています。2020年には1兆円規模にまでマーケットが拡大すると言われています。

今回は、３Dプリンターが、今後さらなる飛躍を遂げるために、超えるべきハードルをまとめてみました。

1）3Dプリンターは高い！

やはり３Dプリンターを購入する初期コストは、まだまだ大きな負担です。

もちろん安いモデルのパーソナル3Dプリンターは$200程度から販売されています。Kickstarterでは$100の3Dプリンターまで出ました。

しかし、ちょっと単色でフィギュア作ってみたら表面がちょっとギザギザ・・・なんていう私の体験談レベルではなく、もっと本格的に、解像度の高いレーザー焼結という手法を使ったプリンターでもっと精巧に何かを作ろうとしたら、プリンター自体の価格は何百万円としてしまうのです。

しかも、工業用3Dプリンターなんて何千万円もするのです。右の写真はStratasys社のObjet500ですが、なんと7000万円するということでした！

そんな、まだまだ高価な３Dプリンターもここ数年で値下がりしてくると言われています。

2009年に３Dプリントの数ある手法のひとつであるFDMの特許が切れ、どんどん安いパーソナル３Dプリンターがでてきました。そして、2014年1月には、工業用3Dプリンターにメインに使用されているレーザー焼結の特許が切れています。これにより、より機能的なレーザー焼結の３Dプリンターが、安くなってくるのではと言われています。期待したいですね！

2）精度（つまり解像度）が低い

手軽に使えるパーソナル３Dプリンターは、まだまだ仕上がりが荒いのが実状です。

もちろん、なめらかに出力できる性能の良い３Dプリンターは高いわけで、現状まだまだ、手軽で高性能な３Dプリンターというわけにはいかないのです。

右上の写真がMakerBot社のDigitizer 3D-scanned Laser Catという3Dプリンターを使い、異なる解像度で同じものを出力したものです。左から0.02 mm、0.20 mm、0.30 mmの解像度ですが、解像度の低いものは横に荒い線が入っているのが一目瞭然ですね。

解像度が0.1mm以下となると、かなりなめらかな表面になるのですが、数十万レベルで購入できるパーソナルプリンターだと、解像度はほとんどが0.1mm以上です。0.0xレベルの解像度を求めるなると、プリンターの価格は一気に跳ね上がるし・・・という悩ましい状況なのです。

3）印刷スピードが遅い

とにかく、お・・・そ・・・い・・・。私が、親指の第一関節までよりも小さいフィギュアを作ったとき でさえ、15分もかかりました。

それもそのはず、3Dプリンターのメカニズムは、作りたい物体を0.1mmほどの薄さのスライス状にし、それを１枚１枚足下から樹脂を固め積み重ねるという作業を繰り返して仕上げていくやり方です。

解像度を上げる、つまりスライスの厚さをさらに薄くすると、当然出力するのにもっと時間がかかってしまいます。

右の写真にある8cm程度の大きさの物体をプリントするのにかかった時間が、左の解像度0.27mmのもので１時間、右の解像度0.12mmのものでなんと４時間（！）ということです。待ってられません・・・。

その上、かかる時間は実際プリントアウトにかかる時間だけではないのです。3Dファイルをプリンターに読み込ませると、結構エラーがでます。そのエラーを直していく手作業にも時間がかかるのです。

3DプリントをしてくれるShpewaysのようなマーケットプレイスでは通常３−５日この作業に時間をとっています。（これを手作業ではなく、自動化するテクノロジーの特許を持っており、時間短縮に成功しているSculpteoのようなマーケットプレイスもあります。）

しかも、3Dプリントした後、まわりをくるんでいるサポート材（重力による落下や変形を防ぐため、出力したい物体の周りをサポートする材質）を除去する時間も必要だということを考えると、まだまだ量産ができるほどのスピード感は達成できていないのが現状です。

4）複数の素材を使っての3Dプリントは希少

現状、3Dプリンターで扱える素材は、意外に多岐に渡ります。いろいろな種類の樹脂（アクリル・ナイロン）に加え、プラスチック、ゴム、金属（ステンレススチール・シルバー・チタン・ブラス・ブロンズ等）、セラミック、石膏、などなど。

ただ、ほとんどの3Dプリンターでは、未だ複数の素材を組み合わせたプリントアウトはできるようにはなっていません。

今年１月にStartasysから複数素材を同時に出力できる初の3Dプリンターが発売されました。まさに右の写真のようなものが一気にプリントできるというプリンターです。しかし、7,000万円（小売価格5,500万＋メンテナンスサポート代）というお値段！まだ、一般普及のためのものではありません。

すでにいくつかのパーソナル３Dプリンターでは複数カラーでのプリントを実現しているので、複数の素材からなるものも、簡単に3Dプリンターで仕上げられると誤解している方も多いと思いますが、実際にはカラーを混ぜることはできても、素材は１素材しか使えないことがほとんどなのです。

5）CADスキルが必要

3Dプリンターで使う設計図は3D CADや3D CGと呼ばれるソフトウェアで作成します。

もちろん、趣味レベルであればiPadなどに入れられる簡単に扱えるアプリでデザインしたものでも３Dプリントできるのですが、本格的な精度を求めるとこれらのソフトウェアを使うことになります。

この3D CAD・3D CGを扱える人材がまだまだ不足しているというのが実状のようです。

6）拡張子の変換からくるエラー

少しマニアックな話の聞きかじりですが・・・笑。

大きく分けて3Dプリンターのための拡張子はメジャーなSTL、色データやテクスチャーがついているデータはOBJで出力できます。拡張子の種類はたくさん有りますが最もメジャーな拡張子はSTLです。続いてOBJ、3DS、STEP、IGES、PLY、VRML・WRML、3DPといった種類があるそうです。

基本的にはそれぞれ異なる拡張子で3Dモデルを作ってもそれぞれ出力する側のプリンターがそれに対応していないので拡張子の変換が必要になります。

ただ、STLに変換する際にエラーがもともとあったり、STLへ拡張子を変換する前はエラーが無かったのにSTLへ拡張子を変換した後にエラーが出てしまったりすることがあるとのこと。ソフトによっては認識してくれない拡張子があったり、色データが付いているはずなのに認識しなかったり・・・まだまだ、手軽に扱うには課題が山積みのようです。

7）法的な整備（特に著作権）が急務！

何よりも最も重要なのは、著作権です。ＩＴ系調査会社のガートナーによると、3DプリンターによるIP侵害のグローバルでの被害額は2018年で10兆円にものぼるとのことです。

スキャンをして取り込んだ3Dモデルを出力して同様のものを作ってしまったら、その著作権は誰のものになるのでしょうか？また、3Dデザインを作ったけれど全ての権利を放棄したくない場合、どうコントロールすれば良いのでしょうか？

著作権を守るために、３Dデザインをユーザーがダウンロードするのではなく、そのサイトにアクセスして直接プリントするという仕組みを持つFabiloniaやAppalosaといったマーケットプレイスも出てきています。

また、低ポリゴンのものをフリー素材としてダウンロードさせ、高ポリゴン（電子透かし入り）のものを有料で販売するなどの手法も編み出されているようです。

また、著作権だけでなく、3Dプリンターの普及によって、銃/武器、ATMピッキングの道具、ドラッグ、などが作られることも懸念されています。

どうでしょう？3Dプリンターの抱える課題もまだまだ大きいながら、移植可能な臓器や食物を作り出すための３Dプリンター技術も進んでいますし、これから何ができるようになるのか、これからの3Dプリンターの発展にワクワクしますね！

参考：https://www.flickr.com/photos/jabella/ http://3d-printers.toptenreviews.com/

5月15・16日の2日間、Ad Engineering Summit 2014が六本木ミッドタウンにてありました。その中で、5RocksのCEOイ・チャンス氏による「ゲームアプリの新分析手法」についてのお話がとても刺激的だったのでご紹介します。

5Rocksとは

5Rocksは、韓国・日本をメインに展開するモバイルゲーム／アプリのための、強力な分析と運営をサポートするグロースハックツールを提供しています。この4月からグローバル展開を進めているそう。

統計でなく分析を

チャンス氏が一貫して伝えたかったこと、それは「統計でなく分析をすべき」「アクショナブルで意味のある数字を追え」ということでした。

つまり、ちゃんと細かくデータをみることで、ユーザーのサインを見逃ないグロースハックが可能になるというのです。「うちは数字を細かく追っています」といっているほとんどの企業では、単に統計を見ているだけ。データは細分化すればするほど、ユーザー特性がわかり意味のある施策に結びつけられると、チャンス氏は主張しています。

例えば、「今週のユーザーは何人だった。」「解約率は何％だった。」

それが重要ではないとは言いません。でも、だからどうするのですか？全体の数字だけ追っていても状況がわかるだけで、ビジネスを伸ばすアクションにはつながらない。それは分析しているとは到底言えないのでは、ということなのです。

長寿ゲーム vs. 短命ゲーム

ユーザーの動きから長寿ゲームと短命ゲームを判断して、ゲームのポートフォリオを管理することが重要と言います。

例えば、１週間のうち何日ユーザーがそのゲームをプレイしているのかを、ゲームのローンチから時系列に見ます。

写真（Frequency – Good）は、ローンチ後すぐに週１ユーザー（オレンジ）の割合が急激に減っていっていることから、ユーザーのプレイ頻度が上がりロイヤルユーザーが増えていっているのがわかります。

逆に、（Frequency – Bad）では、週に１度しかプレイしないライトユーザーの割合が多いままです。ユーザーを夢中にさせる魅力がそのゲームに足りていないことは一目瞭然です。

良いゲームの目安は、左のように2週間で週７回プレイするユーザー（水色）の割合が50%を超えるということで、さらに大ヒットゲームになるとこの割合が70%を超えることもあるとのことです。

 ゲームのライフステージに合わせた施策を

この写真は、ゲームのレベルごとの収益を出したものです。ゲームのライフステージが進むと、この山はどんどん右によってくる、つまり高レベルからの収益がメインになってきます。

この山の場所をチェックし、ライフステージが終盤に差し掛かってくると、そのゲームのリニューアルや、新しいキャラクターの投入を決めるということでした。

単にライフステージを把握するだけでなく、ゲームが寿命を迎える前に手を打ち、その結果この山がどこまで戻るかで若返りの効果もわかるということです。

離脱リスクのレベルに応じた施策を

一人一人のユーザーが、どの程度離脱の可能性があるのかを以下のような式で導き出します。

Exit Risk = Since Last Login ÷ Login Frequency

これを、それぞれのユーザーが継続している状態を０、退会した状態を１とし、このユーザーステイタスを上記の式で算出した離脱リスクとともに回帰分析にかけ、ゲームごとの離脱リスクの推移を曲線化します。（←この手法の詳細は不明。。）

この曲線はより右のなめらかな状態の方が良いと解釈します。

つまり、ログイン頻度が低くても、最後のログインから時間が経っていても（＝上の式の離脱リスクが高くても）、ユーザーが退会しにくいという意味だからです。

そして、それぞれのゲームの中で、離脱リスクがどの程度あるかによりユーザーを４段階に分けます。

リスクレベルの低いグループから、緑・黄・赤・黒とし、緑グループは安全なので放置、逆に黒グループは既に手遅れなので放置します。

ここで最も重要なのは黄グループ。彼らの離脱リスクが50％以上を超えないように、魅力的なアイテムをゲームの中でオファーしたり広告を出したりキャンペーンを打ちます。そして、赤グループにも同様に引き止め施策を実施します。

こうして、やみくもにリテンション施策を誰にでも行うのではなく、効き目の高いユーザーセグメントに、よりリソースを当てることで、収益の最大化ができるのです。

意味のある重要KPIをリアルタイムで追う

アクションに結びつくKPIを、「手軽に」「リアルタイムで」追うことが重要とチャンス氏は主張していました。

それが、5Rocksのツールでは可能とのこと。それぞれの細かなセグメントのKPIが、ドラッグ＆ドロップだけで簡単に比較でき、とても実践的です。

興味のある方は以下よりライブデモを試してみてください。（注：私はまわし者ではないので、何のインセンティブも受け取っていません。笑）

5Rocks サイト：http://www.5rocks.io/

まとめ

どうでしょう。チャンス氏の話を聞き、ゲーム業界はここまでの分析をしているのかと感じました。

普段、大量のデータを手にし、現状を理解していると、ついつい分析までしたかのような錯覚にとらわれます。しかし、マーケティングで重要なのは、常に「だからどうするのか」。アクションの伴わないデータなんて、自己満足にすぎないのです。

それを常に意識して施策を練らなくてはと思いました。

先日、2月14日にFitbit Forceがソフトバンクから新販売になりました。USでのウェアラブルでバイスの状況を見ていると、昨年末から各社アップグレードが相次いでいます。ということで、新発売となったFitbit Forceや今後日本でも発売になるであろうJawbone UP24を含め、主力な３ブランドの機能を比較してみました。

大きくいうと機能や価格の比較は以下です。

Fitbit Force

先週金曜日からソフトバンクを通して発売となったFitbit Forceですが、機能的には最もバランスが取れていて良い製品だと思います。時計も見やすく、バッテリーの持ちもいい、にも関わらず他社製品より若干安いのです。

なによりもすごいのは、この2月からFitbit ForceCaller IDが搭載されるというこのニュース。これは電話がかかってきたときにバイブレーションで知らせてくれる機能です。(iOSのみ対応）

このモデルで唯一残念なのは、防水機能がついていないということ。前モデルFitbit Flexにはついていた防水機能がなぜダウングレードしたのかとユーザーから指摘されています。おそらく時計機能を付けたことによる影響かと思われますが、水泳やシャワーのたびに外さなくてはならないのはマイナスですね。

日本では、ソフトバンクに月額500円を支払わなくてはいけないという価格設定。ウェアラブルデバイスはネット接続や電話回線の使用が必要なものではないので、正直このソフトバンクへの月額支払いは大いに疑問です。Fitbit Forceを使い続ける限り、携帯の契約もソフトバンクにしばられるという矛盾。（そこが先方の狙いなんでしょうが）この製品を購入される場合には、USからの購入をオススメします！

Nike FuelBand SE

Nike FuelBand SEの差別化ポイントは、スポーツログの部分にあります。とにかく、楽しくエクササイズを続けられるようにするための工夫が抜きん出ています。

まず、Nike+ともつながり、Fuelポイントを共通で使用できるようになっています。フィットネスで目標を達成すると使用したFuelポイントに応じてトロフィーがもらえたりと、日々のエクササイズを頑張れるようにゲミフィケーションで応援してくれるのです。

さらにはFacebookへの連携で友人とつながれるソーシャル機能もNikeが力をいれている部分でしょう。Facebookの友達がFuelBandを使っていると、それぞれのFuelポイントを教えてくれるという画期的な機能。まわりが頑張っているのが見えるので、自分もがんばらないと！という気分になって、モチベーションがあがるのです。

欠点はやはりバッテリーの持ち。Fitbit ForceやJawbone UP24が７日ほど持つのに対して、4日というのは短すぎるような気がします。

また、対応はiOSのみで、Adroidアプリは現在開発中とのことです。

Jawbone UP24

Jawbone UP24はまだ日本未発売の製品です。なんと待ち望まれているBluetooth機能が搭載されています。（ちなみに、Fitbit Force、Nike FuelBand SEは既にBluetooth機能搭載済み）

つまり、日本で現在発売されているモデルであるJawbone UPは、いちいちスマホにつなげないとログがアプリにアップデートされないのに対し、UP24ではワイヤレスでリアルタイムにログがアプリに更新されるのです。個人的にJawbone UP利用者として、この点が最も煩わしかったので、この前進は評価します！

また、 前モデルからそうですが、Jawboneの強みは睡眠にあります。

Nike FuelBand SEが睡眠のサイクルなどは測れないのに対し、Jawboneは睡眠のサイクルと質を計れます。朝、起きる際には、起床予定時刻の前のレム睡眠（浅い眠り）のときにバイブレーションで起こしてくれるスマート目覚まし機能がついています。日中もお昼寝する際に使うパワーナップ機能で、自分の眠りのサイクルで起こしてくれます。

質の良い眠りにこだわるひとには、嬉しい機能ですよね。(日本発売中のJawbone UPも同機能付き）

まとめ

各社、どんどん機能の追加をしてきている中、今後のウェアラブルデバイスがどのように進化していくのか本当に楽しみですね！それぞれの強みからオススメをひとことで言うなら、以下でしょうか。

• 飽きっぽい自分を鼓舞して楽しくエクササイズしたいスポーツ派には、Nike FuelBand SE
• スマートアラーム機能を駆使して、質の良い眠りを追求したい人には、Jawbone UP24
• トータルバランスで選ぶなら、Fitbit Force

これらの動きを見ていると、マーク・アンドリーセンが2011年に「ソフトウェアが世界を食い尽くす」と言ったことが、実にこの数年間ですごいスピードで起きているのを感じます。

ウェアラブルデバイスの戦いで鍵となるのはソフトウェアです。デバイスの普及によってとれる膨大なライフログを活用し、次世代の事業へのつなげることができるからです。つまり、近年急成長するウェアラブルデバイス市場でシェアをとるのは誰なのか、より多くのライフログを握るのは誰なのかが、次の10年の勝敗を分けるのです。

日本からも、テレパシー（Google Glassの競合となる「Telepathy one」を開発中）や、ログバー（指輪型ウエアラブル「Ring」を開発中）が新たに注目を集めていますが（上記のライフログをとるデバイスとは製品特徴が異なりますが）、今のところ実用化されているウェアラブルデバイスの市場ではUS企業が圧倒的に優勢です。

ハードウェアに強い日本が、このウェアラブルデバイスの競争に負けず、ソフトウェアの時代でも生き残ることができるのでしょうか。今後の動向から、目が離せません。

後日追記：どうやらFitbit ForceはUSで、一部のユーザーに肌トラブルが起きているという理由で販売停止・リコールとなっているようです。（日本においても同様）いざ、US滞在中に買おうとした矢先に知り残念です・・・。

先日、前々から行きたいと思っていた念願のFab Cafeに行ってきました！3Dプリンターをさわれるらしいと聞き、何か作ってみたいと興味を持っていたのです。

渋谷の道玄坂にあるこのカフェ、3Dプリンターやレーザーカッターの使い方をレクチャーしてくれるワークショップが定期的にあるようなのですが、今回は自力で3Dプリンターで何かをプリントアウトするということを自分へのミッションとしました。価格は3Dプリンター10分使用で1000円（1ドリンク込）です。

3Dプリンター使用のリクエストをすると、Fab Cafe備え付けのiPadを渡され、アプリ123D Creatureで各自デザインをするという流れです。試行錯誤の末、私はクマのフィギュアを作ってみました。

できあがったデザインをお店の方がプリンターにつなげてくれます。

そこから10分、プリンターの出力を見守ります。足元から徐々に固めていき、フィギュアが現れます。

完成です！デザイン段階では、表面を滑らかにしたり、手先を丸めたり工夫を凝らしたのですが、プリンターの性能がそこまで追いついていません。3Dプリンターのこれからの可能性に期待しています！

以下、私が3Dプリンター初体験で感じたポイントです。

1) ３Dプリンターは思ったよりもずっと小さかった！

Fab Cafeに設置されていたのは、Cubeというお手頃価格の初心者向け3Dプリンター。おおよそ30cm四方というサイズです。

私の中では、3Dプリンターはまだまだ小型化が進んでおらず、そこが普及の足かせになっていると思い込んでいたので、普通に家庭にも置けそうなこのサイズに驚きました。

価格はなんと16万円で、量販店でも気軽に買えるそう。

2)（手の届く）３Dプリンンターは、まだまだ性能が未熟

とはいえ、このレベルの 3Dプリンターの性能は、まだまだ満足いくレベルではないというのが触れてみての実感。

色も1色しか出力できませんし（複数色を使い分けるのは、もう1ランク上の3Dプリンターが必要となり、価格は40万円以上となります。）形の精度もデザインしたそのままが再現されるわけではなく、もう一歩といった感じでした。

すでに、GEが医療機器やエンジンの生産に3Dプリンターを使い（20年以内にGEの生産の50％を3Dプリンターで行うという記事もでています。）銃までも3Dプリンターで作られているという話から、3Dプリンターの技術は相当の精度まできており、実用化が進んでいるのは事実ですが、やはり手軽に使える技術としてはまだまだのようです。

3) 特殊なスキルがなくても3Dデザインはできる

いきなり行って、いきなりプリントアウトできるようなデザインができるのか？

今回、3時間もFab Cafeでねばった私が言うのも何ですが（笑）答えはYESです。簡単です。

もちろん思うようにデザインできるようになるにはしばらくかかるのですが、、特殊なスキルは一切必要ありません。このレベルの制作物であれば。使ったのは123D CreatureというiPadアプリ。これで粘度でも触っているかのように、自由にデザインができるのです。

また、もう少し高度なデザインにおいても、AdobeがPhotoshop CCに3D機能を新しく搭載するなど、どんどん手軽に3Dデザインができるツールができてきています。

まとめ：３Dプリンティンター普及は、ものづくりの民主化

3Dプリンターが広がると同時に、それを企画するためのデザインもどんどん身近になりつつあります。アプリなどのデザインツールの普及だけでなく、簡単に思い描いたものが作れる3Dプリンティングのマーケットプレイスも多々できつつあります。

これは、つまり、ものづくりの民主化が起こっているということ。

3Dプリンターが普及し、誰にでも扱えるようになると、ものを作るということが資本力のある大企業だけでなく、今思いついたばかりの個人にも開かれた時代になるのです。工場や金型を持たなくても、アイディアから試作品を作り、生産したものをECで販売することができるのです。

3Dプリンターがこれからのものづくり市場にどこまでのインパクトを与えられるのか、楽しみですね。

1月17日にプリンストン大が出した「Facebookは2017年までに80％のユーザーを失う」といったショッキングなレポートが、今話題をよんでいます。日本語でもBLOGOSやHuffington Postがこの件を相次いで記事化していますね。

しかし、この話には重要なFacebookからの反論があるのをご存知でしょうか。（原文はこちら）

英語での情報がタイムラグをもって広まる日本では、Facebookからの反論には、まだあまり目が向けられていませんが、こちらの方がずっと説得力があり、ウィットに富んでいて面白いので、ご紹介します。

1月24日にFacebookのデータサイエンティストたちが出したこのFacebook投稿は、またたく間に「Brilliat!」といった賞賛コメント、イイね、シェアを受け、かなりの高評価でした。そして、この投稿をみたTechCrunchのライターがその日のうちにFacebookのコメント欄で記事化することを提案（108イイねで周囲も賛同）TechCrunchに「最高に面白い反論だ」と取り上げられることとなりました。

（以下、Facebookによる反論投稿の要約）

最近のプリンストン大学のレポートはなかなか興味深かった。そこで、全く同じ手法を使って、我々もプリンストン大学について分析してみた。そうしたら、信じられない事実はわかったんだ！！ 

「因果関係と相関関係は等しいもの」だとする科学原理に従って（皮肉ですねー笑）以下、FacebookのLike数を分析すると、なんとプリンストン大学は絶滅の危機にあるということになる。

しかも、Google Scholarで、プリンストン大学からでている学術論文の数を分析すると、2009年以降は激減だ。

とはいえ、名門プリンストン大学なのだから学生がいる限り安泰のはずだ。しかし、学生数に関しても危険信号だった。入学者数とGoogle Trendのインデックスには強い相関関係が見られた。しかし、残念ながら過去数年に渡りプリンストン大学の検索数は下降し続けている。

 この分析が示すのは、プリンストン大学の学生数は2018年までに半分に減り、2021年には完全にゼロになるということで、これは上記の学術論文数の分析結果とも一致する。

プリンストン大学の未来も心配だが、もっと心配なのは地球の未来だ。Google Trendをみると近年「空気」というキーワードの検索が減り続けている。これは2060年には地球上から空気がなくなってしまうということを示している。

PS：まさか本気でプリンストン大学も地球上の空気も絶滅するとは思っていないよ。We love Princeton (and air). ただ、データサイエンティストとして、分析手法によっては、あり得ない結論になってしまうってことを楽しく示したかっただけさ。

どうでしょう、このウィットに富んだ見事な反論。確実に議論には勝利しつつも、決して敵を作りません。尊敬に満ちた拍手喝采を受けるのも頷けます。すぐにネガティブなトーンで感情的な批判をしてしまう私たち日本人には、学ぶべきところが多い反論術ではないでしょうか。

年末年始、思い立ってブログのデザインリニューアルを行ってみました。その中で活用したクラウドソーシング体験談をご紹介します。

今回トライしてみたのは、Swiftly。たった$15で１時間以内に簡単なデザイン修正をしてくれるサービスです！

まずは、自分でお手製ロゴを作ってみた

今回、ブログのデザインを変えようと、気に入ったWordpressのテーマ（テンプレート）を導入してみると、ロゴを追加するスペースがありました。今までは、個人ブログにロゴは不要と判断してきたのですが、今回ちょっと好奇心でロゴを作ってみようと思い、スーパーお手製ロゴ作成。以下の超アナログなステップを踏みました。

Step 1: パワポで自己流ロゴ作成
Step 2: スクリーンショットでパワポを撮る
Step 3: 拡張子を変更 jpg化し、めでたくWordpressにアップロード

フォントの決定に時間を要したものの、わずか20分ほどで完成。できあがりがこちら。

見た目には何の不満もありません。ただ、難点はバックが透明にならないということ。（当たり前です。スクリーンショットですから。笑）今後、カラー背景に対応できるよう、フォトショップ／イラストレーターで透明背景に変換し、正式にロゴ化することに致しました。ハイ、完全に趣味の世界です。笑

クラウドソーシングのSwiftlyを使ってみる

前々から気になっていたSwiftly。たった$15で１時間以内にデザイン修正をしてくれるというのは本当なのか、これを機に活用してみることにしました。

Swiftlyは、99designs (格安のコンペ形式でロゴを制作できるクラウドソーシング)が提供する付属サービスです。

99designsの抱える273,370人のデザイナーの中から、スキルや稼働時間を加味してSwiftly担当デザイナーがアサインされています。デザイナーは世界中にいるため、年間365日24時間いつでも１時間以内の完成を保証してくれるとのこと。$15でリクエストできる仕事内容は以下です。

ロゴ変更・名刺変更・写真のリサイジングとクロッピング・アートワークのベクトル化・写真のレタッチ・パワポ修正・バナー広告修正・アイコンのリサイズと修正・デザインの中のコピー修正・広告テンプレート修正・ファイルフォーマット変更・その他

つまり、ゼロからのロゴ制作は不可ですね。（この場合、$299からロゴデザインをしてくれる99designsに出すことになります。）とはいえ、ちょっとしたタスクにデザイナーの力が必要なケースは何でも頼めそうです。もちろん、今回のケースも対象です。早速、上記のロゴを透明バックグラウンドにして、PNGとPSDフォーマットに変換してもらうことにしました。

迅速なやりとり

驚いたのはその回転の早さです。まさに、同じオフィス内のデザイナーと話しているかのようなスムーズさ。

以下のような時系列でやり取りが進みました。

（やりとりは以下のような形で進みます）

まとめ

今まで は、こういうクリエイティブワークというのは、発注側のブリーフが曖昧なことが多く、受注側は後々の細かい追加リクエストの可能性に備え価格とスケジュールに余裕を持たせ、リスクを回避するのが常でした。

しかし、今回ご紹介したSwiftlyのサービスは、価格をあえて固定してしまうことで、その価格の中で出来る事をサービスとして提供しようという発想です。

発注側はできるだけ、きちんとリクエスト内容を伝えようと努力し（パワポで下絵を描くなど）、受注側は単純な作業に特化する事で隙間時間を使って、追加収益を上げる事ができるというわけです。

今まで、Fivverやココナラなど一般の人の隙間時間を有効活用するサービスはありましたが、プロの隙間時間を有効活用するサービスというのはあまり見かけなかったように思います。右のような位置づけですね。

効率的にプロの手を借りることを可能にするという意味で、Swiftlyは面白いサービスです。ぜひ、みなさんも試してみてください！

近年ビッグデータの活用が話題になっていますが、どれだけの企業が手元にある膨大なデータを本当に活用しきれているのでしょうか？データは山のようにあるけれど、それを活かしきるための時間や人的リソースがないから放置・・・という企業も多いのではないのでしょうか？

そんな課題を解決してくれる糸口となるクラウドソーシングサービスKaggleをご紹介しましょう。

Kaggleの仕組み

Kaggleは、データと課題を抱えている依頼者と世界中に散らばるデータサイエンティストを引き合わせるプラットフォームです。

同社のサイトで、企業や研究者がデータを提供しその分析から課題を導きだすコンペをだすと、それを世界中に点在するデータサイエンティストが予測モデルやアルゴリズムを編み出し競い合うという仕組みです。

データ分析を依頼する側は、Microsoft、Merck、Facebook、GE、NASAなどの外資大企業が多く、それらの企業からの課題を世界中のデータ分析の専門家たちが解析します。

課題のタイプは製品の需要予測、マーケットセグメンテーション、流通改善、ソーシャルメディアのセンチメント分析などデータ分析であれば何でもありです。

依頼主にとってのメリット

何よりものメリットは、130,805人もの世界中にいるKaggleのデータサイエンティストにアクセスできるということ。

この名だたる依頼企業のリストをみても、彼らがデータ分析のリソースを社内に持っていないとは考えられません。それでもKaggleにコンペを出す理由は、やはりKaggleの分析力の高さからなのです。

同時に、データを出すというのは機密情報の流出も意味するのでは？と思われるでしょう。Kaggleはその点も考慮し、事前のデータ匿名化をサポートするコンサルティングサービスを提供しています。

このコンサルサービスは、130,805人のKaggleのデータサイエンティストのうちトップ0.5%のみが関わることを許されています。この中から1名が担当となり、$300/時間のフィーで通常8時間から40時間ほどかけて、データ準備から課題設定までをサポートするというものです。

データサイエンティストにとってのモチベーション

Kaggleのデータサイエンティストは過去のコンペ実績から、その実力をランキング付けされており、顔写真・プロフィール・過去のコンペ実績・ランキング・得意分野などが右のような形で公開されます。これこそが彼らのモチベーションです。

実力のあるデータサイエンティストにとって、取り組み甲斐のある難題を解決することは、それだけでも楽しい仕事です。その上、「あのKaggleでランキングXX番」といった形で実力が評価されるのです。それにより世界が広がり、ハイレベルなネットワークも広がっていくとのこと。

ちなみに、現在、日本人の方がランキング第5位に位置しているのを発見し、私も誇らしい気持ちになりました！

Kaggleの過去事例

過去、Kaggleで行われた代表的コンペ例は以下。 

入院患者の予測：Heritage Health Prize

Kaggleの最も有名な2011年から2年越しで行われたコンペ事例。$300万の賞金をかけて過去のデータから次年度の入院が予測される患者を特定するという課題です。USでは、毎年$300億以上もの費用が緊急入院によって不要にかかってしまっているところ、10万人の患者のデータを分析し、近々入院が予測される患者に早めのケアを行うことで、緊急入院を減らしコスト削減につなけるためのものです。

HIV感染の未来予測

2010年に行われた、むしろ少ないデータ量しかない場合に予測を立てられるかというチャレンジ。たった1000人の免疫不全ウィルスの遺伝子情報からHIV感染の未来を予測するという課題。（データは2000人分存在したが、半分はコンペ審査の際の予測アルゴリズム検証に使われた。）優勝者は$500（たったの！）の賞金とコンペ主催者である大学の研究員との共同論文を出せる権利を得るというもの。意外にもSEOのマーケターが優勝したそうです。

チェスの結果予測

半世紀前にEloという物理学者/チェスマスターによって作られたチェスの結果予測モデルElo Systemに勝る予測モデルを立てよという課題。2010年に世界チェス協会FIDEとデロイトによって主催されました。過去11年間に渡り54,000人のチェスプレーヤーが行った184万ゲームの膨大なデータが提供されています。主催者のデロイトより$1万が賞金として出ました。

どうでしょう？「社内で処理した方がコストが安い」「弊社のプロジェクトは社外の人間には分からない」「機密情報の流出リスクがあるから」など、こういったクラウドソーシングを利用しない理由はいくらでもあります。しかし、これからの時代、世界に無限に広がっているリソースを積極的に活用するか否かで、企業のできることは大きく変わってきます。

あなたの事業でも、難易度の高いデータ分析が必要であれば、Kaggleのコンペを利用してみてはいかがでしょうか。

11月にアドテックNYに出るため、バケーションをとってNYに行ってきました。私に取っては海外でのカンファレンス出席は、当時住んでいたシンガポールで1年半前に出席したアドテック・シンガポール以来の２度目。

今回はカンファレンスパス＋宿泊＋エアチケットで合計はおおよそ30万円の出費。自腹を切る身としてはそれなりの金額なので、気合いも入ります。

ということで、私なりに海外カンファレンスの学びを最大化する方法を考えてみました。今まで、海外カンファレンスに出てきたけれどもっと効率化したい方、これから海外カンファレンスに出る予定の方、ぜひ参考にしてみてください。

1）スピーチを自分で直接聞くこと

当たり前のことですが、まずは一番前の席で耳をダンボにしてスピーチを聞くことが重要です。どんなに激しい時差ボケに苦しめられても。笑

わざわざNYまで旅し、$1,600の入場パスを買って、カンファレンスに来ている意味って何なのでしょうか？それは最先端の人たちと「1対1の」関係を築くことのできる場だからです。

今、デジタルマーケティング最先端の人はどんなふうに考えているのか、スピーカーの話す表情、ニュアンス、行間をリアルにとらえられる距離感でスピーチを聞くことに意味があるのです。何よりも「直接」自分の目で見ることで得られる肌感覚というのもがあるはずです。

営業のためにブースに人が立っている展示会場めぐりではなく、そもそものカンファレンス最大の価値が詰まっているスピーチを聞くべきです。例えタイムズスクエアを見逃しても、自由の女神に登れなくても、何があってもキーノートスピーチを聞いて帰りましょう。

2）スピーカーと話をすること

スピーチを聞いて良いと思ったら、スピーカーをロックオンです（笑）。ぜひ、積極的に質問を投げかけましょう。

みんなの前で質問をする機会を逸してしまったら、スピーチ後にスピーカーに駆け寄って行っても良いのです。（私はそうしました。）そこで、直接スピーカーと話すことで得られるものが必ずあるはず。Youtubeで講演の動画を見ているのとは異なる体験がそこにあるはずなのです。

重要なのは、今後もアドバイスを求めることのできる関係を作って帰ること。単なる無味乾燥な名刺交換ではなく、質問や自己紹介で覚えてもらえるよう工夫をします。私は、動画マーケティングのスピーカーであるJeff Davis氏と話をし覚えてもらい、後ほど質問のためにメールを送りました。海外カンファレンスは、世界レベルのアドバイザーを味方につけることのできるチャンスでいっぱいなのです。

英語力が不安という気持ちもあるでしょう。でも、私は英語の問題ではないと思うのです。多くの場合、日本人は完璧な英語を話さなければいけないという脅迫観念から何も話せなくなってしまいます。でも、例えば中国人はブロークンな英語でもどんどん前のめりに話しにいきます。英語なんて通じさえすれば間違えてもいいのです。それでも気が引ける場合には、一緒に来ている英語の得意な日本人に付き添ってもらって話しに行っても良い訳です。

3）学びを自分の言葉でまとめること

カンファレンスが終わったら、吸収したことを「自分の言葉で」まとめましょう。

そもそも他人の解釈には必ずバイアスがあります。他人がまとめたものを鵜呑みにするのではなく、それを飲み込む前に自分はどう思ったのかを自覚することが大切です。そのためにも、カンファレンスで印象にのこった１つか２つのセッションだけでも、忘れたくないことを自分の言葉でまとめるのです。

私は、特に印象的だったスピーチをブログにまとめ発信するように心がけています。書き進む中で、あいまいになっている部分が明確化され、それを確認するためにネットで調べたり、スピーカーに質問メールを送ったりすることで、より理解が自分のものになっていく気がします。

また、現地で復習会を主催して資料をまとめていた参加者の方もいらっしゃいました。復習会にただ参加する側と主催して資料作りをする側の学びに差がでるのは当然のことだと思います。（私も、次回は主催する側にまわらなくちゃ、と思います！）

4）事前準備をすること

仮説や知りたいことをあらかじめ持った上でカンファレンスにのぞむのはとても重要です。

「この人はこんなことを話すんじゃないか」「このバックグラウンドだったら、こんなジレンマがあったんじゃないか」そういった確認ポイントを持っているだけで理解度は全く違ってくるはずです。

しかも、Keynoteにでてくるような著名スピーカーであれば、多くの場合YoutubeやVimeoに動画が上がっていて、事前に英語の癖まで分かります。英語が理由で良く理解できなかったと言うのは、そこまで事前準備をしてからにしたいものです。

とはいえ、直前まで仕事でバタバタしていてそんな時間とれないというのはよくあること。よくわかります、実際、私もそうでした。そんなときにはクラウドソーシングでバーチャルアシスタントを雇いリサーチしてもらう手もあります。

私は今回、oDeskでインド人リサーチャーを雇って事前準備をしてもらいました。私が契約したのは$8/時間のリサーチャーでしたが、時給$2から$15くらいの価格で手となり足となってくれる人たちが世界にいるのですから、積極的に活用するべきです。

おまけ：ROIを高めるために、今回私が使ったサービス

AirBnB：安く泊まりコスト削減

宿泊先のオンライン・マーケットプレイス。自分の家の空き部屋を貸し有効活用したいオーナーと旅先の滞在を探している利用者をマッチングするサービスです。マンハッタンのホテルともなると1泊2万円ほどするところ、今回のAirBnBは1泊￥8,600でした。（マンハッタンまでたった2駅のロケーションです。）しかも、オーナーとも仲良くなれて一石二鳥、楽しい滞在となりました。

oDesk：事前リサーチでラーニング最大化

450万人ものフリーランサーからなるクラウドソーシングサイト。事務的な仕事から、デザインなどのクリエイティブな仕事まで、ありとあらゆる分野の仕事を請け負ってくれます。私が主に利用するのはリサーチ目的。個人的に興味のあるトピックやカンファレンスの事前準備など、自分の寝ている間にも誰かが（安く）進めていてくれるという嬉しいサービスです。クラウドソーシングは、個人が組織としての労働力を抱えることを可能にしたという意味で、これからの時代を大きく変えていくでしょう。

まとめ

どうでしょうか。やはり、日本人はまだまだ海外カンファレンスの場において、シャイで損をしてしまう傾向にあると思います。グローバルな環境で負けないためには、スピーカーに食らいついて行く積極性や、効率化に役立つクラウドソーシングなど新しいサービスの積極的な利用が鍵になります。

私もまだまだ完璧にはこれらをこなせているわけではありませんが、今回トライしたことの中で、学びを最大化するのにプラスだったと実感したことをご紹介しました。上記の４点が、海外カンファレンスで日本人が一目おかれるようになるのに少しでも役立てばと願っています。

Adtech Photo: taken by Teruhiko Miura & Adtech NY
AirBnB Photo: From AirBnB
oDesk Photo: From glassdoor

11月6日–7日にNew Yorkで行われたアドテックNYに参加してきました！

ニューヨークのアドテックは、今回が初参加。本場のデジタルマーケティングは日本よりも2−3年進んでいるとの評判から期待して行ってきましたが、実際予想を上回る迫力でたくさんの刺激的な学びがありました。

まだまだ興奮が覚めやらぬ状態ですが、私の感動を少しでも伝えたいと思い、まずはレポート第1弾をお届けします。

今回、特に楽しみにしていたのは、オープニングキーノート「ネスレのデジタル企業への変革」。

スピーカーはGlobal Head of Digital & Social MediaのPete Blackshaw氏、2011年にネスレがデジタル化へ大きく舵を切ること託されて採用された人物です。

ネスレのデジタルは、失敗からスタートした 

今や、デジタルキャンペーンで数多くの成功事例を出しているネスレですが、実は意外な事に、Peteが採用される直前、ネスレはSocial Mediaで事件を起こしています。

みなさん、覚えていますか？2010年にNGOグリーンピースがネスレの環境破壊を批判した事件を。キットカットがパームオイルを使用している事実をついた動画を拡散させ、大炎上を起こしましたよね。

それに対して、都合の悪いその動画を無理やり消去しようとし、ネスレはSocial Media上で大バッシングに合いました。従来であれば、このような対応をするのは、常識的なことでした。社内の法務部門、広報部門がリスクを評価し、沈静化させるべきであるという意思決定のもと、動画をけすためのアクションを取ったのです。しかし、透明性が求められるソーシャルメディアの時代には、この事実を隠そうとする姿勢が、消費者の批判の的になり、更なる炎上を生んだのです。

まさにこの事件のダメージが、ネスレにデジタル企業へと方向転換を決意させるきっかけとなったのです。

ネスレをデジタル先進企業へと導いた「Nestle Way」

現在、1.8億人のFacebookファンをかかえ、毎日1500以上のコンテンツをSocial Mediaに出すデジタル先進企業となったネスレ。この2年間、Peteがどのようにしてリードしてきたのか、興味津々で聞きました。

彼の主張によると、それを可能にした「Nestle Way」は以下の４つだということでした。

1）Fundamentals are fundamental

「Fundamentals」とは何なのか、あえて、日本語に訳すと、「初心忘るべからず」。マーケティングの基本からぶれないようにしようということです。右のスライドにあるその基本とは、以下の６つのポイント。

1. ブランドのビジョンをとどける
2. ポジティブな製品体験をとどける
3. 消費者を深く知ること
4. ショッパーを魅了する
5. 引きつけられるブランド体験をつくる
6. より大きく、大胆で、より良いイノベーションを起こす

一見マーケターにとっては当たり前に見えるこれらのポイントですが、私にとっての驚きは、最初にデジタルマーケティングとは必ずしも関係のないこの基本をもってきたことです。私も日々感じているジレンマですが、デジタルマーケティングの戦術に気をとられ、本来のマーケティングが忘れさられてしまっていることがとても多いと思います。

メッセージを伝える相手は誰なのか、その人たちの深いインサイトは、どのようなブランド体験を届けたいのか。それらを明確化しないでCTRやインプレッションばかりを追うことに何の意味があるのでしょうか？

デジタルマーケティングやソーシャルメディアに全精力を傾けフォーカスしていると、得てして基本を忘れてしまう・・・おそらくネスレでもそんなことがあったのでしょう。だからこそ、あえてデジタル化を進める中でもマーケティングの基本を忘れないようにしようというメッセージを発しているのだと解釈しました。

2）Paying Less, Earning More

右の図をご覧ください。水色の円は、Paid Mediaを、緑はOwned Mediaを、紫はEarned Mediaを表しています。

左の円に示される従来のメディアバランスは、Paid Mediaが多く、広告枠を買いブランド露出をはかるというものでした。一方、昨今では右の円のように、Paid Mediaが減りその他の割合が増えています。

つまり、TVCMやバナーなどの広告を消費者が信用しなくなり、むしろ口コミやPRなどの情報がより購買に影響を与えるようになってきています。ネスレは、その流れに合わせて、リソース配分を見直しているということです。

Zero Paid Mediaという衝撃的タイトルの本がでたように、今や必要とされているコミュニケーションチャネルがどんどん変化しているのです。

Paid Mediaを減らしEarned Mediaを増やす試みとして紹介されたネスレの事例が以下。

Kit Kat x Androidのタイアップ：

最近、発表になった次期アンドロイドOSの名前をキットカットとするパートナーシップ。思いつきで始まったというこの企画、ネスレとグーグルの間には資金のやりとりが全くないながら、このニュースでネスレは大きくEarned Mediaのインプレッションをとることとなりました。

Tweeted Bra企画：

Maria Bakodimouというギリシャ人タレントがブラを外すたびに、毎月の乳ガンチェックを促すツイートが自動的に出るというもの。このブラ自体は非売品らしいので、この企画は純粋にEarned Media獲得のためのCause Marektingです。最近かなり記事になっていたので、成功といえるでしょう。

3）顧客の声を聞く：Digital Acceleration Teamのグローバル展開

ネスレが何よりも力をいれているのが、顧客の声を聞くということ。

そもそもネスレがデジタル化へと舵をきった出発点がソーシャルメディア上でのバッシングにあったという背景からして、これは必須でした。

具体的に行った大きな改革は、DAT（Digital Acceleration Team）を設立したこと。右がスイスにあるそのDATオフィスの様子です。世界中から毎年12名の優秀なリーダーをここに集め、８ヶ月間の集中トレーニングを行うというものです。ここで、チームプロジェクトを通して、ソーシャルメディアでリアルタイムに顧客の声を聞く方法や、ソーシャルメディアをCRMに活かす方法、Earned Media獲得のためのキャンペーンの立て方など、デジタルマーケティングに必須の知識を徹底的に教え込んだ後、各地へ帰します。

たとえ一時、ソーシャルメディア上でのバッシングにショックを受けても、その危機感をグローバル企業が全社的に持ち続けるというのは簡単なことではありません。「うちの会社、そんなことあったよね」で終わってしまうことが多いのです。しかし、ネスレでは各国のオフィスに、「顧客の声を聞く」カルチャーがしっかりと根ざすように、このDATを設立したのです。

4）Rapid Scaling of Knowledge

日本語にすると、「ナレッジの急速な横展開」

社内で良いラーニングがあればどんどん周りに共有できるような環境を整えるということです。具体的には、Youtubeの社内版であるDigiTube、社員にBlogを推進、Chatterでのコミュニケーションを促進するなどです。

ネスレはまさに、外部へ目を向けるだけでなく、内部のIT化も同時に進めたのです。

通常、外資の消費材企業だと、国を超えブランドを超え知見の共有をするためにトレーニング制度を強化することが一般的です。しかし、このようにITインフラ強化をすることで、それよりも早いスピードで知見を拡散することができるのです。

しかも私が驚いたのはその指標化。誰がどのくらい活発に社内ソーシャルメディアを活用しているかを計り、その指標を評価に活かすとのこと。社内ソーシャルメディアといった類いのものは、ここまでして初めて実用化されるのではないでしょうか。まさに、ネスレの覚悟が強く現れています。

まとめ

通常、カンファレンスでは「こんなことをしたらうまくいった」といったキャンペーンやデータ取得の事例が話されることが多いように思います。

しかし、本当に大事なのはひとつひとつの戦術よりも、その成功を続けて繰り返すスキルがあるかどうかという再現性。組織として、継続的に成長できる土台を作ることができるかどうかが、将来に差を生むのです。

Peteの話から、ネスレは、いかに社内にデジタルを根付かせるかを本気で突き詰め、カルチャー、プロセス、リソースに投資しているのだと感じました。まさに再現性のあるスキル作りにコミットしているのです。

今、どれだけの日本企業がここまでの覚悟で組織的にデジタルを活用すべく動いているのでしょうか。ネスレが透明性をもって手の内を明かし、自分たちのデジタル化の秘訣をシェアしてくれているのですから、ここから学ばない手はないでしょう。

（事後加筆）早速、アドテックNYのサイトに当日の動画がアップされていました。興味のある方は、少し長いですが全編見てみてください。

Photo: taken by Teruhiko Miura

もうじきハロウィーンですね！ということで、今回はハロウィーンをもっと楽しくしてくれるホラーマーケティングの事例をご紹介します。

ホラー映画「Carrie」のドッキリプロモーション

国：US
エージェンシー: Thinkmode
中谷の主観による注目度スコア：★★★★★

突然、あなたの街の喫茶店に超能力者が現れたら・・・そんなドッキリシチュエーションを演出し、Viralさせたというもの。10月8日公開のホラー映画「Carrie」のプロモーション施策です。その制作過程から実際居合わせた人たちの反応までをリアルに捉えたビデオ（仕込まれた役者ではないかとの見解ももちろんありますが）をご覧ください。10月7日にこのビデオがYoutubeにアップされてから２週間弱で4200万回もの再生数を達成しています。

血のしたたるTideのVine動画キャンペーン

国：US
エージェンシー: Digitas
中谷の主観による注目度スコア：★★★

最近Dunkin’ DonutsやTridentがVineでTVCMを制作し話題になっていましたが、６秒動画のVineがキャンペーンに使われることも増えてきたようです。P&Gの洗剤ブランドTideが仕掛けたのは、ホラー映画「Carrie」のパロディとして出した、血が滴るボトル。”Stains better be scared.（シミを放ったらかすと恐い！）”というコピーでうまくブランドに結びつけています。10月31日までに続けて他の映画のパロディで6つのバージョンを発信する予定らしく、Promoted Tweetsを通して広くリーチさせていくとのこと。

Booking.comの幽霊がでるホテル予約

国：オランダ
エージェンシー: Wieden + Kennedy
中谷の主観による注目度スコア：★★★★★

幽霊のでるホテル「さえも」予約できるほどたくさんのホテルのラインアップがあります！というメッセージをホラー映画さながらに伝えています。このホラー動画やビジュアルをTV、映画館、オンラインを通して多面展開をしています。 気になるその「でる」ホテル、こちらのホラーページから予約できるという仕組みです。なかなかよくできているサイトで、背筋が凍りますね！ぜひどなたか泊まってみてください。

よく考えられていると思う点は、通常のbooking.comのサイトでこれらのホテルを普通に予約する場合、これらが「でる」ホテルだということはどこにも記載されていないのです。ホラーページから一方通行の動線設計がされているので、ホラーが苦手な方は事情を知らさることなく心穏やかに「でる」ホテルに宿泊することになるのです。それがまたコワイですね（笑）！以下がそのホラー動画です。

Chipotleの資金調達コーズマーケティング

国：US、カナダ、UK
エージェンシー: 不明
中谷の主観による注目度スコア：★★★★

メキシコ料理チェーンChipotleが2008年から毎年ハロウィーンに行っているキャンペーン。ハロウィーンの日4時以降に仮装をしてChipotleのお店へ行くとたった$3でブリートが買え、このキャンペーンから上がった売上げ$100万を食糧問題に取り組むNPO、Cultivate Foundationに寄付するということで、うまくコーズマーケティングに結びつけています。

Take This Lollipop

国：US
ディレクター: Jason Zada
中谷の主観による注目度スコア：★★★★★

少し前の事例になりますが、2011年のハロウィーンに公開となったFacebookと連携したショートホラームービーです。Facebook史上最高のユーザー数をたたき出し、1ヶ月で1000万人に到達しました。このムービーが伝えようとしているのは、オンラインにおける個人情報開示のリスク。あなたの個人情報を利用してハッカーがあなたを狙っているということをリアルに伝えているのです。このムービがきっかけで子供が被害に合わないようどうデジタル上の個人情報を管理するかということが話題になりました。まさにこの恐さは体験して頂かないとわからないと思うので、ぜひこちらのサイトで実際にトライしてみてください！

どうでしょうか。使用媒体や形式ができる限り多岐にわたる事例を選んでみましたが、それでもこうして比較をしてみるとホラーマーケティングを成功させる共通項が見えてくるような気がします。

1）インターラクティブであること

よりバズっているものは消費者が恐怖を”体験”できるようになっているだけでなく、「Carrie」のドッキリやTake This Lolippopの事例ようにそのストーリーの行方がわからずハラハラドキドキする仕掛けになっています。まさに自分がその状況の中で当事者になっているかのような感覚が興奮を増大させるのです。

2）恐怖感を煽るに足る本格的な動画や画像

Booking.comの動画やポスター画像、またTake This Lolippopのショートムービーの出来など、まさに作り込みが本格的で妥協がありません。これは我に返ることなく恐怖感に身を委ねてもらうために重要な点です。「Contagious」という本でバイラルがどういう感情とともに起きるのかを研究したJonah Bergerは、怒りや不安などの興奮を引き起こす感情が口コミを起こすと言っています。まさに動画でリアルな恐怖感を煽るというのは拡散の鍵となるようです。

3）宣伝的要素は二の次

ホラーマーケティングは、恐怖感を楽しんでもらうことで拡散させることが優先です。ここに「買ってください」というメッセージを組み込むととたんに受け手がしらけてしまうことになります。上記でご紹介したものの中でも、これを大切にしたものほど成功しているように見受けられます。得てして、押し付けがましい宣伝的メッセージはViralを阻害します。

皆さんもハロウィーンを更に盛り上げるキャンペーンをどんどん計画してくださいね！Happy Halloween!

Jawboneが、「つながった世界に生きる未来を予測しよう」というテーマのもとに、アイディアを募集するコンペティションを行ったのをご存知でしょうか？まさに今日、PSFKのサイトにおいてその最終結果が発表となる予定です。

コンペのタイトルは「Connect Up」。デバイスでネットにつながることがどんなふうに我々の生活をよくするのか、というアイディアを競うものでした。応募アイディアは65個あるデバイスリストの中から最低３つ、またJawbone製品を最低１つ使用していなければいけません。

その最終ラウンドにファイナリストとして選ばれた５つのアイディアをご紹介します。

Orchestra Puts Users At Center Stage

このアイディアは目覚めに着目しています。オンラインからの指示で光の色味や明るさを調整できるLED電球Philips Hue、あなたのスケジュールや活動状況に応じて室内の温度や湿気をセットするエアコンNest Thermostat、睡眠や日中の活動ログを記録するリストバンドJawbone UPを総合的に活用し、スッキリと目覚め朝を迎えましょうというもの。目覚めた瞬間にJawbone UPがタイミングやあなたの体の状態を感知し、電球のHueやエアコンのNestに指示を出すことで、徐々に目覚めに合わせて自然光のような電気がともり、室温も体のコンディションに合わせ適切に調整されるというアイディアです。そんな清々しい朝を迎えられたら、日中の生活の質も上がりそうです。

Neighbornet’s Building-Based Social Network

次のファイナリストは現代の孤独なご近所付き合いを、デバイスでつなげようというアイディアです。例えば、ブルートゥーススピーカーJawbone Jamboxで近隣の人と持っている音楽をシェアして楽しみ、活動ログを記録するJawbone UPを通じて近所のトレーニング仲間とエクササイズ、Canary Air Sensorというオンラインにつながった空気清浄機やエアコンNest Thermostatでビル中の環境を一括管理、管理人から住人への重要な連絡はオンラインにつながった鏡Smart MirrorやスマートTVであるFan TV を通じて行うといった前衛的なもの。新しい住環境・隣人付き合いの提案ですね。

Get Some Sleep With Good Night

このアイディアは私が最も気に入ったものです。睡眠の質を上げるための３つのシナリオが描かれています。

1) 寝付く時のシナリオ：Jawbone UPにより分析した体温や寝入りのパターンをもとに、あなたが最も眠りやすい温度にデジタルエアコンNest Thermostatが調整します。寝入りばなだけでなく、睡眠中にブランケットを蹴っ飛ばしてもJawbone UPが察知し、室温がそれに応じて調整されます。

2) 夜中に目覚めた時のシナリオ：体の24時間周期を乱さないためには夜は暗赤色灯を使うのが良いとされていますが、例えば、夜中に少しトイレに目覚めたときにはJawbone UPがPhilips Hueに夜であることを伝え、電球の色をオレンジから赤暗く設定、またスムーズに眠りに戻れるようにするのです。

3) 朝目覚めのシナリオ：朝、すっきり起きられるタイミングでJawbone UPのアラームがなり、目覚めたことをJawbone UPが感知すると自然にスッキリ目覚められるライムグリーンや青い色味で電球がともります。これで1日がスッキリと始められます。

Get Up Encourages Exercise In The Home

家をトレーニングジム化してしまおうというアイディア。活動ログをとれるJawbone UPでのトレーニングを基本として、自分用にカスタマイズされたトレーニングタスクのリストアップをLittle Printerで行い、その経過を常にチェックするためにSmart Mirrorを使い、といった形で家にいる時間をデバイスによって楽しくトレーニングできるようにしてしまおうというもの。デバイスの活用方法には、若干、無理矢理感が否めませんが・・・（苦笑）

Creating A Holistic Home

生活ログやエンターテイメントをFan TV に集約させてしまおうというアイディア。そもそも、NetflixのようなネットにつながったTVでできることは幅広いはず。映画やドラマなどのエンターテイメントを楽しめるだけでなく、エアコンのNestや室温・湿気・電気・空気清浄などのコントロールをするCubesensorsのデータをスクリーンに映し出すことだってできるはず。Jawbone UPでとった自分のライフログをTVスクリーンで管理することもできるのです。「未来予測」というよりは、これはまさに今のデバイス環境でも可能でしょう。

デジタルが生活を一新する

年率53.7％の勢いで爆発的に伸び続けるウェアラブルデバイス市場が私たちの未来をどんなふうに変えてくれるのか、想像するだけでもワクワクします。UberへのGoogleの出資によりボタン一つでGoogleのセルフドライビングカーが迎えにきてくれるようになるとか、定期的に通院をしなくても医療用のデバイスで医師にメディカルログを送れるようになるとか、ECで売買されるのが物質そのものではなく3Dプリンターで再現するためのデータになるとか、これからの時代はデジタルが私たちの生活を一新する時代です。

そんな中、ベンチャー企業は、消費者とコラボレーションをして、自らの製品の用途を開拓していっています。こういうトレンドをプレシューマーとか、クラウドソーシングとか呼んでいるけれど、日本のブランドで、こういう取組みが出来ている所がどれほどあるのでしょうか。NikeがFuelバンドをKick Starterに出したように、クラウドの力を取り込むのは、もはや当たり前の時代なのです。

このクラウド化のトレンドにうまく乗らないと、日本のメーカーやブランドは、またも世界的な競争から取り残されてしまうのではないでしょうか？Jow Borneの新しいアイディアにワクワクすると同時に、日本のメーカーの現状を思って、強烈な危機感を感じています。

あなたはどう思いますか？

どのくらい急激に成長すればスタートアップとして成功だと言えるのでしょうか？そのヒントとなるのが、USのメンロパークに本拠地を置くベンチャーキャピタルIVPが 行った上場を果たしたスタートアップ70社のリサーチに関する記事です。執筆者のJules MaltzとParsa Saljoughianから翻訳許可をもらうことができたのでご紹介します。

どれほど急激に企業は成長するべきか？

ポール・グレアム（Paul Graham） は、スタートアップとは「急成長企業としてデザインされた企業」であり、ファウンダーは常に成長率を測るべきだ、という素晴らしい記事を書いた。 Y Combinator では、良好な成長率は、週に5～7％、例外的に秀でている場合には週に10％であると、ポールは指摘している。

しかし、10％の成長が永遠に続くわけではない。もしそんな成長が続けば、結果は恐ろしいことになる。毎週100ドルを売り上げ、10％/週の成長率を打ち出したとすれば、わずか3年で年間売上高150億ドルの成長を遂げることとなる。GoogleやFacebookでさえ、ここまでの急成長はなかった。誰しも規模が大きくなると簡単には成長できなくなるものだ。

スタートアップの成功がすべて成長率にかかっているのであれば、一体どれだけの成長をすれば十分だと言えるのだろう？

私たちはIVPで、まさにこの疑問を研究した。2010年以降に上場したインターネット、及びソフトウェア関連企業に関するデータを引っ張り出し、上場前4年間の各企業の成長率と、上場したその年の成長率の履歴をトラッキングした。リストの中の70企業のいくつか（例えば、グルーポン）は、最初は信じられないほど急成長したが、大きくなるにつれ地球に引き戻されるロケットのように徐々に成長がスローダウンしていった。他の企業（例えばHomeAway）は、始めは緩やかに成長したが、上場以降もその成長率を維持した。

それぞれの企業や市場は異なるため、それぞれの成長率の中央値を売上げに応じてグラフ化した。（以下のグラフ参照）

上の図でもわかるように、もし上場を狙うのであれば、売上げが少なければ少ないほど、急な成長を求められる。 0ドル～2500万ドル売上げの中間値企業は、なんと133％の成長率だ。対し、1.5億ドル～5億ドルの規模になると、年間38％という緩やかな速度での成長となる。

さらに、最も華々しいIPOを遂げた企業（Tableau、Workday、Splunk、ServiceNow、Marketo*、LinkedIn等）は、上場前には上記以上の成長率を達成してした。思った通り、これらの企業のIPO時の売上マルチプル(企業価値÷売上：ベンチャーの企業価値計算でよく使われる)は7.3倍と有意に高かった。逆に、年間の各中央値ベンチマーク以下の成長率を持つ企業の売上マルチプルは、3.8倍にとどまった。

また、これ以外にも以下のことがわかった。

20％以上の成長率を目指せ

急成長しなければ上場は果たせない。我々が調査した70の上場企業のうちの69社は、上場の年に年率20％以上の成長を達成しており、うち54社はなんと30％以上の成長をしていた。

すべての売上げが同じではない

売上高や成長率と同じくらい売上げの質は重要。 我々のデータの中で上場の際に最も評価された企業は、予測可能な収益源、高粗利益率と低い顧客流出率を誇っていた。こういった企業は、一般的にサービスやその他目先だけの収入を避けている。

急成長は上場後も重要

我々は、上場前の企業データ収集に特化して分析しているが、これはすでに上場している企業にも当てはまる。 2011年5月に上場したLinkedInは、当時40億ドルで評価された。それ以来、10億ドル以上の売上げ、86％の年間成長率、と、我々の分析対象の成功したスタートアップを大幅に超える成長を遂げた。その結果、同社は、現在260億ドルもの評価を受けている。

どうでしょうか？年率20％、30％もしくは100％以上なんて半端なく高いゴールに思えますが、彼らがまとめた分析データを見ると実感が湧きます。このように成功事例から目指すべき高みが具体的に見えることで、日本からもどんどんスタートアップが世界に羽ばたいていって欲しいと思います。

原文：How Fast Should You Be Growing?

前回に引き続き、７月2日に実施されたグローバル・ウーマン・リーダーズ・サミットのレポート第3弾です。シェリルと南場さんの講演に引き続き、”ウーマノミクス”提唱者のキャシー松井さん、早稲田大学大学院教授の川本裕子さんを加え４人のパネルディスカッションが行われました。女性の社会進出をサポートするシェリルとそこには否定的な南場さんの対比が面白く、そこからの考察をまとめます。

参考リンク：Facebook COO シェリル・サンドバーグの説く３つの「すべきこと」
参考リンク：DeNA南場流リーダーシップは「多様なメンバーを高揚感でまとめる」

シェリルと南場さんの異なる視点

シェリルと南場さんの女性の社会進出に関する考え方がここまで異なるというのは、聞いてきて興味深かったです。予定調和的な不自然な合意もなく、モデレーターも苦笑するような展開。パネルディスカッション中で特に際立った2人の意見の違いは大きく２つの点に集約されるように思います。

1)  女性の管理職の割合を決めるクオータ制の是非について

女性の社会進出が進んでいないことに対し強い問題提起を行うシェリルは、クオータ制を設けるだけでは不十分とクオータ制ありきの考え方。対し、南場さんは女性ばかりを擁護することには否定的です。むしろ、性別を超越して実力のみを曇りなく評価することが人事のあるべき姿という主張。「実力ではなくクオータ制が理由で選ばれた女性マネジメントのもとで、女性社員が本当に頑張りますか？」というのが、南場さんの強いコメントでした。

2)  女性のパフォーマンスについての評価

シェリルの主張は、女性の評価は時としてとても曖昧で無意識の差別を含んでいることが多いというもの。例えば、1つの昇進をめぐって男女の候補者が比較される際に「彼女の方が結果を出しているけれど、彼の方が人望が厚い」といった言葉が聞かれる。対し、南場さんは「女性だから意地悪されているなんて感じたことはない。むしろ女性であることで珍しがられ耳を傾けてもらえることが多かった。むしろ女性は得だと思う。」との考え。その上「女性だから意地悪されてるなんて言っていたら、本当にそうなってしまうから、言わない方が良いんじゃないかしら（笑）」とのコメントでした。

仕事を続けるための迷惑は大いに結構

逆に2人とも価値観が共通していたのは、仕事を続けようというメッセージ。出産や育児で大変でも続けて欲しい。そのためのサポートは惜しまないという姿勢です。「日本人は迷惑をかけてはいけないと考える。でも、仕事を続けるための迷惑は大いに結構。かけた迷惑はあとで頑張って返せばいい。それが無理でも、あとから次世代にお返しすればいい。細く長く休んだりしながらも働く人を、私は全力で魂を込めて応援したい。」との南場さんのコメントに会場が一体化したのを感じました。

日本は「働く女性として避けたい国」ワースト２ 

この2人の意見を聞いて皆さんはどう思いますか？私は、世界各地で女性が自由に働くことのできる環境が整っていない状況を改善していくことはとても重要だと思います。特にエコノミストが実施したGlass Ceiling Indexの調査結果によると、日本は、韓国に次いで「働く女性として避けたい国」ワースト２なのです。これを見ても、女性の社会進出が日本において課題であることは紛れもない事実であり、この状況を改善するために企業はサポート体制を変えていくべきでしょう。

クオータ制で無理矢理、女性管理職を増やすことを否定する南場さんの主張は一理あるものの、今まで通りのことをしていても社会は変わりません。無意識の偏見に押し潰されキャリアを諦めてしまう女性がいない社会にしていかないといけない。男女の賃金差・管理職の比率などを変えていかなけれないけない。それは、ただ心の中で望んでいるだけでは実現しないのです。シェリルのように信念を伝えるために本を書き、女性のためのグループを発足させ、世界で講演を行い、ロールモデルとして活躍することが大きなインパクトを生むのだと思います。

「私と仕事、どっちの方が大切なの？」

シェリルと南場さんの意見を聞きながら、思い出した昔の体験があります。幼かった頃、仕事から帰った母に「私と仕事、どっちの方が大切なの？」と泣きながら聞いたのを覚えています。母の答えはハッキリとは覚えていませんが、後日大きくなってから、あれは本当に辛かったと母が言っていました。あの時、仕事を本当に辞めようと思ったと。当時は、小学生だった私には高校の教員をしていた母が仕事で帰りが遅いことが寂しくて仕方がありませんでした。でも、今となっては母が仕事を辞めないでいてくれて本当に良かったと思うのです。彼女が頑張る姿が誇らしかったし、そうやって母親が頑張る姿を見て育ったことは間接的に私の人生に影響を与えています。昨年、母は定年退職しました。最近の私を見て、しょっちゅう「そんなに働いてどうするの？」と笑っています。でも、仕事を楽しいと思う人生を送ることになったのは母の背中を見て育ったからだと思います。

もちろん、人によっては仕事をすることを特に望んでいない人もいるでしょう。家庭優先で専業主婦をする人生を全く否定するつもりはありません。ただ、私の母のように（普段は仕事が嫌だと愚痴りつつも。笑）仕事を続けたいと思う人が続けられる社会にするということは、とても重要な課題だと思います。そして、そんな社会に一歩一歩近づくために、グローバル・ウーマン・リーダーズ・サミットのようなイベントが開かれ、パネルディスカッションで議論をするというのはとても良いことだと思うのです。

批判を恐れずに意思表示を

女性がジェンダーの問題について語ると、批判の的になることは多いと思います。「フェミニスト」とネガティブに言われたり、オンナを捨ててると言われたり・・・実際、シェリルの著書「Lean In」での主張もUSでは賞賛とともに大きなバッシングにもあっています。（理由は「キラキラの経歴の彼女だからできることを押し付けないで欲しい」「誰もがシェリルのような輝かしいキャリアを望んでいる訳ではない」といったもの。）それでも女性の働きやすい社会を目指して立ち上がっているシェリルに私は共感し、彼女を尊敬します。と、今回は私も批判を恐れずに書いてみました。もしも、共感してくださる方がいれば、少しだけその気持ちを表に出してみませんか。

前回に引き続き、７月2日に実施されたグローバル・ウーマン・リーダーズ・サミットのレポート第2弾です。第1弾では、Facebook COO シェリルサンドバーグ氏の講演を要約し、シェリルの考える女性が真に輝ける社会にするために重要な３つことについてご紹介しました。今回は、シェリルに続き講演をされたDeNA創業者の南場智子氏の話をご紹介します。

南場さん自身スピーチの中で「今日はアウェイな気分」と表現したとおり、彼女はシェリルの主張とは異なり「女性の権利」にはさほどこだわっていないようです。彼女はそれよりも、女性とか男性とかを超えた意味での多様なメンバーからなる組織をどう引っ張っていくかということに対して経験からくる信念を語ってくれました。

参考リンク：Facebook COO シェリル・サンドバーグの説く３つの「すべきこと」

（ここから南場さんの話をかついまんで要約します。）

男女の違いよりも大きな違いは、仕事ができるかできないか

男性だから女性だからということよりも大きな違いは仕事ができるかできないか。男性も女性も性別に関係なく、育児などのライフイベントはサポートしたいと思っています。ただ、男女の割合が半々にならなければいけないという風には思いません。数字が一人歩きするのは危険で、男女比のゴールを目指して採用した結果の数字には何の意味もないのです。ましてや、女性を増やすためにといった理由で採用されるのも優遇されるのも、本気で真剣に頑張っている女性に失礼な話。女性だからという理由ではなく、人は実力で採用されるべきであり、人事というのは徹底的に曇りなく行われるものでないといけないと思うのです。

モチベーションの源泉の異なるメンバーを束ねることはとても難しい

ダイバーシティという意味においては、男女の違いだけでなく、国籍・価値観・性格などもっと幅広い意味があります。チームというものは、多様なメンバーが集まっているほど強くなるもの。似たような人間の集まりはまとめやすいけれど、変化に弱い。企業のトップとしては、異質な人材を集めるほどパワフルですが、まとめるという意味では確実に難易度があがります。特にモチベーションの源泉の違うメンバーを束ねていくというのは中でも難易度が高いことだと感じました。

高揚感で会社をまとめていこうと思った

それまでのMBAとコンサルでの12年の経験よりも多くのことを学んだ体験があります。それがこの瞬間。（右の写真）サービスを立ち上げた瞬間の写真です。ここにいるメンバーは「人に褒められたい」「お金を10億円稼ぎたい」「ユーザーに”ありがとう”と言われたい」「技術で役に立ちたい」といったそれぞれが全く異なるモチベーションを持っているチームです。それが、サービスを立ち上げるという同じ目標を達成できたことに高揚感を持って、こんなにいい笑顔をしている。この瞬間に、重要なのは「高揚感」なんだなと思い、これで会社をまとめていこうと思いました。これで生きていこうと思いました。どんな人も自分がオーナーシップをもった仕事、かかげた目標を達成したときは、高いレベルの高揚感を感じるもの。 これを感じたくて日々仕事をしているようなものです。

人に向かわずに、”こと”に向かう

どうやったらこういう瞬間をまた迎えられるのか。そのためには「人に向かわずに、”こと”に向かう」ことが重要です。

昔、コンサル時代にうまくいかなくてもう仕事を辞めようと思っていた矢先にお世話になったパートナーから説得されてやることになったプロジェクトがありました。それまでは成果がでなくて、凝り固まって、嫌になっていたのに、もう辞めると思って肩の力を抜いたらとてもうまくいったんです。自分のバリューとか、全く考えずに、ただただ仕事にだけ集中したら、とてものびのびとできて仕事が楽しかったんです。そのときに、自分に意識を向けすぎず、とにかく”こと”に向かうのが良いのだなと思ったんです。自分の評価や、仕事ができるとかできないとか、成長してるかどうかとかではなく、ただ目の前の目標に集中する。そうすることで自然と良い結果がついてくるのではないかと思います。

（スピーチ完了）

音楽でも感じた「人に向かわずに、”こと”に向かう」大切さ

私は音大時代に声楽を専攻していましたが、その経験の中でも同じように感じたことがあります。「私の声、きれいに響いているかな」「うまく歌わないと」「オーディション、合格したい」等々、自分のことばかり考えていると、力んでしまってうまく歌えなかったのです。思い出すのもおぞましい最悪のケースは「コンクール受かりたい」「先生が審査員で見てる」などと無駄なことを考えステージに立った結果、緊張のあまり歌詞が吹っ飛んでしまったこと・・・。そんな中発見したのは、表現したいメッセージに集中できたときには自然といい結果がでるということ。もちろん雑念を払うのは簡単ではありません。「伝えること」に集中できるように、共感できる歌詞の曲を選んだり、誰も知らないマニアックな曲にあえて挑戦してみたり、試行錯誤を繰り返しました。その中で、南場さんのいう「人に向かわずに、”こと”に向かう」大切さを学んだ気がします。

日々、仕事をしていると「誰より誰がすごい」とか「評価されたい」とか、エゴのぶつかり合いに遭遇することって多いですよね。もちろん、生きている限りどこにいても競争はあります。自分の存在価値の確認をしたくもなります。それは否定しませんが、本当の意味で仕事を楽しみ、いい結果を出すには、やはり鍵は「人に向かわずに、”こと”に向かう」ことだと思います。皆さんもトライしてみてください。

７月2日、グローバル・ウーマン・リーダーズ・サミットに行ってきました。Facebook COOのシェリル・サンドバーグ氏とDeNA創業者の南場智子氏の登壇ということで、かなり楽しみに出かけました。（招待枠をお分けくださった日経さん、ありがとうございました！）あまりに素晴らしい内容だったので、印象に残った部分をまとめ、みなさんにも感動のおすそ分けをしたいと思います。

世界は男性によって支配されている

いきなり「世界は男性によって支配されています。」というショッキングな出だしで始まったシェリルのスピーチ。常に笑顔を絶やさず話す柔和な雰囲気ながらも、彼女のメッセージがとてもストレートに伝わってきました。「上場企業のトップの95％は男性。日本においては女性トップによって経営されている企業は1％にも満たないのです。」 彼女の本”Lean In”でも感じたとおり、さすがFacebook COO、常にデータのバックアップ付きで話に説得力があります。この男性がトップに立つ傾向は日本だけではなく、程度の差こそあれ世界のどこにおいても同じように問題だということ。まさにそれを変えるために、彼女は本を書き、ここで講演をしているのです。そのために彼女が提唱した「すべきこと」は以下の３つ。（ここからシェリルの話を要約します。記憶に基づいているため、完全ではありませんが。）

1. 女はこうあるべきだ、というステレオタイプを壊すこと

男性はリーダーであり、女性は面倒をみて周囲に尽くす。それが一般に信じられている、それぞれの性の役割。そんな思い込みから、男性は自分を過大評価し女性は自分を過小評価することになるのです。

例えば、男性は転職の際、少しでも基準を満たしていれば応募する。一方で女性は、100%応募資格を満たしていないと応募しない。これは結果に大きな違いを及ぼします。例えば、男性は成功したら、『自分がデキルから』と答える。一方で女性は『私は運がよかっただけ。周囲の助けがあったから。』などと言う。でもせっかくの実績を『運が良かっただけ』と片付けてしまったら自信なんてつきませんよね。

女性のリーダーを批判する言葉のほとんどは、「アグレッシブすぎる」とか、男性がリーダーの場合には耳にしないことばかり。成功している女性は敬遠される一方で、成功している男性は周囲から応援されるのです。

2. 企業の制度を変えること

男女の給与差は日本においては29％、韓国においてはなんと39％もの開きがあります。まずは、給与水準を男女ともに平等にすることが重要です。

また、日本では特に深刻と言われる勤務時間の長さも問題です。朝から晩までオフィスで働くことを求められるのは子供を持つ母親に取っては厳しい状況です。実際、私自身も子供ができてから早く退社するようになりました。周囲にばれないように椅子に毎日違うジャケットをかけオフィスにいるフリをしながら、車にコソコソと駆け込んで帰宅していました。結果、子供ができるまでは時間を短縮するなんててんで不可能と思い込んでいたのに反し、仕事はそれでも何とかなったのです。

また、男性が女性と働くことを自然に捉えられる環境をつくる必要があります。女性が同僚として隣に居ること、女性の上司がいること、それを普通に受け入れられるようにならなくてはならないのです。

3. 家庭での平等

家庭での平等がなければ仕事での平等はありません。いくらアベノミクスなどと言っても、夫も家事育児をし家庭での平等がないと、未来は何も変わりません。日本の女性は男性の５倍もの家事をしています。そもそも、「家庭の仕事の両立」なんて女性にしか尋ねない質問です。なぜそれを男性には聞かないのでしょうか？その質問自体が女性の自信を奪うのです。

もしも、何も恐れるものがなかったとしたら、みなさんは何をしますか？どんなふうに「Lean In」して生きていきますか？ぜひ、info@leanin.orgにあなたの考えをメールください。

無意識下の差別

どうでしょうか？シェリルのメッセージは著書Lean Inに書かれていたことと一貫していて、目新しいものではなかったにもかかわらず、私の心にはずしっと重く響きました。男尊女卑が明らかだった時代とは違い、誰もが差別は悪だと認識しています。ただ、彼女が言わんとしているのは、それでも無意識下に刷り込まれた「男性とは」「女性とは」という意識に無言の女性へのプレッシャーがあり、女性を萎縮させているのです。まさにそれを意識的に変えていかなくては前進しない、そして萎縮せずにプレッシャーをはねのけていかなければいけない、ということなのだろうと思います。

女性の社会進出はGDP14%アップの価値

続いて行われたパネルディスカッションでのキャシー松井氏の話によると、現在、職を持つ女性の割合は6割。これを男性と同じ８割にまで増やすことができたら日本のGDPは14％上昇すると言われているそうです。日本の国際競争力も、女性がどれだけ活躍できるかによっているということなのです。

そのために、あなたは何をしますか？

▶▶続編リンク：Facebook COO シェリルとDeNA南場さんの議論からみる女性の働き方