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cinema giapponese a Roma, summer movies

2026-06-04T18:04:50.285+02:00

Istituto Giapponese di cultura, Roma

La rassegna SUMMER MOVIES presenta 5 lungometraggi acquisiti nell'ultimo decennio da The Japan Foundation Film Library e dalla Cineteca dell'Istituto Giapponese di Cultura, accanto alla deliziosa commedia Tofu in Japan. La ricetta segreta del Signor Takano, vincitrice del Gelso d'Oro al FEFF 2023 e già distribuita nei cinema italiani dalla Academy Two.

Tutti i film sono in V.O. giapponese con sottotitoli in italiano.

Martedì 16 giugno ore 18.00
TOFU IN JAPAN - LA RICETTA
SEGRETA DEL SIGNOR TAKANO
高野豆腐店の春 2023, 120'
di MIHARA Mitsuhiro
Divertente commedia con protagonista un anziano produttore di Tofu di Onomichi. Si ride molto, ma il finale commuove. Molti ci hanno letto un omaggio al cinema di Ozu.

Giovedì 18 giugno ore 18.00
ARISTOCRATS
あのこは貴族
2021, 124' di SODE Yukiko
Due donne di diversa estrazione sociale si incontrano per via dello stesso uomo, ma i loro mondi rimangono distanti quanto il loro background.

Martedì 23 giugno e
Venerdì 3 luglio ore 18.00
IT'S A SUMMER FILM
サマーフィルムにのって
2021, 97' di MATSUMOTO Soshi
A metà tra fantasy e coming of age, è il racconto di un gruppo di studenti impegnati nelle riprese di un film per il Cineclub della scuola.

Giovedì 25 giugno e
Martedì 30 giugno ore 18.00
ORA, ORA BE GOIN' ALONE
おらおらでひとりいぐも
2020, 137' di OKITA Shuichi
Momoko ha 75 anni, è vedova e lotta contro la solitudine, ma la sua passione per la paleontologia la proietta in un mondo fantastico popolato di animali preistorici e voci solitarie, portandola a vivere vivaci avventure.

Venerdì 26 giugno e
Giovedì 2 luglio ore 18.00
SAMURAI CAT
猫侍 2014, 100'
di YAMAGUCHI Yoshitaka
Ambientato in epoca Edo, racconta di un abile spadaccino caduto in disgrazia, ingaggiato per uccidere un gatto ritenuto demoniaco; ma l'incontro con il felino ha dei risvolti inaspettati.

Giovedì 9 luglio ore 18.00
OUR FAMILY
ぼくたちの家族
2014, 117' di ISHII Yuya
Problemi di salute e finanziari piombano nella vita di una famiglia borghese, costretta a far fronte alla crisi che ne deriva.
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CREDITS IMMAGINI:
Tofu in Japan. La ricetta segreta del Signor Takano ©2023 "Takano Tofu" Film Partners/Academy Two
Aristocrats ©2021 Mariko Yamauchi/SHUEISHA/"Aristocrats" Film Partners
It's a Summer Film ! ©2021 "It's a Summer Film!" Film Partners
Ora, Ora Be Goin' Alone ©2020 "Ora, Ora Be Goin' Alone" Film Partners
Samurai Cat ©2014 "Nekozamurai" Film Partners
Our Family ©2014 "Bokutachi no kazoku" Production Committee

Gli ultimi sei, di Akinari Asakura

2026-05-27T17:21:26.382+02:00

Sei candidati finalisti per un unico posto di lavoro.
Sei buste che contengono un segreto capace di rovinarli.
Chi vincerà?
E a quale costo?

«Crescere nell'ambiente offerto dalla Spiralinks significa trascendere oltre se stessi.»

Shōgo Hatano ha ventun anni ed è arrivato dove quasi nessuno riesce: tra i sei finalisti di un processo di selezione che ha eliminato oltre cinquemila candidati. Chi vincerà entrerà alla Spiralinks, la tech company più ambita del Giappone. La prova finale, ufficialmente, è semplice: gli ultimi sei devono dimostrare di saper fare gioco di squadra. Se riusciranno a formare un gruppo affiatato, l’azienda assicura un posto a tutti. Poco prima del colloquio, però, le regole cambiano: Spiralinks assumerà solo una persona. E a sceglierla saranno gli stessi candidati. A loro disposizione, una sala riunioni e due ore e mezza di tempo. L’esercizio di team building si trasforma in una guerra psicologica. Tutti ostentano fair play, ma le parole diventano armi e i colpi bassi si moltiplicano. Quando inizia la prima votazione, nella stanza compaiono sei buste, una per ciascun candidato, ognuna con un segreto devastante: informazioni capaci di distruggere una reputazione, una carriera… un futuro. Mentre la tensione sale e le alleanze cambiano a ogni voto, Shōgo dovrà capire chi ha orchestrato il complotto e convincere gli altri di meritare il lavoro dei sogni prima che qualcuno lo elimini dal gioco. Una mossa sbagliata può trasformare la selezione in un incubo. E non è detto che tutti ne escano vivi. Otto anni dopo, una persona indaga su ciò che accadde quel giorno. Chi ottenne il lavoro? E a quale prezzo? Finalmente approda in Italia un caso editoriale che in Giappone ha scalato le classifiche: un thriller psicologico sul lato oscuro della competizione nel mondo del lavoro, dove a volte per vincere non basta essere i migliori ma essere disposti a tutto.

Con parole mie, per i primo otto capitoli del libro ho pensato che il protagonista fosse un altro, e ogni storia/capitolo entra e ti prende di petto, inaspettata.

Sull'autore, Akinari Asakura

Nato nel 1989, una voce rappresentativa della narrativa contemporanea, vive nel Kanto. Nel 2012 ha vinto il 13mo premio Kodansha box per esordienti "Powers". Nei suoi libri tratta la tensione e i meccanismi sociali del Giappone, tra ambizione, segreti e competizione. Noto ai lettori come "il cecchino degli indizi" per la maestria nella gestione della struttura narrativa e dei colpi di scena.

E' coautore, insieme al celebre fumettista Takeshi Obata, della serie manga Show-ha Shoten!

18 maggio: il fascino dell piante, fascination of plants day

2026-05-18T14:45:09.784+02:00

The fascinating world of plants will be once more in the spotlight thanks to the celebration of the eight Fascination of Plants Day on and around May 18th 2026 with events happening from March to end November 2026.

This coordinated activity aims to plant virtual and constantly germinating seeds in the collective mind of people, recalling that plant science is of critical significance to social, environmental and economic issues on our Earth today and in future.

Scientific institutions, universities, botanical gardens and museums, together with schools, farmers and companies will offer a variety of plant-based interactive events and activities for all interested people from toddlers to grandparents.

Check the FoPD website www.plantday18may.org to know more and find your event around 18 May 2026

Italia

L’ottava giornata internazionale “Fascination of Plants Day” 2026 (FoPD 2026) sarà lanciata, sotto l’egida dell’European Plant Science Organisation (EPSO), da scienziati di tutto il mondo che studiano le piante.

L’obiettivo di questa iniziativa è di affascinare il grande pubblico con le meraviglie del mondo vegetale e di sottolineare l’importanza dello studio delle piante per l’agricoltura e la produzione sostenibile di alimenti, per l’orticoltura, la silvicoltura e la produzione di carta, legname, farmaci ed energia. Un messaggio chiave è anche quello che le piante svolgono un ruolo fondamentale nella conservazione e la protezione dell’ambiente.

12.5. - 30.6 Bosco le Risere, Candiolo

ESTETICHE PATOLOGIE - Tra piante, malattie e bellezza

18.5 Milano L'Orto botanico G.E. Ghirardi Fascination of Plants Day. Musei insieme: dialogano, accolgono, viaggiano.

Bari, 18.5 Fabrizio Cillo, IPSP-CNR, via Amendola. “Manifattura dei saperi” – educational laboratories for FoPD 2026

Laboratori didattici "Manifattura dei Saperi"

Plant Defenders is designed to be flexible and inclusive. It can be used in a single lesson, as part of a science module, or during special events such as science fairs, open days, or environmental education weeks. The activity promotes teamwork, as students work in small groups, compare answers, and collectively decide how to “defend” their plants.

Beyond scientific knowledge, the project strengthens key skills such as critical thinking, cooperation, and environmental awareness. It also helps students understand the connection between plant health, human well-being, and global challenges such as climate change and sustainable agriculture.

Plant Defenders turns complex scientific concepts into an accessible, playful, and meaningful learning experience, empowering the next generation to care for plants—and the planet they depend on.

16.5 - 12.6 UniMI

UN MONDO DI PIANTE - Storie di ricerca, tra natura e coltivazioni

Venerdì 12 giugno dalle 16:00 alle 20:00 – Facoltà di Scienze Agrarie e Alimentari, Via Celoria 2

Il programma prevede: un laboratorio di colture in vitro, la visita alla suggestiva collezione di frutti artificiali di Garnier Valletti, lo spettacolo teatrale “Circe – L’ultima metamorfosi” di Monica Faggiani e Stefania Santececca.

Le attività si svolgeranno a ciclo continuo, L’ingresso è libero e senza prenotazione.

Lo spettacolo “Circe – L’ultima metamorfosi” avrà inizio alle ore 18:00 e sarà ad ingresso libero fino ad esaurimento dei posti

Tutte le informazioni sono disponibili ai seguenti link: https://disaapress.unimi.it;https://bioscienzebio.unimi.it; https://ortibotanici.unimi.it/orto-botanico-citta-studi/

18.5 Torino, L'Artemisia, una pianta da Premio Nobel. Proprietà antimalariche e antitumorali dell'artemisinina Department of Life Sciences and Systems Biology, via Accademia Albertina

18-21.5 Chieti Orto botanico "Giardino dei Semplici", Dipartimento di Farmacia

L’International scientific conference on plant biodiversity and sustainability è un evento online che mira a catalizzare l’interazione tra ricercatrici e ricercatori che operano nell’ambito delle ricerche sperimentali e che, in diversi ambiti e con competenze multidisciplinari, supportano e favoriscono il conseguimento degli Obiettivi dell’Agenda 2030.

L’evento, completamente gratuito e liberamente fruibile, fornisce la possibilità a giovani ricercatori e ricercatrici di presentare il proprio lavoro in un contesto internazionale dove viene incentivata l’interazione per attivare reti di collaborazione, per l’ottimizzazione dell’efficienza della ricerca.

L’evento è suddiviso in quattro sessioni: ognuna prevede una relazione su invito e le successive comunicazioni orali dei partecipanti.

19.5 Torino, Università degli Studi di Torino - Dipartimento di Scienze della Vita e Biologia dei Sistemi

I colori

Il laboratorio presenterà ai bambini una parte della straordinaria varietà di composti colorati (i pigmenti) prodotta dalle piante, e con semplici esperimenti spiegherà le loro proprietà chimico-fisiche. L’attività si propone di far comprendere ai bambini l’importanza di tali composti per la salute umana, stimolando il loro interesse e invogliandoli al consumo delle verdure, soprattutto di quelle poco apprezzate dai più piccoli come le Brassicaceae.

I bambini potranno partecipare in prima persona a tutte le fasi dell’esperimento, poiché verranno utilizzati materiali adatti a loro e reagenti presenti in tutte le nostre case (alcool, aceto e bicarbonato). Si partirà da vegetali noti e comunemente consumati (cavolo viola, spinacio) per estrarne i composti colorati attraverso una semplice frantumazione dei tessuti ed estrazione del succo. Verranno sfruttate le proprietà chimico fisiche dei composti secondari delle piante per far avvenire reazioni apprezzabili ad occhio nudo. Le clorofille verranno estratte con alcool e separate su carta nelle loro componenti, di differente colore. Giocheremo inoltre con gli antociani: aggiungendo soluzioni a diverso pH (dall’aceto al bicarbonato) gli studenti vedranno cambiare immediatamente il colore del pigmento, da un fucsia accesso a un blu profondo.

18.5 Urbino, Fisiologia vegetale, Dipartimento di Scienze Biomolecolari (DISB) dell'Universitá degli studi di Urbino "Carlo Bo"

Orto botanico

Per celebrare l’edizione 2026 del Fascination of Plants Day, il gruppo di ricerca di Fisiologia vegetale del Dipartimento di Scienze Biomolecolari (DISB) dell’Universitá di Urbino propone un racconto che unisce passato e presente, per valorizzare il profondo legame tra umanità e mondo vegetale. Intraprenderemo un viaggio affascinante tra natura, storia e tradizione, alla scoperta dei meravigliosi colori e sapori custoditi nel nostro orto botanico storico.

Partiremo dalle piante spontanee, custodi silenziose di antichi saperi: impareremo come venivano utilizzate in passato per tingere i tessuti e sveleremo i misteri del loro impiego nella tradizione popolare locale.

Proseguiremo lungo i tre terrazzamenti verso le piante coltivate, immergendoci nella complessa storia di domesticazione di alcune delle specie alimentari più iconiche della dieta mediterranea. Esploreremo il ruolo fondamentale dell’ingegno umano, seguendo il filo che collega gli antenati selvatici alle varietà moderne.

Questa iniziativa permetterà al pubblico (di tutte le età) di osservare anche la collezione storica di piante medicinali dell’orto dei semplici.

18.5. Corso di Laurea in Tecniche Erboristiche - Dipartimento di Scienza e Tecnologia del Farmaco, Università di Torino

Via Garibaldi 6, Savigliano (CN)

Tecniche erboristiche

18.5 CREA-IT sede di Milano

via G. Venezian 26

Nuovi orizzonti per i composti dell'olivo: molecole da sintesi biomimetica che migliorano la salute delle piante

19.5 CREA Centro di ricerca Olivicoltura Frutticoltura e Agrumicoltura sede di Forlì

Il Fascino delle piante da Frutto: Custodire la Biodiversità per contrastare i cambiamenti climatici

19.5 CREA - AA sede di Firenze Via di Lanciola 12/A,

Il lato nascosto delle piante: effetti benefici sul suolo e sull'ambiente

Le piante svolgono numerose e importanti funzioni per l’ambiente; attraverso un percorso didattico interattivo andremo alla scoperta di alcune fra quelle meno note, focalizzando l’attenzione sulle relazioni fra la parte nascosta delle piante e il loro ambiente: il suolo

19.5 Pesche, Isernia

Il Museo delle Scienze Naturali del Molise (MuSNaM) – Sezione Erbario propone, per la giornata del 19 maggio (10:00-17:00), un’attività dedicata all’osservazione dei caratteri macro- e micromorfologici di piante officinali autoctone mediante strumenti ottici, come stereoscopi e microscopi. Si osserveranno, in particolare, le parti spesso non visibili o difficilmente visibili a occhio nudo (polline, stami, stimmi, tricomi, ghiandole, semi ecc.).

Sarà inoltre possibile fruire di visite guidate o autonome alle varie sezioni del MuSNaM.

19.5 Montelibretti Gruppo Divulgazione CNR-ARRM1

Area territoriale di Ricerca Roma

"Plant Experience: esplora, sperimenta, ascolta, il sorprendente mondo delle piante"

The program includes 11 outdoor initiatives led by researchers from six research institutes and the library operating within ARRM1. These activities consist of hands-on workshops, short science communication talks, Science & Art and immersive experiential initiatives and a nature trek—all designed with a dynamic approach strongly oriented toward young people.

19-20.5. Milano CNR-IBBA, Consiglio Nazionale delle Ricerche - Istituto di Biologia e Biotecnologia Agraria

Il DNA nel piatto

DNA… ma hai mai pensato di poterlo vedere davvero? In questo laboratorio diventerai un vero scienziato: estrarremo il DNA direttamente dalla frutta, per osservare da vicino la molecola che custodisce le istruzioni della vita, scoprendo insieme le sue straordinarie funzioni!

Un giorno senza piante

Le piante ci forniscono cibo, ossigeno, riparo, medicine e bellezza e noi spesso non ci rendiamo conto di tutto ciò che effettivamente ci danno. Nell’attività “Una giornata senza piante” si osserveranno i più disparati oggetti e prodotti di uso quotidiano che derivano direttamente o indirettamente dal mondo vegetale, per comprendere quanto le piante giochino un ruolo fondamentale nella vita di tutti i giorni.

La salute vien germogliando

Questa attività mostrerà la potenza nutrizionale di piccoli germogli. I germogli di diverse specie vegetali stanno diventando popolari nell’alimentazione umana e sono considerati un alimento funzionale. Infatti, il germoglio rispetto alla parte normalmente consumata (semi, foglie o frutti) è più ricco di nutrienti. Tra le proprietà salutistiche più apprezzate in un buon alimento vi sono il contenuto di proteine e il potere antiossidante. Mostreremo come si possono “misurare a occhio” queste due caratteristiche e come crescere germogli da consumare nella dieta quotidiana.

Attività svolta con il sostegno del progetto PRIMA programme is an Art. 185 initiative supported and founded under Horizon 2020, the European Union’s Framework Programme for Research and Innovation. FEED: From Edible sprouts to hEalthy fooD.

Dall’arancia al laboratorio: quanta vitamina C c’è nel tuo succo?

Un laboratorio pratico per scoprire cosa sono le vitamine e perché sono fondamentali per la nostra salute. Attraverso un semplice esperimento scientifico, i partecipanti misureranno la quantità di vitamina C presente in diversi alimenti, confrontando i risultati e imparando come la scienza aiuta a valutare il valore nutrizionale di ciò che mangiamo.

Un arcobaleno in una goccia: i colori nascosti nelle lenticchie d’acqua

In questo laboratorio useremo la lenticchia d’acqua per esplorare un’idea sorprendente: anche la pianta più piccola può diventare un minuscolo laboratorio chimico. All’apparenza è solo una piccola piantina verde che galleggia sull’acqua, ma nasconde un segreto: produce antocianine, pigmenti “camaleontici” capaci di cambiare colore a seconda dell’ambiente.

Sono le stesse sostanze che regalano sfumature rosse, viola e blu a molti frutti e fiori — e che, silenziosamente, aiutano anche il nostro organismo a proteggersi e a mantenersi sano.

Dalla terra all’acqua…al laboratorio: viaggio nella coltura di piante in vitro

Alla larga i microbi! Nei laboratori biologici la parola d’ordine è una sola: sterilità. Per studiare alcune piante è necessario infatti farle crescere in vitro, in ambienti controllati e perfettamente puliti che servono a tenere lontani muffe, alghe e batteri che potrebbero contaminare e danneggiare le colture. Questa volta, però, lo scienziato che indosserà i guanti sarai tu! Realizza la tua coltura di Lemna, la pianta acquatica più piccola del mondo, lavorando sotto una cappa sterile simulata. Un’attività che diventerà un ricordo vivo che vedrai crescere nel tempo, generazione dopo generazione.

19-20.5 Vercelli CREA-CI

s.s. 11 per Torino km 2,5

Scoprire i cereali: frumento e riso tra biodiversità e innovazione

19.5 Piacenza (CREA) Research Centre for Genomics & Bioinformatics

via S. Protaso, 69I -29017 Fiorenzuola d'Arda

Dopo il grande successo della precedente edizione (qui un video che racconta le emozioni dell’edizione 2024: https://youtu.be/XvS2N_OKBzY) siamo lieti di annunciare che martedì 19 maggio 2026, si terrà l’edizione 2026.

Come ogni anno vi racconteremo di biodiversità delle piante coltivate e di come la ricerca seleziona piante capaci di rispondere alle esigenze della società moderna (cibo sostenibile per tutti).

Nessuna pianta coltivata è come natura crea e conoscere come vengono selezionate le piante e perché non possono essere come in natura significa capire il significato dell’agricoltura e della sua fondamentale missione: produrre cibo per tutti.

20.5 Roma

CREA Difesa e Certificazione

Via C.G. Bertero 22

Scienziati per un giorno: alla scoperta della salute delle piante

In occasione del Fascination of Plants Day 2026, mercoledì 20 maggio 2026, il CREA-DC organizzerà, presso la propria sede storica di Roma (già Regia Stazione di Patologia Vegetale), una giornata di divulgazione scientifica rivolta sia alle scuole di primo grado sia all’intera cittadinanza.

Nel corso della mattinata, dalle 9:00 alle 13:00, saranno proposte attività pensate specificamente per gli alunni delle scuole di primo grado, con l’allestimento di postazioni tematiche dedicate alla difesa delle piante. I ragazzi potranno esplorare diversi ambiti della patologia vegetale, dalla batteriologia alla micologia, dall’entomologia alla virologia, attraverso attività prevalentemente pratiche e interattive, vivendo un’esperienza immersiva che li metterà nei panni di scienziati per un giorno.

Nel pomeriggio, dalle 14:30 alle 17:00, la sede aprirà le porte ai cittadini di tutte le età. Sarà allestita una mostra fotografica che rappresenta un suggestivo connubio tra arte e scienza, con immagini realizzate dai ricercatori del Centro durante le attività di laboratorio e di campo. Scatti che, per colori, forme e dinamiche, richiamano opere di artisti sia contemporanei sia del passato. Inoltre, saranno predisposte postazioni informative e dimostrative dedicate alle attività del Centro, affiancate da semplici esperienze pratiche, aperte e accessibili a tutti i visitatori.

https://plantday18may.org/category/europe/portugal/

Lisbona 21.5. Fascination of Plants Photography Contest Spring Encounters: plant–animal interactions. Instituto Superior de Agronomia

Tapada da Ajuda, Edificio Azevedo Gomes, sala 2.6

https://www.isa.ulisboa.pt

Oeiras 28.5 From flower to honey

https://plantday18may.org/category/europe/hungary/

Ungheria The secrets of oak forests

18-22.5 Debrecen

We recommend this program for lower-grade elementary school classes.
At the stations along the trail—which takes 1 to 1.5 hours to complete—groups can learn interesting facts about the wildlife of an oak forest.
A map and itinerary, available at the Botanical Garden’s reception desk, are required to complete the trail.
Participation is possible with a student group ticket (400 HUF/person). Prior arrangement is enquired. Please indicate your intention to participate, the expected number of group members, and your estimated arrival time by May 15 at the latest.

18.5 Szeged Plants under the microscope

film giapponesi da vedere da maggio

2026-05-15T06:55:10.821+02:00

Quattro films / drama, in streaming fino a agosto

Guarda GRATIS film giapponesi con sottotitoli in italiano!

Film in programma:
The 100th Love with You (2017)
Erased (2016)
THE MIRACLES OF THE NAMIYA GENERAL STORE (2017)
SHODO GIRLS!! (2010)
SAGRADA RESET Part1 (2017)
SAGRADA RESET Part2 (2017)
TSUKIJI WONDERLAND (2016)
THERMAE ROMAE (2012)
Confetti (2023)
Let's Go Karaoke! (2024)
BONSAI WARRIOR (2014)
Every Day a Good Day (2018)

JFF Theater è gestito da The Japan Foundation (JF), ente ad amministrazione indipendente sotto la giurisdizione del Ministero degli Affari Esteri del Giappone.
Tutti i titoli sono scrupolosamente a cura di The JF e concessi in licenza ufficiale dai distributori.

four titles that began streaming on May 7! Currently, a total of 12 films are available for free on JFF Theater to Aug. 5, 2026 at 11:00 AM (JST)

*Due to licensing restrictions, some films are not available in certain countries and regions.

SHODO girls

Director: INOMATA Ryuichi
Cast: NARUMI Rico,　YAMASHITA Rio, TAKAHATA Mitsuki, KOJIMA Fujiko,　SAKURABA Nanami
Genre: Drama
A substitute teacher from out of town and a group of school students hope to lift the spirits of their local community, one calligraphy performance at a time

THE MIRACLES OF THE NAMIYA GENERAL STORE” (2017)

Director: HIROKI Ryuichi
Cast: YAMADA Ryosuke, ONO Machiko, NISHIDA Toshiyuki
Genre: Drama

Three delinquents receive letters from the past seeking advice in an old general store

full of secrets. Will this store now produce one more miracle?

“The 100th Love with You” (2017)

Director: TSUKIKAWA Sho
Cast: miwa, SAKAGUCHI Kentaro

“Erased” (2016)

Director: HIRAKAWA Yuichiro
Cast: FUJIWARA Tatsuya, ARIMURA Kasumi, ISHIDA Yuriko
Genre: Drama, Mystery, Romance
Sent 18 years into the past to save his loved one in the present, can Satoru prevent

the tragedy from happening this time?

25 aprile, la liberazione dai fascisti repubblichini

2026-04-25T16:56:08.146+02:00

Ho abitato per anni nel quartiere operaio di Borgo San Paolo, e dopo la maturità del liceo e mia personale, ci ho vissuto consapevolmente e partecipando alla vita del quartiere. Il 25 aprile più intenso me lo ricordo bene, abbiamo fatto un corteo in Via Dante Di Nanni, fino a via San Bernardino, via dove abitava il partigiano Dante, e sede di riferimento del suo Gruppo Armato Partigiano, e dove si difese per ore fino alla sua uccisione, soffermandoci davanti al cippo commemorativo. Piazza Robilant era la sede delle mie scuole medie, a quei tempi intitolate a Leon Battista Alberti, passavo davanti alla chiesa di San Bernardino da Siena, sede francescana, e lungo le bancarelle del mercato di via Di Nanni, transitavo lungo via Monginevro, prendendoci il tram per andare in via Bligny, sede distaccata del liceo D'Azeglio dove frequentavo il quarto ginnasio. Da un lato di corso Ferrucci vedevo dalla finestra l'interno delle officine delle Ferrovie, mentre dal lato di corso Peschiera inziava una sede FIAT. Andando verso il carcere si stagliava il palazzo della Westinghouse, poi diventato Venchi unica. Su corso Ferrucci apriva una sede IBM, con calcolatori a schede perforate.

Ricordo anche un bel corteo del primo maggio, nel periodo '75 - '76, concluso in piazza Castello, e poi con i conoscenti in collina, verso Chieri, a bere in un'osteria e a sentire il primi tepori delle primavera. Ricordo anche la lotta di una piccola fabbrica di zona, in via Villarbasse, 15 operaie che non volevano essere licenziate, occuparono insieme a noi, piccolo gruppo di giovani, ci ritrovavamo ogni mattina davanti all'ingresso e organizzavamo raccolte di fondi e cartelloni, con comunicazioni sulla lotta al padrone.

Ho partecipato ad attacchinaggio, come Comitati di Base, di manifesti per gli scioperi e le assemblee, fin oa che non ci hanno fermato e confiscato la colla, presi i nomi, e processati. Per fortuna una amnistia ha cancellato la colpa dalla fedina penale

Il concertone del primo maggio arrivò molto più tardi, nel '90, le nostre canzoni erano più di protesta, bandiera rossa, contessa, Ivan Della Mea, Fausto Amodei, Fiorenzo Carpi, De Andrè, Dario Fo, Jannacci, Cochi e Renato, gli Area, Don Cherry, Frank Zappa, del jazz, l'avvelenata di Guccini, Samarcanda di Vecchioni, e musica popolare delle tradizioni regionali, Otello Profazio, Enzo Del Re, Matteo Salvatore.

Delle Brigate rosse sapevamo pochissimo, qualcosa di più su prima linea, i figli di Donat Cattin, e ai seminari delle 150 ore con la Fiat Mirafiori sul lavoro in fabbrica, ci fu il caso di uno studente arrestato, per avere avuto contatti con l'avvocato Giambattista Lazagna, medaglia d'oro per la resistenza, amico di Feltrinelli. Nel '77 tutto precipitò, Bologna, gli autonomi, le P38, e il rapimento Moro. Fino all'attentato terroristico alla stazione di Bologna, e al terrore dei fascisti veneti, Freda, Ventura, il Sisde, e la banda Mambro-Fioravanti.

Presentazione alle giornate della scienza, Castellana Grotte

2026-04-23T14:44:44.160+02:00

“Giornata della Scienza e della Tecnologia” IX edizione, IISS Luigi Dell'Erba, 15 aprile

Ho tenuto una presentazione sul mio lavoro ventennale di ricercatore per il CNR dal titolo:

Proteine ed enzimi ricombinanti e loro applicazioni biotecnologiche: dagli studi biochimici alla produzione di bioplastiche (poli-idrossi-butirrati, PHB) in E. coli.

Tra le esperienze di cui mi sono fatto vanto, in primo luogo la formazione di giovani ricercatori, Fedra Francocci (ora al CNR di Roma Montelibretti, dipartimento di Scienze del sistema terra e tecnologie per l'ambiente) e Ida-Barbara Reca (oggi docente nelle scuole superiori)

2001 Commissione di esame: ammissione al Dottorato in Biotecnologie Agroindustriali di Verona per Gianluca Bleve

2002 premio LINK, scuola superiore Sant’Anna Pisa, per migliore idea di impresa Biotecgen (che assumerà Fernando D'Urso, e, conseguito il dottorato nel 2007, anche Fabio Cimaglia

2003 bando PRAI Puglia per le aziende locali, capofila Biotecgen insieme a UniBari/UniFoggia (prof. Gesualdo/Svelto): Nefrochip: un chip per rilevare la presenza mutazioni geniche in più geni collegati a malattie renali.

2003-2007 Riboreg: STREP (Francia, Olanda, Germania, Spagna) commissione Europea VI programma quadro, Novel roles for non-coding RNAs in development and disease.

2007: Fabio Cimaglia discute la tesi di dottorato in Nanotecnologie con Roberto Cignolani.

2009 Premio Montana per la salute e l'alimentazione, per un biosensore a peptidi di gliadina, nelle intolleranze al glutine e malattia celiaca (vincintori Favio Cimaglia, Gianluca Bleve e un ricercatore Nanotec-CNR)

2007-2010: a conclusione del progetto Europeo NANOMYC (LSHB-CT-2007-036812), Cimaglia e colleghi pubblicano sul saggio a biosensore mediante lateral flow con un anticorpo anti-micobatteri, su Nanotechnology Development 2012; 2:e5. Gli anticorpi antiFrpA. la flavoproteina reduttasi, sono coniugati con biglie fluorescenti, quantum dots. Il limite di sensibilità è di 12.5 pg/μL

Cimaglia F, Liandris E, Gazouli M, Sechi L, Chiesa M, De Lorenzis E, Andreadou M, Taka S, Mataragka A, Ikonomopoulos J. Detection of mycobacterial DNA by a specific and simple lateral flow assay incorporating cadmium selenide quantum dots. Mol Cell Probes. 2015; 29(6):534-536

2010 START CUP Puglia, terzo posto a Fernando D'Urso per Bioeplora srl

2010: realizzato un protein chip per il rilevamento di allergeni di acari dell'ambiente e delle farine, abbassando la sensibilità di 3 volte rispetto ai sistemi a membrana lateral-flow (insieme al VURV di Praga). Protein chips for detection of mite allergens using Kunitz-type protease inhibitors. Biotechnol. J., 2010, 5(6), 582-587.

2012: finanziamento di 10000 euro dalla Fondazione Nando Peretti, per progetti d iagricultura sostenibile. Field Trial Using the Early Pea “Partner” Variety, Finalised to Nitrogen and Organic Matter Enrichment in a Dry Climate Area. Int. J. Plant Research 2013, 3(4): 63-66

2013: realizato un chip su strato di oro per la metodica Surface Plasmon resonance, per l'analisi di Legionella pneumophila nelle acque. Uno studio abbinato a un sistema molecolare per la quantificazione di batteri legionella mediante amplificazione con primers in PCR (Enrico De Lorenzis e Fabio Cimaglia). SPR based immunosensor for detection of Legionella pneumophila in water samples. Optics Communications, 2013, 294, 420–426

2012-2015 commissione Europea VII programma quadro, progetto coinvolgente aziende (PMI/SME), Spagna-Portogallo-Olanda TRANS-BIO: Biotransformation of by-products from fruit and vegetable industry into valuable bioproducts. Tutoraggio presso Bioesplora della dr.ssa Valeria Mezzolla, scuola di specializzazione in Medicina Clinica, che verrà assunta dopo breve tempo dalla ASL di Bari nel laboratorio di microbiologia dell'ospedale di Polignano, e prenderà poi il dottorato.

2015: Enoforum, Vicenza, premio Lallemand IV Edizione al miglior poster Isolamento ed identificazione di microrganismi contaminanti i vini mediante metodi molecolari innovativi, ad Antonietta Saccomanno, tesi di laurea, UniSalento

2011-2015 progetto SIMISA a cura del DARE (Distretto alimentare) finanziato dal ministero attività produttive: biosensore per Salmonella E Listeria, per la sicurezza dei prodotti carnei. Due assegni di ricerca, di un anno, per le ricercatrici Fedra Francocci e Barbara Reca, a lei rinnovato di un altro anno. Dai fondi del progetto, di 280.000 euro, ho ceduto il 20% per l'attività ordinaria della sezione di Lecce (costi vari, ecc...)

2020: pubblicato la ricerca su un biosensore e Electric impedance sensing (EIS) per rilevare Pectobacterium atrosepticum, patogeno di malattie del tubero di patata (blackleg e marciume molle) nelle derrate: internato di una dottoressa iraniana da Isfahan, Mahdis Hashemi Tameh Pectobacterium atrosepticum Biosensor for Monitoring Blackleg and Soft Rot Disease of Potato. Biosensors (Basel). 2020;10(6):64.

appuntamenti di cinema giapponese ad aprile

2026-03-26T14:01:00.005+01:00

I STITUTO GIAPPONESE DI CULTURA, Roma

Ven 10 aprile ore 18.00
Proiezione di Love On Trial alla presenza del regista
A seguire Q&A con Fukada Kōji (modera Antonio Termenini, direttore Asian Film Festival)

Istituto Giapponese di Cultura e Asian Film Festival
sono lieti di accogliere il regista
Fukada Kōji
e di presentare al pubblico, in anteprima italiana, il suo ultimo film
LOVE ON TRIAL
(2025, 124' v.o. con sottotitoli in italiano)

Venerdì 10 aprile 2026 ore 18.00
Istituto Giapponese di Cultura
Via A. Gramsci, 74
Ingresso gratuito con prenotazione a questo link

Regista e sceneggiatore, allievo di Kurosawa Kiyoshi alla Film School of Tokyo, Fukada Kōji è tra i registi giapponesi più presenti ai festival internazionali ed è stato tra i più attivi – insieme a Hamaguchi Ryusuke – a sostenere le sale indipendenti durante la pandemia di Covid, organizzando campagne di crowdfunding che si sono rivelate vitali e fortemente significative per il pubblico e gli addetti lavori del cinema indie.
Il suo ultimo film Love on Trial (2025) è stato presentato in anteprima mondiale al festival di Cannes nel 2025 ed è uscito in Giappone solo a fine gennaio 2026.
La proiezione all'Istituto Giapponese di Cultura, organizzata in collaborazione con l'Asian Film Festival, oltre a rappresentare l'anteprima italiana del film sarà un'occasione privilegiata per dialogare con il regista Fukada, a disposizione del pubblico per una sessione di Q&A prevista al termine della proiezione e moderata da Antonio Termenini, direttore dell'Asian Film Festival.

MEET KABUKI
The Art of "Onnagata" Europe Tour 2026

16 e 17 aprile 2026 ore 19.00
Ingresso gratuito su prenotazione

L'arte dell'Onnagata: la segreta metamorfosi dell'attore kabuki
L'attore Nakamura Takanosuke - figlio del Tesoro Nazionale Vivente Nakamura Tomijirō V - svela la meticolosa preparazione che consente la trasformazione di un attore kabuki in un aggraziato personaggio femminile, l'Onnagata, mostrando il fascino di una tradizione che vanta 400 anni di storia, tramandata e praticata rigorosamente 'dietro le quinte'.

In occasione del Tour europeo MEET KABUKI – The Art of "Onnagata" Europe Tour 2026 che toccherà in aprile le città di Parigi, Roma e Colonia, la compagnia Shochiku Co., Ltd. punta sul giovane attore Takanosuke per un doppio spettacolo strutturato in due momenti: una prima parte dimostrativa che mostrerà al pubblico quello che da secoli avviene dietro il palco, ovvero le fasi di trucco e vestizione degli abiti di scena che consentono agli attori kabuki di trasformarsi in raffinati personaggi muliebri, in questo caso assumendo le sembianze della Fanciulla del glicine. Raggiunta la metamorfosi, nella seconda parte sarà rappresentato uno dei più noti capolavori del repertorio classico del teatro Kabuki.

PRENOTAZIONI
Le prenotazioni saranno accolte a partire dal 31 marzo 2026 ore 00.01. Il programma dei due spettacoli è lo stesso.

Prenotazioni spettacolo gio 16 aprile ore 19.00 (a partire dal 31 marzo ore 00.01)
GOOGLE FORM 16 APRILE

Prenotazione spettacolo ven 17 aprile ore 19.00 (a partire dal 31 marzo ore 00.01)
GOOGLE FORM 17 APRILE

In collaborazione con

Da fine marzo ad aprile, l’auditorium dell’Istituto Giapponese di Cultura propone una serie di documentari dedicati a diverse espressioni della cultura giapponese

23–27 marzo

Kyōgen – il pazzo teatro del Giappone

Un video prodotto dall’Istituto Giapponese di Cultura in collaborazione con gli attori kyōgen della scuola Okura. Un viaggio tra scena e retroscena di questa popolarissima farsa comica, oggi rappresentata anche in forma indipendente e non solo come intermezzo tra due opere di teatro Nō.

30 marzo - 3 aprile

Explore Japan 2021

Il giardino, la cucina washoku , l’animazione : sono solo alcuni dei temi presentati nei video-documentari che introducono alcuni degli aspetti più affascinanti della cultura giapponese.

7 -10 aprile

Kaikei, il maestro buddista in preghiera

Un viaggio alla scoperta della scultura buddhista, accompagnati dall’entusiasmo di Tomoe Shinohara, attrice, cantante e fashion designer giapponese, in dialogo con Ryusuke Yamaguchi, ricercatore del Nara National Museum ed esperto di scultura buddhista dell’epoca Kamakura (1185–1333).

I video saranno proiettati in loop con ingresso libero negli orari di apertura dell’Istituto:lun–ven 9.00–12.30 / 13.30–17.00

Regia di Sang-Il Lee, con Ryo Yoshizawa, Ken Watanabe, Min Tanaka, Masatoshi Nagase. Uscita nei cinema giovedì 30 aprile 2026, distribuito da Tucker Film. Nel boom economico del Giappone del dopoguerra, Kikuo Tachibana, nato da una famiglia yakuza, viene adottato da un attore kabuki e, nonostante le difficoltà, diventa un artista di talento.

Film di animazione

THE WHISPERING STAR

Un film delicatissimo che racconta attraverso gli occhi di un robot i sentimenti umani e il valore dei ricordi. Fantascienza, Giappone 2015. Durata 101 Minuti.

Un film di Sion Sono. Con Kenji Endo, Yûto Ikeda, Megumi Kagurazaka, Mori Kouko Uscita 27 aprile 2026. . Distribuzione Cat People.

Un diario di bordo post-apocalittico di una corriera robot che cerca di capire i sentimenti umani.

In un futuro lontano gli uomini si sono pressoché autodistrutti con il loro sviluppo tecnologico sconsiderato. L’universo è ora dominato dalle intelligenze artificiali, proprio come la nostra protagonista: Suzuki Yoko, un’IA che, viaggiando sulla sua astronave dall’aspetto vintage, si occupa di consegnare pacchi per gli ultimi esseri umani disseminati per la galassia. Ogni consegna può significare anche decine di anni di attesa per i mittenti, Yoko non capisce, perché aspettare per tutto quel tempo degli oggetti così insignificanti? Ma è solo con l’ascolto e con gli incontri che Yoko riuscirà a rendersi conto del capitale emotivo investito in quei pacchi così apparentemente insignificanti. The Whispering Star è un “nikki” delicatissimo, che attraverso gli occhi e i resoconti di un robot, si interroga sulle emozioni umane. Ma non c’è solo questo: è anche una storia di morte, di orgoglio nel sopravvivere e di necessità del ricordo. Ciò che Sono vuole dirci con il suo film è che i nostri ricordi sono tutto ciò che avremo mai, l’unica dimensione definitiva che l’uomo può permettersi di rincorrere: è la nostalghia di Tarkovskij, quell’aura magica e incorruttibile che solo il tempo può donare al nostro passato.

In Streaming a maggio

“The 100th Love with You” (2017)
Director: TSUKIKAWA Sho/Cast: miwa, SAKAGUCHI Kentaro/Romance

“Erased” (2016)
Director: HIRAKAWA Yuichiro/FUJIWARA Tatsuya, ARIMURA Kasumi, ISHIDA

Yuriko/Drama, Mystery, Romance

“THE MIRACLES OF THE NAMIYA GENERAL STORE” (2017)
Director: HIROKI Ryuichi/Cast: YAMADA Ryosuke, ONO Machiko, NISHIDA

Toshiyuki/Drama

“SHODO GIRLS!!” (2010)
Director: INOMATA Ryuichi/NARUMI Rico,　YAMASHITA Rio, TAKAHATA

Mitsuki, KOJIMA Fujiko,　SAKURABA Nanami/Drama

May Lineup Streaming Period（Coming Soon）: May. 7, at 11:00 AM (JST) to

Aug. 5, 2026 at 11:00 AM (JST)

Special Feature Trailer Now Available

▼Feature 1：Twist of Time
Experience adventures and emotions that transcend time.

sull'intolleranza, tra popoli e gli stranieri, prendi i Giapponesi

2026-03-02T16:50:00.002+01:00

Il sentimento di risentimento verso gli stranieri è srmpre vivo in Giappone, come qui in Europa. Segue ciclicamente periodi di permissivismo alternati a periodi di fobia.

Nella prefettura di Saitama, con una città di lunga tradizione commerciale e di tradizioni (templi, matsuri) alcuni politici sono più di mente aperta

“THERE ARE NO CLEAR FACTS THAT THE INCREASE IN FOREIGN RESIDENTS IS AFFECTING PUBLIC SAFETY.” Governatore Ohno Motohiro, Prefettura di Saitama

"Regarding the current situation in Kawaguchi City, Saitama Prefecture, where many foreign residents live and where anti-foreigner demonstrations are frequent, Governor Ohno Motohiro stated in a February prefectural assembly response that "there are no clear facts that the increase in foreign residents is affecting public safety." He responded to a related question from LDP Prefectural Assembly Group Leader Tamura Takumi during a representative question session on the 26th.

Governor Ohno noted that the number of criminal offenses reported in the city peaked at 16,657 in 2001, declining to 4,417 in 2013. "This significant decline is despite the number of foreign residents having increased approximately fourfold during that time," he explained.

While the number of reported criminal offenses nationwide in 2013 worsened (increased) compared to 2012, the Kawaguchi and Takenan Police Stations, which have jurisdiction over Kawaguchi City, saw an improvement (decreased), he said. "Public safety has improved compared to the national level," he said, indicating that he believes the prefecture's efforts are contributing to the decline in crime.

Furthermore, when asked about Governor Ohno's request to the national government to temporarily suspend visa exemptions for short-term stays for Turkish nationals, he pointed out, "Approximately half of the Turkish nationals in the prefecture are in the prefecture on designated activities residence status, which is given to refugee applicants and the like, which is a unique situation not seen in other regions."

Furthermore, he explained, "We are asking that they be treated the same as people of other nationalities, and we do not intend to ask that certain nationalities be placed at a disadvantage compared to others," and indicated his intention to continue urging the national government to thoroughly implement appropriate immigration and residence management.

Additionally, when asked about his determination to create a society where all prefectural residents can live in peace, Governor Ohno replied, "Unjust discriminatory words and actions can lead to division in the local community. They should be thoroughly eliminated." He also said he would work to raise awareness of human rights through measures such as implementing a "Citizens' Movement Aiming for a Society that Respects Human Rights," which involves all prefectural residents, including businesses and municipalities. [Washizu Akiko]

il capo del consiglio della prefettura di Ibaraki, Governatore Oikawa, "has said very clearly that foreigners with valid visas need not be concerned. Until I hear otherwise we can take him at his word. Ibaraki leads the country in illegal aliens. Voters are concerned so if there is a guess, the recent informer policy is mostly performance.

At the same time as he is implementing the informer policy, he’s also inviting 1,000 new Indians to work in Ibaraki (molto nota per le fabbriche che assumono nippo-brasiliani). All of representatives in government understand the importance of good relations with the foreign community. We all know they are vital to our economic development.

The approach of the Saitama governor is better. Don’t be surprised if it costs him his job.

Prefettura di Ibaraki (area ad est di Tokyo, si parla un dialetto locale, l'Ibaraki-ben), fa capo a Tsuchiura, sul lago Kasumigaura, la squadra di calcio di Kashima, confina a nord con Mito e più su con Hitachi
Tenete conto che questi permessi temporanei e visti da rinnovare servono soprattutto per famiglie miste, con un coniuge giapponese e l'altro straniero, che preferirebbe evitare di rifare sempre le pratiche per il permesso di soggiorno.

Nelle vite degli altri, al cinema dal 19 febbraio

2026-02-15T13:06:00.014+01:00

Rental Family - Nelle vite degli altri (Famiglia a noleggio) visto, lo consiglio, qui il trailer

è un film (coproduzione US - Giappone) del 2025 diretto da Hikari (in giuria a Berlino insieme a Wenders), pseudonimo di Mitsuyo Miyazaki, ha diretto 37 Seconds e Tokyo Vice seconda stagione, HBO Max), ha co-sceneggiato questa pellicola insieme a Stephen Blahut, oltre a aver registrato alcuni brani corali nel film. Nel cast figurano Brendan Fraser, vincitore di un akademy award, Takehiro Hira (miniserie Shogun,e altri film come Ichimei), Mari Yamamoto (doppiatrice e cantante), Shannon Mahina Gorman (12 anni) e Akira Emoto (Dr. Akagi, Dotomborigawa/Dotombori river, Hearts and flowers for Tora-san), nel ruolo di un anziano attore. Il film è stato premiato al festival di Toronto nel novembre 2025.

Musiche di Jonsi Birgisson (ex-Sigur Ross) e di Alex Somers, produttore e amico di Jonsi.

Basato su un'attività diffusa in Giappone, si stima che ci siano più di 300 agenzie per ruoli in affitto, in Giappone.

L’attore americano Phillip Vandarploeug (Brendan Frazer) vive in Giappone, già famoso per una pubblicità di dentifricio, fatica a trovare un ruolo stabile nonostante un vecchio successo in una pubblicità di dentifricio. Bloccato in parti marginali, accetta - più per disperazione che per convinzione - un lavoro presso la Rental Family, l’agenzia di Shinji che fornisce attori per impersonare familiari o amici su richiesta.. "Cosa credi che facciamo qui?" Frazer: "voi vendete persone". Shinji: "No, noi vendiamo emozioni".

Il suo primo incarico consiste nel partecipare a una cerimonia funebre tradizionale, in cui si piange un uomo che è steso nella bara, ma è vivo, e vuole sentire come viene commemorato.

Poi è assunto per essere il fidanzato di Yoshie che desidera inscenare un matrimonio tradizionale per rassicurare i genitori prima di trasferirsi in Canada, con la compagna. Phillip all'inizio si vuole tirare indietro, ma è convinto a continuare e scopre che l’esperienza lo arricchisce più del previsto.

Seguono altri lavori: interpretare 1) Kevin, il padre da tempo assente di Mia, (bella la scena della bambina piccata con la madre, che per accentuare il distacco tira una tenda per isolarsi, nella piccola casa che condividono) per aiutare la madre Hitomi a iscriverla in una prestigiosa scuola privata; 2) un giornalista incaricato di intervistare l’ex attore Kikuo Hasegawa, affetto da demenza e costantemente sorvegliato dalla figlia Masami, 3) fare da compagno di videogiochi ed uscite serali ad un suo coetaneo senza amici.

Belle le scene artistiche, l'acquario in 3D, i disegni fatti da Mia, il furin fatto di meduse di plastica.

Col tempo Phillip si affeziona sinceramente sia a Mia che a Kikuo. Mia, inizialmente diffidente verso il “padre” che l’avrebbe abbandonata, si lascia gradualmente convincere a passare del tempo con lui. Quando l’agente di Phillip gli annuncia che ha ottenuto un ruolo molto ambito, Phillip lo rifiuta pur di non abbandonare la bambina.

Hitomi, la madre, lo mette in guardia: teme che stia invadendo troppo la loro vita, e si offende quando Phillip le fa notare quanto rigidamente abbia programmato il futuro della figlia.

Anche Masami, figlia dell'attore anziano, pretende che Phillip mantenga le distanze e gli vieta di assecondare il desiderio di Kikuo di rivedere la casa d’infanzia.

Phillip scopre che Aiko, una collega, viene spesso ingaggiata per impersonare l’amante pentita di uomini infedeli e che alcune donne la maltrattano durante queste messinscene. Nonostante tutto, Phillip non vuole chiudere i rapporti creati con i suoi “clienti”, ma Shinji insiste: in quel lavoro, separarsi dalle persone fa parte del contratto.

Dopo il colloquio scolastico di Mia, andato a buon fine, Phillip è costretto dalla madre di Mia a interrompere il rapporto diventato emozionale e a dirle che deve tornare negli Stati Uniti. Il tempo trascorso con i suoi hosts lo spinge a prendersi una libertà: portare Kikuo nella sua vecchia casa di campagna, oggi inghiottita dalla vegetazione. Lì l’anziano trova una capsula del tempo sepolta da bambino, le sue foto più private.

Shinji telefona furioso, accusandolo di aver “rapito” Kikuo; Phillip gli ribatte che usa l’agenzia per riempire vuoti emotivi senza creare legami autentici. Stizzato, Shinji quando torna a casa licenzia la propria “famiglia” - una moglie e un figlio adolescente - rivelando che anche loro sono attori di Rental Family.

Poco dopo, Kikuo crolla per la stanchezza. Phillip lo porta in ospedale ma viene arrestato, accusato del suo rapimento.

Nel frattempo, Mia scopre la vera identità di Phillip riconoscendolo in un film trasmesso in TV. Si arrabbia con la madre per averle mentito. Phillip va a trovare Mia, che è stata ammessa alla scuola. Si presenta di nuovo a lei, senza ruoli né copioni, e i due riprendono a frequentarsi come amici. Si fa dire il suo vero nome, e si stringono la mano, come se facesse la sua conoscenza per la prima volta.

Durante un’altra sessione di lavoro, Aiko - chiamata a interpretare ancora una volta l’amante di un uomo sposato - si ribella, rivela tutto alla moglie e se ne va. Lei e il collega Kota si fingono avvocati per convincere Kikuo a dire la verità su quanto accaduto. Sopraggiunge anche Shinji, travestito da detective. Grazie a loro, Phillip viene rilasciato e li ringrazia per averlo aiutato.

La situazione precipita, Kikuo, tornato a casa, muore nel sonno. Phillip, Aiko, Shinji e Kota partecipano al suo funerale buddista, una delle scene più belle del film, ti coinvolge.

Phillip continua a lavorare per Rental Family, che però decide di abolire i “servizi di scuse/apology services” responsabili degli abusi subiti da Aiko (Aiko's jobs involve her pretending to be a mistress apologizing to the wives of unfaithful husbands, often resulting in her being physically assaulted). Infine, Phillip si reca al santuario dove Kikuo pregava durante le loro sessioni, rendendogli omaggio in silenzio, entra nell'interno del santuario per vedere per chi sono destinate le preghiere, come gli aveva chiesto Kikuo, e trova uno specchio in cui vede riflessa la sua immagine.

A proposito della seconda stagione di Tokyo Vice, scritto da Jake Adelstein, uscito nel 2009, diretta dalla regista di Rental family, Hikari:

Uno dei casi di cui si è occupato, e che fece scalpore, è il serial killer e stupratore seriale Joji Obara che stuprò, filmandole, fino a 400 vittime donne, oltre agli omicidi di due donne occidentali.

Nella cronaca nera giapponese queste serie di delitti non sono inusuali, ricordo bene le vicende del 1997, quando un ragazzo di soli 15 anni, Shinichiro Azuma, ferì e uccise diversi bambini

Un caso di serial killer al femminile è quello di Kanae Kijima, protagonista femminile del libro Butter, di Asako Yuzuki. Si impossessò di milioni di yen di proprietà di spasimanti maschili.

"in Japan journalists are hired for newspapers straight after graduating from university and how he applied to the Yomiuri Shimbun on 12 July 1992 in his fourth year of university". Adelstein describes being taken under the wing of Sekiguchi, an older detective. Adelstein was initially assigned to the city of Saitama, and the memoir covers his next 12 years as a staffer for the paper, describing 80-hour work weeks, relationship difficulties, and the interactions between crime reporters and the police. Specific cases involve the search for the killer of Lucie Blackman (Joji Obara), born Kim Sung-jong (born 10 August 1952) is a Korean-Japanese serial rapist who raped between 150 and 400 women between 1992 and 2000. He had a fetish for white women. Obara was charged with the drugging, rape and murder of Englishwoman Lucie Blackman; the rape and manslaughter of Australian woman Carita Ridgway; and the rape of eight other women).

Adelstein also uncovered that Saitama Prefecture was altering scientific data on dioxin contamination.

After leaving the Yomiuri in 2005, Adelstein would thrive as a freelance journalist, contributing articles to The Daily Beast, Vice and the Los Angeles Times (dal sito the Hollywood reporter)

Appuntamenti di cinema giapponese a febbraio

2026-02-07T08:32:00.001+01:00

Istituto Giapponese di Cultura, Roma

Martedì 24 febbraio 2026 ore 18.00

alla presenza della regista – Q & A al termine della proiezione

Ingresso gratuito con prenotazione

Una storia d'amore, odio, invidia e affinità

Performing KAORU's Funeral
(Tit. originale カオルの葬式 Kaoru no sōshiki, 2024, 100'
Proiezione digitale V.O. sott. Italiano)

Presentato al Religion Today Film Festival 2025 e
al JAPAN CUTS di New York nel 2024

Una commedia nera articolata attorno al funerale della giovane sceneggiatrice Kaoru, che nel testamento indica l'ex-marito Yokotani Jun come incaricato principale della cerimonia funebre. Attore fallito, incapace di trovare impiego migliore se non quello di autista per le squillo a Tokyo, Jun si ritrova nel piccolo villaggio natale della ex-moglie, nella zona di Okayama, dove incontra una serie di persone legate in modo diverso e variamente complesso a Kaoru. Tra flashback, litigi e momenti di caos generale – sottolineati da una colonna sonora percussiva e un vivace montaggio – la cerimonia funebre sembra guidata da una sceneggiatura ideata da Kaoru stessa.

Yoshida Isoya: il maestro della moderna architettura giapponese

Venerdì 20 febbraio ore 17.00

Yoshida Isoya (1894-1974) ha avuto un'importanza cruciale per la modernizzazione dell'architettura tradizionale giapponese e ha enormemente influenzato quella contemporanea.
Tra i suoi numerosi lavori c'è anche la progettazione dell'edificio dell'Istituto Giapponese di Cultura di Roma (1962), che sarà oggetto della conferenza del Professor Ohi Takahiro (Università di Mie), studioso e cultore dell'opera di Yoshida.

Ingresso libero senza prenotazione.

In streaming

Fino al 7 maggio 2026 cinque film in streaming gratuito ispirati ai temi "Scherzi del tempo" e "Lo spirito giapponese del DŌ".

🎬 Tema 1: Scherzi del tempo

Avventure ed emozioni che trascendono il tempo.

1️⃣ NOBUNAGA CONCERTO (2016)

2️⃣ Time Traveller: The Girl Who Leapt Through Time (2010)

3️⃣ MONDAYS: See you "this" week! (2022)

🎬 Tema 2: Lo spirito giapponese del "DŌ"

"DŌ" è una via, un modo di migliorare le proprie capacità tecniche ma soprattutto lo spirito.

Una selezione di film che scavano in profondità nella cultura giapponese.

1️⃣ The Lines that Define Me (2022)

2️⃣ Every Day a Good Day (2018)

Per maggiori informazioni, vai sulla piattaforma:

ingresso libero fino a esaurimento posti

Fondato nel dicembre 2020, MIKAGE PROJECT è il nome di un gruppo di musicisti che compongono e arrangiano canzoni popolari minyō di varie regioni dell'arcipelago, impreziosendoli con la loro sensibilità contemporanea e promuovendone il fascino in Giappone e all'estero. Il termine MIKAGE (御影) significa 'spirito divino' e si riferisce all'anima o allo spirito degli dei e dei buddha.

infinite Jest edizione dei 30 anni dalla pubblicazione

2026-02-02T16:37:00.001+01:00

Infinite Jest è ambientato in un futuro imprecisato in cui gli Stati Uniti hanno annesso il Canada e il Messico dando vita a una nuova federazione, l’ONAN (Organization of North American Nations). Al centro delle vicende c’è un film (intitolato Infinite Jest, per l’appunto) talmente coinvolgente e ipnotico da generare un senso di dipendenza in chi lo guarda, che pur di non scollarsi dallo schermo preferisce lasciarsi morire di fame. Circola su una misteriosa videocassetta che può diventare un'arma di ottenebramento del cervello, siamo dieci anni prima dei cellulari, smartphone, Pay TV, socials, X e Truth

Trump deve averlo preso in parola

Einaudi pubblica questa edizione speciale del rimanzo di Wallace, di cui ho parlato qui

Edizione speciale per il trentennale di Infinite Jest. In cofanetto, con sei sticker.

Traduzione di Edoardo Nesi

Contributi di Annalisa Villoresi, Grazia Giua

Ne parla questo articolo sul sito Il post

La celebrazione postuma di Wallace ha prodotto qualche effetto indesiderato che ha in parte compromesso la sua reputazione. Uno di questi è che, soprattutto negli Stati Uniti, Infinite Jest abbia ottenuto senza volerlo la fama del «romanzo del maschio intelligentone che vuole farsi notare», dice Pacifico.

Il libro iniziò a circolare soprattutto in ambienti universitari e culturali a forte prevalenza maschile, dove diventò un feticcio e un simbolo di prestigio culturale: leggerlo (o almeno raccontare in giro di averlo letto) serviva a mostrarsi intelligenti, sofisticati, “seri”, ed equivaleva ad aver superato una specie di prova di forza. Ancora oggi, «I survived Infinite Jest» («sono sopravvissuto a Infinite Jest») è uno dei motti maggiormente associati al romanzo.

Alcune critiche femministe notarono questo fenomeno e coniarono un apposito neologismo per descriverlo: “lit bro”, termine che indica quegli uomini che costruiscono la propria immagine attorno a pochi libri considerati difficili o importanti, usandoli come strumenti di affermazione culturale. «Ormai “Ama David Foster Wallace” è diventato sinonimo di “ok, è un altro di quei figli di puttana”», scrisse la critica letteraria Molly Fischer in un articolo dedicato al tema.

«Nei campus lo consigliavano alle fidanzate in modo autoritario, un po’ come si impone un disco di death metal a chi ascolta soltanto musica leggera» dice Martina Testa, ex responsabile editoriale di Minimum Fax, forse la casa editrice che più di tutte ha contribuito a far conoscere Wallace in Italia. «Dalle nostre parti però questa dinamica non è mai stata replicata, per fortuna: le donne che leggevano Infinite Jest erano entusiaste tanto quanto gli uomini».

«Può darsi che vi giunga nuova, ma nella vita c’è di piú che starsene seduti a stabilire contatti».

In un futuro non troppo remoto e che somiglia in modo preoccupante al nostro presente, la merce, l’intrattenimento e la pubblicità hanno ormai occupato anche gli interstizi della vita quotidiana. Le droghe sono diffuse ovunque, come una panacea alla noia e alla disperazione. Finché sulla scena irrompe un misterioso film, Infinite Jest, cosí appassionante e ipnotico da cancellare in un istante ogni desiderio se non quello di guardarne le immagini all’infinito, fino alla morte. Nella caccia che si scatena attorno a questa che è la droga perfetta finiscono coinvolti i residenti di una casa di recupero per tossicodipendenti e gli studenti di un’Accademia del Tennis; e ancora imbroglioni, travestiti, artisti falliti, giocatori di football professionistico, medici, bibliofili, studiosi di cinema, cospiratori (Jonathan Franzen)

Vittorio Pagano, mitologie del sud

2026-01-27T09:16:00.001+01:00

MITOLOGIE DEL SUD

Cartografia poetica di Vittorio Pagano

Giornata di studi – 30-31 gennaio 2026

Venerdì 30 e sabato 31 gennaio 2026 presso l’Edificio degli Olivetani e la Biblioteca Bernardini di Lecce si terrà la giornata di studi MITOLOGIE DEL SUD. CARTOGRAFIA POETICA DI VITTORIO PAGANO.

L’iniziativa si inserisce in un più ampio progetto di ricerca, valorizzazione e divulgazione dedicato alla figura di Vittorio Pagano (1919-1979), poeta, traduttore e operatore culturale leccese, con

l’obiettivo di restituire alla comunità scientifica e al territorio la complessità della sua opera e il suo contributo alla costruzione di un immaginario urbano e meridiano.

Il progetto nasce con l’intento di realizzare un itinerario letterario della città di Lecce ispirato all’opera di Pagano, pensato per studenti, cittadini, turisti e appassionati. Il percorso si fonda su un approccio interdisciplinare – geografico, sociologico, architettonico, antropologico – volto a indagare le forme dell’immaginario urbano e territoriale che emergono dalla produzione del poeta leccese.

"Mitologia del Sud "è il titolo scelto dallo stesso Pagano per la prima sezione della sua opera poetica maggiore, I privilegi del povero (1960).

Vittorio Pagano (Lecce, 1919-ivi 1979) è stato l'ultimo custode di una koiné ermetica in un'epoca, fra il secondo dopoguerra e la fine degli anni Sessanta, segnata da tante adesioni o conversioni al neorealismo, e dall'emersione delle istanze neoavanguardistiche; è stato un cesellatore delle forme chiuse quando si iniziava a diffondere un dettato sempre più lasco o magmatico. La sua poesia innestava nella grammatica ermetica, alla quale si avvicinava con reverenza e devozione, inquietudini rivenienti da una lunga confidenza con la letteratura francese medievale, con Villon e con i Maudits, di cui fu apprezzato traduttore, riaggiornando con una sensibilità contemporanea, e senza castrare la sua inclinazione a un virtuosismo formale funambolico, un repertorio di allucinate perlustrazioni urbane, malinconie e perdizioni, ricucite su un soggetto lirico perennemente scisso e decentrato, polveroso superstite di una turris eburnea in macerie. Il volume raccoglie, a 100 anni dalla nascita e quaranta dalla scomparsa, tutte le opere poetiche pubblicate in vita, da tempo irreperibili: "Calligrafia astronautica" (1958), "I privilegi del povero" (1960), "Morte per mistero" (1963) e "Zoogrammi" (1964).

Porto Cesareo

Dove alla selva si dirupa il mare,
dove il mare dirupa in sé l’amore,
dove l’amore finge il mio clamore
e tu rimani estatica a guardare,

dove tutto s’affida alle lampare
protette dal tuo viso a un ampio errore,
dove la morte è vita che non muore
ed io ne tento invano il limitare,

dove tu sei, dov’io non sono, dove
siamo e non siamo, amata, per vendette
celestiali, atterrite, in frane e in onde,

è lì che un porto esiguo ci rimuove
dal fregio verecondo che ti dette
la fissità sbranata delle sponde.

Vittorio Pagano, da I privilegi del povero (1960).

Di Morte per mistero, "è una parola poetica, secondo Giorgino, «ormai liberata in tutta la sua potenzialità musicale e disponibile alle insidie dell’obscurisme se non addirittura al rischio di un ludico nonsense» (ivi, p. XLIII). Alla pubblicazione dell’ultima raccolta Zoogrammi segue due anni dopo, nel 1966, la chiusura de «Il Critone», la rivista attorno alla quale Pagano aveva organizzato la sua fervente attività culturale; da questo momento si abbatte sul poeta un’indifferenza totale della critica che si prolunga al 1979, anno della sua scomparsa e punto d’inizio di una lenta e progressiva rivalutazione, però, mai culminata in una ristampa organica dell’opera poetica"

Giorgino, a proposito della poesia di Pagano, scrive che essa «risente dell’originale alchimia generata dall’interazione dell’anima meridionale, relativa alla terra d’origine dello scrittore, […] e quella francese relativa invece alla sua patria d’elezione.» Vittorio Pagano è stato infatti un apprezzato traduttore dal francese, curatore della celebre Antologia dei poeti maledetti, pubblicata nel 1957 presso le Edizioni dell’«Albero». Si legge, proprio in questa antologia, la devozione di Pagano per la Francia, tanto che egli stesso arriverà a definirla «la ragione del mio sentirmi europeo, vertice del mio amore del mondo.» «Poeta scapestrato e un po’ bohémien» Pagano ha testimoniato in maniera attiva la potenza «di un canto consolatorio che delegasse alla responsabilità del suono e delle sillabe la funzione liberatrice.» (Valli, D’Oria). Per questo motivo la sua poesia è caratterizzata da una incantevole musicalità e da un attento impianto metrico-ritmico, che rivela un legame simbiotico con la poesia francese oltremontana. «Non si sfugge all’incanto dei fiori del male, delle lussurie, delle nevrosi, delle illuminazioni, dei satanismi.» (Pagano, François Villon benedetto “maudit”, in «La Gazzetta del Mezzogiorno», 15 marzo 1953). Il continuo salto che Pagano compie «fra la mediocrità delle possibilità umane di espressione e l’anelata perfezione di un mondo che rimane comunque aldilà della storia […] è la banda di oscillazione nella quale […] misura la sua volontà di essere poeta.» (Donato Valli, Anna Grazia D’Oria).

Il progetto, finanziato dal CUIS- Consorzio Universitario Interprovinciale Salentino, è promosso dal Comune di Lecce e realizzato dal Dipartimento di Studi Umanistici dell’Università del Salento (responsabile scientifico Simone Giorgino, docente di Letteratura italiana contemporanea) in collaborazione con AMA-Accademia Mediterranea dell’Attore, Musicaos Editore e il Polo Biblio-Museale di Lecce.

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kids festival, seconda edizione, dal 27 dicembre

2025-12-27T13:27:00.001+01:00

Come l'anno scorso, dal 27 dicembre al 6 gennaio, Factory e Principio attivo abbracciano Lecce e molti suoi spazi con la 12esima edizione della rassegna di teatro per le nuove generazioni. Quisalento. Segnalo la presenza di una compagnia teatrale giapponese, di Izumi Fujiwara, Kids parade, la compagnia Imaginart e Animal Religon, dalla Spagna, la compagnia Burrambò da Foggia, lo Studio TaDaa di Milano, il Duo Kaos, italo-Guatemalteco, Stitching Knopen e VoolDaan Teather dall'Olanda, il teatro del Buratto da Milano, e tanti altri gruppi.

Una festa senza confini, un luogo di riflessione, di comunità inclusiva e partecipata, che unisce teatro, danza, circo, arti visive e linguaggi della scena contemporanea. La nuova edizione di Kids, il Festival del teatro e delle arti per le nuove generazioni organizzato da Factory Compagnia Transadriatica e Principio attivo teatro, accompagna le festività a partire da sabato 27, invadendo festosamente Lecce e molti suoi spazi (teatri Apollo, Paisiello e Koreja, Castello Carlo V, Convitto Palmieri, Manifatture Knos, Museo ferroviario), che accolgono oltre 30 compagnie e progetti artistici provenienti da tutta Italia e dall’Europa, con più di 70 repliche tra prime visioni, spettacoli iconici e percorsi sensoriali pensati per spettatori di ogni età. Dedicata al tema “A tutta voce”, la 12esima edizione del festival riflette sul valore delle storie come strumento di crescita e relazione, esortando bambine, bambini e adulti ad ascoltare e farsi ascoltare. Accanto ai grandi nomi della creatività per l’infanzia, dalle performance coinvolgenti della compagnia catalana Imaginart, ai racconti in movimento degli olandesi DaDodans, fino all’energia trascinante della giapponese Izumi Fujiwara, il festival accoglie alcune delle realtà più riconosciute del panorama italiano: le invenzioni clownesche degli Eccentrici Dadarò, la poesia acrobatica del Duo Kaos, e le creazioni sensibili di Artevox Teatro. Non manca la presenza della scena pugliese, con Factory compagnia transadriatica e Principio attivo teatro, insieme alle esperienze di Kuziba, Teatro Koreja, Burambò, La luna nel letto e altri. Particolare attenzione è riservata alla primissima infanzia, con spettacoli che diventano microcosmi sensoriali dove luce, suono e corpo si fanno racconto. Kids non è solo spettacolo: c’è Kids Village, allestito in collaborazione con BlaBlaBla, presso le biblioteche Acchiappalibri e Ognibene, il Convitto Palmieri e le Manifatture Knos, con un programma ricco di incontri, workshop, performance. Si ripete la riuscitissima iniziativa del biglietto sospeso grazie all’Operazione Robin Hood; sempre partecipato è il laboratorio per piccoli critici; in programma le biciclettate tra i luoghi del festival e, sempre molto attesi e partecipati, gli appuntamenti di In viaggio con le storie, la rassegna sui vagoni storici del Museo ferroviario. Ad accogliere gli spettatori è l’ormai popolare capostazione clown, con i suoi assistenti e tre vagoni pronti a trasformarsi in teatri e scenari straordinari. Ma c’è tanto altro a completare un’offerta diffusa che accompagna i piccoli spettatori e le loro famiglie fino al 6 gennaio. Il festival prende il via sabato 27 alle 10.30, con la coloratissima Kids Parade, animata dalla compagnia napoletana Baracca Buffoni e dai giovani allievi della Scuola Cirknos, che attraversa Porta Rudiae trasformando la città in una scenografia a cielo aperto, con un poetico giardiniere, il suo magico innaffiatoio e, tutt’intorno, fiori giganti, indossati da trampolieri e surreali personaggi, che portano con sé musica e profumi. Info, programma nei dettagli, costi e abbonamenti: kidsfestival.it

anteprima di Two Seasons, Two Strangers, programma gennaio febbraio

2025-12-22T13:37:00.010+01:00

Nuovi appuntamenti all'Istituto Giapponese di Cultura, Roma, ro_newsletter@jpf.go.jp

Giovedì 15 gennaio Ore 18.00

NIPPON CINEMA NOW

IL NUOVO CINEMA GIAPPONESE AL TOKYO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL 2025 visto e raccontato dal Presidente di Giuria Carlo Chatrian e dal regista Matteo Zoppis Carlo Chatrian,

scrittore e giornalista, attuale Direttore del Museo Nazionale del Cinema - Fondazione Maria Adriana Prolo, è stato direttore artistico del Festival di Locarno dal 2012 al 2018 e del Festival di Berlino dal 2020 al 2024. Chiamato dal Tokyo International Film Festival a presiedere la Giuria dell'edizione 2025 da poco conclusa, Chatrian condividerà con il pubblico la sua esperienza di giurato, ma anche una propria valutazione del nuovo cinema giapponese e degli autori emergenti incontrati durante il suo incarico a Tokyo.

Accanto a lui, interverrà il regista italo-americano Matteo Zoppis, co-regista insieme a Alessio Rigo de Righi del film Testa o Croce? (Italia, 2025), western ambientato a inizio '900 a cui il Tokyo International Film Festival ha assegnato il Best Director Award.

Al termine dell'incontro (ore 19.15 circa) si terrà la proiezione del film in anteprima italiana Two Seasons, Two Strangers di Miyake Shō (Giappone, 2025, 89' tit. originale 旅と日々/Tabi to Hibi / V.O., sott. italiano), vincitore del Pardo d'oro al Locarno Film Festival 2025.

Adattamento di due manga di Yoshiharu Tsuge: "A View of the Seaside" (1967) e "Mr. Ben and His Igloo" (1968), il primo ambientato in estate, il secondo in inverno, il film racconta il lavoro di Lee, sceneggiatrice coreana, e di come ciò che immagina nelle sue sceneggiature prenda incredibilmente vita. Ingresso libero su prenotazione al link

Con il patrocinio di

La conferenza rientra nell'ambito delle attività celebrative del 160° Anniversario del Trattato di Amicizia tra Italia e Giappone

A voi lettori che siete interessati ai film, ai manga, ed agli animè, o in generale alla cultura giapponese, dico: Siate affamati, siate folli. Come nell'ultimo numero di "Whole Earth Catalog", l'autore Stewart Brand saluta i suoi lettori con la famosa frase "stay hungry, stay foolish", frase citata da Steve Jobs nel 2005.

Bookclub Ore Giapponesi

terzo appuntamento del Bookclub Ore Giapponesi: Sabato 24 gennaio discussione su Vangelo nero di Matsumoto Seichō (Adelphi, 2025) insieme al traduttore Alessandro Passarella, presso la Libreria Spazio Sette. Un noir ambientato nel Giappone del dopoguerra, che offre numerosi spunti di riflessione. L'evento è co-organizzato con Irene Canino, in collaborazione con Libreria Spazio Sette.

Per info e prenotazioni: Libreria Spazio Sette
Tel: 06 4041 9375
Mail: info@spaziosettelibreria.it

Giovedì 29 gennaio
Ore 18.00

Small, Slow but Steady di Miyake Shō
(Giappone, 2022, 99' tit. originale ケイコ目を澄ませて / Keiko Me wo Sumasete / V.O., sott. italiano)

Presentato nella sezione Nippon Cinema Now del Tokyo International Film Festival, edizione 2022 e alla Berlinale 2022 sezione Encounters.
Dramma umano girato in 16mm, ispirato alla vita di una pugile professionista con una disabilità uditiva. Dopo aver vinto due difficili incontri, viene colta da dubbi e timori; la sfida che ora teme di più è quella con se stessa, la lotta che vuole affrontare è quella per capire la sua vera natura e quanto desiderio di combattere sia rimasto dentro di lei.
Ingresso libero senza prenotazione

Bookclub Ore Giapponesi

Sabato 24 gennaio, ore 18.30
Presso Libreria Spazio Sette (via dei Barbieri 7, Roma)

terzo appuntamento del Bookclub Ore Giapponesi.
Sabato 24 gennaio discuteremo di Vangelo nero di Matsumoto Seichō (Adelphi, 2025) insieme al traduttore Alessandro Passarella, presso la Libreria Spazio Sette. Un noir ambientato nel Giappone del dopoguerra, che offre numerosi spunti di riflessione. L'evento è co-organizzato con Irene Canino, in collaborazione con Libreria Spazio Sette.

Prenotazione obbligatoria su EVENTBRITE

musica

ROMA 17 e 18 febbraio 2026 ore 19.00
Istituto Giapponese di Cultura
Via A. Gramsci, 74 Roma
Tel. 06 3224794 info_roma@jpf.go.jp
mar 17 febbraio ingresso su prenotazione
(inquadrare il codice QR)

mer 18 febbraio ingresso libero

BOLOGNA 20 febbraio 2026 ore 19.00
Auditorium DAMSLab Università di Bologna
Dipartimento delle Arti
Piazzetta P.P. Pasolini 5b - 40122 Bologna
ingresso libero fino a esaurimento posti

Organizzazione
Istituto Giapponese di Cultura e
Università di Bologna - Dipartimento delle Arti

in collaborazione con ALIVE Co., Ltd.
con il supporto di Asia Institute (Bologna)

si ringraziano
Prof. Antonio Fiori (Asia Institute)
Prof. Matteo Casari (Università di Bologna, Dipartimento delle Arti)
Prof. Marco Milani (Università di Bologna, Dipartimento delle Arti

Inoltre, sul sito web, già dal 31 ottobre 2025 fino al 3 febbraio 2026, sono disponibili in streaming gratuito, otto film incentrati su due temi principali. Queste storie sono accompagnate da colonne sonore accattivanti, romantiche, nostalgiche

𝗜𝗻𝗱𝗶𝗺𝗲𝗻𝘁𝗶𝗰𝗮𝗯𝗶𝗹𝗶 𝗴𝗶𝗼𝗿𝗻𝗶 𝗱𝗲𝗹 𝗹𝗶𝗰𝗲𝗼

1️⃣ No Longer Heroine (2015)
2️⃣ TEIICHI Battle of Supreme High (2017)
3️⃣ MY love STORY!! (2015)
4️⃣#HandballStrive (2020)

𝗖𝗶𝗯𝗼 𝗰𝗼𝗺𝗲 𝘁𝗲𝗿𝗮𝗽𝗶𝗮 𝗱𝗲𝗹 𝗯𝗲𝗻𝗲𝘀𝘀𝗲𝗿𝗲

1️⃣ BENTO HARASSMENT (2019)
2️⃣ MEGANE Glasses (2007)
3️⃣ Restaurant From The Sky (2019)
4️⃣ Mottainai Kitchen (2020)

JFF Theater è gestito da The Japan Foundation (JF), ente ad amministrazione indipendente sotto la giurisdizione del Ministero degli Affari Esteri del Giappone.

Tutti i titoli sono scrupolosamente a cura di The JF e concessi in licenza ufficiale dai distributori.

Per maggiori informazioni, vai sulla piattaforma:
👉https://it.jff.jpf.go.jp/　

Dal 3 febbraio al 7 maggio 2026 cinque film in streaming gratuito ispirati ai temi "Scherzi del tempo" e "Lo spirito giapponese del DŌ".

🎬 Tema 1: Scherzi del tempo

1️⃣ NOBUNAGA CONCERTO (2016)

2️⃣ Time Traveller: The Girl Who Leapt Through Time (2010)

3️⃣ MONDAYS: See you "this" week! (2022)

🎬 Tema 2: Lo spirito giapponese del "DŌ"

"DŌ" è una via, un modo di migliorare le proprie capacità tecniche ma soprattutto il proprio spirito. Una selezione di film che scavano in profondità nella cultura giapponese.

1️⃣ The Lines that Define Me (2022)

2️⃣ Every Day a Good Day (2018)

Ottobre a Torino, diario del viaggio

2025-12-06T17:24:00.004+01:00

A inizio ottobre ho fatto una breve visita a Torino, a trovare amici e conoscenti. In primis mio nipote, che lavora come cameriere a Barolo, ci siamo incontrati a pranzo e ci siamo raccontati.

La mattina ho assistito a uno spettacolo per le scuole, I monologhi della vagina, con le attrici nella foto, dell'associazione culturale Liberi pensatori Paul Valery

Ho camminato in lungo e in largo, dal centro a corso Sebastopoli a via Guido Reni, ex mercati generali

In centro ho pernottato davanti alla stazione, una soffitta comoda, e poi in via della Consolata, tramite il sistema keybox e una password numerica per recuperare le chiavi dell'appartamento.

da via della Consolata si accede al centro città, da via Corte d'appello a Palazzo di città. Infatti, era il venerdì dello sciopero nazionale, e a gruppi ho salutato giovani ed anziani con bandiere e cori pacifici.

In via delle orfane ho visto Palazzo Barolo o Faletti di Barolo, un edificio molto signorile

prima di arrivare alla Chiesa della Consolata, sulla via medesima, mi sono fermato in un bar molto famigliare ed ho scambiato due parole col gestore. Ha rilevato l'attività dai genitori, e continua a vendere olio pugliese (padre pugliese e madre sarda) e nebbiolo delle langhe, si è lamentato che la zona si è svuotata e ci sono troppi turisti occasionali, e molte attività di locazione mordi e fuggi. Gli ho chiesto consiglio per una panetteria biscottificio, e mi ha indirizzato su via del Carmine angolo via Piave, un negozio di una volta, una zona che ho frequentato, e precisamente in via Bligny, la sede succursale del liceo D'Azeglio, per la mia quarta ginnasio.

alla chiesa, o santuario della Consolata, ci si andava prima di un compito in classe per avere una benedizione.

Di fronte alla chiesa c'è il negozio di dolci Al bicerin, famoso per la cioccolata calda, ed i gianduiotti, ed a fianco ha aperto, dopo l'anno del Covid, da Felicin, boutique bistrot dell'antica erboristeria, nuova sede del ristorante di Monforte d'Alba, con dieci tavoli e proposte gastronomiche locali.

Per contro, l'erboristeria si è spostata in piazza Statuto, sulla destra sotto i portici, a fianco della tabaccheria, e prepara ancora il Centerbe digestivo.

Ma la parte più suggestiva per me è stata la camminata per corso Re Umberto e Galileo Ferraris, in particolare passando davanti al GAM, la Galleria di Arte Moderna.

nei giardini della galleria ho trascorso il periodo di preparazione per la maturità

poi, in piazza Solferino, questa scultura artistica quasi una grande cartapesta

Infine, in zona stazione Porta Nuova, a prendere un caffè per colazione prima di prendere un frecciarossa per Bologna, con cambio per Rimini, e finalmente a casa, per pranzo.

Nextlevelcoffe.matcha, il coffee bar sfizioso, Rimini

2025-12-01T16:47:00.001+01:00

In via Mentana 28, quasi piazza tre martiri, prima della statua bronzea di Giulio Cesare, c'è questo caffè che serve specialty coffee monorigine, tè di buona qualità (scelta di base, non come nei grandi negozi stile Fraires Mariage a Parigi, dal 1854), che serve vari delica foods, tra cui la torta alla carota, cornetti in varie formulazioni, mignon, integrale, matcha latte, cappuccini vari, con curcuma o altro, cioccolata fondente, con purea di banana e panna montata, o la versione con frutti di bosco, il rinomato liquore matchancello, e la torta vegana ribes e melograno.

Il bar prepara menù sfiziosi per la pausa pranzo, ma il punto di forza è la cortesia della barista

I riferimenti social sono https://www.instagram.com/nextlevelcoffee.matcha/

e su FB https://www.facebook.com/p/Next-level-coffee-61575904675874/

L'uovo dell'angelo di Mamoru Oshii, e La piccola Amèlie

2025-12-01T16:13:00.009+01:00

Martedì 2 dicembre Ore 18.30, Roma. Istituto Giapp. cultura

INGRESSO LIBERO FINO A ESAURIMENTO POSTI
Versione originale in giapponese con sottotitoli in italiano

L'Istituto Giapponese di Cultura è lieto di ospitare l'anteprima speciale del film L'uovo dell'angelo, capolavoro animato di Mamoru Oshii, che anticipa l'uscita evento nazionale in versione restaurata 4K, in sala dal 4 al 10 dicembre con Lucky Red.

Un'opera onirica e profondamente simbolica, considerata uno dei titoli più enigmatici e affascinanti dell'animazione giapponese, in cui Oshii definisce per la prima volta la sua poetica visiva, dieci anni prima del successo mondiale di Ghost in the Shell.

A firmare direzione artistica e character design è Yoshitaka Amano, illustratore leggendario e figura centrale dell'immaginario giapponese, noto anche per il lavoro sulla saga Final Fantasy.

A seguire, il 4 dicembre, alle 18.00

Il dono della traduzione: Condividere il pensiero attraversando limiti linguistici e culturali. Giovedì 4 Dicembre 2025 ore 18.00

Incontro con la scrittrice e traduttrice Antonietta Pastore, vincitrice della quarta edizione del Premio “Tōkyō-Roma. Parole in Transito” 2025, per la traduzione del romanzo “La città e le sue mura incerte” dello scrittore Murakami Haruki, anch’egli vincitore del Premio.

A celebrare l’importanza della traduzione e del riconoscimento istituito dalla Fondazione Italia Giappone, partecipa all’incontro lo scrittore e traduttore Giuseppe Culicchia, direttore del Circolo dei Lettori di Torino.

Moderatrice è la giornalista Fabiola Palmeri, coordinatrice del Premio.

Intervengono e aprono l’evento il direttore dell’Istituto Giapponese di Cultura Shimizu Junichi e il presidente della Fondazione Italia Giappone e del Premio “Tōkyō-Roma. Parole in Transito” Presidente della giuria, l'Ambasciatore Umberto Vattani, già al consolato di Osaka, e autore del libro: La via del Sol Levante, un viaggio giapponese. Idrovolante Edz.

Madrina del premio è la sottosegretaria al MAE, Dr.ssa Maria Tripodi, di Forza Italia.

Ingresso su prenotazione tramite Eventbrite.

A seguire:

Giovedì 11 dicembre. Ore 18.30. La piccola Amélie
INGRESSO LIBERO FINO A ESAURIMENTO POSTI
Versione originale in francese con sottotitoli in italiano

All'età di due anni, il mondo per Amélie è un mistero, ma la scoperta del cioccolato bianco accende i colori di ciò che la circonda e nasce in lei una sfrenata curiosità verso le persone che riempiono le sue giornate, a partire da Nishio-san, la sua tata. Grazie al profondo legame che si instaura tra le due, Amélie inizia a scoprire le meraviglie dell'universo... Una fiaba straordinaria ambientata in Giappone, che cattura lo stupore dell'infanzia tra tradizioni, piccoli rituali quotidiani e magia nascosta nei gesti più semplici.

Adattamento del bestseller Metafisica dei tubi della scrittrice belga Amélie Nothomb

Biblioteca

Tosho hiroba 図書ひろば

Piazza dei libri: dove si parla delle proprie letture

Torna anche quest'anno Bibliotoshidama, l'iniziativa della biblioteca ispirata alla tradizione giapponese dell'otoshidama, il dono di capodanno.

Sono stati selezionati 50 libri di recente pubblicazione, confezionati in pacchetti regalo. Se ne può sceglierne uno, portarlo a casa (previa iscrizione alla biblioteca) e scoprire quale storia ti aspetta. E' un prestito bibliotecario come gli altri, ma non saprai cosa hai scelto finché non lo aprirai: potresti scoprire un'autrice o un autore che non conoscevi, o un genere che non avresti mai preso in mano. Lasciati sorprendere da una lettura inattesa.

Tra i pacchetti troverai anche titoli in lingua originale e libri per ragazzi (in entrambi i casi è specificato all'esterno).
Dal 1 al 22 dicembre 2025

medicina personalizzata. A partire da quale campione?

2025-11-08T16:46:00.010+01:00

Sempre più spesso mi chiedo se ha un senso scrivere sui blog, ancora, fi questi tempi. Non ho più interesse a postare foto di viaggio, soste significative per me ma poco per i lettori, piccoli brevi incontri fulminanti, con colleghi o divulgatori. A Torino ho incontrato Maria Rosa Menzio, di Teatro e Scienza, che conosce Claudio Pasqua, quindi uno dei miei contatti di quindici anni fa, quando scrivevamo sui carnevali della chimica.

Oggi guardavo TV Talk, la campagna a sostegno dell'AIRC, e la Palombelli dice: con i progressi sulla cura dei tumori, è sufficiente una goccia di sangue per... Ecco, mi saltano i cinque minuti, ma per fare cosa? l'analisi genetica? perchè non un capello, un tampone boccale, un tampax usato? no? forse dall'analisi del genoma si può riscontare quali mutazioni, in quali geni, oncogeno o soppressori di tumore, sono caratterizzanti a certi tumori. Oppure, la metilazione del DNA, il profilo epigenetico, oppure, l'espressione deregolata di geni, oncosoppressori e oncogeni...

Già 25 anni fa era possibile da un campione di sangue trovare una cellula tumorale in circolo, oppure del DNA tumorale in circolo, riscontrabile con una analisi di PCR, anche in multiplex.

Ma quello che è molto più promettente è la biopsia, ossia avere a disposizione qualche cellula dal tumore, fare i test sui biomarkers, classificare il tumore nei sottotipi, in modo da avere delle terapie sicure per ottenere una remissione o una regressione. E non tralasciare la eventualità di nuove mutazioni che portano alla resistenza alle terapie, ormai si hanno delle pratiche consolidate sul trattamento di mutazioni nelle tirosina kinasi di membrana, si hanno anticorpi monoclonali che affrontano questi target oncogeni, che li bloccano anche in domini insensibili a una mutazione attivante. Combinazioni di anticorpi, su due o tre target. Oppure la terapia che mira a risvegliare il sistema immunitario, attraverso il controllo degli Immune checkpoints, riattivare le cellule T Natural killers, i macrofagi, riportarli da un fenotipo M2, silente, a un fenotipo M1, infiammatorio, tutti questi approcci diventano utilissimi quando si vuole applicare la terapia CAR-T, cellule T immunitarie ingegnerizzate con chimere di antigeni tumorali, nei tumori solidi questo approccio è ancora difettoso per la mancanza di un ambiente silente, ma il risveglio delle cellule dendtritiche, antigen presenting cells, la diminuzione delle cellule T reg, l'aumento di cellule T killer, l'infiltrazione del microambiente del tumore con cellule per una risposta immune adeguata, aiuta a sopprimere il tumore. Sono 8 i laboratori ospedalieri in Italia che mettono a disposizione la terapia CAR-T, un network adeguato per piccoli numeri di pazienti, ma che bisogna incrementare per portare la tecnologia alla portata dei grandi numeri, poter trattare migliaia di ammaliati di tumore, tumori di tutti i tipi, anche quelli più difficili da trattare, ci vorrebbe una struttura tipo il SISDE, per la profilazione dei sottotipi di tumore, la loro epidemiologia, diffusione sul territorio, e una banca di cellule ingegnerizzate e personalizzate, criogeniche, da scongelare in caso di ricadute. Chiedo troppo? Anche questo è Sanità pubblica.

Ultime annotazioni sul Giappone

2025-10-21T13:29:00.011+02:00

Guardavo Kilimanjaro domenica 19, le riprese sul Kyushu, una delle tre isole del Giappone, nel sud. Ricordi che si accavallano. Sia il filmato che l'intervista a Rampini. Da rivedere.

I dormitori delle università, ti assegnano una stanza, la arredi come meglio puoi, ci sono ottime mense, e il bagno pubblico/sento, un o-furo per le masse, con grandi vasche in cui ci si immerge, insieme, per sessi separati.

I ristoranti, come ti siedi a tavola, ti danno uno oshibori, il tovagliolo caldo, per ravvivare il viso e le mani. Milioni di tovaglioli che ogni giorno vanno in lavanderia. Dal barbiere, dopo il lavaggio ti passano un asciugamano caldo, e ti ravvivano e massaggiano il cuoio capelluto.

Al mattino, puoi vedere gruppi di operai e lavoranti, insieme, a fare esercizi di ginnastica, callisthenics, e altri gruppi di anziani a fare il giardinaggio, e prendersi cura delle aiuole nei parchi. E gruppi di giovani, appartenenti a qualche setta o religione nuova, praticanti del reiki, il massaggio senza toccarti con le mani, a distanza. Ne ho conosciuti alcuni, anche del sud-est asiatico, Malesia, mi hanno fatto assaggiare le verdure piccanti fermentate, pickled, e per una evento pubblico hanno allestito dei banchetti nella sede, con tanti colori, frutta varia, a formare dei disegni, delle geometrie, volumi di frutta e di colori.

Lo shiatsu, quando avevo un blocco alla schiena, stanchezza, mi fermavo da uno bravo, per 25 euro, mi rifaceva nuovo. Accanto alla facoltà di medicina, la scuola per ciechi, dove imparavano a fare i massaggi.

L’ultimo anno feci amicizia con diverse infermiere, una di loro venne a trovarci a Lecce, un anno dopo. E anche Aya Isobe, studentessa del mio gruppo, che venne a stare da noi con un’amica.

Con l'infermiera Miho legai parecchio, le portai dal Canada un aquilone, ci siamo frequentati in varie occasioni, voleva farmi conoscere delle colleghe, pensava che pativo la solitudine.

Era in una relazione con un professore di Napoli sposato con una giapponese, con figlie asiatiche. Miho disse che sperava di sposarsi con un ingegnere USA, e andare a vivere in una grande città. Mi lasciò un bigliettino, ed una catenina per ricordo. Io le comprai una macchina fotografica, analogica, nemmeno sapevo che c’erano già quelle digitali. Nella comunità internazionale ci si conosceva un pò, tra di noi, specie se si aveva avuto problemi di salute con ricovero in ospedale. Di lei ho avuto notizie a distanza di anni da parte di Piero Carninci, il ricercatore più famoso, serio ma anche spigliato, divorziato con figlia giappo. Altre coppie miste hanno avuto figli ora grandi, come Noriko (in basso a destra) e Jon, a Tsukuba, con profili Facebook.

Le tecnologie sono la componente maggiore che attrae, dal treno proiettile, che infatti è stato copiato dai cinesi, al bottone antipanico anti-intrusione nei bagni femminili delle università, agli aspiratori di fumo nelle hall degli hotel, alle TV HD, ai cellulari, che sono più brutti dei nostri, e che danno dipendenza, vedi solo persone che leggono messaggi, dalla metro ai caffè anche quando sono in coppia.

I ristoranti a pranzo fanno prezzi per impiegati, in concorrenza con i convenience stores H24, che vendono piatti pronti da riscaldare, mentre a cena il menù ha prezzi normali. Gli alberghi non sono cari, si può prenotare per 5000 yen/30-35 euro al cambio odierno, colazione spartana con bustine per le bevande liofilizzate, e poco inglese. Le librerie mi attraggono, ce ne sono anche di libri usati stranieri, mentre tra i libri usati io compro quelli per le immagini, natura, i cibi, artisti. Nelle biblioteche ci sono spazi per guardare i video, per leggere i giornali, ci sono quelli in inglese, puoi prestarti libri in lingua straniera. All’interno c’è il bar, tavolini, se no, tanti distributori di bevande calde e fredde. I taxi sono economici, dieci euro per una corsa in città. Le linee della metro imponenti, ci sono dodici linee differenti di compagnie private, si possono acquistare tessere per più giorni valide su tutte le tratte. I quartieri di Tokyo sono differenziati per gruppi target, Akihabara per i prodotti elettronici, Kanda, Jimbocho per i libri, certe strade sono monotematiche solo scarpe, o per oggetti in cera che riproducono i piatti dei ristoranti. Shibuya, con i negozi di abbigliamento, discoteche e cinema multisala. Dei parchi, Ueno, con lo zoo, le pagoda e il tempio in stile barocco come a Nikko, la serie di torii, le porte dipinte di rosso laccato,

Harajuku con il tempio Meiji uno di quelli più grandi, il laghetto con gli iris, una sorgente di acqua potabile, poi Shinjuku, con il Shinjuku Gyoen, e lo Yoyogi national gymnasium, il palazzetto disegnato da Kenzo Tange, con il tetto a pagoda.

La scienza è presa con tutti i crismi di importanza, peccato che diano pochi stimoli ai giovani

ad essere protagonisti ed indipendenti, ossia a essere hungry and foolish.

Ai massimi livelli di carriera, non si danno arie di importanza, spesso capita di incontrare

direttori o presidenti di società (RIKEN, ministero, National Cancer Center Research Institute),

per il Price in Biology, partecipano anche i futuri imperatori.

The International Prize for Biology is a commemorative prize to celebrate the sixty-year reign of Emperor Showa and his longtime devotion to biological research.

It also pays tribute to the Emperor Emeritus, who has striven for many years to advance the study of gobioid fish taxonomy while contributing continuously to the developing of this prize.

The Prize is awarded annually to one biologist selected by the Committee on the basis of lifetime research achievements.

The Prize consists of a medal and an award of 10-million yen.

The award ceremony is held in the presence of Their Imperial Highnesses Crown Prince and Crown Princess Akishino.

In conjunction with the ceremony, a commemorative symposium is also held and the Prize recipient is asked to attend both of these events.

The research field of 2026 Prize is "Biology of Symbiosis (interspecific interactions)."

Gli animali del Giappone sono unici. I corvi imperiali, sacri all'imperatore, affollano il parco di Ueno, e lo riempiono di grida.

Il fagiano blu, animale totemico, su cui ho scritto già.

I ragni, dai colori sgargianti, gialli, rossi, verdi o neri, o multicolore, grandi più di un pollice, riempiono i rami degli alberi.

Gli insetti, kabutomushi o scarabei dal corno, le cicale, e quelli che suonano, i

suzumushi, o bell cricket, meloimorpha.

le libellule, e le dragonfly, più grandi

I serpenti, scivolano lungo i sentieri nei parchi

I cani shiba, dalla coda arrotolata all'insù. I cervi.

I roditori, le marmotte, e un corpo già stecchito, visto da me, con la coda a scovolino, nera.

I fiori. Aiuole di azalee in primavera, come nei giardini del tempio Nezu Jinja

ortensie in estate,

asago/ipomea o bell flower a maggio, si vendono con i furin, i campanellini in metallo o

vetro, che il vento scuote, nella stagione delle piogge.

I crisantemi in questo periodo dell'anno, fiori simbolo imperiale,simbolo della longevità, molto grandi, versioni bianche, gialle, o colorate.

conversazioni sul futuro 2025, Lecce

2025-10-18T07:45:00.006+02:00

Da mercoledì 15 a domenica 19 ottobre a Lecce torna Conversazioni sul futuro, il festival promosso dall’associazione Diffondiamo idee di valore, con la direzione di Gabriella Morelli, e in collaborazione con numerose realtà pubbliche e private, giunto alla sua dodicesima edizione. Per cinque giorni la città accoglierà oltre 90 appuntamenti e quasi 170 ospiti italiani e stranieri, impegnati in talk, presentazioni di libri, monologhi, spettacoli, proiezioni, attività per le scuole e laboratori per tutta la famiglia.

Il festival è iniziato mercoledì 15 ottobre con una doppia anteprima al DB D’Essai. Alle 19:30, Quello che il domani può fare per noi (Luiss University Press), di Luca De Biase, un invito a tornare a immaginare l’avvenire come spazio di possibilità e non di paura, dialogando con Marco Cattaneo, direttore delle riviste Le Scienze, Mind, National Geographic Italia e Traveler. A seguire, alle 21, lo scrittore, giornalista e regista Gabriele Del Grande con Il secolo è mobile – La storia delle migrazioni in Europa vista dal futuro, monologo multimediale prodotto da ZaLab e Cinemazero. Un viaggio visionario tra passato e futuro delle migrazioni, che intreccia parole, immagini e video d’archivio per raccontare un secolo di spostamenti e frontiere, trasformando la memoria collettiva in uno sguardo critico sul presente.

Il respiro internazionale del festival sarà assicurato da ospiti come il Premio Pulitzer Nathan Thrall, in dialogo domenica sera con Francesca Mannocchi, la giornalista e analista Anna Zafesova, l’editor in chief dell’Ukrainska Pravda Sevgil Musaieva e la vicecaporedattrice di Haaretz English Maya Lecker, che si confronteranno sabato con Marta Serafini, inviata del Corriere della Sera, l’artista e autrice afghana Moshtari Hilal (domenica ai Cantieri Teatrali Koreja in collaborazione con il festival internazionale Teatro dei Luoghi), il regista australiano David Fedele e l’attivista danese-svedese Emma Holten.

Grazie al sostegno dell’Ambasciata e del Consolato generale del Regno dei Paesi Bassi e della Dutch Foundation for Literature saranno presenti a Lecce anche Max Nieuwdorp, internista ed endocrinologo, professore e capo dipartimento dell’University Medical Center di Amsterdam, autore di “Noi siamo i nostri ormoni” (Codice) e il giornalista investigativo Olivier Van Beemen, collaboratore di Le Monde, NRC, The Guardian e il sito Follow the Money, con il suo libro Cattivi custodi. storia e affari di un ambizioso club di benefattori bianchi in Africa (Add Editore).

TALK, LIBRI, MONOLOGHI

Tra i temi di maggiore attualità, un incontro sarà dedicato al rapporto tra informazione e democrazia con Marianna Aprile, Marco Damilano e Corrado Formigli.

Eleonora Bruni, Roberto Maccaroni e (in collegamento da Gaza) Giorgio Monti di EMERGENCY racconteranno la loro esperienza sul campo mentre la giornalista Paola Caridi porterà sul palco il monologo Sudari. Elegia per Gaza.

Oscar Farinetti presenterà il suo primo romanzo La regola del silenzio. In collaborazione con l’Ordine degli Avvocati di Lecce, il giudice Rosario Aitala, vicepresidente della Corte penale internazionale, terrà un talk su La giustizia internazionale alla prova della storia

l'avvocato Guido Scorza, docente di diritto delle nuove tecnologie e privacy, componente del Collegio del Garante per la protezione dei dati personali, sarà alle Officine Cantelmo con Diario di un chatbot sentimentale (Luiss University Press).

Venerdì dalle 20:30 la serata delle Officine Culturali Ergot è dedicata a Pier Paolo Pasolini, tra podcast, letture, musica e disegni con Antonio Iovane, Massimo Lugli, Rossano Astremo, Massimo Donno, Massimo Pasca e altri ospiti.

Sabato sera nella Chiesa di Santa Maria di Ogni Bene nell’Ex Convento degli Agostiniani spazio anche alle anteprime nazionali del romanzo Il figlio ostinato (Piemme) di Elisabetta Liguori e del saggio Qualcosa è andato storto (Solferino) di Riccardo Luna.

Il consigliere scientifico della rivista Limes Alessandro Aresu ci spiegherà perché La Cina ha vinto (Feltrinelli). Pier Giorgio Ardeni, Marta Santamato Cosentino e Federica Verona si confronteranno su Chi decide il futuro delle città?, in collaborazione con l’Ordine degli Architetti PPeC di Lecce. Il festival accoglierà anche alcune attività di "Futurə" e “Matrie”, progetti sostenuti dalla terza edizione dell’avviso “Futura – La Puglia per la parità”.

Domenica 19 sarà svelato il nuovo numero di Flop Magazine, rivista indipendente di illustratori e disegnatori coordinata da Gianle, Massimo Pasca, Alessandro Romita.

SALUTE, PREVENZIONE E DIRITTI | ASL LECCE

Tra le novità di quest’anno la collaborazione con l’Azienda Sanitaria Locale della provincia di Lecce. Giovedì 16 ottobre dalle 10 alle 13 in piazza Sant’Oronzo vede il camper–ambulatorio medico mobile del Dipartimento di Prevenzione a disposizione della cittadinanza per colloqui informativi sugli screening oncologici.

Il festival ospiterà gli incontri Scienza e benessere nelle età della vita con Elisabetta De Matteis, Serena Guidotti, Max Nieuwdorp e Mary Tota; un approfondimento sul fine vita con Filomena Gallo, Valeria Imbrogno, Francesca Mannocchi, Evelina Pedaci e le presentazioni dei libri Dove comincia l’uomo di Giuseppe Remuzzi con Stefano Rossi, direttore Generale dell'Asl Lecce, Eroina di Vanessa Roghi e Il ciclo mestruale integrato di Barbara Caiulo.

SCIENZA E SOCIETÀ CIVILE PER IL CLIMA | FONDAZIONE CMCC

Si rinnova anche quest’anno la collaborazione tra Conversazioni sul futuro e la Fondazione CMCC | Centro Euro-Mediterraneo sui Cambiamenti Climatici. Il festival proporrà presentazioni, talk e approfondimenti con alcune delle voci più autorevoli della ricerca, della divulgazione scientifica e del giornalismo ambientale come Giulio Boccaletti (direttore scientifico del CMCC), Emanuele Bompan, Marco Boscolo, Stefania Divertito, Duilio Giammaria, Gaia Scorza Barcellona ed Elisabetta Tola. Venerdì dalle 16.00 alle 19:00 al Teatrino del Convitto Palmieri, in collaborazione con l’Ordine dei giornalisti della Puglia, spazio a Non è vero! Giornalismo e partecipazione come antidoti alla disinformazione con Andrea Barbabella, Simone Fontana, Paula Gori, Paola Mercogliano, Cristina Nadotti e Mauro Buonocore. Venerdì mattina ci sarà anche una visita guidata dedicata alle scuole all’interno dell’High Performance Computing Center del CMCC. Attivo dal 2008, è la più grande struttura di calcolo in Italia – e tra le più avanzate in Europa – dedicata esclusivamente alla ricerca sui cambiamenti climatici e alle loro interazioni con la società e i sistemi economici.

AMNESTY INTERNATIONAL

Sabato 18 alle 20:15 nella Biblioteca Bernardini del Convitto Palmieri, il programma sarà arricchito dall’inaugurazione della mostra fotografica Stessa lotta, stessi diritti. Dieci storie di attivismo di Amnesty International Italia a cura di Antonio De Matteo e Francesca Ocello, con la partecipazione di Neelai Barek (attivista per i diritti delle donne, Afghanistan), Porpora Marcasciano (attivista per i diritti lgbtqia+), Tina Marinari (coordinatrice campagne Amnesty International Italia), Natali Shaheen (calciatrice palestinese). Domenica 19 alle 21:00 il festival si concluderà alle Officine Cantelmo con una serata speciale per celebrare mezzo secolo di impegno nella difesa dei diritti umani. Dopo la proiezione del documentario “Human Lights”, prodotto da Blob – Rai3 e realizzato da Fabio Masi, si alterneranno testimonianze, canzoni e interventi che restituiscono la forza di cinquant’anni di battaglie per la libertà, la giustizia e la dignità umana.

EDU_CARE: IL FESTIVAL DEL FUTURO

La sezione Edu_Care, curata da Boboto con Diffondiamo idee di valore e la Biblioteca OgniBene, torna anche quest’anno con un ricco programma di incontri, laboratori e attività per bambine, bambini, famiglie e docenti. Il percorso intreccia dialoghi con autrici e autori, momenti di sport e tecnologia, letture condivise e un importante convegno nazionale sul pensiero montessoriano nell’età dell’Antropocene. Si parte giovedì con L’orco in cameretta di Cristina Obber. Venerdì l’autrice incontrerà insieme a ‘O Professor Mario Varrella le studentesse e gli studenti del Livio Tempesta – Antonio Galateo di Lecce e dell’Istituto Comprensivo Statale Polo 1 “Salvatore Colonna” di Monteroni. Sara Rattaro dialogherà con ragazze e ragazzi del Quinto Ennio – Cesare Battisti di Lecce.

Nel pomeriggio alla OgniBene spazio ai laboratori creativi (lettura ad alta voce con Magic Pages, attività Montessori per famiglie) e alla presentazione del volume Pedagogia del limite di Raniero Regni.

Sabato 18 si svolge il convegno L’ambiente e l’educazione come aiuto alla vita, promosso da Boboto, Associazione Montessori Ionico-Salentina e GAM Gonzagarredi Montessori, con interventi di docenti, pedagogisti e designer, seguiti nel pomeriggio da workshop pratici per insegnanti. Tra sabato e domenica, la Biblioteca OgniBene ospita i laboratori Ascolto.Creo.Condivido di Stefano Fistetto, dedicato alla relazione tra musicoterapia Orff e metodo Montessori, e le attività di CF Sud e Coderdojo Lecce, con giochi sportivi, programmazione e creatività digitale per ragazze e ragazzi di ogni età.

TANTI OSPITI

Tra gli ospiti di questa edizione figurano lo scrittore Francesco Pacifico (protagonista anche da Liberrima di un incontro con il bookclub #Sulfuturo), il giornalista sportivo Emanuele Atturo con il presidente dell’Unione Sportiva Lecce Saverio Sticchi Damiani, l’artista circense e scrittrice Morena Pedriali Errani, la sociolinguista Vera Gheno, la rettrice eletta dell'Università del Salento Maria Antonietta Aiello, le linguiste Carolina Tundo e Debora De Fazio, le giornaliste Amalia De Simone, Francesca Berardi, Donata Columbro, Floriana Bulfon, Jessica Mariana Masucci, Susanna Turco, Antonella Sinopoli, l'autore tv Luca Bottura, il cantautore Amerigo Verardi, l'illustratore Sadagari, i docenti Davide Sisto e Paolo Natale, il pubblicitario Paolo Iabichino, le scrittrici Melania Petriello, Caterina Venturini, l'editor Cristiano Peddis, l'autore ed editore Francesco Foti e tanti altri.

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Talk, spettacoli e 170 ospiti tra cui il Pulitzer Thrall: torna “Conversazioni sul futuro”
https://www.lecceprima.it/eventi/cultura/dodicesima-edizione-conversazioni-sul-futuro-lecce-13-ottobre-2025.html
© LeccePrima
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esperienza emozionale al carcere minorile Ferrante Aporti

2025-10-07T19:32:00.003+02:00

Negli anni '80, risiedevo a Lecce, ma risalivo spesso a Torino, per rivedere gli amici del gruppo di teatro, come Renato Giuliani, che era responsabile del recupero di giovani e ragazzi rinchiusi nel carcere minorile Ferrante Aporti. Le attività educative si focalizzavano sulla formazione teatrale, sull' uso dei mezzi audiovisivi, e sulle abilità di tecnico di scena, responsabile delle luci, del suono e della tempistica delle rappresentazioni sceniche. Inoltre era attiva una formazione di arti marziali come l'Aikido, grazie al maestro Nando, che era cintura nera e partecipava alle gare internazionali. Belli e veri i momenti di incontro coi ragazzi per gli allenamenti di teatro per la lega dell'improvvisazizone, come: parlare per un minuto di un prodotto commerciale vero o inventato, oppure "incontrarsi casualmente in scena tra due attori", secondo le regole dei match di improvvisazione; inoltre, esisteva al Ferrante Aporti un programma teatrale da parte di compagnie esterne, ad esempio partecipai alla esibizione del gruppo musicale Banda Bardò.

Tra le improvvisazioni non programmate e uscite estemporanee di questi attori naturali che agivano di istinto, memorabile fu una scena di commiato, in cui Ugo Giletta, in partenza per tornare a Torino, ci salutò uno per uno, improvvisando discorsi di addio, alternando note di rammarico a emozioni sentimentali, a malinconici pensieri di abbandono.

A quel tempo, il mio carattere era chiuso, e questi momenti di confronto e conoscenza con altre vite, con il loro vissuto, e l'imparare nuove possibilità espressive, mi fece crescere interiormente, rendendo possibile anche per me esprimermi con il mio essere emozionale interiore e immaginare sentimenti e sensibilità nuove, entrando nel personaggio desiderato, gratificato di poter essere uguale tra uguali, attori non innati ma formati dalla vita, dalla situazione sociale, e da azioni istintuali che ci venivano portate alla luce come in filosofia avviene con l'arte maieutica, facendoci autori di noi stessi, nelle parti che decidevamo di assumere.

Qui voglio ricordare il momento più significativo di quegli anni, quando per una turneè di teatro nel Salento, la compagnia teatrale di Renato Giuliani arrivò a Lecce, per alcune rappresentazioni, nell'ambito della rassegna teatrale per ragazzi "Et voilà... incontri internazioni di teatro per ragazzi". Tra le sedi delle rappresentazioni, ci fu il castello Carlo V, e le scuole, tra cui quella di Caprarica. A casa mia, che serviva per la preparazione delle scene, per la revisione delle basi musciali, e per attività piacevoli di socializzazione e per programmare gite al mare, arrivò tra il personale del gruppo di Renato Giuliani il suo tecnico e assistente di scena, Lorenzo, in uscita inter-regionale di lavoro, trasferito dal Ferrante Aporti al carcere minorile di Lecce. Seguirono giorni piacevoli, di terrazzi assolati, amoreggiamenti giovanili, e di stupori davanti al mare del Salento. La sera organizzammo pizze cotte nel forno a legna, seguite dall'accompagnamento di Lorenzo al carcere, per i pernottamenti.

In seguito ho avuto altre occasioni di fare del teatro di improvvisazione, come dopo i seminari teatrali dell'ottobre 1986, quando gli attori ci seguirono per una settimana nell'aula magna dell'università di Lecce e, dovendo partire, affidarono a noi un intervento nel carcere minorile, che svolgemmo con responsabilità e partecipazione, noi nuovi ad interventi di questo tipo, ancora all'inizio della conoscenza uno con l'altro, ma già impregnati dello spirito dei match di improvvisazione.

Seguirono altre occasioni per rivedere Lorenzo, incontrarlo nel suo percorso di ritorno alla società civile, in particolare il giorn del suo matrimonio, della festa organizzata nelle Langhe, e del lancio di una mongolifiera di carta velina, a simbolo delle nostre vite lanciate nel futuro e nel confronto con altre vite, a volte con successo, altre volte con un insuccesso, ma sempre con gli occhi e le menti rivolte all'andare avanti, verso un futuro di belle relazioni e buoni sentimenti, verso la realizzazione delle nostre aspirazioni.

Ed ancora una volta questo ottobre ci siamo ritrovati, un pò più cresciuti, un pò più acciaccati, ma allegri e ben disposti gli uni verso gli altri, allegri e aperti alla vita, nonostante i temporali e alcuni naufragi. E così sarà ancora, negli anni a venire, le nostre vite si intrecceranno, e ci saremo sempre perchè insieme si sta bene, meglio che seguendo scelte egoistiche e solitarie.

notte della ricerca scientifica, giornate europee

2025-09-25T17:04:00.009+02:00

LA NOTTE EUROPEA DELLE RICERCATRICI E DEI RICERCATORI

E' iniziata il 19 settembre la settimana della scienza, con una conferenza del fisico Schettino, l'evento è organizzato dall'istituto Nazionale per le malattie infettive Lazzaro Spallanzani IRCCS di Roma.

L'evento viene proposto anche a Bari, per iniziativa dell'Istituto Tumori Giovanni Paolo II e della regione Puglia, per venerdì 26, alle 8.30, presso l'Auditorium dello Showville di Bari, via Mario Giannini 9, ingresso libero. Lo trovate sul sito

Fra le novità di quest’anno vi è la proiezione in anteprima nazionale del cortometraggio “Il viaggio del campione”, realizzato e interpretato dagli stessi ricercatori e sanitari del De Bellis di Castellana Grotte.

Il programma completo si può trovare sul sito del ministero dell'Istruzione e della ricerca, qui e sulla Pagina web dedicata agli eventi Notte dei ricercatori ( e delle ricercatrici)

Torna a Lecce dal 25 settembre, fino al 28 settembre, nel suo ventesimo anniversario, la Notte Europea delle Ricercatrici e dei Ricercatori. Altri eventi avranno luogo in tutte le città d'Italia, per la Notte della ricerca. Venerdì 26 settembre è la giornata clou, a partire dalle 19.00 banchetti e esposizioni saranno allestite presso sale conferenza e cortili delle università.

Nella Notte europea dei ricercatori si punterà il faro sul problema della condizione dei 96 precari di Lecce.

A questa iniziativa è anche abbinata l'edizione 2025 di LeBiotec, la giornata dell'università del Salento sulle Biotecnologie.

L'edizione 2025 dell'ERN, European Research Night, si estende dal tradizionale contesto pugliese all’intero Mediterraneo, con il coinvolgimento di partner stranieri e istituzioni associate. Il filo conduttore rimane la centralità di ricerca, conoscenza e cultura come elementi di connessione e dialogo interculturale, capaci di riscoprire radici comuni e trasmettere un messaggio di pace in un periodo particolarmente complesso per l'area mediterranea.

La nota stampa completa al link https://tinyurl.com/mvhjp5jx

Il programma ricco e diffuso è consultabile al link https://www.ernapuliamed.org/en/city/lecce

#unisalento #ricerca #research #ERN2025

Le iniziative rientrano nel programma europeo LEAF, che sta per "heaLth E planet's Future"

la donna nella scultura e cultura mondiale

2025-09-17T10:10:00.006+02:00

Prendo spunto dal post precedente, sulla rassegna di teatro a Torino "Teatro e Scienza: hard and soft science - le Donne", incentrata su alcune figure femminili quali Maria Sklodowska Curie, Maria Gaetana Agnesi, Margherita Hack, Frida Kahlo, Ada Byron, Sarah Kane, Vera Rubin, Ipazia, Mula, figlia di Pitagora, Hedy Lamarr, Sofia Kovalevskaja, Emmy Noether, Sophie Germain, Rosalind Franklin, Rita Levi Montalcini, e le donne nello STEM - Science Technology and Mathematics, per tornare a un argomento a cui ho dedicato alcuni posts nel passato, come questo del 18 marzo 2011, sulla figura della navigatrice e botanica Jeanne Barrè o Baret, che diede il nome al fiore Baretia heterophylla, o Turraea, mentre altri fiori da lei scoperti sono stati nominati come la spedizione a cui ha partecipato, De Bouganville, e Commerson, comandante della spedizione.

Le città dedicano molte statue ai loro rappresentanti più illustri, uomini, anche se storicamente ci sono degli esempi recenti di statue dedicate alle donne. Orleans ha dedicato una statua a cavallo a Giovanna D'Arco. A Bruxelles, davanti alla chiesa di San Nicolas, c'è la statua della milkmaid, la ragazza del latte, che lo travasa da una brocca.

La statua più recente è quella della Fearless girl, a New York, che sfida il toro di Wall street, simbolo delle transazioni in borsa. Opera della scultrice Krista Visbal, di dimensioni 1.30 cm, è stata posizionata nel 2017, in occasione della giornata internazionale della donna.

L'interesse per le statue femminili era nato per un gioco tra bloggers, quello di indovinare le città dove certe statue erano collocate. In particolare è grazie ad Angela Siciliano, scrittrice LGBT, autrice del blog letture-e-riletture.blogspot.com, chiuso, ed al suo post dedicato alla statua della donna pescatrice a Copenhagen. Angela Siciliano ha pubblicato il romanzo “Quando l’amore non basta” (Gingko Edizioni, 2008) e la raccolta di poesie “Tra le dita” (Franco Puzzo Editore, 2012). Sue traduzioni di alcuni testi di poeti danesi contemporanei sono nelle riviste letterarie “La clessidra” (2013), “Hebenon” (2013), e il libro di poesie “Stanze d’albergo” (Franco Puzzo Editore)

Esistono altre città che hanno dedicato una statua alle donne pescatrici, come nel caso di Hansenstadt

e di Husum, in Germania

a Candelaria de Santa Cruz di Tenerife, c'è un gruppo scultoreo di donne pescatrici

in un'altra categtoria, ci sono le donne in costume locale, questa è a Copenhagen, davanti a case d'epoca

Scorrendo dal mondo del lavoro alle eroine locali, esistono vari esempi di monumenti al ricordo

una eroina danese che guidò una rivolta, a Copenhagen, dedicata ad una donna di colore

la donna delle isole Faroer ( foto di @Maria Gulkett, 2016) creata da Hans Pauli Olsen, istallata a Mikladalur Harbor, isola Kalsoy, Faroe Islands, nell' agosto 2014. Le selkie, le donne foca, salgono a riva spogliandosi del loro sigillo, la pelle di foca, per unirsi agli umani. Una di queste leggende, narra di un giovane uomo di nome Sjúrður che rapì Kopakonan, con l’inganno.

fino alle donne trummerfrau, che aiutarono a ripulire dalle macerie della seconda guerra mondiale

E finalmente ci sono le donne nella scienza, argomento recente, per cui la più rappresentativa è il premio Nobel Maria Sklodowska Curie, commemorata nella foto, a Varsavia

In Italia, poche sono le donne ricordate per meriti che non siano strettamente legati al sacrificio o alla cura, fa notare l’associazione Mi Riconosci. I monumenti dedicati a donne realmente vissute in Italia sono pochissimi: Grazia Deledda, Maria Montessori, suor Maria De Mattias.

L‘associazione Mi Riconosci, che dal 2015 raggruppa professionisti dei beni culturali, ha voluto fare un’indagine chiedendo al proprio pubblico di segnalare statue e monumenti femminili in tutta Italia, e integrando poi questi dati con altre informazioni di cui era già in possesso, per elaborare una sorta di censimento. Il risultato è stato quello di individuare 148 monumenti e statue dedicate a donne realmente vissute oppure a figure anonime collettive (la moglie, la partigiana, la mondina… ) che si trovano in spazi pubblici come piazze, giardini e strade. Sono state escluse dalla conta le figure allegoriche come la Patria o la Vittoria, la Madonna e le statue che si trovano in cortili privati e pubblici (anche di scuole e ospedali) e cimiteri.

Un dato sorprende: nelle maggiori città italiane i monumenti dedicati a donne sono pressoché assenti: sommando Roma, Napoli, Milano, Torino, Firenze, Bologna, Bari, Palermo, Cagliari e Venezia, si arriva a un totale di 20 di cui solo 8 sono vere e proprie statue o monumenti figurati. Dei 148 monumenti e statue censiti, solo il 36% poi è collocato in una piazza, mentre il restante 64% si trova agli incroci o ai lati di strade, o in parchi. Nel dettaglio: 14% sono busti, il 4% fontane, il 2% gruppi che vedono anche la presenza di uomini o bambini.

Maria Boorman Wheeler fu una grande benefattrice per Riccione e tutta la provincia: ella si occupò dell’illuminazione pubblica del paese, contribuì alla realizzazione del porto, realizzò la strada di accesso all’approdo, distribuì per anni 300 minestre giornaliere per contrastare come possibile la povertà che inginocchiava Riccione. Dopo la morte del marito, Maria Boorman Ceccarini sostenne finanziariamente la Società Operaia di Mutuo Soccorso e la Biblioteca Popolare Circolante e inaugurò l’asilo infantile Giardino d’Infanzia.

Tina Merlin, giornalista (la diga del Vajont), di Belluno, proposta nel 2021, ma ancora da definire

“Vorrei che questa terra ospitasse un monumento in onore di una delle più importanti giornaliste italiane, Tina Merlin: in questi anni è stato aperto un grande dibattito proprio su questo, sulla necessità di ricordare le figure femminili che hanno dato lustro all’Italia, che rappresentano esempi in tutti i campi in cui si sono cimentate. Un monumento che sia manifesto della battaglia per la parità di genere, dedicato proprio ad una delle più grandi femministe e intellettuali del Paese”. La proposta viene dal ministro per i Rapporti con il Parlamento e le Riforme Federico D’Incà, anche lui originario di Belluno, nel corso della commemorazione a 30 anni dalla morte della giornalista.

A Milano la prima statua di donna dedicata a Cristina Trivulzio di Belgiojoso, inaugura in città, nel «salotto di Milano», piazza Belgioioso. È dedicata a una donna libera che ha lottato per la propria autodeterminazione e per l'Italia, ha aperto il cuore verso gli altri e puntato lo sguardo verso la giustizia sociale.

rassegna Teatro e Scienza a Torino

2025-09-11T17:50:00.008+02:00

E' iniziata già a settembre, ma vedrà la scena teatrale fino a metà novembre la rassegna a cura di Teatro e Scienza in vari luoghi, tra licei e parchi, e biblioteche, che avrà a cuore la vita di molte scienziate e donne tra l'avventura vitale e le loro disavventure professionali.

Teatro e Scienza

L'associazione "Teatro e Scienza" si basa sul principio che la forza espressiva del teatro è la più indicata per avvicinare il pubblico e gli studenti all'idea di Scienza, e quello "stupore" e quella "meraviglia" che sono i presupposti di base per comprendere il sapere scientifico. Il palcoscenico, luogo di mimesi e poiesi, è il punto ideale di due culture solo apparentemente separate: scienza e arte. La "Scienza sul palco" non si dimentica, e il pubblico, specialmente giovanile, ci conferma quanto sia incisivo il linguaggio teatrale per parlare di un teorema, dell'astronomia, o dell'etica scientifica.

staff

> Maria Rosa Menzio, Direttrice Artistica

Torinese, si è laureata con lode in Scienze Matematiche presso l'Università di Torino, è Ricercatrice CNR, ha formulato e dimostrato insieme al prof. W.M. Tulczjew il teorema di Menzio-Tulczjew nel campo della geometria simplettica. Ha conseguito il diploma post-laurea in Filosofia della Scienza, lavorando con Giulio Giorello e Evandro Agazzi.

> Claudio Pasqua, Direttore Ufficio Stampa

Libero professionista, è Search Engine Optimizer, blogger e Docente di Comunicazione con i new media, ha fondato e dirige la testata web di scienza e nuove tecnologie Gravità Zero, che è media partner di tutte le iniziative di Teatro e Scienza.

Programma autunnale Festival 2025 "Teatro e Scienza: Hard&Soft Science - le Donne"

Rassegna teatrale (inizata a maggio) dal 26 settembre, tutto ottobre, fino a novembre 2025

Venezia, Biennale del cinema, film giapponesi

2025-09-03T19:13:00.011+02:00

Finisce il 6 settembre la mostra del cinema di Venezia, 82esimo concorso, ogni anno si parla molto dei film a concorso, e meno degli altri film.

Cinema orientale:

Ri gua zhong tian (The sun rises on us all)

Regia Cai Shangjun

Cina

Lui si è sacrificato per amore, assumendosi la colpa di un crimine commesso da lei. Incapace di ripagarlo per il sacrificio compiuto, lei parte per iniziare una nuova vita. Molti anni dopo, gli ex amanti si incontrano di nuovo, tuttavia le loro vite quotidiane, separate ma inesorabilmente legate, tradiscono gradualmente il loro tragico passato. Tra chi cerca la redenzione e chi anela alla liberazione, i due si risvegliano dal loro vagabondare per un ultimo, straziante abbraccio in un doloroso e definitivo addio.

Eojjeol suga eopda (No other choice),

Regia Park Chan-wook

., Corea del Sud. Man-su, specialista nella produzione di carta con venticinque anni di esperienza, è così soddisfatto della vita da potersi dire sinceramente: “Ho tutto”. Trascorre felicemente le sue giornate con la moglie Miri, i due figli e i due cani, finché un giorno viene improvvisamente informato dalla sua azienda di essere stato licenziato. “Ci dispiace. Non abbiamo altra scelta.” Sentendosi come se gli avessero reciso la testa con un’ascia, Man-su giura di trovare un nuovo lavoro entro i sucessivi tre mesi per il bene della famiglia. Nonostante la sua ferma determinazione a rimettere in sesto la sua vita, trascorre oltre un anno passando da un colloquio di lavoro all’altro, finendo per lavorare in un negozio al dettaglio. Si ritrova a rischio di perdere quella stessa casa che ha faticato così tanto per comprare. Disperato, si presenta senza preavviso alla Moon Paper per consegnare il curriculum, ma viene umiliato dal responsabile di linea Sun-chul. Sapendo di essere più qualificato di chiunque altro per lavorare lì, prende una decisione: "se non c’è un posto vacante per me, dovrò farmi assumere creandone uno". tratto dal romanzo The ax di Donald E. Westlake

Nühai (Girl) Regia Shu Qi

/ Taipei

: Una ragazzina trova conforto nell’amicizia con un’altra bambina con un nome simile, che incarna i sogni che lei ha represso. Le sue aspirazioni, però, sono messe alla prova dal passato della madre, che riflette le sue stesse difficoltà e la intrappola in un circolo vizioso di disperazione.

Hateshinaki Scarlet, Regia: Mamoru Hosoda

La protagonista di questa potente avventura animata tra le pieghe del tempo è Scarlet, principessa medievale ed esperta spadaccina che intraprende una pericolosa missione per vendicare la morte del padre. Si ritrova sconfitta e ferita a morte in un mondo surreale, dove incontra un giovane idealista dei nostri giorni che non solo la aiuta a guarire, ma le mostra anche la possibilità di un futuro libero da rabbia e amarezza. Quando si trova nuovamente di fronte all’assassino di suo padre, Scarlet deve affrontare la sua battaglia più ardua: riuscirà a spezzare il ciclo dell’odio e a trovare un senso alla vita al di là della vendetta?

Hui jia (Back home) Regia Tsai Ming-liang, Taipei

Anong è uno dei tanti laotiani che hanno lasciato la loro patria.

All’inizio del 2025 l’ho accompagnato in un viaggio di ritorno a casa.

Mi ha portato in giro a vedere diversi posti e abbiamo fatto visita alla sua famiglia.

In breve tempo ci siamo trovati a partire di nuovo.

Akio Fujimoto, Harà Watan (Lost land)

(Giappone, Malesia, Francia, Germania)

Nella speranza di ricongiungersi con la loro famiglia, il piccolo Shafi, quattro anni, e la sorella Somira, nove, lasciano un campo profughi Rohingya in Bangladesh per intraprendere un pericoloso viaggio verso la Malesia.

Grand Ciel, Akihiro Hata (Francia, Lussemburgo)

Vincent lavora di notte nel cantiere di un quartiere futuristico. Quando un operaio scompare, Vincent e i suoi colleghi iniziano a sospettare che i loro superiori stiano insabbiando un incidente. Ma presto scompare un altro operaio.

Cortometraggi. Praying mantis, Joe Hsieh, Yonfan (Hong Kong, Taipei)

In una strada trafficata nota per la sua vita notturna, una mantide religiosa mutante seduce e uccide uomini, spinta dalla disperazione per salvare il proprio figlio. Nel corso della storia una missione fallita rivela oscuri segreti legati al suo passato.

Venezia Spotlight non ha nessun film asiatico, solo una produzione Egitto-Arabia Saudita-Iraq-UK regista Shahad Aamen

restaurato: Kagi, la chiave, di Kon Ichikawa. dal libro di Tanizaki

Kenmochi, un intenditore di antiquariato, soffre per via dell’età e della perdita di energie. Una notte, quando sua moglie Ikuko crolla in bagno dopo aver bevuto del brandy, chiede a Kimura, l’amante della figlia Toshiko, di portarla in camera da letto. Kenmochi cerca stimoli da Kimura anche in altri modi: sviluppando un suo filmato di Ikuko nel sonno, che la mostra in pose indecenti. Dove si fermeranno queste quattro strane e perverse passioni?

Kaidan, storie di fantasmi, di Masaki Kobayashi

Kaidan è un film antologico composto di quattro racconti soprannaturali (Kurokami, Yuki-Onna, Miminashi Hōichi no Hanashi, Chawan no naka) di storie di fantasmi tradizionali giapponesi raccolte da Lafcadio Hearn (Yakumo Koizumi) nel suo libro Kwaidan: Stories and Studies of Strange Things. Kobayashi crea un’atmosfera inquietante e onirica che esplora amore, tradimento, vendetta e soprannaturale. Ogni storia è un racconto a sé stante, ma tutte sono accomunate dal tono etereo e dalle sfumature morali. Presentato in anteprima al Festival di Cannes del 1965, ha vinto il Premio Speciale della Giuria ed è stato candidato all’Oscar come Miglior film straniero.

The Ozu Diaries, Regia Daniel Raim. Con: Yasujiro Ozu, Kogo Noda, Wim Wenders, Kyoko Kagawa, Kiyoshi Kurosawa, Luc Dardenne, Tsai Mingliang, Akiko Ozu, Isao Shirosawa. The Ozu Diaries attinge ai diari privati, alle lettere, alle fotografie, ai disegni e ai filmati amatoriali inediti del maestro Yasujiro Ozu per svelare l’uomo dietro la leggenda. Attraverso le parole di Ozu, unite alle riflessioni di Kyoko Kagawa, Wim Wenders, Kiyoshi Kurosawa, Tsai Ming-liang e Luc Dardenne, il film ripercorre il modo in cui Ozu ha trasformato la tragedia personale e il trauma della guerra in capolavori senza tempo come Il tempo del raccolto del grano, Viaggio a Tokyo e Il gusto del sakè

AIQING WANSUI, Vive l'amour, regia Tsai Ming-Lian, Taipei

I legami autentici scarseggiano nella frenetica giungla urbana di Taipei