La Calle Morgue

Ganadores Oscars 2013

2013-02-25T02:52:00.002+01:00

· Mejor actor secundario: Cristoph Waltz, por Django Desencadenado.

· Mejor corto de animación: John Kahrs, por Paperman.

· Mejor película de animación: Brave.

· Mejor fotografía: Claudio Mirada, por La vida de Pi.

· Mejores efectos visuales: La vida de Pi (Bill Westenhofer, Guillaume Rocheron, Erik-Jan De Boer and Donald R. Elliott)

· Mejor vestuario: Jacqueline Durran, por Anna Karenina.

· Mejor maquillaje y peluquería es para Lisa Westcott y Julie Dartnell, por Los Miserables.

· Mejor corto de acción real: Shawn Christensen, por Curfew.

· Mejor corto documental, que va a manos de Sean Fine and Andrea Nix Fine, por Inocente.

· Mejor documental: Malik Bendjelloul y Simon Chinn, por Searching for Sugar Man.

· Mejor película de habla no inglesa: Amour, de Michael Haneke

· Mejor mezcla de sonido: Andy Nelson, Mark Paterson y Simon Hayes, por Los Miserables.

· Mejor edición de sonido (ex-aequo): Paul N.J. Ottosson por La noche más oscura / Per Hallberg y Karen Baker Landers por Skyfall.

· Mejor actriz de reparto: Anne Hathaway por Los Miserables.

· Mejor montaje: William Goldenberg por Argo.

· Mejor diseño de producción: Rick Carter y Jim Erickson por Lincoln.

· Premios honoríficos para D.A. Pennebaker, George Stevens, Hal Needham y Jeffrey Katzenberg.

· Mejor banda sonora: Mychael Danna por La vida de Pi.

· Mejor canción original: Adele, por Skyfall:

· Mejor guión adaptado: Chris Terrio por Argo.

· Mejor guión original: Quentin Tarantino por Django Desencadenado.

· Mejor director: Ang Lee por La vida de Pi.

· Mejor actriz: Jennifer Lawrence por El lado bueno de las cosas.

· Mejor actor: Daniel Day-Lewis por Lincoln.

· Mejor película: Grant Heslov, Ben Affleck y George Clooney y por Argo.

Resumen de la gala Oscars 2013

2013-02-25T02:52:00.001+01:00

2:30: Aparece Seth McFarlane y arranca el habitual monólogo con chistes y una canción sobre tetas.

2:40: Aparece William Shatner desde la Enterprise para aconsejar a McFarlane. Segunda canción, con Channing Tatum y Charlize Theron bailando en el escenario.

2:42: Ahora un versión suecada de Flight con calcetines, seguida de otra canción con Daniel Radcliffe Joseph Gordon-Levitt.

2:46: Y otra canción...

2:47: Aparece Olivia Spencer para entregar el Oscar a mejor actor secundario, que es para Christoph Waltz por Django Desencadenado.

2:57: Paul Rudd y Melissa McCarthy salen a escena para presentar el mejor corto de animación, que va a manos de John Kahrs, por Paperman.

2:59: Y la mejor película animada del año es Brave.

3:07: Hora del premio a mejor fotografía, que lo entrega el reparto de Los Vengadores y va para Claudio Mirada, por La vida de Pi.

3:09: Sigue el reparto de Los Vengadores en el escenario para presentar el Oscar a los mejores efectos visuales, cuyo ganador es La vida de Pi (Bill Westenhofer, Guillaume Rocheron, Erik-Jan De Boer and Donald R. Elliott)

3:16: Channing Tatum y Jennifer Aniston presenta el Oscar al mejor vestuario, cuyo ganador es Jacqueline Durran, por Anna Karenina.

3:19: Hora del Oscar al mejor maquillaje y peluquería es para Lisa Westcott y Julie Dartnell, por Los Miserables.

3:21: Momento del anunciado tributo a los 50 años de James Bond, con Halle Berry en el escenario, presentando un video musical.

3:24: Y ahora sale Shirley Bassey cantando el tema de Goldfinger, muy aplaudida, pero embutida en un traje muy pequeño. Y un nuevo descanso...

3:33: Jamie Foxx y Kerry Washington presentan el premio al mejor corto de acción real, que va para Shawn Christensen, por Curfew.

3:35: Momento de mejor corto documental, que va a manos de Sean Fine and Andrea Nix Fine, por Inocente.

3:38: Aparece Liam Neeson para presenter Argo, Lincoln y La noche más oscura.

3:41: Ben Affleck sale a dar el Oscar a mejor documental, cuyo ganador es Malik Bendjelloul y Simon Chinn, por Searching for Sugar Man.

3:49: Jennifer Garner y Jessica Chastain salen a escenario para presentar el Oscar a mejor película de habla no inglesa, justo antes de venirse para mi casa. La ganadora es Amour, de Michael Haneke, que estaba cantado.

3:53: Sale una figura de cera con asombroso parecido a John Travolta, que habla de cantar y bailar. "Vamos a rendir tributo a los mejores musicales de los últimos años", seguido del All that jazz a cargo de Catherina Zeta-Jones, y ahora Dreamgirls con Jennifer Hudson... y un aburrimiento importante... Hugh Jackman sale cantando un tema de Los Miserables... bueno, y Anne Hathaway, Russell Crowe y todo su puñetero reparto. Y anuncios...

4:09: Aparecen Chris Pine y Zoe Saldana para repartir premios técnicos, esos que no se entregan en la gala.

4:11: El oso Ted y Mark Wahlberg salen a dar el premio a mejor mezcla de sonido, que va a manos de Andy Nelson, Mark Paterson y Simon Hayes, por Los Miserables.

4:13: Y ahora mejor edición de sonido, que va a... leñe, Mark Wahlberg anuncia un empate!!! El primero es para Paul N.J. Ottosson por La noche más oscura, y el segundo a Per Hallberg y Karen Baker Landers por Skyfall.

4:20: Christopher Plummer sale a presentar el premio a mejor actriz de reparto, cuya ganadora es Anne Hathaway por Los Miserables.

4:30: Hawk Koch, presidente de la Academia, sale para presentar a una chavalada. Tras esto, sale Sandra Bullock a entregar el premio a mejor montaje, que es para William Goldenberg por Argo.

4:34: Sale Adele a cantar Skyfall, presentada por Jennifer Lawrence. Y una pausita para pensar en Lawrence...

4:43: Nicole Kidman presenta las tres películas restantes: El lado buenos de las cosas, Django Encadenado y Amour.

4:47: Daniel Radcliffe y Kristen Stewart sale a presentar el premio al diseño de producción, que va a manos de Rick Carter y Jim Erickson por Lincoln.

4:50: Salma Hayek sale a presentar premios honoríficos, para D.A. Pennebaker, George Stevens, Hal Needham y Jeffrey Katzenberg.

4:57: Sale George Clooney a presentar el In Memoriam. Tristes pérdidas, y Barba Streisand para homenajear a Marvin Hamlisch cantando el The way we were.

5:04: Más anuncios.

5:08: Hora de los premios gordos y sale el reparto de Chicago para presentar el premio a mejor banda sonora, que es para Mychael Danna por La vida de Pi.

5:12: Y ahora mejor canción original, que es para Adele, por Skyfall, que nadie se lo esparaba... pero vamos, nadie...

5:22: Recta final con los premios gordos, por fin. Dustin Hoffman y Charlize Theron salen a entregar el premio a mejor guión adaptado, que va a manos de Chris Terrio por Argo.

5:26: Y momento del guión original, cuyo ganador es Tarantino! Django Desencadenado toma posición en esta recta final.

5:33: Jane Fonda y Michael Douglas sale a entregar el premio a mejor director, donde puede haber sorpresa... And the winner is Ang Lee, por La vida de Pi, que puede marcar lo que resta de gala.

5:40: ¡Vamos, vamos! ¡Actores y película! Dujardin sale a presentar el premio a mejor actriz protagonista. Jennifer Lawrence por El lado bueno de las cosas... bajonazo...

5:44: Meryl Streep sale a entregar el premio a mejor actor, cuyo ganador es Daniel Day-Lewis por Lincoln, que estaba cantado.

5:52: Hora de acabar, con Jack Nicholson entregando el premio a mejor película, coronando como gran ganadora a ... leñe, pues han metido a Michelle Obama desde la Casa Blanca para abrir el sobre... y sus palabras son para Argo. Chim-pon.

5:58: Gala rarota donde la más premiada es La vida de Pi, pero la gran ganadora es Argo. Haneke se va con el premio que tenía asegurado y Spielberg con cara de tonto. Y yo, a dormir un rato.

Sitges 2012

2012-09-24T01:20:00.000+02:00

Se acerca Octubre y toca volver a Sitges, siempre cargado de sugerentes novedades y buena pesca de diferentes festivales internacionales. Y si hay una película por la que la gente se va a dar tortas para verla esa va a ser la nueva de David Cronenberg: Cosmopolis, con Robert Pattinson y basada en la novela de Don DeLillo. E igual que el film de Cronenberg nos llega desde Cannes, lo propio hace Holy Motors, lo nuevo de Leos Carax, que pinta tal que así. Y si os quedáis con más ganas de Cronenberg, este es el trailer de Antiviral, la opera prima de su hijo, Brandon Cronenberg...

... que pinta a locura semejante a lo que propone Berberian Sound Studio tras petarlo en Locarno y Torono. El film lo firma Peter Strickland y luce palmito con este trailer:

Otro ilustre familiar que vuelve a Sitges es Jennifer Lynch tras Surveillance, presentando Chained, film sobre un crío y un taxista demente. Por su lado, y tras Martyts, vuelve Pascal Laugier con su The Tall Man, su salto a la industria norteamericana con Jessica Biel a la cabeza. Y si hace dos años nos dejaba a todos patidifusos con Rubber, vuelve Quentin Dupieux con Wrong, sobre la desesperada búsqueda de una mascota desaparecida. Ahora bien, pese a que la sección oficial luce otros tantos títulos de lo más atractivos, V/H/S, dirigida por Adam Wingard, Glenn McQuaid, Radio Silence, David Bruckner, Joe Swanberg y Ti West supone demasiada tentación como para no ir de cabeza a verla. ¿Suena bien? Pues The ABCs of death está dirigida por, ni más ni menos, que Angela Bettis, Hélène Cattet, Ernesto Díaz Espinoza, Jason Eisener, Bruno Forzani, Adrián García Bogliano, Gadi Harel, Thomas Cappelen Malling, Yoshihiro Nishimura, Banjong Pisanthanakun, Simon Rumley, Tak Sakaguchi, Marcel Sarmiento, Yûji Shimomura, Srdjan Spasojevic, Timo Tjahjanto, Andrew Traucki, Nacho Vigalondo, Jake West, Ti West, Ben Wheatley, Adam Wingard, Jorge Michel Grau, Jon Schnepp y Lee Hardcastle.

Por otras secciones circularán títulos como la reciente ganadora del Festival de Venecia, Pieta, de Kim Ki-Duk, o Outrage Beyond, de Takeshi Kitano. Así como otros tantos directores de peso estarán presentes en la edición de este año: desde Barry Levinson con The Bay a Tim Burton con Frankenweenie, pasando por el Post Tenebras Lux de Carlos Reygadas, las dos pelis habituales de Takashi Miike (For love´s sake y Ace Attorney), así como dos bombazos como Lo Imposible (Juan Antonio Bayona) y Looper (Rian Johnson) formarán parte de las galas. ¿Más? Tendremos el The Lords of Salem de Rob Zombie, The Taste of Money de Im Sang-soo, Mystery de Lou Ye, Keyhole de Guy Maddin, Cabin in the woods de Drew Goddard, el remake de Maniac a cargo de Franck Khalfoun e Invasor de Daniel Calparsoro. Pero estos sólo son unos pocos de la infinidad de títulos que se pasearán entre el 4 y el 14 de Octubre por las calles de Sitges. Estaremos allí por tercer año consecutivo para contaros el día a día, como siempre.

La recomendación de la semana: Guilty of Romance

2012-09-21T18:27:00.000+02:00

De ese loco llamado Sion Sono para abordar la sexualidad femenina... a su manera. Para más info, aquí el texto que le hemos dedicado en Cineuá.

Grandes bandas sonoras: Mátalos suavemente

2012-09-19T19:04:00.000+02:00

Tan potente como el uso que le dió Snyder en Amanecer de los muertos. Ahora es turno de Andrew Dominik para presentar al personaje de Brad Pitt en Mátalos suavemente, una película que no debéis dejar pasar.

La frase de la semana: El Paciente Inglés

2012-09-18T18:16:00.000+02:00

"Amor mío, te sigo esperando, cuanto dura un día en la oscuridad. El fuego se ha apagado. Empiezo a sentir un frío espantoso, debería arrastrarme al exterior pero entonces me abrasaría el Sol. Temo malgastar la luz mirando las pinturas y escribiendo estas palabras. Morimos, morimos, morimos ricos en amantes y tribus y sabores que degustamos en cuerpos en los que nos sumergimos como si nadáramos en un río, miedos en los que nos escondimos como esta triste gruta. Quiero todas esas marcas en mi cuerpo, nosotros somos los países auténticos, no las fronteras trazadas en los mapas con nombres de hombres poderosos. Se que vendrás y me llevarás al palacio de los vientos. Sólo eso he deseado, recorrer un lugar como ese contigo, con nuestros amigos, una tierra sin mapas. La lámpara se ha apagado... y estoy escribiendo a oscuras..."

La recomendación de la semana: Cien Mañanas

2012-09-14T18:59:00.000+02:00

Cinta post-apocalíptica de ínfimo presupuesto, dirigida por Conor Horgan. Dos parejas aisladas del mundo, en cuarentena, afilando la supervivencia.

Grandes bandas sonoras: Blue Valentine

2012-09-12T23:57:00.000+02:00

Pat Benatar para la OST del film de Derek Cianfrance. Ochentera, donde parece que Gosling va a quedarse encorsetado.

La recomendación de la semana: La Cuestión Humana

2012-09-07T01:32:00.000+02:00

Facilita y que seguro habéis ya visto, pero por si acaso, no debéis perderos esta enorme cinta de Nicolas Klotz, cargada por completo sobre los hombros de Mathieu Amalric.

La frase de la semana: Gummo

2012-09-04T12:30:00.000+02:00

"Conocí a un chico disléxico, aunque era también bizco, así que todo salió bien."

La frase de la semana: Muerte entre las flores

2012-08-28T12:30:00.000+02:00

"Eres tan grande como yo te permito serlo. Te recomiendo que no lo olvides nunca"

La recomendación de la semana: Bienvenidos o prohibida la entrada a los extraños

2012-08-24T20:35:00.000+02:00

Imprescindible comedia con abuela voladora y cierta crítica al mundo de los adultos, de la mano de Elem Klimov. Campamentos y niños a cargo de mayores... y subtítulos.

Grandes bandas sonoras: Sucker Punch

2012-08-22T12:30:00.000+02:00

Sí, os estaréis tirando de los pelos pero negar el presente en aras de la nostalgia siempre me ha parecido irresponsable. Y sí, Skrillex me pone.

La frase de la semana: El Dilema

2012-08-21T12:30:00.000+02:00

"Es noticia?, si. ¿Lo vamos a emitir?, claro que no. ¿Por qué?, ¿por qué no dice la verdad?, ¡No!. Porque dice la verdad, ¡por eso no lo vamos a emitir".

La recomendación de la semana: Sunshine

2012-08-18T01:30:00.002+02:00

Repasada recientemente y mucho más maja de lo que recordaba. No soy especialmente fan de los excesos estilísticos de Boyle, pero reconozco que aquí aportan el tono y estilo que sobraban en Slumdog Millionaire y 127 horas.

Cineuá: Año Dos

2012-08-07T09:21:00.001+02:00

Con el habitual e importante retraso que suele caracterizar a un servidor vio la luz, la semana pasada, el video que en Cineuá nos hemos marcado por nuestro segundo aniversario. Si la lista de mejores películas de Sight and Sound os parece viejuna, probad con la nuestra:

La Caja de Pandora #4

2012-05-31T00:34:00.000+02:00

La Caja de Pandora está de vuelta con su cuarta entrega, un Made in Spain para esta época de dudas. En mi caso participo con un texto sobre esa pequeña joya que es Vida en sombras. Encomiable la labor del amigo Crowley, así que no dejéis pasar la oportunidad de echarle un vistazo.

La vida por Cineuá sigue igual de ajetreada, y del especial sobre el Malestar Contemporáneo pasamos a estar acreditados en Cannes. Las tonterías que digo por allí podéis encontrarlas en este enlace, y para demostraros que sigo vivo, os adjunto foto en pleno rodaje.

¡1 abrazo, morgueros!

La recomendación de la semana: Plan diabólico

2012-02-17T12:30:00.001+01:00

John Frankenheimer, Rock Hudson y la identidad en un thriller donde, además (si os pareciera poco), salen tetas. La memoria es muy hija de puta...

Grandes bandas sonoras: Killer of sheep

2012-02-15T12:30:00.001+01:00

Dinah Washington en el film de Charles Burnett, film recomendado por el incombustible Mr. Lombreeze y reseñado en esta entrada. Ya saben, "can be so cold..."

La frase de la semana: Nonfilm

2012-02-14T12:30:00.000+01:00

"Entonces va a ser un filme ciego y mudo, ¿no?"

Espacio publicitario

2012-01-12T21:31:00.000+01:00

Sí, que al menos se note que sigo paseando por aquí...

La Caja de Pandora está de vuelta con su tercera entrega, dedicada a los asesinos. En mi caso participo con un texto sobre esa pequeña joya que es Henry, retrato de un asesino. Encomiable la labor del amigo Crowley, así que no dejéis pasar la oportunidad de echarle un vistazo.

La vida por Cineuá sigue igual de ajetreada, y del especial sobre Nuevos Talentos pasaremos en breve a un pequeño resumen del año. De paso, os dejo link al pequeño texto que he dedicado a La piel que habito, y (¡en primicia!) os pongo mi Top Ten del año.

1.- El árbol de la vida (Terrence Malick)

2.- Photographic Memory (Ross McElwee)

3.- La piel que habito (Pedro Almodóvar)

4.- Un amour de jeunesse (Mia Hansen-Løve)

5.- Contagio (Steven Soderbergh)

6.- Bellflower (Evan Glodell)

7.- Un été brûlant (Philippe Garrel)

8.- Recuerdos de una mañana (José Luis Guerin)

9.- Drive (Nicolas Winding Refn)

10.- Poussières d'Amérique (Arnaud des Pallières)

* Black Mirror - The entire history of you (Brian Welsh)(TV)

* Palácios de pena (Gabriel Abrantes, Daniel Schmidt)

Y , de paso, compartir con vosotros el enorme disgusto de ver como cesan a José Luis Cinefuegos de la dirección del FICXixón, el enésimo atropello político contra el arte que nos toca vivir. Ni lo dudéis: la ignorancia es peligrosa.

¡1 abrazo, morgueros!

Grandes bandas sonoras: Bellflower

2012-01-01T13:59:00.001+01:00

Y con Jonathan Keevil y su música para esa joya llamada Bellflower aprovecho para felicitaros el 2012 y agradeceros vuestra fidelidad pese a mis largas ausencias. ¡Feliz fin del mundo!

La imagen de la semana

2011-12-12T23:52:00.001+01:00

Pues hoy toca hablar de dos titantes de la cinematografía actual: Nolan y Fincher. El primero de ellos, tan hábil como J.J. Abrams en temas de marketing, comienza a caldear el ambiente de cara al cierre de su trilogía sobre Batman. Si hace relativamente poco pudimos ver el primer teaser, hace unos días unos pocos afortunados pudieron ver el arranque del filme, con opiniones tan entusiastas como las de aquellos que vieron el trailer de ocho minutos del nuevo filme de Fincher. El caso es que, además, tenemos un nuevo poster que, como ocurrió con El caballero oscuro, muestra al villano. Disfruto con el cine de Nolan, pero me cansa tanto su pompa...

De Fincher, con el estreno de The girl with the dragon tattoo en ciernes, hemos podido ver el clip que ha hecho para la version que Trent Reznor y Karen O han hecho del Immigrant Song de Led Zeppelin. Tres minutos portentosos que se mean en el 95% de la cartelera y otra buena parte del cine de Nolan. Disfrutadlo.

Grandes bandas sonoras: Life without principle

2011-12-01T09:01:00.000+01:00

Contundente filme de Johnnie To con la deliciosa canción que tenéis en el trailer, y de la que no he podido encontrar información.

Un paseo por Gijón

2011-11-30T01:25:00.000+01:00

No es que pueda decir que me he empapado por completo de Gijón, teniendo en cuenta que solo he pasado cinco días (y cubriendo el FICXixón 2011 para Cineuá), pero desde luego es una ciudad para repetir. Y no solo por la gastronomia o el seductor aire añejo de ciertos paseos, sino porque, de una manera u otra, uno no se siente extraño allí. Por si fuera poco, la sorpresa hizo acto de presencia al descubrir la relación del festival con los habitantes de la ciudad, implicados totalmente con un programa alejado del mainstream pero que se integra en los rituales de sala comercial como si nunca hubieran existido diferentes cines. Así, las apuestas más radicales congregan en la sala a ancianos, jóvenes y parejas cargadas de palomitas, todos dispuestos a dejarse sorprender al cobijo de apuestas que nunca verían en cartelera.

Comentaba un compañero que la cola para ver Faust era kilométrica, hecho sorprendente teniendo en cuenta que Boyero (la supuesta voz del pueblo) la denostó pese a ganar en Venecia. Y no fue esa la única ocasión que ocurriera algo parecido, sino que más bien lo habitual era encontrar las salas con una ocupación digna de elogio, con espectadores que no temen leer subtítulos, desfilando ante propuestas como Hors Satan, Play, Michael y otras tantas que suponen un acertado muestrario de tendencias completamente alejadas de la industria.

No es necesario que repase los títulos más destacados de dicha edición, ya que tenéis la cobertura en Cineuá, así como el periódico del festival, en el que he tenido el honor de poder participar escribiendo sobre cinco destacados títulos de la programación. A cambio os dejo con los cinco títulos del certamen que creo que no os deberíais perder.

· Un amour de jeunesse (Mia Hansen-Løve): O de las intermitencias del amor, el recuerdo y la pasión

· Photographic Memory (Ross McElwee): O de la imposibilidad de habitar la memoria, pero de la oportunidad de comprender.

· Play (Ruben Östlund): O de las consecuencias de mirar a otro lado escudados en los contratos sociales.

· Faust (Alexander Sokurov): O de como abordar la obra de Göethe sin traicionarla ni transponerla, creando un potente puñetazo cinematográfico.

· Walk Away Renee (Jonathan Caouette): O de cómo el cine se ha convertido en una extensión de nosotros.