‘Gracias publicidad’ debió pensar Coque Malla hace un mes. La misma canción que dicen, rescató a Los Ronaldos y los volvió a juntar, y que ’homenajeó’ en su disco ‘La Hora de los Gigantes’ en versión acústico, es ahora uno de los temas más tarareados por los televidentes españoles.

Una importante firma de muebles baratos suecos, para no decir Ikea, descubrió el potencial que tenía el tema asociado a la decoración y la convivencia. Y ahora sus pasillos, están llenos de parejas ilusionadas, discutiendo, indecisas, resolutivas, apáticas o hipermotivadas, que tienen implantado en su cerebro un pequeño altavoz en el que suena en bucle la canción. Todo un éxito.

Tanto éxito, que Coque Maya ha decidido subirse a una azotea de Madrid y grabar un vídeo para que el éxito se sigua expandiendo.

¿Y qué tiene la canción? Primero, un ritmo cíclico que deja grabado el estribillo a fuego. Después, una letra que si llegas más allá del estribillo (una declaración de amor sin condiciones), es ácida, ’semimasoquista’, de rendición y entrega, en absoluto de cuento de princesas (princesas déspotas si acaso).  Una mezcla que une a grandes y pequeños, y que resulta así:

La banda de Alonso Díaz, coquito del que salen letras y música, se ha ganado por derecho propio un hueco entre los afamados nombres del Pop granadino actual(aquellos grandes 091, o Lori Meyers, Lagartija Nick, Los Planetas…). Sus guitarras energéticas, la batería contundente (de Eric Jiménez, baterista de los dos últimos grupos mencionados) y esos ritmos que a ellos les han inspirado el título del disco, rodean una voz que a mi me resulta exageradamente impostada.

Letras luminosas como la de ‘El Intercambio’, ‘Hola, Qué tal’ o ‘En el Fondo de los Sueños’, hacen del disco la banda sonora de un día soleado. Las interpretadas por voces agudas, como la atrevida ‘Lolaila Carmona’ (que no llega a la desesperación gutural de Manos de Topo, pero igual de efectista) justifican la definición del álbum entre el existencialismo desencantado y los amores adolescentes.

Las 13 canciones elegidas vienen de un repertorio de 50. Canciones con muchas voces, instrumentos que sólo suenan cinco minutos en todo el disco y desaparecen, orquestas… de todo un poco y de lo poco un todo, un riesgo musical que lanza a los escenarios a Napoleón Solo en la Ópera.

Sus letras, desgarradoras e hirientes, sinceras recuerdan a artistas como La Cabra Mecánica o La Martirio. Su mezcla de ritmos a El Bicho o Zenet.

La folclórica de pelo corto acaba de publicar su segundo disco después de ‘Trabajito de chinos’; este ‘Supercop’ que arranca a la copla un tono chulapo y un aire misterioso.

Un disco poco parecido a cuando iba rapada por la vida y para el que ahora luce un negro pelo corto. Ritmos funky con palmas flamencas, o sevillanas con punteos eléctricos, o rapeo sobre tacones, pero todo muy meditado, muy exquisito, con una peineta tatuada en la voz, con la caradura de una mujer guapa sin maquillaje.

La Shica tiene detalles cautivadores, frases para guardar delante y detrás de los micros, por ejemplo: ‘hablar de música es como bailar de periodismo. Creo que esto lo decia Zappa…’, cosa que a un servidor desarma sin remedio.

Es bailaora (de donde arrancó su carrera), cantaora (zíngara rapera, con jazmines en el pelo y sudadera), dibujante (mira aquí)… La Shica es muy viva: una mezcla explosiva de positividad y energía que hará seguro que este ‘Supercop’ sea un gran éxito. Y a saber lo que saldrá después de esta caja de sorpresas.

Por ahora: el 9 de marzo en Madrid, el 13 en Murcia, el 18 en Barcelona se la puede ver derrochando arte y ’soltura’.

Superada la dichosa cuesta de enero, y con la primavera prácticamente asomando a la vuelta de la esquina, febrero ha venido, pese a tratarse del típico mes de transición entre unas cosas y otras, bien cargado de actividad y novedades en lo que a música se refiere. Y en Musicopolis, por supuesto, hemos estado bien atentos para traértelo todo.

Para empezar, dimos buen cuenta de la gran cantidad de giras que pasaron por nuestro país, acercándote puntualmente y antes que nadie las crónicas de lo ocurrido en los conciertos de Europe, Cracker, Giant Sand, Artic Monkeys, Evile, Backyard Babies, Rhino Bucket, Gamma Ray, Saint Vitus, Fu Manchu, Biffy Clyro y muchos más. ¡No nos perdemos ni uno!

Fue febrero también un mes de numerosos encuentros con algunos de tus artistas favoritos. Tuvimos ocasión de charlar con la gente de Backyard Babies, Europe, Epica, Barricada, Gamma Ray, Blaze Bayley o Marc Ford, todos ellos con muchas e interesantes cosas que contarnos.

No fueron pocas las novedades discográficas que reseñamos, analizando al detalle para ti los últimos lanzamientos de High On Fire, HIM, Soziedad Alkoholika, Obús, The Peacocks, Campillo, Baby Woodrose…

Y todo ello sin olvidarnos de nuestras secciones habituales con las últimas Noticias, los mejores vídeos musicales, las curiosidades más sorprendentes y divertidas y la agenda de conciertos más completa.

Si el mes más corto del año ha dado para todo esto… ¡imagínate lo que nos queda por delante! Que no se te escape nada: no dejes de visitarnos para estar al tanto de nuestras actualizaciones diarias, suscríbete a nuestro boletín por RSS o correo electrónico o sigue nuestras noticias más detacadas y participa en atractivos concursos en nuestro grupo de Facebook.

Y claro, no nos cansaremos de recordártelo: si lo tuyo es la música, en Musicopolis la tienes TODA.
]]> http://www.lacarabdelamusica.com/musicopolis-lo-mejor-de-febrero/feed/ 0 http://www.lacarabdelamusica.com/supersubmarina-electroviral-primer-disco-conciertos/ http://www.lacarabdelamusica.com/supersubmarina-electroviral-primer-disco-conciertos/#comments Tue, 02 Mar 2010 16:50:49 +0000 cesarP http://www.lacarabdelamusica.com/?p=1031 ‘Chinese pop / Powerpop / Pop alemán’ así han elegido etiquetar su música en su página de myspace, lo que deja en evidencia quelo único que tenemos claro es que hacen Pop.

Un formato de CD más largo de lo habitual (con el curioso diseño de ‘Estamos en Ello’), esconde un gran disco. ‘Electroviral’ tiene un genial arranque instrumental que como un ‘impulso eléctrico’ se rompe en ‘Eléctrico’, un tema en el que su letra sincera desvela el tipo de historias que interesan a la banda de Baeza (Jaén): decisiones, pensamientos, actos, la propia música y el amor…

Todo ello entre las sensaciones que producen guitarras, bajos, baterias, voces y coros con el distintivo de ‘Pop en castellano’… para que te hagas una idea Chema Rey (ese gran amigo de los grupos jóvenes con futuro) los sitúa en la línea melódica de Piratas y Vetusta Morla. Un podium reservado para pocos y en el que el desvergonzado Rey sitúa a los noveles Supersubmarina. Yo te diría, más modestamente, que este sonido lo has oido ya, por lo que si te gusta lo antes mencionado lánzate a por ‘Electroviral’, porque no te va a decepcionar.

Quizá el single elegido no sea el mejor, ‘LN Granada’, para mostrar lo mejor del grupo, pero es que eso puede ser hasta una ventaja. El disco no dejará de sorprenderte. Si Bunbury elegía para single de presentación de ‘Las Consecuencias’ la única versión del disco ‘Frente a Frente’, en este caso la versión queda resguardada en medio del resto de canciones y pertenece a Cristina Rosenvinge y Alejandro Nuez: ‘Chas! Y aparezco a tu lado’.

‘Somos la primera generación de un cambio climático -radical’ comienza la canción ‘XXI’. ‘La puta cocaína, que mueve al mundo, a la gente domina, y los enciende como gasolina, dice ‘Cientocero’, canción con la que se presentaron hace tiempo. ¿Más? … lo puedes encontrar en el ‘Electroviral’ de Supersubmarina.

A cielo abierto, el mismo que deja ver la posibilidad de sacar un cuarto disco, se asoma Marlango con su nueva aventura (la vida en la casa árbol).

Muchos pensarán ‘¿cuarto disco ya?‘, lo que no significa otra cosa que que la música de Marlango entra fácil y se queda asociada a un estado de ánimo específico que cada cierto tiempo la reclama, como si de una adicción se tratase.

Si la suavidad podía ser la cualidad de anteriores entregas, en esta ocasión el trío se presenta con un sonido más ‘grandilocuente’ (como muestra, escuchen los coros de Rufus Wainwright en la canción ‘The Answer’). Canciones de ritmo pausado pero contundente, con una armonía con la inconfundible marca de agua del compositor (y pianista, Alejandro Pelayo), el sello de la voz (de Leonor Watling) y el brillo de la trompeta (de Óscar Ybarra).

Refugiarse de una tormenta de mañana (’The electrical morning’, 2007) en una casa árbol no parece lo más adecuado, pero en su caso es una muestra de seguridad: la banda se complementa a la perfección superadas las tres pruebas anteriores a las que sometieron el proyecto. Fíjense, a estas alturas presenta su disco en el ‘pequeño’ Teatro Lara de Madrid. Un directo de cuatro o cinco temas, como el single ‘The Long Fall’ , el mencionado ‘The Answer’ (pero interpretado con voz y piano solamente) , o una versión de Golpes Bajos (elegante interpretación de un tema ochentero donde los haya), que no aparece en el disco. Y aunque ellos mismos insistiesen en que no se trataba de un concierto, la deformación profesional les provocó crear un ambiente en el que los presentes hubiesen derrochado más tiempo.

El disco se paseará desde el día 6 de marzo de 2010, cuatro días después de que el disco esté en las tiendas (on/off line), empezando por Guadalajara, Miranda de Ebro o Aranda de Duero, para pasar por otras capitales hasta, por ahora, el 27 de mayo en Bilbao.

‘The long fall’ es el ejemplo elegido para que nos hagamos una idea de por donde va este trío:

The Long Fall

Marlango | Vídeos musicales MySpace

Ante esta tesitura nos ha parecido buen momento para recordar a un gran personaje, que de refilón salía ‘la cara b’ hace algunos post: Josh Rouse (que aprovechamos para recordarte el gran disco ‘El Turista’ que acaba de sacar) versionaba su divertida e irónica canción Mesie Julián.

Él es el gran ‘Bola de Nieve’. Ignacio Jacinto Villa Fernández, cubano de origen africano, nació en Guanabacoa, Cuba, el 11 de septiembre de 1911 y falleció en Ciudad de México en octubre de 1971.

Los repasos que se han hecho en los últimos años a la música cubana, como el de ‘Buenavista Social Club’, no situaban del todo bien la figura de este compositor, cantante y pianista cubano, uno de los referentes y más geniales talentos de la isla.

Mamaquina, una tía del artista, consultó según los ritos cubanos a los santos el futuro de la criatura… y salió que debía ser músico, y así se hizo (aunque fuese matemático algún tiempo).

Tras varios intentos de triunfar, fue en México cuando pudo sustituir ante 4.000 personas a Rita Montaner que debía interpretar ‘Tú sabe inglé, Vito Manue’donde se lanzó al mundo profesional. Llegó a compartir escenario con grandes artistas, como la española Conchita Piquer; Teddy Wilson, Art Dayton y una vez consagrado tuvo que salir a agradecer los aplausos nueve veces consecutivas en el Carnegie Hall de Nueva York.

Observen la habilidad, talento e idiosincrasia de este artista, que interpreta con salero ‘El Manisero’ ante la atenta mirada de personajes como Alejo Carpentier:

Primero porque él ha confesado que quiere ‘alejarse del sonido que caracterizaba a Elefantes, y no parece que lo haya conseguido del todo.

Su voz sigue siendo el sello de su música, si bien ha abandonado en parte los ritmos electrónicos de etapas anteriores para hacer algo más roquero.

Lo mejor, las letras, cargadas de sentido que recorren las 12 canciones del disco.

El single de presentación se llama ‘Otra Ráfaga de luz’ y es un buen ejemplo de lo que te puedes encontrar en el álbum.

El próximo 23 de marzo sale a la venta el disco ‘Vs, las trompetas de la muerte’, un nuevo viaje a el mundo onírico y sincero, si es que es posible reunir ambas cualidades, al que Facto Delafé y las Flores Azules ya nos han acostumbrado desde su disco ‘Vs el Monstruo de las Ramblas’.

Sin embargo, hay cambios importantes: Marc Barrachina (Facto) deja el grupo y Oscar D’Aniello , Helena Miquel han recurrido a Dani Acedo (de Mishima) y al grupo The Pinker Tones, que aportan al estilo tan personal del grupo un toque más bailable que por ahora es toda una incógnita. Aunque sería una pena que el grupo se dejase llevar por un sonido demasiado electrónico, habrá que darle una oportunidad a uno de esos grupos que cuando comenzaron eran tan distintos que no entraban bien.

‘Facto Delafé…’ son un grupo optimista, divertido, luminoso con unas letras en un lenguaje llano pero ingeniosamente hiladas que sorprenden frase a frase, sin descanso. Sus canciones, entre el hip-hop y el pop (Hip-Pop, dicen por ahí), combinan el parafraseado del hip-hop con melodías y estructuras más propias del pop o la electrónica . Unas bases muy melódicas y sencillas, junto a unas letras que recuperan el costumbrismo social de los cantautores.

Los vientos (trompeta, trombón y saxo) prometen tener un protagonismo especial, como delata el título del disco que recuerda las trompetas de la muerte, famosas en el universo micológico. Todo un reclamo que nos tendrá en ascuas hasta dentro de un mes, cuando tengamos el disco en nuestras manos. Por ahora podemos hacer quinielas sobre el resultado con el adelanto ‘Espíritu Santo’, que ‘a pesar’ de un estribillo como ‘hasta el espíritu santo se pone blando’, es un gran tema… y el vídeoclip, muy divertido: