La Estantería de Cho

Jang Geuk Suk

noreply@blogger.com (Bambú) — Sat, 28 Jan 2012 10:27:00 +0000

¿QUIÉN ES?

Jang Geuk Suk es un actor y cantante coreano

¿CÓMO LO CONOCIÓ BAMBÚ?

La primera vez que vi a este actor fue en el dorama You´re beautiful. He de reconocer que su estilismo fashion y sus ojos maquillados no me causaron muy buena impresión a primera vista. Sin embargo, el personaje que interpretaba me acabó gustando tanto que al final caí rendida a sus encantos y empecé a interesarme por su carrera profesional.

¿POR QUÉ LE GUSTA A BAMBÚ?

Os voy a ser sincera, me gusta porque me parece muy atractivo físicamente. Además, también tiene otras cualidades como su tono de voz, su carrera como actor y su faceta como cantante. Así que, en conjunto, Jang Geuk Suk es un chico que reúne bastantes características y, por eso, siempre lo tengo presente a la hora de ver películas y doramas en los que forma parte.

En el ámbito interpretativo, quizás está algo encasillado como cantante/músico, pues en la mayoría de sus papeles siempre ha estado ligado a personajes que cumplen dichos roles. Normalmente, la mayoría de sus interpretaciones son personajes con un perfil muy similar aunque, Jang Geuk Suk ha demostrado que también es capaz de hacer papeles como por ejemplo el de un asesino en serie como es el caso de The Case of Itaewon Homicide. No obstante, lo habitual es encontrarlo en películas de comedia romántica con un cierto toque dramático.

En cuanto a su carrera como cantante, este joven lanzó el álbum Let my cry en japonés, debido a su éxito en el país nipón. Además, también ha participado en varias OST de doramas y películas que él mismo ha protagonizado. Como cantante, lo que más me llama la atención es su voz aguda y sus temas musicales suelen ser muy pegadizos.

LO QUE HA VISTO BAMBÚ:

- Doremifasolasido (película, 2008)

- Baby and me (película, 2008)

- You´re beautiful (dorama, 2009)

- The Case of Itaewon Homicide (película, 2009)

- Mary stayed out all night (dorama, 2010)

- You´re my pet (película, 2011)

El Ultimo Deseo. Geralt de Rivia I

noreply@blogger.com (Cho Hakkai) — Thu, 26 Jan 2012 08:30:00 +0000

Libro: El Último Deseo
Título original: Ostatnie zyczenie
Autor: Andrzej Sapkowski
Género: Literatura Fantástica
Editorial: Alamut
Año: 1993
Origen: Polonia
ISBN: 978-84-9889-025-9
Páginas: 254
Puntuación: 7

Reseña: El Último Deseo es el libro que inicia la saga de las crónicas del brujo Geralt de Rivia. Un ser con un pasado terrible y por el que fue desprendido de su familia, se gana la vida, como todos los brujos, en el poco valorado oficio de cazarecompensas, atrapando criaturas que atemorizan a ciudades y pueblos, realizando desencantamientos y prestando los servicios que le permite su código de brujo.

Está ambientado en una ficticia época medieval, en la que vampiros, mutantes, lamias, muras, alpas, kikimoras, y otras especies habitan el mundo de una forma preocupante. Resulta muy curioso que, en este libro, el autor haya hecho uso de cuentos populares con los que encauzar las aventuras de este personaje tan peculiar como es Geralt de Rivia; no obstante, tras su lectura, pensamos que Andrzej Sapkowski posee suficiente creatividad e imaginación como para haber tenido que recurrir a estos cuentos, usándolos meramente como punto de referencia en sus aventuras.

Por lo anterior, encontraremos algunas aventuras basadas en los cuentos populares de La Bella y la Bestia, Blancanieves y los Siete Enanitos, y Rumpelstiltskin, entre otros. Obviamente, que use el argumento de algunos cuentos no significa que sean muy fieles a los mismos; de hecho, encontraremos a una Blancanieves mutante con sed de sangre, una Bestia con una forma de interactuar muy acorde con su imagen, un genio atrapado en una botella y menciones al mismísimo Rumpelstiltskin.

El hecho de que se haga uso de algunos cuentos populares no es que nos moleste en absoluto, pero sí que tenemos que reconocer que algunos eran prescindibles como el de Blancanieves. En nuestra opinión, sin ningún problema, Andrzej Sapkowski, podría haber redactado su historia sin necesidad de mencionar partes del cuento, aunque estén modificadas.

La esquemática de El último Deseo consiste en un capítulo que se centra en la historia principal, que se va alternando entre otros capítulos de acciones pasadas del brujo. De esta forma, conoceremos a algunos personajes secundarios, de los cuales estamos convencidos que aparecerán en libros posteriores. En esta primera entrega de la saga, nos quedamos maravillados con Nenneke, Yennefer y, por supuesto, Jaskier, un trovador que acompaña a Geralt que, particularmente, su diseño está muy bien conseguido, con la típica personalidad de compañero divertido, muy curioso, y con una capacidad innata de encontrar problemas.

En cuanto al tipo de lenguaje utilizado en el libro, tenemos nuestras reservas con respecto al mismo. La traducción que nos ofrece Alamut contiene demasiadas palabras que recuerdan a un español latino; en principio, pensábamos que era debido a la pretensión de querer dotar a Geralt de un acento extranjero (concretamente de Rivia), cosa que nos gustó, pero al continuar la lectura comprobamos que el lenguaje usado de casi todos los personajes es el mismo que el de Geralt (español con matices Latinoaméricos), lo cual no terminó de convencernos.

Andrzej Sapkowski hace uso de una historia narrada en tercera persona, con un nivel literario medio y precisas descripciones capaces de transmitir al lector con claridad escenarios y todo lo que ocurre en los mismos.

Como conclusión, afirmamos que El Último Deseo es un buen libro cuya saga estamos casi seguros de que nos encantará, no obstante, por los inconvenientes mencionados y al tratarse de una saga compuesta por siete libros, tenemos nuestras reservas a la hora de recomendar su lectura. Por nuestra parte, queremos darle una oportunidad a la saga, leyendo su segundo libro y poder así valorar con seguridad si estamos ante algo más que una obra brillante.

Recomendaciones Peliculas Ghibli

noreply@blogger.com (Bambú) — Wed, 25 Jan 2012 08:06:00 +0000

A continuación, os dejamos nuestro ranking personal de las películas Ghibli que más nos han gustado. Evidentemente, este top está sujeto a las películas que hemos visto y, por tanto, estas recomendaciones estarán en continua actualización.

CHOHAKKAI

1. La princesa Mononoke

2. El viaje de Chihiro

3. La tumba de las luciérnagas

4. Mi vecino Totoro

5. Arriety y el mundo de los diminutos

BAMBU

1. El viaje de Chihiro

2. La princesa Mononoke

3. La tumba de las luciérnagas

4. Mi vecino Totoro

5. El castillo ambulante

Forgotten

noreply@blogger.com (Bambú) — Mon, 23 Jan 2012 07:54:00 +0000

Libro: Forgotten

Título original: Forgotten

Autora: Cat Patrick

Género: Juvenil

Editorial: La Galera

Año: 2011

Origen: EEUU

ISBN: 978-84-246-4096-5

Páginas: 329

Puntuación: 6,5

Reseña: London es una joven que tiene la extraordinaria capacidad de recordar el futuro y olvidar el pasado. Debido a dicha habilidad, London utiliza a diario diferentes recursos para poder recordar todo lo ha sucedido el día anterior; normalmente, suelen ser notas escritas y mensajes en el móvil donde apunta, por ejemplo, qué ropa llevó puesta o quiénes son sus amigos.

A pesar de no poder recordar su pasado, London tiene como contraprestación la habilidad de recordar el futuro, lo cual supone una ventaja muy jugosa, puesto que tiene información privilegiada de todo lo que ocurrirá a su alrededor próximamente. No obstante, sobrellevar una afección tan sorprendente no es tarea fácil para London pues, en determinadas circunstancias, deberá tomar decisiones sobre si debe o no interferir en los asuntos ajenos por el simple hecho de tener información sobre el futuro.

London ha aprendido a vivir con unas cualidades tan especiales e, incluso, lleva una vida normal como cualquier chica adolescente que va al instituto. Sin embargo, la aparición de Luke, un nuevo alumno en la escuela, y determinados recuerdos del futuro relacionados con un funeral desestabilizarán la rutina de esta peculiar joven.

Forgotten es la primera obra de Cat Patrick, la cual publicará Revived, su segundo trabajo, en Mayo de 2012. La autora escribe novelas de adolescentes y, con esta primera obra, ha logrado que se publique en 21 países. Además, Paramount ha comprado los derechos para llevar Forgotten a la gran pantalla.

En principio, el argumento en el que se basa este libro nos ha parecido original y adictivo. Sin embargo, a veces nos ha surgido la duda de si realmente es coherente que una persona pueda olvidar todo lo que ha hecho el día anterior y, gracias a unas simples notas, pueda actualizar su información a diario. Con esto nos referimos a que, evidentemente, es posible que la protagonista tenga amnesia pero, no vemos viable que pueda llevar una vida normal con solo leer unas simples notas.

En cuanto a los recuerdos del futuro, es una habilidad especial que da mucho juego a la hora de contar con una información que afecta sustanciosamente al destino de las personas que rodean a London. Así, en este aspecto sí que se ha sabido sacar partido a la cuestión de si la protagonista debe o no revelar dichos recuerdos.

En cuanto a los personajes, empatizar con el protagonista principal de un libro narrado en primera persona es algo difícil, sobre todo, teniendo en cuenta que el lector debe introducirse en la personalidad de alguien con quien, probablemente, no guarde mucho en común. No obstante, London es un personaje que no nos ha causado mala impresión pero tampoco hemos llegado a considerarla como un ejemplo a seguir, más bien como una adolescente que ha tenido que aprender a sobrellevar un problema inaudito. En cuanto a Luke, es el personaje que más nos ha gustado pues, por su actitud, pensamos que es el más maduro de todo el libro. En Forgotten no se profundiza demasiado en los personajes, ni en sus relaciones amorosas ni de amistad, aspectos que si hubieran desarrollado un poco más, bajo nuestro punto de vista la obra en su conjunto se habría beneficiado bastante.

En cuanto a la narrativa, esta novela juvenil está escrita en primera persona y tiene una lectura muy ágil y comprensible. El vocabulario que se utiliza es muy asequible, además la autora hace un uso continuado de frases cortas y diálogos que no caen en inmensos párrafos ni en tediosas descripciones.

Por todo lo anterior, consideramos que Forgotten es un libro entretenido y de fácil lectura. Trata la historia de una chica con una habilidad especial pero también se centra en la relación que ésta tiene con su madre, amigos y el amor. Así, recomendamos Forgotten a todos aquellos que les interese un libro autoconclusivo de literatura juvenil, sencillo y sin muchas pretensiones.

Informe Semanal 22/01/2012

noreply@blogger.com (Cho Hakkai) — Sun, 22 Jan 2012 12:31:00 +0000

CINE

Insidious (2011). Por el tipo de películas que solemos ver, creemos que no es ningún secreto que el cine de terror sea uno de nuestros preferidos. Así que, como buenos adeptos al género, teníamos pendiente ver esta película en el que los entes del más allá juegan un papel muy importante. La verdad es que no ha estado mal, pero no hemos pasado miedo y tampoco nos ha resultado especialmente original por los recursos que utiliza. Puntuación: 5 (Cho Hakkai y Bambú)

Quiérme si te atreves (2003). Película con ambientación y desarrollo muy original donde un chico y una chica se llevan toda su vida en un absurdo juego. Uno le propone al otro un reto consistente en realizar una trastada y, cuando éste lo cumple, pasa el testigo a su contrincante que debe enfrentarse a un reto mayor. Así se forja entre los dos una relación destructiva de amor-odio, en mi opinión, carente de sentido. La película no me ha gustado en absoluto y Bambú no fue capaz de terminar de verla. Puntuación: 4 (Cho Hakkai)

SERIES DE TV

American Horror Story (1x02 – 1x09). Para ambos, esta serie se ha vuelto adictiva, pues nos hemos ido tragando capítulos sin parar. La historia es muy interesante, ya que combina diferentes personajes que han pasado por la monstruosa casa, así que es muy llevadera porque no sólo se centra en los personajes principales. Opinión con Spoilers. Que lo que esté ocurriendo en la casa esté tan ligado a Tate nos ha dejado impactados, además, la matanza que protagonizó en el colegio cuando estaba vivo y que sea hijo de la vecina… no nos lo esperábamos. El último capítulo finalizó con la posibilidad de que nazca el anticristo por la semilla de Tate y que, además, se pueda dar a luz a dos hijos. De los dos fetos, pensamos que si uno es el anticristo, el otro puede ser su Némesis. Por último, parece que Violete tendrá un papel decisivo en la actitud de Tate. (Cho Hakkai y Bambú)

Fringe (1x03 – 1x05). De momento, estamos recopilando información de los diferentes casos que se van presentando. Algunos son más interesantes que otros, pero son muy amenos de ver. Opinión con Spoilers. Nos parece muy poco original que casi todos los casos que se tratan tengan que ver con las investigaciones pasadas del Dr. Bishop. (Bambú y Cho Hakkai)

Pretty Little Liars (2x16). Este episodio ha sido más flojo que los dos anteriores, aunque era de esperar puesto que en los otros ocurrieron muchas cosas importantes. Opinión con Spoilers. Cuando todo apuntaba a que Lucas formaba parte del séquito de A, su coartada desmorona toda evidencia, así que ahora volvemos a lo de siempre: no sabemos quién es A. Por otra parte, la aparición de Maya y sus misteriosas llamadas hacen que la ponga en el punto de mira, pues su repentino regreso junto con lo nerviosa que se pone, indican que algo oculta. Por último, Spencer ha hecho un buen descubrimiento encontrando el centro de rehabilitación donde estuvo Jenna, pues seguramente las pequeñas mentirosas encontrarán alguna que otra pista que las lleve a esclarecer un poco la situación. (Bambú)

The Big Bang Theory (5x10). Opinión con spoilers. Pensábamos que Sheldon no tenía sentimientos por sus amigos, pero en este capítulo ha quedado constancia de que este personaje es humano, a su manera, y nos ha dejado unas muestras divertidas de cómo experimenta sus celos con respecto a Amy. El resultado de todo ha sido que por fin se han hecho novios oficialmente, aunque con su contrato correspondiente (no esperábamos menos de Sheldon XD). En definitiva, un buen episodio donde Sheldon y Amy son los protagonistas. (Bambú y Cho Hakkai)

VIDEOJUEGOS

Magic 2.012 (Ps3). Solo he jugado un par de horas, más por quedar con mi amigo que por el juego en sí. Los juegos de ps3 que soportan medios de audio ganan bastante. (Cho Hakkai)

Puzzle Quest (Nds). Videojuego al que Cho lleva horas y horas de juego acumuladas. Sin exagerar, con partidas esporádicas, lleva más de un año enganchado al juego y, ahora, Bambú también se ha apuntado al carro. (Bambú y Cho Hakkai)

You are my pet

noreply@blogger.com (Bambú) — Fri, 20 Jan 2012 08:00:00 +0000

Película: You are my pet
Título original: Neoneun Pet
Director: Kim Byung-Kon
Guionista: Yayoi Ogawa (manga)
Intérpretes: Kim Ha-Neul, Jang Geun-Suk, Ryu Tae-Joon, Jung Yoo-Mi, Choi Jong-Hoon
Nacionalidad: Corea
Género: Comedia romántica
Año: 2011
Duración: 110 min.
Puntuación: 5

Reseña: Ji Eun-Yi es una mujer alta, atractiva y con éxito laboral; sin embargo, se siente desafortunada en el amor, ya que la mayoría de sus relaciones no han acabado demasiado bien.

Ji Eun-Yi lleva una vida ajetreada por su trabajo, cuando llega a casa se siente sola y recuerda con nostalgia la compañía de su perro Momo. Así, cuando conoce a Kang In-Ho, un joven que le pide cobijo en su casa, le propone que éste sea su mascota, con la gran sorpresa de que Kang In-Ho acepta y empiezan a tener una relación de ama y perro.

You are my pet es una adaptación del manga original de Yayoi Ogawa. En Japón, existe una versión dorama interpretada por Koyuki y Jun Matsumoto. Personalmente, creo que al contar con más capítulos, la versión japonesa desarrolla mejor la historia, pues en una película inferior a dos horas no han podido compilar todo lo que ocurre y, bajo mi punto de vista, queda demasiado resumido.

Otro aspecto a destacar son los personajes; mientras que la versión japonesa contaba con un reparto de lujo, la versión coreana me ha defraudado por sus protagonistas. Jang Geuk Suk es un actor que me gusta mucho pero he de reconocer que su papel de mascota no ha sido tan espléndido como el de Jun Matsumoto. Lo mismo ocurre con la actriz protagonista, ya que no saca a relucir ese talante estricto y serio que la caracteriza, ni muestra ese cariño por su mascota y amor por Kang In-Ho. Además, la relación entre ambos actores es muy superficial, pues se nota que no hay química entre ellos.

La razón por la que he centrado mi reseña en comparar la versión japonesa con la coreana es, sencillamente, porque me gustó muchísimo ésta primera y esperaba con muchísimas ganas el estreno de la coreana y, más aún, con Jang Geun Suk encabezando el reparto. Sin embargo, el resultado final no ha cumplido mis expectativas, pues la historia queda demasiado resumida, los personajes no me convencen con sus interpretaciones y la esencia que me encandiló de la versión japonesa ha desaparecido por completo.

Por todo ello, pienso que You are my pet es una película menor a la que le falta humor, romanticismo y credibilidad en las interpretaciones de sus actores. No obstante, pienso que para los fans del manga y de Jang Geun Suk, puede ser una opción para pasar el rato, pero en general, no es una película a tener en cuenta.

Otras entradas relacionadas:

- Kimi wa petto (dorama japonés)

Moribitó, el guardián de la oscuridad

noreply@blogger.com (Bambú) — Wed, 18 Jan 2012 09:48:00 +0000

Libro: Moribitó, el guardián de la oscuridad

Título original: Yami no Moribito

Autora: Nahoko Uehashi

Género: Fantasía, aventuras

Editorial: SM

Año: 1999

Origen: Japón

ISBN: 978-84-675-4664-4

Páginas: 283

Puntuación: 7

Reseña: Estamos ante la segunda entrega de las aventuras de Balsa, una joven mercenaria que tras ayudar al príncipe heredero Chagum en el libro anterior, se dispone a viajar hasta su ciudad natal para enfrentarse a su pasado.

En Kanbal, la ciudad donde Balsa pasó su infancia, la joven espera obtener respuestas que la ayuden a superar el dolor que lleva sufriendo durante años. Así, la joven lancera regresa a Kanbal por las mismas cuevas que escapó con Jiguro cuando era una niña. De este modo, pretende descubrir toda la verdad sobre la muerte de su padre, su huída con Jiguro y el por qué durante toda su infancia estuvo huyendo de los guerreros del rey.

Moribitó y el guardián de la oscuridad es la segunda entrega de la saga de libros Moribitó de Nahoko Uehashi, la cual está formada por diez títulos. El primero se titula Moribitó, el guardián del espíritu y, ambos, han sido publicados en España bajo el sello El Barco de Vapor de la editorial SM.

En cuanto a la edición, destacar que Moribitó, el guardián de la oscuridad vuelve a seguir la impecable línea de su anterior título, pues se ha mantenido el glosario de términos y personajes, las ilustraciones en algunas de sus páginas, así como diferentes referencias a la cultura japonesa.

Opinión personal:

Aunque nos ha gustado la trama que centra la historia, hemos de reconocer que su anterior libro nos pareció más interesante. Esto es debido a que en Moribitó, el guardián de la oscuridad, la autora se detiene en describir detalladamente las diferentes culturas de los clanes, los árboles genealógicos de los personajes y, en contadas ocasiones, vuelve a repetir brevemente ciertas historias para refrescar la memoria del lector.

Esta información que nos suministra la autora es de sumo interés para la historia que posteriormente se desarrolla en el libro. Sin embargo, a nuestro parecer, a veces resulta algo confusa por la cantidad de personajes que se mencionan y, sobre todo, porque la mayoría de nombres que se citan son muy similares. No obstante, la historia principal está muy bien estructurada argumentalmente y narrada de forma clara y concisa.

Mientras que en el primer libro, la autora se centró más en las leyendas ancestrales sobre espíritus y el chamanismo, en Moribitó, el guardián de la oscuridad son los kanbaleses y su estilo de vida el centro de atención. Otro dato a destacar es el incremento de batallas y la importancia de las técnicas con la lanza, pues en esta segunda entrega, Balsa recuerda cómo Jiguro la enseñó a utilizarla. Además, los guerreros lanceros también juegan un papel muy importante y están directamente ligados a una antigua leyenda de la cultura kanbalesa que engloba la trama principal.

Moribitó, el guardián de la oscuridad es un libro interesante para continuar leyendo las aventuras de Balsa y conocer en profundidad el pasado que marcó su infancia y la de su mentor Jiguro. Un libro ameno que, al igual que Moribitó y el guardián de los espíritus, permite adentrar al lector en una historia de aventuras y fantasía basada en la cultura japonesa. Por todo lo mencionado, pensamos que a todos aquellos que les gustó el primer libro de Moribitó, quedarán satisfechos con esta segunda parte de la saga.

Friends

noreply@blogger.com (Bambú) — Mon, 16 Jan 2012 12:43:00 +0000

Serie de Televisión: Friends

Título original: Friends

Directores: David Crane, Marta Kauffman

Guionistas: Marta Kauffman, David Crane

Actores: Jennifer Aniston, Courteney Cox, Lisa Kudrow, Matt LeBlanc, Matthew Perry, David Schwimmer

Nacionalidad: EEUU

Género: Sitcom

Año: 1994

Cadena televisión: NBC

Duración: 22 min.

Temporadas: 10

Puntuación: 9

Reseña: La historia de esta sitcom comienza con la llegada de Rachel a la vida de Mónica. Rachel estaba a punto de casarse cuando, en el último instante, decidió huir porque no estaba segura de su enlace matrimonial. Rachel es una chica pija acostumbrada a utilizar la tarjeta de crédito de su padre y, ahora que lo ha abandonado todo, no sabe a donde ir y acude a Mónica, su amiga de la infancia.

Mónica que vive sola en su apartamento decide acoger a Rachel aunque, lógicamente, esto supondrá para ella un cambio muy significativo en su vida. A estos dos personajes principales, se les unen Phoebe, Ros, Chandler y Joey. Así, en Friends seremos partícipes de la vida cotidiana de este grupo de amigos que, normalmente, suelen quedar en el Central Perk para contarse sus rutinas, amores e inquietudes diarias.

Friends no es una serie que parta de una historia elaborada ni tampoco pretende desarrollarla con complejidades. Más bien, estamos ante una trama principal muy simple donde cada capítulo narra una situación cotidiana protagonizada por este carismático grupo de amigos. No obstante, las relaciones de estos personajes sí que van evolucionando y es la base principal para el desarrollo argumental.

La mayoría de los temas que se tratan en Friends están centrados en las relaciones amorosas, el empleo, el ocio y, sobre todo, en la amistad. Todo lo anterior, combinado de la forma más natural y con una buena dosis de humor que no pasa desapercibida, formando uno de los principales ganchos de la serie.

En cuanto a los personajes, nuestros preferidos son Joey y Chandler por sus personalidades y, sobre todo, por las escenas tan divertidas que han protagonizado juntos. Rachel y Mónica, también son dos pilares fundamentales que nos han brindado momentos memorables. Y, por último, con Phoebe y Ros tenemos nuestros resquemos porque a veces no hemos entendido ciertas actitudes o decisiones que han tomado, pero igualmente, pensamos que son necesarios en la serie porque sin ellos, Friends no sería lo mismo.

En sus diez temporadas, podemos decir que algunas de ellas han tenido altibajos e, incluso, se ha mareado mucho la perdiz con algunas relaciones pero, de forma general, es una serie muy buena de principio a fin que, en ningún momento, pierde el sentido del humor.

Friends es una serie que a primera vista no parece muy especial pero, a medida que se avanza en cada capítulo, vas encariñándote con cada personaje y, cuando te das cuenta, resulta que se ha convertido en una serie imprescindible. Muy pocas series de televisión pueden presumir de que sus seguidores estén dispuestos a volverla a ver y Friends, sin lugar a dudas es este tipo de series, ya sea para verla otra vez más de principio a fin o cualquier capítulo suelto que retransmitan por televisión.

En definitiva, Friends es una serie mítica que dejó huella en el género sitcom por sus diálogos tan mordaces, escenas cómicas, personajes carismáticos y su desarrollo en general. Por ello, aunque seguramente seáis muy pocos los que todavía no habéis visto esta fantástica serie, os la recomendamos encarecidamente.

Informe Semanal 15/01/2012

noreply@blogger.com (Bambú) — Sun, 15 Jan 2012 12:23:00 +0000

CINE

Armageddon (1998). No sé cuál fue la razón que me empujó a volver a ver esta película por segunda vez. La cuestión es que la recordaba como un peliculón y, después de lo visto, me ha parecido una americanada en toda regla con montones de situaciones límites que se resuelven en el último segundo. Puntuación: 5 (Cho Hakkai)

SERIES DE TV

American Horror Story (1x01). Debido a las numerosas recomendaciones, nos hemos puesto manos a la obra con esta serie. En principio, podemos decir que nos ha sorprendido gratamente, ya que tiene un ambiente tétrico que nos llama muchísimo la atención, además es una serie rara y, en estos tiempos, se agradece ver algo diferente. Opinión con Spoilers. Con solo ver este primer episodio, ya tenemos ganas de saber qué ocurre en la casa maldita y qué le pasará a sus nuevos inquilinos. Nos ha gustado que todos los personajes sean tan llamativos y que entre el horror introduzcan algo de humor como, por ejemplo, cuando el padre ve a la sirvienta como una joven cuando realmente es una vieja. No obstante, pensamos que se ha recurrido a elementos muy típicos de las películas de miedo como son las sábanas blancas, los sótanos o el fuego, pero en general, pinta bastante bien. (Cho Hakkai y Bambu)

Friends (10x01 – 10x18). Última temporada que hemos visto con algo de nostalgia, ya que éramos conscientes de que terminaba una gran serie que nos ha divertido durante meses. Opinión con Spoilers. Estamos muy contentos de que finalmente la relación entre Rachel y Joey no avanzara, pues llegados a estas alturas no era muy coherente que comenzaran una relación. Por otra parte, nos ha dado lástima que Mónica y Chandler no pudieran tener hijos, fueron capítulos muy tristes, ya que ambos estaban muy ilusionados con la maternidad y al final tuvieron que recurrir a la adopción. En cuanto al final de la serie, nos ha gustado mucho como ha terminado, aunque nos hemos quedado algo tristes porque Joey se ha quedado solo. (Bambú y Cho Hakkai)

Fringe (1x01 -1x02). Después de ver Friends, nos ha quedado un vacío que va a ser difícil de llenar, por eso esta semana hemos empezado a ver series nuevas. Fringe es una de las elegidas que, al igual que American Horror Story, nos venían recomendando encarecidamente. Los primeros episodios nos han gustado mucho, pues las series de resolver casos nos entretienen y, encima, tiene el añadido de que son casos relacionados con experimentos en cuerpos humanos. En definitiva, tenemos ganas de continuar viendo más capítulos. (Bambú y Cho Hakkai)

Pretty Little Liars (2x14 . 2x15). Por fin ha regresado esta serie que me tiene tan enganchada, pues desde que parara en agosto del año pasado he estado inquieta por saber como continuaría la serie después de un final con tantas revelaciones. Opinión con spoilers. El regreso ha sido bastante bueno, pues Ezra ha decidido contar su historia de amor a los padres de Aria y, como era de esperar, estos no lo han aceptado. Por otra parte, las chicas se han puesto las pilas y se han animado a entrar en el juego de A pagándole con la misma moneda. Aunque parece que el intento finalmente ha sido fallido, las pequeñas mentirosas han logrado hacerse con el móvil de A y esto puede suponer un gran avance para descubrir quien se esconde tras su identidad.

Como era de esperar, en el episodio 2x15 las cosas se tuercen y no logran recuperar toda la información del móvil, aunque sí que descubren que Lucas era su propietario. Es toda una sorpresa que Lucas esté metido en el ajo, aunque ya en el episodio especial de Halloween se dejaba entrever que el joven podría tener algo en contra de Alison. En definitiva, un buen regreso que está dejando muchas revelaciones importantes. (Bambú)

The Big Bang Theory (5x07 - 5x09). Hemos comprobado que tres capítulos de esta serie es una buena dosis semanal, ya que siempre nos quejamos de que un episodio nos sabe a poco, así que en esta ocasión nos damos por satisfechos. Opinión con spoilers. Tres buenos capítulos de los que no destacamos ninguno en particular, pero sí alguna que otra escena memorable. Concretamente, nos han parecido muy divertidas las escenas de las bromas fallidas de Sheldon, cuando Amy trocea un cerebro o cuando Sheldon intenta ahuyentar al pájaro. (Bambú y Cho Hakkai)

VIDEOJUEGOS

Magic 2.012 (Ps3). Estuve buena parte del Jueves jugando y creo que solo gané una partida. Sin comentarios. (Cho Hakkai).

William Pinball (Ps3). Estrenamos este videojuego de pinball que tanto gusta a Cho. En tan sólo unas horas desmembramos buena parte de los trofeos del juego. Será un platino fácil y, lo mejor de todo, un videojuego con muchas tablas de pinballs.(Cho Hakkai y Bambu).

Informe semanal 08/01/2012

noreply@blogger.com (Bambú) — Sun, 08 Jan 2012 15:32:00 +0000

CINE

Qué les pasa a los hombres (2009). Comedia romántica centrada en historias paralelas con un reparto de lujo, puesto que actúan Scarlett Johansson, Drew Barrymore, Jennifer Aniston y Jennifer Connelly. La película en sí no es gran cosa, pues son historias cotidianas de diferentes relaciones en las que no ocurre nada circunstancial. En nuestra opinión, es meramente entretenida y fácil de olvidar. Puntuación: 5 (Bambú y Cho Hakkai)

Mejor...imposible (1997). Veo por tercera vez esta película, con la excusa de que la emitieron en televisión hace poco. La película me gusta bastante por la evolución psicológica de los personajes. Muy recomendable. Puntuación: 8 (Cho Hakkai)

SERIES DE TV

Friends (9x01 – 9x24). Buena temporada, aunque quizás es más floja que otras anteriores porque tenemos la impresión de que se alargan demasiado con ciertos temas. No obstante, nos da un poco de pena que ya esté llegando a su recta final. Opinión con Spoilers. Siempre nos quejamos de que la relación entre Ros y Rachel no avanza por diferentes motivos y nos enerva porque ambos se quieren y, en esta temporada, es aún más evidente esa atracción y nos molesta que no estén juntos por tonterías. Mónica y Chandler quieren tener un hijo y, con ese pretexto, ambos se llevan toda la temporada intentando procrear, lo cual nos ha dejado muchos momentos divertidos. Por parte de Phoebe, por fin se ha sacado novio. El caso de Joey, en esta temporada, ha sido algo ambiguo pues, aunque sigue haciéndonos reír por su forma de ser, su repentino enamoramiento por Rachel no lo hemos visto con buenos ojos, así que el final de temporada nos dejó un poco mosqueados. (Bambú y Cho Hakkai)

The Big Bang Theory (5x06). Episodio en el que la madre de Sheldon les hace una visita. Capítulo bastante flojo que nos ha dejado muy pocos momentos divertidos, ya que los diálogos no nos han parecido tan mordaces como de costumbre. (Bambú y Cho Hakkai)

Profesor Layton Villa Misteriosa

noreply@blogger.com (Cho Hakkai) — Sat, 07 Jan 2012 09:26:00 +0000

Videojuego: El Profesor Layton y la Villa Misteriosa
Título original: Reiton-kyōju to Fushigi na Machi
Género: Puzzle, aventura gráfica.
Idioma: Textos en castellano
Jugadores: 1
Modo online: No
Año: 2.008
Desarrollador: Level-5
Distribuidor: Nintendo
Plataforma: Nds
Duración: Media – Alta. 20 horas aprox.
Jugabilidad: Alta
Puntuación: 7

Reseña: Un arqueólogo muy prestigioso y experto en resolver misterios, Hershel Layton, recibe una carta para resolver un caso referente al reparto de la herencia del barón Augustus Reinhold en la peculiar villa de Saint-Mystère donde, todos sus habitantes, comparten una gran afición por los puzzles.

Se trata de un caso excepcional que ha logrado despertar la curiosidad de Layton pues el barón Augustus Reinhold falleció hace dos meses y, en su testamento, se explica que el tesoro ancestral de la familia Reinhold, la Manzana Dorada, está oculto en la villa. Quien logre encontrarla tendrá derecho a reclamar todo el patrimonio del difunto.

Hasta la fecha, nadie ha conseguido encontrar la Manzana Dorada y, de hecho, no se sabe con certeza en qué consiste dicho tesoro pues, extrañamente, se desconocía su existencia hasta la lectura del testamento.

Por otra parte, se sabe que Augustus Reinhold dedicó toda su fortuna a la creación de un último puzzle antes de morir y el profesor Layton sospecha que todo este asunto está relacionado con un misterio aún mayor.

De esta forma, el profesor Layton y su discípulo Luke, tendrán que resolver multitud de enigmas desde su llegada a Saint-Mystère, ya sea porque algún problema les impida continuar su camino, se los plantee otros personajes para ver si son dignos detectives o, incluso, por ellos mismos cuando ven un objeto que les recuerdan algún puzzle conocido.

Los puzzles suelen estar relacionados con problemas de lógica y enigmas visuales. El nivel de dificultad es alterno, de forma que podemos encontrar puzzles fáciles y difíciles en cualquier punto del desarrollo del juego. Muchos de ellos son clásicos como, por ejemplo, los de las cerillas y el lobo. Además, pagando un canon, el juego ofrece la posibilidad de dar como máximo tres pistas para no quedarnos atorados en la resolución.

Para tratarse de un juego de nds hay que reconocer que la música y gráficos del juego, así como los vídeos de animación están muy conseguidos, algo a lo que no nos tienen muy acostumbrados otros títulos de la portátil de Nintendo.

En nuestra opinión, el planteamiento de puzzles a lo largo de la historia, de forma indiscriminada aunque no importe el motivo, es un aspecto que no termina de convencernos. Nos parece genial que el juego ofrezca tantos puzzles pero, la gran mayoría de ellos, aparecen de una forma precipitada y sin guardar relación alguna con el desarrollo de la historia.

Debido a lo anterior, y pese a que la historia es muy intrigante e interesante y se obtiene como resultado un título muy original, sólo recomendamos El Profesor Layton y la Villa Misteriosa a los amantes de videojuegos de puzzles y agilidad mental que tanto se puso de moda con la consola Nds y la saga Brain Training. Otro tipo de jugadores podrían acabar hastiados de tanto puzzle. Eso sí, en cualquier momento te permite volver a jugar a puzzles que se hayan encontrado y, además, una vez finalizada la historia, se ofrece la posibilidad de resolver los que queden pendiente.

Reyes Magos Bambú y Cho 2012

noreply@blogger.com (Bambú) — Fri, 06 Jan 2012 15:59:00 +0000

Como viene siendo tradición en La Estantería de Cho, cada año subimos una foto reglamentaria con nuestros regalos de Reyes. Este año hemos tenido menos cantidad y más económicos ya que, hace poco, nos hemos comprado una casa y, obviamente, tenemos más gastos y muchos de nuestros regalos son, precisamente, para nuestro hogar.

Sin más dilación, os dejamos con la foto de rigor y os deseamos un feliz día de Reyes.

BAMBÚ
- Pijama Kimmidoll
- Agenda
- Libro El Hobbit de J.R.R. Tolkien
- Marcapáginas
- Bolso
- Tazón de Jack Skeleton
- Cafetera
- Mantelería
- Toallas
- Libro Los Pilares de la Tierra de Ken Follett
- Mangas (I´s, LoveCom, Nodame Cantabile)
- Manta con mi nombre
- Jersey
- Sartenes

CHO HAKKAI
- Bolso
- William Pinball ps3
- Trilogía El valle del viento helado de R.A. Salvatore
- Calcetines
- Sobres cartas Magic
- Agenda
- Jersey
- Colonia + Desodorante
- Mangas (Berserk, One Piece, Yu-Gi-Oh, Wild Adapter, Gantz, Dr. Slump)

Keiko Kitagawa

noreply@blogger.com (Bambú) — Wed, 04 Jan 2012 22:39:00 +0000

¿QUIÉN ES?

Keiko Kitagawa es una actriz japonesa

¿CÓMO LA CONOCIÓ BAMBÚ?

Conocí a Keiko Kitagawa en el dorama Buzzer Beat. Me fijé en ella principalmente por su interpretación, ya que con su encanto natural supo llenar la pantalla y relegar a un segundo plano al mismísimo Yamapi.

A raíz de esto, me animé a ver más trabajos suyos y probé suerte con Mop Girl, Dear Friends y Paradise Kiss. El resultado ha sido más que satisfactorio y, por ello, a día de hoy es una de mis actrices japonesas favoritas.

¿POR QUÉ LE GUSTA A BAMBÚ?

Además de guapa y adorable, Keiko Kitagawa es una actriz muy buena en su trabajo, ya que la he visto actuar en diferentes registros y, en todos ellos, siempre ha logrado destacar sobre el resto del reparto.

Otro de los aspectos que más me gusta de ella es su versatilidad interpretativa, ya que destaca tanto en papeles serios como en otros más cómicos. Así, Kitagawa se ha metido en la piel de una colegiala de instituto, una enferma, una modelo o, incluso, en una joven con poderes extrasensoriales. En todos esos trabajos, la joven actriz ha sabido estar a la altura y, con sus simples gestos y dotes interpretativas, ha conseguido transmitir con éxito tanto escenas románticas como cómicas y dramáticas.

Actualmente, Keiko Kitagawa trabaja tanto en series de televisión como en cine. Ambas facetas suyas me gustan mucho aunque, quizás en los doramas, tiende a exagerar por exigencias del guión, pero igualmente, me sigue pareciendo muy buena actriz.

LO QUE HA VISTO BAMBÚ:

- Mop Girl (2007)

- Dear Friends (2007)

- Buzzer Beat (2009)

- Paradise Kiss (2011)

Informe Semanal 01/01/2012

noreply@blogger.com (Cho Hakkai) — Sun, 01 Jan 2012 17:05:00 +0000

CINE

El diablo viste de Prada (2006). Teníamos ganas de ver esta película y, aprovechando que la echaron en la tele, nos dispusimos a disfrutar de su emisión. En principio, la historia era sencilla y predecible, pero su buen ritmo, la moda y la moraleja final hizo que la película fuera muy entretenida. Puntuación: 5,5 (Bambú y Cho Hakkai)

Good Bye Lenin! (2003). Una película muy curiosa ambientada en la Alemania comunista. Me ha gustado porque trata de una mujer que queda en coma durante unos meses y, cuando vuelve en sí, se ha producido la gran occidentalización alemana, la caída del Muro de Berlín, etc. Para que no vuelva a sufrir un shock con el que volver a caer en coma, su hijo hace todo lo posible para que su madre no sepa nada sobre los nuevos cambios acontecidos en Alemania. Puntuación: 6 (Bambú y Chohakkai)

La cena de los idiotas (1998). Opinión de Bambú: Nos recomendaron esta película y, aunque no fue exactamente lo que esperaba, finalmente consiguió el aprobado. El atractivo principal de esta película son los diálogos entre sus protagonistas y el humor tan particular que la caracteriza. Al principio, me costó trabajo cogerle el hilo pero a medida que avanzaba en la trama empezó a parecerme divertida. En general, una película recomendable con un humor diferente al de las comedias americanas más comerciales. Puntuación Bambú: 5. Opinión de Cho Hakkai: Como su nombre indica, es una película demasiado idiota para verla. Puntuación Cho Hakkai: 3

Robocop (1987). He pensado ver todas las películas de este policía robótico con cerebro humano tan conocido por todos. Un clásico. Puntuación: 7 (Cho Hakkai)

X-Men primera generación (2011). Película que no necesita presentación. Me ha causado una buena impresión, ha sabido mantener mi interés en todo momento y me ha gustado bastante. Muy recomendable. Puntuación: 7 (Cho Hakkai)

SERIES DE TV

Friends (8x01 – 8x24). Aprovechando estos días festivos, hemos visto la 8ª temporada completa de Friends que, como siempre, ha estado muy bien, con sus momentos divertidos y emotivos. Opinión con Spoilers. Finalmente, era Ros el padre del hijo de Rachel, ya nos olíamos algo, pero tampoco estábamos muy seguros de ello. En cuanto a la relación de ambos, pues nos decepciona que continúen con ese absurdo tira y afloja, pues llevan toda la serie que si ahora sí, que si ahora no, y nunca se aclaran, son muy cansinos. Y, para colmo, el final de temporada nos ha dejado con un sabor agridulce. En cuanto a Mónica y Chandler, la vida de casados no les ha afectado lo más mínimo, pues continúan siendo muy divertidos. Por parte de Phoebe, nos hace mucha gracia cuando se pone en plan salida y, durante esta temporada, ha estado explotando mucho esa faceta, pues no para de buscar novios. Joey nos sigue gustando mucho con sus pocas luces, aunque ese enamoramiento por Rachel no lo hemos recibido con buen agrado. Por último, mencionar la aparición estelar de Brad Pitt, jovencísimo y con un papel bastante divertido. (Bambú y Cho Hakkai)

The Big Bang Theory (5x04 – 5x06). Lo que más destacamos de los episodios son a Rajesh con una novia y los celos de Penny. Los episodios nos han resultado muy cortitos, aunque tampoco hay mucho que destacar, salvo que ya iba siendo hora que mencionaran a Juego de Tronos y que Sheldon vuelva a ser amigo de Wil Wheaton (Bambú y Cho Hakkai)

VIDEOJUEGOS

Magic 2012 (Ps3). Como suelo hacer, puse la ps3 para jugar mi duelo semanal en un torneo. En esta ocasión, he cerrado el año perdiendo contra Yue de Una Pareja Otaku, del cual ya me vengaré a la vuelta. (Cho Hakkai)

Balance de La Estanteria de Cho 2.011

noreply@blogger.com (Cho Hakkai) — Sat, 31 Dec 2011 15:28:00 +0000

Como viene siendo costumbre, desde el 2.009 y cada último día del año, venimos presentado una serie de estadísticas para evaluar nuestra labor anual en este humilde proyecto que iniciamos en agosto del 2.006.

Por lo anterior, desde la creación de La Estantería de Cho hemos contabilizado un total de 586.339 visitas y 1.102 entradas, de las cuales 545 son reseñas. En el gráfico que se puede observar a continuación, se muestra el total de reseñas publicadas en los diversos años, excluyéndose tops, bitácora y crónicas salones mangas, entre otros.

No solo hemos conseguido superar la cantidad de reseñas del año 2.010 (104), sino que, además, el 2.011 ha sido el año en el que se ha publicado mayor cantidad de reseñas (121).

En el siguiente gráfico se muestra la cantidad de reseñas en cada año desagregado por tipología. En los inicios del blog, se aprecia una fuerte tendencia de las reseñas de mangas, la cual ha ido descendiendo en años venideros debido a la aparición de nuevas secciones en el blog quedando, actualmente, lo más equitativo en la medida de lo posible.

Como puede deducirse por los datos que refleja el gráfico, no sólo hemos conseguido superar la cantidad de reseñas publicadas con respecto a cualquier año sino que, además, como mínimo hemos igualado el número de reseñas de cualquier tipo con respecto al 2.010 y creado nuevas secciones de reseñas como Juegos de Mesa y Fichas.

En la siguiente figura se aprecia la cantidad de reseñas, y tipología de las mismas, creadas en el 2.011

La razón principal por la que hayamos conseguido alcanzar todos nuestros objetivos establecidos para el 2.011 es por el esfuerzo que hemos dedicado a tal fin. Como muchos sabéis, no reseñamos un producto hasta que lo disfrutamos al máximo; por lo anterior, reseñamos un videojuego no sólo cuando lo completamos, sino cuando alcanzamos el platino del mismo o cuando lo hemos jugado hasta la saciedad. Tampoco realizamos reseñas de un libro hasta que no terminamos de leerlo y, en cuanto a series de televisión y mangas, cuando todo lo publicado haya sido digerido por nuestras mentes.

Pero, muy a nuestro pesar, el tiempo que disponemos es muy limitado. Como suele ocurrir, hemos tenido altibajos laborales (desempleo), lo cual también influye en nuestro estado de ánimo. No obstante, por lo normal, hemos visto La Estantería de Cho como una vía de escape con la que expresar lo que hemos disfrutado gracias a estas aficiones que tenemos y sentirnos orgullosos de nuestro trabajo.

Pero no todos los datos de La Estantería de Cho arrojados en 2.011 han sido positivos pues, aunque hemos logrado cumplir nuestros objetivos, a principios de diciembre nos hemos visto obligados a abandonar las secciones de top taquillas y top oricon.

Para el año que viene, vemos imposible superar lo creado en 2.011, así que establecemos el objetivo deseado de igualar la cantidad de reseñas publicadas del 2.010 y, por supuesto, a las nuevas secciones creadas este año.

Sin más dilación damos por cerradas las publicaciones del año 2011, deseándoos un próspero año nuevo.

Un abrazo a tod@s!!. Feliz 2012!!

Concurso FNAC Wishlist para Bloggers

noreply@blogger.com (Cho Hakkai) — Sat, 31 Dec 2011 15:12:00 +0000

Otro año más, hemos querido aprovechar la oportunidad que nos brinda FNAC para participar en el Concurso de Wishlist para Bloggers.

A continuación, os detallamos los regalos que nos encantarían recibir por estas fechas y cuya compra también recomendamos a nuestros lectores:

MP3, TELEFONIA Y GPS
- Sony Reader WI-FI negro (199,00€)
- Samsung Galaxy S II (629,00€)

HOGAR
- Dyson DC22 AnimalPro (439,00€)

VIDEOJUEGOS
- Uncharted 3: La traición de Drake (ps3) (69,95€)

- Ps3 320Gb + Battlefield 3 (299,95€)

MERCHANDISING
- Taza Fire and Blood Targaryen (9,99 €)

CINE
- Pack Harry Potter Saga Completa Edición limitada Formato Blu-ray (91,99€)
- Pack The Big Bang Theory 2ª Temporada (40,99€)
- Pack The Big Bang Theory 3ª Temporada (40,99€)
- Pack Perdidos Serie Completa Formato Blu-ray (119,99€)

LIBROS
- El Legado. Estuche saga completa (59,95€)

TOTAL: 2000,80€

Oh Roh El Rey Lobo

noreply@blogger.com (Cho Hakkai) — Fri, 30 Dec 2011 15:04:00 +0000

Manga: Oh – Roh (El Rey Lobo)
Título original: Oh – Roh
Autor: Kentaro Miura
Guión: Buronson
Género: Seinen
Tomos: 1
Editorial España: Mangaline
Editorial Japonesa: Hakusensha
Revista Japonesa: Young Animal
Año publicación Japón: 1989
Puntuación: 6

Reseña: Iba es un joven historiador que, poco antes de la fecha de su boda, realiza la ruta de la seda para completar unas investigaciones. Tras su marcha, Iba desaparecerá sin dejar señales de vida.

Después de un año, Kyoko, su prometida, decide realizar la ruta de la seda para buscar pistas sobre el paradero de Iba. En un confín remoto del desierto, encuentra un amuleto que una vez regaló a su amado y, de repente, en el cielo se forma una espiral que la absorbe y le hace perder el conocimiento.

La prometida despertará en una casa antigua y comprobará que está vestida con ropajes tradicionales. Allí, una mujer le comentará que la encontraron desmayada por las afueras de su ciudad y la acogieron en su casa para que se recuperara. Kyoko no tardará mucho en deducir que ha sido transportada al pasado, concretamente, en la Mongolia del siglo XIII. Además, pronto volverá a encontrarse con su amado Iba, el cual ha sobrevivido durante un año en cruentas batallas entre esclavos para la mera diversión de uno de los generales del imperio mongol.

Oh – Roh es un manga del popular Kentaro Miura, al que todos conocemos en España por su obra maestra Berserk. En Oh – Roh, podemos encontrar un tomo único que no pasa de resultar curioso y entretenido. En nuestra opinión, el argumento no puede dar más de sí y no es capaz de transmitir emoción al lector. No vemos la rabia y frustación que Kyoko podría sentir por perder a su futuro marido, la ansiedad que ello le provoca y que, aunque emprende la ruta de la seda para buscarle, no expresa esa necesidad de volver a verlo y tenerlo en sus brazos. Tal vez, si este manga hubiera abarcado algún tomo más, el guionista podría haber encontrado espacio para añadir otras tramas secundarias que solventaran estos inconvenientes y, a su vez, restarán previsibilidad y conquistará, de un modo más sutil, nuestro interés.

Si bien el dibujo de Kentaro Miura es muy bueno, detallista y realista, en algunas viñetas donde se ejecutan luchas con armas de filo, los movimientos han llegado a confundirnos ligeramente sin que podamos hacernos una idea precisa de los ataques. En cuanto a esto último pensamos, mas bien, que se debe a la necesidad de que el lector se habitúe al modo de narración gráfica del autor.

En definitiva, Oh – Roh es una obra que sólo recomendamos a fans de Kentaro Miura y, sobre todo, a aquellos que quieran completar su colección de mangas del autor. No obstante, queremos dejar constancia de que consigue cumplir perfectamente su función de entretener, aunque podría haberse mejorado aspectos generales si hubiera abarcado algún tomo más. Por otra parte, este manga puede resultar muy curioso a los apasionados de la historia oriental, ya que narra una fantasiosa teoría sobre el poderoso Genghis Kan.

Otras entradas relacionadas:

Berserk (manga)

Berserk (anime)

ASIAN KUNG FU GENERATION

noreply@blogger.com (Bambú) — Thu, 29 Dec 2011 11:45:00 +0000

Perfil:

Nombre: ASIAN KUNG-FU GENERATION

Fecha creación grupo: 1996

Nacionalidad: Japón

Integrantes: Kensuke Kita, Masafumi Gotō, Takahiro Yamada y Kiyoshi Ijichi

Biografía: Los miembros de esta popular banda japonesa se conocieron en la universidad y formaron el grupo en el año 1996, aunque su batería Ijichi se unió a ellos más tarde. Sus primeras canciones estaban encasilladas en el género Indie y grabaron su primer álbum independiente en inglés.

Con su tema musical Koyuki, la banda logró un gran éxito en la radio, pero no fue hasta 2002, cuando lanzaron oficialmente su primer mini álbum en japonés y lograron colarse en el ranking Oricon.

A raíz de esto, ASIAN KUNG-FU GENERATION empezó a publicar singles y álbums, a la par que aumentaba su popularidad hasta alcanzar los codiciados primeros puestos de las listas Oricon.

Actualmente, es una de las bandas J-rock más famosas y continúan cosechando éxitos con sus temas musicales.

Estilo de música: Su música se caracteriza por unas guitarras distorsionadas con melodías sencillas y muy pegadizas. Destaca la batería, con unos golpes que tratan, en todo momento, de evitar caer en la monotonía que podría surgir en dicho estilo musical. Por otra parte, quizás, lo que más llama la atención es la voz del vocalista, pues tiene un tono muy particular y desenfadado, capaz de convertir cualquier grito, al puro estilo alternativo, en una pauta inimitable.

Datos curiosos: ASIAN KUNG-FU GENERATION han interpretado muchos temas principales de animes como Fullmetal Alchemist, Naruto, Bleach y películas de imagen real como Solanin.

Discografía (álbumes):

- Hokai Amplifier (23 de abril 2003)
- Kimi Tsunagi Five M (19 de noviembre 2003)
- Sol-fa (20 de octubre 2004)
- Fanclub (15 de marzo 2006)
- Feedback File (25 de octubre 2006)
- World World World (5 de marzo de 2008)
- Mada Minu Ashita Ni (11 de junio 2008)
- Surf Bungaku Kamakura (5 noviembre 2008)
- Magic Disk (23 de junio 2010)

Short Program

noreply@blogger.com (Bambú) — Tue, 27 Dec 2011 21:19:00 +0000

Manga: Short Program

Título original: Short Program

Autor: Mitsuru Adachi

Género: Shonen

Tomos: 2 de 4 (abierta)

Editorial España: Otakuland

Editorial Japonesa: Shogakukan

Revista Japonesa: Shounen Big Comic

Año publicación Japón: 1985

Puntuación: 5

Reseña: Short Program es un manga en el que se recopilan distintas historias del autor Mitsuru Adachi. La serie está abierta en Japón con un total de cuatro volúmenes aunque, en España, tan solo hemos podido disfrutar de los dos primeros ya que fue la extinta Otakuland la encargada de editarlo.

Short Program está compuesta principalmente por historias cortas, la mayoría de ellas suelen centrarse en argumentos relacionados con los deportes, viejas historias de amor, romances, despedidas, encuentros y amistad. El desarrollo de cada historia suele ser muy lineal y sin muchas sorpresas, ya que su corta duración no permite que se extienda lo suficiente; no obstante, sí que hay algunas historias que ocupan un par de capítulos.

Uno de los aspectos más criticados del autor Mitsuru Adachi es su estilo de dibujo. Es cierto que la mayoría de sus personajes tienen un diseño casi idéntico y sus personajes son fácilmente confundibles pero, hemos de reconocer, que muy pocos autores pueden presumir de tener un dibujo tan fácil de identificar como en este caso. Así que, según se mire, este sello distintivo puede valorarse como virtud o defecto. En el caso particular de Short Program, para nosotros, el dibujo ha sido un inconveniente en el sentido de que fácilmente confundíamos a los personajes y, por tanto, a veces nos perdíamos en la historia.

En general, consideramos que Short Program es un manga entretenido porque tiene muchas historias cotidianas y, además, sus argumentos son muy sencillos. Sin embargo, a veces, nos ha resultado compleja su comprensión debido a los parecidos entre sus personajes.

Short Program no es un manga imprescindible ya que sus historias no contienen ideas novedosas ni gozan de ningún aspecto distintivo. A grandes rasgos, pensamos que es un buen manga para los fans de Adachi que quieran completar su colección pero, como manga en sí, es muy pobre.

Informe Semanal 25/12/2011

noreply@blogger.com (Cho Hakkai) — Sun, 25 Dec 2011 11:13:00 +0000

CINE

Grease (1978). Además de ser un clásico, Grease es una de mis películas favoritas de la infancia. Para mí, lo más destacable es John Travolta y su banda sonora. La historia es entretenida y su desarrollo es muy fluido por tratarse de un musical; además, tiene un humor que, personalmente, me hace gracia. En definitiva, Grease es una de esas películas que nunca me cansaré de ver porque me encanta. Puntuación: 7 (Bambú)

La piel que habito (2011). Película española protagonizada por Antonio Banderas y Elena Anaya, en la que éstos interpretan a un cirujano y su paciente, respectivamente. En general, me ha gustado mucho, especialmente por su forma de narración, ya que su desarrollo no sigue una línea temporal, sino que nos van contando los hechos más relevantes refiriéndose a determinados puntos del pasado. Esto ha servido para darle un poco de intriga a la historia y, además, captar la atención del espectador. Definitivamente, una buena película española en la que destaca no solo su argumento, sino otros apartados como los actores, que hacen muy buen papel, la banda sonora y muy buenos planos. Puntuación: 7. (Bambú)

MANGAS

Short Program (Tomo 2). Esta semana solo he podido leer medio tomito. Sus historias siguen la misma línea y me ha parecido entretenido. Próximamente reseña. (Bambú)

VIDEOJUEGOS

Magic 2012 (Ps3). Como siempre, he podido jugar el jueves y a lo justo. Eso sí, me he portado como un campeón y he ganado una partida del torneo y perdida otra. Además, mientras jugaba con mi amigo he tenido unas charlas muy interesantes. Si esto de poder charlar con la ps3 es la caña. (Cho Hakkai)

Phoenix Wright (Nds). En este segundo caso, la historia es más larga, pues nuestro vivaracho abogado, además de defender a su cliente, también hará algunas investigaciones previas con respecto al caso que le compete. De momento, sigue siendo fácil la recopilación de pistas y su utilización en el juicio, pues tan sólo hay que utilizar la lógica y saber leer bien el acta del juicio. (Bambú)

Himitsu

noreply@blogger.com (Bambú) — Sat, 24 Dec 2011 18:25:00 +0000

Película: Secret

Título original: Himitsu

Director: Yojiro Takita

Guionistas: Hiroshi Saito, Keigo Higashino (novela)

Intérpretes: Ryōko Hirosue, Kaoru Kobayashi, Kayoko Kishimoto, Ken Kaneko, Yuriko Ishida, Hideaki Ito

Nacionalidad: Japón

Género: Drama

Año: 1999

Duración: 79 min.

Puntuación: 7

Reseña: Durante un viaje de autobús, Monami y su madre Naoko tienen un terrible accidente en el que acaban gravemente heridas. Cuando Heisuke se entera en las noticias del accidente, acude rápidamente al hospital para ver a su mujer e hija, sin embargo, los médicos lo reciben con la triste noticia de que ambas corren peligro de muerte.

Finalmente, Naoko fallece y Monami se recupera pero, cuando esta última despierta, sorprendentemente, afirma que ella es Naoko. Inexplicablemente, debido a un fenómeno paranormal el alma de Naoko ha poseído el cuerpo de su hija Monami. Aunque al principio Heisuke se queda en shock, muy pronto comprueba que verdaderamente Naoko dice la verdad y su alma vive en el cuerpo de su hija Monami.

Secret está basada en la novela Himitsu (1998) del escritor japonés Keigo Higashino. Además de esta adaptación cinematográfica, Secret también cuenta con un remake francés del año 2007 cuyos protagonistas son los actores Olivia Thirlby y David Duchovny.

Como curiosidad, el director de Himitsu es Yojiro Takita, conocido internacionalmente por su película Despedidas, en la que también actuaba la actriz Ryōko Hirosue que, en Himitsu, interpreta a Monami/Naoko.

Aunque las posesiones de cuerpos no es una idea brillante porque ya se ha utilizado muchas veces en otras películas, en Himitsu, la clave reside en cómo se desarrolla la historia. En primer lugar, encontramos una familia que acaba de atravesar por una situación terrible y, repentinamente, se le presenta una circunstancia inverosímil. Asimilar dicho fenómeno no es nada fácil pero, para ellos, más difícil aún serán las cuestiones morales que se plantearán cuando se acostumbren a su nueva vida.

Con lo anterior, nos referimos a la relación que debe llevar este matrimonio a partir del cambio de almas pues, aunque interiormente sea Naoko, el cuerpo que está utilizando es el de su hija Monami. Así, ante la tesitura de llevar una vida matrimonial plena, ambos tendrán sus prejuicios en torno a si es moral utilizar el cuerpo de su hija para practicar sexo, puesto que eso supondría un intento de incesto.

A todo ello, se le une la vida estudiantil de Monami, pues ya no solo tendrá que lidiar con Heisuke, sino que también tendrá que estudiar y relacionarse con gente de su “misma” edad.

Himitsu nos ha llamado la atención especialmente por tratarse de una película donde interviene la moralidad, la familia y ese toque fantástico. Mientras éramos partícipes de los inconvenientes que le iban surgiendo a esta peculiar familia, nos íbamos preguntando cómo acabaría todo pues, evidentemente, solo Monami o Naoko podía quedarse definitivamente. Así, la intriga por el desenlace ha estado servida durante toda le película, al igual que los momentos románticos y dramáticos.

En definitiva, Himitsu es un drama que tiene una buena historia, unos actores que interpretan su papel de forma brillante, unas escenas románticas preciosas y, como conclusión, una película que merece la pena ver.

IU

noreply@blogger.com (Bambú) — Fri, 23 Dec 2011 07:56:00 +0000

Perfil:

Nombre: IU

Profesión: Cantante/actriz

Fecha de nacimiento: 16 de mayo 1993

Nacionalidad: Corea del sur

Biografía: IU es una cantante reciente, pues empezó su carrera profesional en el año 2008 con el lanzamiento de su primer minialbum Lost & Found. Pero no fue hasta 2009, cuando esta joven promesa alcanzó el éxito gracias a su single promocional Boo, el cual alcanzó muy buena posición en las listas musicales coreanas.

A raíz de dicho éxito musical, IU empezó a hacerse hueco en el mercado coreano y contaron con ella para la OST de doramas como Queen Seon Duk, Road No.1, Dream High o The Greatest Love, versiones de temas musicales de grupos como Big Bang o Shinee y colaboraciones con otros cantantes coreanos.

Estilo de música: La principal virtud de IU es su voz, pues tiene un tono muy potente y dulce. Normalmente, IU suele cantar acompañada de su guitarra. La mayoría de temas suelen ser baladas, aunque de vez en cuando también nos sorprende con algún que otro tema más marchoso. Pero, en general, su estilo son las baladas.

Canciones a destacar: You Know, Lost Child, You and I,

Datos curiosos: IU actuó en el dorama Dream High interpretando el papel de Kim Pil-sook, la chica gordita de la serie.

Discografía (álbumes):

- Growing Up (16 de abril 2009)

- Last Fantasy (29 de noviembre 2011)

Sorcerous Stabber Orphen Max

noreply@blogger.com (Bambú) — Thu, 22 Dec 2011 11:44:00 +0000

Manga: Sorcerous Stabber Orphen Max

Título original: Majutsushi Orphen Hagure Tabi Max

Autores: Yoshinobu Akita y SAWADA Hajime

Género: Shonen

Tomos: 2

Editorial España: Norma

Editorial Japonesa: Kadokawa Shoten

Revista Japonesa: Dragon Jr.

Año publicación Japón: 2003

Puntuación: 5,5

Reseña: Estamos ante la secuela de Orphen, la cual se centra en una nueva aventura del famoso hechicero. No obstante, en esta entrega, Orphen se dedicará a resolver un nuevo caso totalmente distinto al que ya conocimos en su saga anterior.

Orphen recibirá la visita de Mylabris, una chica que le advertirá del regreso de Killing Doll. En la antigüedad, existía un legado llamado los Nornir que construyeron unas máquinas llamadas Killing Doll, éstas fueron creadas con el propósito de eliminar a los magos, pero finalmente se extinguieron. Así, el anuncio de su regreso supondrá un gran peligro para los magos. Por ello, Orphen, Magic y Clio emprenderán un nuevo viaje para destruir a Killing Doll.

Mientras que en Sorcerous Stabber Orphen, el dibujo no era su punto más fuerte, en esta segunda parte, podemos decir que Sawada Hajime ha mejorado considerablemente en su estilo. Esta evolución en el dibujo puede observarse, sobre todo, en el diseño de personajes, ya que sus trazos son más definidos y, además, hace más hincapié en las expresiones faciales. En las batallas también se pueden apreciar más detalles, aunque también hay que aclarar que, en Orphen Max, predominan más las luchas.

En cuanto a la historia, podemos decir que es muy simple y poco trabajada. Prácticamente se llevan todo el tiempo peleando, algo que no nos importaría si se mostraran diferentes ataques mágicos; sin embargo, dichos ataques son escasos y limitados, algo que no nos ha gustado puesto que el tema de la magia es muy jugoso y se podría haber aprovechado muchísimo más, explotando el apartado de las batallas.

Por otra parte, queremos presentar nuestra disconformidad con el argumento del manga en general, ya que al igual que ocurrió con su anterior saga, la historia vuelve a quedar con un final abierto y no avanza en las relaciones de los personajes.

En definitiva, Orphen Max ha evolucionado en su dibujo con respecto a su anterior saga. Sin embargo, como manga y continuación de Orphen, no llega a aportar nada nuevo a la historia, ni se aprecia evolución en los personajes y, lo peor de todo, es que vuelve a quedar con un final abierto.

Otras reseñas relacionadas:

- Sorcerous Stabber Orphen

- Orphen (anime)

Ranma 1/2 Live Action

noreply@blogger.com (Bambú) — Tue, 20 Dec 2011 22:13:00 +0000

Película: Ranma 1/2

Título original: Ranma ½

Director: Nishimura Ryo

Guionistas: Rumiko Takahashi (manga), Yoshihiro Izumi

Intérpretes: Aragaki Yui, Kaku Kento, Natsuna, Nagayama Kento, Nishiyama Maki, Kanai Yuta, Hasegawa Kyoko, Tanihara Shosuke, Furuta Arata, Namase Katsuhisa

Nacionalidad: Japón

Género: Comedia

Año: 2011

Duración: 90 min. Especial (NTV)
Fansub: Sweet Kisses

Puntuación: 6

Reseña: Akane Tendo es una joven estudiante de instituto que practica artes marciales. Su padre, el señor Tendo, tiene un dojo y ha decidido que sea Akane la que herede el legado familiar. Sin embargo, ante la necesidad de una figura masculina que esté al frente del dojo, el señor Tendo decide depositar su confianza en su viejo amigo Genma y, sin consultar previamente a los aludidos, comprometen a sus hijos Akane y Ranma.

No obstante, cuando Ranma y su padre llegan de China, sorprenden a la familia Tendo con una terrible maldición; pues, cuando se mojan con agua fría, se convierte en chica y en oso panda respectivamente.

La llegada de Ranma, el repentino compromiso matrimonial y la búsqueda de una fuente ancestral, revolucionará a la familia Tendo que, hasta ahora, vivían tranquilamente en su dojo.

Aunque un live action se queda muy corto para recoger la historia del popular manga de Rumiko Takahashi, al menos, sus fans por fin hemos podido ver a Ranma y Akane encarnados por actores. Por ello, la caracterización de los personajes es uno de los puntos más importantes y, de forma genérica, podemos decir que es correcta, pero potencialmente mejorable. Concretamente, nos referimos a detalles como el color del pelo de Ranma chica, el penoso disfraz de panda o el estilismo de Nabiki, entre otros.

En cuanto a los personajes, destacar a Aragaki Yui en el papel de Akane, puesto que es la que más nos ha gustado por su interpretación y encanto natural. Sin embargo, el que debería ser el gran protagonista nos ha defraudado pues, en nuestra opinión, Kaku Kento que hacía de Ranma, muestra un personaje muy soso para la chulería, picaresca y derroche de humor que lo caracterizan en el manganime. Por otra parte, en el caso de Natsuna, Ranma chica, también hemos encontrado un personaje muy flojito. En definitiva, han explotado más el personaje de Akane y, al de Ranma, no lo han dotado del suficiente carisma así que, en ese aspecto, pensamos que no llega a la altura.

En cuanto al resto del reparto, están todos más o menos correctos, aunque los Drag Queen que se han sacado de la manga, nos han parecido realmente lamentables. Por otra parte, hemos echado en falta la aparición de grandes personajes como Shampoo, Ryoga o Happosai, pues son todo un clásico y no merecían haber sido suprimidos.

En cuanto a la historia, hay que puntualizar que para este Especial, Yoshihiro Izumi ha creado una versión que conserva la esencia original del manga pero hace algunos cambios e, incluso, introduce novedades con respecto al manga. Por lo anterior, además de hacernos una breve introducción de cómo se conocen los personajes, rápidamente se procede a la búsqueda de una fuente que podrá revertir la maldición de Ranma.

Con un humor simpático, pero no hilarante, nos encontramos con una historia absurda, ambientada con artes marciales y unos personajes que exageran hasta la saciedad.

En definitiva, el live action de Ranma 1/2 no es una producción espectacular. Desde el punto de vista del fan, puede resultar curioso porque ya se echaba en falta una adaptación a imagen real del manga de Rumiko. Sin embargo, la realidad es que es un live action con muchas carencias en todos sus aspectos y que, por ello, sólo recomendamos ver a los fans y a aquellos a los que pueda llamarle la atención.

Otras reseñas relacionadas:

- Reseña Manga Ranma 1/2

Cumpleaños de Bambu!!

noreply@blogger.com (Cho Hakkai) — Sun, 18 Dec 2011 23:22:00 +0000

Hoy nuestra Bambú cumple 30 años!!.

Aunque para Bambú esto de entrar en la treintena no le hace ni pizca de gracia, tenemos que reconocer que es una tonteria. Lo importante es que todo vaya bien y que cumpla muchísimos años más.

Bambú, tus regalos están aquí preparados, para proceder a la entrega en cuanto salga del trabajo!!!.

Te queremos!!.

En primer lugar, muchísimas gracias a todos los que me habéis felicitado por mi cumpleaños. Ya sé que no debería estar triste por la edad, que es una tontería, pero no puedo evitar sentirme así, aunque hoy ya se me ha pasado XD. Y, como viene siendo tradición, voy a mostraros mis regalos que, son pocos, pero me han hecho mucha ilusión. La foto está un poco oscura, pero algo se puede apreciar:

- Colgante Kimmidoll
- Bola de Jack Squeleton edición limitada
- Caja bombones
- I´´s #10
- Tokyo Babylon #1
- Rurouni Kenshin #22
- Vestido lila