La Foguera de Tabarca

Ciclo de conferencias"Camino del Centenario (1928-2028)"

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Sat, 22 Aug 2026 19:21:53 +0000

Calendario:
2026 - 2028

Lugar:
Sede Universitaria Ciudad de Alicante
C/ Ramón y Cajal, 4
Sala Miguel Hernández

Horario:
A las 19:45 horas, retransmitidas en directo y publicadas en YouTube

Docente y coordinador:
Armando Parodi Arróniz

Organiza:
Sede Universitaria Ciudad de Alicante

PRESENTACIÓN:

Un recorrido visual y descriptivo de las tres primeras décadas de la historia de Les Fogueres de Sant Joan.

Acudimos a la fuente más fiable, los expedientes conservados en el Archivo Municipal de Alicante y los bocetos que esbozan las obras que se erigirían en calles y plazas durante los días centrales de Fogueres. Añadimos dos elementos más, que enriquecen los datos obtenidos: las fotografías una vez plantadas, donde resulta de especial interés observar el paralelismo entre el concepto ideado por su autor y el resultado final, y la explicación que se les quiso dar, reflejo del entorno sociopolítico alicantino.

Para respetar su singularidad, toleramos el uso que del valenciano se hacía en la época, con sus modismos e incorrecciones.

Este recorrido artístico incluye fogueres, barraques, fogueres infantils, ninots de carrer y carrers adornats, y se complementa gráfica y audiovisualmente de otras fuentes no oficiales y prensa de la época, especialmente cuando no se conservan los expedientes originales.

PROGRAMA DE SESIONES 2026:

25-febrero, miércoles

EL NACIMIENTO DE LES FOGUERES DE SANT JOAN:
- En 1928 reescribimos algunos aspectos del nacimiento de las primeras comisiones, con datos que ponen en duda el calificativo de "fundadoras" de algunas que tradicionalmente se afirma que lo fueron. Comprobamos cómo la censura cobró protagonismo ya en este primer año de Fogueres. Y vemos que el arte foguerer nació con movimiento, gracias a la filmación que se conserva de este ejercicio fundacional.

21-abril, martes

LA IMPLANTACIÓN DE UNA FIESTA EN UNA CIUDAD TURÍSTICA:
- En 1929 observamos la aparición de las primeras fogueretes, habitualmente particulares o de pequeñas asociaciones, así como la primera foguera cuyo interior era visitable. Vemos también fragmentos de la película que se conserva de esta edición de Fogueres.
- En 1930 vemos, entre otras cosas, la aparición de la primera foguera con publicidad, el porqué de la primera denegación de una plantà, la aparición de los primeros ninots de carrer como tales, la primera calle adornada, y una foguera que cambiaba de ubicación cada día.

3-junio, miércoles

LLEGA LA REPÚBLICA Y SE VUELCA EN LES FOGUERES:
- 1931 nos trae un notable crecimiento de las dimensiones de las fogueres, el nacimiento de la primera barraca, y el ingenio de incluir, además de elementos móviles, la luz y el sonido en algunas de las obras plantadas. La llegada de la II República condiciona enormemente la temática y significado de las fogueres, pero se vuelca con la Fiesta.
- En 1932, aparte de las alusiones a la República, se abunda en las referencias tanto a las bondades del clima como a las deficiencias urbanísticas de la cuidad, y aparecen las primeras fogueres infantils.

22-septiembre, martes

CRECIMIENTO, DESARROLLO Y DIVERSIFICACIÓN:
- 1933 se caracteriza porque se disparan de forma espectacular las cifras de participación, lo que conlleva a la división en categorías. El contenido de las fogueres está cada vez más politizado y la mano de la censura cada vez más presente. Y vemos la primera foguera de fuera de las lindes alicantinas, la Foguera de Orán.
- En 1934 está documentada la primera caída de una foguera, se suscita una enorme polémica en todos los medios a raíz de la adjudicación de los primeros premios a las foráneas de Madrid y Orán, y hay un gran crecimiento de la participación infantil de la mano de jóvenes artistas como Miguel Castelló Villena, Raúl Álvarez Antón o Ramón Marco Marco.

27-octubre, martes

LES FOGUERES EN AUGE EN UN PAÍS EN DECLIVE:
- 1935, año en que desapare la censura en España, paradójicamente nos trae un notable descenso en la participación y, sin embargo, hay un desproporcionado aumento en el número de barraques. Argel se suma a las comisiones foráneas.
- 1936, probablemente debido al inmediato estallido de la Guerra Civil, es pobre en documentación gráfica de unas fogueres y barraques de calidad notablemente superior, en un año de incorporación de nuevos valores y consagración de otros, algunos de los cuales se ven lamentablemente truncados con la contienda.

24-noviembre, martes

EL DIFÍCIL PROCESO DE RECUPERACIÓN DE LES FOGUERES:
- Tras el paréntesis bélico, hacemos un recorrido por el proceso de recuperación de la Fiesta en 1939, año en que se planta una única foguera que es construida solo en quince días, y vemos cómo se desarrollan los días centrales de esta insólita edición de Les Fogueres, una necesaria antesala para su reanudación oficial.
- 1940 supone el desafío de retomar de forma oficial la celebración de Les Fogueres, salvando grandes dificultades, reseteando un programa muy condicionado económicamente, aun contando con gran apoyo por parte de la corporación municipal, y con unos artistas foguerers bajo mínimos, dado que muchos de ellos incluso sufren prisión política.

Cambio de sala: AULA INSTITUCIONAL, primera planta

Cambio de hora: 19:30 horas

La segunda y tercera partes del ciclo, que se desarrollarán en 2027 y 2028, Centenario de Les Fogueres de Sant Joan, con las siguientes conferencias, por programar:

2027

UNA FIESTA TITUBEANTE

FOGUERES 1941 y 1942

FOGUERES 1943 y 1944

FOGUERES 1945 y 1946

FOGUERES 1947 y 1948

FOGUERES 1949 y 1950

2028

CONSOLIDACIÓN DE LES FOGUERES

FOGUERES 1951 y 1952

FOGUERES 1953 y 1954

FOGUERES 1955 y 1956

FOGUERES 1957 y 1958

FOGUERES 1959 y 1960

Un gaditano y un abulense, fundadores de les Fogueres de Sant Joan

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Mon, 03 Aug 2026 17:59:20 +0000

Artículo publicado en El Consistorio Digital el 3 de agosto de 2026

De tierras tan ajenas a ninots y cremàs como lo son Cádiz y Ávila, tuvieron que encontrarse en Alicante estas dos personas para ser fundamentales en la fundación de les Fogueres de Sant Joan: a José María Py y Ramírez de Cartagena y Leandro Galán del Oso, de vidas absolutamente dispares, el destino les unió para un mismo fin, y sirvan estas líneas para reivindicarles en toda su extensión, pues ambos vivieron sus luces y sus sombras.

Comenzando con el principal de ellos, José María Py y Ramírez de Cartagena nació en El Puerto de Santa María en 1881, hijo del notario catalán José Py y Pujades y de la aristócrata andaluza Pilar Ramírez de Cartagena, duquesa de Tashara y marquesa de Valdehoyos. Aunque nunca hiciera ostentación del título nobiliario, José M.ª Py heredó la baronía de Rosta. Era, pues, de una familia de gran prestigio y linaje.

Entre 1896 y 1922 vivió en Valencia por traslado familiar, donde conoció a la que sería su esposa, Mercedes González y Gutiérrez, de nacionalidad cubana —motivo por el que fue desheredado del título—, con la que tuvo dos hijos y cuatro hijas. Sin gran entusiasmo por los estudios y sí por las relaciones humanas, especialmente de alto nivel haciendo eco de sus antecedentes aristocráticos, se conformaría con sacar plaza de funcionario de Correos. Según el investigador valenciano Javier Mozas Hernando, José M.ª Py era además pintor profesional, pues así consta en los padrones de 1915 y 1920.

Movido por esa vertiente artística, es obvio que se interesara por la fiesta de las Fallas, que entonces estaba en una importante fase de redefinición, convirtiéndose en un profundo enamorado de las mismas, hasta el punto de plantar por propia iniciativa, según algunas fuentes, hasta seis fallas, aunque Javier Mozas solo acredita dos de ellas, ambas en 1917 según documentación del Archivo Municipal de Valencia y prensa de la época: la de las calles Muñoz Degrain-Pollo y la de la plaza de Sant Bult, ambas sencillas, innovadora la primera y más tradicional la segunda, desconociéndose a ciencia cierta si, como afirman varios autores, perteneció a varias comisiones falleras, ya que de esa época no se conservan los censos falleros.

Cuando su padre trasladó la notaría a Alicante en 1922, José M.ª Py y su familia marcharon con él. Trabajó primero en la notaría paterna, situada en la primera planta del n.º 20 de la entonces plaza de Isabel II —actual de Gabriel Miró—, y posteriormente también en el edificio de Correos, en la misma plaza. Su residencia particular, una vivienda unifamiliar tipo chalet, estaba en la calle Plus Ultra, en el barrio de Carolinas, trasladándose más adelante al centro, en concreto al primer piso del n.º 36 de la avenida de Alfonso el Sabio.

El hecho indudable de su pertenencia a una familia pudiente, por la profesión de su progenitor, y aristócrata por la rama materna, nos descubre un talante conservador y católico. Su talante entusiasta y desprendido, unido a su enamoramiento por las Fallas, lleva a Py a comenzar a codearse y buscar apoyos en personajes acomodados de la sociedad alicantina, profesionales de prestigio, comerciantes, propietarios y artistas plásticos, para crear una fiesta de fuego similar en Alicante, pero centrada en la festividad de San Juan Bautista y el solsticio de verano, siguiendo la tradición ancestral del rito del fuego: la bautizaría les Fogueres de Sant Joan. Así, José M.ª Py se integra rápidamente en la sociedad alicantina y participa en las tertulias de la época, como las que se celebraban en el Casino de Alicante, la Asociación de la Prensa, el Hotel Samper, el Círculo Mercantil y, entre ellas, las que llevaba a cabo Alicante-Atracción, asociación que organizaba un programa de festejos populares y cuyo nombre se debía a su objetivo de «atraer» turismo a la ciudad, y en ese caldo de cultivo deja caer la idea.

Pero una cosa es una idea y otra muy distinta plasmarla en la realidad. Bien es cierto que encuentra rápidamente apoyo de personas acomodadas de la burguesía local, tales como los médicos Ramón Guillén Tato y Evaristo Manero Pineda, Juan Martínez Blanquer, que era el abogado de su padre, o el insigne militar José Caturla White, pero quien sería en muy buena parte el catalizador del éxito de José M.ª Py fue curiosamente otro forastero como él, el segundo protagonista de esta historia: Leandro Galán del Oso, que a continuación conoceremos. Antes, unos apuntes necesarios sobre los últimos años de Py.

Obviando las gestiones que llevaría a cabo para conseguir en 1928 las primeras Fogueres, con gran éxito, es de justicia dejar constancia de lo sucedido al poco tiempo. Cuando en 1930 se crea la Comisión Gestora de las Hogueras de San Juan, en buena lógica la presidió, aunque sería de manera fugaz, pues pasó al año siguiente a ser apartado como «presidente honorario», forzado por los comentarios y críticas de sus propios compañeros de la Comisión, tal como se interpreta en las actas de las reuniones de la Gestora que se pueden consultar en el primer tomo de las conservadas en el Archivo Municipal de Alicante.

Y es que en 1931 llegaría la II República, y José M.ª Py, antagonista políticamente, pasó al ostracismo, con la desgracia añadida de que fallecería al cabo de un año, en 1932, con tan solo 51 años. La prensa republicana apenas le dedicó una pequeña nota necrológica. El recién nombrado presidente de la Gestora, José Ferrándiz Torremocha, alabaría en comunicado oficial su labor en pro de las hoy Fiestas Oficiales de la Ciudad de Alicante, pero, curándose en salud, también aludió a la disparidad ideológica que tenía con el fallecido. Solo en el periódico conservador El Día se reconoce que «Alicante no correspondió a sus desvelos, y cuantas veces se intentó hacerle objeto de un homenaje, otras tantas la indiferencia y el recelo ahogaron las iniciativas», y con el titular de fecha 25 de junio «Les fogueres, instrumento de odio», añade que «nadie ha tenido un recuerdo estos días para el iniciador de la fiesta».

Lamentablemente, su familia quedó en muy precarias condiciones económicas y tuvo que trasladarse a Cataluña y a Francia, dispersándose su descendencia. Su viuda se «atrevió» a solicitar una pensión en concepto de pago de los derechos de autor que pensaba que le correspondían a su marido por haber «inventado» les Fogueres. Le fue denegada.

* * *

Leandro Galán del Oso, abulense de nacimiento, había emigrado con 9 años con sus padres a Santa Fe, Argentina. Convertido en un exitoso comerciante y propietario de una gran fortuna, casado en el país sudamericano con una valenciana, llega a Alicante a mediados de la segunda década del siglo xx, por motivos de salud. Según la información recogida por el historiador alicantino Joaquín Santo Matas, que localizó y se entrevistó con sus nietos, Galán compra y se establece en el chalet San Miguel, en el n.º 64 de la calle General Espartero, en el barrio de Carolinas, a la altura de la actual plaza del Sol, junto a la fábrica de mosaicos hidráulicos del mismo nombre que también adquiriría, y el destino le lleva a entablar amistad con José M.ª Py, entonces vecino del barrio.

Percatado del ímpetu y visión empresarial de Galán, Py le informa que hay un excelente local comercial en venta justo debajo de donde su padre tiene la notaría en la plaza de Isabel II, e invirtiendo otra parte de su fortuna lo adquiere y abre un establecimiento de tejidos, por todo lo alto, al que le pone el nombre de La Bola de Oro, situando en su fachada una brillante esfera dorada como reclamo. Dado su gran éxito, posteriormente abriría un segundo local en la calle Sagasta —actual de San Francisco—, así como el comercio de ultramarinos La Española en la calle Vicente Inglada, que también adquiriría gran fama.

Como dato anecdótico, se le empieza a conocer a Leandro Galán como «el de La Bola de Oro», y a su finca con el mismo nombre que la tienda, siendo este el origen de la denominación del actual distrito foguerer que tiene como centro de sus actividades la plaza del Sol: la Foguera Bola de Oro.

Como las telas que vendía eran fundamentalmente de lujo, unido a su amistad con José M.ª Py, comienza a codearse con la alta sociedad alicantina, su clientela, y a participar en las tertulias que celebraban, que además se llevaban a cabo por lo general en lugares cercanos a su establecimiento de tejidos, y de este modo llega a integrarse en el grupo de artistas, escritores e intelectuales de la época, entre los que su amigo Py se encontraba en plena campaña para crear la fiesta de Fogueres.

Pero Leandro Galán, con ideas claramente distintas, pues en Argentina iban por caminos bien diferentes, decidió no ser identificado políticamente con la derecha y pidió permanecer en el anonimato. Como veremos, es por eso que injustamente no ha pasado a la historia de les Fogueres. Enemigo de mezclar la política con la fiesta, y dado que en esos lugares de reunión se celebraban igualmente las tertulias políticas, que por lógica comenzaban a tener influencia en las meramente festeras, propone celebrar las reuniones de creación de les Fogueres en su finca «Bola de Oro», contribuyendo además con un importante aporte aconómico, propugnándose a su vez como fundador de una foguera en Carolinas para el año fundacional, lo que no prosperaría por falta de apoyo vecinal, dado que no gustaban sus ideas demasiado «progres». De hecho, oficialmente se había formado la comisión de Carolinas para plantar una foguera «en la rotonda del tranvía», según consta en el rotativo alicantino El Día del lunes 2 de abril de 1928, con Leandro Galán como presidente de la misma. Era un hombre republicano y liberal, que chocaba con el carácter excesivamente conservador de los otros promotores de la fiesta, y fue excluido pese a haberse convertido en la mano derecha de José M.ª Py, siendo probablemente el que mayor aportación económica dotó para su fundación.

No deja de ser paradójico que nos encontramos con que prácticamente todo el grupo de fundadores de les Fogueres estaba enmarcado claramente en la derecha política de la época —no olvidemos que en plena dictadura de Primo de Rivera—, pero que era «de boquilla», pues la realidad era muy distinta como bien se pudo comprobar cuando se instauró la II República en 1931. La cuestión es que les Fogueres nacieron con un marcado cariz político, que en cierto modo fue una de las claves de su éxito, pues apenas encontraron obstáculos por parte de las administraciones públicas, empezando por el alcalde de Alicante, Julio Suárez-Llanos. Pero fue éxito efímero para un Py entonces en el lado «correcto» de la historia, que después sería ninguneado por los mismos que le dieron su apoyo, menos por Leandro Galán, que nunca perdería su amistad con él, que nunca fue reconocido por estar en el lado «equivocado» de la historia, y que por puro amor propio se autoexcluyó cuando cambió el régimen político.

[Comentario añadido: «Como continuación a lo paradójico del tema es que la famosa figura de la Bellea del Foc también sería creada por un forastero, el periodista segoviano Mario Guillén Salaya, que en 1932 propuso un concurso para lo que en principio se iba a llamar "Miss Foguera", denominación que afortunadamente no progresó, pero sí la figura creada»].

Libro "EL LEGADO DE LO EFÍMERO"

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Sun, 05 Jul 2026 10:51:02 +0000

Terminado el ciclo de diez conferencias, impartidas en la Sede Universitaria Ciudad de Alicante durante 2024 y 2025, el libro EL LEGADO DE LO EFÍMERO las reúne todas en una sola obra, revisada y adaptada al formato.

Publicado por el Servicio de Publicaciones de la Universidad de Alicante, su PRESENTACIÓN fue el día 10 de junio de 2026, a las 19:30 h, en la Sala Altamira de la Sede Universitaria Ciudad de Alicante.

Sinopsis:

En la antesala de cumplirse el Centenario de las Fiestas Oficiales de la Ciudad de Alicante, les Fogueres de Sant Joan, EL LEGADO DE LO EFÍMERO recoge la biografía y la obra, en el contexto de la misma y no exponiéndola como si de un catálogo se tratara, de los artistas foguerers alicantinos pioneros, creadores e impulsores de la Fiesta durante sus tres primeras décadas. Artistas foguerers que, trascendiendo de sus propias profesiones y de su formación artística, si es que la tenían, hicieron posible que arrancara, fraguara y evolucionara la festa més hermosa, constituyendo una crónica del desarrollo político y social de nuestra ciudad, así como de las tendencias artísticas imperantes. No están todos los que son, pero sí son todos los que están, porque se centra en los menos conocidos, dejando solo una reseña de los más grandes, acreditados y populares.

Hemeroteca:

- 10-jun-2026 Entrevista Diario Información (incluye vídeo).

- 11-jun-2026 El Consistorio Digital

- 11-jun-2026 Revista Cultural LoBlanc

Calendario de conferenciasCurso 2026-2027

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Sun, 05 Jul 2026 10:50:32 +0000

CICLO "CAMINO DEL CENTENARIO (1928-2028)"

Docente y coordinador:
Armando Parodi Arróniz

Organiza:
Sede Universitaria Ciudad de Alicante

PROGRAMA DE SESIONES 2026:

Lugar:
Sede Universitaria Ciudad de Alicante
C/ Ramón y Cajal, 4
Sala Miguel Hernández, planta baja

Horario:
A las 19:45 horas, retransmitidas en directo y publicadas en YouTube

22-septiembre, martes

CRECIMIENTO, DESARROLLO Y DIVERSIFICACIÓN:
FOGUERES 1933 Y 1934

27-octubre, martes

LES FOGUERES EN AUGE EN UN PAÍS EN DECLIVE:
FOGUERES 1935 Y 1936

24-noviembre, martes

EL DIFÍCIL PROCESO DE RECUPERACIÓN DE LES FOGUERES:
FOGUERES 1939 Y 1940

PROGRAMA DE SESIONES 2027:

Lugar:
Sede Universitaria Ciudad de Alicante
C/ Ramón y Cajal, 4
Aula Institucional, primera planta

Horario:
A las 19:30 horas, retransmitidas en directo y publicadas en YouTube

UNA FIESTA TITUBEANTE:
FOGUERES DE LA DÉCADA DE LOS CUARENTA

17-febrero, martes

FOGUERES 1941 Y 1942

13-abril, martes

FOGUERES 1943 Y 1944

8-junio, martes

FOGUERES 1945 Y 1946

Otras fechas confirmadas:

21-sep, martes

FOGUERES 1947 Y 1948

16-nov, martes

FOGUERES 1949 Y 1950

Manuel Gallud Aznar, un pionero olvidado

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Wed, 24 Jun 2026 17:51:44 +0000

Artículo publicado en la Revista Oficial Festa de Fogueres 2026

Con Manuel Gallud Aznar (Alicante, 1890 - Valencia, 1970) estamos ante el ejemplo paradigmático del artista —no solamente foguerer— que ha sido inexplicablemente olvidado. Pero con frecuencia el tiempo, por fortuna, suele poner las cosas en su justo lugar. En este caso, gracias a la gran cantidad de información y documentación recientemente aportada por sus nietos, se ha podido arrojar luz para poder rescatar su figura y su legado.

Nacido en la Nochebuena, en la céntrica calle alicantina López Torregrosa, hijo de Pedro y Carmen, en el seno de una familia numerosa con cuatro hermanos —Ernesto, Enrique, Carmen y Antonia—, y profundamente enraizada en la tradición alicantina. En 1918 unió su vida a la de Aurora Álvarez Galiano, también nacida en Alicante, formando juntos una familia con cuatro hijas —Carmen, Aurora, Amalia Mercedes y Encarnita—.

Desde joven mostró una habilidad extraordinaria para el modelado y la escultura, cualidades que marcarían su vida y dejarían huella en su ciudad. Tallista de profesión, como ejemplo de su obra en Alicante consta la autoría de la reforma, entre 1926 y 1928, del «Templete» original de la Banda Sinfónica Municipal de Alicante ubicado en la Explanada —entonces aún conocida como paseo de los Mártires—, que décadas después sería trasladado a la plaza de Navarro Rodrigo de Benalúa, para ser sustituido en su lugar original por el actual auditorio conocido como «La Concha».

Muy integrado en la sociedad y la cultura alicantina y aficionado a la tauromaquia —crearía una gran amistad con Vicente Blau Gisbert «El Tino»—, Manuel Gallud fundó su primer taller de modelado y fundición en la calle Teatinos —hoy Barón de Finestrat—, cuya fachada aún se conserva y está protegida por el Ayuntamiento. Este espacio se convirtió en un punto de encuentro para el arte y la técnica, en el que se formaron destacados artistas alicantinos, entre ellos los torrevejenses hermanos Rafael y Fulgencio Blanco López, grandes escultores referentes del arte sacro y funerario, que marcarían una época trascendiendo a nivel nacional.

La trayectoria de Gallud como artista foguerer fue corta pero notable, estando solo dos años en activo y plantando dos excelentes fogueres. Muestra de su carácter sensible y afable es el motivo de que no continuara creando fogueres, pues aun consciente de lo efímero de este arte, manifestaba haberlo tenido que dejar «porque no soportaba ver arder en unos minutos lo que tanto trabajo le había costado crear».

Pionero artista fundador con la Foguera Avenida de Méndez Núñez 1928, que obtendría el Cuarto Premio, Gallud creó una original obra titulada Port peixquero, que plantaría en la calzada central de la entonces avenida de Méndez Núñez —actual Rambla de Méndez Núñez—. No se conserva boceto alguno, como no lo hay de ninguna de las fogueres plantadas el año fundacional, pero consta un detallado esbozo en la portada de su llibret.

Tenía la particularidad de incluir un pequeño aeroplano a motor pendiente de un cable tendido de parte a parte de la avenida, del que a su vez pendía una breva y que, cuando se activaba el motor, realizaba giros continuos sobre el pescador que remataba la foguera y que simbolizaba a Alicante. Alrededor del cuerpo central había varios personajes que representaban otras tantas capitales de provincia, candidatas a tener un nuevo puerto pesquero —de ahí el título de la foguera—, y era entonces cuando cobraba sentido la presencia del aeroplano dando vueltas «a ver a quién le caía la breva». De acuerdo con la explicación contenida en el llibret, reproducida literal, respetando el uso del valenciano en el Alicante de la época, esas ciudades candidatas eran:

Barselona y Valensia,

Huelva, Almería, Alacant

y hasta Málaga també,

dignament representats,

acudiren a Madrid

un dimecres per la esprá;

[...] se presenta atre aspirant.

Saragosa, la baturra,

que aunque no te port de mar,

te el seu riu y el riu te peixos,

y este es motiu prou sobrat

para tindre Port Pesquero

de ponent o de llevant.

Y continuaba la extensa explicación en el llibret con fragmentos como los siguientes, que terminan de dar sentido al resto de la obra:

Va pasant el temps aixina

y la bacora no cau;

[...] y mentres tant discutixen

en calor les capitals

[...] el pardalot de les ales

en la bacora penchant,

va fent recaragolaes,

y res sería de extrañ,

que se acabara la ésca,

que anaren pasant els añs

y que al cap de tanta espera

se quedaren tots mocats.

Fue Manuel Gallud el diseñador y autor de la primera insignia de Les Fogueres de Sant Joan, en 1929 y por encargo directo de José María Py, con el que mantenía una buena amistad, basándose en un boceto del propio Py.

Una insignia de la que más recientemente una de las las nietas del fundador de la Fiesta, Elvira G. Py, haría treinta reproducciones numeradas en plata de ley, con una leyenda en el estuche dedicada «a los continuadores de "Les Fogueres de Sant Joan"».

La efigie representada, una dama ibérica, fue incluida en multitud de publicaciones, incluido carteles oficiales —como el de 1929, de Lorenzo Aguirre, hecho por encargo de José María Py— y un sello publicitario, así como en buen número de fogueres, aunque confundida con frecuencia con la Dama de Elche por su similitud.

Su segunda obra la construyó en colaboración con el componente del colectivo valenciano «Unión Arte» Fernando Guillot Bulls, siendo el proyecto original de Manuel Gallud. Fue dos ejercicios foguerers después, en 1930, también para la Foguera Avenida de Méndez Núñez. Antaño y hogaño, con un magnífico boceto en acuarela que se conserva en el Archivo Municipal de Alicante, fue instalada en la confluencia de la avenida de Méndez Núñez con la plaza de Castelar —desaparecida con las obras de prolongación de la Rambla hasta la Explanada, a la altura de la actual plaza del Portal de Elche—.

Con cerca de 100 metros cuadrados de base y 10 de altura, se abría en amplios arcos de 5 metros de ancho y 3,5 de altura que permitían el paso de vehículos y carruajes.

Representaba el torreón de defensa conocido como de San Cayetano en la antigüedad y en el estado ruinoso en el que se encontraba entonces, que había sido testigo de múltiples episodios históricos, y que pervivía en la actual plaza de la Montañeta antes del desmonte del denominado cerro de San Francisco.

En el llibret de esta foguera, en la que aparece un anuncio a toda página del taller de Gallud en la calle Teatinos, consta una extensísima explicación en dos partes: Air —que termina en un Bando— y Huí —que a su final añade un Avís—.

Respetando la literalidad del valenciano entonces al uso en Alicante, son estos algunos de los fragmentos más significativos:

Pedra a pedra, en ilusió,

per Alacant afanats,

els nostres antepasats

feren este torreó

sobre estos serros pelats,

que antes d'esta construcsió

sols servíen pa qu'els gats

es pegaren descarats

algún que atre rebolcó.

[…] la historia heroica y brillant

d'este sólit torreó

comensá a anar declinant;

els temps sense compasió

l'ha seguit desmoronant,

y com una maldisió

l'abandono d'Alacant

arruiná esta construcsió.

Pedres soltes, llandes velles,

testos, draps, maeres brutes,

trosos d'olles y paelles,

papers manchats, cagarrutes,

y coses tendres y aixutes

que el nas y els ulls fuchen d'elles

y que per sert no son frutes

ni de cabres ni de agüelles.

[…] Aixó es huí lo que antes fon

aquella torre almená

qu'en atre temps tot el mon

en ulls d'anvecha mirá,

y era la páchina ahón

nostra historia fon grabá.

Formando parte del mismo expediente consta un segundo boceto que no parece ser una escena de la foguera, pudiendo constituir un ninot de carrer, más que una foguereta, y que es muy probable que la autoría fuera del mismo Gallud. Debía ser plantado, según dicho expediente, en la propia plaza de Castelar, no en la avenida, y contiene la leyenda Redeu lo que pesa la peseta. No se acompaña de ninguna explicación adicional, lo que haría incluso probable que fuera parte de la foguera como un elemento separado de la misma, al igual que ocurrió en otras fogueres de la época, pero no se menciona en el llibret.

A partir de entonces, reacio a ver quemar más de sus obras, como hemos visto que él mismo manifestaba, su colaboración con las comisiones de fogueres se redujo a ilustraciones para llibrets y revistas, como la que acompaña al célebre Romans del bón alicantí de Eduardo Irles Garrigós, incluido en la explicación de la foguera que Emilio Varela Isabel plantó en 1934 en Santa Cruz.

Como anécdota, su hermano Ernesto Gallud Aznar, excelente carpintero, diseñaría una foguera infantil en el distrito Plaza de Hernán Cortés en 1936, El mal y el saber.

Durante la Guerra Civil, el Ejército Popular de la República (EPR) —denominación que adoptó el ejército de tierra— incautó sus instalaciones y maquinaria, refugiándose toda la familia en un chalet en Benalúa y, tras la contienda, debido a la prohibición de mantener talleres industriales en el casco urbano, adquirió un terreno en la avenida de Salamanca, donde levantó su casa y un nuevo taller al que trasladó su actividad. Allí continuó dedicándose a la creación de moldes para la industria del calzado, así como a la escultura, el grabado y el modelado, transmitiendo su saber a nuevas generaciones de artesanos.

En 1941 Manuel Gallud patentaría dos moldes de suelas de goma para el calzado, números de patente 6262 y 6793, y en breve se convertiría en proveedor oficial para el calzado del Ejército Español.

Manuel Gallud Aznar falleció en Valencia a los ochenta años, después de que un ictus le dejara en silla de ruedas, siendo sus restos trasladados al Cementerio Municipal Nuestra Señora del Remedio de Alicante, para descansar en su panteón familiar, obra precisamente de sus alumnos más aventajados, los Hermanos Blanco López.

El camposanto tabarquino

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Sat, 01 Nov 2025 09:16:00 +0000

Allá, en la punta oriental de la isla —parafraseando a Fernando Delgado en su blog «Oficio de escribir»—, lindando con los arrecifes donde cormoranes, gaviotas, garzas y otras aves mediterráneas se instalan al atardecer, quietas, enhiestas, firmes, aguardando acaso la salida de las almas hacia la eternidad, se levantan los blancos muros del humilde cementerio de Nueva Tabarca. En el otro extremo, el occidental, que contempla el ocaso, se halla el poblado diseñado por los ingenieros dieciochescos. Parece como si la isla se dividiese en un mundo de muertos y otro de vivos, antagónico, reñidos entre sí, que separan muros y tapias con la llanura de El Campo entre ellos, una particular sabana de paleras, cambrones y retamas.

Los mismos tabarquinos hicieron su cementerio en el cabo Falcó, como señalando a la patria ítala perdida. Sus lápidas, su libro de enterramientos si se conservara, estaría bien lleno de los apellidos Ruso, Parodi, Chacopino, Pitaluga, Luchoro y tantos otros de aquellas gentes que, dicen las memorias, antes de dos años habían perdido su dialecto genovés por el valenciano de las gentes de la costa. Paradójicamente, en el cautiverio de Túnez y Argel lo habían mantenido durante quince años. Acaso ese, su querido dialecto, esté también enterrado en el pequeño y humilde Cementerio casi marino de Tabarca, como lo denominara el malogrado Enrique Cerdán Tato en su célebre sección «La Gatera» del Diario Información del 26 de enero de 1993, basado, a su vez, en el artículo del Diario El Luchador del 5 de febrero de 1913, páginas 1 y 2, que luego veremos al completo.

Lo cierto es que, si existe en la isla un lugar que haya visto pasar, mudo y silencioso, los devenires políticos y sociales de su rica historia a lo largo de los siglos, ese es su cementerio, recinto aletargado y, por fortuna, frecuentemente abandonado de la curiosidad turística estival.

La documentación más antigua que hace referencia al camposanto tabarquino se conserva en el Archivo Municipal de Alicante. En comunicación fechada 26 de mayo de 1894, el pedáneo Vicente Antón se dirige a su «digno Jefe» José Gadea de este modo:

Ante todo ruego a V.S. se digne dispensarme si llego a abusar de su amabilidad, teniendo en cuenta el objeto que al hacerlo me propongo.

Según oficialmente tuve el honor de comunicar a V.S. el cementerio de esta localidad se halla en estado ruinosísimo; y como quiera que actualmente se halla aquí una cuadrilla de albañiles de Torrevieja, que, sobre la costumbre establecida, hace una notable rebaja en el precio de los jornales, convendría aprovechar esta oportunidad para verificar la reparación que dicho cementerio exige.

Por varios conductos he sabido que algunos periódicos se han ocupado de este asunto, manifestando que el Iltmo Sr. Obispo de esta Diócesis se proponía contribuir con cierta cantidad destinada al indicado objeto, lo cual prueba la actividad desplegada por V.S. en pro de tan piadosa obra, y por la cual y en nombre de este pueblo agradecido doy a V.S. las más expresivas gracias, rogándole nuevamente reitere sus gestiones cerca del consabido Prelado, manifestándole la urgencia del asunto en cuestión.

Con tal motivo se reitera de V.S. con la consideración más distinguida su humilde subordinado y S.S.Q.B.S.M.

Carta así contestada el 29 de mayo al alcalde pedáneo de Tabarca: «Muy Sr. Mío y amigo: En mi poder su carta de 26 del actual y accediendo gustoso a sus ruegos, con esta fecha escribo al Sr. Obispo, interesándole eficazmente conceda algún auxilio para la reparación del cementerio. De V. affmo. amigo S.S.Q.B.S.M.». Y cumpliendo su palabra, se dirigió esa misma fecha al «Ilmo. Sr. Obispo de la Diócesis», en los siguiente términos:

Muy Sr. Mío y respetado Prelado:

El Alcalde pedáneo de la Isla Plana o Nueva Tabarca, perteneciente a este término municipal, me dirige una sentida carta, participándome el estado ruinoso del Cementerio y suplicando la instancia del bondadoso óbolo de V.S.I. el necesario importe para la reparación de este sagrado lugar, aprovechando la ocasión, difícil de contar en aquella isla, de hallarse en ella una cuadrilla de albañiles de Torrevieja que se compromete a efectuar la obra con notable rebaja en el precio de los jornales.

Como sé que nunca se acude en vano a los nobles y generosos sentimientos de V.S.I. no he vacilado en acceder a la súplica que se me ha hecho, implorando del virtuoso Prelado que rige la Diócesis el auxilio para los pobres feligreses de Tabarca, infelices pescadores que ganan trabajosamente la subsistencia en medio de mil penalidades y fatigas.

Entretanto, esperando con la contestación de V.S.I., llevar algún consuelo a aquellos isleños, que ven con profunda pena destruirse el venerable recinto donde descansan los restos mortales de sus mayores y sus abuelos, aprovecho la ocasión para repetirme una vez más de V.S.I. con el mayor respeto atento S.S.Q.B.S.A.

El prelado oriolano contestaba el 30 de mayo al alcalde José Gadea: «Muy señor mío y de toda consideración y aprecio: Tengo el gusto de incluirle 100 pts. para la reparación del Cementerio de la Isla de Tabarca. Sólo siento que el donativo no pueda ser de más importancia; pues son tantas las atenciones que sobre mí pesan, y tan escasos los recursos de que dispongo, que me veo en la necesidad de limitar mis limosnas a pequeñas cantidades. Aprovecho la ocasión de reiterar a V. los sentimientos de mi consideración y aprecio, su afmo.».

El 2 de junio, agradecía el alcalde el donativo diocesano: «Muy Sr. mío y venerable Prelado: Tengo la mayor complacencia en acusar recibo de su muy atenta carta de 30 de Mayo último, y dar a V.S.I. las más expresivas gracias por su generoso donativo de cien pesetas para auxilio de la reparación del Cementerio de Tabarca, en nombre mío propio y en el de los vecinos todos de aquella Isla. Con este motivo, se repite con la mayor consideración de V.S.I. atento S.S.Q.B.S.A.».

Pues bien, hemos de tirar de hemeroteca y trasladarnos a octubre de 1911 para encontrar nuevas noticias al respecto, en concreto en la página 2 del Diario El Pueblo del día 12, que reproduce con el titular «¿Otra primera piedra? Comprendido...» la noticia aparecida en el Diario de Alicante: «Mañana marcha a Tabarca acompañado de los técnicos del Ayuntamiento el señor Alcalde, con el objeto de estudiar sobre el terreno, el medio de construir en la isla un nuevo cementerio. Desde hace mucho tiempo vienen los isleños solicitando tan necesaria obra y nuestro Ayuntamiento siempre se ha encogido de hombros. Que ahora no sea una añagaza nueva, que no se demore más la resolución de este asunto es nuestro más vehemente deseo».

Añadía el citado diario: «Ciertamente... Desde hace mucho tiempo vienen los isleños reclamando esas obras tan precisas y nuestro Ayuntamiento siempre se ha encogido de hombros. Pero ahora que están próximas las elecciones municipales, ha creído el señor Soto llegado el momento de presentarse en la isla y estudiar sobre el terreno la concesión de aquellas mejoras. No sabemos si, de paso, colocará alguna primera piedrecita para las mismas. Porque eso de poner la piedra primera para el comienzo de una obra, es cosa sencillísima a juicio de nuestro Alcalde: lo más difícil es colocar la última... Respecto a este asunto, saben ya a que atenerse los vecinos de Tabarca... ¡conocen perfectamente a los peces!».

La Correspondencia de España, en su página 3 de la misma fecha, corroboraba la noticia y añadía que «los expedicionarios serán obsequiados con una paella». Pero, sin duda, la mejor crónica de los sucesos acaecidos en relación al caposanto de la isla, están recogidos en el citado artículo del Diario El Luchador, de 5 de febrero de 1913, titulado «En Tabarca. Inauguración del Cementerio. Su Primer Cadáver», firmado por Antonio Guerra el 24 de enero, que se reproduce íntegro a continuación, con mucho más jugosos —y macabros— detalles:

Diario El Luchador, 5 de febrero de 1913 (AMA)

Quien haya visitado este peñón, aunque sólo haya sido por unas cuantas horas, habrá podido ver en qué sitio y estado se halla el viejo y derruido cementerio.

Situado a las mismas puertas del pueblo y en el punto que sirve de atracadero a las embarcaciones pesqueras, frente a la Cala, y en un estado lastimoso se encuentra el corralón destinado a guardar los cadáveres allí sepultados; corralón más propio para retener un ganado lanar o cabrío, que apropósito para cubrir las cenizas de cuerpos humanos.

Cuando ocurría una defunción se hacía imposible abrir nueva zanja, sin que se tropezara con otras cajas allí depositadas no mucho tiempo ha.

La tierra allí contenida, ha sufrido una total transformación; aquello no es arena, no es detritus de cuerpos pétreos, no es ese polvo desprendido de piedras calizas, yesosas, silíceas o areniscas, aquello está hoy convertido en grasa pringosa, trozos de madera podrida, cráneos, fémures, alguno que otro destruido esqueleto mal envuelto en retorcidos y grasos trapos que sirvieron de sudario a algún recién muerto; cadáveres que aun conservan restos filamentosos en estado pútrido, todo revuelto, todo con mezcla heterogénea, todo confundido, tristemente amalgamado.

Ante el cúmulo de cadáveres allí depositados, ha ocurrido con mucha frecuencia, que al asentar el pie sobre su suelo haya sido hundido éste hasta la rodilla, metiéndolo dentro de una caja.

En un entierro, al penetrar en el sagrado recinto donde tantas cenizas revueltas hay por el transcurso del tiempo, había que hollar con su planta y de un modo ineludible, multitud de fosas mal cubiertas.

Por tanto, se hacia necesaria, imprescindible, la edificación de otro cementerio de más capacidad y situado en punto más lejano.

La higiene, la piedad y el buen sentido lógico así lo aconsejaban y, al efecto, se pensó y se acordó la construcción de otro cementerio emplazado al final del campo.

Llevado por sus nobles deseos, el pedáneo de esta isla D. Pascual Chacopino quien durante su mando ha introducido algunas mejoras en el pueblo, lo solicitó por conducto de D. Alfonso Rojas Pobil de Bonanza, del Ayuntamiento de Alicante, siendo entonces su alcalde presidente D. Federico Soto.

Algunos señores concejales de la minoría republicana colaboraron en apoyo de esa buena idea.

Se llamó al que hoy hace de maestro albañil Tomás Giménez Antón para que se pusiese de acuerdo con el señor arquitecto municipal y llegaron al acuerdo de que se haría dicho Cementerio de las dimensiones siguientes: 40'40 metros de longitud por 20'60 de fachada más un depósito con cubierta de teja y aditado al cuerpo del Cementerio y presupuestado por la cantidad de 2.547'37 pesetas, de las cuales mil doscientas cincuenta pesetas las pagaría el pedáneo de la recaudación del producto de la venta de los algibes del pueblo, y, el resto, o sea l.207'87 pesetas los abonaría el Ayuntamiento de la caja municipal.

Procedióse a la construcción del referido Cementerio y en el 15 de Enero de 1912 quedó terminado.

Posteriormente vino el señor arquitecto para girar la correspondiente visita de inspección, dándolo por útil y hecho en forma pactada.

La pedanía de Tabarca satisfizo religiosamente la cantidad por la cual se obligaba en él contrato.

Quedaba pues, por satisfacer el Ayuntamiento de Alicante la cantidad de mil doscientas noventa y siete pesetas treinta y siete céntimos, cantidad que aún no ha sido satisfecha a pesar de haber hecho más de veinte viajes a Alicante el contratista de dicha obra. En todas sus visitas a la alcaldía ha obtenido la misma contestación, siempre la misma discordante nota; siempre el no hay dinero por ahora; ya lo tendremos en cuenta, y, ...en cuenta lo tienen aún, pero en cuenta pendiente.

Para un pobre bracero que pone su trabajo material, sus escasos recursos, su crédito, todo en fin, cuanto puedo y más, por cumplir; que cumple al cabo, y espera se le entregue lo suyo para pagar a los operarios, pagar materiales, cubrir sus créditos empeñados por esa causa, y se pasen los días, las semanas, los meses y aún los años obteniendo sólo la promesa de que ya «lo tendrán en cuenta», es más que triste desesperante.

Fuera cualquier ciudadano, cualquier pobre el que adeudare en, o aún menos, cuenta al Ayuntamiento o a otra entidad cualquiera y apremiado por las circunstancias no pudiera pagarla, no se hubiese esperado tanto tiempo y habríase visto el caso muy probable de despojarle hasta de la camisa puesta en su cuerpo.

Al decir del contratista de la obra, D. Alfonso no ha cumplido como bueno en estn asunto, antes al contrario ha perjudicado grandemente la situación financiera del Tomás Giménez, causa por la cual ha tenido que pasar muchos apuros por la falta del pago por parte del Ayuntamiento, y como no se le pagaba al contratista como era de ley y de razón, éste se negaba ha entregar la llave del cementerio interín no se le pagara; resultando de esto que salían perjudicados hasta los mismos muertos que no tenían unos palmos de terreno en donde pudieran descansar sus restos pagando así tributo a la tierra.

Entre tanto, los que iban pasando a mejor vida habían de ser sepultados revueltamente con los restos de otros no mucho tiempo ha sepultados. No podía ser de otro modo.

Y, así venía ocurriendo hasta hoy que es totalmente imposible continuar de esa suerte, pues el último cadáver inhumado en el cementerio viejo fue preciso hacerlo en un nicho de propiedad ajena y, en donde fue necesaria la rotara da la fachadita para colocar su féretro; y aún así a costa de muchos esfuerzos y grandes trabajos.

Vista la suprema necesidad y considerando que al actual alcalde de Alicante D. Edmundo Ramos sabrá complir su formal promesa dada personalmente al contratista y una comisión compuesta de dos vecinos y el pedáneo de ésta, se ha resuelto inaugurar el nuevo cementerio habiendo sido el último cadáver enterrado en el viejo, de la vecina de esta Cayetana Ruso Martínez, fallecida a los 86 años de su edad, el cinco de Enero actual y el primer cadáver que entra hoy por las puertas del nuevo el de Francisco Ruso Martínez de 89 años y hermano de la anterior, de modo que una hermana cierra el viejo para siempre, y un hermano inaugura otro. Es que no han querido habitar juntos en el campo de la muerte.

En la documentación conservada en el Archivo Municipal de Alicante, encontramos el principio de la resolución de esta historia, en forma de la siguiente comunicación a Alcaldía firmada por seis concejales del Ayuntamiento de Alicante, de fecha 1 de abril:

Excmo. Señor.

En Enero de 1911, los vecinos de la Isla de San Pedro o Nueva Tabarca, dirigieron a V.E. una razonada exposición, manifestando que el pequeño Cementerio donde recibían cristiana sepultura los restos mortales de los pobladores de la Isla, se encontraba completamente agotado y en condiciones de no poder seguirse practicando en él inhumaciones; añadiéndose a esto que el Campo-Santo se encontraba casi a las paredes del pueblo, constituyendo por consiguiente un verdadero peligro para la salud del vecindario.

Por todas estas razones, terminaban los vecinos su escrito, solicitando que el Ayuntamiento proveyera, cuanto antes, a la necesidad de construir un nuevo Cementerio, en condiciones de distancia y en terrenos que nada costarían, por pertenecer a la zona marítima, y a cuya construcción contribuiría el vecindario con la mitad del importe.

A dicha instancia, acordó V.E. que una Comisión de Concejales se trasladase a la Isla y practicase una investigación sobre el importe del consumo de agua de aquellos algibes, forma de recaudarlo, objeto a que se destinaba y demás circunstancias que la Comisión estimase debía conocer el Ayuntamiento, antes de adoptar acuerdo en la instancia de referencia.

Por razones que desconocen los firmantes, es lo cierto que nada consta hiciese en concreto el Ayuntamiento, para resolver el conflicto de los enterramientos en la Isla de Tabarca, poniendo a los vecinos en el trance de resolverlo por sí mismos, construyendo uno nuevo, cuyo coste ha ascendido a 1.200 pesetas.

Ahora bien, los Concejales que suscriben, después de bien pensado el asunto, entienden que el Ayuntamiento está en el deber de contribuir con la mitad del importe del Cementerio, una vez convencido, por informe técnico, de que reúne las condiciones necesarias para ser utilizado sin peligro para la salud pública. Dicha suma con cargo a Imprevistos.

Con lo cual cumplirá una de las misiones que le impone la Ley Municipal.

En ácida clave de humor, La Unión Democrática del día 6 de abril, en su página 1 publicaba: «Se acordó que una comisión de concejales que no se mareen, giren una visita a la isla de Tabarca, para inspeccionar el cementerio construido a expensas de los vecinos». Claro y conciso.

Más dura todavía fue la crítica «Inhumanos» de la sección política del Diario El Graduador del 8 de abril, en su página 2, en las que tachaba de «juerga y bullanga» las expediciones municipales que se realizaban a la isla, añadiendo de esta última: «¿Tendremos otra paella?». Y también la página 2, en este caso de El Periódico para Todos del 12 de abril, concluía, aunque con inexactitudes evidentes: «Han quedado terminadas las obras de reparación en las paredes del Cementerio viejo de Tabarca las cuales se venían a tierra de por sí mismas, y desgastadas por la destructora mano del tiempo y abandono del mismo», queriendo atestiguar así la escasa calidad de las obras realizadas, obviamente, por falta de fondos para ello. Pudieron comprobar si era así o no, in situ, los miembros de la «comisión presidida por don Edmundo Ramos y de la que formaban parte los concejales señores Guardiola y Cid» (La Unión Democrática, 25 de abril, página 3).

«La comisión especial que estuvo en Tabarca a informar sobre el nuevo cementerio allí construido, presentó dictamen favorable y se acordó abonar la mitad de su importe; la otra mitad la abonarán los vecinos de aquella isla» (Diario El Popular, 21 de junio de 1913, página 1).

Y, como no hay cementerio sin sepulturero: «Se resuelve el concurso celebrado para proveer una plaza de sepulturero municipal con destino en la isla de Tabarca, adjudicándola a Antonio Vicedo Pascual. Este nombramiento se ha hecho atendiendo a que los dos concursantes: el designado y Antonio Chacopino, han cumplido los requisitos señalados pero mientras el primero ha sido excedente de cupo el segundo ha prestado el servicio militar. Pero para nada se ha tenido en cuenta los servicios continuados y normales, prestados en ese cargo hasta la fecha por el señor Chacopino» (Diario El Luchador, 13 de diciembre de 1934). Como era habitual, no sin cierta polémica.

Pero esto ya es historia y, para terminar esta, qué mejor que la reseña de Emilio Soler Pascual, en su sección «Pretérito imperfecto» del Diario Información de 10 de febrero de 2002 titulada Manuel Vicent en el cementerio de Tabarca. En ella, hacía referencia al libro de viajes de dicho autor «Del Café Gijón a Ítaca», del que rescata algunos fragmentos de su capítulo Descubrimiento del Mediterráneo como un mar interior, «al que debemos su viaje meditado a la única isla habitada del País Valenciano, Tabarca», en el que, tras una breve introducción a la isla y sus avatares históricos, describe la llegada del viajero y sus impresiones sobre el perfil de la misma, para centrarse luego fundamentalmente en su recorrido hasta el cementerio, acompañado por una joven desconocida, que culminaba así:

«Ahora se añadió un punto blanco, lleno de fulgor, que era la tapia del cementerio, en el extremo oriental de la isla».

(...)

Pero de toda la isla, lo que más llama la atención del viajero es su camposanto, blanqueado y tranquilo. Así lo recuerda él: «El cementerio de Tabarca es el cementerio marino más profundo de cuantos he conocido. Los muertos llevaban allí su propio timón».

(...)

El viajero llega hasta la menuda tapia del reposo eterno: «La cancela estaba cerrada y había una cuba de agua que sin duda servía para regar los geranios de los muertos».

La única manera de entrar allí es saltando por lo que, ayudándose de un bidón oxidado, no se lo piensa dos veces y brinca por «un tejadillo reblandecido por el calor que sin duda cubría a algunos cadáveres: por un momento temí que si aquel tinglado se hundía, alguien desde el más allá me tiraría de las patas, pero los muertos aquí son de confianza...». Rodeado de tumbas y con el ruido machacón que producen dos chicharras veraniegas, el intrépido paseante, y la bella desconocida, se mueven entre las lápidas con apellido sonoros por italianos. «Parodi, Chacopino, Luchoro, Ruso, Salieto. Nombres que serían descendientes de aquellos coraleros de Génova que habitaban otra isla de Tabarca en aguas de Tunicia».

El viajero, observando que había hileras de nichos abiertos y vacíos, sin estrenar dice él, tiene la atrecvida ocurrencia de introducirse en uno de ellos: «Estuve un rato tendido allí dentro, y no puedo negar que se estaba muy fresco, aunque desde allí no se divisaba el mar...». Al contrario de lo que pudiera parecer, la salida resulta mucho más sencilla que la entrada al recinto: trepa por otro nicho vacío hasta alcanzar el borde de la tapia. Cuando está a punto de saltar hacia el exterior, oye una voz que le demanda que lleve cuidado, que no se caiga, no vaya a ser que se dé un golpe de muerte... Y el escritor, con la sonrisa en la boca, responde fácilmente: «Sería como caer de espaldas en la cuna».

Ciclo de conferencias"El legado de lo efímero" (II)

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Thu, 09 Oct 2025 10:00:00 +0000

Calendario:
Del 21 de enero al 14 de octubre de 2025

Relacionado:
Ciclo de conferencias "El legado de lo efímero" (I)

PRESENTACIÓN:

El ciclo de conferencias "EL LEGADO DE LO EFÍMERO" está destinado a recordar a aquellas generaciones de artistas de fogueres alicantinos que ya no nos acompañan, en especial los menos conocidos y los pioneros, aquellos que es de justicia homenajear de algún modo porque, sin ellos, que se atrevieron con un arte nuevo en Alicante, trascendiendo de sus propias profesiones y de su formación, si es que la tenían, no hubiera sido posible que arrancara y fraguara la Fiesta del Fuego en nuestra ciudad.

Ellos trasladaron el testigo de ese "Arte Efímero", de ese polemizado, que no polémico, "Estilo Alicantino", cuajado a base de transmitir en sus fogueres la idiosincrasia de Alicante y los alicantinos, al magnífico elenco de profesionales que hoy distinguen con su arte foguerer la ciudad de Alicante. Y qué mejor modo de homenaje que conocerles mejor, a ellos y a su forma de ver el arte foguerer, de hacerlo evolucionar.

Les debemos nuestro más sincero agradecimiento a todos y cada uno de ellos, porque sin su trabajo, su ingenio y su arte, no hubiera sido posible la Fiesta de Fogueres tal como hoy la conocemos.

PROGRAMA DE SESIONES:

Martes, 21 de enero

LAS SAGAS DE LOS CARRILLO, LOS MINGOT Y LOS RIOJA

Miguel Carrillo Soler y su hijo Adrián Carrillo García, familia de grandes escultores alicantinos.
La familia de los Mingot, desde plantar en el Ayuntamiento, como José Mingot Cremades, a las fogueretes pioneras de su hijo José Mingot Cours o los premiados ninots de carrer de Mariano Mingot Martínez.
Los hermanos Luis y Manuel Rioja Fernández, que crecieron de hacer fogueres infantiles a plantar adultas.

Martes, 25 de marzo

LOS INICIOS DEL ARTE DE LOS CAPELLA

•Manuel Capella Martínez, polémico patriarca de una gran saga de artistas foguerers y emprendedor por necesidad.
Hermanos Capella Guillén: Manuel, Alfonso y Juan, tanto monta, monta tanto, unido equipo de maestros del boceto minucioso y de las explicaciones elaboradas y ocurrentes.
Juan Capella Guillén, continuador de la nueva generación de la saga, que supo catalizar el arte de sus hermanos y sería justo merecedor de grandes triunfos.

Martes, 6 de mayo

JAIME GINER Y SU COLABORACIÓN CON GUTIÉRREZ

•Jaime Giner Palacios, uno de los más importantes artistas de fogueres, pintor brillante, paradójicamente poco valorado y, sin embargo, de los más premiados.
José Gutiérrez Carbonell, escultor de amplia trayectoria profesional y compromiso social, con un mordaz sentido de la sátira.
Una perfecta simbiosis de pintor y escultor, que se vio reflejada en arte, humor y premios.

Martes, 3 de junio

LOS PROLÍFICOS HERMANOS HERNÁNDEZ GALLEGO

•Ángel Hernández Gallego, el hermano mayor, que influenciado por Antonio se convirtió en su mejor colaborador.
Antonio Hernández Gallego, mano a mano con Ángel, uno de los artistas más prolíficos y talentosos de la década de los cincuenta.
“Hernández Gallego”. Aunque así vienen firmadas muchas de sus obras, que salían del mismo taller, hay información suficiente para atribuir cada una a uno de los hermanos, si bien la colaboración entre ellos fue intensa.

Martes, 14 de octubre

MISCELÁNEA DE ARTISTAS FOGUERERS PIONEROS

Un grupo de artistas alicantinos que se atrevieron con un arte todavía nuevo en Alicante, contribuyendo cada uno con su particular estilo, a su desarrollo en las décadas clave de los 40 y 50:

José ALAVÉS LLEDÓ
Manuel ALBERT GONZÁLEZ
Eduardo FUENTES CRUZ
Francisco RUIZ SOLER "Ruiset"
José SIERRA ARQUES

Los cafés de Alicante en el siglo XIX

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Thu, 09 Oct 2025 09:56:00 +0000

En la primera quincena de abril de 1928, cerraba sus puertas el que un tiempo fue concurridísimo Café Español, café enclavado en el entonces paseo de los Mártires, actual Explanada de España, uno de los lugares más emblemáticos del Alicante de entonces y de ahora.

No fueron pocas las alusiones a la clausura de este centro de solaz y recreo del Alicante de finales del siglo XIX y primer cuarto del XX, las aparecidas en las páginas de los diarios de la época. Álvaro Botella escribía en las páginas de El Luchador: «En él, hubo una famosa tertulia de escritores y periodistas que influyeron grandemente en la vida de nuestra ciudad. Últimamente conservaba el carácter de los clásicos cafés alicantinos, con sus jugadores de dominó y peñas de amigos. Cosas muy interesantes se podrían escribir de tan popular café, víctima de las nuevas costumbres y aficiones». Del mismo modo, en El Correo, Manuel de Elizaicin confirmaba todo lo anterior, haciendo hincapié en los mismos motivos de la desaparición del famoso café alicantino.

Este suceso sería, además, el móvil que indujo a Francisco Montero Pérez a plasmar en las páginas de varios números de El Luchador del mes de mayo del mismo año, sendas entregas dedicadas a hacer un justo recordatorio de los principales establecimientos de este tipo que existieron en Alicante en el siglo XIX. En ellas está basado este artículo.

La instalación de los cafés en nuestra ciudad coincide con la definitiva implantación en España del régimen constitucional, si bien antes de esta época existía en Alicante alguna reducida y antihigiénica planta baja, cuyo mobiliario se reducía a un corto número de modestas mesas con sus correspondientes sillas de anea y servicio de cristal y loza de Manises, y que tomaba el pomposo nombre de «café». Pero está claro que a estos establecimientos no se les podía considerar como tales, especialmente si los comparamos, no ya con los actuales, sino con los que se comentan a continuación, pues se trataba de sitios en los que solo se servía esta bebida y, a lo sumo, para recreo de los que a los mismos acudían, se les facilitaba una baraja.

En un Alicante cuya población rondaba los 15.000 habitantes, coexistían tan solo cuatro o cinco centros de este tipo en todo el casco de la población, no muy bien vistos por la ciudadanía general, y con un escaso número de contertulios, lo que impedía la proliferación de estos mal llamados cafés. Y a ello no contribuía precisamente la manera tan estrecha de interpretarse en nuestra ciudad las atribuciones concedidas a los alcaldes corregidores, por lo que al orden público se refería, pues solo se permitía que los cafés tuviesen sus puertas abiertas hasta las nueve de la noche en invierno y hasta las once en verano, trancurridas las cuales, el infortunado que topaba con la ronda nocturna y esta averiguaba que salía de un café, se hacía acreedor de una considerable multa. Por si esto no era suficiente, las gentes de entonces no miraban con buenos ojos a los tertulianos habituales de los cafés, pues pensaban que «mientras atendían a las expansiones del cuerpo, olvidábanse de rendir culto a las del espíritu».

De esos cafés instalados en la ciudad en esta época de imperante régimen absolutista, uno estaba en la en esos años denominada plaza de Entre Dos Puertas, actual plaza de San Cristóbal; otro en la calle de la Cruz de Malta, predilecto de los tripulantes de los buques nacionales y extranjeros que arribaban a nuestro puerto, dada su proximidad al mismo; coexistiendo dos o tres más, repartidos por los arrabales de San Francisco y de San Antón, y en el entonces naciente Barrio Nuevo, en concreto en la plaza de Santa Teresa, actual plaza Nueva. Llegada la época de la definitiva implantación del régimen constitucional, se crearían, sin obstáculos ni cortapisas de ningún género, sociedades culturales y de recreo, aumentando con ello el número de cafés hasta entonces existentes.

Uno de los más concurridos en el período de tiempo que media desde 1835 hasta 1856, era propiedad de José Martínez «El Panderetes», y estaba situado en el paseo de la Reina, actual Rambla de Méndez Núñez. La concurrencia del Café de Panderetes la componían en su mayor parte afiliados al grupo más exaltado del partido Progresista y, por consiguiente, los que formaban la funesta partida de «la Capa», que tenía sus conciliábulos secretos en la famosa «Cova», sita en la partida rural de Babel, en el huerto llamado «del Pato».

Durante los días que en 1844 imperó Pantaleón Boné en Alicante, en este café recibían los pronunciados las instrucciones del jefe civil del Pronunciamiento, Manuel Carreras y Amérigo, motivo este para que, al entrar las tropas sitiadoras en nuestra ciudad, mandadas por Federico Roncalli, fue buscado «El Panderetes» con insistencia por la policía, para unir su nombre al de los fusilados en el malecón el día 8 de marzo. Pero este logró ponerse a salvo, y la única recompensa que obtuvo en el resto de su vida, durante el mandato de los hermanos Campos y Doménech, fue el modesto destino de segundo jefe de la policía de esta ciudad, entonces dotado con 1.500 pesetas a nuales.

La construcción del Teatro Principal en 1846, influyó en pocos años en la instalación de nuevos y elegantes cafés en las calles de los alrededores del mismo, siendo dignos de ser recordados:

- Café de la Iberia, propiedad en 1864 del que sería más tarde político de renombre, Antonio Mas Gil, instalado en el número 3 de la plaza del Teatro, actual de Ruperto Chapí, frente al coliseo alicantino, años más tarde trasladado al paseo de los Mártires, esquina a la calle de la Victoria, después Doctor Esquerdo, que sería absorbida por la prolongación de la Rambla. Eran sus concurrentes asiduos, afiliados al partido Unión Liberal.

- Café de Paredes, hacia 1866, situado en la esquina que unía la calle Duque de Zaragoza y la actual Rambla, esquina después ocupada por la que sería farmacia de Planelles. Era el más elegante de los entonces existentes en Alicante, y al mismo acudía la pacífica mentalidad burguesa, pues la más alta sociedad tenía por punto de recreo el Casino, de cuyo café se haría cargo Paredes años después. Le dieron justa fama la leche merengada y los barquillos rellenos. Era cenáculo habitual de los periodistas, así como de los ingenios y artistas alicantinos, siendo apenas visitado durante la mañana y, a la vuelta de las dos de la tarde, se trocaba en bulliciosa algazara hasta altas horas de la noche.

- Café de Gorcet, conocido así por el nombre de su propietario, Gregorio Vallejos, que lo creó en los dos o tres años anteriores a la Revolución de Septiembre. Era punto de reunión de los artistas que actuaban en el Teatro Principal, así como de los republicanos moderados, no en vano se situó, durante muchos años, con cambio de propietario incluido, en la misma plaza del Teatro.

- Café de Chaumet, instalado en la casa señalada entonces con el número 38 de la actual Rambla de Méndez Núñez, propiedad de Jaime Barrachina. Allí solían reunirse los republicanos alicantinos más acérrimos.

Inaugurada la esperada línea férrea que puso en comunicación nuestra ciudad con Madrid en 1858, la industria y el comercio tomaron un incremento extraordinario, lo que al propio tiempo conllevó la creación de nuevos cafés que, por su esmerado servicio y el lujo desplegado, no tenían nada que envidiar a los más famosos en la corte y principales ciudades españolas. Recordemos algunos:

- Café del Universo, en los bajos del pasaje de Amérigo, en la calle de la Princesa —actual de Altamira—. Se abrió al público en 1863, y era de los más elegantes y espaciosos del Alicante de entonces. Tenía un público integrado en su mayoría por liberales que esperaban el triunfo de sus ideales, lo que daba motivo para la más exquisita vigilancia por parte de las autoridades y de la policía. A este café acudían a leer sus tertulianos los periódicos que a la sazón se publicaban en sentido más democrático.

- Café de los Dos Reinos —más tarde de las Dos Naciones—, en la planta baja del edificio más tarde ocupado por las antiguas oficinas del Banco de España, en la esquina de la plaza de la Constitución con la calle Doctor Esquerdo, absorbida por la prolongación de la Rambla, a la altura de la actual plaza del Portal de Elche. Comenzó su funcionamiento alrededor de 1864, siendo sus propietarios José Pérez y Antonio Azuar, y funcionó a pleno rendimiento hasta 1882 aproximadamente, debiendo su éxito, sobre todo, a los inquilinos que tuvo en sus dos pisos altos: el Casino hasta 1869 y, a continuación, la Tertulia Progresista Democrática hasta 1873.

- Café Suizo, inicialmente en la planta baja que luego fuera comedor del Hotel Victoria, en el paseo de los Mártires, y después, tras la desaparición del Café de la Iberia, en el local que este ocupaba en la misma vía. Fue su primer propietario Rodolfo Matossi y Compañía, estando al frente del café Domingo Santías, muy querido de todas las clases sociales alicantinas por su bondad. Al estar próximo al mar, era el preferido por los marinos que visitaban nuestro puerto, siendo igualmente frecuentado por afiliados a partidos mayoritarios y al Gran Oriente Español, motivos más que sobrados para justificar, en determinadas épocas, el fuerte acecho a que era sometido a todas horas por parte de la policía.

- Café de Juanico, del nombre de su propietario, Juan Fernández. Instalado en la Rambla, al lado de la que fuera Posada de la Higuera, luego almacén de muebles y decoración de Bernad, junto al desaparecido «Central Cinema». La admiración de su propietario por la doctrina de Allan Kardec, considerado el sistematizador de la doctrina llamada «espiritismo», hizo de este local el centro de recreo y reunión de los que profesaban las mismas ideas filosóficas.

- Café del Palamonero, en la calle Cruz de Malta, propiedad de José Maltés, especializado en la confección de exquisitos buñuelos.

- Café del Catiu, en la plaza de la Constitución, local posteriormente ocupado por la tristemente desaparecida y muy famosa en su tiempo tienda de tejidos «La Nueva Aduaneta», en el actual Portal de Elche. Fue su propietario José Navarro.

- Café del Tío Ramón, en el número 3 de la calle de Bajada del Paseo de la Reina, posteriormente plaza de Castelar, desaparecida con la prolongación de la Rambla, cuyo local sería posteriormente ocupado por la tienda de tejidos de Montahud.

- Café del Tío Pino, en el número 26 de la plaza de San Francisco, posteriormente de la Reina Victoria, hoy de Calvo Sotelo. El hecho de existir en los altos del café la sociedad dramática «Cervantes», y muy cercano a este el cuartel de San Francisco, hizo que su concurrencia fuese, en su mayor parte, de militares y aficionados al teatro.

- Café del Mellat, instalado en la calle de San Francisco —durante años Sagasta, y luego vuelta a su denominación original—, esquina a la de Castaños, posteriormente sería ocupado su local por la ferretería de Mora. Era famosa su agua de cebada, para muchos alicantinos la mejor que se bebía en la ciudad.

- Café del Tío Antonio Navarro, en la esquina formada por las calles del Cid y de Blasco, edificio posteriormente ocupado por las oficinas del Gobierno Civil, estando en sus bajos la imprenta de la viuda de Rovira.

- Café del Tío Rico, el primero y único que existió en Alicante al aire libre. Su dueño, José Rico, lo montaba a la entrada de la calle de San Isidro por el paseo de la Reina, durante la temporada estival y, como en esos meses la concurrencia a los conciertos musicales que se celebraban en dicho paseo era numerosa, igualmente numerosa era la que existía a este café.

- Café y Teatro de Variedades. Las funciones teatrales por horas comenzaron en Alicante en el verano de 1869, y se realizaron en un teatro al aire libre que se denominaba «de Variedades», propiedad del ya mencionado político Antonio Mas Gil. De importantes dimensiones, estaban instalados, café y teatro, en el solar del paseo de los Mártires posteriormente ocupado por la magnífica casa de Juan Alberola Romero, más conocida como «Casa Alberola», hoy tristemente mutilada, lindante con sendos edificios de Juan Guardiola y Fargas y con el entonces ocupado por las oficinas del Banco de la Industria y del Comercio. La entrada principal la tenían por el paseo de los Mártires y, para los artistas y dependencias, existía otra por la plaza de San Carlos —actualmente calle de San Fernando—. En este coliseo, por el módico precio de 25 céntimos, el espectador tenía derecho a un café o refresco, según la temporada, y a presenciar una obra en un acto, por lo regular una pequeña zarzuela o una pieza de género bilingüe. Durante el invierno se cubría con un techo provisional de madera. Con alguna que otra interrupción, funcionaron hasta 1873.

- Café del Comercio. Se instaló en 1886 en el paseo de los Mártires, esquina con la calle de Bilbao, siendo uno de los más lujosos de todo los abiertos hasta entonces en la ciudad. En el mismo local, ya en el siglo XX, Luis Martínez abriría otro clásico y suntuoso café: el Café Central.

- Café del Barrio de Benalúa. En 1890, en vista del incremento que ya había tomado este barrio, se instaló en uno de los edificios de la plaza de Navarro Rodrigo, un espacioso y cómodo café que pervivió muchos años.

- Café Español, que se creó a los pocos años del Café del Comercio, tan lujoso como lo fuera este, llegando a ser un clásico de nuestra ciudad, y que mantuvo exitosamente sus puertas abiertas en el paseo de los Mártires hasta 1928. Fue tertulia habitual de escritores y periodistas.

Las necesidades y exigencias de la vida moderna, hicieron que la asistencia al café fuera más que un pasatiempo de honesto recreo, una imprescindible necesidad. El café introdujo notables mejoras a favor de sus asistentes, que eran los primeros en reconocer y apreciar: a la hermosura y elegancia del mobiliario, se unía la excelencia del servicio y, a estas mejoras, ya de por sí aliciente suficiente para atraer al público, se unió la celebración de magníficos conciertos a cargo de excelentes pianistas, cuartetos o sextetos, muy del agrado de los entendidos que premiaban con sus aplausos la labor de los artistas.

El puerto romano de la Albufereta

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Thu, 24 Jul 2025 09:33:00 +0000

Hace tiempo, el azar me llevó a leer un pequeño artículo de EuropaPress en el que se afirmaba que las excavaciones en Lucentum, llevadas a cabo por el Museo Arqueológico de Alicante (MARQ) en el yacimiento del Tossal de Manises, junto a la alicantina playa de la Albufereta, indicaban que fue fundada por los cartaginenses en el siglo III a. C., a pesar de que lo que a todos nos suena es su importancia estratégica durante la dominación romana.

Lo que ocurre es que hay veces que, tras tantos titulares de prensa, a uno le hace pensar si nos encontramos ante nuevos secretos a voces, de tantos que se han ido publicando de tiempo en tiempo, como ahora veremos. De todas formas, ¿quién sabe?, igual es posible que los hallazgos arqueológicos en el Tossal de Manises nos deparen algún día que nos encontramos, en realidad, ante la mítica Akra Leuké de las antiguas crónicas griegas. Pero, de momento, nos seguimos situando en el terreno de la historia-ficción.

Recreación virtual de la ubicación de Lucentum y su entorno

La cuestión es que me hizo recordar que, en un magnífico artículo de Rubén Bodewig Belmonte titulado El yacimiento submarino de la Albufereta, me permití insertar un comentario en el que afirmaba que nunca entenderé que nos quieran «vender» en medios de comunicación determinados descubrimientos, cuando no son tales. Así, hacía referencia, por ejemplo, al bombo y platillo que le dieron al supuesto «hallazgo» del Torreón de San Francisco, cuando fue encontrado durante las obras de encauzamiento de las aguas pluviales en la Rambla y la Explanada, mientras estaba sobradamente descrita dicha torre en numerosos documentos históricos de Alicante sobre el antiguo recinto amurallado, así como el «descubrimiento» de la Puerta del Mar de nuestra ciudad, en obras de acondicionamiento de la calzada peatonal anexa a la Explanada de España. Bastaría consultar, por ejemplo y sin ir más lejos, el libro de Pablo Rosser Limiñana titulado Nace una ciudad. Origen y evolución de las murallas de Alicante (Concejalía de Cultura, 1995).

Añadía, a continuación, en mi comentario, que ocurrió algo similar con el puerto romano de la Albufereta, cuando se afirmó en los medios de comunicación que se había descubierto sus restos durante las obras de encauzamiento del barranco del Juncaret. A este respecto, terminaba diciendo que guardo un pequeño libro en mi biblioteca de documentos antiguos de Alicante, en el que Francisco Figueras Pacheco, autor del mismo, describía estos restos pormenorizadamente: El antiguo puerto interior de la Albufereta de Alicante. Descubrimiento y descripción (Gráficas Moscat, 1955).

Pues bien, a continuación me propongo hacer un pequeño resumen de algunos pasajes de este estudio de Figueras Pacheco, no sin antes citar algunos autores y documentos muy significativos, que nos pueden poner en situación y que transcribo literalmente:

Ninguna persona privada o stranya no puixa amerar lli, canem ni altre splet en l'Albufera de dita ciutat aprop de les heretats de Gaspar Bernat e d'en Antoni Merita y d’en Bernat Joan y de moltes altres per lo gran dan queja de la infectio e males odors que donen e fanales gurts qui cullen sos fruyta en ses heretats que tenen en la dita horta sino passen lo mes de octubre.

Privilegio de Fernando el Católico
(otorgado a la ciudad de Alicante el 18 de enero de 1510)

Es un depósito natural de aguas estancadas situado al nordeste de la Sierra de San Julián y principio meridional de la huerta por la banda del mar, no lejos de la antigua Lucentum. (...) Las aguas de esta laguna, corrompiéndose en verano por falta de movimiento y por los despojos de los vegetales nativos, infectan la atmósfera, y producen tercianas muchas veces rebeldes y malignas, que desde la Condomina se extienden a los pueblos de la huerta.

Observaciones sobre la historia natural, geografía, agricultura,
población y frutos del Reyno de Valencia
(Cavanilles, 1797)

El momento en el cual el área comienza a ser inundada por las aguas marinas es difícil de precisar, pero la existencia de una línea de fractura postpliocena parece ser el hecho clave. Se trata de una línea de debilidad tectónica que discurre paralela a la costa, introduciéndose tierra adentro por la Albufereta, dejando como horst el área del Cabo de las Huertas. De manera que, posiblemente, desde finales del Terciario, las aguas marinas penetraron en el sector, configurando así una especie de pequeña ría que sería aprovechada para la construcción de un puerto romano, gracias al resguardo que le proporciona el Cabo de las Huertas y que determina el cierre del golfo de Alicante por su sector septentrional. (...) La instalación aquí de una zona marismeña es un hecho que cronológicamente cabría datarlo de tiempos históricos y al que debieron de contribuir dos factores fundamentales: por un lado, una regresión del nivel marino y, en segundo lugar, la colmatación debida a aportes marinos y, sobre todo, fluviales, que coadyuvarían a la creación de una restinga de débil espesor que sería sobrepasada, únicamente, con fuertes temporales marinos o con ocasión de lluvias muy intensas y con potencia suficiente, capaces de conseguir un desagüe en el mar.

El saneamiento del barranco de la Albufereta: tentativas en el siglo XX
(Margarita Box Amorós, 1984)

Grabado de la laguna de la Albufereta (siglo XIX)

Veamos, igualmente, dos pequeños apuntes de la prensa del primer tercio del siglo XX, para documentar el inicio del saneamiento de la zona, ya que no se acometió hasta entonces, a pesar de que legislaciones muy anteriores abogaban por acabar con los focos de insalubridad, asunto que, por unas cosas u otras, fundamentalmente de índole económica, fue eludiendo reiteradamente el Ayuntamiento de Alicante:

Están ultimándose los últimos detalles de la obra de desecación de la Albufereta. (...) que ha sido tan eficaz que ha hecho desaparecer totalmente aquella charca.

«La Albufereta en seco»
(La Voz de Levante, 29 de mayo de 1928)

Seguramente por falta de una monda frecuente y metódica han perdido su eficacia los trabajos de desagüe que se realizaron y «La Albufereta» vuelve a ser un lugar pantanoso, insalubre, por tanto, y peligroso para la colonia que a su alrededor se ha formado desde su saneamiento.

(Diario de Alicante, 2 de noviembre de 1931)

Más tarde vino la instalación de los emisarios submarinos, nuevos saneamientos de la zona, la incursión del urbanismo desbordado... y en una publicación actual sobre los hallazgos durante las obras de encauzamiento del barranco, nos encontramos el «redescubrimiento»:

La última cata arqueológica localizada y estudiada ha sido el puerto romano altoimperial (siglos I-II d. C.), ubicado en la margen derecha del cauce, muy cerca de la Playa de l'Albufereta, al inicio del encauzamiento o Área Arqueológica 3. En estos trabajos se ha excavado tanto el fondeadero del embarcadero como una pequeña porción del interior de la instalación portuaria. (...) En conjunto se ha documentado una estructura longitudinal de 48 metros, compuesta de un muro corrido, compartimentado por medio de tirantes en varios módulos. El interior del embarcadero se encontró algo deteriorado, hallándose el resto de un pavimento en mortero de cal, que marca la posible línea de suelo del interior del muelle.

En líneas generales, este último hallazgo nos sitúa ante un puerto vinculado a la ciudad romana de Alicante, Lucentum, que se halla no muy lejos de l'Albufereta, en el Tossal de Manises. Dicha instalación permitiría el transporte de mercancías y personal entre el litoral y los barcos fondeados en la actual playa.
Amortizado este puerto, a partir del siglo III d. C., el área es reaprovechada para ubicar una necrópolis (siglo IV d. C.). (...) La zona meridional del fondeadero se rellenó o se utilizó como vertedero en época tardía (siglos IV-V d. C.).

Reconstrucción paleoambiental de l'Albufereta d'Alacant
durante el período íbero-romano
(C. Ferrer, A. M. Blázquez, M. A. Esquembre y J. R. Ortega, 2005)

La Albufereta (años 50)

Llegados a este punto, veamos la mencionada obra de Francisco Figueras Pacheco, inscrita dentro de la Memoria de las excavaciones de Alicante. 1934 a 1936, de la que fue director, meramente descriptiva, ya que no contiene ni una sola ilustración, si bien su cuidada retórica se encarga de dibujar con las palabras lo que sus páginas no contienen gráficamente.

El primer capítulo, titulado «Topografía marinera», describe el litoral alicantino desde el Benacantil al Cabo del Alcodre (Cabo de las Huertas), pasando por los acantilados de la Sierra de San Julián «que hoy los salva una carretera amplísima» y las ruinas del Tosal de Manises «donde se alzó un día la famosa ciudad de Amílcar» (entonces ya se sostenía que podía tratarse de Akra-Leuké), y se centra en «lo que llamamos la Albufereta en la acepción local más restringida del vocablo», y menciona los problemas de su pasado pantanoso hasta que se abordó su reciente saneamiento por parte del consistorio alicantino. Comenta Figueras la gran cantidad de restos de construcciones y de cerámica dispersos por todo el cauce del almarjal, así como los claros vestigios del lecho primitivo y trozos de madera restos de embarcaciones antiguas (reconocidas por los técnicos en el Museo Naval de Madrid), y termina diciendo:

Dos espesos muros de grandes mampuestos que debieron estar coronados de sillares, dejaron considerables trozos de su fábrica, alternados a derecha e izquierda del lodazal, pudiendo seguirse todavía sus alineaciones en longitud de más de 60 metros. Digno también de especial mención es un curioso macizo de cantería admirablemente conservado, con su cantil de grandes sillares, a escasa altura sobre la superficie actual de la marisma, que cerrándola de margen a margen, marca el límite hoy visible de la Albufereta, por el extremo lindante con las huertas. En la partida se le conoce con el expresivo nombre de «El Mollet», diminutivo de muelle en el lenguaje regional. Por el extremo opuesto o sea el que se acerca a la playa, no se observan vestigios de obras que interceptasen la salida al mar. En cambio las que cerca de éste bordean la orilla oriental, son abundantísimas.

El segundo capítulo se titula «El problema fundamental de la Albufereta», arranca con una pregunta: «¿Cómo explicarse todo lo que nos muestra hoy la Albufereta, sobre el supuesto de que fuera siempre un ingrato charco?». Y al poco lanza una segunda cuestión, todavía más intencionada: «¿Cómo explicar que las construcciones más destacadas de estos parajes, aparezcan bordeando precisamente el lodazal, en vez de huir de sus orillas, según aconseja la sensatez menos exigente?». Y él mismo se responde, concluyendo que la única explicación plausible es que no siempre fue un charco pestilente, sino que:

Ha miles de años, la faja cenagosa comprendida entre el «Mollet» por un extremo y las arenas de la playa por el otro, era un estero, una ría, un estuario, una superficie en fin, cubierta constantemente de agua, ya porque llenasen su cauce las de una rambla entonces importante, ya porque la invadiese el mar, antes de cerrar su entrada las arenas de la playa actual, bien por la acción simultánea de ambas causas. La depresión que aún marca el cauce primitivo y la escasa distancia que lo separa de las olas, lo están diciendo con elocuencia insuperable.

Concluía Figueras que, el hecho de que existieran notables asentamientos alrededor, unido a la naturaleza y dimensiones de las ruinas del cauce, solo podía denotar la existencia de un puerto, conclusión que reforzaba argumentando, amén de con sus propios trabajos de campo, con un importante desglose de documentos, fundamentalmente del Archivo Municipal de Alicante, entre ellos: los estudios de Chabás avalados por Fernández Guerra y Hübner, la Crónica de Bendicho (transcribe Figueras: «y yo vi entonces que una saetía con sus velas tendidas, se metió dentro de la Albufereta hasta el cabo, que es muy cerca del camino y dio la vuelta, cosa que no sé yo que se haya visto jamás»), y planos y grabados antiguos.

Embarcadero de época romana (Área Arqueológica 3). 2005

El tercer capítulo, el más extenso de la obra, lo dice todo con su título: «Descripción de un puerto». Se compone a su vez de varios apartados: Forma y dimensiones, El dique del Norte, Los muelles de atraque, Los astilleros, Capacidad del vaso, Las naves antiguas, El fondeadero exterior, Comunicaciones y Síntesis. Detengámonos un poco en algunos aspectos y datos que aporta Figueras Pacheco en estos subcapítulos:

El cauce tiene forma de «N» muy estirada, cuyo trazo más largo es el que llega a la playa. La longitud total se aproxima a los 300 metros, y la anchura es de 40 metros en la entrada del puerto, pasando apenas a 30 metros en el resto de la ría. Antes de fabricarse los muelles, parece ser que las dimensiones eran bastante mayores.
El dique del Norte, el popularmente denominado El Mollet, es la obra mejor conservada. Es un macizo de cantería de 1,80 metros de ancho «formado por dos hiladas de sillares de piedra, perfectamente careados y unidos entre sí los de cada hilada, por encajes de cola de milano. (...) Por debajo de este cantil, la obra es de mampostería, de pequeñas dimensiones y sobresale en la actualidad unos 70 centímetros del suelo. (...) Forma un arco de círculo de 30 metros de radio con 1,25 de flecha y 17,70 metros de longitud de la cuerda. A ambos extremos y formando con esta cuerda ángulo de unos 120º, se inician dos muros, el de la izquierda de 7,30 metros de longitud, que más tarde cambia de orientación, para continuar durante unos 2 metros paralelo al eje de la Albufereta en ese lugar. El de la derecha, de unos 5 metros, viene a unirse con la prolongación de un muro. (...) apoyo de uno de los lados de un arco de alcantarilla, por la que en tiempos pasados debió desaguar normalmente la rambla o regato que dio origen a la Albufereta. (...) A unos 3,80 metros del cantil del "Mollet", se encuentran vestigios de un camino romano que lo cruza paralelo a él, con una anchura apreciable de 3,40 metros. (...) hallazgo de los estribos de un puente de 4,40 metros de luz, bajo el que cerca del "Mollet" y a unos 14 metros del eje de la rambla, debieron fluir las aguas desviadas en defensa del dique».
En cuanto a los muelles, se fueron disponiendo alternativamente en ambas orillas, para aprovechar así el espacio disponible y, a su vez, dejar el suficiente para que las naves maniobraran. El que mejor se conserva se halla en la orilla derecha del primer tramo a partir del Mollet. Dice Figueras que es «un muro de 62 metros de largo (o al menos esta es la longitud en que nosotros hemos podido seguirlo) que corre a lo largo de la primera rama. (...) cuyo cantil, está separado 15 ó 20 metros del bancal más próximo. Sobre este muro puede apreciarse una obra, que permitiría suponer corría a lo largo de él un camino. (...) puede apreciarse que la mampostería es de grandes mampuestos, la que nos permite suponer, así como su orientación, abrigada de la boca de la Albufereta, que esto constituía un muelle de atraque». A continuación, describe en la orilla oriental otro muelle, de 63 a 65 metros de longitud y 1,20 metros de espesor, en la segunda rama de la N, que bien podría ser el más antiguo, por ser también el más próximo a las faldas del Tossal. Y en la tercera rama, de nuevo en poniente, restos de un muro de unos 90 metros de longitud, que bien podría haber sido otro muelle.
Para calcular la capacidad, Figueras Pacheco hace un estudio de las dimensiones de las embarcaciones de la época de carácter mercantil, pues desecha la posibilidad de un uso militar. Esloras de 30 metros darían una capacidad superior a las 100 toneladas para buques de vela, y afirma que, dadas las dimensiones del puerto, «los muelles de la Albufereta, estuvieron en condiciones de servir para la carga y descarga con toda comodidad, de ocho a diez naves a la vez». Además, la ensenada exterior del puerto, al abrigo del Cabo de las Huertas, ofrecía en todo momento condiciones óptimas como fondeadero, caso de tener que esperar para acceder al recinto interior.
Y en cuanto a los caminos que llegaban y recorrían el puerto, describe indicios de uno que lo bordearía por la orilla occidental (derecha), y afirma la clara existencia de otro que transcurría por la opuesta, y se encontraba en perfectas condiciones a un metro de profundidad bajo la superficie actual del campo. Este último, bordea por la parte del mar el Tossal de Manises, recorre el puerto, cruza la rambla más al interior, y se dirige a la parte posterior de la Sierra de San Julián, para enlazar con el ramal de la Vía Pretoria que llegaba hasta Alicante. Por otra parte, Figueras afirma la existencia de restos de una calzada romana en las inmediaciones de la Albufereta, que se dirigiría hacia el interior para comunicar la costa con las serranías de Alcoy y comarcas próximas. Por último, el camino más oriental, después de servir de arranque al que subiera a la ciudad, debió seguir con dirección a El Campello para enlazar con la vía romana del litoral.

Esquema geomorfológico de la zona de la Albufereta. 2005

El cuarto y último capítulo, titulado «Pretérito y futuro», tiene menos trascendencia para los fines de este artículo pues, como su nombre indica, trata, por una parte, del tráfico marítimo que tuvieron nuestras costas antes de la llegada de los romanos (cretenses, griegos y cartagineses), así como las repercusiones del mismo en su desarrollo; y, por otra, de lo acaecido tras la destrucción de la ciudad, el abandono del puerto, su degradación y el arduo trabajo de excavación futura si se quiere hacer posible la restauración de las ruinas. Cosa esta última que, gracias a la labor del MARQ, afortunadamente puede llegar a ser posible.

¿Existe el «Estilo Alicantino»?

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Sat, 21 Jun 2025 12:59:00 +0000

Muchas han sido las veces que se me ha planteado esa pregunta, bien en el transcurso de una conversación, bien en un foro de opinión o debate, o bien en las redes sociales. Buena pregunta, siempre generadora de polémica, que, bajo mi punto de vista, dependiendo del enfoque que le demos, podría responder sí y no. Trataré de exponer mi percepción al respecto.

Desde los primeros compases de Les Fogueres de Sant Joan, los foguerers, dejando a un lado el incuestionable hecho de que fuera una fiesta importada de Valencia, a imagen y semejanza de Las Fallas, hemos querido diferenciarnos de ellas, como viene teniendo costumbre el menfotismo alicantino en cualquier aspecto que se nos presenta, y en la Fiesta del Fuego no iba a ser menos. Pero estéticamente hablando, en el arte efímero no hizo falta demasiados esfuerzos, porque tal diferenciación vino de forma natural. La Fiesta alicantina estaba fundamentalmente en manos de pintores y cartelistas, mientras la valenciana lo estaba básicamente en las de escultores, por lo que no era extraño que prevalecieran las superficies planas ampliamente decoradas con pinturas, frente a los grandes volúmenes y los buenos acabados.

Foguera Benito Pérez Galdós 1931. Gastón Castelló. «Estilo Alicantino».
Una muestra de la presencia del «Art Déco» en fogueres de los años 30.

La irrupción del arte gastoniano en los años 30, especialmente los de la II República Española, que tanto ha sido calificado con la tan traída y llevada etiqueta de «Estilo Alicantino», hay que analizarlo desde dos puntos de vista muy diferentes. Una cosa es que la poderosa atracción que ejercía el arte de Gastón Castelló en estos primeros compases de Les Fogueres, sentara cátedra y tendencia artística entre los artistas coetáneos, y otra que esa estética fuera un estilo propio de nuestra fiesta. El «Art Déco» no era patrimonio exclusivo de Gastón, era la directriz artística predominante, y, como tal, también tenía sus manifestaciones en los monumentos falleros de la época, no solo en los foguerers.

Falla Blanquerías 1930. «Art Déco» en fallas de los años 30.

Además, como en todos los aspectos de la vida, las modas cambian, y las tendencias artísticas también. Ramón Marco, a la sazón alumno aventajado de Gastón Castelló, desde sus inicios en la década de los 40 respetó en sus obras los rasgos estéticos imperantes en la época, sin olvidar las enseñanzas de su maestro, pero pronto apostaría por la introducción de elementos clasicistas y ornamentales, ofreciendo una iconografía con claros referentes valencianos. Llegada la década de los 50, continuó con ellos, propiciando rápidamente el germen de la evolución de la plástica foguerera, en una línea claramente barroquizante, tan afín a la estética fallera que le ha valido ser, hasta la fecha, el único artista alicantino que ha plantado la Falla Oficial de Valencia, en concreto en 1960.

Falla Oficial de Valencia 1960. Ramón Marco, artista foguerer.

¿Quiere decir esto que el «Estilo Alicantino» cambió? Pues se podría decir que sí, y además, paradójicamente, acercándose sobremanera a la estética fallera. Un cambio que marcó décadas de arte foguerer, que no conoció nueva transformación de importancia hasta la irrupción de la personalísima estética abstracta de Pedro Soriano, llegados los 80, tal vez el estilo más netamente identificado como alicantino, con permiso de Remigio Soler. ¿Otro nuevo cambio en el «Estilo Alicantino»?... Mi conclusión es que ese estilo es personal de cada artista, foguerer o fallero, y su estética la marcan tendencias, bien del propio arte en general, pues de arte efímero hablamos, bien por la influencia del trabajo del artista dominante en cada época, como es un claro ejemplo el que se ha venido a conocer como sorianismo. Sigo diciendo que, como en todos los aspectos de la vida, las modas son las modas.

Foguera Oficial 1975. Remigio Soler. «Estilo Alicantino».

Pero otra cosa es lo que gusta a la gente de la Fiesta, y lo que implica el propio ambiente en que se desarrolla esta, y aquí sí, bajo mi punto de vista, hay marcadas diferencias entre fallas y fogueres. El gusto de los falleros por los grandes volúmenes, los colores apagados, los ninots grotescos de deformadas muecas, en ocasiones extemporáneas, los acabados aporcelanados, las grandes figuras escultóricas caracterizan una estética valenciana muy reconocible, pero ojo, que ha ido igualmente evolucionando a través de los años, influenciada por esas tendencias artísticas reinantes y esos estilos personales de los artistas falleros. Y del mismo modo, el foguerer que hoy gusta del monumento estilizado, que tenga «aire» y no sea compacto, con ninots igualmente estilizados, de colores vivos acordes a la luz del inminente verano, con abundancia de elementos geométricos, de simetrías, los grandes remates abiertos, y de los acabados mejor no hablemos, no siempre es lo que le ha pedido al artista que plante en su distrito.

Foguera Oficial 1980. Pedro Soriano. «Estilo Alicantino».

Queda bastante claro, con todo esto, que no se puede concretar un «Estilo Alicantino» preciso, pues ha ido evolucionando a través de décadas de diferentes tendencias y referentes artísticos, pero menos definido queda todavía hoy en día, en esta época de globalización, en la que artistas falleros plantan fogueres en Alicante y artistas foguerers plantan fallas en Valencia, con la particularidad de que no construyen igual sus monumentos en una capital que en la otra, por la sencilla y única razón de que intentan adaptarse a los gustos del público al que van destinados, y a la luz de los días que van a disfrutar su obras en la calles y plazas de su ciudad.

Joaquín Santo. Objetivo, minucioso... amigo

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Tue, 03 Jun 2025 12:35:00 +0000

Artículo publicado en el llibret 2025 de la Foguera Avenida de Lóring-Estación

Pensar en Joaquín Santo Matas y en escribir sobre él se convierte en una curiosa paradoja. No me resulta fácil hacerlo acerca de mi relación con él porque no fue ni tan extensa ni tan intensa, pero a la vez, podría decir tantas y tantas cosas puesto que, a pesar de ello, marcó profundamente mi vida. Así que voy a aprovechar la oportunidad de hacerlo y lo voy a intentar transmitir en estas páginas dedicadas a él, se lo debo.

No recuerdo exactamente cuándo y dónde tuve la fortuna de saludarle por primera vez, pero enseguida me di cuenta de que era una de esas escasas personas de las que la sensación que percibes es de conocerla desde siempre. Había pasado ya su etapa de diputado en las Cortes Valencianas, y muy probablemente sería en el Archivo Municipal de Alicante, AMA, al que si no recuerdo mal estaba vinculado de algún modo, y yo aprovechaba cualquier hueco para investigar en lo que todavía ni yo mismo sabía que iba a ser mi primer libro, así que coincidía bastante con él.

Dado que en esa misma época, los primeros años dos mil, yo vivía inmerso en mi primera etapa en la Delegación de Cultura de la entonces Comissió Gestora de les Fogueres de Sant Joan, hoy Federació, tuve oportunidad de ofrecerle participar de jurado en el Certamen de Llibrets y en la Exposición del Ninot. Se percibían ya algunas de las muchas virtudes que acompañaban a Joaquín, su disponibilidad incondicional, su empatía, su objetividad y minuciosidad, las ganas de establecer lazos de amistad, ganas que me contagió, sintiéndome muy cómodo con él desde el primer día que le traté, tal como adelantaba antes, como si le conociera de mucho tiempo atrás. Más adelante, su participación en certámenes dirigidos por mí desde la Comissió Gestora se hizo bastante habitual, siempre sin pegas, accediendo a la primera y siendo uno más, aunque no podía evitar ser referencia a la hora de dar sus observaciones y opiniones, pues su solidez de criterio era sobradamente conocida.

El año 2003 ambos iniciábamos nueva etapa, yo en la Asesoría de Cultura de la Comissió Gestora, lo que me liberaba un poco para intensificar mi investigación, y Joaquín al frente del Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert. Cada vez que coincidía con él en el Archivo Municipal, en alguna de mis visitas al Instituto en las que aprovechaba para saludarle, pues siempre que estaba me recibía con agrado, o en alguno de sus actos culturales multitudinarios, pues su tirón era verdaderamente asombroso, siempre me preguntaba cómo iban mis investigaciones y me empezó a inculcar la posibilidad de darle forma de libro, cuando inicialmente solo iban a ser tres entregas de llibret para una de las comisiones de foguera más punteras en la época. Recuerdo en concreto una conferencia que dio en el Casino de Alicante, que tuve que escucharla de pie ya que estaba abarrotado el salón, algo habitual en las intervenciones culturales de Joaquín, algo que siempre me ha causado una mezcla de admiración y sana envidia.

Al final, cuajó la idea de darle forma de libro y, como no podía ser de otro modo, le ofrecí que me lo prologara, algo a lo que no solamente accedió, sino que para mi asombro me dio las gracias efusivamente. Una personalidad de la cultura alicantina dando las gracias a una persona que no había publicado más que artículos y organizado certámenes, sin más trascendencia que el ámbito festero y poco más.

Llegado 2009, yo ya estaba desvinculado de la Comissió Gestora, aunque obviamente me mantenía dentro del mundo de la Cultura, tanto en lo que concernía a Fogueres como también a mi otro tema, Nueva Tabarca, donde están mis raíces, algo que, por cierto, en cuanto Joaquín me conoció y supo mi apellido dio por hecho, no sin razón, interesándose también por mis actividades relacionadas con nuestro barrio insular. Pero ese año 2009 llegó también para Joaquín una dolorosa e injustificada destitución en su magnífica labor al frente de la entidad cultural de la Diputación Provincial que dirigía. Intereses personales, más que políticos, sin criterio ninguno y solo buscando trato de favor, que ya la prensa de entonces recogió no sin la contundencia que debiera, interrumpieron una labor impoluta que estaba enriqueciendo la cultura alicantina año a año. Siempre recordaré la conversación que mantuvimos, de nuevo en el Archivo Municipal, en la que empaticé con Joaquín y su indignación como nunca me había ocurrido con nadie, y sé que lo apreció y valoró. Joaquín a veces era tan transparente que hablaba hasta más de lo prudente, sin malicia pero con la objetividad que le caracterizaba, aunque en ese caso le afectara personal y profesionalmente a él. Y tuvo un detalle que no olvidaré, pues me dijo que eso no cambiaba su compromiso conmigo y con mi libro, teniendo incluso la iniciativa de, conjuntamente con la comisión de la foguera destinataria de esa trilogía origen del libro, cuya primera entrega también prologó, ayudar a buscar patrocinio para su publicación.

Como siempre, haciendo uso de su vasta cultura, comenzaba el prólogo de mi libro con unas citas que me gustaría rescatar, para ver con qué facilidad innata Joaquín enfocaba aquello de lo que quería hablar. Todos los que hemos tenido la fortuna de conocer a Joaquín reconocemos de inmediato su personal manera de expresarse, como en estas primeras líneas del prólogo de Alicante. Arte y Fuego:

«El filósofo José Ortega y Gasset afirmaba "dime cómo te diviertes y te diré cómo eres", mientras el orondo escritor londinense Chesterton decía que "divertido no es lo contrario de serio sino de aburrido". Comento todo esto porque el ser humano necesita para su supervivencia de la fiesta, que va estrechamente unida al devenir de los pueblos, a menudo analizados en función de su manera de interpretarla, lo que no hace para nada banal o secundario su estudio. Y será Ortega quien hable de la razón histórica y de que el hombre no tiene una naturaleza sino una historia. Y esta marcha a la vez unida a los momentos de ocio, convertido en logro para la humanidad desde aquel lejano 1886 en que consiguiera la jornada laboral de ocho horas en Estados Unidos, porque el obrero necesitaba dividir el día en tres parcelas de igual tiempo para el trabajo, el sueño y el esparcimiento.Estudiar la historia de la fiesta civil para un alicantino, a la luz de la verdad, según el justo criterio de Cicerón, es hacerlo sobre todo de las Hogueras de San Juan, y además desde el rigor y de una manera exhaustiva para que resulte creíble».

Me permito rescatar unas líneas más del extenso prólogo, que no tiene desperdicio, porque cada palabra sigue transmitiendo el espíritu comunicativo y la didáctica de Joaquín, al afirmar que «hasta ahora se ha pecado mucho del trabajo de hemeroteca, revisando periódicos y publicaciones menores, copiando de ellos sin más, cuando la palabra escrita no es dogma y los errores y contradicciones abundan, echándose en falta la constatación del dato así como el ahondar en los contenidos». Y apuntillaba el razonamiento añadiendo: «Ya lo dijo Tagore hace muchos años: "La corriente de la verdad se esparce por los canales de los errores"». Joaquín Santo en estado puro, que a continuación vertía con su sapiencia el mejor resumen que he leído de la situación sociopolítica que vivía Alicante en el momento de la fundación de Les Fogueres.

Era típico en Joaquín que siempre encontrara el comentario, el dato o la cita más adecuada u oportuna, y aprovechara cualquier pretexto para ello. Un claro ejemplo, sin salir del mismo prólogo, casi finalizando el mismo, lo tenemos cuando menciona mis estudios de médico, al añadir que «galenos ya hubo en la etapa primigenia de las fiestas fogueriles, caso del primer presidente de Plaza de Chapí, Ramón Guillén Tato, hijo del pintor y constructor de hogueras Heliodoro Guillén Pedemonti, o de José Estruch Ripoll y Ángel Pascual Devesa, ambos presidentes de la Comisión Gestora en 1931 y 1936 respectivamente». Y que «un gran científico que tanto aportó al mundo de la Medicina como Louis Pasteur, afirmaba que si no conocía una cosa, la investigaba». Cómo no estar orgulloso y agradecido de que mi primer libro contenga unas líneas tan notables.

El libro se presentaría el 4 de mayo de 2010, en la sala cultural de los conocidos grandes almacenes de nuestra ciudad, con amplia cobertura mediática, en la que sin duda influyó que, obviamente, no podría ser mejor introducida su presentación que con palabras de Joaquín Santo Matas. Recuerdo que apenas llevaba unas anotaciones en un par de folios y, sin embargo, desarrolló una auténtica ponencia que lamentablemente no conservo, aunque sí su reportaje fotográfico, parte del cual se reproduce a continuación.

El impulso y el apoyo de Joaquín no se quedó ahí, participando también en cuantos actos relacionados con el libro y la trilogía de llibrets eran organizados por la comisión de la foguera destinataria de los mismos, como es buen ejemplo el que recoge ElPeriodic.com del día 26 de mayo, en la presentación, el día anterior, de la segunda entrega de la trilogía adaptada al sistema de lecto-escritura Braille: «Joaquín Santo, en representación del AMA hizo la introducción del acto, recordando su relación personal con los invidentes y a los alicantinos ilustres con problemas de visión».

Un par de años después de su injusta destitución, Joaquín ocuparía unos años, más que merecidamente, el cargo del Asesor de Cultura de Presidencia de la Diputación de Alicante, sería nombrado miembro de la Comisión Científico-Artística del Consorcio de Museos de la Comunidad Valenciana, y en noviembre de 2014 serían por fin reconocidos sus méritos al ser nombrado por unanimidad Académico Correspondiente de la Real Academia de Cultura Valenciana. Inmediatamente que lo supe me puse en contacto con él para expresarle mi más sincera felicitación porque al fin se hacía justicia histórica con él, y recuerdo su agradecimiento y cómo se notaba en sus palabras la satisfacción que sentía. Joaquín era transparente. Cada vez que a Joaquín se le otorgaba un premio o distinción, como en 2015 cuando se le concedió el Premio Hermes Comunidad Valenciana a la Comunicación, por su labor divulgadora de la Cultura durante cuatro décadas en prensa, radio y televisión, me alegraba muy sinceramente y así se lo manifestaba en cuanto tenía la oportunidad de contactar con él.

También Joaquín, siempre que había motivo u ocasión, continuó mostrándome su apoyo incondicional. Traeré como ejemplo que ese mismo año 2015 publicaba un artículo el Diario Información del día 1 de julio, con el título Tabarca y las Hogueras, que comenzaba así:

«El domingo 21 de junio coincidí como jurado de Hogueras con Armando Parodi, persona muy experta tanto en temas tabarquinos, donde el apellido delata su origen isleño, como en asuntos relacionados con la fiesta fogueril, investigando sobre ambos mucho y bien desde hace tiempo.

Pues bien, Parodi me comentaba que este año le hubiera gustado haber plantado hoguera en Tabarca al cumplirse medio siglo de aquella que se levantó y no pudo arder, al faltar bomberos e infraestructura de seguridad que garantizara la cremà, el 29 de junio de 1965, festividad de San Pedro y San Pablo, durante las fiestas patronales de la isla. Lo intentará el año próximo».

Eso al final no ocurriría, pese a su apoyo muchas fueron las trabas que se me pusieron, pero es un claro ejemplo que demuestra que, independientemente del cargo o cargos que ocupara, Joaquín siempre se mostró conmigo como un verdadero e incondicional amigo, y hasta en cierto modo reconozco que me aprovechaba un poco de ello, pues le enviaba a personas que buscaban garantía de calidad en quien les hiciera artículos o charlas, y solo con mi referencia Joaquín aceptaba colaborar. Su trato era exquisito y especial, y como otro ejemplo personal, siendo coordinador y programador de conciertos en el Auditorio de la Diputación Provincial de Alicante, ADDA, me puse en contacto con él buscando una nueva sala para poder impartir charlas, me citó en su despacho y me guió en una auténtica visita VIP por el centro. Siempre tenía tiempo para mí, y eso se lo agradeceré toda la vida, unido a que en buena parte gracias a él he continuado mi labor de investigación y promoción de la cultura alicantina. Puedo decir, sin temor a equivocarme, que Joaquín fue mi padrino cultural.

En los últimos años era fiel seguidor de los ciclos que coordinó para recuperar la memoria de alicantinos ilustres, en la Sede Universitaria Ciudad de Alicante, en la que cada conferencia era lleno absoluto, mascarilla incluida cuando fue necesaria, que Joaquín no podía disimular lo incómodo que se encontraba con ella. Y no me extraña, en una persona dedicada a la divulgación y la docencia en la Cultura la expresión corporal es básica, algo que Joaquín dominaba a la perfección. Aún me parece verle cada vez que entro a la Sala Rafael Altamira de la Sede Universitaria Ciudad de Alicante, que reventaba en el acto de homenaje que se llevó a cabo, poco después de su desaparición, en esa que fue una de sus casas durante tantos años, y donde buena parte del abrazo que le di a María José, su mujer y compañera de vida, era para él.

La primera foguera del maestro Ramón Marco

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Sat, 31 May 2025 10:49:00 +0000

(Este artículo, ampliado, fue publicado en el llibret 2025 de la Foguera Mercado Central)

Si a un alicantino, más aún si foguerer, se le pidiera que citara tres artistas de Fogueres, con toda probabilidad nombraría a Gastón Castelló, a Ramón Marco y a Pedro Soriano. Y si a continuación se le preguntara quién ha sido el más laureado, sin duda que acertaría al señalar al gran Ramón Marco.

Una biografía breve y concisa de Ramón Marco Marco hablaría de un maestro de maestros, el Mestre, como les gustaba llamarle a sus compañeros de profesión, que dedicó toda su vida al arte de Fogueres, desde su infancia, como luego veremos, hasta su fallecimiento, a los 87 años, en abril de 2006.

Ramón Marco (llibret Foguera Calderón de la Barca 1941)

Aunque empezó de la mano de varios artistas valencianos, de los que heredó su arte escultórico y su barroquismo, él siempre afirmó que su maestro fue otro grande, Gastón Castelló Bravo. Y, curiosamente, entre bambalinas de su propio taller, por azares del destino, daría sus primeros pasos como artista el tercero de los genios del arte foguerer, que a la pregunta que inicia este artículo respondería el foguerer alicantino: Pedro Soriano Moll.

Ramón Marco en su taller (llibret años 40)

Dicen algunos autores que, de no haber dedicado su existencia a Les Fogueres, podría haber triunfado en el mundo de la escultura, pero, animado por Tomás Valcárcel Deza, construye su primer monumento en 1941 para la Foguera Calderón de la Barca, y a partir de ahí sólo cabe hablar de premios y reconocimientos:

Veintidós primeros premios en Categoría Especial, categoría que casi cabría afirmar que se instituyó para él, a fin de poder catalogar su arte en un escalafón aparte de los demás artistas foguerers del momento, siendo uno de ellos ex aequo (1956), el único así otorgado en la máxima categoría en la historia de la Fiesta.
Cuatro grupos de ninots indultats.
Único artista alicantino que ha plantado la Falla Oficial del Ayuntamiento de Valencia (1960).
Ocho veces constructor de la Foguera Oficial del Ayuntamiento de Alicante (1965, 1966, 1968, 1976, 1977, 1978, 1991 y 1996), que sería ésta la última de sus obras firmadas con su nombre, si bien bajo su dirección se construirían todavía algunos monumentos más.
El Gremi Artesà de Fogueres, del que había sido presidente, en 1982 le concedió el primer carné de Categoría A de artista foguerer, que le permitía contratar con cualquier distrito, fuera cual fuera el presupuesto.
Obtuvo en el año 2002 el Premio José Ángel Guirao, reconocimiento a toda una trayectoria festera, en el marco de los Premios Festers d'Alacant.
Y, por último, el Ayuntamiento de Alicante rotuló una calle en su honor: calle Artista del Fuego Ramón Marco, en las inmediaciones de la rotonda de la Gran Vía, detrás del centro comercial.

Pero en ninguno de los innumerables artículos que se han escrito sobre él, se recoge la anécdota que voy a referir. Y es que su primer monumento realmente no fue el de Calderón de 1941, no. Fue una modesta foguera infantil que, con sólo 15 años, plantaría por propia iniciativa en su barrio de San Blas, en 1934. Una foguera muy desconocida que, sin embargo, está documentada en los expedientes de la época que se conservan en el Archivo Municipal de Alicante, y que ahora vamos a sacar a la luz.

Se trata del Expediente I-11/34, Foguera Infantil Barrio de San Blas, cuya plantà, en la calle Pintor Gisbert, fue autorizada por la Comisión de Fomento del Ayuntamiento, con fecha 19 de junio de 1934. Contiene dos bocetos, de distintas caras del monumento, aquí reproducidos, realizados a lápiz, de dimensiones aproximadas de 23 x 35 centímetros. En el primero de ellos se lee el lema, Bellees de San Blas, y en el segundo aparece, muy claramente, la firma que se haría famosa apenas una década más tarde: R. Marco.

Bocetos originales de la Foguera Infantil Barrio de San Blas 1934 (AMA)

En el primero de los bocetos se puede leer una parte de la explicación de la foguera:

La falla esta representa lo mal acondicionado que está el Barrio de San Blas. Primera, dos niños pegándose, una mujer tirando un cubo de porquería por el balcón.

Igualmente crítica termina dicha explicación en el segundo boceto:

Un turista, que viene a ver el Barrio, se queda tonto de ver lo que pasa en este Barrio. Un hombre cae dentro de un bache, y pocas cosas más.

Foguera Infantil Barrio de San Blas 1934
(archivo Ramón Marco)

Lamentablemente, se desconocen más detalles, ni tan siquiera las dimensiones reales que tuvo la foguera, pero podemos hacernos una idea, ya que hace poco ha salido a la luz la única fotografía que se conserva de la misma. Se encontraba en el archivo del maestro, y aquí queda reproducida. Un atisbo de lo que sería una trayectoria que es, y será, difícilmente igualable como artista de fogueres.

Filatelia tabarquina [actualización]

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Sat, 10 May 2025 11:07:00 +0000

El día 4 de mayo de 2022 se emitió un sello de correo perteneciente a la serie Naturaleza con el motivo "Conjunto patrimonial Nueva Tabarca". El Excmo. Ayuntamiento de Alicante colaboró con el ente postal facilitando la imagen del fotógrafo José Benito Ruiz y el texto que tenía que aparecer en la publicación anual.

El sello que Correos dedica a este importante enclave insular recoge una bella imagen aérea de todo su conjunto patrimonial, tanto del núcleo histórico habitado y fortificado, su entorno marino, así como como del Campo, que muestra la bella floración del otoño tabarquino. Este es el texto íntegro facilitado por el consistorio alicantino:

Nueva Tabarca es un diminuto archipiélago situado frente al Cabo de Santa Pola, y a unas diez millas náuticas de la bahía de Alicante, ciudad a la que pertenece administrativamente desde 1770.

La isla principal, conocida como Isla Plana, es la de mayor superficie con cerca de 30 hectáreas de terreno. Junto a esta, que es el que alberga la población histórica, se sitúan otra serie de islotes como es el caso de La Cantera, al Oeste, La Galera, al Sur, y La Nao al Este, y una serie de escollos, la mayoría frente al perfil sur de la isla principal.

"Isla Plana" ha sido el nombre más utilizado a lo largo de la historia, hasta que "Nueva Tabarca" se convirtió en el último tercio del siglo XVIII en su nombre oficial. En aquellas fechas arribaron a la isla para su colonización definitiva un contingente humano de origen genovés, antiguos cautivos en Argel, que fueron rescatados por la corona española de Carlos III, y que habitaron años atrás la pequeña isla tunecina de Tabarka, y de ahí el nombre otorgado a la ínsula alicantina en recuerdo de aquella.

Se llevó a cabo un ambicioso proyecto de construcción de una ciudadela amurallada de espíritu ilustrado reformista, aunque una serie de condicionantes marcaron inexorablemente el devenir inmediato de su población, principalmente la falta de agua dulce y sus especiales características físicas y geográficas.

A pesar de todas estas dificultades, en la actualidad Nueva Tabarca es un paradigma patrimonial, y de ahí su declaración de Bien de Interés Cultural como Conjunto Histórico en 1964, así como Reserva Marina de interés pesquero desde 1986, siendo la primera en declararse en España.

Características técnicas:

Procedimiento de impresión: offset.
Soporte: estucado, engomado, fosforescente.
Formato del sello: 74,6 x 28,8 mm (horizontal).
Dentado del sello: 12 3/4 (horizontal) y 13 1/4 (vertical).
Efectos en pliego: 15 sellos.
Valor postal del sello: 2,70 €.
Tirada: 135.000 sellos.

También se emitió el correspondiente matasellos conmemorativo, presente obviamente en el sobre de primer día de emisión y puesta en circulación, así como en la tarjeta máxima, que incluye la Puerta de San Gabriel, también conocida como de La Trancada, y la leyenda: "Naturaleza. Conjunto Patrimonial de Nueva Tabarca".

Pero no ha sido esta la única aparición en la filatelia española de Nueva Tabarca. Cronológicamente su primera aparición fue en forma de matasellos, sobre y tarjeta conmemorativos de la Exposición Filatélica Internacional "Aviación y Espacio '93", celebrada en Alicante del 12 al 20 de noviembre de 1993. La tarjeta rememoraba los "Grandes Festejos de Aviación en el Aeródromo de Alicante por el afamado aviador Sr. Garnier en los días 13 y 14 de marzo de 1912". Los matasellos, que fueron dos, tenían por motivo el transporte de correo en globo entre Alicante y Tabarca.

El 25 de junio de 2005 tendría lugar, igualmente en Alicante, la Exposición Filatélica Nacional, a la que corresponde este sobre y matasellos conmemorativos. Hacían referencia al correo marítimo Alicante-Tabarca.

El primer sello que se emitió sobre la isla tuvo por título "Faro de la Isla de Tabarca", constando como autor de la fotografía A. J. Molines, entrando en circulación el 10 de julio de 2012. Contiene la leyenda: "Serie Faros n.º 5, Isla de Tabarca o Nueva Tabarca o Plana (Alicante)".

Por último, y apenas dos años antes del sello que encabeza este artículo, se emite otro con el título "Isla de Tabarca", con fotografía de la Sociedad Filatélica Alicantina y entrada en circulación el 23 de julio de 2020, que vino acompañado de un sobre conmemorativo de la presentación del matasellos turístico "Isla Tabarca Reserva Marina Alicante 2020", con una fotografía de la Puerta de San Gabriel, fechada en 1958, perteneciente a la Colección Eugenio Bañón del Archivo Municipal de Alicante.

La iglesia de Nueva Tabarca, religión y Semana Santa tabarquina

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Wed, 09 Apr 2025 21:54:00 +0000

Ha quedado patente desde un principio, que la profunda religiosidad de los cautivos tabarquinos fue su tabla de salvación. Y lo fue en un doble sentido, la propia fuerza de su fe, fortalecida por la atención espiritual del Padre Fray Juan Bautista Riverola, antiguo cura de la tunecina Tabarka de la Orden de los Agustinos, cautivo como uno más, y las cartas que escribiera el Padre Fray Bernardo de Almanaya, basadas en las misivas del Padre Riverola, en las que daba minuciosos detalles acerca del cautiverio y penalidades de dichos tabarquinos. Se despertó así el interés del Rey Carlos III por su redención, tan oportuna en el contexto histórico, ya que era imperativo poblar la isla de Nueva Tabarca para evitar que camparan a sus anchas los piratas magrebíes.


Iglesia de San Pedro y San Pablo en 1929. Nueva Tabarca (Archivo Armando Parodi)

Obvio es decir que dicha religiosidad perduraría y se transmitiría de padres a hijos. Así pues no es de extrañar que Federico Vallalta Orozco, párroco de Nueva Tabarca, en sus apuntes editados en 1959 con el título Tabarca y sus habitantes, concretamente en su capítulo Religión, costumbres y fiestas se extendiera ampliamente en la primera de sus acepciones, siendo sus primeras palabras:

La Religión de Tabarca es la Católica, a la que durante toda la vida han profesado y han rendido siempre sus mejores ofrendas...

Los años del destierro, aunque era muy libre, el sacerdote les acompañó muy gustoso. Cuando fueron trasladados a nuestra Capital de Alicante, vinieron capitaneados por su autoridad religiosa y aún en nuestros días gozan todos los sacerdotes de un acatamiento Patriarcal por parte de todos y cada uno de estos isleños.

El Padre Vallalta continúa su escrito describiendo y ensalzando la iglesia de Nueva Tabarca, la que dice que está dedicada a San Pablo y a la Inmaculada Concepción, y continúa afirmando que es la única Iglesia de España que tiene a este Santo por Patrón principal, y se deshace en elogios a la asistencia masiva de los tabarquinos a los oficios religiosos.

Iglesia de Nueva Tabarca en 1944
(Archivo Municipal de Alicante)

Llegado este punto, hagamos un pequeño paréntesis para la iglesia, pues no en vano es uno de los edificios que caracterizan el perfil de la isla en el horizonte, junto con la Torre de San José. Desde los puntos de la costa de Alicante capital que permiten ver la isla, ya puede observarse su mole descomunal que sobresale de las murallas.

La iglesia es de estilo neoclásico de inspiración barroca, construida con piedra procedente del islote de La Cantera, y fue finalizada en 1769. Bendecida en 1770 realmente con el nombre de Iglesia de San Pedro y San Pablo. De planta rectangular, tiene una nave única subdividida en cuatro tramos, con capillas laterales entre contrafuertes y presbiterio de planta curvilínea. Cuenta con una puerta principal y otra lateral, y sus ventanales tienen forma de flor de lis. En su interior fue enterrado el último Gobernador que tuvo la isla.

Iglesia de Nueva Tabarca en 1968
(Archivo Perfecto Arjones)

Desgraciadamente fue quemada y saqueada durante la Guerra Civil, incendio en el que fatídicamente ardió todo el archivo parroquial que en ella se conservaba, y durante un tiempo sirvió de almacén y de baluarte defensivo. Todo esto unido al paso del tiempo, sus inclemencias y la acción erosiva de viento, arena y salitre, hizo necesarias varias e insuficientes actuaciones de restauración, la última muy reciente, que enlucieran sus muy deteriorados muros y sus dos torres, una de las cuales estuvo totalmente derruida.

Retomando el hilo de los apuntes del Padre Vallalta, éste los continúa escribiendo sobre los festejos que se celebran en la isla, comenzando con su fiesta principal que la celebran el día 29 de junio, festividad de San Pedro y San Pablo, a cuyos Santos Tabarca tiene por Patronos, que convoca incluso a todos los nacidos en la isla y que por circunstancias han salido de ella, fundamentalmente por motivos laborales, que regresan para celebrar sus fiestas mayores.

Iglesia de Nueva Tabarca antes de su última restauración

Continúa con la fiesta de la Inmaculada, que según Vallalta se celebra por tres razones: la primera porque se trata de honrar a la Madre de Dios y también nuestra, en segundo lugar porque es la Patrona de toda la juventud femenina de la Isla, ya que en su honor se halla constituida la Congregación de las Hijas de María y Aspirantes, y por último porque un 8 de diciembre, fiesta de la Inmaculada Concepción, pisaron por vez primera, los tabarquinos primitivos, esta Isla y fundaron el pueblo actual, culminando el día con una fervorosa y entusiástica Procesión.

Prosigue con la festividad de Nuestra Señora del Carmen el 16 de julio, explicando que un pueblo auténticamente marinero no podía menos que ensalzar a su Patrona, Reina y Madre de los marineros, y relatando la procesión de la Santísima Virgen por el mar, capitaneando toda la flota de la Isla. Y más someramente, el Padre Vallalta hace referencia al primer domingo de mayo, día en el que la Isla de Tabarca celebra la fiesta dedicada a nuestra Virgen del Rosario, y añade que unos músicos, unos cohetes, su diana, amenizan el día y enfervorizan a estos isleños.

Iglesia de Nueva Tabarca durante su reciente restauración
(Archivo Pascual Rosser)

Pero es curioso que ni hace referencia a la Navidad, ni a la Semana Santa. De la primera la omisión se puede entender, porque en todo colectivo católico su celebración apenas difiere y poco ha cambiado con el paso de los siglos, pero parece muy llamativa, y más viniendo de un religioso, la inadvertencia de la semana religiosa por excelencia, la Semana Santa, cuyo único testimonio escrito nos viene dado en 1981 por José Luis González Arpide, en su tesis Los Tabarquinos. Estudio etnológico de una comunidad en vías de desaparición, en la que curiosamente afirma en su referencia a la Religión Católica, apartado sobre la Semana Santa, que la Semana Santa es sin duda alguna el momento del año que los tabarquinos viven con más intensidad y fervor. Extraña contradicción, sin duda, cuando es una celebración que en muchas de sus partes pervive en la actualidad.

Desgranando de la mano de González Arpide los momentos más importante de esta celebración, comenzamos con el Domingo de Ramos, día en el que tras la bendición de las palmas, las mujeres al atardecer recorren el pueblo cantando el Romance de la Pasión, con inicio y final en la Plaza Mayor o Plaça Gran, cuyo cometido es anunciar a los vecinos el comienzo de una semana de meditación y reflexión. Su texto original lo podemos encontrar en la tesis mencionada.

El Jueves Santo al final de la mañana se prepara un altar lateral en la iglesia, a base de flores y velas que aportan los tabarquinos, sobre el cual se expone una Custodia que permanecerá en ese lugar hasta el Domingo de Resurrección. Y a la caída de la tarde tiene lugar el acto principal o central de la Semana Santa tabarquina actual, la Procesión del Nazareno y la Dolorosa, ambas imágenes portadas en andas, la primera por hombres y la segunda por mujeres.

Así la describe González Arpide:

Sale primero el Nazareno, después la Dolorosa, mientras los hombres toman dirección a la plaza, comenzando a bordearla por su lado derecho, las mujeres toman una calle lateral por el lado izquierdo y tomando la primera bocacalle a la derecha van a parar a la plaza mayor, en el momento en que el Nazareno llega a la altura de la confluencia con esta calle, efectuándose el "encuentro" de las dos imágenes. La Dolorosa toma ahora la cabeza de la procesión, tornando nuevamente al templo parroquial.

Hasta 1936, el Viernes Santo se efectuaba un Vía Crucis a las tres de la tarde, que transcurría hasta la Plaza Mayor, y que tras la Guerra Civil fue sustituido por un segundo Vía Crucis en el interior de la iglesia. Las Estaciones son leídas por mujeres y contestadas por los fieles, que suelen acudir en masa a dicha celebración. Dichas Estaciones están adosadas a lo largo de los muros del templo, numeradas con números romanos, y se corresponden con las catorce etapas o momentos de la Pasión.

Y a la puesta del sol se celebra la Procesión de Jesús Muerto y la Dolorosa, esta vez portadas indistintamente por hombres y mujeres, transcurriendo también por la Plaza Mayor y de vuelta a la iglesia, durante la cual antiguamente se recitaba desde los balcones que dan a la plaza el Romance de las Siete Palabras, recogido también íntegro en la obra de González Arpide, por lo que recuperarlo enriquecería grandemente esta procesión.

Por último, el Domingo de Resurrección, desde bien temprano doblan las campanas de la iglesia llamando a la Procesión de Resurrección que consta, según dicho autor, de dos elementos:

Uno es el sacerdote, que revestido con la capa pluvial, porta el relicario que ha servido de monumento durante la semana, su salida de la iglesia se hace bajo palio y se dirige a la Plaza Mayor, que la rodea por su lado derecho. La otra parte de la procesión está formada por la imagen de la Dolorosa, que es transportada en andas y con el velo cubriéndole la cara, por cuatro jóvenes tabarquinos que entran en quintas ese año y que se visten con un traje de marinero para transportar la imagen. Esta segunda comitiva, se dirige también a la Plaza Mayor, por el lado izquierdo. En el medio tiene lugar el encuentro de las dos comitivas. Avistada la imagen con el sacerdote, los marineros portadores de la Dolorosa se hacen una flexión de piernas para que la imagen se incline y salude la custodia. Este momento, es aprovechado por una de las mujeres asistentes, para echar hacia atrás el velo de la imagen. Otra de las mujeres, que lleva con ella un pequeño saquito, comienza a arrojar sobre el palio y los asistentes diminutos papelillos. En este momento se hace explotar varios cohetes y es cuando los portadores vuelven a recuperar su posición original.

Tras este segundo encuentro, las imágenes vuelven a la iglesia y concluye la procesión. Recientemente, para este día se sustituyó, de forma absurda e inexplicable, la imagen de La Dolorosa por la de La Inmaculada.

Para terminar, durante la semana de Pascua, como marca la tradición, pervive la costumbre de ir a comer la "mona" en el campo de la isla.

Iglesia de San Pedro y San Pablo en la actualidad

La Revista Oficial de la Semana Santa alicantina de 2008, que edita el Ayuntamiento de nuestra ciudad, recogió un interesante artículo del Director del Museo de Nueva Tabarca, José Manuel Pérez Burgos, sobre la Semana Santa tabarquina. Esperemos que haya servido de divulgación de la misma y de acicate para su recuperación para Alicante e incorporación a la Semana Santa de nuestra ciudad. Sería sorprendente, excepcional, inigualable...

(Vídeos: Semana Santa 2014. Comissió de Festes "Nova Tabarca")

Rapsodia de Alicante [actualizado enlace YouTube]

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Thu, 06 Mar 2025 19:00:00 +0000

En este artículo pretendo sacar a la luz una obra de música clásica, una magnífica pieza para piano y orquesta sinfónica que ensalza los lazos de amistad entre las regiones de la Comunidad Europea, que se titula, nada más ni nada menos que Rapsodia de Alicante (Rhapsodie d'Alicante), una gran desconocida, paradójicamente incluso para muchos de nosotros, los alicantinos.

La Rapsodia de Alicante fue creada por un compositor aficionado belga, Didier Van Damme, en 1954, y que yo sepa solo se puede encontrar en el CD de Sony Music (Sony Masterworks) SK-66925, verdaderamente difícil de conseguir en España. Se publicó por primera vez en 1994, dentro del Concierto para la Reina (Concerto de la Reine / Concerto voor de Koningin) que le da título, grabado en Louvigny (Luxemburgo), en el Grand Auditorium RTL (Radio-Télé-Luxembourg), e interpretado por la Orquesta Sinfónica de la RTL, a las órdenes del director francés Huges Reines, con el también belga Jean-Claude Vanden Eynden al piano. Está dedicado a la Reina Fabiola de Bélgica.

Concerto de la Reine (Sony Masterworks)

El Concierto para la Reina tiene una duración total de 74:03 minutos y consta de tres partes: Concerto de la Reine (29:07), Adagio à l'Europe (15:48) y Rhapsodie d'Alicante (19:50). Está disponible en el Memorial Rey Balduino, situado en el ala derecha del Palacio Real de Bruselas, también conocido como Museo de la Dinastía y Museo Bellevue. Es posible la audición de este concierto cada año, durante el mes de abril, en las Sierras Reales de Laeken, junto al Palacio de Laeken, residencia de los soberanos belgas. Igualmente, es posible encontrarlo en el Parlamento Europeo. Los beneficios de su venta van a parar a la Fundación Rey Balduino.

En palabras de Jean Cocteau, la Grand Place de Bruselas y la interpretación en la misma de la Rapsodia de Alicante, que se lleva a cabo dos veces por semana desde enero hasta octubre, configuran el más bello teatro del mundo, y es disfrutada anualmente por centenares de miles de turistas.

Didier Van Damme nació en 1929, y en los años 50 vivió en España, visitando en numerosas ocasiones nuestra Terreta, donde se inspiró para componer la Rapsodia de Alicante. Su música, que según él mismo dice sale del corazón y va destinada al corazón, es espontánea, no tiene pretensiones, ni en sus recursos ni en sus efectos. Cuando en 1960 se establecieron vínculos privilegiados entre España y Bélgica, al contraer matrimonio el Rey Balduino I de Bélgica con Doña Fabiola de Mora de Aragón, ahijada de la Reina Victoria Eugenia de España, Van Damme comienza a gestar el Concierto para la Reina a partir de la Rapsodia de Alicante, que terminaría por ser su tercera y última parte, inspirado en la figura de esa mujer excepcional que consagró su vida a los demás. Esta generosidad de sentimientos y esta sencillez es lo que se refleja en la primera parte del concierto que le está dedicado, y que no estrenaría hasta 1980 con la Orquesta Nacional de Bélgica, como preludio a la Fiesta de la Dinastía. Y en 1978, Van Damme improvisó y grabó una introducción de ballet para Maurice Béjart, encuentro que le marcó y le inspiró más tarde la segunda parte del concierto, el Adagio para Europa, obra que ensalza a Bruselas, Capital de Europa, con un lenguaje musical puro y simple.

Didier Van Damme

Didier Van Damme explica: Fabiola... El concierto empieza en FA y termina en LA. Entre ambas está BIO, es decir, la vida.

Como era de suponer, tarde o temprano, sería Alicante y los alicantinos quienes rescataran del olvido la Rapsodia de Alicante. Así, fue el joven pianista alicantino Alejandro Picó-Leonís quien dio el primer paso para su divulgación. Picó-Leonís, que comenzó sus estudios musicales a la edad de siete años, completó sus estudios en los Conservatorios Superiores Oscar Esplá y Manuel Massotti. En Madrid estudió con Consolación de Castro. Es graduado de la Universidad Hunter College de Nueva York con un Bachelor of Music, obteniendo Magna Cum Laude, y un Master en interpretación pianística. Desde su traslado a Nueva York en 1993, ha estudiado bajo la guía del pianista y pedagogo Ubaldo Díaz-Acosta, discípulo de los legendarios pianistas Alicia de Larrocha y Claudio Arráu.

Alejandro Picó-Leonís

Alejandro Picó-Leonís ha ofrecido recitales y conciertos con orquesta en Europa y Estados Unidos. Ha formado parte de diversos festivales: Festival Internacional Aix-en-Provence, Festival Internacional de Alicante, Festival Internacional de Música Barroca Orpheus, Festival Internacional de Varna... En Nueva York ha sido presentado en importantes salas de conciertos: Steinway Hall, The Sylvia & Danny Kaye Playhouse, The Kosciuszko Foundation, Cami Hall... Ha aparecido como solista en diversas ocasiones con la Hunter Symphony Orchestra, Orquesta Sinfónica Albéniz, Orquesta de Cámara Albéniz y Orquesta Sinfónica de Alicante, bajo la batuta de los directores Clayton Westerman, Laurine C. Fox y Joan Iborra. Ha sido acreedor de numerosos galardones. Actualmente es profesor de piano del Harbor Conservatory for the Performing Arts, en Nueva York.

Picó-Leonís fue artífice del estreno estadounidense de la Rapsodia de Alicante, el 20 de abril del 2002 en el Carnegie Hall de Nueva York, lo que le valió ser llamado en Estados Unidos el nuevo José Iturbi del siglo XXI.

La Orquesta Sinfónica de Alicante, interpretando Rapsodia de Alicante

Por otra parte, el mencionado director de la Orquesta Sinfónica de Alicante, Joan Iborra, dirigiendo la Orquesta Sinfónica Albéniz en la sala Danny Kaye Playhouse de Nueva York, en un programa de música española, incluyó la Rapsodia de Alicante entre obras de Chapí, Turina, Granados y Guridi, obteniendo un gran éxito que le valió ser nominado para recibir el Premio Albeniz Institute Award, de Nueva York. Pero no sería hasta más adelante, ya con la OSA, que incluyera la obra de Didier Van Damme en el Concierto de Primavera del 30 de abril de 2004, lo que supondría el estreno de la Rapsodia de Alicante en nuestra ciudad.

Para finalizar, y como anécdota, añadiré que una versión en jazz de esta obra se grabó en Nueva York con el título De Nueva York a Bruselas, interpretada por el famoso pianista Doctor Gabs.

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Sun, 02 Mar 2025 14:10:00 +0000

Diario Información, 2 de marzo de 2025

Ciclo de conferencias"El legado de lo efímero" (I)

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Tue, 02 Apr 2024 14:22:00 +0000

Calendario:
Del 23 de enero al 15 de octubre de 2024

Lugar:
Sede Universitaria Ciudad de Alicante
C/ Ramón y Cajal, 4
Sala Miguel Hernández

Horario:
A las 19:45 horas, retransmitidas en directo y publicadas en YouTube

Docente y coordinador:
Armando Parodi Arróniz

Organiza:
Sede Universitaria Ciudad de Alicante

Relacionado:
Ciclo de conferencias "El legado de lo efímero" (II)

PRESENTACIÓN:

PROGRAMA DE SESIONES:

Martes, 23 de enero

LA TRIPLETA VENCEDORA DEL 28

La foguera ganadora en 1928, elemento común entre los tres artistas.
José Marced Furió y su breve pero brillante recorrido como artista foguerer.
La obra de Juan Such Roca, precedida de excepcionales bocetos a plumilla.
Un breve resumen de la maestría de Gastón Castelló Bravo, sobradamente conocido.

Martes, 12 de marzo

LOS PIONEROS JOSÉ AMAT Y JUAN ESTEVE

Dos alicantinos muy queridos, de trayectorias similares pero desigualmente valorados, y zarandeados por la censura.
José Amat Martínez, pintor de líneas sencillas, sutilmente crítico y muy galardonado.
Juan Esteve García, escultor fundacional, muy colaborador con otros artistas, pero injustamente valorado a nivel individual.

Martes, 7 de mayo

UN ACTOR, UN EMPRESARIO Y UN FOTÓGRAFO

Tres peculiares acercamientos a unas Fogueres en pleno proceso de instauración.
Francisco Hernández Rodríguez, «Paco Hernández», prestigioso actor de teatro.
Un visionario Francisco Muñoz Gosálbez, que sería el primer empresario de Fogueres.
Ángel Berenguer Jerez, que añadió una tercera dimensión a su fotografía.

Martes, 4 de junio

MANUEL BAEZA, Y SU COLABORACIÓN CON PANTOJA

Manuel Baeza Sánchez, un argentino llamado a ser uno de los mejores pinceles de la plástica foguerera de todos los tiempos, cuyo arte analizaremos en su totalidad.
Agustín Pantoja Mingot, hábil escultor, curiosamente con un paréntesis argentino en su carrera artística (1954-1964), que marcaría profundamente su estilo a efectos estéticos.
Esta perfecta unión de pintor y escultor daría fruto en unas hogueras vanguardistas que caracterizarían una década.

Martes, 15 de octubre

LA IMPRONTA DE LOS CONSAGRADOS

Un grupo de artistas alicantinos que se atrevieron con un arte nuevo en Alicante. Consagrados en sus disciplinas artísticas, quisieron dejar su impronta en un arte y una fiesta nacientes.

Plasmaron su arte personal en sus fogueres, colaborando frecuentemente entre ellos, y sus anécdotas biográficas son numerosas y merecedoras de ser conocidas.

LORENZO AGUIRRE SÁNCHEZ
MELCHOR ARACIL GALLEGO
JOSÉ BARAHONA MARCO
RAFAEL (y FULGENCIO) BLANCO LÓPEZ
MANUEL GALLUD AZNAR
MANUEL GONZÁLEZ SANTANA
HELIODORO GUILLÉN PEDEMONTI
ADELARDO PARRILLA CANDELA
DOMINGO TAFALLA NAVARRO (y ANTONIO MARCO CECILIA)
EMILIO VARELA ISABEL

Y Jesús nació en Nueva Tabarca

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Tue, 12 Dec 2023 19:43:00 +0000

"Nacimiento al otro lado del mar" es el nombre que recibe en 2023 el Belén Municipal que la Asociación de Belenistas de Alicante, que preside Alejandro Cánovas, ha montado en el zaguán del Ayuntamiento. El Nacimiento, compuesto por más de 30 figuras, las principales de 19 cm y las que se sitúan en un segundo plano de 14 cm, está inspirado en la isla de Nueva Tabarca, recreando la escena junto a la Puerta de San Gabriel, como si el espectador se situara en el Islote de La Cantera, reproduciendo fielmente parte del lienzo de la muralla, así como la Iglesia de Nueva Tabarca e incluso en la lejanía el Faro y la Torre de San José.

El belén, de estilo popular, cuenta con tres escenas principales: el nacimiento junto a la citada puerta como obvio centro de atención, la anunciación a los pescadores en la parte izquierda del escenario, y la caravana de los Reyes Magos en la parte interior de la población, recorriendo sus calles hacia la Puerta de San Gabriel. El pesebre está rodeado de algas y los regalos para el Niño Jesús son cajas de pescado. Los pastores con sus rebaños de ovejas están acompañados por pescadores en barcas sobre el Mediterráneo. El ángel que anuncia el nacimiento de Jesús, aparece sobre una nube en medio del mar.

A los Reyes Magos se les pueden observar atravesando la aldea desde el camino que viene del Faro, montados sobre sus camellos bajo una gran expectación. Además, en el belén también se pueden apreciar gaviotas y gatos, animales omnipresentes en Tabarca, y detalles marineros como un secadero de salazones en mitad del pueblo. En definitiva, una suma de originalidad, tradición y alicantinismo.

Los artífices del belén han sido Vicente Ramírez, Alejandro Cánovas, Antonio Alonso, Balta González, José Luis Mesa y Julio Lillo. De la iluminación se ha ocupado José Luis Hernández. La Asociación adquirió las figuras a los belenistas Ángeles Cámara, de Callosa de Segura, y Artesanía Mayo, de Madrid.

La luz llegó a Tabarca en Nochebuena

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Mon, 04 Dec 2023 14:11:00 +0000

Recupero este artículo, ya que el día de Nochebuena de 2023 se cumplen 60 años de la llegada de la luz eléctrica a Nueva Tabarca, pues el 24 de diciembre de 1963 se puso en funcionamiento el primer grupo electrógeno de la isla. El acontecimiento, tan importante para la población y tan deseado por los isleños, unido a la especial fecha en que se hizo realidad, fue motivo de que la prensa, en especial el Diario La Verdad, en las páginas 15 y 16 de la sección de Alicante del día 5 de enero de 1964, hiciera amplio eco de la noticia, dedicándole el citado diario un extenso artículo, de la mano del periodista José Luis Blanco Zamora, así como unas páginas en su suplemento dominical, con un considerable reportaje gráfico de Ángel García Nieto, logrando entre ambos una magnífica y completa semblanza de la isla, de las alegrías y tristezas de sus habitantes, de sus deseos e ilusiones, haciéndonos vivir una entrañable Nochebuena en Nueva Tabarca.

Ambos artículos quedan transcritos a continuación, texto y fotografías, con algún que otro comentario que intercalo [entre corchetes], y unas anotaciones finales de la posterior evolución de la electrificación de la isla. El ejemplar del Diario La Verdad consultado y reproducido, consta en la amplia hemeroteca del Archivo Municipal de Alicante.

* * *

El periodista había pensado una y otra vez que las Nochebuenas se debían pasar en casa. Era algo que había oído tantas veces de pequeño que había llegado a defenderlo casi como un pequeño dogma. Sin embargo, por esta vez las convicciones se quedarían sin poderlas llevar a la práctica. Porque, al fin y al cabo una noche buena se pasa en cualquier parte, con más razón si es la Nochebuena. Y en la misma bocana de la imaginación quedó varado el lugar exacto donde mis huesos del norte irían a pasar la Nochebuena: en Tabarca; una isla tranquila, una especie de pequeño imperio romano donde la paz se dormiría con monótono arrullo de olas y donde uno podría moverse como una figura más de un belén original, un belén que estaría rodeado de agua por todas partes, sin lagos y sin majadas, pero con cura y guardias civiles.

Tabarca: una tentación luminosa

Desde Santa Pola se ve la isla. Es una tentación luminosa que invita a echarse a nado para ganarla en un santiamén y dejarse de embarques en botes o gasolineras. Sin embargo, las autoridades marineras, debido a su profesión y a desengaños dolorosos, han perdido bastante fe en las aparentes tranquilidades de la mar y ordenaron que embarcáramos en un bote de motor cuyo patrón no conservaba de las grandes virtudes del mar nada más que su destreza en el oficio. Pero de esto vale más no hablar. A nuestro bote subieron un matrimonio joven, una señora mayor y un viejo que deshilaba el valenciano a través de sus diezmados y destruidos dientes. En popa iba sentado un pescador aparentemente joven —¡qué difícil es saber la edad de estos hombres de la mar!— que venía a pasar las Navidades con la familia desde Canarias, donde estaba embarcado con la pesca de la gamba. Todos llevaban consigo las provisiones compradas en Santa Pola para estas fiestas. Emprendimos, pues, la marcha. En el muelle quedaban dos pequeñas embarcaciones más que habían de cargarse con más avituallamiento, porque durante estas fiestas, nadie se mueve de la isla. Garrafas de vino, carnes, pescados y huevos, servirían, dentro de unas horas, como pitanza navideña.

A las pocas millas ya se observan los detalles de Tabarca. Quien la bautizara merece los mayores respetos por nuestra parte, porque el nombre no puede ser ni más marinero, ni más bonito, ni más exacto. La isla es o una gran barca o muchas barcas apiñadas junto a otra mayor, quizá una barcaza —la iglesia— que ofrecen un perfecto trazado geométrico de rectas. Claro, que la isla tiene tantos modos de verla... En un viejo mapa marítimo de la Ayudantía de Marina de Santa Pola la vimos como una gran tortuga con el cuello y rabo estirados y espatarrada nadando hacia la costa levantina. Salvador Rueda la vio como una guitarra. Pero no hay que apresurarse porque sobre el poeta y la isla hablaremos más adelante.

Barca vetusta del Moncho

En mi cabeza bullía una intranquilidad; una especie como de recuerdo olvidado que trataba de emerger y sacar la cabeza en cuanto un impulso feliz, como un milagro, le abriese las vidriosas aguas de la imprecisión. Al fin surgió y fue en forma de unos versos que, de niño, el padre nos hizo aprender cuando él era más joven, y estaba menos cansado y tenía más ocios en la vida. Del poeta no me acuerdo [se trata igualmente de Salvador Rueda], de los versos creo que sí:

Barca vetusta del Moncho
que vas de Pola a Tabarca.
¡Cuántos crujidos de guerra
dieron sobre el mar tus tablas!

Estos versos vivían dentro de mí sin interés ni relieve alguno. Nunca los entendí cuando los estaba aprendiendo de muy niño. Fue el día de Nochebuena cuando el bote, la vieja barca del Moncho, tenía una explicación. Yo había entrado en el viejo mundo del Moncho, del viejo Moncho, el barquero ordinario de la isla, que la conquistaba y la dejaba diariamente como un don Juan, sin petulancias y almadrabero por línea directa de familia. Don Pascual Russo [lo correcto es Ruso], viejo capitán de almadraba, ágil y esbelto de figura y con un rostro inteligente y distinguido identificaría más tarde al Moncho cuando le dijera estos versos. He aquí un personaje, el Moncho, que ha entrado y tiene su lugar en la historia; en la grande o en la pequeña historia —¿qué más da?— de Tabarca.

A media mañana puse los pies en el muelle de la isla y caminé cuesta arriba, en medio de pequeños barcos, hacia el pueblo. Las calles se abren al mar en todas direcciones; en una de ellas me encuentro al cura armado con la caña de pescar y un bote de carnada. Después del saludo y de estrecharnos la mano, me enteré de que no era el cura, sino un hermano de él, seminarista, que estaba pasando las vacaciones navideñas en su compañía. Murallas y viejos arcos de tiempos de Carlos III imponen su autoridad real al mar. No le asustan estos gestos al Mediterráneo que siempre ha vivido muy democráticamente con los reyes. ¡De algo le han de servir sus largas experiencias!

La Guardia Civil disfruta de paz

El próximo saludo es con la Guardia Civil. Un cabo primero, con gafas y con pipa, me acoge con una sonrisa abierta debajo de un bigote perfilado y empezamos a charlar sobre la isla. Más tarde pude comprobar que las conversaciones sobre Tabarca, si se hacen sobre el pasado, carecen de importancia para las gentes. Todo lo más que sale a relucir es Carlos III con sus bondades sociales de traer a la isla italianos. No hay que olvidar que en Sierra Morena levantó una colonia, La Carolina, con gentes de la Europa nórdica y que gozaron da los mismos privilegios de exención de impuestos que en la actualidad disfruta Tabarca. En Tabarca quedan muchos Chacopino, Russo, Manzanaro...

Si se intenta hablar sobre el presente de la isla, se saca en conclusión que todos sus habitantes la llevan dentro; la quieren como a uno más de la familia, pero los comentarios sobre su vida son un poco dolorosos.

—Mire Vd. —me decía un viejo entornando los ojos como si el reverbero marino le estuviera dando de continuo— aquí ve muchos hombres, sólo por estas épocas del año. Dentro de unos días vuelven a la mar y aquí se quedan unos cuantos jóvenes, todos los viejos, las mujeres y los niños.

¡Ah!, pero no habléis del futuro. Aunque no es necesario sacar el tema porque ellos se encargan de hacerlo. Los tabarqueños [lo correcto es tabarquinos] esperan muchas cosas. Tienen fe en su isla. Parece como si fuera un hijo bien dotado que sólo le hace falta que alguien se interese en cogerlo de la mano y ocuparlo. Esperan noticias; todas las informaciones son pocas para estos hombres, a quienes les duele, y mucho, el que los hijos de Tabarca, hermanos, tíos, primos, parientes lejanos —porque en la isla todos son parientes—, tengan que abandonarla porque la mar es cicatera y cobra con creces los regalos que hace. Les duele que Tabarca tenga emigrantes cuando hay tantas "posibilidades turísticas" que están ahí, sobre un terreno volcánico [el origen de la isla no es volcánico, sino básicamente arrecifal] y a lomos de unas aguas calientes y apacibles rizadas de brisas.

El silencio reside en Tabarca

La tarde es propicia para comentarios. Delante de la puerta del Pósito de pescadores, éstos, tumbados de costado o sentados cara a la mar, comentan suavemente —hablar alto en el pueblo ofende al silencio que como una gran vela marina se extiende sobre todo— los mil incidentes que cada uno haya protagonizado. Yo, en diálogo con don Pascual, el viejo capitán de almadraberos, con el alcalde y practicante al mismo tiempo de la isla —un hombre jovial, optimista y activo— me voy enterando de unas cuantas cosas.

—La isla —me dice el alcalde— tiene unos dos kilómetros de largo por uno de ancho. Los problemas actuales principales, son: deficiencias en los servicios higiénicos por falta de agua, y sobre todo, carencia de luz. Este último problema lo hemos solucionado con la instalación de un grupo electrógeno —motor de quince kilowatios— que surte de luz al pueblo. Precisamente esta noche se inaugurará. Todos abrigamos unas grandes esperanzas de que Tabarca llegue a ser un centro turístico importante que redima a la isla de todos los problemas que la abruman. Sabemos que una empresa, UTISA (Unión Turística Insular, S. A.), ha comprado unos 180.000 metros cuadrados. Esto quizá sea la solución de esta isla que tantas posibilidades tiene para el turismo.

Fue emocionante el momento en que el motor del grupo electrógeno se puso en acción. Cien casas se iluminaron y otras tantas familias —son 280 los habitantes actuales de la isla— lanzaron gritos de entusiasmo ante el acontecimiento. Tabarca se iluminó y los que estábamos dentro, recogiendo en la calle la repercusión del acontecimiento, nos daba la impresión de que íbamos a bordo de un gran barco iluminado en el que se celebraba una gran fiesta. Colaboraba a crear esta impresión el traqueteo incesante del motor que alimentaba de energía las bombillas. Tabarca, así la vimos la Nochebuena de 1963, comenzaba a navegar con esta inauguración oficial-local con el mejor de los aires: con el del optimismo y el de las realizaciones.

—Sabemos que el señor gobernador actual [en esas fechas era Felipe Arche Hermosa] —sigue el alcalde—, está muy interesado en ayudarnos y en montar algo grandioso en Tabarca. Estamos convencidos de que poco a poco surgirá una nueva Tabarca desconocida y todos encontraremos solución a los mil problemas actuales.

La isla de la esperanza

En la isla no se sabe si este caparazón de tortuga quieta es zona militar o civil. A estas gentes sencillas, niños grandes, prestas al saludo y a sonreír con la más ancha de las sonrisas, que se santiguan antes de echar la red al agua y que al sacarla se lo agradecen a Dios con estas palabras: "Sarsia calá, a Deu siga encomaná" [Red calada, a Dios sea encomendada], no les preocupan estas zarandajas. Ellos lo que quieren es que sus parientes y amigos no salgan de Tabarca y que la isla, la pequeña isla, recoja en sus murallas a todos; les dé de comer y no tengan que vivir de continuo con las inquietudes y temores del hijo, el hermano o el esposo que salieron —"Va ya para tres meses y no ha vuelto ni siquiera para esta Nochebuena"—. Hasta muy tarde han estado muchas madres y hermanos, alguna novia también, esperando el regreso de uno de estos pescadores.

He asistido a uno de estos recibimientos. El hijo sonriente, espigado, camina hacia el pueblo, junto a la madre, viene de las costas de Agadir. Los saludos le siguieron a lo largo de las calles y al pasar junto a la Virgen, debajo del arco, se santigua, como todos los tabarqueños lo hacen. La familia, los amigos y parientes salieron a relucir en los diálogos entrecortados y en telegrama, iban comunicándose las primeras noticias sobre todos. Durante todos estos días han estado llegando marineros a Tabarca. Algunos, sin embargo, pasarán estas festividades navideñas enviando S. O. S. sentimentales con el recuerdo, a la casa paterna y a los amigos que en esta noche saldrán por las calles silenciosas de Tabarca asustando a los gatos y perros de la vecindad.

El cura nuevo, don Francisco, ha llegado a última hora a la isla. Viene de Alicante donde no le han podido entregar las cestas navideñas que estaban destinadas para Tabarca. En Santa Pola las esperó hasta última hora y no llegaron; menos mal que algunas familias distribuyeron sus provisiones a los que las esperaban con impaciencia, ya que no tenían preparado nada para la fiesta familiar. Don Francisco es un cura joven, con una sonrisa intemporal, de ademanes suaves, pero que a la hora de la verdad —en Tabarca es la tormenta— se remanga la sotana y tira de los chicotes [en términos marinos, es el nombre que recibe el extremo de un cabo de cuerda], por el barco, como los buenos.

En casa del cura terminamos de cenar a las nueve. Tres horas antes de comenzar la "misa de gallo". ¡Qué buena estaba la sopa, señor Roque! El señor Roque es el padre del cura nuevo, de don Francisco, y cocina de maravilla. En la sobremesa, compartida en diversos sitios, porque más que sobremesa fue una ronda por las casas vecinas, se habló de muchas cosas. Algunas tan entretenidas como los comentarios sobre Pepe.

Pepe, el "otro cura" de Tabarca

Que ¿quién es Pepe? Él dice que es cura de Tabarca. É1 se llama don José de Tabarca. Su madre, su bendita madre, le ha tenido que hacer una sotana igual que la de don Francisco. Un sacerdote anterior le regaló un breviario y su iglesia particular está muy cerca de la iglesia del pueblo; es una pequeña cueva en el interior del hueco de las murallas. Él se ha encargado de ponerle una puerta y de montar el altar. Una pequeña hornacina, a la entrada, encierra una esquila [campana pequeña con la que se convoca a eventos de la comunidad como reuniones o procesiones] que Pepe, perdón, don José de Tabarca, toca, llamando a sus fieles a las mismas horas que el señor cura. Tiene su altar y su nacimiento. Reza por el pueblo y por los pescadores de alta mar y a la letanía que él lee en el breviario —es analfabeto, pero esto no importa para que él recite su letanía— incluye junto a la invocación "Casa de Oro", las de casa del cura nuevo, casa de la tía Nicolasa y otras invocaciones más, y uno piense que el Dios bueno oirá las súplicas de un alma, que encerrada en una psicología rota, ha polarizado sus "manías" en pedir que los hombres sean buenos.

Tabarca: aquí también nació Dios,
perdido en la soledad del mar;
el periodista vino a verlo y a vivirlo

La Nochebuena en la isla

La gente espera el último toque para acudir a la "misa de gallo". Mientras tanto los mozos y mozas de Tabarca se han reunido, cada grupo por separado, para celebrar la cena de Nochebuena. Las chicas llenan la isla con panderos y villancicos mientras saltan y bailan. Hay huevos y pollo en el menú. Los chicos, más silenciosos, están alrededor de un gran plato de morena pescada por ellos, que un viejo cocinero de barco ha preparado a conciencia. De lo exquisito del plato podemos dar fe ya que con el bichero de los dedos ensartamos un hermoso trozo bien acompañado con su concienzudo trago de vino. Parece como si el periodista hubiera estado viviendo siempre con ellos. Tabarca, lo repetimos, es un inmenso hogar abierto a todos.

Entre los comentarios y risas salta el recuerdo para los que no han llegado. Bueno, otro año será.

La Guardia Civil, al frente de su cabo, llega bien abrigaba y torea a la brisa, que ha refrescado un mucho, con el largo capote verde claro. La campana de la iglesia —sirena de este barco amarrado al muelle de los acantilados y murallas— llama a los isleños a la misa. Viejas y viejos, jóvenes y chiquillos, van llegando poco a poco para celebrar el gran misterio cristiano: el Nacimiento de Dios. Los ramos de las palmeras se agitan a la puerta dándoles una especie de bienvenida.

Las chicas se encargan del coro y la misa resulta armonizada. La iglesia —robusta construcción con trazas de fortaleza— se llena de voces que reciben como contrapunto el rítmico compás del mar, que rompe contra los muros cercanos. En silencio y recogimiento se van acercando a adorar al Niño, los hombres primero, luego las mujeres y van saliendo con prisas para encerrarse en las casas. Es muy tarde ya para estos tabarqueños acostumbrados a irse a la cama cuando comienza a rizarse la luna sobre el agua marina.

Todavía nos damos una vuelta por el pueblo. El alcalde ha dado órdenes de que se pare el motor de la luz y al poco rato el pueblo se queda a oscuras y en completo silencio. Solamente las linternas de los guardias horadan la oscuridad en su ronda permanente y al rayar el día se irán para la vieja fortaleza de tiempos de Carlos III, que se ha convertido ahora en cuartel [se refiere a la Torre de San José, entonces destinado a cuartel de la benemérita]. Tabarca duerme después de este desacostumbrado ajetreo que la habrá sorprendido un tanto.

El poeta Salvador Rueda vivió en la isla y la cantó

El sol iba ya alto cuando sacamos el agua del aljibe para lavarnos. El agua de Tabarca es fina agua de lluvias que los isleños recogen cuidadosamente en aljibes llenos de años y de ecos [el agua corriente no había llegado todavía, y era una de las principales carencias de la isla].

Desde la Cantera, hacía el sur, popa de este gran trasatlántico que es Tabarca, nos trasladamos, bordeando la lengua de mar, hasta el cabo Falcón, en el otro extremo. Aquí está el cementerio: pequeñas cruces de madera clavadas en el suelo, y alguna lápida, señalan las sepulturas. Las paredes en mal estado —están tratando de repararlas— se abren al mar. Nos ha parecido estupendo que los pescadores puedan seguir teniendo vistas al mar aun después de este último trance. La espuma de la mar es la mejor mortaja para estos hombres marineros.

Es cierto, desde luego, que son contados en el año los muertos tabarqueños. Vienen a morir dos o tres octogenarios y nacen de cuatro a seis en el mismo período de tiempo. Antes de llegar al pueblo, donde un grupo de mujeres va por las puertas cantando y pidiendo limosna para celebrar misas en sufragio de las almas, pasamos delante del solar de la casa que construyó con sus propias manos y habitó el poeta Salvador Rueda. Está en un saliente en la parte media de la isla, entre el pueblo y los yermos terrenos que una sociedad anónima ha comprado en vistas de montar un gran complejo turístico. El poeta vivió mucho tiempo en la isla cuando los botes no llevaban motor y los viajes a Santa Pola había que hacerlos a remo. El mismo tenía su bote y él lo gobernaba.

Todavía la gente mayor lo recuerda y quedan "coplas" suyas aprendidas de memoria por los vecinos. Al periodista le han recitado una de estas "coplas" dedicada a la isla. Se trata de un soneto que transcribimos, a pesar de que su trabajo costó porque la mujer que lo sabía tenía que decirlo de "carrerilla", si no se le olvidaba:

Isla gentil que siempre te deseo,
de una guitarra tienes la figura,
donde se ata la larga encordadura
está la soledad de mi recreo.

Dibujada en mi espíritu te veo,
igual que un instrumento de hermosura,
orlada por la mar y la bravura
que te azota con verde balanceo.

Para vivir ¡qué sitio tan dichoso!
Para sonar, ¡qué mágico retiro!
Para morir, ¡qué campo soledoso!

Quién fuera el ancho mar, guitarra mía,
que retienes la caja de armonía
como un inmenso estuche de zafiro.

Los versos de Salvador Rueda siguen todavía válidos para esta afortunada isla del Mediterráneo que lleva varada tantos siglos esperando que una mano providencial venga a arrancar unas notas que resuenen a progreso y optimismo esperanzador.

Tabarca, trasatlántico sin rumbo, inmensa tortuga con un caparazón de tierra estéril, guitarra con cuerdas, pero sin sonido, espera. Los tabarqueños —me lo decía don Pascual— esperan también que esos rumores que corren de hacer de la isla un gran centro de alto turismo, sean realidad. Estas gentes sencillas como niños grandes, acostumbrados a vivir en vilo pendientes del tiempo, de la mar; llenos de esperanza por dentro que le sale por los ojos, carecen de casi todo y lo esperan todo.

En 1939 el censo de población arrojaba un número de habitantes de 1.400. En la actualidad viven en la isla 280. Los jóvenes emigran, pero con el recuerdo viven dentro de su isla. Carece de presupuestos la pedanía y no se pagan impuestos de ninguna clase. Este trozo de tierra volcánica española, que el Jefe del Estado recorrió el Domingo de Ramos de 1963 [7 de abril] y cuya visita recuerda emocionado el cabo de la Guardia Civil. Él ha visto con sus propios ojos, las necesidades y ha charlado con sus gentes. Tabarca con sus problemas y sus esperanzas, es conocida. Los tabarqueños creen que el montaje de un gran complejo turístico será su redención. Se ha hablado de la creación de un gran casino de juego, de un club de regatas, de un campo de golf y de muchas otras cosas. Y el periodista se pregunta con un ligero temor: ¿Será el turismo la salvación de los tabarqueños?

El sol ha cruzado el meridiano del día de Navidad y el periodista se despide en la sobremesa de don Francisco, el cura, del alcalde, en nombre de todo el pueblo, de don Pascual, acepta el ofrecimiento amistoso del viejo Santa Creus [¿Santa Claus?] y, con honda pena, se dispone a desembarcar de este enorme trasatlántico que se llama Tabarca para pasar a una canoa marinera e ir a "tierra firme", como dicen los tabarqueños. El periodista se ha encontrado en Tabarca como en un gran hogar y ha pasado una noche buena; de las mejores Nochebuenas que recuerda.

* * *

HOY ES DÍA GRANDE

Hay más hombres que de ordinario.
Vinieron de la mar a pasar la fiesta.
No todos.
Hay quien está a muchas millas y a años de lejanía.
Pero hay que celebrarlo como en cualquier rincón del mundo.
La barca se ha cargado de provisiones abundantes en Santa Pola.
El cura ha estado corriendo por tierra firme regateando la caridad para quienes aquí no tienen nada.
A última hora la caridad no llegó.
Tuvo que volverse con las manos vacías y el corazón en un puño.
Pero en Tabarca hay conciencia de hogar común —todos o casi todos son parientes—, y de estas sacas y cestas hubo para todos.
La gran noticia de esta Nochebuena.
Fuimos a pasar la noche mejor del año en un ambiente de soledad y pobreza, y también allí nos encontramos con el acontecimiento.
Por vez primera en su historia, en esta noche en que los cielos derraman luz, Tabarca va a tener iluminación.
En la hora mágica de la Nochebuena se inauguró el grupo electrógeno [sería Jerónimo Manzanaro quien tuvo el honor de ponerlo en marcha ese día tan señalado].
Y se hizo la luz.

La isla. Lejos de la tierra. Prisión, soledad de poetas o viviendas derruidas de gentes pobres. En 1939 tenía 1.400 habitantes. Hoy, 280. No hay comunicación regular con el mundo. Quien puede tener un bote, marcha cuando quiere y el mar lo permite. Los demás esperan que alguien pueda llevarles. Más ruinas que muros en pie. Sobresale la iglesia, firme recuerdo de tiempos mejores. Aquí vivió el periodista la inolvidable emoción de una Nochebuena entre las gentes sencillas, como las que eligió Cristo para vecinos de su nacimiento.

Poco después de la cena, y mientras se espera a la misa del gallo, júbilo en las calles semiderruidas de la isla. Villancicos y alegría. Los mozos están lejos. En la mar, pescando. Vienen algunos, pero cada tres o cuatro años. La espadaña [elemento arquitectónico de los campanarios] ha lanzado su llamada por toda la isla y hasta ha penetrado en la profundidad de la oscuridad marinera. Llegan a misa los fieles. Hace frío. Es medianoche. Una medianoche clara. Suena el mar a unos metros. Dios va a nacer.

La adoración del Niño Dios. Hombres y mujeres llegan con devoción hasta el altar. La Guardia Civil, que hace la vigilancia de la isla. Aquí, donde la convivencia tiene rasgos muy peculiares, donde no se pagan impuestos —ni hay donde pagarlos—, donde las ramas más íntimas de la familia se desgajan sangrantes por el vendaval de la necesidad, la fe en Dios, que acaba de nacer como hombre, es más robusta y necesaria. Y, por ello, el corazón más limpio. Lo último. El pobre cementerio de Tabarca. Dos o tres nuevos inquilinos tan sólo al año. Cada vez menos gente. Nacen aquí, pero se van a morir —y buscar la vida— lejos. El mar, el eterno compañero, rodea las tumbas. Dicen que todo esto se va a transformar. ¡Qué extrañeza de siglos si llega a realizarse!

* * *

Nueva Tabarca siguió dependiendo más de dos décadas de estos grupos electrógenos, para la electricidad que precisaban los isleños en su día a día, con un fuerte incremento de la demanda en época estival, gracias a ese turismo anunciado, aunque no resuelto como se pensaba, que habitualmente superaba las capacidades de estos generadores.

En 1988 se terminaba la construcción de una central solar fotovoltaica que fuera capaz, no ya de proporcionar la electricidad necesaria a los tabarquinos, sino de soportar los incrementos veraniegos que exigía el creciente turismo de la isla, complementando así el servicio que seguían dando los generadores. La planta fue financiada por la Unión Europea, instalada por AEG, dotada con 2.466 módulos fotovoltaicos y proyectada con una potencia eléctrica de 100 kilovatios.

Diez años más tarde, en 1998, el Ayuntamiento de Alicante, la Generalitat e Iberdrola alcanzaban un acuerdo para dotar a la isla de Tabarca de las instalaciones necesarias para recibir suministro eléctrico desde la península, mediante un cable submarino. Se paliaba así, con una inversión de 135 millones de pesetas, una de las viejas reivindicaciones de los habitantes de la isla, condenando, sin embargo, a la obsolescencia, a la central solar fotovoltaica, sin que nunca hubiera llegado a funcionar a pleno rendimiento. Tabarca tendría un servicio normal de energía, 24 horas al día, antes de fin de 1999, y llegaría a la isla por el mismo conducto que la abastece de agua potable, por lo que apenas implicaba impacto ambiental.

Ciclo de conferencias"95.º Aniv. de Les Fogueres de Sant Joan"

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Sun, 02 Apr 2023 20:31:00 +0000

Calendario:
Del 2 de mayo al 21 de noviembre de 2023

Lugar:
Sede Universitaria Ciudad de Alicante
C/ Ramón y Cajal, 4
Sala Rafael Altamira (21 de noviembre en la Sala Miguel Hernández).

Horario:
A las 19:00 horas (21 de noviembre a las 19:30), retransmitidas en directo y publicadas en YouTube

Docente y coordinador:
Armando Parodi Arróniz

Organiza:
Sede Universitaria Ciudad de Alicante

PROGRAMA DE SESIONES:

Martes, 2 de mayo

¿HOGUERAS FUNDADORAS?

Además de conocer con detalle los primeros monumentos de la historia de Les Fogueres de Sant Joan y en ellos el reflejo de la sociedad alicantina de 1928, aclararemos los errores que existen históricamente acerca de qué comisiones fueron fundadoras y cuáles no, pues ni son todas las que se decía, ni están consideradas como tales algunas que sí lo fueron.

Martes, 30 de mayo

DE LAS CENIZAS... HOGUERAS 1939

Por segunda vez en su casi centenaria historia hemos vivido un renacimiento de Les Fogueres después de dos años de interrupción forzosa, pero si bien en esta ocasión ha sido por una pandemia, la recuperación de la Fiesta en unas circunstancias tan límite como una posguerra no fue tan sencillo.

Martes, 13 de junio

HOGUERAS FORÁNEAS Y PRIVADAS

Hablaremos de monumentos festeros plantados en nuestra ciudad por comisiones de fuera de Alicante, promovidas por alicantinos afincados en otras provincias o países. Además, la iniciativa privada y la publicidad trajeron igualmente otros monumentos dignos de ser rescatados de la historia de Les Fogueres de Sant Joan.

Martes, 12 de septiembre

INNOVACIÓN VS EXPERIMENTACIÓN

Si hay algo que define el Arte Foguerer es la constante innovación a la que están o deberían estar sujetos su concepto y estética, que unas veces ha brillado con luz propia y otras ha perdido su esencia y se ha convertido en experimentación, pero que ha dejado para la historia un buen número de anécdotas.

Martes, 17 de octubre

AÑOS ATÍPICOS: 1943 Y 1949

La historia de Les Fogueres, salvando su ausencia por la contienda nacional y la pandemia, ha transcurrido sin acontecimientos reseñables que afectaran a su estructura y programación, excepto en dos ocasiones: 1943 y 1949. Conoceremos las especiales circunstancias que concurrieron y ocurrieron en esos atípicos ejercicios foguerers.

Martes, 21 de noviembre

HOGUERAS EN EL NO-DO

El NO-DO, acrónimo de "Noticiario y Documentales" (1942-1981), forma parte de la historia audiovisual de nuestro país. Entre los más de 4.000 documentos que generó no podía faltar la presencia de Les Fogueres, en una docena de documentos únicos que vamos a analizar y han quedado para la historia de la Fiesta y, por extensión, de Alicante.

Hemeroteca:

Actualidad Universitaria, 28 de abril de 2023: La Sede Ciudad de Alicante dedica un ciclo al 95 Aniversario de les Fogueres de Sant Joan.

Europa Press, 28 de abril de 2023: La UA dedica un ciclo al 95 aniversario de Fogueres de Sant Joan y a sus comisiones fundadoras.

Diario Información, 28 de abril de 2023: La Universidad de Alicante repasa la historia de las Hogueras.

Diario El Español, 28 de abril de 2023: Los 95 años de les Fogueres de Sant Joan, de los errores históricos a su aparición en el NODO, en un ciclo.

Onda Cero Alicante, 28 de abril de 2023: La UA celebra el 95 Aniversario de les Fogueres de Sant Joan con un ciclo de conferencias.

LoBlanc, 30 de abril de 2023: La Sede Ciudad de Alicante dedica un ciclo al 95 Aniversario de les Fogueres de Sant Joan.

Diario Información, 2 de mayo de 2023: Hay hogueras a las que se podría considerar fundadoras porque plantaron el primer año, pero no se hace.

Cadena SER "Hoy por hoy Alicante", 29 de mayo de 2023: De las hogueras fundadoras al NO-DO, el profesor Armando Parodi repasa el origen de les Fogueres.

Diario Levante, Valencia, Agenda, 11 de septiembre de 2023: 95 aniversario de Les Fogueres de Sant Joan.

Conferencia "Seis historias marinas de Nueva Tabarca"

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Mon, 20 Feb 2023 01:08:00 +0000

Fecha:
27 de marzo de 2023

Lugar:
Sede Universitaria Ciudad de Alicante
C/ Ramón y Cajal, 4
(Sala Rafael Altamira)

Horario:
A las 20:00 horas

Ponente:
Armando Parodi Arróniz

Coordina:
Delegación Provincial de Alicante de la RLNE

Organiza:
Real Liga Naval Española
Comandancia Naval de Alicante

La talasonimia de Nueva Tabarca está plagada de islotes, escollos y otros accidentes geográficos en su litoral, que han sido causa y testigos de naufragios y otros eventos náuticos, cuya reincidencia obligó y condicionó la construcción y evolución del faro de Nueva Tabarca, uno de los hitos de su horizonte y de su rica historia.

Una historia con episodios a veces poco conocidos, como el bloqueo y rendición naval a manos de un almirante de abolengo, o de narraciones fantásticas resultantes de la deformación romántica de acontecimientos reales, como la conocida leyenda del Llop Marí o el avistamiento y captura de llamias o monstruos marinos, que quedarían plasmados en la hemeroteca.

Seis historias marinas merecedoras de ser recuperadas.

Conferencia completa en mi canal YouTube: "Seis historias marinas de Nueva Tabarca".

Conferencia completa en el campus virtual de la Universidad de Alicante: "Seis historias marinas de Nueva Tabarca".

Conferencia completa en la web de la Sede Universitaria Ciudad de Alicante: "Seis historias marinas de Nueva Tabarca".

Actualidad Marítima y Portuaria: La Delegación de la RLNE en Alicante organiza la conferencia: «Seis historias marinas de Nueva Tabarca».

Conferencia online"Toponimia de Nueva Tabarca"

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Wed, 30 Nov 2022 08:00:00 +0000

Calendario:
Miércoles 30 noviembre de 2022

Docente y coordinador:
Armando Parodi Arróniz

Organiza:
Sede Universitaria Ciudad de Alicante

Enlace PERMANENTE:
https://s.ua.es/es/n9VR

La toponimia es una disciplina de la onomástica que consiste en el estudio etimológico de los nombres propios de un lugar.

En contra de lo que cabe pensar, no se trata de una disciplina pasiva, sino que evoluciona con la historia y la etnología, aunque en el caso de Nueva Tabarca casi parece haberse detenido en el tiempo.

En el estudio de este peculiar capítulo de la isla y de sus habitantes, conoceremos su antroponimia, es decir, el origen y significado de los nombres propios de las personas, especialmente los apellidos; la talasonimia, los nombres con que se designan los accidentes costeros; y la toponimia urbana. En definitiva, una descripción pormenorizada de la isla en muchos de sus aspectos, sin olvidar algunos topónimos que quedaron en el olvido con el paso de los años y de las generaciones.

Canal YouTube Sede Universitaria Ciudad de Alicante:

"Toponimia de Nueva Tabarca"

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Thu, 10 Nov 2022 00:19:00 +0000

Homenaje a Joaquín Santo Matas.

Sede Universitaria Ciudad de Alicante.

9 de mayo de 2023

19:00 horas

Sala Rafael Altamira.

Conferencia online "Una aproximacióna la hemeroteca tabarquina"

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Sun, 25 Sep 2022 22:00:00 +0000

Calendario:
Lunes 26 septiembre de 2022

Docente y coordinador:
Armando Parodi Arróniz

Organiza:
Sede Universitaria Ciudad de Alicante

Enlace PERMANENTE:
https://s.ua.es/es/CLYT

Presentación:

No todo está en los libros. Existe un buen número de recursos en los medios de comunicación, tanto más difíciles de hallar y de analizar cuanto más antiguos son, pero que exentos tal vez de la fidelidad de la historia, no por ello dejan de ser muy cercanos a los lugares, la idiosincrasia de sus habitantes y las circunstancias históricas que los rodearon.

Aunque solo es la punta del gran iceberg de la hemeroteca de Nueva Tabarca, vamos a revisar aquí algunas de las crónicas más sabrosas, anecdóticas, cercanas e incluso íntimas, que han aparecido tanto en los medios locales como nacionales con el paso de las décadas.

Mesa redonda: «Pasado, presente y futuro de la Isla de Tabarca»

noreply@blogger.com (Armando Parodi) — Fri, 09 Sep 2022 17:50:00 +0000

Décimo Aniversario de la edición, en 2012, del número 60 de la revista Canelobre, dedicado a la isla alicantina y titulado TABARCA, UTOPÍA Y REALIDAD.

Calendario:

Viernes, 16 de septiembre de 2022

19:00 horas

Retransmisión completa en Facebook

Enlace al evento en el canal YouTube del IAC Juan Gil-Albert

Enlace al evento en mi canal YouTube

Organiza:

Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert

(Casa Bardín, c/ San Fernando 44, Alicante)

Intervienen:

José Manuel Pérez Burgos. Jefatura Dpto. Patrimonio Integral, Servicio de Cultura. Jefatura Unidad de Tabarca, Servicio de Medio Ambiente del Ayuntamiento de Alicante.
Felio Lozano Quijada. Biólogo marino. Coordinador del Cuerpo de Vigilancia de la Reserva Marina situada en la Isla de Tabarca.
Gregorio Canales Martínez. Catedrático de Geografía Humana de la UA. Coordinador Académico de la Cátedra «Arzobispo Loazes» de la UA en Orihuela.
Alfonso A. Ramos Esplá. Catedrático de Ciencias del Mar y Biología aplicada de la UA. Miembro del Instituto Universitario del Agua y de las Ciencias Ambientales.
Armando Parodi Arróniz. Investigador independiente de temas tabarquinos. Docente colaborador de la Sede Universitaria Ciudad de Alicante.
Antonio Ruso Castelló. Presidente Asociación Tabarca Cultural.

Web IAC Juan Gil-Albert:

Mesa redonda: «Pasado, presente y futuro de la Isla de Tabarca»

Muestra fotográfica: «Nueva Tabarca, 250 años: Estampas tabarquinas»

Canelobre nº 60: «Tabarca. Utopía y realidad»

Hemeroteca:

"Cuando en Tabarca vivían más de mil personas de la pesca"
(El Español, 17 de septiembre de 2022)

"Aquel 'monstruo marino' de 6 metros de largo capturado en Tabarca"

(Información, 27 de diciembre de 2022)