La Maquina de Escribir de Chicago

Do It Again.

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Fri, 20 Aug 2010 02:34:00 +0000

En tiempos donde campean con mucha fuerza eventos musicales como la maquinaria y otros similares, llega a nuestro país, este documental acerca de una de las bandas que más ha influido a la música popular contemporánea, no es otra que The Kinks.

Mas allá de ser un repetido rockumentary acerca del estrellato y ocaso de alguna banda de turno rescatada del más profundo olvido, Geoff Edgers (periodista y crítico de música del periódico Boston Globe) decidio embarcarse en un imposible, reunir por última vez a la configuración original de la mítica banda inglesa (y tocar junto a ellos), toda una proeza si consideramos que los hermanos Davies no se dirigen palabra alguna, hace ya, varios años.
Esta sorprendente travesía se encuentra cruzada por una infinidad de personajes que van desde Paul Weller (hijo no reconocido de Ray Davies) hasta Zooey Deschanel (500 Días de Verano, si, la fanática de Ringo), pero al avanzar a la meta nos damos cuenta que al final del día, lo importante es como incorporas tus fracasos al camino recorrido.

El documental esta lleno de momentos imperdibles, llamando la atención, los rechazos de Eddie Van Halen, David Lee Roth y Jack White en ser entrevistados para el documental (otro nivel poh cabros!) y las declaraciones de Yoko Ono sobre separaciones de bandas.

Puedo acreditar que hasta ahora, esta cinta representa un verdadero imperdible en el marco de un pobretón SANFIC, que lamentablemente, decidió exhibir en una sala poco adecuada uno de los puntos altos del festival, dejando la interesante vida de del Dj Villalobos en la salas del Hoyts, así están las cosas en este lado del charco.

Sala y Horarios:

Jueves 19, Viernes 20 y Sabado 21 de agosto en Lastarria 90 a las 22:00 horas.

Glee y sus "usos justos"

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Mon, 09 Aug 2010 02:17:00 +0000

Aprovechando el estreno, y fracaso, en Tv abierta de esta serie, quisiera hacer algunos descargos largamente acumulados contra la misma. No hay nada mejor que patear a alguien cuando éste esta en el suelo.

Ellos dicen relación tanto con el hecho de que su creador es Ryan Murphy (Nip/Tuck) quien disfraza sus facilismos en provocaciones basadas en tabúes de una sociedad que realmente no existe; como también con el hecho en que la serie básicamente sea un musical, género que no es mi favorito, y que se centre en covers de canciones famosas, las cuales han tenido el efecto perverso de incluso quitar de toda vergüenza el hecho de solo mencionar el nombre de Journey ( y que en gran medida permitió esta aberración).

Pero lo realmente molesto de Glee es su posición frente al problema del derecho de autor. En una época de gran tensión en la discusión sobre las formas de consumo, especialmente en materia cultural, la serie a tomado una posición convenientemente ambigüa. Sus personajes no solo cantan un gran número de canciones inmensamente reconocidas, sino que incluso emulan videos musicales en su totalidad, y son recompensados por los artistas por ello. Esto pese a que el dueño de la cadena que los transmite ha sido uno de las principales voces que sin dudar llama ladrones a cualquier clase de infracción a la propiedad intelectual.

Lo cierto es que Glee es un nuevo modelo de negocios de una industria que sufrió de la noche a la mañana un gran cambio en la forma de adquirir sus productos, y que por cierto estuvo en negación de esta realidad por mucho tiempo. No por nada Mcartney ya puso a disposición de Murphy su catálogo.

De lo bueno, muy poco.

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Mon, 09 Aug 2010 02:13:00 +0000

La agenda cultural porteña se caracteriza por estar repleta de actividades, pero de las cuales muy pocas valen verdaderamente la pena. Por ello es de recalcar que desde el miércoles 11 hasta el sábado 14 de Agosto se exhibirán algunas de las películas presentadas en el Fidocs de este año, en el Centro de Extensión del Consejo Nacional de la Cultura.

Ello pese a ser un muy pequeño porcentaje de los documentales presentados en Santiago. Además se cumple con uno de los requisitos básicos para realizar alguna actividad cultural con éxito en esta región: la entrada es gratuita.

Acá, la programación completa.

Por fin el Festival que merecemos.

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Tue, 27 Jul 2010 06:05:00 +0000

El próximo puede ser el gran año del Festival de Viña. Estoy esperanzado de que en esta edición del certamen se acaben las constantes y casi mecánicas críticas al nivel del espectáculo presentado, exigiéndose por moros y cristianos interminablemente que se agende para el mismo algún artista que satisfaga de forma completa su gran apetito cultural (aparentemente es Britney Spears).

Es cierto, su formato primitivo y lleno de solemnidades inútiles y artificiosas dificulta el complacer a todo el mundo. Pero este año la licitación del mismo se la adjudicó Chilevisión, el rey del rating en lo que va del año, un canal que sabe lo que el público desea y necesita. En su parrilla encontramos programas de farándula (SQP, PP), programas que alimentan los programas de farándula (Yingo, Fiebre de Baile), un departamento de prensa especialista en las “lacras” de la juventud, minorías, y personas de ingreso mínimo hacia abajo; y por último series que entretienen mezclando misoginia, xenofobia y racismo con gotitas de humor escatológico (club de la comedia, Infieles).

Tómese acá un momento para reflexionar el hecho de que el anterior es el canal de nuestro Presidente.

Esto no es solo una expectativa, ya se nombro como Director del certamen a Alex Hernandez, capo del exploitation juvenil y del rating vespertino.

Un Policía Corrupto.

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Wed, 09 Jun 2010 17:44:00 +0000

Estamos en Nueva Orleans, justos después del huracán Katrina, el detective Terence McDonagh decide salvar a un preso que está a punto de ahogarse. Maniobra que lo deja con un dolor crónico en la espalda, dependiente a medicamentos y a una serie de drogas ilícitas que, más que calmarlo, alientan su personalidad psicopática pendenciera:

El trabajo de McDonagh como policia le permite saciar sus retorcidos intereses que siempre están asociados a delitos: no duda en intimidar a transeúntes para conseguir algo de droga, está abierto a hacer todo tipo de favores a cambio de sexo, hace las veces de pimp de su novia Frankie (Eva Mendes), e incluso llega a quitarle el oxigeno a una anciana moribunda que no quería decir donde se encontraba un testigo. Todo, mostrando su placa y levantando su pistola. ¿Cómo no querer a a McDonagh? Pero no todo es miel sobre hojuelas en la vida de este rati: la nueva investigación que tiene a cargo – el brutal asesinato de cinco inmigrantes senegaleses – lo pondrá en la situación más difícil que traerá consecuencias insospechas en su vida.

Un Policía Corrupto, dirigida por Werner Herzog, es una versión libre – con algunos puntos de conexión – de Un Maldito Policia (1992) de Abel Ferrara, cinta que, pese a su buena factura, fue bastante timorata al momento de elaborar una metáfora contundente acerca de la redención y la culpa cristiana, infranqueables a través de un personaje que bordea la caricatura. De la versión original, tal vez sólo queda en la retina la actuación de Harvey Keitel – como McDonagh -, quien se despacha tremendo monólogo en medio una iglesia, gritándole desenfrenadamente al hijo del pulento, enajenado por la cocaína y el crack. Hazete esa Cage.

Uno de los aciertos de la versión de Herzog, es mostrar a Nueva Orleans húmeda y abandonada; acercándonos más un pantano que a una ciudad: un lugar en donde los reptiles – serpientes, iguanas y cocodrilos – han tomado el control, mostrando una vuelta al estado de naturaleza oculto en medio de tanta civilización e instituciones. Herzog, constantemente, ironiza – sin temor ni limitaciones – sobre los logros obtenidos por la sociedad moderna, siendo los derechos fundamentales y el sueño de una ley eficiente, simples espejismos que se encuentran tras una estructura social vacía hasta la medula, debido a estar regida por una demencia imperceptible.

Nuestro policía no es peor que los otros que lo rodean, sino que el director puso el foco sobre él: Herzog pretende ejemplificar la precariedad de los equilibrios entre el ascenso y descenso que se producen por un hecho azaroso, que no exige a los protagonistas adoptar un definición o cambio en su vida: sólo toman aquello que les sirve y a partir eso disfrutan lo que queda del alicaído sueño americano.

Y tu mamá también?

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Wed, 02 Jun 2010 01:35:00 +0000

Desde pequeño se me ha inculcado por los instrumentos alienantes ocupados por la clase burguesa para oprimir al pueblo (toma) que existe un espécimen denominado "mujer chilena" cuya máxima evolución es la "madre chilena", un ser al parecer ingenioso, al que le queda la raja la cazuela, sobre la cual pesan todas las responsabilidades del hogar, y que ahora último le dio con salir a trabajar.

Lo impresionante es que, con el pasar de los años, estas caracterizaciones sigan con vida e incluso ,me atrevo a decir, han tomado fuerza. Y este año no es la excepción, incluso se va más allá, una gran cantidad de nuestras figuras publicas aparecen en televisión, diarios y revistas enseñando al resto de las mujeres sin imaginación como deberían actuar como "jefas del hogar".

Dos pequeños ejemplos: Ena Von Baer en Tolerancia Cero (minuto 31) con un "la mujer chilena debe ser ingeniosa", y por supuesto el cara a cara de Raquel Argandoña (un coach motivacional a lo Bielsa) y su hija.

Dennis Hopper 1936-2010.

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Mon, 31 May 2010 00:36:00 +0000

¿Hay contarles a esta altura?, se nos fue un capo, después de una larga enfermedad, dejo atrás una larga y variada filmografía, ya que este tipo no le hacia asco a nada. Lo interesante es cada cual lo recuerda desde la vereda que mas le acomoda.

Ningún homenaje esta de mas. Aquí les dejo una secuencia de la película "The Texas Chainsaw Massacre 2", la primera vez que vi a este seco.

Adivinanza filmica chilensis.

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Wed, 05 May 2010 20:46:00 +0000

A que no adivinan, ¿A que película se esta refiriendo, tan despectivamente, Ascanio Cavallo en su critica a "Te creís la mas linda (pero erís la mas puta)"?

A efectos de refrescarles la memoria don Ascanio señalo lo siguiente:

" A diferencia de otras cintas chilenas recientes acerca de jóvenes, Javier no tienen conflictos familiares traumáticos, no anda en busca de extravagancias eróticas y no esconde su condición de hijo de un hogar acomodado"

Esto fue públicado por la revista "Sabado" del Mercurio el sábado 30 de abril de 2010, texto completo de la extraña critica que no habla de nada, AQUí

Te creís la mas linda (pero erís la mas puta). Cuiquismo del duro.

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Mon, 03 May 2010 16:25:00 +0000

La anarquía pop-nihilista que profesan un sin número clones que adquirieron la forma de blogs muy desing, no nos preocupaba porque era hasta ahora un fenómeno dirigido a un pequeño segmento de la población acotado a un medio limitado que no exige mucha rigurosidad, pero cuando nos vemos enfrentados a este tipo de filmes reconocemos con espanto que los tentáculos de esta tibru urbana se han extendido a otros formatos que tienen el carácter de masividad, la música fue la primera victima, hoy es el turno del cine.

La película en cuestión, nos narra la historia de Javier, un joven de clase media bueno para fumar weed (como le dicen los mas avezados) y un balazo para la cerveza caliente, que sufre de eyaculación precoz, quedando al debe con su mas reciente conquista, por lo cual buscará reivindicarse durante toda la noche santiaguina.

Vaya a saber uno por qué, pero cuando la estética cool pop urbana es aplicada a las pseudo clase media nacional nadie es capaz de reconocer las falencias en su discurso, tratándolas con un inusual guante blanco incluso se le añaden cualidades inexistentes que hacen presumir lo temperamental que pueden llegar a ser algunos críticos de cine. (agregar link).

Si durante gran parte de los 90s estuvimos tristemente expuestos a un cine con pretensiones de mostrarnos “el mundo popular”, desconocido y fascinante para algunos, que caía constantemente en excesos de chuchadas y lugares comunes, se podría decir hoy que estamos frente a una tendencia opuesta en donde los realizadores ya no se esmeran por mostrarnos mundos “desconocidos” sino que lisa y llanamente nos hablan desde su mundo mas intimo, al parecer, un imaginario vacío.

Sospechosamente cierto.

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Thu, 08 Apr 2010 18:28:00 +0000

Conocer la formación e influencias de un artista es un asunto bastante esclarecedor en términos de comprender las implicancias de su obra. Cada cierto tiempo nuestros esforzados pero poco preparados creadores nos dan pistas acerca de su extravagante metodo de formación. Este es el caso de Camila Moreno que se despacho frases bastante reveledoras en el diario LUN del 31 de marzo de 2010. Enjoy¡

Camila Moreno demasiado porteña para ser Stgo. guitarra palo cerebro aserrín

REC 2

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Fri, 02 Apr 2010 03:48:00 +0000

Todos los inconvenientes que implica filmar una película cámara en mano, desenfoques poco afortunados, ritmos forzadamente acelerados o cierta ausencia de cohesión en el relato, logran ser superados en este caso por la genialidad de una historia trepidante que no repara en escalar por decenas de ramas argumentales deliciosamente inverosímiles, los cuales se mantienen hasta el último minuto de la cinta. A esto hay que sumar la notable dirección de Plaza y Balagueró, que demuestran además ser conspicuos conocedores del genero.

Hace mucho tiempo que no veía que los referentes visuales de ciertos realizadores enriquezcan la cinta y no se transformen en la primera linea de análisis, el paradigma de ello es Tarantino. Sus referentes son tanto visuales como argumentales, los cuales van desde "El Exorcista" de William Friedkin, pasando por "El Anticristo" de Alberto de Martino hasta llegar a la tetralogía de los muertos sin ojos de Amando de Ossorio.

La película goza de un gran sentido del humor, ya que esta nunca acaba de tomarse en serio a sí misma, esto queda de manifiesto en distintos diálogos llevados a cabo por miembros de fuerzas especiales, actos de histeria mal interpretados y a saber, el hilarante macguffin de la muestra de sangre de la niña de Medeiros.

rec2 balagueró plaza zombies obra alien? ahi con ver halloween two

Alex Chilton (1950-2010)

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Thu, 18 Mar 2010 16:37:00 +0000

Ha salido un nuevo estilo de baile y yo no lo sabia.

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Sat, 20 Feb 2010 22:54:00 +0000

Chile ha sido campo fertil para la experimentación de un sin fin de teorías y nuevas tendencias globales, debe ser por nuestra falta de pertenencia comunitaria.

Uno de las últimos experimentos new age que tuvo lugar en nuestro país, consiste en la tesis que antes de la cultura patriarcal dominante, la cultura se construía en torno a la mujer, presentándose esta última como una forma mas "humana" que el patrón autoritario erigido por la cultura occidental.

Esta es una posición planteada por Riane Eisler en su afamado libro de 1987 "El cáliz y la espada" caldo de cultivo para que una gran cantidad de comentaristas y opinologos de nuestra farándula de pasquín tratara de darle algún sustento al fenómeno de Michelle Bachelet, pero era evidente que era solo una aparición necesaria del cambio por el cambio, nada sustancial. Es por ello que toda la tinta y el papel en teorizar sobre lo que no paso, tratar de el orientar las relaciones de poder a un espacio ajeno de toda violencia dominado por una sensibilidad maternal, fueron borrados violentamente por la vieja forma de hacer las cosas.

michelle bachelet cáliz espada riane eisler

"El Hombre Lobo"

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Mon, 15 Feb 2010 23:08:00 +0000

La crítica ha sido inusualmente inclemente con esta película, sin perdonar ninguno de sus errores, algunos bastante afortunados, convirtiéndose a la postre en sus grandes aciertos.

Alguno de estos buenos momentos son la fuerza interpretativa de los protagonistas que se empeñan en interpretar viejos hits, este es el caso de Anthony Hopkins que se quedo pegado en Hannibal Lecter, Hugo Weaving que sigue interpretando soberbiamente a un agente Smith victoriano y Benicio del Toro quien recrea a un hombre con una mala resaca, elija usted al personaje en cuestión.

Las sobre explicaciones acerca de todo al igual que los diálogos innecesarios y crípticos abundan, entorpeciendo el ritmo de la película pero enriquecen el acervo pop de las citas deliciosamente absurdas e inocentonas.

Por otra parte, la abundancia de escenas gore, criticada hasta el hartazgo como un enganche facilista, están en un pertinente equilibrio, rodadas a la antigüita, con mucho látex, maquillaje y supervisado por un genio de los FX como Rick Baker.

Si se hubiesen enfatizado los puntos anteriores, la película se hubiese transformado en una gran película serie B con presupuesto de serie A, lamentablemente toma los derroteros del “Dracula” de Coppola, una tragedia vacía como una novela de Jane Austen. Resultado de ello, la película se entrampa en una indefinición de identidad llegando a un desenlace descuidado y obvio.

The wolfman Serie cuico tirado flaite che guevara con caña

"Invocando Espiritus" (Haunting in Connecticut)

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Wed, 10 Feb 2010 02:29:00 +0000

Una película olvidable, que cae en el camino sin retorno de la lata eterna. Una de las cosas que me llamo la atención fueron los constantes homenajes-guiños a los diferentes referentes del genero, no a los autores sino que directamente a las películas, una forma verdaderamente atípica de rendir culto a grandes cintas de horror, claro ejemplo de ello lo podemos ver en las múltiples marcas que tienen el protagonista, que extrañamente dicen SUSPIRIA.

HUACHO.

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Wed, 03 Feb 2010 00:15:00 +0000

Una película chilena pero escrita con sh, sin huasos, cañas de tinto ni Pinochet sino con torrentes de frustraciones, ira contenida, familias ajenas al ideario impuesto y mentiras.
Todos estos elementos hacen de "Huacho" una de las grandes películas de los últimos tiempos de nuestro cine nacional, dirigida corajudamente por Alejandro Fernández, quien toma decisiones verdaderamente arriesgas que significan un avance en nuestra alicaída narrativa nacional.

Fernández nos narra la historia por medio de los rostros de los personajes dejando a los espacios en un borroso segundo plano, eludiendo caer en un facilismo de contrastar el campo y la urbe, evitando así tomar de la mano a la audiencia para hayar sentido al relato.

Otro acierto, es cimentar gran parte de la relación de los personajes sobre la base de mentiras, sin castigarlo sino verlas como algo necesario para la estabilidad de este micromundo, porque ninguno de sus personajes las cuestiona, nadie hace preguntas. Las mentiras están presentes en todo el relato lo hacen avanzar, están presentes en el niño que despúes de clases se mete a una sala de videojuegos, en la madre que miente para comprarse un vestido en una tienda de departamentos y la abuela que actúa a espaldas de su gremio, desconociendo el acuerdo adoptado.

La variedad de temas que toca es sencillamente apabullante y no pretende dar lecciones acerca de nada ni tampoco intenta reducirse en una gastada lucha contra la modernidad aterradora, como señalaron algunos analistas algo mezquinos.

Huacho, Ohiggins, fernandez, cine,

Carnavales de Valparaíso

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Thu, 28 Jan 2010 00:32:00 +0000

Tengo la impresión que el título de ciudad “cultural” que se le ha adjudicado a Valparaíso hace rato que es solo una carga para la misma, más que un incentivo a su desarrollo, ello confirmado con lo ocurrido en los últimos Carnavales Culturales.

En ellos, año tras año, se concentran una gran cantidad de actividades artísticas, bajo la premisa de ser gratuita, en la calle, una verdadera manifestación creativa popular. Pero lo cierto es que termina siendo una gran excusa para carretear, catarsis de una opresión no existente, en la cual se desarrollan intervenciones de muy baja calidad, de mal gusto, para sensibilidades artísticas bastante simples. Parafraseando a un amigo: Si para apreciar una obra no importa estar ebrio o sobrio, su mensaje vale bien poco la pena.

Pero al final ese no es el gran problema.

Lo cierto es que en esta ciudad son muy comunes estos eventos gratuitos, multitudinarios y “artísticos”, pasando por el Año Nuevo e incluso con el Rockodromo en Febrero por ejemplo. Ellos han manifestado ser un caldo de cultivo para la violencia, no pudiendo terminar ninguno sin disturbios. Ello es consecuencia de las verdaderas necesidades de la ciudad.

Valparaíso tiene problemas bastante graves que no están siendo tratados como se debe, el gran nivel de desempleo y pobreza solicita con urgencia la priorización de objetivos, requiriendo ello de mayor valentía de sus administradores, para no caer en el populismo que significa determinado tipo de actividades y enfrentarse a grupitos que han adquirido bastante poder social.

Para el año en curso se tiene agendado un Congreso de Lingüística y el Forum de arte, y para este último el alcalde ya ha declarado (en La Segunda) que no se tienen los recursos para su realización, y solo le queda esperar que el presidente electo le de una mano cuando asuma el cargo.

Pero que la batucada siga tocando.

Nerds Negreros

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Thu, 21 Jan 2010 19:05:00 +0000

Uno de los nombres, sino él, más importante dentro del comic comercial es Geoff Johns, guionista de DC Comics. Este antiguo asistente de Richard Donner se ha hecho cargo los últimos años de varios de los títulos de la editorial que más éxitos han tenido, probando su capacidad de crear comics entretenidos, de constantes clímax, en los cuales demuestra su vasto conocimiento en los superhéroes DC.

Lo curioso es que sus constantes aciertos en la JSA, Infinity Crisis y especialmente su trabajo en Green Lantern (Green Lantern Rebirth, Origins y Sinestro Corps War) ha provocado que sus empleadores lo hayan puesto a cargo de la mayoría de los grandes proyectos de la misma incluyendo Superman Origins, El reinicio de The Flash con el regreso de Barry Allen, Blackest Night e incluso haciendo guiones para Smallville.

Lo anterior resulta preocupante si se ven las ventas de la editorial, especialmente como cerró el 2009, muy por debajo de Marvel y con Blackest Night siendo casi el único sustento de la empresa.

Más información, acá

Carta de Amor a Padre de Familia

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Thu, 21 Jan 2010 01:42:00 +0000

No puedo explicar porque, pero lo cierto es que un creciente enojo se produce en mi cuando veo Family Guy. Que su estructura es muy simple, que es un programa de muy baja calidad, afirmo, pero lo mismo no me ocurre con Glee o con The Hills o con ese bodrio poco conocido de Mtv denominado 5$ cover .

Lo cierto es que el éxito que ha tenido esta serie es sorprendente, y no me refiero a sus Emmys, conocido es el eximio sentido comercial que tienen ese tipo de premios norteamericanos, sino por la cantidad de personas que los está sintonizando, rompiendo records de audiencia.

Explicable es este fenómeno por un gobierno como el de George Bush, el cual menoscabo bastante la libertad de expresión norteamericana, aumentando los límites del “mal gusto” que Seth Mcfarlane se jacta tanto de utilizar. Pero lo que hay en verdad detrás de ellos es una mezcla, casi plagio, entre los Simpsons con South Park, con un humor que afirma ser contrario a los tabúes, pero lo cierto es que oculta chistes bastantes simples basado en la religión, raza u orientación sexual, digno del Morande Con Compañía. Un trabajo bastante más loable viene haciendo South Park, y con una década de anticipación.

También criticables son esos pobres guiones, bases de cada capítulo, careciendo completamente de dirección , llenos de gags incoherentes lleno de un humor de adolescente ignorante, enojado contra todo y por lo mismo nada; y que finalmente por su falta de ideas, se llena de referencias a películas blockbuster ochenteras, gastando más dinero en derechos de autor que en algún escritor más audaz.

Su gracia: En un década calificada como “dorada” para la televisión, creándose programas que resultaron, para algunos, más arriesgados que mucho en lo creado en otras formas de arte, en que se hablo de la televisión inteligente, Family Guy viene a demostrar que se obtiene mucho mas dirigiéndose a lugares comunes, con un humor con el que la gente se relacione inmediatamente sin siquiera pensar un poco, y además salirse con la suya y pasar finalmente por audaz.

Festival de Cine UC 34º.

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Fri, 15 Jan 2010 01:25:00 +0000

Es verdaderamente triste pensar que el brazo armado del vaticano es quien deba organizar muestras de cine, si esto no fuera suficiente nos ayudan a ponernos al día, eso es genuina caridad cristiana. El programa completo del festival, AQUÏ.

Como este festival tiene una gran extensión, dejo a continuación solo tres recomendaciones:

- "Tres Monos" de Nuri Bilge Ceylan funciones viernes 15 de enero y martes 2 de febrero.

- Muestra especial de Agnès Varda, ("Jacquot de Nantes", funciones viernes 15 y domingo 4 de enero, 12 horas.

- "El Poder de la Palabra" de Francisco Hervé funciones jueves 21 y domingo 31 de enero.

La lista de las "8" mejores de Tarantino.

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Mon, 04 Jan 2010 19:12:00 +0000

Después de leer varias listas "made in Chile" acerca de lo mejor del 2009, decayó mi interés por hacer la propia, dandome cuenta que los estrenos por estas latitudes son escasos y generalmente estan atrasados por lo menos un año. Es por ello que creo que es un ejercicio bastante inútil.

Pero una de las pocas listas que seguí con atención fue la realizada por Quentin Tarantino. Es una lista en construcción porque todavía no vio "Avatar" (cuek) pero atención que "Funny People"se encuentra en el tercer lugar de su lista.

Que te paso taka-taka eras tan chevere¡¡¡

quememos todas las copias funny people Este año Tarantino vio pocas peliculas, igual bacana Bastardos sin gloria

Happy -Go- Lucky

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Mon, 28 Dec 2009 21:08:00 +0000

Poppy Cross interpretado notablemente por Sally Hawkin, es en apariencia, una persona que tiene resuelto gran parte de sus preocupaciones a sus 30 años, desde el plano emocional pasando por el familiar hasta el laboral, cuestión perturbadoramente cierta.

Bajo esta primicia la película perfectamente podría haber deambulado en los predecibles parajes de la comedia de personajes que se rien de cualquier cosa y convierten en asombrosa la habitualidad, Mike Leight en cambio, pretende adentrarse en una de las paradojas del desarrollo, mientras mas juntos vivimos mas nos alejamos, Poppy rompe con esto de una manera brutalmente violenta, es feliz y exterioriza esta felicidad y se la refriega a todos los infelices con los que se relaciona, sin lograr establecer ninguna relación emocional o vinculo real.

Mike Leight al darnos tantas pistas respecto de la vida del personaje, como que este le gusta saltar en camas elásticas, toma clases de flamenco, realizar turismo social (una especie de “servicio país” mas sofisticado) o tratar de ayudar a un vagabundo. Desliza una mordaz crítica sobre ciertas personas que reducen realidades complejas a soluciones simples que lleva a afrontar problemas de forma incompleta e insatisfactoriamente. Un personaje que no tiene respuesta a problemas en su trabajo o que no puede entender la pobreza mas extrema, nos deja como resultado personas incapaces de afrontar inconvenientes cotidianos.

Uno de los grandes estrenos de este año, que aunque no tenga ninguna explosión o batalla intergaláctica, merece ser vista en una sala de cine ya que la composición de sus planos son realmente dignos de ver en la pantalla grande.

Paul Naschy 1934-2009.

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Mon, 07 Dec 2009 03:28:00 +0000

Gente como Paul Naschy aparece de vez en cuando, autores que arriesgan todo por realizar sus mas febriles ideas y llevarlas al celuloide, verdaderos miembros de la vanguardia creativa. Los tiempos que actualmente corren no son prometedores en cuanto a la producción de cine fantástico se refiere, es por ello, que la muerte de Paul Naschy genera bastante pesar entre seguidores del genero fantástico.

Es satisfactorio pensar que los últimos momentos de Naschy se despidió adecuadamente, en una sala de cine en el festival de Stges. (en una sesión en la que nada tenía que ver) dejando además una película póstuma llamada "La herencia de Valdemar".

Mirageman al Oscar!!!!

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Tue, 17 Nov 2009 15:37:00 +0000

Mucha sorpresa a causado la noticia del remake gringo de la gran película chilena Mirageman, que va a denominarse Defender 3D, pudiendo ser visto como una nueva posibilidad artística y económica para el cine nacional.

Pero el impacto que ha provocado esta película pudo haber sido mayor. En razón de la película, a estrenarse en 2010,Kick-Ass basada en el comic escrito por Mark Millar y dibujado por John Romita Jr. del mismo nombre, decidí leer esta última ( al menos hasta el número 7 que creo es el último publicado).

Lo cierto es que hay un gran parecido entre la película chilena y la miniserie, especialmente en su personaje principal, no solo en las obviedades ( como que ha Kick-Ass se le pide ayuda a través del mail) sino que en el aire de patetismo que lo rodea a él y su cruzada heroica, aunque el comic por cierto es harto más ácido y burdo en el trato de sus personajes.

Coincidencia o no, importante parece mencionar que Mirageman se estreno en marzo de 2008 y Kick-Ass comenzó a publicarse en abril del mismo año.

La lista de los libros "buenos" de Piñera (poner los malos seria muy obvio)

noreply@blogger.com (Si, Claro.-) — Sat, 14 Nov 2009 01:19:00 +0000

La lista inédita de los libros "buenos", seleccionada por Piñera y su comando guerrillero:

1.- "El Secreto" de Rhonda Byrne. Libro de cabecera del empresariado y saco de weas con aspiraciones.

Recomendación: La ley de la atracción es una patraña, yo creo en el poder psicotronico de la mente, (CUEKs).

2.- "¿dios Existe?" de Ratzinger, Joseph y Flores Darcais, Paolo. Uno de los encargados de contestar, esta pregunta, es el mismísimo jerarca o big boss en su época de liberad creativa, atención con el texto: “La pretensión de la verdad puesta en duda”.

Recomendación: La respuesta es: claro que existe, sino no existiría el amor.

3.- "El gran Gatsby" de F. Scott Fitzgerald. Extrañamente Piñera demuestra gran cariño por esta novela.

4.- "Con El Coco En El Diván" de Pilar Sordo y Coco Legrand. Uno de los hijos de puta mas grande de la historia de Chile, sigue dando lecciones desde el púlpito, de como debería ser la sociedad chilena. Piñera aprueba la elección.

Quema libros, recuerdan que quemaron los cancioneros Silvio Rodriguez durante dictadura, mundo cultural Piñera similar Concertación.