La Mazmorra Del Hombre Caja

El samurai que vendio su alma. Del Ukiyo-e al Manga.

2013-04-01T23:37:00.000+02:00

Antes que nada quisiera dedicar unas lineas para hablar del blog, la mazmorra ha estado cerrada por motivos personales que me han absorbido demasiado, como se suele decir: "Primero la obligación y luego la devoción" por lo menos eso paso al principio, después la falta de motivación y el exceso de cambios en mi caótica vida me han dejado sin ganas de teclear, por el momento voy intentar resucitar al hombre caja pero quiero cambiar un poco el tercio, no centrarme tanto en el cómic (por lo menos en el americano, ya que hoy empiezo con un Manga) y centrarme en otros campos: Arte, cine, libros, curiosidades entre otras cosas pero siempre manteniendo ese punto “friki” y peculiar de las cosas sobre las que escribo, no de mi estilo que evidentemente es bastante simple pero bueno espero que a los seguidores del blog les guste pero que recuerden que soy un simple amateur y que no sean muy duros conmigo.

Hace poco descubrí Takemitsu Zamurai, El samurai que vendió su alma. Por muy sugerente que parezca el titulo lo que me atrapo fue la portada al mas estilo Ukiyo-e (genero de arte japones de los siglos XVII al XX ) pero no soy de juzgar libros por la portada, pero le di una oportunidad y me sorprendió de sobremanera tanto que me animo a teclear de nuevo para compartirlo con vosotros:

Un humilde barrio de trabajadores de Edo está perplejo por la llegada de un nuevo vecino. Sôichirô Senô es un rônin -un samurái sin señor- por demás extraño. En lugar de la tradicional katana de acero lleva una de bambú, y dedica sus días a vagar por las calles y contemplar la naturaleza.

¿Quién es Sôichirô Senô?, se pregunta todo el barrio, mientras sus días se complican por la llegada de un joven aristócrata con tendencias violentas y una serie de asesinatos de prostitutas que la policía no logra controlar. Sólo Kankichi, un niño que pronto se convierte en el mejor amigo del curioso samurái, sabe algo más. Él es el único que puede ver el demonio que Sôichirô Senô lleva dentro.

Del pincel del mangaka Taiyo Matsumoto descubrimos un estilo de dibujo que es muy infrecuente en el manga por lo menos para los profanos como yo, los rasgos son en su mayoría asiático y el físico de las personas es costumbristas, nada de ojos gigantes ni cuerpos esbeltos y cachas, y como he comentado antes muy influenciado por el Ukiyo-e y una caracterización en cada personaje dándole una personalidad incluso al mas insignificante de los figurantes. Además el nivel de detalle es excelente a nivel histórico tanto en ropas, edificios e incluso los peinados de los samurais.

Guionizado por Eifuku Issei a medio camino del comic historico y el de aventuras con grandes dosis de naturismo y filosofía oriental, en perfecta sinergia con Matsumoto hace una de las mejores historias que he leído por consistencia, dibulgacion historia de la vida en el periodo Edo que aunque al principio tiene un toque idealizado poco a poco nos vamos sumergiendo en la cara menos amable de esta época peor siempre con una elegante sutileza y por ultimo y no menos importante las tramas que se van descubriendo poco a poco que van desde el pasado de los protagonistas a intrigas políticas pasando por asesinatos en serie.

Aunque a primera vista me pareció algo visto: Un ronin que llega a un lugar nuevo con un misterioso pasado y portando una espada de bambú en lugar de una katana, debo decir que iba equivocado pues es un personaje con mas profundidad y matices de lo que parece, primero se nos muestra como un niño grande que se sorprende con la cosa mas trivial después da la impresión que es una especie de guerrero fuera de su tiempo, un maestro de la espada en tiempos de paz. Pero al final es todo y nada de lo anterior en una combinacion que lo hace interesante y con el añadido que vamos descubriendo su pasado mediante va avanzando la historia. No quiero hablar de los personajes no porque no sean interesantes, todo lo contrario pero considero que el lector de be conocerlos como los conocí yo así que os animo a que le deis una oportunidad.

Se que he insistido mucho en la base histórica pero hago hincapié en este punto porque me da la impresión que hay un gran trabajo de investigación detrás de la obra. También hay que recalcar el buen gusto con el que se administra la violencia y las luchas por dos motivos el primero es que el periodo Edo es una época de paz y por coherencia es conveniente evitar los duelos y las batallas y el segundo motivo siempre según mi humilde opinión es para dar mas importancia a la brutalidad y la violencia evitando insensibilizar al lector y dando mas realismo a la historia. Y por ultimo cuando hablo de los detalles me refiero a recursos que llenan la historia de vida: Por ejemplo veremos siempre como los animales hablan entre ellos, también veremos espíritus y criaturas del folclore Japones pero siempre de una manera sutil que no nos dejara claro si forma parte de la historia o si es un desvarío de alguno de los personajes.

"La Gran ola de Kanagawa, un ejemplo del arte Ukiyo-e"

La grapa de la semana: Las Guerras Asgardianas

2011-04-13T14:04:00.000+02:00

¿Nuevas sección? Si, pues eso he pensado que estaría bien hablar semanalmente de un comic en formato grapa, y mensualmente de uno en formato tomo, paralelamente a la línea de publicación de E.H.C. y sin ser de ninguna editorial o genero en concreto sino los que vea más recomendables, eso sí, en plan reseña no demasiado extensa pues si lo merece el comic en cuestión, se le hará una entrada independiente y más extensa. Espero que os guste la idea, así que manos a la obra.
Formato: Grapa. 32 pág. Color.
Titulo Ed. Española: Nuevos Vengadores: Las Guerras Asgardianas 1.
Titulo USA: Avengers Prime 1.
Guión: Brian Michel Brendis.
Dibujo Alan Davis.
Editorial: Panini.
Precio: 2'50 Euros.
Esta historia me ha sorprendido bastante porque cuando la compre pensé que sería un rollo, una historia mal hecha y rápido el motivo para mi perjuicio no era otro que el titulo pues con el próximo estreno de la película de Thor nos están bombardeando con historias vikingas hasta en la sopa, eso sumado a que el hijo de Odin no es uno de mis personajes preferidos, pero debo admitir que desde la última vez que volvió a la vida después de Ragnarok, su nuevo look y actitud me está gustando mas, pues han dotado al personaje con una personalidad menos arcaica no tan pseudo heavy-medieval.( con todos mis respetos a los amates del heavy, pues se de buena tinta que son consumidores de mis humildes opiniones ;) ) pero vamos al "quid de la cuestión" la historia cronológicamente nos sitúa exactamente después de la caída de Asgard, y se ve aun Thor desconsolado, al menos todo lo desconsolado que puede estar un dios del trueno, escandinavo y comienza a preocuparse por el portal llamado “Puente del Arco Iris"( un nombre muy viril XD), que conecta Asgard con los 9 Reinos, con la ayuda de Iron Man y Steve Rogers (Antiguo Capitán América) buscan la manera de cerrarlo hasta que el guardián del puente se recupere de sus heridas, el problema es que de repente el portal los absorbe y los lleva a reinos Asgardianos diferentes a cada uno. Pinta bien ¿no? Además y me parece muy interesante antes de que el portal los disgregue por las dimensiones vikingas, Stark y Rogers se enzarzan en una discusión que, para mí era fundamental para la coherencia , del argumento pues hasta este momento no se había visto nada de tensión entre ellos y había como se dice coloquialmente "muy buen rollo", lo cual dejaba descuadrado al lector, la rencilla comienza cuando el Supersoldado, pone en cuestión si Iron man debería seguir en activo después de todo lo que ha pasado, entonces queda pendiente por motivos obvios, pero por lo menos hay una tensión lógica inexistente hasta el momento en ningún comic de La Edad Heroica.
El apartado creativo excelente como prácticamente, todo lo que escribe Brendis y el dibujo de Davis de un estilo un pelín austero, pero no por ello malo pues me parece de primera categoría y hace muy buena sinergia con el ambiente que quiere transmitir el guionista.

Hasta la semana que viene y gracias por leerme.

Craneo Rojo: El Campeon del Führer

2011-04-12T16:43:00.000+02:00

Con motivo del próximo estreno de la película del Capitán America y por una petición de un amigo amante de los malos cutres, he pensado hablar del que tal vez es el mayor enemigo del centinela de la libertad, a mi personalmente no me ha llamado nunca la atención pues aunque al igual que el Capitán America fue un estereotipo de la America libre, Red Skull seria un personaje tópico que representaría al malvado imperialismo Europeo, la diferencia entre uno y otro es que “El Capi” cuando fue rescatado por Stan Lee se convirtió en un personaje muy consistente y lleno de matices que utilizaría sus capacidades para luchar contra las desigualdades sociales en su propio país y el Cráneo seguiría siendo el típico nazi malvado que quiere dominar el mundo y que siempre utiliza la manera mas complicada de matar sus enemigos, eso si siempre explicándole su malvado plan y dándole oportunidad al héroe de escapar y de frustrar sus intenciones. Para ser sincero se ha mejorado con el tiempo, pero no demasiado.

La verdad que la vida de Johann Shmidt fue difícil desde el mismo día que nació pues sobrevivió de morir de manos su propio padre alcohólico, por los pelos que en un ataque de rabia lo intento ahogar porque su madre pereció en el parto y aunque el medico lo consiguió salvar en el ultimo momento el único hogar que conocería seria el orfanato pues su progenitor se suicidaría esa misma noche. Durante siete años malviviría en el orfanato para escaparse y pasar a malvivir en la calles como un vagabundo y ladrón, pasaría la mayor parte de su juventud entre las calles y la cárcel siendo un delincuente habitual hasta que consiguió un empleo decente como ayudante de un tendero judío el cual tenia una hija llamada Esther de la que Johann se enamoro completamente, pero ese amor acabo en tragedia pues al ser rechazado por Esther en un ataque de ira la mato y entonces huyo con unos sentimientos contradictorios entre desamor y satisfacción. La ambición de Johann no tenia limites pero se sentía frustrado por su precaria situación y no seria hasta los primeros años del gobierno nazi, que conseguiría un empleo como botones en los aposentos del mismo Adolf Hitler y la fortuna le volvió a sonreír cuando el führer le recriminaba al jefe de la GESTAPO por una misión fallida y le dijo que si el entrenara a este miserable botones seria mejor agente que el. Hitler se vio reflejado en los ojos de Shmidt y a partir de ese día se encargo personalmente de la formación del que seria su mano derecha y que luego incluso le haría sombra al más poderoso de la tierra en ese momento.

Después de una dura formación Johann se convirtió en el nazi perfecto y Hitler estaba orgulloso de su protegido, hasta tal punto que le dio recursos ilimitados y se convirtió en el jefe de actividades terroristas del ejercito nazi, además lo invistió con una mascara roja con la forma de un cráneo para intimidar a sus enemigos, que le dio el sobrenombre de “Cráneo Rojo” y causo tantos estragos con sus actividades sanguinarias que forzó al ejercito norteamericano a crear una contrapartida para este enemigo dando origen al proyecto renacimiento y al mismísimo Capitán America, este se enfrentaría en innumerables batallas convirtiéndose uno en némesis del otro. Años después al final de la guerra el Capi y Red Skull se enfrentarían en lo que seria la batalla final en un bunker subterráneo, que terminaría con la muerte del Cráneo sepultado bajo los escombros pero lo fortuna le sonreirá de nuevo y con el derrumbamiento se libero un gas experimental que le mantendría vivo en una especie de “congelación asistida”.

Años después el Cráneo Rojo fue resucitado por la organización terrorista de origen nazi Hydra y para su sorpresa su antiguo enemigo también había vuelto de entre los muertos, eso hizo que el cráneo volviera a organizarse para volver a tener la gloria y el poder que tuvo en el pasado y no volvería a enfrentarse a Rogers hasta el robo por parte de Red Skull del poderosísimo cubo cósmico, pero el Capi fue frustrando sus planes uno tras otro y todos sus intentos de dominar el mundo que no han sido pocos. Red Skull comenzó a tener problemas de verdad cuando el gas experimental que lo mantuvo con vida comenzó a mostrar “efectos secundarios” y comenzó a envejecer exponencialmente pero con la ayuda de su aliado el doctor Armin Zola capturaron y envenenaron al Capi para que envejeciera prematuramente pero esta batalla acabaría con la muerte de Red Skull y su cuerpo incinerado definitivamente. O no tanto, pues Zola había conseguido trasferir la mente del Cráneo a un clon del Capi, con todo lo que ello conlleva(Los poderes del suero del supersoldado) a partir de este momento el Cráneo adoptaría una identidad americana y seguiría luchando con el Capi pero desde la sombra hasta el complot que despojaría a Rogers del traje de Capitán América, convirtiéndolo en El Nómada y utilizando al inestable John Walker( el que seria U.S. Agente) pero una vez mas sus planes se truncarían y sufriría sobre sus carnes los efectos del “polvo de la muerte”(una droga de su invención que mataba a la víctima dejándole el retorcido rictus del cráneo rojo).

Pero eso no seria la ultima batalla del Cráneo pues volvería a intentarlo una vez tras otra hasta que después de la Civil War debido a un complot consiguió matar a Rogers pero no definitivamente sino que haría que le dispararan con una bala de “taquiones” que le haría viajar por el tiempo reviviendo los peores momentos de su vida para después con un intrincado plan poseer el cuerpo original del Capi pero una vez mas sus planes son frustrados por Rogers, con la ayuda de Bucky el nuevo Capitán América, Halcón, Sharon Carter y Hank Pym entre otros en una estrambótica batalla contra un Red Skull gigante que acabaría con la muerte de este ultimo.(por ahora)

Ficha Técnica:

Nombre Real: Johann Shmidt
Otros Alias: Der Rote Schadel, Mr Smith, Dell Rusk.
Alineación: Malvado y Megalómano hasta el extremo.
Familia: Herman Shmidt (Padre, fallecido), Martha Shmidt (Madre, fallecida), Synthia (hija).
Raza: Humana

Altura: 1,95
Peso: 110 Kilos

Pelo: Calvo
Ojos: Rojos
Nivel de fuerza: Hasta 360 Kilos por el suero del Supersoldado.
Superpoderes: Red Skull no tiene poderes de por si, lo que debido al suero del supersoldado esta en el pináculo de la condición física humana.
Capacidades Especiales:

Formación Militar: Red Skull es un experto luchador cuerpo a cuerpo y gran tirador. Gran Estratega: El Cráneo es un excelente estratega al nivel de Napoleón. Maestro del Disfraz: Debido a su formación como espía es capaz de disfrazarse prácticamente de quien quiera.

Polvo de la Muerte: Es un veneno que utiliza para matar a sus enemigos utilizando la boquilla de un cigarro o una pistola creada para tal fin.

Logística Nazi: Red Skull tiene acceso a un gran numero de bases secretas, arsenal e incluso unos poderosos robots llamados Durmientes.

Nivel de Riqueza: Debido a su posicion en el gobierno de Hitler tiene acceso a una gran cantidad de recursos económicos.

Espero que os haya gustado el repaso a la biografía del personaje que más que su repercusión en el mundo del comic que aunque notoria me ha parecido bastante plana, y sin mucho trasfondo pero para gustos colores, por eso mismo me he querido centrar en un breve repaso por su vida. He omitido lo que me ha parecido menos interesaante, como cuando tuvo a su hija y la envejecio geneticamente, entre otras mas o menos pintorescas anecdotas, pero la conclusion que saco es que teniendo medios virtualmente ilimitados, pues recordemos que ha tenido en su poder el objeto quasi divino llamado cubo cosmico, mas sus robots Durmientes, tropas de Hydra, ultima tecnooligia, no han sido suficientes, pues su fijacion por Steve Rogers le han relegado al puesto de genio del mal tono y me parece una pena pues podia haberse aprovechado mejor, y quiero admitir que su mejor epoca en mi opinion es cuando la serie regular del Capitan América cayo en manos del gran guionista Ed Brubaker que aunque hizo un excelente trabajo con la coleccion, no le dio la grandeza de villano que merece el Craneo Rojo. Si tenéis curiosidad por algún personaje El Hombre Caja esta dispuesto a esclareceros vuestras dudas ( Dmora79@gmail.com para peticiones).

Gracias y hasta la próxima…

El Increible Hercules:Supermitologia en estado puro.

2011-04-10T03:30:00.002+02:00

Antes de nada quisiera puntualizar que la mezcla del cómic de superhéroes con la mitología clásica nunca me ha gustado, que no la “cósmica”, “diabólica” o “ficticia” y con ello incluyo a Thor y al plantel de dioses Olímpicos, Asgaríanos, Egipcios entre otros me ha parecido fuera de tono, con alguna excepción muy concreta en general no me ha convencido demasiado hasta que entro en escena Greg Pak y Fred Van Lente, los creadores de Planeta Hulk y W.W. Hulk aplicaron su peculiar estilo en el hijo predilecto de Zeus en la serie llamada “El Increíble Hércules”, aliándolo con el que es para mi uno de los personajes mas originales que ha entrado en las escena Marveliana;: Amadeus Cho, un adolescente, supergenio que en la guerra de Hulk dejaría en ridículo al mismísimo Reed Richards, que mas tarde se convertiría en el brazo derecho del León del Olimpo y que mas tarde heredaría el cargo y el poder tras la supuesta muerte de Herc.

Pero vamos poco a poco, obra consta de seis tomos muy recomendables todos ellos pero para el mejor es Invasión Sagrada que durante la guerra contra los Skrulls el concilio de dioses humanos le encarga la misión a Hércules y un variopinto grupo de enfrentarse a los dioses Skrulls. La idea me pareció una muy original e interesante con sorprendentes giros argumentales y un ambiente épico que solo Pak y Van Lente pueden conseguir explotando al máximo el trasfondo mitológico. En este numero hay que resaltar el apartado artístico que es de primera calidad aunque no me gusta el salto de edad que le dieron al joven Cho respecto a la W.W. Hulk, en la que era un niño y ahora es un adolescente pero por lo demás la palabra es Impecable.

También quiero destacar los dos últimos números de la serie, el penúltimo es: Asalto Al Nuevo Olimpo en el que me pareció una pasada el argumento que concluiría con el entierro de Hércules, pasando por la traición de Atenea y un viaje de Cho al Tártaro a buscar a su amigo. En este volumen me encanto la ultima parte con el sobrio pero tan característico dibujo de Ariel Olivetti, otro de mis favoritos.

Y por ultimo el Príncipe del poder que mas en clave de humor en desarrollo, que no en totalidad pues el final lo encuentro bastante solemne, veremos a Amadeus Cho recopilando objetos divinos para buscar a su amigo en el universo con la ayuda de Thor y de Delfina, su novia Gorgona y que Serra el pistoletazo de salida a las Caos Wars contra el Infame Amatsu-Mikaboshi uno de mis personajes preferidos tanto por su temática y personalidad.

Así que espero que os guste tanto como a mi pero si tengo que elegir uno de los volúmenes sin dudas es El Increíble Hércules 2: Invasión Sagrada por su arte y originalidad. La conclusión que saco es que a veces tenemos que dar una oportunidad a personajes que a primera vista no nos gustan demasiado pero si el equipo creativo lo enmarca en contexto correcto nos haremos sus mayores fans pues este es mi caso.

Un saludo amig@s del Hombre Caja.

El Arte de Volar: Cronica de un suicidio anunciado.

2011-03-22T17:31:00.002+01:00

Por fin decidí a leer la multipremiada novela grafica “El Arte de Volar” y sinceramente pienso que se quedan cortos todas las alabanzas y galardones que se le han dado.

Me he encontrado con una obra dramática pero a la vez preciosa y divertida que lleva al lector por un viaje sin retorno por la peor de las Españas del siglo XX. La obra esta la vida del padre del escritor y guionista Antonio Altarriba, un jubilado que se suicido en el 2001 harto de la vida de vicisitudes y desgracias que le toco vivir. Ayudado por sus propias vivencias con su padre y por 250 cuartillas que escribió su padre hablando de sus recuerdos como parte de una terapia para superar la profunda depresión en la que se encontraba.

El encargado de plasmaresta delirante biografía es Kim, solo el autor de “Martínez El Facha” con ese estilo que lo caracteriza podía haberle dado ese grado de realismo caricaturesco que en perfecta sinergia con el agridulce guion una obra irrepetible.

Hablemos un poco de la historia:

El pistoletazo de salida lo da un anciano eludiendo al personal de su residencia para subir al último piso y por fin volar libre y mientras va cayendo va desfilando su vida ante el por voz de su propio hijo demostrando unos recursos de narración de primera clase.

El viaje iría desde una infeliz infancia en la España rural de principios de siglo, pasando por la guerra civil, el exilio en Francia hasta la adquisición y embargo de una fábrica de galletas de la que se hizo socio ilícitamente que lo llevaría a la precariedad y separarse de su esposa a la que no aguantaba y el ingreso por decisión propia en una residencia de ancianos.

Pero la historia habla de muchas más cosas: De los sueños de juventud, de las ansias de libertad, de cómo a veces hay que enterrar los principios por la propia supervivencia y la de la familia, habla del matrimonio sin amor y del valor de la amistad pero sobretodo habla de los vínculos entre un padre y su hijo, por lo menos así lo veo yo.

“El Arte de Volar” es uno de los mejores comics que he leído nunca y la aconsejo a cualquiera que quiera ver un reflejo de la sociedad de nuestro país aderezada de drama y golpes geniales de humor.

Ficha Técnica

Guion: Antonio Altarriba.

Arte: Kim.

Primera edición: 14 de Mayo de 2009.

Número de páginas: 208.

Color: Blanco y Negro.

Tradición: Española.

Género: Costumbrista.
Premios:
Premio extraordinario Cálamo 2009
Premio Nacional de Cataluña en su modalidad de cómic
Los galardones a la mejor obra, mejor guión y mejor dibujo de autor español en la 28ª edición del Salón del Comic de Barcelona
Premio al mejor guión de historieta realista en los XXXIII Premios Diario de Avisos (2009).
Los Premios de la Crítica al mejor guionista nacional y a la mejor obra nacional, dados a conocer en las Jornadas de Aviles
Premio Nacional del comic 2010.

El Viejo Lobezno

2011-03-20T17:48:00.000+01:00

Buenas a tod@s después de un pequeño break, El Hombre Caja ha vuelto y hoy os traigo lo que es para mi un imprescindible de cualquier “cómicteca” que se precie, que no es ni mas ni menos que la miniserie “Old Man Logan” o lo que es lo mismo en nuestro idioma “El Viejo Logan”. El arco argumental comprende los números Wolverine del 66 al 72 culminando en un espectacular gigan-size, pero ahora estamos de ya que la editorial Marvel ha incluido un tomo recopilatorio dentro de la colección Marvel Héroes un detalle en mi opinión especialmente por su precio (9.95) casi regalado.
Los artífices de esta pequeña obra de arte son el escritor Mark Millar y el artista Steve McNiven que ya hicieron equipo en la línea genera Civil War con un notable alto en mi humilde opinión pero este trabajo es de sobresaliente.

La historia nos transporta un futuro en el que los supervillanos se organizaron y conquistaron los Estados Unidos bajo el mando de Red Skull que se convertiría en el nuevo Jefe de La Casa Blanca y que se repartirían el país entre los mas malvados del universo Marveliano, tales como El Doctor Muerte, Magneto o Hulk que en este futuro alternativo se unió al los villanos y creo una familia de tarados y caníbales debido a relaciones incestuosas con su prima Hulka que según el mismo Banner y cito textualmente: “Era la única que podía seguir mi ritmo”. La familia Hulk tendría su parte del pastel que para mal de Logan serian los propietarios de las antiguas tierras de Sacramento, ahora llamada HulkLand que es donde el antiguo Arma X tendría su granja.
Si habéis leído bien Lobezno ahora es un anciano granjero que vive con su esposa y sus dos hijos, que por algún motivo aborrece la violencia y no ha sacado sus garras de adamantium en cincuenta años, y vive extorsionado por los Hulks. Aquí es donde empieza nuestra historia en el aciago día que Logan no puede pagar su tributo entonces recibe una monumental paliza y un aplazamiento de un mes para pagar el doble del diezmo habitual. Entonces providencialmente aparece un anciano y ciego Ojo de Halcón pidiéndole que le acompañe a través del país a cambio del dinero que tanto necesita …

La parte artística no se queda corta, pues aunque McNiven no es de mis preferidos hay que admitir que sabe transmitir las ideas de Millar en increíbles escenas y que cuida hasta el ultimo detalle el mundo de Old Man Logan a medio camino entre el Salvaje Oeste y el genero de Superheroes.

Espero que os haya gustado y si tenéis la oportunidad de leer este comic no os arrepentiréis, hasta la próxima.

Tras La Mascara Del Tigre

2011-03-02T23:35:00.005+01:00

Muy buenas a todos los amigos del reverso freak de la vida, hoy voy a estrenar tema pues no voy a hablar del típico comic de superheroes, voy a hablar de un manga, bueno para ser mas preciso de un anime que marco mi juventud y de la de muchos de mi generación pero que parece haber caído en el olvido y me he propuesto rescatarlo por lo menos en parte.

El anime en cuestión es Tiger Mask aunque el titulo de la versión española es El Hombre Tigre, su fecha de emisión en nuestro país ronda por el año 91 en el antiguo Canal + y era uno de los pocos programas que emitieron en abierto, aunque parece viejo aquí llego bastante tarde pues se emitió originalmente en japón en el año 1969, casi nada y aunque mirando hacia atrás parece de una calidad técnica muy pobre, comparandolo con productos similares de su época, la verdad que me parece sobresaliente. Otro punto flaco era su doblaje aunque hay que recordar que era un "programa infantil" y que en las televisiones de la época no era ninguna prioridad. Esto me hace pensar en lo poco se filtraba en algunos casos la programacion en pues tengo que decir que Tiger Mask es uno de los animes mas violentos y brutales que he visto( y he visto cosas muy pero que muy duras).

Vamos un poco con el argumento: Naoto Date es un luchador de lucha libre que ha triunfado en Estados Unidos y que ha vuelto a su hogar, japón a continuar su carrera, lo que Naoto es el típico luchador "malvado", extremadamente violento, tramposo y despiadado.

Cuando llega a Japón va ha visitar el orfanato en el que se crio y en el conoce a un niño que le recuerda mucho a el, entonces descubre que el niño es fan de Tiger Mask y entonces le remuerde la conciencia pues no quiere que su faceta malvada sea un ejemplo e inspire a la juventud, entonces decide cambiar de aptitud y ser un luchador honesto y honorable. Entonces es cuando empiezan los problemas para Naoto pues su origen como luchador viene ni mas ni menos que de "La Cueva del Tigre" una organizacion criminal que se encarga entre otras cosas a formar luchadores utilizando los métodos mas inhumanos para convertirlos en autenticas maquinas de matar, con la condición de que cuando triunfaran en el mundo de la lucha tendrían que pagar como tributo el 50% de todas sus ganancias, entonces cuando Naoto se desvincula de ellos decide no pagarles y donar el tributo al orfanato convirtiendo su alter ego en todo un filántropo y condenándose a muerte pues provocaria que la organizacion enviara toda clase de asesinos y luchadores entrenados como el para acabar con su vida.

Mediante va pasando los capítulos la serie pasa por varias fases la del protagonista malvado, la reconversion del mismo y lucha por limpiar su imagen y mantenerse integro.

Tiger Mask se enfrenta a un calidoscopio de luchadores que van desde los adversarios mas normalitos, comunes a cara descubierta, con mascara y los de verdad extravagantes como uno que es un vampiro que chupa la sangra con puas en su mascara pasando por uno que tiene una bola de acero por cabeza y culminando con el jefe de La Cueva del Tigre que en la version Latinoamericana se llama Grande Tigre con el que Naoto se enfrentara en un combate final que pondría al descubierto su identidad y que terminaria con la muerte del jefe de la organizacion en un combate de absurda violencia.

Lo Mejor: El ambiente, la lucha personal del protgonista, el repertorio de luchadores tanto los malvados como los buenos y las tecnicas de lucha imposibles pero originales.

Lo peor: evidentemente la parte tecnica, pero hay que recordar que tiene mas de 40 años y tambien la extrema violencia de la serie en el contexto que era una serie para niños.

Curiosidades:

Tiger Mask iba a ser un personaje del Videojuego Street Figther II.
El personaje King de la saga de videojuegos Tekken esta basado en Tiger Mask.
En la lucha libre Japonesa desde los años 80 se llevo a la vida real a Tiger Mask, hasta la actualidad ha habido cinco luchadores que han llevado la mascara del tigre.
En 2010 y 2011 en Japon se hicieron donativos a orfanatos con el nombre "Naoto Date"

Ficha Tecnica
Creadores del Manga: Ikki Kajiwara (Guion), Naoki Tsuji(Dibujo)
Tipo:Shonen
Genero: Deportivo
Volumenes:14
Direccion del Anime:Takeshi Tamiya
Estudio: Toei Animation
Guionistas Anime: Masaki Tsuji , Kondo Tadashi , Tomohiro Ando
Diseño: Naoki Tsuiji
Música: Shunsuke Kikuchi
Episodios: 105

Marvel Vs Capcom 3: Sangre y Megabytes

2011-02-28T12:16:00.002+01:00

El pasado 18 de Febrero entraba en el mercado el esperado Marvel versus Capcom 3: Fate of two worlds, un juego de lucha que mezcla a los protagonistas de juegos de la compañía Capcom, con los héroes y villanos mas emblemáticos del universo Marvel.

En esta entrega hay que destacar el abanico de personajes con los que el jugador puede descargar adrenalina, especialmente por la parte de Marvel que aparte de los ya habituales en estos juegos(Capitán América, Iron Man, Magneto...) me ha parecido muy acertada la aparición de personajes tan dispares como el malvado M.O.D.O.K., el carismático Deadpool que no para de hablar con cada ataque haciendo gala de su merecido mote "Mercenario Bocazas"o la Phoenix que si la matan con ciertas condiciones vuelve a la vida como Dark Phoenix. Sin olvidar al bando de Capcom que entre sus filas tiene a Dante (Devil My Cry) que es el personaje con mas repertorio de golpes del juego, el clásico Ryu (Street Figther) o el mismísimo Sir Arthur (Gosts 'n Goblins) entre otros.

En el apartado técnico hay que señalar el impecable motor gráfico y la estupenda banda sonora dando un paseo por las SoundTracks de los clásicos de Capcom.

Muy buena es la IA del juego y tambien el manejo de controles que lo hacen especialmente divertido e intenso de jugar haciendolo muy adictivo, pues tanto los combos, ataques combinados y relevos se han convertido en marca de la casa.

El modo un jugador ha quedado un poco cojo pues no hay nada nuevo que destacar respecto a anteriores ediciones aunque la sorpresa de que el "jefe" final sea el gigantesco Galactus no me ha impresionado demasiado pues utilizaron una formula parecida incluyendo un megalítico Apocalipsis en X-men vs Street Figther(1996) y hay que decir que los finales del modo historia son lamentables (por ser diplomatico) .

Sin lugar a dudas el plato fuerte es el modo online que ofrece muchas opciones y la posibilidad de batir en duelo tu equipo superhumanos y leyendas del megabyte, contra jugadores de todo el planeta con la queja general de que hay algunos personajes descompensados para este modo que pueden desvirtuar un poco la partida.

El Retorno de Wonder Woman

2011-02-22T19:40:00.007+01:00

La NBC ha declarado que tiene pensado empezar una serie en la pequeña pantalla basada en la Super-heroina de la compañía DC, Wonder woman.

No creáis que sea una idea nueva como la cantidad de películas nuevas que se estrenaran este año en las grandes pantallas. Wonder woman tuvo su propia serie en la década de los 70, protagonizada por la actriz Linda Carter.

Se dice que David E. Kelly será el productor y guionista de la nueva serie. Eso nos lleva a entender que la nueva Wonderwoman será esta vez un personaje menos inocente que la anterior serie, puesto que Kelly desempeño el mismo papel en la serie Ally Mc Beal.

Las peculiaridades que tendrá esta nueva entrega será la de un personaje con 3 personalidades. La primera será la de una millonaria llamada Diana Themyscira que es nueva, la segunda será la de Diana Price una torpe y nerviosa secretaria, esta sí que tenía también un papel en la anterior serie al igual que la tercera personalidad que claro esta es la de Wonder woman.

Y otra característica y la más destacada es que la protagonista de esta serie es rubia. No se sabe si dentro de contrato esta el cambiar de look, pero es bien sabido que cuando se hacen cambios muy radicales, no siempre acaban gustando.

La chica elegida para el papel se llama Adrianne Palicki, una belleza rubia que ha tenido papeles en series como Smalville o Supernatural y en películas como Legión o Popstar.

Norteamericana de 27 años y nacida en Toledo (Ohio).

Ahora solo cabe esperar como introducirán a esta heroína en nuestro tiempos, recordemos que la de los años 70 y la de los comics empezó a luchar contra los nazis.

Un punto muy a favor es que Wonder woman es un buque insignia de la compañía DC y no creemos que se haga un mal uso de su fama, pero esperemos a ver su resultado.

Spiderman Contra El Paro.

2011-02-21T14:27:00.000+01:00

Portada del Comic ( Se puede descargar gratuitamente desde la pagina de Marvel)

Marvel a vuelto a sacar un especial gratuito como hizo a primeros de año con el Capitan America luchando contra el suicidio, pero esta vez cambia el heroe y el enemigo. El héroe en cuestión es otro de los buques insignia de la factoría Marveliana: Spiderman lo que esta vez se ha aliado con el actual alcalde de New York, Michael Bloomberg para luchar contra el desempleo en New York en el comic titulado "Spidreman You're Hire" (Estas contratado), titulo curioso pues en el arco argumental de "El Desafio" hay un comic que lleva el titulo "Estas despedido" en el que Peter Parker es despedido por el ficticio alcalde de NY J.J.Jameson.

El comic ha sido dibujado por Joe Quesada el editor jefe de Marvel y va de que Parker esta buscando trabajo (vaya novedad) lo que en esta ocasión se topa con el mismismo Bloomberg y el da orientación de como la alcaldía de NY le ayudar para buscar empleo hay que mencionar que el comic incluye una lista de oficinas de desempleo.

Aunque el tema no es tan sensible como el que protagonizo "El Capi" (Los suicidios), es un problema grave que esta azotando a la población mundial y me parece una buena iniciativa tanto por la alcaldía, como por la editorial aunque no deja de ser como poco partidista el hecho de haber sacado el alter ego de un politico real, ¿Os imaginais a Z.P. o Rajoy compartiendo viñeta con Batman o el Increíble Hulk?, la verdad que a mi me cuesta pero lo que no pase en USA no pasa en ninguna parte.

"Michael Boomberg con un spiderman un poco fondon, durante la presentacion"

Catwoman: Biografia Felina.

2011-02-09T20:34:00.003+01:00

Buenas tod@s:
Por petición popular hoy vamos a repasar un personaje que siempre me ha fascinado, tanto por su rol como antihéroe, como la personalidad y la sensualidad que evoca . El personaje en cuestión es una dama y se Selina Kyle mas conocida como Catwoman.
Daré un repaso a su historia en la industria de la viñeta, pero no me extenderé mucho en la biografía ficticia del personaje (Eso si en basándome en el origen pre-crisis), y también echaremos un vistazo a la aparición y repercusión en otros medios.
El origen de la gata:
La Gata como se hacia llamar originalmente es uno de los villanos mas antiguas de Batman, tan antiguo como el mismo Batman o el payaso psicópata mas famoso de Gotham, pues compartieron comic en el Numero 1 de Batman en la Primavera de 1940. También hay que remarcar que fue concebida por Bob Kane y Bill Finger, los creadores de Bruce Wayne
En principio Selina era una vulgar ladrona de joyas que solía disfrazarse de ancianita y comenzó lo que fue una novedad y un gran éxito que era una relación amor-odio entre el héroe y la villana. Que llevaría a Batman a fingir algún tipo de contingencia para que ella pudiera escapar.
Hasta que no muriera aparentemente no ostentaría el titulo de Catwoman, bautizada por el mismo murciélago al caer esta ultima al mar. Los creadores, acertadamente la volvieron a la vida al ver el tirón en la audiencia de la relación entre Selina y Batman. Pero esta vez si que era el prototipo de la atractiva mujer gata que conocemos ahora.
Hasta el año 1950 no se sabría el verdadero origen de la villana, cuando se publico “The Secret Life of Catwoman”, una historia mas que interesante, que revelaría que en realidad era una azafata de vuelo que al estrellarse el avión en el que trabajaba, sufrió una importante amnesia que le llevaría a la vida de ladrona y se identificaba con los gatos por recuerdos subyacentes sobre la tienda de animales que era propiedad de su padre.
En mi opinión bastante inverosímil pero eran otros tiempos.

En estas siete décadas hemos visto una evolución en el personaje, tanto en personalidad como en ambigüedad siendo difícil definir su alineamiento, pasando de simple villana a un extraño subgénero de antihéroe envuelto en una iconografía igual o mayor que el mismísimo hombre murciélago.
La hemos visto como he comentado unas líneas mas arriba desde vestida de anciana hasta el taje de látex ajustado de su época mas moderna, pasando por una realidad alternativa en la que se casaba con Bruce Wayne , , dejaba el crimen y concebía una hija que quedaría huérfana y se convertiría en la heroína llamada La Cazadora.
Pero no seria hasta después de la saga “Crisis en Tierras Infinitas” cuando se reformara el personaje en un pasado mas coherente y consistente. Este cambio seria obra de Frank Miller en el año 87 y seria consecuencia del comic Batman Año Uno, que cambiaria el origen de “La Familia Batman” y con lo cual el de Selina.
A partir de este origen Catwoman tendría serie de comics propia del mismo nombre a cargo de Mindy Newell y habría que subrayar ediciones de lujo como Catwoman-Vampirella: Las Furias y Catwoman: Guardián de Gotham pero no seria hasta la década del 2000 cuando viera su mayor esplendor a cargo de Ed Brubaker.

Hay que decir que aunque no hay nada oficial, por lo que leído opino sin lugar a dudas que Catwoman es el amor verdadero de Bruce Wayne, pero es una relación imposible tanto por la negativa de ella a dejar el estilo de vida que lleva, como su indomabilidad que le hace incapaz a estar atada a ninguna relación.
Me gustaría como ultimo apunte hablar brevemente de la moral de Catwoman:
Ella es una ladrona esta claro pero se preocupa de los mas necesitados al mas estilo Robin Hood, otro matiz importante es que no es partidaria de mata pero a diferencia de Bruce si es necesario para sus planes o supervivencia no tiene ningún problema, eso si, como ultimo recurso y para terminar quiero recalcar el amor por los animales de La Gata, es capaz de dejar desatendidos sus negocios y perder una fortuna por ir a otro país si es necesario a salvar a un animal que esta amenazado por furtivos, es otro de los matices de su ambiguo código de honor.

Ficha Técnica: Catwoman
Nombre Real: Selina Kyle
Otros Alias: La Gata, Jane Doe, Irena Dubrovna.
Identidad: Secreta.
Alineación: Neutral ( A falta de un termino mejor).
Familia: Brian Kyle (Padre, Fallecido), Maria Kyle (Madre, Fallecida)
Magdalena Kyle (Hermana), Helena Kyle (Hija),
Carmine Falcone (Posible Padre, fallecido)
Raza: Humana
Altura : 1’70
Peso: 61 Kilos
Pelo: Negro
Ojos: Verdes
Nivel de fuerza: Selina tiene la fuerza normales de una mujer de su estatura y peso que se entrena a nivel olímpico.
Superpoderes: Selina no tiene poderes sobrehumanos.
Capacidades Especiales:
Agilidad Felina: Selina tiene agilidad y sentido del equilibrio muy por encima de la media y es una acróbata de elite.
Experta Luchadora: Debido a su entrenamiento con el maestro sin brazos y Wildcat es una formidable luchadora cuerpo a cuerpo, especialmente con el látigo.
Empatia Animal: Tiene la capacidad de conectar con los animales, especialmente con los gatos a los que es capaz de entrenar para que hagan lo que ella desee.
Ladrona de Guante Blanco: Selina es extremadamente sigilosa y puede desactivar la mayoría de los sistemas de seguridad.
Seductora: Por su atractivo físico y su experiencia con los hombres, Selina exuda una sensualidad que la hace irresistible, una habilidad que aprovecha siempre que es necesario.
Nivel de Riqueza: Por su vida como criminal, Selina ha acumulado una gran fortuna.

Biografía
No me voy a extender demasiado porque es un personaje con tanta historia que no acabaría de relatar su vida ni en diez años así que are una pequeña bio mas que nada orientativa.
En el seno de una familia humilde nacio Selina Kyle, tendría una infancia traumática y quedando huérfana a una temprana edad acabaría ejerciendo la prostitucion para sobrevivir, pero esta oprimida por un criminal que su proxeneta al ver los atroces crímenes de su chulo se plantea dejar todo ese mundo y comienza a dar clases de autodefensa y artes marciales a cargo del Maestro sin brazos. Este al ver su potencial la disuade para que deje la prostitucion y busque un propósito mas elevado para su vida.
Hasta que un día por ciertas circunstancias el proxeneta ataca a la hermana de Selina (que es monja) y ella lo mata para defender a su hermana.
A partir de ese momento casi por casualidad comienza a ejercer el robo hasta que se convierte en una gran ladrona, pero lo hace al estilo Robin Hood apoyando a los mas desfavorecidos. Un día tras un breve enfrentamiento con Batman, Selina piensa -”Si hay un murciélago, porque no hay un gato” y entonces nacio Catwoman.
Fue mezclándose con los mas variopintos criminales pero también ha actuado como una heroína cunado ha hecho falta, especialmente ayudando a Batman con el cual siempre tuvo un peculiar romance, hasta el punto que Batman le confiesa su identidad secreta e incluso le lleva a la Batcueva pero la relación nunca progresa por diferencias entre ambos.
En la actualidad Selina es mas heroína que villana, pero es muy caprichosa y a veces cambia de opinión.
Catwoman y El Mundo
A parte de las viñetas Catwoman a dejado su marca en la pequeña y gran pantalla:
Batman: La Serie(1966)

La mítica serie de los 60 fue la primera vez que Catwoman saldría del comic para ser de carne y hueso la encargada de encarnar a Selina los 12 primeros capítulos(en los que aparecía Catwoman, evidentemente) fue la sensual Julie Newmar.

En la película de la serie Julie tenia otro proyecto y la Substituyo la ex-míss América Lee Meriwether.

Y en la ultima temporada cogió el relevo la cantante de Jazz afro americana Earthea Kitt, pero debido a la poca aceptación por parte del publico de una Catwoman negra, rodó apenas tres capítulos.
Batman Vuelve(1989)

Michelle Pfeiffer interpreta a una vengativa y perturbada Catwoman
Catwoman(2004)

Parece que la barrera racial se ha superado y en este caso la elegida es la atractiva Halle Berry, no obstante hay que decir que la película no tiene nada que ver con el personaje de DC, y que en el mejor de los casos es una película malísima.

Batman X, A Porn Parody (2010)

Como curiosidad querría añadir a Tori Black en la parodia pornográfica de Batman.¿ a que es clavada Julie Newmar?

Bueno, espero que os haya gustado y si alguna tara espero que me la sepais perdonar puesto que aunque soy conocedor del entorno del personaje, de el mismo andaba un poco verde a su pasado( que es muy extenso) y he tenido muy poco tiempo. Y si teneis algun personaje del que querais que hable no dudeis en pedirlo.

Ranking de las 10 Mas Sexys (Por Nuestros Lectores)

2011-02-08T17:18:00.001+01:00

Ante todo gracias por vuestra participacion, ahora daremos un repaso a las ganadoras en orden de menor a mayor:

HULKA

La que menos votos a recibido(de las que han puntuado) ha sido la Giganta verde mas adorable que conocemos:

Catwoman

En mi opinion en un inmerecido noveno puesto esta Selina Kyle

Supergirl

Desde Kripton llega la sugernte prima de Superman:

Wonder Woman

Diana es una maravilla de mujer

Spider Woman

No se porque me gusta mas que Spiderman

Rogue

Mi mutante preferida

Power Girl

Esto se pone interesante nos hacercamos al podium pero antes la heroina mas voluptuosa

(Vale, yo vote por ella)

Miss Marvel

En el numero tres Carol Davens,alias Pajaro de Guerra, alias Binaria, alias buenorra XD

Emma Frost

Segunda por muy poca diferencia La Reina Blanca del Hellfire Club

Vampirella

No es mi eleccion preferida pero entre los cientos de votos por un 3% de diferencia la vencedora es

la sensual Vampirella

Lagrimas en la lluvia. Monografico.

2011-02-07T09:14:00.003+01:00

"Yo he visto cosas que vosotros no creeríais. Atacar naves en llamas más allá de Orión. He visto Rayos-C brillar en la oscuridad cerca de la Puerta de Tannhäuser. Todos esos momentos se perderán en el tiempo como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir."

Hoy voy a hablaros de la que es para mi y para muchos otros probablemente la mejor película de ciencia ficción aunque realmente es de genero indefinido. En esta película no hay viajes espaciales, ni grandes batallas se acerca mas al cine negro-policíaco que a otra cosa, además deja un final con muchos interrogantes y lo que es la clave que a hecho de Blade Runner una gran película es el mensaje que nos deja, los que la hayan visto me darán la razón y los que no les animo a que vean esta obra maestra del cine, empezamos con la ficha técnica:

Sinopsis:La película describe un futuro en el que seres fabricados a través de la ingeniería genética, a los que se denomina replicantes, son empleados en trabajos peligrosos y como esclavos en las «colonias exteriores» de la Tierra. Estos replicantes, fabricados por Tyrell Corporation para ser «más humanos que los humanos» -especialmente los modelos Nexus-6- se asemejan físicamente a los humanos (aunque tienen una mayor agilidad y fuerza física) pero carecen de la misma respuesta emocional y de empatía. Los replicantes fueron declarados ilegales en el planeta Tierra tras un sangriento motín. Un cuerpo especial de la policía —los blade runners— se encarga de rastrear y matar (o "retirar" en términos de la propia película) a los replicantes fugitivos que se encuentran en la Tierra. Con un grupo de replicantes particularmente brutal y hábil suelto en Los Ángeles, un dubitativo Deckard es invocado desde su semirretiro para que use algo de "la vieja magia blade runner".

Estreno: 1982

Origen: Esta basada en el libro de Philip K. Dick "Do Androis Dream of Electric Sheep? (¿Sueñan los Androides con Ovejas Eléctricas?)

Director: Ridley Scott. Poco se puede decir de este director de culto que lleva en su curriculum peliculas de la talla de Alien, El Octavo Pasajero, Los duelistas y Gladiador entre otras.

Reparto:

Harrison Ford/Deckard (Star Wars,Indian Jones)Ford es el protagonista del filme un Ex-policía y Blade Runner o cazador de replicantes que es "reclutado" para cazar a un grupo de cuatro replicantes liderado por Nexus-6.

Rutger Hauger/Roy Batty(Lady Halcon,Furia Ciega).Es el líder del grupo de replicantes que persigue Deckard se caracteriza por su comportamiento violento, pero yo lo considero un personaje lleno de matices y es en mi opinión el mejor papel en la carrera de Hauger.

Sean Young/Rachel(Dune, El Último adios) Una Androide con la apariencia de una veinteañera extremadamente atractiva e inteligente ella no pertenece al grupo Nexus es un experimento, no sabe que es una replicante y le han implantado recuerdos de la infancia en la película el personaje de Rachel el rol de"la chica".

Daryl Hannah/Pris(1,2,3..Splash,Kill Bill)Otra replicante, especializada en la seducción, en la película tiene un papel bastante secundario.

Joanna Cassidy/Zhora(¿Quien engaño a Roger Rabit?, Fantasmas de Marte) La definen como La Bella y La Bestia los dos en una, es la primera replicante que caza Deckard.

Biron James/Leon(Enemigo Mio, El Quinto Elemento) El es "El Matón" es extremadamente fuerte pues fue diseñado para artilleria, su función era cargar grandes cantidades de munición y dicen que la única manera de pararlo es matándolo pero León, además posee un tipo de mente intuitiva que casa acaba con Deckard.

Edward James Olmos/Gaff(Miami Vice,Battlestar Galactica)Misterioso personaje que acompaña a Deckard en sus investigaciones con la peculiaridad de que va haciendo Origamis que para muchos reflejan el estado emocional de Deckard.

Joe Tukel/Dr. Eldon Tyrell(El Resplandor, La Matanza) Creador de los Nexus y dueño de la corporación Tyrell, megalómano y con delirios de grandeza.

LaHistoria :

En el futuro de Blade Runner el mundo es un lugar decadente, superpoblado, contaminado y con un aire de deseperanza que contrasta con los tecnología y la suciedad. En este mundo no hay animales, por lo menos animales de verdad pues todo se han extinguido y hacen animales sintéticos y también hay multiculturalidad absurda mezclando la oriental con la occidental.

El hombre a consegido colonizar otros planetas para poder huir de este vertedero donde solo quedarian los parias y los enfermos de esta sociedad y para poder llegar a otros mundos creó androides para que pudieran hacer el trabajo duro, pero también eso degenero en crear unos modelos "mas humanos que los humanos", que imitarían a los hombres (y mujeres) dotándolos de todas las características del homo sapiens pero con las ventajas de un cyborg: fuerza aumentada, capacidad para procesar datos, atractivo físico entre otras según para lo que estuviera diseñado y no había ninguna diferencia entre sus homónimos humanos excepto los sentimientos y aquí es donde esta el "Kit de la cuestión" con el tiempo ellos desarrollaban sus propios sentimientos y con eso nos llegan varias cuestiones que es en lo que gira toda la película.

El grupo Nexus 6 son de la mas alta categoría, dentro de los "pellejudos"(forma despectiva para referirse a los replicantes) y por ello tienen un dispositivo de seguridad, que consiste en una fecha de caducidad de cuatro años en los que ~~moriran~~ se desconectaran sin remedio, pero este grupo roba una nave y van a la tierra(lo cual es ilegal) para buscar a su creador y obligarle a prolongar su vida. pues no quieren ~~morir~~ desconectarse bajo ningun concepto.

Pero no lo tendran tan facil pues un Blade Runner llamado Deckard es el encargado de darles caza, pero no sera facil y en su camino estara a punto de ~~desconectarse~~ morir en mas de una ocasion y mientras eso ocurre se encontrara con otra de las dudas metafisicas de esta historia.Esa dudad surgirá cuando conozca a Rachel una replicante experimental que tiene una peculiaridad que no sabe que es un robot y además le han implantado recuerdos falsos.
Al final los replicantes caeran uno tras otro en escenas llenas de dramatismo, pero en el fondo todo sera un sinsentido, pues llegaran a iniltrarse en el hogar de su "padre" e intenar que puedan ser indultados, pero el creador les expone que todas las posibilidades solo pueden acabar en la ~~muerte~~ desconexion de los mismos entonces ellos en lo que es una parodia de frustacion unden sus pulgares en los ojos de su progenitor.

Pero la caza se extiendeigualmente bajo la lluvia al mas estilo de novela policiaca hasta culminar en un apoteosico final con la muerte del ultimo de ellos(su Lider) en la azotea de un edificio y una nueva incognita que el espectador sagaz ira preguntandose mientras va desarrollandose el filme ¿es Deckard un replicante?

La Película:

Aunque en forma tiene muchas taras, en fondo es una obra maestra del cine sin lugar a dudas por la cosmología que le envuelve y lo que hace pensar al espectador y aunque el tempo es lento se hace amena y la capacidad que tiene la atmotsfera de desesperanza de asfixiar a al visitante.

Aparte de todo esto hay que destacar el millar de guiños y curiosidades de la película sumadas a las impecables actuaciones(que en algunos casos seria el papel máximo del actor) y la banda sonora a cargo de Vangelis, la hacen en mi humilde opinión la mejor película de ciencia ficción de todos los tiempos.

Curiosidades:

Hay tantas que solo voy a citar unas cuantas, si os interesan podéis visitar esta pagina de donde las he citado y en la que hay gran cantidad de ellas:

Todos los ojos de los replicantes, en la oscuridad y visto desde determinador ángulo, brillan como los de un gato.

Constantino Romero dobló al replicante Roy (R. Hauer) y viendo un pase en televisión de la película, el hijo de Constantino le preguntó a su padre si esa voz era la suya y Constantino después de pensar un rato le dijo que sí, que creía que era su voz. No recordaba haber doblado "Blade Runner".

La nave espacial de Gaff posee un conteo de lanzamiento que fue utilizado anteriormente en la película "Alien" (1979), del mismo director.

Otra versión indica que el error en el conteo de replicantes (6 en vez de 5) se debe a la falta de presupuesto para incluir más escenas con un replicante llamado "Mary"; el diálogo entre Deckard y Bryant se volvió a rodar pero inexplicablemente Ridley Scott dejó en el montaje final la parte de la inconsistencia en el guión.

En la escena donde Deckard y Gaff se aproximan a la central de policía en una nave, se puede ver disimulado, un modelo del Millennium Falcon que Harrison Ford usó en "Star Wars" , en el rincón inferior izquierdo de la pantalla.

Al examinar la escama de serpiente, se usó realmente la estructura de una hoja de marihuana.

El número de serie de cada replicante suma sus características, por ejemplo: León es "N6MAC41717", que es Nexus-6, Masculino, físico-A, gnosis-C y fecha de creación 4/17/17 (mes 4, día 17, año 2017).

El texto completo del anuncio callejero que puede escucharse mientras Deckard espera su turno en el bar que sirve fideos es el siguiente: "Una nueva vida lo espera en las colonias del espacio exterior. La oportunidad de volver a empezar en una tierra dorada de oportunidades y aventura. Nuevo clima, facilidades recreativas... completamente gratis. Use a su nuevo amigo como sirviente personal o un incansable trabajador de la tierra.

El humanoide replicante genéticamente diseñado y vestido a la moda diseñado especialmente para satisfacer sus necesidades. Así que sigamos adelante, América, pongamos a nuestro equipo allá arriba..." En el corte del director se agrega: "Este aviso es patrocinado por la Corporación Shimato Dominguez - Ayudando a América en el nuevo mundo".

¿Deckard El Replicante?
La pelicula esta llena dudas mas o menos razonables sobre la posibilidad de que el protagonista sea un replicante, esto es otro de los encantos de Balde Runner voy exponer unas cuantas pero hay mas, muchas mas:

Aparte de estas curiosidades e incógnitas hay que decir que también hay muchos fallos y teorías que afirman que el protagonista es humano, yo no voy a ir mas lejos de estas lineas espero que os haya gustado, y que si no habéis visto la película, la veáis pues merece la pena. Gracias por vuestro tiempo.

Uno de los argumentos es que a Deckard le brillan los ojos con brillo anarnjado un par de veces durante la pelicula.(Recordemos que este efecto llamado "glowing eye" es caracteristico de los replicantes).
En la escena final Roy conoce el nombre de Deckard, sin saber en ningún momento quien le perseguia,ni haberse visto antes en la película.

Deckard se aferra a las fotos de su infancia tanto como Rachel, además las fotos son en blanco y negro y las ropas bastante arcaicas para la época, no obstante también puede ser un recurso del director para hacer ese contraste futuro-retro que caracteriza a la película.

A lo largo de la historia Deckard recibe brutales palizas por parte de los pellejudos, también se sostiene de la cornisa de un edificio unicamente con dos dedos dislocados y salta entre edificios. Estas hazañas quedan cortas en comparacion con los otros replicantes, pero esta hipótesis se sostiene porque representa que el es un investigador, no un modelo de combate como Roy.

La prueba que muchos creen como decisiva es que el agente Gaff, al final de la película hace un Onigami que representa un unicornio, como en el sueño que tiene Deckard.

El jefe de policía Bryant le recrimina con la frase:"Si no ejerces de policía dificilmente podrás ejercer de otra cosa" como si Deckard estuviera diseñado únicamente para esa función.

Gaff no actúa como el compañero de Deckard, simplemente se limita a vigilarlo en la distancia, eso podría indicar que es un replicante al servicio de la policía.

Cuando Bryant habla con Deckard tienen un error contando los replicantes diciendo que son 6 en lugar de 5.

Como expongo anteriormente es posible que sea uno de los fallos de la película, pero también hay gente que opina que se refieren a Deckard como el sexto.

Bueno, se que muchas mas teorias que apoyan y difieren de esta hipotesis, pero no voy a extenderme mucho mas y quisiera concluir con que esta es una pelicula fantastica no solo por el filme en si, sino lo que hay detras: Un mundo en movimiento con su propia cosmologia y orden socio-cultural.
Como ultimo apunte y para no hacerme muy cansino lo unico que digo si no habeis visto la pelicula es que le deis una oportunidad, pues bien la merece. Gracias por vuestro tiempo.

True Blood: Viñetas Sangrientas

2011-02-06T14:17:00.001+01:00

Los amantes de la exitosa serie True Blood (Sangre Fresca en la emisión española), están de enhorabuena, pues el mes que viene la editorial Panini publica el comic 100%Cult True Blood.

El comic incluye el Vol.1:All together Now y consta de 144 paginas a color, guionizado por David Tischman y Mariah Huehner con el dibujo del Italiano David Messina.

En este comic se relatan historias paralelas a la serie con Bill y Sookie como protagonistas, esto es lo mejor y lo peor de este tipo de formato, porque si eres seguidor de la serie es un complemento imprescindible pero si no lo eres, no tienen mucho sentido.

Me he podido leer la edición de USA y la dinámica es muy similar a la serie: Mucha sangre, mucho vicio y extraños giros argumentales que no dejan impasible al lector. No obstante tengo que admitir que True Blood es santo de mi devoción aunque si que reconozco la calidad cuando la veo. Por eso el comic, tampoco me ha transmitido lo que debiera, pero no quiere decir que la historia sea mala: Trata sobre un espíritu que secuestra a Sookie y sus amigos y entonces comienza un delirante viaje por los secretos mas oscuros de cada uno, y la supervivencia se basara en una búsqueda del mas doloroso pasado.

Como he dicho, a mi no me ha convencido demasiado pero eso es debido a que no soy un gran fan, así que si soy asiduos de Bon Temps y quereis ver una historia diferente(En formato, pero no en forma), pasaos por vuestra librería a partir de Marzo.

Entre El Celuloide y La Viñeta: Blade.

2011-02-05T20:50:00.008+01:00

Hoy me gustaría hablar de una trilogía, que para mi gusto es bastante buena por el desarrollo y acción de las películas, pero tal vez no muy leal a la serie de comics de donde sale la idea de la película.

Se trata de Blade.

No sé si podremos seguir una línea argumental o de tiempo igual que las películas puesto que si seguimos más o menos los tiempos de los comics, nos encontraremos que por ejemplo alguna habilidad de nuestro vampiro, realmente no la tiene desde un principio como en las películas nos cuentan.

Comencemos por que Blade si es un vampiro o no-humano como también se le describe, y que es una persona afro-americana.

En las películas este personaje está representado por Wesley Snipes, que según las viñetas que vemos en los comics demuestra un parecido digamos mínimo pero aceptable para la gran pantalla.

En la película nos harán saber que Blade es el fruto de una extraña circunstancia.

Su madre seria mordida por un vampiro poco antes de darle a luz, eso provocaría que Blade naciera con los poderes de los vampiros exceptuando ciertas debilidades pero esa mordedura daría muerte a su madre dejándolo solo en este mundo. Seria rescatado de las calles por Whistler, un hombre que le ayudaría a llevar un buen camino y seria su socio durante las 3 entregas. Él le suministrara un suero que le permitiría saciar su sed de sangre sin necesidad de sacrificar a ningún humano.

Esta parte de película nos dirá que él puede soportar la luz solar, tiene su fuerza pero sigue teniendo una sed de sangre como ellos. A medida que avance el film veremos que el malo de la primera de las 3 películas , se llama Deacon Frost un vampiro que quiere la inmortalidad sobre cualquier cosa y para ello necesita la sangre de los ancianos vampiros a los cuales matara y la sangre del único vampiro que puede ver el sol o elegido. Frost, que está interpretado bastante bien para mi gusto por (Stephen Dorff), buscara hacerse con Blade de muchas maneras y de la única que lo conseguirá será por culpa de una chica, como no. Explicaran que el nacimiento de Blade no es una casualidad y que fue Frost quien busco una embarazada y la mordería para conseguir que naciera el elegido. Blade vera a su madre puesto que Frost todavía la tendría bajo su poder, y esta le dirá que es verdad y que ellos tienen la culpa del martirio que está viviendo desde hace años.

Blade lograra deshacerse de su enemigo inyectándole un suero especial hecho a base de ajo, más bien un montón de suero. Una vez muerto Frost seguiría haciéndose cargo de los vampiros sueltos por el mundo.

Esa es la base de la primera de las películas del héroe vampírico. Pero veremos que respecto al comic hay ligeros cambios.

Blade en el comic es también fruto del mordisco de Frost, que por cierto también está buscando la inmortalidad, sobre su madre, una prostituta que moriría durante el parto por culpa de un doctor que acudió en su ayuda alarmado por las compañeras de trabajo en el burdel. Frost aparecería en esos instantes y seria el creador por decirlo así de Blade pero sin saberlo. Con nueve años conoció a un trompetista llamado Afari que lo llevaría con él. Afari era un antiguo enemigo de Dracula. Pasado un tiempo Dracula se encontró con ellos y mataría a su amigo, jurando Blade venganza sobre Dracula y Frost.

Blade tardaría muchos años y muchos enfrentamientos con Dracula hasta que lograra poder ver el sol y no tener debilidades vampíricas, y eso sería en un enfrentamiento con Morbius, un antiguo compañero que mordería a Blade transmitiéndole unas encinas que haría reacción y convertirían a Blade en un ser único.

Sus enfrentamientos con Frost serian varios y el último seria cuando intentaran resucitar a Dracula por millonésima vez. Se cree que Blade lo asesino pero como tantas veces ha resucitado o aparecido, el final no es seguro.

Esta primera parte de la trilogía para mi pensar es la mejor de las 3, por esa razón la desarrolle un poco más en ella.

Es buena la explicación de la vida del personaje, la acción es continua y en ningún momento se pierde una dinámica de acción inclusive en los recuerdos de ellos. Para mi sobraría la chica que se enamora del personaje y el final del bueno vive y el malo muere. Por otro lado se puede destacar que los directores de la película rompen con el tópico de los crucifijos y dejan el de los ajos, que creo que es acertado puesto que ya es un poco repetitivo que en una película de vampiros tenga que salir un tío o cura con una cruz.

Las siguiente película de la saga no tiene que ver con ninguna historia escrita en el comic, y recrean creo yo una historia bastante fácil de diseñar. El bueno ayuda a los malos porque un arma secreta se les escapo de las manos.

Los efectos especiales y la acción vuelven a ser trepidantes y la banda sonora se hizo bastante popular, pero de lo único que podemos seguir del comic es el personaje.

En esta vez el clan vampírico le piden ayuda al gran Blade para deshacerse del cazador de vampiros, un ser que es vampiro pero come vampiros. Aquí la saga empieza a perder un poco por la línea histórica, que intentaran recuperar en la 3 parte pero que ya veréis y ahora os explicare.

Cabe destacar que el director es Guillermo del Toro, y otros famosillos que salen, son Ron Perlman, que es conocido por ejemplo por interpretar a Hellboy y otro es Santiago Segura que le pedio ayuda a Guillermo para promocionar su película Torrente 3.

La 3 y por ahora ultima película de Blade nos quiere hacer creer que el clan de los vampiros hartos de que se entrometa continuamente en sus planes deciden revivir al mismísimo Dracula que tendrá unos poderes sobrenaturales nuevos con la transformación, hipnotismo... etc.

Bastante floja esta parte pero con acción abundante, que esta vez no les ayuda. Final feliz como siempre y poco más que destacar.

Si es cierto que en esta 3 entrega aparecen 2 personajes más que ayudaran a Blade en su camino.

Uno de ellos es Hannibal King, que según nos cuenta la historia en la película es un nuevo ejecutor de vampiros que quiere ayudar a Blade. En la película será el payaso del grupo y las notas divertidas las pondrá el, para mí una de las razones de ver la película pero que rompe bastante la dinámica.

En los comics lo conoceremos como un detective privado que se une a Blade para acabar con Frost y Dracula consiguiéndolo y uniéndose en sociedad. Otra cosa que sabemos de los comics es que King es vampiro, pero al igual que Blade se niega a ser como ellos, así se alimentara en las reservas de sangre de los hospitales o bebiendo de personas ya muertas.

Yo creo que este personaje tendría que esta desde un principio o por lo menos aparecer en la segunda entrega y no resucitar a Whistler en las 3 películas, King es un personaje más influyente en la vida de Blade que no el anciano.

El otro personaje será la hija de Whistler, Abigail, que resulta ser una experta cazadora de vampiros con un arco de luz ultra violeta.

De este personaje no tenemos reseñas en ningún comic puesto que Whistler tampoco existió en ninguno de los comics. Lo más parecido a la hija de alguien que ayudara a Blade seria una descendiente del caza vampiros Van Helsing. Tal vez lo más destacable es la participación de Jessica Biel.

Como veréis la primera parte es la que más nos acerca y la que más se acerca al personaje de comic que hoy nos tocaba, pero cabe destacar que si lo que buscas es acción y pasar una noche de palomitas en el sofá de casa, cualquiera de las 3 películas es entretenida.

A veces lo que más me gustaría es que se siguiera un poquito más las verdaderas historias de los superhéroes que llevan a la pantalla, pero ya sabemos que la opinión de uno o varios no es lo que da dinero y si lo es la venta de entradas del gran público.

No a todos nos gustan siempre finales felices o enamoramientos del personaje, pero esa es otra guerra.

Espero que os guste pasar este ratito conmigo y gracias por atenderme.

Un saludo!

Ultima Hora: Bardem encarnara a Roland Deschain en La Torre Oscura

2011-02-03T10:14:00.005+01:00

Al fin se ha dado un nombre definitivo en la criba por elegir protagonista para la saga de La Torre Oscura de Stephen King, entre los nombres que se barajaban había actores de primera linea: Viggo Mortensen, Daniel Craig, Hugh Jackman o Christian Bale pero el escogido a sido el español Javier Bardem según informa el Deadline Newyork, el encargado de orquestar este proyecto al menos inicialmente sera el aclamado director Ron Howard ganador del Oscar al mejor director por Happy Days y Una Mente Maravillosa.La adaptación de mano de Akiva Goldsman que ya había trabajado en el pasado con Howard teniendo un gran éxito.

La productora Warner a dado la fecha del estreno para mayo del 2013 y el formato aunque no se ha confirmado oficialmente en principio constara de varios largometrajes y un serial de television puesto que no solo se adaptaran los siete libros de King sino que tambien se incluira en el arco argumental la serie de comics del mismo nombre publicadas por Marvel.

Mi opinión:

Creo que Bardem es muy buen actor, no obstante me da la impresión que ha sido elegido por su tirón comercial, puesto que no convence interpretando al Pistolero pero eso esta por ver y me intriga quien sera el resto del reparto así como quien interpretara a Roland en su juventud. Por otro lado la idea del formato película-serie me gusta mucho, y creo que si realmente lo hacen así sera un gran éxito, solo espero que por atraer mas publico mas haya de los fans de la septologia de La Torre Oscura corrompan demasido la obra y hagan un sucedaneo pero no podremos juzgar hasta el estreno.

Como ultimo apunte querría decir que ya era hora, porque una historia de estas proporciones entiendo que no la puede hacer cualquiera, pero se han gastado millonadas en producciones mediocres, que bien podian haberse invertido en un proyecto con una base tan buena como esta, pero entre el miedo que provoca la magnitud de la empresa y las reticencias del autor:

“He estado esperando el equipo adecuado para llevar estos personajes e historias al cine y la televisión para los espectadores de todo el mundo”, dijo King. “Ron, Akiva, Brian junto con Universal y NBC tienen un profundo interés por la serie de libros 'The Dark Tower', y ahora lo plasmarán en una serie de películas y una serie de televisión donde veremos los orígenes de estos personajes que los fans tanto han llegado a amar”

Ademas hay que sacar en positivo que si lo hacen bien sera un espectáculo para los sentido y que como toda gran saga basada en libros, hace que una parte del publico vaya en desvandada a las librerías para que no les pille nada por sorpresa, lo cual es algo muy bueno pues opino que es una de las sagas mas originales y geniales que se han escrito y no soy nada fan del trabajo de King.

Primer Vistazo: La Edad Heroica.

2011-01-31T20:20:00.008+01:00

El Nuevo evento de Marvel del 2011 esta a una semana escasa de estar en las manos de los lectores

españoles y la verdad que ya era hora puesto que en mi opinión los dos eventos pasado:Reino Oscuro

y Asedio ya eran un poco densos no en arranque y final sino en desarrollo pero en fin, aquí estamos ya no hay

Ley de Registros Superhumanos, los malvados ya no tienen el poder el Capi ejerce de Nick Furia entre otros cambios mas o menos significativos pero la pregunta es ¿Y ahora que?

Vamos por partes:

No tengo muy claro que pasa con los vengadores, por lo que he visto habrá un nuevo grupo de la colección Los Vengadores que contara entre sus filas con Capitán América (Bucky), Spidey, Lobezno, Ironman y Thor no se si habrá mas integrantes, me imagino que si. Pero por otro lado he podido ver que a partir de marzo habrá la colección Nuevos Vengadores con Miss Marvell,¿La Cosa?, Luke Cage entre otros con alguna incorporación inesperada.

Otra Novedad es la substitucion de la mediocre Vengadores La Iniciativa por Academia de Vengadores o algo asi , a ver como sale aunque no tienen que esforzarse mucho con lo bajo que dejo el liston su predecesora.

Y lo que me parece sera un peso pesado sera la nueva colección de Vengadores Secretos encabezados por Steve Rogers (ahora Supersoldados) con miembros tan variopintos como Caballero Luna, Valquiria y Bestia de los X-men, la verdad que promete mucho.

Espero que ahora no intenten sobrecompensar el reinado de terror del antiguo Duende Verde: Norman Osborn porque todas las novedades que he visto son Vengaguays en su mayoría.Pero hay algunas excepciones que yo sepa, vuelve uno de mis villanos favorito Kang, El Conquistador espero que este a la talla de los proclamados"Héroes".

Pero aun hay mas cosas en el aire que no están muy claras en mi opinión, en febrero llega el fin de El Desafio de nuestro trepamuros preferido pero ¿que pasa con el Mephistazo?¿Volvera Peter con M.J.? lo iremos viendo mes a mes.

También encuentro ausencias como Los Poderosos Vengadores de Hank Pim una de mis series preferidas que me da la impresión que se corta súbitamente, y que la comunidad mutante casi no se cruce con el evento y sigan paralelamente con su Advenimiento.

Tambien Durante varios meses en el formato Marvel de Luxe seguirá publicandose los cruces con la Civil War lo cual me parecía buena idea inicialmente pero tanto tomo me resulta una estrategia muy "sacadineros", en lugar de compilar eventos mas actuales (Wolrd War Hulk, Invasión Secreta) o cosas mas nuevas parece que el año que llevamos respecto a las ediciones Norteamericanas no es suficiente.

En cualquier caso iremos comentando mes a mes lo mas destacable e interesante, pero también criticando lo menos recomendable para evitaros (siempre en mi humilde opinión) el mal trago que supone gastarse dinero en una obra que no lo merezca.

Como último apunte quisiera decir que esto es solo un primer vistazo y que aun no esta todo dicho pues el jet lag que sufren las colecciones a veces es ambiguo, esta claro que colecciones perennes del estilo invencible Ironman y 4 fantásticos seguirán dándolo todo así, como la interesante Guerreros Secretos y la continiacion de la genia Agentes de Atlas, si olvidar un nuevo volumen de Thor que se cruzara con algo llamado Guerras Asgarianas. Como he dicho antes y no me quiero poner pesado es solo un breve vistazo a lo que esta por venir en nuestro país.

The Cape:Un Gran Superheroe En La Pequeña Pantalla.

2011-01-30T23:48:00.000+01:00

El pasado 9 de enero la NBC estrenaba el capitulo piloto de la serie The Cape (La Capa), vi el trailer por casualidad y me decidí a darle una oportunidad y la verdad que le doy un notable alto, aunque es verdad que solo he visto dos capitulo de los cuatro que han emitido, así que habrá que esperar como evoluciona.

El argumento es bastante recurrente por llamarlo de alguna manera pero típico de la temática pero aun así me ha gustado.

El Protagonista es Vince Farraday un sargento de policía de Palm City casado y con un hijo pre-adolescente al que le gustan los comics de un superheroe llamado The Cape. No me quiero extender mucho con la historia así que lo haré muy resumido:

Polis corruptos, un terrorista enmascarado, un poli integro utilizado de cabeza de turco que es dado por muerto y gracias a la ayuda de unos atracadores circences sobrevive y es entrenado para luchar contra el crimen con el apoyo de una hacker informática al mas estilo"Oráculo"(Personaje de Batman). Suena un poco raro asi dicho, pero la verdad que los fallos necesarios de toda historia de comic, estan compensados por el excelente montaje y la calidad de la serie, así que mi veredicto personal es que la veais y que ya era hora que hicieran algo decente del genero en television que es un formato que prefiero a la gran pantalla.

Un ultimo apunte en esta historia ni el héroe ni los villanos tienen superpoderes así que si esperáis algo al estilo superman o spiderman esta no es vuestra serie.

Superdesconocidos: Diablo

2011-01-30T01:33:00.004+01:00

Hoy abrimos un nuevo capitulo de la serie de héroes o villanos mas o menos desconocidos del inmenso Universo Marvel.

En esta ocasión puede que no me decante por un personaje muy desconocido, pero interesante porque seguramente si os digo que se llama Diablo, es alquimista y gran enemigo de los 4 Fantásticos, pensareis que no tiene nada de especial a parte de ser un poco desconocido para el gran publico. Pero lo que me llamo la atención de el es su lugar de nacimiento. Si! Es Español.

Aparte de Superlopez no creo que vayamos a encontrar muchos mas superhéroes nacionales, así que por ahora nos conformaremos con villanos. Por lo menos cabe comentar que es considerado como un gran alquimista y por suerte no hace el ataque de la chistorra voladora o usa la boina boomerang, en esta ocasión respetan un poco mas la inteligencia Española.

Hoy hablaremos de Diablo

Nombre original: Diablo.

Nombre real. Esteban Corazón de Diablo.

Alias: Esteban Diablo.

Especie. Humano.

Lugar de nacimiento: Zaragoza, España.

Estado civil: Soltero.

Lugar de residencia: Transilvania.

Altura: 1,90 cm.

Peso: 82 kg.

Ojos: Marrones.

Nivel de fuerza: La normal para una persona de su edad y físico.

Habilidades: Es un excelente alquimista, especializado en creaciones de pócimas increíbles, pero con efectos poco duraderos. Su mayor logro fue la creación de la pócima de larga juventud que experimento en su cuerpo, la cual le proporciona su longeva vida.

En su traje lleva infinidad de capsulas con pócimas creadas por el.

Diablo nació en una familia adinerada en Zaragoza, pero rápidamente su afán por la alquimia y sus ganas de seguir investigando dentro del campo, le izo viajar por toda Europa en busca de respuestas y nuevas formulas.

Uso sus habilidades y estudios para bien propio convirtiéndose en poco tiempo en una persona muy conocida y más rica si cabe.

Se traslado a Transilvania donde seguiría investigando en un pequeño pueblo donde compraría el castillo, para convertirlo en base de operaciones. Pero al poco tiempo de estar residiendo en el lugar, la gente le empezaría a tener miedo por sus pócimas y lo encarcelaron para siempre en el castillo

Al cabo d unos siglos aparecerían por casualidad en un viaje de turismo los 4 Fantásticos. Ignorando su presencia en el lugar, se hospedaron invitados por Hugo en el mismo castillo. Hugo que era descendiente de los pueblerinos que encarcelaron a Diablo les explico la leyenda del lugar.

Esa misma noche Ben escucharía una voz que le suplicaba clemencia y le ayudara a salir de esa cárcel, a lo que la Cosa le ayudaría. Como agradecimiento Diablo le fabrico una poción de la suyas que volvió a su estado humano a Ben.

Eso provocaría que la Cosa decidiera quedarse con el una temporada y ayudara en todo lo que quisiera, sin saber que también esa poción hacia que fuera mentalmente esclavo de el.

Se corrió la voz por todo el mundo de que Diablo podía conseguir pociones increíbles que harían convertir un desierto en tierra fértil, eso ayudaría a seguir creciendo económicamente las arcas de Diablo. Lastima que los efectos no fueran duraderos como su poción inmortal.

Ben volvió a su estado mutante y eso le haría enfadar, viendo los verdaderos planes de Diablo de apoderarse del mundo.

Gracias a la ayuda del resto del equipo, lograron encarcelarlo de nuevo en el castillo y La Antorcha Humana cerraría del todo la puerta del castillo.

Logro escapar de su cautiverio y juraría venganza contra los 4 Fantásticos. Llegaría a un campus donde un profesor estaba realizando un invento con un androide llamado Hombre Dragón. La idea consistía en robar ese androide e intentar darle vida con una de sus pociones, cosa que lograría y usaría contra ellos.

Pero su idea seria un fracaso cuando ese androide ahora humano se enamoro de la chica invisible. En ese momento se revelo contra Diablo y en la huida de esa batalla ambos caerían a un lago helado, dando pie a que pensaran que los dos fallecieron.

Al cabo de un tiempo el doctor Pym quiso estudiar al androide creado por Diablo y decidió descongelar el lago donde cayeron, lo que lo liberaría de nuevo. En esta ocasión intento rápidamente controlar a Pym y Avispa raptándolos para ello, pero los Vengadores entre ellos Hulk, Ironman y Thor no le dejarían salirse con la suya y rescatando a sus colegas.

Luego paso un tiempo por Centroamérica intentando hacerse con más poder pero nuevamente sin frutos.

Pasaría algo de tiempo hasta que volviera aparecer en su cruzada contra los 4 Fantásticos se uniría a Darkoth, un ser creado por el Doctor Doom.

Intento poner a Darkoth en contra de su creador, intentando hacerse con una lanzadera espacial para destruirlo, pero lo que no se imaginaba Diablo que esa lanzadera seria pilotada por la Cosa y menos han que Darkoth fue tiempo atrás un amigo intimo de Ben.

Darkoth se negó a cumplir con las exigencias de Diablo y este intento matar a todos con una dosis letal de radiaron solar. Lo único que conseguiría es matar a Darkoth puesto que ayudo a todos los demás a escapar de la lanzadera.

Lo ultimo que se supo de el fue un intento de volver a dominar el mundo pero esta vez seria Fantastic Force quien lo evitaría.

La primera aparición de este españolito por el mundo fue en un comic de los 4 Fantásticos en 1967.

Ha tenido bastantes apariciones en contra de ellos pero Spiderman, Ironman y Hulk también tendrían sus más y sus menos con este mañico.

Vuelvo a decir que puede que sea un personaje más famoso de lo que yo puedo saber, pero lo que mas me llama la atención es el origen baturro del dicho.

Espero que os guste la descripción de este otro Superdesconocido, y por eso volver a veros en el siguiente capitulo de este blog.

Un saludo.

¿Heroes o Chalados? La Realidad Supera a La Ficcion.

2011-01-26T19:00:00.010+01:00

Bueno siempre se ha oído que hay un grupo de gente que de forma altruista se disfrazan como héroes de comic y patrullan sus barrios para luchar contra el crimen. La verdad que me ha sorprendió cuando me han enviado este articulo (Gracias O.Estrada por el aporte) y la verdad creí que este esperpento era un cruce entre la broma y el montaje, pero por lo visto es algo que va en serio lo que no se donde va así que antes de nada quisiera que leyerais este articulo del diario digital El Pais publicado por Manuel Cuellar para ponernos en antecedentes:

Superhéroes de andar por casa

Son personas anónimas pero se comportan y visten como personajes de cómic para ayudar a los demás.- Ahora tienen su propio documental, estrenado en Sundance y su fotógrafo de cabecera

Van con sus mallas, sus máscaras y sus capas cuando están de servicio. Para ellos eso es obligatorio. Son los verdaderos supermanes o espidermanes y habitan fundamentalmente en Estados Unidos. Ya son más de 300 y cada día despiertan más interés. Se trata de un movimiento denominado Superhéroes de la vida real, un grupo de personas empeñado en colaborar con los más desfavorecidos y en hacer de sus barrios sitios mejores, pero eso sí, vestidos como superhéroes. Un grupo de personas que le ha servido al director de cine Michael Barnett para presentar su primera película en el recién inaugurado festival de cine de Sundance. La cinta se titula Superheroes y se trata de un documental sobre esa nueva estirpe de personas que han hecho suya la filosofía de los cómics de toda la vida "para intentar hacer del mundo un lugar mejor".

Cartel de la película 'Superheroes' estrenada en Sundance-

Pero también ha sido la materia prima para un proyecto artístico del fotógrafo Peter Tangen que se ha sumergido en las vidas de estos ciudadanos de a pie para alzarlos casi a la categoría de estrellas de cine. "Al principio, Superhéroes de la vida real fue un proyecto concebido como una vía para arrojar alguna luz sobre este nuevo tipo de activismo altruista en beneficio de algunas de las organizaciones para los que éstas personas muchas veces trabajan", asegura Tangen. Pero el número de voluntarios que se presentaron para participar ha crecido de tal forma que, Tangen asegura que lo que comenzó como una exposición para una galería de arte se ha transformado en "un trabajo más ambicioso que documenta cómo la gente quiere cambiar el mundo por medio de su fuerza, su actividad y su compromiso".

Tangen nos explica cómo ha llevado a cabo su proyecto y nos presenta a cinco de los protagonistas de Superhéroes de la vida real.

Pregunta. ¿Cómo se elige a los héroes de tu serie?

Respuesta. Investigué mucho para saber quien estaba activo, cuáles eran sus misiones y dónde estaban operando. La primera vez que fotografié a un Superhéroe de la vida real fue en un viaje a Vancouver, Canadá. Allí conocí a un hombre extraordinario llamado Thanatos y después de fotografiarlo que pasé una hora hablando con él acerca de su trabajo. Me conmovió completamente por la entrega que tiene para los necesitados y su dedicación para intentar cambiar el mundo. Afortunadamente es uno de los miembros más respetados del grupo y se convirtió en un defensor de mi proyecto. Él, junto con Geist de Minnesota me aconsejó quienes eran los mejores personajes para fotografiar.

P. ¿Cómo elegió el vestuario de cada uno de ellos?

R. Nunca tuve nada que ver con su vestuario. Sus uniformes son creaciones suyas siempre. La cosa es que muchos me cuentan que hasta llegar al resultado final han pasado años y años de mejoras. Pero ellos aparecieron vestidos así para las sesiones de fotografía y con el mismo vestuario es como salen a las calles para hacer su trabajo.

P. ¿Por qué quiso embarcarse en un proyecto como este?

R. Descubrí a la comunidad de los superhéroes de la vida real y vi que muchos medios de comunicación se habían hecho eco de ellos pero no todos con el mismo respeto. Después de todo, es fácil burlarse de un adulto vestido de lycra y que te dice que su ambición es la de 'salvar al mundo?) Pero quise ver más profundamente en su historia. Es cierto que no podrán resolver los problemas del mundo, pero también lo es que esos problemas no se resolverán hasta que la gente se de cuenta de que una persona puede marcar la diferencia. Estos activistas disfrazados creo que utilizan el simbolismo para llamar la atención sobre el hecho de que cada uno de nosotros debe asumir alguna responsabilidad dentro de nuestras comunidades y buscar la manera de poner nuestro grano de arena. Se trata simplemente de buenas acciones de marketing. Decidí usar mi capacidad profesional para ilustrar esta historia para captar la atención del público en general y por el perfil de estos ciudadanos en cuestión espero inspirar a la audiencia a buscar maneras para contribuir con nuestro propio granito de arena.

P. Y en la vertiente más prosaica, ¿Qué piensa hacer con todo este trabajo?

R. Quiero publicar un libro para poder llegar a otro público. Estamos planeando una nueva exposición en la que venderemos impresiones de edición limitada de las fotos para recaudar fondos para organizaciones benéficas a las que estos superhéroes también apoyan. También estamos trabajando desarrollar la experiencia en un programa de televisión que implique a otros activistas de barrio por todo el mundo. Nuestro objetivo es difundir un mensaje de capacidad personal que haga que la gente se implique con los más necesitados, que supere su apatía con las personas que son víctimas de delincuencia. Llamar a la acción.

P. ¿Cuál de las historias de superhéroes anónimos que ha fotografiado le ha gustado más?

R. Hay innumerables historias acerca de los superhéroes que podría contar, pero prefiero contarle una experiencia personal que tuve hace unas tres semanas. Estaba en las calles de Nueva York con un superhéroe llamado Life. Estábamos ayudando a un grupo de personas sin hogar en una noche lluviosa. Nos encontramos con un hombre llamado Todd, que era nuevo en la ciudad y junto a su esposa embarazada estaba viviendo en las calles. Les dimos unos calcetines limpios, una buena cena y algunas cosas más con las que pudieran pasar una noche más confortable. Les proporcionamos información sobre albergues y clínicas a las que podían acudir por el embarazo de ella. Entonces el hombre metió la mano en la bolsa de los suministros que llevábamos y sacó una cuchilla de afeitar barata. Nos contó que tenía una entrevista de trabajo al día siguiente. Tal vez en aquella ocasión un afeitado pudo marcar la diferencia. Me di cuenta de que una simple cuchilla de afeitar podía transformarlo todo. Tal vez esa cuchilla signifique que ese hombre y su mujer, dentro de poco, puedan estar en una vivienda digna.

Aconsejo que leáis los links de la película y las entrevista del "proyecto" no tienen desperdicio, mi opinión es que esto es todo un delirio comercio-paranoide y no me lo acabo de creer, mis motivos es que yo realmente si que creo que haya héroes que luchan contra las injusticias en sus barrios pero no son raritos que van disfrazados de payasos, ni que aprovechan cualquier oportunidad para chupar camara, sino que son padres que intentan alejar la droga de sus hijos, policías que no ceden a corrupción o voluntarios que trabajan desinteresadamente en centros de desintoxicación o alimentando indigentes, suena a cliche pero son muy reales y sobretodo anonimos.

Pero volviendo al tema que nos abarca esto me parece un disparate de principio a final, juzgar vosotros mismos y si conocéis algún superhero en vuestro barrio, ciudad, asociación de vecinos estaremos encantados de escucharle si su lucha contra el crimen se lo permite.

Ultima hora: Los 3 Fantasticos.

2011-01-26T09:52:00.000+01:00

Por fin Marvel ha hecho publico quien seria el integrante de la primera familia de superheroes que nos iba a dejar( Por ahora, porque en el mundo del comic casi nadie muere para siempre) y el elegido para criar malvas es nada mas y nada menos que La antorcha Humana.

Con esto se da fin al arco argumental actual en USA, que tiene como titulo "3".

Se ha especulado mucho con quien iba a ser y el guionista hizo ceer que iba a ser mama susan, pero sorpresa al final a sido el loco/ligón/aventurero de su hermano. Lo que esta claro es que nada volverá a ser lo mismo en el grupo de imaginautas de Reed Richards y la pregunta o preguntas son:

¿Y ahora que?, ¿buscaran sustituto? si la respuesta es si ¿quien?

A mi personalmente me alegra que haya sido el cabeza de cerilla, pues es el personaje que en mi opinión menos aportaba al grupo se me había hecho con los años cansino y aunque añadirá un toque dramático a la serie no creo que dure mucho, pues para mi en un año, dos como máximo los guionistas lo traerán de entre los muertos, pero en así son las cosas en el mundo comiquero.

Estaremos atentos al desenlace puesto que hasta finales de semana no sale el comic

Link de la noticia del periodico digital EL MUNDO

Superdesconocidos: Batroc, El Saltador.

2011-01-22T21:46:00.011+01:00

BATROC EL SALTADOR

Hoy empezaremos una nueva sección dentro del blog donde hablaremos de Superhéroes que no son tan conocidos para el público. Os adentraremos en la descripción de dichos personajes que para no negarlo los buscamos un poco frikis.

En esta parte del Blog que empezamos hoy, veremos un poco como es un personaje villano, cómico, extraño…etc. Que el señor D.M y yo encontramos dentro de un comic del Capitán América.

Vimos un ser que al gran conocedor del Universo Marvel y seguidor del Capi, D.M no conocía. Eso fue lo que más me extraño, por eso decidimos indagar qué clase de personaje era, de donde venia, y qué papel desempeña dentro de los comics Marvel.

Ese es BATROC EL SALTADOR

Nombre ficticio: Batroc

Nombre real: Georges Batroc

Alias: El Saltador

Especie: Humano

Ciudad de Origen: Marsella.
Profesiones: Mercenario, Legionario

Grupos: Brigada Batroc, Thunderbolts, Amos del Mal

Altura: 1.82 cm

Peso: 102 kg

Ojos: Blancos sin pupilas

Pelo: Negro

Nivel de Fuerza:La fuerza normal en un hombre de su edad, peso y constitución que hace ejercicio intensivo con regularidad
Poderes: No tiene poderes especiales, es humano y su fuerza reside en su preparación militar. Domina el arte de Savate (Boxeo Francés parecido al Kickboxing).

Batroc no es un supervillano muy conocido, aunque una de sus primeras apariciones data de 1975.

Normalmente sus apariciones están vinculadas al Capitán América, que durante mucho tiempo se convertirá en enemigo íntimo aunque como podemos adivinar o saber nunca lograra vencer al gran Capi. Entre sus peleas más conocidas, están el enfrentamiento por hacerse con el virus infierno 42 o la seismobomba.

En las dos misiones es contratado por HYDRA, una organización criminal que quiere apoderarse del mundo. Contaran con este personaje francés y muy bien educado pero de carácter y sentido del honor un tanto extraño.

En una de esas misiones especiales, descubrió que tenía que raptar a unos niños, pero desconocía la realidad de esa misión que consistía en hacer experimentos científicos con los niños, así que decidió aliarse con Halcón y Capi para poder derrotar a los jefes que le estaban pagando. La mentira era una de sus peores enemigos, puesto que eso era lo que más odiaba.

Otro de sus jefes fue Mr. Hyde, pero se dio cuenta que estaba loco y no quiso poner en peligro centenares de vidas solo para destruir a su gran enemigo Capi. Así que decidieron unirse en esta misión para poder derrotar a Mr. Hyde, y lograron su cometido aunque les costó más de lo esperado incluso rociándolo con gas natural liquido, que casi es imposible sobrevivir.

Pero Batroc ha sido un mercenario no muy efectivo pero si muy conocido por grandes superhéroes. Se llego a enfrentar contra Punisher, Spiderman, Ojo de Halcón o Gambito pero en ninguna de esas ocasiones logro ninguno de sus objetivos. Una de sus misiones más difíciles fue el intento de invadir Wakanda, pero de nuevo no logro nada esta vez vencido por Pantera Negra.

Al no tener poderes especiales intento formar grupos de varios villanos para poder ganar algo de ventaja sobre sus adversarios. Formo hasta 3 grupos distintos, ninguno de ellos muy fructíferos. En las 3 temporadas el nombre siempre fue el mismo: Brigada Batroc.

El primero de ellos fue formado para poder hacerse con la Seismobomba para la organización HYDRA. En esta ocasión se unió con Espadachín y Laser Viviente, pero al no conseguir ningún resultado por culpa de la intervención de Capi, decidieron disolver el grupo y no volverían a colaborar.

En el segundo grupo se unió con varios villanos para poder conseguir el escudo del Capitán América, harto de que se metiera en medio de todas sus misiones. No conseguiría nada esta vez junto con Puercoespín y Torbellino.

Harto de unirse con Supervillano y no lograr nada, decidió ser mercenario junto con forzudos y expertos en artes marciales, esperando otra gran oportunidad de hacerse rico y famoso sin la intrusión de mas héroes.

Durante un tiempo estaría inactivo hasta que decidió unirse por 3 y última vez con otros dos personajes para enfrentarse al Capi. En esta ocasión sus dos aliados serian Machete (un revolucionario) y Zaran (un experto en armas). Aunque en su enfrentamiento no lograran su propósito esta vez no se disolvió el grupo tan rápido, puesto que intentarían otras misiones, entre ellas la de hacerse con las Piedras de Sangre para Zemo. El grupo de disolvió a la muerte de Machete.

Las ultimas noticias que tenemos sobre nuestro personaje es que se unió a Thunderbolts para seguir con la profesión de mercenario en busca de hacerse rico y famoso.

Como os dije al principio del comentario, iremos descubriendo más personajes desconocidos para el mucho público que tienen los comics. Podéis dar ideas de más bichos raros o graciosos para hablar de ellos. Dentro de poco hablaremos de otro SUPERDESCONOCIDO.

Un saludo.

Adveniento Mutante. Una niña llamada Hope.

2011-01-20T22:39:00.006+01:00

Buenas a tod@s

Como habréis comprobado, no suelo hablar mucho del subgenero mutante puesto que no me gusta demasiado, pero quiero matizar que no me gusta en la forma, pero si en el fondo puesto que el trasfondo de minoría oprimida me parece muy interesante, pero estaba un poco cansado de ese rollo porque me parecía sobrexplotado, pero el nuevo evento (Advenimiento) me parece de lo mejor que he leído y admirado, pues el dibujo de David Finch me parece como poco precioso y el guión es el primero que me convence de esta temática desde el evento Dinastía de M (Brutal en mi opinión).

Así que he decidido que voy a vidisecionarlo conforme me lo vaya leyendo mes a mes, en esta entrada echaremos un vistazo inicial, y opinare por el X-men Advenimiento 01 que es el único que me he leído, espero el fin de semana pegarle un repaso al resto de grapas de este mes pero ya veremos...

La saga promete en el aspecto de que sera muy dinámica, mucha acción y violencia, eso si parece muy predecible pero creo que es una transición necesaria para la maltratada comunidad mutante. Pero no aventuremos acontecimientos y vamos a ponernos en situación:

Los ex-alumnos del instituto Xavier se establecieron en San Francisco, ahora tras una lucha con Norman Osborn y sus Vengadores Oscuros tras una lucha que además de avivar las hogueras de la intolerancia hacia los portadores del gen mutante hizo que se trasladaran a una isla artificial llamada Utopía.

El homo-superior esta al borde de la extinción, desde el Día M, no ha vuelto a nacer ningún mutante y su numero en el mundo supera apenas el centenar, repudiados casi sin esperanza parece que llega el final de una raza. Hasta que un día, llega el milagro y nace una niña mutante a la que bautizan con el nombre de Hope y que fue el objetivo de muchos que intentaron matarla por lo que repesentaba y la patrulla se vio obligada a enviarla con Cable al futuro, pero ahora a vuelto.

X-Men Advenimiento 01 Kyle-Yost-Finch

¡Aquí comienza "Advenimiento"! El evento mutante del año pone punto y final a más de cuatro años de historias. Lo que arrancó con Dinastía de M y continuó con "Complejo de Mesías" concluye en este crossover. La fe de Cíclope encuentra respuesta cuando Cable regresa al presente junto a Hope. Pero, ¿será ella la salvadora de los mutantes o la responsable de su condenación? De una manera u otra, Hope será el objetivo de aquellos que quieren erradicar a los mutantes. Para defenderla, muchos saldrán heridos, y otros tantos morirán, mientras todos se hacen la misma pregunta: ¿Valdrá realmente la pena?

Lo dicho un dibujo de primera y un guion muy dinamico, algo cargante en algunos aspectos pero son "contras" mínimos ante tan abundantes "pros" y de tanta calidad. Me encanta el nivel de dramatismo en lo que es el preludio de lo que sera una historia épica que removera los cimientos de los marginados del universo Marvel.

Y aunque hay demasiados personajes para tan pocas paginas hay que elogiar las estupendas puestas en escenas como la de un de mis personajes favoritos del subgenero: Cable, siempre con el permiso del incombustible Logan.

También quiero recalcar de nuevo la acción del comic, que convierte una historia buena pero ya vista en un ameno espectáculo para los sentidos.

CHECKLIST

X-Men: Advenimiento. Principio (capítulo 1)
Patrulla-X vol. 3, 61 (capítulo 2)
X-Men Legado 61 (capítulos 3 y 4)
X-Force vol.3, 27 (capítulo 5)
X-Factor 51 (Advenimiento: Revelaciones)

Febrero

Patrulla-X vol. 3, 62 (capítulo 6)
X-Men Legado 62 (capítulo 7 y 8 )
X-Force vol.3, 28 (capítulo 9)
X-Factor 52 (Advenimiento: Revelaciones)

Marzo

Patrulla-X vol. 3, 63 (capítulo 10)
X-Men Legado 63 (capítulos 11 y 12)
X-Force vol.3, 29 (capítulo 13)
X-Factor 53 (Advenimiento: Revelaciones)

Abril

X-Men: Advenimiento. Final
X-Men. Advenimiento: Revelaciones

El Desafio llega a su fin.

2011-01-16T11:40:00.005+01:00

El pasado agosto en España comenzo un nuevo arco argumental de uno de mis personajes preferidos: Spiderman,la idea era que Spidey se reencontrara con sus enemigos de toda la vida(Sand-man, Rino, Octopus,ect...) pero claro ni ellos son los mismos, ni iban a venir porque si, necesitaban un leimotiv que fuera convincente y el desencadenate tendria un nombre:Kraven o mas bien familia Kraven, Sergei esta criando malvas pero su esposa y su hija se han propuesto acabar con el trepamuros pero no de una manera directa sino con una estrategia bastante retorcida, el primer paso seria secuestrar a

la mismísima Madame Web y utilizarla para anticiparse a los posibles finales en los que saliera victorioso su presa, es decir Spedey.

Despues irian manipulando villano tras villano para desgastar a Peter y la verdad que

Spidey iria ganando asaltos pero pagando un alto precio tanto personal, como profesionalmente.

Vamos con los peones:

Tenemos un Electro con unos poderes muy por encima a los que estamos acostumbrados y con un delirio anti-sistema en su ya delicado equilibrio-mental.

Un nuevo Buitre que comparado con el antiguo, este es un autentico monstruo.

Otro nuevo Rinho que casi empuja a su predecesor a volver al crimen, pero que gracias a nuestro amigo y vecino Spiderman, seguiría del lado bueno.

Otro clásico que no podía faltar es El Hombre de Arena, que ha dividido su conciencia en muchos Sand-mans y a perdido el control.

Otto Octopus a dejado de ser el que algún día fue y ahora es una especie de Cibor-Freak que ha dejado atras cualquier acto de humanidad.

Tambien se incluye en El Desafio a un renovado Misterio que siempre le deja Spidey esa sensacion de irrealidad.

Hay que mencionar a un eficiente Camaleón que también le haría sudar sangre al cabeza-red y después se uniría a la cacería de su cuñada y sobrina.

También hay que incluir a otros como Juggernaut o Morbius y la actuación del mercenario bocazas Deadpool.

Y por ultimo pero no menos importante, otro pero pesado de los nemesis de Parker:

El Lagarto que en mi opinión en el episodio mas dramatico, devora a su propio hijo y deja de existir el que fuera profesor de peter en el pasado, convirtiéndose en una criatura como poco despiadada.

Este desafio haria a Peter tocar fondo de una manera estrepitosa dejándolo sin trabajo ni prestigio como Parker ya que como Spiderman nunca ha sido muy querido incluso su Tia May le daría la espalda. He visto sufrir mucho a Spiderman puesto que es uno de los personajes mas maltratados con diferencia pero esto me parece excesivo, pero así es la vida del super heroe todo poder y todo ese rollo.

Cambiando de tema me gustaría alabar la iniciativa y el trabajo de esta serie la verdad que me ha gustado mucho tanto la idea de "reinventar" a los villanos de toda la vida como el trabajo técnico,en especial los guiones de Zeb Wells (los mas crudos en mi opinión) y la linea de dibujo Retro-oscuro que seguido todo el Arco en especial el de Paul Azaceta.

¿Que nos depara el 2011?

Para empezar el desenlace de El Desafio en febrero lo que no quiere decir que haya acabado la caceria, pero hay muchas mas dudas en el aire.¿Que pasa con M.J.?¿Se revolverá el efecto Mefistazo?¿Peter limpiara su reputación?

Todas estas preguntas intentaremos resolverlas mes a mes en La Mazmorra del Hombre Caja espero que os haya gustado.

A continuación listare las compilaciones de la edición española e incluiré al final el checklist de la edición de USA.

Contiene Amazing Spider-Man 611-614 y Web Of Spider-Man vol. 2, 2 USA

¡Aquí llega… “El desafío”! Un evento que redefinirá los villanos clásicos de Spiderman, uno tras otro y empezando por uno de los más peligrosos: Electro. Después de haber caído en la desesperación, Max Dillon se alza como la voz del hombre de la calle contra la injusticia brutal de un sistema cargado de codicia. Mark Waid y Paul Azaceta te ofrecen la asombrosa historia de un héroe con todo que perder contra un hombre que no tiene nada que ganar.

Guión: Joe Kelly, Mark Waid, Fred Van Lente, Tom Peyer
Dibujo: Eric Canete, Paul Azaceta, Barry Kitson, Javier Rodríguez

Contiene Amazing Spider-Man 615-617 y Web of Spider-Man vol. 2, 3 USA

¡El segundo mes de “El desafío”! Una habitación cerrada, una cadena de brutales asesinatos, una chica desaparecida, uno de los amigos más cercanos de Peter al borde de la ruina… ¡Esto parece un trabajo para el Asombroso Spider-Detective, y todas las pistas apuntan hacia El Hombre de Arena! Y también: el regreso del Rino, en una historia de amor que te romperá el corazón.

Guión: Fred Van Lente, Joe Kelly, J. M. DeMatteis
Dibujo: Javier Pulido, Max Fiumara, Nick Dragotta, Val Semeiks

Contiene Amazing Spider-Man 618-620 y Web of Spider-Man 4 USA

¡Continúa “El desafío”! Mysterio ha vuelto de la muerte… ¡Y no está solo! Antiguos miembros de la Maggia están saliendo de la tumba, lo que altera radicalmente el equilibrio de poder en las calles de Nueva York. ¿Podrán Spiderman y Carlie Cooper resolver el misterio antes de que se convierta en algo personal? Algunos personajes no quieren morir y otros no pueden permanecer muertos. Lo descubrirás en la nueva y alucinante aventura que une a Slott y Martín.

Guión: Dan Slott, Fred Van Lente, Frank Tieri
Dibujo: Marcos Martín, Barry Kitson, Eric Canete

Contiene Amazing Spider-Man 621-624 y Web Of Spider-Man vol. 2, 5 USA

Continúa “El Desafío”. Spidey tendrá que vérselas con tres importantes villanos. Primero, el Señor Negativo, contra el que contará con la ayuda de la Gata Negra; a continuación, llega Morbius, para recordarnos lo temibles que pueden llegar a ser los vampiros y, finalmente, el Nuevo Buitre saca las garras… ¡Para clavarlas en la piel de cierto Hombre Araña!

Guión de Dan Slott, Fred Van Lente, Greg Weisman, Tom Peyer, Mark Waid, J. M. DeMatteis
Dibujo de Michael Lark, Joe Quiñones, Luke Ross, Paul Azaceta, Chad Hardin, Francis Portela

Contiene Amazing Spider-Man 625-629 USA

Esta andadura de Spidey llega a su medio centenar de entregas publicadas con una historia muy especial, secuela de una de las más grandes aventuras del trepamuros jamás publicadas. Roger Stern regresa a casa para descubrirnos que “Algo puede detener al Juggernaut”. Todo empieza cuando el sentido arácnido alerta a Spiderman de que algo horrible le ha ocurrido a un viejo y formidable enemigo. ¡Algo ha derribado a la mole humana conocida como Juggernaut! ¿Podrá Spidey descubrir de qué se trata antes de que sea demasiado tarde?

Guión: Joe Kelly, Fred Van Lente, Roger Stern, Tom Peyer, Mark Waid
Dibujo: Max Fiumara, Michael Gaydos, Lee Weeks, Todd Nauck

Contiene Amazing Spider-Man 629-633 y Web of Spider-Man vol. 2, 6 USA

¡Con el penúltimo capítulo de “El desafío”! Mitad hombre, mitad reptil, El Lagarto conquistará la Tierra, a no ser que Spiderman consiga detenerle. El doctor Curt Connors, ahora un hombre viudo con un hijo, es un hombre roto, a un paso de dejar escapar la terrible amenaza de su alter ego. ¿Cómo afectará eso a Peter Parker y a su relación con Carlie Cooper? Zeb Wells y Chris Bachalo se unen para ofrecerte el relato definitivo protagonizado por El Lagarto.

Guión: Zeb Wells y Fred Van Lente
Dibujo: Chris Bachalo, Emma Ríos, Xurxo Penalta y Jefte Palo

Agosto (46) : Amazing Spiderman 612 a 614, Web of Spiderman 2.
Septiembre (47): Amazing Spiderman 615 a 617, Web of Spiderman 3.
Octubre (48): Amazing Spiderman 618 a 620, Web of Spiderman 4.
Noviembre (49): Amazing Spiderman 621 a 624, Web of Spiderman 5.
Diciembre (50): Amazing Spiderman 625 a 629.
Enero (51): Amazing Spiderman 630 a 633, Web of Spiderman 6.
Febrero (52): Amazing Spiderman 634 a 637, Web of Spiderman 7.

¿Los Comics pueden salvar vidas?

2011-01-13T10:24:00.002+01:00

Buenas a tod@s lo primero quiero que veis el siguiente articulo de la edición digital de El Mundo escrito por Gonzalo Aguirregomezcorta Corresponsal en New York:

CÓMIC | Cuenta la historia de un chico con depresión

El Capitán América tiene un nuevo enemigo: los suicidios

Gonzalo Aguirregomezcorta | Nueva York

Actualizado miércoles 12/01/2011 19:33 horas

El Capitán América encara una nueva misión para salvar el mundo: combatir el incipiente aumento de los suicidios en la población estadounidense. El héroe enmascarado aparece en una entrega gratuita de 11 páginas que Marvel ha distribuido de forma impresa, a través de la serie limitada, 'I am an Avenger' ('Soy un Vengador') y como aplicación descargable para los productos de Apple.
El cómic, titulado 'Captain América: A Little help' ('Capitán América: Un poco de ayuda') cuenta la historia de un chico con depresión que pasa de estar al borde del suicidio a convertirse en la única persona que puede salvar al superhéroe de las garras de sus enemigos. Las viñetas se sostienen sin apenas diálogos y al final el joven consigue salvar al superhéroe; además de a sí mismo.
Este alegato contra los suicidios tiene el objetivo de reducir el número muertes auto inducidas en el país. Durante el año pasado aumentaron de manera preocupante los casos entre veteranos de guerra y jóvenes homosexuales martirizados por el acoso al que estaban sometidos en las aulas.
Según un estudio conjunto publicado en septiembre por las universidades de Ritgers en Nueva Jersey y Emory en Atlanta, la tasa de suicidios entre las personas de mediana edad está aumentando considerablemente.
Otro de los riesgos reside en personas afectadas por la crisis económica o con problemas de salud, que no cuentan con el apoyo de una familia. La nueva entrega de Capitán América incluirá un número de teléfono para prevenir este tipo de acciones. Según datos de la 'Fundación Americana para la Prevención de Suicidios', en 2007, 34.500 personas se quitaron la vida.
"Con que una persona llame a este número de teléfono en lugar de llevar a cabo una tragedia, entonces habremos tenido éxito", comentó en la página web de la publicación, Tom Brevoort, uno de los vicepresidentes de Marvel, que añadió que "los superhéroes libran muchas batallas, pero hay pocas tan importantes como la lucha contra los suicidios".
Link del articulo

Mi reflexion es que este es un ejemplo de que un hobby como es el mundo del comic se puede utilizar de una manera que vaya mas allá que del mero entretenimiento, siempre he pensado que el genero de superheroes
puede afectar de una manera muy positiva puesto que aunque hay violencia( a veces gratuita) también hay una inculcación subyacente de ciertos valores: Nadie lucha tanto por las desigualdades sociales como el Capi, ninguna persona es tan integra como Superman y que me decís de Batman, que es incapaz de matar al peor de sus enemigos incluso aunque hayan matado a su familia.
Opino que es una idea muy buena, el tema que abarca el comic mencionado en el articulo y me gustaría abrir un debate sobre el tema, se que esto no es un foro pero vuestra opinion es bienvenida, siempre dentro de un marco de respeto y con la intención de que sea constructivo.
Así pues os invito a que deis vuestro punto de vista ya sea con comentarios al tema o bien podéis enviarme un Mail a Dmora79@gmail.com
Gracias por vuestra atención.

Descarga del comic