la vida en prosa

2012-01-30T10:36:00.000-08:00

2012-01-25T09:36:00.000-08:00

Nueva antología de cuentos de terror, compilada por Rodolfo JM, con portada de Bef, en la que se incluye mi cuento Cicatriz. Ediciones SM 2012.

El abismo

Una muestra del amplio registro de la literatura de terror mexicana. Ficciones que van del terror gótico al psicológico sin descuidar la forma. Autores que se han hecho un nombre en otros géneros invitan a asomarse al borde del abismo, donde moran las más atemorizantes desviaciones de la conducta y las bestias negras que acuden a las pesadillas. Muestra de lo más variado de la narrativa de terror hecha en México.

Andalia

2012-01-11T18:16:00.000-08:00

Antología del Premio Nacional de Cuento Juan José Arreola

SINOPSIS

El Premio Nacional de Cuento Juan José Arreola, convocado por la Universidad de Guadalajara, a través del Centro Universitario del Sur, Cultura UDG y la Editorial Universitaria, se yergue como un referente de la literatura nacional. Son diez años de experiencia, y como árbol creciente desprende sus frutos.
Esta antología es representativa de los autores que has sido galardonados con el Premio Nacional de Cuento Juan José Arreola de 2002 a 2010, y es también una selección de conjunto equilibrada y al mismo tiempo rica y variada.
La lectura de esta antología resulta así polifónica y se convierte en una invitación al lector a recorrer la obra completa de todos los escritores laureados, quienes se han consolidado a través de este premio y son ahora sujetos del devenir literario.

A la venta en la página de la Universidad de Guadalajara

2011-12-02T08:48:00.000-08:00

Con textos de los ganadores, como Julián Herbert, Juan Carlos Quezadas y míos, hoy se presenta la Antología del Premio Nacional de Cuento “Juan José Arreola” Una década, a las 17:00 horas, en el Salón Agustín Yáñez, planta alta, Expo Fil Guadalajara, por si alguien gusta ir.

2011-11-29T09:57:00.000-08:00

Cuestionario Proust: Andrés Acosta

Andrés Acosta (Chilpancingo, 1964) ha escrito cuento, novela y guiones para cine y televisión. Ha coordinado talleres de creación tanto en vivo como por internet y es ganador, entre otros, de los premios nacionales de cuento Efraín Huerta, Edmundo Valadés, Juan José Arreola y Benemérito de América, así como de los premios de novela Gran Angular y Juan García Ponce, que obtuvo por su libro más reciente: Cómo me hice poeta (2010).

1. ¿Cuál es el defecto propio que deplora más?
La pereza.

2. ¿Cuál es el defecto que usted deplora más en otros?
La intolerancia.

3. ¿Cuál es su estado mental más común?
Divagante.

4. ¿Cómo le gustaría morir?
Lejos de un hospital, cerca de un parque.

5. Si después de muerto debe volver a la Tierra, ¿convertido en qué persona o cosa usted regresaría?
En uno de esos monos que se bañan en aguas termales rodeados por un paisaje nevado.

6. Si pudiera elegir un personaje de ficción, ¿cuál sería?
Ismael, el de Moby Dick.

7. ¿Cuál es su mayor extravagancia?
Perderme caminando en mi propia colonia.

8. ¿En qué ocasiones miente?
Cada vez que digo: no eres tú, soy yo (Jerry Seinfeld dixit).

9. ¿Qué persona viva le inspira más desprecio?
Casi cualquier político.

10. ¿A qué persona viva admira?
David Lynch, Trent Reznor y Charlie Kaufman.

11. ¿Qué palabras o frases usa más?
“Es obvio” y “Ya la regué otra vez”.

12. ¿Cuál es su idea de la felicidad perfecta?
Andar en bicicleta por una ciudad donde los coches no se me echen encima, para luego sentarme en una buena cafetería a leer y escribir.

13. ¿Cuál es su mayor miedo?
No poder leer ni escuchar música.

14. ¿Cuál es su mayor remordimiento?
Perder el tiempo.

15. ¿Cuál es la virtud más sobrevalorada socialmente?
Hacer buenas relaciones públicas.

16. ¿Qué le disgusta más de su apariencia?
Tener una apariencia.

17. ¿Cuáles son sus nombres favoritos?
Algunos que llevan la sílaba fa.

18. ¿Qué talento desearía tener?
El musical.

19. ¿Qué le desagrada más?
El ruido y el humo.

20. ¿Cuándo y dónde ha sido más feliz?
He sido muy feliz en cada una de las residencias artísticas del FONCA, en Colombia, Canadá y Austria. Son como la Disneylandia de los escritores.

21. Si pudiera, ¿qué cambiaría de su familia?
Nada.

22. ¿Cuál es su mayor logro?
Trabajar en lo que me gusta, sin oficina ni jefes.

23. ¿Cuál es su posesión más atesorada?
Mi perico Max, rescatado de una fuente donde se ahogaba cuando lo hallé.

24. ¿Cuál es la manifestación más clara de la miseria?
No tener un solo libro.

25. ¿Dónde desearía vivir?
En Venecia. No por lo romántico, sino porque es la ciudad sin coches.

26. ¿Cuál es su pasatiempo favorito?
Escuchar música, caminar y tomar café.

27. ¿Cuál es la cualidad que usted aprecia más en una mujer?
Su estabilidad emocional.

28. ¿Cuál es la cualidad que usted aprecia más en un hombre?
La capacidad para dominar su propio carácter.

29. ¿Cuál es su héroe de ficción favorito?
Ulises.

30. Cuáles son sus héroes de la vida real?
Los bomberos.

31. ¿El rasgo principal de su carácter?
Ecuanimidad.

32. ¿Un defecto que no puede dominar?
Estar distraído.

33. ¿Se considera buena persona?
Cuando me esfuerzo.

34. ¿Por quién se cambiaría?
Por nadie. Nunca sabes qué tipo de infierno se oculta en la vida privada de los demás.

35. ¿De quién siente envidia?
De aquel que vive despreocupado.

36. ¿Con qué error humano se muestra más indulgente?
Con la ingenuidad.

37. ¿Por qué sería capaz de matar?
Sólo por defender a los míos si son amenazados de muerte.

38. ¿Qué cualidad prefiere en los seres humanos?
La generosidad.

39. ¿Cuál es su palabra favorita?
Oblivion.

40. ¿Alguna obra de arte le parece insuperable?
La tetralogía de óperas de Richard Wagner: El anillo del nibelungo.

41. ¿Cuál es su máxima?
Si no es por aquí, es por allá.

42. ¿Qué cree aportar profesionalmente?
Páginas para el olvido.

43. Un color:
Índigo.

44. Algo hermoso:
Esa cualidad de la música que te hacer sentir como si vivieras dentro de una película.

45. ¿Cuál es su asignatura pendiente?
Escribir la novela que aplazo continuamente.

Tomado de: http://revista.lashistorias.com.mx/?p=322

2011-10-28T08:50:00.000-07:00

El IGC da a conocer los ganadores del XIII premio estatal de cuento y poesía María Luisa Ocampo 2011

Acapulco, Gro. 24 de octubre de 2011.- El Instituto Guerrerense de la Cultura dio a conocer los ganadores de la edición XIII del Premio estatal de Cuento y Poesía María Luisa Ocampo 2011, el cual fue obtenido en la categoría de cuento por la escritora acapulqueña Astrid Paola Chávelas López y en la rama de Poesía por el escritor Geovani De la Rosa Peña, a quienes se les entregará su premio el próximo 27 de octubre durante los festejos de la Erección del Estado de Guerrero.

De un total de 39 obras que participaron en la categoría de Cuento fue seleccionado el cuento con el título Tigre bajo el seudónimo Xitle, “por el manejo del lenguaje, la construcción de los personajes, las imágenes bien logradas, su originalidad tanto en el tratamiento del tema como en el tono y por lo difícil de tratar el tema prehispánico”, expuso el jurado calificador.

La ganadora de Cuento es Astrid Paola Chávelas López, originaria de Acapulco y tiene 33 años. Fue ganadora del Premio José Agustín durante el 2009 y estudia la licenciatura de Lengua y Literatura Española en la Universidad Marista en el Distrito Federal. Es alumna del taller Cultura Acapulco.

Asimismo, en la rama de Poesía participaron 32 obras en total y fue seleccionada el poemario titulado Babélico presentado bajo el seudónimo de Fischerle y consta de aproximadamente 25 versos, divididos en cuatro secciones. La obra es una crítica poética “debido al interesante cruce de voces provenientes de la ciencia y la lírica que se verifica en su propuesta, con disposición al riesgo estético, el cual deviene en imágenes inquietantes y un rítmico atípico que sostiene la base estructural del poemario”, expusieron los integrantes del jurado.

Su autor también es el escritor radicado en Acapulco desde hace 10 años, Geovani de la Rosa Peña y tiene 25 años. Egresado de la Universidad Autónoma de Guerrero en la carrera de Ciencia Política. Ganador del certamen estatal de ensayo político 2009 del Instituto Estatal del Estado de Guerrero y en 2010 publicó Las noches de nuestros cuerpos de la editorial Letras de pasto verde.

Los jurados de la categoría de Cuento fueron la escritora y autora de la novela El animal sobre la piedra publicada por Almadía en 2008, Daniela Tarazona; el escritor guerrerense Andrés Acosta, autor de 14 libros y Rodolfo JM, escritor y editor de la bitácora de literatura fantástica El Guardagujas; quienes se reunieron en la ciudad de Mésxico el pasado 21 de octubre para realizar el dictamen final convocados por el Instituto Guerrerense de la Cultura.

Los jurados en la categoría de Poesía fueron la poeta y ensayista, Grissel Gómez Estrada; el editor de la Revista y Editorial Postdata, Iván Trejo y el multipremiado poeta Luis Jorge Boone, quienes se reunieron el pasado 20 de octubre, también para realizar el dictamen en la ciudad de México.

De las menciones honoríficas de Poesía fueron para el Poemario Gradaciones del tiempo, amparado con el seudónimo Teresa del escritor acapulqueño Federico Vite y la segunda mención fue para el poemario Lo intacto, con el seudónimo Sullivan del escritor chilpancingueño Carlos Fernando Ortiz Zúñiga.

Los premios a los ganadores serán entregados el próximo jueves 27 de octubre como parte de los festejos de la Erección del Estado de Guerrero en la ciudad de Chilpancingo. Este año, el IGC logró aumentar el monto del premio de $20,000.00 (veinte mil pesos) a $25,000.00 (veinticinco mil pesos) para cada categoría.

2011-10-06T11:59:00.000-07:00

2011-10-01T16:15:00.000-07:00

Resultados del Sistema Nacional de Creadores 2011:

Andrés Acosta en la categoría de Letras

2011-09-30T10:23:00.000-07:00

2011-09-28T09:06:00.000-07:00

''Leer es iniciativa'' une a seis estados

en maratón de lectura

Apolonio Mondragón, personificado de balón durante su narración del cuento ''El Pata Maldita''.

Foto: J. SÁNCHEZ

GUADALAJARA, JALISCO (28/SEP/2011).- Ahora puedes formar tu propio proyecto de promoción lectora en ''Leer es iniciativa'', programa que organizó el pasado domingo una olimpiada de lectura impulsada por Iniciativa México, Fundación SM, el Consejo de la Comunicación, el Programa Nacional de Lectura y la Secretaría de Educación Pública uniendo a seis estados de la república en una lectura masiva.

El Trompo Mágico fue la sede de este evento donde, tras un agradecimiento del Secretario de Educación, José Antonio Gloria Morales, la lectura comenzó en punto de las 10 de la mañana a cargo de Apolonio Mondragón, narrador traído por INFOlectura quien estuvo acompañado por los conductores Anette Michel, Mark Tacher, Lia Ferre, René Strickler y el futbolista Antonio ''Pollo'' Briseño.

La narración de Apolonio del cuento ''Yo vencí al Pata Maldita'', de Andrés Acosta arrancó sonrisas a sus compañeros en el escenario y a los cerca de mil asistentes que seguían desde su lugar el cuento, al cual le continuó ''Hamburguesas, papas y refresco'' de Juan Carlos Quezada.

Puedes inscribir tu proyecto de promoción a la lectura en www.leeresiniciativa.org.

Cierran con piezas épicas

La orquesta sinfónica infantil y juvenil de la Secretaría de Educación Jalisco apoyada por INFOlectura, cerró la olimpiada de lectura interpretando piezas musicales como “Welcome to magic” y “Firebird” de las películas de Disney.

El director de la orquesta Marlon Jiménez destacó el trabajo hecho por los integrantes que a escasos dos meses de la creación de la orquesta logró encantar al público con su interpretación.

Destacado: La orquesta sinfónica infantil y juvenil de la SEJ tiene un lugar para ti, puedes aplicar para la sección de metales o trombón, si estas interesado comunícate con Marlon Jiménez al (044) 331-016-9801.

CRÉDITOS:

Informador Redacción / IGRA Fuente original: Informador.com.mx

2011-09-27T08:44:00.000-07:00

Yo vencí al Pata Maldita

estuvo en Leer es iniciativa Jalisco

2011-09-26T14:40:00.000-07:00

Participan diversas primarias

de Jalisco en

“Leer es iniciativa”

25 de septiembre de 2011 • 06:12 PM

El secretario de Educación, José Antonio Gloria Morales, encabezó “Leer es iniciativa”, donde participaron diversas primarias con los cuentos:

“Yo vencí al Pata Maldita" de Andrés Acosta

“Hamburguesa, papas y refresco”, de Juan Carlos Quezadas.

Manifestó que la SEJ apoya estas actividades, porque se complementa bien con todos los programas de lectura que se ejercen en la entidad.

“Hemos hecho una serie de publicaciones para fomentar el hábito de la lectura desde los niños más pequeños de preescolar, hasta para adolescentes como Lecturas Selectas, de Juan José Arreola, que próximamente estarán disponibles”, agregó.

Dijo que la SEJ contribuye desde su ámbito, dado que Iniciativa México impulsa de manera fuerte a diversos sectores de la sociedad y abarca temas de interés general.

Agradeció la invitación para este proyecto, “porque es un complemento interesante para los programas educativos”.

Señaló que en Jalisco existen indicadores satisfactorios en el nivel de primaria, “puesto que la lectura se ha convertido en un buen hábito de la niñez, gracias a publicaciones como: Cuéntame, que ahora ya se encuentra en la lengua wixárika, para que los niños huicholes puedan también disfrutar de estas lecturas”.

A su vez, el coordinador de Educación Básica de la SEJ, Pedro Díaz Arias, puntualizó que próximamente se emplearán mecanismos internos en las escuelas de educación básica, para fortalecer el hábito de la lectura en los menores.

“Leer es Iniciativa”, surge como parte de la propuesta de Iniciativa México, para dar inicio al movimiento de lectura en las escuelas primarias, a partir del 25 de septiembre de 2011 y hasta finalizar el ciclo escolar 2011-2012.

Por ello se organizó este evento en las instalaciones del Trompo Mágico, en este municipio, con la asistencia de autoridades educativas estatales, padres de familia y conductores de televisión nacional.

Este movimiento reunió alrededor mil 250 niños de planteles escolares.

Fuente original: Noticias Terra

2011-09-15T08:44:00.000-07:00

Encuentro virtual con María García Esperón

2011-09-04T11:19:00.000-07:00

Agua en polvo, recomendado por la Guía de Libros A Leer/ IBBY México 2011

2011-07-29T12:03:00.000-07:00

Se puede adquirir en el MAP y tiene un costo de 150 pesos

(Foto: Sandra Carrasco/EL UNIVERSAL)

CULTURA |

Antología de Alebrijes a la venta en el Centro

El Museo de Arte Popular presenta libro de cuentos y obras para títeres sobre estos personajes fantásticos

SANDRA CARRASCO

19 de mayo 2011

12:07

El Museo de Arte Popular (MAP) anunció que la Antología de Cuentos y Obras para Títeres sobre Alebrijes Volumen 1, se encuentra disponible para el público en sus instalaciones de Revillagigedo 11, en la delegación Cuauhtémoc.

En conferencia de prensa, Walther Boelsterly Urrutia, director general del MAP, explicó que la antología recopila nueve cuentos y cuatro obras de títeres de los concursos realizados en el marco de La Noche de los Alebrijes, que se realiza en la Ciudad de México desde 2007.

Los concursos de teatro y cuento han contribuido al enriquecimiento de la cultura, ejemplo de ello, son las 154 funciones de títeres efectuadas en el Museo de la colonia Centro, así como en otros espacios de la Secretaría de Cultura del Distrito Federal y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta), con cerca de 26 mil asistentes.

Luis Armando Haza Remus, director de operaciones del Museo, informó que la Antología tendrá un costo de 150 pesos.

Los cuentos y obras reunidos en el primer volumen, son aquellos que obtuvieron los primeros lugares dentro del certamen.

Boelsterly agregó que por el quinto aniversario del Desfile y Concurso de Alebrijes, que se celebrará el 22 de octubre de 2011, se prevé otra recopilación.

nse

Fuente original Periódico El Universal

2011-07-22T09:11:00.000-07:00

Agua en polvo

en el

Colegio Héroes de la Libertad

2011-07-13T07:44:00.000-07:00

Saber ver cine

Este curso permitirá a los asistentes poseer un amplio panorama de lo que implica el cine como arte y espectáculo.

Dirigido a: Cinéfilos, artistas visuales, espectadores con inquietud de incursionar en la crítica cinematográfica, coordinadores de cineclubes y todo el que desee ampliar su conocimiento del Séptimo Arte.

¿Existe el buen y el mal cine? ¿Se puede analizar la calidad de una película con criterios objetivos? ¿Hacer crítica cinematográfica es exclusivo de especialistas profesionales? ¿Es falso el debate que opone al “arte puro” contra el “puro espectáculo”? ¿Hasta dónde se puede enriquecer el criterio para no juzgar una película por el sólo gusto personal? ¿Galardones como el Oscar o el Ariel son indicadores de calidad o sólo de comercio? ¿Cómo se dividen y se diferencian los géneros cinematográficos?

EDUARDO PARRA RAMÍREZ es narrador, poeta y guionista. Posee estudios de Realización Cinematográfica especializada en Guionismo, así como de Creación Literaria. Ha publicado libros de cuento, poesía y novela. Ha realizado cortometrajes y guiones para radio. Entre otros premios ganó el Juan Rulfo para Primera Novela, el Ignacio Manuel Altamirano de Poesía y el Calendario Azteca de Oro por guión radiofónico. Es profesor fundador de la Escuela Mexicana de Escritores.

DURACIÓN: 24 horas en 12 sesiones, a partir del miércoles 20 de julio, de 18 a 20 horas.(Tres meses)

Costo: $ 4,000.00 ($2,000.00 al momento de la inscripción $2,000.00 el segundo mes)

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¿Dónde está La quinta colorada?

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Col. 1a. Sección del bosque de Chapultepec
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Tels.: (55) 5271 1939, 5256 5377

2011-07-08T11:05:00.000-07:00

2011-07-03T11:51:00.000-07:00

una visita a la nueva librería de SM, Magdalena 211, colonia del Valle

2011-06-27T15:22:00.000-07:00

2011-06-19T11:02:00.000-07:00

"Desafortunadamente, no cabe duda, el hombre es menos bueno de lo que él se imagina que es, o de lo que quiere ser. Todo el mundo carga consigo una sombra y mientras menos incorporada esté en la vida consciente del individuo, es más densa y negra."

CG Jung

2011-05-05T09:11:00.000-07:00

Tuve la oportunidad de presenciar

Por el placer de volverte a ver, obra de teatro del canadiense Michel Tremblay, magníficamente interpretada por Héctor Suárez Gomís y Beatriz Martínez. Si quieren divertirse y al mismo tiempo reflexionar acerca de la lectura, el teatro y la maternidad; si quieren emocionarse con un final estupendo, vayan a verla, se las recomiendo mucho.

Teatro del Hotel NH, Liverpool 155, colonia Juárez Zona Rosa. Viernes a las 19:30 y 21:30 horas, sábados a las 18:00 y 20:00 horas y domingos a las 17:30 y 19:30 horas.

2011-04-26T10:24:00.000-07:00

Agradezco la pequeña reseña de OLFATO publicada en:

http://lahoradeltech.com/2011/04/20/internet-y-las-historias-de-vampiros/

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Internet y las historias de vampiros

abril 20, 2011 Internet, photo 2 Comments

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Los jóvenes son fanáticos de las historias de vampiros. Ejemplos hay muchos desde Crepúsculo, Nocturna y hasta algunos más clásicos como Drácula.

Sin embargo, también hay autores mexicanos como Andrés Acosta y su libro Olfato, que trata el tema de los chupasangre de una manera original estableciendo una casta de vampiros con características particulares. Además de darle un toque local, ya que parte de la trama se desarrolla en la Glorieta de los Insurgentes y Santa Fe.

Lo interesante de este libro, además de que está excelentemente bien escrito y no puedes dejar de leer, es que el personaje principal Fulvio tiene su propio blog en donde narra experiencias, comparte noticias e imágenes a los lectores.

Como-me-hice-vampiro.blogspot.com es el nombre de la bitácora en línea en donde podrás conocer más información del joven de 17 años fanático del heavy metal que es protagonista del libro, así como del autor y curiosidades.

Olfato fue ganador del Premio Gran Angular México 2009. Así que apoya a los escritores mexicanos y no dejes de leer el libro.

Sangrientos bits,

LHT

2011-04-13T18:34:00.000-07:00

Hacia una feliz distopía

Los seres humanos nacen unos catorce años demasiado pronto.

Joseph Campbell

por Andrés Acosta

¿Literatura juvenil?, pregunta con la ceja arqueada algún colega escritor, ¿y eso existe, tú? Respondo que honestamente no sé si exista, pero de que hay libros y colecciones de iteratura juvenil, los hay. Incluso, hago un alto en la escritura del tercero en mi bibliografía para redactar en breve nota.

Actualmente no dudamos que exista la juventud (en su forma moderna), a pesar de ser un invento reciente. La juventud es una construcción aseguran algunos sociólogos. Y se trata de un producto novedoso en la historia del hombre, de apenas sesenta años, si pecamos de precisos (¡ja!, la juventud ya cumplió sus primeros sesenta).

Hasta la primera mitad del siglo XX no existía la juventud tal como la conocemos ahora: un período de varios años de adaptación al mundo adulto, breve y feliz para unos; largo, confuso y desventurado para otros. El final de la infancia era tan abrupto que casi de inmediato había que empezar a lidiar con las responsabilidades típicas de la adultez, como el trabajo y el matrimonio. Después de la Segunda Guerra mundial las condiciones de vida cambiaron; el promedio de vida se alargó, se empezaron a reconocer los derechos de los niños y de los adolescentes, y surgió entonces una etapa más en el desarrollo por el cual debe atravesar cada persona. Una etapa que iba aproximadamente de los trece o catorce años a los dieciocho, y que cada vez se extiende más: hasta los veintiséis años, en algunos países, y que en México ya anda, al menos en cuanto a becas y publicaciones, por los ¡treintaicinco años!

El invento de la juventud está innegablemente ligado al capitalismo y nace en un entorno de crisis y desempleo típicos de la posguerra. ¿Convenía mantener más tiempo ocupado estudiando a un sector de la sociedad con bajas expectativas de encontrar trabajo, o era necesario diseñar un nuevo perfil de consumidor, vital, agresivo, para reactivar la economía? Ahora, incluso hay quienes estudian distintos doctorados y posdoctorados como una forma de mantener su estatus estudiantil (juvenil) y así evitar enfrentarse con la realidad que los espera más allá del paternalismo de las becas académicas.

En los años cincuenta, la cultura popular vio surgir figuras emblemáticas de la juventud, para muestra, ahí está James Dean y su clásica actitud ante la vida (que lo llevó a una muerte tan veloz como su coche de carreras). Desde aquellos primeros jóvenes, rebeldes e inadaptados, hasta la tristemente famosa Generación ni-ni de hoy (jóvenes que ni estudian ni trabajan) lo que priva es la oscura perspectiva laboral y de vida. Según la Organización Internacional del Trabajo, en la actualidad, la tasa de desempleo mundial es del 21%.

De las primeras obras de la literatura juvenil contemporánea (LJC), entendida como aquella que se escribe ex profeso para jóvenes, a partir de la segunda mitad del siglo XX, destacan las de Paul Zigman (The Pigman, 1968) y Susan Hinton. Quiero referirme al caso paradigmático de Susan Hinton, quien nació en Tulsa, Oklahoma, justamente en 1950. Susan, con tan sólo diecisiete años, y frustrada por no encontrar libros en su ciudad de origen que hablaran de temas que a ella le interesaran, publicó la novela Los rebeldes (The Outsiders, 1967), convirtiéndose en un éxito instantáneo, igual que la Ley de la calle (Rumble Fish, 1968) publicada el año siguiente. Francis Ford Coppola llevó ambas novelas a la pantalla grande en 1983; se ubican en Tulsa, entre los años cincuenta y sesenta, y giran en torno a jóvenes inadaptados con un futuro negro, desesperanzador.

La LJC sí existe. Talvez sea otro de esos inventos modernos, una especie de construcción derivada de la juventud, creada por la industria editorial para cubrir la demanda del sector social que más lee (en cuanto a edades se refiere). ¿Pero acaso no surgieron así los antiguos géneros literarios, como una respuesta a la necesidad de contar, de sacar a la luz la historia de un determinado grupo social?

Aunque la máxima aspiración de la LJC, al menos desde mi punto de vista, sea convertirse simplemente en literatura, sin apellidos ni clasificaciones, es necesario (¡oh, paradoja!) que primero alcance su diferenciación (como un proceso natural de evolución en la historia de la literatura).

En muchas ocasiones se utilizan los términos literatura infantil (LI) y literatura infantil y juvenil (LIJ) como sinónimos, pero para ser justos, el término literatura juvenil (LJ) merece su diferenciación e independencia. Además de esta nota, dejo de lado la literatura clásica y sus adaptaciones, que suelen incorporarse a algunas colecciones del LJ, para referirme estrictamente a un género que se practica sólo a partir de la invención de la juventud, escrito ex profeso para un público juvenil: la LJC.

Al contrario de lo que sucede con la literatura infantil en nuestro país, bastante desarrollada durante las últimas décadas, la LJC, poco conocida, y por consiguiente, incomprendida, se concentra en un solo género: la novela. No dudo que existan el cuento y la poesía juveniles, pero las pocas colecciones de LJC nacionales (y la mayoría de las extranjeras) sólo editan novela. De entre esas pocas colecciones de LJC, el porcentaje de autores locales dentro de su catálogo suele ser bajo; quizás, en primer lugar, por la dificultad de encontrar obras de valía; en segundo, porque es más seguro comprar los derechos de una obra extranjera que ya demostró antes su calidad o, al menos, sus altas ventas en otros países, que arriesgarse con una nueva.

Muy pocas editoriales han apostado por un catálogo de LJC con un porcentaje alto de autores locales, como Ediciones SM, que incluso promueve la escritura del género a través del premio Gran Angular. También están la editorial Norma y su reciente Premio de Novela Juvenil, Progreso y el Naranjo, que hacen un gran esfuerzo por conquistar autores nacionales. Con menos autores locales figuran Alfaguara, Castillo y el Fondo de Cultura Económica. Aunque, por otro lado, editoriales como Almadía, Océano, Random House Mondadori, Ediciones B y Jus ya empiezan a publicar LJC nacional.

Y, así como podríamos decir que un objeto es arte desde el momento en que se exhibe como tal en un museo o en una galería, prácticamente cualquier obra que se edite en una colección de LJC es LJC. Sin embargo, quiero destacar al menos un rasgo obvio y a la vez engañoso de este género: la temática juvenil. No toda obra que verse sobre dicha temática es LJC. Tampoco toda LJC tiene por tema la juventud, pero es uno de los posibles puntos de partida, especialmente los llamados ritos de iniciación modernos.

Joseph Campbell sostiene que la humana es la especie que depende durante más tiempo de sus progenitores para subsistir, entre doce y catorce años. También dice que, a partir de esa edad hay un segundo nacimiento que las culturas antiguas tenían bien identificado, por lo que se llevaban a cabo ciertos ritos de iniciación, algunos bastante salvajes, pero que simbolizaban, entre otras cosas, la propia muerte para nacer en el mundo adulto.

Buena parte de la LJC tiene como trasfondo los nuevos ritos de iniciación o, incluso, los ritos del futuro, que casi siempre se proyectan a través de una visión apocalíptica del mundo.

El desarrollo de la LJC nacional comienza a cobrar impulso, cuenta ya con varios autores que destacan por su calidad y porque han ganado premios como el Gran Angular, el Norma-Fundalectura o cuyos libros se seleccionan para el programa de Bibliotecas de Aula, de la SEP, o para algún otro fondo editorial: Antonio y Javier Malpica, Jaime Alfonso Sandoval, Mónica Brozon, Gilberto Rendón, Verónica Murguía, Bernardo Fernández Bef, María García Esperón, Juan Carlos Quezadas, Berta Hiriart (en cuento juvenil); Francisco Hinojosa (con una novela gráfica) Norma Muñoz Ledo, Antonio Ramos Revillas, Flor Aguilera, Cecilia Eudave y Paulina Aguilar, entre otros. Pero es en países como Estados Unidos e Inglaterra donde existe ya una tradición de varias décadas.

Buena parte de la LJC tiene como trasfondo los nuevos ritos de iniciación o, incluso, los ritos del futuro, que casi siempre se proyectan a través de una visión apocalíptica del mundo.

Tomando en cuenta que el panorama para la juventud actual, globalizada, se presenta sombrío, quizá esta es la razón por la que en las estanterías de lo juvenil de Estados Unidos, una corriente a todas luces distópica, como bien detecta Laura Millar en su artículo para The New Yorker: “Infierno fresco: Qué hay detrás del boom de la ficción distópica para lectores jóvenes”.

Miller describe una serie de novelas con escenarios oscuros y apocalípticos cuyos protagonistas son jóvenes que deben sortear peligrosas pruebas para sobrevivir. La trilogía de novelas, de Suzanne Collins, Los juegos del hambre (2008-2010), es el ejemplo perfecto. Su protagonista, Katniss Everdeen vive en uno de los doce distritos regidos por el despótico poder central del Capitolio. Cada año son seleccionados al azar dos niños por distrito para que participen en un brutal torneo, televisado, de supervivencia: al final sólo debe quedar vivo un niño. Argumento, por cierto, muy parecido al de la novela del japonés Koushun Takami, Battle Royale (1999), en la que un gobierno totalitario obliga a jóvenes estudiantes a luchar a muerte entre sí. Esta última novela dio lugar a la estupenda adaptación cinematográfica del mismo nombre, dirigida por Kinji Fukasaku (2000). En breve, Los juegos del hambre. Habría que comparar los resultados de ambas películas, pero sospecho que, por mucho, la versión japonesa lleva las de ganar.

Millar detecta dos diferencias importantes entre las distopías para adultos y para jóvenes. En primer lugar, mientras la distopía en la literatura para adultos no es capaz de librarse del tufo moralista, de la advertencia didáctica sobre el futuro, la juvenil , en cambio, constituye un recuento alegórico de lo que el joven sufre mientras se intenta adaptar a un mundo que hereda en franca decadencia, lleno de injusticias, jerarquías y desempleo.

En segundo lugar, y más importante aún, Millar se da cuenta de que la distopía juvenil atiende más a una lógica arquetípica que racional, de manera que nos presenta historias míticas, fábulas, antes que simple crítica social. Por tal motivo, los avances tecnológicos y los personajes extravagantes sólo son parte del escenario de un cúmulo de historias con un marcado carácter universal.

Es muy posible que en los próximos años la tendencia distópica llegue a la LJC de México, y que esto suceda en pleno apogeo del subgénero como parte de su itinerario natural, encaminado hacia temas arquetípicos, universales, llenos de aventuras que seducen más a los lectores jóvenes que cualquier texto aleccionador.

Cuando la LJC entre en verdadera eclosión luminosa, abrevará de los temas más oscuros para forjar una feliz distopía. Así, no nos extrañará ver resurgir entre sus páginas a un Rama, un Prometeo, o un Hunaphú contemporáneos, atravesando por peligrosas pruebas en escenarios nacionales o, al menos, más cercanos a nuestra idiosincrasia.

Publicado en Tierra Adentro, octubre-noviembre 2010, no.166, México, Conaculta.

2011-04-03T14:08:00.000-07:00

Presenta el escritor Paul Medrano su libro de cuentos en la semana cultural para festejar el 60 aniversario del Bar del Puerto, en Acapulco

Flor de Capomo, divertimento literario

REDACCIÓN

El escritor Paul Medrano (Ciudad Victoria, Tamaulipas, 1977) presentó este sábado su libro de cuentos Flor de Capomo, como parte de las actividades que se llevan a cabo en Acapulco como parte de la semana cultural para festejar los 60 años del Bar del Puerto, espacio que se ha abierto a diferentes manifestaciones artísticas. En palabras del autor, “Flor de Capomo es un libro de 14 cuentos. Cada relato se titula como una canción norteña –pero del norteño clásico, acota–, asimismo, cada historia comienza con la primera estrofa de la melodía. Si bien las historias no necesariamente transcurren en un escenario de narcotráfico, sí hay dos o tres elementos relacionados con ese ámbito. Pero conviene aclarar que el narco no es el eje central.

“Aquí solamente hay vericuetos cotidianos de personas comunes como un ranchero, un periodista o un taxista, que en ocasiones se entremezclan con situaciones violentas, trágicas, decepcionantes o ridículas. Flor de Capomo es un divertimento narrativo, antes que un libro”, explica.

Dos Caminos, novela con la que debutó, publicada por la UNAM el año pasado, es diferente a Flor de Capomo porque la primera obra habla de dos historias unidas “con algo de metaliteratura. Hay mucha experimentación narrativa, muchos planos literarios. En Flor de Capomo, en cambio, hay menos pirotecnia narrativa, menos temática del narco y más humor. Lo hice como un homenaje a la música norteña, la cual es más mexicana y más chingona que el mariachi.

“El norteño es el equivalente mexicano del jazz en Estados Unidos: comenzó en cantinas, discriminado. Ahora, Los Tigres del Norte son reseñados en El País; hay verdaderas joyas, como Pícame tarántula (como la que hace Juan Villareal y sus Cachorros), La nueva Zenaida (con el Flaco Jiménez & Fred Ojeda) oRueda de Fuego (tema de Jonnhy Cash covereado por Mingo Saldívar). A partir de ese universo musical arrancan las historias de Flor de Capomo”.

Sobre la difusión del trabajo literario, el autor dice que actualmente no se puede hablar de “problemas para publicar”, porque “Internet ha revolucionado los procesos para mostrar tu trabajo, sea fotografía, libro, cómic, disco, cine. Los espacios en medios masivos se han incrementado de forma considerable. Quien se queja de problemas para publicar es porque de plano no quiere hacerlo”.

En cuanto al panorama local, lamenta que la tradición literaria de Guerrero haya sido ignorada u olvidada. Afirma que esta situación “mucho se debe a grillas culturales, algunas de ellas, tristemente, pagadas por el poder político”.

En ese tema, reflexiona: “Nos preocupamos más por aplaudir atentados lingüísticos como el que hizo el PRI al cambiar el gentilicio de chilpancingueño a ‘chilpancinguense’, en vez de difundir la obra de chilpancingueños como Andrés Acosta o Luis Zapata. Se antepone la negativa a leer a Eduardo Añorve o a Carlos F. Ortiz sólo porque son criticones. Se desaprovecha el arsenal de escritores como Federico Vite, Jesús Bartolo, Brenda Ríos o Ángel Carlos. Se censura a la juventud, pero se pasa por alto el talento de gente como Ulber Sánchez, Iris García, Renato Rueda o Antonio Salinas”.

Apremió a emprender “una gran campaña” para difundir el trabajo de los escritores guerrerenses, “llevarlos (a ellos y sus libros) a las escuelas, a las plazas públicas, a las cárceles, a las ferias”.

Fuente original: La Jornada Guerrero