LAENTRADACUESTALARAZÓN

FRASES DE PEARL JAM Y EDDIE VEDDER

2011-11-17T23:04:00.000-08:00

“No importa cuántos discos vendas, eso no cambiará tu perspectiva sobre la música. Recibir un disco de oro, no está nada mal, se disfruta mucho…. Por dos minutos”
No necesito drogas para hacer mi vida más trágica de lo que ya es”

“El amor que recibes es el único amor que debes guardar”

“La verdad nosotros somos un fraude: no sabemos cantar, tocar o escribir canciones. Utilizamos otras personas para que lo hagan por nosotros. Además le pagamos a las estaciones de radio mucho dinero para que le digan a los chicos que compren nuestros discos y usen la misma ropa que nosotros…”

“Mis pensamientos están en estas canciones, pero el hecho que mucha gente se identifique con ellas es algo deprimente. Ahora entiendo todos esos canales religiosos…. Todos necesitamos algo”

“La farándula apesta”

“Hay mucha rabia y frustración en el ambiente por estos días. No queremos sumar a ese espíritu negativo, pero tampoco queremos que las cosas pases desapercibidas. Opinamos, no nos callamos. Hay mucha disparidad en nuestro país entre los ricos y pobres. Eso me ofende mucho”
D
“Es entendible el porqué el mundo del entretenimiento es un elemento para escapar de las preocupaciones y realidades del día a dio y las realidades de la guerra. Creemos que este nuevo disco (‘Backspacer’) puede ser la oportunidad para digerir algunas de esas emociones en vez de negarlas”

EDDIE VEDER

PEARL JAM 20

"Tienes tiempo,tienes tiempo de escapar.
todavia es tiempo,escapar no es un crimen"

"Desearia ser el verbo de la confianza y jamas decepcionarte"

"El amor no es amor hasta que renuncias a el"

"Ella miente y dice que esta enamorada de él, no puede encontrar
un mejor hombre
ella sueña en color, ella sueña en rojo, no puede encontrar
un mejor hombre

"sé que algún dia tendras una vida hermosa,
Sé que seras una estrella,
en el cielo de otro, pero por que? por que no puedes ser?
Por que no puedes ser mía?"

"te siento tan cerca,
No voy a cuestionarlo de cualquier otra manera
Debe ser una puerta abierta para ti
Para que regreses"

"Soy el primer mamífero en hacer planes
Me arrastré por la tierra, ahora estoy más alto
2010 obsérvalo quemarse
Es evolución nena"

"Y todavía da su amor, él apenas lo regala
El amor que recibe es el amor que se guarda
Y a veces se ve una mancha extraña en el cielo
Un ser humano que fue dado para volar"

"Se que nací y se que morire
lo que hay entre la vida y la muerte es mio
yo soy mio"

"En casa, dibujando cimas de montañas, con él, arriba.
Sol amarillo limón. Brazos alzados, en V."

"Sí, entiendo que cada vida debe terminar,
A medida que se siente solo, sé que algún día tenemos que partir,
soy un hombre afortunado, contar con las dos manos a mis seres queridos
Algunas personas sólo tiene uno, otros, tienen ninguno

Quédate conmigo ...
Vamos a respirar ..."

"He entendido acertijos, y chistes acerca de la guerra
He comprendido a sus numeros y para que son
He entendido sentimientos, y he entendido las palabras
Pero ¿como pudiste haberte ido?"

"Miradas fijas vacías...
desde cada esquina de una celda de la prisión compartida...
Sólo uno escapa...el otro queda dentro del hueco...
Y aquel que olvida... será destinado a recordar...
Don nadie.."

"Conozco a un hombre, su cara parece estirada y tensa
Como si estuviera manejando una motocicleta en los
Más fuertes vientos..."

"Escuchá mi nombre, ponte presentable.
Este puede ser el día.
Agarrá mi mano, camina a mi lado.
Sólo necesito decir..."

"Puedes gastar tu tiempo a solo
redirigiendo remordimientos pasados...
O puedes llegar a un acuerdo y darte cuenta:
tú eres el unico que no puede perdonarte...
Tiene mucho mas sentido vivir en el presente"

"Ellas no huyen cuando algo más grande se atraviesa en su camino
no se juntan asi mismas y corren como uno
no se cagan en donde se supone no deben
no toman lo que no es suyo, ellas no se comparan"

"veía las cosas
más claro
una vez que estabas en mi ... espejo retrovisor "

"Yo dire tus plegarias, yo estare a tu lado
Encontrare una manera para nosotros brillar
Yo cavare tu tumba, nosotros cantaremos y bailaremos
Lo que podria ser salvado de una vida pasada"

CANCIONES PARA DAR LA CONTRA

2011-11-17T23:00:00.000-08:00

CANCIONES PARA DAR LA CONTRA :un canto por la justicia y los derechos universales
del hombre....

SOBRE LA AUTENTICIDAD ,EL SER AUTÈNTICO

2011-11-17T22:11:00.000-08:00

SER AUTÈNTICO,UN COMPROMISO CON TU PROPIA EXISTENCIA/

Ser Auténtico es ser fiel a uno mismo,sin necesidad de un sistema exterior de
apoyo .Significa que en el desarrollo cotidiano de tu vida , uno es dirigido y orientado por si mismo, dejando de lado las ENCULTURIZACIONES o influencias sociales y culturales del sistema social que te presiona para que te sometas. Se requiere construirse un YO AUTONOMO/

Ante esto uno se detiene a pensar que QUIZÁ ESTO DE LA AUTENTICIDAD ES UNA ESPECIE
DE UTOPIA y que uno no puede escapar a los determinismos y presiones sociales.Pero vale la pena preguntarse como los dilemas más trascendentes de la vida lo siguiente :

¿QUÉ ES MÁS IMPORTANTE SER AUTÉNTICO COMO PERSONA
O SER UN GANADOR A TODA COSTA?,

¿SE PUEDE SER EXITOSO SIN DEJAR DE SER HONESTO CONSIGO MISMO Y CON
LOS DEMÁS,SIN TRAICIONAR A NADIE? AMBOS ¿se pueden conjugar o son excluyentes?

La autenticidad es LA CAPACIDAD Y EL DERECHO DE LAS PERSONAS DE ELABORAR UN
PROYECTO INDIVIDUAL Y ,EN CONSECUENCIA A VIVIR DE ACUERDO A ESE PROYECTO.

Ahora,el individualismo de la autenticidad es un individualismo no violento,civilizado,y no se debe malinterpretar la autenticidad con hacer lo que me da la gana sin responsabilidades sociales y dejar de lado la solidaridad.Es cierto,que la realidad económica y social,la política que se nos impone apunta a que sólo tiene sentido un tipo de proyecto individual:EL PROYECTO DE GANAR DINERO.

O aceptas ese proyecto o nada.Ser o no Ser ,he ahí el dilema.

Pero,felizmente hay otro tipo de proyectos individuales que no se agotan en la necesidad de ganar dinero Y que se basan en la necesidad de liberarse de la mentalidad materialista servil.

HERMAN HESSE : DEMIAN

2011-11-14T00:48:00.000-08:00

FRAGMENTOS SUSTANCIOSOS:

“TENDRÁS QUE ESCUCHAR EN TU INTERIOR Y NOTARÁS QUE ESTOY DENTRO DE TI”

La vida de cada hombre es un camino hacía sí mismo,el intento de un camino,el esbozo de un sendero

Ningún hombre ha llegado a ser el mismo por completo, sin embargo ,cada cual aspira a llegar
,cada cual como puede

Elige como objetivo sólo lo que tiene sentido y valor,algo que necesites,algo que sea imprescindible

Mi meta no era el placer ,sino la pureza, no la felicidad, sino la belleza y el espíritu

QUIEN QUIERA NACER, TIENE QUE DESTRUIR UN MUNDO

Cada uno de nosotros está constituido por LA TOTALIDAD DEL MUNDO, todos existen en
nosotros como posibilidades,deseos y soluciones

No debe compararse con los demás,y si la naturaleza le ha creado como murciélago no pretenda ser una avestruz.A veces se considera raro,se acusa por andar por otros caminos que la mayoría.eso tiene que olvi
darlo

Acostumbramos a trazar límites demasiado estrechos a nuestra personalidad

Se puede ser un gran canalla y no hacer jamás algo prohibido.Y viceversa.

Cada cual tiene que responder de sí mismo

Cuando odiamos a un hombre,odiamos en su imagen algo que se encuentra en nosotros mismos

TIENES QUE RECAPACITAR SOBRE TI MISMO Y HACER LO QUE BROTE VERDADERAMENTE DE TU SER .SI NO TE ENCUENTRAS A TI MISMO,NO ENCONTRARÁS A NINGÚN ESPÍRITU

NO HAY MÁS REALIDAD QUE LA QUE TENEMOS DENTRO.POR ESO LA MAYORÍA DE LOS
SERES HUMANOS VIVE TAN IRREALMENTE;POR QUE CREE QUE LAS IMÁGENES EXTERIORES
SON LA REALIDAD Y NO PERMITEN QUE SU PROPIO MUNDO INTERIOR MANIFESTARSE

Cada hombre tiene que dar una vez el paso que lo aleja de su padre,de su maestro;cada cual tiene que probar la dureza de la soledad,aunque la mayoría de los hombres aguanta poco y acaba por claudicar

La misión verdadera de cada uno era llegar así mismo.Lo que importaba era encontrar su propio destino,y vivirlo
Por completo.Todo lo demás eran medianías,un intento de evasión,ERA BUSCAR REFUGIO EN EL IDEAL DE LA MASA,ERA AMOLDARSE;ERA MIEDO ANTE LA PROPIA INDIVIDUALIDAD

POR TODOS LADOS SE EXTIENDE EL GRUPO Y LA MANADA,POR NINGÚN LADO LA LIBERTAD
Y EL AMOR

Yo era un proyecto de la naturaleza,un proyecto hacia lo desconocido,quizá hacia lo nuevo,quizá hacia la nada;
Y mi misión,era dejar realizarse este proyecto que brotaba de las profundidades ,sentir en mí su voluntad e identificarme con él por completo

LOS HOMBRES SE UNEN POR QUE TIENEN MIEDO LOS UNOS A LOS OTROS Y POR QUE TIENEN MIEDO?sólo se tiene miedo cuando se está en disensión consigo mismo.tienen miedo por que nunca se han reconocido así mismos

(LA GENTE)...por todas partes buscaba la libertad y la felicidad en el pasado,de puro miedo a verse confrontados con su propia responsabilidad y su propio camino

CUANDO EL MUNDO EXTERIOR COINCIDE PERFECTAMENTE CON MI MUNDO INTERIOR.CUANDO ESTO SUCEDE ES FIESTA PARA EL ALMA Y MERECE LA PENA VIVIR

TODOS LOS HOMBRES SON CAPACES DE HACER LO INCREIBLE CUANDO ESTAN AMENAZADOS SUS IDEALES.PERO NINGUNO ESTA DISPUESTO CUANDO SE PRESENTA UN NUEVO IDEAL

NOSOTROS LOS MARCADOS,PARECÍAMOS CON RAZÓN EXTRAÑOS,INCLUSO LOCOS Y PELIGROSOS.HABÍAMOS DESPERTADO,Y NUESTRO EMPEÑO ESTABA DIRIGIDO A UNA MAYOR
CONCIENCIA;MIENTRAS QUE EL EMPEÑO Y BÚSQUEDA DE LOS DEMÁS IBA A SUBORDINAR,CADA VEZ CON MÁS FUERZA SUS OPINIONES,IDEALES Y DEBERES,SU VIDA Y FELICIDAD AL REBAÑO.TAMBIEN EN ELLOS HABÍA EMPEÑO,FUERZAS Y GRANDEZA.PERO MIENTRAS NOSOTROS LOS MARCADOS REPRESENTABAMOS LA VOLUNTAD DE LA NATURALEZA HACIA LO NUEVO,INDIVIDUAL Y FUTURO.LOS DEMÁS VIVÍAN EN VOLUNTAD DE PERMANENCIA.PARA ELLOS LA HUMANIDAD ERA ALGO ACABADO QUE HABÍA QUE CONSERVAR Y PROTEGER.PARA NOSOTROS,LA HUMANIDAD ERA UN FUTURO LEJANO HACIA
EL QUE TODOS NOS MOVIAMOS,CUYA IMAGEN NADIE CONOCÍA,CUYAS LEYES NO ESTABAN ESCRITAS EN NINGUNA PARTE

Todos los hombres que han influído en el curso de la humanidad fueron capaces y eficaces por que estaban
dispuestos a aceptar el destino

La mayoría ama perderse..hay que amar y a través del amor,encontrarse así mismo

SIEMPRE ME HABÍA PREGUNTADO POR QUE TAN POCOS HOMBRES VIVÍAN POR UN IDEAL.
AHORA DESCUBRÍ QUE MUCHOS,CASI TODOS LOS HOMBRES,ERAN CAPACES DE MORIR POR UN IDEAL.PERO TENÍA QUE SER UN IDEAL COLECTIVO YTRANSMITIDO,Y NO PERSONAL,Y LIBREMENTE ELEGIDO

...pero poco a poco me fue invadiendo la tristeza ante tanta felicidad,pues comprendía que no podía ser duradera
No me estaba concedido vivir en la abundancia y el placer,mi destino era la pena y la inquietud.Sabía que un día
volvería a estar solo,completamente solo en el mundo frío de los demás,donde me esperaba la soledad y la lucha,y no la paz y la concordia....

EL MUNDO TENÍA QUE CAER HECHO PEDAZOS

EL CAMINO DE LA MAYORÍA ES FÁCIL,EL NUESTRO ES DIFÍCIL ,CAMINEMOS........

DE LA ESCLAVITUD MODERNA,UNA MIRADA ANARQUISTA SOBRE EL MUNDO ACTUAL

2011-11-14T00:38:00.000-08:00

UNA CRITICA FEROZ AL CAPITALISMO SALVAJE,AL TOTALITARISMO MERCANTIL.

DOCUMENTAL DE JEAN FRANCOIS BRIENT

Plantea que la servidumbre moderna es una esclavitud voluntaria ,consentida por los
esclavos.Ellos mismos compran, buscan los trabajos alienantes,ellos mismos eligen a
sus amos.

Trabajo que muestra la esclavitud de la época actual y como los esclavos lo son en la mayoría de los casos sin ser conscientes de ello mientras sus amos los manipulan. El autor aboga por una revolución sin complejos y con todos los medios disponibles para superar esta maquinaria cruel llamada capitalismo

PERO LA REALIDAD,EL MUNDO NO SOPORTARA TANTO AFAN DE LUCRO

PASIóN POR LA BELLEZA

2011-11-08T05:01:00.000-08:00

BELLA,
como en la piedra fresca
del manantial, el agua
abre un ancho relámpago de espuma,
así es la sonrisa en tu rostro,
bella.

Bella,
de finas manos y delgados pies
como un caballito de plata,
andando, flor del mundo,
así te veo,
bella.

Bella,
con un nido de cobre enmarañado
en tu cabeza, un nido
color de miel sombría
donde mi corazón arde y reposa,
bella.

Bella,
no te caben los ojos en la cara,
no te caben los ojos en la tierra.
Hay países, hay ríos
en tus ojos,
mi patria está en tus ojos,
yo camino por ellos,
ellos dan luz al mundo
por donde yo camino,
bella.

Bella,
tus senos son como dos panes hechos
de tierra cereal y luna de oro,
bella.

Bella,
tu cintura
la hizo mi brazo como un río cuando
pasó mil años por tu dulce cuerpo,
bella.

Bella,
no hay nada como tus caderas,
tal vez la tierra tiene
en algún sitio oculto
la curva y el aroma de tu cuerpo,
tal vez en algún sitio,
bella.

Bella, mi bella,
tu voz, tu piel, tus uñas
bella, mi bella,
tu ser, tu luz, tu sombra,
bella,
todo eso es mío, bella,
todo eso es mío, mía,
cuando andas o reposas,
cuando cantas o duermes,
cuando sufres o sueñas,
siempre,
cuando estás cerca o lejos,
siempre,
eres mía, mi bella,
siempre.

EL CAPITAL DE CARLOS MARX,programa Filosofía aquí y ahora

2011-11-08T04:34:00.000-08:00

El Capital de Karl Heinrich Marx, por Jose Pablo Feinmann (1/3)PROGRAMA DE TV
Filosofía aquí y ahora

El Capital es un tratado en tres volúmenes. El primero se publicó en Hamburgo en 1867; el segundo y el tercero fueron publicados por Engels después de la muerte del autor, en 1885 y en 1894, respectivamente. Partes de El capital: 1. Tomo I. El Proceso de producción del capital. 2. Tomo II. El Proceso de circulación del capital. 3. Tomo III. El Proceso Global de la Producción Capitalista o El proceso de producción capitalista, en su conjunto

Marx la eterna voz de la rebeldia del ser humano.

La filosofia debe servir para transformar al mundo.

El capital se acumula por el saqueo colonial/descubrimiento de America,esclavismo,
pirateria

LA GLOBALIZACION DE LA PROTESTA

2011-11-08T04:13:00.000-08:00

POR
Joseph E. Stiglitz
El movimiento de protesta que nació en enero en Túnez, para luego extenderse a Egipto y de allí a España, ya es global: la marea de protestas llegó a Wall Street y a diversas ciudades de Estados Unidos. La globalización y la tecnología moderna ahora permiten a los movimientos sociales trascender las fronteras tan velozmente como las ideas. Y la protesta social halló en todas partes terreno fértil: hay una sensación de que el "sistema" fracasó, sumada a la convicción de que, incluso en una democracia, el proceso electoral no resuelve las cosas, o por lo menos, no las resuelve si no hay de por medio una fuerte presión en las calles. En mayo visité el escenario de las protestas tunecinas; en julio, hablé con los indignados españoles; de allí partí para reunirme con los jóvenes revolucionarios egipcios en la plaza de Tahrir de El Cairo; y hace unas pocas semanas, conversé en Nueva York con los manifestantes del movimiento Ocupar Wall Street (OWS). Hay una misma idea que se repite en todos los casos, y que el movimiento OWS expresa en una frase muy sencilla: "Somos el 99%".

Un multimillonario como Warren Buffett paga menos impuestos que su secretaria

Tenemos un sistema donde a los banqueros se los rescató, y a sus víctimas se les abandonó

Este eslogan remite al título de un artículo que publiqué hace poco. El artículo se titula Del 1%, por el 1% y para el 1%, y en él describo el enorme aumento de la desigualdad en Estados Unidos: el 1% de la población controla más del 40% de la riqueza y recibe más del 20% de los ingresos. Y los miembros de este selecto estrato no siempre reciben estas generosas gratificaciones porque hayan contribuido más a la sociedad (esta justificación de la desigualdad quedó totalmente vaciada de sentido a la vista de las bonificaciones y de los rescates); sino que, a menudo, las reciben porque, hablando mal y pronto, son exitosos (y en ocasiones corruptos) buscadores de rentas.

No voy a negar que dentro de ese 1% hay algunas personas que dieron mucho de sí. De hecho, los beneficios sociales de muchas innovaciones reales (por contraposición a los novedosos "productos" financieros que terminaron provocando un desastre en la economía mundial) suelen superar con creces lo que reciben por ellas sus creadores.

Pero, en todo el mundo, la influencia política y las prácticas anticompetitivas (que a menudo se sostienen gracias a la política) fueron un factor central del aumento de la desigualdad económica. Una tendencia reforzada por sistemas tributarios en los que un multimillonario como Warren Buffett paga menos impuestos que su secretaria (como porcentaje de sus respectivos ingresos), o donde los especuladores que contribuyeron a colapsar la economía global tributan a tasas menores que quienes ganan sus ingresos trabajando.

Se han publicado en estos últimos años diversas investigaciones que muestran lo importantes que son las ideas de justicia y lo arraigadas que están en las personas. Los manifestantes de España y de otros países tienen derecho a estar indignados: tenemos un sistema donde a los banqueros se los rescató, y a sus víctimas se las abandonó para que se las arreglen como puedan. Para peor, los banqueros están otra vez en sus escritorios, ganando bonificaciones que superan lo que la mayoría de los trabajadores esperan ganar en toda una vida, mientras que muchos jóvenes que estudiaron con esfuerzo y respetaron todas las reglas ahora están sin perspectivas de encontrar un empleo gratificante.

El aumento de la desigualdad es producto de una espiral viciosa: los ricos rentistas usan su riqueza para impulsar leyes que protegen y aumentan su riqueza (y su influencia). En la famosa sentencia del caso Citizens United, la Corte Suprema de Estados Unidos dio a las corporaciones rienda suelta para influir con su dinero en el rumbo de la política. Pero mientras los ricos pueden usar sus fortunas para hacer oír sus opiniones, en la protesta callejera la policía no me dejó usar un megáfono para dirigirme a los manifestantes del OWS.

A nadie se le escapó este contraste: por un lado, una democracia hiperregulada, por el otro, la banca desregulada. Pero los manifestantes son ingeniosos: para que todos pudieran oírme, la multitud repetía lo que yo decía; y para no interrumpir con aplausos este "diálogo", expresaban su acuerdo haciendo gestos elocuentes con las manos.

Tienen razón los manifestantes cuando dicen que algo está mal en nuestro "sistema". En todas partes del mundo tenemos recursos subutilizados (personas que desean trabajar, máquinas ociosas, edificios vacíos) y enormes necesidades insatisfechas: combatir la pobreza, fomentar el desarrollo, readaptar la economía para enfrentar el calentamiento global (y esta lista es incompleta). En Estados Unidos, en los últimos años se ejecutaron más de siete millones de hipotecas, y ahora tenemos hogares vacíos y personas sin hogar.

Una crítica que se les hace a los manifestantes es que no tienen un programa. Pero eso supone olvidar cuál es el sentido de los movimientos de protesta. Son ellos una expresión de frustración con el proceso electoral. Son una alarma.

Las protestas globalifóbicas de 1999 en Seattle, en lo que estaba previsto como la inauguración de una nueva ronda de conversaciones comerciales, llamaron la atención sobre las fallas de la globalización y de las instituciones y los acuerdos internacionales que la gobiernan. Cuando los medios de prensa examinaron las reclamaciones de los manifestantes, vieron que contenían mucho más que una pizca de verdad. Las negociaciones comerciales subsiguientes fueron diferentes (al menos en principio, se dio por sentado que serían una ronda de desarrollo y que buscarían compensar algunas de las deficiencias señaladas por los manifestantes) y el Fondo Monetario Internacional (FMI) encaró después de eso algunas reformas significativas.

Es similar a lo que ocurrió en la década de 1960, cuando en Estados Unidos los manifestantes por los derechos civiles llamaron la atención sobre un racismo omnipresente e institucionalizado en la sociedad estadounidense. Aunque todavía no nos hemos librado de esa herencia, la elección del presidente Barack Obama muestra hasta qué punto esas protestas fueron capaces de cambiar Estados Unidos.

En un nivel básico, los manifestantes actuales piden muy poco: oportunidades para emplear sus habilidades, el derecho a un trabajo decente a cambio de un salario decente, una economía y una sociedad más justas. Sus esperanzas son evolucionarias, no revolucionarias. Pero en un nivel más amplio, están pidiendo mucho: una democracia donde lo que importe sean las personas en vez del dinero, y un mercado que cumpla con lo que se espera de él.

Ambos objetivos están vinculados: ya hemos visto cómo la desregulación de los mercados lleva a crisis económicas y políticas. Los mercados solo funcionan como es debido cuando lo hacen dentro de un marco adecuado de regulaciones públicas; y ese marco solamente puede construirse en una democracia que refleje los intereses de todos, no los intereses del 1%. El mejor Gobierno que el dinero puede comprar ya no es suficiente.

Joseph E. Stiglitz es profesor de la Universidad de Columbia, premio Nobel de Economía y autor del libro Caída libre: Estados Unidos, el libre mercado y el hundimiento de la economía mundial. Copyright: Project Syndicate, 2011. Traducción de Esteban Flamini.

100 mejores películas de terror que no debes perderte

2011-11-01T03:59:00.000-07:00

gran trabajo realizada en la página Zucine.com acerca de las 100 mejores películas de Terror de todos los tiempos:

1. El Golem de Paul Wegener(1915)
2. Dr. Jekyll y Mr. Hyde de John S. Robertson (1920)
3. El gabinete del Dr. Caligari de Robert Wiene (1920)
4. La carreta fantasma de Victor Sjöström (1921)
5. Nosferatu de F.W.Murnau (1922)
6. Fausto de F.W. Murnau (1926)
7. The Unknown de Tod Browning (1927)
8. The Man Who Laughs de Paul Leni (1928)
9. M, el vampiro de Düsseldorf de Fritz Lang (1931)
10. Frankenstein de James Whale (1931)
11. Vampyr de Carl Theodor Dreyer (1931)
12. Dr. Jekyll y Mr. Hyde de Rouben Mamoulian (1931)
13. Drácula de Tod Browning (1931)
14. La isla de las almas perdidas de Erle C. Kenton (1932)
15. La momia de Karl Freund (1932)
16. La parada de los monstruos de Tod Browning (1932)
17. El Testamento del Dr. Mabuse de Fritz Lang (1933)
18. La Novia de Frankenstein de James Whale (1935)
19. El Hombre Lobo de George Waggner (1941)
20. La Mujer Pantera de Jacques Tourneur (1942)
21. Yo anduve con un zombie de Jacques Tourneur (1943)
22. Diabólicas de Henri-Georges Clouzot (1955)
23. La invasión de los ladrones de cuerpos de Don Siegel (1956)
24. La mosca de Kurt Neumann(1958)
25. La mansión de los horrores de William Castle y Rosemary Horvath (1958)
26. Jack el destripador de David MacDonald (1958)
27. Psicosis de Alfred Hitchcock (1960)
28. Ojos sin Rostro de Georges Franju (1960)
29. El pueblo de los malditos de Wolf Rilla (1960)
30. Suspense de Jack Clayton (1961)
31. ¿Qué fue de Baby Jane? de Robert Aldrich (1962)
32. Los Pájaros de Alfred Hitchcock (1963)
33. The Haunting de Robert Wise (1963)
34. Kwaidan de Masaki Kobayashi (1964)
35. Onibaba de Kaneto Shindô (1964)
36. Repulsión de Roman Polanski (1965)
37. El bebé de Rosemary de Roman Polanski (1968)
38. La Noche de los muertos vivientes de George Romero (1968)
39. La Hora del Lobo de Ingmar Bergman (1968)
40. El incinerador de cadáveres de Juraj Herz (1969)
41. Bahía de sangre de Mario Bava (1971)
42. El otro de Robert Mulligan (1972)
43. Asylum de Roy Ward Baker (1972)
44. El Exorcista de William friedkin (1973)
45. Amenaza en la Sombra de Nicolas Roeg (1973)
46. The Wicker Man de Robin Hardy (1973)
47. La Masacre de Texas de Tobe Hooper (1974)
48. Tiburón de Steven Spielberg (1975)
49. La Profecía de Richard Donner (1976)
50. Carrie de Brian De Palma (1976)
51. ¿Quien puede matar un niño? de Narciso Ibáñez Serrador (1976)
52. Suspiria de Dario Argento (1977)
53. La Noche de Halloween de John Carpenter (1978)
54. El Amanecer de los Muertos de George Romero (1978)
55. Damien: La profecía II de Don Taylor (1978)
56. Alien de Ridley Scott (1979)
57. El misterio de Salem's Lot de Tobe Hooper (1979)
58. El Resplandor de Stanley Kubrick (1980)
59. Al final de la escalera de Peter Medak (1980)
60. Un hombre lobo americano en Londres de John Landis (1982)
61. La Cosa de John Carpenter (1982)
62. Juegos Diabólicos de Tobe Hooper (1982)
63. Posesion Infernal de Sam Raimi(1982)
64. Christine de de John Carpenter (1983)
65. Dimensión Desconocida: La Película de Joe Dante (1983)
66. Basket Case de Frank Henenlotter (1983)
67. Pesadilla en Elm Street de Wes Craven (1984)
68. Noche de Miedo de Tom Holland (1985)
69. La Mosca de David Cronenberg (1986)
70. Henry: retrato de un asesino de John McNaughton (1986)
71. Terrorificamente muertos de Sam Raimi(1987)
72. Cementerio de Mascotas de Mary Lambert (1989)
73. Drácula de Bram Stoker de Francis Ford Copolla (1992)
74. Ejercito de las tinieblas de Sam Raimi (1992)
75. Cronos de Guillermo del Toro (1993)
76. Entrevistas con el Vampiro de Neil Jordan(1994)
77. El dia de la Bestia de Alex de la Iglesia (1995)
78. Tesis de Alejandro Amenábar (1996)
79. La mascara de la Muerte de Wes Craven (1996)
80. Perfect Blue de Satoshi Kon (1997)
81. Carretera perdida de David Lynch (1997)
82. El sexto sentido M. Night Shyamalan (1999)
83. El Proyecto de la Bruja Blair de Daniel Myrick, Eduardo Sanchez (1999)
84. Audition de Takashi Miike (1999)
85. Nosferatu, La sombra del vampiro de E. Elias Merhige(2000)
86. Session 9 de Brad Anderson (2001)
87. Los Otros de Alejandro Amenabar (2001)
88. El Espinazo del Diablo de Guillermo del Toro (2001)
89. Escalofrío de Bill Paxton (2002)
90. Amanecer de los Muertos de Zack Snyder (2004)
91. Shaun of the Dead de Edgar Wright (2004)
92. La Niebla de Stephen King de Frank Darabont (2007)
93. À l'intérieur de Alexandre Bustillo, Julien Maury (2007)
94. REC de Jaume Balagueró y Paco Plaza (2007)
95. Planet terror de Robert Rodriguez(2007)
96. El Orfanato de Juan Antonio Bayona (2007)
97. Truco o Trato de Michael Dougherty (2008)
98. The Children de Tom Shankland (2008)
99. Déjame Entrar de Tomas Alfredson (2008)
100. Anticristo de Lars Von Trier (2009)

100 MEJORES FILMES DE LA HISTORIA DEL CINE BRITANICO

2011-11-01T02:53:00.000-07:00

La revista Empire eligio las 100 mejores películas de la historia del cine británico. Nombres de directores como David Lean, Michael Powell, Alfred Hitchcock, James Ivory,Monthy python o hombres del free cinema como Tony Richardson figuran constantemente.

DAVID LEAN 4 MENCIONES

ALFRED HITCHCOCK 3 MENCIONES

1

2

3

5

100. Darling de John Schlesinger (1965)
99. Ipcress de Sidney J. Furie (1965)
98. Oh! What A Lovely War de Richard Attenborough (1969)
97. 24 Hour Party People de Michael winterbottom (2002)
96. Los Golpes de la vida de Gary Oldman (1997)
95. Gregory's Girl de Bill Forsyth (1981)
94. El Topo de Tomas Alfredson (2011)
93. Brazil de Terry Gilliam (1985)
92. Four Lions de Chris Morris (2010)
91. Lo que queda del día de James Ivory (1993)
90. Dracula de Terence Fisher (1958)
89. The Railway Children de Lionel Jeffries (1970)
88. Gandhi de Richard Attenborough (1982)
87. Esperanza y Gloria de John Boorman (1987)
86. Los Gritos del Silencio de Roland Joffé (1986)
85. Billy Liar de John Schlesinger (1963)
84. Hamlet de Laurence Olivier (1948)
83. Una Habitación con Vistas de James Ivory (1985)
82. Alarma en el Expreso de Alfred Hitchcock (1938)
81. La soledad del corredor de fondo de Tony Richardson (1962)
80. Goodbye, Mr Chips de Sam Wood (1939)
79. El discruso del Rey de Tom Hooper (2010)
78. Henry V de Kenneth Branagh (1989)
77. Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: Parte Dos de David Yates (2011)
76. Indefenso de Mike Leigh (1993)
75. Lock & Stock de Guy Ritchie (1998)
74. Brighton Rock de John Boulting (1947)
73. Expiación de Joe Wright (2007)
72. El hombre del traje blanco de Alexander Mackendrick (1951)
71. Control de Anton Corbijn (2007)
70. Casino Royale de Martin Campbell (2006)
69. Blow-Up de Michelangelo Antonioni (1966)
68. Went The Day Well? de Alberto Cavalcanti (1942)
67. In the Loop de Armando Iannuci (2009)
66. Man on Wire de James Marsh (2008)
65. Hunger de Steve McQueen (2008)
64. The Lavender Hill Mob de Charles Crichton (1951)
63. Carros de Fuego de Hugh Hudson (1981)
62. Secretos y Mentiras de Mike Leigh (1966)
61. Full Monty de Peter Cattaneo (1997)
60. A Hard Day's Night de Richard Lester (1964)
59. Peeping Tom de Michael Powell (1960)
58. Slumdog Millionaire de Danny Boyle (2008)
57. Mi Nombre es Joe de Ken Loach (1998)
56. Shakespeare in Love de John Madden (1998)
55. Tom Jones de Tony Richardson (1963)
54. Sunday Bloody Sunday de John Schlesinger (1971)
53. Harry Potter y el prisionero de Azkaban de Alfonso Cuarón (2004)
52. 39 Escalones de Alfred Hitchcock (1935)
51. Wallace & Gromit de Steve Box y Nick Park (2005)

LAS 50 PRIMERAS:

50. Arma Fatal de Edgar Wright (2007)
49. Look Back in Anger de Tony Richardson (1958)
48. Topsy Turvy de Mike Leigh (1999)
47. The Wicker Man de Robin Hardy (1973)
46. El Paciente Inglés de Anthony Minghella (1996)
45. Black Narcissus de Michael Powell y Emeric Pressburger (1947)
44. Sexy Beast de Jonathan Glazer (2000)
43. Grandes Esperanzas de David Lean (1946)
42. The Man Who Fell to Earth de Nicolas Roeg (1966)
41. Monsters de Gareth Edwards (2010)
40. Sweet Sixteen de Ken Loach (2002)
39. The Italian Job de Peter Collinson (1969)
38. The Descent de Neil Marshall (2005)
37. 28 días después de Danny Boyle (2002)
36. If...de Lindsay Anderson (1968)
35. Un pez llamado Wanda de Charles Crichton (1988)
34. A Man For All Seasons de Fred Zinneman (1966)
33. Zulu de Cy Endfield (1964)
32. Sentido y Sensibilidad de Ang Lee (1965)
31. Performance de Nic Roeg y Donald Cammell (1970)
30. The Ladykillers de Alexander Mackendrick (1955)
29. Kes de Ken Loach (1969)
28. Borat de Larry Charles (2006)
27. Dead Man's Shoes de Shane Meadows (2004)
26. Shallow Grave de Danny Boyle (1994)
25. The Life And Death Of Colonel Blimp de Michael Powell y Emeric Pressburger (1943)
24. Moon de Duncan Jones (2009)
23. Rebecca de Alfred Hitchcock (1940)
22. Sábado noche, domingo mañana de Karel Reisz (1961)
21. Cuatro Bodas y un funeral de Mike Newell (1994)
20. A Matter of Life and Death de Michael Powell y Emeric Pressburger (1946)
19. The Long Good Friday de John Mackenzie (1980)
18. Los Caballeros de la Mesa Cuadrada de Terry Gilliam y Terry Jones (1975)
17. Billy Elliot de Stephen Daldry (2000)
16. Goldfinger de Guy Hamilton (1963)
15. El puente sobre el río Kwai de David Lean (1957)
14. El Tercer Hombre de Carol Reed (1949)
13. Distant Voices, Still Lives de Terence Davies (1988)
12. This is England de Shane Meadows (2005)
11. La Naranja Mecánica de Stanley Kubrick (1971)

EL TOP TEN:

10. Withnail y yo de Bruce Robinson (1971)
9. Local Hero de Bill Forsyth (1983)
8. Trainspotting de Danny Boyle (1996)
7. Kind Hearts And Coronets de Robert Hamer (1948)
6. Zombies Party de Edgar Wright (2004)
5. Brief Encounter de David Lean (1945)
4. Amenaza en la sombra de Nicolas Roeg (1973)
3. Las zapatillas rojas de Michael Powell y Emeric Pressburger (1948)
2. La vida de Brian de Terry Jones (1979)
1. Lawrence de Arabia de David Lean (1962)

IGNACIO VILLA ,BOLA DE NIEVE.EL MAESTRO CUBANO

2011-10-25T17:45:00.000-07:00

Ignacio Jacinto Villa Fernández (Guanabacoa (Cuba), 11 de septiembre de 1911 - Ciudad de México, 2 de octubre de 1971), más conocido por su nombre artístico de ''Bola de Nieve, fue un cantante, compositor y pianista cubano. Se trata probablemente de uno de los más geniales músicos que ha dado la isla caribeña.

FRASES DEL BOLA :

"Me siento eminentemente latinoamericano, tan latinoamericano que no tengo nacionalidad cuando de continente se trata".

"Todo es bueno en la vida cuando uno cree o se engaña creyendo que está haciendo arte".

"Yo no tengo fanáticos, devotos es lo que tengo yo. ¿Por qué?... Porque yo soy la canción; yo no canto canciones ni las interpreto. Yo soy".

"No me creo que soy alguien para tocar la campanilla del éxito como compositor. Creo que la palabra compositor es demasiado seria y demasiado respetable. Yo he hecho cancioncitas... Si hubiera tenido voz habría cantado en serio; me hubiera gustado cantar ópera, pero tengo voz de vendedor de mangos, voz de manguero, tengo voz de vendedor de duraznos, de ciruelos; entonces, me resigné con vender ciruelas en el escenario, sentado en el piano".

despertarte nueva vida en mì....yo no se que serìa la vida sin tì
deja que dios o que el destino quiera entonces tambièn la vida tambièn lo querrà

no puedo ser feliz,no te puedo olvidar...
si las almas hablaran en su conversaciòn ,las nuestras se dirìan cosas de enamorados...

serè en tu vida lo mejor de la neblina del ayer cuando me llegues a olvidar
como es mejor el verso aquel que no podemos recordar..

Sobre Bola de Nieve
Bola de Nieve fue una revelación artística para el mundo, con su voz de caprichosas inflexiones, su sentimentalismo profundo y jamás patético, su gracia criolla llena de humildad y su carisma impecable. La misma Edith Piaf decía que nadie interpretaba como él "La vie en rose". Otros artistas de gran prestigio le rindieron homenaje:

Jacinto Benavente

"No se puede hacer más con una canción".

Andrés Segovia:

"Escuchar a Bola es asistir al nacimiento conjunto de la palabra y la música".

Pablo Neruda:

"Bola de Nieve se casó con la música y vive con ella en esa intimidad llena de pianos y cascabeles, tirándose por la cabeza los teclados del cielo. ¡Viva su alegría terrestre! ¡Salud a su corazón sonoro!".

Efraín Huerta:

"Para él el piano era un juguete, un instrumento humano, un otro yo, una especie de prolongación suya, estructura nevada propicia al artista más gracioso y generoso del mundo".

Roberto Fernández Retamar:

"Se recuerda la primera vez que uno oyó a Bola de Nieve como un cubano recuerda la primera vez que vio la nieve; como algo natural y misterioso que daba alegría y, desde luego, un poco de tristeza; que uno sabía que iba a contar después. Pertenezco a la estirpe feliz de gentes que han oído a Bola de Nieve".

Nicolás Guillén:

"[Bola de Nieve dice sus canciones] a media voz, casi recitadas, dejándolas escapar en el aire de la sala absorta".
"Bola, además de su cultura musical, tiene una bien hecha cultura literaria. Su charla (no pública, pues no es charlista de ese jaez, sino la corriente entre amigos) está siempre salpicada de ingenio, con lo que hace buena la observación del clásico según la cual la destreza en decir donaires es signo de grande inteligencia".
"Bola quedará en la historia y lo que es más poético, en la leyenda, allí donde la historia sea impotente para explicarlo...".

Alejo Carpentier:

"[El arte de Bola de Nieve está] nutrido de esencias cubanas, de sensibilidades nuestras".
"Bola de Nieve era el único artista acerca del cual los intelectuales se ponían de acuerdo. Otros son discutidos, impugnados o, por el contrario, elevados en Zócalos. Bola de Nieve, en cambio, es el hombre a quien todos tienen en su justo lugar, reconociendo que en él, la gracia desenfadada de la persona se empareja con una auténtica musicalidad. Nos pone a todos de acuerdo, evidentemente. Pero ha tenido, por encima de esto, el talento necesario para ponerse de acuerdo con todos los públicos del mundo".

alma mìa sola siempre sola...si yo encontrara un alma como la mìa cuantas cosas secretas le contarìa...

AY , AMOR SI TE LLEVAS MI ALMA LLEVA DE MI TAMBIÈN MI DESCONSUELO...
SI SÒLO QUEDA EN MI DOLOR Y VIDA AY , AMOR NO ME DEJES VIVIR...

SI YO ENCONTRARA UN ALMA COMO LA MÌA CUANTAS COSAS SECRETAS LE CONTARÌA...

ESTE ES TU MUNDO .LA REVOLUCIÒN ES AHORA...O NUNCA

2011-10-15T20:17:00.000-07:00

Sin distinción de raza y credo político, millones de personas identificadas con el movimiento social Indignados protestaron en más de 80 naciones, apegadas a la protesta mundial convocada para este 15 de octubre (15-O) en exigencia de un cambio global y contra los poderes financieros.

La jornada mundial sin precedentes se realizó en más de mil ciudades de países de América Europa y Asia en rechazo a la mala gestión de políticos y banqueros que mantienen volátil la economía mundial

Bajo el lema “Unidos por un cambio global”, los indignados comenzaron sus manifestaciones en países de Asia y Oceanía, con fuerte presencia en las ciudades japonesas de Hong Kong y Tokio. Siguieron en Europa y luego se activaron en Estados Unidos.

En las calles y avenidas de metrópolis del mundo como Atenas, Bruselas, Madrid, Roma, Zúrich, Estocolmo, Francfort, Londres, Dublín, París, Sarajevo, Sydney, Zagreb, Santiago, Los Ángeles, San Francisco, Washington y Montreal, entre otras, los manifestantes gritaban consignas como ''Nosotros no somos mercancías en manos de los políticos y banqueros'' y "Es hora de nos escuchen".

En el continente europeo, fueron escogidas las capitales de Bélgica y España como epicentro de las protestas debido a que en estas ciudades se encuentran las sedes del Consejo Europeo y de la Comisión Europea.

En Francfort los Indignados se reunieron en el Banco Central Europeo, que se encarga de monitorear las políticas fiscales que ha impuesto la Unión Europea (UE).

En Tokio cientos de manifestantes marcharon hacia las oficinas del gobierno nipón para pedir mayor equidad.

Sumado a esto, en Seúl, los indignados anunciaron que se mantendrán movilizados hasta el domingo como muestra de rechazo al sistema financiero y al Tratado de Libre Comercio con Estados Unidos.

La protesta global denominada 15-O (15 de octubre), está inspirada en el movimiento precursor español 15-M (15 de mayo), fecha en la que miles de personas se reunieron en varias ocasiones en La Puerta del Sol, plaza de Madrid, para pronunciarse en contra del desempleo y de las medidas de austeridad tomadas por el Gobierno.

Estas manifestaciones se extendieron a otros países del mundo como Estados Unidos, donde las protestas se desarrollan en más de 90 ciudades.
Para esta convocatoria, anunciada por el movimiento estadounidense Ocupemos Wall Street, los indignados hicieron un llamado a todos los ciudadanos con el fin de que se unan al movimiento y puedan acabar con las prácticas desleales del uno por ciento de la población.

El movimiento está agrupado por desempleados, profesionales, maestros, empleados públicos, sindicalistas, entre otros.

Manifestaciones en Italia

A pesar de que la jornada de protesta mundial de Indignados se desarrolló con total normalidad en casi todo los países, en Italia se produjeron algunos brotes de violencia durante la manifestación de este movimiento desarrollada en Roma.

De acuerdo con medios internacionales, grupos desconocidos destrozaron vitrinas de bancos e incendiaron dos automóviles tras el inicio de la manifestación contra la crisis en Italia.

Los incidentes se originaron cerca del Coliseo, en la capital, donde decenas de miles de personas se manifiestan contra el poder de las finanzas y la crisis capitalista.

Por su parte, la policía italiana intervino la manifestación lanzando potentes chorros de agua y gases lacrimógenos para dispersar la violencia en lo que comenzó como una marcha pacífica.

Indignación en Nueva York

Asimismo, en Nueva York, se produjeron algunos disturbios en las cercanías de Times Square, donde se desarrollan las manifestaciones del grupo Ocupemos Wall Street.

La corresponsal de teleSUR en Estados Unidos, Aurora Sampeiro reportó que ''es difícil para nosotros acercarnos a las áreas donde posiblemente se estén dando disturbios''

Añadió que la policía neoyorkina ''está muy nerviosa por tanta movilización que se está dando de personas''.

“Ciudadanos estadounidenses nos dicen que para ellos es algo inspirador ver que se está uniendo tanta gente”, agregó.

“Aquí en Times Square los indignados realizan una especie de asamblea. La jornada no termina por ahora”, puntualizó.

FUENTE telesur

El interés general debe primar sobre el interés particular, el justo reparto de la riqueza creada por el trabajo debe primar sobre el poder del dinero . Les digo a los jóvenes: buscad un poco, encontraréis. La peor de las actitudes es la indiferencia, el decir “yo no puedo hacer nada¨^

WORLD REVOLUTION 15 DE OCTUBRE DE 2011

2011-10-15T19:59:00.000-07:00

Ojalá que estemos todos celebrando el sagrado derecho a la indignación, la prueba de que estamos vivos y de que somos dignos"

LOS INDIGNADOS SOMOS LA MAYORÌA

NO SOMOS PRODUCTO DEL MERCADO SOMOS PERSONAS!

LAS COSAS SE PUEDEN CAMBIAR

NUESTROS GOBIERNOS EN CONTRA DE NOSOTROS.SOLO LOS PODEROSOS LES INTERESAN.

DREXLERIANAS :PRIMERA PARTE

2011-10-14T14:31:00.000-07:00

JORGE DREXLER,URUGUAY

1.

Un minúsculo homenaje al brillante cantautor uruguayo. Breves fragmentos de letras de diferentes canciones/

Hay gente que es de un lugar,
no es mi caso yo estoy, aquí de paso.
………………………………………………
Y entonces me pregunto
¿Qué es lo que viste en mi?
¿Qué es lo que te hizo abrir así
Tus miedos, tus piernas, tu calendario,
Las siete puertas sagradas de tu santuario,
La extraña luz de tu cámara oscura,
El infranqueable cerrojo de tu armadura?..
…………………………………………………….

No quiero que lleves de mi
nada que no te marque.
El tiempo dirá si al final
nos valió lo dolido.
…………………………………………………
.Claro que lo sé
Lo tengo más que claro
Los días raros son muchos
Y los días buenos, raros
Duró la efímera rosa
Lo que duran los suspiros
Lo que una mariposa…
…………………………..

Antes, antes, en aquel otro mundo distante
en tiempos de otro caminar.
Lejos lejos, con la mirada en otros espejos,
sin darme cuenta un día eche a andar...

………………………………………………

Estás conmigo,
Estamos cantando a la sombra de nuestra parra.
Una canción que dice que uno sólo conserva lo que no amarra.
Y sin tenerte, te tengo a vos y tengo a mi guitarra
……………………………………………………
Yo digo que el tiempo borra
la huella de una mirada,
mi zamba dice: no hay huella
que dure más en el alma…
………………………………………………………….

se llora lo que se llora
uno no elige de quien se enamora
ni elige qué cosas a uno lo hieren
…………………………………………………….

No hay muerto que no me duela,
no hay un bando ganador,
no hay nada más que dolor
y otra vida que se vuela.
La guerra es muy mala escuela
no importa el disfraz que viste,
perdonen que no me aliste
bajo ninguna bandera,
vale más cualquier quimera
que un trozo de tela triste.
………………………………..

En este mundo tan separado
no hay que ocultar de donde se és,
pero todos somos de todos lados,
hay que entenderlo de una buena vez

…………………………………………………
Ya pasó
ya he dejado que se empañe
la ilusión de que vivir es indoloro.
Que raro que seas tú
quien me acompañe, soledad,
a mi, que nunca supe bien
cómo estar solo.
………………………………………………
Hermana duda,
Pasarán los años,
Cambiarán las modas,
Vendrán otras guerras,
Perderán los mismos
Y ojalá que tú
Sigas teniéndome a tiro.
…………………………………………………

Y el mundo no aprende nada, es analfabeto
y hoy suena tu piano, solo que en otros guetos
Si yo estoy afuera y tu estabas adentro
fue sólo cuestión de lugar y de momento………
……………………………………………..
No somos más
que un puñado de mar,
una broma de Dios,
un capricho del Sol…

………………………………………….
Las lágrimas van al cielo
Y vuelven a tus ojos desde el mar
El tiempo se va, se va y no vuelve
Y tu corazón va a sanar
……………………………………………

Brindo por las veces
que perdimos
las mismas batallas.

Tengo tu sonrisa
en un rincón
de mi salvapantallas
……………………………………………
estoy en la mitad de esta carretera
tantas encrucijadas quedan detrás...
Ya está en el aire girando mi moneda
y que sea lo que
sea…
……………………………………….

Ya me mirabas desde otro cielo
Un instante antes de levantar vuelo…..

………………………………………………

Cualquier contrasentido hoy cobra sentido
Y se vuelve dilema
para este corazón anhelante
Que hoy piensa solo en la mitad faltante…
……………………………………………
vendrás ,tarde o temprano hasta mí,
yo sé,
yo soy tu mar y tu vas río abajo (que soy)..
…………………………………………….

Paso la vida
buscando un verso
que nunca encontraré.
.....

EL ACTO SUICIDA:SOBRE "EL DIOS SALVAJE"

2011-10-14T13:41:00.000-07:00

EL SUICIDIO EL ACTO MÀS DESESPERADO Y A LA VEZ EL MÀS LIBRE DE LOS SERES HUMANOS

Al Alvarez, El dios salvaje, traducción de Marcelo Cohen, Emecé, Barcelona, 2003, 294 pp.

El poeta y ensayista inglés Al Alvarez (1929) intentó suicidarse el día de Navidad de 1961, "un día por el que hay que abrirse paso con cuidado infinito, como por un campo minado". Amigo personal de Sylvia Plath cuando ésta se quita la vida a principios de 1963, Al Alvarez, entonces crítico literario de The Observer, se da cuenta de que, a pesar de comprenderlo, no sabe nada de ese acto. Inicia entonces un proceso de documentación y reflexión personal que culmina en 1971 con la escritura del ensayo El dios salvaje, un intento de descubrir la raíz o el motivo del suicidio.
"Quiero que el libro empiece como acaba, con la expresión detallada de un caso, de modo que las teorías o abstracciones que siguen estén, hasta cierto punto, arraigadas en lo humano particular." De este modo Alvarez logra una configuración narrativa cuya escritura asume el riesgo de ser propia, de avanzar en la nebulosa de un misterio en el que pocos se han adentrado más allá de la revisión histórica o científica, aunque en algunos casos con aportaciones tan documentadas como la reciente Historia del suicidio en Occidente de Ramón Andrés. Pero no es éste el único mérito de El dios salvaje. También logra, desde una perspectiva literaria, concentrar su sensibilidad en la disección del misterio del suicidio sin traicionar su enigmática naturaleza, su cualidad de acto que no tiene explicación. "En vez de ofrecer respuesta, sencillamente he intentado contrapesar dos prejuicios: el tono religioso que desprecia el suicidio y la moda científica que lo investiga pero le niega cualquier significado." A partir de ahí, Alvarez realiza una perfecta anatomía del más desesperado y, supuestamente, más libre de los actos humanos.
El dios salvaje toma cuerpo a partir de dos premisas: la historia del acto del suicidio y sus extrañas transformaciones en la cultura occidental. Tomando como ejemplo un caso registrado en la prensa londinense de 1860, en el que es ejecutado en la horca un hombre que se había cortado la garganta pero al que habían salvado de morir, Alvarez se pregunta por qué un gesto tan esencialmente privado inspiraría a lo largo de la historia un miedo supersticioso tan primitivo. El terror a los suicidas en la Europa cristiana fue más duradero que el miedo a los vampiros, miedo proporcional al salvajismo de la ley para con el cadáver, propiedades y familia del suicida. Alvarez percibe que cuanto más perfeccionada y racional se vuelve una sociedad, más se aleja de los miedos primitivos y más fácilmente tolera el suicidio: los griegos clásicos vacían el suicidio de todos los horrores primitivos y, de modo paulatino, pasan a discutir el asunto más o menos racionalmente, mientras que el estoicismo romano hace hincapié en la forma elegida de marcharse como prueba práctica de excelencia y virtud. El cristianismo, en sus orígenes como religión de los más pobres y rechazados, recoge ese ideal estoico de la serenidad y asume el suicidio como una especie de corolario que no tardó en proyectarse como deseo de martirio. Pioneros de las tácticas del integrismo más radical, asumen la muerte como una liberación recompensada con el paraíso y, por tanto, empiezan a buscarla con impaciencia. "O sea que cuanto más poderosamente la Iglesia inoculaba a los creyentes la idea de que este mundo era un valle de lágrimas, pecado y tentaciones, donde esperaban de mala gana que la muerte les franqueara el paso a la gloria eterna, más irresistible se hacía el deseo de suicidarse." Hay en ello, de todos modos, una especie de valentía glacial que Susan Sontag recordaba a raíz de los atentados del 11-s, cuando escribía en un artículo que a los terroristas suicidas se les podría tildar de todo menos de cobardes. "Idiota" fue el calificativo más suave que le llovió encima e incluso hubo quien propuso confinarla al desierto. Qué poco sabemos de nosotros mismos.
Pero los excesos de los presuntos mártires y la amplia autoridad de San Agustín, nos recuerda Alvarez, acabaron por inclinar la opinión en contra del suicidio: "La puerta se había cerrado de golpe. Lo que para los romanos fuera alternativa decente, y para los cristianos primitivos llave de entrada al Paraíso, se transformaba en el más mortal de los pecados". Parece que no tenía sentido amar al prójimo como a uno mismo si estaba permitido matarse. El cambio no llegaría hasta la contrarrevolución científica, momento en que el suicido deja de ser la expresión de facultades individuales e independientes para comenzar a ser estudiado como fenómeno social, pero como un problema sociológico abstracto, desvinculado de lo afectivo, del mundo humano de las emociones, a salvo en el pabellón aislado de la ciencia.
Tras el análisis de las dimensiones históricas y sociológicas del misterio del suicidio, Alvarez inicia el tramo más personal de su recorrido desde una perspectiva más filosófica y literaria. Empieza por desentrañar las falacias que aún persisten en torno al acto de quitarse la vida y revisa el poder que ha ejercido en la imaginación creadora, desde Dante al arte actual, pasando por John Donne, Thomas Chatterton, Las tribulaciones del joven Werther, Dostoyevski, el dadaísmo, Camus, los escritores internados en los campos de concentración nazis y de nuevo Sylvia Plath. Las primeras páginas de El dios salvaje reconstruyen la muerte de la autora de Ariel (dedicado precisamente a Al Alvarez) en una austera narración literaria que encuentra su epílogo en la aportación personal del autor como suicida frustrado, de nuevo desde una sobriedad y elegancia jamesianas muy alejadas de la mixtificación romántica de la muerte voluntaria.

"Si bien el suicidio todavía es sospechoso, en los últimos ochenta y tantos años ha habido un cambio de tono [...] Sigue vigente el prejuicio, pero hoy parecen menos obvios los principios religiosos que en otro tiempo lo dignificaron. Como consecuencia, los detractores han modificado el tono de denuncia justa. Lo que en un tiempo fue pecado mortal se ha vuelto vicio privado, un secretito sucio más, inconfesable y levemente salaz, menos autoasesinato que maltrato." Para ello, las diversas teorías que pacientemente desgrana Alvarez ayudaron a desenredar la maraña de motivos y definir esa profunda ambigüedad del deseo de morir, pero no logran decir mucho de lo que significa ser suicida y de lo que se siente. "Soy un suicida frustrado. Es una confesión triste, pues en realidad, se diría, nada más fácil que quitarse la vida." Es ahí donde Alvarez se apoya en su propia experiencia y se adentra en ese mundo cerrado de una lógica propia e irresistible. "Es como la irrebatible lógica de la pesadilla, o como la fantasía científica de verse súbitamente proyectado a otra dimensión: todo cobra sentido y sigue reglas estrictas; pero al mismo tiempo es diferente, está pervertido, cabeza abajo. En cuanto alguien decide matarse entra en un mundo hermético, impermeable pero totalmente convincente donde todos los detalles encajan y cualquier incidente refuerza la decisión." Alvarez relata su propia experiencia de ese mundo sin ventilación ni salidas del que le salvó la casualidad. Había tenido casi que morir para poder crecer: "Una vez hube aceptado que nunca habría respuestas, ni siquiera en la muerte, descubrí sorprendido que ya no me importaba mucho si era feliz o infeliz; ya no existían los problemas ni el problema de los problemas. Y eso en sí era el comienzo de la felicidad". Difícilmente estas palabras salvarán la vida de nadie que haya decidido quitarse de en medio, siempre hay razones particulares para que una persona decida morir. Pero quizá libros como El dios salvaje, precisamente por situarse en las antípodas de la autoayuda, reafirman la vida como combate y, de algún modo, instan a él. -

FRAGMENTOS :

" Cuando yo iba al colegio había un profesor de física, inusualmente apacible y bastante desorganizado, que se la pasaba hablando en broma del suicidio. Era un hombre bajito de ancha cara rojiza, gran cabeza cubierta de rizos grises y una sonrisa permanentemente atribulada. Se decía que en Cambridge, contrario a la mayoría de sus colegas, había obtenido en su asignatura la nota más alta. Un día, hacia el final de una clase, señaló tenuemente que quien quisiera cortarse la garganta debía cuidarse de meter primero la cabeza en una bolsa, pues de lo contrario dejaría todo hecho un desastre. Todo el mundo se rió. Luego sonó el timbre de la una y todos los muchachos salimos en tropel a almorzar. El profesor de física se fue en bicicleta a su casa, metió la cabeza en una bolsa y se cortó la garganta. No dejó un gran desastre. Yo quedé tremendamente impresionado.
(...)

Después de todo esto debo admitir que soy un suicida frustrado. Es una confesión triste, pues en realidad, no hay nada más fácil que quitarse la vida.
(...)

Yo preparé el acto cuidadosamente, durante largo tiempo, con una suerte de pertinacia ciega. Tal constancia tenía como centro único de mi vida que todo lo demás se volvió irrelevante, mera diversión. Todo arrebato esporádico de trabajo, todo éxito o decepción menor, cualquier momento de relajación y calma parecían apenas una pausa temporaria en un firme descenso por capa tras capa de la depresión, como el de un ascensor que parase un instante camino al sótano. En ningún punto se me ocurrió bajarme o cambiar la dirección del viaje. Y a pesar de todo nunca lo hice.
(...)

Ya no me consideraba infeliz; sólo "tenía problemas". Manera esta optimista de decirlo, ya que los problemas implican soluciones, mientras que la infelicidad es una condición vital con la cual hay que convivir, como el mal tiempo. Una vez hube aceptado que nunca habría respuestas, ni siquiera en la muerte, descubrí sorprendido que ya no me importaba mucho si era feliz o infeliz; ya no existían "problemas" ni "el problema de los problemas". Y eso en sí ya era el comienzo de la felicidad. Hoy parece ridículo haber aprendido tal perogrullada de una forma tan dura, haber tenido casi que morir para poder crecer. "

PORNOGRAFIA INFORMATIVA

2011-10-14T13:22:00.000-07:00

PORNOGRAFIA INFORMATIVA

por Gabriela Warkentin

¿De veras necesitamos saber cuántas veces lo violó? ¿Dónde y cuándo? ¿Cómo disolvía el otro los cuerpos en ácido? ¿A qué olía? ¿Cómo quedó el reguero de sangre tras la balacera? Lo sé, no son preguntas nuevas. Pero es que tampoco hemos resuelto qué hacer con ellas.

Le han llamado pornografía informativa. El concepto no es mío ni es nuevo. Se lo escuché a Javier Darío Restrepo, colombiano de cepa e iberoamericano de vocación. Y luego a otros que lo tienen como referencia. Restrepo es de esos que entienden que los problemas aún cuando son locales, tocan las fibras que importan. Por eso es imprescindible. Pornografía informativa refiere al exceso en los detalles cuando se cubren actos de violencia. Como nos recuerda el periodista Mario Campos “en la pornografía informativa los detalles se magnifican, se destacan algunos aspectos sobre el conjunto de la situación y se hace de la noticia una puesta en escena.” Sí, una puesta en escena, que como tal implica acomodo consciente de elementos y dedicación concentrada en los efectos.

Lo que no sé es si a veces es necesaria. Me temo que sí.

La historia lleva tiempo, pero avanza a ritmo de las decisiones eclesiásticas. Hace años se comenzaron a ventilar las “otras vidas” de Marcial Maciel, fundador de la Legión de Cristo (congregación religiosa, creada a principios de los 40 del siglo pasado, en México, pero con presencia e influencia en muchos otros países). Se supo primero de los abusos sexuales cometidos en contra de integrantes de la Legión. Con el tiempo, todo se volvió más sórdido. Primero mujeres y descendencia; ahora ha salido a la luz también el supuesto abuso sexual de Maciel en contra de algunos de sus hijos. Y digo supuesto porque las investigaciones están en curso.

En un reconocido noticiario radiofónico, en México, una mujer, que dice haber sido pareja de Maciel, y sus hijos develaron hace algunos días los abusos sexuales sufridos y el tormento de vida. No hay otra forma de calificarlo. Los espacios radiofónicos concedidos fueron extensos y los detalles proporcionados minuciosos. Uno de los hijos contó los cómos, los dóndes, los cuántos; poco quedó a la imaginación del escucha. Algunos medios impresos lo replicaron -de hecho, fue un semanario quien retomó en estos días la historia aludida. Al final de la semana pocos no sabíamos de lo sucedido. Las consecuencias ahí están: los abogados de estos hijos de Maciel, si bien reconocen el abuso sexual sufrido, anunciaron que se retiran del caso porque las revelaciones en medios de comunicación, de los pormenores de la investigación, habían minado el camino de la misma. Yerro también de la coordinación de las partes.

En espacios de convivencia social, incluidas las redes de Internet, las respuestas han estado a la “altura” de la polarización que un caso así conlleva. Defensas acríticas contra denuestos encendidos. No se podía esperar menos. Lo que algunos comienzan a cuestionar es si había necesidad de exhibir, mediáticamente, los detalles de la sordidez. Si el saber los momentos del abuso, los lugares, las especificidades, las maniobras, contribuye o sólo exalta, contextualiza o sólo magnifica. ¿Qué tanto necesitamos tocar los agujeros en la carne para creer en la crucifixión, de quien sea?

Soy de las que afirman que la contención del morbo es importante para diferenciar la calidad informativa. Cuando circuló, y se publicó, la fotografía del futbolista paraguayo, Salvador Cabañas, caído con una bala en el cerebro, en un bar de la Ciudad de México, sostuve que fue un exceso porque no aportaba nada. Cuando se publicaron las fotografías del cuerpo de Arturo Beltrán Leyva, supuesto narcotraficante abatido y vejado por quienes ahí estuvieron, sostuve que fue un exceso revanchista, impulsado por los peores motivos. Incluso los detalles con que se narran atrocidades, como las del “Pozolero” (S. Meza, hombre versado en el “arte” de disolver cadáveres para ocultar crímenes) sólo contribuyen a alimentar el horror, ese horror que paraliza.

Pornografía informativa, dirían algunos. Y coincido. Nuestras pretensiones civilizatorias debieran exigirnos la indignación frente a estas conductas periodísticas, a pesar del asco, estupor o rechazo que los hechos recreados pudieran provocarnos. ¿Somos capaces de poner límites?

Tocar a la Iglesia Católica nunca es fácil. Y menos en un país como México. La más reciente encuesta de Mitofsky, sobre la confianza de los mexicanos en sus instituciones, coloca a la Iglesia en primerísimo lugar: es en ella en la que se cree, a pesar de o precisamente por todo. ¿Cómo develar, entonces, algunos de sus secretos más turbios? ¿Cómo exhibir la perversión de uno de los suyos que, además, actuó en nombre de ella? ¿Cómo exigir la rendición de cuentas de una institución que sirve pero, sobre todo, se sirve?

Los detalles que hemos conocido estos días, de los abusos de Marcial Maciel contra los más suyos, debieran calificar como exceso, sí, como pornografía informativa. Puede ser, sin embargo, que hayan sido necesarios para resquebrajar aún más el monolito. Con todo, me preocupan las excepciones: tratemos de sostener nuestras pretensiones civilizatorias, o redefinamos nuestro quehacer comunicativo. No dejemos, claro está, que todo esto distraiga de lo esencial: el abuso sexual. Culpa y castigo a quienes lo merezcan. Ahí no hay negociación, aunque haya habido pornografía informativa.

TOMADO DE www.elpais.com

...............

JUAN GARGUREVICH..LA PRIMERA

“¿De veras necesitamos saber cuántas veces lo violó? ¿Dónde y cuándo? ¿Cómo disolvía el otro los cuerpos en ácido? ¿A qué olía? ¿Cómo quedó el reguero de sangre tras la balacera?”. En estas interrogantes queda bien definida lo que el Colombiano Javier María Restrepo llamó “Pornografía Informativa” y que ha removido hace poco el diario El País en una estupenda crónica de Gabriela Warkentin.

Si se fijan, esta especialidad viene practicándose con mayor entusiasmo cada día en nuestra prensa pero, sobre todo, en la televisión, cuyos informativos prefieren los detalles cruentos a la exposición simple. Y si no hay imágenes, para eso están los actores.

En resumen, esta especialidad consiste en dar los detalles, reales o imaginarios, de los llamados Hechos de Sangre, tales como asesinatos, suicidios, atropellos y cualquier otra variable que a ustedes se les ocurra, incluyendo las violaciones.

La interrogante que viene al caso es: ¿era necesario contar así las cosas y llevar los relatos a extremos? ¿Eso es buen periodismo?

Y de la especialidad no se libra nadie. Recordemos, por ejemplo, los excesos fotográficos de nuestro principal semanario en el caso de Miriam Fefer, aquella que se presume fue mandada a matar por su propia hija. No vacilaron en exhibir en varias ediciones el cadáver, la ropa sangrienta, insistiendo en detalles.

Y para buena parte del periodismo tenemos casos recientes, como la muerte de la cantante folclórica Alicia Delgado, que manchó de sangre a varios cotidianos y por muchos días. Recordemos también los detalles con que se contó la trágica muerte de una empresaria abogada que fue hallada en la maletera de su auto y luego se supo que su hija había urdido el crimen, etc.

¿O será que en el fondo de todos nosotros se acurruca un sádico que disfruta viendo o imaginando como sufren los demás? Leamos esta descripción de nuestro viejo periodismo:

“…Se arrodilló, presentó la cabeza… Luego que el fatal hierro la dividió del cuerpo, la mostró el ejecutor en los cuatro ángulos del tablado. Gente del populacho, vendida a los tiranos para vitorear su triunfo, aplaudió entonces, como ya lo había hecho delante de la misma Soberana cuando se dio la sentencia, y cuando la conducían al suplicio, para que así no faltase ningún género de insulto. Apenas expiró, subieron al cadalso tres mozos y empaparon pañuelos en su sangre…”.

Así y con muchos detalles más, contó la “Gazeta de Lima” del viernes 11 de abril de 1794 la ejecución de María Antonia de Lorena, Archiduquesa de Austria, etc. relato que se publicó en Lima con retraso notable pues fue descuartizada en octubre de 1793.

Y dejamos para otro día el gusto con que contaron la muerte de Marat a manos de Carlota Corday
......

PELÏCULAS MÁS TRISTES

2011-10-13T15:06:00.000-07:00

MAR ADENTRO,ALEJANDRO AMENABAR

LA NOSTALGIA POR UN PASADO QUE NO VOLVERA.EL DESEO DE MORIR.EL DERECHO DE MORIR.LA MILITANCIA POR LA MUERTE.

escena donde el protagonista paraplejico vuela con su imaginación:

EL PRINCIPE DE LAS MAREAS,BARBRA STREISAND

UN HOMBRE RUDO QUE OCULTA UN SECRETO HUMILLANTE.UNA HERMANA SUICIDA.UNA FAMILIA ROTA.LOS RECUERDOS DESAPARECIDOS .UNA PSICOANALISTA.UN AMOR IMPOSIBLE.LAS SEPARACIONES.LA VIDA ES DESOLADORA.

EL NIÑO CON EL PIJAMA A RAYAS,MARK HERMAN

DOS AMIGOS QUE NO ENTIENDEN NADA DE LO QUE PASA.LA INOCENCIA DE LA INFANCIA EN SU ESTADO PURO.
La historia finaliza cuando los dos niños agarrados de la mano entran dentro de una cámara de gas y mueren con los demás presos judíos

BROKEBACK MOUNTAIN ,ANG LEE

UN AMOR PROHIBIDO EN EL LUGAR EQUIVOCADO,EN EL MOMENTO EQUIVOCADO.DOS HOMBRES.
OTRA MANERA DE SENTIR.

LA DECISION DE SOPHIE,ALAN PAKULA

EL TRAUMA DE UNA MADRE.LA DECISION MAS DIFICIL Y BRUTAL IMPUESTA POR EL FANATISMO.UN HIJO PERDIDO.LA GUERRA.
Sophie, hija de un ilustre profesor polaco, sobrevivió al campo de exterminio de Auschwitz, pero vive atormentada por su pasado.

POEMAS DEL NOBEL DE LITERATURA 2011 ,el sueco Tomas Tranströmer

2011-10-09T04:51:00.000-07:00

CASAS SUECAS SITUADAS AISLADAMENTE

Una confusión de ramas negras
y humeantes rayos de sol.
Aquí está hundida la cabaña
y parece sin vida.
Hasta que murmura la niebla matinal
y un anciano abre
—con mano temblorosa—
la ventana y deja salir un búho.
Y en otro punto cardinal
está la casa nueva humeando
con la mariposa de las sábanas tendidas
que flamean junto al propio nudo
de un bosque moribundo
donde la putrefacción lee
con gafas de savia
el protocolo de la termita.
Verano con lluvia de pelo pajizo
o con una sola nube de tormenta
sobre un perro que ladra.
La semilla golpea bajo la tierra

////////////////////////////////

Voces inquietas, rostros
vuelan en los cables telefónicos
con rápidas alas encogidas
sobre leguas de tierras pantanosas.
La casa en una isla del arroyo
empollando sus piedras fundamentales.
Un humo continuo: son quemados
los papeles secretos del bosque.
La lluvia vira en el cielo.
La luz serpentea en el arroyo.
La casa del acantilado vigila
los bueyes blancos de la cascada.
El otoño, con una banda de estorninos,
mantiene al amanecer en jaque.
La gente se mueve con rigidez
en el teatro de pantallas de lámpara.
Dejadlos sentir sin angustia
las alas camufladas
y la energía de Dios
arrollada en la oscuridad

/////////////////////////////

ELEGÍA
En el punto de partida. Como dragón caído
en algún pantano entre neblina y vaho, está
nuestra tierra costera vestida de bosque de pino. Allá lejos:
dos vapores que gritan desde un sueño
en la bruma. Este es el mundo inferior.
Bosque inmóvil, superficie de agua inmóvil,
y la mano de orquídeas que surge del pantano.
Al otro lado, más allá de esta senda,
pero flotando en el mismo espejeo: el navío,
que la nube ingrávida cuelga de su espacio.
Y el agua en torno a su cayado está inmóvil,
echada en calma. ¡Y aun así, truena!
Y el humo del navío se expande horizontal
—allí flamea el sol en su agarrón— y el soplo
golpea duro el rostro del que aborda.
Ascender hacia babor de la Muerte.
Una ráfaga súbita y la cortina ondea.
Suena el silencio cual despertador.
Una ráfaga súbita y la cortina ondea.
Hasta que se oye, lejana, golpear una puerta
lejos, en otro año.

//////////////////////

lentamente, como el trineo verde de la primavera tardía
—con la luz amarrada que relincha—
llega resbalando sobre el hielo.

*
Desperté con los tacones de la amiga golpeteando en el sueño
y, afuera, dos montones de nieve, como olvidados guantes del invierno,
mientras octavillas del sol se desplomaban sobre la ciudad.
El camino nunca tiene fin. El horizonte se apura hacia adelante.
Los pájaros sacuden el árbol. El polvo se marea en torno a las ruedas.
¡Todas las rodantes ruedas que contradicen la muerte!

LAS PELICULAS MAS TRISTES DE LA HISTORIA

2011-10-03T14:06:00.000-07:00

EL CAMPEON,FRANCO ZEFIRELLI ES LA NUMERO 1

SEGUN ESTUDIO CIENTIFICO DE LA UNIVERSIDAD DE CALIFORNIA

¿cuál es la película más triste de todos los tiempos? Tras 20 años de investigación, un estudio reveló cuál es la película más triste de todos los tiempos: Campeón (1979), el film de Franco Zeffirelli.

En particular, la escena que produce ese efecto es aquella en la que Jon Voight, quien protagoniza a un boxeador retirado que vuelve al ring, cae derrotado junto a su hijo. “Campeón, ¡despierta! No duermas ahora. ¡Tienes que ir a casa!“, dice el niño (Rick Schroder). Pero su padre ha muerto.

A esa conclusión llegaron James J. Gross y Robert W. Levenson, investigadores de la Universidad de California. Gran parte de su carrera han dedicado analizando los momentos de los films capaces de provocar reacciones emocionales en las personas y, a partir de ello, desarrollar un catálogo que sirviese de instrumento en los laboratorios psicológicos.

El estudio se convirtió en una pieza clave en los laboratorios de psicología del mundo para determinar si una persona que está deprimida es más propensa a llorar que una que no lo está; también si una que está triste tiende a gastar más dinero o si las personas mayores son más sensibles al dolor que los jóvenes.

La investigación data de 1988. Por aquel entonces, Levenson ya era profesor de Psicología en California. Junto a su estudiante graduado, ahora profesor de la Universidad de Stanford, pidieron recomendaciones de películas a expertos y críticos de cines, así como a sus propios colegas. “Todo el mundo pensó que era fácil”, dijo Levenson.

El estudio duró más de 20 años, en los que evaluaron más de 250 películas y realizaron entrevistas a casi 500 personas.

Gross y Levenson lograron determinar que había una escena en especial, cuya capacidad para emocionar superaba a las demás. Se trata de una secuencia de El Campeón, un filme de Franco Zeffirelli estrenado en el año 1979.

Por ello, un grupo de científicos encabezado por James Gross y Robert Levenson, han buscado desde hace más de dos décadas las imágenes que provocan emociones fuertes en el espectador. Después de evaluar más de 250 filmes editaron las que mejor resultado daban y seleccionaron 78 clips que mostraron a un grupo de más de 500 personas para comprobar su reacción.

Al final de su investigación, Gross y Levenson lograron determinar que había una escena en especial, cuya capacidad para emocionar superaba a las demás. Se trata de una secuencia de El Campeón, un filme de Franco Zeffirelli estrenado en el año 1979.
El Campeón es el remake de una película de 1931 y narra la historia Billy Flynn, un ex campeón boxeador que ha colgado los guantes para entrenar caballos. Flynn trabaja para mantener a su pequeño hijo T.J., a quien cuida desde que la madre del niño los abandonó. Por unas deudas de juego, el ex pugilista se ve forzado a regresar a los cuadriláteros, situación que lo pone entre la vida y la muerte. La escena en cuestión ocurre cuando el chico debe darle ánimos a su padre, para que logre sobrevivir.

OTROS FILMES:

Esta secuencia ha inspirado a muchas otras películas y desde su estreno, ha hecho añicos incluso a los corazones más rudos. Hoy, esta escena está ya catalogada como la más triste de todos los tiempos. No obstante, los científicos consideran que la secuencia donde muere la mamá de Bambi - producida por Walt Disney en 1942- también es digna de mención, por su efectividad para convocar al llanto.

Porque los estudios Disney, sí que son campeones en el arte de llevarnos al sollozo. Para muestra reciente, el conmovedor final de Toy Story 3. Y claro, sin dejar de lado todo aquel historial de aflicción, que incluye la muerte de Mufasa (El Rey León), la visita de Dumbo a su mamá y la historia de amor entre Carl y Ellie (Up, la película animada de Pixar).

Entre las tragedias del celuloide que aparecen con regularidad en los listados de distintas páginas de internet, nunca puede faltar alguna escena de La Lista de Schindler (1993), Requiem por un Sueño (2000) o el desventurado final de La Vida es Bella (1997).

Claro que si de experimentar dolor se trata, Bailando en la Oscuridad (2000) rebosa escenas para hacernos sentir miserables. Sufrimiento y fervor religioso se combinan punzantemente en La Pasión de Cristo (dirigida por Mel Gibson en 2004).

La muerte de Jack Dawson, el protagonista de la taquillera Titanic, será recordado por generaciones. Y qué decir de Tom Hanks en El Naufrago, Patrick Swayze en Ghost o Hilary Swank en Million Dollar Baby. La memoria no alcanza para tanto dolor, así que compártenos tus propias secuencias melancólicas, en el espacio de comentarios que se encuentra algunos renglones más abajo.

http://youtu.be/SU7NGJw0kR8

ESPLENDOR EN LA HIERBA

2011-10-01T15:45:00.000-07:00

Cinematic trailer for the 1961 film Splendor in the Grass starring Natalie Wood and Warren Beatty. Written by William Inge, and directed by Elia Kazan. Won Oscar for Best Writing, Story and Screenplay - Written Directly for the Screen in 1962.

Pocas veces un filme contribuye tanto a la popularidad, de la obra de un autor clásico, como ha sido la famosa película, nominada al Oscar en 1961, que bajo la dirección de Elia Kazan y con la protagonización de una guapa Natalie Wood y el debutante Warren Beatty, nos transportaba a un pueblo estadounidense, en donde las tradiciones y las imposiciones paternales, sacrificaban los sueños de los jóvenes “Esplendor sobre la hierba”

En la historia, dos jóvenes interpretados por Beatty y Wood, son novios de toda la vida, planean quizá casarse y están por acabar la escuela, pero el padre del chico desea un hijo que asista a la universidad y no está de acuerdo para nada en una boda. ¿El resultado? un rompimiento que causa el desequilibrio mental de la novia y lleva al novio por caminos que lo llevarán a casi cualquier lado, menos a la universidad que el padre desea. Una película que fue todo un éxito y que fue inspirada se dice en el poema del talentoso poeta romántico inglés, William Wordsworth.

Leer a Wordsworth es todo un agasajo para los que gustan de la poesía, y el romance les inspira. Y ver la película sin duda es un acercamiento a una de las consideradas mejores películas del Siglo XX. La película es bastante antigua principios de los años 60, y con la moderna tecnología puede verse muy bien, disfrutar de la actuación de la desaparecida Natalie Wood y el señor Beatty que forman en la película una pareja explosiva, en una trama sobre la historia de siempre, y de todas las generaciones, las imposiciones familiares y los sueños personales de cada uno.

“Pues aunque el resplandor que en otro tiempo fue tan brillante
hoy esté por siempre oculto a mis miradas,
aunque nada pueda hacer volver la hora del esplendor en la hierba, de la gloria en las flores,no debemos afligirnos, pues encontraremos
fuerza en el recuerdo,
en aquella primera simpatía
que habiendo sido una vez, habrá de ser por siempre,
en los sosegados pensamientos que brotaron
del humano sufrimiento
y en la fe que mira a través de la muerte,
y en los años, que traen consigo las ideas filosóficas

William Wordsworth,GRAN BRETAÑA

PELÍCULA DE ELIA KAZAN.FINAL

ESCENA DEL FILM DONDE SE RECITA EL POEMA

WOODY ALLEN MÚSICA EN SUS FILMES

2011-09-30T15:51:00.000-07:00

A proposito del disco doble sobre la musica en las films del genio:

Woody Allen & La Musique De Manhattan A Midnight In Paris ()
by Various Artists

Cómo es una película de Woody Allen? El crítico de cine Anthony Oliver Scott es dueño de una definición muy puntual: “Salen cada 15 meses con su ya familiar apertura en letras blancas sobre negro, presentando el reparto en orden alfabético, acompañándose con el ruido cadencioso del jazz de otros tiempos”.

El álbum de dos discos que acaba de salir, Woody Allen et la musique, es un recordatorio magnífico de la mayoría de esas bandas sonoras. Primordialmente se oye jazz, por supuesto, y casi nunca es contemporáneo. Alegran el oído las orquestas de Duke Ellington y Glenn Miller. Pero también cantan voces inmortales del cine, como Fred Astaire y Carmen Miranda. Y gracias a un par de arias del tenor Enrico Caruso se evidencia, además, un conocimiento de la ópera que el director utiliza cuando quiere explorar lo dramático en sus películas.

En cuanto al jazz, quizá no sea para sorprenderse que abundan los solos de clarinete: sabemos que Allen conoce el instrumento.

Track Listing

DISC 1: VOLUME 1:

1 Conga Blicoti [From Midnight In Paris], La - Josephine Baker
2 Si Tu Vois Ma MŠre [From Midnight In Paris] - Sidney Bechet - (featuring Claude Luter et Son Orchest
3 If I Had You [From You Will Meet a Tall Dark Stranger] - Benny Goodman & His Orchestra
4 Desafinado [From Whatever Works] - Stan Getz/Charlie Byrd
5 Barcelona [From Vicky Cristina Barcelona] - Giulia y Los Tellarini
6 Ley Del Retiro [From Vicky Cristina Barcelona], La - Giulia y Los Tellarini
7 Cassandra's Dream Final [From Cassandra's Dream] - Philip Glass/Michael Riesman
8 Cockney Brothers [From Cassandra's Dream], The - Philip Glass/Michael Riesman
9 Miami Beach Rumba [From Scoop] - Xavier Cugat & His Orchestra
10 Mal Reggenda All'aspro Assalto [From Match Point] - Enrico Caruso
11 Mi Par D'udir Ancora [From Match Point] - Enrico Caruso
12 Take the a Train [From Melinda and Melinda] - Duke Ellington & His Orchestra
13 Will You Still Be Mine [From Melinda and Melinda] - Erroll Garner
14 Sophisticated Lady [From the Curse of the Jade Scorpion] - Duke Ellington & His Orchestra
15 Sunrise Serenade [From the Curse of the Jade Scorpion] - Glenn Miller & His Orchestra
16 Caravan [From Sweet and Lowdown] - Bunny Berigan & His Orchestra

DISC 2: VOLUME 2:
1 Did I Remember (To Tell You I Adore You)? [From Celebrity] - Billie Holiday
2 Cocktails For Two [From Celebrity] - Carmen Cavallaro
3 Out of Nowhere [From Deconstructing Harry] - Coleman Hawkins & His All Stars - (featuring Django Rei
4 She's Funny That Way [From Deconstructing Harry] - Erroll Garner
5 Whispering [From Mighty Aphrodite] - Benny Goodman Quartet
6 Penthouse Serenade [From Mighty Aphrodite] - Erroll Garner
7 That Jungle Jamboree [From Bullets Over Broadway] - Duke Ellington & His Orchestra
8 All the Jazz Band Ball [From Bullets Over Broadway] - Bix Beiderbecke & His Gang
9 In the Mood For Love [From Manhattan Mystery Murder] - Erroll Garner
10 Sing Sing Sing [From Manhattan Mystery Murder] - Benny Goodman & His Orchestra
11 Moonglow [From Alice] - Artie Shaw & His Orchestra
12 In the Mood [From Radio Days] - Glenn Miller & His Orchestra
13 Begin the Beguine [From Radio Days] - Artie Shaw & His Orchestra
14 If You Are But a Dream [From Radio Days] - Frank Sinatra - (featuring Axel Stordahl & His Orchestra)
15 South American Way [From Radio Days] - Carmen Miranda
16 I've Heard That Song Before [From Hannah and Her Sisters] - Harry James & His Orchestra
17 Cheek To Cheek [From the Purple Rose of Cairo] - Fred Astaire
18 Stardust [From Stardust Memories] - Louis Armstrong & His Orchestra
19 I'll See You In My Dreams [From Stardust Memories] - David Reinhardt Trio/Django Reinhardt Trio
20 Rhapsody In Blue (Intro & Theme) [From Manhattan] - NBC Orchestra/NBC Symphony Orchestra/Benny Goodm

HIMNOS HISTORICOS PARTE 1

2011-09-30T14:36:00.000-07:00

HIMNO NAZI /Horst Wessel Lied ('Canción de Horst Wessel'), también conocida como Die Fahne hoch ('La bandera en alto')

1.

La bandera en alto

La compañía en formación cerrada

Las tropas de asalto marchan

Con paso decidido y silencioso

Los camaradas muertos

Por el frente rojo y la reacción

Marchan en espíritu

En nuestra formación. (bis)

2.

La calle libre

Para los batallones pardos

La calle libre

Para las tropas que desfilan

Llenos de esperanza, la esvástica

Es vista por millones

El día llega

Para el pan y la libertad (bis)

3.

Por última vez

Es lanzada la llamada,

Para la lucha

Todos estamos listos.

Pronto las banderas de Hitler

Ondearán en cada calle

La esclavitud

Durará sólo un poco más. (bis)

4.

La bandera en alto

La compañía en formación cerrada

Las tropas de asalto marchan

Con paso decidido y silencioso

Los camaradas muertos por el frente rojo

Y los disparos de reacción

Marchan en espíritu

En nuestra formación. (bis)

Curiosamente en este himno se habla con acabar la esclavitud
...y del pan Y la libertad

LA MARSELLESA

"Marchemos, hijos de la patria,
Que ha llegado el día de la gloria
El sangriento estandarte de la tiranía
Está ya levantado contra nosotros (bis)
¿ No oís bramar por las campiñas
A esos feroces soldados?
Pues vienen a degollar
A nuestros hijos y a nuestras esposas

¡ A las armas, ciudadanos!
¡ Formad vuestros batallones!
Marchemos, marchemos,
Que una sangre impura
Empape nuestros surcos.

¿ Qué pretende esa horda de esclavos,
De traidores, de reyes conjurados?
¿ Para quién son esas innobles trabas
y esas cadenas
Tiempo ha preparadas? (bis)
¡ Para nosotros, franceses ! Oh, qué ultraje ! (bis)
¡ Qué arrebato nos debe excitar!
Es a nosotros a quienes pretenden sumir
De nuevo en la antigua esclavitud
¡ Y qué ! Sufriremos que esas tropas extranjeras
Dicten la ley en nuestros hogares,
Y que esas falanges mercenarias
Venzan a nuestros valientes guerreros? (bis)
¡ Gran Dios ! Encadenadas nuestras manos,
Tendríamos que doblegar las frentes bajo el yugo!
Los dueños de nuestro destino
No serían más que unos viles déspotas.
¡ Temblad ! tiranos, y también vosotros, pérfidos,
Oprobio de todos los partidos!
¡ Temblad ! Vuestros parricidas proyectos
Van al fin a recibir su castigo. (bis)
Todos son soldados para combatiros.
Si perecen nuestros héroes.
Francia produce otros nuevos
Dispuestos a aniquilaros.
¡ Franceses, como magnánimos guerreros
Sufrid o rechazad los golpes !
Perdonad estas pobres víctimas
Que contra su voluntad se arman contra nosotros.
Pero esos déspotas sanguinarios,
Pero esos cómplices de Bouillé,
Todos esos tigres que, sin piedad,
Desgarran el corazón de su madre ...
Nosotros entramos en el camino
Cuando ya no existan nuestros mayores ;
Allí encontraremos sus cenizas
Y la huella de sus virtudes. (bis)
No estaremos tan celosos de seguirles
Como de participar de su tumba ;
¡ Tendremos el sublime orgullo
De vengarles o de seguirles !
¡ Amor sagrado de la patria,
Conduce y sostén nuestros brazos
vengadores !
¡ Libertad, libertad querida,
Pelea con tus defensores (bis)
¡ Que la victoria acuda bajo tus banderas
Al oír tus varoniles acentos !
¡ Que tus enemigos moribundos
Vean tu triunfo y nuestra gloria !

HIMNO DE LA URSS

*Música original: Vasily Lebedev-Kumach
*Letra: Alexánder Alexandrov

El Himno de la "Madre Patria". Rememora la figura de Lenin como prócer comunista, aludiendo a su lucha previa a la revolución de 1917 para derrocar al zarismo y lograr implementar la justicia que las "fuerzas productivas" rusas merecían ante tales opresiones. Pero ¿por qué Lenin? De manera muy somera, él fue el que dio un giro a la doctrina de Marx y Engels al desarrollar varias teorías políticas que permitían al materialismo histórico pasar del terreno teórico al práctico/EN OTRAS VERSIONES SE MENCIONA A STALIN,claro mientras gobernaba..

VIEJOS POEMAS QUE NO SIRVEN PARA NADA

2011-08-05T16:39:00.000-07:00

POEMAS LIGERoS
------------------- RBA
De todas las partes
Del fuego
Que desbordaba
Tu humanidad
Una -la más solitaria-
Dormida sobre
La alfombra
Cubrió mis
Sueños

-----------

En el umbral
Del cuerpo
Unos ojos
Afirmaban
Mi existencia

-------------

Dos cosas :
Un sueño
Y un sol tibio
De primavera
-----------------

Un corazón desatado
Brindó su amor
al viento
Las entrañas
de la vida
Se abrieron

......................

........................
DE : EL PESO DE LA REALIDAD
por r.b.a

X

Un ángel camina en enero perturbado
Por negocios que posiblemente
Nunca le saldrán
La decadencia es notoria
Se nota en sus alas
Manchadas de azul
Ya no toma formas de otros
ya no le motiva prosperar
Se dice así mismo que no
Tiene autoridad
Desorientado gira la cabeza
Hacia la izquierda para
Observar-quizás- por última
Vez la patética condición
Humana y su incapacidad
Vital propia
Todo es despecho desilusión
Mezclado con humor negro
Sinceramente nos dice que
Nunca conoció ni amor ni
Justicia ni dios ni felicidad
Ni tantas palabritas más que
Ya no se sostienen
Que siempre le fallaron.

XXXIV
No son mis lágrimas
La maquinaria necesaria
Para cumplir tu deseo
Ni es tu cuerpo desnudo
La sensación que sostengo
Es sin embargo
La ceniza
Que protege mi nada
La que actúa sobre tu ser
Mi odio que es tan fuerte
Esquiva las balas que me das
Y no recuerdo mas tus cabellos
De la niña de ayer
Pues ya no decido yo
Si no tu imagen

FRASES QUE SON VERDADES AMARGAS

2011-08-03T22:05:00.000-07:00

-LA VIDA NO VALE LA PENA SER VIVIDA,PORQUE ES ABSURDA PERO ES LO ÚNICO QUE TENEMOS.ALBERT CAMUS

-EL ÚNICO AMOR QUE IMPORTA ES EL DEL CREADOR POR SU CREACIÓN,EN OTRAS PALABRAS,EL DEL CREADOR POR SÍ MISMO. LEONARD COHEN

-UN ARTISTA ESTÁ CONDENADO A UNA GRAN SOLEDAD PERO TIENE QUE APRENDER A
DISFRUTARLA. CHABUCA GRANDA

-SI UN HOMBRE DESEA VERDADERAMENTE ESCRIBIR,LO HARÁ.NADA IMPEDIRÁ A UN HOMBRE ESCRIBIR A MENOS QUE ESE HOMBRE SE LE IMPIDA A SÍ MISMO.e.e cummings

-SI ACASO EXISTE ALGO EN LA FILOSOFÍA QUE PUEDE CONSIDERARSE ENSEÑANZA,
SÓLO PUEDE SER EL ENSEÑAR A PENSAR POR UNO MISMO . LEONARD NELSON

-UNA VIDA SIN EXÁMEN NO MERECE SER VIVIDA. SÓCRATES

-LA FILOSOFÍA ANTIGUA PROPONÍA UN ARTE DE VIVIR,LA FILOSOFÍA MODERNA ES UNA CONSTRUCCIÓN DE UNA JERIGONZA RESEVADA A LOS ESPECIALISTAS. PIERRE HADOT

-SI DIOS NO EXISTE,TODO ESTÁ PERMITIDO.DOSTOIEVSKY

-LA DICTADURA DEL PROLETARIADO ES LA DICTADURA DE UN HOMBRE SOBRE EL
PROLETARIADO. ANDRÉ GIDE

-LA CULTURA NO PUEDE VIVIR ALLÍ DONDE MUERE LA DIGNIDAD Y UNA CIVILIZACIÓN NO
PUEDE PROSPERAR BAJO LEYES QUE LA APLASTAN...NO PUEDE HABLARSE DE CULTURA EN UN PAÍS DONDE 900 MIL HABITANTES ESTÁN PRIVADOS DE ESCUELA Y EDUCACIÓN. ALBERT
CAMUS-SOBRE ARGELIA-

-UN POLÍTICO ES UN CULO EN EL QUE SE HA SENTADO TODO EL MUNDO,EXCEPTO UN
HOMBRE. E.e cummings

-LA PRIVACIÓN ES LA MADRE DE LA POESÍA. LEONARD COHEN

-LA LÍNEA EDITORIAL DEL DIARIO CONSISTE EN CRITICAR AL GOBIERNO DE LOS EE.UU.
KATHERINNE GRAHAM, THE WASHINGTON POST

-UNO DEBE HABER VISTO AL HOMBRE EN ESE ESTADO DESENFRENADO-DE GUERRA- PARA
PODER SABER ALGO DE ÉL. E.e cummings

-NO SÉ QUE MORIRÁ ANTES EL ROCK O EL CRISTIANISMO. JOHN LENNON

-AMÉRICA,MÁS QUE UNA PESADILLA ES UN NO SUEÑO.EL NO SUEÑO AMERICANO ES
PRECISAMENTE UN MOVIMIENTO PARA ERRADICAR EL SUEÑO DE NUESTRA EXISTENCIA.
WILLIAM BURROUGHS

PARA LA GENTE DE MI EDAD EL ROCK FUE LA AUTÉNTICA REVOLUCIÓN. J. LENNON

NO HAY AMOR DE VIVIR SIN DESESPERACIÓN POR VIVIR.ALBERT CAMUS

-EL HOMBRE ES EL ÚNICO SER QUE TIENE SENTIDO POR QUE ES EL ÚNICO QUE EXIGE
TENERLO.ALBERT CAMUS

-Y QUÉ COME LA MAQUINA MONETARIA PARA TRANSFORMARLO EN MIERDA?SE COME
LA ESPONTANEIDAD,LA VIDA,LA JUVENTUD,LA BELLEZA Y,SOBRE TODO ,SE COME LA
CAPACIDAD DE CREAR .COME CALIDAD Y CAGA CANTIDAD. WILLIAM BURROUGHS

-SOY MI PROPIO PARÁSITO,NO NECESITO UN HUÉSPED EN MI VIDA.KURT COBAIN

-OCURRE QUE LOS NEGROS INVENTAN UNA MÚSICA QUE ES ROBADA POR LOS BLANCOS
,QUE SE QUEDAN CON LA GLORIA Y EL DINERO. JOHNNY OTIS

-EL JAZZ ES PARA EL CEREBRO,Y LOS BLUES Y EL ROCKNROLL TE SALEN DE LAS ENTRAÑAS .ERIC BURDON-THE ANIMALS-

-LO IMPORTANTE NO ES LO QUE HABLAS SI NO COMO TE SIENTES CON LA PERSONA QUE
TE COMUNICAS.

-HAY ENEMIGOS QUE NOS PUEDEN DESPRESTIGIAR

-EL MATRIMONIO ES UNA INSTITUCIÓN ANTINATURAL,CON UN TRISTE SÍMBOLO QUE ES LA
ALIANZA EN EL DEDO,QUE APRISIONA.ALBERT CAMUS

-DE QUË SIRVE TENER OJOS SI EL CORAZÓN ESTÁ CIEGO?. ANTHONY DE MELLO

-LOS INTELIGENTES HABLAN,LOS ESTÚPIDOS DISCUTEN. A DE MELLO

-CONOCER LAS COSAS ES TENER ERUDICIÓN
CONOCER A LOS DEMÁS ES TENER SABIDURÍA
CONOCER AL PROPIO YO ES TENER ILUMINACIÓN. A.DE MELLO

LA HISTORIA DE LAS COSAS

2011-08-03T21:48:00.000-07:00

IMPRESCINDIBLE :LA HISTORIA DE LAS COSAS

el sistema parece un sistema que funciona bien..pero es un SISTEMA FINITO¡¡¡¡¡

Desde su extracción hasta su venta, uso y disposición, todas las cosas que hay en nuestras vidas afectan a las comunidades, y sin embargo la mayoría de todo esto se oculta. La Historia de las Cosas...
Desde su extracción hasta su venta, uso y disposición, todas las cosas que hay en nuestras vidas afectan a las comunidades, y sin embargo la mayoría de todo esto se oculta. La Historia de las Cosas es un DVD entretenido, dinámico y cargado de datos, que describe en 20 minutos el lado oculto de nuestros patrones de producción y consumo. La Historia de las Cosas expone las conexiones entre una gran cantidad de problemas ambientales y sociales, y hace un llamado a que nos unamos para crear un mundo más sustentable y justo. Les enseñará mucho, les divertirá y puede que cambie para siempre la visión que tienen sobre las cosas