Laura Cogo

Talentos da Maturidade - Bienal 2013

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Wed, 22 May 2013 00:29:00 +0000

Apresento aqui este lindo projeto em que participarei como jurada da região Sul na categoria Artes Plásticas. Convidada pelo querido Ricardo Resende, curador que tive o enorme prazer de conhecer na ocasião da exposição de Leonilson na Fundação Iberê Camargo em 2012, analisarei todos os trabalhos inscritos entre 15 de maio a 30 de agosto deste ano, realizados por grandes criativos com idade acima de 60 anos.

As inscrições são online (http://www.talentosdamaturidade.com.br) e todos os vencedores participarão de uma exposição coletiva em São Paulo para prestígio do público.

Boa sorte!

VÃO - a exposição

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Thu, 02 May 2013 00:05:00 +0000

VÃO
é onde me encontro. Sentada na platéia, me vejo no espelho e percebo que faço parte do espetáculo. Me sinto assim, na intersecção entre a dor e a graça. Estou exposta e não busco refúgio. Um nó que se desfaz na garganta. Não sou a única, elas também sentem.

O que se busca é deslocar o espectador do seu lugar contemplativo, cômodo. Incômodo. Vemos movimento e expressão. A arte se arrasta, deixando o peso pelo caminho. São os anseios da mulher expostos como vísceras. Nos entregamos sem reservas.

Esta exposição é um desdobramento do espetáculo Vão, o qual, em sua concepção, se baseou na interdisciplinaridade e na interconexão de linguagens artísticas, borrando as fronteiras entre teatro, vídeo e performance. É o desejo coletivo de agregar palavras, imagens e sonoridades, dentro de uma proposta multimidiática e com um olhar atento às constantes transformações do nosso comportamento cotidiano.

O que nos impulsiona é o cair das máscaras.

Galeria TLZ

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Wed, 27 Feb 2013 19:20:00 +0000

Lembro de mais ou menos um ano atrás conversar com o Leo Zamper, meu cabeleireiro, cabeleireiro de toda minha família, sobre a vontade dele de abrir um espaço no Thippos para uma galeria de arte, ou melhor, uma fotogaleria. Achei a ideia muito atraente, dei força, dei conselhos.

Segui cortando o cabelo com ele durante este tempo e toda vez que voltava conversávamos mais um pouquinho sobre a ideia. E esta ideia foi tomando corpo, foi crescendo, foi se solidificando.

Hoje, com muito orgulho, vamos inaugurar este novo espaço em Porto Alegre: a Galeria TLZ. E a primeira exposição conta com o trabalho de dois grandes artistas, irmãos, que uniram suas criações. Ela com a imagem, ele com a palavra.

Apresento:

A ideia é inaugurar uma nova exposição a cada 2 meses. A programação de 2013 está sendo elaborada, e aos poucos os artistas serão divulgados!

Espero ver muita gente bacana hoje a partir das 19h na Galeria TLZ, segundo piso do Thippos Leo Zamper (Rua Otávio Correa, 84, Cidade Baixa).

Casa Santa Rita de Cássia: o Futuro

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Mon, 28 Jan 2013 18:51:00 +0000

Casa Santa Rita de Cássia: o Futuro

Visualizamos o que sonhamos.
Visualizamos o que desejamos.
Visualizamos o que necessitamos.

Essa imagem vai se completando.
Vai se detalhando.
Vai se tornando completa.

Nosso lar é nosso lugar de repouso.
Buscamos o conforto.
Uma necessidade.

Como podemos alcançar?

Com a ajuda de todos: http://www.casasantarita.com.br/

Após esta exposição, os trabalhos foram expostos na ocasião da inauguração da nova sede da Casa Santa Rita de Cássia.

REvisitando

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Tue, 03 Mar 2009 12:33:00 +0000

Após cinco anos, estas imagens são publicadas pela primeira vez. São registros das intervenções realizadas nos Campus Central e da Agronomia da UFRGS (Porto Alegre) durante os meses de junho a setembro de 2003.

Os registros fotográficos destas intervenções sempre deixaram dúvidas com relação à materialidade dos espectros. Muitos pensavam que eram hologramas ou pinturas digitais. E por muito tempo eu adotei essas incertezas como uma forma de potencializar a estranheza e o mistério das intervenções.

Agora é possível perceber e sentir o tule. Esvoaçante, leve e presente.

El Columpio

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Mon, 12 Jan 2009 19:36:00 +0000

Era uma vez em Rosario

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Sun, 12 Oct 2008 22:09:00 +0000

E mais uma vez estarei lá com minha obra, participando da mostra “Joven y Efímero” produzida pelo Centro Cultural Parque España. A exposição inaugura dia 18 de outubro.

“El Columpio” por Laura Cogo

A obra pictórica que tomo como referência pertence ao Rococó francês (séc. XVIII). Se trata do “Balanço” de Jean Honoré Fragonard. O título original é “Les hereux hasards de l´escarpolette”. Hoje ressurge todo em tule, como uma lembrança. A transparência ressalta sua presença/ausência. O tempo presente corre velozmente sem nos permitir retê-lo. Nossas memórias compartem essa fugacidade.

Outra San Fernando

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Sun, 12 Oct 2008 22:02:00 +0000

A artista argentina Lucrecia Urbano lançou um novo projeto: artistas convidados deverão intervir em uma casa na localidade de San Fernando (Gran Buenos Aires) conservando o conceito de casa/lar. Todas as obras ali expostas construirão uma nova percepção desta casa. O ousado deste projeto é a intenção de aproximar povos que vivem diferentes “mundos”. A casa está localizada na fronteira da classe alta e da baixa de San Fernando. É só atravessar a rua para perceber a diferença. A movimentação na casa já começou com a intervenção da artista argentina Agustina Nuñez no muro externo. Crianças da redondeza ficaram curiosas e acompanharam a artista no preparo do mural.

Fui convidada pra participar deste projeto. E vou apresentar uma sala de espera em um dos quartos da casa. A casa será aberta ao público a partir do dia 18 de outubro.

El Juego de la Vida

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Sun, 12 Oct 2008 21:42:00 +0000

A la deriva o a la rutina – El Juego de la Vida é a produção de intervenções artísticas independentes no espaço público urbano, que intencionam a criação de recorridos físicos em diversos pontos da cidade de Buenos Aires propondo ao espectador transeunte a possibilidade de escolher seu caminho: o da rotina ou o da deriva. Referencial teórico: A Teoria dos Momentos (1959), de Henri Lefebvre, e o Manifesto Situacionista (1960), encabeçado por Guy Debord.

Registro em vídeo do primeiro caminho criado:

No muro

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Sun, 12 Oct 2008 21:05:00 +0000

Passeando distraidamente pelas ruas do Bairro Chino em Buenos Aires, percebi entre as trepadeiras de um muro uma mini tela de TV. Me aproximei, e lá fiquei um bom tempo assistindo imagens de um mar em movimento. Ao lado da tela alguém escreveu “Gracias por el mar”. Não sei do que se trata, o que há atrás do muro e de quem é o vídeo. Lindo!

Não vou escrever aqui as coordenadas exatas pra chegar ao muro. Mas já se sabe, fica no Bairro Chino, que é bem pequeno, com poucas ruas. Vale a pena encontrar de surpresa!

El Baile de las Sillas - En BsAs

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Mon, 25 Aug 2008 13:39:00 +0000

invita
jueves 28 de agosto a las 19 hs

"El Baile de las Sillas"
instalación de Laura Cogo

"X personas.
X - 1 sillas.

La música suena.
Todos giran alrededor las sillas.
Algunos rodean, otros saltan.
Hay los que bailan, hay los que caminan rápido y nerviosos.
Las personas se miran, miran las sillas.
Rodean. Bailan. Caminan. Corren.
Rodean. Bailan. Caminan. Corren.
Rodean. Bailan. Caminan...
La música se corta.
Y ahora?

No todas las sillas son seguras.
Ni todos los puestos se encuentran disponibles.
Quien se arriesga?"

Laura Cogo

Por primera vez expuesta en Buenos Aires, la instalación "El baile de las sillas" fue presentada en el MACRo (Museo de Arte Contemporáneo de Rosario) en el marco de su tercer cumpleaños, en noviembre de 2007.

La muestra podrá visitarse de martes a domingos de 12 a 19 hs, hasta el 19 de septiembre.

Auspicia:

Estados Unidos 726 San Telmo- Ciudad de Buenos Aires- (5411) 4361 4034
http://www.isidromiranda.com.ar/

VII SALON DIARIO LA CAPITAL

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Sun, 06 Jul 2008 16:55:00 +0000

Minhas luminárias foram selecionadas para participar do VII Salon Diario La Capital de design contemporâneo no Museo Castagnino, em Rosario, Argentina. E junto com elas, foi exposto pela primeira vez o vídeo criado pelo Fabiano.

A inauguração foi nesta última sexta-feira (4 de julho). O evento foi aberto com um espetáculo de dança contemporânea e convocou toda a cidade de Rosario para visitar.

Entrei no meio de uma multidão, coisa que nunca tinha visto antes nas inaugurações em museus de arte. O design tá em alta, nossas criações fazem parte deste momento, e nós (Fabiano e eu) estamos muito orgulhosos!

Mais imagens do salão aqui.

O que é arte?

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Sat, 14 Jun 2008 00:36:00 +0000

As melhores definições você vai encontrar aqui:

arteBA08

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Sun, 25 May 2008 14:44:00 +0000

Este ano será diferente, estarei no arteBA representando a Galería de Arte Isidro Miranda, local onde trabalho atualmente. As obras que serão expostas são das artistas argentinas Nora Aslan, Raquel Podestá, Karina El Azem e Laura Ortego; obras que também fazem parte da mostra atual da galeria: Hiperestesia.

HIPERESTESIA – Percepciones desde el presente

Esta exposición reúne propuestas de Nora Aslan, Karina El Azem, Laura Ortego y Raquel Podestá, cuatro artistas contemporáneas de distintas generaciones cuyas orientaciones artísticas se relacionan entre sí pero con resultados heterogéneos. Sin embargo, los conjuntos de obras aquí reunidos parecerían haber sido pensados de antemano para una misma y expresa escena.

Nora Aslan ha trabajado a partir de 1997 con un acopio de imágenes fotográficas como fuente. A través de su poética metaboliza la mirada de los otros y construye tramas visuales cuyo sentido crítico convierte a cada obra en dispositivo simbólico de la densidad ontológica del mundo actual.

Karina El Azem trabaja sus objetos de acrílico en los que une la influencia de cierta ornamentación de tipo kitsch con temas en donde la violencia se presenta como arquetipo nacional. Una de las claves de la obra son los juegos de percepción: las cápsulas de fusil van del inocente decorado al terror potencial.

Las escenas en los bosques de Laura Ortego son la recreación a través de la imaginación infantil del propio entorno, el patagónico, y de las sensaciones provocadas. La infinitud ha perturbado su mirada y el ambiente surge en una gama de percepciones que va de lo sagrado a lo devorador.

Las obras textiles de Raquel Podestá están realizadas con una suntuosidad propia de otra época, provienen de una tradición femenina que además de ostentar ciertas vanidades acarreó sus propios tabúes. La mayoría de las obras son verticales, poseen un peso, y en esa carga la artista mientras ha trabajado laboriosamente cada pieza ha exorcizado aquellos avatares.

Conjunción de climas, sensación de exceso, de exuberancia, de inestabilidad, como si hechos perturbadores estuviesen a punto de detonar. Luces y sombras contrastan en un ámbito vuelto barroco, aunque no sólo desde el punto de vista formal, sino también, conceptual.

La mayoría de estas obras proclaman que uno de los centros críticos de nuestra época es la multiplicidad de opciones de la mirada: de lejos, de cerca; lo que se ve y lo que no se quiere ver; lo que permanece oculto para no ser visto; aquello que se vuelve excesivo por no haber sido advertido en el momento preciso.

Estarei no Stand D32 no pavilhão de eventos La Rural (Av. Santa Fé e Av. Sarmiento), de 28 de maio a 2 de junho, das 13h às 22h. Espero vocês lá!

My Kid Could Paint That

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Tue, 22 Apr 2008 19:07:00 +0000

Uma menina de 4 anos vê o pai pintando uma tela e pede para pintar também. Ele dá todos os materiais pra menina, prepara tudo, e ela começa a brincar. Espreme as bisnagas de tinta em cima da lona, pega os pincéis maiores, esfrega, mete as mãos e os dedos e dali sai uma pintura abstrata bem colorida e bem viva. Assim começou a precoce carreira artística de Marla Olmstead (nascida em 2000, em Binghamton, NY). Tudo foi documentado pelo diretor Amir Bar-Lev em My Kid Could Paint That, desde sua primeira exposição individual até seu declínio profissional por conta de uma matéria apresentada no telejornal norte-americano 60 minutes. No telejornal, questionaram a veracidade da história. Especialistas analisaram suas pinturas e perceberam que algumas estavam muito “pensadas” e “organizadas” em comparação àquelas em que filmaram a menina pintando, as únicas que se tem a prova de que foi realmente ela quem pintou. E das que ela pintou, umas saíram interessantes (talvez por acaso), outras eram apenas brincadeira de criança.

Assisti ao documentário esses tempos e foi aí, então, que conheci toda a história dessa pequena artista. Há tempos que minhas opiniões com relação à arte não oscilavam tanto. Passei por momentos de indignação, de compreensão, de tristeza, de dúvida.

Claro que o fator de maior importância nessa história toda é a idade da menina, e não a qualidade da sua pintura, ou sua consciência como artista. E essa última, acredito ser a maior questão de todas: É artista aquele que não se considera um artista? É arte aquilo que é realizado sem compromisso com a arte?

Podemos considerar arte tudo aquilo que nos parece ser arte. Todos podemos definir para nós mesmos o que é arte e contrariar os demais. Mas estaremos respeitando aquele que produziu suposta “obra”? Nem todos querem ser artistas, nem tudo que é produto de uma criação é arte. Devemos rever nossos conceitos, não os que aparecem nos livros, mas aqueles que nós entendemos e acreditamos serem verdadeiros, os mais genuínos.

Todas as áreas devem ser respeitadas, assim como todos seus profissionais e especialistas. Por que na arte pode tudo? Por que não considerar os limites e critérios empregados? Por que esse carnaval, esse oba-oba? Essa falta de seriedade?

Arte é trabalho, é meu trabalho. Arte é fundamental para a vida do ser humano, para sua alma, para seu pensamento, para sua satisfação intelectual. E por isso deve ser tão respeitada quanto as demais áreas do conhecimento.

Não sei até onde acredito na ingenuidade dos pais de Marla Olmstead. Sua vontade de ganhar fama e alguns milhares de dólares, com certeza, falou mais alto do que preservar a liberdade dessa criança que passou a ser constantemente estimulada a pintar. Já não era mais brincadeira e a demanda era grande.

Suas pinturas seguem à venda pela Internet.

As melhores

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Tue, 08 Apr 2008 18:12:00 +0000

Postei hoje no meu outro blog, Café con Medialunas, uma lista das melhores galerias de arte contemporânea para se visitar em Buenos Aires. Logo, as melhores para um artista ser representado. Por enquanto, ainda não encontrei a minha, nem me encontraram. Mas acredito estar muito perto de uma eleição. A notícia será divulgada assim que se tornar verídica. Me dejem sorte!

El Diente de Oro - Inauguración

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Thu, 03 Apr 2008 19:00:00 +0000

Mañana se inaugura en Palermo el local El Diente de Oro, un nuevo espacio de arte y diseño creado por la venezuelana Andreina Restrepo y por la argentina Constanza Cibils donde se puede encontrar una variedad de objetos de jóvenes artistas y diseñadores latinoamericanos. Además de la parte comercial, el espacio también presentará muestras de arte, cada mes un artista y una propuesta diferente. En el local están en venta bolsos, lámparas y objetos de mi producción más reciente. Están todos invitados a conocer! La apertura se dará el 4 de abril a partir de las 20hs en Malabia 1311 (esq. Niceto Vega).

Amanhã inaugura em Palermo a loja El Diente de Oro, um novo espaço de arte e design criado pela venezuelana Andreina Restrepo e pela argentina Constanza Cibils onde se pode encontrar uma variedade de objetos de artistas e designers latino-americanos. Além da parte comercial, o espaço apresentará exposições de arte, cada mês um artista e uma proposta diferente. Na loja estão à venda bolsas, luminárias e objetos da minha produção mais recente. Estão todos convidados a conhecer! A inauguração será dia 4 de abril às 20hs, na Malabia 1311 (esq. Niceto vega).

El Baile de las Sillas

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Tue, 25 Mar 2008 03:01:00 +0000

X pessoas.

X - 1 cadeiras.

A música toca. Todos rodeiam ao redor das cadeiras. Alguns rodeiam, outros pulam. Há os que dançam, há os que caminham rápido e nervosos. As pessoas se olham, olham as cadeiras. Rodeiam. Dançam. Caminham. Correm. Rodeiam. Dançam. Caminham. Correm. Rodeiam. Dançam. Caminham. A música pára. E agora?

Nem todas as cadeiras são seguras. Nem todos os lugares estão disponíveis. Quem se arrisca?

X personas.

X - 1 sillas.

La música suena. Todos rodean alrededor las sillas. Algunos rodean, otros saltan. Hay los que bailan, hay los que caminan rápido y nerviosos. Las personas se miran, miran las sillas. Rodean. Bailan. Caminan. Corren. Rodean. Bailan. Caminan. Corren. Rodean. Bailan. Caminan. La música se corta. Y ahora?

No todas las sillas son seguras. Ni todos los puestos se encuentran disponibles. Quien se arriesga?

A instalação El Baile de las Sillas foi realizada por ocasião do terceiro aniversário do macro, inaugurada no dia 16 de novembro de 2007.

Quem abrirá o show

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Wed, 12 Mar 2008 11:16:00 +0000

Hoje se inauguram duas exposições em Buenos Aires. Após meses de pouca movimentação na cidade (janeiro/fevereiro), estes são os primeiros convites de vernissages que recebo em 2008, portanto, considero os estreantes do ano.

Daniel García (Rosario, 1958) pinta imagens fortes, nada explícitas, que freqüentemente nos levam a pensar na tortura. Símbolos nos comunicam que ali há além do visual, além das figuras e formas, das cores e traços. Hoje será possível aproximar-se de sua pintura e envolver-se com suas imagens.
Remordimientos y Silencios 12 de março às 19h no Espacio de Arte AMIA (Pasteur 633).

Arte y Nuevas Tecnologías Mostra coletiva dos artistas premiados e demais selecionados pelo Premio MAMbA/ Fundación Telefónica, 5ª Edición, 2006. "As novas tecnologias que o artista contemporâneo utiliza deverão ser nada mais que materiais, como foi em seu momento o uso da pintura à óleo, ou da escritura como linguagem visual." Margarita Paksa
12 de março às 19h no Espacio Fundación Telefónica (Arenales 1540)

Amanhã teremos Horacio Zabala (Buenos Aires, 1943) na galeria Wussmann. "Aqui misturo todas as técnicas e materiais, madeira, fios, chapas, vídeo, fotografia, textos, é um zig- zag. Por isso tem muitos circulos, não há princípio nem fim." Horacio Zabala Ensayos en zigzag 13 de março às 19h na Galería de Arte Wussmann (Venezuela 570)

E, por fim, na sexta-feira se inaugura a mostra de fotografias de Santiago Porter (Buenos Aires, 1971). "Santiago Porter camina por Buenos Aires y se resiste a confundirse con la mirada indiferente o desprevenida de los transeúntes. ¿Puede la fotografía arrancar determinados edificios que fueron emblemáticos de la amnesia cotidiana? ¿Puede la vista de un sitio inhabitado evocar la historia de un pueblo? ¿Puede una imagen fija contener la fatigosa duración de la historia? Las fotografías de Santiago Porter construyen ruinas. Ya no es la simple imagen de un edificio abandonado sino de restos que pueden ser interpretados, indicios que reclaman el ejercicio de la memoria." Valeria González
Fotografías recientes 14 de março às 19h na VVVgallery (Aguirre 1153 2º piso)

Nos vemos lá!

smart open art

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Tue, 04 Mar 2008 13:24:00 +0000

Com a iniciativa da artista plástica Paula Toto Blake, e o apoio da empresa smart chemicals srl, organizamos uma feira de arte emergente em San Isidro, Argentina, nesta última sexta-feira. Participei com obras com diferentes técnicas e de diferentes épocas, inclusive com gravuras e desenhos realizados na minha graduação. Foi uma excelente experiência poder rever obras antigas e junto às novas, percebendo todo o processo e como a produção foi se modificando até chegar nas obras mais recentes.

Além disso, senti que fora do circuito tradicional das galerias de arte os espectadores se sentem mais à vontade para perguntar sobre as obras e negociar os preços. Tudo muito informal e muito profissional ao mesmo tempo. Com certeza organizaremos mais desses eventos daqui pra frente.

Exponho aqui algumas imagens da feira:

amorapreta

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Wed, 27 Feb 2008 12:08:00 +0000

Dei uma rápida escapada pro lado da moda e produzi junto à designer argentina Varinia Telleria umas bolsas de lona com estampas criadas por nós. Eu trabalhei sobre papel algumas formas em tinta, escaneamos essas imagens e a Vari trabalhou em cima para finalizar o desenho de cada bolsa.

Onde comprar as bolsas:

Na Argentina:
-direto comigo, deixando uma mensagem no blog amorapreta

No Brasil:
-direto comigo, deixando uma mensagem no blog amorapreta
-no site oláterraqueos.com

Pronto, agora já voltei à Arte! E logo vocês poderão ver o vídeo da instalação El baile de las sillas (novembro de 2007, macro, Rosario) aqui no blog.

Um outro mundo dentro de uma gaveta

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Thu, 21 Feb 2008 14:19:00 +0000

Vocês já pararam para pensar nos zilhões de projetos artísticos que são rejeitados, não selecionados e esquecidos dentro de uma gaveta (metafórica ou não)?

Esses dias parei para pensar nisso. Todo artista busca prêmios, editais, concursos para apresentar seus grandes projetos. São sempre mega produções que exigem espaço e um orçamento alto, são sonhos que queremos realizar e que necessitamos de um apoio para que se concretizem. Mas nem 1% dessas fabulosas idéias ganham essa ajuda e acabam sendo esquecidas ou engavetadas.

E agora imagino como seria o mundo se os “outros” projetos tivessem ganhado esse espaço...Espero que esse mundo não fique só na imaginação. E é por isso que aconselho a todos que reavivem seus projetos, não esqueçam deles só porque não foram selecionados naquela oportunidade. As oportunidades surgem todo o tempo, assim como nossas idéias. A persistência é que faz a diferença. E é só tentando, sem desistir, que uma boa idéia terá a chance de cruzar com um olhar visionário e realizador. De resto é seguir com projetos independentes, talvez menores, mais enxutos, mas não menos importantes.

PROCURADO no Rio de Janeiro

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Mon, 11 Feb 2008 11:35:00 +0000

O livro Indução de Percepção Cotidiana de Mariane Rotter segue aparecendo nas melhores livrarias. No domingo dia 03 de fevereiro a ação sobre seu livro foi realizada na livraria Argumento, no bairro Leblon do Rio de Janeiro, em pleno carnaval carioca!

O Passeio dos Silos

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Tue, 15 Jan 2008 12:00:00 +0000

Intervenção realizada na esplanada em frente ao macro, 16 de novembro de 2007. A intervenção durou apenas aquela tarde de primavera.

PROCURADO Indutor de Percepção Cotidiana

noreply@blogger.com (Laura Cogo) — Tue, 04 Dec 2007 12:14:00 +0000

Aqueles que não estiverem em Buenos Aires e quiserem conhecer o livro, deverão entrar em contato com a artista Mariane Rotter.