Lauryn Artbook

Studio Babel n° 2

2012-02-24T15:33:00.000+01:00

Illustration destinée à la nouvelle "Lavage en profondeur", non retenue pour le Studio Babel n° 2. L'image, elle, a été retenue et illustre une autre nouvelle, n'ayant pas grand chose en commun avec cette dernière.

Belisam'Art : Charmes et Sortilèges

2011-12-25T16:10:00.000+01:00

Voici mon illustration retenue pour l'A.I de Belisam'Art et illustrant la nouvelle de Pierre Duval, "Le cap des Alouettes".

Voici le lien où télécharger le Webzine : Belisam'Art.

La revue du Chat Noir, numéro 1

2011-12-01T18:40:00.000+01:00

Voici une illustration de sorcière qui figure dans le premier numéro de la revue du Chat Noir (à télécharger ici).

Illustration réalisée avec The Gimp et Painter Essential.

Les Vagabonds du Rêve

2011-11-01T11:24:00.000+01:00

Voici une illustration pour la couverture d'une nouvelle, "L'héroïne n'a jamais 40 ans", sur le blog des Vagabonds du Rêve.

Images 3D

2011-10-10T15:26:00.000+02:00

Pour mon premier essai avec Sculptris, voici une rapide modélisation d'un visage un peu particulier... À cause d'une forte consommation de mémoire lors de l'opération de peinture, j'ai dû procéder à cette étape sous Gimp.

Un drôle de bonhomme...

Digital Painting

2011-09-04T17:01:00.000+02:00

Second essai, à partir d'une photo de statue. Le résultat me plaît beaucoup ! (grâce à un conseil avisé d'Elisabeth Kalinowski pour obtenir une couleur plus vive).

Par hasard, j'ai retrouvé des plaques ayant appartenu au grand-père et cela m'a donné une idée de dessin. Voici donc un hommage à Paul Kidby, illustrateur que j'affectionne particulièrement, et un clin d’œil au grand-père.

Reproduction interdite.

Matte Painting

2011-08-24T13:47:00.000+02:00

Second essai, toujours avec le même logiciel.

Un nageur imprudent...

Premier essai de Matte Painting avec The Gimp, grâce à ce tutoriel sur Advanced Graphics

Chemin inondé avec The Gimp

La même image mais en aquarelle avec Painter

Dessins au feutre

2011-08-21T15:17:00.000+02:00

Cette section présente mes dessins au feutre. Pour le moment, j'utilise surtout des Promarker.

D'après un modèle de Jean-Baptiste Fraisse.

D'après un modèle de Paul Kidby.

The Gimp, manipulation d'images

2011-08-09T15:06:00.003+02:00

The GIMP (GNU Image Manipulation Program) est un logiciel libre et gratuit de traitement d'images (retouche, animation, dessin, etc).
Le projet est actuellement soutenu par deux développeurs qui tentent de combler les manques de Gimp par rapport à Photoshop.

Site officiel de Gimp

Doté de très nombreux outils, il permet un large panel d'actions, allant de la manipulation au dessin :

Outils de sélection (rectangulaire, ovale, baguette magique, masque de sélection rapide, lasso, sélection par couleur, etc...)
Pinceau, aérographe, calligraphie, pot de peinture
Gomme
Flou ou augmentation de la netteté
Doigt
Clonage
Découpage
Correcteur
Outils de redressement (rotation, perspective, etc...)
Calques avec options et masques de calques
Brosses variées avec possibilité d'en ajouter (y compris des brosses conçues pour Photoshop)
Script-Fu permettant de générer rapidement un certain nombre d'effets (possibilité d'en ajouter)
Filtres divers (artistiques, flous, rendu, lumière et ombre, etc...)

Certains de ces outils possèdent de nombreuses options de réglage qu'il faut apprendre à maîtriser pour obtenir des effets subtils.

Pour les dessinateurs, vous pouvez ajouter Gimp Paint Studio, disponible ici :

GPS

Interface de Gimp :

L'inconvénient de Gimp par rapport à Photoshop réside surtout dans certains manques au niveau des fusions de calques et des brosses. Les développeurs travaillent à les combler.

La version 2.8 devrait apporter de nettes améliorations et la version 3 verra son interface entièrement remaniée.
Vous pouvez suivre la progression de l'arrivée de la 2.8 (annoncée pour décembre 2011) ici :

Suivi 2.8

Digital Painting

2011-08-08T16:20:00.003+02:00

Les logiciels de peinture digitale sont destinés à concevoir un dessin ou une peinture naturels directement sur ordinateur. Ils offrent des possibilités très variées et des résultats plus ou moins réussis mais, globalement, ils sont plus que satisfaisants.

Petite liste non exhaustive :

- Photoshop : même si ce n'est pas sa vocation première, il est capable d'obtenir de bons résultats en la matière. Son prix est toutefois rédhibitoire. (version d'essai : 30 jours).

- Painter : destiné à la peinture digitale, il est très apprécié des professionnels, même s'il souffre de quelques lacunes (génération d'aplats). Tout comme Photoshop, il est très cher. Personnellement, je l'ai trouvé fouillis. Il possède tellement d'options, palettes, brosses, papiers, etc... que l'on si perd à vitesse grand V. Les puristes le jugeront certainement trop complexe. (version d'essai : 30 jours)

- The Gimp : plus délicat à prendre en main pour ce domaine, il souffre surtout d'une mauvaise gestion des tablettes graphiques (sous Mac et Linux en tout cas). La version 2.8 devrait apporter de nettes améliorations. Son atout indiscutable : gratuit et complet (il permet aussi la photo-manipulation, la création d'images animées, etc...).

- ArtRage : petit logiciel sympathique (existe en version gratuite et payante), il dispose des outils de base nécessaires au dessin mais j'ai, avec lui aussi, rencontré des problèmes de gestion de la pression de ma tablette graphique... dommage !

- MyPaint : mon coup de cœur. Le nombre d'outils, déjà important à l'installation, peut être augmenté grâce aux packs fournis sur le site. Il en résulte une grande diversité d'effets et de possibilités de dessin. L'interface est simple, sobre et, malgré le fait que je sois obligée de le faire tourner avec Wine (il n'existe que pour Windows), ma tablette réagit très bien ! Cerise sur le gâteau : il est gratuit. N'hésitez pas, c'est vraiment un bel outil !

- SketchBook Pro : une interface simple, conviviale, d'une clarté exemplaire ; des outils minimalistes qui permettent d'aller tout de suite à l'essentiel. Des qualités qui, au contraire de Painter, attireront les puristes. (version d'essai : 15 jours)

L'art de dessiner simplement

2011-08-08T16:18:00.000+02:00

En 1890, Gaston Tissandier découvrait la méthode de Victor Jacquot qui, dans ses cahiers intitulés "Interprétations pour dessiner simplement", expliquait de manière claire et limpide sa vision de l'apprentissage du dessin, destinée avant tout à la jeunesse.

Dans la revue "La Nature", Gaston Tissandier se fait alors l'écho de cet artiste qu'il estime être l'auteur d'une méthode destinée à devenir une référence.

L'article complet sur Gloubik Sciences

Vue, modélisation de paysages

2011-08-06T19:57:00.001+02:00

Vue est un logiciel de modélisation 3D spécialisé dans les paysages. Il est très puissant et, surtout, précis.

Fabriqué par la société E-ON software, il est utilisé par les plus grands studios de réalisation de films d'animation. Les paysages qu'il produit sont très réalistes (j'ai eu l'occasion de le comparer à Bryce). Chaque élément inséré peut être modifié de manière complète : les terrains peuvent se transformer en montagne aux formes très diverses, se creuser pour former des lacs ; les plantes proposées de base sont elles aussi modifiables pour les rendre plus ou moins touffues ou quasi mortes.
De nombreuses ambiances sont disponibles (ciel, nuages, soleil) afin d'embellir le décor. Elles sont paramétrables via des options précises qui permettent d'obtenir différents effets.

J'ai juste été déçue par la nécessité d'avoir une machine vraiment puissante pour certaines techniques (comme la peinture d'éléments de paysage à main levée ou le travail des terrains). Mon dualcore avec 4 Go n'est pas suffisant, il faut un quadcore.

Il existe en plusieurs versions (la moins chère, Esprit : 195 $, la plus chère, Xstream : 1 495 $).

Interface :

Avantages :
- réalisme des paysages
- outils d'insertion de plantes qui permettent, entre autres, de les étaler à la main en un temps record
- durée du rendu plus qu'acceptable
- nombreuses textures modulables par des options ultra-précises
- interface intuitive, facilement prise en main
- Bonne visualisation de la scène dans l'espace

Inconvénients :
- le prix (même si je trouve que la version de base vaut bien ça...)

Une version PLE est téléchargeable gratuitement sur le site de l'éditeur, un logo Vue apparaîtra en bas à droite de toutes les images et la taille sera limitée.

Site E-ON Software

Mes livres utiles

2011-08-05T16:28:00.001+02:00

1- Dessiner les personnages pour les nuls, par Kensuke Okabayashi

Cet ouvrage présente de manière détaillée les différentes techniques pour dessiner le corps humain. Il part des bases (ombrages, traçage des traits) pour ensuite prendre étape par étape l'élaboration d'un portrait : les yeux, les lèvres, le visage, les oreilles, le corps et les muscles. Viennent ensuite l'assemblage de tout cela puis l'étude du mouvement et des vêtements (peu détaillés). Le livre se finit par des pistes pour concevoir une scène entière.

496 pages
22,90 euros

2- Gimp, manuel de référence, par Olivier Lecarme et Karine Delvare

Comme son nom l'indique, enfin un livre de référence sur The Gimp, le logiciel libre d'édition et de manipulation d'images. Toutes les fonctions sont passées en revue avec des exemples (fichiers fournis sur le CD) et vous découvrirez la puissance cachée de ce logiciel. Il y a même un chapitre sur le Digital Painting, très utile lorsque l'on veut pouvoir dessiner avec ce logiciel (et une tablette numérique). Seul petit regret : avoir sorti ce livre alors que ce profile à l'horizon (décembre 2011) la version 2.8 de Gimp, qui devrait apporter beaucoup de nouveautés.

711 pages
CDROM inclus
45 euros
Éditions Pearson

Dessins au crayon

2011-06-13T13:46:00.001+02:00

Cette partie sera dédiée aux dessins exécutés au crayon.

Dessin réalisé pour mon recueil de nouvelles vampiriques, Autour de Londres, paru aux éditions du Petit Caveau.

Les différents types de feutres

2011-06-13T13:37:00.002+02:00

Outre les graphites et autres fusains, pastels, etc... il existe d'autres outils possédant certaines particularités :

- Crayons de couleur aquarellisables : crayons assez gras qui permettent, à l'aide d'un pinceau humide, d'obtenir un effet d'aquarelle. Les différentes teintes, il me semble, peuvent se superposer.

- Feutres Pigma Micron : encre noire à l'eau, pointe 0,1 mm (il doit aussi exister des pointes pinceaux), ils résistent bien une fois secs. Le rapport qualité/prix est intéressant.

- Feutres Promarker : ils possèdent trois pointes de tailles différentes pour chaque feutre, ce qui permet une bonne liberté de travail. On peut superposer deux traits d'une même couleur ou bien passer une couleur différente afin d'obtenir une nouvelle teinte. Très pratiques pour la mise en couleur, mais aussi très chers (à partir de 3 euros le feutre). Il existe 148 teintes différentes.

- Feutres Copic Ciao : même principe que les Promarker, légèrement plus chers.

- Feutres Touch Marker de ShinHan : identiques aux Promarker, légèrement moins chers, ils existent en 160 teintes.

- Feutres Pitt : feutres à pointe pinceau de la marque Faber-Castell, ils donnent de belles couleurs mais ne peuvent se superposer.

- Feutres Posca : feutres gouache capables de s'adapter à tous les types de support. Le nombre de teintes est limité et le mélange de teintes peu évident.

- Feutres Tombow : feutres double pointe (une fine, dure, et une souple pour un effet pinceau) avec de l'encre à base d'eau. La tenue des couleurs est excellente et elles peuvent se mélanger pour obtenir de nouvelles teintes. Leur tarif est abordable.

- Stabilo 68 : feutres à l'eau en pointe 1 mm, ils ont une excellente durée de vie et donnent des teintes très lumineuses. Par contre, ils ne peuvent se superposer.

- Feutres Lyra Aqua Brush : similaires aux Pitt, il s'agit d'une marque allemande, a priori pas évidente à trouver, pourtant beaucoup moins chère que Faber-Castell. Ils existent en deux versions : une ou deux pointes (la version deux pointes dénommée Duo présente un pinceau d'un côté et une petite ogive de l'autre).

- Feutres réservoir : disponibles avec quatre types de pointes différentes, ils peuvent contenir de l'encre ou de la peinture et disposent d'un réservoir à eau, notamment pour l'aquarelle. Ils sont assez chers (environ 12 euros) mais sont rechargeables à volonté.