Le blog de Li-An

Les aventures de l’homme de bureau japonais (José Domingo – Bang Éditions)

Li-An — Thu, 02 Feb 2012 10:33:17 +0000

Quand vous allez visiter une bonne librairie, vous aimeriez y passer plus de temps pour farfouiller dans les bacs pour y trouver des albums que vous avez loupé et dont vous ignoriez l’existence. J’avoue que j’ai flashé ce week end chez Bédérama sur le gros album de José Domingo publié par Bang éditions, une maison espagnole qui publie BD jeunesse et BD française et qui a décidé de faire le chemin inverse: publier en France des BD espagnoles.
Ces Aventures d’un salaryman sont fascinantes à suivre: découpées géométriquement en quatre cases muettes de mêmes dimensions, avec tout au long un même point de vue pour le lecteur, elles narrent le voyage déliro/orinico/initiatique d’un petit bonhomme à tête carré qui croisera yétis, sectes cruelles, fantômes hideux, monstres tentatuculaires avec multiples morts violentes et résurrections à la clef. La thématique et le graphisme ligne claire rappellent un peu d’autres fameux Espagnols: Torrès et Maxx et semble reprendre le flambeau d’une BD ludique et stimulante à la fois. Il y a la même liberté et la capacité à donner des images marquantes, qui donnent à chercher plus loin. Ça pourrait être glauque, gratuit ou prétentieux, ça reste accessible, décalé et stimulant. On remarquera que le choix d’une « 3D isométrique » rappelle fortement le jeu vidéo et le début donne même l’impression d’un scrolling (déplacement de l’image à l’écran). La tête carrée du personnage principal semble faire référence aussi aux jeux old school. Enfin un héritier à la hauteur du fameux Lapinot et les carottes de Patagonie de Trondheim ?

loup, y es tu ?

une nouvelle secte

le site des éditions Bang: http://fr.bangediciones.com/

Un livre avec des singes nus

Li-An — Tue, 31 Jan 2012 10:38:38 +0000

Tiens, on va donner quelques nouvelles sur ce tome 2: j’en suis à la planche 17 et Laurence Croix a commencé à travailler sur les couleurs.

Bédépolar fait une chronique du tome 1 ici: http://bedepolar.blogspot.com/2012/01/chronique-les-maitres-de-letrange.html.

Théodore Poussin t.1 Capitaine Steene (Frank Legall – Dupuis)

Li-An — Mon, 30 Jan 2012 10:34:24 +0000

Je n’étais pas à Angougou ce week end mais en dédicace chez Bédérama, la librairie qu’il vous faut. Ce qui m’a permis de découvrir moultes choses publiées récemment mais que les porteurs refusent d’acheminer jusqu’à Orléans, terre radioactive peuplée de zombies effrayants. J’ai donc feuilleté une longue interview de Frank Le Gall publiée dans une belle revue que j’avais entrevue – L’Indispensable. J’y ai chopé une phrase (de mémoire) où Le Gall exprime son impression de faire partie d’une « génération sacrifiée » avec des gens comme Hislaire, Mitchez, Yann et Conrad et d’autres, ce qui m’a donné à réfléchir. Il se plaignait que les grands médias ne se soient pas intéressés à sa génération, se focalisant encore à l’époque sur les Grands Anciens (genre Franquin puis Tardi ou Bilal) avant de sauter directement à la génération Sfar ou Blain et même chose pour les Grands Prix d’Angoulême (félicitations à Jean-Claude Denis tant que j’y suis). Quelque part, il n’a pas tout à fait tort: cette génération des années 80 à fait un drôle de parcours (on pourrait citer aussi des Loisel, Vicomte, Makyo ou Chaland…), obtenant un bon succès public en proposant aux petits lecteurs qui grandissaient une BD plus adulte tout en restant dans un certain classicisme mais n’apportant pas vraiment l’aspect révolutionnaire de la génération Moebius/Gotlib. Mais on peut aussi ricaner bêtement en se disant que cette génération a profité des magazines, d’une politique éditoriale plus ouverte et d’un marché plus simple et que son échec a peut-être d’autres causes que juste le « pas de chance ». C’est un débat intéressant à creuser…
Quoiqu’il en soit, en 1984 parait dans le beau journal Spirou la première aventure de Théodore Poussin, employé dans une compagnie maritime, qui rêve d’aventures à la suite de son oncle, le capitaine Steene. Obtenant enfin une place sur un bateau, il part pour l’Extrême Orient et découvre rapidement que Steene est devenu un personnage légendaire. J’avais découvert cette nouvelle série avec juste une vague curiosité: je n’avais pas trop apprécié la précédente série de Le Gall, Valry Bonpain, sur un scénario d’Alain Clément, que je trouvais trop écrite et un peu artificielle avec son atmosphère jazz (bref, ça me passait au dessus de la tête). La première partie est tirée directement du journal du grand père de Le Gall et une seconde partie raconte la recherche de Steene par Poussin, en pleine guerre civile chinoise. Jusqu’à la planche 27 et sa case 7 où dans les phares d’une vieille voiture apparaissent deux serviteurs chinois sous la pluie. Cette image m’a beaucoup impressionné et donné envie d’en lire plus à l’époque…

À la relecture, j’ai retrouvé les choses qui m’avaient agacé à l’époque et que je ne digère toujours pas: le personnage de Novembre, mystérieux individu qui se présente plus ou moins comme le destin de Poussin. Doué d’immortalité, d’ubiquité et de tout ce que vous voulez, c’est le Diable en personne, manipulant ce pauvre Poussin. Évidemment, c’était le premier grand scénario de Le Gall et on peut facilement lui pardonner – du moins si, comme moi, on n’aime pas Novembre – mais on retrouvera malheureusement le personnage d’albums en albums, un peu trop décalé à mon avis et phagocytant ce pauvre Poussin. On pense évidemment aussi à Corto Maltese en Sibérie, modèle de l’aventure exotique et, avec les nombreuses citations littéraires, on ne peut pas nier la filiation. Autre point qui me gène plus aujourd’hui, la vision très eurocentrée du décor: les Chinois sont de simples figurants qui s’agitent sans réalité autour de Poussin et les modifications de nombreux noms propres réels sont agaçantes. Évidemment, ça tient à la vision du projet qui mêle l’univers de Joseph Conrad, Corto Maltese et toute une littérature et cinéma des années 20/30, mais j’ai l’impression que ce point de vue démode un peu ce Capitaine Steene. Finalement, c’est la première partie qui a gardé le plus de charme et d’intérêt: en travaillant sur les souvenirs de son grand-père, Le Gall était en avance sur son temps et préfigure toute une BD actuelle qui se base sur une vision documentaire pour créer du romancé. Les personnages féminins et les amis de Poussin à Dunkerque semblent bien plus vivants que les figures romantiques et spleenées de l’Extrême Orient.
Théodore Poussin va trouver son public et le personnage va poursuivre un parcours assez atypique – les scénarios refusent l’aventure facile. J’ignore pourquoi Le Gall a arrêté de dessiner Poussin.

la page Fessebouc de L’indispensable: https://www.facebook.com/profile.php?id=100002735145184

George Barbier – Master of Art Déco (Hiroshi Unno – PIE International)

Li-An — Fri, 27 Jan 2012 14:37:33 +0000

Je ne pensais pas chroniquer un bouquin avant sa sortie officielle en Occident mais, si ce livre consacré à George Barbier n’est prévu qu’en mars, il semblerait qu’un revendeur malin d’ Am… ait chopé des versions import…
Un petit livre (18×25,5 cm) mais bourré à craquer de reproductions d’illustrations de Barbier. C’est clair et délicat et prouve que la ligne claire peut être sensuelle. Le texte est en japonais et anglais (pas encore lu) et le livre est séparé en chapitres suivant les projets de Barbier. La maquette est plutôt girly et le gros travail de reproduction pèche un petit peu au niveau des filtres Photoshop qui lissent les reproductions et accentuent les contrastes. C’est au final un livre très complet et accessible qui comble un gros vide quand on voit le nombre d’images de Barbier qui circulent sur la Toile. Mode, illustrations de romans, images décoratives et même alphabet sont au rendez-vous.

le papillon, ça chatouille

Rester chic même sous la mitraille

Exhibitionnisme scandaleux

C'est parce qu'on l'étudie en classe, maman

Les plus belles couvertures comics de 2011 chez Robot 6

Li-An — Wed, 25 Jan 2012 17:36:00 +0000

Kevin Melrose a fait sa liste des plus belles couvertures de comics pour l’année sur son blog Robot 6. C’est une excellente idée puisque, comme vous le savez, les couvertures comics sont considérées comme une accroche à part entière et sont souvent réalisées par des artistes choisis différents des auteurs de l’histoire que vous achetez (d’où frustration certaine dans certains cas).

Cliff Chiang - Y'a toujours un truc

Michaël Allred - Teen Zombie

Francesco Francavilla - La maison en haut de son crâne

la page en question: http://robot6.comicbookresources.com/2012/01/the-50-best-covers-of-2011/
et pour l’année 2010 ? http://robot6.comicbookresources.com/2011/01/the-50-best-covers-of-2010/
billet volé chez Lines & Colors

Tom Horn, un film de William Wiard

Li-An — Tue, 24 Jan 2012 10:46:33 +0000

Tourné en 1980, voilà un autre western inspiré par un personnage « bigger than life » de l’Ouest américain, Tom Horn. Engagé dans sa jeunesse comme scout par l’armée pour sa connaissance des langues indiennes, il participe à la poursuite de Géronimo, travaille pour les Pinkerton d’où on le virera pour son comportement (il aurait braqué une banque et abattu de sang froid un homme de trop), il fait partie de la petite armée qui fit la « guerre du comté de Johnson » (guerre qui inspira le film Les portes du Paradis de Cimino) et finalement comme « détective du bétail » pour les gros éleveurs du Wyoming. Fatigués de voir leurs bêtes pillées par des voleurs ou de petits propriétaires peu regardants, les gros éleveurs engagèrent de nombreux individus pour faire régner leur loi. Tom Horne a travaillé quatre années pour eux, touchant jusqu’à 500 $ pour la tête d’un homme (un marshall était payé 50 $ par mois) et proposant au gouverneur – lui-même éleveur – d’être payé 5000 $ pour régler ses problèmes de vol. Sa spécialité est d’attendre sa victime à l’affût, armé d’un long fusil de chasse et de le dégommer sans sommation. C’est ainsi que l’on retrouve le corps d’un garçon de 14 ans, fils d’un éleveur de moutons qui faisait paître ses bêtes dans une prairie pour bovins (les moutons détruisaient la prairie, ce qui déplaisait grandement aux grands propriétaires), tué « à la manière de Horn ». Il se peut que Horn n’ait pas été le meurtrier – aucune preuve ou témoin – mais un marshall shériff adjoint le fait boire et demande à un sténographe caché de noter ses déclarations. Cela fut suffisant pour le faire condamner par pendaison avec, pour la première fois, la mise en place d’un système automatique hydraulique déclenché par le poids du condamné sur la trappe. Horn a eu tout le temps en prison de tresser des cordes (on dit qu’il a tressé celle qui a servi pour sa pendaison) et d’écrire ses mémoires. Son personnage a fasciné le grand public et il est régulièrement réhabilité.
Puisque le film est interprété par Steve Mc Queen, c’est donc un Tom Horn globalement positif qui est montré. Il est contacté par un éleveur alors qu’il est devenu une vraie épave, ex légende vivante de l’Ouest. Lors d’un repas avec les éleveurs qui désirent l’engager, il rencontre le marshall qui le fera inculper plus tard et une jolie institutrice avec lequel il débute une relation amoureuse. Il faut reconnaître que le scénario montre quelques facettes obscures du personnage, capable d’accès de violence incontrôlée mais, globalement, Tom Horn est présenté comme un cowboy pur et dur, nostalgique des collines et de l’époque ancienne où « tout était plus simple » et finalement condamné parce que les éleveurs sont fatigués de sa violence. Le film est visuellement réussi dans le genre « cowboy Malboro » et très agréable à regarder. Déjà fatigué par la maladie, Mc Queen est émouvant en bonhomme au bout du chemin. J’ai un peu souri avec l’évocation de l’institutrice (les scènes romantiques font beaucoup penser à celles de Butch Cassidy & le Kid de George Roy Hill) mais Horne a réellement eu une relation avec une institutrice qui est venue témoigner à son procès. Du point de vue construction, c’est assez bancal avec des flashbacks sur sa vie amoureuse et une longue partie consacrée à son incarcération mais les metteurs en scène se sont succédés, virés par Mc Queen. William Wiard, qui signe le film, est un petit metteur en scène de télévision engagé pour l’occasion.
Au final, un western qui se laisse regarder avec plaisir mais je ne peux pas m’empêcher de trouver déprimant cette relecture de personnages réels.
J’ai l’impression que le personnage de Tom Horn a inspiré celui interprété par Marlon Brando dans Missouri Breaks d’ Arthur Penn: un tueur de voleurs de bétail armé d’un long fusil de chasse…

le vrai Tom Horn qui mesurait 1m91

vous pouvez voir la bande annonce du film ici: http://youtu.be/5RBx4IVwFlY
le site d’un fan de Tom Horn qui a écrit un livre sur le sujet: http://www.tom-horn.com/. Il explique bien que de toute manière, les types tués par Horn était de vraies crapules alors ils méritaient bien leur sort :-)

We are rising – un album de Son Lux

Li-An — Mon, 23 Jan 2012 10:57:41 +0000

Son Lux, c’est un mélange agaçant de sons électroniques, de voix éthérées et un sacré sens mélodique. Flickers est une des plus belles chansons de 2011.

Bon, la vidéo est juste un truc pas officiel mais vous n’avez qu’à fermer les yeux :-)

Son Lux a son blog: http://sonlux.tumblr.com/
écouter l’album sur Deezer: http://www.deezer.com/fr/music/son-lux/we-are-rising-1118854

Un clip d’animation par Jérémie Périn: Fantasy par DyE

Li-An — Sun, 22 Jan 2012 09:00:00 +0000

ATTENTION: ce clip vidéo est réservé à un public mature…
Un superbe boulot de Jérémie Périn qui a bossé pour plein de choses dans l’animation et a réalisé le générique du Gainsbourg de Joann Sfar.

DYE « Fantasy » Official Video by JEREMIE PERIN from TIGERSUSHI on Vimeo.

Du même, avec les mêmes réserves, un clip pour Flair: Truckers Delight.

FLAIRS – TRUCKERS DELIGHT par ThirdSideRecords

Il en a fait un troisièmes – en animation – mais moins décalé (quoique). À vous de chercher.

plus d’infos sur Jérémie Périn: http://www.catsuka.com/focuson/perin_jeremie

The Strange Case of Dad’s Missing Head

Li-An — Sat, 21 Jan 2012 09:00:00 +0000

The Strange Case of Dad’s Missing Head est un projet de film d’animation du studio espagnol Headless Production (ah ah, on voit pourquoi ils ont été créés). Cela fait trois ans qu’ils essaient de monter cette étrange et rigolote histoire de papa qui a perdu sa tête mais sans succès pour le moment semble-t-il. Dommage, le côté très graphique me plaît beaucoup.

Headless – Strange Case of Dad’s Missing Head from Flaunt Productions on Vimeo.

Horrible portrait BD: Blutch

Li-An — Fri, 20 Jan 2012 09:47:52 +0000

Cela faisait plus d’un an que je ne n’avais pas réalisé d’Horrible portrait BD. En fait, j’ai fait plein d’esquisses, des trucs à la gouache, à l’acrylique, à la plume et je n’était jamais vraiment content… Bon, ben celui-là c’est de l’acrylique et c’est Blutch la victime. On remarquera que je ne sors pas des singes en ce moment…

le plus dur, c'est la dentelle

prochain horrible portrait BD: Macherot.