Le Rendez Vous du Mathurin

Back in the USA

2012-02-06T14:30:00+01:00

Vous avez été nombreux à suivre la Semaine Américaine du Mathurin et j'ai moi même eu grand plaisir à vous la faire partager. Pourquoi s'arrêter en si bon chemin ? Rassurez vous, je ne vais pas vous parler d'un lieu éloigné mais bien au contraire d'un restaurant américain à Paris. Et pourtant, c'est bien en Amérique que vous vous trouverez dès le pas de la porte franchie. "Breakfast in America" est une humble chaine de restaurants (deux à Paris) qui vous plonge au cœur des USA. Ici, le cadre, le service, la nourriture... tout est empreint de culture américaine. Un ancien scénariste d’outre Atlantique est à l'origine de ces restaurants et croyez moi, cela vaut le détour. Vous pouvez prendre le traditionnel petit déjeuner à tout moment de la journée, les serveuses (américaines bien sûr) se feront un plaisir de remplir votre tasse du traditionnel "jus de chaussette" dès que celle-ci sera vide. Ambiance très "Happy days", mobilier typique : rien ne manque.

On ne serait pas surpris de voir surgir une star d'Hollywood. Attention cependant, ces restaurants on tellement de succès que je vous recommande d'arriver en avance et surtout de prendre votre mal en patience devant l'entrée du restaurant (on attend rarement plus de 10 minutes même si il y à beaucoup de monde). Pour ma part, j'ai testé le "BIA" de la rue des Ecoles et je vous assure que peu de choses manquent pour se croire au USA.

Si certains d'entre vous ont testé le "BIA" de la rue Malher, n'hésitez pas à me faire part de vos impressions.

See you soon !

Back in the USA
I was delighted to be able to offer so many of you the opportunity to experience Mathurin's American Week. So why stop there? Don't worry, this isn't going to be about a far-away destination, but on the contrary, an American restaurant in Paris. And yet as soon as you cross the threshold you'll certainly feel like you're in the States. "Breakfast in America" is an unassuming chain of restaurants (two in Paris) which transports you to the heart of the USA. Everything, from the setting and the service to the food, is a reflection of American culture. These restaurants were set up by a former scriptwriter from across the Atlantic and believe me, they are worth a visit. You can order a traditional breakfast at any time of day and the waitresses (American of course) will only be too pleased to fill up your traditional cup of "dishwater" as soon as it is empty. Nothing has been forgotten, including the "Happy Days" atmosphere and typical furniture.
The sight of a Hollywood star emerging from inside would not be surprising. Due to the popularity of these restaurants, however, I would recommend that you arrive early and above all that you grin and bear the wait (which is rarely more than 10 minutes, even during very busy periods). I personally tried the "BIA" in the Rue des Ecoles and I can assure you that it has almost everything to make you believe that you’re in the USA.
If some of you have tried the "BIA" in the Rue Malher, please let me know what you think.

See you soon!

Didier MOINEL DELALANDE

Breakfast in America
- 17 rue des Ecoles
75005 Paris
- 4, rue Malher
75004 Paris
http://www.breakfast-in-america.com/main/

Le camion cuisine

2012-02-01T11:30:00+01:00

Le concept de food truck connait un succès fulgurant outre-Atlantique au point de trouver des sites pour les localiser à Los Angeles, par expemple. Parmi eux, les "gourmet food truck" se distinguent en français dans le texte en proposant une cuisine plus gastronomique. C'est ce concept que la chef californienne Kristin Frederick, formée à l'Ecole de Cuisine Supérieure Française, a retenu pour faire rouler son camion dans les rues de Paris. Le camion qui fume est un véritable restaurant mobile qui vous délivre de vrais hamburgers comme là bas !

Qu'il soit à base de Fourme d'Ambert, de tomates, de coleslaw et autre bacon, le burger est la spécialité de ce food truck. Le menu burger plus frites maisons est à 10€ et pour le reste de la carte c'est ici. A noter que les pains sont préparés et fournis quotidiennement par une boulangerie.

Pour connaître l'emplacement du camion, rendez-vous sur leur site Internet ou leur fil Twitter. Il évolue souvent à l'heure du déjeuner entre la Place de la Madeleine proche du Mathurin et la Porte Maillot.

The Food Truck
The food truck concept has been so successful on the other side of the Atlantic that there are now websites to find them in Los Angeles, for example. The "gourmet food trucks", to quote the words used, set themselves apart by offering a more gourmet cuisine. This is the concept which Californian chef Kristin Frederick, trained at the Higher School of French Cuisine at Ferrandi, promotes from her truck in the streets of Paris. Le "camion qui fume" is a truly mobile restaurant offering authentic American hamburgers!
Filled with Fourme d’Ambert, tomatoes, coleslaw or bacon, burgers remain the speciality of this food truck. A burger plus homemade fries comes to €10 and here is the rest of the menu for anything else. It is worth noting that the bread is made and supplied daily by a local bakery.
To find the truck's location, go to their website or check out their Twitter thread. At lunchtime it can often be found between the Place de la Madeleine, near Mathurin, and the Porte Maillot metro station.

Didier MOINEL DELALANDE

Une promenade royale

2012-02-01T07:00:00+01:00

L’un des attraits de notre très chère capitale qui me lie à elle comme une bernique à son rocher, c'est la profusion de ses jardins. Il suffit de prendre un peu de hauteur pour constater que Paris est une ville verte. Ces espaces de verdure sont des lieux de repos, de promenade mais aussi de ressourcement dans la cohue citadine.

Il en est un qui me plait particulièrement et dont je voulais vous parler aujourd'hui : le Jardin du Palais Royal. Situé dans le 1^er arrondissement, il n'a pas beaucoup de "concurrents direct" (les halles étant en travaux pour un bon bout de temps). Il est, de plus et assez étonnamment, peu fréquenté. Et pourtant, à l'instant du franchissement de ses splendides arcades construites sous Richelieu, on se retrouve en dehors de la ville. Le calme est omniprésent, les quelques cafés laissent échapper une odeur de cuir et de zinc. J'ai toujours cette impression de me retrouver quelques siècles en arrière. Les badauds marchent plus lentement, les touristes s'arrêtent stupéfaits. Rien ne change : on à l'impression que les boutiques sont figées dans le temps. Si on prend le temps de s'arrêter, on découvrira des joailliers, des horlogers et pléthore de boutiques dont on n’aurait jamais imaginer l'existence.

Pour peu que le soleil soit présent, je vous recommande vivement de vous asseoir quelques instants et de profiter d'un moment de calme dans cet écrin. Vous repartirez, l'esprit libre vers la comédie Française, le Louvre, et enfin, la Seine. Libre à vous, par la suite, de poursuivre vers la rive gauche ! Mais là, je ne décide plus.

A bientôt sur un banc.

A royal stroll
One of the reasons why I am still so attached to our dear capital, like a limpet to its rock, is the abundance of gardens. Simply climbing up a little is enough to see that Paris is a green and leafy city. These green areas are places to rest, to wander and also to recharge one's batteries within the hustle and bustle of city life.
There is one which I particularly like and which I would like to talk to you about today: the Jardin du Palais Royal. Located in the 1st arrondissement, there is little "direct competition" (given les Halles will be undergoing work for a while yet). It also, quite surprisingly, has few visitors. And yet, the moment you pass through the magnificent archways, built under Richelieu, you feel as if you have escaped the city. Calm pervades and smells of leather and zinc permeate from within the few cafés present. Whenever I am there, it feels like stepping back in time. Passers-by slow their pace and tourists stop and stare in awe. Nothing ever changes, as if the shops have been frozen in time. If you taking the time to stop by, you will discover jewellers, watchmakers and a plethora of boutiques you would never have imagined existed.
I strongly recommend you to sit down there for a few moments provided that the sun is out, and take advantage of a moment of peace in this setting. You will set off light-heartedly for the Comédie Française, the Louvre and lastly the River Seine. Then you are free to continue on towards the Left Bank! But this is your decision.
See you soon on a bench.

Didier MOINEL DELALANDE

Le Palais Royal
6 rue de Montpensier
75001 Paris

Paris vu par Cézanne

2012-01-30T09:00:00+01:00

Vous n'est probablement pas passés à coté de l'exposition "Cézanne et Paris" mais il me semble important de vous en parler vu l'intérêt des pièces exposées.

Cézanne était un amoureux inconditionnel de Paris. Malgré son "exil" en province, l'artiste n'a jamais perdu le lien qu'il avait avec la capitale. Source d'inspiration, Paris est donc mise à l'honneur au musée du Luxembourg. Entre tradition et modernité, le peintre nous offre une vision de la ville à travers ses portraits, ses natures mortes mais aussi des paysages à couper le souffle. Le précurseur de l'art moderne (selon la formule de Picasso) nous offre ainsi des toiles empreintes de couleurs ternes, laissant transparaitre un Paris que l'on aimerait connaître.

Découvrir cette collection ouvre un pan de la carrière de Cézanne que personnellement, je ne connaissais pas. C'est tout un univers qui se révèle à nous : les œuvre délivrent des messages, des impressions de déjà vu... un régal pour les yeux. Pas besoin d'être un grand connaisseur pour apprécier l'exposition. Je vous la recommande vivement, que vous soyez en famille, en couple ou solitaire, vous passerez un excellent moment.

Bonne visite "parisienne".

Cézanne's Paris
I'm sure you won't have missed the "Cézanne and Paris" exhibition, but I thought it important to talk to you about it given the significance of the items on display.
Cézanne was unconditionally in love with Paris and despite his "exile" away from the capital, his attachment to it never faded. A source of inspiration, Paris therefore takes pride of place at the Musée du Luxembourg. Both traditional and modern, the painter displays his vision of the city through portraits, still life and also breathtaking landscapes. The precursor of modern art (according to Picasso) presents us with soft-hued paintings, revealing a Paris we'd like to know better.
Personally, I did not know about the chapter in Cézanne's career which this collection enables us to discover. A whole universe is opened up to us: the works convey messages, give us a sense of déjà-vu and is a delight for the eyes. No need to be a connoisseur to enjoy this exhibition. I strongly recommend it to you: whether you are a family, a couple or on your own, you will spend a wonderful moment there.
Enjoy your “Parisian” visit

Didier MOINEL DELALANDE

Exposition "Cézanne et Paris"
Musée du Luxembourg
19, rue Vaugirard
75006 Paris

Dali intime

2012-01-27T14:30:00+01:00

Le peintre catalan sera à l'honneur du 10 février au 10 mai 2012 à l'espace Montmartre. Ce lieu accueille déjà une collection permanente de l'artiste ou vous pouvez découvrir ses sculptures et ses gravures. En revanche, l'exposition dont je vous parle aujourd'hui, est l'occasion de découvrir la vie intime de Dali. Et ce, à travers les yeux de son secrétaire et ami Enrique Sabater. La collection, soigneusement conservée regroupe des photographies, des dessins dédicacés, des livres peints et même des extraits de correspondances.

Nous aurons ainsi l'occasion de revenir sur 20 ans de complicité entre les deux amis. Doutes, anxiétés, rires... Tout les objets présentés promettent de nous faire voyager dans l'univers du surréalisme. Je vous recommande vivement de vous rendre à cette exposition. La personnalité de Dali étant un univers à découvrir. Que vous dire de plus ? Si ce n'est qu'une promenade à travers les rues de Montmartre sera idéale pour méditer autour de tout ce que vous aurez vu.
Rendez vous le 10 février dans la file d'attente !

The private life of Dali
The Catalan painter will be taking pride of place from 10 February to 10 May 2012 at the Espace Montmartre. There is already a permanent collection by the artist here displaying his sculptures and pictures. However, the exhibition I'd like to talk to you about today offers the chance to discover the private life of Dali, through the eyes of his secretary and friend, Enrique Sabater. This meticulously preserved collection brings together photographs, signed drawings, artist's books and even extracts from correspondence.
It presents us with the opportunity to look back over 20 years of collaboration between the two friends. Doubt, worry, laughter... every object on display transports us into the world of surrealism. I highly recommend you visit this exhibition and discover Dali’s universe. What more can I say? Only perhaps that a wander through the streets of Montmartre would be an ideal way of contemplating what you have seen.
See you on 10 February in the queue!

Didier MOINEL DELALANDE.

Exposition "Signé Dali"
Du 10 février au 10 mai
Espace Montmartre
11, rue Poulbot
75018 Paris

Redécouvrir le wisky

2012-01-26T12:27:00+01:00

Il est, à mon sens, difficile de bien connaitre les whiskys. Je suis loin d'être un amateur éclairé sur le sujet mais avoir une connaissance de ce breuvage est plus complexe que pour les vins. C'est pourquoi je ne vous parlerai pas aujourd'hui de l'histoire de cet alcool noble, mais plutôt d'un lieu exceptionnel pour redécouvrir le Whisky. A deux pas de l'Eglise de la Madeleine, "le FORUM" est comme son nom l'indique, un lieu de partage, d'échange mais aussi de découverte. Au delà du traditionnel "whisky entre amis en sortant du bureau" le Forum vous propose de vous initier aux crus d'exception qui constituent leur cave.

En voici la carte:

Le cadre, quant à lui, répond à toutes les attentes. Tamisé, chaleureux, spacieux, de nombreux fauteuils en cuirs accompagnent à merveille votre moment de dégustation hors du temps.

Je ne saurais que vous conseiller d'y aller en bonne compagnie, et surtout en bonne disposition. Prenez le temps de savourer, de vous laisser envahir par l'ambiance apaisante. Peut être que cette découverte vous permettra de réveiller une passion pour cette boisson toujours captivante.

Pour ceux qui n'aimeraient pas le whisky sec, le Forum Bar vous propose de nombreux cocktails que vous trouverez ici. Je ne les ai pas encore testé, mais connaissant la qualité de la maison, je vous les recommande les yeux fermés.

Pour un moment entre amis, pour un échange avec les collègues ou pour un moment de solitude, le Forum Bar saura vous apporter ce que vous êtes venus chercher.

Rediscovering whisky
To my mind, it is difficult to be well-informed about whisky. I am far from knowledgeable on the subject, but I believe it is a more complex one than that of wine. So today, I won't be talking to you about the history behind this noble alcohol, but rather about an exceptional place to rediscover whisky. Only a stone's throw from the Eglise de la Madeleine, "the FORUM" is, as its name suggests, a place in which to share, to discuss but also to make discoveries. More than just the traditional "after work whisky amongst friends" the Forum offers initiations in the exceptional vintages contained in its cellars.
Here is the list:

And as for the setting, it is everything that could be expected: welcoming and spacious with subdued lighting and leather chairs to make this moment timeless.

I can only recommend that you go along in good company and above all in the right frame of mind. Take the time to sample and to surrender to the calming atmosphere. Perhaps such a discovery may awaken an inner passion for this fascinating drink.
For those who don’t like drinking whisky straight, the Forum Bar has a wide range of cocktails that you will find here. I haven’t tried them yet, but knowing the quality of the establishment, I recommend them to you with complete confidence.
The Forum Bar will provide you with what you are looking for, whether it’s to spend a moment among friends, to have a discussion with colleagues or to enjoy a moment of peace and quiet.

Didier MOINEL DELALANDE

Le Forum Bar
4, boulevard Malesherbes
75008 Paris
01 42 65 37 86
www.bar-le-forum.com

Le Waknine

2012-01-04T09:43:00+01:00

J'ai fait la découverte d'un formidable restaurant grâce à des amis (Merci Franck et Romy) et je tenais absolument à vous le présenter. Prenez une jolie façade en pierre de taille, une atmosphère cosy, de confortables fauteuils en rotin, le tout décoré, avec soin de boules de buis: bienvenus sur la terrasse du WAKNINE. La carte, renouvelée tous les deux mois, offre une cuisine inventive et savoureuse. Le chef, Samuel Waknine , fidèle à ses “ must ” (nems de gambas, thon poêlé au sel de Guérande et poivre Sechuan, blanc-manger...), a su y ajouter des plats originaux, aux saveurs subtiles en harmonie avec les saisons.

Face aux frondaisons du Musée Galliéra, à deux pas de Guimet et du Musée d'Art Moderne, c'est la terrasse idéale pour lézarder en sirotant un verre, déjeuner au frais ou dîner en tête à tête à la lueur des chandelles. Un petit creux dans la journée et un choix d'en-cas et de pâtisseries vous sera proposé, ainsi que des jus de fruits frais et les dix-huit variétés de thés de Betjeman et Barton. La salle, Samuel Waknine l'a souhaitée chic et chaleureuse. Baignée de soleil le jour, protégée par un large store, elle prend des airs romantiques dès la tombée de la nuit : lumière tamisée, bougies sur les tables et de belles lanternes marocaines contribuent à une ambiance volontairement intimiste.

Dès les beaux jours, les baies vitrées s'escamotent : terrasse et salle ne font qu'une. Un lieu à découvrir, assurément !

The Waknine
Some friends of ours (thank you to Franck and Romy) introduced Charlotte and I to a restaurant located on Avenue Pierre 1er de Serbie. This French establishment has a surprisingly contemporary decor and a very American atmosphere.
Take a cosy restaurant enhanced with a beautiful sandstone facade, add to this comfortable rattan armchairs, spherical hedges for a touch of greenery and here you have the terrace of the WAKNINE. The menu, updated every two months, offers inventive and appetizing cuisine. Samuel Waknine adds original dishes, with subtle, seasonal flavours, to his faithful must-haves (Mediterranean prawn spring rolls, pan-fried tuna with Guérande salt and Sichuan pepper, blancmange, etc.).
Opposite the leafy Galliéra Museum and a stone's throw from the Guimet Museum and the Museum of Modern Art, it is the ideal spot to lounge with a drink, enjoy lunch in the shade or dine tête à tête by candlelight. They serve a range of snacks and pastries if you're feeling peckish during the day, as well as fresh fruit juices and eighteen different types of tea by Betjeman and Barton. Samuel Waknine has also opted for a chic and welcoming interior. Bathed in sunlight throughout the day and protected by a large blind, it transforms into a romantic setting at nightfall with subdued lighting, tabletop candles and beautiful Moroccan lanterns creating a deliberately intimate atmosphere. With the arrival of warmer days, the French windows are opened so that terrace and restaurant become one.

Didier MOINEL DELALANDE

WAKNINE
Service Continu de 12h00 à 23h00 du Lundi au Samedi.
9 avenue Pierre 1er de Serbie - 75116 Paris.
Tél. : 01 47 23 48 18

Cachez ce lobbying que je ne saurai voir !

2012-01-02T17:27:00+01:00

Il est deux endroits au monde qui me fascinent discrètement : la rue K-Street à Washington et l’avenue Cortenbergh à Bruxelles. Elles concentrent la majorité des agences de lobbying de ces deux villes. Et alors me direz-vous ! Et bien, je vous rappellerai que ces agences sont au nombre de 40 000 à Washington et de 20 000 à Bruxelles. Resterez-vous encore tout aussi indifférents ? Bon, comme vous voulez... Alors, je rajouterai que ces agences ont comme rôle, exclusif, d’influencer les décideurs politiques qui sont… nettement moins nombreux! Ou que L'argent dépensé par les groupes de pression, via le lobbying, auprès des autorités américaines, est de l’ordre de 2,5 milliards de $. C’est donc une « affaire » sérieuse.

On pourrait la définir, un peu naïvement, comme les actions d’influence menées dans l’intérêt de l’ensemble de la communauté. Il y a, évidemment, de grandes disparités d’un pays à l’autre. Si, par exemple, le lobbying entre dans les bases mêmes de la Constitution américaine et si, au Quebec, il est considéré comme un mode d’expression des citoyens envers les autorités étatiques, ce terme conserve une connotation péjorative en France. Les lobbies y sont perçus, en effet, comme défendant des intérêts particuliers aux dépens de l’intérêt général. Et cela, dans un climat d'opacité et l’absence d'un encadrement suffisant sur le plan législatif. Cette mauvaise réputation s’est, d’ailleurs, renforcée avec les récentes crises sanitaires (amiante, sang contaminé, farine animale, éthers de glycol...). A ces occasions, le rôle des groupes de pression industriels a été jugé comme minimisant les risques grâce à l'action de cabinets de lobbying. Il a été clairement dénoncé par les chercheurs scientifiques et les associations de victimes. Quel avis éclairé avoir sur tout cela ?

Pour ma part, je dirai que, comme toujours, les meilleurs intentions produisent de bons résultats ou de mauvaises choses selon l’usage que l’on en fait. Je considère, donc, le lobbying comme utile et nécessaire mais coûteux et pernicieux si les objectifs des groupes de pression sont trop partisans. Et puis, comme je ne suis pas un grand spécialiste du sujet même si, en tant que citoyen, je ne peux m’en désintéresser, je renverrai à la tradition tocquevillienne qui souligne l'importance de la société civile et de la prise en compte de ses revendications par l'État. Mais, en contre-jour, l'inégalité de la puissance des groupes d'influence auprès des instances de décision politique est la principale objection adressée à ce bon principe : à Bruxelles, par exemple, 90% les lobbyistes interviennent essentiellement pour des groupes industriels et financiers! Tout est dit, je crois…

Lobbying must be less overt!
There are two places in the world which I am secretly fascinated about: K-Street in Washington and Cortenbergh Avenue in Brussels. Most of the lobbying agencies of these two cities are located here. So what? You might say! Well, I'd like to point out that there are 40,000 such agencies in Washington and 20,000 in Brussels. Still not interested? OK, each to his own... But I'd like to add that the sole purpose of these agencies is to influence political decision makers, of which there are far fewer! Furthermore, through their lobbying activities, pressure groups spend in the region of $2.5 billion on the American authorities. So it is a serious business.
It could be defined, slightly naively, as working to influence change in the interests of the whole of the community. The situation is obviously very different from one country to another. For example, lobbying is at the very heart of the American constitution, and in Quebec it is considered as a means for citizens to express their point of view to the state authorities, however, in France the term still has negative connotations. Indeed, here lobbies are perceived as bodies which defend individual interests to the detriment of the common good. And all of that in an environment lacking both in transparency and in sufficient legislative frameworks. This reputation has become worse with the recent public health sector crises (asbestos, contaminated blood, bone meal, glycol ethers, etc.). At the time, industrial pressure groups were judged to have minimised the risks, thanks to the work of lobbyists. This was strongly denounced by the scientific community and victims' associations. What can we make of all of this?
Personally, I would say, as always, that the best intentions can lead to both good and bad outcomes, depending on how they are put to use. Therefore, I consider lobbying to be useful and necessary, but also costly and pernicious if the pressure groups have aims which are too partisan. And as I am no specialist on the matter, even if, as a citizen, I can't help but be interested, I'd like to refer to the Toquevillian vision which highlights the importance of civil society and the state's role in taking into account its demands. However, the main objection to this principle lies in the unequal levels of influence these groups have on political decision makers: in Brussels, for example, 90% of lobbyists work primarily for industrial and financial groups! I think that says it all...

Didier MOINEL DELALANDE

Wilde à Orsay

2011-12-30T10:08:00+01:00

Je lance une alerte à tous les esthètes et amoureux du superflu : le musée d'Orsay accueille jusqu’au 15 janvier 2012, l'exposition « Beauté, morale et volupté dans l'Angleterre d'Oscar Wilde ». Allez y faire un tour si vous êtes sensibles à l'univers raffiné du «Aesthetic Movement», ce courant né en Angleterre vers 1860 et moribond vers 1895 lors de l’incarcération de Wilde pour mœurs homosexuels considérées comme trop ostentatoires. Rompant avec la morale victorienne et cherchant à échapper à la laideur du matérialisme, il inventait un nouvel idéal de beauté en prônant "l'art pour l'art". La sensualité, l'harmonie des couleurs et des formes, la richesse des décorations supplantaient les sujets représentés. Vous y verrez, par exemple, le tableau « Mère et Enfant » de Frederic Leighton ; la rougeur des cerises, la flamboyance du tapis persan, la blancheur des lys et le décor des paravents japonais dominent le tableau. De même, le tableau « Une Vénus » d'Albert Moore où exulte un nu agrémenté de porcelaine de Chine en bleu et de délicates fleurs blanches.

Outre la peinture, les arts décoratifs ne sont pas en reste dans cette superbe exposition : mobiliers, porcelaines, bijoux, illustrations d’ouvrages, sculptures, photographies. Vous y admirerez, notamment, un fauteuil s'inspirant à la fois du Japon et de l'art néo-grec ou une théière en argent incrustée de turquoises. L'exposition traite, également, de la mode vestimentaire à cette époque. Robes d'après-midi, capelines, éventails, costumes en velours, donnent un aperçu de l'art de vivre des esthètes répondant, ainsi, à cette affirmation d'Oscar Wilde : « L'avenir appartient au dandy ». En fait, il s’agissait d’immiscer le beau partout et de mener une existence hermétique à la marchandisation du monde. Cela dit, ne vous attendez pas à croiser, dans cette exposition, les prémisses de l’art contemporain du XX ème siècle. Non, pas du tout. L' « Aesthetic Movement » fut une quête sensuelle et esthétique menée dans un certain classicisme. Ni plus, ni moins.

Enfin, si vous n’aviez pas le temps d’aller au Musée d’Orsay, je vous conseillerais de vous procurer le catalogue de l’exposition. Il est fort bien fait et aborde tous les aspects de ce «Aesthetic Movement ». C’est une coédition Flammarion / Musée d’Orsay (224 pages, 25 €).

Wilde at Orsay
Prior warning to all you aesthetes and lovers of superfluity: the Musée d’Orsay will be hosting the "Beauté, morale et volupté dans l'Angleterre d'Oscar Wilde" (Beauty, morals and voluptuousness in the England of Oscar Wilde) exhibition until 15 January 2012. Go and take a look if you are interested in the sophisticated world of the Aesthetic Movement, a trend which began in England around 1860 and which came to an end around 1895 at the time of Wilde's imprisonment for leading a homosexual lifestyle considered too ostentatious. Breaking with Victorian morals and looking to escape unattractive materialism, he developed a new idea of beauty, advocating "art for art's sake". The subjects depicted were superseded by sensuality, harmony of colours and shapes and the abundance of decorations. For example, if you look at Frederic Leighton's painting "Mother and Child" you will notice the redness of the cherries, the flamboyance of the Persian rug, the whiteness of the lilies and the patterns on the Japanese screens which dominate it. The same can be said for Albert Moore's "A Venus" in which a nude female exalts, embellished with blue china and delicate white flowers.
In addition to paintings, the decorative arts are not outdone in this superb exhibition, including furniture, china, jewellery, book illustrations, sculptures and photographs. In particular, don't miss the armchair inspired by both Japanese and Greek-Revival art, or the silver teapot inlaid with turquoise. The exhibition also looks at clothing and fashion in this period. Afternoon dresses, wide-brimmed hats, fans and velvet suits give us an insight into the aesthetes' art of living, in response to Oscar Wilde's statement: "The future belongs to the dandy". The movement was about introducing beauty everywhere and living far removed from the commercialisation of the world. That said, don't expect to come across the premise of 20^th century contemporary art here. Not at all. The Aesthetic Movement was a sensual and aesthetic journey, lead in a classical manner. No more, no less.
Lastly, if you don’t have time to go to the Musée d’Orsay, I advise you to buy the exhibition’s catalogue. It is very well done and describes all the aspects of this Aesthetic Movement. It is jointly published by Flammarion / Musée d’Orsay (224 pages, €25).

Didier MOINEL DELALANDE

«Beauté, morale et volupté dans l'Angleterre d'Oscar Wilde»
Musée d'Orsay, Paris1, rue de la Légion d’honneur - 75007 Paris Tél. : 0140494814.
Ouvert le mardi, mercredi, vendredi, samedi et dimanche de 9h30 à 18h.
Du 13 septembre 2011 au 15 janvier 2012

Musée en Herbe

2011-12-28T17:03:00+01:00

Le Musée en Herbe est une jolie réussite culturelle que je souhaitais vous faire partager. Fondé en 1975, il propose des « parcours » ludiques sur des thèmes essentiellement artistiques. Conçue pour les enfants, sa pédagogie, basée sur l'humour, l’observation, l’imagination et l’identification, entend leur faciliter la découverte des œuvres d’art. Jusqu'au 1er mars 2012, ce sont, par exemple, les différentes facettes de l'œuvre de Keith Haring : le mur peint de Houston Street, un dessin du métro, une galerie imaginaire, le Pop Shop, une voiture décorée durant les 24 heures du Mans, des sculptures surveillées par son personnage aux trois yeux, le "vocabulaire" de l’artiste avec ses symboles qui sont autant de hiéroglyphes modernes et poétiques. Vous terminerez le « parcours » en remontant le temps jusqu’à l'Egypte Ancienne pour y rencontrer une stèle et une statuette égyptienne placées en vis-à-vis… d'un totem de Keith Haring.

Cette exposition, trilingue, est accessible aux personnes en situation de handicaps (textes en braille, arc acoustique, manipulations pour malvoyants...). Elle fait suite à d’autres manifestations de même ambition et de même réussite, telles que: « Surréaliste mon cher Dalí! », « La vache de Mr Warhol », « Les boîtes à secrets de Niki », « Les boîtes à outils de Tinguely », « Les boîtes à couleur de Monet », « Le Petit Monde de Bruegel », « Lautrec et les cancans du Moulin », « Gauguin », « La magie de Magritte », « Chagall et ses toiles », « Les tableaux de Pablo », ou encore « Il était une fois Léonard. Revenons, un instant, sur Keith Haring et allons jeter un coup d’œil sur sa fresque à l'hôpital Necker. Mieux qu'un tableau, mieux qu'une sculpture, cette oeuvre est monumentale : 27 m de haut et 15 m de large. Elle couvre tout le mur extérieur de l'escalier de secours du bâtiment de chirurgie pédiatrique. Œuvre majeure de Keith Haring, elle affiche l'engagement de l’artiste pour les enfants et la maladie. Elle affirme aussi sa volonté de mettre l'art à la portée de tous. Mais aujourd'hui cette fresque est en péril : le béton qui supporte les dessins, s'effrite. Les adultes auraient-ils, décidemment, la désinvolture de laisser se dégrader tout ce qu’ils font de bien. Keith Haring ne doit pas être très content de cela. Car quoi, laisser agonir sous les intempéries une œuvre d’art dédiée à des enfants malades alités dans un lieu chargé de les soigner a quelque chose pour le moins mal en place. Faudra-t-il une souscription pour réparer cet affront ?

The Musée en Herbe
The Musée en Herbe is a real cultural success and one which I would like to share with you. Founded in 1975, it offers fun tours primarily focused on art. Its educational approach, which was designed for children, is based on humour, observation, imagination and identification and aims to help them explore works of art. Up to 1 March 2012, for example, it will be looking at the different facets of Keith Haring's work: the Houston Street mural, a drawing of the subway, an imaginary gallery, the Pop Shop, a car painted during the 24 Hours of Le Mans, sculptures watched over by his famous Three Eyes, the artist's "language" with its symbols which are both modern and poetic hieroglyphics. The tour finishes by going back in time to Ancient Egypt, presenting a stele and a small Egyptian statue, positioned facing one of Keith Haring's totems.
This trilingual exhibition is accessible to the disabled (texts in Braille, an audio tour with special headphones for those who are hearing impaired, tactile activities for the visually impaired, etc.) It follows on from equally successful exhibitions with similar aspirations, such as: "Surrealist, my dear Dali!" , "Mr Warhol's cow", "Niki's boxes of secrets", "Tinguely's tool boxes", "Monet's paint boxes", "The Little World of Bruegel", "Lautrec and the cancans of the Moulin Rouge", "Gauguin", "The magic of Magritte", "Chagall and his paintings", "The paintings of Pablo", and "Once upon a Léonard". Returning to Keith Haring for a moment, let's take a look at his fresco in the Necker Hospital. More than just a painting or a sculpture, this work is monumental: 27 m high and 15 m wide. It covers the whole of the outside wall of the fire escape from the paediatric surgery building and is one of his major pieces, demonstrating his commitment to children and to illness. It also asserts his desire to make art accessible to everyone. However, today this fresco is threatened: its concrete support is crumbling away. Can it be possible that as adults we are flippant enough to let something so good deteriorate? Keith Haring wouldn't be very happy about that. Leaving a work of art, dedicated to sick children who are bedridden in a place responsible for taking care of them, to suffer from bad weather, is misplaced to say the least. Will donations be required to make up for this affront?

Didier MOINEL DELALANDE

Le Musée en Herbe
21, rue Herold 75001 Paris te 01 40 67 97 66
http://www.musee-en-herbe.com/
Ouvert du lundi au dimanche de 10h à 19h
Métros : Les Halles (ligne 4), Palais Royal (ligne 1 et 7)