Yo no tengo una personalidad; yo soy un cocktail, un conglomerado, una manifestación de personalidades. En mí, la personalidad es una especie de furunculosis anímica en estado crónico de erupción; no pasa media hora sin que me nazca una nueva personalidad.

Desde que estoy conmigo mismo, es tal la aglomeración de las que me rodean, que mi casa parece el consultorio de una quiromántica de moda. Hay personalidades en todas partes: en el vestíbulo, en el corredor, en la cocina, hasta en el WC.

¡Imposible lograr un momento de tregua, de descanso! ¡Imposible saber cuál es la verdadera!

Aunque me veo forzado a convivir en la promiscuidad más absoluta con todas ellas, no me convenzo de que me pertenezcan.

¿Qué clase de contacto pueden tener conmigo —me pregunto— todas estas personalidades inconfesables, que harían ruborizar a un carnicero? ¿Habré de permitir que se me identifique, por ejemplo, con este pederasta marchito que no tuvo ni el coraje de realizarse, o con este cretinoide cuya sonrisa es capaz de congelar una locomotora?

El hecho de que se hospeden en mi cuerpo es suficiente, sin embargo, para enfermarse de indignación. Ya que no puedo ignorar su existencia, quisiera obligarlas a que se oculten en los repliegues más profundos de mi cerebro. Pero son de una petulancia… de un egoísmo… de una falta de tacto…

Hasta las personalidades más insignificantes se dan unos aires de trasatlántico. Todas, sin ninguna clase de excepción, se consideran con derecho a manifestar un desprecio olímpico por las otras, y naturalmente, hay peleas, conflictos de toda especie, discusiones que no terminan nunca. En vez de contemporizar, ya que tienen que vivir juntas, ¡pues no señor!, cada una pretende imponer su voluntad, sin tomar en cuenta las opiniones y los gustos de las demás. Si alguna tiene una ocurrencia, que me hace reír a carcajadas, en el acto sale cualquier otra, proponiéndome un paseíto al cementerio. Ni bien aquélla desea que me acueste con todas las mujeres de la ciudad, ésta se empeña en demostrarme las ventajas de la abstinencia, y mientras una abusa de la noche y no me deja dormir hasta la madrugada, la otra me despierta con el amanecer y exige que me levante junto con las gallinas.

Mi vida resulta así una preñez de posibilidades que no se realizan nunca, una explosión de fuerzas encontradas que se entrechocan y se destruyen mutuamente. El hecho de tomar la menor determinación me cuesta un tal cúmulo de dificultades, antes de cometer el acto más insignificante necesito poner tantas personalidades de acuerdo, que prefiero renunciar a cualquier cosa y esperar que se extenúen discutiendo lo que han de hacer con mi persona, para tener, al menos, la satisfacción de mandarlas a todas juntas a la mierda.

El texto es de Oliverio Girondo, un poeta argentino, y fue publicado en 1932, pero tiene, hoy en día, la misma vigencia que hace 80 años. Quizá más.

La ilustración es de James Datz y la vi en ffffound.

El café

En España consumimos 5 Kgs/año per capita, bastante menos que los países del Norte como Finlandia (11,4), Noruega (10,4) o Suecia (8,1). Sin embargo, los españoles consideramos su café como demasiado largo y aguado. Aquí tomamos normalmente un café corto, intenso y con más cuerpo que la mayoría de países europeos y, además, añadimos leche y azúcar.

Los métodos de preparación del café son muy variados: cafetera de filtro, italiana, de cápsulas… Pero en España todavía sigue en cabeza la cafetera italiana, también conocida como napolitana o de rosca. Personalmente, es la que he utilizado siempre en casa y su principal ventaja es que ofrece mayor control sobre la preparación y es muy barata, además de que no es un sistema cerrado como las cafeteras de cápsulas (puedo usar el café que quiera, sea Marcilla o Mercadona).

Comparativa

Vaya por delante que no soy un barista, voy a comparar los tres sistemas probados: cafetera italiana, Philips Senseo y Nespresso. Cabe destacar que están ordenadas por número de cafés probados, la italiana es la que he utilizado desde hace años y la Nespresso la que menos, quedando la Senseo con una docena de cafés.

Cafetera italiana

La cafetera italiana es la de toda la vida y hay que ser muy cafre para que un café te salga malo o aguado. Los precios por taza de café dependen de la calidad/marca empleados y pueden llegar a superar un café Nespresso (0,36€/taza). Lo normal es que esta cafetera se utilice a diario y, además, el café suele quedar preparado para más de una vez. Sin duda este es el método más económico y sostenible en términos de medio ambiente ya que no hay monodosis, desechos, etc.

Por mucho que Nespresso lo intente con George, la cafetera italiana es más romántica y tiene todo un ritual de preparación que con estas máquinas se ha perdido. Además, la oferta de modelos es infinita, desde los clásicos de Alessi hasta las de 20€ del chino.

Los inconvenientes de la cafetera italiana es que hay que estar atento durante la preparación (10-15 min) y que en el ritual se incluye la limpieza de la propia cafetera.

Philips Senseo

Philips fabrica máquinas de este tipo desde 1964 (la Senseo desde 2001) y como marca me transmite bastante confianza, y Marcilla lleva bastantes años en esto del café, así que ambos son buenos padrinos. No obstante, desde el momento en que la Senseo llegó a casa, las expectativas han ido cayendo en picado hasta la situación actual en la que se ha quedado en “aceptable”.

Los primeros cafés salieron templados, aguados y con un sabor muy extraño, pero siguiendo las recomendaciones, colocamos dos monodosis por cada café y precalentamos el agua en el microondas. Este es un punto importante, ya que hemos pasado de 0,14€ a 0,28€/café. La cosa mejoró, pero seguía sin ser un buen café y, gracias a mi padre, descubrí el por qué.

La causa y principal fallo que ha encontrado la Senseo en nuestra casa es el fuerte sabor a plástico que adquiere el agua en el recipiente/depósito y que, incluso cambiando el agua en cada uso, sigue presente en la taza final. Después de una docena de cafés, el recipiente sigue oliendo fuerte y el sabor sigue siendo raro, aunque no desagradable y, eso sí, la taza siempre con una capa de crema. Si se trata de un problema aislado o que se soluciona con los usos, pues entonces podremos hablar de las ventajas del sistema Senseo: café mucho más barato y disponible en cualquier supermercado.

Un punto a favor de la Senseo es que no utiliza cápsulas de aluminio, utiliza unas bolsitas como las del té, algo que a priori parece más sostenible que utilizar uno de los materiales con procesos de extracción y procesado más caros y contaminantes del mundo (aunque el aluminio sea 100% reciclable, en la práctica no es muy habitual). Además este sistema permite captar el aroma de cada café antes de prepararlo, manteniendo así algo del ritual cafetero original.

Otro punto positivo es el diseño de la Senseo, en mi opinión, el mejor de todas las máquinas de este tipo (de las disponibles en España). En la estantería, destaca mucho más que las demás por su forma alargada y robusta, compitiendo en el aspecto estético con la expendedora de caramelos Dolce Gusto.

Sobre el café, decir que la Senseo utiliza café Marcilla y actualmente hay 6 variedades disponibles (Natural, Mezcla, Descafeinado, Brasil, Kenya y Colombia), pero imagino que la gama se ampliará pronto para igualar la oferta de otros sistemas con mayor variedad. El café de la Senseo está disponible en los supermercados, por lo que esta máquina es ideal para los que no quieren estar planeando sus compras de café. Además el precio de las monodosis Marcilla es uno de los más bajos del mercado y eso es importante se le da un uso intensivo y diario como, por ejemplo, en un centro de trabajo.

En cifras, la nota es 6,5 (siendo el 10 una máquina espresso de cafetería).

Nespresso

En esta lucha de cafeteras, la que se lleva siempre las flores es la Nespresso, pero no voy a comentar mucho de ella porque ya nos bombardean a diario con la movida Clooney, sólo comentar que es la que mejor resultados ofrece en la calidad del café final, pero con un coste elevado en precio y medio ambiente. Respecto a esto último, Nespresso ha iniciado un programa de reciclaje del que, personalmente, me fío poco.

Conclusión

Si nunca tuviste la necesidad de tomar un café distinto al que ya tomas, pasa de estas modas y sigue con lo que sea que te guste (filtro, espresso, italiana…), porque al final es lo que importa. Si quieres algo intermedio o tienes que hacer un regalo, una Senseo está bien de precio y no comprometes a nadie con crear cuentas, pedidos por internet, etc. Si te gusta el café de verdad, déjate de cápsulas e historias y pasa a una espresso de verdad (a partir de 300€).

Una nota curiosa. El día que me acerqué al Corte Inglés a investigar un poco el tema de las máquinas de cápsulas, la dependienta antes mencionada me dijo que todas las máquinas Nespresso eran iguales, ya fueran Delonghi, Krups… Evidentemente, pregunté por qué variaba entonces el precio entre unas y otras de misma categoría (149 o 169€), y la respuesta fue: “es por el diseño”.

Hay diferentes tipos de vagancia: del Este y del Oeste. El estilo del Este es como la practicada en India. Consiste en pasar todo el día fuera al sol, haciendo nada, evitando cualquier tipo de trabajo o actividad provechosa, bebiendo tazas de té, escuchando en la radio música Hindi de películas y cotilleando con los amigos. En el Oeste es bastante diferente. Consiste en llenar nuestras vidas de actividad compulsiva, no quedando así tiempo para enfretar los problemas reales. Esta forma de vagancia se basa en nuestra incapacidad para elegir aplicaciones que valgan la pena para nuestra energía. — Sogyal Rinpiche

Lo leí en Swissmiss. La imagen es de Emilie Boudet, la ilustradora francesa que hace tiempo entrevisté, y que recientemente ha puesto a la venta un calendario muy divertido. De hecho, es un ca(t)lendar.

Aprochevad el frío y vaguead, malditos!

Filosofía

Es lo que más me gusta de MUJI, no quiero llamarlo “filosofía Muji”, pero existe una filosofía minimalista, zen, que esta marca representa perfectamente. De hecho, Muji viene de Mujirushi Ryohin, “productos de calidad sin marca” en japonés. Porque como parte de ese minimalismo, de esa naturalidad, la compañía promueve un universo de productos que no tienen ni un solo logotipo visible.

Diseño

En lo que a diseño se refiere, lo primero a destacar en Muji es su simplicidad, pero ante todo la propia definición que la marca ofrece sobre sí misma:

MUJI is simplicity – but a simplicity achieved through a complexity of thought and design.

Y es que alcanzar el nivel de diseño de Muji no es sencillo y, aunque no he podido encontrar información sobre el proceso de diseño, salta a la vista que algunos de sus productos van más alla de un “vamos a hacerlo sencillo”. Las formas son las esenciales y necesarias, casi arquetipos de cada producto, “el diseño no diseñado” lo llaman ellos. Las funciones en cambio suelen estar optimizadas al máximo. Si bien algunos productos no hacen más que una función, dicha acción está libre de todo obstáculo y complejidad, algo que hoy en día empieza a ser jodidamente difícil de encontrar (p.e. secador de pelo que tiene 8 modos, 4 velocidades y 19 cabezales y, ah, es de viaje)

Además, en Muji cuidan la pureza de los materiales. Que diréis ya está el tío nazi del aluminio y la madera. Pues sí, aquí estoy. Lo que me gusta de Muji es que hay muchas productos de madera, algodón, plástico natural y otros materiales como el aluminio que se expresan sin necesidad de complejos tratamientos superficiales.

Otra cosa muy curiosa de Muji, y que pocas marcas han conseguido alcanzar, es ese estilo de diseño humano, natural; algo que hace que a casi cualquier persona le gusten los productos de Muji. Quizá sean pocos los que estén dispuestos a una vida totalmente Muji, pero a muchos (ver tiendas) les atrae la sencillez, ya que por extraño que parezca, la sencillez y naturalidad es novedad y curiosidad.

Muji nunca ha hecho publicidad de sus productos por haber sido diseñados por grandes diseñadores, pero lo cierto es que han tenido muchas colaboraciones. De todos los grandes que se han liado con Muji, mi prereferido es sin duda Industrial Facility (Sam Hecht y Kim Colin), elegido British Best Designer of 2009 y quizá el mejor estudio de diseño europeo.

Hace unos meses, Muji tuvo un pequeño hype en el mundo del diseño debido a su colaboración con los diseñadores Konstantin Grcic y James Irvine para rediseñar clásicos del diseño como la silla de Thonet No.14 y otros de Marcel Breuer. Sinceramente, hay que tener huevos.

Ecología

Estamos todos cantando en círculos Viva el Ecologismo y las marcas se ponen la pegatina de ecológico/sostenible todo lo que quieren, pero no hay más que salir a la calle para ver que el contaminante y derrochador shiny-plasticoso sigue en todo su esplendor. En cambio, y es otro punto a favor, Muji es de las pocas marcas que lleva años aplicando una filosofía sostenible a sus productos. Ya en 1982, Muji proponía un estilo de vida basado en el máximo uso de materiales naturales, iniciando en 1984 la serie “Color Natural” de tejidos sin blanquear ni teñir.

Dicha conciencia ecológica es transparente, esto es, en los catálogos se explica que se ha utilizado madera certificada FSC, goma natural, etc. Que yo recuerde sólo Apple y algunas más especifican qué materiales han sido empleados. Si de verdad es tan ecólogico un producto, ¿te importaría especificar los materiales que lo componen? Y más aún, ¿por qué lo ecológico lo presentas envuelto en plástico contaminante? No es el caso en Muji, donde han eliminado los envoltorios casi por completo.

Muji Xmas

La promoción en la que he participado está relacionada con las Navidades y se trata de Muji Xmas, una selección de productos-regalo de todo tipo. En mi caso este despertador, el libro de Muji y un set de herramientas de plástico de alta densidad muy originales pero, en principio, poco útiles.

De toda la colección Xmas, lo que más me gustan son las decoraciones navideñas de un estilo minimalista que parecen casi icónicas y los juguetes, tan simples, sin botoncitos ni tonterías. Si vais apurados de tiempo y no sábeis qué regalar a un diseñador, artista, arquitecto > Muji. Y si alguien me va a regalar algo a mí > Muji (sólo en Japón).

¿Por qué Muji?

Podría hablar más sobre la sencillez, la no-marca, la humildad de sus productos, etc. Esta cita resume muy bien la mayoría de mis ideas:

“Muji es la antítesis de los objetos chillones, llenos de color y una respuesta a la figura del diseñador como un rock star (ahora los creativos son anónimos). Una de las claves de su éxito es que logran satisfacer una fervorosa clientela amante de la marca no marca y que, aunque parezca contradictorio, gustan de la exclusividad”.

Buen fin de semana!

If you rewind through design history, the most thrilling periods are the ones of the greatest change, when designers interpreted shifts in science, technology, behavior and politics for the rest of us.

Extracto del artículo In the creative world, the only constant is change, de Alice Rawsthorn (New York Times). La imagen es el revolucionario ventilador sin aspas de Dyson Air Multiplier (vía Gizmología).

En la conceptualización de producto, la realidad aumentada todavía se encuentra en fase alpha. El ejemplo más claro lo encontramos en los cascos presentados por Canon en el Industrial Virtual Reality Expo que se celebra en Japón cada año. Básicamente esa especie de antifaz con apariencia pesada, genera una imagen virtual 3D en base a unos modelos cad. Todos aquellos que necesiten ver cómo quedaría el producto, podrían hacerse una idea virtual y aproximada de las dimensiones y sensaciones de lo que tengan modelado en 3D. Puedes moverte alrededor de tu modelo 3D, interactuar con él… En el vídeo se entiende muy fácilmente lo que esta tecnología es capaz de proporcionar al diseño:

Existe otro vídeo muy interesante sobre cómo la realidad aumentada aporta información útil sobre procesos y acciones. En este caso se trata de cómo esta tecnología mejora el trabajo de los mecánicos de BMW, añadiendo información sobre los datos, niveles, acciones y consejos que el operario debe tener en cuenta durante su tarea.

En mi opinión, este tipo de avances no podrán sustituir a otras técnicas como el prototipado rápido o las premaquetas iniciales.

Se llama Motocompo, pesa 45 Kg y fue lanzada al mercado por Honda en noviembre de 1981, como bien se aprecia en las imágenes de su catálogo. No sabía nada de ella hasta que salió en Designboom en Junio, justo cuando yo estaba con el proyecto y por tanto, no le presté la atención que se merece. Porque la verdad es que tiene cierto encanto; de tan espartana que resulta en las formas y de tan inocente que parece, a uno le dan ganas de hacer un Verano Azul de Motocompos.

Es como si el briefing del proyecto fuera encontrar al nuevo mejor amigo del hombre, un amigo incapaz de sobrepasar los 30 Km/h, pero un amigo. E igual que no meterías a tu amigo en una autopista ni te cuestionas lo seguro que resultaría tu amigo en caso de pelea, nadie se cuestiona la seguridad de Motocompo. La Honda Motocompo es vida, es hedonismo, libertad, ecología… ¿Fitness? ¿Frutero?

Desde un punto de vista más serio, sería genial que hoy en día existiera un ciclomotor capaz de almacenarse en el maletero de un coche. Parece una buena solución al tráfico en el centro de las grandes ciudades y, con la tecnología actual, podría ser eléctrico. Lo de poder guardar junto a la Motocompo un saxo, una raqueta, 12 metros de cuerda y una radio de los 80 ya es cosa de cada uno…

En Japón fue un icono cool durante muchos años, llegando a aparecer en series de anime como You’re Under Arrest! (Taiho Shichauzo!) de 1987. Creo que esta escena del primer episodio refleja muy bien el estilo intrépido y divertido que tenía la Motocompo.

Pódeis encontrar más información en esta galería de Honda y en este catálogo escaneado. También podéis hacer una Motocompo de papel, con estas instrucciones o ver vídeos de como ruge este bicho.

Bonus: he encontrado la versión europea de la Motocompo. Se llama R7, la fabrica Di Blasi y no tiene ni la mitad de encanto que la nipona. De hecho, es bastante fea y cara (1.700€)