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Editorial - Skin

2012-03-07T09:58:00.000-08:00

Un placer trabajar con amigos, asi que cuando se acuerdan de ti al venir a España para una sesión, no hay más que esforzarse al máximo. Espero que vuelvas a llamar cuando vengas otra vez de Italia.

Agradecimientos a Elena Garcia y a Lucía (imaginemakeup.net) por su labor en el maquillaje y la peluqueria.

Belleza ¿lo más importante?

2012-03-05T04:55:00.002-08:00

Cuando otros fotografos me preguntan cual es la máxima esencia de la moda o qué es lo más importante para que el trabajo de un fotógrafo despegue, siempre respondo lo mismo: la belleza.

El público y los clientes buscan belleza en nuestros portfolios, asocian la belleza que desprenden los modelos a nuestro trabajo (amén de la elegancia, personalidad, carisma, etc...). Si todo nuestro trabajo está regado de la máxima belleza por parte de los modelos, tendremos una apreciación exterior fantástica.

Pero no es tan fácil como a priori parece, tener mas de 1000 fotografos agregados en facebook me hace ver trabajos a diario de mis colegas. Y es increible el frenazo tan brusco que se produce en algunas sesiones realizadas por fotografos/as muy prometedores en cuanto tienen ante su objetivo un modelo de belleza superior a lo que están acostumbrados.

Cuando nuestro modelo es mejorable, se puede con luz, angulos, composiciones o photoshop mejorar su altura, silueta o rasgos faciales... parece que es facil crecerse y dar un resultado muy bueno, incluso hacer que el modelo haga poses y gestos diferentes constantemente para buscar su mejor perfil.

Pero cuando el modelo parece perfecto... ahí llega el problema, no podemos limitarnos a fotografiar y ya está, hay que seguir buscando la mejora, recordad que el objetivo de todo fotografo frente a los modelos que fotografía es conseguir (o al menos intentar) que nadie haya fotografiado mejor a cada uno de ellos.

Ese algo más que parecen tener las mejores modelos que vemos a diario en revistas está en sus poses, gestos y la fuerza que transmiten, pero eso no lo hacen solas, nadie nace enseñado. Debemos trabajar sobre ellos para tambien llegar nosotros a esos niveles que nos diferencien del resto de fotografos.

Es más dificil sorprender a una excelente modelo profesinal que a una aficionada, asi que afrontad el reto o apartaos para que os adelanten el restode colegas que sí lo asumen.

Off-Topic: Multas de zona azul

2012-02-28T09:44:00.001-08:00

Casi todos los estudios de fotografía estan ubicados en zona azul o verde (Madrid), así que cada dos por tres aguantamos multas por olvidarnos de salir a cambiar el ticket, aqui os dejo un alegato interesante de un abogago, el caso es que funciona:

Las multas que te ponen cuando se nos olvida poner el ticket de zona azul son todas nulas de pleno derecho según el art 62.1.b de la Ley 30/1992 de 26 de Noviembre y el art 3 del Reglamento del Procedimiento Sancionador en materia de tráfico, circulación de vehículos a motor y Seguridad Vial, aprobado por Real Decreto 320/1994, de 25 de febrero.

Tú no estas obligado a pagar la zona azul ya que para eso pagas un impuesto de circulación en tu ciudad. Cuando pones “1 Euro” en el parkimetro, ese Euro va directamente a parar al bolsillo del dueño de la empresa concesionaria privada y cuando no has puesto ticket te colocan un sobre marrón en el parabrisas del coche, que introduciendolo en la maquinita y pagando “solo 3 Euros”, que van a parar directamente al bolsillo del dueño de dicha empresa, te quitan muy amablemente la multa, pero ATENCION que si no pagas los “3 euros” , ellos alegando falsamente que esa multa la pone un Policia Local te envian la multa por medio de la Diputación llegando a embargarte la cuenta del banco si no pagas en un tiempo que te dan la cantidad de 90 Euros, que muy amablemente te rebajan a 50 Euros si pagas antes de 10 dias, y todo basado en un fraude ante el desconocimiento de la gente en general con el que todos salen ganando menos tú.

Para ello pongamos nuestros datos en el archivo adjunto, que es un comunicado tipo que entregaremos en Diputación por duplicado, pero no antes de que te llegue la multa a tu casa (para poder poner el número de expediente de la multa). Una vez entregado en información le dices al funcionario que le de entrada al documento sellandote la copia que tu te llevarás. En 1 mes aprox. te contesta la diputación dandote la razón y archivando tu expediente y fuera multa y embargo de cuenta bancaria.

LA INSTANCIA DE DESCARGOS:

AL ILMO SR. ALCALDE DEL EXCMO. AYUNTAMIENTO DE

D. , MAYOR DE EDAD CON DNI; CON DOMICILIO EN C/

MANIFIESTA:

Que he sido anunciado en el BOP bajo el epígrafe “notificación de denuncia de tráfico”, número de expediente , por estacionar en lugares habilitados por la autoridad municipal como estacionamiento con limitación horaria, sin colocar el distintivo que lo autoriza, por un importe de euros, no estando conforme con la misma y dentro del plazo señalado, presento la siguiente:

ALEGACION

El número de agente denunciante que figura en la notificación de la denuncia no corresponde a ningún agente de la Policía Local de la Población, pudiendo corresponder a alguno de los encargados de la empresa que gestiona la zona azul, en consecuencia, el acto de inicio del Procedimiento Sancionador resulta nulo de pleno derecho, conforme al art. 62.1.b, de la Ley 30/1992, de 26 noviembre. Al ser dictado por órgano manifiestamente incompetente, en cuanto que la denuncia no ha sido formulada por agente de la Policía Local o agente alguno de la autoridad ni autoridad competente alguna, según dispone el art 3 del Reglamento de Procedimiento Sancionador en materia de tráfico, circulación de vehículos a motor y seguridad vial, aprobado por Real Decreto 320/1994, de 25 de febrero.

Por lo expuesto:

Solicito que, tengan por presentado en tiempo y forma este escrito de alegación en el expediente de referencia, y tras los trámites oportunos, acuerden declarar su improcedencia y procedan al archivo de sus actuaciones.

Alvaro Oliva - ¿descubriendo? el talento

2012-02-16T03:20:00.001-08:00

Cuando empezaba la travesía de este blog, una de las secciones principales era la de mostrar el trabajo de consagrados fotógrafos o estilístas. Me gustaría volver a esos orígenes pero con una diferencia, quiero mostraros el trabajo de un profesional que aún está por descubrir, un diamante en bruto que he tenido la suerte de conocer.

Alvaro Oliva nace en Santander (Cantabria) en 1980, estudia Imval (escuela de cine de Bilbao) y luego la diplomatura en Dirección Cinematográfica en el Centro de Estudios Cinematográficos de Cataluña.

Desde 1996 dirige cortos, documentales y videoclips aparte de trabajar para varias televisiones locales y productoras.

Pero no os doy la paliza más con su vida, lo que mide a un artista es su arte (su trabajo) asi que hoy os muestro Foxy Lady, un corto rodado en 2007 con los actores Nacho Vigalongo y Ana Asensio, obtuvo los siguientes premios:

Mejor cortometraje realizado en video III Muestra Nacional "Murcia Joven"

Primer Premio III Certamen de cortometrajes y fotografía "Murcia Joven"

Mención especial en Sotocine 08

Seleccionado en una cuarentena de festivales nacionales e internacionales

FOX INTERNATIONAL CHANNELS ESPAÑA compró los derechos de emisión durante un año para Andorra, España, Portugal y las regiones africanas de habla portuguesa.

Ver el cortomeraje en alta definicion: AQUI

Cada semana os mostraré fantásticos cortos y clips de este director que, ojalá, tenga la suerte que merece.

Trilogia de los Clientes - Books

2012-02-03T01:32:00.000-08:00

Y para cerrar la trilogía:

En books:

Modelos que confian plenamente en tu criterio a la hora de elegir las fotos y se ponen en manos de tu maquillador-peluquero y estilista dandoles la misma confianza, aparte de contratar un servicio completo. Es lo mejor de lo mejor del trabajo de un fotógrafo, estos trabajos te refuerzan mucho y compensan malos ratos provocados por malos clientes...

Modelos que escatiman servicios como estilismo y maquillaje-peluqueria, son clientes complicados porque pretenden que salgan fotos de calidad extrema cuando estan reduciendo elementos que son indispensables.

Modelos que exigen elegir las fotos, se eterniza el trabajo por que suelen ser chicas con complejos y además muy indecisas, una modelo no tiene el criterio de un fotografo para elegir las fotos que mejor le funcionarán de cara a las agencias, solo eligen las que ellas se ven más guapas... en fin, sin comentarios.

Modelos que van acompañadas, da igual si es un novio o su madre, no llegan a dar ni el 40% de su potencial por no hablar del coñazo que dan algunas madres al fotografo durante la sesión o el rollo "tipo duro" que adoptan algunos novios con cara de enfadados toda la sesión...

Modelos que no tienen intención de pagar por el book, aunque se gastan lo mismo en un movil cada año, en unas gafas, bolso o viaje con las amigas cada dos por tres. Y no se les cae la cara de vergüenza de estar insistiendo una y otra vez...

Modelos que quieren tomar cafe antes de la sesión, supuestamente para hablar sobre las fotos, digo supuestamente porque nunca he admitido un book cuando me pedian algo tan absurdo, yo tomo cafe con mis amigos o con clientes de publicidad (en los que el cliente me expresa sus deseos sobre la sesion, ese tiempo lo facturo por supuesto), un book lo hago como se ve en mis fotos, si te gusta lo contratas y si no, pues busca a otro, pero no hay nada de qué hablar antes de hacerlo.

Modelos que pretenden fotos "de otro fotografo", parece un lío pero es fácil de entender: es cuando una modelo te pasa fotos de otro fotografo (generalmente mas caro que tu) para que le hagas un book igual. Prefiero ni decir lo que opino, no me gusta insultar en el blog.

Modelos con el ego por las nubes: hay mucha gente que se infravalora, curiosamente muchas modelos con un fisico impresionante, luego está la otra cara de la moneda, chicas que se consideran la nueva Claudia Schiffer cuando tienen un físico lamentable aparte de venir en el 99% de los casos con una conducta insoportable. Son las mas dificiles de trato antes, durante y despues de las fotos, es uno de los tipos de modelos que rechazo en el acto. No les gustará ninguna foto, obvio porque en las fotos salen ellas, no Claudia Schiffer.

Recordad que estas premisas las pongo que para que podais estar prevenidos ante los clientes que os contacten, aceptar o rechazar un trabajo es cosa vuestra, pero por experiencia os digo que es mejor perder un trabajo que vivir una pesadilla....

Trilogia de los Clientes - Revistas

2012-01-30T01:39:00.000-08:00

Seguimos hablando de experiencias con clientes...

Revistas:

Revistas que no pagan (independientes): les mandas 10 editoriales y solo te pillan 2, te dan las gracias por esas 2 pero por las 8 que no aceptan ni contestan. Aparte de no pagar, es frecuente que tengas que enviar 7-8 mails para que te envien un jodido par de ejemplares. A veces ni los envían.

Otras veces es aún peor, te aceptan editoriales y no los publican nunca, con el consiguiente marrón que te comes con los showrooms que te han prestado la ropa.

Algunas hasta te encargan una editorial, algo que no puede hacerse de forma gratuita...

Revistas de remuneración simbólica (independientes o con respaldo de otra revista mayor): pagan aunque el dinero casi ni cubre los gastos de la sesión, te dan libertad para elegir el tema, el equipo y los modelos. Se reservan el derecho a rechazar la editorial si "no les gusta" que en realidad quiere decir que les ha llegado otra que les gusta más. El trato es cordial con ellos.

Revistas de remuneración convencional (pertenecen a grupos editoriales): Pagan un sueldo decente por cada sesión de fotos, a cambio te imponen el estilo de las fotos, el equipo y los modelos. Tambien se reservan el derecho a no admitirte una sesión aunque de forma seria, solo te lo rechazan si has hecho un puf. En el primer contacto con ellos ya tienes que firmar un contrato tipo con mil clausulas que te protegen a parte de protegerlos a ellos para presentes y futuras sesiones, aparte de establecer condiciones de royalties. El trato es muy cercano y amable.

Revistas de remuneración alta (líderes de sus grupos editoriales): Pagan una burrada insultante para los tiempos que corren, y todo por hacer fotos en Turquia o Mexico durante 10 dias, cuando en un solo dia en una cala de una playa gaditana o alicantina se podrian haber hecho igual o mejor. Exigen el equipo que lleves aparte de un director de arte que te impone el tema de las fotos y te da la paliza durante la sesion. Firmas un contrato específico con clausulas impuestas por ellos y otras por vosotros. Te aceptan la editorial sí o sí. El trato es de insultante peloteo hacía ti.

Revistas extranjeras: Obviamente todo lo anteriormente escrito es para revistas españolas, las extranjeras son muy diferentes, para empezar el trato es muy cordial en todos los casos y te envian ejemplares tanto si las editoriales son gratuitas o remuneradas. La seriedad y el buen gusto es alucinante a la hora de elegir lo que adquieren o compran y se basan más en la calidad de un trabajo que en la fama del fotógrafo (aqui es donde más fallan las españolas). El porcentaje de revistas que no pagan fuera de España es ridículo en comparación con las que tenemos aquí, ya solo por eso te valoran mucho más.

Trilogia de los Clientes - Publicidad

2012-01-27T02:32:00.000-08:00

Hoy recopilo experiencias con clientes, hay de todo tipo y siempre es bueno estar prevenido...

En Publicidad:

"Me parece perfecto tu presupuesto, lo dejo todo en tus manos, y el dia de la sesion no apareceré por el set, pero mandaré a alguien que se encargue de la producción por si necesitais que se compre o alquile algo" Por desgracia no he conocido aún esta maravilla de clientes...

"Dame un presupuesto cerrado, solo serán unos 10-12 cambios de ropa" Eso quiere decir que luego serán 50 ó 60 cambios y encima se indignará cuando quieras subirle el presupuesto...

"Me encanta la elegancia del catalogo de Calvin Klein en blanco y negro y el color del catalogo de D&G, bueno... no sé, lo que tu veas...." El cliente indeciso es el más jodido porque no sabe lo que quiere pero te putea con cambios constantes y te marea intentando convencerte de que sabe hacer mejor tu trabajo que tu mismo pero en realidad ni siquiera sabe hacer bien el suyo...

"Uf, ese precio es mayor de lo que tenía pensado" o "tengo presupuestos menores, ¿podrías ajustarmelo más?" No sé como sigue la conversación porque nunca he accedido a trabajar para nadie que me insultara de ese modo, este tipo de cliente seguro que os trata fatal si ya desde el principio os infravalora así.

"¿Pagar una señal por anticipado? mejor no, parece que no te fíes de mi" Salid huyendo, la señal por anticipado es algo obvio y debe ser tan grande como lo son los gastos que tendréis para la sesión. Un cliente que no os adelanta una señal, no os pagará una cantidad mayor tras la entrega del material.

"Hazme un buen presupuesto ya que trabajaremos muchas veces juntos" Trás la primera (y única sesión) no volveréis a verlo más...

"Estamos en mala época, tenlo en cuenta para el presupuesto"... que bien les viene la crisis al 99'99% de los clientes... debería ser crisis para ellos toda la vida...

"El día de la sesión iremos mi marido y yo para echar un ojo" Eso quiere decir que no se fía una mierda de ti y que irá a controlarte y a decirte cómo se hace tu trabajo en todo momento para que todo el mundo sepa quiénmanda (su marido babeará todo el rato con las modelos dando vergüenza ajena e intentará estar presente cuando se cambien, eso nunca falla...) a veces vienen aún más miembros de la familia.

Taller de Iluminacion y retoque profesional

2012-01-25T07:20:00.000-08:00

25 y 26 de febrero en MADRID

Iluminación, retoque y posing para publicidad, moda, belleza y retrato.

- Esquemas de iluminacion con uno y varios flashes y todo tipo de cabezales (snoot, parabolas, ventanas, beauty, aletas,...)

- Movimiento y dirección de pose a los modelos.

- Planificacion de una sesion desde la idea hasta su colocación en revistas.

- Busqueda de clientes en moda, publicidad y revistas.

- Retoque de piel con separación de frecuencias.

- Retoque con filtros para dar vida a las fotografias.

- Licuado y resto de herramientas fundamentales.

8 horas de sesión practica con modelos, dirigiendo por parejas a los modelos.

8 horas de retoque con Photoshop.

Posibilidad de convertir los talleres en temáticos: solo retoque, solo iluminación y posing, solo social (bodas), etc...

Imprescindible llevar camara y objetivo para el día de iluminación y ordenador para el dia de retoque.

Precio del taller: 150 euros

Inscripciones y dudas: info@photo-venus.com

Joana IN RAW

2012-01-18T02:21:00.000-08:00

Otra sesión In RAW, esta vez con una amiga que repite book y desde Bilbao nada menos.

Belleza - Lara

2012-01-16T04:50:00.000-08:00

Ultima sesión de belleza, iluminando con beauty dish.

Mady Rosu IN RAW

2011-12-19T07:09:00.000-08:00

La ganadora del primer sorteo de sesión ya tiene sus fotos y aqui podeis verla.

Anita IN RAW

2011-12-13T03:40:00.000-08:00

Ganadora del segundo concurso (la ganadora del primero hará la sesión el 17 de este mes).

Editorial - Timeless Legacy

2011-12-09T11:08:00.001-08:00

Editorial realizada con un solo flash y un beauty dish, colocado frontal a la pared donde posa la modelo o en el techo cuando ella esta tumbada.

Fotografia: Venus

Estilismo: Freddy Alonso

MUA & Hair: Elena Garcia

Modelo: Romina Capocasale

Natalia IN RAW

2011-12-09T02:17:00.001-08:00

Preciosa gallega de 18 años.
Toda la sesión con un solo flash y una ventana cuadrada de 40x60

REBOTANDO EL FLASH EN EL TECHO

A DOS METROS DE LA MODELO, A LA ALTURA DE SU CARA Y LADEADO A LA DERECHA DE LA IMAGEN

COLOCADO TRAS LA MODELO A LA DERECHA Y APUNTANDO AL FONDO

A LA ALTURA DE SU CARA, A METRO Y MEDIO DE DISTANCIA Y DE FORMA FRONTAL

LATERAL A LA IZQUIERDA, A LA ALTURA DE SU CUELLO, A DOS METROS DE DISTANCIA

Tras la separacion de frecuencias

2011-12-07T08:09:00.001-08:00

Os puse el enlace a un vídeo donde se explicaba como hacer una separación de frecuencias, es decir, separar una fotografía en 2 capas con photoshop para trabajar con los colores sin alterar las texturas, ya sabéis que si aplicamos el tampón de clonar o el parche sobre la piel en una foto de primer plano, se nos alteran los colores y las texturas al mismo tiempo, con ese sistemas podemos dejar el acabado más profesional a nuestros primeros planos.

En el vídeo solo se separaba la imagen en las dos capas, pero no continuaba el retoque, obviamente hay que retocar cada capa, ya que la separación en sí no deja la foto "limpia". Hagamos todo el proceso de retoque de un primer plano:

Abrimos una imagen, por ejemplo la que os muestro:

Se supone que tiene el balance de blancos perfecto tras procesar su raw o ajustar sus curvas en el jpg. Lo siguiente es reencuadrar si es necesario (yo lo he hecho para adaptarla al tamaño de la revista)

A continuación aumentamos su brillo y contraste para hacer destacar mejor las tonalidades de la piel.

Cuando aumentamos el contraste de una foto, también aumenta la saturación del color, así que minimizamos el canal que siempre resulta más afectado, el rojo:

Luego aplicamos la separación de frecuencias:

Seleccionamos la capa de baja frecuencia (donde esta el color de la foto) (debe aparecer la capa de color azul en el menú de capas) y nos disponemos a localizar las zonas donde hay cambios de color (granos, sombras, pelos,...) Debemos desactivar la vista de la capa de altas frecuencias (haciendo click sobre el ojo que aparece a la izquierda de la capa en el menú capas), así podremos ver mejor el resultado mientras trabajamos la capa de bajas.

Con el tampón de clonar y una opacidad del 45% o menor, elegimos un tamaño de pincel acorde a la zona o defecto que queremos eliminar y damos pasadas siguiendo las líneas naturales de la cara y las de la luz, como se muestra en las flechas de la siguiente foto:

Una vez limpia la capa, paciencia, la práctica hace la maestro, no queráis hacerlo de lujo en la primera foto. Debemos activar la visualización de la capa de altas (haciendo otra vez click a la derecha en el menú de capas para que aparezca el ojo). La foto debería salir ya casi perfecta, pero si buscamos seguro que encontramos defectillos, pelos, marcas de piercings,.. usaremos el parche o tirita para tapar esas zonas usando como referencia aquellas zonas de piel cercanas que estén limpias.

Repetid la operación para el cuello y pecho en caso de que sean visibles en la foto, podeis iluminar frente y la zona bajos los ojos si fuera necesario para dar una luz más bonita a la cara (se hace con un pincel normal (o brocha) de color blanco con opacidad 25% o menor y aplicando sobre dichas zonas en varias pasadas) podemos dar volumen a la foto usando un pincel negro en lugar de blanco y dando pasadas sobre pomulos, cejas, y demás zonas que tengan que estar más oscuras.

A la capa de altas (una vez terminado el retoque) podéis aumentar el contraste, y tendréis una fantástica máscara de enfoque (siempre que la foto lo necesite).

Por ultimo acoplamos la capa de altas sobre la de bajas y podemos licuar la imagen si es necesario.

Os deberia quedar una foto limpia pero con todo el poro de la modelo, como ésta:

Os dejo aquí un gif animado que hice hace años, donde se aprecia el proceso de limpieza y vida de una foto para uso profesional. Al menos con internet explorer se ve bien (también con firefox para mac y en safari para ipad hay que hacer click sobre la foto y luego click otra vez), :

Editorial Sci-Fi Time

2011-12-07T04:01:00.001-08:00

Con los diseños de la espectacular Leyre Valiente, influenciados en grandes películas de ciencia ficción de todos los tiempos, hemos creado esta editorial. Espero que os guste. Está complementada con otras marcas.

Fotos: Venus

Estilismo: Beatriz Ferro y Venus

MUA & Hair: Elena Garcia

Modelo: Isa Mayor

Las fotos no llevan retoque, solo ajuste de balance de blancos de los raw.

esta foto lleva como retoque el duplicado

Como hacer de estilista y no morir en el intento

2011-12-02T04:28:00.001-08:00

Por necesidad me he visto obligado a ser estilista de muchas de mis sesiones, en todas las etapas, desde que empezaba hasta hoy día.

Una de las dudas que más me platean en los talleres es dónde conseguir la ropa adecuada para hacer una buena sesión de moda, nunca habrá más calidad ni más nivel en un showroom que en una tienda, pero cada sitio cumple su función.

En los comienzos de todo estilista y fotógrafo que no disponga de los servicios de un profesional, el mejor modo de conseguir la ropa es en tienda, ya sea pidiéndola prestada (pequeñas marcas con una sola tienda) o diseñadores que empiezan; o comprándola para luego devolverla, son muchas las marcas de grandes tiendas que devuelven el importe de las prendas si se devuelven en perfecto estado y con la etiqueta y tiquet.

Hay que tener claro que moda significa ropa, no modelos, así que será la ropa la protagonista de las fotos, debemos elegir la localización, peinados, maquillajes y modelos en función de la ropa que vayamos a fotografiar, de su estilo, colores, formas,... hasta las poses y encuadres.

Si no eres fotógrafo y no quieres cometer errores en cuanto a colores o piezas de ropa que no coordinen entre sí, no te compliques, dile a la dependienta de la tienda que te de todo lo que lleva puesto el maniquí que te gusta del escaparate (complementos y zapatos incluidos), los escaparates los montan estilistas y son cambios perfectos para una sesión de moda.

Las revistas de moda digitales, las que tratan estética (peinados y maquillajes) en lugar de moda y aquellas en papel de bajo presupuesto y pequeña tirada no exigen que la ropa de las fotos sea de showroom, así que las tiendas son perfectas.

Cuando queremos publicar en revistas de gran tirada especializadas en moda, es imprescindible que la ropa sea de temporada futura, por lo que es imposible sacarla de tiendas (ya que aún no ha llegado a ellas). Accederemos a oficinas de prensa o showrooms donde los diseñadores las envían después de los desfiles, con la intención de que salga en tv y prensa.

Si vuestras fotos llevan un tiempo saliendo en revistas pequeñas y tanteáis a algunas revistas medianas para ver si vuestros trabajos gustan y os aceptarían editoriales para ellos, puede que algunas contesten de forma positiva y es cuando os lanzáis a los showrooms, debéis llamar por teléfono (los datos de contacto y dirección están en internet, debéis buscarlos, por desgracia el 99% de ellos están en Madrid y Barcelona), si la sesión es un martes, debéis decir que iréis el lunes durante el día para hacer un shopping para la revista X (la que os haya dicho que podéis hacer algo para presentarles).

No es necesario ser estilista titulado para que en los showrooms os abran una ficha, ni siquiera hay que ser estilista, basta con ser fotógrafo. Tampoco tiene coste alguno sacar la ropa, es un préstamo de unos pocos días. Recordad enviar las fotos a ellos para que las vean, y si las revistas os aceptan la editorial y os manda el pdf para que confirméis los créditos, enviad el pdf también al showroom.

Obviamente hay que elaborar un archivo de texto con los créditos de la ropa por cada cambio que hayamos hecho, todo para la revista, sin esos créditos no saldrán publicadas las fotos. Cada showroom te da un albaran con la ropa donde aparece cada prenda detallada y con su marca, eso hace muy facil elaborar los créditos.

Ahora ya no hay excusa para decir que la ropa de las sesiones no te gusta o excusarte en que no tienes estilista...

A veces ni necesitas ropa, con creatividad puedes hacer grandes cosas, pliegos de tela, rollos de papel albal, plasticos transparentes de los que se usan para el suelo cuando pintáis paredes,.. pueden dar buenos resultados.

Secuencia Marbelys Zamora

2011-11-30T01:11:00.001-08:00

Hace dos años realicé una sesión de fotos a la bailarina y presentadora de TV Marbelys Zamora, no es que sea eso algo inusual o que merezca un post pero sí lo es que a día de hoy se me siga preguntando como hice su secuencia de baile.

Es una panorámica con varias fotos insertadas y algunas de ellas sobrepuestas entre sí.

Lo primero es hacer las fotos con un tipo de luz que ilumine del mismo modo a la modelo aunque se mueva por todo el plató del estudio, para eso reboté un flash a techo como única fuente de luz.

Hice bailar a Marbelys durante un buen rato, haciendo que sonriera y mirara a cámara todo lo que pudiera.

La foto no es una secuencia de un movimiento sino un selección de fotos hecha para conseguir el efecto simétrico y equilibrado.

Todas las fotos se retocan igual, volviendo totalmente el fondo blanco con los niveles en photoshop (ya era casi blanco desde cámara).

De ese modo se pueden acoplar unas sobre otras en modo de fusión de capas: oscurecer y ajustar poquito las partes que se superponen.

Al final se aplica un filtro cálido o sepia para romper con el excesivo contraste del blanco y vestido negro.

Teresa IN RAW

2011-11-29T01:25:00.001-08:00

Marta & Ana IN RAW

2011-11-28T02:45:00.001-08:00

Hermanitas, desconozco medidas y datos.

Retoque, maquillaje, peluquería y estilismo: como siempre...

Exposimetro de carta

2011-11-25T13:22:00.000-08:00

Hace un tiempo que me pidieron un tutorial sobre el uso de esta herramienta que pocos fotógrafos llevan en su mochila pero que puede facilitar mucho la tarea de ajustar niveles y colores en una sesión en la que haremos toda una serie de fotos y debe haber la misma luz y colores en todas(como una editorial de revista o una campaña publicitaria).

Yo suelo llevarlo solo en sesiones en exteriores en las que la luz ambiente es protagonista o aporta luz importante, ya que la luz cambia en intensidad y color a medida que avanza el dia y a medida que pasan nubes.

Lo primero es hacer una foto a la modelo con el exposimetro en el plano de su cuerpo o cara, y por el lado principal (blanco, negro y gris medio) (obviamente hacemos las fotos donde posará la modelo). Luego hacemos la sesión como cualquier otro día.

Ahora entramos en el photoshop y abrimos esa foto antes de empezar a retocar la serie. Entramos en Imagen-Ajustes-curvas y seleccionamos en primer lugar el pincel negro, con el que haremos click sobre el exposimetro en la parte mas oscura de la carta.

Luego seleccionamos el pincel gris y hacemos click sobre el centro de la zona gris de la carta.

Por ultimo repetimos la accion sobre los blancos.

Antes de guardar la fotografía, debemos guardar la curva para pode aplicarla a la serie de imagenes de la sesión:

Por ultimo solo tenemos que abrir las fotografias de la sesion, entrar en curvas y cargar la curva que hemos guardado. El antes y el después es apreciable la mayoría de los casos:

Otras veces no es usable esta herramienta, por tener en escena una prenda o elemento de color negro más oscuro que la propia carta, pero podemos usar esa zona negra para grabar la curva.

Bueno ¿y para qué sirve la parte de atrás del exposímetro? pues para quedarnos con la exposicion correcta cuando hacemos las fotos. Debemos hacer zoom sobre cada una de las 3 zonas de la carta, y que la camara nos haga una medición de luz con la barra de la exposición, hacemos una foto con cada zona y nos quedamos la que mejor deja la piel de la modelo, se puede hacer tambien con la función bracketing, os muestro como quedarían 3 fotos con cada una de las 3 zonas:

La piel de la modelo y la intensidad de luz del fondo son los más afectados.

Sacrificios...

2011-11-25T05:10:00.001-08:00

Otro fin de semana viajando, otro fin de semana lejos de la familia, comiendo en el AVE, en McDonalds o restaurantes de paso... Y ya van cuatro semanas seguidas así. De hotel en hotel, haciendo zapping hasta las tantas o retocando en el portátil para adelantar trabajo, planificando futuras sesiones sin descanso...

Cuando estás en esas primeras etapas en las que no hay trabajo, te agobias pensando en mil motivos por los que no salen clientes... Pero cuando estás a pleno rendimiento, el agobio adopta la forma del estrés y del no poder tener vida familiar.

Después de todo no van a ser todo rosas en este trabajo, como cualquier otro, el alto volumen de trabajo exige mucha dedicación y responsabilidad, así de paso aprovecho para quejarme, los que me conocen ya saben que es una de mis aficiones favoritas...

El balance es positivo, al menos por ahora, así que me quejo con la boca pequeña.

Otra vez en Valencia con gente fantástica, otro taller en el que, aparte de enseñar como trabajo, aprendo muchísimas cosas de compañeros profesionales, amateurs o aficionados que siempre aportan su grano de arena.

Os mando un saludo y os deseo un buen fin de semana desde este McDonalds.

Me lo he pensado mejor...

2011-11-24T00:56:00.001-08:00

"Hola, hace 5 meses era modelo "profesional" incluso me iba a París a intentarlo, pero ahora... pues que me lo he pensado mejor y ya no soy modelo, quita mi nombre de las fotos porque no quiero que me perjudique en trabajos "serios" si alguien hace una busqueda de mi nombre en Google"

Por desgracia estas cosas se las tiene uno que ver en este mundillo, es un mail con el que me he encontrado esta mañana y que me deja claro porqué cada vez doy menos oportunidades a chicas nuevas y más tiro de agencias como View Management para hacer mis proyectos y producciones.

Me es indiferente poner o quitar el nombre de los modelos cuando las muestro en el blog o facebook, ya que lo hago solo para su propia publicidad.

Da igual si es nacida o no en España, aquí se tiene un concepto nefasto del mundo de la moda hasta el punto de renegar de él cuando se tiene otro trabajo en otro sector. Lo que alucina es la expresión que tanto se usa de "otro trabajo serio".

Espero no dejar una impresión equivocada, recalco que me es indiferente poner o no el nombre en las producciones, lo que me ha llevado a escribir esta opinión es el hecho de renegar de determinadas fotos que no son pornográficas ni de mal gusto y el hecho de diferenciar éste de otros trabajos "serios".

Ya que vives o has vivido en París, ¿te importa poner el nombre de la primera dama en google? a lo mejor te sorprendes...

"Añadir que las fotos de que hablamos son de lenceria de corte editorial"

VENDO PORTATIL SONY VAIO

2011-11-22T03:11:00.001-08:00

Tengo en casa 6 ordenadores y va siendo hora de deshacerse de los que no uso.

Este portátil tiene 5 años, 3 y medio de uso y en el 90% de ese tiempo estuvo conectado a teclado, ratón y pantalla externos, por eso tiene una gran ventaja y un gran inconveniente:

ventaja: no tiene marcas de uso y el teclado, pad y pantalla están como el primer día.

inconveniente: siempre ha estado conectado a red y la batería ya no va, habría que ponerle una nueva.

VGN-SZ5MN

13.3 pulgadas panoramico (1280x800)

2 procesadores: intel core 2 duo T5600 1.83Ghz

2gb de memoria RAM

120gb de disco duro

Windows Vista 32bits perfeccionado por Sony Vaio.

Siendo la serie egecutiva de Sony Vaio, está hecho en fibra de carbono y aluminio, hace 5 años era el portatil más ligero del mercado (1.85kg contando la batería) y el más delgado, también más potente que los macbook pro de la época.

A día de hoy sigue siendo una pasada estéticamente y tiene la potencia de cualquier portátil de gama media actual.

Lo vendo con restore hecho, para que esté como el día que lo estrené.

Precio: 350 euros (lo que cuesta un notebook nuevo pero teniendo 50 veces más potencia y más conexiones, como lector grabador de DVD).

Prefiero a gente de Madrid que pueda verlo y probarlo, o gente de fuera pero que me conozca y sepa que tiene mi garantía personal.

Eligiendo el objetivo perfecto

2011-11-21T14:38:00.001-08:00

Creo, si mi memoria no me falla, que no he publicado nunca en este blog un post o artículo técnico, tal vez sea por la muchísima importancia que doy en este trabajo a la componente artística, una foto desenfocada o trepidada, con viñeteo, con aberraciones cromáticas o con falta de contraste puede ser una gran foto si el contenido es de impacto. En cambio una foto vulgar y sin vida, no mejora por su gran nitidez o contraste...

iso 800 f:4

En moda basta con un 24-70 y un 70-200 para hacer todos los trabajos, a veces un 50 muy luminoso y un 100 macro aportan algo interesante para determinados proyectos. La dificultad radica en saber cual comprar, no siempre lo mas caro es lo mejor.

Poniendo como refencia la marca Canon, haré varios apuntes:

El 24-70 es un 10% más nítido que el sigma nuevo, aunque es más de un 10% más caro.
El 70-200 f2.8 nuevo es imbatible en nitidez (pero solo lo venden estabilizado por encima de los 2000 euros), aunque el f4 y el tamron F2.8 son espectaculares por un precio muy inferior. El sigma es lamentable.
El 50 f1.4 es el mas nítido, por detrás puedes comprar el 1.8 o el sigma 1.4 pero el canon 1.2 está muy por detrás en nitidez.
Los macros son todos iguales en nitidez, aparte a mas de 2 metros de distancia se vuelven muy poco nítidos. Tokina, Sigma o Tamron son mejor opción por precio que el de la marca.

Es cierto que hablábamos de la menor importancia del equipo en este trabajo, pero si tenemos calidad artística, aumentar la calidad técnica de nuestros trabajos será un plus.

iso 100 f:9

Os pongo un enlace que sigo desde hace mucho tiempo, es una página en ingles que testea objetivos para Canon (ahora también Nikon), podréis comparar con la misma cámara y mismos valores de disparo: cartas de nitidez de todos los objetivos para ver como se comportan en nitidez, contraste y viñeteo. también tiene imágenes de muestras y artículos sobre cada objetivo.

También la uso a titulo personal para saber como se comportan los objetivos que tengo, me interesa saber en que focales y aperturas son menos nítidos.

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