Livro de Cabeceira - Radio Universidade de Coimbra

160. "Short Stories" (Anton Tchekhov)

2009-11-04T20:25:00.018Z

[Emissões Sáb.07.14.21.28.Nov.&.05.12.19.Dez.2009.24h]

Esta semana partimos à descoberta da escrita de Anton Pavlovitch Tchekhov, nome incontornável do teatro mas também autor de centenas de contos que escreveu, paralelamente à vida profissional de médico. Numa série de belíssimas dramatizações da rádio estatal de Seattle, a KUOW-FM, dos anos 90, são-nos apresentados, de forma cronológica, fragmentos da obra do escritor e dramaturgo russo.

Short Stories | ~ Parte 1 ~ The Chameleon (1884); Oysters (1884); The Culprit (1885); The Chorus Girl (1986); A Calamity (1886). ~ Parte 2 ~ The Kiss (1888); The Shoemaker and the Devil (1888); Sleepy (1888). ~ Parte 3 ~ Gusev (1890); The Grasshopper (1892). ~ Parte 4 ~ Fear (1892); Anna on the Neck (1895). ~ Parte 5 ~ The Man in a Shell (1898); The Lady with the Dog (1899). ~ Parte 6 ~ In the Ravine (1900). ~ Parte 7 ~ A Marriageable Girl (1903).

Créditos | Jean Sherrard e John Siscoe (direcção); John Aylward, Laurence Ballard, Elizabeth Huddle, Frank Corrado et al (actores); Ken Benshoof com a Seattle Symphony (música).

{Podcast: ouvir partes 1, 2, ou gravar partes 1, 2}

Para ouvir no éter dos 107.9FM, aos sábados, à meia-noite, entre 7 de Novembro e 19 de Dezembro.

159. "Zé do Telhado" (Camilo Castelo Branco) por Emanuel Botelho

2009-10-25T16:15:00.018Z

[Emissão Sáb.31.Out.2009.24h]

José Teixeira da Silva, nascido em 1818 no lugar do Telhado, Castelões de Recezinhos, comarca de Penafiel, é dos salteadores mais conhecidos da história portuguesa. "Zé do Telhado", nome que saltou para além do Marão, diz o povo, roubava aos ricos para dar aos pobres. A fama, essa, não lhe valeu aos olhos da justiça nem o salvou da Cadeia da Relação no Porto, onde por fim recolheu, acusado de roubos vários, homicídio, organização de quadrilha de assaltantes e evasão tentada sem passaporte. Lá travou conhecimento com Camilo Castelo Branco, ele que, por outros motivos românticos, era na altura hóspede do local. Dessa estadia resulta "Memórias do Cárcere", onde ficam gravados os feitos do bandoleiro.

«Este nosso Portugal é um país em que nem pode ser-se salteador de fama, de estrondo, de feroz sublimidade. (...) Roubar ilustriosamente, é engenho. Saquear a ferro e fogo, é roubo. (...) Diz algo, no entanto, como exemplo desta lastimável anomalia, a história de José Teixeira da Silva do Telhado, o mais afamado salteador deste século. (...) Seu pai era o famigerado Joaquim do Telhado, capitão de ladrões, valente com as armas e raio devastador em franceses que ele matava porque eram franceses e porque eram ladrões, posto que, na qualidade de membro da nação espoliada, o Senhor Joaquim chamasse só a si o que era de fazenda nacional. Um tio-avô de José Teixeira, chamado ele o Sodiano, já tinha sido salteador de porte e infestara o Marão durante muitos anos.»
(Na foto: Camilo Castelo Branco e José Teixeira da Silva).

Os tempos pediam heróis. Depois de três invasões napoleónicas, o país seguia na miséria, dividido entre lutas liberais e absolutistas, com a corte exilada num Brasil distante e os que ficaram em terra entregues à crise económica e política. Da Guerra Civil, tal como Maria da Fonte, também Zé do Telhado sai herói. Pela bravura ao lado das tropas liberais do General-Visconde de Sá da Bandeira, condecoram-no com a "Ordem da Torre e Espada, do Valor, Lealdade e Mérito". Da tropa e desempregado, voltou para a mulher e cinco filhos, seguindo a vida de salteador que lhe valeu a fama. Os anos ao comando da quadrilha de bandoleiros de Custódio, o "Boca Negra" não lhe custaram enfim a forca, mas o degredo. É em Malanje, Angola, que terminou os seus dias, negociante de borracha, cera e marfim e a dar pelo nome de "Quimuêzo", o homem de barbas grandes.

Banda Sonora | Fol&ar (Baú Vermelho, Tocandare, Valsa do João Sem Medo, Pólvora no Olhar, Caracol da Graça, Carmo 3 da Manhã, Íntima Insatisfação, 21 Gramas), Gaiteiros de Lisboa (Nordeste, Contra chula não há argumentos, Mbira do Norte, Rondacalhe), Desconhecido (Marcha do Zé do Telhado).

{Podcast: ouvir ou gravar}

A dívida fica para com o Emanuel Botelho, do programa "No Money No Honey", encarna Zé do Telhado, de assalto à Rádio Universidade de Coimbra, em 107.9 FM, este sábado, 31 de Outubro, à meia-noite. A propósito, alguém se lembra do "Escrita da Terra"? Paulo Saraiva, por onde andas?

158. "L'Antologie Sonore de L'Avant Garde en Belgique" (René Magritte: le groupe Surréaliste de Bruxelles, Rupture, Vol. 2, 1926-1938)

2009-09-25T00:46:00.009+01:00

[Emissão Sáb.27.Set.2009.24h]

Esta semana fomos a Bruxelas ao Musée Magritte, que abriu em Junho passado. A proposta de audição vai para parte da antologia sonora do avant-guarde na Bélgica recolhida pela chancela belga Sub Rosa, em particular para Magritte e os demais membro do Groupe Surréaliste de Bruxelles, Rupture: E.L.T. Mesens, René Magritte, Louis Scutenaire, André Souris, Paul Nougé, Marcel Lecomte, Achille Chavée, Paul Colinet, Paul Delvaux, Fernand Dumont, Marcel Mariën, Constant Malva, Irène Hamoir.

{Podcast: ouvir ou gravar}

Para ouvir na Rádio Universidade de Coimbra, em 107.9FM ou via internet, sábado, 27 de Setembro, à meia-noite.

NOTA: Nos sábados 10 e 17 será transmitida a reposição dos "Contos da Montanha" de Miguel Torga e a 24 de Outubro, os 107.9FM levam a cabo uma emissão especial Festa das Latas e Imposição de Insígnias 2009 a partir do Parque da Cidade.

154. "Bonjour tristesse" (Françoise Sagan)

2009-08-27T01:39:00.014+01:00

[Emissão Sáb.29.Ago.05.12.19.Set.2009.24h]

Escrito aos 18 anos por Françoise Sagan, «Bonjour tristesse» foi o seu primeiro livro e conheceu um estrondoso e imediato sucesso, chocando muitos pela liberdade que apropriava, em particular numa altura em que terminavam os anos da reconstrução pós II Guerra Mundial.

No palco de umas férias de verão, uma mão de personagens cruza diferentes experimentações do amor: Cécile, uma adolescente de 17 anos; Raymond, o pai viúvo alegre e suas amigas, Elsa, jovem e mundana e Anne, culta e madura. Cécile vive a libertação sexual e conhece a tristeza, entre a presença do estudante Cyril e o confronto de relações que opõe Elsa e Anne enquanto mulheres num complicado jogo de relações.

"Sur ce sentiment inconnu dont l’ennui, la douceur m’obsèdent, j’hésite à apposer le nom, le beau nom grave de tristesse. C’est un sentiment si complet, si égoïste que j’en ai presque honte alors que la tristesse m’a toujours paru honorable. Je ne la connaissais pas, elle, mais l’ennui, le regret, plus rarement le remords. Aujourd’hui, quelque chose se replie sur moi comme une soie, énervante et douce, et me sépare des autres. (...) Quand je suis dans mon lit, à l’aube, avec le seul bruit des voitures dans Paris, ma mémoire parfois me trahit: l’été revient et tous ces souvenirs. Anne, Anne! Je répète ce nom très bas et très longtemps dans le noir. Quelque chose monte alors en moi que j’accueille par son nom, les yeux fermés: Bonjour Tristesse."

{Trailer do filme «Bonjour tristesse», adapt., Otto Preminger, 1957}

Banda Sonora | Deaf Center (Pale Ravine).

{Podcast: ouvir partes 1, 2, 3, 4 ou gravar partes 1, 2, 3, 4}

Adieu tristesse, bonjour tristesse... Um verão de 1954 para ouvir em 4 partes na Rádio Universidade de Coimbra, em 107.9FM ou via internet, sábado, 29 de Agosto e 5, 12 e 19 de Setembro, à meia-noite.

153. "Crônicas e poesias" (Vinicius de Moraes) por Odete Lara

2009-08-20T23:17:00.016+01:00

[Emissão Sáb.22.Ago.2009.24h]

Vinicius de Moraes, "capitão do mato, poeta e ex-diplomata, o branco mais preto do Brasil na linha directa de Xangô", do outro lado do Atlântico, chegando-nos pela voz de Odete Lara.

«Há um lindo e antigo elo poético-musical-fonográfico entre Odete Lara e Vinicius de Moraes. Foi de vozes e mãos dadas com Odete que um tímido Vinicius entrou pela primeira vez num estúdio para gravar um disco – Vinicius & Odete, pela Elenco, em 1962. Eram tempos de astronautas, bênçãos e berimbaus. Os anos se passaram e, enquanto Vinicius tornou-se senhor dos estúdios, dos palcos e das luzes, Odete fez o caminho contrário: escolheu uma sombra onde recolher-se e buscar a sua própria luz interior – que encontrou. Agora, os dois estão de volta ao microfone. Só que, desta vez, Odete não tem Vinicius fisicamente ao seu lado. Mas ele está dentro dela, dentro de nós, impregnando-nos com sua tremenda poesia. Odete diz Vinicius como Vinicius dizia Vinicius: com um véu na voz par disfarçar a clareza do pensamento e com um traço de melancolia para sublinhar a beleza desses versos cheios de compaixão.» (Ruy Castro)

Crônicas e Poesias | A Hora Íntima; O Poeta e a Rosa; Elegia Desesperada; Soneto do Corifeu; Soneto do Amor Maior; Soneto do Amor Total; Soneto de Separação; Soneto de Fidelidade; O Operário em Construção; Poema de Auteil; Pátria Minha; Mensagem a Rubem Braga.

Banda Sonora | Vinicius de Moraes e Odete Lara (Além do Amor; Samba em Prelúdio; Samba da Benção), 1963.

{Podcast: ouvir ou gravar}

Saravá! Na Rádio Universidade de Coimbra, em 107.9FM ou via internet, sábado, 22 de Agosto, à meia-noite.

152. "Best Seller dos Discos" (Raul Solnado)

2009-08-08T14:01:00.009+01:00

[Emissão Sáb.15.Ago.2009.24h]

Recordando o sorriso de Raul Solnado, que nos deixa, estaremos este sábado na companhia de alguns dos seus trabalhos humorísticos.

A guerra de 1908; História da minha vida; Ida ao médico; É do inimigo?; Concerto de violino (da revista Lisboa à noite); O bombeiro voluntário; Chamada para Washington; O repuxo; O cabeleireiro de senhoras.

{Podcast: ouvir ou gravar}

Na Rádio Universidade de Coimbra, em 107.9FM ou via internet, sábado, 15 de Agosto, à meia-noite.

151. "El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha" (Cervantes)

2009-08-06T20:43:00.018+01:00

[Emissão Sáb.08.Ago.2009.24h]

Obra cimeira de Miguel de Cervantes, obra de referência da literatura espanhola e obra que preenche o imaginário de muitas pessoas no mundo: "El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha", publicada em 1605, marca o início das aventuras de Sancho Panza, Dulcinea, Rocinante e Don Quijote.

O escritor Mario Vargas Llosa dá-nos o prazer de apresentar esta produção da Radio Programas del Perú:

«A veces, un autor o un libro se convierten en el símbolo de una lengua y de una cultura. Lo que son Dante y la "Divina Comedia" para el italiano y los dramas de Shakespeare para el inglés, lo es Don Quijote de la Mancha para la lengua española. Escrito a finales del siglo XVI por Miguel de Cervantes Saavedra, "El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha", cuyo primer tomo se publicó en 1605 y el segundo 10 años después, se convertiría en el libro emblemático de la lengua española, una novela que rompería todas las fronteras e iría conquistando el mundo. Narra las aventuras de un hidalgo de la mancha a quien los libros de caballerías enloquecen e inducen a salir a los campos de Castilla, a resucitar las hazañas de los caballeros andantes, en una época en la que éstos habían ya desaparecido en Europa. En un primer momento, los lectores leían el "Quijote" como la novela cómica de un personaje estrafalario, que confundía los molinos de viento con gigantes y veía princesas en desastradas campesinas. A su lado, el buen Sancho Panza, transformado en escudero medieval por la fantasía del Quijote, trataba inútilmente de imponer su sentido común ante la imaginación encabritada de su amo. Con el tiempo, sin embargo, se vería en el "Quijote" una parábola del hombre idealista y rebelde que se subleva ante las limitaciones de la vida cotidiana y trata de llevar su entorno a la altura de sus sueños. El "Quijote" pasó a ser visto como un adelantado de la historia, un descubridor de mundos, un transformador de la realidad, uno de esos seres gracias a cuya intuición y valentía, la humanidad ha progresado desde la caverna primitiva hasta las grandes revoluciones científicas y los viajes espaciales. En cambio, Sancho Panza pasaría a representar el ser conformista, alguien que, si fuera por él, la humanidad permanecería todavía prisionera de la rutina de la vida animal. El "Quijote" es una novela deslumbrante, que entretiene y emociona, un paseo por los pueblos calcinados por el sol y los caminos peligrosos de la España del siglo de oro. Yo intenté leer el "Quijote" cuando estaba en el colegio. Fracasé en empeño porque su lenguaje contenía expresiones de difícil comprensión para un niño de pantalón corto. Años después, lo intenté de nuevo, estimulado por "La Ruta de Don Quijote", un librito de Azorín. Esta vez se produjo el milagro y aquella lectura fue una de las experiencias más memorables que he tenido. Desde entonces he leído el Quijote tres o cuatro veces y siempre como si fuera la primera lectura por la frescura de sus páginas y la viva actualidad de esta novela que acaba de cumplir ya cuatro siglos.»

{Podcast: ouvir ou gravar}

Através da língua de Cervantes, procuramos moinhos de vento, na sintonia da Rádio Universidade de Coimbra, em 107.9FM, este sábado, 8 de Agosto, à meia-noite.

142. "Il Nome Della Rosa" (Umberto Eco)

2009-05-14T22:39:00.022+01:00

[Emissão Sáb.16.Mai.13&20&27.Jun.04&11&18.Jul.2009.24h]

Em 1327, o frade franciscano Guglielmo da Baskerville viaja até um mosteiro beneditino nos Alpes italianos para preparar uma reunião de uma delegação papal. É surpreendido por um crime recente na abadia, cuja investigação toma a seu cargo.

Em busca da verdade e com a ajuda do seu pupilo Adso de Melk, o frade percorre os caminhos labirínticos da biblioteca, descobrindo livros proibídos pela Igreja, que vinham sendo escondidos por monges copistas. Numa reflexão sobre a história europeia, faz-se um exercício de cruzamentos conflituosos: o poder secular e o pensamento livre; o espiritual e o material; o universal e o particular; o peso da inquisição ou a leveza do riso.

Uma produção da Radio Due italiana com adaptação da obra de Umberto Eco a cargo de Piero Soria. Pistas para ouvir em 107.9FM, às meia-noites de sábados, a partir de 16 de Maio e até Julho.

{Podcast: ouvir partes 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9 ou gravar partes 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9}

NOTA: Nos sábados 23 e 30 de Maio e 6 de Junho não haverá emissão do programa: os 107.9FM levam a cabo a transmissão dos concertos after-hours do Jazz ao Centro e ainda do baile de música tradicional BalhaRuco no Centro Norton de Matos (com a presença de Diabo a Sete e Pé na Terra). O Livro de Cabeceira regressa a 13 de Junho.

141. "Miroir Noir" (Arcade Fire)

2009-04-23T23:54:00.005+01:00

[Emissão Sáb.25.Abr.2009.24h]

Do outro lado do telefone, em linha, à espera da palavra.

Seguimos a trilha sonora dos Arcade Fire, na Rádio Universidade de Coimbra, à meia-noite de sábado, 25 de Abril.

NOTA: Nos sábados 2 e 9 de Maio, a os 107.9FM da Rádio Universidade de Coimbra transmitem uma emissão especial a partir do recinto da Queima das Fitas de Coimbra. O Livro de Cabeceira regressa a 16 de Maio.

140. "Contos da Montanha" (Miguel Torga) por Rui Oliveira

2009-03-28T12:09:00.030Z

[Emissão Sáb.04&11.Abr.2009.24h]

Publicados em 1941, os "Contos da Montanha" mostram-nos rostos que genuinamente reconhecemos como pedaços de uma nossa identidade. Miguel Torga arrepia. É o frio da serrania, a agrura de uma natureza enorme. Os retratos são os da gente que aí trabalha lado a lado com a fatalidade da vida.

"Embora gatuno de profissão, pois que não se podia chamar cesteiro a quem só lá de tempos a tempos fazia um cesto por desfastio, Faustino, mal deu de chofre com a capela, teve um baque no coração. E parou. Nunca assaltara nenhum lugar sagrado. Sempre era roubar a Senhora da Saúde!" (Um Roubo, Contos da Montanha, 1941)

Outra obra de Miguel Torga, "Os Bichos", deu a Coimbra uma peça de teatro inesquecível. Era uma noite de inverno, o ano 1990. Entre as fogueiras improvisadas num arruinado Convento de São Francisco estava presente o autor. A comunhão do momento é difícil de descrever. Culpe-se o Teatro O Bando.

[ Ler "Contos da Montanha" ]

Contos | O Castigo; O Pé Tolo; Um Roubo; Amor ~~~ A Maria Lionça; O desamparo de S. Frutuoso.

Cantos | Diabo a Sete (Para lá do Marão); Gaiteiros de Lisboa (Contra chula não há argumentos); Isabel Silvestre (A gente não lê); Rui Júnior (Eira); Rui de Mascarenhas (Pauliteiros do Douro) ~~~ Fol & Ar (Tocandare [hanter-dro]); Adélia Garcia (A Fonte Do Salgueirinho); Galandum Galundaina (La lhoba parda, Cirigoça); Pé na Terra (Pur La Terra); Mu (Ayla); António Variações (É p'rá amanhã).

{Podcast: ouvir ou gravar a 1ª parte; ouvir ou gravar 2ª parte}

O Rui Oliveira, do programa "Porto de Abrigo", empresta serrania para dar voz à alma de gente brava. Entre o céu e a terra, na Rádio Universidade de Coimbra, às doze de sábado, dias 4 e 11, pela noitinha.

139. "Le Piège de Méduse" (Erik Satie) por Pierre Bertin et al

2009-03-25T19:27:00.022Z

[Emissão Sáb.28.Mar.2009.24h]

«Le Piège de Méduse» leva-nos ao solitário Barão Méduse. É uma comédia lírica, por certo não uma das obras mais conhecidas de Erik Satie. Foi apresentada pela primeira vez em 1913 num salão privado e só bastante mais tarde, quando já se falava do teatro do absurdo, do manifesto surrealista, se tornou conhecida do grande público. Esta é uma das raras interpretações registadas (RTF, Ciclo de emissões "Les Mémoires d’un amnésique", Roland Bacri, 1961).

«C’est ici une pièce de fantaisie... sans réalité. Une boutade. N’y voyez pas autre chose. Le rôle du baron Méduse est une façon de portrait... C’est même mon portrait... un portrait en pied.» (Erik Satie)

Cinco personagens: o Barão Méduse, a sua filha Frisette e noivo Astolpho, o criado e camarada Polycarpe e Jonas, um macaco mecânico que dança música nos intervalos entre cenas (executada originalmente por Satie ao piano com folhas entre as cordas para efeito sonoro).

Sete interlúdios musicais: uma quadrilha terna, uma valsa desarticulada, uma peça entre o circense e a fanfarra militar, uma mazurka pouco polaca, uma dança rápida, uma polka alegre, uma quadrilha final.

Depois da comédia lírica, são apresentados excertos de alguns escritos de Erik Satie.

Sequência | Introduction; Le Piège de Méduse, comédie lyrique en 1 acte avec 7 petites danses; Elections; L'origine des Satie; La grenouille américaine; Les cafés; Montmartre, l'omnibus automobile; La journée d'un artiste; Quelle chance d'etre vieux; Air du rat; Air du poète; Première Gnossienne. Interpretação: Pierre Bertin (Baron Méduse), Jean Parédès (Polycarpe), Denise Benoit (Frisette), Jean-Christophe Benoit (Astolpho). Música: Jean-Pierre Armengaud (piano), Hervé Désarbre (órgão), René Farabet (voz), Anne-Sophie Schmidt (voz), Henri Sauguet (direcção).

Astolfo – «N’est-elle pas votre fille ?
Méduse – Frisette est ma fille de lait. Oh! c’est toute une histoire. Je ne vous la raconterai pas: vous n’y comprendriez rien... Moi non plus, du reste.»

{Podcast: para ouvir ou gravar}

Satie na Rádio Universidade de Coimbra, em 107.9 FM, sábado 28 de Março, à meia-noite.

138. "Jazz of The Beat Generation" (com Jack Kerouac)

2009-03-19T20:24:00.018Z

[Emissão Sáb.21.Mar.2009.24h]

Aproveitando a boleia, viajamos esta semana com a Beat Generation via Jazz FM Records. Ao volante, a voz de Jack Kerouac apresenta a música de Charlie Parker, Lester Young, Thelonious Monk e outros.

{Podcast: ouvir ou gravar.}

Beep bop beat! Rádio Universidade de Coimbra, 107.9 FM, sábado 21 de Março, meia-noite.

137. "On The Road" (Jack Kerouac) por Tiago Gomes e Tó Trips (adapt.)

2009-02-25T20:39:00.015Z

[Emissão Sáb.14.Mar.2009.24h]

Na semana do 23º Aniversário da Rádio Universidade de Coimbra, o programa Livro de Cabeceira tem o prazer de receber para uma emissão exclusiva e muito especial «On The Road». Tiago Gomes e Tó Trips oferecem à RUC uma gravação da sua adaptação para a obra colossal de Jack Kerouac, já com mais de 50 anos.

"And this was really the way that my whole road experience began, and the things that were to come are too fantastic not to tell."

Tiago Gomes é responsável pela Revista Bíblia e dá a voz. Tó Trips, a guitarra dos Dead Combo, dá a fotografia sonora. Em finais de Abril «On The Road» estará já nas lojas em formato disco, com a chancela da Música Avariada. Na versão ao vivo, «On the Road» conta ainda com o video-beat de Raquel Castro e continua em digressão. Em breve, numa paragem também por Coimbra.

"And for just a moment I had reached the point of ecstasy I had always wanted to reach, which was the complete step across chronological time into timeless shadows, and wonderment in the bleakness of the mortal realm, and the sensation of death kicking at my heels to move one, with a phantom dogging its own heels, and myself hurrying to a plank where all the angels dove off and flew into the holy void of uncreated emptiness, the potent and inconceivable radiances shining in bright Mind Essence, innumerable lotus-lands falling open in the magic mothswarm of heaven."

Viagem pela liberdade e pelo sonho, na Route 66, via Rádio Universidade de Coimbra, em 107.9 FM, sábado 14 de Março, arranque à meia-noite.

"Vi-os desaparecer na noite" já disponível para download.

136. "O Maquinista" (João Branco Kyron) por João Branco Kyron

2009-02-18T18:06:00.009Z

[Emissão Sáb.28.Fev.2009.24h]

Surgido um pouco do acaso, «O Maquinista» é o recente trabalho de João Branco Kyron, vocalista e letrista dos Hipnótica. A partir de vários textos seus construiu ambientes musicais que entende como ecos de memória - uma viagem a vivências, por entre Lisboa lembrada e Lisboa ficcionada.

Capítulos | O maquinista; Intromissão; O silêncio é o paraíso; Bebop no Hot club; Pôr do sol em Sta Catarina; Polaroids; Derradeiros segundos no matadouro; O anjo negro sobrevoa a cidade; Trilogia de Lisboa: I. da nostalgia; Trilogia de Lisboa: II. da desolação; Trilogia de Lisboa: III. do exílio; Salve os que me iluminaram; Epílogo.

Este é ainda o primeiro trabalho da Periscópio, uma editora criada para a divulgação de spoken word.

Para ouvir no éter dos 107.9FM, este sábado, 21 ou 28 de Fevereiro, à meia-noite.

134. "Sweet Thunder, Black Poetry" e "Letter to Young Sisters" (Nancy Dupree) por Nancy Dupree

2009-02-01T16:12:00.022Z

[Emissão Sáb.07.&.14.Fev.2009.24h]

Professora de música, activista pelos direitos humanos, escritora, actriz, membro do Black Panther Party, uma voz negra do ghetto, inspiradora, carismática e pouco conhecida da cultura americana: Nancy Dupree (1936/80) é a próxima convidada do programa.

Nancy Dupree cresceu na Carolina do Sul e rumou a Nova Iorque esperando encontrar uma cultura mais tolerante. Em 1964, quando chegou, confrontou-se com manifestações pelos direitos civis e violência policial nas ruas. Foi em Rochester, Nova Iorque, que começou a mostrar a sua força e inconformismo enquanto professora de música numa escola local.

Apresentou aos seus alunos nomes como Odetta, Nina Simone e Leontyne Price, levou até à escola oradores como B.B. King e Muhammad Ali. "Ghetto Reality" é um álbum composto por músicas feitas por ela e o seu o coro de alunos, editado em 1970 pela Folkways Records. Um ano depois, Nancy Dupree era despedida da escola. No tempo que se seguiu focou-se na poesia, gravando dois discos a solo, em ambos os casos, leituras improvisadas, sem recurso a papel: "Sweet Thunder" e "Letter to Young Sisters" (que reúne registos autobiográficos).

"I walk into a room / Just as cool as you please, / And to a man, / The fellows stand or / Fall down on their knees. / Then they swarm around me, / A hive of honey bees. / I say, / It’s the fire in my eyes, / And the flash of my teeth, / The swing in my waist, / And the joy in my feet."

Poemas | Sweet Thunder (Introduction; My People Is; Bats and Butterflies; First Love; New Low; The Brothers; Let Me; Happy 4th of July, Y'All; Herd Runners; Self-Love) ~~~~~~ Letter to Young Sisters and Other Poems (Self-Praise; A Woman's Praise; Tears; Bulletholes; Letter to Young Sisters; Black Success; The Swinging Foot).

Banda Sonora | The Harmonizing Four - Motherless Child; Derrick Harriott - Message From a Black Man; Nina Simone - Plain Gold Ring; Sam Dees - Heritage of the Black Man; Gil Scott-Heron - The Revolution Will Not Be Televised ~~~~~~ Nancy Dupree & Rochester School-children - James Brown (Ghetto Reality); Odetta - Paths of Victory (Odetta sings Dylan); Last Poets - Black Wish; Camille Yarbrough - All Hid.

{Podcast: ouvir partes 1, 2 ou gravar partes 1, 2}

A arte pela dignidade, a poesia pela sobrevivência: sábados 7 e 14 de Fevereiro (1ª e 2ª partes), à meia-noite, na Rádio Universidade de Coimbra.

132. "Le Poète aux Mille et Un Visages" (Jean Cocteau) por Jean Cocteau et al

2009-01-22T21:26:00.017Z

[Emissão Sáb.24.&.31.Jan.2009.24h]

Viajando por paisagens francófonas, recebemos Jean Cocteau no éter da Rádio Universidade de Coimbra. Na voz do próprio, ou na de convidados como Édith Piaf, Jeanne Moreau, Berthe Bovy, Jean Marais e Marianne Oswald, são gravações não só históricas como essenciais da sua obra: "Le Bel Indifférent", que conta com Edith Piaf actriz e "La Voix Humaine" interpretado pela voz para a qual foi escrita, precisamente a belga Berthe Bovy.

"Je sais que la poésie est indispensable, mais je ne sais pas à quoi."

A La Carte | Le Bel Indifférent (pièce en un acte interprétée par Edith Piaf, 1953); La Voix Humaine (Solo pour une actrice, pièce en un acte interprétée par Berthe Bovy) ~~~~ La Toison D'Or, Les Mauvais Élèves, Le Modèle des Dormeurs (poèmes lus par Jean Cocteau, 1929); La Dame de Monte-Carlo e Anna La Bonne (chansons parlées interprétées par Marianne Oswald); Les Parents Terribles (pièce en trois actes interprétée par Yvonne Debray et Jean Marais); La Machine Infernale (pièce en trois actes interprétée par Jeanne Moreau et Jean Marais)

Banda Sonora | Erik Satie - Je te veux e Tendrement (Valses chantées, Sigune von Osten com Armin Fuchs no piano); Francis Poulenc - La Voix Humaine (Cena final, com Carole Farley e a Scottish Chamber Orchestra) ~~~~ Francis Poulenc - Valse en C Major (1920); Darius Milhaud - Scaramouche Opus 165b, I & III (Darius Milhaud e Marcelle Meyer ao piano, 1938); Carl Maria von Weber - Le Spectre de la rose (Diaghilev, Ballets Russes); Manuel de Falla - Harpsichord Concerto, Allegro; Le comte de Monte Cristo (excerto da trilha sonora do filme); Arthur Honegger - Pacific 231 (pela Utah Symphony); Darius Milhaud - Le Boeuf sur Le Toit Op58, A surrealistic cabaret (Radio Symphony Orchestra Berlin).

{Podcast: ouvir 1ª e 2ª parte ou gravar 1ª e 2ª parte}

Jean Cocteau: um escritor, dramaturgo, realizador, alguém pouco convencional, um criativo surrealista para ouvir nos sábados, 24 e 31 de Janeiro, na meia-noite dos 107.9FM.

130. "Under Milk Wood" (Dylan Thomas) por Richard Burton

2009-01-05T21:19:00.004Z

[Emissão Dom.10.&.17.Jan.2009.24h]

Quando morreu, em 1954, Dylan Thomas trabalhava em «Under Milk Wood», uma peça para rádio que contava as histórias, sonhos, suspiros, desejos, bocejos de uma pequena vila costeira no País de Gales: Llareggub.

Dois meses depois da sua morte, o actor Richard Burton, admirador incondicional, dizia dela "the entire thing is about religion, the idea of death and sex". E a voz dele dava origem à primeira gravação da peça, para a BBC, contando a história de um dia na vida daqueles personagens.

«(...) my plan is to complete a piece, a play, an impression for voices, an entertainment out of the darkness, of the town I live in, and to write it simply and warmly and comically with lots of movement and varieties of moods, so that, at many levels, you come to know the town as an inhabitant of it.»

Por banda sonora acompanha-nos Stan Tracey, por vezes apelidado «Padrinho» do jazz britânico no pós-guerra. Abraçou reconhecimento internacional com a edição em 1965 da Under Milk Wood Suite, considerada obra prima e inspirada, precisamente, nesta peça de rádio da BBC.

{Para ouvir, clicar aqui: 1ª parte, 2ª parte}

Em tempo de intempérie, descobrimos pequenas cidades, relembrando Dylan Thomas: sábados 10 e 17 de Janeiro, à meia-noite, no local do costume, o quotidiano num suspiro.

129. "Brave New World" (Aldous Huxley) por Aldous Huxley

2008-12-30T02:29:00.010Z

[Emissão Sáb.03.Jan.2008.24h]

Depois de termos visitado "1984" de George Orwell no início de 2008, voltamos às sociedades totalitárias na inauguração do ano novo. O convite feito pelo Álvaro Mendes, Henrique Vicente e Nuno Fonseca (triângulo de locutores do programa Laboratorio Chimico) leva-nos a focar os sentidos em torno do escritor Aldous Huxley.

"And that after this is accomplished, and the brave new world begins; When all men are paid for existing and no man must pay for his sins..." (Rudyard Kipling, 1919)

"Brave New World", conhecida entre nós enquanto "Admirável Mundo Novo", é uma obra para 1931, ancorada num ensaio de uma sociedade futurista ficcionada à luz das problemáticas e das correntes ideológicas que efervesciam naquela altura do século XX.

[ Ler "Brave New World" em Inglês ]

Banda Sonora | Edgard Varèse (1958) - Poem Électronique (OHM The Early Gurus of Electronic Music 1948 1980, CD1).

Para ouvir podcast, clicar aqui.

Teremos em audição este sábado, 3 de Janeiro, à meia-noite, uma dramatização radiofónica da CBS de 1956, narrada pelo próprio Aldous Huxley e orquestrada pelo brilhante Bernard Herrmann. Estas emissões, editadas na altura em vinil, foram recentemente reeditadas em CD.

128. "The Coral Sea" (Patti Smith) por Patti Smith

2008-12-25T21:48:00.008Z

[Emissão Sáb.27.Dez.2008.24h]

No final de 2008, Paulo Sebastião sugere-nos uma edição deste ano: o poema épico "The Coral Sea" de Patti Smith, interpretado pela própria e musicado ao vivo por Kevin Shields (My Bloody Valentine) no londrino Queen Elizabeth Hall em Setembro de 2006. O poema, escrito em 1996, é uma homenagem ao fotógrafo e amigo Robert Mapplethorpe, vítima de SIDA.

«(...) The sky was black and glistening, as if spread with fresh tar (...).»

«(...) He liked to work \ He liked to feel \ He didn't like to think \ He didn't have to talk (...)»

{ Para ouvir: Podcast }

O spoken-word de Patti Smith sob a guitarra e feitos sonoros de Kevin Shields, em 107.9FM, este sábado, 27 de Dezembro.

124. "L'étranger" (Albert Camus) por Albert Camus

2008-11-24T01:14:00.019Z

[Emissão Sáb.29.Nov.06;13.20.Dez.2008.24h]

"L'etranger" é uma das primeiras obras de Albert Camus, vencedor do Prémio Nobel da Literatura em 1957, escritor, filósofo e dramaturgo. Publicado em 1942, integra-se na trilogia «absurdo» do autor e narra, em território argelino (na altura, colónia francesa), o julgamento de Meursault, personagem acusada de ter morto um homem.

"...J'ai résumé L'Étranger, il y a longtemps, par une phrase dont je reconnais qu'elle est très paradoxale: 'Dans notre sociéte tout homme qui ne pleure pas à l'enterrement de sa mère risque d'être condamné à mort.' Je voulais dire seulement que le héros du livre est condamné parce qu'il ne joue pas le jeu. En ce sens, il est étranger à la société ou il vit, il erre, en marge, dans les faubourgs de la vie privée, solitaire, sensuelle. Et c'est pourquoi des lecteurs ont été tenté de le considérer comme une épave. Meursault ne joue pas le jeu. La réponse est simple : il refuse de mentir. [...] ...On ne se tromperait donc pas beaucoup en lisant dans L'Étranger l'histoire d'un homme qui, sans aucune attitude héroïque, accepte de mourir pour la vérité. Meursault pour moi n'est donc pas une épave, mais un homme pauvre et nu, amoureux du soleil qui ne laisse pas d'ombres. Loin qu'il soit privé de toute sensibilité, une passion profonde, parce que tenance l'anime, la passion de l'absolu et de la vérité. Il m'est arrivé de dire aussi, et toujours paradoxalement, que j'avais essayé de figurer dans mon personnage le seul christ que nous méritions. On comprendra, après mes explications, que je l'aie dit sans aucune intention de blasphème et seulement avec l'affection un peu ironique qu'un artiste a le droit d'éprouver a l'égard des personnages de sa création."

Banda Sonora | Music In The World Of Islam III (Ghaita, double naqqara, tabl [Algeria, 1970]); Harold Budd & Hector Zazou - Glyph (And then she stepped aside [excerto]); Atlas Sound - Let The Blind Lead Those Who Can See But Cannot Feel (Small Horror); Hecq - Night Falls (vários excertos); John Zorn - Sholem Aleichem (Lucky me, I'm an orphan!; Mekubolim; Talking through oblivion).

O livro foi ainda levado ao cinema depois da morte do autor, por Luchino Visconti com Marcello Mastroianni, em 1967.

[ Ler "L'étranger" em Francês ]

"Pour moi, devant ce monde, je ne veux pas mentir ni qu'on me mente. Je veux porter ma lucidité jusqu'au bout et regarder ma fin avec toute la profusion de ma jalousie et de mon horreur." (Noces, A. Camus)

Podcast: 1ª, 2ª, 3ª, 4ª parte.

Albert Camus, na sua leitura de 1954 para a rádio estatal francesa, é a voz a ouvir nos próximos sábados, 29 de Novembro e 6, 13 e 20 de Dezembro, à meia-noite, na Rádio Universidade de Coimbra em 107.9FM.

122. "Erotische Gedichte" (Bertold Brecht) por Blixa Bargeld

2008-11-09T03:01:00.043Z

[Emissão Sáb.15;22.Nov.2008.24h]

Porque não uma emissão em alemão? Porque não histórias inusitadas de Bertold Brecht na intimidade vocal de Blixa Bargeld? Aceitemos o cocktail, simplesmente por ser irrecusável...

Bertold Brecht (1898/1956) é uma figura incontornável e inspiradora da cultura alemã. Além de poeta, a sua influência como dramaturgo e pensador repercutiu-se rapidamente em várias outras formas artísticas, do cinema à música. Blixa Bargeld foi actor numa sua peça de teatro e leu, em 2006, nos 50 anos da sua morte, uma compilação de vários escritos de teor erótico ou sentimental que B.B. foi rabiscando ao longo da sua vida. Algumas histórias são menos conhecidas, outras já foram cantadas em palco. Poucas são cor de rosa, muitas são vermelhas. A voz de Blixa é a pedra de gelo perfeita.

«Wenn du mich lustig machst \ dann denk ich manchmal: \ Jetzt könnt ich sterben \ dann blieb ich glücklich bis an mein End. \ Wenn du dann alt bist \ und du an mich denkst \ seh ich wie heut aus \ und hast ein Liebchen \ das ist noch jung»
(in Wenn du mich lustig machst...)

Capítulos | 01. Goldene Früchte Hängen (Um 1914); 02. Das Pflaumenlied (1948); 03. Dunkel Im Weidengrund (1920); 04. Liebeslied (Ca. 1918); 05. Die Jungfraunballade (1928); 06. Was Brauchen Den Dirnen Die Stirnen Breit Sein (1920); 07. Durch Die Kammer Ging Der Wind (1920); 08. Keuschheitsbalade In Dur Oder Der Jüngling Und Die Jungfrau (1918); 09. Baals Lied (1918); 10. Über Die Vitalität (1920); 11. Wahre Balade Von Einem Weib (1920); 12. Lied Der Verderbten Unschuld Beim Wäschefalten (1921); 13. Wenn Sie Trinkt, Fällt Sie In Jedes Bett (1937); 14. Balaam Lai In Seinem Dreissigsten Jahr (Um 1921); 15. Das Lied Vom Surabaya-Johnny (1925); 16. Ballade Von Der Hanna Cash (1920); 17. Der Ehesong (1928); 18. Das Hochzeitslied Für Ärmerse Leute (1928); 19. Die Legende Der Dirne Evlyn Roe (1918) ~~~~~~~ 20. Die Balade Von Der Sexuellen Hörigkeit (1928); 21. Über Die Untreue De Weiber (Um 1926); 22. Kuppellied (1936); 23. Gedanken Eines Revuemädchen Wärend Des Entkleidingaktes (1935); 24. Zieh Ins Feld Ich Traurig Meiner Strassen (1944); 25. Erinnerung An Die Marie A. (1920); 26. Entdeckung An Einer Jungen Frau (Um 1925); 27. Das Zehnte Sonett (1933); 28. Das Elfte Sonett (Um 1933); 29. Fragen (1934); 30. Ardens Sed Virens (1939); 31. Schwächen (1950); 32. Der Abschied (um 1937); 33. Auch Das Beschädigte (1943); 34. Ein Bitteres Liebeslied (1918); 35. Die Geheimnisse Des Liebeslebens (1953); 36. Der Anstatt-Dass-Song (1928); 37. Oh, Die Unerhörten Möglichkeiten (Um 1918); 38. Das Dreizehnte Sonett (1933/1934); 39. Sonett No.12 (Vom Liebhaber) (1925-1927); 40. Empfehlung Eines Langen, Weiten Rocks (Um 1944); 41. Das Sechste Sonett (1933); 42. Das Siebenste Sonett (1933); 43. Das Dritte Sonett (1933); 44. Wenn Du Mich Lustig Machst (1950); 45. Sieben Rosen Hat Der Strauch (1950); 46. An R. (1950); 47. Erst Liess Freude Mich Nicht Schlaffen (1956).

Orquestra de Cabaret | Kurt Weill\Bertold Brecht (Die Moritat von Mackie Messer, cantada por Bertolt Brecht em Die Dreigroschenoper, 1928; Liebeslied de Die Dreigroschenoper, 1930, re.1991; Liebeslied für Orchester com Nina Hagen & Max Raabe, 1999; Hochzeitslied für Ärmere Leute em Die Dreigroschenoper, 1958); Separador (International Bertolt Brecht Conference, Poznan 2006); Arnold Schönberg (Adagio de Verklärte Nacht; Lebhaft de Pelleas und Melisande); Kurt Weill\Bertold Brecht (Vollerei Gluttony de Die sieben Todsünden); Hanns Eisler (var. de String Quartet op. 75, 1938; Mariannelied); Ferruccio Busoni, cond. (Polonaise Nr. 2 de F. Liszt; Partita No.2, BWV 1004 de J.S. Bach); Ute Lemper (Alles Schwindel de Mischa Spoliansky). ~~~~~~~ Kurt Weill\Bertold Brecht (Ballade von der Sexuellen Hörigkeit e Pollys Abschiedslied em Die Dreigroschenoper, 1958; Anstatt-Daß com Nina Hagen & Max Raabe, 1999); Arnold Schönberg (Ein Wenig Bewegt e Langsam de Pelleas und Melisande); Ferruccio Busoni, cond. (Prelude Op.28 Nr. 5 de F. Chopin); Kurt Weill por The London Sinfonietta com David Atherton (excertos de Kleine Dreigroschenmusik; Mahagonny Songspiel; Concerto for Violin and Wind Orchestra Op. 12; Happy End); The Comedian Harmonists (Marie, 1930); Ernst Busch (Erinnerung an die Marie A de B. Brecht); Hildegard Knef - Für dich soll's rote Rosen regnen.

{ Clicar para ouvir as emissões: 1ª parte; 2ª parte }

Em alemão, para um primeiro contacto ou para um treino linguístico, ou simplesmente porque nos apetece esta companhia em particular: BB & BB, Bertold e Blixa no cabaret da RUC, em 107.9FM, sábados, 15 e 22 de Novembro - um cocktail à meia-noite sob veludo vermelho. E que saudades do Cabaret Dada... Glotzt nicht so romantisch!

120. "Loucura..." (Mário de Sá Carneiro) por Guilherme Mendonça

2008-10-21T18:48:00.017+01:00

[Emissão Sáb.01;07.Nov.2008.24h]

A vida dá-nos o prazer de conhecer pessoas tremendamente talentosas. Do radialista actor João Vaz, ao irmão matemático sociólogo Nuno Casimiro, ao encantador amigo ilustre ilustrador Alex Gozblau travamos conhecimento com o actor, encenador, dramaturgo, artista plástico e escritor Guilherme Mendonça. A gravação da sua leitura de "Loucura...", texto de Mário de Sá Carneiro, estava há muito perdida numa gaveta. Guilherme-Alex-Casimiro-João-Inês-Ouvinte... 6 graus de separação depois, é-vos apresentada aqui, na antena da Rádio Universidade de Coimbra.

"A morte de Raul Vilar foi muito lamentada. Todos os jornais consagraram longos artigos ao grande escultor. Fazendo o seu elogio, escreveram-lhe a biografia, catalogaram-lhe as obras - entre as quais avulta esse admirável baixo-relevo "Amor" - e concordaram unanimemente em que o seu prematuro falecimento havia sido uma grave perda para a arte nacional. Depois, os anos decorreram. Hoje, poucos se lembrarão já do pobre Raul. É por isso mesmo que me decido a falar dele. Para o fazer, ninguém mais competente do que eu. Fui o seu maior amigo, o seu único amigo. Que as minhas intenções não sejam desvirtuadas: este escrito tem por fim simplesmente pôr em evidência todos os elementos que possam servir de base para o estudo duma singularíssima psicologia; que possam tornar compreensível a incompreensível tragédia de uma alma, explicar o inexplicável suicídio.(...)"

Mário de Sá-Carneiro, poeta de Orpheu, a quem a tristeza foi companheira de viagem de uns 25 anos de existência, carregou às costas uma compreensão da alma humana que reconhecemos em "Loucura...". Esta é a história, contada pelo amigo, do miserável desespero do escultor Raul Vilar.

"(...) Morto o corpo, amaria a alma só com a sua alma. Isto tudo são loucuras, sei perfeitamente. Apenas no cérebro dum doido podem nascer tais pensamentos. Nós, os "homens de juízo", não pensamos nessas coisas, não pensamos em muitas coisas porque aceitámos a vida tal como ela é, tal como se convencionou que ela fosse; porque nos habituámos a ela. Raul não se habitou. Foi um desgraçado. (...) »Mário de Sá-Carneiro, "Loucura...", Edições Rolim, Lisboa, 1990 (4ª ed.).

Quanto à outra, a história de Mário de Sá-Carneiro, contam-na as cartas correspondidas com o companheiro Fernando Pessoa.

Guilherme Mendonça | Nascido em Moçambique em 1973, frequentou a Escola Secundária Artística António Arroio e foi ilustrador e criativo publicitário. Frequentou o curso de formação de actores do Instituto Franco-Português tendo nessa altura iniciado a sua carreira no teatro. Em 1997 ingressou o curso de stage manager na londrina Guilhall School of Music and Drama. Possui o grau de Master in Text and Performance Studies pela Royal Academy of Dramatic Arts/King's College. Tem produzido trabalho em várias vertentes, nos dois países – como encenador, dramaturgo e actor: Blatlan, Barraca, companhia Crescer com a Música, Workhorse productions, etc. Tem dois livros publicados: Istmo (poesia) e Tristes Trópicos (teatro) e outras tantas traduções. A sua peça "Loucura" estreou em 2002, no Galleon Theatre em Londres. Em 2004 foi um dos escritores integrados no programa International Residency no Royal Court com a peça "O Sol da Tarde". Recentemente fundou a companhia de teatro Dramascópio, que tem como objecto o desenvolvimento e disseminação de processos de criação dramatúrgica, com início de actividades agendado para 2009. É doutorando na Brunel University, em Londres, onde desenvolve uma tese, aplicada, em dramaturgia. Além de arte e estruturas, pensa muito, em particular, sobre o teatro.

Banda Sonora | Pablo Casals (Suite para Violoncelo Nr. 5 de J. S. Bach); Astor Piazzolla (Oblivion); Silvestre Fonseca (Sonata ao Chiado Antigo); John Morris (J. Merrick and Psalm; Pantomime de The Elephant Man); Bernstein (Symphonic Dances); Camille Saint-Saëns (L'Éléphant; Kangourous; Aquarium; Fossiles de Le Carnaval des animaux); Edward Elgar (The Sad Doll de Nursery Suite); Erik Satie (Gnossienne No. 5); Óscar da Silva (5ª Dolorosa); Dead Combo (After Peace, swim twice) ~~~~ Pablo Casals (Suite para Violoncelo Nr. 5 de J. S. Bach); Henryk Wieniawski (Concerto para Violino Op.2); Antonín Dvořák (Humoresque); Erik Satie (Valse); Camille Saint-Saëns (Le Carnaval des Animaux); Kronos Quartet (Two Studies on Ancient Greek Scales; God-music [George Crumb]; Fratres [Arvo Pärt]; String Quartet No. 4 [Ben Johnson]); Phillip Glass & Kronos Quartet (In the theatre; Excellent Mister Renfield; The Castle).

"Loucura?! – Mas afinal o que vem a ser a loucura?... Um enigma... Por isso mesmo é que às pessoas enigmáticas, incompreensíveis, se dá o nome de loucos... (...) O meu amigo não pensava como toda a gente... Eu não o compreendia: chamava-lhe doido..."

Para ouvir o podcast, clicar aqui (1ª parte) ou acolá (2ª parte).

Loucura à lua em telhado de zinco escorre memórias: na Rádio Universidade de Coimbra, em 107.9 FM, sábado 1 de Novembro às 24h (1ª parte) e sábado 8 de Novembro às 24h (2ª parte), o Guilherme conta uma história.

NOTA: Para mais Mário de Sá-Carneiro, relembre-se «Azulejos», uma produção de João Palma e Frederico Carvalho emitida em 2006 na RUC.

119. "Ridin' The Rails" por Johnny Cash

2008-10-11T16:02:00.020+01:00

[Emissão Sex.17.Out.2008.20h]

Para a nova grelha de programas da Rádio Universidade de Coimbra, a lançar no próximo dia 17, contamos com duas emissões muito especiais que só irão para o ar no novo horário do programa (sábados às 24h) depois de terminadas as transmissões das noites da Latada. Até lá, despedimo-nos desta grelha de verão recordando um velho favorito: Johnny Cash.

Quando era miúdo, vivia ao lado da linha de comboio e sonhava ser maquinista. A vida ditou que se tornasse uma lenda da música country. Johnny Cash canta o nascimento e glória dos caminhos-de-ferro da América, na melhor tradição sulista de contador de histórias. A realização e caracterização do documentário é absolutamente brilhante, sendo a qualidade da produção tremenda, mesmo para 1974, ano em que foi transmitido em televisão pela única vez.

«There's nothing that stirs my imagination like the sound of a steam locomotive: that lonesome whistle cutting through the night and that column of black smoke and steam throwing shadows across the land.»

Cash fala-nos das primeiras máquinas a vapor, do dia-a-dia dos trabalhadores que uniram as duas costas (permitindo aos E.U.A. ser mais que duas regiões costeiras separadas por um enorme deserto), fala-nos de "vaqueiros" e assaltantes de comboios e momentos históricos como a Guerra Civil e guerras mundiais. Histórias para sorrir, como a lenda de John Henry e Casey Jones (este, talvez o herói mais frequente da tradição americana de railroad songs) e ainda o fado dos hobos (crash-guests dos comboios que percorriam o país na procura de emprego durante a grande depressão - foi este também o caso do pai de Johnny Cash).

Capítulos | 01. Ridin' The Rails; 02. Tom Thumb; 03. Collage of Yesterday; 04. The Night They Drove Old Dixie Down; 05. The Legend of John Henry's Hammer; 06. Shave and a Hot Bath; 07. Train Robbers; 08. Satirical Aire; 09. Casey Jones; 10. Crystal Chandeliers and Burgundy; 11. Doesn't Anybody Know My Name; 12. City of New Orleans; 13. The L&N Don't Stop Here Anymore; 14. These Hands.

Nesta emissão visita-se a trilha sonora do documentário da Rhino Home Video que passou na televisão americana a 19 de Abril de 1974 e ficou depois esquecido uns 30 anos na garagem do director Nicholas Webster, até ser descoberto e lançado em DVD em 2005. Vamos ouvi-lo na RUC, em 107.9FM, na sexta, 17 de Outubro, às 20h: uma história de avós para netos com direito a guitarra.

114. "Radiocapitolazioni" (Vinicio Capossela) por Vinicio Capossela

2008-09-07T14:46:00.058+01:00

[Emissão Sex.12;19;26.Set.03;10.Out.2008.20h]

[Reposição Sáb.13.2008.24h]

"Radiocapitolazioni" é um conjunto de belíssimas produções do acarinhado músico Vinicio Capossela para a Radio Rai 3 italiana em 2004. A experiência radiofónica baseou-se nalguns capítulos de "Non si muore tutte le mattine", livro seu publicado no mesmo ano.

"La voce recitante procede per evocazioni: sono storie a volte dal tono narrativo, di viaggio nella musica e nella geografia; la Grecia anatolica dei rebetici, il balcanico e la guerra di “Sarajevo- Bar- Bari -Bar”, la piana ipermercata dove si ascolta Glenn Gould nelle camere dei motel, l’esotismo immaginifico del chiavicone e della costola di Garopaba, i quartieri vuoti del Barrio, echeggianti di antifurto, dove si fanno ascoltare le voci di Roberto Goyeneche e di Aníbal Troilo. Altri episodi sono più sperimentali e usano i microfoni come strumenti (Cosa ha ucciso Jack Kerouac, La quantità). Unire insomma - in una polifonia - le voci impigliate nei supporti, siano essi pappagalli, telefoni, nastri magnetici o vinili, o ancora strumenti emulatori come il theremin, alla voce umana."

Capítulos | La Quantità; Barrio; Girone tangenziale; ~~~~ Sun motel; La balera di Maldonado; Io e Nuttless ~~~~ Waterloo; Cosa ha ucciso Jack Kerouac; Sarajevo-Bar-Bari-Bar ~~~~ Il girone dei Rebetici; Sollevatori bulgari; L’animale del Chiavicone ~~~~ Il negro Dum Dum e la costola di Garopaba; Nice and Nice preludio; Nice and Nice finale.

Banda Sonora | Vinicio Capossela: Canzoni A Manovella (Signora Luna; Solo mia); J.S. Bach (Goldberg Variation #8 BWV 988 por Glenn Gould); Vinicio Capossela: L'indispensabile (Si è spento il sole); Vinicio Capossela: Ovunque proteggi (Pena del alma; Dove siamo rimasti a terra Nutless; Nel blu; S. S. dei naufragati; Non trattare; Ovunque proteggi); Vinicio Capossela: Il Ballo di S. Vito (Morna; L'accolita dei rancorosi; Il corvo torvo; Il ballo di San Vito); Alexander Zoltan (What a wonderful world); Vinicio Capossela: Camera a sud (Il mio amico ingrato; Ma l'America...); Kudsi Ergüner Ensemble (Karabiberim; Gemilerde Talim Var).

[ Ler "Non si muore tutte le mattine" em Italiano ]
[ Biografia & Letras, em Português ]
[ Artigos em jornais portugueses: Actual; Ipsilon; Videoreportagem. ]

Na sexta-feira, 17 de Outubro, é lançado o novo álbum de originais de Vinicio Capossela, «Da Solo», um disco de baladas que gravitam em torno do piano, gravado com o guitarrista Alessandro Stefana e produzido em Milão e nos E.U.A., com a produtora de Marc Ribot e dos Calexico.

Para ouvir o podcast a qualquer altura: 1ª parte, 2ª parte, 3ª parte, 4ª parte, 5ª parte.

Haverá voz mais terna que a do Vinicio Capossela? Ouçamo-lo na RUC, em 107.9FM, a 12/13 Setembro (1ª parte), 19 Setembro (2ª parte), 26 de Setembro (3ª parte), 3 de Outubro (4ª parte) e 10 de Outubro (5ª parte), às 20h.

Cursos RUC: Locucao, Jornalismo, Tecnica Radiofonica

2008-09-06T00:04:00.004+01:00

Estão abertas as inscrições para os cursos anuais da Rádio Universidade de Coimbra, a mais antiga rádio-escola do país.

As inscrições podem ser feitas presencialmente na secretaria (3º piso do Edif. AAC, junto à Praça da República) para o Curso de Informação (Jornalismo), Curso de Locução/Realização (Programação) e para o Curso de Técnica de Radiodifusão.

Mais informações via secretaria@ruc.pt ou 239410410. A secretaria da RUC funciona de 2ª a 6ª feira, no horário 14h/19h. A descrição dos cursos encontra-se em: http://www.ruc.pt/cursos.php.