Livro de Cabeceira - Radio Universidade de Coimbra

209. «Vertical Trip» de Sevàn l'Hostis para o Ensemble 0

2012-01-15T23:10:00.020Z

[Emissão Sáb.21.Jan.2012.24h]

Memórias visuais e sonoras que ficam. A figura de um certo ascensorista de um armazém de modas e tecidos que nos abre a porta e anuncia uma viagem. Uma viagem por recortes de uma infância olhada e escutada, no presente, com suave nostalgia. Eis alguns pós da próxima emissão: "Vertical Trip", uma sessão sonora feita pela francesa Sevàn l'Hostis a convite do Ensemble 0. A colagem é a mais recente a integrar este ano a série "0 (for radio)", uma ocasião mensal para Stéphane Garin e Catherine Luro, do colectivo, fazerem partilhar playlists e obras a uma série de convidados, amigos e cúmplices.

"Sevàn l’Hostis

Née dans le Nord de la France, Sevàn l’Hostis vit à Bayonne depuis une dizaine d’années. Formée tout d’abord au journalisme, elle suit plus tard des études de langue et civilisation bantu (swahili et comorien) après avoir vécu en Afrique de l’Est.

Sevàn l'Hostis a publié en 2010 un premier recueil de poèmes – Chant Tattoo – illustré par la peintre Chantal Sore (Biarritz). Dédié à un maître tatoueur japonais, le livre est publié en version bilingue français-japonais. Avec Anatomie de l’ailleurs en 2011, illustrée par l'artiste allemande Jana Lottenburger, elle livre des motifs qui témoignent de son profond attachement pour l’île de Zanzibar (République de Tanzanie).

Son intérêt pour le son et pour la parole remonte à son adolescence où elle commence par enregistrer les récits de vie de ses grands-parents et arrière-grands-parents. Depuis une dizaine d'années, elle rapporte de voyage ou du coin de la rue des tranches de sons, comme d'autres font un album de photographies ou un carnet de croquis. D'un usage exclusivement personnel, elle est passée récemment à des essais de diffusion en mettant notamment en sons son denier opus de poésie, une session nourrie de bribes d'ailleurs et de bruitages maison."

Trilha Sonora da Colagem | _Monsieur le liftier_Ascenseur du Déballage St Pierre, Paris 18ème / _Saddest train ride_Catherine Jauniaux / _Sunday tomorrow all day_Alex North (Who’s afraid of Virginia Woolf? / Mike Nichols, 1966) / _Tiny Tears_Tindersticks (Nenette et Boni / Claire Denis, 1996) / _Ce que je fous avec toi_Jean Yann, Marlène Jobert (Nous ne vieillirons pas ensemble / M.Pialat, 1972) / _Profanum Praeludes_Watine / One for you_The Knife / _Knee 2, Einstein on the Beach_Philip Glass / _Just spending Time_Vincent Gallo, Christina Ricci (Buffalo 66 / V. Gallo) / _I wonder as I wander (trad. USA)_Cathy Berberian, arrgts Luciano Berio / _What is more gentle than a wind in the summer?_Peter Pears (tenor), comp. Benjamin Britten / _1957_Arca / _Kaar Deerge Chouvulangning_Sainkho Namtchylak / _Love conversation (extrait)_Catherine Jauniaux / _Mario, j’ai mal (extrait)_Françoise Dorléac / _L’odeur de l’obscurité_Patrick Modiano (Cinémas, Cinémas, 1990 / _Bonjour Mme Lachenay_Georges Delerue (La peau douce / François Truffaut, 1964).

Na Rádio Universidade de Coimbra, em 107.9FM ou via internet, sábado, 21 de Janeiro, à meia-noite.

207. "Marius, Fanny et Cesar" de Marcel Pagnol

2011-11-12T14:07:00.004Z

[Emissão Sáb.12.19.Nov.2011.24h]

Cheiro a maresia em Francês do Mediterrâneo: «Marius, Fanny et César», triologia marselhesa do escritor, dramaturgo e cineasta Marcel Pagnol, a descobrir durante os próximos dois sábados.

«Vers 1925, parce que je me sentais exilé à Paris, je m’aperçus que j’aimais Marseille et je voulus exprimer cette amitié en écrivant une pièce marseillaise.

Des amis et des aînés m’en dissuadèrent: ils me dirent qu’un ouvrage aussi local, qui mettait en scène des personnages affublés d’un accent aussi particulier, ne serait certainement pas compris hors des Bouches-du-Rhône, et qu’à Marseille même, il serait considéré comme un travail d’amateur.

Ces raisons me parurent fortes et je renonçai à mon projet: mais, en 1926, je vis jouer Le Mariage de Mlle Beulemans; ce chef-d’œuvre avait déjà 16 ans et son succès avait fait le tour du monde.

Ce soir-là, j’ai compris qu’une œuvre locale, mais profondément sincère et authentique, pouvait parfois prendre place dans le patrimoine littéraire d’un pays et plaire dans le monde entier.» IN: wiki

Banda Sonora Adicional | Walter Scharf ("The Legend of the Living Sea, for Jacques Cousteau", excerto); Fernandel ("Marseille"); Charles Trenet ("Devant la Mer"; "La Mer"); Charles Aznavour ("La Mer"); Jacques Brel ("Heureux"; "Les Pieds dans le Ruisseau").

Sábado à meia-noite na Rádio Universidade de Coimbra em 107.9FM durante o Livro de Cabeceira.

206. "Lucky Luke: Daisy Town"

2011-10-19T23:21:00.007+01:00

[Emissão Sáb.22.Out.2011.24h]

Um dia vai-se ao teatro e eis que nos dão de palco com uma peça de cowboys. Impossível não sair com um sorriso rasgado, haverá alguém que não goste?

Bem dito, melhor feito. Este sábado é com cowboys mesmo que vamos ficar. Para escutar, um pequeno vinil da feira da ladra com uma aventura de Luky Luke: Daisy Town.

«Lucky Luke is a Belgian comics series created by Belgian cartoonist, Maurice De Bevere better known as Morris, the original artist, and was for one period written by René Goscinny. Set in the American Old West, it stars the titular character, Lucky Luke, the cowboy known to shoot faster than his shadow.» IN: wiki

Bom, como o vinil é pequeno, há música de vaqueiros e gaúchos de enfiada e a encher chouriço. Para comer à volta da fogueira e ao luar estrelado. Com ou sem ketchup.

«(...) I'm a poor lonesome cowboy, But it doesn't bother me
'Cause this poor lonesome cowboy, Prefers a horse for company
Got nothing against women, But I wave them all goodbye
My horse and me keep riding, We don't like being tied (...)»
IN: "Poor Lonesome Cowboy" de Pat Woods

Créditos | Jean-Marc Thibault (leitura); Claude Bolling (música); Dargaud (edição).

Banda Sonora Adicional | Elvis Presley (Lonesome Cowboy); Silage (Bang Bang Lucky Luke); John Barry (Midnight Cowboy); Pat Woods (I'm a Poor Lonesome Cowboy); Sacha Distel (Un Air de Banjo); Sam Hui (Xue Sheng Ge); James Last (Washington Square); Eric Weissberg & Steve Mandell (Dueling Banjos); Frank Zappa (Lonesome Cowboy Nando); Noel Guarany (Destino de Peão); Cenair Maicá (Baile do Sapucay); Mano Lima (Dedo Bandido); Telmo de Lima Freitas (Esquilador); Wilson Paim (Ainda Existe Um Lugar);.

Este sábado à meia-noite na Rádio Universidade de Coimbra em 107.9FM durante o Livro de Cabeceira.

205. «Souls of the Labadie Tract» de Susan Howe

2011-08-31T21:52:00.009+01:00

[Emissão Sáb.03.Set.2011.24h]

Há programas de rádio que quase são demasiado belos para existirem. Um deles é o Zepelim, há bons anos a sobrevoar os ouvintes da RUC por paisagens de oxigénio rarefeito e, mais recentemente (com orgulho babado nosso), referenciado na revista The Wire.

E se o Livro de Cabeceira fosse dar um passeio de Zepelim: que ouviria?

Quem sabe uma poeta e um músico. Que nem Susan Howe e David Grubbs.

«In 1684, members of a Utopian Quietist sect, consisting mainly of Dutch followers of the French Separatist Jean de Labadie, left their headquarters at Wieuwerd in the Netherlands in order to spread the new oeuvre de dieu while preparing themselves for the coming millennium. They settled in Bohemia Hundred, Cecil County, Maryland, where Pennsylvania, Delaware, and Maryland meet. The 3,750 acre Labadie Tract, consisting of four necks of land, was bordered on the west by Long Creek, on the north by the cart road to Reedy Island, on the east by the Appoquinnimink Path, and on the South by Great Bohemia Creek. They called it New Bohemia.

I found the term ‘Labadist’ in reference to the genealogical research of Wallace Stevens and his wife Elsie Kachel Moll Stevens during the 1940s. Jean de Labadie. His reach is through language hints; through notes and maps. In the lapse of time the pressure of others. So it’s telepathic though who knows why or in what way. Labadists believed in, among other things, the necessity of inner illumination, diligence and contemplative reflection. Marriage was renounced. They held all property in common (including children) and supported themselves by manual labor and commerce.

In 1702, a Swedish pastor recalled his visit to the group in Maryland. “There are also the Apostles, who were on the Labady at Bohemia when I arrived in this country. Their number is now quite small.” In 1722, the community dissolved. When Samuel Bownas visited the site in 1727, “these people were all scattered and gone, and nothing of them remained of a religious community in that shape.” In 1795, Dennis Griffith’s landmark map of Maryland noted a “labadie poplar” at the northern extremity of the Labadie Tract. It was the one tree singled out on the entire map of the state.

The wind had seized the tree and ha, and ha,
Wallace Stevens»

IN: «Souls of the Labadie Tract» de Susan Howe

Créditos | Susan Howe (leitura, texto); David Grubbs (música).

Fundo sonoro adicional | Jeroen Vandesande (Unser Alter Verbundeter), Mike Oldfield (Ommadawn part 1).

Livro de Cabeceira: para ouvir sábado à meia-noite nos 107.9fm da Rádio Universidade de Coimbra.

204. «The Majoon Traveller» de Ira Cohen

2011-08-26T12:53:00.004+01:00

Ira Cohen: poeta, mitógrafo, escritor, viajante.

Em audição este sábado à meia noite na RUC teremos um conjunto de field recordings, spoken word e arte sonora editado pela chancela bruxelense Sub Rosa.

203. "Dead Souls" de Nikolai Gogol

2011-07-13T23:21:00.007+01:00

[Emissão Sáb.16.Jul.2011.24h]

Depois de um pequeno périplo de reposições (motivado pelos costumeiros imprevistos tecnológicos), estamos de volta à antena e começamos este sábado uma nova série: a teatralização para rádio de «Dead Souls» (na edição portuguesa, «Almas Mortas»), obra de referência do escritor ucraniano Nikolai Gogol.

«The current generation now sees everything clearly, it marvels at the errors, it laughs at the folly of its ancestors, not seeing that this chronicle is all overscored by divine fire, that every letter of it cries out, that from everywhere the piercing finger is pointed at it, at this current generation; but the current generation laughs and presumptuously, proudly begins a series of new errors, at which their descendants will also laugh afterwards.»

Créditos | Jean Sherrard (direcção).

Fundo sonoro adicional | Oubys - Mem; Silent Running; ToweringWindTowering; Blue Caves (Paths, 2008).

Livro de Cabeceira: para ouvir sábado à meia-noite nos 107.9fm da Rádio Universidade de Coimbra, já em plena grelha de verão e com um site novo, fresco e veraneante.

202. "Babar the Elephant & The Little Taylor" por Peter Ustinov

2011-05-18T21:11:00.008+01:00

[Emissão Sáb.21.Mai.2011.24h]

Não há como resistir a alguns discos encontrados na feira da ladra: um elefante simpático da nossa infância, a voz de Peter Ustinov e música de Francis Poulenc.

«Babar the Elephant is a French children's fictional character who first appeared in Histoire de Babar by Jean de Brunhoff in 1931 and enjoyed immediate success. The book is based on a tale that Brunhoff's wife, Cecile, had invented for their children. It tells of a young elephant called Babar who leaves the jungle, visits a big city, and returns to bring the benefits of civilization to his fellow elephants. Then he comes back and becomes king of the elephant kingdom. He then has children and teaches them valuable lessons.»
in: wiki

Cantos | The Story of Babar (texto: Jean de Brunhoff; voz: Peter Ustinov; música: Francis Poulenc); The Story of The Little Taylor (texto: Grimm; voz: Peter Ustinov; música: Tibor Harsányi); Orquestra do Conservatório de Paris sob a direcção de Georges Prêtre.

Este sábado à meia-noite, Livro de Cabeceira é também um pequeno retorno à infância. Na Rádio Universidade de Coimbra em 107.9fm.

201. "Weary Blues" (Langston Hughes)

2011-03-09T21:30:00.011Z

[Emissão Sáb.12.Mar.2011.24h]

1, 2, 3, 4, 5, ... 50 minutos de jazz. Jazz na música de Charles Mingus e Leonard Feather e jazz verbal de Langston Hughes lendo os seus próprios textos. Ouçamos esta semana um escritor que nunca recebeu talvez o devido mérito, um dos primeiros no universo da chamada jazz poetry, bem antes da beat generation.

«I don't dare start thinking in the morning
If I thought thoughts in bed
Them thoughts would bust my head»
in: "Blues at Dawn", Langston Hughes

Documentário sobre Lanston Hughes [1] [2]

Alinhamento | Blues Montage; Opening Blues; Blues Montage; Commercial Theater; Morning After; Could Be; Testament; Consider Me; The Stranger; Midnight Stroll; Backstage; Dream Montage; Weired Nightmare; Double G Train; Jump Monk.

Banda Sonora adicional | Dizzie Gillespie ("I can't get started 'round midnight"); Louis Armstrong & Billie Holiday ("Summertime"); Pearl Bailey ("You waited too long"); William Warfield ("Old Man River"); Marion Anderson ("Sometimes I feel like a motherless child").

«(...) someday somebody'll
Stand up and talk about me,
And write about me
Black and beautiful
And sing about me,
And put on plays about me!
I reckon it'll be
Me myself!
Yes, it'll be me.»
in: "Note on Commercial Theatre", Langston Hughes

Podcast

Este sábado à meia-noite, Livro de Cabeceira em tons de jazz para ouvir na Rádio Universidade de Coimbra.

NOTA: Nas próximas semanas, e porque está aí a primavera, vamos revisitar o músico e escritor italiano Vinicio Capossela.

200. "Poetry of the Black Man" por Sidney Poitier e Doris Belack

2011-03-01T22:02:00.022Z

[Emissão Sáb.05.Mar.2011.24h]

Poderá falar-se de poesia do homem negro? Haverá algo na cor da pele que distinga a poesia de um homem?

Ouçamos este sábado Sidney Poitier e Doris Belack apresentar-nos textos de autores afroamericanos da primeira parte do século XX: James Weldon Johnson, Paul Laurence Dunbar, Langston Hughes, Carl Holman, Countee Cullen, Armand Lanusse, Gwendolyn Brooks.

«Yet do I marvel at this curious thing,
To make a poet black - and bid him sing!»
in: "Lift Every Voice", James Weldon Johnson

«(...) But while the black poets marvelled, they did continue to sing. (...) By the thirties several currents had run through the moods of intellectual black America. Africa was unearthed and celebrated in politics and verse. A former unknown, unsung "homeland" became the dream. Black beauty, black thought and black culture, underwent a poetic re-examination and gained exaltation. Inadvertently the black poet had a new consciousness and identity. (...)» George Butler

Textos | James Weldon Johnson ("The Creation"); Paul Laurence Dunbar ("At Candle Lightin' Times", "The Debt"); Langston Hughes ("Mother to Son"); Paul Laurence Dunbar ("When Melinda sings"); Carl Holman ("Debate of Black Brothers"); Countee Cullen ("Yet do I marvel") ~~~ Paul Laurence Dunbar ("An Ante-Bellum Sermon"); Countee Cullen ("To John Keats, Poet at Springtime"); Langston Hughes ("I, too"); Paul Laurence Dunbar ("Ere sleep comes down to soothe the weary eyes"); Langston Hughes ("Blues at dawn"); Armand Lanusse ("Epigram"); Paul Laurence Dunbar ("We wear the mask"); Gwendolyn Brooks ("When you have forgotten sunday"); James Weldon Johnson ("Lift every voice").

Banda Sonora adicional | The Harmonizing Four ("Motherless Child"); Donald Byrd ("Cristo Redentor"); Billie Holiday ("Willow weep for me"); Nina Simone ("Strange Fruit"); Odetta ("Tomorrow is a long time").

Podcast

Este sábado à meia-noite, Livro de Cabeceira com pedaços da história dos E.U.A. para ouvir na Rádio Universidade de Coimbra que celebra esta semana os seus 25 anos "oficiais" de um já longo percurso no éter.

199. "Les Aventures de Tintin: L'Affaire Tournesol" de Hergé

2011-02-17T13:23:00.013Z

[Emissão Sáb.29.Fev.2011.24h]

Editado desde 1956 pela Casterman, é o 18º livro de banda desenhada do belga Hergé. Nesta aventura, Tintim, Milu e o Capitão Haddock partem ao socorro do seu bom amigo Professor Girassol. Este acaba de descobrir uma invenção ligada aos ultrassons que pode ser utilizada por mentes mal intencionadas e com planos malévolos de destruição.

Vamos ouvir um LP bem raro que terá feito as delícias de uma geração inteira e que faz parte de uma série de aventuras adaptadas para formato vinil pela editora Mary Melody em finais dos anos 70.

Banda Sonora | Leroy Holmes (Mah-ná mah-ná); Al Caiola (Big Noise from Winnetka) Al Caiola & Billy May (Baby elephant walk); Charles Trenet (Boum; Y'a de la joie; Vous oubliez votre cheval; Quand j'étais p'tit).

Podcast

As fantásticas aventuras de Tintim, em directo na Rádio Universidade de Coimbra em 107.9FM, aos quadradinhos, à meia-noite deste sábado 19 de Fevereiro, para o Livro de Cabeceira.

198. "Motofonia" de Fernando Mota

2011-01-28T12:11:00.023Z

[Emissão Sáb.31.Out.2009.24h]

Faça o seu próprio Livro de Cabeceira - é este o espírito para a emissão desta semana, uma emissão onde vamos acolher "Motofonia", obra de Fernando Mota: compositor, multi-instrumentista, artista sonoro e aprendiz de inventor de instrumentos musicais experimentais.

«Os sons contam histórias que não precisam de palavras. Levam-nos a sítios. Dentro de nós. Onde nunca antes estivemos. Não entendemos tudo. Não precisamos de entender tudo. Pressentimos uma harmonia. E partilhamos esse espaço de convergência. Encontramo-nos neste sítio que se chama agora. E talvez nunca nos voltemos a cruzar. Temos isto de comum. O estar. Motofonia é um solo poético para todas as infâncias que utiliza elementos naturais e objectos do quotidiano para desenhar uma viagem sonora e visual.»

Fernando Mota tem prazer em transformar tábuas de engomar e coisas que tais em instumentos que cantam histórias, viagens, espaços; instrumentos tocados ao vivo sob camadas de samples que, no fundo, nos estendem um tapete, um convite ao sonho, até onde quisermos ir.

Banda Sonora | Colleen (The heart harmonicon); Fernando Mota (Angel e o Cego; Valsa dos Imaginadores; Ró Ró; Varredor; Le Grand Voyage; Quotidiano; Da La Dou; Lit du Désir; Final Saudade; Wakabalalilo; Procissão; Cantilena de Pedreiro); Colleen (Mining in the rain; The golden morning breaks).

Motofonia por aí | C. C. Vila Flor (Guimarães) a 14/15 Janeiro; Teatro Virgínia (Torres Novas) a 28/29 Janeiro; Cine-Teatro João Mota (Sesimbra) a 27 Fevereiro; Cine-Teatro (Alcobaça) a 12 Março; Cine-Teatro (Sobral de Monte Agraço) a 19 Março; Teatro Miguel Franco (Leiria) a 29 Maio.

[ Motofonia em imagens ]

Podcast

Obrigada à Carmen Hilário por este convite a sonhar. Livro de Cabeceira em versão do-it-yourself, este sábado, à meia-noite, no éter da Rádio Universidade de Coimbra em 107.9fm ou via emissão online.

197. "Die Dreigroschenoper" (Bertold Brecht/Kurt Weill)

2011-01-27T19:30:00.003Z

[Emissão Sáb.29.Jan.2011.24h]

Numa das últimas emissões que dedicámos ao Bob Dylan, o cantor refere a dada altura um encontro do terceiro grau com a lendária "Ópera dos Três Vinténs," de Bertold Brecht. E nem de propósito, este sábado temos bilhete para a o teatro e vamos ouvir a gravação deste musical de Brecht e Kurt Weill em 1930, que conta com Lotte Lenya e Marlene Dietrich.

Cabaret alemão na RUC, em 107.9FM, sábado, 29 de Janeiro, à meia-noite.

Boas idéias vindas da Bélgica

2010-12-05T18:48:00.002Z

Para todos nós que gostamos de rádio, aqui fica uma excelente iniciativa da La Première, estação pública belga francófona:

«La RTBF ouvre ses ondes aux auteurs et créateurs radiophoniques

Durant l'année 2010, la RTBF continuera à produire et diffuser sur ses ondes des œuvres radiophoniques originales de fiction et/ou relevant d’une écriture du réel (documentaire). L'objectif de ce projet est de permettre aux auteurs, réalisateurs, ingénieurs du son, écrivains, cinéastes,... d’écrire pour la radio en exploitant les richesses et les particularités du langage sonore et radiophonique. (...)»

Mais informações: http://www.rtbf.be/lapremiere/article_appel-a-projets?id=3656013

186. «Chronicles, Vol.1» (Bob Dylan) por Sean Penn

2010-11-11T01:05:00.011Z

[Emissão Sáb.13.20.27.Nov.4.11.18.25.Dez.2010.1.8.15.Jan.2011.24h]

Porque já lá vai algum tempo que não o ouvíamos na antena da RUC.

Lançado em finais de 2004, o livro foi um dos maiores sucessos de venda da Editora Simon & Schuster em 2005. Inquestionável, tendo em conta este é o primeiro volume das crónicas escritas por Bob Dylan - o relato do início da sua carreira, chegado a Nova Iorque em Janeiro de 1961 para visitar Woody Guthrie ao hospital, e por aí ficando na Greenwich Village, vivendo a folk que por aí se ouvia, tocando em cafés como o The Commons, The Gaslight e The Limelight, convivendo com músicos, poetas, boémios nos primeiros tempos que antecederam a gravação do seu primeiro disco «Bob Dylan». Tendo sido sempre muito cioso da sua privacidade, esta autobiografia do músico é algo de verdadeiramente precioso.

Bob Dylan (nome inspirado no poeta gaulês Dylan Thomas) nasceu a 24 de Maio de 1941 no Minnesota numa família de classe média judaica. Baptisado Robert Allen Zimmerman, cresceu no frio, ao som das baladas folk de Woody Guthrie e Hank Williams. É hoje considerado o maior ícone da música popular americana. As suas canções foram a banda sonora da geração de 60 e influenciaram o estilo e conteúdo de canções de protesto um pouco por todo o mundo, apesar de ser um ponto em que Bob Dylan sempre se sentiu incompreendido.

Trilha Sonora para as ruas de Nova Iorque

01 | Bob Dylan - Highway 51 Blues (1962); Bob Dylan - Song to Woody (1962); Bob Dylan - Talkin' New York (1962); The Marks - High Heel Sneakers (1966); Tom Rusell & Dave Van Ronk - The Outcast (1999); Ricky Nelson - Traveling Man (1961); Charlie Poole & The North Carolina Ramblers - White House Blues; Bob Dylan - Freight Train Blues (1962); Bob Dylan - House of the Rising Sun (1962).

02 | Bob Dylan - Talking World War III Blues (1963); Roy Orbison - Only The Lonely (1960); Bob Dylan - Oxford Town (1963); Bob Dylan - Masters of War (1963); Bob Dylan - I Shall be Free (1963); Hank Williams - Lost Highway (1952); Pete Seeger - Joe Hill (1975); Michael Hurley - Pie in the Sky (1986); Bob Dylan - Corrine, Corrina (1963).

03 | Bob Dylan - Girl from the North Country (1963); Bob Dylan - Positively 4th Street (1965); Pete Seeger - If I had a hammer (1978); Harry Belafonte - Did You Hear About Jerry (1962 [*]); Bob Dylan - Gotta Travel On (1970); Woodie Guthrie - New York Town (1961); Bobby Vee - Take Good Care of My Baby (1962); Frank Sinatra - Ebb Tide (1958); Pat Boone - Moonriver (1963); Jimmy Smith - Blues In The Night (1962); [*] 1ª participação em disco de Bob Dylan, no álbum "Midnight Special".

04 | The Clancy Brothers - Whiskey You're The Devil (1959); John Lee Hooker - I'm bad like Jesse James (1967); Dave Van Ronk - Willie The Weeper; Ritchie Valens - In a Turkish Town (1986); Hank Williams - Lost Highway (1952); Billy Bragg & Wilco - Remeber The Mountain Bed (1998); Thelonious Monk - Ruby, My Dear (1957); Bob Dylan - A Hard Rain's A-Gonna Fall (1963).

05| Creedence Clearwater Revivals - Fortunate Son; Jimi Hendrix - All Along the Watchtower; Joan Baez & Buffy Sainte-Marie - Universal Soldier; Edwin Starr - War; The Byrds - Mr. Tambourine Man; Bob Dylan - Outlaw Blues; Johnny Cash - Boy Named Sue; Nick Cave & The Bad Seeds - The Singer; Donovan - Calera Clairvoyant; Paul Revere & The Raiders - Hungry.

06 | Bob Dylan - If Dogs run Free (1970); Bob Dylan - If not for You (1970); Bob Dylan - The Man in Me (1970); Bob Dylan - Chimes of Freedom (Newport '64); Billie Holliday - Gloomy Sunday; Eddie Lang & Lonnie Johnson - A Handful Of Riffs (1928); Link Wray - Rumble (1963); Bob Dylan - Political World (1989); Eddie Lang & Lonnie Johnson - Blues in G (1928).

07 | Bob Dylan - Political World; Bob Dylan - What Good Am I; Bob Dylan - Disease of Conceipt; Bob Dylan - Everything is Broken; Neville Brothers - Yellow Moon; Bob Dylan - Going to New Orleans; Neville Brothers - Her Pocky Way.

08 | Bob Dylan - Hurricane; Ry Cooder - Teardrops Will Fall; Junior Parker - Drivin Wheel; Tex Ritter - Deck of Cards; Roy Brown - Hip Shakin' Baby; Bob Dylan - With God On Our Side; Cat Power - Sea Of Love; Bob Dylan - Most of the Time.

09 | Eatha Kitt - Monotonous; Irma Thomas - Time is On My Side; Johnny Cash - I Walk the Line; Kurtis Blow (com Bob Dylan) - Street Rock; Bob Dylan - Man In The Long Black Coat; Bob Dylan - Song to Woody; Bob Dylan - Dark Eyes; Bob Dylan - Shelter From The Storm; Bob Dylan & Johnny Cash - Girl From The North Country.

10 | The New Lost City Ramblers - Little Girl And The Dreadful Snake; Woody Guthrie - Buffalo Skinners; Woody Guthrie - Hard Travelin: Odetta - The Times They Are A Changin'; Ramblin' Jack Elliott - Lay Lady Lay; Joan Baez - Blowin' In The Wind; Nino Rota (Amarcord) - Gary Cooper; Dave Van Ronk - Cocaine Blues; Johnny Cash & June Carter - If I were a Carpenter.

11 | Len Chandler - To be a man; Bob Dylan - Let Me Die In My Footsteps; Nina Simone - Pirate Jenny (Kurt Weil); Bob Dylan - Frankie & Albert; Carolyn Hester - I'll fly away; Robert Johnson - Travelling Riverside Blues; Robert Johnson - Dead Shrimp Blues; Robert Johnson - Phonograph Blues; Ramblin' Jack Elliott & Dave Van Ronk - St James Infirmary; Roy Acuff - The Precious Jewel; Ramblin' Jack Elliott - Soul of a Man.

Às 24 horas de sábados, entre 13 de Novembro e finais de Janeiro, o diário de Bob Dylan em Nova Iorque é emitido na Rádio Universidade de Coimbra - um livro áudio nomeado para os Grammys na categoria Best Spoken Word Album (apesar de não ter levado a estatueta), com transcrição parcial aqui (em português tropical)... enquanto vamos esperando pelos volumes 2 e 3. Nos entretempos, sintonize-se ainda a Theme Time Radio hour do Bob Dylan.

185. "The Black Fairy" (Eugene Perkins)

2010-11-01T20:05:00.030Z

[Emissão Sáb.06.Nov.2010.24h]

Às vezes, à procura de uma coisa, encontramos algo inesperadamente diferente pelo caminho. Sorrimos e esquecemos o objectivo inicial. Foi por acaso que encontrámos um link para uma emissão de rádio e a um dado momento uma capa de vinil curiosa que nos fez pensar. Além de um excelente programa encontrámos «The Black Fairy», uma peça de teatro em forma de musical.

O LaMont Zeno Theater abriu as portas em 1974 por iniciativa da Better Boys Foundation, com o intuito de dar à comunidade afroamericana da zona oeste de Chicago um espaço de expressão cultural. «The Black Fairy» foi a segunda peça neste palco e é um musical feito para crianças. Se musicalmente é algo de excepcional (refira-se a participação de nomes como Mary Lou Williams e Chico Freeman e uma recente reedição), é ainda um registo precioso de uma época vivida nos E.U.A..

«(...) "Black Fairy" is a musical drama about a black fairy who lacks pride in herself and feels she has to offer Black children. But when she meets Black Bird and Queen Mother (who take her to ancient Egypt, East Afrika, a southern slave plantation and the streets of Harlem) she begins to get a better understanding of her heritage. Her journey through the past enables Black Fairy to meet Aesop, Brer Rabbit, Brer Fox, Uncle Remus, Stag-o-lee, Leadbelly and many other characters in Black folklore and Black history. At the end of her journey, Black fairy realizes that "Being Black is nothing to be ashamed of" and is then able to share her knowledge with other Black children. Even though Black Fairy doesn't completely resolve her dilemma, having a knowledge of her heritage does give her more confidence to cope with the future. (...)»

Actos | Black Fairy Meets Johnny; Please Give Me Some Magic; Black Fairy Meets Black Bird; Tell Them They Are Beautiful; Travel To Afrika-Instrumental; Black Fairy Meets Queen Mother; Afrika's My Home; Black Land Of The Nile; Trip To America; Go Down Moses; Did You Feed My Cow; The Streets Of Harlem; Afrikan Children; Black Men Can Be Beautiful; Black Fairy; Eulogy For Black Fairy; Black Fairy Returns; Hey, Black Child; Johnny & Black Fairy.

Banda Sonora | Ladysmith Black Mambazo ("Ikhaya Lamaqhawe/Home Of The Heroes"); MaseQua Myers, Jami Ayinde, Mary Lou Williams, Earl "Chico" Freeman et al ("Black Land of the Nile"; "Afrika's My Home"; "Travel To Afrika"; "Tell Them They Are Beautiful"; "Please Give Me Some Magic"; "Did You Feed My Cow"; "Go Down Moses"; "Eulogy For Black Fairy").

E vem-nos imediatamente à cabeça, pela proximidade e pela vivência, a emissão que tivémos o prazer de descobrir com a Nancy Dupree e uma reportagem recente da BBC.

Falando de rádio, sintonize-se a UrGent, rádio da Universiteit Gent, na Bélgica, onde Christopher Joseph nos traz um excelente World Service domingos à tarde e sintonize-se ainda às terças o irrecusável Rádio Bambaataa aqui na Rádio Universidade de Coimbra.

A fada negra, essa, revive na RUC, este sábado 6 de Novembro à meia-noite, em 107.9FM.

184. "Ys" (Joanna Newsom)

2010-10-11T12:15:00.013+01:00

[Emissão Sáb.16.Out.2010.24h]

Disse um dia o João de Almeida (dos programas Sven, Umlaut e Origami, aqui na RUC) que alguns álbuns são quase audiolivros. Pois tem ele toda a razão. É o caso de «Ys», um dos mais bonitos registos de Joanna Newsom. São histórias de paisagens fantásticas, de animais falantes, de lugares povoados de um estranho mistério. E é com todo o encanto que nos deixamos levar por estas histórias que ela vai contando, num alongar descontraído, canção após canção.

«(...) They trooped past the guards, / Past the coops, and the fields, and the farmyards / All night, till finally: The space they gained grew / Much farther than the stone that bear threw / To mark where they'd stop for tea (...).»

Histórias | Joanna Newsom ("Emily", "Monkey & Bear", "Sawdust & Diamonds", "Only Skin", "Cosmia").

Banda Sonora | Tchaikovsky ("Dance of the Sugar Plum Fairy" por William Zeitler).

O que nos lembra alguém, num corredor, que se indagava se ainda prestamos atenção às letras das canções. Será?

Façamos a ronda das fadas este sábado, na RUC, à hora em que a Cinderela perdeu o sapato. Para a semana há já uma nova grelha de programas no ar em 107.9FM.

NOTA: No próximo sábado não haverá programa: a RUC está em directo no recinto da Latada para acompanhar de perto a Festa das Latas e Imposição de Insígnias dos estudantes da Universidade de Coimbra, com emissões especiais todas as noites entre as 23h e as 2h, de 22 a 27 de Outubro. A emissão da Joanna Newsom será retransmitida ainda no sábado 30 de Novembro. E Joanna Newsom, onde anda? Pois, por Portugal: na Casa da Música a 24, no Teatro Aveirense a 25 e no C.C.B. a 26!

169. "The Adventures of Huckleberry Finn" (Mark Twain)

2010-06-28T22:47:00.053+01:00

[Emissão Sáb.03.10.17.24.31.Jul.&.7.14.21.28.Ago.04.11.18.25.Set.2010.24h]

Se há livros que nos transportam até à infância e até ao verão, «The Adventures of Huckleberry Finn», de Mark Twain, é por certo um deles.

Referência maior da literatura norte-americana, Mark Twain conta-nos desenxovalhadamente no linguajar da época as histórias de um garoto, Huckleberry Finn, e um escravo foragido, Jim, que se torna seu amigo. Estamos no delta do Mississippi momentos antes da guerra civil. Tom Sawyer e Huck estão ricos na sequência de aventuras passadas. Mas se antes a busca tinha sido ao tesouro, agora tratar-se-á de liberdade.

«(...) We catched fish and talked, and we took a swim now and then to keep off sleepiness. It was kind of solemn, drifting down the big, still river, laying on our backs looking up at the stars, and we didn't ever feel like talking loud, and it warn't often that we laughed, only a little kind of a low chuckle. We had mighty good weather as a general thing, and nothing ever happened to us at all, that night, nor the next, nor the next. (...) We said there warn't no home like a raft, after all. Other places do seem so cramped up and smothery, but a raft don't. You feel mighty free and easy and comfortable on a raft.»

Banda Sonora | John Fahey & Cul de Sac ("Tuff", "Come on in my kitchen"); John Fahey ("Dance of death", "On doing an evil deed blues", "St Louis blues"); Jimmie Rodgers ("Hobo's meditation"); Merle Haggard ("Jimmie Rodger's blues"); Lefty Frizzell ("Blue Yodel #2"); Odetta ("Pastures of plenty") ~~~~ R. L. Burnside ("I rolled and I tumbled", "Going down south", "Nightmare blues"); John Fahey ("Worried blues", "The siege of Sevastopol", "John Henry"); Little Axe ("Storm is rising") ~~~~ Mississippi John Hurt ("Hop joint", "Wise and foolish virgins", "Since I've laid my burden down"); Son House ("Between midnight and day") ~~~~ Brownie McGhee ("Freight train blues"); Iron Mountain String Band ("New river train"); Rosalie Sorrels ("The wreck of the number 9"); The New Lost City Ramblers ("He's coming to us dead") ~~~~ Odetta ("Anthem of the rainbow"); Cullen Gaylen ("Wayfaring stranger"); Nashville Grass ("I heard my mother call my name") ~~~~ Joe Glazer ("We shall not be moved"); New Lost City Ramblers ("The little girl and the dreadful snake"); Bill Monroe ("Get up John") ~~~~ John Callicott ("Lonesome Katy blues"); Doc Watson ("The world is waiting for the sunrise"); Reverend Vince Anderson ("Satan hates me") ~~~~ Mississippi John Hurt ("Lazy blues"); Boxcar Willie ("The wreck of the old 97"); Johnny Cash ("25 minutes to go"); David Johnson ("Grey eagle") ~~~~ Jimmie Rodgers ("Waltzing Matilda", "Blue yodel nr. 7", "In the jailhouse now"); Earl Taylor ("White house blues") ~~~~ John Fahey ("Uncloudy day", "The transcendental waterfall"); Ennio Morricone ("Farewell to Cheyenne"); Othar Turner & The Rising Star Fife & Drum Band ("Shortnin' henduck"); Odetta ("The golden vanity") ~~~~ Sonny Terry and Brownie McGhee ("Old Jabo"); Big Bill Broonzy ("Mule-Ridin' Blues"); Etta Baker ("One dime blues") ~~~~ Robert Johnson (Dust my broom); Leadbelly ("Leaving blues"); Son House ("How to treat a man") ~~~~ Big Joe Williams ("Don't leave me here"); K. C. Douglas ("Mercury blues"); Eurreal Montgomery ("Vicksburg blues") ~~~~ Vera Hall ("Black Woman"); Champion Jack Dupree ("Clog dance/Stomping blues"); Pink Anderson ("Boll Weevil"); Odetta ("Shenandoah"); Leadbelly ("Don't lie buddy"); Sam Hopkins ("Come go home with me") ~~~~ Brownie McGhee ("Rising Sun"); Elizabeth Cotten ("Vastapol"); Spencer Williams ("Careless Love"); Johnny Cash ("Wayfaring stranger").

(ler "The Adventures of Huckleberry Finn")

{Podcast: ouvir partes 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15}

Um retrato de uma época, dos seus valores, divisões sociais e raciais, um livro que é também ele prova da enorme grandeza da escrita de Mark Twain. O verão na RUC, em 107.9FM, a ouvir durante toda a estação aos sábados, a partir de 3 de Julho, sempre à meia-noite.

168. Werk (Josse de Pauw & Corrie Van Binsbergen Band)

2010-06-17T20:37:00.011+01:00

[Emissão Sáb.19.Jun.2010.24h]

Esta semana, enlace de música e palavra com "Werk": pequenas histórias escritas e lidas por Josse De Pauw, actor, dramaturgo e músico belga, que se faz acompanhar em toada jazz pela guitarrista Corrie van Binsbergen e banda.

Este sábado, 19 de Junho, à meia-noite, na Rádio Universidade de Coimbra em 107.9FM.

167. O País da Delicadeza Perdida (Chico Buarque)

2010-05-19T23:33:00.019+01:00

[Emissão Sáb.22.Mai.2010.24h]

De volta à antena da Rádio Universidade, cruzamos o Atlântico para encontrar uma terra entre o paraíso e o inferno e um poeta que a canta: Chico Buarque de Holanda no país da delicadeza perdida.

"No início, havia apenas a terra e o mar. Os índios que aqui moravam chamavam seu território de "A Terra sem Mal". Brasil, 1990 anos depois, no ar há ainda a nostalgia de um tempo perdido. Uma aparente delicadeza, uma sensualidade que estrangeiros associam à bossa-nova. As meninas da praia. O início dos anos 60. Um país leve e sempre em movimento, mesmo sob a chuva. O outro lado da moeda. Aqui cessa a utopia e surge uma terra sem inocencia, (...) um país onde a poesia se tornou suja, onde não se sabe mais onde acaba a realidade e começa a ficção. Brasil, nem o paraíso e nem o inferno. Há 25 anos atrás, um poeta e compositor começava a cantar este mundo feito eo mesmo tempo de beleza e de brutalidade. O nome dele era Chico Buarque de Holanda."

Uma trilha sonora pelo Brasil para ouvir na Rádio Universidade de Coimbra, em 107.9FM ou via internet, sábado, 22 de Maio, à meia-noite.

NOTA: Nos próximos dois sábados, não haverá programa. A RUC abre antena para as transmissões dos concentros da 8ª edição do Jazz ao Centro - Encontros Internacionais de Jazz de Coimbra.

166. "Van Oude Menschen, de Dingen, die Voorbij Gaan" (Louis Couperus)

2010-01-08T19:03:00.043Z

[Emissões Sáb.16.23.30.Jan.&.6.13.20.27.Fev.2010.24h]

No início do ano partimos à descoberta de uma nova língua com um dos raros audiolivros de domínio público em Neerlandês. Escrito em 1906 por Louis Marie-Anne Couperus, "Van Oude Menschen, de Dingen, die Voorbij Gaan", à falta de tradução para a língua de Camões, conhece-se em Inglês por "Of old people and the Things that Pass".

Louis Couperus (1863-1923), neto de um governador das Índias Orientais Neerlandesas e filho de um juiz, nasceu em Haia, nos Países Baixos. Como era costume de famílias abastadas da época, viajou e viveu pelo mundo - Indonésia, França, Itália. À sua obra, prolífica em críticas a uma burguesia adormecida, como Henrik Ibsen faria na Noruega, atribuem-lhe inspirações em Gustave Flaubert e Émile Zola. Eline Vere, a sua heroína mais conhecida, será talvez uma prima de Anna Karenina de Tolstói ou de Emma Bovary de Flaubert. Na literatura Portuguesa da época, quem sabe, "Os Maias" de Eça de Queirós seja um ponto de proximidade.

Os seus livros tornaram-se bastante populares no Reino Unido à conta das imensas traduções do destacado anglo-neerlandês Alexander Teixeira de Mattos, familiar de Oscar Wilde, responsável pelas aventuras de Arsène Lupin na língua da Rainha Vitória e ainda editor clandestino (diga-se que, naquela época, o naturalismo francês se dava mal com os bons costumes das ilhas e muitas traduções acabavam proibidas por atentado ao pudor). Louis Couperus acreditava na reencarnação e, a dado momento, o seu interesse estético aproximou-o da antiguidade clássica e do esoterismo, levando-o a uma segunda fase literária de bastante sucesso em terras alemãs.

«In zijn kantoor draaide Harold Dercksz het gas hooger, en viel in zijn stoel, en staarde. Stil, stil sluierde het leven soms de dingen, de vreeslijke dingen, levens lang, en dan dreigden ze niet zoo zeer, en zoo lang de dood ze niet had weggevaagd, gingen ze, gingen ze steeds, hoe langzaam ze ook gingen... (...) Maar de dingen hadden hun sluiers geslierd en de bladeren hadden maar even geritseld; nooit was de dreiging verwezenlijkt, niemand was van achter een boom getreden; het pad was eenzaam gebleven onder zijn blik, en het pad slingerde, slingerde voort en de spookachtige dingen gingen... (...) Als een vizioen, àlle de jaren van zijn leven, had hij het Ding weêr zien oprijzen, het vreeslijke Ding, dat daar gebaard en geboren was, in dien nacht, toen hij, zeker wat koortsig, niet had kunnen slapen onder den pletterzwaren nacht, die den regen nog omhoog hield, in sterke zeilen, die niet barsten konden, en geen adembare lucht doorlieten. Het vizioen, neen het Ding, het werkelijke Dìng...»

"Van Oude Menschen, de Dingen, die Voorbij Gaan" é um retrato de uma família que carrega a memória de um crime passado. 60 anos antes, em Java, Ottilie Dercksz foi surpreendida pelo marido, Harold, na companhia do amante, Emile Takma. Nessa noite, o marido foi morto e o corpo escondido. Dr. Roelofsz, o médico que assinou o óbito, compreendeu e calou-se perante a beleza da senhora. Os três seguiram caminhos diferentes e encontram-se em Haia, já com perto de 90 anos. Ottilie têm filhos com 77 a 60 anos e a sua família é próxima da de Emile Takma. Netos e bisnetos lançam suspeitas sobre o passado de ambos, numa insistência que se torna tormentosa e inquieta quem já sente a morte próxima.

(o livro pode ser lido na versão original neerlandesa aqui, ou tradução inglesa em pdf ou html).

{Podcast: ouvir partes 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10 ou gravar partes 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10}

Banda Sonora | Wim Mertens (temas de "Father Damien" e "The Belly of an Architect"); Elgar ("Salut d'Amour"); Alphons Diepenbrock ("L'invitation au voyage") ~~~ Kronos Quartet ("Flugufrelsarinn"); Jon Hassell ("Aurora"); Julius Röntgen ("Sonate for piano and violoncello"); Franz Schubert ("Minuette Und Deutsche (D90) no.4 in F"); Alphons Diepenbrock ("Hymn for violin and orchestra") ~~~ Wim Mertens (Jaat de "Stratégie de la Rupture"); Suar Agung/Pemdem (Tangis Alit/Mebarung [jegog] de "WML Indonesia, Music in Bali") ~~~ Camille Saint-Saëns (Études 5a, 5b, 6); F. Chopin (Valsa do Minuto).

Para ouvir no éter dos 107.9FM, a partir de 16 de Janeiro, aos sábados à meia-noite.

NOTA: As últimas emissões de período natalício foram preenchidas com reposições de programas anteriores: Nancy Dupree, Miguel Torga, Monty Python.

160. "Short Stories" (Anton Tchekhov)

2009-11-04T20:25:00.023Z

[Emissões Sáb.07.14.21.28.Nov.&.05.12.Dez.2009.24h]

Esta semana partimos à descoberta da escrita de Anton Pavlovitch Tchekhov, nome incontornável do teatro mas também autor de centenas de contos que escreveu, paralelamente à vida profissional de médico. Numa série de belíssimas dramatizações da rádio estatal de Seattle, a KUOW-FM, dos anos 90, são-nos apresentados, de forma cronológica, fragmentos da obra do escritor e dramaturgo russo.

Short Stories | ~ Parte 1 ~ The Chameleon (1884); Oysters (1884); The Culprit (1885); The Chorus Girl (1986); A Calamity (1886). ~ Parte 2 ~ The Kiss (1888); The Shoemaker and the Devil (1888); Sleepy (1888). ~ Parte 3 ~ Gusev (1890); The Grasshopper (1892). ~ Parte 4 ~ Fear (1892); Anna on the Neck (1895). ~ Parte 5 ~ The Man in a Shell (1898); The Lady with the Dog (1899). ~ Parte 6 ~ In the Ravine (1900).

Créditos | Jean Sherrard e John Siscoe (direcção); John Aylward, Laurence Ballard, Elizabeth Huddle, Frank Corrado et al (actores); Ken Benshoof com a Seattle Symphony (música).

{Podcast: ouvir partes 1, 2, 3, 4, 5, 6 ou gravar partes 1, 2, 3, 4, 5, 6}

Para ouvir no éter dos 107.9FM, aos sábados, à meia-noite, entre 7 de Novembro e 19 de Dezembro.

159. "Zé do Telhado" (Camilo Castelo Branco) por Emanuel Botelho

2009-10-25T16:15:00.027Z

[Emissão Sáb.31.Out.2009.24h]

José Teixeira da Silva, nascido em 1818 no lugar do Telhado, Castelões de Recezinhos, comarca de Penafiel, é dos salteadores mais conhecidos da história portuguesa. "Zé do Telhado", nome que saltou para além do Marão, diz o povo, roubava aos ricos para dar aos pobres. A fama, essa, não lhe valeu aos olhos da justiça nem o salvou da Cadeia da Relação no Porto, onde por fim recolheu, acusado de roubos vários, homicídio, organização de quadrilha de assaltantes e evasão tentada sem passaporte. Lá travou conhecimento com Camilo Castelo Branco, ele que, por outros motivos românticos, era na altura hóspede do local. Dessa estadia resulta "Memórias do Cárcere", onde ficam gravados os feitos do bandoleiro.

«Este nosso Portugal é um país em que nem pode ser-se salteador de fama, de estrondo, de feroz sublimidade. (...) Roubar ilustriosamente, é engenho. Saquear a ferro e fogo, é roubo. (...) Diz algo, no entanto, como exemplo desta lastimável anomalia, a história de José Teixeira da Silva do Telhado, o mais afamado salteador deste século. (...) Seu pai era o famigerado Joaquim do Telhado, capitão de ladrões, valente com as armas e raio devastador em franceses que ele matava porque eram franceses e porque eram ladrões, posto que, na qualidade de membro da nação espoliada, o Senhor Joaquim chamasse só a si o que era de fazenda nacional. Um tio-avô de José Teixeira, chamado ele o Sodiano, já tinha sido salteador de porte e infestara o Marão durante muitos anos.»
(Na foto: Camilo Castelo Branco e José Teixeira da Silva).

Os tempos pediam heróis. Depois de três invasões napoleónicas, o país seguia na miséria, dividido entre lutas liberais e absolutistas, com a corte exilada num Brasil distante e os que ficaram em terra entregues à crise económica e política. Da Guerra Civil, tal como Maria da Fonte, também Zé do Telhado sai herói. Pela bravura ao lado das tropas liberais do General-Visconde de Sá da Bandeira, condecoram-no com a "Ordem da Torre e Espada, do Valor, Lealdade e Mérito". Da tropa e desempregado, voltou para a mulher e cinco filhos, seguindo a vida de salteador que lhe valeu a fama. Os anos ao comando da quadrilha de bandoleiros de Custódio, o "Boca Negra" não lhe custaram enfim a forca, mas o degredo. É em Malanje, Angola, que terminou os seus dias, negociante de borracha, cera e marfim e a dar pelo nome de "Quimuêzo", o homem de barbas grandes.

Banda Sonora | Fol&ar (Baú Vermelho, Tocandare, Valsa do João Sem Medo, Pólvora no Olhar, Caracol da Graça, Carmo 3 da Manhã, Íntima Insatisfação, 21 Gramas), Gaiteiros de Lisboa (Nordeste, Contra chula não há argumentos, Mbira do Norte, Rondacalhe), Desconhecido (Marcha do Zé do Telhado).

{Podcast: ouvir ou gravar}

A dívida fica para com o Emanuel Botelho, do programa "No Money No Honey", que encarna Zé do Telhado, de assalto à Rádio Universidade de Coimbra, em 107.9 FM, este sábado, 31 de Outubro, à meia-noite. A propósito, alguém se lembra do "Escrita da Terra"? Paulo Saraiva, por onde andas?

158. "L'Anthologie Sonore de L'Avant Garde en Belgique" (René Magritte: le groupe Surréaliste de Bruxelles, Rupture, Vol. 2, 1926-1938)

2009-09-25T00:46:00.015+01:00

[Emissão Sáb.27.Set.2009.24h]

Esta semana fomos a Bruxelas ao Musée Magritte, que abriu em Junho passado. A proposta de audição vai para parte da antologia sonora do avant-guarde na Bélgica recolhida pela chancela belga Sub Rosa, em particular para Magritte e os demais membros do Groupe Surréaliste de Bruxelles, Rupture: E.L.T. Mesens, René Magritte, Louis Scutenaire, André Souris, Paul Nougé, Marcel Lecomte, Achille Chavée, Paul Colinet, Paul Delvaux, Fernand Dumont, Marcel Mariën, Constant Malva, Irène Hamoir.

{Podcast: ouvir}

Para ouvir na Rádio Universidade de Coimbra, em 107.9FM ou via internet, sábado, 27 de Setembro, à meia-noite.

NOTA: Nos sábados 10 e 17 será transmitida a reposição dos "Contos da Montanha" de Miguel Torga e a 24 de Outubro, os 107.9FM levam a cabo uma emissão especial Festa das Latas e Imposição de Insígnias 2009 a partir do Parque da Cidade.

154. "Bonjour tristesse" (Françoise Sagan)

2009-08-27T01:39:00.018+01:00

[Emissão Sáb.29.Ago.05.12.19.Set.2009.24h]

Escrito aos 18 anos por Françoise Sagan, «Bonjour tristesse» foi o seu primeiro livro e conheceu um estrondoso e imediato sucesso, chocando muitos pela liberdade que apropriava, em particular numa altura em que terminavam os anos da reconstrução pós II Guerra Mundial.

No palco de umas férias de verão, uma mão de personagens cruza diferentes experimentações do amor: Cécile, uma adolescente de 17 anos; Raymond, o pai viúvo alegre e suas amigas, Elsa, jovem e mundana e Anne, culta e madura. Cécile vive a libertação sexual e conhece a tristeza, entre a presença do estudante Cyril e o confronto de relações que opõe Elsa e Anne enquanto mulheres num complicado jogo de relações.

"Sur ce sentiment inconnu dont l’ennui, la douceur m’obsèdent, j’hésite à apposer le nom, le beau nom grave de tristesse. C’est un sentiment si complet, si égoïste que j’en ai presque honte alors que la tristesse m’a toujours paru honorable. Je ne la connaissais pas, elle, mais l’ennui, le regret, plus rarement le remords. Aujourd’hui, quelque chose se replie sur moi comme une soie, énervante et douce, et me sépare des autres. (...) Quand je suis dans mon lit, à l’aube, avec le seul bruit des voitures dans Paris, ma mémoire parfois me trahit: l’été revient et tous ces souvenirs. Anne, Anne! Je répète ce nom très bas et très longtemps dans le noir. Quelque chose monte alors en moi que j’accueille par son nom, les yeux fermés: Bonjour Tristesse."

{Trailer do filme «Bonjour tristesse», adapt., Otto Preminger, 1957}

Banda Sonora | Deaf Center (Pale Ravine).

{Podcast: ouvir partes 1, 2, 3, 4 ou gravar partes 1, 2, 3, 4}

Adieu tristesse, bonjour tristesse... Um verão de 1954 para ouvir em 4 partes na Rádio Universidade de Coimbra, em 107.9FM ou via internet, sábado, 29 de Agosto e 5, 12 e 19 de Setembro, à meia-noite.

153. "Crônicas e poesias" (Vinicius de Moraes) por Odete Lara

2009-08-20T23:17:00.021+01:00

[Emissão Sáb.22.Ago.2009.24h]

Vinicius de Moraes, "capitão do mato, poeta e ex-diplomata, o branco mais preto do Brasil na linha directa de Xangô", do outro lado do Atlântico, chegando-nos pela voz de Odete Lara.

«Há um lindo e antigo elo poético-musical-fonográfico entre Odete Lara e Vinicius de Moraes. Foi de vozes e mãos dadas com Odete que um tímido Vinicius entrou pela primeira vez num estúdio para gravar um disco – Vinicius & Odete, pela Elenco, em 1962. Eram tempos de astronautas, bênçãos e berimbaus. Os anos se passaram e, enquanto Vinicius tornou-se senhor dos estúdios, dos palcos e das luzes, Odete fez o caminho contrário: escolheu uma sombra onde recolher-se e buscar a sua própria luz interior – que encontrou. Agora, os dois estão de volta ao microfone. Só que, desta vez, Odete não tem Vinicius fisicamente ao seu lado. Mas ele está dentro dela, dentro de nós, impregnando-nos com sua tremenda poesia. Odete diz Vinicius como Vinicius dizia Vinicius: com um véu na voz par disfarçar a clareza do pensamento e com um traço de melancolia para sublinhar a beleza desses versos cheios de compaixão.» (Ruy Castro)

Crônicas e Poesias | A Hora Íntima; O Poeta e a Rosa; Elegia Desesperada; Soneto do Corifeu; Soneto do Amor Maior; Soneto do Amor Total; Soneto de Separação; Soneto de Fidelidade; O Operário em Construção; Poema de Auteil; Pátria Minha; Mensagem a Rubem Braga.

Banda Sonora | Vinicius de Moraes e Odete Lara (Além do Amor; Samba em Prelúdio; Samba da Benção), 1963.

{Podcast: ouvir}

Saravá! Na Rádio Universidade de Coimbra, em 107.9FM ou via internet, sábado, 22 de Agosto, à meia-noite.