Lo que ya deberías haber escuchado

2013-08-24T19:28:00.001+02:00

Pixies - Where is my mind?

2010-03-02T17:31:00.000+01:00

Tengo cierta aversión a la década de los 80. No es nada personal, hay himnos de entonces a los que tengo cariño, quizá porque son los de mi infancia; pero desde una visión más objetiva estaba lleno de horteradas. Y la verdad es que soy poco amigo de ello. Y con eso no quiero decir que "no deban ser escuchadas"; al final lo que yo digo que "ya deberías haber escuchado", es lo que yo creo que deberías haber escuchado. Sólo son opiniones.
Bueno, volviendo al tema, el 79 parece una frontera del buen gusto, así que cuesta encontrar cosas excelentes más allá. Pero quería rebuscar y convencerme a mí mismo que lejos de las hombreras y los pelos cardados quedaba un reducto de buena música. Y me he puesto a pensar, y he dicho, claro que hay; y para muestra un botón.
Melódico, con gusto, sin carga excesiva, y sobretodo sin el pelo cardado ni abuso de laca. Sencillo y suave. Parece que avecina lo que serán los 90, ¿no os parece? Es pop, es dulce, pero es intenso, quizá ya es indie, porque si el rey del Pop era Michael Jackson, esto no tiene nada que ver. Llamadle como queráis.

Black Sabbath - War Pigs

2010-02-22T19:09:00.000+01:00

Dicen que con Black Sabbath nace el metal, yo no lo tengo tan claro. Black Sabbath me parece que tiene más gusto que el metal actual, está más cerca de los cánones del rock, del hard rock. Vamos que tiene más que ver con Led Zeppelin que con Craddle of Filth. En cualquier caso es música más oscura, juegan con sonidos extraños para la época (pensad que estamos hablando de 1970, esto era una revolución para quien lo quiso ver).
Es duro, con tempos pesados para lo que viene siendo el rock, con tintes oscurantistas (referencias a demonios o al infierno). Toda una rareza para la Inglaterra de finales de los 60.

Django Reinhardt - Honeysuckle Rose

2010-02-21T02:26:00.000+01:00

Aunque la canción original (Fats Waller, 1928) no es de Django Reinhardt creo que es una muy buena canción para conocer un poco más de este guitarrista de jazz. Este gitano francés, tiene un estilo de tocar muy peculiar como podéis escuchar, un toque del este de europa (por su herencia gitana, no gitana como la entendemos en españa, si no de la raíz gitana zíngara). Woody Allen tiene una película que aproxima mucho este ambiente y a este personaje a través de otro guitarrista, el que se consideraba el segundo mejor guitarrista del mundo; después de Django Claro.
Del grupo que acompañaba a Django surge un violinista que hará una gran carrera, es Stephan Grapelli, también muy recomendable.

Doors - Riders on the storm

2010-02-18T20:52:00.000+01:00

Los Doors se gestaron en unos años en los que la música moderna cobró forma y se experimentaron con nuevos sonidos, con nuevas concepciones de canción. Y ahí están creando una música que envuelve, que transporta. Y recuerdo cómo Muñoz Molina habla de Riders on the Storm en su libro "El Jinete Polaco", habla del sonido psicodélico que se mezcla con la lluvia y la voz casi hipnótica de Jim Morrison. Pero no me quiero poner literario, este no es el espacio para ello. Intenta escuchar las voces (una que canta y otra que susurra) y el teclado (que se va derramando por toda la canción.

Curtis Mayfield - Move on Up

2010-02-15T21:07:00.000+01:00

Curtis Mayfield es un referente en el sonido funk-soul. Melódico y con un sonido cargado con muchos instrumentos (escuchad la percusión), Curtis, obtiene canciones muy características. Personalmente creo que tiene mucha clase además de generar una música accesible a todos y perfecta para los bailes de otra época (una lástima que hoy en día sea difícil de encontrar un garito en el que te pongan a Curtis Mayfield).

Poco más que decir, disfrutadlo.

Cream - Strange Brew

2010-02-14T20:10:00.001+01:00

Cream es un grupo británico en los años 60. Seguro que conocéis a su guitarrista Eric Clapton por su carrera en solitario. Supongo que menos de los lectores sabrán que Clapton antes estaba en un grupo llamado The Yardbirds y John Mayall's Bluesbreakers.
Bueno, Clapton se junta con Ginger Baker, batería, y Jack Bruce, bajista. Los tres eran considerado de lo mejorcito en la escena blues de la época, y por eso se llaman "Cream", la crema.

¿Por qué esta canción? Realmente por el momento, y, porque ya estoy un poco cansado de Sunshine of your Love y White Room; que por supuesto deberíais escuchar, pero tampoco creo que si no conocéis a Cream sean las primeras que debáis escuchar.