Luis Merlo

"Me han vuelto a tirar los tejos desde la televisión"

2012-02-08T17:33:00.000+01:00

Tras una larga gira de seis meses de éxitos por toda España, Luis Merlo regresa a Madrid con Tócala otra vez, Sam, un mítico texto de Woody Allen que ha encandilado ya a más de doscientos mil espectadores.

El hijo de Carlos Larrañaga afronta con entereza los difíciles momentos por los que pasa la familia tras las complicaciones respiratorias que complicaron repentinamente la operación a la que fue sometido el actor tras serle detectado un tumor en las vías urinarias y es que las noticias son mejores cada día.

Tras más de veinte días ingresado, los médicos del hospital Xanit Internacional de Benalmádena (Málaga) confían en una recuperación lenta pero segura que ha llenado de alegría y esperanza a toda la familia.

- ¿Cuál es el secreto de estos dos años de éxito?

- No sabemos cual es el secreto, si hubiera una fórmula mágica la repetiríamos siempre, lo que hemos hecho es poner todo nuestro cariño y profesionalidad en el proyecto y rodearnos del mejor de los equipos. Han sido seis meses de gira llenos de éxito y volvemos a Madrid llenos de energía.

- ¿Qué te da Woody Allen como intérprete?

- Lo tiene todo, habla de todos los grandes temas que nos interesan a todos, su humor está lleno de contenido. Lo más bonito de esta función es que los personajes lo viven todo de verdad, los personajes sufren pero el contexto resulta cómico.

- El teatro parece resurgir en tiempos de crisis...

- He oído desde que nací que el teatro está en crisis, ahora que la sociedad entera lo está hay una oferta muy grande de ocio y valoramos mucho que la gente salga de casa y compre nuestras entradas. Lo maravilloso del teatro es el directo, cada función es irrepetible.

- ¿Cómo definirías 'Tócala otra vez, Sam'?

- Es una comedia romántica con grandes dosis de humor, un texto de personajes amables de los que te apetece querer.

- Vuestra productora goza de muy buena salud, ¿qué claves seguís a la hora de poner un espectáculo en pie?

- Nos hemos pegado batacazos tremendos pero creemos en una forma de hacer las cosas que da buenos resultados, Pedro fundamentalmente, buscamos mucho hasta encontrar lo que más nos convence. Lo más importante es creer en lo que hacemos y buscar textos con contenido, obras en clave de comedia pero que traten temas de fundamento.

- Tu personaje en 'Tócala otra vez, Sam' tiene a Bogart como referente, ¿en quien te apoyas tu?

- En los compañeros, es fundamental tener una buena relación con ellos, María me echa una mano siempre que lo necesito sin necesidad de pedírselo y yo a ella igual.

- En estos momentos tan duros estás teniendo una gran entereza...

- Porque hay mucha esperanza, no podría haberme acercado a los medios si no fuera así, les tengo mucho respeto, igual que ellos a mí y a toda la familia. Hasta que no he estado preparado para poder hablar lo que he hecho ha sido entrar en el hospital por la puerta de atrás y a altas horas de la madrugada, para evitar cualquier tipo de mala respuesta o antipatía ante un interés que está lleno de cariño y respeto. Ahora estoy entero porque está curándose y así nos lo han avanzado los médicos.

- ¿Qué os han dicho los médicos?

- El viernes darán su parte a los medios, entonces explicarán que la recuperación es lenta pero segura. Ha sido una intervención muy dura y para que se recupere sólidamente tiene que hacerlo lentamente. Recibimos buenas noticias todos los días de Gonzalo Sanz y su equipo, grandes profesionales todos ellos, tanto médica como humanamente.

- ¿Fue todo debido a una complicación respiratoria?

- Sí, la operación fue un éxito pero hubo una complicación respiratoria que agravó la recuperación de manera inesperada y obligó a someterle a una segunda intervención que está llevando al éxito definitivo. Es un hombre muy fuerte y eso se está notando en estos momentos.

- No debe ser fácil para ti hacer reír en estos momentos...

- Ahora mismo sí porque hay mucha esperanza y su curación avanza pero antes, cuando no la había, en las funciones que hicimos en Ibiza si fue duro, si no hubiera tenido a María Barranco al lado posiblemente me hubiera derrumbado pero las entradas se venden con mucha antelación, estás comprometido y no puedes fallar a toda esa gente, lo he vivido desde que era pequeño. Cuando mi abuelo Ismael, con el que vivía y al que estaba muy unido, nos dejó de un día para otro, mi madre subió a actuar y lo mismo hizo mi padre cuando su madre estaba enferma. Así que yo voy a hacer reír al público esperando que esta función les sirva de terapia a ellos y a mí.

- ¿Te ha superado de alguna manera recibir tanto cariño?

- Nos están tratando con muchísimo respeto, entiendo perfectamente que mi padre es un actor muy querido en este país y su estado de salud preocupa a todo el mundo. Sólo tengo palabras de agradecimiento a todo el mundo por su apoyo.

- ¿Te ha vuelto a tirar los tejos la televisión tras el éxito de 'El Internado'?

- Sí, pero ahora mismo estoy muy feliz haciendo esta función de teatro, tengo ya cuarenta y cinco años y en estos momentos me apetece estar cerca de mi familia.

Fuente

Luis Merlo y María Barranco en El Hormiguero 3.0

2012-02-04T13:39:00.000+01:00

El lunes, 6 de febrero, recibimos en El Hormiguero a los actores Luis Merlo y María Barranco, que vienen a presentarnos “Tócala otra vez, Sam”, la obra de la que son protagonistas y que podemos ver desde el 25 de enero en el Teatro Infanta Isabel de Madrid.

Luis Merlo y María Barranco acaban de inaugurar la segunda temporada en la capital con esta obra -escrita por Woody Allen y que supuso el primer gran éxito teatral del famoso director estadounidense- que ya han visto más de 75.000 espectadores y que ha superado las 250 representaciones por toda España. En “Tócala otra vez, Sam” Luis Merlo interpreta a Allan, un crítico de cine excéntrico y algo neurótico que mantiene conversaciones imaginarias con Humphrey Bogart.

Cuando su esposa le abandona, sus amigos Frank y Linda (María Barranco) tratan de ayudarle a encontrar pareja, con resultados en general desastrosos. Poco a poco descubrimos que Linda es realmente la única persona que puede entenderse con el neurótico Allan, pero hay un problema: que es la mujer de su mejor amigo.

Pase gráfico de "Tócala otra ved, Sam"

2012-01-26T16:27:00.000+01:00

Luis Merlo y María Barranco vuelven a Madrid con "Tócala otra vez, Sam"

2012-01-25T22:02:00.000+01:00

Dos años y 200.000 espectadores después, el reparto de Tócala otra vez, Sam, encabezado por Luis Merlo y María Barranco, regresa a Madrid cargado de energía para seguir interpretando la versión española para teatro de Play it again, Sam, original de Woody Allen.

El montaje que se estrena mañana en el teatro Infanta Isabel ha sido dirigido por Tamzin Townsend y narra la historia de Allan (Merlo), un crítico de cine que, tras ser abandonado por su mujer, trata de rehacer su vida sentimental con resultados desastrosos por lo general.

Todos hemos sido abandonados alguna vez y hemos pensado que era insuperable, ha señalado el actor de series como El internado o Aquí no hay quien viva, quien ha reconocido ser, como su personaje, un profesional de la neurosis.

Destacando la buena relación profesional que mantiene con Merlo fuera del teatro, María Barranco ha asegurado que en este regreso se siente como una novia a la que piden la mano.

Pendiente de las evoluciones de su padre, que continúa estable dentro de la gravedad después de haber sido intervenido quirúrgicamente dos veces en las últimas semanas, Luis Merlo confía en que esta obra suponga una terapia de alegría tanto para los espectadores como para él.

Mis mayores me enseñaron que, pase lo que pase, el público asiste al estreno, ha comentado, recalcando que se mantendrá en la función aunque empeore la situación de su progenitor.

José Luis Alcobendas, Beatriz Santana y Javier Martín completan el cartel de Tócala otra vez, Sam, que se mantendrá en cartel hasta el 26 de febrero en el teatro Infanta Isabel de la capital.

Luis Merlo visita a su padre en el hospital

2012-01-22T16:24:00.002+01:00

Luis Merlo visitó a su padre este sábado después de que la salud del actor empeorase considerablemente y tuviese que ser intervenido por segunda vez en un hospital de Málaga. Merlo, conocido por su papel de Mauri en Aquí no hay quien viva, posó ante los fotógrafos, que siguen esperando cualquier novedad en la salud de Larrañaga.

Aunque el estado de salud del actor continúa siendo grave, el cirujano, explicó a la prensa que "ahora mismo está mejor de lo que se pensaba antes de la cirugía". Este lunes, el médico volverá a informar sobre la última hora en la salud del actor.

La locura del diálogo desastroso

2012-01-16T23:10:00.000+01:00

María Barranco y Luis Merlo cierran la gira española en el escenario de Can Ventosa

María Barranco, Luis Merlo y Guillermo Villalba (en sustitución de Javier Martín, que no pudo acudir por enfermedad) encabezaron ayer la segunda función de la obra Tócala otra vez, Sam, que tuvo lugar ayer en Can Ventosa.

El texto, de Woody Allen, ha sido adaptado en esta ocasión por Juan José de Arteche partiendo de la versión que hizo la directora británica Tamzin Townsend basándose en el film del director estadounidense Sueños de un seductor (1972).

Tócala otra vez, Sam cierra de esta manera su gira pro toda España en el escenario ibicenco. Barranco, que es la primera vez que actúa en Eivissa, da vida a Linda, la única persona que se entiende con el neurótico Allan (Luis Merlo), que es un crítico de cine que mantiene conversaciones imaginarias con Humphrey Bogart (Guillermo Villalba). Cuando su esposa le abandona, sus amigos Frank y Linda tratan de ayudarle a encontrar pareja, con resultados en general desastrosos. Ambos protagonizan esta comedia cargada de humor ácido e inteligente que empuja a la risa y la reflexión bajo la luna de verano de Nueva York.

Aplazada la representación de Tócala otra vez, Sam en Huesca

2012-01-16T23:08:00.000+01:00

La grave enfermedad de Carlos Larrañaga, detectada en una revisión rutinaria, obligaban al actor a abandonar los ensayos de la obra “Quizás, quizás” y a tener que posponer su montaje al menos durante 60 días. Ésta iba a representarse el próximo 17 de febrero en el Palacio de Congresos de Huesca. También se pospone la obra “Tócala otra vez, Sam”, en la que actúa su hijo Luis Merlo, que estaba prevista para este sábado, 21 de enero.

En un comunicado remitido por la familia explican que la gravedad del diagnóstico ha obligado a ingresar de inmediato al actor para someterse a una operación quirúrgica, cuya posterior recuperación no será menor de dos meses. En dicho escrito lamentan las molestias que hubieran podido ocasionar tanto a los espectadores como a la propia organización del Palacio de Congresos quien, por otra parte, desea la pronta recuperación del artista.

‘Tócala otra vez, Sam’, un retrato «cómico y entrañable» de la crisis de los cuarenta

2011-12-27T12:06:00.000+01:00

El universo primigenio de Woody Allen, un genio de la comedia y un filósofo de la carcajada, se plasma al cien por cien en Tócala otra vez, Sam, adaptación teatral de Sueños de un seductor, cinta del cineasta norteamericano. Personajes hundidos, desamparados y perdidos se encuentran en este montaje que protagonizan los televisivos Luis Merlo, María Barranco, Javier Martín, José Luis Alcobendas y Beatriz Santana. Se podrá ver hasta el día 30, a las 22.00 horas, en el Trui Teatre de Palma.

La obra arranca con el personaje de Allan, al que da vida Merlo, siendo abandonado por su esposa. ¿Su refugio? Entablar conversaciones con su amigo imaginario, que no es otro que Humphrey Bogart [interpretado por Javier Martín], explica el actor, quien define este espectáculo como un retrato cómico y entrañable de la crisis de los cuarenta. Nadie como Woody Allen es capaz de trasladar a un texto emociones como la soledad o la religión. Sólo él tiene la capacidad de contar las verdades y emocionar, añade.

Tócala otra vez, Sam se estrenó el pasado domingo en el Trui Teatre, y la reacción del público supuso un «subidón» para el elenco, confiesa Barranco, quien da vida a Linda, la «amiga de Allan, quien siempre está ahí para consolarle y ayudarle». Entonces, «ambos se darán cuenta de que son un reflejo del otro, son un espejo», indica la actriz.

El reparto se completa con José Luis Alcobendas, como el marido de Linda, un adicto a los negocios y al teléfono móvil, y con Beatriz Santana, quien da vida a seis personajes, seis mujeres con las que el personaje de Merlo tiene citas para encontrar el amor.

Tras su paso por Ciutat, después de dos años girando por todo el país, este montaje con final feliz regresará a Madrid a finales de enero, lugar donde se estrenó. Es un honor y un lujo poder continuar con esta obra. Entre el reparto hay muy ‘buen rollo' y estamos encantados, concluyó Merlo.

Conversaciones imaginarias con Bogart por Navidad

2011-12-26T20:58:00.002+01:00

La comedia se hace fuerte en el Trui teatre por Navidad con la adaptación de la obra escrita por Woody Allen, y que posteriormente se llevó a la gran pantalla bajo el título 'Sueños de un seductor' (1972). La obra que inspiró a la directora británica Tamzin Townsend para desarrollar el texto de 'Tócala otra vez, Sam', llega Palma como una adaptación de Juan José de Arteche con Luis Merlo en el papel de Allan y María Barranco como Linda.

Merlo encarna a un crítico de cine que mantiene conversaciones imaginarias con Humphrey Bogart, interpretado por Javier Martín. Cuando su esposa, Beatriz Santana, le abandona, sus amigos Frank y Linda personalizados por José Luis Alcobendas y María Barranco tratan de ayudarle a encontrar pareja, con resultados en general desastrosos.

Comedia en estado puro, con diálogos brillantes y un reparto sensacional, la obra recupera el estilo puro de Woody Allen con humor negro, ironía y eternos personajes perdedores con encantadores puntos de neurosis.

El título del espectáculo hace referencia a una supuesta frase que equivocadamente se atribuye a los diálogos de la mítica película Casablanca y que, sin embargo, realmente pertenece al film 'Una noche en Casablanca' de los Hermanos Marx.

La obra estará en el Trui Teatre hasta el 30 de diciembre y las entradas cuestan 30 euros.

Tocala otra vez Sam, próximamente en Madrid

2011-12-25T23:18:00.001+01:00

A partir del 3 de febrero vuelve a los escenarios madrileños, Tocala otra vez Sam, con Luis Merlo y María Barranco.

"Allan es un crítico de cine que mantiene conversaciones imaginarias con Humphrey Bogart. Cuando su esposa le abandona, sus amigos Frank y Linda tratan de ayudarle a encontrar pareja, con resultados en general desastrosos. Como muestra de sus desesperados intentos por ligar, aquí queda este diálogo:

Allan: - ¿Qué haces el sábado?

Ella: - Suicidarme.

Allan: - ¿Y el viernes por la noche?

Poco a poco descubrimos que Linda es realmente la única persona que puede entenderse con el neurótico Allan...solo que es la mujer de su mejor amigo."

Lugar: Teatro Infanta Isabel (C /Barquillo, 24) - Tel.: 91 521 02 12
Fecha: Desde el 3 de Febrero 2012
Horarios: Miércoles y jueves 20:30 h., viernes 20:00 y 22:30 horas, sábados 19:00 y 21:30 horas y domingos: 19:00 horas
Precios Localidades: Patio de Butacas: 21-25 euros, Butacas Club fila 1 a 3 y palcos: 21-25 euros, Butacas Club fila 4 a 9: 18 euros
Venta de entradas: El Corte Inglés - Entradas.com - Grupos

"Woody Allen es un filósofo de la carcajada, un comunicador único"

2011-12-02T21:40:00.001+01:00

Luis Merlo (Madrid, 1966) vuelve a Cádiz, al Falla, para representar una obra de ese genio de la creación artística que es Woody Allen. Merlo se confiesa devoto del cineasta y revela las virtudes de una pieza teatral capaz de transformar en humor cualquier dilema humano susceptible de acabar mal. Miembro de una memorable estirpe de actores, habla también de su abuelo Ismael Merlo y de su personaje más popular, Mauri en Aquí no hay quien viva.

-Trae usted a Cádiz una obra conocida y reconocida, ¿qué aporta esta versión de Tócala otra vez, Sam?
-Tengo un amigo que dice que no tienen razón ni los críticos, ni el público, ni los espectadores, ni los actores, que lo que cuenta en esto del arte es el tiempo. Es una comedia que fue escrita en 1969 y que tiene frases como "el cotilleo se ha convertido en la nueva pornografía" o que trata de los grandes temas. Siempre digo que Woody Allen es el filósofo de la carcajada, un hombre que te sabe hablar de los grandes temas, como la madurez, la soledad, Dios, la economía, de manera que cuando traspasan las bambalinas y llegan al patio de butacas, esa reflexión, cargada de contenido, se ha convertido en carcajada. Él es el filósofo de la carcajada, porque el problema de los filósofos es que se toman demasiado en serio a sí mismos. Y tiene una cualidad para mí maravillosa, que en el año 69 la América que nos llegaba era de rubios, ganadores, millonarios, y él dijo que había otra América: la de los neuróticos, la de los perdedores, la de los bajitos. Todo eso queda reflejado en la función.

-¿Intuyo que Woody Allen es para usted un referente?
-Sí, un referente absoluto. Yo le tengo que agradecer muchas cosas a esta función, pero fundamentalmente, además de la felicidad de hacer la función y de ver que la gente también es feliz viéndola, el regalo ha sido volver a encontrarme con el universo de Woody Allen, porque he visto todo su cine de nuevo, he leído su literatura... Creo que pasará a la historia como un comunicador del siglo XX único.

-¿Compensa hacer tantos kilómetros cuando se gira con una obra teatral?
-Compensa, compensa, compensa, cuando vas en el coche, no, porque tienes muchas ganas de llegar a casa, pero compensa porque se establece un juego de seducción con el público que depende de su idiosincracia, manteniéndote fiel a una dirección y a un texto. Yo soy feliz yendo de gira, haciendo una función que conecta con la gente.

-¿No es entonces más sosegada la televisión?
-En absoluto. En la televisión yo soy un medio más para llegar a un fin, y en el teatro el único fin soy yo y el público, y el público y nosotros. Aunque estoy muy agradecido a la televisión, porque me ha dado el conocimiento del gran público, porque he conseguido el afecto en la calle a través de la televisión, y lo noto, y además he conseguido una cosa difícil en el mundo de la televisión, que es cambiar de registro, que es más fácil en el teatro, pero no en la tele, y que te den la oportunidad de hacer Aquí no hay quien vida y El internado es muy difícil, después de un personaje que caló tanto en la sociedad como Mauri.

-¿Y si unimos teatro y televisión y volvemos a los Estudio 1, le agradaría?
-Pienso que los Estudios 1 marcaron una época. A mí lo que me agradaría, no sé bajo qué fórmula porque si lo supiera posiblemente estaría retirado en las Fidji, es lograr un medio que generara tantos aficionados al teatro como generó Estudio 1, un medio en la televisión para que además de fútbol y de la vida de los demás, le dedicaran un 0,5% al teatro.

-Ya sería mucho, creo yo.
-Sería estupendo, hay sociedades que se lo dedican, como la inglesa, y eso se nota cuando van al teatro, hay una liturgia... Es curioso, porque en el mismo teatro en el que estrené Calígula celebré mi primera comunión muchos años antes. Celebramos la liturgia eclesiástica por la mañana, y mi madre estaba haciendo Los peces rojos, de Jean Anouilh, en el Teatro de las Bellas Artes con dos funciones. Salimos corriendo, vestidos de comunión, al teatro, y los actores, entre función y función, me hicieron en el escenario una fiesta de comunión, y a mí me impresionó más la liturgia teatral que la otra. Como ahora, con toda esa liturgia de antes de empezar, cuando se escucha a la gente, que después se calla y se enciende un foco sobre mí, que es como empieza la función, y ahora empieza ese juego que sólo se va a producir hoy así y que sólo voy a jugar hoy así, esa es la magia del teatro.

-Sus raíces son indudablemente actorales: me gustaría que me hablara de su abuelo, de Ismael Merlo, del que ya sabemos qué significó para la escena.
-Mi abuelo significó la educación mía en función de lo que tenía muy claro lo que quería ser, actor. Él me dijo "estudia danza, estudia voz, estudia teatro, lee este libro...". Con la gente que se va siempre quedan conversaciones pendientes, por eso yo recomiendo a todo el mundo que no se canse de decir te quiero mucho, qué feliz soy, qué rico está este percebe... Tuve la suerte de encontrarme con mi abuelo en la adolescencia, que es una etapa difícil en una persona, y si tiene inquietudes, más, y enseguida se fue.

-¿Y era tan grande como escena?
-Era más grande, y era difícil. Era el hombre más fuerte que yo he conocido, entendiendo fuerte como sólido, era un hombre que tenía una solidez de carácter maravillosa, y estaba lleno de virtudes maravillosas y de defectos enormes. Daría años de mi vida por pasar una tarde con él otra vez.

"Como Woody Allen, soy un profesional de la neurosis"

2011-11-23T20:12:00.001+01:00

Su forma de hablar rapidísima (aunque sin tartamudear), con ideas que se entremezclan con humor y con un tono monocorde que de repente se dispara hacen que no sea tan difícil comparar a Luis Merlo con Woody Allen. El actor madrileño encarna en "Tócala otra vez, Sam" a Allan, un crítico de cine al que dio vida el propio actor y director. La genial comedia, dirigida por la británica Tamzin Townsend y con María Barranco como coprotagonista, inicia mañana su gira gallega en Pontevedra. El viernes estará en A Coruña, el sábado en Santiago y el domingo en el Centro Cultural de Novacaixagalicia en Vigo. Ourense acoge el martes 29 la última función de la gira.

Físicamente, desde luego, no se parece en nada a Woody Allen.

No, es cierto, pero sí hay muchos símiles entre la personalidad interior del personaje y la mía. Cuando mi hermano Pedro y Maribel (Verdú) me sugirieron este proyecto yo pensé lo mismo: están locos, con este físico no puedo hacer el mismo papel de Woody Allen. Vinieron a mi casa a comer y yo intenté convencerles mientras tiraba la sopa y las patatas... no era por la crisis de la edad, es que no podía imitar a un genio. Al final, por lo imprevisto, es el personaje que más satisfacciones me ha dado en toda mi carrera.

¿Y el aspecto neurótico que tan bien define al neoyorquino?

¡Soy un profesional de la neurosis! Como él, soy un un pesimista empedernido al que le encantaría ser optimista. Y me encantaría creer en Dios pero no puedo. También me río de mí mismo en las peores situaciones y prefiero el sentido del humor a la gracia; se puede ser gracioso sin contenido pero el sentido del humor siempre tiene debajo algo más.

Su personaje, en la cuarentena, se vuelve loco por encontrar pareja. ¿Hay mucha presión a esa edad con la gente que está sola?
Pues sí, parece que llegar a los 40 sin pareja es síntoma de fracaso pero yo no lo creo así. La soledad es terrible cuando ella te elige a ti, pero si no es un privilegio. Barbra Streisand en su canción "People" decía: "Gente que necesita gente es la gente más afortunada del mundo". Yo pondría: "Gente que no necesita gente es la más afortunada del mundo". A mí me dejó de preocupar el tic tac del reloj cuando comencé con mi pareja actual, con la que llevo 11 años de felicísima relación.

Lo que surge con el personaje de María Barranco es una extraña historia de amor.
Lo bonito es que nos enamoramos de los defectos del otro. Yo sé que he dejado de amar a alguien cuando el defecto deja de ser una característica para ser solo defecto.

Esta historia pertenece al Woody Allen del principio. ¿Le gusta su trabajo ahora?
Me gustan todos los Woody pero a través de los años se ha liberado del ego y ha hecho unas propuestas muy distintas a las del principio pero muy interesantes también.

Su personaje habla imaginariamente con Humprey Bogart. ¿Con quién hablaría usted?
Soy poco mitómano. Creo que nunca hay que dejar conversaciones pendientes y decir a la gente que la quieres. Hablaría con aquellos que no están ya y con los que no pude terminar de hablar.

Tras el susto por el estrés y el agotamiento que sufrió en su etapa televisiva, supongo que se lo tomará con más calma.
En una época de crisis como esta parecía pecado decir que no a nada. Así que compaginé las series "Aquí no hay quien viva" y "El internado" y el teatro y me quité muchas horas de sueño. Necesitaba un año sabático y ahora estoy muy bien, pero me dedico a un solo medio en cuerpo y alma.

Vídeos de Luis en Atrapa Un Millón

2011-11-05T02:16:00.000+01:00

Luis Merlo en el Especial famosos de Atrapa un millón

2011-11-03T22:52:00.000+01:00

Antena 3 emite mañana viernes en prime time otro programa Especial famosos ATRAPA UN MILLÓN. Carolina Ferre, Luis Merlo y Jorge Sanz son en esta ocasión los encargados de acompañar a los concursantes para ayudarles a ganar el millón de euros que el programa pone en juego cada semana.

Gestmusic (Grupo Endemol) produce este concurso que, por primera vez en un plató de televisión, pone a disposición de los concursantes un millón de euros en efectivo desde el comienzo de su participación en el programa. La estrategia, los conocimientos y la suerte serán las únicas claves para alcanzar la octava y última ronda en un emocionante ‘todo o nada’.

El concurso del año en España

ATRAPA UN MILLÓN, el concurso revelación de 2011, se estrenó el 4 de febrero convirtiéndose su primera emisión en la más vista del prime time con 2,7 millones de espectadores y un 14,8% de cuota, dato que ha superado paulatinamente en las siguientes ediciones.

ATRAPA UN MILLÓN on line

Desde la página web de antena3.com/millon, de manera simultánea al desarrollo del juego en televisión, los internautas pueden participar en un juego on line que sigue fielmente el desarrollo del concurso televisivo, ATRAPA UN MILLÓN.

Los jugadores y ‘fans’ del concurso tienen la sensación de interactuación plena. Al igual que en el juego televisivo, los internautas comienzan cada partida con 1 millón de euros, en este caso virtuales, que pueden ir apostando a las cuatro, tres o dos opciones de respuesta de cada pregunta planteada.

Hay actores mucho mejores que yo que están repartiendo pizzas en la calle

2011-10-20T16:01:00.001+02:00

Afirma que el teatro le genera un subidón de adrenalina y hoy lo volverá a sentir en el escenario del Nuevo Teatro Circo de Cartagena

A punto de aterrizar en Cartagena, ciudad a la que ha traído prácticamente todas las obras de teatro que ha hecho, Luis Merlo toma aliento para atender a esta redacción con la misma amabilidad que si habláramos con Mauri, su personaje en la popular serie de televisión Aquí no hay quien viva.

Usted ha hecho, sobre todo, teatro, aunque también ha trabajado en televisión y ha hecho algo de cine, pero muy poco, ¿se considera un animal del teatro, en el buen sentido de la palabra?

No sé cuál es el adjetivo adecuado, pero sí, mi vida ha sido, es y será el teatro y ahora más. Desde Los 80 son nuestros hace 23 años, he hecho teatro y más teatro. Mis hermanos y yo tenemos nuestra propia productora y nuestra sala en Madrid, el Teatro de Maravillas, y ahora queremos abrir dos más. La producción está en nuestras manos y elegimos el equipo humano y artístico. El escenario es la última verdad del actor. En el cine una vez que has hecho el trabajo, dependes del montador. Un trabajo mal montado puede ser una catástrofe y, al revés, un mal trabajo si se monta bien puede ser pasable. Pero en el escenario hay que conseguir que cada representación parezca la primera y que tenga frescura. Producir un cuadro nuevo todos los días. El teatro me genera un subidón de adrenalina que no se puede comparar con nada.

¿Por qué ha hecho tan poco cine?

Me han llamado poco. Cuando hacía Aquí no hay quien viva y lo compaginaba con el teatro, recibí varias ofertas para el cine, pero no tenía horas, me faltaba día.

¿No está un poco harto de que la gente lo identifique con Mauri o con Héctor, su personaje en El Internado?

No, no. No me importa en absoluto. Me encanta que la gente sea feliz con algo que ya he hecho mientras yo sigo con mi carrera. ¿Cómo voy a quejarme teniendo trabajo? Hay gente mucho mejor que yo que está repartiendo pizzas por la calle.

¿Le ha condicionado en su carrera el ser hijo de Carlos Larrañaga y María Luisa Merlo?

Para mi carrera ha sido una ventaja, pero en mi vida personal me hubiera gustado disfrutarlos más siendo niño, pero teníamos horarios que no cuadraban. Hasta que tuve once años no existía el día de descanso, que le costó la cárcel a más de uno. He conseguido muchas ventajas y, sobre todo, ser visto por mí mismo. Hice mi Primera Comunión en el mismo escenario donde años después estrené Calígula, en el teatro Bellas Artes de Madrid. Conocí la libertad en una España recortada de libertades. En aquella España la sociedad teatral vivía de una forma más liberal que el resto. Hoy los jóvenes tienen mucho miedo al fracaso una vez que han triunfado. Yo en casa viví épocas de mucho trabajo y otras de no tanto. Así que superé eso de vivir pendiente de una llamada.

¿Cuál es el mejor consejo que le dieron sus padres?

Mi madre estaba de gira en México y mi padre había rehecho su vida con Ana Diosdado. Fui a pasar una temporada con mi abuelo, el actor Ismael Merlo, y me quedé cuatro años. Me dijo: «Fórmate, habla idiomas, estudia y baila».

¿Qué mensaje esconde Tócala otra vez Sam?

Se trata de una obra maestra de Woody Allen, que es un filósofo de la carcajada. La obra plantea el éxito social, el vivir para fuera o para dentro de uno mismo, habla del amor, de Dios, de las relaciones entre hombres y mujeres…

¿Qué película me recomienda?

Me encanta el cine, pero desde hace año y medio el piano me absorbe mucho tiempo, pero por ejemplo, El discurso del Rey, que es una pequeña obra de arte.

Luis Merlo en El club de la Comedia

2011-10-09T00:40:00.000+02:00

Hoy, a las 21:30 horas, en laSexta, el Teatro Häagen-Dazs Calderón de Madrid abre sus puertas para recibir a sus cuatro invitados de la noche con Eva Hache como maestra de ceremonias.

Eva Hache recibirá el domingo a los mejores cómicos en El Club de Comedia: Luis Merlo, Kira Miró, Ernesto Sevilla y David Guapo. Los protagonistas de la noche tratarán con ironía y desparpajo temas cotidianos.

El actor Luis Merlo será el primero en subirse al escenario para tomarle las “medidas” y comparará algunos tamaños que nos importan a todos.

Luis Merlo recibe el premio "Antero Guardia”

2011-10-04T14:23:00.000+02:00

Entre vítores y aplausos recogió el actor Luis Merlo el IV Premio Nacional de Teatro 'Antero Guardia' a su trayectoria profesional. El actor manifestó su satisfacción y el cariño que le profesa a la ciudad y a su entusiasta público.

El Teatro Ideal Cinema se convirtió, este fin de semana, en el centro del arte de las tablas, donde Luis Merlo recogió el premio “Antero Guardia”. Buena cuenta de ello dieron las obras representadas estos días, como el Musical de Mecano “Vivimos siempre juntos”, o la de Woody Allen, “Tócala otra vez Sam”. Los dos espectáculos propuestos registraron un lleno absoluto.

En “Tócala otra vez Sam”, la interpretación de Luis Merlo consiguió encandilar a los presentes. Fue capaz de dar lo mejor, de lucir con gran brillantez el humor que lo caracteriza. Hizo gala de la estirpe de artistas de la que procede, con la magna interpretación que realizó sobre las tablas del teatro ubetense. Al concluir, recogió el IV Premio Nacional de Teatro “Antero Guardia”, concedido por el Ayuntamiento de Úbeda en reconocimiento a su trayectoria profesional. La encargada de hacer entrega del galardón fue la concejal responsable del área de Festejos, Josefa Olmedilla.

El artista dedicó unas sinceras palabras en agradecimiento por el galardón. Merlo manifestó sentirse muy emocionado y orgulloso de recoger un premio en un lugar del que, en sus palabras, “guarda con cariño muchos recuerdos”. Por ello, aseguró que tiene intención de volver pronto. Y es que, como recordó, esta distinción lleva el nombre del que fuera muy amigo de Ismael Merlo, abuelo del actor, lo que hace que Úbeda sea para él una ciudad especial. En cuanto a la obra teatral, llevada al cine y protagonizada por Diane Keaton y el propio Woody Allen, hace referencia a una frase que se atribuye a los diálogos de la mítica “Casablanca”. Se trata este de uno de los trabajos que contiene el mayor número de frases ingeniosas y diálogos brillantes del teatro mundial.

Amparo Larrañaga, Maribel Verdú y Luis Merlo homenajean a Amparo Rivelles en el Instituto Cervantes

2011-09-27T12:57:00.002+02:00

La veterana actriz Amparo Rivelles fue homenajeada en un acto al que asistieron numerosos compañeros de profesión.

La sede en Madrid del Instituto Cervantes acogió un homenaje en honor a Amparo Rivelles, una leyenda viva del cine y el teatro, quien a sus 86 años se encuentra retirada de los escenarios.

Para celebrar tan especial día en torno a la artista se reunieron numerosos actores y directores, todos ellos amigos y familiares que acompañaron con su presencia y su cariño a una de las grandes damas de la intepretación de nuestro país.

Aitana Sánchez Gijón y Raphael apoyan a Amparo Rivelles

Así, Rivelles estuvo acompañada de su ex cuñada María Luisa Merlo, la que fuera esposa de su hermano Carlos Larrañaga, así como de sus sobrinos Luis Merlo, Amparo Larrañaga y Pedro Larrañaga, que acudió junto a su esposa, la actriz Maribel Verdú, quien se encuentra rodando la película 'FIN'. Amparo Larrañaga, Maribel Verdú y Luis Merlo homenajean a Amparo Rivelles en el Instituto Cervantes Raphael y Natalia Figueroa en el homenaje a Amparo Rivelles en el Cervantes

Además de la saga de actores estuvieron Carmen Caffarel, presidenta del Instituto Cervantes, Jaime de Armiñán, José Luis García Sánchez, Nuria Espert, Aitana Sánchez-Gijón, Natalia Figueroa, Raphael, Nati Mistral, Josefina Molina, Lina Morgan, Eduardo Fajardo, Carmen Conesa, José Luis García Sánchez, Luis Olmos, Juan Carlos Pérez de la Fuente, Gustavo Pérez Puig, Diego Galán, Juanjo Seoane, Julia Gutiérrez Caba, María Dolores Pradera y Concha Busto.

El día más feliz de Amparo Rivelles

Rivelles dijo estar nerviosa por este homenaje, que le ha hecho mucha ilusión. Se mostró agradecida por el trato recibido durante toda su carrera por las personas que se han cruzado en su camino. "No quiero hacer el ridículo y llorar como una magdalena, pero me va a ser muy difícil". Además de asegurar que había sido "el día más feliz de mi vida desde hace muchos años"

Amparo Larrañaga, Maribel Verdú y Luis Merlo homenajean a Amparo Rivelles en el Instituto Cervantes Carmen Caffarel y Amparo Rivelles en el Instituto Cervantes de Madrid Hija de los actores Rafael Rivelles y María Fernanda Ladrón de Guevara, la actriz entró siendo aún una niña en la compañía teatral de su madre y en los años cuarenta se convirtió una estrella del cine español de la posguerra.

«Yo soy un profesional de la neurosis»

2011-09-02T01:49:00.000+02:00

Luis Merlo, uno de los actores más conocidos del panorama artístico nacional, llega hoy a Palencia con 'Tócala otra vez Sam', de Woody Allen, una obra en la que interpreta el personaje de 'Allan', con el que ha obtenido el premio Fotogramas al mejor actor de teatro de 2010. La obra se representa hoy y mañana en el teatro Ortega a las 20:30 y a las 23 horas.

-¿Qué van a encontrarse los palentinos que acudan a ver 'Tócala otra vez, Sam'?

- A través de la carcajada más absoluta, el espectador va a escuchar reflexiones sobre las grandes cosas: Dios, la edad, la vida, la economía... Pero siempre deformadas por ese sentido del humor de un filósofo de la carcajada y a la vez un gran pesimista como es Woody Allen. El espectador va a encontrarse personajes que se van muy lejos para buscar algo que está muy cerca. Todo dentro de la capacidad maravillosa y magistral que Woody Allen tiene de estar charlando de los grandes temas y que, de repente, cuando esa idea traspasa el escenario y llega al patio de butacas, se haya convertido en una carcajada.

-Woody Allen para usted, como para todos, es un genio...

-Sí. Ha creado un estilo, un sello personal que caracteriza a sus obras y las hace reconocibles. Conseguir eso tan tarde en la historia de las ideas, cuando parecía que ya todo estaba inventado, es un síntoma de genialidad absoluta.

-¿Por qué cree que las obras de Woody Allen tienen más éxito en Europa que en Estados Unidos?

-Fue el primero que se atrevió a mostrar la cara más sórdida de América. Hasta ese momento, los americanos eran todos guapos, altos, rubios, triunfadores y millonarios. Allen se atrevió a contar la historia de un hombre bajito, con gafas, que va al psiquiatra. También mostró algo que está muy presente en esta función, y es cómo podemos enamorarnos de los defectos del otro.

-¿Qué significa para usted protagonizar 'Tócala otra vez, Sam'?

-Para mí ha sido un regalo inesperado. Cuando mi hermano me propuso este papel no me creía capaz de hacerlo, por las características físicas y porque calzarse los zapatos de un genio como Woody Allen da mucho miedo. Pero mientras le decía que no, le tiraba la sopa encima, y le contaba mil cosas parecidas a las que le suceden al personaje. Cuando terminé, me respondió: ¿sigues diciendo que no te va este papel? Ahora estoy encantado. La respuesta del público es impresionante, el teatro se llena en cada representación, y es fantástico.

-¿Qué tienen en común Luis Merlo y 'Allan', el protagonista?

- Hay una cosa que no tenemos en común, y es pensar que si a los cuarenta y tantos años no vives en pareja has fracasado, y no lo digo porque yo no tenga pareja. Fracasas si no consigues encontrar un mundo interior lo suficientemente rico. Comparto con 'Allan' un sentido bastante trágico de la vida, que visto desde fuera parece bastante cómico, y también su neurosis. Soy un profesional de la neurosis.

-¿Se siente cómodo en el teatro?

-Me siento muy cómodo, porque además este es ya un terreno muy transitado para mí. Con esta función me siento especialmente bien, me emociona que al salir del teatro la gente me diga que es más feliz que cuando entró. Es la primera vez que escucho al público gritar 'bravo' al terminar la función, y más en una comedia, que es un género más complicado. Me va dar mucha pena dejar de representar a 'Allan' cuando termine la gira, le tengo cariño.

-¿Y ha conseguido desprenderse del papel de 'Mauri' de 'Aquí no hay quien viva'?

-No lo sé, porque yo no soy consciente de cómo me ve la gente. Hay quien dice que sí y quién dice que no. Trato de retarme a mí mismo y escoger papeles opuestos en cada nuevo proyecto. El siguiente a 'Mauri' fue el de 'Héctor', en 'El Internado', un personaje completamente diferente. Pero tampoco me preocupa. Yo quiero que la gente disfrute viéndome a actuar, me da igual que vean a 'Mauri', a 'Allan' o a Luis Merlo si son felices viéndome.

Fuente

Puro Woody Allen en el Jovellanos

2011-08-30T10:57:00.000+02:00

María Barranco y Luis Merlo llenaron de risas y aplausos un teatro hasta la bandera con 'Tócala otra vez, Sam', que hoy vuelve a subirse a las tablas en doble sesión

Todavía estaba Woody Allen en los albores de su fulgurante carrera profesional cuando escribió para el teatro 'Tócala otra vez, Sam' (1969). El éxito aguardaba a la vuelta de la esquina y hay quien sospecha que inicialmente no fue una cinta cinematográfica debido a que los productores aún no otorgaban suficiente crédito al inmenso talento del genio de Brooklyn, que ya había firmado 'Coge el dinero y corre'. Fuera como fuese, al cabo terminaría también llevándose a la pantalla grande, dirigida por Herbert Ross, con el título de 'Sueños de un seductor'. Y lo cierto es que los espectadores que ayer llenaron hasta la bandera el Teatro Jovellanos y disfrutaron de la comedia teatral pudieron encontrar evidentes similitudes entre una y otra. Woody nunca deja de ser Woody.

Hay una frase que se le atribuye, en la que evoca su época escolar en Brooklyn, que sin duda podría ser la mejor síntesis de la obra: «Yo no quería ser Bogart, tampoco quería ser John Wayne. Yo sólo quería ser el capullo de la clase, ese chico con gafas que nunca consigue a la chica, pero que es divertido y cae bien a todo el mundo».

'Tócala otra vez, Sam' es una catarsis de esos recuerdos, con un soberano Luis Merlo en el papel de Alan Félix, transparente alter ego de Woody Allen, y la chica (María Barranco, igual de convincente) yéndosele entre los dedos. Todo se andará, a medida que progresa la función. Y en el frontispicio de los sueños, Humphrey Bogart (Javier Martín), la medida del ídolo hiperbólico, favoreciendo diálogos oníricos de aquellos que no se sabe si provocan más carcajadas o incondicional admiración. Ficción y realidad, risas e inteligencia creativa desbordante, amor, desamor y lúcidas paradojas.

La suave mano de la directora Tamzin Townsend se dejó sentir en los papeles de los personajes, construidos desde adentro y asumiendo el riesgo fronterizo de la parodia, soberbios.

La escenografía de Ricardo Sánchez -interiores y exteriores en el MOMA de Nueva York o y en Central Park- contribuyó con candoroso encanto funcional a otorgar el protagonismo a los actores.

Una delicia, colmada de risas, filosofía de la vida cotidiana, momentos brillantes, patetismo y ternura. Aplaudidísima ayer y previsiblemente hoy, que vuelve a subir a las tablas del Jovellanos, en doble sesión, a las 20 y a las 22.30 horas.

«Soy un profesional cum laude de la neurosis»

2011-08-23T10:48:00.001+02:00

Luis Merlo interpreta la obra de Woody Allen 'Tócala otra vez, Sam'. Junto a María Barranco, el actor comienza mañana en el Principal las representaciones de la comedia

Dice que se ha metido «en los zapatos de un genio» al representar esta obra que también se ha titulado en otras ocasiones como 'Sueños de un seductor' y 'Aspirina para tres'. María Barranco acompaña al actor en esta comedia en la que el protagonista, un neurótico al que ha abandonado su mujer, habla con el fantasma de Humprey Bogart.

El nombre de Woody Allen puede ser la primera garantía de 'Tócala otra vez, Sam': «Es el filósofo de la carcajada», asegura Luis Merlo. «Generar, como él ha hecho, a finales del siglo XX un estilo que te identifica inmediatamente está al alcance de muy poquitos porque ya está todo inventado. Allen sabe tratar los grandes temas con un verdadero sentido del humor, le gusta la capacidad de reírse de uno mismo en la peor de las situaciones. Hay gente que confunde el sentido del humor con la gracia y a mí la gracia me hace bastante poca gracia», aclara el actor.

Merlo ya interpretó un papel de neurótico en la obra teatral 'Arte': «Soy un profesional 'cum laude' de la neurosis. Cuando mi hermano Pedro me propuso hacer este papel le dije que se había vuelto loco. Vino a mi casa con su mujer, Maribel Verdú, y yo trataba de convencerles de que este personaje no me iba, al mismo tiempo que me tiraba la sopa y la coca-cola encima, les hablaba de mi crisis de edad y de mis miedos. Al final se me quedaron mirando, sonrieron y me dijeron si seguía pensando que el personaje no me iba. Yo soy de esas personas que en un entierro te dice feliz cumpleaños y en el cumpleaños te suelta te acompaño en el sentimiento. Y te prometo que ni lo ensayo ni es una parodia, soy así». Por eso manifiesta que no le ha resultado especialmente difícil meterse en el papel, «el personaje está tan bien escrito que no hay más que tirar de esa neurosis, de ese miedo y el fantasma que ha generado una sociedad que opina que si pasados los cuarenta no tienes pareja has fracasado. Creo que como has fracasado es si a esa edad no has creado un mundo interior».

En la obra, Merlo habla con el fantasma de Bogart. «A mí muchas veces me parece más normal hablar con los que no están que con los que están. Me he criado en una familia teatral y por eso la ficción ha estado muy presente en mi vida desde la infancia. En ocasiones como niño me era difícil diferenciar entre la madre y el personaje».

Junto a sus hermanos Pedro y Amparo, más Maribel Verdú, forman una empresa que en estos momentos gestiona dos teatros en Madrid. «El que organiza y trabaja en la empresa es Pedro», aclara Luis. «Lo que pasa es que cada uno tenemos ciertas misiones. Cumplo con las mías con felicidad porque confían en mi criterio, muchas veces los textos de las obras pasan por mí. Pero las grandes ideas siempre las ha tenido Pedro».

Después de la suspensión

Hace dos años, coincidiendo con las funciones en San Sebastián con 'Arte', tuvo que dejar la obra por problemas de salud. «Normalmente somos víctimas del fracaso, pero en un bajísimo tanto por ciento también del éxito. Y me tocó. Los actores tenemos mucho miedo a decir no a un trabajo. Fue una época con dos series y tres obras de teatro seguidas y todas con un gran éxito. Además te ofrecen doblar grandes películas de dibujos animados y pensé que no podía dejar pasar la oportunidad de que mi voz quede ahí para siempre. Las horas sólo se las puedes quitar al sueño y después de siete años así llegó un momento en que me quedé sin voz. Justo antes de venir a San Sebastián, en la penúltima función en Santander, me daba la sensación de que estaba tomando el pelo a la gente. Lo honesto era cortar, sentía vergüenza al actuar en esas condiciones».

Y por eso está feliz de volver a San Sebastián, «mi lugar de veraneo porque con mis padres de gira por el norte era el único momento que podía estar con ellos. La Concha es un lugar de referencia de mi infancia. Vuelvo con todo el agradecimiento porque comprendo que suspender 'Arte' fue una decepción para el público».

LAS REPRESENTACIONES

Titulo: 'Tócala otra vez, Sam'.

Autor: Woody Allen.

Intérpretes: Luis Merlo, María Barranco, José Luis Alcobendas, Beatriz Santana, Javier Martín.

Dirección: Tazmin Towsend.

Lugar: Teatro Principal.

Fechas: De mañana al domingo.

Horarios: A las 20.00 horas. Viernes y sábado, a las 20.00 y 22.30 horas.

Precios: 20 y 24 euros.

«Nunca veo mis trabajos en televisión o cine después de haberlos grabado»

2011-08-06T11:19:00.000+02:00

La comedia romántica de Woody Allen, 'Tócala otra vez, Sam', llega a las tablas del Teatro Principal de la mano de Luis Merlo, María Barranco y Javier Martín. Será en cuatro sesiones que se repartirán en doblete, hoy y mañana, a las 20.00 y las 22.30 horas

Luis Merlo, gran conocedor de las fiestas de La Blanca, llega a la capital alavesa para dar vida a Allan, un crítico de cine que mantiene conversaciones imaginarias con Humphrey Bogart, en Tócala otra vez, Sam. El actor lleva más de un año interpretando a este personaje en el Teatro Maravillas de Madrid, logrando el apoyo de la mayoría del público que se acerca a ver el espectáculo.

Ha estado varias veces en Gasteiz, coincidiendo además con La Blanca. ¿Conoce algo de las fiestas vitorianas?

Sí, he estado muchas veces y las conozco. La primera vez que estuve fue en una gira en la que acompañé a mi madre al teatro, yo era pequeño y en verano, con las vacaciones, siempre la acompañaba. Además, mi abuelo también estaba en otro teatro con otra obra, y Paco Martínez Soria con otra. Al terminar las funciones nos juntábamos los cuatro y salíamos a disfrutar de La Blanca.

Tócala otra vez, Sam lleva un año en cartel y ha cosechado una gran acogida entre el público. ¿Esperan tener buena respuesta en el Principal o la crisis hace que bajen esas expectativas?

Sí, espero una buena acogida como hemos venido haciendo en todas las salas. La crisis lleva mucho tiempo y durante el año que hemos estado en Madrid, en el Teatro Maravillas, no nos ha afectado. Además, lo que intentamos hacer es que la gente que viene a vernos, por un momento, se olvide de la rabiosa actualidad.

La obra ha recibido grandes críticas, siempre en positivo. ¿Cree que eso llama la atención del público a la hora de elegir acercarse al teatro a ver una obra u otra, o que por el contrario no tiene nada que ver?

Sí, es como cuando vas a comprar una televisión o cualquier cosa y un amigo te dice que ésa está muy bien, y tú terminas comprándola. Con el teatro pasa lo mismo.

La obra es una adaptación de una comedia romántica de Woody Allen. ¿Es un handicap ponerse en la piel de un personaje que todo el mundo conoce?

Woody Allen la escribió primero como guión de teatro y después lo adaptó al cine. Representar a este personaje lo que produce es vértigo, lo han interpretado muchos actores y cada uno aporta lo suyo.

Luis, su personaje Allan es un crítico de cine que mantiene conversaciones imaginarias con Humphrey Bogart. ¿Le ha pasado alguna vez lo mismo que a Allan?

No me ha pasado nunca. Jamás he tenido amigos imaginarios, ni siquiera cuando era niño.

A Allan le abandona su esposa y sus amigos intentan buscarle pareja sin éxito. ¿Es algo que sucede con frecuencia?

Sí, y cuanto más intentan ayudar, más meten la pata.

Compartes cartel con María Barranco. ¿Qué supone llevar tanto tiempo sobre las tablas con ella?

Pasarlo muy bien. Cuando llevas tanto tiempo trabajando con alguien es lo que pasa. Si te caes del escenario, metafóricamente hablando, nunca nos caemos. Ella te levanta y te ayuda.

Ha interpretado a grandes personajes en televisión, pero siempre ha afirmado que prefiere el teatro. ¿Qué tienen las tablas que no tiene la pantalla?

El directo. En televisión no hay directo. Además, en el teatro tienes al público a tu lado, es mas cercano, y eso en la televisión no pasa.

Ahora con la TDT muchas cadenas se dedican a programar reposiciones de series. Eso pasa con Aquí no hay quien viva, por ejemplo. Para los actores, ¿no resulta aburrido y cansado ver siempre lo mismo una y otra vez?

Tengo que decir que nunca veo mis trabajos en televisión o cine. Una vez que he terminado de grabar no lo vuelvo a ver, los cambios que se produzcan a partir de ese momento no están en mi mano.

Luis Merlo recibirá el Premio de Teatro Antero Guardia

2011-08-05T15:19:00.001+02:00

Según señaló ayer la edil de Festejos, Josefa Olmedilla, el actor Luis Merlo, que representará Tócala otra vez, Sam de Woody Allen sobre las tablas del Ideal Cinema en Úbeda (Jaén), será el que reciba el Premio de Teatro Antero Guardia por su trayectoria profesional, durante las fiestas de San Miguel 2011 (29 septiembre - 4 octubre)

«Cuanto más lloro, más se ríe el público»

2011-08-03T10:23:00.001+02:00

Acaba de regresar de Londres y al preguntarle por la siempre mecionada escuela teatral inglesa, Luis Merlo (Madrid, 1966) ya coge carrerilla para explicar que su vocación «más que de actor, es la de espectador», motivo por el que respeta por partida doble al público y hace que ame todas las tradiciones teatrales. «Es sorprendente que paguemos para que nos cuenten una mentira», comenta. Eso, sí, «una mentira sin efectos colaterales». Hijo de María Luisa Merlo y Carlos Larrañaga, fue sin embargo su abuelo Ismael Merlo el que despertó su vena interpretativa, tras una función en el Jovellanos, el mismo escenario que él ocupará hoy y mañana con la obra de Woody Allen, 'Tócala otra vez, Sam'.

El título de la obra ha pasado a la historia como una frase de 'Casablanca', aunque en realidad no se pronuncia en la película de Bogart e Ingrid Bergman...

Sí, pertenece al imaginario popular. La frase procede de la película de los Hermanos Marx, 'Una noche en Casablanca. No obstante, como decía Juan Antonio Bardem, la razón última no la tienen los actores, ni los espectadores, ni la crítica... La razón la tiene el tiempo.

¿Se parece la obra de teatro a la adaptación cinematográfica que protagonizaron Diane Keaton y el propio Woddy Allen?

Hay una gran semejanza, si bien Herbert Ross (el director de la cinta, que en la gran pantalla se tituló 'Sueños de un seductor') es más romántico. Woody Allen huye de los sentimentalismos y emociona mediante el patetismo. Es el gran filósofo de la carcajada y el pionero en mostrarnos la otra América, donde no todos son guapos, altos y ganadores. Tiene un humor roto que no respeta nada, ni a sí mismo. Y al tiempo es el ateo que más desea creer y el pesimista que ansía ser optimista. El guión teatral habla de esas obsesiones y también posee momentos proféticos, como cuando anuncia que «el cotilleo se ha convertido en la nueva pornografía»...

El retrato de un prototipo, cercano a la caricatura. Para mí, Bogart tiene mucho mérito. Era bajito y aunque en los doblajes pareciera que poseía una voz profunda, la verdad es que su voz era de pito. Con todo eso, se convirtió en el macho alfa... Mi personaje, Alan Félix, que es un alter ego de Woody Allen, comienza a triunfar en el momento que ya no quiere parecerse a Bogart, sino a sí mismo.

Hay mucho amor y desamor en la función, con sentimientos cruzados. ¿Acaso demasiada liberalidad en tiempos de tendencia conservadora?

Es una obra progresista que rompe esquemas. Y otra de sus lecciones es que muchas veces vamos muy lejos para encontrar lo que tenemos cerca. O las paradojas del azar, como el anillo maravilloso de 'Match Point', que puede caer a un lado u otro de la red. Venero a Woody Allen.

Ayer mismo, una encuesta aseguraba que 240.000 mujeres españolas comprenden el maltrato machista en algunos casos. ¿Las mujeres de Woody Allen no tendrán ninguna semejanza con ese modelo femenino?

¿Seguro que la encuesta afirma eso? No lo puedo creer... Desde luego, las mujeres de Woody Allen se apartan de ese modelo. Incluso un personaje femenino superficial que aparece en la función, se muestra en términos de parodia, porque no lo quiere tratar de modo realista.

¿Cómo se metió en la piel de Alan Félix?

Al principio, tenía ciertas dudas, que me disiparon mi hermano y socio Pedro y Maribel (Verdú). Era una cuestión física. Lo conseguí a través del patetismo y la ternura, sin prescindir de la parte fea del personaje, que es sumamente egocéntrico. Y no ha resultado mal, pues me han concedido el Premio Fotogramas. La grandeza de Woody Allen es que la tragedia íntima de los personajes traspasa las candilejas transformándose en comedia. Yo me paso la primera parte de la función llorando, y cuanto más lloro, más se ríe el público.

Al final, también se habrá de notar el linaje interpretativo del que precede...

Hay una anécdota que guarda relación con Asturias y el Teatro Jovellanos. Yo estaba de vacaciones aquí, siendo niño, con mi madre, y al pasar delante del teatro, nos enteramos de que mi abuelo, Ismael Merlo, estaba representado 'Petra Regalada'. Fuimos a verlo y por primera vez contemplé un público puesto en pie aplaudiendo. Desde aquel día supe cuál era mi vocación

Descendiente de un linaje de actores y actrices, se pone en la piel de Alan Félix, protagonista de la obra 'Tócala otra vez, Sam', en el Jovellanos

Luis Merlo da el pistoletazo de salida a las fiestas más castizas de Madrid

2011-07-27T14:25:00.000+02:00

Luis Merlo, actor de series televisivas como El Internado o Aquí no hay quién viva, pronunciará el próximo sábado día 30 el pregón en la Plaza Mayor que será el pistoletazo de salida para las fiestas de San Cayetano, San Lorenzo y de La Virgen de la Paloma, unas de las más castizas de Madrid.