Ce que j’aime beaucoup de ce genre d’événement est d’avoir plusieurs conférences simultanément et donc de choisir celle qui est la plus intéressante selon ses propres intérêts. Le revers de la médaille? Plusieurs conférences en même temps et donc dans l’impossibilité d’assister à toutes les présentations.

Ce billet sert de wrap-up de mon séjour de deux jours à la Place Bonaventure à Montréal et quelques billets présenteront quelques sujets de l’heure. Une amie à moi, Maud, m’a accompagné lors de l’événement et étant fan d’Uncharted, elle vous prépare un billet sur le troisième tome de cette série.

Plusieurs photos sont disponibles un peu partout sur le web mais je vous recommande de suivre la page Facebook du MIGS pour avoir accès à toutes les photos officielles du Sommet International du Jeu de Montréal édition 2011.

Les conférences

Concernant les conférences, vous pouvez consulter la liste des conférencières et conférenciers ainsi que leurs présentations sur le site officiel du SIJM. Les différentes présentations étaient classées, comme l’an passé, selon 5 différentes catégories : Audio, Business, Production, Technology, Design et Arts & VFX. Parmi les conférenciers, on retrouvait plusieurs personnes importantes des plus grandes boîtes de jeux vidéo au monde tel que Eidos, Ubisoft, Warner, Funcom, EA Mobile et bien plus.

Parmi toutes les conférences, celle de Luc Richard concernant les social game et celle de Nels Anderson à propos des 2D platforms m’ont attiré l’attention. Finalement, ma rencontre avec Marie-Claude Bernard, directrice du SIJM, m’a permis de clarifier la situation du Québec et du Canada dans l’industrie des jeux vidéo.

Made in Québec

On entend un peu à toutes les sauces que le Canada se positionne très bien dans l’industrie du jeu vidéo à travers le monde mais qu’en est-il vraiment. Après une bonne discussion avec Marie-Claude Bernard sur ce sujet, je peux vous dire immédiatement que le Canada, en particulier Montréal, est en excellente position par rapport aux autres pays.

Le Canada se classe en troisième place dans l’industrie du jeu vidéo, derrière le Japon et les États-Unis. L’avantage concurrentiel que possède le Québec par rapport aux autres provinces et aux autres pays est la créativité et le talent. Les québécois sont mondialement reconnues pour ces qualités et elles ne s’applique pas qu’à l’industrie du jeu vidéo. En effet, l’industrie de la mode, du cinéma et bien d’autres industries profitent de cette différentiation. Dans le cas des jeux vidéo, on parle de 8000 employés dans la province du Québec, soit l’équivalent dans le reste du Canada. L’industrie prévoit, en plus, une augmentation de 2400 postes d’intermédiaires/seniors d’ici 2 ans. Une industrie en forte croissance malgré les risques économiques actuels, c’est toujours bon signe!

Plusieurs mauvaises langues diront que Montréal est en compétition avec Québec mais je vous rassure, même s’il existe une petite compétition, elle est saine et les deux villes oeuvrent dans la même direction : Que la province de Québec soit considéré parmi les meilleurs milieux de jeux vidéo au monde. Actuellement, Montréal demeure la ville qui rayonne le plus avec 80% de la main-d’oeuvre du Québec mais la ville de Québec et les villes à l’extérieur de l’ile comme Sherbrooke, Trois-Rivière et plusieurs autres tentent également de prendre leur place.

Studios indépendants

Étant donné que je me fais régulièrement posé la question concernant les studios indépendants (les indies, de leur surnom), j’ai décidé de poser la question à Mme Bernard. La question était : Quels sont les key success pour une entreprise en démarrage dans le milieu du jeu vidéo? Bien qu’il en existe plusieurs et qu’ils doivent s’adapter à l’environnement et au profil de l’entreprise, deux éléments essentiels sont ressortis du lot :

• Développer un plan d’affaire solide à présenter à des investisseurs et aux fournisseurs
• S’inscrire à des regroupement de l’industrie pour effectuer un peu de relations publiques (en bon québécois, faire du PR).

Bien qu’on retrouve une concentration de petits studios dans la grande métropole de Toronto, le Canada commence de plus en plus à voir l’émergence de ces petits studios en région, c’est-à-dire que le télé-travail gagne tranquillement du terrain d’année en année. Cela permet aux entrepreneurs de trouver de la main-d’oeuvre en dehors des grands centres urbains et d’avoir la possibilité d’opérer malgré la distance qui peut séparer l’équipe. Les outils technologiques permettent cette approche dans une industrie qui crée majoritairement du virtuel (disons que c’est un peu plus facile pour les jeux vidéo que pour une usine de pâtes et papiers).

Encore une fois, malgré la barre très haute, l’édition 2011 du Sommet International du Jeu de Montréal a su être à la hauteur et vivement l’édition 2012!

Les études  sont sensiblement les mêmes que le rapport de 2009 et vous pourrez noter que globalement, les jeux vidéo continuent de croître dans notre société. Par contre, vous pourrez remarquer que le mobile, le jeu en ligne et les jeux sociaux prennent davantage de place.

Voici plusieurs statistiques concernant la population canadienne qui joue à des jeux vidéo en 2010. Les données 2009 seront mises entre parenthèses pour des fins de comparatif.

• L’âge moyen du joueur est de 33 ans (35,8 ans).
• 96% des familles possèdent un ordinateur (idem).
• 47% des familles possèdent au moins une console (48%).
• 62% des joueurs sont des hommes (64.3%).
• 76% des parents âgés entre 35 et 54 ans jouent avec leur enfant (74%).
• 83% des parents âgés entre 18 et 34 ans jouent avec leur enfant (84%).
• 55% des parents jouent avec leur famille au moins une fois par semaine (57%).
• 96% des parents ont vu leur enfant jouer à un jeu vidéo au cours de 4 semaines (95%).

Mobile

• 7% des joueurs utilisent majoritairement le mobile pour les jeux vidéo
• 10% des adultes entre 18-34 ans passent plus de temps à jouer sur les appareils mobiles.

Jeu en ligne

• 76% des joueurs jouent en ligne.
• 80% des joueurs en ligne y jouent au moins une fois par semaine.
• Sur l’ordinateur, 62% des joueurs sont âgés de 55 ans et plus.
• Sur le mobile, 20% des joueurs sont âgés entre 6 et 12 ans.
• Sur la console, 39% des joueurs sont âgés entre 13 et 17 ans)

Jeu social

• 39% des joueurs passent plus de temps que l’an passé sur les jeux sociaux.
• 35% des femmes âgées d’au moins 18 ans jouent à des jeux sociaux.
• 37% des femmes âgées entre 13 et 17 ans jouent à des jeux sociaux.
• 26% des femmes âgées entre 6 et 12 ans jouent à des jeux sociaux.

La proportion de la population jouant à des jeux vidéo en fonction du sexe

Les canadiens qui ont joué à un jeu vidéo au cours des 4 dernières semaines classé par âge

La fréquence de jeu durant les 4 dernières semaines.

Vous pouvez consulter le rapport complet qui se trouve sur leur site en tout temps ou vous pouvez suivre cette association via Twitter ou Facebook.

En comparant l’année 2009 à l’année 2010, on remarque la tendance du casual gaming est en hausse et que le mobile tend à prendre une place importante dans l’industrie du jeu vidéo. Finalement, les succès de Farmville et d’Angry Birds confirment ces tendances…

Le concept du jeu vidéo a énormément progressé depuis Pong, Asteroids et Pac Man. On a qu’à penser au réseau locaux, les fameux “lan party”, qui nous a permis de jouer à plusieurs au même jeu entre amis ou, plus récemment, les nouvelles manettes et caméras à détection de mouvements.

La prochaine révolution à faire sa place dans le monde du jeu vidéo est le jeu à la demande. Aussi appelée cloud gaming, ou « jeu dans les nuages », cette technologie permet de jouer à des jeux vidéo dans un environnement dématérialisé. Les jeux sont ainsi exécutés sur des machines à distance qui renvoient l’image du jeu en streaming sur vos écrans de télévision ou d’ordinateur.

Le principal avantage est qu’on s’affranchit de toutes les limitations technologiques imposées par un ordinateur ou une console de jeu. Ce qui veut dire que pour les 30 prochaines années, vous pourriez apprécier les tous derniers jeux vidéo sans nécessairement avoir à moderniser vos équipements. Toutefois, ce service requiert une connexion internet haute vitesse performante pour assurer une bonne transmission du flux vidéo et audio au joueur.

Lancé l’été dernier aux États-Unis, le système de jeu à la demande OnLive est un des pionniers dans ce type de services et représente une menace certaine pour les consoles de jeu vidéo classiques. Cette plateforme, lancée après plus de huit ans de développement, est très prometteuse : disponible pour Mac et PC, mais aussi pour votre téléviseur munis d’une connexion à internet, elle permet de jouer à des jeux vedettes provenant de plus de 20 éditeurs réputés, dont Ubisoft.

Le service a même été tout récemment intégré à la gamme de produits de la marque Vizio, vous permettant à jouer à des jeux en haute définition à même votre téléviseur, votre lecteur Blu-Ray, votre tablette ou votre téléphone intelligent, pour autant qu’ils soient connectés à internet. Pour l’instant seulement disponible aux Etats-Unis, la plateforme OnLive pourrait faire son apparition au Canada durant l’année 2011. Toutefois, deux limitations se présentent et viennent porter ombrage à la pérennité du cloud gaming au Canada.

D’une part, la connexion internet. Pour avoir un flux vidéo optimal en haute définition, la connexion internet devra être en mesure de gérer un débit constant d’au moins 5 mbps, vitesse qui n’est pas offerte dans les forfaits de base des fournisseurs internet au Québec. Il faudra donc débourser davantage si on voudra profiter du jeu vidéo « dans les nuages ». D’autre part, la bande passante. Le Conseil de la Radiodiffusion et des Télécommunications Canadiennes (CRTC) a récemment laissé tomber une tuile en prévoyant imposer la facturation à l’utilisation pour tous les services internet. En effet, en réponse à la demande grandissante de la bande passante, Bell Canada a fait la demande au CRTC d’obliger tous les fournisseurs d’accès internet au Canada de cesser d’offrir des forfaits avec bande passante illimité.

Ainsi, l’échange volumineux de données requis par le cloud gaming devient immédiatement une préoccupation pour le joueur si une limite dans la bande passante lui est imposée. Cette décision, qui pour l’instant a été reportée, freinerait beaucoup le développement et l’implantation de cette technologie au pays puisque ses utilisateurs se soumettraient à des frais supplémentaires en dépassant leur limite mensuelle de transfert.

Ce principe de payeur-utilisateur est bien légitime, si on se base sur le fait que les utilisateurs « ordinaires » ne devraient pas payer pour les grands consommateurs d’Internet, mais ce genre de décision vient couper l’herbe sous le pied aux innovations et à l’implantation de nouvelles technologies comme le cloud computing et le cloud gaming, tout cela en faveur d’une poignée de grandes compagnies de télécommunications qui font déjà des profits à la pelle.

Malgré ses limitations, on peut donc raisonnablement penser que le cloud gaming fera son apparition bientôt dans nos salons québécois, mais à quel prix pour l’utilisateur? Espérons que nos organismes réglementateurs auront une vision plus globale de la problématique et qu’ils prendront des décisions ne mettant pas en péril notre évolution technologique.

Ce jeu a connu (et connaît toujours) une percée internationale immense et Rovio, le développeur d’Angry Birds, n’avait pas l’intention de passer à un autre appel. Au lieu de sortir immédiatement un Angry Birds 2 ou un nouveau jeu, Rovio a décidé de commercialiser une grande variété de produits dérivés d’Angry Birds!

Le lancement d’Angry Birds a eu lieu en décembre 2009 donc il existe depuis seulement un an et des poussières. À son actif, plus de 50 millions de téléchargements ont eu lieu et ce n’est pas fini. Après avoir débuté sur iOS (iPhone, iPod Touch), Rovio a ouvert son marché vers Palm webOS, Symbian 3, Window mobile et Android. Le marché du mobile n’étant pas la seule opportunité, Rovio s’attaqua à celui des tablettes tels les iPads et celles sur Android. La dernière tendance n’y a également pas échappé. Le Mac Store a été la cible de Rovio et ce, dès la création du Mac App Store.

Finalement, une nouvelle fusion s’est créée entre le mobile et les consoles de salons. Les joueurs un peu plus “hardcores” pourront maintenant jouer à Angry Birds sur leur télévision 50 pouces! Angry Birds verra le jour sur PS3, Wii et Xbox 360.  Je ne peux pas dire si le succès sera au rendez-vous mais j’ai bien hâte d’y voir les premiers résultats.

Pendant la commercialisation du jeu, Rovio travaillait parallèlement sur les produits dérivés. Je ne vous ferai pas un historique sur Angry Bird ni sur son chiffre d’affaire actuel mais plutôt vous démontrer que les produits dérivés sont primordiaux pour Rovio.

Les peluches sont, bien entendu, un produit dérivé bien populaire. On retrouve également les fameux t-shirts pour tous d’Angry Birds. D’autres produits existent un peu partout sur le web ccomme des porte-clés. L’autre produit dérivé dans leur boutique est tout de même un peu plus inusité : des étuis pour téléphones mobiles!

Un autre produit dérivé qui semble déjà très populaire est le jeu de société Angry Birds! Rovio ne souhaitait pas qu’avoir des produits virtuels. Il désirait arracher des parts de marchés dans les fameux “board games” qu’on joue en famille et avec les amis. Les jeux de société restent tout de même plus accessibles pour les familles n’ayant pas d’appareils supportant ce jeu tel que les téléphones intelligents.

Actuellement, Rovio est à la création de séries de dessins animées à la télévision et de bandes dessinées. Peut-être qu’au cours de 2011-2012, vos enfants écouteront Angry Birds le samedi matin, qui sait! Reste à savoir quel média achètera les droits…

De plus, Rovio développe un nouveau jeu du nom d’Angry Birds Rio et il verra le jour en mars 2011. De plus, l’application sera accompagné d’une apparition sur grand écran! Produit en collaboration de 20th Century Fox, ce film du nom de Rio verra le jour en avril 2011. Voici une petite bande annonce du film pour vous mettre l’eau à la bouche.

Finalement, il se peut qu’il me manque des produits dérivés que Rovio a fait ou prévoit faire mais cela démontre à quel point le croisement des différentes industries permet de créer de nouveaux marchés. Rovio l’a bien compris et est en train de tracer son chemin qui pourrait devenir une révolution comme l’a été Tetris…

Brièvement, c’est l’histoire d’un voleur qui tente de créer des rêves pour contrôler l’imagination d’une autre personne pour ainsi y acquérir de l’information. Il est à ce point doué avec cette technologie qu’il peut simuler un rêve dans un autre rêve, donc avoir plusieurs “niveaux” de rêves!

Le lien avec les jeux vidéo? On passe maintenant de plus en plus de temps dans les différents petits jeux, c’est-à-dire qu’on joue de plus en plus aux jeux à l’intérieur même de nos jeux vidéo préférés. Vous ne voyez toujours pas où est-ce que je veux en venir? Voici quelques explications et exemples pour mettre ce concept dans un contexte plus clair.

Dans le dixième art, le jeu dans le jeu vidéo peut supplanter ce même jeu vidéo. Ce qui doit être un simple divertissement d’un grand édifice vidéo-ludique ou un Easter Egg finit par absorber les joueurs, quitte à les détourner de l’objectif et de leur principale quête.

Par exemple, on se retrouvait à passer des heures à jouer au billard dans Deux eX d’Eidos, à faire des courses de voiture avec Brucie dans GTA IV de Rockstar et même se creuser les neurones sur Geometry Wars dans Project Gotham Racing de Bizarre Creations. Ce dernier concept est un cas à part puisque Geometry Wars a connu un tel succès d’estime dans la communauté qu’un titre à part entière a ensuite été développé. Pour ma part, je trouve que c’est un excellent moyen pour tester un concept de jeu en minimisant les coûts ainsi qu’en atteignant un grand marché!

Le joueur est maintenant capable de faire une immersion tellement grande dans le jeu qu’il joue aux petits jeux (minigames) comme s’il était réellement le personnage! Les jeux avec intrigue principale sont très populaires mais on remarque de plus en plus de mini-quêtes et de petits divertissements autour de l’histoire principale qui peuvent devenir de vrais “time consuming”! Parole de gamer! Comme vous le savez peut-être, je suis complètement fan de la série Fallout et plus la série avance, plus j’aime jouer à tous les jeux offerts dans chacun des jeux! Le dernier qui est sorti, New Vegas, la capitale du poker permet de jouer à des jeux de hasard directement dans le jeu.

Cependant, la palme des jeux dans le jeu revient sans aucun doute à la série Final Fantasy, dont chaque épisode recèle en lui-même des bijoux vidéo-ludiques. La descente en snow-board dans Final Fantasy 7 est clairement un moment fort de l’aventure de Clad : plus d’une personne a rechargé sa sauvegarde encore et encore pour revenir au Village Glacon et dévaler à nouveau les pistes du Grand Glacier. Quant au Golden Saucer, il était grâce à ses lumières frénétiques et sa musique hypnotique le temple des joueurs d’argent prêts à risquer leurs précieux Gils dans de nombreuses attractions à l’intérêt assez relatif (que 13 ans d’ancienneté ont d’ailleurs bien terni).

Final Fantasy X est, quant à lui, l’occasion unique de découvrir le Blitzball, un mélange original de football et de water-polo. Relativement agréable mais répétitif, il donnait surtout la possibilité, après d’innombrables parties, de récupérer l’un des constituants de l’arme ultime de Wakka. Les mini-jeux les plus passionnants signés Square (et plus tard Square-Enix) restent certainement les jeux de cartes : Final Fantasy 8 et 9 proposent des variantes inédites et très réussies, répondant respectivement aux doux noms de Triple Triad et Tetra Master (le dernier n’étant pas à confondre avec le jeu de blackjack accessible à l’aide d’un code sur l’écran de fin.)

Pour mettre en contexte, le très immersif Triple Triad se joue sur une grille de 3 cases par 3, sur laquelle les cartes sont progressivement placées au cours de la partie. Ses règles ne sont d’ailleurs pas sans rappeler celles du texas hold’em. Comme le manuel de FF8 nous le dit : “chaque joueur est désigné par une couleur et dispose de cinq cartes. Les joueurs posent une carte à tour de rôle. Selon la force des cartes et les règles en vigueur, certaines cartes adverses sont retournées à la couleur de celui qui joue. Le gagnant est celui qui possède le plus de carte de sa propre couleur”. La plupart des PNJ de Balamb étant toujours prêts pour une partie, des heures et des heures peuvent se passer sans s’en apercevoir sur le plateau de jeu, d’autant qu’au fur et à mesure de votre progression il est possible de gagner des cartes de plus en plus puissantes et de devenir le véritable Phil Ivey du Triple Triad. A noter que l’on peut encore aujourd’hui jouer en ligne au Triple Triad grâce à FFWorld Triple Triad.

Le Tetra Master de FF9 reprend les bases de son prédécesseur en mettant toutefois de côté son aspect orienté sur la stratégie du poker. Possédant points d’attaques et de défenses magiques et physiques, les cartes affichent également un certain nombre de flèches qui détermine la façon dont se déroule ensuite le combat. Comme aux échecs, il est nécessaire de faire preuve de beaucoup d’anticipations et de stratégies pour devenir un expert du Tetra Master! D’ailleurs, je suis vraiment très loin d’être un champion du Tetra Master mais il a su me divertir pendant quelques heures il y a de ça, déjà plusieurs années!

Finalement, même si cela fait des années qu’on joue à des mini-jeux dans nos jeux vidéo, il faut noter que les mini-jeux sont de plus en plus importants à jouer pour gagner des armes uniques, pour débloquer des niveaux ou même obtenir des achievements! Ça permet de donner une profondeur supplémentaire à nos jeux vidéo, de rallonger la durée de vie du jeu ainsi que de satisfaire certains vrais gamers qui aiment les jeux old school qui ne demandent pas beaucoup en matière de graphisme et de complexité! D’ailleurs, ces mêmes petits jeux commencent justement à refaire surface comme applications sur les appareils mobiles, mais ça, c’est une autre histoire!

Si vous suivez les événements de l’industrie des jeux vidéo et que vous vivez au Québec, vous avez sans doute entendu parler du Sommet International du Jeu de Montréal (SIJM). J’y étais présent lors des deux journées (8 et 9 novembre 2010) à l’hôtel Hilton au centre-ville de Montréal et je peux vous dire que j’ai fort apprécié mon expérience!

Le  SIJM n’était pas accessible à tous à priori car le tarif étudiant était de 275$ pour les deux jours tandis que le coût pour un laisser-passer individuel était de 625$ après le 25 septembre 2010. Ce coût d’entrée leur permettait de cibler que les personnes s’intéressant activement à l’industrie de près ou de loin ainsi que les étudiants désirant travailler dans ce domaine effervescent au Québec.

Plusieurs grands noms de l’industrie du jeu vidéo était sur place tel que Beenox, Behaviour, Eidos Montréal, Electronic Art, EA Mobile, Frima Studios, Funcom, Playdom, Ubisoft, Warner Bros et j’en passe. L’événement offrait des conférences divisées en 6 thèmes (Arts et VFX, Tech, Design, Séminaires commandités, Affaires et Production), une section business, une section avec plusieurs kiosques de compagnies de jeux vidéo et des écoles reliés à la création de jeux vidéo (Limoilou par exemple). D’ailleurs, les compagnies de jeux vidéo affichaient un grand nombre d’offres d’emploi sur une dizaine de babillards (photo à la fin). En plus des activités officielles qui se déroulaient à l’hôtel Hilton, on retrouvait aussi le lounge d’Ubisoft qui offrait deux démos jouables d’Assassin’s Creed Brotherhood et un Kinect ainsi que LE party Visceral qui avait lieu en soirée.

J’ai rencontré Mme Sylvianne Pilon, directrice du SIJM / Alliance Jeu et j’ai eu l’occasion de lui poser plusieurs questions en ce qui a trait à l’industrie du jeu vidéo au Québec. Elle m’a mentionné que l’industrie commençaient à travailler dans de nouveaux secteurs d’activités comme on le voit actuellement avec le cinéma. L’exemple du cinéma est un cas bien réel car elle estime que dans approximativement une dizaine d’années, la sortie simultanée d’un film et d’un jeu vidéo. Bien que cela augmente les risques d’un projet de grande envergure, cette synergie ne pourra être évitée et peut-être que cela mettra Montréal comme un futur “Hollywood numérique” sur la carte.

De plus en plus d’entreprises voient l’utilité de converger leur domaine d’activité vers les jeux vidéo. C’est également le cas dans le domaine de la santé qui se penche actuellement sur les bénéfices qu’il pourrait y tirer. Par exemple, une recherche sur le comportement des joueurs représentaient de manière instructive le comportement réel d’une personne. L’utilité du jeu vidéo d’aujourd’hui n’est plus que le divertissement.

Pour combler cette demande, l’industrie du jeu vidéo au Canada est bien nantie avec 15 000 employés surtout répartis au Québec, à Vancouver et à Toronto. Au Québec, notre culture d’animation est très forte et même si certaines personnes parlent d’une surdose de compagnies de jeux vidéo à Montréal, Mme Pilon mentionne que ça crée tout simplement un milieu favorable à la croissance de cette industrie en encourageant la main-d’oeuvre spécialisée à venir s’y installer. La flexibilité devient également un élément clé de cette industrie car les pionniers au Québec n’ont plus 25 ans mais plutôt à l’âge d’avoir une famille et parfois vivre en banlieue de Montréal. Le télé-travail partiel devient donc une solution avec les outils technologiques qui sont mis à disposition de l’employé. Un autre élément clé de cette industrie est la force de l’innovation. Le phénomène du “science push” permet donc de mettre l’innovation technologique au profit de l’industrie du jeu vidéo ce qui crée un développement très rapide par rapport à d’autres secteurs d’activités.

En ce qui concerne les conférences, j’ai été agréablement surpris par certains experts tandis que d’autres thèmes m’ont laissé sur ma faim quant au contenu. J’expliquerai, dans de prochains billets, certaines conférences que j’ai assisté et qui m’ont particulièrement plu. De plus, quelques professionnels de l’industrie ont accordé, à moi et à mon ami Alex de Geekbecois, des interviews personnalisées qui seront expliquées également dans de prochains billets. Je vous énumère donc quelques unes des conférences que j’ai assisté :

• Créer son propre studio de jeux vidéo : Greg Boyd, Avocat chez Davis & Gilbert
• Le jeu et le web social : Stratégies de marketing et communications intégrées qui interpellent et habilitent les communautés en ligne. Conférencier : Matt Meeks, Directeur chez B/HI Buzz
• David contre GoliathVille : conseils judicieux pour concepteurs de jeux sociaux indépendants : Scott Jon Siegel, Game Designer chez Playdom
• Redécouvrir le jeu dans la réalité augmentée : Tony Tseng, Professeur du design interactif et du développement de jeux vidéo au Savannah College
• Les hauts et les bas de la création pour les dispositifs Apple : Olivier Proulx, Producteur Senior et Ollie Sykes, Directeur créatif d’Electronic Arts
• Les leaderboards peuvent aller se rhabiller : Todd Northcutt, General Manager chez Gamespy Technology
• Monétiser votre jeu : Solliciter le portefeuille virtuel : Richard Borenstein, VP partenariats stratégiques chez Zong

Voilà, c’est ce qui fait un bref survol du Sommet International du Jeu de Montréal édition 2010. Pour davantage d’informations, vous pouvez consulter la page Facebook ou visiter leur site web. Je tiens également à remercier l’équipe de High Road Communications pour l’organisation avec les médias ainsi qu’Harold Boeck pour la prise de photos. Je vous laisse sur une vidéo présentant un bref aperçu d’une conférence ainsi que sur quelques photos (cliquables pour agrandir) prises lors de l’événement.

Une des différences majeures entre les consoles portatives et les téléphones mobiles en ce qui a trait aux jeux vidéo est que la barrière à l’entrée pour les développeurs. En effet, après avoir développé et lancé une application, j’ai remarqué qu’il est plus facile de créer son application et d’être accepté par Apple ou Google que par Nintendo ou Sony.

De ce fait, j’ai décidé de me lancer dans le développement d’applications sur ios (iPhone/iPod Touch) et ces applications, comme vous aurez pu vous en douter, sont des jeux vidéo. Par contre, ce projet n’aurait pu se réaliser sans Harold Boeck.

L’entreprise Vault05, créé par Harold et moi-même, a donc plusieurs applications à venir mais la première qui voit le jour est Brain Test. Brain Test est un quiz contenant différentes questions, parfois plus difficiles, qui vous forcent à réfléchir avant d’y répondre. Vous pouvez la télécharger GRATUITEMENT sur l’Itune Store. Nous sommes très fiers du résultat mais soyez indulgent pour notre première application.

Pour la télécharger, vous pouvez utiliser les différents liens représentant votre pays (US, CA, AU, UK, HK, SG, SW, IT, FR, DE) ou vous pouvez tout simplement télécharger Brain Test en utilisant un lecteur de code QR sur l’image à gauche.

Vous pouvez “aimer” notre page Facebook et nous donner vos commentaires ou bien nous contacter éventuellement via notre site web (en construction). Vous pouvez également me rejoindre sur les différents réseaux sociaux (accessibles sur la droite du blogue).


N’hésitez pas à nous encourager en la partageant avec votre réseau! Pour vous faciliter la tâche, vous pouvez vous aider avec le document d’aide ici. Merci pour votre appui et au plaisir d’échanger avec vous sur cette application ainsi que sur les prochaines!

Par contre, de plus en plus de jeux vidéo tel que Fallout New Vegas et Red Dead Redemption incorpore des jeux de hasard à l’intérieur du jeu vidéo. Est-ce seulement le concept du jeu qui s’y prête ou l’industrie des jeux vidéo risque de plus en plus d’incorporer cette nouvelle tendance très populaire auprès de consommateurs?

Pour démontrer les jeux de hasard dans les jeux vidéo mentionnés précédemment, voici un extrait dans Fallout New Vegas ainsi que celui de Red Dead Redemption ici.

Je crois que de plus en plus de compagnies de jeux vidéo utilisent les jeux de hasard pour attirer des clients potentiels. Sans généraliser, plusieurs joueurs de jeux vidéo aiment les jeux de hasard. Par exemple, un champion à Starcraft, Bertrand Grospellier, est maintenant un professionnel du poker pour nommer que celui-çi. Est-ce le fruit du hasard ou les compagnies de casino en ligne permettent aux moins de 18 ans (moins de 21 ans pour certains pays) de commencer les jeux de hasard en toute légalité?

Pour l’instant, les jeux de hasard sont gratuits dans les jeux vidéo mais éventuellement, je ne serais pas surpris d’y voir apparaitre des partenariats entre certains producteurs de jeux vidéo comme Rockstar Games ou Bethesda Softworks et les meilleurs casinos en ligne et y intégrer de vrais gains (et malheureusement de vrais pertes). Si les joueurs d’un jeu comme Fallout New Vegas aiment le gameplay et qu’ils y jouent énormément, ils aimeraient peut-être pouvoir jouer à des jeux de hasard comprenant de vrais gains et pertes dans un environnement plus familier que sur des sites de poker classiques.

Essentiellement, les partenariats se doivent d’être discrets et bien intégrés car le joueur ne voudra pas mettre d’argent dans un jeu de hasard présenté dans un jeu vidéo dès le début. Par exemple, les joueurs pourront , dès le début de la partie, autoriser la possibilité de retirer de vrais gains et lorsque le joueur irait s’asseoir à la table pour la première fois, il aurait l’opportunité d’accéder à un casino avec bonus sans depot de tel sorte qu’il puisse y jouer sans avoir à débourser de l’argent réel dès le départ.

Les différents jeux de hasard qu’on pourraient retrouver dans les jeux vidéo seraient les plus populaires dans les casinos, c’est-à-dire le poker texas hold’em et ses dérivés, le blackjack en ligne, la roulette et plusieurs autres. Les joueurs pourraient rejoindre d’autres joueurs en ligne et pouvoir jouer aux jeux de hasard directement dans un contexte de jeu vidéo qui les intéressent.

Finalement, je crois tout à fait possible de voir l’intégration des jeux de hasard avec de l’argent réel dans les jeux vidéo de sorte que les joueurs peuvent gambler dans un contexte de jeu qui les intéressent davantage qu’une interface standard de casino en ligne.

Croyez-vous que nous allons voir un jeu vidéo faire ce type de partenariat à court terme?

Depuis déjà quelques années, on aperçoit des publicités directement dans les jeux vidéo. Que ce soit un branding comme Axe, des intérêts politiques comme Barrack Obama ou des produits à vendre comme HP, l’utilisation des jeux vidéo comme canal de communication est en croissance constante depuis déjà quelques années.

Seulement aux États-Unis, les dépenses en publicités dans les jeux vidéo passeront de 502 millions de dollars en 2007 à 1 milliard de dollars en 2012 en théorie. Les publicités dans les jeux vidéo, in-game advertising en d’autres mots, représentent près du 2/3 du budget en publicité dans les jeux vidéo (source : eMarketer). L’augmentation de ce budget vient avec l’arrivée des publicités dynamiques qui apporte de nouvelles possibilités aux annonceurs.

Les publicités dynamiques, c’est-à-dire des publicités qui peuvent se faire modifier à distance par les annonceurs, existent depuis 2007 avec 24 millions de dollars de dépenses mondiales et connaitront une forte croissance avec une possibilité de 1,261 milliard de dollars d’ici 2014 (source : eMarketer).

Le principal avantage des publicités dynamiques est d’offrir une plateforme de diffusion pour les campagnes publicitaires avec une durée limitée comme dans le cas de la campagne présidentielle d’Obama.

Par contre, il existe 2 types de publicités dans les jeux vidéo (comme dans les films) : l’affichage de bannières et le placement de produits. Prenons le cas de la première image (ci-dessus). Axe a décidé d’afficher une bannière dans un jeu. Habituellement, les bannières sont une stratégie classique car il est plus facile d’y intégrer des publicités dynamiques. Il aurait également été possible d’y faire un placement de produits. Par contre, il est primordial que le placement de produit soit bien intégré car sinon, le joueur pourrait avoir une opinion défavorable de la marque.

En résumé, l’entreprise qui choisi ce canal de communication se doit de réfléchir et de bien sélectionner le type de publicité dans un jeu vidéo pour que son image de marque soit à son meilleur.

Pour un placement de produits, prenons le jeu Heavy Rain comme exemple :

Comme vous pouvez le voir dans le vidéo, le joueur doit aller à la salle de bain pour se brosser les dents et se raser à un certain moment donné. Ce vidéo n’est qu’un exemple pour mettre en contexte mais pour ma part, je n’aurais aucun problème à voir un désodorisant ou un gel de douche avec des marques existantes comme Snake Peel ou Shock d’Axe sur le comptoir de la salle de bain. J’y serais même favorable à l’idée car le jeu présenterait encore plus d’analogies à la réalité. Il faut quand même respecter le joueur et ne pas abuser du placement de produits mais ça permettrait d’avoir un comptoir un peu moins aseptisé comme celui-ci.

C’est un peu le même principe que dans le jeu NHL avec les marques d’équipement de hockey qui apparaissent dans le jeu et les bannières sur les bandes. D’après plusieurs joueurs dont sur Gamespot, les publicités sur les bandes (boards) de la patinoire complémentent le jeu car c’est représentatif de la réalité et ça permet également de “rafraîchir” le jeu avec de la nouveauté visuelle.

Bref, que préférez-vous? Préférez-vous voir apparaître un affichage de bannière comme l’image d’Axe plus haut ou voir des bons placements de produits Axe dans le jeu comme dans mon exemple de Heavy Rain?

Un fait intéressant que nous atteignons presque le même nombre d’hommes que de femmes dans les jeux vidéo, ce qui détruit (enfin) la légende urbaine que les femmes ne jouent pas à des jeux vidéo!

Également, je suis surpris de voir que le jeu New Super Mario Bros à la Wii soit plus souvent téléchargé illégalement que Call of Duty: Modern Warface 2 sur Xbox 360.

Est-ce que cela signifie que le casual gamer commence à pirater également ses jeux vidéo sur console?

[via Geekbecois]