MAS FLAMENCO RADIO

Las de Vivó, en la 4ª Noche benéfica Mas Flamenco este viernes en Cantares

2014-06-04T13:28:00.001-07:00

Las de Vivò: María Basilio y Rocío López Bailaoras

De la escuela del bailaor con fama internacional José Racero, nacido en Triana, discípulo de Enrique El Cojo, Las de Vivó, toman su nombre de la bailaora con la que comienzan su formación la artista María Vivó, y en homenaje a Manuela Vivó, cantaora de éxito en su época y co-propietaria de Arabesques.

Influyen en su estilo elegante los maestros del baile flamenco Eva Varela, Laura Becerril, y Maximiliano Rebman. Pasan a formar parte del colectivo docente de la Asociación de Profesores de danza Española Ballet y Flamenco.

Perfeccionan su técnica junto a Javier Latorre, Antonio Mulero, Pepa Molina, Rafael Estévez, entre otros.

Compaginan en el día a día, la docencia del baile flamenco y sus actuaciones en locales madrileños como La Escalera de Jacob, entre otros, con sus profesiones, María, diseño de interiores y Rocío, monitorización de eventos de seguridad. Estas guapas y jóvenes bailaoras han querido contribuir con su arte y energía en el proyecto benéfico de Mas Flamenco Radio.

Conoce a Las de Vivó en La 4 Noche Benéfica Flamenca el 6 de Junio, proximo viernes, en Cantares

Mario Bueno, abrirá la 4ª Noche benéfica Mas Flamenco este viernes en Cantares

2014-06-03T13:02:00.000-07:00

Mario Bueno,

Bailaor, es uno de los principales jóvenes valores de la danza española de hoy, en disciplinas como el flamenco, la escuela bolera, etc...

Durante los últimos años, ha participado en grandes producciones escénicas, como los espectáculos de Joven Generación junto a artistas como Javier Subires, Juan Manuel Mora, Pedro Obregón, o El Piculabe, o Alén do Mar, junto a coreógrafos como Juanjo Linares y José Huertas, y artistas como María do Ceo, Carmela Greco, Carmina Cortés, y María Nadal entre otros.

El año pasado Mario, unico solista flamenco de la Compañia "Sentimiento Pericet" triunfó en el teatro Fernan Gomez. Este año compaginado la dirección de dos escuelas de danza en Madrid, con un programa de TV Castilla La Mancha semanal.

Mario es el único bailaor que ha participado en las cuatro ediciones de los eventos benéficos Mas Flamenco Radio.

No te pierdas a Mario Bueno en la 4ª Cena Benéfica Flamenca, el próximo 6 de junio en Cantares. Venta de entradas Ticketea

Cía.Luis Ortega en la 4ª Cena Benéfica Flamenca el 6 de Junio en Cantares

2014-05-15T08:00:00.000-07:00

Cía.Luis Ortega en la 4ª Cena Benéfica Flamenca el 6 de Junio en Cantares

Discípulo y heredero del arte de grandes del flamenco, Matilde Coral, Rafael `El Negro´ y `El Mimbre´

Luis Ortega es titulado en danza española con Matrícula de Honor por el Real Conservatorio de Música y Danza de Madrid.

En 1987 ingresa en el Ballet Nacional de España, bajo la dirección de José Antonio Ruiz, durante cuatro años e interpreta todo el repertorio de la compañía, posteriormente llega a ser primer bailarín, bajo la dirección Aurora Pons interpretando “Victoria Eugenia” y “Nana Lorca”(95-96)

Ballet Nacional de España Artista invitado. Dirección Aida Gomez (99-01)

Ballet Español de Madrid, primer bailaor. Dirección Jose Granero (91-92)

Ballet Región de Murcia, primer bailarín. Dirección Merche Esmeralda (90-91)

Primer bailaor de las compañías de Carmen Cortes, Paco Romero, Goyo Montero, Elvira Andrés, Rafael Aguilar, Lola Greco

Artista invitado y coreógrafo de la compañía de Sara Baras (02-09) participando en montajes como Mariana Pineda, Sabores y Carmen, cosechando un gran éxito y excelentes críticas en su interpretación en el papel de Don José

Coreografía para las compañías de Jose Huertas, Lola Greco, Sara Baras, Jose Greco, Yoko Komatsubara., Cía. Mediterráneo, entre otras.

Para Yoshie Taira dirige “Sueños”, premiado “Mejor espectáculo” 2010 por el Ministerio de Cultura en Japón.

Dirección y coreografía “En Ti”, estreno en Templo de Debod dentro de las jornadas de la JMJ
2011.

Director y coreógrafo de Luis Ortega Danza Española y Flamenco Cía.
Director Artístico del Florida Park en Madrid y El Off de la Latina

Con una trayectoria así, poco más se puede añadir, destacar su virtuosismo con los palillos, técnica impecable y elegancia de movimientos y simpatía.

Cía. Luis Ortega, participará en la 4ª Cena Flamenca Benéfica “Mas Flamenco Radio”
Compra tu entrada en Ticketea

Sara Rosado, en la 4ªNoche benéfica Mas Flamenco Radio

2014-05-14T11:29:00.000-07:00

Sara es nieta de la gran bailarina de Clasico español, Angelita Fernandez, muy famosa en los 50, epoca de los cafes cantantes, que debutó con 9 años en el teatro Calderon, hasta 1958, que se dedicó por completo a su familia, e hija de la pintora y escritora Manuela Rosado Fernandez, artista autodidacta, que desarrolla su obra alrededor del mundo flamenco, y ha colaborado en edición 2012 de la velada benéfica MFR.

Sara acaba sus 10 años de conservatorio en Junio compaginando en estos días con cursos en Amor de Dios con bailaores como Merche Esmeralda, Nino, Güito, etc.
Gran técnica, toda la fuerza de la juventud, y una carga genética de arte y belleza.
Sara destaca por su elegancia de movimientos.

Descubre nuevas figuras en la 4ªNoche benéfica Mas Flamenco Radio

Alfonso Losa en la 4ª Noche benéfica MFR a favor de Stop Sanfilippo

2014-05-14T08:00:00.000-07:00

Alonso Losa, nos vuelve a regalar su arte, a favor de Stop Sanfilippo.

Bailaor y coreógrafo, Alfonso Losa comienza su formación de la mano de Rafael de Córdoba, dónde realiza sus estudios oficiales obteniendo la titulación de Danza Española y Flamenco por el Real Conservatorio Profesional de Danza de Madrid con la calificación de sobresaliente.

Rapidamente se especializa en el baile flamenco con los maestros Manolete, María Magdalena, Antonio Reyes, Juan Ramírez, Antonio Canales, La China, y Javier Latorre antes de trabajar como solista en las compañías de Ricardo Franco, Manolete, El Güito, Manuela Carrasco, Rafael de Córdoba o Noche Flamenca entre otras. Colaboró igualemente con grandes artistas como Rubén Dantas, Enrique de Melchor, La Susi, Gerardo Núñez, Niño Josele, Montse Cortés, Tomatito, Guadiana o Enrique Morente.

En el año 2000 crea su primer espectáculo ‘En Candela’ para debutar con su compañía en el Festival ‘Madrid en Danza’. En 2005, participa como artista invitado de la Compañía “Noche Flamenca” a su gira pan-americana, y estrena el espectáculo “Hombre Flamenco” en Japón el mismo año. En 2008 colabora con Enrique Morente en su espectáculo Omega y en su nuevo disco ‘Pablo De Málaga’.

En 2009 estrena su espectáculo ‘Mirando Atrás’ en el Festival ‘Flamenco Pa Tos’ antes de presentarlo a festivales como el Festival de Jerez, el Festival Internacional de Las Minas, el Festival de Milán y La Suma Flamenca entre muchos otros festivales.

Al año siguiente estrena junto a José Maya su espectáculo ‘Grito’ en La Bienal de Sevilla y en La Suma Flamenca.

En 2011 baila como artista invitado con el gran guitarrista Tomatito, antes de coreografiar la parte flamenca del la superproducción ‘Magnifico’ del prestigioso director austriaco André Heller.

Durante el mismo año participa en el Festival ‘Flamenco de Tokio’, compartiendo cartel con Farruquito, La Moneta, y en el Festival de Moscú con Antonio Canales.

En 2012 Alfonso Losa estrena su espectáculo ‘Camino Flamenco’ en el Festival Flamenco de Alburquerque compaginándolo con ‘Mirando Atrás’ en varios otros festivales dentro y fuera de España.

Durante estos últimos años, ha realizado múltiples colaboraciones con artistas de muy diversos horizontes acercándose a nuevos colores de baile y tendencias siempre compaginándolas con el flamenco más ortodoxo. De estos acercamientos surgió su nuevo proyecto 'Tendencias - Flamenco a Tres'.

En 2013, éxito rotundo en la SUMA Flamenca de Madrid con "Tendencias" y en la 3ª noche flamenca benéfica de MFR.

Naike Ponce, la voz que te llega al alma, en la 4ª Noche benéfica MFR, 6 de junio en Cantares.

2014-05-13T08:00:00.000-07:00

Naike Ponce, después de su enorme éxito en la edición 2013, Naike vuelve a poner su arte a favor de Stop Sanfilippo.

A pesar de su juventud, posee una voz con mucho poder, más bien característica de sus paisanas, las cantoras clásicas de Jerez, Morón de la Frontera, Utrera o Cádiz. Su cante tiene un timbre añejo, pero manejado por un músico versátil y ágil, tanto dentro de cualquiera de los palos del flamenco, como en otros géneros musicales.

Nacida en Sanlúcar de Barrameda, fue descubierta de niña de la mano de la mítica cantaora sanluqueña “La Sallago”. Se empieza a forjar como cantaora flamenca por peñas y festivales de Andalucía, donde más tarde obtendrá grandes reconocimientos por sus cantes por Bulerías, Fandangos, Saetas, Cantiñas, Malagueñas y Bamberas, en diferentes concursos de cante jondo. Su éxito en estos concursos la llevan a estudiar a la Fundación Cristina Heeren en Sevilla, con los maestros Paco Taranto, José de la Tomasa, Naranjito de Triana y Manuel Soler.
Durante su trayectoria profesional ha trabajado en espectáculos y grabaciones discográficas con emblemáticas figuras como Manolo Sanlúcar, Estrella Morente, Jorge Pardo, Árcangel, Rancapino, Jerry González, Juan Carlos Romero, Gerardo Nuñez, Miguel Angel Cortés, Emilio Maya, Pedro Sierra, Belén Lopez, Rocío Molina o Javier "La Torre".

Actualmente reside en Madrid, donde es una habitual de los teatros, tablaos y compañías flamencas más importantes de la ciudad, como Casa Patas o Cardamomo, como punto de partida para sus giras por todo el mundo: Japón, Estados Unidos, Inglaterra, Francia, Bélgica, Italia, Australia, Nueva Zelanda, Corea del Sur, China, Taiwán, Ucrania, Maruecos, Mexico o Colombia.

David Cobo, en la 4ª noche benéfica de MFR para Stop Sanfilippo

2014-05-12T08:00:00.000-07:00

David Cobo, músico, percusionista, experto en estados modificados de conciencia, terapia, chamanismo, psicoritual , psicomagia y tantra yoga.
David es colaborador habitual de Mas Flamenco radio, es compositor e interprete de las sintonías de la emisora.

Hoy y siempre la música es mi amable compañera en este juego que es vivir.

Nadie mejor que él mismo para explicar su trayectoria

Desde niño encontré refugio y explicación en la música,
en su escucha, canturreo, baile y fantasía.
Con nueve años fui con mis padres a la verbena. Allí un poco apartados del algodón de azúcar, tocaba en plena calle un grupo de indios del Perú.
Me impactó ver lo felices que eran y lo felices que hacían al público del corrillo. Desde ese momento lo tuve claro, "…me dejaré pelo largo, negro, liso y seré peruano".
Debido en gran parte a la inercia de mi entorno, lejos de cualquier músico o artista y exceptuando la maqueta de rap que grabé como cantante a los trece años, demoré mi decisión de apostar por la música hasta los diecinueve.
Estudiaba la carrera de Trabajo Social y el aburrimiento de la misma, colmó el vaso.
Dejé trabajo y estudios para tocar en la calle y aunque mi cabello era rizado y lo que tocaba era flamenco, por fin "tenia el pelo largo."
Autodidacta, aprendí los palos escuchando y tocando encima de cintas de
Paco de Lucia y Jorge Pardo.
Tomé clases sueltas con diferentes maestros , percusión afro latina con Nestor Gutierrez "el Chivo" y cajón flamenco con David Parada.

Comencé a moverme en el circuito flamenco madrileño cuando en el año dos mil conocí a unos chicos simpáticos que tenían un grupo de flamenco fusión. Necesitaban percusionista para grabar su primera maqueta y tocar su tercer concierto. Cuajó el encuentro, hicimos familia y en el dos mil tres grabamos nuestro primer disco, elbicho . La aventura duró diez años con tres discos de estudio y uno en directo, dos de los cuales fueron disco de oro y uno de platino. En ese tiempo giramos por toda España, Europa, Marruecos, Sudamerica…
Actualmente elbicho reposa a la espera de un feliz reencuentro.

En esos años seguí tomando clases de música: Con Nantha Kumar y Sergey Saprychef estudié tabla hindu, como lo hice en India con Krishna Mahadevan. En Cuba, con Ernesto "Capitán" Smith, aprendí independencia en el set afro cubano y con
Octavio Babalawo Rodriguez, batá y rumba cubana.

La ilusión mental y dualista que tenía entre espiritualidad y música, entre santidad y rock and roll se empezó a disipar gracias a las clases de canto de armónicos y meditación con Enrique Martinez. Cambió mi vida, redireccionó mi modo de entender, saborear y utilizar la Música,
tanto que en dos mil diez comencé a escribir el guión del documental: Música Tecnología Sagrada, donde se explora las posibilidades infinitas del Sonido y la Música.
Ya por entonces había estudiado terapia regresiva e hipnosis con Jose Luís López Valencia. Llevaba varios años estudiando y disfrutando de ese arte terapéutico creado por A.Jodorowsky: Psicogenealogia, psicochamanismo con el mismo, Marian Costa, Paulina Doniz y Cristobal Jodorowsky, llegando a ejercer como colaborador de este último y a pertenecer a su compañía de teatro.

Desde el dos mil cinco cree y dirigí el GRUESO. Grupo de experimentación sonora:
Donde un grupo de estudiantes de percusion confiaban en mis inventos para investigár las posibilidades del tambor como herramienta de autoconocimiento.

Más tarde en el dos mil nueve , junto a Manu Rubio creé vibra, un maravilloso grupo de músicas del mundo para afinar eso que llamamos "cuerpiritu".
De este proyecto nació Sacromonte que es la versión rockerofestiva de Vibra.

Ha colaborado con Jorge Pardo, Carles Benavent, Tino De Giraldo, Antonio Toledo, Pablo Rubén Maldonado, Ara Malikian, Pepe Bao, Nacho Arimany, Spring Grove, Agnes Aogui, Rasa, David de Maria, Buika, Ojos de Brujo, Los Chunguitos, Zohar Fresco, David Bisbal, Talegón de Cordoba , Karen Rubio y Alfonso Losa entre otros.

En la actualidad David compagina estos proyectos:
-Trackonline: Plataforma online donde desde mi estudio puedo grabar cualquier arreglo de percusion para tu proyecto musical.

-UNO Festival de Movimiento y Danza consciente.(Organizacion)

-Vibra

-Sonido NO-DUAL :Terapias individuales, seminarios

- ECSTATIC DANCE: Sesiones de Dj y musica en vivo donde el danzante se encuentra en libertad de moverse y dejar al cuerpo Ser.

Flavio Rodrigues con Stop Sanfilippo, en la 4ª Noche benéfica de MFR en Cantares el 6 de Junio

2014-05-11T08:00:00.000-07:00

Flavio Rodrigues, vuelve a colaborar en una velada benéfica de MFR, como ya lo hiciera en el Florida Park en 2012, con enorme éxito.

Guitarrista y compositor brasileño, inicia sus estudios musicales de guitarra junto a su padre, a los cinco años de edad. Formado en Música Popular Brasileña y Jazz con el maestro Leyve Miranda y guitarra flamenca por Fernando de la Rúa. Continúa su formación con Manolo Sanlúcar, Gerardo Núñez, y Rafael Riqueni.

Ha compartido escenario con grandes figuras del flamenco como Manuel Reyes, Rafael Amargo, María Toledo, Antonio Canales, Alejandro Granados, Concha Jareño, Juan Andrés Maya, Pastora Soler, Adrián Galia, Pitingo, Rocío Molina, Domingo Ortega, Belén López, Adela Campallo, Pastora Galván, Olga Pericet, Belén Fernández, Rafaela Carrasco, Belén Maya, María Juncal, Manuel Liñan, Marco Flores, Alfonso Losa, José Maya, Rubén Olmo, Paco del Pozo, Rafael Jiménez “Falo”, Talegón de Córdoba, Ana Salazar, Lole Montoya (Lole y Manuel), Montse Cortés, Pepe Habichuela, José Jiménez “el Viejín”, José Luís Montón, Agustín Carbonell “Bola”, Chicuelo, Juan Parrilla, Domingo Patricio, Jorge Pardo, José Antonio Galicia, Rubén Dantas, José Soto “Sorderita” entre otros, además de grandes figuras de la Música Popular Brasileña como Filó Machado, Carlinhos Antunes, Yamandu Costa, Giana Viscardi, Sizao Machado, Thiago Espirito Santo, Alex Buck, Nana Vasconcelos, y largo etc.

Ha sido invitado a colaborar en diferentes proyectos con máximas figuras de diferentes estilos del panorama internacional como Yoshida Brothers (Japón), The Savage Rose (Dinamarca), Trilok Gurtu (India), Heidi Vogel (U.K.), Hossam Ramzy (Egipto), Riadh Fehri (Tunisia), Pedro Eustache (Venezuela). Ha sido 1º guitarrista, compositor y director musical de la Compañía de Rafael Amargo, durante 5 años, viajando por más de 40 países.

Nominado a los VIII Premios MAX de las Artes Escénicas en las categorías de Mejor Música Original y Mejor Director Musical por el espectáculo “Enramblao” de Rafael Amargo.

Finalista del “Premio Paco de Lucia”, dentro del XVIII Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba (España – 2007).
“Flamenco Guitar Supervisor” de la súper-producción “Zorro, the Musical”, con música original de los Gipsy Kings, orquestación de John Cameron, dirigida por Chris Renshaw y producida por Isabel Allende (Londres – 2008).

Presenta “Anyway” dentro del 30º Festival de la Guitarra de Córdoba, junto a artistas como Mark Knopfler, Paco de Lucia, Deep Purple, David Russell, Pepe Romero, Duo Assad, Manuel Barrueco, Leo Brouwer, entre otros, con gran éxito de público y prensa (España -2010).

Ganador de 3 Premios en el Festival de Música de Madrid – (FestiMad/2011)
Primer Premio”CEV / 20 Minutos” – Categoría Flamenco / Raíces
Primer Premio “Factoría Joven” – Comunidad de Madrid
Premio “Guitar Hero” otorgado por el público al “Mejor Directo”

Conoce más a Flavio en
http://www.flaviorodrigues-flamenco.eu/web/ y en la 4ª Noche Flamenca Benéfica el 6 de junio en Cantares

Ya a la venta las entradas de la 4ª Noche benéfica MFR a favor de Stop Sanfilippo

2014-05-10T04:42:00.000-07:00

Ya a la venta las entradas de la 4ª Noche benéfica MFR a favor de Stop Sanfilippo

Stop Sanfilippo tiene como misión fomentar la investigación contra el Síndrome de Sanfilippo con el objetivo de conseguir una cura o tratamiento, mejorar la calidad de vida de los niños afectados y de sus familias, y difundir el conocimiento de la enfermedad para lograr un diagnóstico temprano

Colabora con Stop Sanfilippo, disfrutando del mejor flamenco, 6 de Junio Sala Cantares
Nuestra cita flamenca anual, este año por Dani y los más de 3.000 niños afectados, una buena causa
compartir con tus amigos la noche del 6 de junio
Compra ya tu entrada en Ticketea (pincha aqui)

María Carrasco, bailará a favor de Stop Sanfilippo, el 6 de junio en Madrid

2014-05-10T04:19:00.001-07:00

La bailaora María Carraasco participará en la 4ª Noche benéfica organizada por Mas Flamenco Radio a favor de Stopsanfilippo

María Carrasco,

nace en el flamenco barrio de Madrid, Antón Martín y su pasión por el baile se inició a los cuatro años. Dotada de un talento precoz y de una genuina vocación, finalizó la carrera de Danza Española con una marcada personalidad artística. Después de intensa preparación con grandes maestros del flamenco, refuerza en el extranjero sus estudios en otros estilos de danza como clásico y contemporáneo. Realiza además, un máster en escenografía, iluminación y vestuario teatral en Milan. Trabaja como coreógrafa en renombradas compañías líricas e imparte cursos especializados de danza española y Baile Flamenco en importantes compañías de danza y escuelas extranjeras.
Tras la obtención del primer premio en el prestigioso concurso “Nuevos Valores del Flamenco”, organizado por el ayuntamiento de Madrid, y ya con su propia compañía, María Carrasco se presenta en los espacios más prestigiosos del circuito flamenco de Madrid, donde gana rápidamente el reconocimiento de los críticos especializados y de un público, cada vez más numeroso, que siempre ha visto en ella su duende y su carisma. Desde entonces ha cosechando éxitos y premios, como el que le otorgaron a la Difusión Cultural Española en Estados Unidos, La Antena de Plata, concedida por la Federación de Radio Televisión Española, El micrófono de Oro, o dos Premios Max de Teatro, entre otros.
María ha estrenado ocho espectáculos con su propia compañía: Embrujo, Tiempos Flamencos, Carmen, Al Compás de Lorca, Aires Flamencos, La Cenicienta , Flamenco Libre Concierto Flamenco. Todos ellos los ha llevado dentro y fuera de nuestras fronteras y con su baile ha recorrido países como Japón, Corea del Sur, China, Costa Rica, Guatemala, Nicaragua, El Salvador, Honduras, México, Cuba, Portugal, Ecuador, Turquía, El Líbano, Francia, Túnez, etc.…

En todos sus espectáculos se representa un flamenco actual y particular, así como una puesta en escena original, un elenco con gran profesionalidad y sobre todo la fuerza y personalidad de una intérprete diferente, María Carrasco.

La prensa ha dicho de María:

ABC- María Carrasco es una bailaora de amplísimo repertorio estilístico y dentro de cada aire pone de relieve una gran cantidad de matices y entregada en todo momento consigue traspasar las candilejas por el dominio que posee de su arte.

LA RAZON- Hubo carácter y tronío en la “Solea” de Maria Carrasco, a lo que a veces se le enfurecía el ritmo y otras se ponía seria, delicada y trascendental, siempre imaginativa en su flamenco.

EL PAIS- Su baile es elegante y su técnica inmejorable

EL MUNDO- Maria Carrasco un valor en alza del Flamenco Madrileño

ELPERIODICO- Ofrece al público algo innovador sin perder el sentido íntimo del flamenco de los tablaos.

Jerónimo Maya Maya, Guitarrista, en la 4ª Noche benéfica flamenca del 6 de junio en Cantares

2014-05-10T04:01:00.000-07:00

Excelente oportunidad de escuchar a Jerónimo Maya Maya, Guitarrista, en la 4ª Noche benéfica flamenca del 6 de junio en Cantares

Jerónimo Maya Maya nace en una familia gitana de fuertes raíces flamencas. Es descendiente directo del maestro de la guitarra Ramón Montoya. Su padre Felipe Maya, guitarrista profesional, y su tío abuelo Ricardo Losada el Yunque, cantaor reconocido, le enseñan a vivir y respetar el flamenco.

Comienza a tocar la guitarra a los cinco años y a los siete ofrece su primer concierto en Madrid, dentro de los actos que organiza la desaparecida Cumbre Flamenca. Desde sus inicios, es un niño atípico en el flamenco ya que desde muy pequeño cursa estudios en el Conservatorio Superior de Música de Madrid, a la vez que aprende con su padre y en su entorno familiar. Sin embargo, se cuida mucho de ser presentado como niño prodigio ofreciendo contadas, pero muy importantes, apariciones en público.

Se presenta, cosechando sonoros triunfos, en la Bienal de Sevilla y en los Veranos de la Villa de Madrid. Jerónimo demuestra muy pronto que es un artista dotado para la creación, componiendo sus propias interpretaciones. En 1989 se prepara un homenaje a Sabicas, con el que Jerónimo había entablado una relación muy estrecha en las visitas del maestro a Madrid; y es invitado a actuar junto a Paco de Lucía y Enrique Morente en el Carnegie Hall de Nueva York. Muerto el maestro en 1990, Jerónimo actúa en un homenaje en el Festival de Olite, compartiendo cartel con Manolo Sanlúcar. También comparte cartel con Camarón de la Isla en la Plaza de Toros de Málaga.

Pronto comienzan sus giras internacionales con su propia compañía por Japón, Canadá, Holanda, Italia, Francia, Jordania... Destacan sus conciertos en teatros de Madrid como María Guerrero y Monumental y en el Gran Teatro de Córdoba. Ha acompañado a cantaores como Diego el Cigala, Chano Lobato, Esperanza Fernández, Estrella Morente, José de la Tomasa y, con más asiduidad, a su tío El Yunque, Ginesa Ortega o Paco del Pozo. En mayo de 1999 recibe la Copa Teatro Pavón para jóvenes artistas en el Círculo de Bellas Artes. En 2001 ofrece un concierto de guitarra en el IX Festival de Flamenco Caja Madrid. Participa en el espectáculo 'De mis soledades vengo: los clásicos y el flamenco', junto a José Menese, Ginesa Ortega, Enrique de Melchor y Joan Albert Amargós, con el que actúa en el Teatro Real de Madrid en noviembre de 2001. Entre sus muchas actuaciones destaca, en noviembre de 2003, su recital en el Queen Elizabeth Hall de Londres.

Ha participado en grabaciones como ‘Sabiduría y Duende’ (Palo Nuevo, 2001) de El Yunque; ‘Por los espejos del agua’ (Picap 2002) de Ginesa Ortega; o ‘Vestido de Luces’ (Harmonia Mundi, 2003) de Paco del Pozo, en el que compartía la producción musical con Jorge Pardo. Jerónimo presenta en 2004 su álbum debut ‘Jerónimo’ (Alma100 Música, 2004), en el que, además de la composición de los temas, también ejerce las labores de producción.

Premio ‘Flamenco Hoy’ 2004 de la crítica flamenca MEJOR DISCO DE GUITARRA SOLISTA REVELACIÓN.

Amir-John Haddad, en la 4ª Noche benéfica MFR a favor de Stop Sanfilippo

2014-05-07T03:57:00.001-07:00

El Amir!!

A la temprana edad de ocho años empieza a estudiar la guitarra flamenca después de haber adquirido el conocimiento del laúd árabe de la mano de su padre y primer maestro Rimon Haddad.

Solo tenía doce años cuando dio su primer concierto encima de un escenario “real”. Desde muy joven ha estado disfrutando del folclore sudamericano, música clásica, música árabe y oriental, música africana, flamenco así como las influencias occidentales como el jazz, rock, funk, pop, metal, etc.

En 1997 decide mudarse a Andalucía para vivir allí y seguir estudiando la guitarra en una de las cunas más importantes del flamenco, Jerez de la Frontera. “Me fui de Alemania con mi guitarra y una maleta llena de ilusiones y expectaciones! Quería aprender ese arte a través de la tradición y la transmisión oral en las calles, en contacto con la gente y los artistas compartiendo largas noches de juergas flamencas!” Durante su periodo en Andalucía ha sido principalmente discípulo de maestros como Pepe Justicia y Enrique de Melchor. Esa experiencia iba a ser muy importante para su futura carrera.

En Madrid ha actuado en muchos tablaos flamencos renombrados como Las Carboneras, Café de Chinitas, Corral de la Pacheca, Casa Patas, etc… Fue en Madrid cuando es invitado a formar parte del legendario y mítico grupo español Radio Tarifa con el que realiza durante casi diez años giras mundiales tocando laúd, guitarra flamenca y eléctrica, buzuki y banjo.

En 1999 le otorgan el primer premio por la original composición musical en el “Certamen de Coreografía de Danza Española y Flamenco” en el Teatro Albéniz en Madrid.

’9 Guitarras’ nominado a Best World Music Album 2013

Amir John Haddad “El Amir” es un músico inquieto y en constante movimiento. “El Amir” disfruta ya de una larga carrera y una gran cantidad de colaboraciones con reconocidos artistas nacionales e internacionales. La más reciente y a destacar es su colaboración especial en los dos últimos discos de María Dolores Pradera, el último aparecido ahora en noviembre 2013 en las que ha tocado la guitarra para los temas con Estrella Morente, José Mercé, Diego “El Cigala” y Miguel Poveda.
En 2013 su disco ’9 Guitarras’ es nominado a Best World Music Album
Amir obtuvo un éxito rotundo en la edición 2013, y volveremos a disfrutar de su musica en 6 de junio en la 4ª Noche benéfica mas Flamenco Radio

Adolfo Delgado, en la 4ª Noche benéfica MFR a favor de Stop San Filippo

2014-05-07T03:36:00.001-07:00

Adolfo Delgado, en la 4ª Noche benéfica MFR a favor de Stop San Filippo

Pianista & Compositor

Nacido en Sevilla en el seno de una familia donde la música siempre estuvo muy presente, realiza sus estudios clásicos en el Conservatorio Superior de Música de su ciudad, interesándose desde sus inicios por la composición. Paralelamente su pasión por el flamenco le lleva a incorporar toques de flamenco en sus primeras obras dando lugar a su primer disco “A Fuego lento”. La composición le lleva a profundizar en la improvisación, trasladándose a Barcelona, donde realiza estudios de Jazz en el Taller de Musics y recibe clases magistrales del gran maestro Tete Montoliú.

Con sus composiciones y su técnica como instrumentista Adolfo crea una música singular. Usando como pilares el jazz y el flamenco, sumado a su formación clásica, consigue un estilo muy original, difícil de catalogar – la crítica especializada lo describe como uno de los autores más originales del panorama musical.

La característica principal de su música, es el sonido flamenco de su piano, que aporta un concepto sonoro innovador a estilos tan tradicionales como el jazz o el propio flamenco. Asimismo incorpora recursos sonoros provenientes de otras músicas universales creando así un universo de amalgamas sonoras que nos trasportan al mediterráneo, Sudamérica, Arabia y a las músicas europeas mas contemporáneas.

Su música en directo, que deja espacio a la improvisación, invita a cada músico a expresarse con total libertad, lo que potencia la comunicación en el escenario. El público cómplice, disfruta de una experiencia única e irrepetible en cada concierto.

Ha participado en festivales internacionales en Europa, USA, Sudamérica y África, como New Music Seminar de Nueva York, Midem de Cannes, Jazz Rally Dusseldorf, Photo España Argentina y Paraguay, Mostra de Jazz Europeo en Barcelona, Festival de Santander, Festival de jazz de Madrid y Festival de St. Louis Senegal entre otros.

Primer premio Bienal de jóvenes creadores de la Europa Mediterráneo.
Primer premio Certamen de Jazz Internacional Palma de Mallorca.
Primer semifinalista en el Festival Cante de las Minas de la Unión como mejor instrumentista.

Actualmente, Adolfo Delgado es profesor de piano clásico y moderno, flamenco y ensamble en la Escuela de Música Creativa en Madrid (www.musicacreativa.com).
Disfruta del talento y arte de Adolfo en la 4ª Noche benéfica MFR a favor de Stop San Filippo
venta de entradas www.ticketea.com

2014-05-05T04:49:00.000-07:00

4ª Velada benéfica Mas Flamenco Radio
A favor de la organización Stop San Filippo
www.stopsanfilippo.org

El próximo 6 de junio, a las 20:30H tienes en Cantares, tu cita flamenca solidaria anual.
Cartel de lujo con grandes artistas del panorama flamenco, encabezado por la consagrada en internacionalmente reconocida Carmela Greco, como madrina, se reunen en el escenario de Cantares, el mítico tablao desde el que Lauren Postigo, realizó el programa del mismo nombre, cuando el local era El Coral de la Pacheca.
Sigue toda la info de la velada www.masflamencoradio.com, y ve preparando las ganas de fiesta, y... tus lunares
Compra tu entrada, cuanto antes... nos vemos en Cantares!!

Madrina de la Edición 2014 Carmela Greco

Carmela Greco esta reconocida por el consejo internacional de danza en la UNESCO como PATRIMONIO ESPAÑOL.
Miembro de las Naciones Unidas de la danza .
Y directora de la José Greco Foundation for Hispanic dance.
Un lujo de Madrina, Gracias Carmela!!

Clases de Flamenco on-line por el Maestro Losa

2013-11-10T04:06:00.000-08:00

Clases de Flamenco ON LINE

El bailaor Alfonso Losa, mundialmente reconocido y premiado, en tu casa en tu horario preferido.

Esta es la filosofía de la nueva escuela virtual de Alfonso Losa, profesional del baile y la coreografía flamenca, con más de 15 años de experiencia docente en Amor de Dios, el Conservatorio Superior de Madrid y talleres en cientos de países, Alfonso aporta su grano de arena a la preservación y continuidad del arte flamenco.

Alfonso es de esta generación joven del arte flamenco, que dedica su esfuerzo a explorar nuevos caminos, combinando las últimas tecnologías con la esencia más pura de nuestro arte.

Muchas horas de esfuerzo, detrás de este proyecto personal, que permitirá, con un coste económico mínimo, disfrutar de la enseñanza en baile de más alto nivel, desde cualquier rincón del mundo, como si asistieras a una clase magistral en Madrid.

Desde www.masflamencoradio.com, damos nuestra felicitación y agradecimiento a Alfonso, por este excelente trabajo, y enlazamos su página a nuestra web, para invitar a nuestra audiencia, A BAILAR!!, uno de las mejores formas de disfrutar de la vida.

Gracias a todos los profesionales que luchan en que el Arte Flamenco siga siendo Patrimonio de la Humanidad de hecho cada día, renovando la ilusión con la que recibimos el título de la UNESCO. Good Job Alfonso!!

3ª Noche Benéfica Mas Flamenco Radio

2013-06-20T01:00:00.001-07:00

ARRANCA LA SUMA 2013

2013-05-26T14:51:00.001-07:00

La viceconsejera de Turismo y Cultura de la Comunidad de Madrid,
Carmen González Fernández, presentó el pasado viernes, 24 de mayo, en el Corral de la Morería, la VIII edición del Festival Flamenco
de la Comunidad de Madrid ‘Suma Flamenca’.
Acompañada por el director del certamen, Juan Verdú y Blanca del Rey.
Les acompañaban artistas participantes en la SUMA 2013, como Carmen Linares, Rojas y
Rodríguez, Manuel Liñan, María Toledo, Saray Muñoz, Manuel Liñan, entre otros.
La programación compuesta por 24 espectáculos distintos, una
programación especial en tablaos y salas flamencas, y 11 actividades
flamencas, se desarrollará del 3 al 30 de junio, en 19 espacios de la
región.
En la presentación actuaron los cantaores Paco del Pozo y Antonio Ingueta, y el
bailaor Jesús Fernandez.

3ª Noche Benéfica Mas Flamenco Radio

2013-04-23T13:44:00.004-07:00

3ª Noche Benéfica Mas Flamenco Radio

A favor de acompasflamenco.com

Entradas ya a la venta en

http://www.ticketea.com/3-gala-benefica-mas-flamenco-radio

NO te la pierdas!!

2013-03-26T15:13:00.000-07:00

Colabora en un proyecto flamenco-educativo

Flavio Rodrigues, Concha Jareño, Carmen 'La Talegona', La Lupi y David Romero , Rafael Jimenez 'El Falo', Ángel Gabarre y Pedro Obregón y Curro de Maria, y Más Flamenco Radio, te invitan a colaborar en la financiación la edición de un Método Integral de Flamenco sin precedentes (compuesto por un libro electrónico + vídeo, inicialmente serán comercializados a través de descargas digitales - 9,99€ PVP aprox.).

El Universo Flamenco - El Tablao, explicará las funciones de cada elemento del Flamenco (cante, baile y guitarra), y sus relaciones, codigos y posibilidades dentro del ambiente mágico del Tablao flamenco como escenario específico donde trabajan y se desarrollan los artistas del flamenco ¿Cómo es posible que, sin previo ensayo, los artistas se entiendan y sepan que deben hacer? Descubrimos esos códigos en este método, y mucho más!

Para ello, contaremos con grandes nombre del flamenco actual, a nivel mundial, como Concha Jareño, Carmen 'La Talegona', La Lupi y David Romero en el baile; Rafael Jimenez 'El Falo', Ángel Gabarre y Pedro Obregón en el cante; Curro de Maria y Flavio Rodrigues en la guitarra.

Contenido General:

Concierto grabado en directo, con formato de un Cuadro Flamenco, con la gama de palos basicos ejecutados diariamente por los artistas flamencos: Cantiñas, Seguiriya, Soleá, Tientos, Bulerias por Soleá, Taranto, Tonás, Fandangos de Huelva, etc. (Video - 80min.)

Contenido didáctico orientado a los percusionistas, instrumentistas melodicos y aficionados al flamenco: se explicarán conceptos fundamentales como; En que consiste y cómo funciona un Cuadro Flamenco en El Tablao; Cuales son los "codigos" que rigen los artistas flamencos dentro de en un Cuadro Flamenco; Como son las estructuras de los bailes (palo a palo); En que momento intervienen los distintos elementos en escena, etc.

Igualmente, tendrán acceso a todo el contenido didáctico direccionado y aplicado a cada elemento clave del flamenco (cante, baile y toque), además de un Pequeño Diccionário de la Terminología Flamenca exclusivo, con sus respectivas definiciones en el libro (ebook), acompañadas de la visualización de imagenes en el video, a fin de garantir la comprensión de todos.

Contenido didáctico orientado al cante: se explicarán cuales son los principales palos utilizados para acompañar al baile en El Tablao, y sus respectivos estilos básicos, asi como ejemplos de "salidas" y letras tradicionales. También trataremos de explicar dónde se debe de respirar el cante en mitad de una letra (tercio), para dejar rematar al bailaor (todos los palos); la importancia de tocar bien las palmas para acompañar al baile; como escuchar, respetar y cantar con la guitarra, etc.

Contenido didáctico orientado al baile: se explicarán las estructuras de los bailes, palo a palo (libro PDF). A través de ejemplos practicos, enseñaremos diferentes posibilidades de bailar el cante (estilos básicos - todos los palos), y la guitarra con diferentes tipos de marcajes y remates, en una misma letra o falseta - todos los palos. Además, podrán comprender dónde y cuándo pedirles una letra a los cantaores, y cuándo pedirles una falseta a los guitarristas, etc.

Contenido orientado a la guitarra: se explicarán las tonalidades fundamentales dentro de los principales palos usados en El Tablao, además de ejemplos prácticos de falsetas tradicionales para introducción, intermedio y final de cada baile, falsetas de escobillas (todos los palos), silencios (cantiñas), etc. También haremos mención a la forma de acompañar al cante y al baile a la vez, según el estilo de letra que haga el cantaor (diferentes aires - Jerez, Lebrija, Utrera, etc.), en cómo se ponen de acuerdo los guitarristas sin conocerse previamente, para poder llevar el Cuadro con fluidez, etc.

Libro didáctico (formato digital - 50 paginas), con textos, fotos y esquemas explicativos (Estructura de los bailes palo a palo; En que consiste un Cuadro Flamenco; Qué aprenden los artistas flamencos en El Tablao, etc.). Al final, dispondrán también de un Pequeño Diccionário de la Terminología Flamenca, que en conjunto con las demás informaciones que hemos citado anteriormente, respaldarán y complementarán todos los ejemplos prácticos del video.

Contenidos Extra - entrevistas con todos los artistas que participan en el proyecto,Pequeño Diccionário de la Terminología Flamenca - ilustrado con imagenes,"Making Off" de los ensayos y montaje en el teatro, y más sorpresas!

Más información

http://www.verkami.com/projects/4101-el-universo-flamenco-el-tablao

Flamenco en EL CANDELA!!

2013-03-17T14:56:00.000-07:00

La antigua peña Chaquetón, fundada en el año 1984 aproximadamente por Miguel Candela, como cariñosamente le llamábamos, no seria tanto suficiente, como para abarcar todo lo que en aquella época se estaba cociendo en Madrid.Miguel convencido, decide abandonar la peña,nace su Candela, el Candela de todos. Primero como lugar de encuentro, de guitarristas en especial, es por eso que automáticamente, pasa a manos de todos los Flamencos en general..

Cantaores, Bailaores, Guitarristas, Músicos, Poetas,Escritores, Periodistas, y gente de la artes de Madrid, y España de aquella época,se encuentra como en su casa. Se crea una amistad entre todos casi fraternal. Miguel derrochando su savia inconfundible arte andaluz, es el culpable mas sus aliados de este fenómeno. No existe un lugar en toda España de mas importancia, en la nueva generación del Flamenco que Candela. Candela se convierte en la principal referencia del Flamenco y artistas.

En Candela se a creado música, se a ensayado, han salido toda la savia de entonces. Sus famosas juergas nocturnas, y encuentros entre grandes Artistas y pequeños, son míticas en la historia del Flamenco. Noches que serian para escribir enciclopedias. De una manera y por todo esto, nace un nuevo culto nuevo al Flamenco. En la base del respeto en todos sus ámbitos. Esto atrae a multitud de artistas, publico, deseosos de ver lo que allí pasaba. Ruben Blades, Sade, Alicia Kiss, Pina Baus, Chik Corea, por citar algunos.

Ahora los nuestros: Morente, Camaron, Paco de Lucia, Sabicas, Chocolate, El Guito, Maria Maya, Pepe Habichuela, Tomatito, Antonio Canales, Juan Ramirez, y un sin fin de artistas forman esta constelación que allí frercuentaba y fecundaban en este arte. Todas estas voces, y manos, ya nos atronaron nuestros oídos allí en Candela.

Ahora empieza la idea de programar actuaciones de artistas Flamencos, recuperando parte, por la memoria y afecto y respeto que nos toca a todos. La antigua peña Chaquetón, fundada en el año 1984 aproximadamente por Miguel Candela, como cariñosamente le llamábamos, no seria tanto suficiente, como para abarcar todo lo que en aquella época se estaba cociendo en Madrid. Miguel convencido, decide abandonar la peña, nace su Candela, el Candela de todos.

Primero como lugar de encuentro, de guitarristas en especial, es por eso que automáticamente, pasa a manos de todos los Flamencos en general.. Cantaores, Bailaores, Guitarristas, Músicos, Poetas, Escritores, Periodistas, y gente de la artes de Madrid, y España de aquella época, se encuentra como en su casa. Se crea una amistad entre todos casi fraternal. Miguel derrochando su savia inconfundible y arte andaluz, es el culpable mas sus aliados de este fenómeno. No existe un lugar en toda España de mas importancia, en la nueva generación del Flamenco que Candela.

Candela se convierte en la principal referencia del Flamenco y artistas.

Ahora empieza la idea de programar actuaciones de artistas Flamencos, recuperando parte, por la memoria y afecto y respeto que nos toca a todos. Vamos a disfrutarlo, aprendiendo, escuchando, y sabiendo estar.

ARRANCA "GLORIA EN EL CANDELA" CON NUEVAS PROGRAMACIONES, TODOS LOS JUEVES CON CANTE, BAILE, Y GUITARRA.

Por siempre.

Dedicado a Gloria.

Agustin Carbonell.

Estupendo plan para este fin de semana!!

2013-02-15T02:18:00.001-08:00

Las bailaoras del Café de Chinitas

2013-02-07T14:44:00.002-08:00

Las Bailaoras del "Café de Chinitas"

Todas las fotos de las entrevistas a las bailoras del Café de Chinitas, emitidas ayer en Mas Flamenco Radio, para los que la perdisteis la emitiremos de nuevo la semana que viene.

Maravillosas Antonia Gonzalez "LaPescailla" Pilar León, Soledad Gomez y Victoria Duende y una jovencísima Verónica Naranjo llena de arte y talento.

Toni Maya, Carlos Habichuela y muchos más artistas habituales en el Café de Chinitas en Madrid.

SIMOF 2013, Sevilla

2013-02-04T08:06:00.001-08:00

SIMOF 2013, Sevilla

Jueves y Viernes
Un año más se celebra en Sevilla la Salón Internacional de la Moda Flamenca. El Palacio de Congresos se llena de alegría y colorido con los stands de vestidos, zapatos, mantones, bisutería y flores. Todo lo necesario para vestir a la mujer de flamenca. Este año, menos afluencia de expositores y de público en los dos días de feria, esperemos que durante el fin de semana se anime algo más. Los desfiles son la estrella de la Feria, con música en directo, bellas modelos y trajes espectaculares. Observo una tendencia más actual, del clásico vestido de volantes con flecos pasamos a ver unos trajes que nos transportan a una "fiesta" flamenca, parecen más vestidos de noche de inspiración flamenca, que vestidos de feria o baile, nuevos tejidos que sustituyen a los tradicionales lunares, con pedrerías y adornos de encajes. La típica flor pasa a convertirse es un tocado, que da un toque diferente. Hasta ahora lo mejor para mi gusto, Aurora Gabiño, excelente vestuario y excelente puesta en escena, acompañado por una pequeña actuación de Manuela Carrasco.

Crónica de Maribel, directora de Gallardo Dance para Mas Flamenco Radio

Fotos “El País”

Thursday and Friday
For another year, the Flamenco Fashion Fair is celebrated in Seville. The Palace of Congress is filled with joy and colors with different stands showing dresses, shoes, shawls, jewelry and flowers. Everything needed to dress the flamenco woman. This year there is less presence of exhibitors and public but we hope that during the weekend more people will come around the fair. The fashion shows are the highlight of the fair, with live music, beautiful models and spectacularly designed flamenco suits. I observed a trend more avant guard than the classic dress with ruffles and fringes. The design of the dresses transports us to a flamenco party– evening dresses inspired by flamenco motives rather than the more traditional feria or dance dresses. Using new fabrics that replace the traditional polka dots adorned with jewelry and lace. The typical flower is transformed into a headdress giving it a different touch and look. Up to now the best for my, came from Aurora Gabiño – amazing wardrobe and incredible staging, joined by a short performance by Manuela Carrasco. We will continue tomorrow our reporting on the fair.

Written by Maribel, director Gallardo Dance to Mas Flamenco Radio

Fotos “El País”

Sábado y Domingo
Con la llegada del fín de semana despertó la feria de la moda flamenca. Para alegría de los organizadores y expositores hoy sábado el pabellón del palacio de Congresos donde da aloja el SIMOF se inundó de visitantes, las largas colas de espera para ver los desfiles y el público que observaba atentamente los stand, han hecho que la tarde sea muy animada.
Los desfiles de hoy han marcado un claro contraste entre la modernidad de Rosalía Zahino con transparencias y exagerados tocados y la elegancia y clasicismo de Pilar Vera y Nuevo Montecarlo.
Mañana se clausura con tres desfiles y un año más, una vez que se apagan las luces, deja de sonar la música y los maravillosos trajes y complementos se guardan en las maletas, nos dejan con la sensación de haber estado en un mundo " aparte" con aromas especiales y sensaciones que solo conocemos los que valoramos el flamenco y todo lo que le rodea. Termina un SIMOF, pero ya está empezando el siguiente ..., porque el espíritu creador de los "flamencos" nunca descansa, se lleva siempre dentro.

Crónica de Maribel, directora de Gallardo Dance para Mas Flamenco Radio

Fotos “El País”

Saturday and Sunday
The arrival of the weekend brought a spark to the flamenco fashion fair. To the delight of the organizers and exhibitors, today Saturday the hall at the congress’ palace where the SIMOF is hosted was flooded with visitors, long lines waiting to see the fashion shows, and a public watching attentively the stands have made this afternoon very animated. Today’s fashion shows were marked by a clear contrast between the modernity of Rosalía Sahino using sheer fabrics and exaggerated headdresses and the elegance and classicism of Pilar Vera and New Montecarlo. Tomorrow the fair comes to an end celebrating the third year of its celebration. Once again the lights are turned off, the music stops playing, and the wonderful dresses, suits, and adornments are stored in suitcases. We are left with the feeling of being in a different world imbibed with special scents and sensations that can only be appreciated by those of us who valued and appreciate flamenco and everything surrounding this art. A SIMOF comes to an end but the next one is already underway… because the creative spirit of “los flamencos” never rests, is always carried within.

Written by Maribel, director Gallardo Dance to Mas Flamenco Radio

Fotos “El País””

SINERGIA por MANUEL LIÑAN

2013-01-21T13:51:00.001-08:00

El bailaor MANUEL LIÑAN presento el pasado sábado 15 de Diciembre "SINERGIA" en el Centro Cultural Paco Rabal de Madrid.

"Reflexión, meditación, y regresión, son los tres pilares
que me han inspirado para la creación de este espectáculo" Manuel Liñan

Original coreografía, en un escenario minimalista, donde Manuel nos
regalo un maravilloso recorrido por la geografía de nuestros
pueblos,hasta cantes menos conocidos como la Vidalita.

Acompañado excelentemente por Naike Ponce y Juan Debel al cante y

Víctor Marquez "Tomate" a la guitarra, Manuel ha sido capaz de crear

momentos íntimos tanto con los dos cantaores como con la guitarra.

Llenó en todo momento con su figura el escenario y dando a su vez

protagonismo a cada uno de ellos, de manera magistral.

Con multitud de detalles absolutamente innovadores, como el" baile de

atrás", percusión con nudillos en la suela de su botín, o baile con

una silla, construyeron los 70 minutos de flamenco puro, en momentos

de sorpresa y sonrisa para un público, en gran parte compuesto por

profesionales del mundo flamenco y la danza, cosa poco habitual-

Excelente técnica, purismo y evolución, fueron los componentes de

esta SINERGIA, bien definida y transmitida.

Publicado por Mas Flamenco Radio

Textos: Malena Mayayo

Fotos: Celia de Coca

Dancer MANUEL LIÑAN presented last Saturday December 15^th “SINERGY” in the Centro Cultural Paco Rabal, Madrid.

“Reflection, meditation, and regression, are the three pillars that have inspired for the creation of this spectacle” Manuel Liñan

An original choreography, on a minimalist scenario where Manuel took us on a marvelous journey through the geography of our towns, including in his repertoire less known cantes like the Vidalita. Accompanied masterfully by cantaores Naike Ponce and Juan Debel and Victor Marquez “Tomate” at the guitar, Manuel creates intimate moments with both the two cantaores, as well as with his guitarist. His figure filled the scenario at every moment while masterfully giving a rightful protagonist space to each one of them.

A multitude of innovative details, like “el baile de atrás” (the dance from behind), percussion using his knuckles against the sole of his boots, or the dance with one chair, constructed 70 minutes of pure flamenco, inciting in his audience moments of surprise and smiles, an audience comprised mostly by professionals of the flamenco and dance worlds, which is unusual.

Excellent technique, purism, and evolution were the main components of this “SINERGY”, well defined and transmitted.

Published by Mas Flamenco Radio

Text by: Malena Mayayo

Photos by: Celia de Coca

Homenaje entrañable a Enrique Escudero

2013-01-16T08:45:00.004-08:00

El lunes más flamenco con Enrique Escudero

El pasado lunes asistimos a un homenaje entrañable a Enrique Escudero, como deben de hacerse estas cosas, con el artista presente, disfrutando del calor de sus compañeros de profesión y amigos. Mas de 30 artistas rindieron homenaje al guitarrista en el Teatro Apolo. Desde 2007, su reto es la lucha contra las secuelas de un ictus cerebral, que no le impidieron coronar la gala homenaje con una pataíta por bulerías, bajo las miradas empañadas de sus hijos.

Enrique Bautista Escudero o el "Tío Enrique" nació en Alcoy, Alicante. A los 19 años entró en la compañía "El Güito". Compañero de viaje de Lola Flores, Antonio Gades, Merche Esmeralda, Manuela Vargas, Farruco, Fernanda y Bernarda de Utrera, José Mercé, Antonio "El Rubio", Rancapino, Pansequito, o Bambino.

Paseo la guitarra flamenca por Egipto, Estados Unidos, Japón, toda Hispanoamérica y Europa. La Scala de Milán o el Radio City Music Hall de Nueva York, fueron sus escenarios.

Lolita y Rosario Flores, Antonio Carmona,Juan y Pepe Habichuela, Rancapino, Farru, Josemi Carmona, Guadiana, Aurora Losada, Paloma Fantova, Enrique Heredia "El Negri", Jose El Frances,El Paquete... y una larga lista de artistas, se concentraron en un enorme abrazo.

Mas de cuatro horas de muestras de cariño y respeto además de llenas de arte en el Homenaje a "Tío Enrique"... Un grande entre los grandes

Textos. Malena Mayayo

Fotos: Celia de Coca

On Monday Más Flamenco with guitarrist Enrique Escudero

Last Sunday, we attended an unforgettable tribute to the great Enrique Escudero; a tribute like all tributes are supposed to be with the artist present enjoying the warmth of his friends and colleagues. More than thirty artists pay tribute to this guitarrist in the Apolo Theater, in Madrid. His continous struggle against the health effects of a stroke since 2007, was not an impediment for this great artist to garnish this gala tribute with a pataíta por bulerías under the tearful eyes of his children.

Enrique Bautista Escudero or “Uncle Enrique" was born in Alcoy, Alicante. At just 19 years of age he joined "El Güito’s” company. Traveling partner for Lola Flores, Antonio Gades, Merche Esmeralda, Manuela Vargas, Farruco, Fernanda y Bernarda de Utrera, José Mercé, Antonio "El Rubio", Rancapino, Pansequito, and Bambino.

He strolled his guitar around Egypt, the United Sates, Japan, Latin America, and Europe. Milan’s La Scala and New York’s Radio City Music Hall were his scenarios.Lolita y Rosario Flores, Antonio Carmona, Juan y Pepe Habichuela, Rancapino, Farru, Josemi Carmona, Guadiana, Aurora Losada, Paloma Fantova, Enrique Heredia "El Negri", Jose El Frances, El Paquete... and a long list of artists were joined together in an immense hug

More than four hours of displays of affection and respect and full of art in this tribute to “Uncle Enrique.” A master among the masters.

Text. Malena Mayayo

Photos: Celia de CocA