Estaba viendo “The Longest Day” de Zanuck (con varios directores) y me he encontrado con un plano memorable, de esos que ganan oscars (literalmente, se lo dieron a Jean Bourgoin muy merecidamente, no sólo por ese plano sino por un trabajo de aplauso durante toda la película).

Aviso que The Longest Day es más bien aburrida, un truño eterno puntuado por momentos de puro oro hollywoodiense; es lo que ocurre cuando 49 estrellas se matan por participar en una película/evento, sin miedo a hacer papeles pequeños, pero dispuestos a brillar en todo momento.

El plano en cuestión (puedes verlo abajo) es impresionante para 1962, una coreografía desde el cielo que presenta toda la situación de la batalla y que se convierte en especialmente memorable cuando pasa por encima del hotel/fortaleza alemana. Creo que el plano era realmente más largo, pero lo cortaron, quizás demasiado pronto:

Una curiosidad, la película utilizó hasta 5 directores diferentes para otras tantas ‘partes’ de la película, todo bajo la supervisión del productor y director Zanuck… pero parece que siempre bajo la óptica del maestro Bourgoin que consigue que mantenga todo su coherencia visual.

La película no creo que pueda recomendarla en su conjunto, pero si tienes ganas de vér épica bélica y no tiene reparo en darle al fast-forward de vez en cuando (con cuidado de no perderte ningún momento estelar entre tanta explosión y pim-pam-pum), merece la pena, aunque sólo sea como referencia en la historia del cine.

Otro plano que debió suponer mucho trabajo y frustraciones fue el de la carrera en la playa Omaha (fíjate en la sombra de la cámara contra las nubes de polvo, con eso no contaron):

Creo que Parasite tiene un problemón. Será porque estoy leyendo las Adventures in the Screen Trade de William Goldman, un libro sobre el Hollywood de los ochenta desde el punto de vista de un guionista, pero el problema (que me resisto a llamarlo un fallo) lo encuentro en su estructura: toda la película palidece en comparación a un segundo acto colosal, tenso, terrible y memorable. Que lo mejor de tu película ocurra en la mitad, desdibujando el verdadero ‘final’ y el tedioso e innecesario epílogo es uno de esos problemas-bendición.

Y es que ¿quién no querría tener media hora colosal, tensa, terrible y memorable en su película? Mejor dejar al público (y al parecer a la crítica) cegados por el brillo del sol central y que no le den muchas vueltas a las partes eclipsadas que le siguen.

Otro pensamiento: Parásito es una película que triunfa en lo vertical y se atasca en lo horizontal. Arriba y abajo, el cielo de la riqueza y los infiernos del inframundo (sea un sótano apocalíptico o un barrio infestado de chinches), en el sofá disfrutando de sensualidades merecidas o bajo la mesa atrapados con sus propios olores. Ahí alumbra el triunfo: en las escaleras por las que suben los ángeles para descubrir diablos tuberculosos en el cielo o por las que ascienden los muertos para causar pesadillas en los niños.

No me atrevo a decir más salvo que sin la cinematofrafía de Hong Kyung-pyo la película perdería toda su pegada (categóricamente, sin peros).

Don’t Mess With The Blonde – ¡Pegatina!

Name your Price – ¡Pegatina!

She Knows What She Wants #2 – ¡Pegatina!

She Knows What She Wants #1 – ¡Pegatina!

ryan-moon.com