MHJ Photography

Wedding card invitation (testing)

2012-01-20T16:37:00.000+08:00

Shoot for Ad Closet new Stock

2012-01-03T05:33:00.000+08:00

Requested from Ad Closet untuk shoot koleksi baju2 dia yang baru sampai. So kalau nak tengok banyak lagi boleh tengok dekat
http://www.facebook.com/pages/Adcloset-by-Arwen/109653359117946

Dragan Effect ( easy toturial) BI/BM

2011-12-27T20:23:00.000+08:00

(English)

Assalamualaikum and HI:)

recent now, many of photoeditor need something new in editing photos, so I suggest to you this cool toturial that I have found in the internet. This calls Dragan photo effect. Those who want to learn, check this out.

1. Open any of your photos that you think suitable with this photo effect, and go on to Image > Adjustment Layer > Level.
set the shadows to 40 according to the graph above
*you can adjust the colors to get the yellowish hue.
hit OK.

2. Go on to Image > Adjustment Layer > Hue & saturation.
set the Saturation more or less -45. Hit OK.

3. Just go to Image > Adjustment Layer > Curve.

make 3 dots above the line to set the tones.

4. Right click above the background layer and hit Duplicate layer

5. Once you done, with the 2nd layer, go to Filter > Other > High Pass and hit OK.

6. Put overlay as the blend mode at the 2nd layer and 50% for the opacity.

Then right click on the 2nd layer and choose merge down.

Bingo! You do now! It is easy to picture the effect of creating Dragan photo effect.There are so many tutorials created it, but maybe some of you doesn't know much about it, so this toturial may help you.

MHJP

(Bahasa Melayu. *Ini bukan translate)

Assalamualaikum and HI:)

Sekarang, ramai photoeditor memerlukan sesuatu yang baru dalam editing. Jadi saya akan berkongsi toturial yang saya jumpa dalam internet yang saya rasa agak cool untuk dikongsi bersama. kepada yang masih tak tahu apa itu Dragan, Jom tengok!

1. Buka mana-mana gambar yang anda fikir sesuai untuk photo effect ini, dan pergi ke Image > Adjustment Layer > Level.
setkan shadows kepada 40 (rujuk gambar diatas)

2. Kemudian pergi semula ke Image > Adjustment Layer > dan pilih Hue & saturation.
tetapkan Saturation lebih atau kurang daripada -45. Tekan OK.

3. Pergi semula ke Image > Adjustment Layer > dan pilih Curve.

buat 3 titik diatas line. ianya untuk menentukan tones.

4. Kemudian Right Click pada layer background dan pilih Duplicate layer

5.Dengan layer kedua, pergi ke Filter > Other > High Pass, tekan OK.

6. Tetapkan overlay sebagai blend mode dan 50% untuk opacity.

kemudian right click pada layer kedua dan pilih merge down.

Bravo! Bravo! Bravo!
Tutorial ini hanyalah tutorial ringkas dalam menghasilkan Dragan Effect. Banyak lagi cara untuk menghasilkan effect ini yang boleh anda pelajari, tetapi saya cuma mengenengahkan sesuatu yang senang dipelajari semua. bagi yang dah expert tu lain cerita lah brooo! Assalamualaikum :)

MHJP

Dragan Effect

2011-12-26T02:56:00.000+08:00

Trying new photo effect, Dragan. So this is the result.

21 Disember photoshoot. talent { Nouf, Syamin, Naniy }

2011-12-25T16:39:00.000+08:00

Shoot ini request dari Aida, iaitu Owner kepada Ad Modelling. Jadi saya cuba tema belon dan juga alam semula jadi.

Shamilia

NOUF

NANIY

Tips memilih kamera

2011-12-17T22:57:00.000+08:00

Berikut adalah pandangan tentang pemilihan kamera daripada salah seorang blogger iaitu Reezluv.

check this out!

Pemilihan kamera merupakan salah satu perkara yang memeningkan kebanyakan yang baru nak mula dalam bidang fotografi ini. Tak kira la korang baru nak mula sebagai hobi atau nak jadikan terus sebagai kerjaya. Tapi korang harus juga ingat iaitu pemahaman mengenai teknologi kamera juga perlu di samping pemahaman dalam bidang fotografi ini juga penting jika korang nak lakukannya sebagai kerjaya.Entry kali ini adalah berikutan daripada post yang dibuat oleh sebuah blog fotografi yang amat bermanfaat bagi korang yang nak tahu lebih lagi tentang dunia fotoragfi ni iaitu Fototeacher

Harga

-perkara paling penting adalah harga atau bajet yang korang dah tetapkan untuk sesuatu kamera. Kalau korang bajet dalam RM2000-RM3000 sahaja. Jangan lah nak impikan kamera yang setanding dengan pro-pro photographer yang lain tu yang dah mempunyai berpuluh-puluh jenis body yang mahal-mahal…pastikan anda masih dalam bajet.Cara untuk mencari jenis kamera yang dalam bajet anda cukup mudah. Caranya adalah seperti berikut.

1.Masuk ke laman Ebay Malaysia atau Lelong.com.my atau Shashinki

2.Search dengan keyword “DSLR”

3.Kemudian pada sebelah kiri laman Ebay tersebut akan terpapar range harga yang boleh anda dapat untuk anda search dengan lebih tepat lagi mengikut bajet anda itu.

Tips tentang harga ini sebenarnya boleh dibuat dengan cara lebih susah iaitu pergi ke setiap kedai seperti di Plaza Lowyat, Pertama, Sg Wang dan banyak lagi.Jadi sekarang anda dah tahu range harga dan jenis kamera yang anda akan dapat dengan harga yang anda telah tentukan itu.

Jenis atau Model Kamera

-Seterusnya jika terdapat 2 jenis model kamera atau lebih yang masih dalam bajet anda itu, tentu anda keliru, yang mana satu menjadi pilihan.Mudah sahaja sebenarnya..jika korang ada ramai kawan yang pakai Nikon, adalah lebih baik korang beli model Nikon, dan begitu juga sebaliknya. Tetapi kalau takde kawan yang pakai macam mana?

Korang boleh dapatkan antara jenama kamera yang paling popular digunakan seperti link dibawah ini

http://bighugelabs.com/topcameras.php

Nasihat aku cuma satu..walau secanggih mana pun kamera korang gunakan, tapi korang masih tak paham tentang perkara basic tentang kamera DSLR, adalah lebih baik korang mulakan dengan kamera yang sederhana fungsinya.

Aksesori

-aksesori memang penting untuk kamera DSLR..sebenarnya ia bukan digelar sebagai aksesori, tetapi lebih kepada sebahagian daripada kamera itu sendiri selain lense dan body.Contoh seperti Speedlight,Remote,Battery Grip, dan juga tripod. Beg kamera juga penting kerana tanpa beg, sukar untuk korang bawak kemana-mana yang korang suka.Jika korang bermula dengan basic, cukup la takat ada Body, lense,speedlight dan juga tripod..itu je dah cukup..tak payah nak pikir beli Fisheye,Ultra Wide Angle dan sebagainya..

Storan/Memori Kad

-memori kad amat penting untuk menyimpan kesemua gambar yang disnap tu.Ada banyak jenis memori kad dan banyak space yang ada.Contohnya seperti 4GB,8GB, 16Gb dan juga 32GB..4GB sudah memadai bagi korang yang baru nak mula tu dan jangan express sangat sampai teruja nak beli sampai 32GB..tengok dulu harganya ye..hehe..

Shuttercount

-tahu tak korang yang setiap kamera ada jangka hayatnya? Begitu gak ngan DSLR..info lebih dalam korang boleh dapat di sini.Tapi jangan la sebab shuttercountnya sikit korang berkira sangat nak snap picture dan belajar photography ni sebab dalam pembelajaran tu, mesti la kena keluar modal sikit dan usaha kena la gigih ye tak? Baru la dapat hasil yang baik..:P

Software untuk check shuttercount kamera korang

Rasanya cukup setakat ini tips untuk pemilihan kamera.Lagi satu nasihat adalah..korang tak payah nak argue mana satu jenama paling best..sebab teknologi kamera sentiasa berubah-ubah dan dalam masa setahun dua sahaja,mungkin kamera korang tu pun dah dianggap tak best..Nikon,Canon,Sony,Olympus..semua sama jek..yang penting adalah siapa di belakang kamera tersebut dan gambar yang diambil cantik dan sedap dipandang…tak gitu?

sumber:http://reezluv.com/2010/01/tips-memilih-kamera-apa-yang-anda-harus-tahu/

Menangkap gambar Sunset

2011-12-04T13:12:00.000+08:00

Memotretkan gambar sunset dan sunrise adalah salah satu ”gambar wajib“ yang setiap seorang penggemar fotografi perlu ada. Kalau anda semua pernah mencuba untuk menangkap gambar sunset tetapi hasilnya kurang memuaskan, cuba tips ini untuk membuatkan hasil gambar anda bertambah baik.

Lakukan Persiapan Sebaik-baiknya

Sunset dan sunrise hanya berlaku sekitar setengah jam. Untuk itu kita harus melakukan persiapan rapi sebelumnya. Pastikan datang lebih awal dan pastikan anda sudah tahu dari titik sebelah mana anda akan menangkap gambar sunset tersebut. Sebelum menangkap gambar sunset, buat pemerhatian dahulu tentang tempat tersebut. Untuk memastikan anda tidak terlambat , pastikan anda tahu pukul berapa matahari itu akan keluar. Juga pastikan peralatan sudah siap: kamera – lens– tripod (jika ada) serta aksesori lainnya sudah dipasang & disetting dengan baik

Jangan Terpaku Pada Wide Angle

menangkap gambar sunset dan sunrise menggunakan lens sudut lebar (wide angle) merupakan perkara biasa, namun jangan terpaku hanya menggunakan lens tersebut (kalau anda memang punya pilihan lain).

Bawalah Tripod

Jika anda ingin melakukan teknik long shutter – membuat HDR atau panorama: tripod wajib dibawa

Gunakan Manual Focus

Kerana sunset dan sunrise memiliki kualiti cahaya yang ekstrim, kadang2 kamera akan mengalami kesulitan mendapatkan titik focus jika anda menggunakan mode auto focus, tukarkan ke mode manual supaya waktu kita tidak sia-sia hanya dengan mencari titik focus sahaja.

Gunakan Preset White Balance Cloudy

Ubahlah setting white balance anda ke cloudy. Setting white balance ini akan membuat foto sunset atau sunrise lebih hangat dan warnanya lebih “mengancam”, dibandingkan kalau menggunakan setting white balance auto. Atau jika anda suka bereksperimen, cubalah setting white balance yang lain.

Gunakan Spot Metering (SLR dan Prosumer) atau Sunset Scene (Untuk Kamera Poket)

Untuk memperoleh exposure yang tepat, gunakan mode metering spot jika anda memiliki kamera SLR dan prosumer, atau gunakan mode scene sunset/ sunrise jika anda menggunakan kamera poket.

sumber: WeddingkuMagazine –

Tips untuk menangkap gambar micro

2011-11-28T17:47:00.000+08:00

Macro photography tips, images and photographsYang ditunjukkan di bawah adalah satu set 10 gambar-gambar yang menakjubkan makro. Gambar Terdapat penjelasan peralatan kamera yang telah digunakan dan tips tentang bagaimana ia diambil. Walaupun banyak imej-imej telah diambil dengan lensa 100mm f/2.8 Macro Canon EF, tetapan boleh diterbitkan semula dengan mana-mana kanta makro sebenar.Anda juga akan melihat mereka gambar dengan kamera DLSR tahap kemasukan dari cukup beberapa tahun lalu kini!Pandangan saya, sesiapa sahaja dengan kamera DSLR boleh menembak gambar makro yang menggerunkan.Klik pada setiap imej untuk melihat versi yang lebih besar gambar.

1. Hoverfly in flight

Gambar hoverfly in flight diambil menggunakan Canon 400D SLR entry level camera, Canon EF 100mm f/2.8 Macro lens dan Canon Macro Twin Lite MT-24EX flash.

Exposure (shutter speed): 0.005 sec (1/200)
Aperture: f/11
Focal Length: 100 mm
ISO Speed: 200
Exposure Program: Manual
Metering Mode: Pattern

Macro photography tip #1:Jika boleh, gunakan flash cincin atau twin lite flash apabila merakam micro. Ia akan membolehkan anda untuk menangkap pada kelajuan yang munasabah, namun membolehkan anda untuk mengekalkan aperture f/11 tinggi bagi kedalaman yang mencukupi mengenai gambar micro ini. Mungkin ada diantara anda yang tidak dapat membeli peralatan yang bagus, tak apa, baca tips seterusnya.

Gambar micro serangga terbang ini telah diambil di bahagian taman yang redup. Menggunakan Canon Macro Twin Lite MT-24EX flash membenarkan untuk mengekalkan aperture f/11 yang tinggi tanpa menukar shutter speed (shutter). Mempunyai keupayaan untuk mengekalkan shutter speed pada 1/200thmembenarkan untuk menangkap serangga yang bergerak secara mendadak.. Anda juga boleh memegang kamera tanpa menggunakan tripod. Seperti banyak jurugambar micro, tripod benar-benar terhad bila gambar serangga.

Macro photography tip #2: Belajar menggunakan manual focus semasa menangkap gambar micro. Memandangkan serangga ini sentiasa bergerak, matikan fungsi AF (auto focus) membuat kerja yang lebih mudah.

2. Unshaven dragonfly face

Gambar ini dirakam menggunakan Canon 400D SLR camera, Canon EF 100mm f/2.8 Macro lens dan Canon Macro Twin Lite MT-24EX flash.

Exposure (shutter speed): 0.005 sec (1/200)
Aperture: f/11
Focal Length: 100 mm
ISO Speed: 200
Exposure Program: Manual
Metering Mode: Pattern

Macro photography tip #3: Belajar untuk menjadi seorang yang sabar. Jadi berlari seperti orang gila mengejar serangga-serangga ini. Tunggu untuk serangga ini datang pada anda.

Macro photography tip #4: Crop macro images nice and tight.

3. Blue dragonfly

Sama seperti gambar micro yang pertama dan kedua, gambar ini juga menggunakan Canon 400D SLR camera dan Canon EF 100mm f/2.8 Macro lens.

Exposure: 0.005 sec (1/200)
Aperture: f/11
Focal Length: 100 mm
ISO Speed: 400
Exposure Program: Manual
Metering Mode: Pattern

Macro photography tip #5: Sekali lagi, belajar untuk bersabar. Jangan mengejar serangga ini kerana ianya akan membuatkan serangga ini takut.

4. Macro water drop

Menggunakan Canon EF 100/2.8 Macro USM lens dan extension tubes. Untuk mereka yang tak tahu apa itu extension tubes. adalah satu tiub plastik yang terletak di antara badan dan lensa kamera anda. Apabila menggunakan extenstion tubes, anda perlu menetapkan lens anda MF (manual focus), kerana auto focus tidak akan berfungsi.

Exposure: 0.005 sec (1/200)
Aperture: f/0
Focal Length: 0 mm
ISO Speed: 100
Exposure Program: Manual
Metering Mode: Pattern
Flash: Onboard flash fired, as seen in the water drop.

Macro photography tip #6: Experiment dengan extension tubes. Ianya adalah murah bukan seperti yang anda fikirkan .Jika anda rujuk pada rajah EXIF data dan anda akan perasan data yang ditunjukkan adalah 0 (0).

5. What the snake see’s

Gambar mengunakan 400D and a EF 100mm f/2.8 Macro lens.

Exposure (shutter speed): 0.033 sec (1/30)
Aperture: f/2.8
Focal Length: 100 mm
ISO Speed: 100

Macro photography tip #8: Gunakan tripod jika anda tidak dapat menangkap lebih cepat. Sebagai contoh, gambar ini telah diambil dengan menggunakan tripod dan focul length. Mempunyai kelajuan shutter yang lebih perlahan daripada 1/30, gambar tidak dapat dirakam dengan sharp kerana slow shutter.ibu jari tangan yang digunakan untuk menangkap gambar, bahawa jika lens anda 100mm focul length, maka shutter speed perlu sekurang-kurangnya 1/100 atau lebih cepat untuk mencapai gambar yang tajam. Oleh itu, jika anda menembak di tempat yang teduh, anda perlu tripod untuk mencapai hasil yang hebat.

Macro photography tip # 9: Apabila menangkap micro, kelajuan shutter yang lebih penting daripada ISO. gunakan 1/500
Tip fotografi makro # 10: Belajar untuk melihat.

Makro fotografi tip # 11: Gunakan cahaya matahari yang baik untuk menangkap detail yang tidak dilihat sebaliknya.

sumber: slrphotographyguide.com

Gambar permandangan dilelong pada harga (RM13.5) OMG!

2011-11-28T13:14:00.000+08:00

INILAH foto Sungai Rhine yang dirakam oleh Gursky dan dicetak di atas kaca akrilik.

NEW YORK, Amerika Syarikat (AS) - Sekeping gambar pemandangan Sungai Rhine di Jerman yang dirakam pada tahun 1999 oleh artis Jerman, Andreas Gursky dijual pada harga AS$4.3 juta (RM13.5 juta) di sini, sekali gus mencatat rekod lelongan gambar termahal di dunia.

Bertajuk Rhein II, gambar warna itu dijual pada Selasa lalu dalam satu lelongan oleh firma Christie.

Agensi lelongan berkenaan bagaimanapun enggan mendedahkan identiti pembeli tersebut.

Rekod gambar termahal yang pernah dijual dalam lelongan sebelum ini ialah sekeping gambar yang dirakam oleh Cindy Sherman bertajuk Untitled.

Foto berkenaan dijual pada harga AS$3.8 juta (RM11.9 juta) oleh firma lelongan Christie pada Mei lalu. - Agensi

sumber: http://www.kosmo.com.my/kosmo/conten...a&pg=du_03.htm

Penerangan lanjut teknik mengambil gambar dari Hazaldin(part1)

2011-11-28T00:41:00.000+08:00

Seni Cahaya

- Fotografi boleh didefinasikan sebagai satu proses rakaman cahaya.Kualiti sesuatu gambar itu bergantung kepada ketelitian kita dalam memilih cahaya yang baik.

- Banyak jenis cahaya yang boleh diperolehi dari matahari,tetapi kadangkala kita terpaksa menunggu untuk mendapatkan satu cahaya yang berkualiti untuk gambar kita.

Potret dibawah sinaran matahari

Kekuatan cahaya sebegini akan menghasilkan bayang-bayang yang jelas kelihatan di bawah hidung dan mata subjek.Bayang bayang ini amat mengganggu pemerhatian kita.
Salah satu cara untuk mengatasi masalah ini ialah dengan menubah posisi subjek ke tempat yang redup,dimana subjek tidak lagi diterangi oleh cahaya matahari tetapi subjek akan diterangi oleh cahaya yang terpantul dari langit.
Cahaya dari langit amat luas dan ia nya tersebar.Cahaya yang tesebar tidak akan menghasilkan bayang bayang yang jelas.
Katakan kita hendak mengambil gambar subjek dihadapan OBJEK yang disinari oleh cahaya matahari yang terik,kita tak perlu la mengubah posisi SUBJEK ini kerana OBJEK yang terkena sinaran matahari tadi telah memantulkan cahaya yang baik untuk SUBJEK kita.
Kita akan dapat pencahayaan yang baik jika kita rajin menunggu,lihat perubahan matahari dan kesan sinaranya.Selalunya waktu awal pagi dan waktu senja adalah waktu yang amat menarik dan cahaya nya cukup seimbang antara SUBJEK dan BACKGROUND
Bagi fotografer professional yang sentiasa mengejar masa,mereka akan menggunakan REFLECTOR untuk memantulkan cahaya pada SUBJEK.Pembantu fotografer yang selalu pegang reflector ini.Mereka juuga meletakan REFLECTOR bewarna perak,emas atau putih dibawah SUBJEK untuk membantu lagi pantulan cahaya Ke arah SUBJEK,lantas mengurangkan bayang bayang.
Ada juga yang dipanggl Cahaya tiruan.Apabila kita menggunakan FLASH dan dihalakan ke SUBJEK,ianya akan membesarkan lagi kawasan pencahayaan itu.Cahaya dari FLASH akan mengisi dan mengurangkan bayang bayang pada SUBJEK.Proses ini dikenali sebagai FILL FLASH.
FLASH elektronik mempunyai sama warna seakan akan matahari sekitar waktu tengahari.Jika kita menggunakan FLASH pada waktu ala pagi atau senja,hasilnya seperti tidak asli.Profesional mengatasi masalah ini dengan memasang GEL bewarna dihadapan FLASH.

Setting & Control

Tidak ada setting dan control yang ditetapkan.Ia berubah mengikut kreativiti dan keadaan.

Tetapi ini hanya sebagai Panduan

I. Histogram

• Histogram ialah salah satu cara untuk menentukan Imej yang dirakam mempunyai EXPOSURE(dedahan cahaya) yang cukup atau pun tidak.Kita tak perlu bergantung pada LCD kamera yang mungkin tidak tepat.

• Histogram mempamirkan secara digital maklumat dan data Imej yang dirakam.

• Ianya terdiri dari graf piksel berdasarkan kecerahan

• Jika imej yang dirakam itu gelap,Gambarajah pada graf akan lebih tertumpu pada sebelah kiri manakala jika imej yang dirakam itu gelap gambarajah akan lebih tertumpu pada sebelah kanan.

• Imej yang cukup pencahayaanya akam mempunyai graf yang sekata dimana tiada lebihan tertumpu pada kiri dan kanan graf.Graf akan menunjukan seakan sebuah bukit yang mempunyai satu puncak sahaja ditengah.

• Jika imej yang dirakam itu menunjukkan lebihan pada kiri atau kana graf,eloklah kita membetulkan nilai APERTURE & SHUTTER kita.Bagi yang tiada fungsi ini,gunakanlah EV seperti yang telah dibincangkan.

• Kebanyakan kamera sekarang sudah mempunyai fungsi histogram yang akan muncul di LCD anda sebelum anda merakam imej.Ini sangat membantu.

II. Burst Mode

• Fungsi yang membolehkan kita merakam imej dalam kuantiti yang banyak hanya dalam sesaat.

• Fungsi ini elok digunakan untuk merakam SUBJEK yang bergerak. Supaya tidak terlepas saat saat yang beharga,Terutamanya acara sukan.

• Apabila fungsi ini diaktifkan,kamera akan merakam imej SUBJEK dalam kelajuan 3 hingga 5 imej per saat.Laju bukan? Kamera dSLR mempunyai kelajuan yang lebih tinggi sekitar 9 imej sesaat.

III. Fungsi kawalan Manual,Aperture Priority dan Shutter Priority

• Dail kawalan MANUAL, APERTURE PRIORITY dan SHUTTER PRIORITY terletak diatas kamera. Dail ini tertera A/S/M pada kamera Olympus dan Nikon. Berlainan pada canon Av/Tv/M. Av untuk fungsi APERTURE PRIORITY dan Tv untuk fungsi SHUTTER PRIORITY.

• Seperti yang telah dibincangkan sebelum ini, fungsi APERTURE PRIORITY adalah untuk mengawal bukaan Lensa dan fungsi SHUTTER PRIORITY adalah untuk mengawal berapa lama SHUTTER dibiarkan terbuka.Faham tak setakat ini?

• Fungsi kedua dua ini mempunyai hubungkait untuk menghasilkan imej yang berkualiti

• Pada fungsi otomatik, Kamera akan menentukur sendiri gabungan nilai APERTURE dan SHUTTER SPEED dan kadang kadang fungsi otomatik ini tidak memberikan hasil mengikut apa yang kita inginkan.Disinilah fungsi APERTURE PRIORITY dan SHUTTER PRIORITY diperlukan.

• Kita sendiri akan mengawal nilai APERTURE bila kita menggunakan fungsi APERTURE PRIORITY manakala kamera akan mengubah nilai SHUTTER SPEED mengikut kesesuaian nilai APERTURE yang kita tentukan.Begitulah sebaliknya.

• Dalam fungsi APERTURE PRIORITY Apabila kita menggunakan nilai APERTURE yang tinggi seperti f8 atau f10,ini bermaksud bukaan lensa adalah kecil. Ini akan menyebabkan kamera memilih nilai SHUTTER SPEED yang amat rendah. Keadaan ini agak rumit sedikit jika kita mempunyai tangan yang bergetar atau jika kita tidak menggunakan tripod imej yang terhasil kemungkinan besar akan kabur.

IV. Kawalan ISO

Terma ISO ini dibawa dari era kamera filem. Filem yang digunakan diklasifikasikan mengikut kelajuan filem iaitu nilai kepekaan filem terhadap cahaya.
Sekarang, terma ISO masih lagi diguna pakai dan membawa maksud dan kegunaan yang sama Cuma ianya diaplikasikan ke sensor digital
Kita kadang kadang menghadapi masalah untuk mengambil gambar dalam keadaan sekitaran yang gelap,jika gambar yang diambil itu pasti akan kabur dan gelap.Disinilah peranan ISO berfungsi,Cuma dengan meningkatkan nilai ISO dan seterusnya kita mampu meningkatkan nilai APERTURE dan nilai SHUTTER SPEED.
ISO memberikan kita kebebasan dan kemampuan untuk merakam imej di dalam keadaan yang gelap dan pencahayaan yang tidak sekata.
Kekurangan ISO ini terletak pada nilainya. Semakin tinggi nilai yang kita tetapkan semakin banyak NOISE yang terhasil.
NOISE adalah biji-bijian yang terhasil pada imej yang dirakam. Juga dalam bentuk piksel halus yang bewarna yang tidak sepatutnya berada didalam imej.
Rakamlah imej dalam beberapa nilai ISO yang berlainan dan perhatikan yang mana satu boleh diterima.

Komposisi Asas

Selain EXPOSURE(Pencahayaan) dan FOCUS yang baik,pemilihan komposisi juga memainkan peranan dalam menghasilkan imej yang berkualiti.Berikut ialah cara cara yang mudah sebelum kita menentukan komposisi.

I. FILTERING

Filtering atau dalam bahasa Malaysia bermaksud penapisan.
Ramai yang terlepas pandang konsep ini.
Konsep ini sebenarnya mudah seperti “tolong alihkan pasu di belakang” atau kekiri sedikit”.
Apabila kita melihat melalui VIEW FINDER ,tanyakan diri anda samada imej itu terlalu berserabut atau ada sesuatu yang tak kena.
-Selalunya gambar yang bagus hanya mempunyai satu idea iaitu tiada gangguan selain subjek.
Alihkan subjek atau ubah latar belakang dan pastikan tiada unsur unsur lain yang boleh mengganggu subjek.
Fotografi semuanya tentang komunikasi,Cuba sematkan dalam ingatan kita apa tujuan dan mengapa kita merakam imej itu.Sesuatu yang perlu disampaikan pada para penonton atau untuk diri kita sendiri.Baru dikatakan komunikasi yang berkesan.
Ingat! Ketepikan mana yang tak perlu

II. FRAMING

Mata kita merupakan Kurniaan ALLAH yang amat menakjubkan.Bila kita lihat pada OBJEK dengan sepenuhnya dan dengan itu hampir setiap benda di sekeliling kita seakan akan tidak wujud.Hanya OBJEK itu sahaja didalam Pemerhatian kita.
Kamera tidak mempunyai ciri ciri sebegini.
Jurugambar amatur selalunya hanya memberikan tumpuan hanya pada SUBJEK yang ingin dirakam. Ya,ia memang begitu dan langkah seterusnya yang patut diikuti ialah dengan memerhatikan keadaan sekeliling juga.
Perhatikan keadaan sekeliling samada ia mempunyai hubungkait dengan SUBJEK atau tidak. Ini kerana kemungkinan elemen elemen dari luar akan memberikan impak yang lebih berkesan pada SUBJEK.
Pernah hadapi situasi begini,setelah gambar yang kita rakam dicuci.”eh bila masa pulak ada orang lalu kat depan ni?” mesti pernahkan?. Ini kerana kita tidak begitu berhati hati dalam memerhatikan keadaan sekeliling. Jangan ulangi kesilapan itu.

III. BALANCE-THE ART OF COMPOSITION

Kebanyakan kursus seni dan rekacipta mengetengahkan kepentingan BALANCE(keseimbangan).
Ini hanyalah sebagai panduan untuk menghasilkan gambar yang berkualiti

(a) VISUAL WEIGHT

COMPOSITION keseluruhanya ialah memastikan elemen elemen didalam imej tampak seimbang
Untuk mendapatkan keseimbangan ini,Pastikan imej yang akan dirakam itu mempunyai VISUAL WEIGHT.
Perhatikan Corak,tekstur atau kecerahan yang mana akan membuatkan imej itu menjadi tumpuan.
Seperti contoh; sekuntum bunga merah berlatarbelakangkan pokok hijau yang gelap.sudah tentu mata kita hanya akan tertumpu pada bunga itu. contoh ini menunjukan imej ini mempunyai VISUAL WEIGHT yang terhasil disebabkan warnanya yang kontra.

(b) BALANCING ACT

Untuk menghasilkan gambar yang seimbang, kita haruslah mengubah posisi SUBJEK itu berdasarkan VISUAL WEIGHTnya
Kita ambil contoh keadaan seperti ini ; imej yang kita rakam itu mempunyai elemen lain yang terang,dan berada di hujung FRAME. Elemen yang terang ini akan menarik mata kita untuk memandangnya. pemerhatian kita teralih dan terganggu oleh elemen ini. Dan ini dikatakan imej yang tidak seimbang
Jika kita berubah dari kedudukan asal dan merakam semula imej tersebut dan memastikan elemen yang terang itu berada di tengah,sudah tentu mata kita akan tertumpu di tengah.Ini dikatakan imej yang seimbang.

(c) TYPES OF BALANCE

1) SYMMETRICAL

Keseimbangan yang paling asas.
Dimana elemen yang mempunyai VISUAL WEIGHT tadi berada di tengah tengah gambar.
Elemen ini mempunyai keseimbangan yang ketara.
apabila subjek berada diatas air. Maka akan terhasil imej yang nyata dan tidak nyata pada permukaan air itu dari tindakan pembiasan,Ini juga dikenali sebagai SYMMETRICAL BALANCE

2) ASYMMETRICAL

Elemen yang mempunyai VISUAL WEIGHT tadi berada di luar titik tengah.
Elemen ini tidak semestinya mempunyai hubungkait dengan pembiasan cahaya.

3) RULES OF THIRD

Panduan yang berguna apabila kita ingin merakam SUBJEK yang berada di luar kawasan titik tengah.
RULES OF THIRD ini juga dikenali sebagai RO3.
Mempunyai 3 garis lintang dan 3 garis menegak,dimana untuk menghasilkan imej yang seimbang,kita bolehlah memastikan SUBJEK berada pada mana mana antara titik yang bersentuhan yang terhasil dari garis garis ini.

4) LEADING LINE

Deretan pokok, sungai, jalan raya, pagar, bayang bayang, tali dan bermacam macam lagi yang bersambungan.
LEADING LINE ini tidak akan terhasil jika kita tidak berhati hati dalam menghasilkanya.
Garisan ini seharus nya membawa kita ke SUBJEK atau dari SUBJEK
Pastikan sudut ketika merakam gambar itu sedikit kreatif dan bersesuaian.
Mulakan LEADING LINE ini dari satu sudut imej akan memberikan impak yang cantik.

5) GOLDEN SECTION

TEKNIK MENGAMBIL GAMBAR

1. Waktu malam dan cahaya yang samar

Ingat 3 perkara ini

I. FLASH

a. Jangan nyalakan FLASH,sebaliknya gunakan EXPOSURE yang lama.Jika mempunyai mode MANUAL,dan ubahlah setting APERTURE pada bukaan kecil dan SHUTTER SPEED yang panjang.Bagaimana jika tiada fungsi MANUAL? Jangan risau, kamera kita masih mempunyai fungsi NIGHT MODE. Walaupun pengawalan keatas fungsi ini terhad,ia tetap membantu.

II. TRIPOD

a. Gunakan tripod. Ini kerana apabila kita menggunakan SHUTTER SPEED yang panjang atau kita menggunakan NIGHT MODE ia boleh mengakibatkan gambar yang kita rakam itu kabur.Jadi penggunaan TRIPOD amatlah digalakkan. Boleh juga bersandar pada dinding atau pokok kalau kita terlupa nak bawa TRIPOD

III. TIMER

a. Walaupun TRIPOD sudah dipasang pada kamera, jari kita juga mampu untuk menggoyangkan kamera dan kemungkinan gambar yang dirakam itu akan kabur. Kita boleh elakkan ini dengan mengaktifkan fungsi TIMER.atau PEMASA

Penetapan KAMERA

I. APERTURE

a. Guna nilai APERTURE yang kecil atau bukaan APERTURE yang besar( ingat nilai dan bukaan adalah satu benda yang berbeza)

b. Apabila kita menggunakan nilai APERTURE yang kecil, ia akan membenarkan lebih banyak cahaya akan masuk. Ini penting kerana cahaya amat kurang pada waktu malam.

c. Pilih fungsi Av atau MANUAL pada kamera anda untuk mengubah nilai APERTURE.Bukaan APERTURE yang paling besar untuk kebanyakan kamera digital kompak ialah f2.8.

II. ISO

a. ISO kamera menyukat kepekaan cahaya

b. Nilai ISO yang tinggi akan menyebabkan kamera lebih peka kepada cahaya dan akan menghasilkan GRAIN(biji-bijian) yang dipanggil NOISE(kebisingan)

c. Jika kamera kita membenarkan kita untuk mengubah nilai ISO, ubahlah pada ISO yang paling rendah untuk menambahkan lagi perincian pada gambar.

III. SHUTTER SPEED

a. Oleh kerana kita tidak menggunakan FLASH, SHUTTER SPEED akan ditetapkan pada kelajuan yang panjang ini untuk membolehkan lebih cahaya masuk.

2. Gunakan FLASH anda ketahap maksima

Kamera kita mempunyai FLASH terbina dalam yang boleh digunakan dalam pelbagai cara kreatif
Digunakan untuk membekalkan pencahayaan yang secukupnya apabila keadaan sekeliling malap.
Tahap kecerahan ditentukan oleh penetapan pada kamera itu sendiri apabila nilai APERTURE dan SHUTTER SPEED dipilih. Dan kebanyakan kamera akan mengaktifkan FLASH apabila difikirkan perlu. Kebiasaanya apabila SHUTTER SPEED jatuh pada tahap selamat (iaitu keadaan dimana nilai SHUTTER SPEED yang panjang dan boleh mengakibatkan gambar yang dirakam kabur) sekitar 1/30 sec.
Kamera yang canggih juga akan dapat mengesan keadaan dimana apabila seseorang itu dikelilingi oleh cahaya-cahaya di belakang seseorang itu contohnya,FLASH akan diaktifkan untuk mencerahkan bahagian yang gelap itu dan ini dipanggil FILL in FLASH.
Walaubagaimanapun terpulang pada daya kreatif kita untuk memilih jenis jenis FLASH yang tersedia ada didalam kamera kita.

Antara jenis jenis FLASH itu ialah

a. FLASH on- Boleh digunakan apabila kita mahu FLASH sentiasa aktif di setiap gambar yang dirakam.

Seperti contoh abila kita merakam gambar seseorang yang berada di bawah cahaya matahari yang terik dan matahari sedikit kebelakang,sudah tentu cahaya lebih tertumpu pada bahagian belakang orang itu dan bahagian hadapan sedikit gelap. apabila kita menggunakan FLASH ketika ini; kita akan memberikan cahaya pada hadapan orang itu dan ini akam membuatkan gambar yang dirakam itu kelihatan lebih elok dan menarik.(masih ingat FILL in FLASH?)
Ia juga boleh digunakan untuk menghasilkan kilauan pada mata sesorang.teknik ini dikenali sebagai CATCH LIGHT.
Mengurangkan bayang bayang pada bahagaian bawah hidung dan mata seseorang

b. FLASH AUTO

satu penggunaan FLASH yang ringkas dan mudah.

c. FLASH off

Diperlukan ketika merakam gambar matahari terbenam atau merakam gambar bagunan yang bercahaya pada waktu malam
Dalam kebanyakan keadaan, kamera mentafsirkan bahawa keadaan cahaya kurang dan ia akan mengaktifkan fungsi FLASH kepada AUTO. Keadaan ini sesuai jika SUBJEK yang ingin dirakam itu berada 2 atau 3 meter dari kita, tetapi bagaimanapula dengan SUBJEK matahari tenggelam dan bangunan yang jauh itu? Jadi penggunaan FLASH ketika ini tidak diperlukan.(sila rujuk kembali teknik mengambil gambar pada waktu malam)

d. RED eye REDUCTION

Membantu untuk mengurangkan kesan RED EYE
Kesan RED EYE ialah disebabkan cahaya FLASH mencerahkan saluran darah pada mata dan cahaya ini terpantul semula dan menghasilkan mata seakan akan PONTIANAK.takut tak?
Sama juga keadaanya kepada kucing yang comel dan anjing tetapi hasilnya berlainan sedikit dengan mata yang bewarna hijau dan besar.
Kesan ini juga boleh dikurangkan dengan menjauhkan sedikit jarak kamera dan SUBJEK. Tetapi jarak liputan FLASH akan berkurangan.
Walaupun kesan ini tidak boleh dielakan apabila FLASH dinyalakan tetapi ia boleh dikurangkan dengan mengubah saiz anak mata supaya kesan kemerahan ini boleh dikurangkan.
Caranya ialah dengan membiaskan mata dengan cahaya yang terang supaya anak mata itu mengecil. Ini dilakukan dengan pelbagai cara antaranya ialah dengan menggunakan lampu selama beberapa saat sebelum gambar diambil.
Ataupun kita boleh meminta SUBJEK untuk melihat cahaya pada Telefon bimbit atau pemetik api terlebih dahulu.

e. SLOW SYNC

Jurugambar menggunakan fungsi ini untuk kebebasan berkreatif
Ia akan memancarkan cahaya dari FLASH dengan menggunakan SHUTTER SPEED yang panjang
Bagus untuk merakam gambar matahari tenggelam dan apabila kita mahu keadaan suasana di hadapan kelihatan cerah juga.
Sesuai juga untuk merakam gambar kereta atau motorsikal yang sedang bergerak dan latarbelakang yang kabur

3. Merakam Imej yang bergerak

Pelbagai situasi yang kita boleh tentukan untuk merakam imej yang bergerak
Samada ahli sukan sedang berlari menuruni bukit atau burung yang sedang menyambar ikan di sungai
Kita boleh tentukan hasilnya mengikut kretiviti kita sendiri

a. Membekukan pergerakan

jika kita ingin membekukan imej subjek yang sedang bergerak,kita perlu menggunakan SHUTTER SPEED yang singkat(laju)
sekurang kurangya saya akan menggunakan SHUTTER SPEED 1/300 untuk membekukan imej keseluruhanya
adakalanya imej subjek yang ingin dirakam itu sangat laju seperti kereta lumba,dan kita harus menggunakan SHUTTER SPEED yang lebih tinggi seperti 1/1000
ini tidak akan menjadi masalah kerana kebanyakkan kamera sekarang mempunyai SHUTTER SPEED yang laju sehingga 1/8000

b. Pergerakan Kabur untuk keseluruhan pemandangan

Jika kita ingin menghasilkan gambar yang kabur yang menunjukkan kelajuan sebuah kereta itu,haruslah kita menggunakan SHUTTER SPEED di bawah 1/100.
Teknik ini amat berhasil apabila kita lakukan ia ketika latar belakangya mempunyai cahaya dari pelbagai warna
Ia juga sesuai ketika di mengambil gambar alam semulajadi,pokok yang sedang ditiup angina dan air sungai yang sedang mengalir deras.
Kombinasi kabur dan permainan warna akan menghasilkan gambar seolah olah ianya dilukis.

c. Panning

Imej yang hanya kabur di bahagian belakang tetapi SUBJEK tidak kabur
Teknik ini amat rumit dan memerlukan kesabaran dan kemahiran.
Menggunakan SHUTTER SPEED yang panjang dan menggerakkan kamera mengikut pergerakan yang sama seperti SUBJEK
Apabila dilakukan dengan betul ia akan menghasilkan imej SUBJEK yang jelas dan imej BACKGROUND yang kabur,ini seolah olah menonjolkan pergerakan sesuatu SUBJEK itu.
Latihan perlu untuk menguasai teknik ini
Gambar yang mengaplikasikan teknik ini selalunyai memenangi pertandingan fotografi

d. Pergerakkan kabur hanya untuk subjek sahaja

Selalunya diaplikasikan ketika waktu malam dengan kombinasi cahaya dari lampu kereta dan sebagainya.
Kita sudah pastinya selalu melihat gambar yang merakam hanya satu garisan cahaya di atas jalan.
Perlu menggunakan TRIPOD ini kerana kita menggunakan SHUTTER SPEED yang lama

4. Gambar potret yang bagus

Kita semua boleh merakam imej potret Cuma yang membezakanya ialah cantik atau tidak.
Bagaimanapula nak menghasilkan gambar potret yang berkesan?

a. Apa itu potret?

Potret menggambarkan fizikal SUBJEK terutamanya pada bahagian muka.
potret yang baik tidak hanya menggambarkan keadaan fizikal sesorang itu malah ia juga mencerminkan sifat dan karakter .
b. Pendedahan Karakter
Potret yang baik sekurang kurangnya mendedahkan satu elemen personality SUBJEK.
Antaranya perangai, tabiat pelik atau keadaan yang membezakan SUBJEK itu dengan yang lain.
Mungkin ramai juga antara kita sebelum ini telah mengambil imej bapa,emak, adik, kekasih kita dan menganggap gambar itu sudah cukup baik. Benarkah?
Sebenarnya kita hanya mengambil gambar SUBJEK yang hanya menunjukkan keadaan fizikal,bagaimana pula dengar sikap dan karakter SUBJEK itu?
Bagaimana pula jika kita mengambil gambar SUBJEK yang tidak dikenali? Ia memang sesuatu yang mencabar.

c. Bagaimana kita ingin mendedahkan Karakter?

kita semua menonjolkan dan meluahkan perasaan dengan cara yang berbeza. Dan ada diantaranya meluahkanya dengan cara yang samar samar.
Kita perlu memahami SUBJEK dengan memerhati cara SUBJEK bertindak,sikap,reaksi,ekspresi, pergerakan badan dan sebagainya. Dari sini kita boleh menentukan bagaimana cara yang terbaik untuk merakam SUBJEK.
Komunikasi yang berkesan membantu kita dalam menghasilkan Potret yang baik
Berbual dengan SUBJEK tentang hobi, berita terkini atau apa apa pun
Komunikasi akan membuatkan SUBJEK lebih tenang dan rasa tidak terganggu. Sudah semestinya imej yang bakal dirakam itu nanti nampak lebih natural.
Cuba cari jalan untuk memastikan SUBJEK tidak rasa terganggu.

d. Waktu yang sesuai untuk merakam potret

Ketika SUBJEK berada dalam kedudukan yang selesa dan apabila kita sudah bersedia untuk merakam.
Imej potret tidak harus dirakam dalam keadaan kelam kabut
Jangan juga merakam SUBJEK ketika dalam keadaan keduanya duanya senyap.
Jangan sesekali menamatkan komunikasi hanya kerana kita sudah selesai merakam imej SUBJEK. Jika sesi itu kelihatan seperti baik, teruskan dan ini akan menambahkan keyakinan SUBJEK dan sudah tentu imej yang bakal dirakam akan kelihatan lebih menarik.
Merakam imej SUBJEK ketika mereka bercakap akan menghasilkan gambar yang menarik dan akan mendedahkan ekspresi.

SUBJEK tidak perlu tersenyum untuk menjadikan ianya potret yang baik.

e. Faktor yang lain

Banyak lagi faktor yang mempengaruhi keberkesanan sesuatu potret itu. Tetapi yang terutamanya tentulah pengawalan dari jurugambar yang menjadi asas.
Kawal keadaan dan bukan SUBJEK yang mengawal kita.
Persiapan awal harus ada.
Keyakinan dalam sesi dan tenang kerana sikap kita ini akan mempengaruhi SUBJEK
Ingat! Kita merakam potret SUBJEK dan bukan keadaan di sekelilingya
Imej yang dirakam haruslah mengetengahkan suasana, personality dan karakter yang akan memberikan gambaran SUBJEK itu.

f. Lokasi

Jika tidak mempunyai studio, tumpukan perhatian pada potret persekitaran.
Ketengahkan SUBJEK dan juga keadaan sekelilingya tetapi jangan sampai menenggelamkan SUBJEK.
Gunakan nilai APERTURE yang besar untuk memberi tumpuan pada SUBJEK.

g. Pencahayaan

Gunakan fungsi SOFT FLASH.
Cahaya dari tingkap atau lampu di sekeliling.
Cahaya matahari mampu memberikan pencahayaan yang sempurna
Waktu redup memberikan pencahayaan yang sekata manakala matahari yang terik kadangkala memerlukan kita menggunakan REFLECTOR untuk mengelakkan bayang bayang yang keras. Ini sama seperti konsep FILL in FLASH.

5. Gambar Lanskap yang bagus

Tempat yang tinggi selalunya memberikan pengawalan pemandangan.Jika kamera anda mempunyai fungsi MANUAL, gunakan APERTURE f11 atau f16 untuk memastikan keseluruhan pemandangan adalah dalam keadaan fokus.
Awal pagi dan lewat petang adalah masa yang sangat sesuai untuk merakam imej lanskap. Ini kerana pada ketika ini, sudut pencahayaan matahari adalah rendah dan akan menghasilkan bayang bayang dan tekstur yang menarik.
Kebiasaanya lanskap yang menarik tidak mudah didapati di tepi jalan,sebaliknya perancangan awal dengan membuat rujukan di laman web tentang lokasi yang menarik adalah satu tindakan yang bijak.
Lensa jarak luas selalunya digunakan untuk Lanskap ini kerana ia memberikan lebih luas pemandangan dan menghasilkan perspektif. Terdapat satu alat yang dipanggil “WIDE ANGLE LENS CONVERTER” di pasaran. Alat ini dipasang pada hadapan lensa untuk menghasilkan imej luas seakan akan kita menggunakan WIDE ANGLE LENS.
Imej lanskap akan lebih menarik jika satu elemen di hadirkan sebagai FOREGROUND untuk menghasilkan satu kesan “jarak” atau perspektif yang menarik.Pastikan kita guna APERTURE kecil untuk mengelak imej menjadi kabur.
Pastikan kita tidak lupa untuk membawa TRIPOD, ia untuk mengelakan gambar menjadi kabur. Dapatkan TRIPOD yang ringan kerana kita akan menggunakan tenaga untuk mencari lokasi yang lebih menarik.
Cari lokasi yang membolehkan kita abaikan bahagian atas dan bahagian bawah untuk menghasilkan imej yang lebih dramatic seakan akan komposisi panorama “LETTERBOX”
Gunakan POLARIZING FILTER untuk menggelapkan sikit langit dan meninmbulkan sedikit warna pada lanskap.( FILTER ini boleh dikatakan harus ada untuk setiap fotografi lanskap)

Gunakan HYPERFOCAL DISTANCE untuk mendapatkan SHUTTER SPEED yang singkat dan DEPTH OF FIELD yang hebat. HYPERFOCAL DISTANCE membolehkan kita merakam lanskap yang jelas dari FOREGROUND sehingga BACKGROUND. Ia lebih bagus dari menetapkan jarak fokus lensa pada infiniti.

Jika kamera kita mempunyai pilihan untuk merakam gambar dalam format RAW pastikan kita menetapkan dalam format ini selain JPEG. Format RAW sudah tentu akan menggunakan ruang yang besar dalam MEMORY CARD tetapi ia tidak akan melakukan perubahan pada resolusi imej seperti JPEG. Format RAW membolehkan kita mengolah gambar pada tahap yang lebih selesa dengan menggunakan perisian seperti ADOBE PHOTOSHOP.
Lain dari yang lain. Hasilkan imej lanskap anda dalam keadaan yang tidak pernah dilihat sebelumnya. Jurugambar yang cekap boleh menghasilkan imej yang sama seperti orang lain, tetapi jurugambar yang hebat menghasilkan imej yang unik. Elakan imej yang sudah basi. Cuba sudut yang berlainan seperti sudut rendah. sudut pandangan dari mata haiwan mungkin nampak lebih dramatik
Hasilkan gambar yang mempunyai cerita. Cari tema, frasa kata, dan sudut penglihatan yang akan menerangkan segala galanya.

6. Fotografi Seni bina (architecture)

Kunci bagi imej senibina yang menarik ialah dengan memahami apa itu imej DISTORTION(herotan) dan pemilihan waktu yang sesuai untuk merakam.
Garisan dinding samada melintang atau menegak kadang kadang nampak DISTORT(herot) ini disebabkan oleh sudut yang tidak sesuai ketika merakam dan penggunaan alatan yang tidak betul.
Jika kita merakam gambar bangunan yang tinggi, elakan merakam dari sudut bawah ini kerana bahagian bawah bangunan akan kelihatan lebih besar berbanding bahagian atas. Cari lokasi yang tinggi kalau boleh untuk sudut yang lebih baik.
Pencahayaan yang berbeza juga menghasilkan suasana yang berbeza. Jika bangunan itu tidak dapat pencahayaan yang secukupnya ketika waktu siang, mungkin pada waktu malam lebih baik cahayanya. Pastikan juga imej yang dirakam itu mempunyai cerita yang boleh disampaikan. Seperti blok pejabat yang hanya mempunyai satu ruang bilik sahaja yang bercahaya.
Cahaya tepi akan menghasilkan bayang bayang yang lebih dramatik di hadapan manakala cahaya dari belakang pula akan menghasilkan imej siluet.
Kebanyakan gambar bangunan yang cantik dirakam ketika waktu malam dan ketika masih ada cahaya sedikit di langit. Kita tidak perlukan peralatan kamera yang mahal untuk menghasilkan imej yang cantik. Jangan lupa TRIPOD.

7. Tempat yang menarik dan sekitarnya

Suasana ketika Matahari terbit dan matahari tenggelam akan memberikan bayang bayang yang panjang,pencahayaan yang unik dan bermacam macam warna yang akan timbul.
Jika kita sudah memilih lokasi,pastikan kita tiba awal ketika matahari baru hendak terbit sama juga ketika 15 minit sebelum matahari tenggelam.
Fotografi banyak mengajar kita erti kesabaran. Pastikan keadaan sekeliling,lihat sekali lagi dan rakam. Tunggu sehingga orang ramai dan cahaya yang secukupnya. Pastikan sudut yang berlainan. Kekalkan imej kita seringkas yang mungkin untuk menarik pandangan pada SUBJEK.
Gunakan peraturan komposisi seperti RULES OF THIRD, GOLDEN SECTION dan sebagainya. Berkemungkinan kita akan menghasilkan gambar yang lebih dinamik, seimbang dan harmoni.
Gunakan SHUTTER SPEED yang panjang untuk menghasilkan pergerakan pada imej jika perlu
Pastikan gambar yang ingin kita rakam itu menceritakan suasana tempat dan keadaan sekitarnya.

8. Still Life ( hidupan pegun)

Rakaman imej jenis ini selalunya dirakamkan di ruang dalam. Kita perlukan lampu yang baik. Tingkap selalunya memberikan pencahayaan yang cukup dari matahari.
Haruslah berhati hati apabila kita menggunakan FLASH terbina dalam kamera. Semakin dekat FLASH dengan SUBJEK akan menghasilkan pencahayaan yang agak terang. Gunakanlah tisu untuk mendapatkan pencahayaan dari FLASH yang lebih tersebar.
Jika kita menggunakan cahaya dari matahari, berkemungkinan kita perlu untu menetapkan SHUTTER SPEED pada waktu panjang. Gunakan TRIPOD dan TIMER. Jangan lupa untuk mengimbangi cahaya dengan meletakkan sekeping kertas bewarna putih di bahagian bertentangan untuk memantulkan cahaya.
Mulakan merakam gambar hidupan pegun dengan kuantiti yang kecil. Mulakan dengan satu SUBJEK. Perhatikan bagaimana cahaya mempengaruhi SUBJEK. Tambahkan elemen yang lain untuk komposisi yang berlainan. Teruskan dengan cara ini sehingga kita berpuas hati.
Semasa merakam SUBJEK, selalu fikirkan tentang kontra warna, sifat sifat cahaya dan tekstur.
Perhatikan Latarbelakang. Latarbelakang akan menghasilkan kontra warna. Latarbelakang yang baik juga akan membantu untuk menonjolkan lagi SUBJEK. Latar belakang yang kurang elok akan menenggelamkan SUBJEK.
Kain baldu hitam akan menyerap cahaya dan ianya boleh digunakan apabila kita tidak mahu sebarang pantulan cahaya pada SUBJEK.
Rakam gambar yang berinspirasi. Bagaimana? Dengan meneliti jenis cahaya dan bayang bayang. Fikirkan tentang tajuk lagu dan luahkan ia dalam bentuk gambar. Judul buku atau pun peribahasa juga membantu.
Jika kita mempunyai perisian yang membolehkan kita untuk mengolah gambar, gunakan ia. Olah mengikut konsep yang bertema.
Praktiskan lebih banyak tentang pemahaman komposisi dan pencahayaan. Jangan gusar jika imej yang kita rakam tidak menjadi, sebaliknya belajarlah dari kesilapan.

9. Makro atau jarak dekat

1) Pilih MACRO MODE pada kamera anda

Ramai antara kita yang kurang peka dengan kehadiran fungsi ini. MACRO MODE diwakilkan dengan symbol bunga kecil.
Terdapat dua pilihan pada MACRO MODE, samada kita memilih untuk memfokus SUBJEK pada jarak yang begitu hampir dengan lensa atau pada keadaan biasa.
MACRO MODE selalunya akan mengingatkan kita bahawa pengunaan APERTURE yang besar adalah digalakkan supaya BACKGROUND dapat dipisahkan antara SUBJEK.

2) Gunakan TRIPOD

TRIPOD amat berguna untuk mengelakkan gambar kita dari kabur dan membenarkan kita mencuba pelbagai komposisi yang berlainan

3) APERTURE

Kebanyakan kamera tidak banyak memberikan pilihan untuk mengubah fungsi yang lain semasa fungsi MACRO dipilih. Tetapi jika kamera kita membenarkan untuk mengubah nilai APERTURE ia sudah cukup bagus sebenarnya.
Dalam topic pembelajaran kita tentang APERTURE, fungsi APERTURE ialah untuk mendapatkan DEPTH OF FIELD. Dalam konteks ini, sila pilih APERTURE yang besar(nilai APERTURE kecil) jika kita mahukan DEPTH OF FIELD yang besar dalam erti kata lain hanya SUBJEK yang diinginkan sahaja dalam keadaan FOKUS atau pilih APERTURE yang kecil(nilai APERTURE besar) untuk menghasilkan keseluruhan imej dalam keadaan FOKUS dari FOREGROUND hingga ke BACKGROUND.

Dalam MAKRO fotografi selalunya APERTURE yang besar(nilai APERTURE kecil) digunakan.

4) PemFOKUSan

MAKRO fotografi memerlukan pemfokusan yang baik. Terutamanya ketika kita menggunakan APERTURE yang besar dimana hanya SUBJEK sahaja dalam keadaan FOKUS.
Jika kamera kita mempunyai fungsi untuk mengubah jarak FOKUS secara manual, gunakan ia untuk menentukan titik FOKUS yang agak menarik.

5) Komposisi

Ingat kembali undang undang dalam Komposisi seperti RULES OF THIRD dan seterusnya.
Pastikan imej yang akan terhasil itu nanti mempunyai titik penting yang mampu menonjolkan SUBJEK. Pastikan juga SUBJEK itu berada pada kedudukan yang sesuai. Latarbelakang juga memainkan peranan yang penting.

6) FLASH

Dalam MAKRO fotografi, pencahayaan adalah penting. Samada pencahayaan asli atau tiruan dapat mempengaruhi suasana.
Jika kamera kita membolehkan kita untuk mengubah nilai kekuatan cahaya dari FLASH, ubah lah ia mengikut kesesuaian jarak SUBJEK dan lensa.
Gunakan tisu dan diletakkan di hadapan FLASH untuk mendapatkan Cahaya yang lebih tersebar.
Dapatkan kertas A4 atau seumpamanya untuk bertindak sebagai REFLECTOR bagi mengimbangi cahaya.
Cubalah bereksperimen dengan cahaya.

7) Rakaman Imej

Setelah gambar MAKRO dirakamkan, pastikan kita melihat terlebih dahulu hasilnya pada monitor LCD di belakang kamera. Pastikan imej yang dirakam itu berada dalam keadaan jelas dan tidak kabur.
Cuba bereksperimentasi dengan cahaya yang berlainan, gunakan APERTURE yang berlainan, komposisi dan titik fokus untuk mendapatkan imej yang terbaik.
MACRO LENS ATTACHMENT
Sesetengah kamera digital mempunyai aksesori yang boleh ditambah dihadapan lensa.
Ini untuk membantu dalam memudahkan MAKRO fotografi. Aksesori ini akan membesarkan imej yang akan kita rakam itu dan membolehkan kita untuk merapatkan lagi jarak SUBJEK dan lensa

9) SELF TIMER

Penggunaan SELF TIMER dan TRIPOD membantu kita untuk memastikan imej yang akan dirakam itu berada dalam keadaan yang jlas sekali. Bebas dari goyangan yang akan menyebabkan imej MAKRO kabur.

10. Haiwan

a. Pencahayaan

Pencahayaan yang menarik ialah cahaya semulajadi iaitu matahari. Jika haiwan itu adalah haiwan perliharaan kita, seelok eloknya bawalah ia keluar dari rumah atau sebagainya.
Cahaya dari tingkap juga membantu.
Posisikan atau ubah kedudukan haiwan itu supaya ia dapat menggunakan cahaya dengan optimum. Cahaya dari belakang dan sedikit ke sisi adalah satu pemilihan yang baik.
Elakkan dari cahaya matahari langsung. Ini kerana ia akan mengubah warna,kontra dan tekstur semulajadi haiwan itu. Sebaliknya cuaca mendung yang terang adalah satu pilihan juga.
Jangan gunakan FLASH kerana ia akan menghasilkan kesan RED EYE dan mengherotkan bayang bayang dan perincian haiwan kesayangan kita itu. Melainkan jika haiwan kesayangan kita itu memakai kot hitam, dan haruslah kita menggunakan flash.

b. Komposisi

Rakam dari aras yang sama dengan haiwan kita.
Jangan memaksa ia untuk mendongak melainkan kita berniat untuk merakam imej sebegini.
Jangan tunggu sehingga haiwan kesayangan kita datang kepada kita, sebaliknya kita perlu mendekatinya untuk memastikan haiwan kesayangan kita itu berada dalam keadaan selesa. Bayangkan kita berada dalam dunia mereka. Walaupun kita terpaksa berbaring atas rumput atau lantai sekalipun. Komposisi ini sangat bagus apabila kita ingin merakam potret penuh.
Rakam seberapa imej potret yang boleh dengan menggunakan fungsi ZOOM dan cuba pastikan potret wajah haiwan kesayangan kita memenuhi setiap ruang gambar.
Dapatkan bantuan rakan atau ahli keluarga untuk memegang haiwan kesayangan kita supaya kita dapat mengubah posisi dan sudut pandangan yang berbeza.

c. Personaliti

Pastikan haiwan kesayangan kita berada dalam keadaan selesa. Kehadiran kamera boleh mengganggu ia.
Dengan bantuan rakan dan ahli keluarga, kita boleh mengubah perhatian haiwan kesayangan kita dan jadikan ia leka.
Rakam ekspresi dan karakter haiwan kesayangan kita. Jika ia gembira, cuba rakamkan imej yang menunjukan senyuman mereka walaupun dalam versi mereka sendiri.
Sediakan alat mainan seperti bola atau tikus dan sebagainya. Letakan mainan ini betul betul di hadapan kamera dan biarkan mereka mencuba untuk mendapatkanya. Anda akan merakamkan saat yang paling baik sekali.
Cuba untuk menghasilkan bunyi yang akan menarik perhatian mereka.

11. Abstrak

menggunakan warna dan corak untuk menghasilkan imej yang tidak mempunyai maksud sebenar. Tiada SUBJEK.
Mengetengahkan corak dan tekstur tidak seperti jenis fotografi yang lain yang ada SUBJEK.
Menghasilkan imej abstrak adalah senang Cuma untuk mendapatkan imej abstrak yang baik sedikit sukar.
Cara yang senang untuk menghasilkan imej abstrak ialah dengan menggunakan air yang mengalir. Gunakan SHUTTER SPEED yang panjang untuk menghasilkan imej yang seakan bergerak. Tetapi adakah imej yang akan terhasil ini akan nampak menarik?
Peranan cahaya amat penting, dengan keadaan matahari sedikit condong ke bawah akan menghasilkan warna yang menarik. Gunakan perisian ADOBE PHOTOSHOP dan seumpamanya untuk menghasilkan warna yang berlainan kemudian.
Merakam imej bendera yang sedang berkibar ketika ditiup angin dengan menggunakan SHUTTER SPEED yang panjang juga akan menghasilkan imej abstrak.
Penuhkan ruang gambar anda.
Imej bunga yang diambil dengan jarak dekat dan dipenuhkan ruang gambar juga menghasilkan imej abstak yang baik.
Kemana dan di mana juga kita berada, pasti ada sesuatu yang boleh kita jadikan imej abstrak. Warna, corak dan tekstur adalah elemen utama dalam imej abstrak.
Tiada peraturan atau undang undang dalam menghasilkan imej abstrak. Gunakan daya imiginasi kita bersama keadaan sekeliling untuk menghasilkan imej abstrak yang baik.

sumber: http://creatphoto.wordpress.com

Tips asas untuk Mengambil Gambar

2011-11-27T20:35:00.000+08:00

Tips asas untuk Mengambil Gambar

1. Amati Background
Kadang-kadang latar belakang itu akan menjadi lebih penting dalam suatu komposisi gambar berbanding dengan latar depannya atau focus pointnya. Ambillah latar belakang yang sederhana, sehingga objek utama akan kelihatan lebih menonjol.Dan pastikan tidak ada unsur-unsur yang mengganggu pemandangan seperti pokok-pokok yang terlampau banyak disekitar kepala.

2. Lihat keluar rumah jika membolehkan
Pada hampir setiap kes, cahaya matahari akan menghasilkan gambar yang lebih baik dengan warna yang alami. Seperti warna kulit, jika dibandingkan dengan cahaya tiruan seperti pada cahaya lampu blitz. Blitz indoor akan menghasilkan warna yang tidak sesuai dengan asalnya dan kontras yang kasar pada background gelap.

3. Gunakan Lampu Blitz outdoor
Sinar matahari yang terang boleh membuat bayang-bayang, terutama di sekitar wajah. Maka gunakan blitz outdoor anda untuk menghilangkan bayangan-bayangan tersebut. Agar mendapat objek yang cerah secara keseluruhan pula selaras dengan latar yang cerah terkena cahaya matahari.

4. Kenali kamera anda. Dan ini memerlukan pengalaman.
Setiap kamera mempunyai ciri-ciri yang berbeza-beza. Baik lampu flashnya mahupun titik fokusnya. Mulakan belajar menggunakan kamera dengan mengambil gambar dengan satu kamera tapi caranya yang berbeza-beza. Cuba mengambil gambar dengan flash dihidupkan, kemudian flash dimatikan, kemudian beri jarak 5 kaki, kemudian 10 kaki, atau close up.Dengan cara tersebut anda akan dapat mengetahui batasan-batasan dan kemampuan yang dimiliki oleh kamera anda.Dengan begitu anda akan boleh memilih cara terbaik untuk menggunakan kamera anda.

5. Dekat ke object tapi jangan terlalu dekat
Rakan anda mungkin akan mengatakan kalau gambar anda terlalu dekat. Namun, kebanyakan gambar yang menarik adalah gambar yang dapat memperlihatkan detail gambar tersebut sehingga melihatkan ianya seakan-akan hidup. Ekspresi wajah tidak akan dapat dilihat dari jarak jauh. Anda juga mesti mendapatkan pencahayaan yang lebih baik jika jarak anda tidak terlalu jauh. Namun jika gambar anda kelihatan kabur, maka itu tandanya anda terlalu dekat dengan objek. Dan sekali lagi saya tekankan bahawa fokus kamera anda harus selalu dijaga. Kerana macam mana baguspun sesuatu objek tetapi focusnya tidak betul ianya tetap nampak suram.

6. Belajarlah untuk mengambil gambar dalam kedudukan menegak
Dengan latihan kecil, dari turun gambar secara horizontal menjadi menegak akan mendapatkan gambar yang natural. Jika objek yang anda ambil gambarnya ternyata lebih tinggi dari lebarnya, main kamera anda 90 darjah untuk memaksimumkan objek anda.

7. Tidak semua orang akan suka untuk tersenyum chis ...
Hasil foto candid biasanya akan lebih baik daripada hasil yang anda dapatkan ketika mengambil gambar dengan orang tersebut mengatakan "chis ...". Senyuman yang dipaksakan istilahnya. Namun jika anda perlu mendapatkan perhatian dari orang-orang sebagai objek anda, cuba untuk menggunakan sesuatu yang berbeza daripada biasa. Bukan mengatakan "Chis .." lagi, tapi mungkin dengan gaya ala anda sendiri sehingga mendapatkan senyuman sebenar.
Sebelum anda mengambil gambar, perhatikan terlebih dahulu persekitaran yang mungkin akan dapat mempengaruhi hasil foto anda. Jika ada kaca atau sesuatu yang boleh memantulkan cahaya seperti cermin di belakang objek anda, jangan mengambil gambar lurus dengan cahaya matahari, kerana akan memantul pada lensa kamera anda. Dan tentu hasilnya tidak akan kelihatan kerana kalah dengan cahaya matahari. Kecuali jika pada saat itu terjadi gerhana matahari.

8. Ambil gambar dalam jumlah yang banyak
Cara paling mudah adalah anda mengambil gambar sebanyak-banyaknya untuk dapat anda banding-bandingkan. Setelah memory card anda penuh, kemudian anda boleh memindahkannya ke PC anda. Dan setelah itu memory anda bersihkan, dan ambil gambar lagi.

sumber:kalasanmultimedia.com

Tips menjadi photographer

2011-11-26T14:19:00.000+08:00

Ramai yang diantara tertarik photography sehingga anda menjadi seorang Photographer yang profesional?, sebetulnya menjadi seorang photographer tidaklah harus mempunyai skill yang khusus namun anda harus mempunyai dasar yang kuat, dasarnya adalah kemahuan.

Dunia photography berkembang pesat dengan cepat, apalagi di era digital seperti sekarang ini dan tentunya kesempatan anda untuk menjadi seorang photographer yang handal belumlah terlambat.

Disini akan memberikan sedikit tips untuk anda yang mau bergabung di dunia photography, dan tentunya setiap orang mempunyai cara tersendiri agar menjadi photographer yang handal:

Banyak membaca buku - mengenai photographer atau apabila anda seorang yang senang berselancar di dunia maya (surfing), banyak sekali artikel-artikel mengenai sejarah hingga teknik photographer anda dapat melihat contoh-contoh para photographer profesional, sehingga kemahuan anda akan semakin terpacu.
Pantang menyerah - sebetulnya dalam hal ini bukan hanya untuk menjadi seorang photographer saja, untuk menjadi apapun anda tidak boleh menyerah dan yang pasti akan banyak sekali tentangan yang akan anda hadapi ketika anda ingin menggapai cita-cita, contohnya adalah ketika anda belum terlalu mahir dalam potreture mungkin akan banyak yang mencaci dan menghina hasil kerja anda. Untuk itulah mental anda harus kuat.
Jangan pernah bosan - terkadang kita selalu jenuh karena sering melakukan sesuatu yang terus berulang, namun jangan khuatir apabila anda mempunyai keinginan yang kuat saya yakin anda tidak akan cepat bosan apalagi jenuh, jangan pernah menganggap pekerjaan anda adalah beban tapi anggaplah sebagai hoby yang menyenangkan.
Action - Setelah Kamu membaca dan memperhatikan beberapa buah contoh foto hasil karya para photographer profesional, kini saatnya anda melakukan apa yang telah anda perhatiankan atau baca.
Tentukan Arah anda - kerana photography terdiri daripada pelbagai jenis contohnya micro, potret, panorama dan photo perkahwinan. Walaupun tekniknya sama namun setiap jenis itu mempunyai kelebihan dan kekurangannya masing-masing.
Beli kelengkapan - Menjadi seorang photographer tentu saja kamu perlukan Kamera berserta aksesorinya untuk itu menjadikan anda lebih bersemangat untuk melakukannya. Kalau anda belum mempunyai modal yang besar, beli dahulu kamera poket(Digital camera). Hanya pada permulaan ini anda akan belajar mencari sudut-sudut shoot yang menarik. Jika anda sudah bersedia untuk melaburkan wang anda, barulah anda boleh untuk membeli DSLR camera yang harganya agak mahal .
Komersialkan - setelah kamu menjadi seorang photographer profesional, kini saatnyaanda mempromosikan hasil kerja anda melalui website majalah atau sebagainya. Kalau hasil karya anda memuaskan pasti ramai akan datang untuk menggunakan perkhidmatan anda.

Tips diatas harus anda lakukan bersungguh-sungguh menjadi seorang photographer yang profesional. Semoga bermanfaat!.

(Original by Chen) http://weddingkumagazine.wordpress.com

Lagi tips untuk Modelling

2011-11-26T13:37:00.000+08:00

MENJADI Model menarik dan disukai memang tidaklah mudah. Selain harus menitik berat beberapa carier dari bawah, seseorang itu juga harus bersikap profesional di setiap sudut. Cuba untuk meneliti setiap sudut. Ramai orang yang bermimpi untuk menjadi seorang model yang beraksi di depan kamera atau berlenggok untuk catwalk. Namun tak banyak orang yang tahu bagaimana cara menjadi seorang model terkenal, walaupun mereka memiliki kemampuan dan mempunyai fizikal yang cukup. Langkah awal apa yang harus dilakukan untuk menjadi seorang model ? Berikut 9 Tips Agar Anda success Memulai dan Menjadi Seorang Super Model Profesional :

1. Pedulikan apa orang kata.

Pada permulaan untuk menjadi seorang model mungkin ramai yang akan menyebarkan rumour yang tak baik untuk menjatuhkan anda. Ada juga yang mungkin cemburu dengan apa yang ada sekarang. Pedulikan apa orang kata. Bukan bermakna anda juga tidak mengendahkan kritikan. Kritikan untuk memperbaiki anda perlulah ambil dan dibetulkan apa kesalahannya. Ingat! jangan cepat berputus asa dengan hasrat dengki orang! anda tidak akan kemana-kemana jika anda terus untuk mendengarnya.
2. Punya Tujuan Yang Harus Dicapai

Apabila Anda ingin success dalam bidang model professional yang sedang digilai ramai ini, maka Anda harus memiliki gambaran tentang masa depan. Anda harus menyimpan hasrat untuk menjadi seorang model yang berjaya dimasa kelak. Ianya akan membantu anda menaikkan semangat anda sendiri ditambah dengan dorongan orang sekeliling anda.

3. Belajar

Dalam dunia model ternyata banyak hal yang harus dipelajari. Tidak hanya belajar sebagai foto model professional yang baik saja, tetapi harus mengetahui siapa saja yang berperan dalam karier anda. Jika Anda ingin mendalami bidang tertentu, maka Anda harus mempelajarinya dengan sungguh-sungguh dan mengetahui segala yang berhubung dengan bidang yang anda minati itu. Belajar selagi boleh! Anda juga boleh belajar daripada model yang lebih senior atau lebihkan membaca pelbagai buku untuk menjadi seorang model. Jangan malu untuk mendengar pandangan orang yang lebih berpengalaman atau kritikan, ianya akan membantu anda untuk menjadi lebih baik pada masa akan datang.

4. Bekerja Dengan Rasa Percaya Diri

Hasil kerja keras yang baik tentu saja didapatkan dari rasa percaya diri yang kuat. Untuk itulah Anda jangan menunjukkan sikap takut atau khuatir kepada semua orang, meskipun perasaan gugup sering kali menghinggapi hati setiap seseorang. Anda pun sebagai model professional mampu mengatasi rasa gugup sepanjang sesi permodelan. Caranya, tataplah mata orang-orang di sekeliling Anda dan katakan dalam hati bahwa inilah saat yang Anda inginkan sejak lama. Yakinlah bahawa apa yang Anda lakukan kali ini merupakan yang terbaik.

5. Lakukan Beberapa Photo Take di Studio

Saat ini banyak studio-studio photo yang ada di sekitar kita. Cuba untuk buat janji dengan mereka, dan minta mereka mempotretkan Anda dengan berbagai pose. Tentunya Anda harus pandai memilih gaya, dan lihat bagaimana hasil foto Anda. Berusahalah agar terlihat ekspresif dan menarik di dalam foto. Dengan cara ini anda akan dapat memperbaiki diri anda dari segi pose. Minta juga mereka membawa anda untuk mengadakan outdoor shooting, ianya akan membantu anda membiasakan diri dengan persekitaran yang berbeza-beza kelak.

6. Agen Model

Kirimkan hasil foto Anda berserta sedikit cerita tentang diri Anda, serta keinginan Anda kepada agen model.

7. Persiapkan diri

Jangan datang tanpa persiapan yang baik sewaktu shooting. Sebelumnya lakukan latihan di rumah di depan cermin, bagaimana saat ekspresi Anda harus bahagia, tertawa, menangis atau marah. What? ya, of couse Seorang model harus dapat melakoni banyak peranan dan menghayati peranannya, sama seperti seorang artis. Dengan demikian, sebuah foto akan tampak seperti nyata dan indah.

8. Profesional dan Kerja Keras !!!

Untuk menggapai kejayaan, maka Anda harus bekerja keras dan jangan sekali pun menyerah pada keadaan. Banyak orang yang mengatakan ingin memiliki carier sebagai model, maka jawapannya adalah kerja keras dan tidak pernah menyerah pada apa pun juga. Mungkin bukan sekarang anda berjaya, tetapi akan datang!

9. Terbuka Terhadap Hal-Hal Baru

Sikap terbuka terhadap banyak hal tentu saja sangat diperlukan. Jika ingin success, maka Anda pun harus bersikap terbuka terhadap hal-hal baru. Anda juga harus menyikapi pengalaman yang belum Anda terima sebelumnya itu secara positif. Sedia untuk menerima pandangan dan cara yang baru untuk anda.

Baca Selengkapnya : http://www.iniunik.web.id/2011/06/10-tips-menjadi-super-model-profesional.html#ixzz1eqMyLkJx

Tips untuk para model.

2011-11-24T18:00:00.000+08:00

TIPS MODELING
Ikuti tips di bawah untuk membantu membuatkan anda nampak lebih bergaya untuk dijadikan potrait photoshoots.

Tepat pada masanya - Menepati masa paling penting untuk setiap model dalam setiap photoshoots.

Keselamatan - Jika anda tidak membawa sesiapa untuk sesi photoshoots yang anda akan hadiri, sekurang-kurangnya beritahu ahli keluarga atau rakan-rakan dimana anda akan berada.

Bawa beberapa set pakaian, untuk membuatkan sesi photoshoots anda lebih menarik.

Bawa barang make-up anda sendiri, incase kalau anda semua mungking akan terdedah kepada situasi dimana akan menjejaskan make-up anda, jika tiada juru makeup pada masa itu sekurang-kurangnya anda boleh touchup sendiri solekan anda.

Tidak salah untuk mendapatkan rujukan tentang apa yang anda keliru daripada photographer.

Rilex! Jangan berasa tertekan jika anda kurang selesa dengan pos yang anda buat. Biasakan diri. Mungkin ianya akan mengambil masa. Take your time pretty.

Anda perlu tahu, apa tujuan gambar anda ditangkap dan dimana ianya akan diketengahankan supaya tidak disalahgunakan.

Anda adalah tunggak utama dalam setiap gambar. Jadi jika lokasi untuk anda tujui itu agak jauh pastikan anda rehat secukupnya. Anda lemah, gambar pun akan lemah.

Sentiasa bersikap profesional even anda adalah orang ke 100 untuk sesi photoshoots itu. Jangan berasa tertekan.

Berkomunikasilah dengan baik dengan photographer anda terlebih dahulu sebelum sesi photoshoots dimulakan. Ianya akan dapat menyesuaikan diri anda dengan cara mereka bekerja kerana lain photographer mungkin lain cara kerjanya. Selain itu mereka dapat mendengar cadangan anda atau sebarang idea dalam setiap pos.

Banyakkan belajar dari segi posing mungking dari photographer, kawan-kawan atau family. Ianya dapat membantu anda semua untuk menjadi lebih profesional.

PHOTO TIPS AND POSING TIPS

Kebanyakan gambar-gambar yang cantik, menarik tidak datang secara semulajadi walaupun dengan model yang paling cantik. Photographer boleh memberikan anda beberapa tips, panduan, pandangan sepanjang sesi photoshoots itu. Tetapi ada juga yang ingin muncul dalam majalah dan sebagainya, jadi ikuti tips ini untuk menampakkan anda lebih menarik.
Bernafas

Jangan menahan nafas anda sewaktu pengambaran, bernafas seperti biasa dan jadikan diri anda kelihatan selesa.

Posture

Pastikan belakang dan bahu anda lurus. Membongkok akan memberi kesan kepada gambar anda dan perut anda.

Kamera

Jangan selalu untuk memandang tepat kekamera. Posisi kepala dan mata anda memainkan peranan walaupun posisi badan anda tetap menghadap kamera

Posing duduk

Jika anda duduk atau berbaring, letakkan berat badan anda pada satu paha, dan bukannya mengagihkan berat badan anda sama rata pada kedua-dua paha. Posing begini dapat menampakkan anda slim!

Smile

Untuk menambahkan kepelbagaian pada photoshoots anda, cuba bertukar senyuman anda dengan kerut dahi comel, bratty bout, ketawa mesra, atau malah edgy scowl. Ekspresi wajah anda boleh membuatkan sesi photoshoots nampak menarik.

by:actingmodel

Lomography tutorial(vignette)

2011-11-21T18:24:00.000+08:00

Step 1

Open gambar yang nak di edit.

Step 2

Ikut langkah dibawah mengikut version Photoshop yang anda gunakan:

untuk Photoshop CS2:
1. pilih Filter> Distort> Lens Correction.
2. Dalam Lens Correction filter, adjust settings dalam Vignette section untuk mewujudkan hasil vignette.
Untuk Photoshop CS or older:

Buat new layer dan select new layer.
Gunakan Lasso tool dan bentukkan menjadi oval selection. Tak perlu untuk betul2 menyerupai bentuk oval.
Inverse selection (Select> Inverse or Shift+Ctrl+I).
Tekan Shift+Backspace untuk membuka Fill tool. Dalam Fill tool, set contents kepada Black dan click OK.
Deselect (Select> Deselect or Ctrl+D).
Buka Gaussian Blur filter tool (Filter> Blur> Gaussian Blur). Pada Gaussian Blur window, pastikan bahawa Preview checkbox checked dan adjust Radius kepada blur the edges oleh itu vignette jadi.
Kurangkan opacity sedikit. Opacity 75% akan menghasilkan keputusan yang baik.

Adjusting the Color

Kita tidak akan menggunakan sebarang color adjustment tools. sebaliknya kita akan modifying individual channels.

Step 3

Pada Channels pallet (Window> Channels), select the red channel.

Step 4

Dengan red channel anda telah select, gunakan Brightness/Contrast tool (Image> Adjustments> Brightness/Contrast) dan naikkan contrast. Semakin tinggi contrast, semakin kuat warna sesuatu gambar. Untuk mendapatkan result yang bagus, Contrast +50 adalah terbaik.

Step 5

Sekarang select the green channel dan gunakan Brightness/Contrast tool (Image> Adjustments> Brightness/Contrast) untuk menaikkan contrast dengan amout contrast yang sama seperti apa yang anda lakukan pada red channel tadi.

Step 6

Select semula kepada RGB channel (Ctrl+~) untuk melihat hasilnya.

sumber: photoshoptutorials.ws

Review: Voigtlander 50mm f1.1 Nokton-M Lens

2011-11-21T17:55:00.000+08:00

Mana-mana jurugambar landskap mesti memendam rasa untuk mempunyai lens yang bukaan aperture yang paling besar bagi menampakkan impak pada sesuatu gambar. Secara ringkas, lens ini mempunyai bukaan aperture iaitu F / 1 dan akan membolehkan prestasi ke tahap aperture yang maksimum. Voigtlander 50mm f1.1 Nokton-M, lens yang boleh mendapatkan gambar yang paling sharp dan anda semua akan berpuas hati.Pertama, mari kita memahami saiznya. Apabila anda melihat, anda akan mengatakan bahawa ia adalah satu set lens yang besar. Ia mempunyai kualiti mekanikal yang selesa apabila dipegang. Berat setimpal padan dengan saiznya.
Sejauh mana keberkesanan pada waktu malam? anda masih akan dapat melihat objek gelap dengan jelas walaupun pada tengah malam. Begitu sharp lens ini. Anda juga akan dapat menangkap intipati keseluruhan gambar walaupun dengan imej spontan.

sumber:/tech.701panduan.com

Apa tujuan saya membuat blog? / What is the purpose I make a blog?

2011-11-20T23:45:00.000+08:00

Assalamualaikum dan hey guys.

Blogging sudah menjadi phenomena bagi remaja-remaja zaman sekarang. Ianya adalah salah satu alternative kepada para blogger ini untuk berkongsi apa yang ingin mereka kongsikan. Kebanyakan blogger Malaysia hanya tertumpu untuk meluahkan perasaan mereka contohnya rasa tidak puas hati, rasa kagum tentang sesuatu atau sebagainya dan ada juga yang menjadikan blog salah satu tempat untuk berkongsi pendapat dan pandangan dalam cara menjaga kecantikan, gajet terbaru, cerita artis dan sebagainya.

Tidak kurang juga ada dikalangan blogger yang mewujudkan account blogspot sebagai tempat untuk menjana pendapatan contohnya memyediakan perkhidmatan iklan, menyediakan template atau layout untuk blogspot, website atau sebagainya. Dari situ mereka boleh mendapat pendapatan sampingan. Jangan terkejut ada antara blogger yang gaji mereka mencecah ratusan ribu USD dan gaji blogger paling tinggi ialah USD8, 000, 000. Jadi, terpulang kepada blogger itu sendiri apa yang ingin diketengahkan, adakah sekadar saja suka-suka atau lebih daripada itu.

OBJEKTIF
Berkongsi maklumat daripada sumber yang lebih berpengalaman dan berharap Sharing - HOW? - get it berguna kepada semua.

TUJUAN
Bagi blogger baru seperti saya,saya memilih untuk berkongsi serba sedikit ilmu tentang fotografi. Saya lihat pada masa kini terdapat terlalu ramai photographer diMalaysia baik yang telah di gelar "otai" ataupun yang baru berjinak dalam dunia photography. Saya adalah salah seorang yang baru berjinak didalam dunia photography dan akan terus mempelajari salah satu seni didunia ini. Ada antaranya yang menjadikan panorama sebagai tajuk utama mereka dan ada yang membuat duit melaluinya contoh shooting gambar perkahwinan family day, micro dan sebagainya. Saya ada terbaca didalam satu blog yang mengatakan "ilmu photography tidak akan pernah habis dipelajari. Walaupun kita sudah mengetahui semua tentang photography belum tentu kita sudah habis mempraktikkannya." and its true.

Saya bukan mengajar didalam blog ini, cuma sekadar berkongsi ilmu daripada sumber yang lebih berpengalaman untuk memantapkan lagi ilmu pengemar seni photography dan sekaligus memantapkan diri saya sendiri. Jadi segala entry bukanlah dihasilkan oleh saya. Diharap anda semua boleh menerima aplikasi Sharing - HOW? - get it ini.

Apa itu
Sharing?

Saya berkongsi maklumat baik dari segi tutorial editing atau shooting kepada anda.

HOW?

Anda mempelajari daripada apa yang saya kongsikan

Get it

Anda memahaminya dan mempraktikkannya.

English translation

Assalamualaikum and hey guys.
Blogging has become a phenomenon of today's youth. It is one alternative to this blogger to share what they would like to share. Many bloggers in Malaysia was concentrated to express their feelings of discontent, a sense of awe about something or other and some of them make the blog a place to share opinions and views in the way of beauty, the latest gadgets, story artists and others.

There were also there among the bloggers who create a blog account as a place to promote the ads, provide a template or layout for bloggers, website or otherwise. From there they can earn extra income. Do not be surprised some of the bloggers who reach their wages and salaries thousand USD and the highest blogger salary is USD8, 000, 000. So, it is up to the bloggers themselves what I am advocating.

OBJECTIVESShare information from sources that are more experienced and hopefully Sharing - HOW?- Get it useful to all.

PURPOSEFor a new blogger like me, I choose to share some knowledge about photography. I see now there are too many good photographer in Malaysia which has been called "otai" or new beginners in the world photography. I was one of the new beginners in the world photography and will continue to learn the art of one of the world. Some of them make the panorama as their main topic and some examples of making money through family wedding photo shooting day, and micro and so on. I read somewhere in a blog that says "science of photography is never finished learning. Although we already know all about photography is not certain we are out of practice." and its true.
I do not teach in this blog, but just to share the knowledge from more who are experienced resources to strengthen the knowledge and thus enhance the photography lovers myself. So every entry is not created by me. I hope Sharing - HOW? - Get it is adopted by all.
What isSharing?I share both in terms of editing or shooting tutorials to you.
HOW?You learn from what I can share
Get itYou understand and practice.

Saya dan online shopping

2011-11-20T17:02:00.000+08:00

Assalamualaikum, and Hey guys.

Ramai yang berfikir bahawa online shopping tak sesuai atau kadang-kadang menipu. Of course you should think like that! kita memang mengambil risiko tentang quality barang itu kalau beli online ni. Kadang-kadang dalam gambar bagi cantik, but sudden bila benda yang kita beli tu dah sampai mulalah ada yang rosak ni lah, tu lah. Pada mulanya saya memang takut untuk beli barang melalui online. Takut barang tak sampai ke ape ke.It is not about a shoes that price RM100. Kalau RM100 tu kena tipu boleh lagi. Bayangkan kalau harga dekat-dekat nak RM1000 ke, tak menangis. Stop here. What im try to highlight here bukan nak suruh anda beli barang online atau apa, just sekadar berkongsi cerita saya tentang online shopping.

Actually, since I start my studying at Melaka, I dont have so much time and sometime i dont have time even in weekend to survey the things that Im needed. Saya cuma free pada hujung minggu, itupun kalau tak ada photoshot requests. Jadi saya try survey dalam internet barang-barang yang saya nak atau saya mintak tolong kawan tengok-tengok dalam internet, contohnya barang-barang untuk camera.

So lets make it short because im sure that you all will be bored if i keep typing. Barang first yang saya beli which is Fix lens 50mm. Lens biasa je pun, but what make me interested about that lens ialah aperture dia. f1.4 tu! Cool gila. Rare jugalah. Selalu saya tengok pun ada f1.8 je bukaan aperture dia. Tu yang nak je beli tu. Bukan senang nak dapatkan?

Now that the Len is what i mean.

nak harga murah pun salah satu sebab, tapi saya beli online jimatkan masa saya. Letih nak survey semua kedai. Tapi kalau saya free saya ada juga jalan-jalan tengok apa menarik.

5in1 reflector, 40in.It has arrived. I can not wait to test it.

alhamdullilah, setakat ni barang yang saya beli semua berfungsi dengan baik lagi.

Pesanan saya kalau nak beli barang online dapatkan information betul-betul tentang barang yang kita beli tu contohnya what courier that they use(kadang2 kalau barang mudah pecah guna pulak sistem penghantaran yang tak selamat langsung jahaman barang) ukuran tepat macam ukur lilit dada, lebar bahu, besar peha, pinggang dan sebagainya(kalau pakaian) senang nanti tak besar ke ape ke,dan sapa penjualnya. ok sekian<3

Basic Photography: Panning shot. Its cool!

2011-11-20T02:10:00.000+08:00

WOW! tips berguna untuk jurugambar sambilan

2011-11-18T15:46:00.000+08:00

Bagi peminat fotografi baru (beginners), salah satu cara yang paling mudah untuk menjana pendapatan adalah melalui fotografi perkahwinan. Bagi golongan yang mempunyai pendapatan tetap, bisnes fotografi perkahwinan dilakukan secara sambilan. Apabila dilakukan secara sambilan, ada segelintir jurufoto sambilan yang kurang bersungguh-sungguh dalam kerja fotografi perkahwinan. Tanpa minat dan kesungguhan, seseorang itu tidak boleh maju dalam bidang ini.

Tanpa ilmu dan bimbingan yang betul, ada masanya seseorang itu akan terperangkap dalam beberapa masalah. Adakalanya ini akan membuatkan seseorang itu berputus asa lalu meninggalkan terus bidang ini. Selain dari itu, ada juga golongan yang terlibat dalam fotografi perkahwinan dalam satu tempoh masa yang lama, tetapi malangnya mereka tidak memperolehi hasil yang setimpal walaupun telah mengorbankan banyak wang dan masa mereka.

Sebenarnya, jika pekerjaan ini dilakukan dengan cara yang betul, ianya boleh memberikan pendapatan yang lumayan. Sudah terbukti, ramai jurufoto perkahwinan di luar sana yang telah berjaya.

Bidang fotografi perkahwinan nampak mudah pada awalnya. Tetapi, sebenarnya, ia tidak semudah yang disangka. Memang betul, sesiapa sahaja boleh merakam foto perkahwinan, tetapi untuk merakam foto perkahwinan yang berkualiti tinggi, memerlukan ilmu, kemahiran, pengalaman dan usaha yang bersungguh-sungguh. Adalah lebih sukar lagi untuk menjana keuntungan dari fotografi perkahwinan. Seseorang itu perlu ada ilmu perniagaan selain dari ilmu fotografi. Malah, tidak keterlaluan jika dikatakan, ilmu perniagaan adalah lebih penting dari ilmu fotografi sekiranya seseorang itu ingin berjaya dalam fotografi perkahwinan.

Ramai jurufoto sambilan menyangka mereka mendapat untung setiap kali mendapat pelanggan. Tetapi, hakikatnya mereka selalu rugi, terutamanya dalam jangka masa panjang. Memanglah setiap kali kerja dilakukan, mereka akan mendapat sedikit wang untung bersih, tetapi, mereka tidak sedar bahawa mereka telah rugi satu perkara yang lebih bernilai, iaitu – masa. Untung bersih yang diperolehi tidak setimpal dengan masa yang telah dikorbankan jika bisnes ini dilakukan dengan cara yang salah.

Antara kesilapan lain yang selalu dilakukan oleh jurufoto perkahwinan yang melakukan kerja secara sambilan ialah:

1) Menganggap fotografi perkahwinan adalah sebahagian dari hobinya dalam fotografi. Disebabkan itu, mereka tidak begitu kisah dengan jumlah bayaran yang diterima. Mereka tidak faham maksud hobi. Hobi ialah melakukan sesuatu untuk kepuasan diri sendiri, tetapi fotografi perkahwinan bukan satu hobi kerana kita perlu merakam gambar untuk kepuasan pelanggan.

2) Membelanjakan wang dengan cara yang salah untuk membeli kamera, lensa dan lain-lain peralatan fotografi yang sebenarnya tidak diperlukan. Mereka menyangka, peralatan yang mahal boleh memajukan perniagaan mereka, tetapi sebenarnya itu tidak benar. Kesilapan pengurusan kewangan ini boleh mengundang masalah lain yang lebih besar. Mereka sepatutnya turut memperuntukkan sejumlah wang untuk tujuan pemasaran, modal pusingan dan lain-lain.

3) Tidak mengetahui dan tidak mahir teknik yang betul dalam merakam foto perkahwinan. Bidang fotografi adalah bidang yang luas dan setiap bidang pengkhususan dalam fotografi itu mempunyai teknik-tekniknya yang tersendiri. Teknik yang digunakan untuk merakam foto sebagai hobi misalnya, adalah berlainan dengan teknik merakam foto perkahwinan. Biasanya, teknik dalam fotografi perkahwinan mementingkan teknik yang ringkas, cepat tetapi berkesan. Di dalam fotografi perkahwinan juga, imej yang dihasilkan mestilah mempunyai tahap kesenian yang tertentu disamping ianya juga perlu menambat hati pelanggan.

4) Mudah terikut dan meniru gaya foto yang dihasilkan oleh jurufoto lain. Disebabkan meniru, hasil karya mereka tidak mempunyai keaslian atau identiti sendiri. Dengan cara mengikut tanpa faham konsep dan tanpa ada kemahiran mengenainya, hasilnya juga tidak begitu menjadi. Untuk bersaing, seseorang jurufoto itu perlu mempunyai karya yang unik agar dia boleh ‘dilihat’ dan dihargai oleh bakal pelanggan.

5) Tidak mahir dalam bidang pemasaran. Walau sebagus mana pun karya seseorang itu, tanpa pemasaran yang betul, karya itu tidak dapat menjana pendapatan untuknya. Jurufoto sambilan biasanya tidak sanggup untuk membelanjakan wang untuk pemasaran (tetapi sanggup membeli kamera mahal) Mereka tidak faham bahawa, wang yang dikeluarkan untuk menjalankan pemasaran yang berkesan adalah satu pelaburan, bukannya satu pembaziran. Bukankah bijak jika terpaksa membelanjakan RM10,000 untuk pemasaran jika kita akan mendapat untung RM50,000 darinya?

Tetapi, semua ini adalah normal – dalam proses belajar, kita memang akan sentiasa membuat kesilapan. Apa yang penting ialah kita belajar dari kesilapan. Makin besar kesilapan yang dibuat, makin besar pengajaran yang akan didapati. Tetapi, orang yang lebih bijak ialah orang yang belajar dari kesilapan orang lain. Oleh itu, adalah lebih baik sekiranya jurufoto sambilan yang masih baru di dalam bidang ini menambahkan usaha untuk mencari ilmu dan belajar dari jurufoto lain yang lebih berpengalaman.

Akan sampai masanya nanti apabila seseorang itu telah lama dalam bidang ini, dia akan tiba di satu titik untuk membuat keputusan – berhenti kerja tetap dan lakukan fotografi perkahwinan secara sepenuh masa! Untuk pergi lebih jauh, semua orang akan melalui peringkat ini. Peringkat yang lebih sukar, lebih mencabar dan lebih berisiko. Tetapi, pulangannya berbaloi jika kita berjaya.

Jika dilakukan dengan cara yang betul, setelah beberapa tahun melakukan fotografi perkahwinan secara sepenuh masa, seseorang itu akan pergi ke langkah seterusnya, iaitu mempunyai pejabat yang khusus untuk perniagaannya. Bukan lagi beroperasi dari rumah. Disebabkan tugasan yang banyak, pada peringkat ini juga, jurufoto akan mula mempunyai pekerja yang akan membantu dalam beberapa urusan. Pada peringkat ini juga, jurufoto tadi bukan sahaja sibuk merakam foto, tetapi dia juga akan sibuk dalam menguruskan bermacam-macam hal berkaitan perniagaannya. Mungkin selepas beberapa ketika, dia akan membuka satu lagi perniagaan baru, menambah bilangan pekerja atau berpindah ke pejabat yang lebih besar. Ini menandakan bahawa seseorang jurufoto itu telah berjaya di dalam bidangnya, walau pada awalnya dia hanya bermula dari seorang jurufoto sambilan.

Sumber dari: Fototeacher.com

Nikon V1 Review

2011-11-18T15:02:00.000+08:00

Micro, mirrorless cameras are upon us, with sales for the pioneers — Olympus and Panasonic — soaring as people welcome the small, clever, interchangeable lens models with open arms.

Nikon and Canon have dragged their feet on this evolution with the former only now recognising the market demand with a pair of models that bear all the hallmarks of the sector: small, easy to use, with an eye-level LCD finder, a rear screen and a range of interchangeable lenses.

The Nikon 1 range of CX format cameras includes the upper level V1 and a lesser model — the Nikon J1.

I missed the Sydney launch, thanks to a messed up press invite and a nonchalant publicity arm. However, a few weeks later, I managed to snatch the upper model, the Nikon V1, for this review.

The review camera was all white, with two lenses supplied — mostly white again: f3.5/10-30mm and f3.8/30-110mm. Both were VR (Vibration Reduction lenses); there are two other lenses available. It’s worth noting that each lens has an external button to ‘pop out’ the lens for shooting: this makes the camera much smaller when carried.

Besides the white body, there’s also pink, red, silver and black. Takes all kinds! … and indicates how wide Nikon’s market aim appears to be. There are also many features that, frankly, have ‘happy family consumer’ appeal that may turn off some pros looking for a backup camera. Read on and you’ll see what I mean!

The 10.1 megapixel CMOS can capture a maximum still image size is 3872×2592 pixels, leading to a final print size of 33x22cm.

MPEG4 Movie shooting up to 1920×1080 pixels is available. AF and exposure are constantly adjusted as the camera moves and zooms. If you shoot a still while in movie recording, the latter stops.

Nikon V1 Features

The camera sure looks smart, sits well in the hand. Some will miss the traditional speed grip at the right edge but there is a raised security bar at the front and a rear non-slip patch that may help you feel safer.

Top deck: power on/off, shutter button and red movie record button.

Rear: my old bugbear — controls that are hard to read in dim light. Design-wise, I like the white styling of the front but figure it could have been carried around to the rear so that the controls could be set in black type on white buttons. Maybe it’s just me.

A tiny mode dial — and I mean tiny! At 12mm diameter! — carries four options:

Motion Snapshot. Each time you fire the shutter a still image and about a second of movie is shot. On replay the movie is slowed to around 2.5 seconds, followed by the still. This forms a movie/still vignette; to this, one of four phrases of background music can be added automatically. How cute!

Smart Photo Selector. Each time you hit the shutter the camera automatically shoots a burst of shots. The camera indicates the best shot as well as four other ‘likelies’.

Still image mode. Possibly better described as Program AE, where the camera sets aperture and shutter speed.

Movie mode. Three options: 1902×1080/60i and 1920×1080/30p and 1280×720/60p.

Note: you must dig into the viewfinder menu to select aperture or shutter priority … no external control. Thankfully, the viewfinder menu is simple, easy to navigate and operate.

Aside from the mode wheel there is a Feature button that gives access to three different shutter types: Mechanical, Electronic and Electronic (Hi). One benefit of either electronic shutter is quieter operation plus a top speed of 1/16,000 second.

Added to this, you can shoot at 5 fps with the mechanical shutter plus 30 or 60fps with the Electronic (Hi) option.

The Electronic (Hi) also delivers movie frame rates of 400 to 1200 fps at reduced sizes (640×480 and 320×120) in five second bursts.

The Feature button also offers choices of music background for Motion Snapshot shooting.

A novelty is an enlargement control that, in replay, zooms in to 10x for close inspection of replayed images.

Then there’s a rocker dial that offers the menu button, exposure compensation, AF options and self timer. The control layout is quite radical and you’ll take some time to get used to it. I did!

There’s no inbuilt flash unit but an optional unit can be attached to the accessory outlet on the left upper surface. This port also accepts a GPS unit.

Startup

About a second after power up I caught the first shot, then each follow-up came in as fast as I could hit the button.

Nikon V1 ISO Tests

Terrific, noise free quality up to ISO 1600; at ISO 3200 a bit more noise ands slight definition loss but not to an extreme.

Nikon V1 Verdict

Quality: above average.

Why you’d buy the V1: it’s a Nikon!; you want a very small system camera; adaptor for Nikon F lenses.

Why you wouldn’t: you may find the ‘clever’ options a bit off-putting.

Frankly, I found the layout of the camera a bit challenging. Call me a ‘stick-in-the-mud’ but I was quite happy the way things were. But then, I would enjoy a camera able to shoot at 1/16,000 second.

A downer is the small CMOS: it’s equivalent to a 16mm diagonal sensor and little larger than some fixed lens compact sensors; the sensor’s 2.7x 35 SLR lens factor means any F1 lenses clipped onto it will suffer a major magnification: a 50mm then becomes a 135mm!

Nikon V1 Specifications

Image Sensor: 10.1 million effective pixels.

Metering: Matrix, centre-weighted and spot.

Lens Mount: Nikon 1 mount.

Exposure Modes: Program AE, shutter and aperture priority, manual.

Effective Sensor Size: 13.2×8.8mm CMOS.

35 SLR Lens Factor: 2.7x.

Shutter Speed (stills): 30 to 1/4000 sec (mechanical) or 1/16,000 sec (electronic) plus Bulb and Time (with optional remote).

Flash sync: 1/250 sec (mechanical shutter) or 1/250 sec (electronic).

Continuous Shooting: 5 fps as well as 10, 30 or 60 fps using the Electronic (Hi) shutter

Memory: SD/SDHC/SDXC cards.

Image Sizes (pixels): Stills: 3872×2592 to 1936×1296.

Movies: 1920×1080/60i and 30p; 1280×720, 640×240, 320×120

Viewfinder: 12mm (1,440,00 million pixels); 7.6cm LCD screen (921,000 pixels).

File Formats: JPEG, NEF (RAW), JPEG+NEF, MPEG4.

Colour Space: sRGB, Adobe RGB.

ISO Sensitivity: Auto, 100 to 6400xxxx.

Interface: USB 2.0, HDMI mini, accessories.

Power: Rechargeable lithium ion battery, DC input.

Dimensions: 113x76x43.5 WHDmm.

Weight: 383 g (battery and card).

Our services

2011-11-17T10:13:00.000+08:00

MHJ services

Outdoor shooting for:
- Pra weeding

- Selfpotrait photoshoot
- Couple photoshoot

- Family day

- Birthday Party

- Model casting
- Convocation

and many more.

pm me for more information or just email me at dof.2010@yahoo.com. Thanks.

Here we stand to give a best shoot.

Ad Modelling and Entertainment services

To anyone who wants to join modelling classes, PM your personal details through Ad Modelling Entertainment Facebook page. Thanks.

full name :
age:
marital status:
current address:
phone number:
weight :
height :
career:

plss attach or tag any 2 of ur picture. I'll reply u asap ya.

what Ad modelling can do for u:

1. Makeup class
2. Catwalk class
3. Outdoor shooting

About MHJ

2011-11-16T22:53:00.000+08:00

About MHJ Photography

MHJ Photography suddenly stand up by a person named MHaziq. With zero experience in photography, it is not a reason for him not to continue his interest. He became interested in photography since 16 years old with at first only consider taking a picture just to fill free time, and until now, things done before that is considered just hang out has become an obsession for him and he takes on this. He believe may now not the time yet for him to properly understand the world of photography, but one day he hoped he would be the word of mouth and his services are used not only in Malaysia but also abroad. He had just 19 years old, so it is a good start to succeed.
MHJ Photography now have several side photographers, prop set-up, set uplights and makeup artists under it. We're still new, so it is a pleasure if you give us believing to give you a memorable pictures.
Possessing a strong desire and a strong interest in early photography, plus effort and determination is not much, this page was created to share all of my work in the art of photography it for all my friends and look forward to sharing opinions and criticisms of those who are more experienced beside what to learn a new technique in photo imaging.

MHJ?
MHJ Photography name adapted from the name of his family and his life journey for several years trying to get interesting pictures. MHJ associated with the name of mother, father and other members of his family. It is also closely linked with their family relationships. He devoted his family name as the name of his photography as the first so now they are helping his in my attempt to achieve his fantasy because they knew he had other interests. He enjoys a beautiful potraiture and this world and hope that one day he will stand before the seven wonders of the world and has a picture memories to be shared.

The Historical Malacca

Penang

His 1st aim, having a best panorama image.

He also love in human potrait and now had been colaborated with a modelling agency.

Achievement

For a young person who is new in the field of photography is not much more was to be highlighted because at a young age he was much more concerned to learn more knowledge of photography. Apart from the love of photography, He is also interested in graphic design. He had entered the final of the Malaysian Skills Competition 2011 held in Shah Alam and the latest Multimedia Creative Awards that was held in Penang. The next he hopes to win the competition in the photography.

Secret to getting sharp photos

2011-11-16T02:03:00.000+08:00

Mendapatkan gambar yang jelas dan tajam sudah menjadi idaman bagi setiap photographer. Gambar yang sharp menambahkan lagi aura gambar,membuatkan tekstur-tekstur yang halus dan menarik jelas kelihatan menaikkan lagi kontras antara background dan object anda. Selalunya ramai yang teruja melihat gambar yang begitu sharp di dalam majalah-majalah photography mahupun yang terpampang di dinding-dinding galeri. Di sini terdapat beberapa tips yang perlu diikut untuk mendapatkan gambar yang sharp dan jelas.

1.Gunakan Tripod.

Penggunaan Tripod mampu mengurangkan sebarang gegaran pada kamera anda .Tripod amat penting bagi mendapatkan gambar yang begitu jelas. Tidak hairanlah kenapa ramai photographer yang terkenal selalu membawa Tripod bersama-sama kamera mereka tidak kira dimana mereka berada.Walaupun kelihatan agak rumit,tetapi ianya sudah menjadi keperluan yang tidak perlu dinafikan lagi. Sekiranya anda ingin membeli Tripod,anda dicadangkan membeli Tripod yang super stable,yang tidak bergoyang walaupun sedikit. Carilah Tripod yang agak berkualiti,yang agak berat dan mampu menampung berat kamera anda.Selalunya,Tripod yang mahal seperti Benro,Manfrotto dan Gitzo menawarkan ciri-ciri yang saya nyatakan ini.Sekirnya anda imembeli Tripod,janganlah terkejut sekiranya Tripod anda tidak didatangkan dengan Quick Release ataupun apa-apa jenis mount kerana kebayakkan Professional Tripod tidak didatangkan dengan mounting kit.Jadi,anda perlulah mendapatkan mounting kit yang sesuai dengan keperluan dan citarasa anda. Dapatkan ballhead mounting kit kerana ianya senang diputarkan untuk mendapatkan pelbagai sudut yang sesuai.Ballhead boleh diputarkan hampir 360 darjah pada semua sudut,meliputi hampir 100% sudut-sudut yang diperlukan dalam fotografi.

2.Don't press shutter (Use Cable Release).

Sedikit gegaran sahaja sudah mampu membuatkan anda hilang segala-galanya,hasilnya..satu foto yang agak kabur dan tidak begitu jelas. Elakkan daripada menekan Shutter button itulah penyelesaiannya.Mungkin kebanyakkan dari kita tidak sedar yang menekan shutter button mampu menghasilkan gegaran yang cukup untuk membuatkan gambar tidak jelas.Seboleh-bolehnya,gunakan Cable release bagi tujuan ini. Penggunaan cable release mampu mengurangkan gegaran kepada tahap yang paling minima kerana yang menghubungkan anda dan kamera hanyalah satu cable yang begitu halus. Tetapi,dengan kepesatan teknologi hari ini,terdapat shutter release yang tidak menggunakan wayar (wireless release button). wireless release button merupakan pilihan yang paling tepat bagi tujuan ini kerana tiada langsung bahagian yang menghubungkan antara anda dengan kamera. Maka,tahap gegaran boleh dikatakan zero.Sekiranya anda ingin membeli shutter release button, anda disyorkan supaya anda mengenal pasti jenis model yang sesuai dengan kamera anda, pastikan juga jenis batteri (bagi wireless shutter release button) senang didapati di pasaran.

3.Tiada @ terlupa Cable Release?.Gunakan Self timer.

Kebayakkan DSLR hari ini dilengkapi dengan ciri-ciri self timer.Penggunaan self timer juga mampu megurangkan gegaran semasa mengambil gambar.Gunakan setting masa yang sesuai dengan suasana yang anda ingin shoot.Jangan set kan timer terlalu lama atau terlalu cepat. Setting yang terlalu lama membuatkan kita bosan menunggu dan yang paling merugikan ialah apa yang ingin dirakamkan itu telah beralih dari lensa kamera.

4.Turn off VR (Vibration Reduction or IS)

Kebayakkan lens hari ini didatangkan dengan ciri-ciri Vibration Reduction atau dalam bahasa lainnya pengurangan gegaran. Vibration Reduction (VR) pada lens Nikon atau Image Stabilizer (IS) pada lens Canon bertujuan untuk mengurangkan gegaran ketika mengambil gambar.Selalunya mode ini digunakan semasa mengambil gambar tanpa menggunakan tripod.Secara umumnya teknologi VR digunakan untuk mengesan sebarang gegaran kecil yang selalunya terhasil oleh tangan dan menghasilkan satu gegaran yang kecil yang berlawanan dari arah gegaran yang terhasil bagi mengoptimumkan gegaran pada lens supaya gambar yang diambil kelihatan jelas.Tetapi,sekiranya menggunakan tripod; keadaan dimana tiada langsung gegaran dengan mode VR diaktifkan (On), sistem VR ini masih mencari gegaran,walaupun tiada gegaran berlaku,lens masih lagi menghasilkan gegaran tindak balas...hal ini akan membuatkan gambar yang diambil tidak begitu jelas.

Sumber:trueDSLR

Full name
Age
Sex
Marital status
Current address
Phone number
Weight
Height
Career
Email Address:

MHJ Photography

Wedding card invitation (testing)

Shoot for Ad Closet new Stock

Dragan Effect ( easy toturial) BI/BM

Dragan Effect

21 Disember photoshoot. talent { Nouf, Syamin, Naniy }

Tips memilih kamera

Menangkap gambar Sunset

Tips untuk menangkap gambar micro

Gambar permandangan dilelong pada harga (RM13.5) OMG!

Penerangan lanjut teknik mengambil gambar dari Hazaldin(part1)

Setting & Control

Tips asas untuk Mengambil Gambar

Tips asas untuk Mengambil Gambar

8. Ambil gambar dalam jumlah yang banyak Cara paling mudah adalah anda mengambil gambar sebanyak-banyaknya untuk dapat anda banding-bandingkan. Setelah memory card anda penuh, kemudian anda boleh memindahkannya ke PC anda. Dan setelah itu memory anda bersihkan, dan ambil gambar lagi.

Tips menjadi photographer

Lagi tips untuk Modelling

Tips untuk para model.

Lomography tutorial(vignette)

Step 1

Step 2

Adjusting the Color

Step 3

Step 4

Step 5

Step 6

Review: Voigtlander 50mm f1.1 Nokton-M Lens

Apa tujuan saya membuat blog? / What is the purpose I make a blog?

Saya dan online shopping

Basic Photography: Panning shot. Its cool!

WOW! tips berguna untuk jurugambar sambilan

Nikon V1 Review

Our services

About MHJ

Secret to getting sharp photos

8. Ambil gambar dalam jumlah yang banyak
Cara paling mudah adalah anda mengambil gambar sebanyak-banyaknya untuk dapat anda banding-bandingkan. Setelah memory card anda penuh, kemudian anda boleh memindahkannya ke PC anda. Dan setelah itu memory anda bersihkan, dan ambil gambar lagi.