MIGUEL ANGEL MONT CREANDO

La Transubstanciación

2012-01-31T11:57:00.000-06:00

Esta es la escena bíblica de la Transubstanciación del hombre en pan. La he pintado en técnica al öleo sobre lienzo y próximamente subiré un tutorial al blog sobre el proceso de realización.

DIBUJOS EXTRAÑOS Y MEDIO RAROS

2011-11-14T13:07:00.009-06:00

Mopema con sirenas absorto

Mopema de Pie.

Los Valientes

Mopema en el mar

CARICATURAS DE MIS AMIGOS CAMPECHANOS

2011-10-17T13:20:00.003-05:00

Dibujé el pasado sábado 22 de Octubre a mis dos amigos campechanos en solemne caricatura y como nos fue posible fotografiarnos pues no he querido perder la oportunidad de presentarlso en mi blog: El parecido con sus caricaturas deberán juzgarlo ustedes mismos, amigos visitantes.

Caricaturas de mis amigos Campechanos.

LA ACUARELA MONÓCROMA ( Su importancia en el proceso artístico ).

2011-09-09T12:48:00.020-05:00

Cómo base fundamental para elaborar una Ilustración o Pintura
http://www.todacultura.com/acuarelas/

Cuando pensamos en cómo vamos a realizar una ilustración o pintura, vaya, después de que ya hemos definido el motivo y de que incluso ya tenemos elaborado el dibujo definitivo a línea y, suponiendo que hemos cumplido con los requisitos básicos de composición, nos enfrentamos al reto de plantear ahora cómo la vamos a colorear, bueno, lo primero que debemos establecer antes de querer aplicar el color es el balance entre negros, grises y blancos ó, en otras palabras… el balance tonal o valoración tonal. Utilizando nuestro lápiz, ( un 2B, sirve muy bien), podemos lograr un apunte tonal bastante bueno, muy próximo a lo que será el trabajo definitivo a color; ejemplos de este paso son las viñetas de El Viajero” que he realizado y que anexo en esta entrada.

Algunos me preguntarían, ¿Cuál es el criterio para encontrar este balance?, bueno, la respuesta es que no existe a mi entender una regla rígida, sin embargo, recomiendo utilizar mucho tu sensibilidad de artista para no pasarte de negros, o dejarlo demasiado claro. Las sombras y luces deben corresponderse a las formas básicas de la esfera, el cuadrado, el cilindro y el cono, de tal modo que nuestro motivo al geometrizarlo pueda decirnos en donde debemos colocar sus luces y sombras y ; en general toda la gama tonal de grises de acuerdo a estas formas y de un modo muy general, (el achiurado puede ser un buen recurso para sombrear).

Apunte a la Acuarela Monócroma hecho por Rafael Sanzio como paso previo para realizar el original.

La Academia de Atenas. Obra original de Rafael Sanzio.

Una vez logrado un armnónico balance tonal podremos abordar el problema del color con más facilidad, ya que tenemos la referencia; solo bastaría ir sustituyendo los tonos en grises por sus correspondientes en color; sin embargo, y si en verdad estamos buscando el mejor de los resultados, entonces sin duda, debemos ejecutar un siguiente apunte final en acuarela monócroma; este apunte nos permitirá explorar las posibilidades plásticas del color al máximo antes de aplicarlo directamente. El profesional de los grandes trabajos considera este paso imprescindible. Checa el ejemplo que anexo de la extraordinaria obra de Rafael, La Academia de Atenas.

El viajero se esconde entre los maizales.

El viajero extraterrestre es capturado por un equipo especializado.

El viajero es recluído y confinado a una celda para su observación.

El viajero es sometido a un rastreo cerebral en busca de su conocimiento y sabiduría.

DIBUJO RARO 290801

2011-08-29T13:58:00.003-05:00

Dibujo raro que ha salido desde lo más profundo de mi sinrazón, sin ninguna intención de represerntar nada en particular; no es un rostro o retrato, tal ves es un estudio de brazos y manos o quizás un análisis patológico de la luz y la sombra, quien sabe que será, espero les guste. Algunos más que no son míos pero sí muy buenos siguiendo este enlace: http://www.foro-cualquiera.com/imagenes-avatars/36234-algunos-dibujos-locos-un-artista-groso.html

DIBUJOS RAROS 080811

2011-08-09T12:25:00.004-05:00

Dibujos raros a lápiz salidos de mi imaginación desbordada.

Mopema X1

Mopema X2

DOS VIDEOS DE RETRATO A LÁPIZ (con modelo en vivo)

2011-08-08T12:47:00.003-05:00

Amigos los invito a ver estos dos videos que recientemente subí a youtube. Les darán una idea de como se dibuja un retrato con modelo en vivo a lápiz. Espero les guste. http://youtu.be/27A4wyqdoV4, http://youtu.be/KK27-Fjylyo

DISEÑOS VECTORIALES GRATIS

2011-06-27T18:41:00.011-05:00

¿Que es un Diseño Vectorial?

Es un diseño o dibujo elaborado en alguno de los programas de edición digital basados en vectores. Estos son Corel Draw o Illustrator ( de Adobe). Su principal característica es que son trazados utilizando vectores o nodos, a diferencia de los diseños hechos en programas de mapa de bits (photoshop, por ejemplo), que utilizan pixeles o puntos de color. La gran ventaja de los vectores es que permiten que el diseño se pueda modificar, editar o escalar sin sufrir cambios en su calidad o resolución. Los archivos vectoriales son muy ligeros en términos de memoria requerida y los puedes convertir a cualquiera de los principales formatos de visualización, tales como gif o jpg.

Dada su versatilidad, estos diseños son muy apreciados por los diseñadores, por ello algunos llegan a tener verdaderas colecciones de diseños vectoriales. En internet puedes encontrar muchas páginas que regalan diseños vectoriales (en Taringa por ejemplo encuentras muchos). A continuación anexo algunos links de sitios con buenos diseños vectoriales para que los bajes gratis:

http://qvectors.net/,
http://www.vecteezy.com/,
http://www.freevectors.net/
http://coolvectors.com/
http://www.freevectordownload.com/
http://colorburned.com/
http://www.freevectors.net/

Estos son solo algunos sitios que he probado que realmente te regalan vectores y que tienen buena calidad porque también es probable que encuentres más material pero de mala calidad o de engañoso obsequio,( en realidad te los querrán vender). Prueba con estos y baja los que gustes, sin embargo te recomiendo que de vés en cuando explores más sitios y vayas almacenando vectores para formar tu propia colección. Ahora, si de repente tienes un proyecto muy especial y no tienes nada adecuado en ese momento entonces si te recomiendo que busques en los sitios Premium y compres, en realidad no son caros, ya que sus precios normalmente no rebasan 1 dollar.

Vector Stock con sede en Nueva Zelanda comercializa diseños vectoriales de excelente calidad a 1 dollar. Añado el link para que le eches un vistazo a su sección de vectoriales gratis; si puedes baja todos , que son muy buenos: http://www.vectorstock.com/free-vectors.

Diseño vectorial (perrito floffy) hecho en illustrator CS·4 por mi y que puse en venta en la página de Vector Stock, lo encuentras en la galería cartoon dogs.

TIRA CÓMICA "EL CHALAN" 01

2011-04-05T09:33:00.010-05:00

Tira cómica para el periódico "EL CHALAN", para el cual he creado a su personaje central que precisamente se llama "EL CHALAN". La idea del comic es presentarle al público al chalán en sus correrías quincenales dentro de la central de abastos de Puebla. "EL CHALAN" es un personaje bonachón y vivaracho, algo inocente quizá.

ARTE DIGITAL PARA TIGER RACING TEAM

2011-03-16T10:03:00.007-06:00

Diseño que realicé por encargo de un buen amigo que tiene su equipo de carreras de autos. El requerimento indicaba que tomara en cuenta la imagen del tigre en actitud muy feroz, ( El equipo se llama TIGER RACING) así que se me ocurrió presentarlo muy agresivo cruzando la meta y envuelto en llamas para intensificar el efecto y el dramatizmo, por último agregué la bandera a cuadros en segundo plano para remarcar el contexto automovilístico. El arte lo hice en photoshop CS4 al tamaño de 60 cm x 20 cm, al 10% del tamaño de impresión final y a una resolución de 300 dpi. De esta forma quedó perfecta la impresión y la aplicación del lienzo.

mark zuckerberg Y OTRAS CARICATURAS DIGITALES

2011-03-14T16:10:00.007-06:00

Caricaturas. El de la gran boca es, según yo mark zuckerberg...en los otros dos casos he añadido las fotografías de referencia.

DIBUJOS RAROS DE MIGUEL MONT

2011-02-21T09:47:00.007-06:00

A veces la creatividad e imaginación se desbordan y dibujo cosas raras.
Aprovecho esta entrada amigos bloggeros para recomendar un excelente libro sobre como aprender a dibujar aunque incluso supongas que no tienes talento. La autora Betty Edwards es una investigadora excepcional que ha desarrollado un método para enseñarnos a observar y así poder dibujar. Les doy el título del libro y anexo el prólogo. Si lo desean me lo pueden pedir vía correo y se los mando en pdf. Un gustazo.

En español el libro se llama:

Aprender a Dibujar,
Un método Garantizado.

Título original; DRAWING ON THE RIGHT SIDE OF THE BRAIN © 1979 Betty Edwards © 1984 Hermann Blume Rosario, 17. Tel. 2659200. Télex 41288 hebl-e. 28005 Madrid Primera edición española, 1984 Primera reimpresión, 1985 Segunda reimpresión, 1988 Reservados todos los derechos I.S.B.N.: 84-7214-390-2 Depósito legal: M. 3.337/1988 Fotocomposición: Fernández Ciudad, S. L. Impresión: LAVEL. Polígono Los Llanos. Humanes (Madrid) Printed in Spaín - Impreso en España

Este libro le puede enseñar a dibujar aunque usted crea que no tiene talento y piense que no puede aprender.

Si le gusta dibujar, pero nunca ha ido mucho más allá de un nivel infantil, este libro le enseñará cómo adquirir la habilidad que siempre ha deseado. Si usted ya está dibujando, como estudiante de arte, o como artista profesional, este libro le dará más confianza en su habilidad y hará más profundas sus percepciones artísticas.

Aplicando recientes descubrimientos sobre el funcionamiento del cerebro a la enseñanza del dibujo, la doctora Betty Edwards presenta un conjunto de ejercicios básicos planeados para liberar el potencial creativo y activar las facultades especiales del lado derecho del cerebro. APRENDER A DIBUJAR CON EL LADO DERECHO DEL CEREBRO puede enseñar a cualquiera a dibujar bien. Sobre el autor: Betty Edwards es profesora de dibujo en la Universidad del estado de California en Long Beach. Da numerosas conferencias y continua su investigación sobre la relación entre el dibujo y los procesos de los hemisferios cerebrales.

PRACTICA DIBUJANDO

2009-10-04T21:38:00.008-05:00

SOBRE LA PRÁCTICA DEL DIBUJO DEL RETRATO A LÁPIZ.

La práctica definitivamente nos permite conseguir mayor calidad en un retrato a lápiz. Si puedo dar una recomendación de que tipo de practica pues bueno, siéntate un domingo soleado en alguna banca de una plaza en donde haya mucha gente circulando, por ejemplo puede ser en el zócalo de tu ciudad y lleva contigo cuaderno y boligráfo (nota que no dije lápiz) y en cuanto te acomodes empieza a dibujar a la gente que pasa caminando, tratando de conseguir la mayor fildelidad posible.

Esta práctica requiere velocidad, ya que la gente no se detendrá, así que dibuja tantas personas como puedas durante el tiempo que puedas y lo mas detalladas posibles. Te resultará muy comprometido, ya que no podrás corregir nada, ni tampoco tendrás tiempo de observar mucho a los modelos; de hecho te sugiero que le dediques muy poco tiempo de tu atención a cada boceto, y eso si el propio modelo lo permite, porque a veces pasan muy rápido caminando o se mueven mucho. El chiste es que dibujes tanta gente como puedas, pero no al tanteo, siempre deberás buscar la mayor fidelidad, ¡recuérdalo!.

Si te es posible dedícale especial atención a la cara, a sus gestos, a su forma de caminar. ¡ EVITA LOS DETALLES!

El hacer este ejercicio regularmente te ayudará a desarrollar tu capacidad de observación al máximo, que es el objetivo y creeme que no hay otro ejercicio (intenso) mejor para que aprendas a dibujar gente.

RETRATOS A LAPIZ JULIO 2009

2009-09-08T11:21:00.016-05:00

El ejecutar un retrato artístico implica que el artista desarrolle varias habilidades. La primera de ellas estriba en dibujar correctamente un rostro humano; sus proporciones y formas deben de ser exactas. No es tan difícil, como podremos notar. La segunda habilidad es la de poder captar el parecido del modelo de un modo exacto, sin perder ningún razgo característico importante; este asunto se vuelve un poco mas complicado ya que debemos ser minuciosamente observadores para resaltar, sugerir o incluso eliminar rasgoz. Pero la habilidad mas interesante a desarrollar es la que nos va a permitir captar el carácter del modelo, su actitud, su personalidad. Esto lo vamos a lograr solo con el tiempo, la técnica se vuelve el instrumento.

Se necesita cierta agudeza psicológica para lograr el mejor retrato y va de la mano con el talento o don particulares del artista.
Algo más que quisiera comentar al respecto; la mejor manera de realizar un retrato artístico es con el modelo en vivo, teniéndolo enfrente, conociéndolo sobre la marcha. Hacer un retrato basado en una fotografía limita significativamente la sensibilidad.

RETRATOS 290809

2009-08-30T12:30:00.017-05:00

CARICATURAS SEMIREALISTAS DE MIGUEL MONT

2009-07-23T00:02:00.019-05:00

IMPRESIONANTE VIDEO

2009-05-28T00:36:00.002-05:00

Inicio con este video argentino que para mi gusto desborda creatividad y talento, aunque se percibe algo tenebroso. Vale la pena verlo.

Logotipos

2009-04-25T13:51:00.012-05:00

El diseñar logotipos representa siempre un gran desafio pues aunque a algunos les parezca sencillo, en realidad se trata de un asunto complejo, ya que debemos emplear el mínimo de recursos gráficos sin menoscabo del mensaje, ó, en otras palabras el logo debe decir lo que la empresa es y representa de la manera más breve posible, esto incluye personalidad corporativa, cultura corporativa, de marca , etc. etc. etc.

PERSONAJES CORPORATIVOS

2009-04-25T01:14:00.043-05:00

Diseñar personajes para una empresa es una de mis actividades favoritas, me resulta divertido. Al igual que el diseño de un logotipo, un personaje debe cumplir con ciertos lineamientos y parámetros gráficos para que funcione. El primero de ellos es que debe tener una personalidad afín a los propósitos de lo que representa, obviamente debe tener vida, no debe ser rígido, sino por el contario muy vivaz y dinámico. Debe ser diseñado con un estilo acorde a la época. Generalmente se debe trazar de un modo minimalista, sin rebuscamientos ni líneas innecesarias y debe dársele color con gamas primarias, con colores de alta temperatura, de preferencia, ya que pretendemos que llame la atención. Finalmente debe ser orignal en la medida de lo posible, evitando la copia o similitud con otros ya existentes.