Le moins que l’on puisse dire est qu’Humberto Leon et Carol Lim n’ont pas bridé leur créativité: la collection est à la limite du portable avec un thème Jungle plus que présent et des rayures de tigre sur la majorité des pièces.

A choisir on retiendra donc plutôt les accessoires (sac à dos notamment), sur lesquels l’effet graphique passe mieux.

Ironiquement critiquée par certains pour ne pas être assez luxe (Kenzo étant une marque relativement accessible, comparativement à Lanvin ou Versace avec qui H&M a précédemment signé des collaborations), on peut néanmoins déjà parier que la collection sera un succès. Même si elle n’atteindra peut être pas les émeutes provoquées par la ligne H&M x Balmain.

La collection arrive en boutiques le 3 Novembre 2016.

Cet article a été écrit par Maxime pour Modissimo - Blog Mode Homme & Magazine Luxe : Kenzo x H&M 2016: Le Lookbook Homme

Après avoir annoncé en Juin dernier que Christophe Lemaire rejoignait de façon définitive Uniqlo (après quelques collaborations ponctuelles très réussies) et dirigerait à Paris le centre de Recherche & Développement de la marque, l’aboutissement de cette union arrive en fin en boutique sous la forme de la collection Uniqlo U.

Les 12 U d’Uniqlo

La collection Uniqlo U, dessinée sous la houlette de Christophe Lemaire à Paris donc, compte un tiers de pièces pour homme et se veut une collection de basiques modernes, techniques et un peu premium, avec une attention portée au comfort, à la qualité et aux matières. Que du bon a priori donc.

Je trouve particulièrement intéressant la façon dont Uniqlo affine et affirme son positionnement de marque de vêtements technique (avec notamment HEATTECH, AIRism et Blocktech), avec une volonté d’amélioration progressive du produit, totalement à l’opposé d’un Zara par exemple.

En ajoutant à ses basiques perfectionnés une petite touche de style comme ici, la marque japonaise pourrait bien avoir trouvé la combinaison gagnante sur le marché de la mode pour homme.

Ci-dessous nos 7 pièces préférées de la collection Uniqlo U, disponible depuis hier en ligne et en boutique.

La chemise en coton « extra-fin », peignée et annoncée comme tissée « dans un luxueux coton à fibres extra-longues. » (39€)

La même mais en coton oxford, déjà un classique chez Uniqlo mais ici avec un boutonnage caché sous le col et un tissu annoncé comme plus doux (39€)

Un pull décontracté en grosse maille côtelée, parfait avec un jean et des baskets, 100% laine d’agneau (49€)

Uniqlo se fait depuis longtemps remarquer pour ses bonnes mailles et notamment ses cachemires, on est donc en confiance avec ce col roulé 100% cachemire qui sera parfait sous une veste (129€).

Un classique, ici avec la technologie Blocktech pour couper au maximum pluie et vent: plutôt intéressant pour un trench! (99€)

Elegant et parfait pour allonger la silhouette, un beau pardessus à porter sur un costume, certes seulement 50% laine mais affiché à seulement 149€

Un autre classique qu’on voit un peu partout en ce moment: le blouson aviateur MA-1 façon armée US (69€)

Cet article a été écrit par Maxime pour Modissimo - Blog Mode Homme & Magazine Luxe : Nos 7 pièces préférées de la collection Uniqlo U

De son côté, Puma avait un peu abandonné le combat pour la cible masculine, préférant se concentrer sur la femme avec un team d’ambassadrices très snapchat-friendly composé notamment de Rihanna, Kylie Jenner et Cara Delevingne.

L’annonce faite aujourd’hui par la marque allemande pourrait marquer une nouvelle orientation: PUMA vient de nommer The Weeknd comme nouvel ambassadeur et « creative collaborator » de la marque.

PUMA x The Weeknd = PumaXO

L’artiste sera visiblement la star de « Run The Streets », la prochaine campagne PUMA, et collaborera avec la marque sur une collection PumaXO de vêtements et sneakers prévue pour 2017, qu’on imagine déjà fidèle à son univers: bien sombre.

Quoiqu’il en soit le timing de l’annonce est bien négocié: entre sa touffe signature qu’il vient de couper et son prochain album Starboy qui sort le mois prochain (avec le single éponyme produit par Daft Punk), The Weeknd est sur le devant de la scène en cette fin d’année, même si PUMA arrive peut être un peu tard pour ralentir le rouleau compresseur Yeezy…

Cet article a été écrit par Maxime pour Modissimo - Blog Mode Homme & Magazine Luxe : The Weeknd, nouvel ambassadeur de PUMA

Je ne suis d’ailleurs certainement pas le premier à vous en parler (en tout cas j’espère!): Stranger Things fait à peu près l’unanimité et éclipse largement la seconde saison de Mr Robot.

Mais plutôt que d’aborder les portes ouvertes par le dernier épisode de la saison ou les inspirations cinématographiques des frères Duffer, parlons plutôt de ce savoureux style eighties, des vêtements aux accessoires.

La Casquette de Dustin

S’il ne fallait en garder qu’un, la casquette de Dustin est un peu le symbole de la série.

A choisir en gros polyester qui tâche avec l’arrière en filet (Trucker hat), mais attention au look Sacha de Pokémon si vous êtes un peu fin, surtout en ce moment!
Et si vous l’achetez vintage, jetez un oeil à notre guide pour nettoyer une casquette.

Le Blouson en Jean de Jonathan

Fourré pour le confort quand on fait le creep tapi dans la forêt.

Le sweatshirt manches raglan de Steve

Histoire de faire le beau dans les couloirs du lycée. Si vous vous sentez vraiment l’âme d’un fan, le pull Hawkins High 1983 est même dispo.

Le blouson baseball et les Nike vintage

Le blouson peut être difficile (surtout avec les mochetés qu’on nous a servi ces dernières années) mais les Nike sont un classique.

Le gilet sans manches de Will

Un des grands classiques du style eighties, qu’on a vu revenir sous toutes les formes ces dernières années (la Togs Chevignon en tête)!

Le bon gros sac à dos

Bien tombant, et si possible en velours of course.

Le Vélo

Ne pas oublier la lampe, le talkie-walkie à l’avant le siège à l’arrière.

Le bandana

Pour un look de dur, à réserver aux missions les plus périlleuses.

Le Chapeau de ranger

Pour les sorties en voiture avec le Chief et les battues en forêt.

Le costume gris

Papa n’inspire certes pas forcément la sympathie, mais le costume lui donne cette allure qui fait qu’on sait à la première image qu’il sera un personnage clé – et mystérieux – de l’intrigue.

Cet article a été écrit par Maxime pour Modissimo - Blog Mode Homme & Magazine Luxe : Les 10 Essentiels Du Style De Stranger Things

A l’approche de l’été, la casquette est un accessoire incontournable que ce soit pour un run matinal, pour aller au bureau en vélo ou pour une petite journée bateau garantie sans insolation.

Problème(s):

• Qu’on s’en rende compte ou pas, on sue dans une casquette
• Entre le soleil, la crème solaire, les produits coiffants, les graisses et la sueur, une casquette se décolore, se tâche et prend des odeurs…
• Cercle vicieux: la casquette sale salit vos cheveux, qui graissent plus vite et salissent d’autant plus la casquette
• Selon la matière, la forme et la façon dont la casquette est fabriquée, la mettre à la machine peut l’abimer, la rétrécir et/ou déformer la visière

Comment laver une casquette récente?

Si votre casquette est relativement récente, la visière est normalement en plastique.

Excellente nouvelle: elle passe donc à la machine, en suivant quelques précautions:

• La laver avec des couleurs similaires
• Ne pas la mettre dans une machine trop chargée, ou le poids du reste du linge risque de déformer la visière
• Ne surtout pas la passer au sèche-linge
• Si elle est vraiment sale, l’asperger de détachant avant de la passer à la machine

Comment laver une casquette ancienne?

Si votre casquette est vintage (autour des années 80 ou avant), il y a des chances que la structure de la visière soit en carton. C’est assez facile à repérer: si la visière est facile à déformer à la main, il y a des chances qu’elle soit en carton. Or le carton n’aime pas particulièrement l’eau…

Il est aussi probable que le tissu se décolore facilement, on ne fixait pas les couleurs aussi bien à l’époque… Faites le test en frottant un bout de tissu imbibé de lessive sur l’intérieur de la casquette: si la couleur se transfère il n’y a malheureusement pas vraiment d’espoir de la laver sans l’abîmer.

Si le tissu ne se décolore pas, vous pouvez laver la casquette:

• Remplissez une bassine d’eau froide et d’un peu de lessive
• Trempez un tissu dans le mélange eau+lessive et utilisez le pour imbiber doucement toutes les parties de la casquette, sauf la visière
• Avec une brosse à dent, frottez la casquette (en ne touchant toujours pas la visière) pour déloger la crasse
• Rincez le tissu à l’eau claire et utilisez le pour rincer la casquette

Comment laver une casquette en laine?

Avec une casquette en laine, les choses se compliquent…

Tout mouvement violent peut abîmer la laine donc allons-y tout doux:

• Remplissez une bassine d’eau froide et d’un peu de lessive spéciale laine
• Laissez la casquette à tremper 30 minutes dans la bassine
• Rincez la casquette à l’eau froide
• Essuyez la casquette autant que possible dans une serviette de bain
• Trouvez une forme qui ressemble à votre crâne et laissez la casquette finir de sécher dessus. Une grosse boite, un ballon de rugby, des bouteilles collées ou votre propre tête si vous avez un peu de temps devant vous…

La dernière étape est critique: la casquette ne doit pas sécher à l’air libre sans quoi elle perdra sa forme.

Cet article a été écrit par Maxime pour Modissimo - Blog Mode Homme & Magazine Luxe : Comment laver une casquette sans l’abimer?

La calandre Lexus affirme un style racé et identifiable !

A la façon d’une maison de luxe, Lexus a donc su créer une identité allant au delà de la simple voiture, intégrant une dimension lifestyle que nous apprécions beaucoup. Voilà pourquoi nous vous proposons de vivre une nouvelle expérience immersive à travers la découverte de la nouvelle Lexus RX450h.

Vous aurez, pour vous accompagner, un invité de choix : Jude Law ! L’acteur britannique est parfaitement en phase avec cette conception moderne de l’élégance maitrisant les codes pour mieux les bousculer.

Lancez la vidéo : quelques secondes pour s’habituer à cette façon très innovante de filmer, et on découvre un teaser vitaminé qui ne donne envie que d’une chose : conduire un RX450h !

La vidéo laisse apercevoir l’intérieur du véhicule, et les fans de Lexus seront servis : la qualité est bien là. En plus d’un habitacle pensé pour un grand confort d’assise à l’avant comme à l’arrière, la RX450h intègre un superbe poste de conduite « façon cockpit » permettant une immersion totale dans la conduite.

Le tableau de bord, à la fois design et fonctionnel, est anobli plus encore par un volant cuir aux coutures élégantes. Mais ce que l’on retient surtout, c’est un impressionnant écran offrant une lecture très agréable des informations, notamment pour le GPS.

La dalle numérique est particulièrement impressionnante !

Enfin, puisque le luxe c’est aussi l’innovation, la RX450h a gardé ce qui avait bâti la renommée de ses prédécesseurs : un moteur hybride. De quoi assurer une empreinte carbone modérée par rapport aux modèles concurrents sur cette gamme, mais aussi de profiter de la puissance inégalée de l’électrique !

Billet sponsorisé. 

Cet article a été écrit par Romain Rousseau pour Modissimo - Blog Mode Homme & Magazine Luxe : Jude Law présente le nouveau SUV hybride de Lexus !

We Are Clicquot rassemble une série de portraits illustrant le savoir-faire de la maison en vidéo. Douze artisans y racontent leur métier, leur histoire, l’évolution de leurs techniques au fil de leur carrière de parfois plusieurs décennies (voire générations) au sein de la maison.

On y découvre ainsi le quotidien de Marie-Pascale, qui travaille au « chantier manuel d’habillage » et s’occupe des bouteilles uniques encore réalisées à la main — tailles exceptionnelles ou commandes spéciales ornées de cuir ou d’or — ou Dominique, chef de cave depuis 2009 et garant, à travers l’assemblage des vins, du style Veuve Clicquot.

Nous vous présentons aujourd’hui l’un de ces portraits.
Christian Renard est viticulteur depuis 25 ans et directeur du vignoble depuis 23 ans. Il marche dans les traces de ses parents, qui travaillaient déjà pour Veuve Clicquot, et témoigne de l’évolution des préoccupations au sein du vignoble, de la météo à l’environnement en passant par la technologie.

A travers ces portraits, la maison donne la parole à ses collaborateurs, permettant de découvrir l’envers du décor de la fabrication du champagne, avec des anecdotes qui vous permettront peut-être de briller en société la prochaine fois que vous ouvrirez une bouteille de Brut Carte Jaune.

Article sponsorisé

Cet article a été écrit par Maxime pour Modissimo - Blog Mode Homme & Magazine Luxe : We Are Clicquot : Veuve Clicquot dévoile son savoir-faire

La chemise est l’une des références ultimes du vestiaire masculin. Sous un costume, avec un jean, dans une tenue casual : elle est partout, depuis toujours, et pour toutes les occasions. Vincent et Thibault l’ont bien compris, et c’est pour cette raison qu’ils ont fondé Swann & Oscar il y a 7 ans maintenant. Avec une plateforme de marque complètement repensée, une offre élargie et un site internet refait à neuf, la marque entre aujourd’hui dans une nouvelle ère, posée sur les bases solides  du Made in France.

Au delà du plaisir de faire travailler des ateliers français et de proposer des produits de qualité, le cas de Swann et Oscar est également très encourageant pour l’entrepreneurship made in France.  Qu’est ce qui fait le succès de S&O aujourd’hui ? Vincent, l’un des deux fondateurs, nous donne quelques pistes.

La marque est implantée rue de l’Arcade dans le 8ème.

« On s’est implantés dans le sur mesure à un moment où la mesure commençait à revenir très fort. Surtout que par contraste, les grands magasins et les grandes marques ont eu tendance à trop tirer sur la corde, à vendre des produits de moins en moins bonne qualité de plus en plus cher. Nous faisons l’inverse, en proposant un haut niveau de qualité pour un prix plus juste. D’autre part, on remarque aussi que la tendance est à la personnalisation… et quoi de plus personnalisé qu’une chemise faite pour et par vous ?! ».

La jeune marque, qui réalise aujourd’hui entre 10 000 et 12 000 chemises par an, se félicite d’avoir un chiffre d’affaire stable quand de nombreux concurrents en perdent 20 à 30%. Mais la période difficile, loin d’inquiéter les deux entrepreneurs, ne les empêche pas d’investir ! « Nous pensons que ces périodes de crise sont un bon moment pour investir dans la communication. En effet, quand nos concurrents contractent leurs budgets, nous sommes à contre courant et nous démarquons en choisissant de refondre notre plateforme de marque« .

Une épaule milanaise plissée, marque d’un grand savoir-faire…

Et en effet, se construire un univers de marque solide en complément d’une politique de relation client haut de gamme semble un choix très pertinent pour renforcer son positionnement en période de crise… Tout en restant cohérent avec l’esprit initial de la marque : « On a voulu décomplexer le passage au sur-mesure : beaucoup peuvent avoir « peur » du sur mesure, et se demandent s’ils ont leur place dans cet univers qu’ils ne connaissent pas. La première chose qu’on fait en boutique lorsqu’un nouveau client arrive, c’est lui donner les clés pour comprendre la façon dont fonctionne le sur mesure et notre Maison. Etre proche de lui est important pour nous. »

Une offre élargie vers plus de luxe et d’élégance.

Aujourd’hui, la marque offre en boutique plus de 3000 tissus : vous pourrez désormais profiter du savoir faire exceptionnel de la Maison David John Anderson, récemment intégrée au catalogue de la jeune marque française.

Mais le plus intéressant parmi toutes les nouveautés dévoilées cette année, c’est bien cette offre de confection dite « sartoriale ». En effet, si Swann et Oscar s’est imposée comme une référence de la chemise made in France accessible, il est apparu essentiel pour les deux entrepreneurs de pouvoir proposer des modèles qui vont encore plus loin. Concrètement, cette offre se distingue par les nombreuses opérations qui seront réalisées à la main en Italie (épaules milanaises plissées, cols rabattus…) pour matcher au mieux les attentes du client.

Boutonnière réalisée à la main, avec bouton monté en patte d’oie.

3 icônes, 3 façons de voir la chemise.

Les fondateurs ont réfléchi à la façon dont leur offre « classique » pourrait être scindée selon les styles et les usages. Cette réflexion les a amené à choisir 3 personnalités,  3 hommes au caractère et à l’identité affirmée.

Cet article a été écrit par Romain Rousseau pour Modissimo - Blog Mode Homme & Magazine Luxe : Swann & Oscar : la marque aux chemises sur mesure made in France fait peau neuve (+ Test)

Lancée pour la saison printemps-été 2015, M.Studio a vocation à proposer un vestiaire complet, du manteau au maillot de bain en passant par les chaussures et accessoires.

Côté création, l’approche est celle des modern basics, avec des silhouettes masculines, modernes, nonchalantes, tenant compte des tendances de la saison sans en faire trop, l’attention étant plutôt portée sur la coupe.

Surtout, la marque prend le parti-pris d’un équilibre qualité/prix remarquable, avec une vraie attention aux matières (naturelles) et à la fabrication (européenne), comme souligné par nos confrères de Comme un Camion, qui ont testé et approuvé le pull Chris en fil mouliné, l’une des pièces phares de la collection, déclinée en bleu, marine et rouge.

La collection M.Studio est disponible sur Menlook.com et dans la boutique du 38 rue de Saintonge, 75003 Paris qui devient pour l’occasion dédiée entièrement à la marque.

Nos 5 pièces préférées de cette première collection

Le Pull col rond mouliné en question made in Portugal (75€)

Un sweatshirt plus classique, en molleton de coton chiné (45€)

La chemise à motif imprimé ton sur ton, qu’on a notamment beaucoup vu chez Kitsuné (79€)

Un beau chino bien ajusté, élégant et parfait pour l’été (79€)

Une paire d’espadrilles made in France (29€)

Cet article a été écrit par Maxime pour Modissimo - Blog Mode Homme & Magazine Luxe : M. Studio, la nouvelle ligne de Menlook

Le monde de la mode et du Luxe ne s’arrête jamais de tourner. Mais peut être va-t-il désormais trop vite pour certains. Avec un nombre inimaginable de marques qui se créent constamment sans forcément être légitimes, à cause du rythme effrénés des collections imposé par les plaies de la fast fashion, certains n’arrivent plus à suivre. Les consommateurs papillonnent d’une marque à une autre sans « s’attacher » véritablement, et les créateurs tentent tant bien que mal de rester créatif dans un moment où la quantité dévore la qualité. Et finalement, certains succombent… Ils ont beau tenter de faire la différence en s’offrant les plus grandes stars (ou pas, me direz-vous) pour leurs campagnes, on constate que ces derniers temps, le secteur de la mode bouillonne et semble prêt à entrer dans une zone de turbulences. Et si finalement, la notion de durabilité était la clé ? Un produit durable, des tendances plus pérennes et une communication moins agressive… Gentlemen, le Monthly Digest du mois de Mai. 

Funeste mois de Mai : adieu Kris Van Assche, Band of Outsiders & La Comédie Humaine.

Elles n’ont pas grand chose à voir les unes avec les autres, et pourtant les voilà toutes les trois sur le point de cesser leur activité. L’américaine Band of Outsiders, le très célèbre Kris Van Assche et la jeune Comédie Humaine ont en effet accumulé les difficultés au point de jeter l’éponge.

Kris Van Assche est l’un des designers les plus talentueux de sa génération, débarqué de Belgique, patrie si riche en créateurs de renom. On le pensait au sommet de sa gloire, et pourtant le voici annonçant qu’il allait faire un break et fermer sa marque éponyme. Il a évoqué les difficultés d’être une maison de luxe indépendante aujourd’hui, et le besoin de se concentrer sur son activité de directeur artistique de la ligne Dior Homme.

Band Of Outsiders. Une griffe new-yorkaise concevant des collections casual et urbaines, dans une hype à l’américaine comme il y en a tant outre atlantique. Comme il y en a trop peut-être, car la marque semble s’être complètement noyée au milieu des centaines de labels ayant émergé ces dernières années. Plus vraiment identifiable, positionnée à cheval entre différentes gammes, le label ne parvient plus à faire la différence ! 

Quant aux raisons justifiant la fin de La Comédie Humaine, l’un de ses fondateurs évoque l’esbroufe que représente le marché du PAP masculin, selon lui faussement présenté comme un El Dorado… Il parle d’un client toujours difficile, qui « met six semaines à acheter une veste. Avant de passer à l’acte, il revient trois fois dans le magasin. Il trouve tout trop cher. » Bref, il semblerait que les exigences de la gent masculine soient en partie responsables de la faible rentabilité de la marque française… Mais il ne faudrait pas croire que c’est la seule explication tout de même !

Ces trois marques, malgré leurs différences de positionnement, de style et d’esprit, sont sans doute victimes d’une saturation du secteur de la mode masculine. Récemment développé, il a vu apparaitre une nébuleuse de marques pas toujours bien identifiées les unes par rapport aux autres. Combien de jeunes marques françaises axées sur un produit de qualité avec un positionnement prix intermédiaire ? Combien de labels américains revendiquants une culture urbaine streetwear mixée avec divers styles improbables ? Combien de créateurs talentueux complètement noyés sous le nombre délirant de collections qu’on leurs demande de créer chaque année ? Il semble être clairement devenu difficile d’émerger et de se maintenir aujourd’hui dans un paysage aussi mouvant que celui de la mode masculine…

Les stars continuent de s’inviter dans les campagnes publicitaires de l’hiver.

En matière de campagnes publicitaires aussi, il y a des tendances. Récemment, les marques ont remis au goût du jour l’apparition de « guest stars » sur papier glacé, prêtant leur visage, nom et notoriété à de grandes marques de mode. Si, nous allons le voir, Dior, Marc Jacobs ou Roberto Cavalli n’innovent pas en la matière, le choix de Givenchy est, en revanche, totalement inédit !

Rihanna chez Dior.

Christian Dior est l’une des références de l’élégance à la française. Rigueur, créativité, sens inné de l’excellence et du Luxe : voici de quoi fût fait cette légende de la Couture. Il disait que « l’élégance doit être un équilibre de simplicité, d’attention, de naturel et de distinction. Sans rien ajouter, ou il n’est plus question d’élégance, seulement de prétention« . Après Galliano et ses biatchs en vinyle et résille, Rihanna incarnant la « femme Dior » vient définitivement balayer ce qu’il aurait pu subsister de Christian Dior.

Vulgaire, débauchée, plus réputée pour son attitude salace si « marketable » que pour sa classe, Si Chanel a su se moderniser sans renier les valeurs de « Mademoiselle Chanel », il apparait clairement que Dior ne se soucie guère de savoir si ses choix sont cohérents avec l’héritage d’un si grand nom de la mode.

Marc Jacobs tente de dépoussiérer Cher.

On ne l’entendait plus depuis un petit un moment… pas plus qu’on ne la voyait. Le choc est donc rude, lorsque l’on découvre la star Cher poser pour Marc Jacobs. Momifiée dans le botox et le maquillage, liftée à l’extrême et photoshopée comme jamais, la star américaine des 80’s apparait totalement inhumaine. Mais en même temps, le bon goût n’a jamais été le fort de Jacobs.

Ciara se lance dans la pub pour Roberto Cavalli.

Et loin de toutes les horreurs prévues pour l’hiver prochain (vous n’êtes pas au bout de vos peines), la campagne Ciara’s Kingdom apparait comme une oasis dans le desert. Ce qui tombe bien puisque c’est le thème de la saison, évoqué par la présence de sable et de murs d’un superbe bleu. Sensuelle, sexy mais élégante, la chanteuse matche parfaitement les valeurs de la Maisons italienne.

Le coup de théâtre, quand Donatella Versace pose pour Givenchy.

« So proud and honored to introduce my new ultimate icon : Donatella Versace« . C’est ainsi que Riccardo Tisci, nous annonce que la blonde la plus peroxydée au monde va devenir l’égérie de Givenchy l’hiver prochain. Il est tout à fait exceptionnel qu’une directrice artistique encore en exercice, et si liée à sa marque, aille littéralement faire de la pub pour une maison concurrente, dans les faits !

Ne soyons pas dupes ; il s’agit là non pas d’un rêve mutuel réalisé par deux personnalités affirmant soudainement une admiration mutuelle sortie de nulle part. Ce n’est ni plus ni moins qu’un bon coup de com’ histoire de faire le buzz. De ce côté là, mission accomplie : twitter s’est enflammé dans les heures qui ont suivi la révélation des clichés (Rihanna n’a pas eu le droit, elle, à un tel engouement). Néanmoins, c’est amusant… No big deal, mais tout de même il sera intéressant de connaitre le résultat de cette collab’ publicitaire !

Élargissement de la gamme de produits Aston Martin.

Aston Martin est une marque qui a visiblement beaucoup de ressources. Le constructeur automobile (anciennement) britannique a annoncé le lancement prochain d’un yacht, l’AM37 (un Aston Martin de 37 pieds de long). Objectif ? Se diversifier. Le design revient à un spécialiste en la matière, Mulder design, et c’est le constructeur Quintessence Yachts qui a été choisi par Aston Martin construire son futur bolide aquatique. 

Plus qu’un coup de pub, il y a une volonté de surfer sur la notoriété acquise dans le monde automobile pour l’asseoir sur le marché du yacht qui, comme tout ce qui concerne le super luxe, est très porteur. Et puisque l’on ne change pas une équipe qui gagne, le cahier des charges a été élaboré à partir des ingrédients phares de la marque : beauté et puissance. Rien ne sera laissé au hasard : composites high tech, matières précieuses et finitions irréprochables s’inscriront en parfaite continuité des supercars british.

Kering deviendrait-il le leader du Luxe durable ?

Le groupe de Luxe français s’est déjà fait remarquer en déployant une politique RSO ambitieuse au sein de ses marques. Gucci a, par exemple, mis en place le Green Passport, un outil très intéressant offrant au consommateur une traçabilité totale du produit, de l’origine des matières jusqu’à l’arrivée en boutique.

Kering va encore plus loin, en publiant le 19 Mai dernier son premier compte de résultats environnementaux. Et il s’avère que, en 2013, l’impact environnemental du groupe (c’est à dire les coûts liés à la neutralisation par la société en général des effets d’une activité sur l’environnement au sens large) s’élève à 773 millions d’euros. Au premier plan, les émissions de gaz à effet de serre totalisent 35% de ce montant, la pollution de l’eau 14% et la consommation d’eau 11%. Il est encore difficile de dire si cela est peu ou beaucoup au regard des 10 milliards de CA de Kering dans la mesure où ce type de calcul dans ce secteur d’activité est extrêmement récent. Il a fallu analyser le cycle de vie des produits, allant généralement de l’approvisionnement en matières premières jusqu’à la fin de vie du produit, même si dans le cas présent le groupe s’est arrêté à la livraison au client. Il apparait alors que « 93% des impacts sont imputables à la chaîne d’approvisionnement en amont » selon Marie Claire Daveu, directrice du développement durable du groupe. L’objectif – au delà d’un beau coup de com- est de rationaliser la production en prenant en compte ces impacts pour les minimiser au maximum.

Mais le groupe a surpris en décidant de rendre sa méthodologie publique pour inciter d’autres acteurs du secteur à se lancer dans une telle démarche. A moment où le Luxe est un secteur saturé, la différenciation par la performance environnementale pourrait bien être un formidable atout. Proposer un produit noble, de très haute qualité, fabriqué par une main d’oeuvre reconnue (financièrement notamment), de nombreuses Maisons savent le faire, mais rajouter à cela une notion d’impact limité sur l’environnement en terme de pollutions ou d’épuisement des ressources, c’est beaucoup plus rare. Souhaitons maintenant que la démarche s’inscrive dans un cercle vertueux durable.

Cet article a été écrit par Romain Rousseau pour Modissimo - Blog Mode Homme & Magazine Luxe : Monthly Digest : l’actualité du Luxe et de la mode en Mai 2015.