Música Diferenciada

American Football

2014-06-03T12:25:00.001-03:00

American Football é uma banda de emo que, como toda boa banda emo, durou muito pouco. Em seus três anos de história, lançou um EP de três músicas e gravou um álbum, que só acabou por ser lançado algum tempo depois da banda ter terminado, em 1999.

Tendo tocado apenas alguns shows para públicos de no máximo 40 pessoas em porões de Illinois durante os anos 90, a banda é liderada por Mike Kinsella, que até então era conhecido por ter sido baterista de outra influente banda de emo, o Cap'n Jazz.

Com letras extremamente simples e instrumental complexo, com afinações bizarras, ritmos quebrados e muito influenciado por post-rock, o charme do American Football está na facilidade em que uma pessoa pode se identificar com as letras.

Temos na faixa que abre o álbum, "Never Meant":

i just think it's best/because you can't miss what you forget
So lets just pretend/everything and anything/between you and me
was never meant.

QUEM NUNCA?!

Ou então na belíssima "Stay Home", que com seus oito minutos diz:

don't leave home again/if empathy takes energy
cause everyone feels just like you

Recentemente, foi anunciado que a banda voltará para alguns shows (nos Estados Unidos, claro) como comemoração dos 15 anos de lançamento do primeiro e único álbum. O negócio é torcer por vídeos de alta definição da platéia.

Bandas associadas constantemente ao American Football:

Cap'n Jazz, Owen

Se você gostou de American Football, você vai gostar de:

Owen, This Town Needs Guns, Joie de Vivre

Download - American Football (1999)

Never Meant

Letters and Packages

Frank Ocean - "channel ORANGE" (2012)

2014-05-26T01:31:00.001-03:00

Frank Ocean é um rapper/singer-songwriter frequentemente associado com o grupo Odd Future e seus membros, como Tyler, the Creator e Earl Sweatshirt, que há algum tempo vem fazendo barulho na cena. No Brasil é famoso por ter uma de suas músicas no famigerado vídeo do Rei do Camarote.

Porém, "channel ORANGE" está muito longe de ser um álbum de rap como o de grandes nomes do mainstream como Eminem, 50 Cent, Lil Wayne e esses figurões do estilo que ou nunca fizeram música realmente boa na vida ou não lançam algo bom já tem algum tempo.

Isso é um alívio, pois "channel ORANGE" é um ótimo álbum que segue um estilo pouco convencional, com grandes influências de soul, electro-funk (não confundir com MC Mayara) e R&B.

Em sua pouco mais de 1 hora de duração e com vários skits divertidos, dentre eles a faixa de abertura "Start" que conta com sons nostálgicos como o som característico de um Playstation e uma parceria não muito memorável com John Mayer, Frank Ocean aborda os mais diversos assuntos.

Dentre eles, temos ostentação e vida de moleques mimados milionários com "Super Rich Kids", que conta com uma participação brilhante do já mencionado Earl Sweatshirt, amor incerto com "Thinkin Bout You", drogas em "Crack Rock" e questionamentos sobre religião em "Bad Religion".

O grande destaque do álbum é a faixa "Pink Matter" que conta com a participação do lendário André 3000, membro do OutKast. Melancólica ao extremo, Frank Ocean consegue colocar uma referência a Dragon Ball Z na letra. QUEM QUE CONSEGUE FAZER ISSO E NÃO PARECER RIDÍCULO? Frank Ocean consegue. O rap de André 3000 é incrível, com um flow invejável.

O único ponto realmente baixo no álbum pra mim é a faixa "Pyramids", que tem quase 10 minutos de duração. Não sei onde Frank quis chegar com a música, que é bem repetitiva, mas ela não afeta em tanto o álbum. É só pular.

Pontos Altos:
"Thinkin Bout You", "Super Rich Kids", "Crack Rock", "Pink Matter"

Pontos Baixos:
"Pyramids", "Monks", "End"

Download

Tracklist:

1 - "Start"
2 - "Thinkin Bout You"
3 - "Fertilizer"
4 - "Sierra Leone"
5 - "Sweet Life"
6 - "Not Just Money"
7 - "Super Rich Kids (feat. Earl Sweatshirt)"
8 - "Pilot Jones"
9 - "Crack Rock"
10 - "Pyramids"
11 - "Lost"
12 - "White (feat. John Mayer)"
13 - "Monks"
14 - "Bad Religion"
15 - "Pink Matter (feat. André 3000)"
16 - "Forrest Gump"
17 - "End"

Pink Matter (feat. André 3000)

My Bloody Valentine

2014-05-02T16:47:00.001-03:00

My Bloody Valentine (jamais confunda com Bullet for My Valentine) é uma banda formada nos anos 80 em Dublin, na Irlanda. É facilmente uma das bandas mais influentes da história do rock alternativo, notória por seu largo uso de distorção, reverb e a criação de verdadeiras "paredes de barulho", coisa que só fará sentido uma vez que você ouvir o lendário e incrível "Loveless" (1991).

A história do My Bloody Valentine se confunde com a história do shoegaze, estilo surgido no Reino Unido no meio dos anos 80. Provavelmente por ter sido contemporâneo do grunge, não recebeu tanta atenção assim da grande mídia. Shoegaze é um nome curioso dado pela mídia da época, pois os instrumentistas que tocavam esse instrumento não paravam de encarar seus próprios sapatos (shoegazing), pois ficavam o tempo todo olhando para o conjunto de pedais de suas guitarras, que são responsáveis pela distorção marcante do gênero.

O segundo álbum da banda, o já mencionado"Loveless", provavelmente é um dos melhores álbuns da história e com certeza um dos três melhores dos anos 90. Gravado em dezenove estúdios diferentes no período de dois anos, quase levou a gravadora responsável à falência, devido à atitude do líder da banda, Kevin Shields, que é uma pessoa extremamente detalhista e gravou e regravou diversas vezes o álbum.

Enquanto que por um lado Shields também canta no álbum, o destaque fica com os vocais etéreos de Bilinda Butcher. Já alerto que é perfeitamente normal em um disco de shoegaze não entender absolutamente nada que é cantado, já que essa não é a intenção da música. O vocal é gravado sem destaque e é tratado como um outro instrumento, que está lá só pra adicionar mais uma textura à música do que pra passar alguma mensagem. Contudo, é fácil perceber que as letras das canções são bem bonitas.

Bandas associadas constantemente ao My Bloody Valentine:
Slowdive, The Jesus and Mary Chain, Ride

Se você gostou de My Bloody Valentine, você vai gostar de:
Slowdive, Ringo Deathstarr

Download - Loveless (1991)

When You Sleep

Coletânea real emo

2014-05-01T20:45:00.001-03:00

Sempre que digo que meu estilo favorito de música é emo, presencio as mais diversas reações. "Tipo My Chemical Romance?" ou "Você não tem cara de quem curte Fall Out Boy.". Apesar de num passado relativamente distante eu ter curtido essas bandas, é complicado explicar pras pessoas que emo não se trata de The Used ou blink-182.

Nenhuma das bandas que eu citei são emo ou coisa que o valha. Nenhuma banda de emo usa maquiagem na cara ou se veste de preto. A foto que ilustra esse post se trata de Sunny Day Real Estate, que provavelmente é mais famosa por ter emprestado dois de seus membros para a primeira encarnação do Foo Fighters do que por suas músicas sensacionais. Nenhum deles tem franjinha na cara, nota-se.

Como minha intenção não é dar uma aula de história, não deixei a playlist só para os criadores do emo. Há músicas das mais calminhas e bonitas ("Letters and Packages", "The North End") até as mais ríspidas ("Drug Lord", "Amends"). Bandas brasileiras também, as sensacionais Polara e Ludovic. Tem até Weezer, que você provavelmente achava que nada tinha a ver com emo.

Enjoy.

Escute a playlist online aqui!

1 - This Town Needs Guns - Chinchilla
2 - Sunny Day Real Estate - In Circles
3 - Mineral - Gloria
4 - Polara - Boate
5 - Weezer - Why Bother?
6 - William Bonney - Drug Lord
7 - American Football - Letters and Packages
8 - Ludovic - Janeiro Continua Sendo o Pior dos Meses
9 - Cap'n Jazz - Basil's Kite
10 - Joie de Vivre - The North End
11 - Snowing - Sam Rudich
12 - Touché Amoré - Amends

Neutral Milk Hotel - "In The Aeroplane Over the Sea" (1998)

2014-04-30T15:26:00.001-03:00

Se você se considera fã de indie rock e não mora embaixo de uma pedra ou dentro de uma bolha, você com certeza já ouviu falar de "In the Aeroplane Over the Sea", do Neutral Milk Hotel. Talvez não tenha ouvido falar, mas viu a icônica capa do álbum em algum lugar.

Tudo isso, obviamente, tem um motivo: o álbum, lançado em 1998, é sensacional. O intuito deste post é te convencer a ouví-lo pelo menos uma vez, dar uma chance à banda de nome bizarro.

É possível considerar "In the Aeroplane Over the Sea" um álbum conceitual, mesmo que a banda nunca tenha confirmado isso. As letras frequentemente se relacionam, quase sempre indiretamente, à Anne Frank. Existe também a parcela dos fãs que simplesmente diz que as letras não são sobre nada em específico e sim sobre sensações.

Essas emoções que Jeff Mangum, compositor de praticamente tudo que se ouve no disco, estão escancaradas na faixa título "In the Aeroplane Over the Sea", mas "Communist Daughter" e "Oh Comely" não ficam atrás. Músicas que evocam sentimentos de nostalgia, desilusão e às vezes até desespero graças a incrível interpretação de Mangum, que a princípio pode parecer até um pouco exagerada.

Porém, "In the Aeroplane Over the Sea" está longe de ser um disco somente para dias chuvosos. Canções contagiantes como as duas "The King of Carrot Flowers", "Holland, 1945", com seus instrumentos de sopro (sempre presentes no álbum!) e baixo distorcido, "Ghost" trás ainda mais distorção e sopro no meio de uma letra bizarra sobre Anne Frank e a instrumental "Untitled" ajuda bem a compor o lado ensolarado do álbum.

As frases que Mangum constrói no decorrer do álbum vão de enigmáticas, que aqui é só um jeito bonito de dizer sem sentido, até versos maravilhosos, daqueles que o indie-rocker padrão do seu Facebook pega e arruina ao postar na timeline dele com intuito de arrebatar likes.

A sensação que predomina, ao fim dos quase 40 minutos de disco, é que na realidade se passaram 5. O sentimento de que eu viajei por vários lugares e senti coisas que eu não tenho a mínima ideia do motivo também é recorrente. Cada música te leva pra um lugar diferente e eu sinceramente não conheço muitas obras que tem esse poder.

Pontos Altos:
"The King of Carrot Flowers Parts 1, 2 & 3", "In the Aeroplane Over the Sea", "Communist Daughter", "Oh Comely"

Pontos Baixos:
"Two-Headed Boy"

Download

Tracklist:

1 - "The King of Carrot Flowers Part 1"
2 - "The King of Carrot Flowers Parts 2 & 3"
3 - "In the Aeroplane Over the Sea"
4 - "Two Headed-Boy"
5 - "The Fool"
6 - "Holland, 1945"
7 - "Communist Daughter"
8 - "Oh Comely"
9 - "Ghost"
10 - [untitled]
11 - "Two-Headed Boy Part 2"

In the Aeroplane Over the Sea

London Grammar

2014-04-30T03:01:00.003-03:00

A banda oriunda de Nottingham, Inglaterra, formada por Hannah Reid, Dan Rothman e Dominic ‘Dot’ Major, tem uma sonoridade que conquista em um primeiro contato. Os arranjos são simples, basicamente feito de batidas produzidas no teclado, o mesmo que produz acordes graves e de longa duração no fundo mesclando com toques de música eletrônica. A guitarra mantém riffs abafados que casam muito bem com os temas da banda.

Hannah Reid!! É definitivamente o destaque da banda com uma voz potente de tom grave e afinação excepcional. Hannah é dona de uma voz pouco comum e de uma sonoridade impressionante.

Pode-se listar London Grammar como uma trilha sonora perfeita para dias chuvosos. Parece que tudo casa perfeitamente.

O álbum “If You Wait”, lançado em 2013, é o único na carreira da banda, mas é uma esperança de que mais música de alta qualidade siga sendo produzida. Das faixas presentes destaco: “Hey Now” que abre o disco de maneira imponente, “Sights” que é uma amostra da forma como a banda produz um som de potência, “ Strong” talvez o single mais conhecido da banda e “ If You Wait” em que o arranjo é mera formalidade para que Hannah Reid se sobressaia e mostre todo seu talento.

Confira o vídeo de um gravado à rádio KEXP:

Coletânea músicas tristes

2014-04-29T14:30:00.002-03:00

Entrando na onda do post sobre frio, resolvi montar uma playlist depressiva. Você pode até não admitir mas, de vez em quando, quando tudo dá errado, em vez de querer sair do buraco você quer ir até o fundo dele e ficar lá, se remoendo. Essa é a coletânea para esses momentos de auto estima subterrânea.

Clique aqui para ouvir online!

1 - Carissa's Wierd - You Should Be Hated Here
2 - James Blake - The Wilhelm Scream
3 - Radiohead - How to Disappear Completely
4 - The Smiths - Last Night I Dreamt That Somebody Loved Me
5 - American Football - Never Meant
6 - Frank Ocean - Pink Matter (feat. Andre 3000)
7 - Jeff Buckley - So Real
8 - Cícero - Ensaio Sobre Ela
9 - Mogwai - Take Me Somewhere Nice
10 - Tiê - Assinado Eu
11 - Los Hermanos - Sentimental
12 - Feist - Still True
13 - Elliott Smith - Angeles
14 - My Bloody Valentine - Sometimes
15 - Bon Iver - Re: Stacks

Coletânea músicas para dias frios

2014-04-28T13:14:00.001-03:00

O frio definitivamente chegou no estado de São Paulo e pra celebrar sua gloriosa chegada, resolvi montar uma playlist com músicas para se ouvir embaixo das cobertas, imóvel e sem querer levantar-se nunca.

Clique aqui para ouvir online!

1 - Sufjan Stevens - Concerning the UFO Sighting Near Highland, Illinois
2 - Sigur Rós - Svefn-g-englar
3 - Owen - Accidentally
4 - Alcest - Souvenirs d'un Autre Monde
5 - Bon Iver - Holocene
6 - Ra Ra Riot - You and I
7 - Radiohead - Nude
8 - múm - Weeping Rock, Rock
9 - Mogwai - I Know What You Are But What Am I?
10 - Portishead - Roads
11 - Death Cab for Cutie - Transatlanticism

A intenção da coletânea é apresentar bandas menos conhecidas e introduzir músicas menos óbvias dos catálogos das bandas mais famosas.

Dinosaur Jr.

2014-04-27T17:21:00.000-03:00

Na tentativa de ressuscitar o blog, sou um dos novos colaboradores do Música Diferenciada, André Amadeu, e curto música pra caralho. É isso! Vamos ao primeiro post da volta do blog:

Provavelmente a banda mais influente que você nunca ouviu falar, o Dinosaur Jr. é um marco na música dita "alternativa" dos anos 80. Deixando marcas profundas no rock desde seu álbum "You're Living All Over Me" (1987), agregando elementos do punk rock, rock clássico e adiantando elementos de estilos que ainda viriam a surgir, como o shoegaze. Sempre com músicas de guitarras marcantes e muito distorcidas, característica do guitarrista-vocalista e mandachuva da banda, J Mascis.

Dono de uma voz nem um pouco comum (e muitas vezes impopular), Mascis expulsou o baixista Lou Barlow, que então passou a dedicar ao seu então projeto paralelo Sebadoh, depois das gravações do álbum "Bug" (1988). Alguns anos se passaram e, depois de mais mudanças constantes na formação (e um declínio notável na qualidade da banda), o projeto Dinosaur Jr. chegou ao fim em 1997.

Porém, depois de muitas conversas entre a formação original da banda, o Dinosaur Jr. voltou com "Beyond" (2007) e desde então tem lançado um álbum a cada 2 ou 3 anos, com a mesma qualidade e originalidade dos anos 80.

Bandas associadas constantemente ao Dinosaur Jr.:
Nirvana, Pixies, Sonic Youth

Se você gostou de Dinosaur Jr., você vai gostar de:
Yuck, Sebadoh

Download - You're Living All Over Me (1987)

Little Fury Things

Recognition (com Lou Barlow nos vocais!)

Criolo

2012-07-10T00:09:00.000-03:00

Saindo de uma inatividade de quase um ano voltarei a escrever regularmente, isso claro, se a preguiça deixar . O post de hoje é sobre o cantor Criolo. Primeiramente, gostaria de salientar que apesar de tentar ser muito eclético musicalmente, eu nunca tinha gostado de rap, até um amigo me apresentar este cantor sensacional. Misturando o rap com outros estilos musicais, Criolo fez algo que ficou sonoramente muito bom. Para tal, utilizou elementos do samba, música africana (batidas), soul, funk, jazz, enfim, muito provavelmente tem um pouco de tudo para fazer o rap inovador que o consagrou.
Basta escutar algumas vezes as músicas dele que logo será criada uma admiração por esse revolucionário musical. Abaixo estão alguns vídeos de algumas das músicas do último álbum dele.

Red Hot Chilli Peppers - Blood Sugar Sex Magic

2011-08-23T16:55:00.000-03:00

Já que voltei a postar, vamos para uma segunda dica do dia. Esse é o álbum do Red Hot Chili Peppers que eu mais gosto. Ouçam e confirmem a qualidade desse álbum de 1991. A influência funk rock está muito mais presente neste álbum que nos álbuns mais recentes da banda.

Baixe:

Red Hot Chili Peppers - Blood Sugar Sex Magic

A banda mais bonita da cidade

2011-08-23T16:48:00.000-03:00

Voltando a postar após um longo recesso, venho postar sobre essa banda que tem estourado na internet. A banda lançou o videoclipe no youtube da música "Oração" e, pela sua originalidade, boa produção e músicos de qualidade, conquistou muitos fãs. Resolvi então ouvir um pouco mais para saber se a banda era realmente boa. A conclusão foi que têm-se ai uma banda com excelente futuro. Sua sonoridade alegre, com bons vocais e instrumental leve é muito agradável.

Os curitibanos tem tudo para ser um sucesso logo menos.

Baixar:

A banda mais bonita da cidade

Papaco é o rei

2011-06-23T00:41:00.000-03:00

Sei que não é de música, mas esse vídeo mudou minha vida!!

Indicação - Stereomood

2011-06-12T16:32:00.000-03:00

Desta vez faço uma indicação de site para os leitores. O site Stereomood tem um conceito muito interessante e acho que nunca vi algum parecido. Nele você clica em alguma emoção ou momento que está a fim de ouvir. Por exemplo, é possível escolher playlists de alegria, calma, de quem acabou de acordar, de domingos de manhã e muitas outras opções. Recomendo muito esse site. Segue o link:

Stereomood

Sharon Jones and the Dap Kings

2011-06-10T01:40:00.000-03:00

Sharon Jones and the Dap Kings é uma banda com influências de soul e jazz, que mistura uma boa quantidade de virtuosismo e talento a uma voz poderosa para formar um som de qualidade indiscutível. Tudo começou em 2002 com a gravação do primeiro álbum da banda. A história deles porém, começa antes, quando a banda se chamava Soulproviders e Sharon Jones era apenas uma aspirante a cantora. Ela, por sinal começou cantando em corais de igreja e fazia pontas em algumas músicas de artistas mais conhecidos. Ela pensou em desistir, abandonando tudo e virando carcereira de prisão, antes de ser segurança de cofre forte.
A sua sorte mudou quando foi chamada para fazer backing vocals e acabou se destacando. Tendo 4 álbuns lançados, a banda atingiu maior sucesso quando os dap kings foram convidados paa gravar o álbum de Amy Winehouse, o famoso "Back to Black". Desde então a banda tem crescido exponencialmente, sendo que o último álbum "I learned the hard way" é em minha opinião algo que supera os trabalhos anteriores e pode ser cotado como um dos melhores álbuns lançados nos últimos anos. Vale a pena conferir!

Sharon Jones and the dap kings - I learned the hard way

Beethoven Cup Symphony

2011-06-03T00:01:00.000-03:00

Apesar de curto, esse vídeo é genial. Uma das passagens mais rápidas tocadas na música clássica.

Jerry Reed

2011-05-22T20:05:00.000-03:00

Jerry Reed Hubbart foi cantor, instrumentista e ator. Nascido em Atlanta em 1937, inicou sua carreira musical lançando seu primeiro álbum intitulado "If the good Lord's willing and the Creek don't rise". Reed tocava uma música country, porém um pouco diferente da música country mais conhecida hoje em dia. Suas músicas tinham uma guitarra afiada e muito bem executada, a famosa rockabillity. Ele se diferenciou pelo seu estilo de guitarra, voz e por letras muito divertidas. No meio country Jerry Reed era conhecido como o "Guitar Man".

Jerry Reed ainda foi ator, atuando em mais de 12 filmes, alguns dos quais sucessos na época. Ele começou atuando em 1975 e fez seu último filme em 1998.

Gosto muito da música tocada por Reed, é uma música descontraída, com uma levada bem interessante e como um grande admirador de country, Jerry Reed é meu artista favorito do gênero.

Abaixo ponho alguns vídeos dele e um álbum disponível para baixar.

Jerry Reed - The essencial of Jerry Reed

Alguns álbuns muito bons

2011-05-05T17:39:00.000-03:00

Validuaté - Alegria Girar

The Ragbirds - Wanderlove

Edu Krieger - Correnteza

Validuaté

2011-05-02T19:37:00.000-03:00

Hoje venho apresentar a banda Validuaté, oriunda do Piauí. Aliás, é por sinal a única banda que conheço do Estado. Conheço a banda há pouco mais de 6 meses e ouvindo não conseguia definir qual era o estilo musical deles. A solução foi procurar na internet o que outras pessoas e a própria banda diziam sobre seu estilo, e a resposta foi a esperada, eles não tem estilo definido. Assim como outras bandas postadas aqui, o Validuaté é uma mistura de diversos ritmos, entre eles, samba, baião, heavy metal, brega, reggae, mpb.... Enfim, podemos perceber a diversidade que a banda procura.
Formada por estudantes de letras, a banda faz uma música que preocupa-se com a poética da música, ao mesmo tempo que mescla os elementos que se propõe a utilizar e compõe músicas primorosas. Suas composições são ideais para escutar em momentos tranquilos e tem um quê antigo angumas músicas. Apesar de ser ideal para momentos tranquilos, não é uma música parada que vai te dar sono, já que tem uma levada e um swing muito interessante.
Espero que gostem e fiquem curiosos para conhecer essa banda excelente.

The Ragbirds

2011-04-29T21:15:00.000-03:00

Depois de um tempão sem postar, estou voltando. Perdão para quem acompanha o blog, mas épocas de prova na faculdade são uma merda.
Bom, e para voltar com tudo, apresento uma banda que recentemente é a que mais tenho escutado, o The Ragbirds. Originários dos Estados Unidos, a banda não se limitou à influência musical regional e aproveitou influências de diversas partes do mundo para criar seu som.
A vocalista e violinista da banda Erin Zindle admite que é mesmo difícil definir o estilo, o qual ela define como "infectious global groove". Isso seria em uma análise mais detalhada, um folk-rock com influências celtas, percursão africana, música latina e mais uma porção de outras coisas. Isso torna a banda muito interessante tendo em vista que a mistura desses elementos é feito de maneira primorosa e tem uma incrível voz como liderança.
A banda já tem 3 álbuns gravados, sendo que na minha opinião, o segundo álbum "wanderlove" é o mais destacado e que caracteriza melhor a banda. Confiram o trabalho da banda que com certeza irá torná-lo fã.

Wilson das Neves

2011-04-05T17:58:00.000-03:00

Wilson da Neves é carioca, nascido em 1936. Cantor, compositor e baterista, começou sua carreira aos 14 anos tocando na escola Flor do Ritmo. Deste começo, Wilson partiu para diversos projetos, os quais participou com grandes instrumentistas. Gravou me sua carreira 8 discos acompanhado de sua banda.

O som feito por Wilson das Neves é aquele samba das antigas, cheio de qualidade, com letras saudosistas e de excelente qualidade. Ouvi-lo remonta a tempos antigos e mesmo quem não era nascido sente esse clima clássico em suas composições.

Recomendo que escutem o álbum " O som sagrado de Wilson das Neves", que por sinal conheci através do blog parceiro " Música e Cerveja". Abaixo segue o link do blog.

Wilson das Neves - baixar

Carta ao Tom 74 - Vinicius de Moraes+Quarteto em Cy+Toquinho

2011-03-29T21:54:00.000-03:00

Ganeshas

2011-03-25T01:10:00.000-03:00

  A banda Ganeshas é originária do Rio de Janeiro. Apesar do nome que remonta a uma divindade da religião hindu (me perdoem os hindus se eu falei besteira), a banda não faz nenhum som indiano e para falar a verdade não apresenta nenhum elemento da cultura da Índia nas melodias.
  O que representa mesmo o quinteto é a sonoridade MPB, cheia de guitarras, por vezes distorcidas, e uma levada muito interessante. É interessante a maneira que as músicas do mesmo álbum variam quanto a sua classificação. No início uma canção de MPB com um violão de nylon bem marcante, no meio algumas canções que lembrar o grande rock caipira brasileiro e no final uma cantiga.
  Com certeza é uma banda que une diversos elementos da música brasileira, tomando influencias de estilos distintos e os une fazendo algo muito agradável aos ouvidos.
  Vou deixar algumas músicas para vocês conhecerem e deixar o link do site da Trama Virtual, onde é possível baixar as faixas e ouvir de graça.

Ouça e baixe

Hayseed Dixie

2011-03-23T22:26:00.000-03:00

A banda Hayseed Dixie é america formada em 2000. A idéia da banda é transformar os clássicos do hard rock em música country, ou mais especificamente rockgrass. Entre as bandas que recebem versões novas de suas músicas estão AC/DC, Kiss, Aerosmith, The Darkness, Led Zeppelin, Queen, entre outros.

Utilizando-se de instrumentos como violão, baixo, contrabaixo acústico e banjo, os americanos fazem covers da mais alta qualidade e com uma sonoridade característica do bom e velho country, com uma levada rápida e precisa.

O fato é que a princípio, o interesse pela banda é apenas para saber como ficam as canções em versão country, mas a banda consegue ir além e provocar uma vontade de ouvir por gosto.

A seguir posto alguns dos covers que mais gostei.

Comentem para que o blogueiro tenha um retorno de como está indo o blog.

Hélio dos Passos - Fica Comigo Agora (clipe)

2011-03-19T19:50:00.000-03:00

Um pouco de humor é bom!!