Mais avant cela, nous tenions encore à remercier Sony Pictures Home Entertainment pour nous avoir permis d’organiser ce concours. Grâce à eux, nous pourrons même vous livrer une critique du film très prochainement, ce qui permettra à ceux qui n’auront malheureusement pas été tirés au sort de s’en faire malgré tout une idée, et, on l’espère, leur donnera envie de se procurer le DVD ou le Blu-ray

Bon allez, on ne vous fait pas languir plus longtemps ! Nous avons donc gentiment procédé au tirage au sort avec notre requête SQL habituelle, et la marmotte a elle-même cliqué sur le bouton « Exécuter » afin que ce soit une papatte totalement innocente et impartiale qui lance la moulinette :p Résultat des courses, voici nos 3 gagnants !

• Pélissier V.
• Chauvel J.
• Letellier V.

Tous les 3 gagnent donc chacun un Blu-ray du film Anonymous tout fraîchement sorti, qui leur sera envoyé directement par Sony Pictures (eh oui, non content de nous permettre d’organiser un concours, ils nous évitent les frais de port et les crises dans la file d’attente de la poste, elle est pas belle la vie ! :p).

Voili voilou ! Pour les autres, eh bien malheureusement c’est le jeu ma pauvre Lucette… Mais n’hésitez pas à suivre le blog dans les prochaines temps (même si on n’est pas trop actifs en ce moment, gros changements dans notre vie privée, toussa toussa…), que ce soit pour y lire notre critique du film, ou encore participer à un nouveau concours (je n’en dis pas plus, mais oui c’est dans les bacs et ça va venir plus vite que vous ne le pensez :p) !

Et bien sûr… merci à tous pour votre participation !

Petite piqûre de rappel pour ceux qui vivent dans une grotte, qui n’ont pas de console Sony, ou qui s’en moquent royalement, Wipeout 2048 est un jeu de course futuriste qui se déroule 10 ans après la découverte du premier générateur anti-gravité par Pierre Belmondo. Les courses qui résultent de cette découverte vont, pour la première fois, faire l’objet d’une compétition officielle : le championnat de course anti-gravité, ou CCA, organisé par Pir-Hana. Il s’agit donc de revenir aux sources pour ce qui est du scénario !

Dans ce nouvel opus, vous avez le choix entre plusieurs modes, dont certains spécifiques à une console portable : le mode solo, le mode multi, le cross-play ainsi que le mode ad hoc ! La campagne solo se décline en 3 saisons : 2048, 2049 et 2050. Chacune de ces saisons correspond à une classe différente (respectivement c, b et a), conditionnant la vitesse max sur chacun des circuits (sauf exceptions). A la différence de Wipeout HD où l’on pouvait choisir une partie des épreuves pour accéder à la zone suivante, chaque saison est composée d’une série d’épreuves imposées et une autre partie qui elle est optionnelle (mais grandement conseillée pour obtenir trophées et nouveaux vaisseaux). Chaque branche de chaque zone se termine d’ailleurs, soit par l’obtention d’un nouveau vaisseau, soit par la possibilité d’acquérir un trophée, soit par l’accès à la saison suivante ! Pour chacune de ces missions, vous aurez deux objectifs : le passe, suffisant pour débloquer l’accès aux missions suivantes ou au vaisseau, et le passe élite, synonyme de trophée sur certaines zones bien particulières ! De plus, vous obtiendrez 10000 xp par passe, vous permettant de débloquer de nouvelles courses ainsi que de nouveaux vaisseaux.

Les épreuves sont réparties en 4 grandes catégories. La première est un classique, il s’agit de la course avec armes et bonus de vitesse ! La seconde consiste à battre un temps défini sur le circuit. Le troisième mode, le combat, vous permet d’affronter vos adversaires sur les circuits classiques. Enfin, le mode zone vous permet de tester votre manière de piloter en vous obligeant à rouler à une certaine vitesse (qui augmente au fur et à mesure) sur un circuit où seule compte votre énergie pour passer un maximum de zones, chaque zone parfaite vous permettant de regagner un peu d’énergie perdue.

La campagne est quand même bien fournie, et pour peu que vous soyez comme moi, c’est à dire un peu nul aux jeux de courses, vous en aurez pour un petit bout de temps ! Heureusement, vous pouvez quand même passer une épreuve si celle-ci est trop dure et y revenir plus tard. Cependant attention, vous ne pouvez passer qu’une épreuve à la fois, pas question de passer toutes les épreuves jusqu’à arriver à la finale et recommencer ! Si vous êtes plus comme Smunchie (la bonne bourrine de base) vous en aurez plus pour quelques heures !

Une fois cette campagne terminée (je vous la conseille, ne serait-ce que pour les vaisseaux supplémentaires !), vous pourrez donc vous attaquer au multi ! Ici une grande campagne linéaire vous attend ! A chaque nœud de la campagne, un vote a lieu entre une course et un combat, sur des circuits différents. Mais quel que soit votre choix, les objectifs passe et passe élite seront les mêmes, pour le combat comme pour la course ! Les 2 choix proposés étant aléatoires, il n’est toutefois pas rare d’avoir les mêmes d’une manche à l’autre, et donc de refaire plusieurs courses ou combats identiques à la suite. Bizarrement, les objectifs de courses ne sont pas toujours très logiques et il serait parfois plus simple d’obtenir le passe élite que le passe normal. Malheureusement, vous ne pourrez pas débloquer le premier sans avoir obtenu le second, ce qui ne vous avance donc pas beaucoup. Pour chaque nœud, vous pouvez retenter l’épreuve 3 fois avant de passer automatiquement au nœud suivant (il vous sera cependant possible d’y revenir plus tard !). La campagne multi est très longue, contenant une cinquantaine de niveaux, et pouvant vous tenir en échec un certain nombre de fois !

Pour ceux qui préfèrent jouer contre des amis, le mode ad hoc est présent. Ici, course et combat au programme ! Les parties sont tout à fait jouables à 2, bien que l’intérêt augmente avec le nombre de personnes ! Et, enfin, pour ceux qui voudraient affronter les joueurs PS3 sur leur propre terrain, le mode cross play est aussi de la partie, un mode pour l’instant peu exploité (logique me direz-vous) par les autres jeux de la console. Vous retrouverez ici les équipes et les circuits de Wipeout HD.

Dans tous les cas, quoi que vous ayez choisi de faire, le jeu est extrêmement beau, et est, sans trop m’avancer, actuellement le jeu qui exploite le mieux la puissance de la console (les Wipeout étant réputés pour leurs graphismes de très haute qualité sur chacune des consoles Sony). C’est donc très logiquement l’un des fers de lance de la sortie de la Vita. Il utilise également une autre fonction de la console : near. En effet il est possible de poster un de ses temps au tour pour que d’autres utilisateurs essaient de le battre. Mis a part le fait d’avoir battu le temps déposé, je n’ai pas encore compris l’intérêt de cette fonction.

Cependant, le jeu n’est pas exempt de défauts, notamment au niveau du multi ! En effet il ne sera pas rare de voir son vaisseau exploser parce que le jeu aura décidé que vous étiez absent en début de partie, alors que comme tout le monde vous avez vous aussi appuyé sur la croix pour éviter que votre photo ne soit affichée dans le jeu. Dans le cas d’objectifs à réussir lors des parties en ligne, cela peut s’avérer encore plus frustrant, notamment lorsqu’il vous faut détruire un adversaire alors que celui-ci s’est (fait) déco. Dès lors, impossible d’obtenir le moindre petit passe sur le niveau ! A cela, il faut rajouter que la plupart des objectifs consistent à détruire ou toucher un joueur en particulier, n’encourageant pas franchement à voter pour les courses.

Au final, Wipeout 2048 est un très bon jeu, possédant une durée de vie conséquente, suivant votre façon de jouer et la facilité avec laquelle vous pourrez vous défaire de vos adversaires. L’un des plus beaux jeux de la PS Vita à l’heure actuelle, si ce n’est le plus beau. Cependant il ne faudra pas oublier les désagréments du multi, d’autant plus que la console a tendance à couper le wifi dès qu’elle passe en veille !

Mais avant de vous jeter sur le questionnaire (oui, ce sera un questionnaire, c’est peu original mais c’est plus facile pour tout le monde !), voici tout de même le synopsis made in AlloCiné du film, pour ceux qui ne seraient pas allés le voir à sa sortie en salle :

C’est l’une des plus fascinantes énigmes artistiques qui soit, et depuis des siècles, les plus grands érudits tentent de percer son mystère. De Mark Twain à Charles Dickens en passant par Sigmund Freud, tous se demandent qui a réellement écrit les œuvres attribuées à William Shakespeare. Les experts s’affrontent, d’innombrables théories parfois extrêmes ont vu le jour, des universitaires ont voué leur vie à prouver ou à démystifier la paternité artistique des plus célèbres œuvres de la littérature anglaise.
A travers une histoire incroyable mais terriblement plausible, « Anonymous » propose une réponse aussi captivante qu’impressionnante. Au cœur de l’Angleterre élisabéthaine, dans une époque agitée d’intrigues politiques, de scandales, de romances illicites à la Cour, et de complots d’aristocrates avides de pouvoir, voici comment ces secrets furent exposés au grand jour dans le plus improbable des lieux : le théâtre…

Et la bande-annonce :

Voilà, maintenant que vous mourrez d’envie de gagner le blu-ray, et que vous connaissez (presque) toutes les réponses à notre concours, on peut passer aux termes de celui-ci Afin d’être pile synchro pour la sortie du film en magasins, vous avez jusqu’au 9 mai (2012 bien sûr) 23h59 pour participer. Le concours est réservé aux personnes habitant en France métropolitaine, et je ne vous étonnerai pas en vous précisant qu’il est limité à une seule participation par foyer et par personne. Attention, nous n’hésiterons pas à annuler sans le moindre remord les participations des tricheurs Nous procéderons à un tirage au sort après la clôture du concours pour déterminer les 3 gagnants, parmi les gens ayant bien entendu donné les bonnes réponses

Bonne chance à tous, et un grand merci à Sony Pictures pour nous avoir permis d’organiser ce concours !

Et puis ça tombe bien, car justement je n’ai pas joué aux précédentes éditions. Non seulement je découvre donc grâce à ce nouveau portage un grand jeu (mais l’est-il toujours, là est la question), mais en plus mon avis sera totalement dénué de la lassitude et de l’aigreur que peut parfois provoquer le fait de devoir refaire un titre que l’on a déjà terminé il y a longtemps. C’est donc parti pour ce test 100% découverte, d’un jeu qui n’est pourtant pas tout jeune

Ninja Gaiden Sigma Plus nous place donc dans la peau du ninja Ryu Hayabusa (que certains que la culture n’étouffe pas connaissent peut-être mieux dans la série de jeux de baston Dead or Alive). Après que son village ait été mis à feu et à sang par un mystérieux guerrier nommé Doku, ce dernier s’empare de la puissante et maléfique Épée du Dragon Noir que le clan Hayabusa avait la charge de garder. Ivre de vengeance, Ryu se lance alors à sa poursuite. Sur sa route, il croise Rachel, une jeune femme à la poitrine plus que généreuse (mais se mouvant comme du pudding). Elle et sa sœur Alma possèdent toutes deux du sang de démon. Mais Alma, qui n’a pas pu le contenir, y a cédé et s’est transformée en une créature démoniaque. Rachel est donc lancée à sa poursuite dans l’espoir de pouvoir mettre fin à la souffrance de sa sœur.

Contrairement à l’opus initial, dans lequel Rachel n’était qu’une figurante, elle est ici un personnage jouable à part entière (tout comme elle l’était dans le remake PS3). Quelques chapitres vous proposeront donc de l’incarner (enfin, vous n’aurez pas vraiment le choix hein), ce qui offre quelques petites variations dans le gameplay. Rachel n’est en effet pas un ninja, et il n’est donc pas question pour elle de faire preuve d’autant d’agilité que Ryu. Par contre, c’est une grosse bourrine armée d’une gigantesque faux : autant dire que ses ennemis n’ont qu’à bien se tenir !

Mais le personnage que vous incarnerez le plus au cours du jeu, c’est bien entendu Ryu. Contrairement à Rachel, celui-ci dispose donc d’un panel de techniques et d’armes assez étoffé. Epées, nunchaku, faucille, shurikens, arc, … La plupart de ces armes se débloquent au cours de l’aventure, dès que la situation nécessite une mise à jour de votre armement. Mais d’autres peuvent aussi être trouvées dans des coffres cachés dans les différents niveaux (d’où l’importance de prendre son temps et de bien fouiller) ou achetées auprès du marchand Muramasa. Ryu peut également apprendre de nouvelles techniques (combinaisons de touches qui font mal) via des parchemins. Enfin, comme tout bon Ninja, il dispose d’attaques secrètes appelées « ninpo » qu’il peut lancer en utilisant son « ki ». En clair il s’agit d’attaques très puissantes mais à utiliser avec parcimonie, car elles nécessitent de l’énergie pour pouvoir être lancées.

En plus de ses techniques d’attaque, Ryu sait également se mouvoir avec rapidité et agilité (le contraire serait étonnant pour un ninja). Vous pouvez ainsi courir sur les murs, atteindre des endroits surélevés en bondissant de paroi en paroi, ou encore marcher sur l’eau. Malheureusement, et c’est là un point faible de ce jeu, la plupart de ces actions en apparence assez anodines peuvent vite tourner à la crise de nerf. En effet, la maniabilité est assez imprécise et il n’est donc pas rare de devoir recommencer plusieurs fois un passage parce que Ryu aura rebondi sur un mur au lieu de s’y accrocher, ou parce qu’il aura sauté de travers et loupé une plateforme…

D’autant plus qu’un autre souci majeur, certainement le gros point noir du jeu, vient constamment perturber le joueur : la caméra. Malgré les deux sticks de la PS Vita, et donc la possibilité de tourner légèrement la caméra avec celui de droite, rien n’y fait : celle-ci ne semble jamais orientée correctement. Trop basse, trop haute, ne pointant pas dans la bonne direction, … Même la gâchette droite, censée la recentrer, est impuissante à donner un semblant de crédibilité à cette caméra totalement foireuse.

Malheureusement, si recommencer le même passage 10 fois parce qu’on ne voyait pas quelle plateforme on visait peut être acceptable dans d’autres jeux, Ninja Gaiden, lui, ne pardonne pas ce genre d’erreurs. Car vous voyez, il fut un temps où l’on faisait des jeux à la difficulté surréaliste, et Ninja Gaiden fait justement partie de cette époque. Si dans un beat’em all actuel, perdre 20% de sa vie parce qu’on est bêtement tombé dans la lave n’est pas très grave, ici c’est une erreur qui s’avère souvent mortelle. Heureusement, ces cas sont rares car Ryu Hayabusa retombe plus souvent sur la terre ferme que dans une piscine de magma. Mais les développeurs ont pensé à tout pour mettre les nerfs des joueurs à rude épreuve. A tout, et même au « respawn » des ennemis dès que vous quittez la zone. Aussi, mieux vaut ne pas se tromper de chemin et avoir à faire demi-tour (ou regrimper sur des corniches dont on vient de tomber), sans quoi les combats sont à refaire…

Là encore, certains optimistes se diront « c’est bien, ça nous entraîne et ça fait de l’xp ! » (enfin, en l’occurrence des âmes jaunes, qui sont en quelque sorte la monnaie du jeu). Malheureusement, il se trouve que Ninja Gaiden est un jeu de masochistes, comprenez par là : avec une difficulté de malade. Autant dire que chaque affrontement doit être soigneusement préparé et qu’il faut faire preuve de réflexes à toute épreuve… bref, de réflexes de ninja, ben oui ! Heureusement, les développeurs ont été sympa et ont inclus à cet épisode un niveau de difficulté « Héros ». Celui-ci vous dote d’un parchemin qui s’active dès que Ryu est proche de la mort. Tel un ninja (wait.. c’est un ninja !), ce dernier esquive et pare alors automatiquement toutes les attaques ennemies, vous rendant quasi-invincible (« quasi », car si comme un idiot vous sautez dans la lave, là il ne pourra rien faire pour vous). Ce parchemin a une durée d’utilisation limitée (mais plutôt large !), mais il suffit de récupérer suffisamment de vie pour sortir de la « zone rouge » pour qu’il soit instantanément rechargé. Si ce mode simplifie énormément le jeu, il n’en demeure pas moins intéressant car il permet à tout type de joueur de pouvoir profiter de ce beat’em all. Car soyons honnêtes, à l’heure actuelle les jeux sont pour la plupart si simples que le joueur lambda a un peu tendance à perdre la main et à être rebuté à la moindre difficulté.

Toutefois, ceux qui cherchent du challenge en trouveront plus qu’il n’en faut dans les modes « Normal » et même « Hard » (bande de malades !) du jeu. Du challenge, et surtout de longues heures de jeu en perspective ! Le mode histoire de Ninja Gaiden propose en effet pas moins de 19 niveaux. Certains sont plus courts que d’autres, mais vous pouvez globalement tabler sur 1h de jeu pour chacun d’eux, à condition bien sûr de tout de même prendre son temps pour fouiller un peu les niveaux. Il faut donc compter 15 à 20h environ pour « finir » le jeu… ce qui, en temps de jeu réel, peut donner bien plus en fonction du nombre de passages que vous aurez à refaire après être mort :p Ninja Gaiden Sigma Plus offre donc une durée de vie plutôt conséquente pour un beat’em all, auquel s’ajoute encore un mode « Défi ». Celui-ci consiste en une multitude de missions, chacune avec ses propres objectifs et ses propres limitations (armes, pouvoirs, …), qui vont de la relativement simple à la totalement infaisable. Autant souhaiter bon courage tout de suite aux masochistes qui voudront toutes les finir

Maintenant que je vous ai mis en garde contre la difficulté old-school du titre, il est temps pour moi d’aborder les nouveautés plus « modernes » de cette version « Sigma Plus ». Mais outre quelques nouveaux costumes qui ne sont pas d’un intérêt énorme, et l’ajout du mode « Héros », qui pour le coup est une vraie bonne idée, on ne peut malheureusement pas dire que la Team Ninja ait vraiment cherché à apporter beaucoup de fraîcheur à son titre. La dernière « grosse » nouveauté que vous trouverez dans cet opus Vita, se situe donc au niveau du gameplay. D’un point de vue général, les développeurs semblent penser qu’il faut à tout prix mettre à profit les fonctionnalités tactiles de la portable dans leurs jeux. On ne déroge donc pas à la règle, et ici, cela se traduit de deux manières. La première consiste à appuyer sur les symboles qui apparaissent à l’écran, via le pavé tactile arrière, afin de pouvoir lancer les Ninpo (voyez cela comme une incantation). La seconde permet de viser avec les armes de lancer. En appuyant sur l’écran, vous passez en effet en vue subjective ; là, deux solutions s’offrent à vous : appuyer sur l’écran à l’endroit précis où vous souhaitez tirer (Ryu s’en charge alors pour vous), ou déplacer la PS Vita pour viser et tirer manuellement avec Rond. Ces fonctions tactiles ont beau être amusantes, je leur trouve malgré tout un intérêt très mitigé, car il est difficile d’y avoir recours en plein combat. Par ailleurs, je ne sais pas vous, mais pour ma part le fait de devoir modifier ma façon de tenir la console lorsque je passe en mode tactile a pour conséquence de me déconcentrer… et dans un jeu tel que celui-ci, croyez moi, ça ne pardonne pas !

Pour conclure, je ferai court le temps d’aborder sommairement l’aspect graphique du titre. Globalement, celui-ci est réussi, et les cinématiques, notamment, sont très jolies. Toutefois, je sais la Vita capable de bien mieux (Uncharted Golden Abyss et Wipeout 2048, dont le test arrivera très bientôt, le montrent plus que bien) et il est donc dommage que la Team Ninja n’ait pas cherché à relifter davantage cet opus. Certes, celui-ci a plutôt bien vieilli, mais les textures sont parfois suffisamment grossières pour que l’on comprenne que ce titre vient d’un autre temps. Toutefois, le jeu reste, pour un portage, agréable à regarder, et les décors sont suffisamment variés (bien qu’on soit amené dans le jeu à souvent revenir dans ceux que l’on a déjà visités) pour nous faire oublier leurs défauts. Il est par contre dommage que les temps de chargement, s’ils sont dans l’ensemble assez courts, surviennent de façon souvent totalement impromptue, que ce soit pendant que vous vous déplacez ou même pendant que vous combattez.

Finalement, j’aurais tendance à dire que s’il ne s’était pas s’agit d’un portage, Ninja Gaiden Sigma Plus aurait pu être l’un de mes coups de cœur de la Vita. Défoulant et difficile à souhait, il s’agit en effet là d’un jeu captivant qui offre, de surcroît, une durée de vie plus que respectable. Si les ajouts « tactiles » de cet opus Vita sont plus gadgets qu’autre chose, il est toutefois intéressant d’avoir ajouté un mode « Héros » pour permettre aux joueurs lambda de finir sans trop de peine ce jeu qui, sans cela, n’était tout de même pas des plus accessibles. Malheureusement, il est dommage que les ajouts soient si maigrichons et, surtout, que les défauts récurrents du titre (caméra et rigidité du gameplay lors des phases de plateforme) n’aient pas été corrigés, bien qu’il s’agisse là de sa 4ème sortie en comptant portages et compilation… Ninja Gaiden Sigma Plus reste toutefois un très bon jeu, en particulier pour ceux qui ne le découvrent que maintenant !

Dans Army Corps of Hell vous incarnez le roi de l’enfer qui vient de se faire éjecter de son trône, et dont il ne reste plus que le squelette. Et pour reconquérir son royaume, il va devoir utiliser ce qu’il a sous la main : des gobelins ! Vous savez, ces créatures chétives, frêles … de la chair à héros quoi ! Heureusement ici, point de héros, mais des hordes et des hordes de démons.

Le jeu vous propose en tout et pour tout un mode solo (intitulé « choisir un niveau »), et un mode multijoueur (local, que je n’ai donc pas pu tester). Le reste du menu consiste en un almanach des créatures rencontrées (Bestiaire démoniaque), un inventaire de vos objets et des matériaux récupérés (Enchiridion des objets), une entrée « Alchimie » et une dernière « Équipement du joueur » dont je vous reparlerai un peu plus tard. Au début du mode solo, on possède une petite équipe de 40 gobelins, tous des guerriers. Au fur et à mesure qu’avancent les niveaux, la troupe s’étendra à une centaine de gobelins, repartis en 3 classes : guerrier (attaques au corps à corps), lancier (attaques sautées), et mage (attaques à distance). Le menu « Équipement du joueur » vous permettra, une fois votre premier objet reçu de la part de vos gobelins, de vous équiper afin de pouvoir influer sur deux éléments importants du jeu : la portée de réanimation de vos gobelins et votre propre vie. L’entrée « Alchimie », quant à elle, vous permettra de créer des équipements pour chacun des types de gobelins existants, ainsi que divers objets pour vous aider au combat (objet de réanimation, objet de soin …).

Mais revenons au principe même du jeu. La campagne se déroule en suivant une succession de niveaux, au nombre de 20 pour la première partie, chacun étant débloqué à la réussite du précédent. Avant chaque combat, vous devrez choisir la répartition de votre équipe, selon vos préférences. Vous pourrez tout aussi bien faire une équipe full mages, qu’une équipe composée d’un tiers de chaque classe. Dans un niveau, vous aurez autour de vous votre troupe, qu’il faudra envoyer au combat en faisant attention à chacune des façons de combattre. Le guerrier attaquant de près, il se collera à l’ennemi afin d’atteindre un score minimum qui permettra de déclencher une attaque salve ; le lancier sera lui envoyé sur l’ennemi et reviendra très vite vers vous ; enfin le mage restera avec vous pour tirer ses boules d’énergie que vous pourrez charger. Chacune de ces attaques pourra donner lieu à un score d’extermination qui sera comptabilisé en fin de partie. En plus de cela, vous possédez une sorte de « pose » alternative pour chaque classe : celle des guerriers vous force à rester immobile mais envoie vos guerriers 2 par 2, tandis que celle des lanciers vous permet d’envoyer tous les gobelins de ce type sur l’ennemi en même temps. Enfin, celle des mages ralentit la vitesse de charge de ceux-ci, mais vous permet de vous déplacer plus rapidement. Si vos gobelins se retrouvent à terre, ils ne sont pas encore morts pour autant, puisqu’ils restent d’abord sonnés sur le champ de bataille, afin que vous puissiez aller les récupérer, avant de mourir définitivement s’ils sont laissés à l’abandon.

Chaque niveau se déroule sur plusieurs plateformes, reliées entre elles par des chemins définis. Sur chacune de celles-ci, pour la plupart, il vous faudra combattre une petite horde de démons, pour d’autres, il vous faudra activer des interrupteurs ou encore abattre un boss. Sur chaque cadavre vous pourrez récupérer des restes, qui vous serviront de matériaux à l’alchimie ! Vous aurez parfois le choix entre plusieurs branches mais vous retomberez toujours sur la même plateforme peu de temps après, vous laissant un semi choix, pour peu que vous connaissiez la composition des plateformes. Les ennemis que vous aurez à combattre se déclinent souvent en trois versions : le petit peu dangereux, le second à surveiller, et le troisième redoutable, capable de tuer certains de vos gobelins sur le coup. Ces démons suivent des archétypes assez connus : démon volant, beholder, insecte, … Les boss, quant à eux, n’ont pas grand-chose à voir avec leurs sous-fifres. On trouve pêle-mêle des dragons, des démons, et j’en passe pour ne pas vous gâcher toute surprise ! A la fin de chaque niveau vous passerez une grande porte qui vous amènera à un écran de score vous permettant de voir votre score de temps, d’extermination, et de gobelins tués, ainsi que les différents matériaux supplémentaires que vous rapporte la mission.

Une fois la première partie de l’aventure terminée, vous accéderez à une deuxième, puis à une troisième partie, chacune d’elles composée de 10 niveaux. Dans ces niveaux, comme le dira le chef des gobelins, les monstres seront plus puissants, mais seront les mêmes que précédemment rencontrés (bien que la deuxième aventure fera apparaître de nouveaux monstres). Une autre variation par rapport aux niveaux précédents réside dans les pièges. En effet, bon nombre des niveaux seront piégés bien plus violemment que dans la première campagne. Il vous faudra notamment esquiver des rangées de laser pour aller atteindre un interrupteur, ou encore de lance-flammes, synonymes parfois de crise de nerf !

Cependant le jeu n’est pas exempt de bugs et autres bizarreries. Certains monstres, les vers géants pour ne pas les citer, sont particulièrement sujets à ces petits désagréments. Pour commencer, un léger bug graphique fait que leurs trous, au lieu de rester noirs, scintillent comme si la texture avait à moitié disparu. Ensuite, lorsqu’ils meurent, ces démons ont une certaine tendance à la zombification. Je m’explique : le coup final est donné et pourtant vous pouvez encore taper dessus (et donc concentrer vos attaques pour rien) alors qu’ils sont en réalité déjà morts, et même s’il ne faudra attendre généralement que quelques secondes pour voir leur cadavre tomber à terre, celles-ci sont parfois vitales ! Un autre bug concerne les gobelins. Certains ennemis peuvent les envoyer dans les airs pour différentes raisons, ce qui cause quelques problèmes. Il ne sera en effet pas rare de retrouver ses gobelins à l’autre bout de la plateforme, dans un état de quasi mort, ne permettant donc pas de les récupérer à temps. Un autre bug que j’ai trouvé (c’est le dernier hein, promis), joue sur les capacités des armes, et en particulier la capacité lenteur, qui permet de ralentir n’importe quel ennemi touché. Le problème ne s’est rencontré que contre un boss en particulier, dont l’une des attaques suit le pattern suivant : charge – saut – frappe de zone (effet AOE). Et bien une fois ralenti, le pattern devient charge – effet AOE – saut – frappe. Légèrement embêtant quand on ne s’y attend pas !

Enfin, un autre petit point négatif concerne les cinématiques. Celles-ci sont très jolies et consistent en une succession d’images, à la façon d’une BD, cependant les images sont réutilisées à peu près tout le temps, avec pour seule variante les bulles et le texte explicatif. Dommage, j’aurais mieux aimé ces cinématiques si elles avaient été un peu plus diversifiées ! La bande son, quant à elle, est particulière, puisqu’il s’agit principalement de métal assez bourrin, un peu comme si un amateur du genre avait fait sa sélection et l’avait collée au jeu. Pourtant, cette musique sied, et je ne vois pas ce qui aurait pu la remplacer, bien qu’elle ne plaira pas à tout le monde. Chaque boss possède d’ailleurs sa propre musique.

En conclusion, Army Corps of Hell est un jeu correct malgré ses défauts, on prend plaisir à voir ses gobelins voler et souffrir à notre place, sur fond de musique assez différente de ce qu’on a l’habitude d’entendre ! De plus il possède une durée de vie assez conséquente, que ce soit pour finir le jeu ou obtenir le platine.

En attendant, c’est le test de ModNation Racers : Road Trip que nous allons cette fois-ci aborder. Pour ceux qui ne connaissent pas, il s’agit là d’un jeu de karts façon Crash Team Racing (chacun ses références, je choisis bien les miennes :p #troll), dans lequel vous pouvez donc faire usage de différents pouvoirs destructeurs sur vos adversaires. Mais la grosse particularité du jeu est surtout l’aspect création, que ce soit via la personnalisation de mods (les pilotes), de karts, ou même de circuits. Malheureusement, si j’avais passé des heures de plaisir sur l’opus PlayStation 3, je peux tout de suite vous dire que cette nouvelle mouture portable ne m’a pas vraiment fait le même effet…

ModNation Racers : Road Trip, c’est en effet ma seule grosse déception sur PS Vita actuellement. Non pas que le jeu soit foncièrement mauvais, loin de là, mais il souffre de défauts impardonnables et d’un manque de finitions flagrant. Pour commencer, on pourrait imaginer qu’au centre d’un jeu de karts comme celui-ci, on trouve… les courses. Logique, non ? Eh bien non justement, puisqu’il vous faudra déjà commencer par faire tout le tour du menu avant d’enfin accéder à celles-ci. Là, on retrouve des modes de jeu classiques : « Course Libre » (avec ou sans armes), « Contre la montre », « Course Ad-hoc », et, enfin, le tant recherché mode « Carrière ».

Malheureusement, en le lançant, je déchante à nouveau… Et je me souviens avec nostalgie que ModNation Racers premier du nom proposait un mode carrière intéressant, disposant d’un semblant de scénario et d’humour via la présence de 2 commentateurs passablement idiots. Ici, rien de tout ça, et pas le moindre effort pour trouver ne serait-ce que l’esquisse du scénario le plus bidon qui soit. Non, juste une succession de 5 championnats de 5 courses chacun (plus un bonus qui se débloque en battant une série de statistiques) et quelques initiations rapides sur les premiers (activées sur demande) histoire de se donner bonne conscience. La durée de vie de ce mode « carrière » (on n’a pas la même notion du terme…) peut donc aussi bien passer du ridicule si vous vous contentez de le finir en remportant chaque championnat, au potable si vous tentez d’accomplir les quelques objectifs annexes qui sont proposés.

Ces objectifs, s’ils apportent un peu plus d’intérêt aux courses que le simple classement, n’ont toutefois rien de très original puisqu’ils ne dépayseront nullement les joueurs de l’opus PS3. Sur chaque circuit, vous aurez donc 5 jetons cachés à retrouver, 2 objectifs annexes à effectuer (par exemple, dépasser un certain score de dérapages ou de figures en l’air, éliminer un certain nombre d’ennemis, ou encore ne jamais quitter la route) et un temps au tour à battre. Comme je l’ai déjà mentionné, pour débloquer le championnat bonus il faudra également battre quelques statistiques globales pour lesquelles vos points se cumulent sur toutes les courses.

Vous l’aurez compris, si ce n’est pour les objectifs annexes, le mode carrière présente donc assez peu d’intérêt. Heureusement, les 30 circuits que l’on y découvre sont tout de même assez variés, de difficulté croissante, et ont le mérite de ne pas être de vils portages de ceux de l’opus PS3. Voilà qui est déjà pas mal…

Malheureusement, si vous pensiez vous débarrasser de votre frustration sur un éventuel mode en ligne, là encore apprêtez-vous à déchanter. Alors que l’aspect online de l’opus PS3 constituait sa grande force, ici, personnalisation mise à part, il est tout simplement absent. Il n’est donc pas possible d’affronter ses amis autrement qu’en mode ah-hoc, une honte pour un jeu de course, surtout quand on sait que Sony propose également sa console dans une version 3G pour permettre aux joueurs d’être davantage « connectés »… Alors certes, un patch aurait été annoncé pour palier à ce manque, mais tant qu’aucune date de sortie n’est annoncée, on peut clairement douter qu’il finisse par voir le jour…

C’est donc blasée que je me suis tournée vers ce qui était l’autre gros point fort de l’opus PS3 (et qui m’avait occupée des heures et des heures) : l’aspect personnalisation. Ici, pas de nouveautés majeures : les développeurs n’ont pas vraiment pris la peine de se creuser la tête pour donner un petit coup de jeune à leur atelier de création, mais quand on voit ce qu’ils ont fait à la carrière, on se dit que ce n’est peut-être pas plus mal. Même les éléments de personnalisation m’ont semblé être les mêmes que sur la version PS3 (je n’ai pas poussé le vice jusqu’à vérifier, mais j’en ai reconnu beaucoup ). Ceci dit, c’est toutefois peut-être normal puisque ModNation Racers : Road Trip propose du « cross-play » (interaction avec l’opus PS3), qui consiste ici uniquement à pouvoir télécharger aussi bien les créations faites sur PS Vita que celles sur PS3 (pour le moment forcément bien plus nombreuses). Et avant que vous ne me le demandiez, non, le « cross-play » ne propose pas de participer à des courses opposant les joueurs dans leur salon à ceux dans leur train : il n’y a pas de mode en ligne, je vous le rappelle !

Mais pour en revenir à nos moutons, et plus spécialement à l’atelier de création, le seul véritable apport de cette version Vita réside dans l’aspect tactile. Beaucoup d’actions peuvent en effet être effectuées en touchant l’écran ou le pavé tactile arrière, comme tourner votre mod/kart, agrandir/rétrécir un autocollant ou un accessoire, sélectionner la partie de votre création à éditer, etc… Certains apprécieront les facilités qu’offrent ces nouvelles commandes tactiles, mais pour ma part, habituée à l’ancienne méthode à la manette, je dois vous avouer ne pas avoir été plus emballée que ça.

D’autant plus que si ModNation Racers : Road Trip fait une utilisation assez frugale des fonctionnalités tactiles de la console, il le fait, en plus, assez mal. Ainsi, la navigation dans les menus est un vrai calvaire : non seulement le jeu rame un peu, mais en plus il faut parfois insister avant que notre « clic » ne soit reconnu. L’écran de la Vita est pourtant si réactif (habituellement il n’y a même pas besoin de le toucher réellement) que j’ai beaucoup de mal à comprendre comment les développeurs se sont démerdés pour se louper à ce point. De plus, les menus nécessitent tantôt qu’on les « touche », tantôt qu’on s’y déplace avec le joystick et qu’on les valide avec croix : on passe d’un mode à l’autre sans aucune logique, si bien qu’on a souvent tendance à essayer les 2 manières de faire avant de trouver la bonne.

En course, l’écran tactile n’est guère mieux exploité. Il est censé, si vous appuyez dessus au bon moment, vous permettre de vous remettre plus rapidement d’une attaque ; mais honnêtement, que j’appuie ou non, j’ai du mal à voir la différence. Si vous trouvez cela plus simple que d’appuyer sur triangle, il permet aussi de lancer sur vos adversaires les pouvoirs ramassés. Mais très honnêtement, la position des touches fait qu’il est moins contraignant de recourir au bouton qu’à l’écran.

Bref, après toute cette déception qui, forcément, impacte quelque peu mon jugement, je conclurai tout de même sur un aspect un peu plus objectif : l’aspect technique. Graphiquement déjà, soyons honnêtes, ModNation Racers : Road Trip est loin d’être une beauté fatale. Les textures sont grossières, un poil ternes, bref on est loin de ce qui se fait de mieux actuellement sur PS Vita. Pire encore, le principal défaut de l’opus PS3 se retrouve également dans celui-ci : les temps de chargement sont assez désespérants, puisque, à titre de comparaison, ils sont à peine plus courts que ceux de Wipeout 2048 (ceux qui ont testé le jeu comprendront). Enfin, le jeu souffre de quelques bugs qui perturbent les courses et vous donneront régulièrement l’impression de vous être trouvé au mauvais endroit au mauvais moment…

Vous l’aurez compris, mes reproches envers ce jeu sont légion. Outre un aspect technique très moyen (comme son prédécesseur toutefois), ce sont surtout le manque de nouveautés et d’originalité (ce ne sont pas les 2-3 pouvoirs supplémentaires qui vont changer quoi que ce soit), et surtout l’accent mis sur la création au détriment total de la course, qui fâchent. En fait, ModNation : Racers : Road Trip est un titre qui s’adresse clairement aux nouveaux joueurs : avec son gameplay parfait qui permet une prise en main immédiate et sa difficulté progressive qui s’adapte automatiquement au niveau du joueur, les non-initiés n’auront aucun mal à trouver leurs marques. Malheureusement, ceux qui comme moi avaient passé des heures sur l’épisode PS3 ne verront aucun intérêt particulier à se replonger à fond dans celui-ci. Même la liste des trophées, assez semblable à celle du premier opus, donne l’impression de devoir réaccomplir ce qu’on a déjà fait il y a plus d’un an… Alors merci, mais non merci…

Une fois arrivés, nous avons donc pu nous vautrer devant l’une des télés mises à disposition pour pouvoir tester le jeu, les consoles étant bizarrement assez désertées. Je dois quand même vous avouer une chose, je n’ai jamais joué à un quelconque Mass Effect, que ce soit le 1 ou le 2, donc j’ai abordé cet opus comme un nouveau jeu, sans aucune connaissance des prédécesseurs.

Mais avant toute chose, j’ai dû commencer par créer un nouveau personnage de l’un des archétypes proposés. Et je devrais peut-être réviser mes classiques puisqu’en choisissant ma classe, un éclaireur, je pensais avoir droit à un fusil à lunette et je me suis retrouvé avec un fusil à pompe, enfin bref ! Chaque personnage créé possède son propre niveau et sa propre évolution, dans le sens où il est possible de choisir dans quel type de compétence les points de niveaux seront attribués. Normal me direz-vous pour ceux qui connaissent déjà les précédents opus. Je vous passe les détails sur la personnalisation du personnage, ne m’y étant pas vraiment attardé.

Une fois le mode multi lancé et les quelques joueurs prêts (il s’agissait de multi local), nous avons pu jouer à un classique mode Invasion (appelé aussi horde ou encore zombies dans d’autres jeux, mais mon préféré reste celui d’Unreal Tournament !), ponctué par des objectifs spéciaux en milieu de partie. Ces objectifs obligent à changer de stratégie, et incitent à ne plus juste se défendre contre les vagues ennemies, mais bel et bien à attaquer ! Il a aussi fallu effectuer une mission de piratage dans la pure tradition des « roi de la colline ». Comme nous ne jouions pas vraiment collectif, la mort est vite venue tous nous chercher, durant la 3ème vague au maximum ! De ce que j’ai pu voir, c’est du bon multi : du classique, une difficulté assez élevée, et des zones assez vastes pour pouvoir s’y balader seul ou en groupe.

Concernant le jeu solo, je n’y ai que très peu joué, juste assez pour voir qu’il existe 3 manières d’aborder la campagne. 3 modes sont en effet proposés : le mode Histoire, très facile pour que le joueur puisse se concentrer sur le scénario ; le mode action, qui comme son nom l’indique est orienté sur les combats (les dialogues empruntent un chemin par défaut sans laisser le choix au joueur) ; et enfin le mode RPG, mode par défaut des Mass Effect. De quoi pouvoir apprécier la campagne de façon différente à chaque fois ! Ce que je peux vous dire, c’est que le jeu rend bien sur grand écran, et même très bien : il est juste magnifique, ce qui n’est pas toujours le cas des jeux qu’on nous présente (versions preview, écrans mal réglés, …) ! L’histoire doit sûrement reprendre là où elle s’était arrêtée dans le précédent opus. On incarne toujours le commandant Shepard, qui va devoir de nouveau faire face à la menace des Moissonneurs, puisqu’il est l’un des seuls hommes à avoir véritablement conscience de la menace qui pèse sur le monde. Je ne vous en dirai pas plus pour ne pas vous spoiler, et de toute façon, je n’en ai pas vu plus ! ^^

Concernant l’utilisation du Kinect au niveau reconnaissance vocale, nous n’avons malheureusement pas assisté aux différentes présentations, et n’avons donc pas pu juger sur place. Mais d’après ce qui nous a été dit, la reconnaissance n’était pas des plus fameuses. Et je peux d’ailleurs le confirmer après l’avoir essayée dans un environnement plus calme (chez moi !). Le jeu comprend en effet un peu ce qu’il a envie, et souvent il faut répéter plusieurs fois sa phrase pour pouvoir être compris, voire même parfois renoncer. En effet, lors des dialogues, plusieurs réponses sont proposées, et il m’est arrivé de ne pas pouvoir donner celle que je voulais, alors que l’autre proposition était bizarrement immédiatement reconnue !

Une fois tout vu de cette soirée (ou presque) nous avons décidé de rentrer tranquillement chez nous, et sommes repartis avec un joli sac de goodies ! En effet, à l’intérieur on pouvait trouver le jeu Mass Effect 3, le jeu Kingdoms of Amalur : Reckoning (moi qui voulais y jouer !), la réplique du Normandy qui était offerte pour certaines précommandes ainsi qu’un tee shirt du jeu. Nous en avons aussi profité pour prendre un poster du jeu en format géant. Suite à cela, nous remercions grandement EA et Microsoft de nous avoir permis d’assister une nouvelle fois à une soirée sympathique pour un jeu qui s’annonce être grandiose.

Pourtant, Dynasty Warriors Next s’en tire bien. Côté réalisation déjà, pour peu que l’on connaisse la série et son vilain penchant pour les décors vides, gris, et réutilisés une mission sur 5, on ne peut qu’être ravi. Alors non, navrée pour la fausse joie, ces défauts-là ne sont toujours pas corrigés, et ce sont bien les mêmes maps ternes qu’on nous ressert à tout va, de manière plus ou moins dissimulée, tout au long de l’aventure. Toutefois, malgré le manque de déco, quelques bouillies de pixels par endroit, et des bugs de collision rarement gênants, on ne peut pas non plus dire que ça pique les yeux, et c’est ce qui compte. Plus positif encore, si les maps manquent de soin, les personnages, eux, sont correctement modélisés et fourmillent de détails. Les cinématiques, quant à elles, sont très agréables. Visuellement, Dynasty Warriors Next n’est donc certes pas une bombe, mais il est dans le haut du panier de la série. C’est déjà un bon début !

De toute façon, c’est surtout d’un point de vue gameplay que j’attendais de cet opus une vraie révolution. Parce qu’il faut bien l’admettre, l’histoire de la Chine et de ses 3 royaumes, la série en a déjà fait le tour en long, en large et en travers. Aussi, si vous avez déjà eu l’occasion de toucher à l’un de ses prédécesseurs, inutile de vous attarder sur ce Dynasty Warriors Next pour son seul scénario : on prend la même période historique, les mêmes figures emblématiques (généraux, stratèges, fils de la sœur du cousin, …), et on recommence !

Par contre, et c’est là que ça devient intéressant, les développeurs ont tout de même réussi à faire du neuf avec du vieux. En diversifiant le gameplay grâce à une utilisation (de prime abord) intelligente des différentes nouvelles fonctionnalités offertes par la Vita, et en apportant quelques éléments stratégiques supplémentaires aux batailles, cet opus tire réellement son épingle du jeu. Que ce soit pour mettre à profit l’écran et la dalle tactile arrière, ou encore les fonctions gyroscopiques de la console, les développeurs ont mis en place une petite brochette de mini-jeux qui viennent couramment ponctuer la campagne. Et ceux-ci s’avèrent plutôt variés ! Par exemple, des duels vous opposeront régulièrement à un général ennemi ; ceux-ci consistent en un face à face pendant lequel il faut frapper son adversaire et contrer ses attaques en effectuant les bons mouvements sur l’écran tactile. De nombreuses embuscades vous seront également tendues, lesquelles doivent être repoussées en tranchant, toujours à l’aide de l’écran tactile, les ennemis qui accourent vers vous et/ou leurs projectiles.

Ces petits interludes tactiles surviennent principalement pendant les batailles. Mais d’autres viennent également s’intercaler entre elles. Ainsi, votre général devra parfois se tailler un chemin de sortie à travers vos ennemis, sur le dos d’un cheval qu’il n’est possible de diriger qu’en inclinant la console ou en lui administrant une petite secousse pour sauter (ce mini-jeu là est d’ailleurs assez peu maniable…). Vous serez également amené à défendre votre base contre des vagues d’assaillants en les mitraillant de flèches via le pavé tactile arrière. On sent clairement que ces mini-jeux ont été rajoutés dans le simple but de mettre à profit les fonctionnalités de la Vita. En effet, s’ils s’avèrent amusants au début et permettent de varier la campagne, tout de même très répétitive, ils deviennent malheureusement assez vite lassants car ils interrompent un peu trop souvent l’action. Toutefois, pour ceux qui ne jouent qu’occasionnellement et ressentiront donc moins ce sentiment de lassitude, cela reste une bonne idée et un ajout positif à cet opus.

A noter que les fonctionnalités tactiles servent également à lancer l’attaque Musou de votre personnage : en appuyant simultanément à gauche et à droite de l’écran, vous lancerez l’attaque qu’il vous faudra ensuite exécuter en effectuant un mouvement (différent en fonction du personnage), comme secouer la console, glisser le long de l’écran, ou tapoter sur les zones visées. Une autre version de l’attaque Musou peut également être utilisée par simple pression sur la touche Rond : celle-ci, automatique, n’utilise pas du tout l’écran tactile, et je dois vous avouer que j’ai eu tendance à préférer celle-ci, par simple flemme.

Tout ceci étant dit, vous aurez compris que le gameplay de ce Dynasty Warriors Next se diversifie un peu, mais ceci uniquement grâce aux nouvelles fonctionnalités offertes par la Vita. Globalement, on reste tout de même dans du très classique qui ne demandera qu’à bourriner quelques touches pour abattre des centaines d’ennemis… Enfin plus ou moins bien sûr en fonction du niveau de difficulté choisi, puisque pas moins de 6 sont proposés (le plus difficile étant le mode « Chaos » qui n’est quant à lui débloqué qu’une fois la campagne finie) : bref, de quoi permettre à tout un chacun de profiter du jeu comme il l’entend. On notera tout de même dans la catégorie « petites originalités qui amusent 30 secondes » la possibilité de chevaucher des éléphants en plus des habituels chevaux (l’un comme l’autre peu maniables) ou encore de contrôler des juggernauts (des crache-flammes à tête de lion montés sur roulettes).

Si on veut encore trouver une quelconque originalité à ce Dynasty Warriors Next, c’est donc maintenant du côté des modes de jeu qu’il faut se tourner. Et, à défaut d’être particulièrement diversifiés, force est de constater qu’ils sont nombreux et plutôt conséquents. Le mode campagne, tout d’abord, est le mode principal du jeu et celui qui fait son principal intérêt. Il vous permet en effet de suivre l’histoire des 3 royaumes au travers des différentes factions et de leurs principaux généraux. Les niveaux (chacun composé de plusieurs missions de conquête) alternent d’une faction à l’autre, ce qui permet de découvrir les raisons qui motivent chacune d’elles à prendre part à cette guerre pour le pouvoir. Cette alternance est également un bonne occasion de changer régulièrement de personnage, ce qui permet de découvrir quelques petites subtilités de gameplay, chacun ayant des caractéristiques, des armes et des attaques différentes.

Chaque faction possède ses personnages clés, et sera amenée à en recruter de nouveaux au fil de ses conquêtes, que ce soit chez l’ennemi ou dans les clans « neutres ». Ces généraux sont alors disponibles sous forme de « cartes à collectionner ». Chaque « carte » a ses caractéristiques (attaque, défense, vitesse, …) et une stratégie qui lui est propre. Ces stratégies sont en fait des bonus (qui peuvent parfois se transformer en malus sous certaines conditions) qui peuvent s’appliquer à votre personnage (par exemple, un bonus d’attaque), à votre armée (bonus de défense, unités supplémentaires, …), au terrain (une base conquise supplémentaire au début de la mission), ou encore aux stratégies elles-mêmes (diminuer le coût de la prochaine). Chaque stratégie à un coût, qui varie d’une mission à l’autre, et une limite d’utilisations (qui semble toutefois se recharger). Vous pouvez donc choisir autant de stratégies que vous le souhaiter au début de chaque mission, dans la limite de votre argent et de leur limite. Choisir la stratégie d’un officier améliore également les rapports que vous entretenez avec lui, tout comme le laisser trop longtemps de côté le mettra en colère. J’avoue toutefois ne pas trop avoir remarqué quelles en étaient les conséquences directes.

De la même manière, les officiers peuvent être envoyés (ou non) sur le champ de bataille, ce qui là encore a un impact sur vos relations avec eux. 5 cartes peuvent être sélectionnées au début de chaque mission, la première étant celle du général que vous aurez choisi d’incarner. Seules certaines missions dérogent à cette règle, puisqu’elles vous imposeront un personnage précis, ce qui peut être très gênant à un niveau de difficulté assez élevé lorsque vous n’avez encore jamais incarné celui-ci et qu’il dispose toujours des armes de base…

Le mode campagne s’avère particulièrement riche… et long. Interminable serais-je peut-être même tentée de dire, en particulier si vous le faites comme moi d’une traite A plusieurs reprises, vous aurez peut-être le sentiment de l’avoir terminé, mais il dispose en fait de 3 fins possibles (une imposée, les 2 autres n’étant proposées qu’ensuite), puis d’un niveau que je qualifierais de « bonus ». Autant dire qu’on n’en voit pas la fin, ce qui d’un côté n’est pas plus mal puisque vous en aurez pour ainsi dire pour votre argent !

D’ailleurs, si les heures de jeu passées sur la campagne ne vous suffisent pas, vous pourrez toujous vous rabattre sur le mode conquête. Basé un peu sur le même principe que la campagne (vous incarnez une faction et devez conquérir les territoires ennemis pour unifier le pays), ici c’est vous qui choisissez quel clan vous souhaitez mener au pouvoir et combien de factions adverses s’opposeront à vous, et lesquelles. Les cartes de généraux que vous débloquez dans la campagne sont disponibles dans le mode conquête (et inversement), et plus vous en avez dans votre faction, plus vous aurez donc d’officiers à votre disposition (même s’ils restent limités à 5 par bataille). En conquérant les territoires, vous pourrez également gagner celles des généraux qui les contrôlaient.

Le nombre de factions choisi impacte grandement la durée de la partie. En effet, chacune joue à son tour, un peu à la manière d’un jeu de plateau. Le tour type est le suivant : tout d’abord, l’un des territoires possédés par le joueur voit sa puissance augmenter d’un point. Ce bonus est accordé au hasard, il peut donc s’avérer très avantageux tout comme il peut ne pas lui être utile pour ce tour-ci. Le joueur choisit ensuite un territoire à attaquer parmi ceux qui sont adjacents aux siens. Toutefois, il ne peut envahir un territoire que si celui-ci a une puissance strictement inférieure au sien. Si aucun territoire ennemi ne respecte cette condition, alors son tour est fini sans qu’il ait pu attaquer. Sinon, le territoire adverse est soit automatiquement envahi lorsque c’est au tour de la console, soit une bataille, identique à celles de la campagne, s’enclenche si c’est le vôtre. A noter que lorsqu’un territoire est envahi, il échange sa puissance avec celle du territoire attaquant, et obtient en plus un bonus d’un point. Dit comme ça, cela peut vous paraître un peu compliqué, mais en fait, lorsqu’on joue, les règles sont on ne peut plus simples, et bien expliquées au fur et à mesure.

Si le mode Conquête s’avère original, amusant, et apporte une part de stratégie au jeu, on pourra par contre déplorer que les parties peuvent méchamment s’éterniser selon votre chance et les choix de vos adversaires, et qu’il est toujours désagréable de devoir livrer une bataille de 10 minutes pour obtenir un territoire tandis que cela est instantané lorsque vient le tour des factions ennemies. Toutefois, si le mode Campagne s’avère trop bourrin pour vous et/ou que vous connaissez déjà l’histoire par cœur, alors le mode Conquête est une bonne alternative qui pourra là encore vous faire passer de belles heures de jeu

Si votre soif de pouvoir n’est toujours pas assouvie après tout ça, et que vos amis ont eux aussi la Vita et Dynasty Warriors Next, alors vous pourrez également vous jeter sur le mode Coalition dont le nom cache tout simplement un mode coopération. Jouable jusqu’à 4, ce mode coopératif propose 4 types de missions : « Sentinel », qui consiste à défendre ses bases face à l’ennemi ; « Marauder », où il faut prendre toutes les bases adverses ; « Blitz », une mission éclaire dans laquelle il faut capturer le camp principal ennemi en moins de 3 minutes ; et enfin, « SuddenDeath », idem que « Marauder » mais sur le principe du « one shot one kill » (de part et d’autre , bien sûr). Même s’il est toujours sympa de trouver un mode coop dans un jeu, dommage que celui-ci ait été surtout pensé pour être joué à 4. A 2, la difficulté des missions couplée aux limitations imposées (temps, mort subite, …) rend en effet chaque tentative plus infructueuse que la précédente. Toutefois, certains apprécieront sans doute le challenge !

Pour finir, les derniers modes proposés manquent quelque peu d’intérêt mais ont le mérite d’exister. Dans le mode Gala, tout d’abord, vous trouverez les « Musou Snapshots », la petite touche « Réalité augmentée » du jeu. Vous choisissez votre officier préféré, vous pointez l’appareil photo de votre Vita où vous le souhaitez, et là, oooooh « il est réel !!! »… Plus sérieusement, le simple but ici est de prendre des screenshots de vos personnages projetés sur des images du monde réel. Rien de bien excitant donc ! Toujours dans le mode Gala, vous pourrez également retrouver et rejouer tous les types de mini-jeux proposés lors de la campagne et dont je vous ai déjà longuement parlé. Mais honnêtement, lorsqu’on a fini le mode Campagne, on en a déjà bouffé suffisamment pour ne plus avoir envie de les refaire ! Enfin, le mode Création vous permet de créer vos propres guerriers grâce aux éléments de personnalisation débloqués dans les autres modes. Ces personnages peuvent ensuite être utilisés dans le mode Coalition.

Bref, vous l’aurez compris en lisant ce pavé (ou, justement, en ne le lisant pas), Dynasty Warriors Next offre un contenu particulièrement riche et conséquent. Les plus râleurs et adeptes du « 10h de jeu pour 50€, on se moque de nous !! » pourront donc faire baisser un peu leur tension et avoir la satisfaction de pouvoir se dire que les deniers qu’ils ont investis sont correctement amortis. Toutefois, si les heures de jeu s’enchaînent, elles ne sont pas forcément toutes passionnantes : le mode Campagne tire en longueur, les mini-jeux sont réutilisés à outrance, ce qui gâche le petit effet sympa qu’ils produisaient initialement, et les batailles manquent rapidement de panache (l’objectif principal ne diffère quasi-jamais du « Capturez le camp ennemi » et les objectifs annexes sont peu nombreux et guère variés). Toutefois, si on cherche un jeu défoulant de temps en temps, Dynasty Warriors Next remplit correctement le contrat, et on pourra apprécier les efforts des développeurs pour mettre à profit les fonctionnalités de la Vita et apporter quelques petits aspects stratégiques au jeu. Dernier petit reproche tout de même envers les textes et les voix qui sont entièrement en anglais : il y a quand même une histoire (même si elle commence à sentir le réchauffé), dommage d’en priver les anglophobes !

Au tout début du jeu, on vous proposera un petit tutoriel présentant le « nouveau » membre qui sera admis (ou pas) dans l’unité 13 à la fin du test. Ce personnage semble tout droit sorti, de par son apparence, du dernier opus de la série des Medal of Honor, ce qui lui vaudra son surnom d’Animal. Mais il ne sera pas le seul à pouvoir être joué, car vous pourrez sélectionner tous les membres de l’unité 13, au nombre de 6. Chacun d’entre eux possède ses propres caractéristiques et ses propres armes, jusqu’à un certain niveau. En effet, chaque personnage débloque des armes pour lui mais aussi pour son équipe, montrant ainsi l’importance de ne pas développer un unique personnage. Pour ce qui est des caractéristiques, elles sont bien différentes puisqu’on retrouve le tireur d’élite, le soldat de pointe, le commando et j’en passe. Le jeu ne dispose pas, à proprement parler, d’un scénario, mais vous proposera de vivre différentes missions contre une organisation nommée Alko.

Dans le menu, on s’apercoit vite qu’il n’y a que 4 modes disponibles : missions solo, coopération en ligne, cibles prioritaires, défi quotidien. Dans le premier mode, on vous propose un choix de 36 missions, sur un tableau de 9 par 4, dans lequel finir une mission débloquera les missions adjacentes. Celles-ci sont de natures différentes car vous devrez affronter des missions de type assaut (chronométrées), action directe (sans particularité), furtivité (discrétion obligatoire), ou encore élite (aucune régénération de santé entre les checkpoints). Toutes possèdent des difficultés et des durées variées, et pour chacune d’elles, un personnage est proposé comme référence pour la réussite de la mission (ce qui n’est parfois pas un choix très judicieux). Chacune de ces missions vous donnera droit à une note ainsi qu’à un score, fonction du temps mis, de la précision de vos tirs, et d’autres paramètres inhérents à la mission. Ce score sera envoyé sur internet afin de pouvoir être comparé à celui des autres joueurs. Une note d’au moins 2 étoiles débloquera la version alternative de la mission, laquelle se passera dans le même environnement que la première, mais avec une difficulté et des objectifs différents.

Concernant la coopération en ligne, n’ayant pas trouvé un partenaire de jeu, je ne vais pouvoir vous en parler que très brièvement. Il est possible d’accomplir les missions solo avec un ami, que ce soient les missions normales ou alternatives, et ainsi de bénéficier des armes, accessoires et bonus que chacun possède. Le mode Cibles prioritaires quant à lui, vous permet d’abattre les différents personnages clés de l’organisation criminelle. Cependant pour avoir le droit de tirer sur ces points vitaux d’Alko, il vous faudra réussir correctement les missions solo, car ces missions seront disponibles uniquement en fonction de votre score dans la campagne, et nécessiteront un certain nombre d’étoiles. En ce qui concerne le défi quotidien, il s’agit comme son nom l’indique d’une mission disponible durant une journée vous permettant d’affronter le monde entier pour savoir qui fera le meilleur score.

Le jeu est graphiquement assez joli,le dernier TPS que j’ai testé était SOCOM U.S. Navy SEALs Fireteam Bravo 3 sur PSP et on remarque que les graphismes ont quand même sacrément évolué et que certains problèmes de tirs dans les murs invisibles ont disparu. Les bruitages sont corrects, et apportent une aide précieuse, notamment pour savoir quand il faut tirer sur une caméra trop curieuse ^^. Cependant le jeu n’est pas exempt de défaut, notamment au niveau de l’IA assez prévisible, et qui finit par faire toujours la même chose, que ce soit quand elle tire ou quand elle se cache (ce qui est particulièrement énervant lors d’une mission furtivité). De plus bien qu’il y ait 36 missions, il n’y a en réalité que 9 environnements différents, découpés en plusieurs zones. Souvent, il faudra laisser tomber son arme principale pour se concentrer sur le pistolet et viser la tête des ennemis pour pouvoir s’en débarrasser le plus rapidement possible.

Ce jeu est donc un bon TPS, pour peu que l’on y joue par petites touches, sans essayer de finir complétement le mode solo en une unique fois. En effet, les missions et leur difficulté sont suffisamment différentes pour pouvoir y revenir plusieurs fois. De plus, pour pouvoir améliorer totalement les personnages, il faudra refaire maintes fois certaines missions.

Dès mon arrivée (un peu tardive), mon attention s’est directement portée sur le Pro Circuit Controller, une manette très particulière sous licence officielle MLG (Major League Gaming). Cette manette, disponible aussi bien pour 360 que pour PS3, est tout bonnement incroyable car elle est très largement personnalisable. Elle se compose en effet de plusieurs pièces aimantées qui peuvent être retirées pour être échangées ou déplacées. Exemple : vous avez pris le modèle Xbox, mais préférez les sticks de la manette PS3… ça tombe bien, ceux-ci sont livrés avec ! Inversement, vous avez pris le modèle PS3, mais vous préférez avoir les 2 joysticks décalés, comme sur 360 : dans ce cas, il vous suffit d’intervertir le stick gauche avec la croix directionnelle.

L’idée est, je trouve, brillante, et le fait que tout cela se présente sous forme de pièces aimantées, et pas juste bêtement à clipser, est un plus indéniable (je pense notamment à mes gâchettes pour manette PS3 qui, à force d’être clipsées/dé-clipsées, ne tiennent quasiment plus). Il faut aussi savoir qu’à la manière des souris pour gamers, la manette peut être lestée à l’arrière avec des poids. Du vrai matos de pro ! Seules ombres au tableau, le Pro Circuit Controller est filaire (certains préféreront, mais moi j’aime ma DualShock 3 à batterie…), et son look massif, identique quel que soit le modèle choisi, rappelle bien plus le boudin l’imposante manette 360 que celle de la PS3. Enfin, son prix en calmera plus d’un : 99,99€, soit environ 2 fois le prix d’une manette classique. Mais à ce prix-là, on a quand même une pochette de rangement pour le contrôleur, son câble (amovible) et ses pièces de rechange : voilà qui change tout ! XD

L’autre produit phare de cette soirée (ou plutôt, les autres produits), c’était la gamme d’accessoires aux couleurs de Ghost Recon : Future Soldier. Constituée d’un casque et d’une manette 360, cette nouvelle gamme ne pouvait en effet qu’attirer le regard du fait de son look accrocheur. Malheureusement, je n’ai pas eu la brillante idée de m’intéresser comme il se doit à ces accessoires, pensant que Google saurait répondre à mes questions une fois chez moi. Mais je dois l’admettre, je le regrette amèrement à la rédaction de cet article car je ne pensais pas qu’il serait si difficile de trouver la moindre info à leur sujet Me voilà donc incapable de vous en dire plus, et il vous faudra donc tout comme moi patienter bien sagement pour découvrir en détails leurs fonctionnalités, leur prix, et leur date de sortie

Pour les amoureux de jeux de combat, on pouvait ensuite passer, au choix, sur Soul Calibur V ou Street Fighter X Tekken (qui, sans surprise, avait beaucoup de succès !). A chaque jeu ses sticks arcades bien sûr, ainsi que, pour Street Fighter X Tekken, tout une série de nouveaux fightpads aux couleurs des différents personnages. Mes capacités en terme de jeux de combat étant lamentables (et encore pires avec un stick), j’ai toutefois passé mon tour…

… Tout comme j’ai passé mon tour sur Damage Inc., premier jeu signé Mad Catz, et sur Forza 4, qui permettait de tester le Wireless Force Feedback Wheel pour 360. Le premier parce que les jeux d’avion ne sont pas mon fort ; le second tout simplement parce que le volant était très convoité (et que, là encore, je ne souhaitais pas plus que ça être ridicule ). Cependant, selon les retours que j’en ai eu, le Racing Wheel semblait faire fureur et proposer des sensations dignes des meilleurs volants (en même temps, c’est du haut de gamme !). Pour ma part, ne l’ayant pas testé, c’est surtout le fait de pouvoir le poser directement (et sans que cela soit gênant) sur les genoux qui m’a plu. Il faut dire que j’ai moi-même un volant qu’il faut obligatoirement fixer à une surface plane, et c’est tout de même assez peu pratique lorsqu’on a peu de place chez soi…

Délaissant donc sticks, volant et joystick, c’est finalement dans une pièce un peu à part que j’ai encore une fois trouvé mon bonheur : sur la table, plusieurs souris et claviers de la gamme Cyborg. Quand je suis entrée, ma première impression a été que j’étais entrée dans un camp de terroristes et que j’avais devant moi un étalage de kalachnikovs Il faut dire que souris et claviers sont un peu les armes des gamers… En tout cas, si les claviers étaient un peu trop imposants à mon goût (j’ai un PC portable, alors ça ne m’est pas franchement d’une grande utilité), j’ai toujours apprécié les souris Cyborg parce qu’elles ont un look d’enfer !

Mad Catz nous proposait ce soir-là de découvrir la dernière née de leur collection, la Cyborg M.M.O 7, un petit mulot taillé pour les jeux bien sûr, mais surtout comme son nom l’indique pour les MMO. Incluant un plug-in la rendant parfaite pour World of Warcraft (les drogués sauront apprécier ), elle dispose également d’un petit bouton (ressemblant à un mini joystick) « 5D » auquel on peut donc à lui seul assigner 5 commandes. Mais comme toujours avec moi, c’est surtout son esthétisme qui m’a attirée (étrangement, même son mariage de couleurs oranges et grises m’ont plu), et aussi et surtout son incroyable confort. Comme toutes les souris de la gamme Cyborg, lorsqu’on regarde cette M.M.O.7 on a un peu l’impression d’avoir affaire à un Transformer miniature, ce qui ne laisse pas forcément présager d’une prise en main parfaite Et pourtant, lorsque l’on pose la main dessus, c’est un vrai bonheur : honnêtement, je ne voulais pas la quitter, mais le staff veillait au grain sur ses bébés

Cela dit, même si j’ai dû abandonner la Cyborg M.M.O 7, Mad Catz ne m’a pas laissée repartir les mains vides puisque nous avons tous reçu un sac à la sortie contenant un t-shirt Mad Catz (corporate !), un t-shirt Soul Calibur 5, et surtout, le casque Tritton Detonator pour Xbox 360 (également compatible avec tout appareil disposant d’une prise jack) O.o Un très très beau cadeau qui tombe à pic puisque c’est mon anniv’ :p (Oui je sais, faut pas le dire normalement, mais vous ne le lirez que si vous avez eu le courage d’arriver jusqu’ici, donc bon :p).

Merci infiniment à Mad Catz pour cette soirée et les « petits » cadeaux à la sortie, ainsi qu’à Microsoft pour avoir mis leurs locaux à disposition Et petit moment pub du jour : achetez des produits Mad Catz, parce que non seulement ils sont classes et de bonne qualité, mais en plus, derrière eux se cachent des gens super sympas et qui méritent d’être connus… ouep ! \o/

(Merci aussi à Mad Catz pour les photos que je leur ai piquées sur leur compte Facebook, car comme une idiote j’avais oublié de recharger mon appareil photo qui m’a donc plantée directement à l’allumage T_T)