my own (moral) program

basil bunting. advice

noreply@blogger.com (silvia camerotto) — Sun, 24 Mar 2019 12:28:00 -0300

Basil Bunting was asked so many times for advice by young poets that he had a postcard printed with his key points:

I SUGGEST
1. Compose aloud; poetry is a sound.
2. Vary rhythm enough to stir the emotion you want but not so as to lose impetus.
3. Use spoken words and syntax.
4. Fear adjectives; they bleed nouns. Hate the passive.
5. Jettison ornament gaily but keep shape

Put your poem away till you forget it, then:
6. Cut out every word you dare.
7. Do it again a week later, and again.

Never explain - your reader is as smart as you.

four on the tower!

noreply@blogger.com (silvia camerotto) — Fri, 22 Mar 2019 12:25:00 -0300

de sibilas y pitias: robert creeley. la lluvia

noreply@blogger.com (silvia camerotto) — Thu, 28 Feb 2019 00:13:00 -0300

de sibilas y pitias: robert creeley. la lluvia:

robert creeley. la lluvia

La lluvia

El ruido regresó

durante toda la noche,

y otra vez cae esta lluvia

suave, persistente.

¿Qué soy para mí

que deba recordarse,

con insistencia

tan a menudo? Será

que nunca el alivio,

incluso la solidez

de la lluvia cayendo

tendrá para mí

otra cosa que eso,

algo no tan persistente—

deberé ser recluso de este

desasosiego final.

Amor, si me amas

quédate a mi lado.

Se para mí como la lluvia,

la liberación

del cansancio, de la fastuosidad, de la semi-

avaricia, de la indiferencia deliberada.

Empápate de

una digna felicidad.

Robert Creeley, Arlington, 1926- Odessa, 2005

De Selected Poems of Robert Creeley. Regents of the University of California,1991

Versión ©Silvia Camerotto

Imagen de ©Paolo Corrdadini

de sibilas y pitias: robert creeley. la lluvia

All night the sound had

come back again,

and again falls

this quiet, persistent rain.

What am I to myself

that must be remembered,

insisted upon

so often? Is it

that never the ease,

even the hardness,

of rain falling

will have for me

something other than this,

something not so insistent—

am I to be locked in this

final uneasiness.

Love, if you love me,

lie next to me.

Be for me, like rain,

the getting out

of the tiredness, the fatuousness, the semi-

lust of intentional indifference.

Be wet

with a decent happiness.

panorama de la poesía en lengua inglesa

noreply@blogger.com (silvia camerotto) — Tue, 12 Feb 2019 12:23:00 -0300

silvia camerotto. curso de historia de la poesía inglesa y norteamericana

noreply@blogger.com (silvia camerotto) — Sun, 6 May 2018 18:29:00 -0300

david shapiro. sobre john ashbery

noreply@blogger.com (silvia camerotto) — Sat, 28 Apr 2018 11:38:00 -0300

Conclusión

Lo que nos lleva a rechazar la nueva poesía es, por lo general, su complejidad, su aparente opacidad, o su importante falta de simetrías. De hecho, según hemos visto, Ashbery deliberadamente eligió abandonar la antigua y poco original dicción, limpia y pura y su estructura por concentraciones menos melodiosas: desoladores collages, parodias, prosas irónicas. El sentido de la belleza en la obra de Ashbery incluye el sentido de coherencias degradas que, sin embargo, se debe prescindir.

El desafiante y divertido uso de una prolífica falta de forma como tema y estilo en Ashbery ha sido la más agobiante para él y para nuestro texto. Su poesía trata las opacidades del contexto que parecieran contrastar solo con el silencio. La oscuridad en Ashbery es más bien clara, señalando la ruptura de la causalidad del arte y del pensamiento contemporáneo. Ha extendido su visión hacia terrenos donde estar en el mundo es extraño y auto desgastante y el contenido lingüístico se halla singularmente desordenado o hermético. Una de las funciones centrales de la poesía “abstracta” es tener conciencia de ella como una palpabilidad no-discursiva. Tal poesía se involucra sobre todo sin suelo firme. Ese es el “sentido de la falta de sentido”, y las perspicaces intimidades de Ashbery reafirman nuestro elaborado sentido de la seguridad de no estar seguros.

David Shapiro, New Wark, 1947

En John Ashbery, An Introduction to the Poetry, Columbia University Press, New York, 1979

Traducción de Silvia Camerotto©

robert creeley. declaración para la sociedad de paterson

noreply@blogger.com (silvia camerotto) — Sun, 22 Apr 2018 20:47:00 -0300

“Declaración” para la Sociedad de Paterson

Un poema es una instancia peculiar de los usos del lenguaje, y va más allá del hombre que escribe –hasta el anonimato de cualquier poema. Es en este sentido que pudiera ser que el poeta trabaje hasta la anulación de sí, concibiendo todo poema–libre al fin de su propio tiempo y lugar. Es curioso que esto sea verdaderamente cierto de lo más íntimo, por la manera en que un hombre abandona su entorno de años y se enfrenta a la creación de su propio poema. Pero solo puede hacerlo, según lo veo, por medio del localismo más escrupuloso – porque solo la instancia personal resulta liberadora en este sentido.

He sido salvado, una y otra vez, por las palabras –ayudado, autorizado, vuelto a la posibilidad y a la esperanza. Aun en el dilema de algún contexto literal se halla un camino en las palabras que pueden decirlo.

Guatemala, enero 31, 1961

[Floating Bear, Nº 6, 1961]

Robert Creeley, Arlington, 1926 – Odessa, 2005

De Robert Creeley, A Quick Graph, Collected Notes and Essays, Editado por Donald Allen, Four Seasons Foundation, San Francisco, 1970
Traducción Silvia Camerotto©

william carlos williams. colaboración en el simposio sobre los Beats.

noreply@blogger.com (silvia camerotto) — Tue, 17 Apr 2018 00:00:00 -0300

Colaboración en el simposio sobre los Beats

Wagner, 1959

Kerouac dice que "la generación Beat es básicamente un movimiento religioso, en esencia un movimiento moral". Como tal no tiene verdadera conexión con el arte de la poesía -excepto para negar las reglas de la estructura poética- Kerouac mismo escribe en prosa, lo que es significativo. Pero verán una tendencia a retornar al verso convencional, incluso a la rima en muchos de los poetas de la generación Beat
Es un desafío de orden moral totalmente justificable bajo las presentes circunstancias que dominan el mundo. No podría influir demasiado en el arte de la construcción del verso, pero mientras dure, y solo mientras dure, como período de transición, es absolutamente justificable-y no se debe ignorar. Se hizo lugar en nuestro mundo y no debe ser olvidado, por lo tanto es de cierta importancia. Ya casi hemos terminado con esto.
La estructura de un poema, la estructura prosaica de sus versos supera toda consideración moralista presentada al mundo moderno de valores positivos a ser cubiertos en gran parte por el poeta que hoy escribe. Su práctica es a veces mejor que cualquier "inferencia" beatnik y por lo tanto debe ser tolerada.
Pero no se confundan con cómo un poema se ve en la página, por ejemplo, los largos versos de Ginsberg. No significan nada.
La mejor pieza presentada por los estudiantes fue la de George Semel "In the Mad Dog Time" escrita en modo bello y permisivo. Debería ser preservada en los anales del arte y ampliamente leída.
De los poemas considerados por separado, aquellos escritos por Peter Orlovsky son los que más me gustan. Su estructura ignora ( y esto significa que la estructura de versos en inglés que es excelente) que contamo con un estallido lírico que ha sido organizado de modo revelador- los "beatniks" tiene mucho que aprender de él.

Comentario en Wagner, antes Nimbus, Staten Island, Nueva York, primavera de 1959. Participantes del Simposio: Marianne Moore, Sir Herbert Read, Philip Rahv, Paul Tillich, Marius Bewley, Lord David Cecil, Daisy Aldan, Lionel Trilling, George Baker, Robert Lowell, William Carlos Williams, S. Foster Damon, William Troy, Norman Mailer, Dorothy Van Ghent, e.e. cummings and Edmund Wilson. Una "Respuesta" de Gregory Corso, Allen Ginsberg y Peter Orlofsky continua luego de los "Comentarios".

de Something to Say, William Carlos Williams, On Younger poets, New Directions, 1985

william carlos williams. carta a robert creeley

noreply@blogger.com (silvia camerotto) — Sun, 15 Apr 2018 17:35:00 -0300

Carta a Robert Creeley

Origin, 1951

Marzo 3, 1950

Querido Creeley:

Mi programa (moral) personal en principio se puede explicitar. Te lo envío por aquello que podría valer la pena para ti. Escribir mal es un delito a la nación, ya que el gobierno no es otra cosa que el gobierno de las palabras.

Si el lenguaje es distorsionado, el delito florece. Está bien que en las artes libres (porque estas pueden, en tiempos favorables, escapar a las perversiones que florecen en otras partes) al menos un medio sea presentado a la mente, donde un hombre pueda seguir viviendo.

Porque hay en cada época específica un criterio específico que es el objetivo del artista en esa época. No atacar ese objetivo es moralmente censurable –por malvado que sea es torpe excusarse.

El mal arte es entonces aquello que está al servicio en el servicio continuo de limpiar el lenguaje de cualquier fijación por usos del pasado muertos, asquerosamente muertos. La sanidad e higiene o la sanidad de contar con escritura higiénica.

W.C.W

Carta publicada en Origin, Dorchester, Massachussets, 1.1 (Primavera, 1951): 34
de Something to Say, William Carlos Williams, On Younger poets, New Directions, 1985
Traducción de Silvia Camerotto©