Naudin Gracian

Cubierta y textos de contracarátula de "Los motivos de un hombre detestable"

2018-04-09T21:09:00.000-07:00

Los motivos de un hombre detestable es una narración concebida a mis 25 años, que ha sido intervenida y quizá desmejorada durante otros 25. De modo que esta obra es producto de una persona muy distinta a quien soy hoy. Con seguridad es por eso que, ya que no la publiqué en aquella época, luego no ha sabido satisfacerme por completo; pero no he sido capaz de destruirla. Te pido entonces perdón por proponerte que la leas. Espero que no te parezca enojosa y una pérdida total de tiempo. Y, si lo es, en todo caso no te habré hecho desperdiciar más que un par de horas.

Naudín Gracián Petro

“La he devorado de un tirón. (…) porque lo narrado atrapa (…) porque los personajes que vas perfilando tienen la propiedad de mostrar subyugantes claroscuros desde el momento en que entran a escena: no se entregan del todo, no se abren de forma rápida como las flores del Trópico, sino en forma lenta y misteriosa, como lo hacen las catleyas o, como sucede con cierta variedad de loto oriental: se muestran a ratos para volverse a cerrar y abrirse horas después en diferentes tonos y matices”.

David Sánchez Juliao

Naudín Gracián Petro nació en Montelíbano, Córdoba, Colombia; es Licenciado en Idiomas de la Universidad de Antioquia, y Especialista en Pedagogía de la Universidad Santo Tomás. Ha publicado más de 12 libros entre cuentos y novelas, ha ganado algunos premios literarios, ha sido incluido en diversas antologías de narrativa, nacionales e internacionales, y ha dirigido talleres de creación literaria a lo largo y ancho del país. Actualmente es docente catedrático de la Universidad de Córdoba.

Blog: ngracian.blogspot.com

e-mail: ngracian@hotmail.com

Carta de David Sánchez Juliao sobre mi nuevo libro: Los motivos de un hombre detestable

2018-04-04T20:09:00.003-07:00

Por allá por el año 2002 David Sánchez Juliao leyó varios textos inéditos míos. Entre ellos, esta novela que por diversas razones me negué a publicar hasta ahora. Una de las cartas que me escribió en los pocos años en que fuimos muy amigos fue ésta que incluyo en el libro próximo a salir.

Estimado Naudín.

Ha llegado a mis manos la extensa, estupenda y profunda carta escrita por ti a nuestro común amigo, el escritor José Luís Garcés. La he devorado de un tirón. Por varias razones, compañero. La primera, porque no deja de intrigar una carta tan extensa y tan cargada, desde el principio, de detalles. La segunda, porque lo narrado atrapa. Tercero y siguiente, porque los personajes que vas perfilando tienen la propiedad de mostrar subyugantes claroscuros desde el momento en que entran a escena: no se entregan del todo, no se abren de forma rápida como las flores del Trópico, sino en forma lenta y misteriosa, como lo hacen las catleyas o, como sucede con cierta variedad de loto oriental: se muestran a ratos para volverse a cerrar y abrirse horas después en diferentes tonos y matices.

Foto que aparece en la contracarátula de la novela
Las razones de Teresa, libro para el cual escribió

un texto de presentación.

Aunque intrigado por su extensión, el lector arranca convencido de que se trata, en efecto, de una carta en donde el autor intenta explicar a un amigo los procederes de un común conocido y los procederes, muy desconcertantes estos, de la mujer que lo convierte en un pelele. Pero pronto, en tanto la lectura avanza, ese lector al principio desprevenido, cae en la cuenta de que lo han timado de buena manera, que ha sido víctima de una trampa piadosa. Qué interesante resulta el hecho de que, ya avanzado en la lectura del texto, el desprevenido lector se percata de que está leyendo una novela. Maravilloso me parece el recurso.

Sin embargo, y más allá de la trama misma o de la impactante anécdota, la que se podría resumir en pocos párrafos, cosa que sucede con toda buena novela, lo que está por definir, por plantear y por ejecutar, es qué hacer para que, ya impreso el texto, ese efecto se consiga. Se me ocurre, a la ligera, que habría que acudir al recurso de la mencionada mentira piadosa, pero presentando el libro como algo que tenga que ver con el socorrido género epistolar. Si ello se lograra, dada la calidad de la descripción de espacios, de los estupendos y estremecedores diálogos, y dada la presencia de muchos otros recursos inteligentes, algunas veces con apariencia de grotescos... si ello se lograra, repito, estaríamos ante la presencia de algo genial.

Felicitaciones, Naudín. Con un abrazo grande, DAVID SÁNCHEZ JULIAO.

Inventario de mis actividades literarias de 2016

2016-12-09T22:31:00.002-08:00

El 2016 fue un año inesperadamente movido en actividades relacionadas con la literatura para mí. Este resumen es para los pocos que tal vez se alegren de las pequeñas cosas buenas que le pasan a uno.

Como algunos puede que recuerden, ando de retirada de la literatura, tanto que he logrado que este texto sea lo único que he escrito este año. Sin embargo, alguna gente valora un poco los atrevimientos de uno y, como dijo García Márquez, "es más difícil acabar una guerra que empezarla", así que retirarme definitivamente de la literatura será un proceso largo y lento, máxime si tengo unos cinco libros sin publicar, algunos con más de 25 años de haberlos escrito.

El 22 de abril brindé una charla de acercamiento a la creación literaria a los estudiantes de la Institución Educativa Madre María Bernarda de Ciénaga de Oro. Invitado por el profesor Rafael Padilla y su equipo de docentes del Departamento de Español, tuve como público a unas doscientas personas entre estudiantes, profesores y personal administrativo. Fue una dinámica jornada con activa participación de los estudiantes.

El 26 de abril fungí como jurado del Primer Concurso Interinstitucional de Cuentos en San Juan de Urabá “Todos tenemos algo que contar”, invitado por la docente Bella Rosa Galvis Martínez, organizadora del certamen.

El 28 de abril estuve en dos eventos en municipios muy distantes el uno del otro. Fue una jornada maratónica:

Muy temprano viajé desde Cereté, donde resido, hasta el municipio de Canalete (ubicada a unos 50 km), donde el profesor José Beleño me preparó un homenaje.

José Beleño es un docente de Sociales en la Institución Educativa San José de Canalete que adelanta unos loables programas extracurriculares de repercusiones en toda la región. Ha hecho grabaciones musicales de talentos locales, ha tenido grupos de teatro, realiza jornadas literarias, organiza talleres con escritores, lleva grupos de estudiantes a encuentros literarios en otras ciudades, tiene un programa de cine que presenta películas en barrios y veredas del municipio, y adelanta un novedosísimo programa denominado Lectura al Parque. Este programa consiste en que él y su equipo de

docentes y estudiantes escogen a un escritor para ser leído y estudiado en las aulas. Adquieren una significativa cantidad de ejemplares del libro escogido. Para comprarlos buscan patrocinadores que aportan dinero, tales como docentes, funcionarios de la alcaldía, finqueros y comerciantes. El día asignado para ello, organizan un evento en el parque central del municipio, en el cual un numeroso grupo de estudiantes lee por turnos, uno tras otro, todo el libro escogido. Al evento asiste una significativa cantidad de estudiantes del municipio y habitantes del pueblo. Este año, en la Lectura al Parque que dedicaron a mi novela La senda de la Muertes, contaron además con la asistencia de los escritores Martín Salas y Carmen Amelia Pinto, y de Blanca Muñoz, Exsecretaria de Cultura de Córdoba.

Es la segunda ocasión en que escogen una obra mía (único autor repitente en este evento) pues ya había sido escogida Podene, la historia de un niño solitario (2013), en la primera lectura, y a principios de este año, en la número once, mi novela La Senda de la muerte.

Es este un trabajo silencioso pero muy significativo de este profesor que, cosa poco común, está muy relacionado con la literatura pero él se desempeña en el área de sociales.

Rosiris Pérez, quien dijo de memoria más de 20 páginas de mi novela.

Luego salí a las volandas para Montelíbano (150 kilómetros de Canalete) pues a las dos de la tarde del mismo 28 de abril, la Institución Educativa Belén, en el marco de la celebración del Día del Idioma, me tenía preparado otro homenaje. En los salones se realizaron exposiciones y actividades relativas a mi obra, tuve un conversatorio con un grupo de estudiantes y luego me fue entregada una placa delante de la comunidad educativa.

El 29 de Abril, en la Institución Educativa San Bernardo de Montelíbano, tuve un conversatorio con los estudiantes lectores de mi novela La senda de la muerte. Estuve acuciosamente interrogado por alrededor de 150 alumnos, quienes demostraron no solo su capacidad de comprensión de la novela, sino un gran interés por la temática abordada en la misma.

El 17 de mayo, en el Colegio Nacional José María Córdoba (Conalco) de Montería, tuve un conversatorio con los estudiantes lectores de mi novela La senda de la muerte. Dirigidos por el docente Francisco Jiménez Petro, los estudiantes cantaron coplas, leyeron cartas y textos argumentativos, y presentaron una obra de teatro con base en la novela objeto de estudio. También organizaron un concurso de diarios de lectura de mi novela, y los ganadores recibieron la premiación respectiva.

Escenificación de mi novela

El 31 de mayo se realizó la entrega de premios del concurso de cartas con base en la novela La senda de la muerte en la Institución Educativa San Bernardo de Montelíbano. Este evento fue organizado por el docente Fabio Ramos. Los ganadores fueron los estudiantes María Ángela Quiñónez, Edy Mar Álvarez Fuentes y Rafael Brito Alemán.

El 23 de julio tuve la presentación de mi novela La Senda de la Muerte ante el taller de literatura Cantos de Juyá, adscrito a la Red Nacional de talleres de Literatura (Relata) del Ministerio de Cultura. Esto se realizó en el Centro Cultural de Riohacha, La Guajira. Allí, con los miembros del taller, dirigido por el escritor Víctor Bravo Mendoza, y quienes habían estudiado con anterioridad mi novela, compartimos conocimientos sobre la escritura de novelas a través de la historia.

El 28 de julio tuvo lugar en Maicao (La Guajira) el Lanzamiento de la novela La senda de la muerte en la Casa de la Cultura de esa importante ciudad fronteriza. Al evento asistió más de medio centenar de personas entre los que se encontraban personalidades como Ramiro Choles Andrade (Presidente de la Academia de Historia de Maicao), el periodista y destacado dirigente social Alejandro Rutto Martínez (escritor, Exsecretario de Educación Departamental

y dos veces candidato a la alcaldía de ese municipio), Javier Díaz Daza (consagrado compositor vallenato con éxitos nacionales como Un compromiso contigo, Tu mejor amante y A que te conquisto, grabadas por Los Betos), entre otras personalidades como docentes, periodistas y escritores de la localidad.

Con el gran Javier Díaz Daza.

El 28 de octubre me hice presente en un evento de la Academia de Historia de Montelíbano, Córdoba, y me encontré la sorpresa de que me entregaron un hermoso diploma como reconocimiento a mi labor como artista. Fue para mí de gran satisfacción encontrarme allí con escritores, periodistas, dirigentes sociales y Ricardo Olea, decimero de gran reconocimiento nacional a internacional por sus premios y conferencias sobre este arte.

Con el reconocido decimero Ricardo Olea.

El 21 de octubre tuve dos actos en el marco de la I Feria de la Lectura de Montería “Un Río de Libros”, organizada por la Alcaldía Municipal. El primero consistió en la conferencia “De modernidades y posmodernidades narrativas y otras curiosidades en la novela actual”, y el segundo fue un conversatorio sobre “El libro que cambió su vida”, en el cual compartí escenario con los escritores Félix Manzur Jattin (director de la Cámara de Comercio de Montería), Julio César Pérez Méndez (candidato a Phd en Literatura de la Universidad de El Paso, EEUU) y el gran poeta Álvaro Miranda, autor de la ya clásica novela La risa del cuervo. Este evento contó con una excelente asistencia de público en todos los actos de su programación.

Del 23 al 25 de octubre tuvo lugar el evento denominado Expociencia, en el cual numerosas instituciones educativas del departamento de Córdoba presentaron proyectos que adelantan en su interior. En este evento, realizado en el parque central de Montería, el Colegio Nacional José María Córdoba de Montería estuvo representado por el proyecto de lectura de mi novela La senda de la muerte. Allí expusieron ejemplares de mi obra, los diarios de lectura realizados por los estudiantes, y la obra de teatro basada en la misma novela.

El 31 de octubre asistí al conversatorio sobre mi novela La senda de la muerte en la Institución Educativa San Juan de San Juan de Urabá. Allí los estudiantes presentaron fotovideos (videos consistentes en sucesión de fotografías intervenidas en las que se escenificaban algunos episodios de la novela) y videos donde dramatizaban escenas de la novela. Luego hubo la sesión de preguntas, respuestas y comentarios sobre la experiencia de lectura del libro. Los estudiantes no sólo demostraron comprensión del texto sino también un gran interés por el tema y contextualización de la historia.

El 11 de noviembre fungí como uno de los escritores invitados (conferencista) en el I Encuentro de docentes de Córdoba “Maestro, tú tiene la palabra”. Allí diserté sobre estrategias para incentivar la lectura en el aula.

Finalmente, quiero participar que este año adquirieron una importante cantidad de ejemplares de mis libros (Podene, La senda de la muerte y Cuentos para tener en cuenta) profesores y estudiantes de las instituciones educativas San Bernardo, San Jorge, San Antonio María Claret y Belén de Montelíbano; Madre María Bernarda de Ciénaga de Oro, San José de Canalete, José María Córdoba de Montería, y Universidad de Córdoba, en el Departamento de Córdoba; San Juan de San Juan de Urabá en el Departamento de Antioquia, y Santa Catalina de Siena y la sede Perpetuo Socorro de la I.E. No. 8 de Maicao, en el Departamento de La Guajira; además de ejemplares distribuidos en Medellín, Riohacha y otras ciudades.

Mis insuficientes agradecimientos a los que adquirieron, leyeron, analizaron y promovieron mis libros, valorando mi trabajo y proporcionándome felicidad con ello.

LA SENDA DE LA MUERTE, novela del escritor Naudin Gracián

2016-04-28T17:16:00.002-07:00

Por Nelson Castillo Pérez

Escritor, docente universitario.

Esta novela no es experimental. Su técnica quizás lo fue en el pasado. Ya antes William Faulkner quiso decir algo sobre la condición humana y congregó una serie de monólogos alrededor del hombre que tallaba un ataúd para alguien que se iba a morir. Esta historia de Faulkner se titula Mientras agonizo, cuyos recursos técnicos venían a su vez de Ulises, la famosa novela de James Joyce. Más tarde, con la lealtad de un discípulo aventajado, tanto Naguib Mahfuz como Gabriel García Márquez, sin mencionar a Virginia Woolf, siguieron la estela: el primero escribiría la novela Miramar; y el segundo, La hojarasca. Ambas son novelas cuyos personajes tienen sus propios discursos que giran en torno a un mismo motivo.

De modo que lo experimental en la novela de Naudín Gracián es el método con el cual se construyó la novela en la asignatura Didáctica de la Literatura, donde los estudiantes en el aula de clase, bajo la paciente orientación del profesor, le dieron rienda suelta a la creatividad. Un método de construcción colectiva, un eficaz ejercicio de pedagogía.

En la década de los setenta ya el escritor David Sánchez Juliao había utilizado el método de investigación sociológica llamado IAP, Investigación, Acción y Participación, en el que el investigador se integra y participa con los habitantes de una región para construir colectivamente las ideas y establecer con objetividad la esencia del motivo investigado. A través de esta metodología el escritor cordobés escribió profundas historias testimoniales que reunió en un libro de combate: Historias de Racamandaca.

La novela La senda de la muerte, como lo dice el propio Naudin Gracián en la presentación del libro, es de su absoluta autoría, con lo cual ratifica que la obra literaria, aunque su mecanismo principal provenga de la realidad real, pertenece exclusivamente a la capacidad creativa del escritor, quien la ficcionaliza, es decir, la hace seductora, atractiva, mediante la sabia organización de los hechos, la elaboración de los diálogos, y el uso apropiado del lenguaje.

La novela que hoy nos ocupa, vista a grandes rasgos, presenta la historia de un adolescente descarriado, Weimar Vélez, atrapado por la vida delincuencial del medio en que vive, que es el profundo sur de la ciudad, cuyo final, por obvias razones, es fatal, para sufrimiento propio y de los suyos.

La novela se desarrolla mediante un contrapunteo discursivo que configura diferentes escenarios con sus respectivos personajes frente un mismo motivo: Weimar Vélez.

Por una parte, entre otros puntos de vista, un narrador omnisciente; por otro, soliloquios de personajes que hacen parte orgánica de la trama, y por otro, la visión de un académico que se propone a escribir un diario en torno a la vida que observa y siente en el medio donde vive una temporada, que es el sur de la ciudad, escenario en el que se mueven Weimar y los demás amigotes del parche. Un pretexto, si se quiere, para hablar de la inseguridad social y del estado lamentable de la pobreza y la mala educación que arroja a los jóvenes al mundo de las drogas y a la delincuencia. Y detrás de todo, como la piltrafa de una bandera ondeada por el viento de la derrota, el fracaso estruendoso del capitalismo.

La senda de la muerte - una novela de chirretes

2015-11-08T08:57:00.001-08:00

Continuación de la entrada del diario del miércoles 19 de agosto.

Uy, parce, mire a mi bebé hermoso. Graciela, así se llama. Ese es el nombre de la primera pelada que yo quise de verdad. Más fiel que el mejor perro, parcerito… Pille cómo la mimo. Como a la mujer, hay que acariciarla con las manos y con la palabra; y, como la mujer, ella sabe entregarse al que la atiende bien. Y no olvides, viejo Bayron, que ella es tu vida. Si no la cuidas, si no la consientes, facilito te pueden estar pelando.

Y tú… ¿Cómo es tu nombre? Ah, Augusto. Ustedes, los riquillos, desde el nombre lo tienen poderoso: que Ricardo, que Antonio, que Augusto, que Carlos Raúl… Nombres de peso. ¿Cuándo se ha visto que un Bayron, un Weimar, una Maryuris o una Yurianis llegue a gerente de una multinacional? En fin, párale bolas, Augusto, que te voy a enseñar cómo se hace la vaina. Ponte cómodo porque esto se demora, valecita.

Cuando le vas a hacer la limpieza a un fierro, lo primordial es tener las herramientas que son pa’ esto, porque si no, te lo puedes tirar. Empiezas sacándole las balas. Después, vale mía, lo volteas. ¿Sí ves el tornillito este que está encima del gatillo? Coges así con el destornillador y tas, se lo quitas. Ahora coges el tambor como si le fueras a meter las balas, lo aguantas por alante, lo jalas… ¿Sí vio, parcerito, cómo salió? Breve. Bueno, hay que remover la base del tambor para alante, pa’ poder quitarle el eje. La clave para sacar el eje es que cojas un ganchito de madera, de esos de guindar ropa… mire, como estos que compra mi tía, se lo pone en la punta al eje, y lo aguanta con el alicate. Vea que le estoy dando vuelta es al tambor. Así es que él sale. ¡Ay, para qué va a ser! Eche, porque la punta del eje trae pa enroscarse y, si le dañas eso…, muertecito. Párale bolas a cómo salen los resorticos estos que están dentro del tambor. Fíjate en el orden porque después, cuando los vayas a poner, no sabes y, si lo pones mal, ay, papá, quizás se te trabe cuando dispares, y, si te pasa eso en una vuelta, simplemente te puedes estar llevando tu pepazo.

Este tornillito de aquí es el que aguanta la cacha. Vea, ahí salió. Es fácil de quitar porque abre hacia los lados y sale jalando pa’ atrás. Erda, coja la cacha, valecita: cayó bajo la silla. La jalé muy duro. Ahora mire este lado: estos dos tornillos que tiene aquí son los de la tapa del mecanismo interno del fierro. Con este mismo destornillador con el que quité los tornillos, la presiono hacia arriba pa’ que salga. Sí, parcero, el mecanismo tiene mucha cosa por dentro. ¡Vale mía, si las sacas y no las sabes colocar de nuevo, te ganas un chicharon! Échate más pa’ acá, pa mostrarte las piezas que tiene. Este es el martillo, valecita, el que da el golpecito al percutor que es esta ruedita que se ve aquí, que es la que golpea la bala pa que explote. Ja, ja, ja. ¡Ay, mijo, cómo no voy a saber de esto con tantos años que tengo de estar lidiando con fierro y bala! Vea, este es el gatillo, por si no lo sabía. Ja, ja, ja, como usted es como quedao en estas vainas… Ja, ja, ja, cule viaje con este man. Bueno, estos de aquí son los resortes. Este de abajo, sí, este resortico, ahí donde lo ve, tiene mucha presión porque es el que le da fuerza al gatillo pa’ golpear el martillo… Marica, usted no me va a creer que por ese resortico casi me pelan. Sí, mijo, una vez limpié un fierro que yo tuve, un 38, y como que no puse bien el resortico ese. Pues sí, cuando terminé de limpiarlo me puse cule pinta (unos pisos Nike, un suéter Tommy y un jean bien coleto que recién me había comprado) y me fui para Villa Crimen... Ja, ja, ja, usted sabe que ese barrio no se llama así, pero sabe de qué le estoy hablando. Bueno, como le decía, me fui para allá con el Puñalárabe, pal quinceañero de la hermana de una leíta que me gustaba. La vaina andaba bien: bailaba con la lea, me tomaba mis tragos, me metía mis pasecitos… y en una de esas me di cuenta del visaje de dos manes que nos miraban y nos miraban. Le dije al Puñalárabe que estuviera en la jugada. Tas, me paré de donde estaba sentado, compré dos cervezas, me devolví y me senté otra vez, eso sí: con el fierro bien acomodao, esperando a ver cuál era el viaje de los manes. ¡Claro que estaba cagao del susto! Entonces vi que uno de los tipos se metió la mano entre la camisa y el pantalón. Le avisé al Puñalárabe y empezamos a correr sin tener que ver con nada, mirando patrás, y los tipos detrás de nosotros, disparando. Yo hice el primer disparo pero cuando quise volver a disparar, ni mierda, valecita. El mundo se me vino encima, pero seguí corriendo y le dije al Puñalárabe que el fierro no me servía. Y los manes tirándonos plomo hasta que pasamos la carretera y nos metimos en la paja esa que está frente a las vacas de hierro. Cule poco e charcos que había pero, como estaba oscuro, los manes no nos vieron y logramos escondernos detrás de unos palos que están en esa paja.
Valecita, el de allá arriba nos vio esa noche. Sí, yo sé quiénes son las pintas que nos querían pelar. Ahí las estoy dejando amansar para darles duro. Vale mía, al día siguiente del susto ese, se me da por revisar el fierro para ver qué le había pasado, y me doy cuenta que fue el resortico ese que se le había salido, y por eso fue que el gatillo se aflojó. Desde esa vez ando es pendiente de si está bien puesto o no.

Bueno, otra cosa importante es esta barrita que queda como en el aire aquí: es la barra separadora. Es la que le da la seguridad al fierro cuando el gatillo no está apretado. Se pone hacia arriba bloqueando el martillo, para que no haga contacto.

Espérese, prendo esta varetica pa entonarme mientras le sigo diciendo lo del fierro. Uff, es que está buena. Mire, valecita, este es el conjunto de tornillos. Esto es mejor no soltarlo porque es muy difícil de armar, y las herramientas que sirven para eso no las tengo.

Lo último es la uña giratoria, que es la que hace girar el tambor. Es esta pieza que se ve aquí detrás de la cola del gatillo. Ella sube y baja para agarrar el tambor.

Listo, ya lo terminamos de desarmar. Ya lo que es la limpieza en sí es más fácil. Pásame el tarrito que dice Nitrosolvente. ¡Ese, mijo! Eres como atimbao. Es para limpiar el fierro. Coges un trapito limpio, le echas un poquito y se lo sobas al fierro por todos lados. A este cepillito de acero le echas unas góticas de Nitrosolvente, lo metes por la boca del cañón. Vea, así. Sí, varias veces. Que salga de lado a lado. Haciendo esto es que más me acuerdo de Graciela, ja, ja, ja. Bastante que le di. Eso es para quitarle los restos de pólvora. Ahora se le pasa un trapito limpio para secar el cañón por dentro. ¡Qué aguja va a ser esto, hombre! Esto es una varillita. Por el hueco se le mete el trapito para secar el cañón. Ja, ja, ja, mucho gonorrea ignorante: ¡ique aguja! Espere me doy otro pasecito de vareta. También hay que asear el tambor. A éste lo limpiamos huequito por huequito con el cepillito de acero y el mismo líquido. Bueno, ya. Se le pasa un trapo seco y ya. Para lubricarlo pásame el tarrito ese de aceite; échale un poquito al trapito este para ponerlo en la varillita; se le mete por el cañón. Mijo, por los huequitos del tambor a mí no me gusta echarle aceite porque puede humedecer la pólvora en las balas y dañarlas; tampoco le echo al mecanismo interno porque el aceite llama mucho el polvo y, con el tiempo, los fierros dejan de funcionar bien porque están muy sucios por dentro. Pero, vale mía, usted verá si le echa o no. Ah, bueno, es mejor no echarle. Luego se le echa una gótica en la uña, otra sobre el eje y listo, parcero: apenas resta armarlo.

Ya solo es mirar bien la tapa del mecanismo. Vea: esta curvita que tiene aquí va pa arriba. Se le da un golpecito y ella enchaza ahí. Se le ponen los tornillos, y listo, parcero. Para meterle el eje al tambor, tiene que colocar los resortes en la misma posición que estaban. Recuerde que se lo dije ahora rato: se enrosca el tambor y se mete en la base; se pone el tornillo y ya queda el tambor puesto. Compruebe que gire bien cuando ya esté montao en la base. ¿Sí vio? Así tiene que quedar. A la cacha se le aprietan los tornillos y listo. Espere y le paso un trapo seco para que brille más. Véalo: ¡quedó fue como nuevo el fierrito! Ahora se le meten las balas. Hay que cargar otras en el bolsillo. Uno nunca sabe qué peo se puede formar.

Hay que conservarla en un lugar seco. Una mesita de noche, o hasta bajo la almohada. Tienes que tenerla cerquita siempre. Ella es tu vida, papito.

Bueno, me alegra que le haya gustao la leccioncita. Le voy a cobrar barato porque usted me cayó bien. Deme 10 mil barras, ja, ja, ja. Mentiras, parcero, todo bien.

“TRADUCCIÓN” del regaño dado por una vecina a Dolores Castaño.

¡No, Dolores! Deja ya de andar moqueando por ese pelado. Tú muy bien sabías que él estaba en cuentos raros y no habías hecho nada. Así que tú tienes parte de la culpa de que hoy Weimar ya esté donde está. Sí, y no me mires así porque sabes que es verdad. Los vecinos te advertíamos que tenías que cuidarlo, pero tú lo que hacías era enojarte y terminabas diciendo hasta del mal que nos íbamos a morir. Aquí están las consecuencias de alcahuetearle todo al pelado sinvergüenza ese. Toda la culpa es tuya. Si desde chiquito no lo disciplinaste como debías y mira ahora el resultado; mira cómo terminó todo: el pelado en un cajón, y tú y tu familia desbastados y con el futuro bien embolatado. Estás haciendo el ridículo diciendo esas mentiras de tu hijo como si todos los presentes no supiéramos la joyita que era. ¿O es que en realidad tú crees que ese pelado era un santo? ¡Qué va! Si yo me acuerdo perfectamente cuando empezaste a llevarlo al colegio de Patri. ¿Sí te acuerdas de la pobre seño Patri? Hombe, pobre mujer. Lo primero que le hizo fue coger y llevar pal colegito de la Patri un paquete de velas, que para la virgen, y tú se lo creíste. Cogió las velas esas para prender todo el arreglo de flores y adornos de Icopor que tenía la virgencita. Casi le prende la casita a la seño. Y cuando la Patri te lo llevó a tu casa y te puso las quejas, tú lo que hiciste fue insultar a la pobre. Y el muy sinvergüenza se reía de la profe detrás de tus faldas. Si acaso tenía cinco años cuando empezó a traerte a la casa los colores, lápices y borradores de los otros peladitos del colegio. ¿Y qué me dijiste cuando te llamé la atención?: que eso eran cosas de pelados chiquitos, que Weimar no sabía ni qué era lo bueno, ni qué era lo malo. Recuerda que ya de chiquito su diversión favorita era pegarle a los otros niños. No se te puede haber olvidado que ninguna de las vecinas quería que sus hijos se acercaran a él, tanto porque los golpeaba como por la boca sucia esa que tenía. ¡Madre mía! ¡Si acaso tendría siete años cuando decía unas vulgaridades más grandes que él! Y me contaba mi hija Susana que en el colegio era lo mismo. Si recuerdo que la primera escuela que lo echó fue por andar levantándoles las faldas a las compañeritas. Tendría algunos ocho años cuando las cosas que uno dejaba por ahí a la vista, apenas él llegaba, de inmediato se desaparecían. Era una verdadera pelusa. ¿No te acuerdas de aquel día que yo vine furiosa porque en un descuido se me perdieron veinte mil pesos que acababa de poner en la mesa? Mientras veía qué me faltaba en la cocina, cuando regresé, ni el polvo de la plata ni te tu hijo; y el único que estaba en mi casa ese día era el Weimar. Apenas me di cuenta, vine corriendito acá a tu casa a ponerte las querellas; pero, ¡claro!, tú en vez de regañarlo y pegarle una paliza, lo que hiciste fue vaciarme a mí diciéndome una cantidad de barbaridades, hasta terminaste enemistándote conmigo aquel día. Y, como si fuera poco, después tú misma te enteraste de que lo habían visto jugando las tales maquinita varias horas seguidas, y ni aun así le dijiste nada. En aquel momento era que debías corregirlo, tal vez aquella criatura de Dios no sabía que robar era malo. Por eso debiste enseñarle para que él entendiera, porque el árbol se endereza es viche; después de que ya tiene el tallo maduro no se puede hacer nada. ¿A quién se le va a olvidar la vez que organizamos el paseo para Coveñas? Ese pelado, con escasos diez años, fue el que se robó los mecatos de todos los que fuimos. Ni dolor de barriga le dio al condenado. Bueno, yo me imagino que no se los comió todos sino que los vendió mal vendidos en algún ventorro. ¿Que cómo supe que fue él el que se los robó? Tú siempre justificándolo. Yo sé por qué te lo digo, pero no te lo cuento. Y nosotros pensando que la gente rara que estaba cerca de la cabaña eran los que se los habían robado. Ya en esa época había cogió esas malas mañas. Y con et tiempo lo echaron de todos los colegios porque no llevaba tareas, contestaba mal a los superiores, le robaba a sus compañero, los agredía; inclusive recuerda la vez que le pegó al profe ese que era apellido Rivera, y usted, ni corta ni perezosa, dijo que era culpa del profesor y no reprendió al Weimar. Lo peor fue cuando se sintió hombrecito. De por ahí de unos doce o trece años ya andaba metido en pandillas, y hasta se decía que había apuñalado a otro pelado. Todo el mundo se dio cuenta de que traía a la casa cosas que se robaba, y los hermanos las salían a lucir por las calles. La gente pasaba hablando de ustedes, pues dicen que hasta había herido a varias personas para robarle las pertenencias. Pero tú decías que la gente era una habladora, y que se la pasaban pendientes de la vida ajena, que no podían ver a alguien progresar porque empezaban a decir que estaban haciendo cosas malas. Yo también me acuerdo cuando el Weimar tenía catorce años, ya un hombrecito. Eso era más altanero y grosero. Se le dio por coger y andar con otro champeta en una moto, y montársela a todas las muchachitas que iban pal colegio. Y una de esas muchachitas era mi Elvirita, a quien a tu hijo no le bastó con hacerle eso de la falda: se las tiró de enamorado. Eso sí le dañó la vida a mi hija. Esa pelada se mantenía encerrada en la casa porque el Weimar la perseguía por todos lados, y se la montaba por cualquier cosa. Tú y yo peleamos esa vez porque yo no iba a permitir que mi pelada anduviera con la piltrafa de tu hijo. Y tú te ofendiste tanto que me llamaste a pelear en la calle. ¿Y de dónde crees que el Weimar sacaba sus ideas? ¡Claro, de ti no era sino de los combitos de pelusitas con los que siempre se juntaba! Sus amigos siempre fueron unos verdaderos gamines. Y los de ahora ya grande pasaban con unas pintas todas raras, siempre en gallada, armados y en motos. Todos en el barrio les teníamos miedo. ¡Incluso hoy no nos parece nada de raro que salgan haciendo alguna vulgaridad en pleno velorio! Por ahí escuché que los han denunciado por atracos, riñas y violaciones, y dicen que dizque han herido a varias personas. Jumm, hasta hablan de muertos. Sí, a mí no me vengas con justificaciones, que porque el papá se fue, que porque los profesores no le tuvieron paciencia, que los malos eran sus amigos; porque tu precioso hijo era, no lo dudes, uno de esos malandros. Si decía a boca llena que lo que estaba “mal parqueado”, era suyo. ¿De dónde sacarán tanta maldad estos pelados de ahora? ¿Será tanta televisión? ¡Quién sabe! Quién te ve ahora como estás, con los mocos afuera, la cara curtida y toda despeinada. Pero recuerda cuando la policía lo correteó por todo el barrio. Tú lo escondiste en la casa para que no se lo llevaran a la cárcel y hasta comida les brindaste a los policías para que te lo dejaran quieto. Tú tenías era que dejar que se lo llevaran, ya que no eras capaz de corregirlo. Tal vez encerrado podía haber cambiado algo. Hubiera sido hijo mío y le daba sus buenos golpes, y lo dejaba caminando derechito. No, Dolores, no me abras los ojos que no te voy a echar gotas. Más bien deja de lagrimear ahí. Pareces pendeja. Ya se murió. ¡No puedes hacer ya nada por él! Pero, mi hija, ahora es cuando tienes que amarrarte las faldas bien amarradas. Tienes la obligación de cuidar de los otros hijos que te quedan. Date cuenta de que tu niña ya tiene quince años. ¿Quieres que siga por ahí regalándose a cualquier tipo por unos pesos? ¿Que lo estoy inventado? No, mi hija, no sigas intentando tapar el sol con las manos, pues todo el mundo la ha visto. No es nada sino que la preñen, porque ahí sí te arreglaste, criando hijos quién sabe de quién. Después no vayas a quejarte donde mí. Aunque, bueno, para eso están las amigas así como yo, firmes; no como esta gente que hablan tan mal a tus espaldas del Weimar. ¡Tan hipócritas! Míralos aquí, tan campantes. No como yo que sí te digo tus verdades en la cara. Por otro lado, qué decir de tu hijo menor. ¿Quieres que siga los pasos de la belleza de su hermano mayor? ¡Tienes que ponerte las pilas y dejar de chillar que ya nos tienes fastidiados con tanta lloradera, maldición y embuste que dices ahí! ¿O es que a ti te gusta que detesten a tus hijos? Párale bolas, Dolores, párale bolas; la vida no se acaba con el Weimar.

SOLUCIÓN AL CRUCIGRAMA

Publica realmente GRATIS, aunque no lo creas

2015-09-09T19:06:00.001-07:00

La editorial DUNKEN de Argentina publica de manera gratuita obras individuales, obras colectivas (de grupos y talleres literarios) y obras constituidas por selecciones de textos que ellos realizan durante todo el año.

Es una editorial REAL, con presencia en varias ferias importantes de libros, y de seriedad reconocida.

No sólo me lo han dicho, también uno de mis textos fue seleccionado en una de sus antología y fue publicado REALMENTE GRATIS.

Esta es una verdadera oportunidad, sobre todo para noveles escritores.

Es bueno que difundas entre tus conocidos este anuncio pues tal vez les interese, o a alguno de sus contactos.

El link en el cual está la información completa es el siguiente:

http://www.dunken.org/WEB2012/index.php?mkt_hm=3&opt=1&menu=seleccion.php&utm_source=email_marketing&utm_admin=54213&utm_medium=email&utm_campaign=Convocator

Cópialo y pégalo en el buscador.

Esto lo hago por dos razones: Una, para que se difunda esta oportunidad que muchos pueden necesitar; otra, como una manera de agradecer a esta editorial su buen trato para conmigo.

Ruth, el animal que conversó conmigo

2015-09-06T09:59:00.001-07:00

Te cuento, Hernán, que, sin esperanza ninguna, abrí el libro Antesala de una tal Ruth Moreno G. (¿?) que me regalaste. Una forma de perder un poco este domingo antes de bañarme. Algo de aplicación de lo que les digo a mis alumnos referente a que en cualquier momento podemos leer poesía, que no vale la excusa de que no tenemos tiempo.

Pues sí, abrí el libro y me agarró, no del cuello, porque evidentemente no es ésa la intención de la autora, ni del brazo; quizá solo del dedo meñique, pero me fue llevando poema a poema. Yo estaba afuera en mi intención despreocupada de leer un par de líneas y relegar el libro al olvido, pero me hizo asomar hacia adentro. Ni me noqueó, ni me dejó grogui; sólo sentí cierta comunión conmigo mismo. Y lo logró con su prosa partida en versos (porque es en prosa que conversamos), con su minimicidad y mismicidad, y con sus frases sencillamente complejas, profundamente superficiales (para mí, digo).

¿Me ayudó en algo a “encontrar el animal que soy”?

No creas poca cosa que alguien nos haga atesorar instanticos de felicidad.

Naudín.

Concurso de cuento El Túnel 2015

2015-06-22T21:10:00.004-07:00

LA CÁMARA DE COMERCIO DE MONTERÍA

Y EL GRUPO DE ARTE Y LITERATURA EL TÚNEL,

CONVOCAN AL VI CONCURSO NACIONAL DE CUENTO

“BUENO Y BREVE”

DE ACUERDO CON LAS SIGUIENTES BASES:

1. Podrán participar todos los escritores colombianos inéditos o que no hayan publicado más de un libro de cuento o de cuento breve. Cualquier violación a esta norma, invalida la participación.

2. Los concursantes enviarán un cuento breve inédito, de temática libre, de máximo 3 páginas de extensión, tamaño carta, firmado con seudónimo, en tres copias, totalmente legibles, en letra Arial 12, a espacio y medio, a la calle 14A Nº 3A – 39, barrio Buenavista, Montería, Colombia. No se aceptan cuentos por correo electrónico. Tampoco se admiten textos en desorden y con errores de ortografía o de digitación.

3. Los envíos se harán por correo normal, aunque sean locales; no se aceptarán entregas personales de cuentos.

4. En sobre aparte deben ir la identificación del seudónimo, el título del cuento, el correo electrónico, la dirección, el teléfono y una breve nota biográfica del participante.

5. El concurso se abre el 20 de mayo de 2015 y se cierra el 17 de julio del mismo año. El fallo se divulgará el 5 de septiembre de 2015, durante el XXIII Festival de Literatura de Córdoba y del Caribe.

6. El jurado estará compuesto por tres personas versadas en literatura y sus nombres se darán a conocer el día de la promulgación del fallo. Se concederán dos premios: primer premio: quinientos mil pesos ($500.000); segundo premio: cuatrocientos mil pesos ($400.000). La premiación se hará apenas se verifique la idoneidad de los textos. Los cuentos ganadores serán publicados en el periódico cultural El Túnel y en órganos de divulgación nacional.

7. Los textos no seleccionados serán destruidos. No se mantiene correspondencia sobre el veredicto del jurado o las determinaciones del mismo.

8. Los miembros de El Túnel no podrán enviar cuentos al concurso.

9. La participación en el evento conlleva la aceptación de estas bases. Cualquier desconocimiento de alguna de sus normas, implicará la exclusión del concurso. El jurado tiene autonomía para clarificar cualquier dificultad operativa que se presente.

Firmado

Grupo El Túnel

El libro-barrio de Junieles

2015-04-15T12:41:00.000-07:00

Por Naudín Gracián

Este Jhon Jairo Junieles, con nombre y vocación de otros lugares, a quien poco, muy poco conozco; este Jhon Junieles del que hace unos años escuché hablar en tono sorprendido por la sorpresa que causó la calidad de su poesía, y cuyo nombre luego encontré (ya sin mucha sorpresa) entre las estrellas del cielo de los 39 escritores más importantes con menos de 40 años en Latinoamérica; este J. J. Junieles que un día me saludó por primera vez como si fuéramos amigos de tiempo atrás, cuando ya le había leído con cara de “y este tipo qué se está creyendo” su Temeré por mí al final de estas líneas; este Junieles no me deja de impresionar.

Recientemente lo encontré en Bogotá convertido en un funcionario público, acelerado, pendiente de los uatsapazos, tuiterazos y feisbukazos, de los iresidecires de copartidarios y contradictores, de los proyectos y rendiciones de cuentas; en un escritor profesional que habla de ideas para series de televisión y de argumentos para la pantalla grande, de novelas para grandes editoriales, de concursos y pasantías literarias; en un tipo decidido a ser bueno en lo que le toque: buen abogado, buen político, buen poeta, buen narrador, buen compañero, buen amante, buen amigo y digno enemigo. Entonces me pregunté si no sería que la literatura lo había perdido. ¿Estará dando palos de ciego novato?

Por eso me acerqué con cierto recelo, como pollo mirando sal, a su texto Barrio Blues, libro éste con un título y una carátula con cierto olor a esnobismo, publicado en Estados Unidos de Norteamérica, con un diseño plano de media carta puntual, sin editorial al frente ni la leyenda correspondiente en el lomo, o sea con todas las sospechas de haber sido impreso y encuadernado en sabrá Dios qué taller de garaje con el solo fin de posar de internacional; figurando en vez de su nombre de autor las palabras J. J. Junieles, como para esconder lo suramericano y resaltar lo propio de otras tierras con más fortuna que tiene su identificación. En fin que mi recelo demoró mi decisión a entrar en el libro.

Y páginas adelante uno cae en la cuenta de que aquel tipo que habla aceleradamente y con suficiencia de las pudriciones y deleites del mundo farandulezco no está por ningún lado en estas páginas. Uno podría pensar que este libro lo escribió un viejo filosofudo, ermitañón, apartado del mundanal rüido, un viejo que se ha arrrancado el corazón para escudriñarlo a través de una alma desgastada de tanto uso. Y uno hasta alcanza a pensar que este o aquel poema pudo haberse eliminado del libro, pero encuentra que tiene una estrofa, una imagen o un verso que asombra, que hace volver la mirada sobre el texto o sobre uno mismo. Y hay unos poemas como Los efímeros, Como aire que se lleva el mundo, y también antipoemas como Tigre persa… y luego ese Barrio Blues, una epopeya en la que se mete uno como en un barrio de verdad, constituido por nuestro caribe, por nuestras alegrías miserables, por nuestro paraíso que dan ganas de llorar; poblado por nuestros familiares, amigos y enemigos, y, sobre todo, por todos los yoes que se aman y asesinan recíprocamente dentro de uno… “¡Ay, madre, ¿cómo se llama esto?!”.

Confieso que no he terminado de leer el libro, que me desespero por llegar a la próxima imagen, a la línea que sé que me golpeará más adelante; pero disfruto saber que no se ha terminado, que podré volver sobre gran parte de sus poemas, una y otra vez, antes y después de leer su último verso.

Un adefesio académico que amenaza el Concurso Nacional de Cuentos de RCN y Mincultura

2015-01-15T09:50:00.001-08:00

Por Naudín Gracián

Las leyes y requisitos casi siempre obedecen a la intención de superar vacíos en un sistema, con el objetivo de cualificarlo. Sin embargo, en nuestra sociedad lo corriente es que los funcionarios no tengan en cuenta el espíritu, la intención profunda que tuvo el origen de la nueva ley, al momento de aplicarla. Esto es aprovechado por algunas personas que, de inmediato, se dedican a encontrar las fisuras que les permitan valerse de ella, con el fin sacar provecho, despreciando la intención inicial. Debido a esto, la ley termina siendo un adefesio negativo que obliga a que se haga una nueva, y así sucesivamente. “Hecha la ley, hecha la trampa”, es la bandera de una sociedad que desprecia el bien común y desconoce los valores sociales.

En el caso de la academia, la exigencia por parte de las autoridades competentes (Colciencias y las universidades, por ejemplo) de la indexación de las revistas para que las publicaciones tengan validez a la hora de cualificar la hoja de vida de un académico o investigador, y sobre todo para efectos de aumentos de salarios y estratificación, tenía la intención de “elevar el travesaño” (como en el salto alto) con el propósito de que las investigaciones y textos tuvieran una mayor rigurosidad y un nivel más sólido en sus propuestas y conceptos. Pero, ¡vaya sorpresa! (Sorpresa que ya no lo es en una sociedad tendiente a la trampa, como se afirmó al principio). Muchas personas se han dedicado a cumplir con los criterios establecidos, con el fin de lograr que sus textos sean aprobados gracias al lleno de requisitos formales, sin que necesariamente propongan algo significativo. Y es patente que muchos funcionarios encargados de estas publicaciones se limitan a constatar que el texto recibido cumpla estrictamente con las normas, sin preocuparse demasiado por si hace aportes significativos al saber sobre el cual trata. Esto trae como consecuencia la banalización de esas publicaciones: el motivo de orgullo de muchos “académicos” es el número de artículos publicados en revistas indexadas, y no los aportes que hayan hecho al saber. Se ha convertido en una especie de farándula para intelectuales. De allí que muchas personas con propuestas serias se desmotivan a participar en este círculo cerrado de parámetros y condicionamientos, pues es corriente que escritos con verdaderos aportes sean rechazados por el simple hecho de no cumplir las pautas establecidas.

Todo esto lleva a que la intención que tenía establecer la exigencia de la indexación de estas publicaciones, ha terminado siendo traicionada y, por el contrario, se ha convertido en un obstáculo mayúsculo para lo que se pretendía, que era la cualificación del conocimiento.

Y aquí viene lo que ha motivado la redacción de este escrito. Resulta que la entidad encargada de coordinar la calificación y escogencia de los textos del Concurso Nacional de Cuento convocado por RCN y El Ministerio de Cultura de Colombia (tengo entendido que es Ascún), como entidad académica que es, da por sentado que ése es el rasero que garantiza la calidad de los jurados. Por ello ha exigido que, para que alguien aspire a ser escogido para cumplir esa función, entre otros requisitos, haya publicado un libro debidamente legalizado, y haya publicado artículos en revistas indexadas. Tremendo adefesio es ése, con consecuencias verdaderamente lamentables. Veamos por qué.

1. El segundo requisito mencionado (la publicación en revistas indexadas) deja por fuera a casi todo escritor que no pertenezca a la academia. Si se hace un sondeo sólo superficial, se encontrará que la mayoría de los escritores colombianos, jamás han publicado textos en revista indexadas, no les interesa y muy seguramente están en contra de que por alguna razón les pidan eso. No creo que Jorge Franco, Antonio Ungar, Roberto Rubiano, por decir solo tres nombres, cuya trayectoria literaria aporta decididamente a la literatura del país, cumplan este requisito. ¡Escritores de esa talla no pueden aspirar a ese cargo! ¡Válgame Dios!, diría Samaniego.

2. Sé de casos de personas que han publicado un solo libro colectivo, que no se consideran escritores sino que por alguna exigencia puntual (v. g. para acceder a un trabajo, para graduarse en un posgrado) se han reunido con otras y han publicado un volumen, y que por las mismas razones tienen algún texto publicado en una revista indexada; esas personas fueron aprobadas para ser jurados de este certamen. Es más, conozco a alguien que abiertamente sostiene que no le interesa la literatura, y ha sido escogido.

La mayoría de los escritores que conozco (incluido yo), algunos con más de diez libros publicados, diversos premios literarios, con experiencia como jurados en numerosos certámenes literarios (incluido el de marras, o sea el RCN), y con toda una vida y pasión dedicada a la literatura, ni siquiera miran hacia esta propuesta porque no cumplen los requisitos. ¿Los que corresponden al segundo ítem, o sea los que solo han publicado para llenar una cláusula, tendrán más idoneidad para ejercer este cargo que estos escritores?

Llegamos entonces al hecho de que, cuando es el cumplimiento de requisitos académicos el rasero con que se mide la idoneidad de algo o de alguien, en vez de garantizarse con ello la cualificación del sistema, lo que resulta es el desprecio del conocimiento. Y eso es exactamente lo contrario del espíritu que originó esa exigencia.

Sólo un académico pudo haber puesto esas condiciones para escoger estos funcionarios en particular, porque para la mayoría de ellos sólo lo que cumpla con los requerimientos académicos, tiene validez.

El respeto al mérito es fundamental en la búsqueda del desarrollo y la paz de este país.

Bestias

2015-01-03T18:00:00.000-08:00

Cuando Huracán salió, ningún mantero osó aproximársele. La plaza no quedó totalmente vacía, pero casi todos los que la alborotaban se colgaron de las varetas o se tiraron por debajo de la cerca, impresionados por la imponencia y fama del animal. Algunos continuaron deambulando en la plaza, pero lo más alejados que podían de semejante fiera.

Naturalmente, en los palcos se formó una algarabía que reclamaba el arrojo de los garrocheros, banderilleros y toreros, de tal manera que por unos instantes la música de las bandas quedó anulada por el alboroto humano.

Era majestuoso aquel animal. Negro, de astas largas y de carnes llenas. Se paseaba por toda la plaza, sin encontrar quien discutiera su dominio absoluto del territorio. Su fama estaba cimentada en la sangre de sus numerosas víctimas en múltiples corralejas. Miraba a todos lados, orgulloso ante esa turba que le adoraba del puro miedo.

Retrocedió poco a poco hasta toparse con la cerca que le sirvió de apoyo. Muchos valientes, temblando de miedo, guindaban de las barandas, justo sobre sus cuernos, esperando que el toro se alejara.

De repente, la fiera sintió un ardor agudo en una de sus patas, arriba, prácticamente en el anca. Realmente, no fue mucha la molestia pero, cuando trató de dar un paso con esa extremidad, su cuerpo se dobló dolorosamente hacia ese lado. Entonces sintió otro chuzazo que le hizo doblar la otra pata. Acosado por el dolor trató de alejarse, aunque fuera arrastrándose, de ese rincón maldito, pero en el instante comenzaron a llover los porrazos, patadas y cuchilladas de la jauría, primero de borrachos y luego de todo el que quiso caerle encima.

Después, alguien apareció un cuchillo largo y plano que cercenó gran parte de una nalga. El toro lanzó su primer gemido desgarrado. Luego, aquello fue el desenfreno total: hombres sacando pedazos de lomo, de barriga, costillas, entrepierna…; con cuchillos, hachas, rulas; y un animal moribundo de sufrimiento y terror, que berreaba con toda la desesperación de su raza.

Un hombre llegó con un hacha de matarife, agarró por un cacho el resto ya descuartizado y aún vivo de la fiera, y le propinó en la frente tales golpes que las astillas de huesos pringaron a los circundantes.

Huracán lanzó por fin su último mugido que estremeció la memoria de los presentes hasta más allá de dos generaciones, y marcó para siempre la historia de aquel pueblo. Los asesinos se alejaron avergonzados y sobrecogidos ante su propio salvajismo. Sólo un joven de aspecto enfermizo permaneció en el enorme círculo del palco, petrificado por el terror y la impotencia.

“EL PERFUME” DE SÜSKIND ES UN ALMIZCLE

2014-11-03T15:22:00.001-08:00

Por Naudín Gracián

Una de las imprecisiones lingüísticas más comunes es la utilización de la palabra demasiado con el sentido simple y llano de muy o de bastante. Así la gente dice “Esto está demasiado bueno”, “Nos divertimos demasiado” o “En esa fiesta hubo demasiada comida”; por “Esto está muy bueno”, “Nos divertimos bastante” o “En esa fiesta hubo bastante comida”.

Si nos remitimos al sentido preciso de las palabras, todo lo que es en demasía es incorrecto, repugnante o dañino, pues todos los excesos son peligrosos.

Existe una dificultad extrema para precisar dónde termina lo bastante y dónde empieza lo demasiado, o sea lo excesivo. De esto no se libra, obviamente, el arte literario. Encontramos que muchas novelas parecen excederse en ciertos aspectos, hasta saturar; y sólo los estudiosos o académicos logran salir inmunes al otro lado de su lectura, mientras que muchos lectores desprevenidos simplemente se quedan empantanados en esos pozos tan densos.

Es esa la falencia principal de la famosísima novela de Patrick Suskind, “una de las más leídas” de finales del siglo XX, El perfume. Esta obra tiene un inicio de una fuerza impresionante, como pocas en este subgénero literario, comparado en intensidad, interés y originalidad con el de El Quijote, Cien años de soledad o incluso la Ilíada. La descripción y narración de la situación salúbricosocial del París del siglo XVIII, fecha y escenario del macabro nacimiento del protagonista Grenouille, estremece, hace reír y atrapa de inmediato. Las vicisitudes del crecimiento de este personaje, y el desarrollo de su monstruosa alma de asesino sin conciencia, casi inocente pues ni siquiera percibe la magnitud de sus actos (no concibe la valía y singularidad del ser humano frente a los demás seres u objetos de la naturaleza), es una idea que ha dado sus excelentes frutos en un alto número de ventas y lectores. Sin embargo, este libro no debió llamarse El perfume, sino El almizcle o La Saturación, pues es esa la sensación que provoca. Cuando Grenouille se introduce en su mundo personal al margen de la realidad, que es la alquimia de los olores, Suskind lo describe tan imbuido en su afán de crear nuevas o diferentes fragancias, que para él no existe más que su frenesí creativo. De lo que no parece percatarse el escritor es de que precisamente en la descripción y narración del frenesí de su protagonista, él mismo, Patrick Suskind, es víctima de su propia fiebre creativa, tan intensa que un lector poco conocedor de ese universo del perfume, casi se ahoga en la avalancha de datos, fragancias, ideas, nombres y detalles, que parecen no tener fin o que dan la vuelta sobre sí mismos. Recuerda uno a Michael Ende derrochando imaginación en la creación de personajes de las más inverosímiles naturalezas en su libro Historia interminable, o a Oscar Wilde mencionando un sinnúmero de detalles de culturas exóticas en algunos pasajes de El retrato de Dorian Gray. Como estas obras mencionadas (de calidad incuestionable), en muchos libros sus autores parecieran tener afán por demostrarle a sus lectores la enorme riqueza de su conocimiento o investigaciones sobre lo que escriben, con una acumulación de datos que algunas veces no corresponden con precisión a las necesidades de la historia que escriben, sino a su propia inmersión en el proceso creativo. En El perfume hay tantos olores, hedores, fragancias, sustancias, esencias, maceraciones, destilaciones, combinaciones, cremas, pomadas, perfumes, flores, etcétera, que el lector siente que se saturan sus ojos y se le embota el cerebro por tantos datos e ideas que se suceden en una cascada que pareciera por momentos no tener fin ni freno. Algo así forzosamente deja de ser un perfume, una fragancia literaria, para pisar los terrenos del almizcle, que si bien es cierto es elemento esencial para el perfume, es algo hostigante y repelente. Es, entonces, un perfume (léase novela) demasiado aromatizado, o sea en exceso. Si a este aspecto le agregamos algunos deslices narrativos como el hecho de que miles de personas (que en la misma obra son definidas como de muy precario sentido del olfato y muchas de las cuales están a varias cuadras de distancia) son subyugadas instantáneamente por una fragancia hasta el punto de despojarlas de su propia voluntad; o que el protagonista en cierta ocasión se haya sentido enfermo con el olor humano, pero luego de siete años de purificación de su nariz y pulmones vuelva a vivir entre ellos sin que su olor le produzca efecto alguno, entre otros deslices; y si todo eso lo miramos a través de la máxima que reza que en literatura (y en la vida) todo lo que sobra desmejora, concluimos que El perfume es una novela demasiado buena en el mismo sentido en que una naranja está demasiado madura; o sea que se pasó de calidad.

Dos conceptos impresionistas

2014-09-21T21:48:00.003-07:00

Oye, sea este el momento para decirte mis respetos por esa novela corta de AGAR E ISMAEL. Es la mejor novela corta que me he leído en Colombia. Es una obra maestra y la comparo con La perla, Muerte en Venecia, Sidharta y La familia Pascual Duarte. Tiene buen swing, buenos dribblings y un jab directo al mentón del pensamiento. Es parodia, palimpsesto, una obra contundente.

Sentí putería al terminarla; me arrancó lágrimas.

Juan Mares

Cuando este libro llegó a mis manos (LAS COSAS DEL PROFESOR TIRADO), no creí que me iba ser de tanta utilidad como me ha sido. Lo he utilizado como herramienta para motivar la creatividad en mis alumnos al describir, para crear narraciones festivas y muy interesantes: para su desarrollo en la construcción de textos.

Entre sus páginas se encuentra “Par de ambulantes”, un texto que les fascina y les motiva a escribir la realidad con imaginación.

LAS COSAS DEL PROFESOR TIRADO es un libro que todo educador debe tener en su biblioteca o, mejor, en sus manos; tanto por lo literario como por lo didáctico, pero más por lo motivante para despertar el deseo de escribir la realidad que se pasea por nuestros barrios y calles; en los recreos y aulas.

Creo que este libro es un recurso que aporta importantes elementos para comprometer a los jóvenes a no dejar pasar los momentos de la vida sin quien los escriba, como a buen ejemplo lo hizo el autor Naudín Gracián, quien guardó las memorias de sus clases e inmortalizó a su profesor.

Creo que en algún momento de mis labores, me he hallado con el libro LAS COSAS DEL PROFESOR TIRADO en una de mis manos y en la otra, a CORAZÓN del italiano Edmondo De Amicis.

Luis Payares.

(Aclaro que LAS COSAS DEL PROFESOR TIRADO está narrado como si fueran las memorias de un escritor recordando cómo un profesor le enseñó a amar la escritura, pero en realidad nunca tuve ese maestro. Naudín)

El libro de los tigres

2014-09-17T12:48:00.001-07:00

Por Naudín Gracián

Leí Cuentos felinos, un libro cuyo título aboca a un equívoco pues no se trata de una de esas antologías tan en boga ahora como consecuencia del mercantilismo, en las cuales no es la calidad de los textos el parámetro que los agrupa sino la temática: poemas al vino, cuentos de la ciudad equis, la literatura y el fútbol, etcétera. Decía entonces que Cuentos felinos no es un libro de cuentos sobre esa clase de depredadores, sino de unos cuantos amigos que se saludan llamándose recíprocamente “Ajá, Tigre” (con la excepción de uno de ellos que se acepta jaguar).

Más allá de que los conozco a todos y que a algunos puedo considerarlos amigos (a cada uno le he leído uno que otro texto que considero bastante malo), éste es un muy buen libro. Al terminar de leerlo uno queda con la certeza de que se trata de escritores en plena cima, y que el género del cuento en la región Caribe colombiana está musculoso.

El coloquio de los ventiladores, de Adolfo Ariza (¿es filosófico o sarcástico-socarrón?), Padre no había enviado manzanas (el viejo dolor personal plasmado en lo mejor de la obra de José Luis Garcés, ahora asentado sobre el dolor del país), Tríptico de la decrepitud, de Raymundo Gomezcásseres (ya no es el cáncer metastásico que tanto me golpeó en su primera novela, sino el desmoronamiento de unas vidas, de una sociedad, atacada por el Alzaihmer: la incomprensión, el abandono, la incomunicación, el nadaimportanadismo), Todo el que anda de noche, de Clinton Ramírez (un viejo Cormorán que recuerda a Conrad o quizá al Gaviero, perdido en el hedonismo a falta de otro faro para apuntar a puerto alguno) e Historia del bufón llamado Don José Domínguez de Alamar, de Guillermo Tedio (tremendo tratado de la ruindad humana), son cuentos que, si uno se dejara llevar por el optimismo, diría que tendrán trascendencia, que representarán un hito en la literatura de nuestra región.

Pero como estoy de acuerdo con lo que dijo Manuel Mejía Vallejo en su Taller de Escritores de la Biblioteca Pública Piloto de Medellín: “Si en Colombia ahora saliera por primera vez la Ilíada, nadie diría nada, pasaría desapercibida”, sólo pretendo hacer constar que leí este libro y que me gustó mucho.

Un buen festival de literatura

2014-09-07T09:28:00.001-07:00

Del 4 al 6 de septiembre de 2014 tuvo lugar la versión 22 del Festival de Literatura de Córdoba que organiza el grupo cultural El Túnel en Montería, Córdoba, Colombia.

Este evento contó con una variada programación constituida por conferencias, recitales, tertulias, presentación de libros, música, "lecturas de memoria" de extensos apartes de obras de Gabriel García Márquez, visitas de los escritores invitados a colegios de la ciudad, entre otras actividades.

Este año este festival tuvo un nivel particularmente alto, aportado por las disertaciones de intelectuales y escritores de prestigio que fueron contratados por los organizadores, tales como los doctores en literatura Cristo Figueroa y Pablo Montoya, los escritores Adolfo Ariza y Clinton Ramírez, entre otros.

Esta versión de este evento demostró que la buena organización, la calidad de los artistas incluidos en la programación, y la gestión de un buen público en número y calidad, es lo que garantiza un alto nivel de estas actividades y la satisfacción de los asistentes.

A los escritores nos tienen que pagar para asistir a los encuentros

2014-08-03T19:36:00.001-07:00

¿A los escritores nos tienen que pagar para asistir a los encuentros?

Por Naudín Gracián

En la programación de los eventos culturales, tales como festivales, certámenes, ferias, entre otros, se acostumbra incluir la presencia de algunas personalidades de renombre (en la medida en que el presupuesto lo posibilite). Vemos que así como a Valledupar llevan agrupaciones musicales pagándoles astronómicas sumas de dinero, igual sucede en las ferias de libros a las cuales llevan autores de prestigio, en el Festival Iberoamericano de Teatro donde presentan compañías y actores famosos, y así sucesivamente.

Como lo que me interesa en este texto es hablar del mundo de los escritores, concentrémonos en ello. Mencioné lo anterior para puntualizar que se trata de una práctica muy generalizada, no exclusiva de este renglón social.

Ahora bien. Vemos que al Hay Festival de Cartagena y a la Feria del Libro de Bogotá (los dos acontecimientos locales de Colombia más importantes en el mundo de las letras) llevan autores con mucho renombre, cuya presencia es sumamente costosa para los organizadores. Pero a esos eventos los únicos literatos que van no son esos invitados especiales. No, señor. Ellos son la punta del iceberg porque asistimos miles y miles de escritores que gestionamos pasajes, hoteles y demás con las alcaldías, entidades, patrones (he sabido de casos que rayan con la mendicidad), etcétera, y por supuesto la gran mayoría asumimos los gastos de nuestro propio bolsillo. Y nos “pateamos” la fiesta con nuestra anonimidad a cuestas, mendigando un espaciecito o un poco de atención para mostrar nuestro talento incomprendido (aunque sea de algunos transeúntes o de algunos comensales en la cafetería); y luego nos sentimos afortunados y sacamos pecho contando que fuimos a la Feria o al Hay, y aún más si alguien nos dio unos minutos para decir algo en alguna actividad en la que compartimos la mesa con diez o más creadores, muchas de las cuales no cuentan con una audiencia superior al número de “conferencistas”.

Pero sucede que algún quijote gestiona espacios (los espacios para la cultura no son especialmente fáciles de conseguir), amplificación, grupos musicales; hace publicidad y convocatoria; organiza, imprime y distribuye un programa, consigue decoración, video beams… y todas las demás arandelas que tiene un encuentro de escritores, y cuando nos invita (a ese montón de autores de los que hablé en el párrafo anterior) nosotros enseguida indagamos: “Y qué dan”, o “cuánto pagan”. Yo les he preguntado a algunos que si asistirán a equis acto, y enseguida dicen: “A mí no me han invitado”. O sea que los organizadores no les han prometido viáticos, alojamiento, alimentación y dinero. Y nota uno que los poetas y narradores asistentes a una de estas convocatorias (las realizadas por algún quijote parroquial) somos exclusivamente los escritores “invitados”. ¿Qué sería de la Feria del Libro de Bogotá y del Hay Festival si los escritores no “invitados” asumiéramos esa actitud?

Analicemos un poco. A esas festividades culturales llevan como atractivo a personas de renombre que, con su sola presencia, aportan al reconocimiento del evento. A eso le sumamos que esos invitados dan conferencias o entrevistas que enriquecen el intelecto de los asistentes (esto no es una regla inamovible pues en la FilBo presencié a Fernando Vallejo diciendo un montón de lugares comunes que hacían reír a la audiencia, sin nada nuevo en el fondo). Vemos entonces que aceptamos como normal que a ellos se les pague lo que se les paga aunque nosotros no solo asumimos los gastos para asistir de nuestro bolsillo, sino que incluso pagamos para entrar a las actividades, como ocurre en el Hay. Pero, si el certamen es organizado por un quijote parroquial, cambia la cosa: acá yo soy el famoso, la celebridad (en ese “yo” se incluyen hasta los que no han publicado libro alguno sino si acaso algún poemilla o artículo en algún periódico o revista de circulación local). Por eso asumo que me tienen que pagar pues voy a aportarles. Si no me pagan, no voy. Que cuánto vale ese evento, que cuántas rabias, decepciones y trasnochos les costó a los organizadores la gestión; que cuánto quedan debiendo… Eso ni me va ni me viene. Y luego comentaré (casi siempre con saña) la calidad del hotel, de las comidas, de la atención, del público.

Esto parece ser culpa en gran medida de la cultura paternalista que hemos cultivado con respecto a la escritura. Si alguien (un quijote parroquial, valga la aclaración) organiza un encuentro o festival de literatura, damos por sentado que el gobierno y unas entidades o empresas le han aportado varios millones de pesos (y vivimos hablando todo el tiempo de que no se apoya el arte) de una manera magnánima. Casi que le han metido la plata en el bolsillo para que pueda llevar a su localidad a todas esas estrellas que somos todos y cada uno de los creadores. Para el Hay y la Filbo sabemos que de nuestros impuestos se destinan miles de millones, pero a sus organizadores no les pedimos informes de sus cuentas a la hora de asumir nuestros gastos para asistir.

Eso que pasa con los escritores no sucede, por ejemplo, en el campo musical. En cualquier festival de esta expresión artística, por pequeño que sea, los músicos asumen, sin dolores mayores, que los organizadores llevan a dos o cinco agrupaciones de renombre a las que se les paga mucho dinero, mientras que ellos, el resto de artistas, asumen sus gastos. Yo he andado con algunos (aunque no soy músico, qué más quisiera) y en los certámenes duermen en el suelo o en hamacas, en colegios, casas de cultura, restaurantes comunitarios; y se alimentan de lo que pueden o de la magnanimidad de los músicos del pueblo anfitrión, quienes los hospedan en un compadrazgo admirable. Algunos de esos artistas de los que hablo son reconocidos, ganadores de muchos festivales, con trayectorias y destrezas magníficas; gente que realmente va a aportarle al espectáculo.

Pero entre los literatos, eso no puede suceder. Si usted piensa organizar un encuentro de escritores, no piense en que nos va a brindar un espacio, tiempo, amplificación, público, posibilidad de dar a conocer nuestra obra a la gente y a los otros autores; auditorios, presentación de artistas como músicos, danzantes; una programación, posibilidad de aprender…; mucho menos espere que nosotros le agradezcamos sus esfuerzos por la gestión de todo eso. Piense primero en cuánto nos va a pagar, las comidas que nos dará y el hotel de alta calidad en que nos alojará. Porque de lo contrario, no asistiremos, ni siquiera los despreciados cotidianos que vivimos en la localidad donde se organiza.

Claro que estoy hablando de lo que sucede en nuestras parroquias (municipios y capitales provinciales), porque uno ve cómo en Argentina, Chile y otro países americanos y europeos organizan encuentros en los que los escritores no solo asumen sus gastos de viaje sino que pagan, para participar en ellos, grandes sumas de dinero que no solo alcanzan para el éxito del evento sino para remunerar a los organizadores (son realizados por personas que se dedican y viven de eso). Y, en las ciudades grandes, los literatos pagan por asistir como público raso a simposios, capacitaciones y talleres. Supe que en una ocasión en Bogotá hicieron una convocatoria para un taller gratuito y pasó la prueba (porque ¡oh, extremo de los extremos: hicieron prueba de admisión!) tanto personal que optaron por aceptar sólo a los que habían ganado algún premio nacional de literatura. Pero en nuestras provincias los escritores no vamos a estas cosas (y mucho menos vamos a pagar por asistir), a menos que se nos pague (con dinero o con alimentación, hotel u otras deferencias), sencillamente porque nosotros no tenemos nada que aprender (¡Dios nos libre!), sino que enseñar o que aportar.

Una advertencia muy importante:

Si usted tiene veleidades de quijote parroquial, no se le ocurra organizar un evento para escritores en el cual nosotros tengamos que asumir nuestros gastos (incluso en el caso en que usted gestione precios especialmente rebajados para nosotros), porque será la comidilla, blanco de insultos y hasta el hazmerreír nuestro, pues no tendremos duda de que su objetivo es utilizar nuestra fama y genialidad para robarse los dineros que el gobierno y las entidades privadas casi le han metido a la fuerza en los bolsillos para que nos atienda como nos merecemos las estrellas mediáticas que somos.

Un anacronismo extremo:

Yo pensaba que un encuentro de escritores era un evento al que se invitaban a unos pocos intelectuales prestigiosos en este ramo, para que hicieran sus aportes a un público ansioso por ese conocimiento, tanto que en algunos casos estábamos dispuestos a pagar para tener derecho a recibirlo. Y ese público, pensaba yo, éramos precisamente (por antonomasia) los literatos y uno que otro profesor, estudiante y parroquiano despistado que llegara.

Una observación final:

He detectado que estos encuentros se han convertido en unas reuniones de amigos, de roscas, porque siempre vamos como “invitados” los mismos con nuestros aportes mínimos. Pero, ajá, qué pueden hacer los organizadores pues, si no reparten entre la mayor cantidad posible de escritores el esmirriado presupuesto que gestionan, no tienen público y se les muere el evento, porque, si no lo hacen así, los poetas y prosistas (que es el público natural) no asistimos. Esto da como resultado que baja la calidad del evento pues no alcanza el dinero para traer a escritores de renombre que realmente aporten conocimientos y reconocimiento. Y luego, durante el desarrollo de la programación, ve uno a los organizadores arriando y rogándonos a los escritores invitados para que entremos a los actos y sirvamos como público, a pesar de que nos están pagando por nuestra presencia en el evento.

Coletillas:

1. Imagínese que usted organiza una fiesta para pasarla rico con sus amigos, y para poder contar con asistentes a ella usted tiene no solo que buscar sillas, música, orquestas (estos son los invitados famosos en este caso), etc., sino también darles los pasajes, el hotel, para el taxi…, y además algo de platica para que lleven para sus casas.
2. Dejo claro que a quienes se CONTRATA para un evento cultural, se les debe pagar, Y BIEN; solo que para merecerlo debe haberse forjado un nombre con calidad y persistencia, así como cuando CONTRATAMOS a una orquesta para que amenice una fiesta. Pero eso no quiere decir que si no me contratan no voy a ir a la fiesta aunque me inviten. Los músicos no contratados también van a divertirse, a saludar a los amigos, a mostrarse, a aprender y hasta a pedir un chancecito en la tarima. Recordemos que a Diomedes Díaz (EL GRANDE) lo echaban de las fiestas. Pero, perdón, nosotros los intelectuales no contratados para un encuentro no somos músicos, sino genios incomprendidos.

Pasa unos días inolvidables

2014-06-27T22:36:00.000-07:00

No tienes que ser escritor, ni poeta, ni pintor, ni músico; claro que si lo eres, mucho mejor.

El único requisito es que te guste la literatura, la música, la danza, el arte en general; el mar, pasear, hacer amigos interesantes, sostener conversaciones constructivas, escuchar música de altos quilates, pasar unos días construyendo hermosos recuerdos.

Llega a la hermosa ciudad de Tolú, departamento de Sucre, Colombia, del 15 al 18 de agosto de 2014 (los días que quieras, no tienen que ser todos) y gózate el III FESTIVAL INTERNACIONAL DE POESÍA Y NARRATIVA en homenaje a Gabriel García Márquez. Puedes participar activamente en la programación mostrando tus creaciones, o simplemente puedes asistir y compartir con un grupo interesante de personas venidas de diversas partes del país y del exterior.

Date estos días de esparcimiento en un lugar paradisíaco, y nutre tus sentimientos y tu alma con la poesía, la música y la narrativa.

¿Qué tienes que hacer?

Sólo llamas al Hotel Montecarlo de Tolú, sede del evento, y haces tus reservaciones. Este magnífico establecimiento ofrece precios especiales para los asistentes al Festival. Es muy bueno que te hospedes en ese hotel para darte la oportunidad de compartir con los amigos y artistas asistentes; pero, si lo prefieres, puedes hospedarte en otro lugar; lo importante es que llegues y disfrutes de esta excepcional oportunidad.

Los teléfonos de dicho hotel son celulares 3184636307 y 3148583651.

Si quieres participar en la programación, contáctate con Jorge Marel al celular 3007652707 o al fijo (5) 2885043.

Te esperamos. Apoya estas iniciativas constructoras de humanidad, paz y felicidad.

Prográmate con tiempo y regálate unos días de verdadero turismo artístico.

Tres novelas premiadas

2014-06-24T22:18:00.000-07:00

Por Naudín Gracián

En la Universidad Central de Bogotá, dirigido por el reconocido escritor y docente Isaías Peña Gutiérrez, existe hace más de 30 años el Taller de Escritores de la Universidad Central (TEUC), el cual se disputa con el de la Biblioteca Pública Piloto de Medellín el honor de ser el más antiguo e ininterrumpido taller de escritores del país. Por ambos espacios han pasado, como aprendices (algunos por más tiempo que otros), muchos de los escritores que hoy engalanan las letras de Colombia por sus reconocimientos y la importancia de sus publicaciones, como Jorge Franco Ramos, Luis Fernando Macías, Libardo Porras, Nahum Montt, Juan Álvarez, Manuel Rincón, Gloria Inés Peláez, Pablo Montoya Campuzano, entre muchos otros.

Hace unos pocos años la Universidad Central ha implementado un certamen literario con el fin de promover la lectura de las obras que se cuecen en su taller y de medir su calidad frente a la producción literaria nacional. Se trata de un concurso de cuentos y otro de novela corta que desde 2008 tiene carácter nacional, o sea que en él participan escritores de todo el país aunque no hayan pertenecido al taller.

Recientemente he leído las tres novelas premiadas hasta ahora en este certamen, en su versión nacional, obras que debería conocer el país pues este concurso se ha distinguido por contactar para jurados a excelentes escritores (Evelio Rosero, Nahum Montt, Alberto Duque, Lina María Pérez, Ricardo Silva, entre otros), lo cual es garantía de que las obras premiadas tienen, por lo menos, un mínimo aceptable de calidad.

Hot hot Bogotá

Autora: Alejandra López González

130 páginas

Premio nacional de novela corta 2008

Se retrata en esta novela el mundo de los ricos: banalidades, drogas, sexo, cuernos, marihuana, moteles, traiciones, falta de valores, de objetivos en la vida de sus protagonistas; desprecio por la ética y la moral; gente con su situación económica definida o que se le define fácilmente porque sus empresas no tienen problemas, sus trabajos tienen suficientes clientes (y por eso sus vidas y dolores giran exclusivamente alrededor de asuntos personalísimos); nunca están entre sus preocupaciones con qué van a comer o a vestir, cómo conseguir para el pasaje (ni siquiera cuando el viaje es para otros países), hasta el punto de que la visa, una de las cosas que más ponen a sufrir a los colombianos, se las consiguen sus agencias de viajes; son celebridades: es a través de la televisión y las revistas que se enteran de los amores de sus amigos y amantes... En fin, todo lo económico les es fácil, fluido, sin contratiempos. Su única fuente de dolor y frustración son sus relaciones amorosas, algo que no es poca cosa, pero si a eso se le agregan las afugias económicas, las frustraciones ante los sueños irrealizados, la lucha por conseguir lo mínimo para sobrevivir, que es lo que vive el resto de personas (los no ricos), el drama es mayor.

No obstante, en esta novela todo eso está atravesado por la realidad dolorosa del país: fosas comunes, desapariciones, crueldades…, pero como está narrada desde el punto de vista de una mujer rica, esa realidad parece algo ficticia, lejana, poco trascendente, hasta que al final también la narradora es atropellada por la barbarie.

Tiene esta novela una estructura sencilla (es simplemente la confección del mundo de la protagonista y de sus amigas con sus maridos y amantes), un ritmo vertiginoso y un lenguaje fluido que hacen que su lectura sea agradable, rápida y entretenida.

Notas de inframundo

Autor: Alejandro Cortés González

110 páginas

Premio nacional de novela corta 2009

Lo más sobresaliente de esta novela es su lenguaje ágil, escueto, sin pretensiones literarias, como si el autor planteara: “Lo que sucedió fue esto y punto, así que dejémonos de literaturadas”. Sólo tiene un lunar en el cual el escritor parece tener la intensión de “hacer literatura”: cuando en el capítulo tres diversifica la narración y la presenta como un guión de cine.

Esta novela tiene estructura policiaca (pero no lo es porque, como dice un teórico: si en una novela el protagonista no es un policía, entonces no es policiaca), de misterio por resolver que hala (o empuja) al lector a seguir leyendo para saber en qué termina aquello, lo cual la hace muy interesante. Se va desenvolviendo como una serpiente a la que uno le busca (con afán bien justificado) la cabeza. Y, cuando se acabó la anécdota, se acabó la novela: el narrador no tiene más nada que decir y no tiene necesidad de inventar más nada. Es una novela redonda y uniforme, sin altibajos ni cabos sueltos ni titubeos, como no se acostumbran ahora, pues la moda actual es hacer historias con saltos, con capítulos sin conexión, como para que el lector, si quiere y puede, los acomode donde quiera; muchas veces sin unidad sino un revoltijo de anécdotas que construyen una atmósfera alrededor de unos personajes o de unas situaciones. Al respecto, recuerdo que hace un tiempo un autor exitoso del momento me regaló una novela suya de la que le hice caer en cuenta que estaba mal editada porque le faltaban algunas páginas, y me dijo: “No importa. Lee lo que está bueno”. Me maravilló aquello porque tengo la idea de que el autor se jode tremendamente la vida tratando de darle la coherencia, el rito y el tono preciso y único a su creación. Pero, bueno, de todo se ve en la viña del Señor.

No sé si puedo decir que Notas de inframundo es una buena novela, pero, en todo caso, su autor es alguien que respeta el lenguaje, el tema y al lector. Y esos tres elementos juntos en una obra es algo muy diciente de su calidad.

La soledad del dromedario

Autor: Daniel Villabón Borja

140 páginas

Premio nacional de novela corta 2010

No podría decir sino que es, junto con El necrófilo, de Gabrielle Wittkop, la novela más extraña que he leído. Gira esta historia alrededor de un único personaje, de manera que cuando menciona a otros, dice de ellos sólo lo que afecta al protagonista, sin que se definan de dónde vienen ni para dónde siguen luego de su contacto con él. Se maneja en ella un ambiente oscuro y un tono gótico, propicio para sucesos de espanto, lo cual no sucede a lo largo de la historia, pero al final a uno le queda la sensación de que leyó algo espantoso, no por lo malo, sino por la atmósfera. Uno no termina de saber si esta obra es infantil, de terror, psicológica, erótica, maligna, sutil o burda, armónica o inarmónica, si lo que narra es natural o inadmisible. En la nota que le hace Jorge Eliécer Pardo en la contracarátula deja ver su extrañamiento ante su lectura: “Uno termina entendiendo que más que un esperpento es una gran obra de arte”. En otras palabras, Pardo da a entender lo que elucubraba yo mientras avanzaba en la lectura: “Bueno, esto es un hallazgo o una obra malograda; el autor la concibió así o no alcanzó su propósito. No sé, pero lo cierto es que este libro es una vaina singularmente rara”.

Cuento, más que novela (podía haber cabido bien en 40 páginas), al final desvaría un poco, cuando ya se han acabado las dos anécdotas alrededor de las cuales gira el relato: el cumpleaños de una niña al que ha sido invitado el personaje, y el festejo de su propio cumpleaños.

Lenguaje preciso y minucioso, tema extraño, manejo del claroscuro, final débil estéticamente hablando, personaje bien creado e inolvidable; todo eso hace de La soledad del dromedario un relato que no pasa desapercibido para el lector. Con seguridad por eso le dieron el premio.

En estas tres novelas hay coincidencias muy precisas. Primera: sus autores han sido formados en talleres de literatura: los tres han hecho parte de la Red Nacional de Talleres de Literatura (otros dicen de escritura creativa) del Ministerio de Cultura (antes RENATA, hoy RELATA), y dos de ellos del Taller de Escritores de la Universidad Central (TEUC), el que organiza el certamen que los premió. Segunda: en las tres el sexo es muy importante, determinante, y se muestra de una forma descarnada, casi obscena. Tercera: en las tres se nota el taller, o sea un lenguaje cuidado, buen desarrollo de los personajes, minuciosa exploración de las situaciones, aplicación de una técnica narrativa cuidada, un narrador bien definido. Y otra coincidencia, muy importante: puede que no sean grandes obras de arte, pero las tres garantizan una lectura sabrosa.

Nota. Este texto fue escrito en 2010. Luego se han premiado en este concurso otras obras que no conozco.

Conferencia sobre el cuento colombiano

2014-06-06T22:00:00.002-07:00

El viernes 6 de junio de 2014 se realizó una muy pertinente y sustanciosa charla titulada El cuento colombiano - Estéticas, en Cereté. Este evento académico fue impartido por el docente universitario, escritor y director de talleres literarios quindiano Carlos Fernando Gutiérrez gracias al programa de apoyos a los talleres literarios de Relata, programa del Ministerio de Cultura de Colombia.

El acto se realizó en la sede de la Fundación Casa de la Cultura de Cereté, Córdoba, donde funciona el taller literario Raúl Gómez Jattin dirigido por el licenciado Ignacio Izquierdo Ayala.

Carlos Fernando habló a un selecto grupo de asistentes sobre la evolución del cuento colombiano desde la colonia hasta nuestros días, puntualizando los cambios sustanciales que ha tenido este género en las diversas épocas del país, y sus mejores cultores.

Fue una charla muy interesante para los presentes, quienes participaron activamente del conversatorio.

UNA COSECHA LITERARIA MULTICOLOR

2014-05-16T15:29:00.000-07:00

Tengo la impresión de que la verdad, aunque nunca ha sido estable, en tiempos pasados tendía a ser de alcances más amplios, tanto en el tiempo como en la cantidad de personas sobre las que reinaba. Uno ve que frases o enunciados lapidarios como “el tiempo es oro, y quien lo pierde es un bobo”, fueron aceptadas sin resquicios de duda por un amplísimo sector de la sociedad humana durante un respetable intervalo de tiempo. Incluso otras más discutibles como la virginidad de María, antes y después del parto, o la venerabilidad de la sabiduría de los ancianos, gozaron de esta potestad. Pero en nuestros días no hay verdades que sean aceptadas siquiera por todos los miembros de una familia o de un equipo de trabajo, ni que no sean cuestionadas en el mismo momento en que son proferidas. Y aunque esa fragilidad humana me duele, en el fondo me alegra que sea así, pues es lo que nos vuelve tan diversos (lo único rescatable del ser humano es que es digno de ser superado, dice el filósofo de la tierra).

Por todo ello, amigo poeta Juan Mares, cada día soy más temeroso de decir esto es blanco o no lo es, pues más de una vez luego me he burlado de mí mismo al constatar la estupidez de mis aseveraciones.

Así pues, no me atrevo a darte un concepto sobre el libro Policromías literarias que me regalaste (ni siquiera bajo el parasol del “para mí”, pues es normal que el mismo “mí” que soy, después diga que la cosa es todo lo contrario), sino que me limito a dejar constancia de que lo leí.

Encuentro en este libro bastante jungla, campo (árboles, pájaros y cosechas) penetrando el pavimento de la ciudad. ¿Podrían ustedes escribir de otra manera, se les perdonaría eso siendo ustedes de una población como lo es Apartadó, una pequeña urbe rodeada, casi atacada por el verdor?

Me quedan indicios, sombras, felices las más, al terminar de leer este libro que es la tarjeta de presentación del colectivo Urabá Escribe. Amores silvestres, de los de antes; furias femeninas apocalípticas (como son las furias propias de las mujeres), políticos que sobreviven al naufragio en la balsa inestable del matrimonio, un paraíso permeado por el dolor (no puede serlo de otra manera, no existe), una leyenda indígena signada por la tragedia de esta raza; cuentos antiguos de tesoros hallados; una serpiente asesina que recuerda a Quiroga; alguien se hincha de canto como las cigarras, y otro predica que somos una réplica en miniatura del universo. Que no se me olvide pedirte, Juan, que me saludes a Nanny por saber que las mujeres callan porque el miedo lleva su nombre.

Gracias, Juan, por hacerme saber de ustedes, de sus pequeñas verdades, de que ustedes tal vez existen según parece enunciarlo este libro de cosechas que titularon Policromías Literarias.

Naudín Gracián.

Adiós a Jerson, una verdadera tragedia

2014-02-19T15:11:00.002-08:00

El 19 de febrero de 2014, a las 4:30 de la tarde, se le dio sepultura a Jerson Regino Díaz en el cementerio de Sahagún, Córdoba, de donde era oriundo.

Jerson, licenciado en Informática, era docente de esa área en la Institución Educativa San Jorge de Montelíbano, desde el 2002.

Jerson era el único hijo varón de los cuatro retoños de Eliseo Regino y María Díaz. Este docente pereció el 17 de febrero en un absurdo accidente ocurrido en la vía de La Apartada hacia Montelíbano, al medio día. Un auto que iba de Montelíbano hacia la Apartada invadió el carril del docente quien iba en una moto en compañía de su hijo José David, de solo 19 meses de edad, y un sobrino de su esposa. Dicho auto lo arrastró varios metros restregándolo contra la baranda de un pequeño puente que hay en el lugar y estrellando la motocicleta contra un taxi que venía desde La Apartada. Jerson terminó sobre unos alambres de púas ubicados fuera de la carretera, lo cual le produjo severas heridas. Además, tenía serias lesiones en el área de la cadera y en otras partes del cuerpo.

El niño José David falleció de inmediato, pero Jerson fue remitido en ambulancia hasta la Clínica de Traumas y Fracturas de Montería. Allí fue atendido diligentemente por el cuerpo de médicos que lo reanimaron luego de un paro respiratorio. Sin embargo, rato después le volvió a repetir y ya les fue imposible recuperarlo. "Los médicos batallaron bastante con él, pero no pudieron hacer nada", declaró su tío, el conocido docente Alfaro Regino. El otro muchacho, el sobrino de la esposa del docente fallecido, de alrededor de 15 años de edad, sufrió varias fracturas pero está fuera de peligro.

Lina Barrios, la esposa de Jerson, está embarazada de 3 meses.

Esta tragedia ha conmocionado a la comunidad montelibanesa ya que este muy joven docente era una persona excepcionalmente servicial, siempre sonriente y muy positiva. Además, se destacaba por sus participaciones en las actividades culturales (dominaba muy bien los zancos) y deportivas de la localidad.

En la sala de docentes de su institución se le brindó un homenaje durante el día de ayer 18 de febrero; luego, en la noche fue velado en la casa de su esposa, en La Apartada, junto al cuerpo de su pequeño hijo, y hoy se le trasladó a Sahagún, su ciudad de origen y donde residen sus padres, para ser sepultado.

Alfaro Regino sostiene que Jerson alcanzó a hablar con los médicos, pero no tenía conocimiento de lo que le había pasado ni dónde estaba. Incluso preguntó por su hijo pero parece que no porque temiera que hubiese muerto en el accidente, sino por su cariño natural de padre. "Yo pienso que Jerson, si se hubiera salvado del accidente, de todas maneras se hubiera muerto al saber la muerte de su hijo", aseguró el tío, que fue quien lo recibió y acompañó en la ciudad de Montería en sus últimos instantes.

El auto que arrolló al docente es de una reconocida comerciante de Caucasia, dueña de un restaurante, quien aceptó la culpa del suceso.

En el sepelio de Jerson estuvo presente un numeroso grupo de docentes de Montelíbano. Allí se habló de hacerle un homenaje póstumo y de poner una placa en su honor en la Sala de Informática de la Institución Educativa San Jorge, donde él desarrollaba su labor educativa.

Este ha sido un episodio especialmente doloroso tanto por la muerte del niño José David y su padre, como por tratarse de personas tan jóvenes y apreciadas por la comunidad.

Aquí un video de homenaje http://www.youtube.com/watch?v=oZLeGenemKo

El vigésimo encuentro de Mujeres Poetas de Cereté

2013-11-29T09:42:00.003-08:00

Entre los días 26 y 30 de noviembre del 2013 se realiza en Cereté, Córdoba, Colombia, el Encuentro de Mujeres Poetas que ya va por la versión número 20.

Se trata de una loable labor quijotesca de la docente y gestora cultural Lena Reza, gracias al apoyo de amantes de la poesía, de una que otra entidad, aunque mezquinas, y del Ministerio de Cultura.

En esta ocasión llegaron poetas de Irán, Suecia, México, Panamá, Perú, entre otros países, además de las que vienen de diversas partes del país: Antioquia, La Guajira, Sucre, etc.

Se llevarán a cabo recitales, conferencias, lanzamientos de libros, teatralizaciones, recitales musicales, lecturas en casas, colegios e incluso en otros municipios como San Carlos y Montería.

Este es verdaderamente un evento que no solo aporta al intelecto, al entretenimiento y al buen vivir, sino también a la imagen de la región y del país.

Fotos: Dina Pérez.

Visita a Maniguaje - Florencia, Caquetá

2013-11-21T09:38:00.001-08:00

Los días viernes 15 y sábado 16 de noviembre de 2013 tuvo lugar la visita del escritor Naudín Gracián al taller Maniguaje de Florencia, Caquetá.

Se realizaron 3 actividades en la Biblioteca del Banco de la República de esta importante ciudad colombiana.

El viernes en la tarde se desarrolló un taller con unos 20 docentes de la localidad, sobre procesos de lectura y ejercicios de análisis y evaluación de textos en clase.

En la noche tuvo lugar una conferencia sobre la obra de arte, el artista y su público, y el lanzamiento del libro Podene, la historia de un niño solitario, en el cual varios miembros del taller Maniguaje leyeron reseñas que escribieron sobre dicho libro, y hubo un extenso diálogo del público con el escritor.

El sábado en la mañana se desarrolló el taller de escritura con los miembros de Maniguaje, taller adscrito a la Red Nacional de talleres de escritura del Ministerio de Cultura (RELATA), dirigido por el escritor Hermínsul Jiménez Mahecha.

Esta visita se realizó gracias al programa de Escritores Asociados del Mincultura como apoyo a los talleres Relata.

Jornada Literaria en la Semana Cultural de la Unicordoba

2013-11-21T08:32:00.001-08:00

Docente Plomo Zurique

El miércoles 20 de noviembre de 2013 fue la jornada literaria en el marco de la semana cultural de la Universidad de Córdoba.

El evento contó con una muy buena asistencia de público

Hubo lectura de textos académicos, recitales de poesía, teatralización, presentación de libros y música de cámara con un excelente grupo de cuerdas frotadas conformado por músicos monterianos.

Participaron profesores como Galo Alarcón, Enrique Morales, Palomo Zurique, Rudy Doria; también el taller literario Manuel Zapata Olivella, y estudiantes en general que tuvieron a bien leer sus textos.

En Pelaya - Cesar

2013-10-29T22:50:00.000-07:00

Miembros del taller literario La voz propiay su director Eguis Palma

El jueves 24 y viernes 25 de octubre de 2013 tuvo lugar la visita del escritor Naudín Gracián al municipio de Pelaya, departamento del Cesar.

Esto tuvo lugar gracias al programa de apoyo del Ministerio de Cultura de Colombia a los talleres de la Red Nacional de Talleres Literarios (RELATA), a la cual pertenece el taller La voz propia de este municipio, dirigido por el licenciado, escritor y abogado Eguis Palma Esquivel.

En la mañana del jueves se le hizo un recibimiento al escritor en la Institución Educativa Jardín Infantil (que tiene hasta grado undécimo, valga la aclaración) con trovas en su honor.

Luego, el escritor impartió un taller de escritura creativa a estudiantes de esa institución en la Biblioteca Municipal, sobre el minicuento.

En la tarde, dio un taller sobre procesos de lectura en el aula a profesores del municipio.

En la mañana del viernes impartió otro taller sobre ejercicios de lectura, análisis y evaluación de obras a los docentes de la Institución Educativa Jardín Infantil.

Más tarde, en la misma mañana del viernes, dictó un taller sobre escritura de poemas a los estudiantes del instituto Integrado.

En la tarde, dictó un taller sobre planeación y escritura de cuentos.

Fue una visita muy enriquecedora a este municipio agrícola.