Nishibu

Se acerca el XIV Salón del Manga!

2008-10-13T12:15:00.003+02:00

Quedan 2 semanas para que llegue a la Farga de l'Hospitalet el 14º Salón del Manga!

Organización
Al igual que el año pasado, tendremos cuatro días para disfrutar de la cultura visual japonesa en Barcelona, desde el jueves 30 hasta el domingo 2 desde las 10 de la mañana! El Salón también estará dividido en tres espacios: La Farga será el principal, el Poliesportiu donde tendrán lugar las actuaciones y concursos, y el Centre Cultural Barradas, donde tendrán lugar las proyecciones. Esperemos que este año haya más mangabuses para llevarnos a todos! xD
- La Farga: todos los stands, videojuegos, sala de actos, exposición de manga (Doraemon), talleres de juegos tradicionales japoneses, mangateka, taller de manga, taller de japonés, taller de modelismo, stand de firmas de autores invitados, sala de prensa y zonas para comer (bocatas, ramen, y algo de comida japo).
- Centre Poliesportiu: concursos de cosplay, karaoke, actuaciones musicales y demostraciones de cultura japonesa.
- Centre Cultural Barradas: proyecciones de anime, todavía por confirmar. Más información en Ficomic.

El precio es el mismo que el año pasado: 6€ la general, 4€ con carnet jove, y el día de Halloween entran gratis los que vengan con cosplay. Hay descuentos a grupos escolares (4€) y se pueden comprar anticipadamente (oh, sí, y no tener que hacer la cola gigante y monumental que da la vuelta a la Farga) desde Servicaixa.

Invitados al salón
- Acuarela
María Victoria Rivero y María José González (Vicky y Pepi), dos amigas chilenas de 26 años que ganaron la II edición del concurso de manga de Norma, y su volumen autoconclusivo de Obsession se presentará este año en el salón.

- Ichiro Mizuki
Si el año pasado trajeron al cantante de los Caballeros del zodiaco, este año no podía faltar Mizuki! El cantante de Mazinger Z! Otro patriarca de la musica anime con el que pasaremos un buen rato en el Poliesportiu ^^

- Kaiji Kawaguchi
este galardonado mangaka por fin llega a España! Su serie Eagle será presentada en este salón por Glénat.

- Podéis ver más información y el resto de invitados en Ficomic

Premios del salón del Manga
Como novedad este año, se ha abierto una votación popular para premiar los mejores mangas, DVD y cadenas o programas de televisión que han sido publicados, distribuidos o que se han emitido en España entre el 1 de septiembre de 2007 y el 31 de agosto de 2008. El concurso acaba el 20 de Octubre, así que daos prisa y concursad! Podéis hacerlo desde aquí. Para que nos cueste menos rellenar el formulario nos dejan a mano un PDF con la lista de artículos publicados que entran a concurso: Lista en PDF

II Quedada bloguera!
Tras el éxito del año pasado, nuestros amigos de Una pareja Otaku vuelven al ataque y organizan la II quedada bloguera! Dejad un comentario allí para apuntaros! Oldekiel y yo lo tenemos muy negro para ir, ya que no tenemos ni un duro T.T Pero es posible que mandemos a Pisuka como corresponsal este año! ^_^

Moyashimon - Tales of Agriculture

2008-08-07T13:23:00.003+02:00

Ficha

Nombre: Moyashimon: Tales of Agriculture (もやしもん Moyashimon)
Director anime: Yūichirō Yano (Shirogumi/Telecom Animation)
Autor manga: Masayuki Ishikawa (Kodansha)
Año anime: 2007
OST:
Opening: "Curriculum (カリキュラム)" by Sarasa Ifu.
Ending: "Rocket" by POLYSICS

Descargas: Anime | OST | Manga

¿Quién dijo que los microbios eran horribles y asquerosos? De eso nada! Son los organismos más kawaii del universo! ... o al menos las variedades de Japón, porque lo que son las españolas os aseguro que no tienen tanto glamour, ni mucho menos xD

El autor de la idea
Como casi siempre, el manga ha ido antes que el anime, y le tengo una verde envidia a Marc Bernabé por haber podido leerselo de primera mano, ya que salvo un par de capítulos en inglés no he podido encontrar ningún fansub que nos lo traduzca mientras esperamos a que se edite en España T.T

Gracias a Kintaro de Disco Mexico he conseguido una ficha más o menos completa del autor, hasta ahora totalmente desconocido para mí. Masayuki Ishikawa (石川雅之) nace el 29 de Julio de 1974, y lleva desde 1997 publicando sus obras en diferentes revistas, siempre de género seinen. En 2004 nace Moyashimon en la Evening Comics magazine, y a diferencia del anime todavía no se conoce un final y se sigue publicando religiosamente.

Descubrí Moyashimon en mayo, al enterarme de que fue el ganador de los Premios Kodansha Manga y de los Premios Osamu Tezuka de este año. Este último premio conmemora la contribución de Osamu Tezuka como pionero del manga, y el premio lo suelen recibir los que siguen esta estela, es decir, los más aventureros. Tiene bien merecido el primer puesto ^_^

El anime
Moyashimon es un ejemplo más de anime innovador: Este seinen educativo tan original nos sumerge en las características, funciones y utilidades de diversos microorganismos a través de los ojos de un estudiante de primer curso de ingeniería agrónoma con una cualidad realmente asombrosa: puede ver los microorganismos a simple vista! Teniendo en cuenta que la mayoría de microorganismos no podemos verlos ni siquiera al microscopio óptico, esta habilidad es asombrosamente útil, pero también le traerá numerosos problemas.

Aunque la acción es un bastante lenta para mi gusto, los personajes tienen personalidades muy originales, hay puntazos de humor muy buenos y por supuesto acabas encariñándote de esos monigotes fermentadores (el teatro educativo al final del ending de cada capítulo... es taaan kawaii!) ^_^ Por supuesto también vamos a encontrar fanservice, pero en su justa medida: protagonistas guapetonas, algo de ligoteo y un puntazo bastante fetish al final de la serie, pero prefiero no contar nada mas... xD

Sólo son 11 capítulos, y de verdad se quedan cortos. La mayor parte del anime prácticamente no tocan a los microbichillos, y se centran más en presentar y desarrollar a los personajes. No digo que esté mal, en cuanto a guión está muy bien, pero cuando acabas la serie te queda ese regustillo de potencial desaprovechado. Lo más posible es que devorando el manga nos quedemos saciados de monigotes sonrientes, y no me extrañaría nada que esa fuera la intención del anime: ser un simple apoyo al manga, la verdadera obra maestra.

El opening y el ending son wapísimos. Aunque el anime transcurre por completo en 2D, en el opening y en el ending se han currado una animación tridimensional, dandole más vida a los verdaderos protas de la serie. La música es cuanto menos original, muy fresca y divertida. La del ending no puedo sacármela de al cabeza, socorro! Los he encontrado en el youtube, aquí os los dejo:
Opening:

Ending:

Como un ultimo apunte, he encontrado cantidades industriales de merchandising de estos monigotes por todo Internet: salvapantallas, peluches y llaveritos por supuesto, pero... también moyashimones recortables?? Madre mia xD

Fuentes: Disco Mexico | Otaku Champloo | Web oficial Moyashimon | Microbe Theater |

Cuando el doblaje destruye la serie

2008-07-15T16:21:00.004+02:00

Este artículo trata sobre una experiencia personal que lleva reconcomiéndome ya bastante tiempo. El asunto en sí es el sentimiento que se produce cuando ves un anime en japonés a cuando lo ves en español.

No se si es que me he acostumbrado demasiado a ver anime en versión original y por eso ahora me choca tanto verlo en español o simplemente siempre ha sido así pero antes yo era demasiado ignorante para darme cuenta. Por que yo, anime en español he visto bastante: Goku, Sailor moon, Sakura cazadora de cartas, Heidi (quien no ha visto Heidi? xD)… y la verdad que ninguno me pareció mal, todos me gustaron.

Pero claro, luego llega la época friki absoluta donde tus amigos (llámense Oldekiel y Biotess) te dicen: wau! Tienes que ver esta serie! Esta en japonés pero te acostumbras enseguida, es una pasada!!!

Y ahí que te enfrascas en el mundo japonés y empiezas a ver anime, y cada vez más, y empiezas a aprenderte palabras, y empiezas a sentir una necesidad terrible de comer shushi y un día, te sientas en el sofá tranquilamente a merendar, pones la televisión por pura curiosidad pensando que habrá algo que merezca la pena ver… y ves esto:

U_U

Y claro, una luego tiene la necesidad de irse al pc y ponérselo otra vez y así conseguir que la cabeza no vaya a estallarle T_T

Ains, no sé, es que cambia tanto….

Es curioso como el doblaje puede estropear tanto una serie. Puede convertir un anime divertido y gracioso en tonto y estúpido (como es el caso de School Rumble), o un anime emocionante y molón en una serie (ya ni siquiera “anime”, se la degrada a “serie”) en vulgar y ridícula de estas que se te queda cara de asco y boba al mismo tiempo…

*muere*

…………….

…..

…

*resucita con las bolas de dragón*

Ajiem… bueno, lo que iba diciendo. Vale que últimamente Naruto no es que esté en su mejor época… de hecho lleva ya tanto tiempo en una mala época que hemos olvidado totalmente los buenos tiempos… y empezamos, algunos, a preguntarnos si de verdad hubo una buena temporada… Pero esto es demasiado… es destrozarla hasta puntos de derrame cerebral. ¡¿A quién se le ocurre ponerle la voz de Brock el de Pokemon a Naruto?! (Dios mio Sakura! Tranquila yo te protegeré!!! NO JUTSU!! TE ELIJO A TI!!) er…. NO. ¡¡¿Ya quién se le ocurre ponerle la voz de Spiderman a Kakashi??!! (a mi mente vienen imágenes confusas donde Kakashi se multiplica, usa el sharingan y derrota a un enemigo atándolo con un sin fin de telas de araña… U_U)

Vale, ¿que los dobladores no tienen la culpa? Eso está clarísimo, pero no se… hay que ser un poco coherente, pienso yo. ¿Qué manía es esa de ponerles a las chicas voz de tonta de remate? ¿O de pija petulante? ¿O de niñata a la que le faltan un buen par de bofetones? Que convierten una serie digna de disfrutar en un: NOOOO, POR FAVOR CAMBIA DE CANAL!!!!!

Otro ejemplo es Keroro. Una serie un tanto rara pero que es mucho más agradable de ver en japonés que en español, la verdad.

(est subtitulado en ingles, sorry)

De hecho, Rick Hunter y yo la vimos una vez por la tele y tuvimos la suerte de que se podía poner en VO, asi que la cambiamos, y aun sin tener los subtítulos, ¡¡¡la vimos!!! Porque esto es insoportable ><

Así que aquí estoy, reivindicando el derecho de las series a mantener su originalidad y luchar por evitar más catástrofes como estas, dónde se destruye el trasfondo sentimental de toda serie, donde se destruye la emoción y el sufrimiento, y dónde lo único que tiene cavidad es la estupidez, lo ridículo y la vergüenza ajena.

BASTA DE DOBLAR ESTAS NUESTRAS SERIES A UN ESPAÑOL TAN MEDIOCRE, QUE POR SER “DIBUJITOS” COMO MUCHOS IGNORANTES LAS DENOMINAN, NO SIGNIFICA QUE TENGAMOS QUE SUFRIR ESTAS ABOMINACIONES.

Pisuka, satisfecha de haber compartido con el mundo una de sus más grandes preocupaciones ^_^

Living Nishibu!

2008-06-30T14:38:00.003+02:00

Hola amiguetes! ¿Que tal han ido los exámenes de Junio? Como habréis podido observar, Nishibu ha estado bastante flojo de entradas este mes debido a esta desgraciada época del estudiante, pero todos nuestros integrantes (menos yo T.T) ya han acabado y se encuentran pasándoselo pipa y disfrutando del sol y la playita del Levante (jodios...y yo sudando y aburría delante de los apuntes...hmphfrg). Tenemos muchas cosillas que contar, así que bienvenidos a la segunda entrega de Living Nishibu! ^_^

Oldekiel ya ha acabado la carrera! Ha nacido un diseñador gráfico! ^_^ Va a estar bastante liado con currículums y trabajos esta temporada, pero ya hay un par de artículos en la sección de Borradores del blog esperando salir a la luz este Julio.

¿Conocéis la Leyenda de los 5 Anillos? Nos hemos viciado todos menos Pisuka, que no tardará en caer, mwahahaha! Es un juego de cartas ambientado en el Japón feudal mezclado con influencias asiáticas, con unos cuantos años ya a la espalda, pero muy muy adictivo. Así como las Magic los mazos se dividían en colores, en L5R se dividen en clanes, leales o no al emperador, y con características tanto de juego como de rol muy diferenciadas. Rick es León, samurais de pura raza, honorables y demoledores. Oldekiel es Unicornio, guerreros montados a caballo, más salvajes y con influencias claras de los mongoles de Gengis Khan... y una servidora es Fénix, con un ejército de magos sabios (llamados shugenja) y sus samurais protectores. También existe el juego de rol, pero por ahora nos conformaremos con jugar partiditas de cartas... qué vicio! xD

Ha llegado a nuestras manos el anime Last Exile! La caja de 6 DVDs no venía con ningún extra especial, pero la calidad del anime y de sus dobladores vale su precio. La meticulosidad de Range Murata en todos los detalles convierte a esta serie en una obra de arte. Imprescindible!

Rick Hunter, después de la experiencia religiosa de Tengen Toppa Gurren Lagann, está preparando.... el DESMITIFICADOOOOOOORRRR! xDD Muy pronto saldrá a la luz la primera entrega de artículos corrosivos en Nishibu, todo lo que siempre pensaste pero nunca te atreviste a decir sobre tu serie favorita, nosotros te lo contaremos. Ya tenemos un par o tres de series míticas que necesitan un repaso, pero aceptamos sugerencias ^^

Pisuka ha empezado con Five! Un nuevo shojo de Furukawa Shiori que tiene muy muy buena pinta: chica nueva en el instituto, ha caído en la clase de los más listos donde está el chico guapo y otros cuatro amigos más. Rechazo inicial de la chica, pero... ¿quién sabe? El dibujo está guapo y los protas parecen bastante carismáticos, así que estad atentos a nuestra especialista shojera!

Yo me he viciado a... xxxHolic! Las CLAMP han llegado a mi vida y no quieren volver a salir. En un mes me he encontrado con una mini-mokona blanca colgando de mi móvil (gracias Lau! ^^), y una mokona negra gigante me está mirando desde mi cama con una sonrisa... dioses, me han invadido! xDD

Por ahora nada más, pero este veranito van a pasar muchas cosas! Estad atentos a la nueva entrega de Living Nishibu! ^_^

Ai Yazawa, una mangaka a la moda

2008-06-23T00:19:00.001+02:00

Ai Yazawa es una popular dibujante japonesa de shōjo y josei manga, nacida el 7 de marzo de 1967 en Osaka. Ese no es el verdadero nombre de la mangaka, es solo su nombre artistico, que proviene del cantante japonés Eikichi Yazawa de quien es fan.

Ai Yazawa estudió en una escuela especializada en arte. Inició su carrera como mangaka en 1985 comenzando, con 17 años, a publicar en la revista Ribon, donde publicaría más tarde otras 10 series a lo largo de 15 años. Luego comenzó a publicar en la revista para adolescentes Cookie.

Su audiencia está integrada por jóvenes y mujeres japonesas que aprecian su sentido del estilo y se identifican con los personajes de sus historias, siempre a la moda. En efecto podemos observar su talento de estilo a travès de sus personajes en los mangas, en la forma de vestirse o los peinados siempre a la moda.

Al contrario que otras autoras, Ai Yazawa, puede presumir de haber sido una autora que no se "estanca" en una revista en concreto. Ya que sus trabajos han sido publicados en las revistas Ribon (Gokinjo Monogatari), Cookie (Nana) y Zipper (Paradise Kiss), ésta última siendo una revista de moda y no de manga.

Ai Yazawa tiene un estilo propio, solo hay que ver uno de sus mangas para reconocerlo de inmediato. Con un original estilo de la moda que mezcla el punk, con la última moda, y lo gótico con lo colorido, obtiene looks que van con los personajes, cómo si así se formara una propia imagen de su personalidad. Pero no solo su estilo innovador la hace una gran autora, sus historias son frescas, muestran una realidad que todos vivimos, y los problemas de los personajes en sus obras parecen cobrar vida.

Sus mangas más conocidos son Tenshi Nanka Ja Nai ("No soy un ángel"), Gokinjō Monogatari ("Historias de Vecindario"), Paradise Kiss y NANA (Seven). Los dos últimos han sido publicados en los Estados Unidos, y parte de su obra ha sido publicada también en Francia, Italia, México, España y Argentina. Nana es el shōjo manga más vendido en la historia de la editorial Shūeisha, y del cual ya existe una película de acción real así como una serie de anime.

Yazawa también llama la atención por su personal estilo de dibujo, muy atractivo y alejado del típico y tópico estilo de shojo manga que estamos acostumbrados a ver en España así como por el curioso uso de fotografías en algunas viñetas, dando un aspecto realmente único al cómic y que ayuda a explicar por qué Yazawa está considerada una de las autoras más innovadoras de Japón.

Curiosidades de la mangaka sobre el anime Nana.

Algo que a confesado Ai Yazawa, que Takumi es un personaje que le gusta mucho, confiesa que le atrae ese tipo de hombres, algo machistas y serios. En cambio si fuera un hombre, le gusta el tipo de chica que es Hachi, tierna y vulnerable, no le disgustaría para nada transformarse en Takumi y salir con ella…

Cada uno de sus personajes diseñados tiene una parte de ella.

Al parecer, hace un tiempo cayó enferma lo que supuso el parón del manga Nana, dejando a sus fans con el deseo de poder leer el capítulo 70. Sin embargo, ahora ya se encuentra recuperada y parece ser que seguirá con el proyecto con el fin de terminar esta fantástica serie. Aunque existen rumores de que Yazawa no tiene aún muy claro como terminarla.

Obras:

* Gokinjo Monogatari

* Kaze ni nare!

* Escape

* Tenshi Nanka Janai

* Baraado Made Soba ni ite

* Usubeni no Arashi

* Marinburuu no Kaze ni dakarete

* 15 Ne Me

* Raburetaa

* Kagen no Tsuki

* Nana

*Paradise Kiss

Akihabara y su fábrica de sueños

2008-06-17T04:20:00.006+02:00

A principios de mes tuvo lugar en Japón un incidente terrible: un descerebrado asesinó a 7 personas y dejó heridas a 14 más en el famoso barrio de Akihabara, donde las tiendas de electrónica y productos relacionados con la cultura visual japonesa reúnen todos los días a miles de aficionados. Toda la prensa se ha hecho eco de este suceso, y no he podido reprimir mi indignación al leer en la prensa "seria" con qué ignorancia (gracias Gryphus) o incluso desprecio (gracias, caspaTV) tratan a los aficionados asiduos del lugar, y a la gente que se ha unido alrededor del mundo por esta cultura. Leía la semana pasada en Kickinekos la entrada que me ha inspirado a traduciros aquí la carta de tristeza e indignación que Halko Momoi escribió en su blog respecto al terrible incidente y las tristes consecuencias que ha tenido en Akiba.
He hecho una traducción de la traducción rápida que hicieron los de Paranda.net, pero espero que abra unos cuantos ojos a lo que Akihabara significa para los amantes de la cultura visual y el manganime:

A los lectores de MOMOBURO,

Tengo muchos recuerdos de la calle principal de Akihabara. Como estudiante de colegio medio, hice amigos con la gente de los comercios y tuve conversaciones con los vendedores.

Cuando encontraba el CD que buscaba, lo abría con impaciencia en un café cercano para ver las letras de las canciones. Durante el tiempo que pasé como estudiante de instituto, cogía el tren yo sola por las mañanas temprano para ir a ver eventos de idols. Esperando enfrente de las puertas cerradas, observar a mis camaradas de ideas similares me hacía feliz.

El vídeo promocional de mi debut fue producido en Akihabara. Fue muy emocionante ver mis propias canciones sonando en el escaparate de Akihabara. En una modesta sala de eventos, viendo a todo el mundo cantando y saltando al ritmo de la música henchidos de emoción, en ese momento sentí sin atisbo de duda que aquél era el lugar más divertido del mundo entero.s

Y hubieron muchos, muchos más recuerdos maravillosos.

Para mí, cada una de las hojas del arbol dibujado por las calles y el color de las calzadas me evocan recuerdos agradables. El simple hecho de visitarlo convierte a mi corazón en un lugar más ameno.

Me convertí en una adulta, una cantante, una seiyuu, y recientemente en una huésped que ha sido invitada al extranjero. En Alemania, un chico aficionado al anime me dijo "En mi vida, al menos una vez, me gustaría visitar Akihabara". En Canadá, una chica a la moda lolita me dijo, con dificultad en japonés, y con un brillo en sus ojos, "Mi sueño es ir a Akihabara". Para mí, esas palabras me hacían tan feliz, tan orgullosa; les respondí "Sí, volveremos a encontrarnos en Akihabara!"

En aquel Akihabara, sucedió una gran tragedia.

Así sin más, en el algo caótico centro de las compras, donde nunca debería haber ocurrido, ahora es algo que no puede recuperarse. El muerto no puede volver. Las cicatrices de los heridos no se pueden curar. Sentimientos que hasta ahora no se habían sentido salen ahora a la superficie.

En aquel lugar donde tanto sonreí, sentí que ya no podría volver a hacerlo. En aquel sitio, aquel escenario, aquel lugar que es tan importante para mí, aquel lugar que los oyentes de mi programa de radio sin duda llaman la "Holy Land", es irónico que nos veamos forzados a decir "devolved los sentimientos de anhelo y alegría de todo el mundo!" Akihabara es un lugar muy querido por mí. Es un lugar que se ha vuelto triste.

Dándole vueltas y más vueltas he intentado buscar la forma de reconciliar estos sentimientos, pero sólo me he dado cuenta de mi propia impotencia. Por aquella gente que ama Akihabara, por aquellas vidas que han sido robadas así, sentí que no podría hacer nada. Así que aunque podía ser un poco llamativo, junté mis manos en aquel lugar por aquellas personas que murieron, y formulé un deseo por su felicidad en la siguiente vida desde el fondo de mi corazón, y la mañana del 9 hice una ofrenda de flores.

Cuando llegué a la estación de Akihabara, parecía que el tiempo iba a ser lluvioso. En la boca del Barrio Electrico, vi que muchas nuevas furgonetas estaban alineadas allí. Cerca de la intersección del incidente, el escenario era distinto a lo habitual: llevaban bandas en el brazo, transportaban equipamiento, parecían reporteros. Entre esta multitud, vi que el distrito comercial se habían levantado tiendas de campaña, bajo las cuales habían altares de flores. Al ver todo esto, la realidad de la situación lentamente comenzó a hundirse. Este lugar no era la habitual calle principal. Se había convertido en la escena de un crimen.

Me acerqué al altar de flores, diciendo "Disculpe" mientras me abria paso. Habiendo hecho esto, uno tras otro, aquellos reporteros estaban llamándome. "¿Está relacionada con las víctimas, es usted conocida de alguno de los fallecidos?"... escuchando las mismas cosas una y otra vez se me hacía casi insoportable intentar ignorar mi disgusto hacia ellos. Pero no dije nada y rápidamente dejé mis flores en el altar y me deshice de ellos. En cuanto hice esto, la luz brilló desde un inmenso número de flashes de cámara.

"Por favor no toméis fotografías" pedí, pero aun cuando me agaché para rezar, los flashes continuaron.

"Por favor dejad de hacer fotos" Dije, una vez más. Después, cada vez que hubo un flash pedí de nuevo "Por favor no tomen fotografías" muchas veces. Al final, por fin lo dije bastante alto. Puse mi corazón entero en aquella oración, pero en su lugar la gente continuó interrumpiendo con el sonido de los disparadores y la luz e los flashes. Apreté mis manos juntas y dije "por favor parad" una y otra vez, mis lágrimas estaban fluyendo. Entonces dejé de decir nada.

Pensé "por algo tan triste, ¿no me pueden permitir al menos presentar mis respetos? De verdad que no puedo hacer nada. ¿Qué debo hacer?" Dije una oración corta y pensé que quería huir de allí, y me di cuenta de que me arrepentiría. Así que volví una vez más, y desde el fondo de mi corazón, fui capaz de unir mis manos. En aquel momento, aunque hubiera allí flashes de la gente, ya había aceptado que había algo que no podría cambiar. era algo que no puedo describir con palabras... una extrema tristeza que nunca había sentido hasta entonces. Aún después de aquello, me siguieron, y me etiquetaron como "familia desconsolada". Respondí "No" y me alejé de allí. Fue un sentimiento muy muy desagradable.

Antes de que ocurriera el incidente, cuando me encontré con periodistas de revistas y periódicos en aquel lugar cubriendo un evento, habían sido amables, con principios, y por encima de todo simplemente buenas personas. Cuando pensé que mi amor por Akihabara podía meterse en un reportaje, y transmitirlo a los lectores, y preservarlo para futuras generaciones, mi corazón se llenaría de gratitud. Pensé en poner una foto en medio del artículo, mostrando la mayor sonrisa que jamás haya visto. Pero hoy, en el mismo lugar, encarada a aquellas cámaras, fue completamente diferente. Mis recuerdos se estaban volviendo del revés. Era muy penoso.

Una vez, los peatones del distrito comercial de Akiba creían estar en un lugar divertido. Había una chica que venía a escuchar sus propias canciones, muy pronto por la mañana, cargando el equipamiento para venir a cantar, soñando convertirse en una estrella. Había gente haciendo trucos, y también había bailarines. Y también cosplayers. Pero, ese tipo de gente ha sido inmediatamente avisada, arrestada o llevada por la policía.

Y aún, aquí y ahora, están esas grandes cámaras y micrófonos acosando a los emocionalmente heridos, y gente que está discutiendo bien alto sobre negocios en sus móviles en un lugar donde otros están intentando traer flores a los muertos. Y aunque están ocupando el medio de la calle y sus coches están aparcados en medio de la calzada, nadie les ha dicho una palabra. Hay un policía cerca, pero ninguno enfrente de los altares prestándoles algo de atención.

Pero antes de la ley, realmente deseo que la gente sea más considerada. Me quedo un poco perdida, y simplemente observo la escena. Gradualmente, la lluvia empezó a caer. Las calles estarían llenas de gente, hay paraguas chocando. Sería muy molesto. Las tiendas están abiertas, pero en este tipo de atmósfera nadie entra dentro. Lloro por el sentimiento de soledad. Fue la primera vez que lloré en Akihabara por una razón diferente a la felicidad.

Realmente anhelé la diversión que tenía en Akihabara con todos los fans y sus caras sonrientes. Chicos y chicas que venían a mi concierto, siempre tenían aquellas sonrisas para animarme. En muchos programas de TV el otaku Akiba-kei era retratado como desagradable, y el blanco de todas las burlas. A menudo recibo peticiones como "Quiero ver a Momoi y sus fans aparecer juntos en programas de variedades y que participen en cosas como Otagei Taikai" pero las rechazo. Si ellos aparecen en ese tipo de show, ¿cómo los irían a retratar? Mis fans, aunque hacen poses raras de vez en cuando, y aunque bailen de formas extrañas, ellos siempre siguen las normas: piden y ofrecen asiento cortésmente, limpian después de ensuciar y son caballeros y damas educados. Delante de los medios que bloquean el camino enfrente de este altar, ¿qué lado crees que será señalado con el dedo?

[...]

Volviendo del trabajo, quedé con algunos amigos otakus, y hablamos sobre el incidente. En aquel momento mi cuerpo no se sentía muy bien y sentí que me estaba marchitando, quería transmitir qué se siente cuando no tienes un lugar al que ir, así que hablé sobre ello con todas mis fuerzas. Mi amigo, derramando lágrimas, escuchó lo que tenía que decir. A partir de entonces, ellos dijeron "Quiero que pongas todo esto en tu blog. Definitivamente hay gente que siente lo mismo que tú en este momento ahí fuera", así que este es el porqué estoy escribiendo esto.

Si bien era triste, creo que de alguna forma quería hacerlo. Aunque estoy lejos de ser perfecta, quiero ser una buena persona con los otros. Mis palabras pueden no ser elocuentes y pueden ser irritantes, pero he puesto todo mi corazón en transmitir mis sentimientos. La gente que ama Akihabara y se siente herida como yo, gente que echa de menos Akihabara, gente que se siente deprimida, por favor, sentiros mejor. Tiendas de Akihabara, por favor, haced lo mejor que podáis. Yo no cederé, y mañana, haré lo mejor que pueda en todo lo que quiera hacer.

Aquellos que han sido heridos, rezo por vuestra recuperación. Familias y amigos que se han afligido emocionalmente, deseo que aquellos daños se curen.

Gracias por leer esto hasta el final,

2008/06/09, Noche, Momoi Haruko

Invitado Estrella! La Estanteria de Cho

2008-06-02T10:59:00.002+02:00

La iniciativa de Otakubloggers ya ha dado su primera vuelta! Así que vuelve a tocarnos ser anfitriones, esta vez de nuestros amigos de la Estantería de Cho: un blog de referencia para todo otaku que se precie, en el que puedes encontrar opiniones, recomendaciones y reseñas de todo tipo con una calidad magnífica y un ritmo de actualización envidiable xD Como muestra un botón: La reseña del famoso Kingdom Hearts!

KINGDOM HEARTS

En el año 2000 surge una arriesgada apuesta, por parte de Square, en la que se crea un juego combinando la esencia de los Final Fantasy con la magia Disney. De hecho, Kingdom Hearts nos traslada a un universo donde los entrañables personajes Disney conviven con los procedentes de diversas sagas de los legendarios videojuegos Final Fantasy.

Historia
Kairi, Riku y Sora son unos jóvenes habitantes de las Islas del Destino. Están cansados de la monotonía del pequeño mundo en el que viven y sueñan con abandonarlo. Por lo anterior, trabajan en la construcción de una balsa con la que surcar el mar y conocer qué les espera en el exterior.

Sin embargo, su plan se verá truncado por la aparición de unas extrañas y sombrías criaturas llamadas los sincorazón. Para luchar contra ellas, Sora comprobará cómo, por arte de magia, surgirá de sus manos una espada con forma de llave. Finalmente, la oscuridad que provocó la aparición de los sincorazón, absorverá a Sora y lo transportará a un mundo desconocido para él, llamado Ciudad de Paso.

Allí conocerá a Goofy y Donald, quienes han sido ordenados por el rey Mickey a localizar al portador de la Llave Espada. Acompañado de sus nuevos amigos, Sora buscará desesperadamente a Riku y Kairi a través de los distintos mundos, mientras combaten a la oscuridad.

Sistema de juego
Kingdom Hearts supuso un paso adelante en los juegos Final Fantasy por distintos factores. Desaparece la frecuente cámara fija para que Sora pueda moverse con facilidad; con esto, se consigue la creación de escenarios encaminados a la exploración para poder encontrar secretos y finalizar las fases. En cuanto a las luchas, se ha optado por un brillante sistema de batalla en el que la acción transcurre a tiempo real. De esta forma, mientras Sora ataca o lanza un hechizo, sus oponentes no permanecerán inmóviles a la espera de su turno.

Además, al subir niveles, Sora aprenderá habilidades con las que no sólo podrá realizar nuevos combos, sino que también desarrollará movimientos especiales y utilidades necesarias para avanzar en el juego.

Listado de juegos
A pesar de la reacia aceptación inicial del público, ya que un juego de rol protagonizado por un quinceañero acompañado de Donald y Goofy no terminaba de convencer, los que le dieron una oportunidad comprobaron la altísima calidad de Kingdom Hearts. Así, rápidamente consiguió hacerse con una buena cuota de mercado y consagrarse como uno de los mejores juegos, lo cual queda reflejada en sus distintas versiones lanzadas.
Kingdom Hearts. PS2, año 2002
Kingdom Hearts: Final Mix. PS2, año 2002, sólo en Japón
Kingdom Hearts: Chain of Memories. Game Boy Advance, 2004
Kingdom Hearts 3D - KHMobile. Móviles 3G. Año 2004, Solo en EEUU
Kingdom Hearts II. PS2. Año 2006
Kingdom Hearts II: Final Mix +. PS2. Año 2007, Sólo en Japón.
Además, una serie de proyectos futuros, que se colocarán entre los años 2008 y 2009 en Japón, nos hace partícipes de la gran acogida de la saga. Los títulos de previsto lanzamiento son Kingdom Hearts: 358/2 Days (NDS), Kingdom Hearts: Birth by Sleep (PSP) y Kingdom Hearts: Coded para móviles.

OST
No se debe olvidar su brillante banda sonora. Algunas de sus soundtracks hacen referencia al respectivo mundo de Disney, resultando unas melodías pegadizas y muy apropiadas. Además, los temas especiales del inicio y final del videojuego están adornados con la dulce y enigmática voz de Utada Hikaru. De esta forma la cantante nos deleitará con sus canciones Simple and Clean y Passion para la primera y segunda parte de la saga de ps2, respectivamente.

Del videojuego al manga
En el año 2003 empieza a publicarse en la revista Monthly Shonen GanGan la versión manga de Kingdom Hearts. El dibujo estuvo a cargo del gran Amano Shiro, conocido por su diseño de personajes para videojuegos, destacando los dos crossovers de Dragon Quest, y por su manga Legend of Mana. La adaptación al manga de Kingdom Hearts se podría calificar como apresurada por la rapidez en la que sucede el desarrollo de la historia, comparado con el videojuego. Este manga está recopilado en tres bloques: Kingdom Hearts (4 tomos), Kingdom Hearts: Chain of memories (2 tomos) y Kingdom Hearts II (abierto)

Existen muchas diferencias entre el manga y el videojuego, quizás la más evidente sea que se echan en falta los mundos de Tarzán y Ciudad de Halloween. Por otra parte, el dibujo de las batallas no consigue, ni por asomo, despertar la misma emoción que se vive jugándolo frente a la pantalla.

Opinión Personal.
La saga Kingdom Hearts es altamente recomendable tanto por la gran historia que posee como por su espléndida calidad. Aunque destaca en todos sus aspectos, puede que la idea de jugar acompañados de Donald y Goofy no resulte atractiva y, de hecho, este aspecto provocó que el videojuego tardara en crear adeptos. Finalmente, gracias al aval de Square, muchos se decidieron a probarlo, resultándoles sencillamente genial en todos sus aspectos.

Kingdom Hearts fue un experimento que ha alcanzado unos índices de popularidad extraordinarios. De ahí que haya surgido esta espectacular saga de videojuegos, un manga, todo tipo de merchandising e incluso un juego de cartas real conocido como Kingdom Hearts Trading Card Game.

Si te gustó esta reseña, puedes encontrar mucho más en el blog de La Estantería de Cho. Y la próxima semana más Otakubloggers! Podréis ver a los de Ramen para Dos en el blog de Una Pareja Otaku! No os lo perdáis! ^_^

- No sabes qué es Otakubloggers? Toda la información aquí
- ¿Quieres formar parte de Otakubloggers? Mándanos un e-mail! ^^

There she is ha vueltoooo!! >////<

2008-05-29T13:20:00.005+02:00

Es posible que ya nadie se acuerde de una animación coreana en flash, en la que una linda conejita se enamoraba, todavía no sabemos por qué, de un gato formal.
There she is! fue un éxito internetero y no tardaron en sacar la segunda parte, Cake dance, con más aventuras de la pareja. Sin embargo aquí se quedó la cosa, el amigo Amalloc tuvo algunos problemillas y la tercera parte de la saga quedó en stand-by durante un par de años.

Pero por fin han vuelto! Esta mañana nos ha llegado un e-mail del equipo de Sambakza agradeciéndonos el apoyo y la espera, y nos han regalado el preview, el preestreno de la tercera parte que podréis encontrar en su web el próximo 30 de mayo. Nishibu os trae en primicia primiciosa Doki & Nobi, el Step 3 de There she is!

A mí me ha sabido a poco, y lo mejor es que todavía queda una cuarta parte, esperemos que no tarden tanto como con la tercera! xD Aquí os dejo los tres capítulos seguiditos:

Step 3: Doki & Nobi

PD: A ver si se lo curran y hacen merchandising ^^ Quiero un par de peluches de Doki y Nobi! >////<

Feliz Día del Orgullo Friki!

2008-05-25T13:50:00.003+02:00

Hoy día 25 de Mayo se celebra mundialmente el Día del Orgullo Friki por tercera vez consecutiva! El año pasado se cumplía el 30 aniversario de La Guerra de las Galaxias, y este año resulta que también es fecha señalada por ser el 70 aniversario de Superman, así que todos a la calle con los calzoncillos rojos por fuera! xDD

Como novedad este año, nuestros amiguetes de Be Friki se han currado la camiseta oficial! Los 100 héroes frikis del comic, los libros, el anime y el cine se dan cita en una lista que podrás llevar encima a todas partes:

¿Cuántos héroes conoces? Cuéntalos y haz el test friki, a ver que sale. Yo conozco 62, jeje ^_^

En Cádiz se van a hacer unas jornadas bien jugosas, y en Zaragoza tendrá lugar la Freak Parade 2008, pero son muchas ciudades las que van a celebrar el evento. Si en tu localidad no hay nada preparado, júntate con tus amigos frikis y sal a la calle a gritarlo a los cuatro vientos! Seguro que no sois los únicos ^_^

Nishibu Quest ya tiene ganador!

2008-05-23T15:10:00.001+02:00

Lo primero y principal: Doomo arigatoooooo a todos lo que habéis participado, nos ha hecho mucha ilusión ver tanta participación! ^_^ A continuación os presentamos la solución a las tres preguntas que formulábamos en la encuesta:

1. ¿Quién nos firmó 3 autógrafos durante el pasado Salón del Manga de Barcelona?
Después de una buena cola, donde coincidimos sin saberlo con Batto de Ramen para Dos, conseguimos hasta 3 tickets para que nos firmara un artbook, una ilustración y la Robot... Range Murata! Ver más...

2. ¿Qué animal es Mamegoma?
Mamegoma es uno de los personajes más entrañables de San-x, una compañía japonesa tan importante como Disney en occidente. Mamegoma es... una foca! Ver más...

3. ¿Cómo se llama el nuevo manga de Monster Hunter?
Nos llevamos una buena sorpresa cuando la Shonen Rival anunció la salida del manga basado en uno de nuestros juegos de PSP favoritos: El manga se llama... Monster Hunter Orage! Ver más...

Y sin haceros esperar ni un segundo más, el ganador del superpeluche de Nikochan es...

¡¡¡ Kalifer !!!

Enhorawenaaaa! Nos hemos puesto en contacto contigo a través del e-mail que nos dejaste para poder enviarte el regalo, en cuanto te llegue Nikochan a casa queremos una foto! ^_^

Y así acaba Nishibu Quest!, el primer concurso de Nishibu! Esperamos poder hacer más y mejores próximamente, estad atentos! ^_^

School Rumble Sangakki

2008-05-22T22:32:00.005+02:00

Confirmada la tercera temporada de School Rumble producida por Studios Comet (mismo encargado de las dos temporadas anteriores).
En principio será de aquí a unos dos meses, mas o menos en Julio, en formato OVA junto con el lanzamiento de los tomos 21 y 22 del manga. Al parecer, los OVAs se repartirán junto con el manga en un número limitado de copias, pero no se sabe si habrá o no serie en televisión, aunque hay rumores de que los OVAs son una especie de "prueba" para ver si triunfan y merece la pena sacar o no la serie.

Y tampoco se sabe si serán fieles al manga o acabarán de nuevo con un final abierto... quien sabe... yo solo espero que si alguien consigue esos OVAs los comparta con el resto de fans de esta serie.
Os dejo lo que en principio será el opening de esta tercera entrega.

Arigatoooooo ^^

Hoy acaba Nishibu Quest!

2008-05-21T09:34:00.004+02:00

Para los que aún no os habéis animado a participar en Nishibu Quest, el concurso finaliza a las 24:00 de hoy miércoles 21 de Mayo!
¿No sabes qué es Nishibu Quest? Es un concurso para premiaros por vuestras 50.000 visitas al blog, os hemos hecho una cómoda encuesta con tres preguntas muy sencillas:

Pulsa aquí para participar! ^_^

Esta noche cerraremos la encuesta y recogeremos todas las respuestas acertadas. Como estáis numerados, utilizaremos un generador de números aleatorios para saber quién será el ganador de este peluche grandote del rey Nikochan, cedido por nuestros amiguetes de Kurogami, que viene con guardapañuelos y todo ^_^

Mañana publicaremos quién ha sido el ganador y le mandaremos un e-mail con todas las instrucciones para que el regalo llegue sano y salvo a su casa.
Así que daos prisa! Tenéis hasta medianoche para participar! ^_^

Juega a Nishibu Quest!!

Nishibu es Invitado Estrella!

2008-05-20T22:35:00.005+02:00

Normalmente os avisamos de los Invitados Estrella de nuestro grupo de Otakubloggers en un minibanner por aquí encima, pero esta semana nos toca a nosotros! ^_^ Así que os animamos a todos a que os paséis por el blog de Hitokiri no Namida a echarle un vistazo al artículo de Oldekiel sobre el fenómeno moé.

¿No sabes qué es Otakubloggers? Aquí lo explicamos.

¿Quieres ser también invitado estrella? Mandanos un e-mail! ^_^

Una entrada cortita y a seguir estudiando! ^_^

5 centimetros por segundo

2008-05-16T10:44:00.007+02:00

Makoto Shinkai ha sido el encargado de traernos esta película, dividida en tres cortos, que cuenta la historia de Takaki Tono y Akari Shinohara.

La ambientación de las tres historias abarca desde principios de los años 90 hasta el japón actual, conforme cambia la vida de Takaki Tono, claro protagonista.

La historia comienza con Ohkashoh (extracto de flor de cerezo)
"5 centimetros por segundo es la velocidad a la que caen los petalos de la flor del cerezo..."
Así empieza esta película, dándonos a conocer la infancia de los dos jóvenes, presentándolos y contandonos curiosidades sobre ellos. La primera parte es un tanto triste y alegre a la vez, pues un día Akari debe mudarse y los inseparables amigos se ven separados por tiempo indefinido. Sin embargo, un año después Takaki decide ir a ver a Akari.

El segundo ova se titula Cosmonaut (Cosmonauta)
"¿Cuándo empecé a escribir mensajes que nunca envío?"
La segunda parte se centra en la adolescencia de Takaki y una compañera suya de clase que esta enamorada de él. Levándonos de vez en cuando a flashes de la niñez de Akari y Takaki juntos.

Y el final se titula Byohsoku 5 Centimeters (5 centimetros por segundo)
"¿A qué velocidad debo vivir para volverte a ver?"
El final narra la madurez de Takaki, con su trabajo, su piso, sus sueños...

La película es preciosa visualmente, tiene unas imagenes muy bonitas. No es muy larga, apenas poco más de una hora y la verdad que te permite adentrarte bastante en la historia por que es muy real, es posible que a muchas personas les haya ocurrido lo que cuenta esta película.
Los personajes son muy expresivos, te es muy fácil meterte en su papel y saber lo que están sintiendo en cada momento y comprender por qué lo sienten.

La banda sonora es preciosa, sobretodo la canción principal "one more time, one more change", es muy muy bonita.
Sin embargo, a mí personalmente me ha decepcionado bastante. Supongo que los que me conocen podrán hacerse una pequeña idea del por qué.
Hay muchas interpretaciones de la película, muchas visiones distintas de gente que la ha visto, hay los que les parece fantástica y hay los que piensan como yo. Por eso digo que aunque a mi no me haya gustado, os animo a verla y que cada uno la entienda según su forma de ver las cosas.

PELICULA

Os dejo, como de costumbre, un video con la canción final y un resumen. Espero que os guste ^^

Brillante Weblog!!!

2008-05-12T13:19:00.006+02:00

NOS HAN DADO UN PREMIO!!!

Hemos sido nombrados por Sevi-kun uno de los 7 brillante weblog!! los blogs que él considera que están brillando más que ninguno en este momento. Que ilusión más grande nos ha hecho ^_^ Gracias, Sevi-kun, nos emociona que nos tengan en cuenta en una selección así, seguiremos esforzándonos para ser mejores, aunque está claro que nada de esto sería posible sin nuestros lectores ^_^

Bueno, ahora nos toca a nosotros elegir a 7 blogs/webs que consideremos que están destacando, las normas son las siguientes:
1º) Al recibir el premio, se ha de escribir un post mostrando el premio y se ha de citar el nombre del blog o web que te lo regala y enlazarlo al post de ese blog o web que te nombra ganador.

2º) Elegir un mínimo de siete blogs (aunque si queréis pueden ser más) que creas que están destacando. Escribir sus nombres y los enlaces a ellos y sobre todo avisarles de que han sido premiados con el premio “Brillante Weblog”.

Y nuestros premiados son.... *redoble de tambores*
- Gothic Paranoid
- Be Friki
- Ramen para dos
- Strange forget
- Otakus en acción
- MangaLand
- Kirai, un geek en Japón

Tenemos que decir, que habríamos puesto algunos blogs más, pero ya han sido nombrados anteriormente por otros blogs, como Una pareja Otaku, Jeparla's blog y alguno más.

Gracias de nuevo, si nos dan estos premios será por que vamos por buen camino, jeje.
Ale!! a pasarlo bien y sobretodo comentar!!!! que es gratis...

de momento xDDDD ^_^

EDITADO:
Gracias también a Torre de Hechicería y a Strange por el premio! ^_^

[PSP] Pata Pata Pata Pon!

2008-05-11T20:40:00.003+02:00

Pata Pata Pata Pon! Pon Pon Pata Pon! Chaka Chaka Pata Pon! Si no sabéis de qué hablo es que no conocéis a los Patapones! Patapon es el nuevo juego de los diseñadores de Loco Roco, también de plataformas, diferente en su forma y contenido pero manteniendo ese espíritu divertido y kawaii que les caracteriza:

Pese a que he encontrado reseñas tan completas como ésta, tenía ganas de hablaros de este último vicio y de cómo un juego bastante sencillo e infantil a simple vista puede mantenerte tan enganchad@.

El Juego
La mecánica es sencilla: Eres Dios. El pueblo Patapon, desterrado de sus tierras por los malvados Zigotons, ha esperado tu llegada todo este tiempo para que los guíes hacia la libertad y así descubrir "Eso", que no sabrás lo que es hasta que te pases el juego. Tu ejercito se moverá al son de los tambores sagrados: Pata(□), Pon(o), Chaka(Δ) y Don(x). Con diferentes combinaciones de los mandos podremos avanzar, luchar, defendernos, huir... Eso sí, por muy idiota que parezca no es un juego fácil: necesita que le prestes toda tu concentración, tienes que poner a prueba unos cuantos conocimientos de estrategia para que tu ejército no se vaya a pique, y lo más importante: mantener el ritmo de los tambores al ritmo de la música.

El Pueblo Patapon será tu base de operaciones, donde examinar tu ejército, recoger todos los objetos conseguidos, crear nuevos Patapones y relajarte con varios minijuegos donde ir mejorando tus habilidades rítmicas, y de paso conseguir algunos premios.

El chamán del pueblo se comunica contigo y te va pidiendo ayuda para la próxima plataforma: hasta ahora he encontrado tres tipos: cazar para conseguir comida, matar monstruos para mejorar tus tropas y la historia principal de viaje hacia la libertad. Lo bueno es que no es un juego lineal: normalmente tienes varias opciones para elegir, y tendrás que repetir algunas para mejorar tu ejército y conseguir pasarte las otras plataformas.

La idea original
Al principio pensé que los dibujos de Patapon los habían creado el mismo equipo que LocoRoco, pero realmente son muy distintos, los Patapones tienen un estilo más adulto, más arisco que los blanditos y coloridos LocoRocos. Explorando un poco Internet he descubierto Rolito, un diseñador francés del grupo Semper-Fi, que ha creado un mundo propio: Rolitoland: muy muy original, algo absurdo y con puntitos de humor negro. Rarísimo, no os perdáis el último corto de su web. Si queréis saber más, los de Akihabara Blues han hecho una reseña genial y en Freeki.es tenéis una entrevista a propósito de sus diseños de Patapon, muy interesante. Os dejo algunos diseños de Rolitoland, ¿a que se nota el espíritu Rolito de Patapon? ^^

Los Patapones
Los tienes de todas las formas, tipos y colores, con un montón de combinaciones para que tu ejército esté preparado para enfrentarse a cualquier cosa. Los Patapones se dividen en tropas con un tipo de arma cada una: lanzas, espadas, flechas, caballos... la gracia es que sólo puedes luchar con 3 tipos de tropas, de ahí que tengas que utilizar unos u otros dependiendo del enemigo:

Hatepon: Hate significa "extremidad" en japo, digamos que es el capitán de tu ejército, el que dirá "Al Ataque!" cuando toques "Pon Pon Pata Pon", o el que te regañará si te equivocas con el ritmo. Va en el centro del grupo y si muere él... fallas la misión.

Yaripon: Yari significa "lanza", es tu tropa de lanceros, armados con lanzas y cascos. Atacan a media distancia y van bien para cazar, porque no te asustan a los animalitos. ^_^

Tatepon: Tate significa "espada", y también "escudo", son tus guerreros cuerpo a cuerpo, armados con hachas, espadas y escudos. Agresivos como ellos solos.

Yumipon: Yumi significa "arco", es tu tropa de arqueros. Atacan desde atrás y sus flechas recorren toda la pantalla. Son mis favoritos :P

Kibapon: Kiba significa "caballo", y serán tus caballeros armados con lanzas. Destrozan la formación de los enemigos y yo los acabo de descubrir, por ahora son unos malas bestias xD

A medida que avanza el juego encuentras más y más materiales con los que mejorar tus tropas e incluso conseguir tropas nuevas, como los Dekapon, Megapon e incluso algún Rarepon... pero a todavía no he llegado tan lejos en la trama ^^

¿He dicho materiales? Así es, los bichos que van matando te darán carne, madera, piedra y otros objetos, cada uno de los cuales con 4 niveles de mejora, con los que "construir" a los patapones. Por ejemplo, carne y madera nos servirá para crear Tatepones, y dependiendo de qué carne o qué madera usemos tendremos tatepones más fuertes, más resistentes, más rápidos... un montón de combinaciones.

Al ritmo de los tambores
Si pensáis que no tenéis nada de ritmo, Patapon conseguirá que acabéis dando patadas en el suelo con tal de mantener el fever! Ahora lo explico con un ejemplo: Pata Pata Pata Pon es lo que tenéis que pulsar para que vuestro ejército camine hacia delante, pero no hay que pulsar los botones de cualquier forma: debe hacerse siempre igual de rápido y coordinado con la música ambiental, que en los primeros niveles ayuda mucho, pero conforme avancemos se irá complicando. Una vez que nos hemos hecho con el ritmo de los tambores, si conseguimos mantenerlo 10 veces nuestros pequeñines llegarán a modo fever, donde los patapones se emocionan y lo dan todo en la batalla, pero la música se vuelve más poderosa y variada, seguir el ritmo se complica y la ley de Murphy te persigue haciéndote fallar el ritmo en el peor momento... lo digo por experiencia T.T Podéis probar cómo se usan los tambores y demás en esta demo.

La música de fondo es de lo más variada, pero si tienes que repetir varias veces alguna plataforma (la de caza, por ejemplo, es la que se repite más para conseguir comida y objetos), puede llegar a ser un poco cargante. Es original porque el juego condensa los ritmos más típicos de las músicas del mundo: tambores africanos y americanos, flamenco y palmas... sorprendente.

Patapones en el mundo otaku
Este juego ha fascinado a mucha gente, y no es para menos. Yo misma me he sorprendido navegando por internet con la cantidad de fans que han recogido estos bichillos, la verdad es que son adorables ^_^

Un ejemplo claro es Caneco, y su homenaje a 300 y a los Patapon ha recorrido foros y blogs:

Otro ejemplo, y por el que definitivamente me decidí a hacer este post, fueron un par de fotos que vi por varios blogs sobre el Salón de Jerez de este año... no me lo podía creer! Unos cuantos se habían hecho el cosplay de Patapon!! Curradísimo por cierto, mi enhorabuena a los valientes, a ellos va dedicado este artículo:

Ah! Que no se me olvide! He encontrado un salvapantallas chulísimo de Patapon, no me lo he puesto porque Konata la dormilona no me deja que le quite su puesto, pero aquí os lo dejo para que también lo disfrutéis ^_^

Fuentes: Fanboy | 3D Juegos | Meristation

[Concurso] Nishibu Quest Reloaded

2008-05-09T13:20:00.009+02:00

Hay que tener en cuenta un par de factores para entender este post: es nuestro primer concurso, ergo hemos sido muy exigentes con vosotros, ergo las preguntas han salido demasiado difíciles de contestar. Vaaaaaale, si, nos hemos pasado un par de pueblos con las preguntitas, pero rectificar es de sabios! ^^

Así que vamos a remodelar un poco el concurso: ahí van las únicas 3 preguntas que tenéis que contestar correctamente:

Juega a Nishibu Quest!!

Todas las respuuestas las podéis encontrar en nuestro blog así que ánimo! Queda sólo semana y pico para que podáis conseguir este superpeluche de Nikochan el personaje de Dr.Slump creado por Akira Toriyama, gracias a Kurogami!! Lo sortearemos entre todos los acertantes, Ganbareee!!

Hemos borrado el post anterior para evitar confusiones (sorry, sevi-kun!), así que os lo dejamos resumido en tres preguntas:

- ¿Por qué hacemos este concurso? -

En cuanto vimos que nuestro contador ya había llegado a las ¡¡50.000 visitas!! Nos dijimos: Woooooo!! Esto hay que celebrarlo por todo lo alto! Y qué mejor forma que premiaros por vuestra paciencia en leernos y aguantarnos todo este tiempo xD

- ¿En qué consiste el premio? -

Gracias a nuestros amiguetes de Kurogami tenemos un regalo muy muy wapo: El impresionante peluche del rey Nikochan de la serie Dr. Slump de Akira Toriyama! Además de ser suave y blandito puedes usarlo como portapañuelos ya que tiene una abertura en... en.... bueno, "ahí" xD Mide unos 35cm de alto y es lo que te hacía falta! Imaginad la escena: llorando con el final de Tengen Toppa, abrazado a tu Nikochan y sacandole un par de pañuelos... xDD

- ¿Qué tengo que hacer para conseguirlo? -

Entra en nuestra encuesta online y contesta a las 3 preguntas que te formularemos. Te pediremos tu nick y un e-mail para contactar contigo en caso de que resultes ser el ganador. Sólo lo usaremos para contactar contigo, después lo borraremos de nuestra memoria para siempre ^_^ Todos los que contesten correctamente a las 3 preguntas entrarán en el sorteo del rey más gracioso de la historia del anime. Tenéis de tiempo hasta el 21 de Mayo de 2008 a las 23:59, así que a por las respuestas!

Juega a Nishibu Quest!!

Living Nishibu!

2008-04-30T00:03:00.000+02:00

Así es, todos esperábamos este gran momento! La peña de Nishibu os va a contar sus intimidades más íntimas! Weno... igual no tanto xD Pero sí un par de cosillas que nos han pasado estos días dignas de contar. Empezamos sin más dilación con la primera entrega de...

Los lectores más asiduos seguro que se han preguntado: ¿Dónde está Pisilau, la que nos ilumina con su sabiduria shojera? Pues está sin Interneet! Nooooooooo! Interneeeeeeeet! Así es, y lleva así más de dos meses! Menos mal que en la uni puede hacer algún artículo, porque si no la habríamos perdido todo este tiempo. Todo porque a los malditos incompetentes de Orange no se les ha ocurrido aún pasarse por su central y arreglar el problema. En lugar de eso han enviado ejércitos de técnicos a su casa, cada uno armado con un módem diferente, diciéndoles siempre lo mismo: que el problema está en la central, que hay algo que tienen que activar para que pueda llegar el flujo vital internetero hasta su casa... Tras la dura y épica batalla, Luis-sama (padre de Pisilau) ha salido victorioso y les ha mandado a zurrir mierdas con un látigo, hoy mismo se ha dado de baja, y en muy pocos días (esperamos) Pisilau podrá volver a navegar cual feliz catamarán de la mano de los "apoquina-toda-tu-pasta ONO". Os muestro aquí el vídeo de Enjuto Mojamuto, que ilustra a la perfección la desesperación sufrida:

Hace unos días comenté por ahí un pequeño percance que tuve en casa. Estaba griposa, mi mami me había dejado una botella de agua al lado de la cama y oh fatalidad, de un codazo tiré la botella y se mojaron todos los mangas que tengo en la cabecera de la cama: Fullmetal Alchemist se salvó gracias a la caja que Norma regalaba con el primer número (una nueva función: ademas de contener y ordenar, los cofres para manga también sirven de paraguas), pero Yotsuba, Mushishi, Vampire Princess Miyu y Akira habrían sufrido un terrible destino de no ser por la ingente cantidad de pañuelitos de papel que se habían acumulado tras días de moquera continua (lo único bueno que puedo decir de la gripe :P). Aún así los bajos quedaron bastante húmedos, así que procedí con gran mimo a separarlos todos, apilarlos, y pasarles el secador (xi, al igual que los cofres, los secadores tienen un uso extra, eliminan la humedad de tus colecciones manga!). He aquí la muestra. No os preocupéis, salvo el 1 de Mushishi y un par de Miyu que se han hinchado un poco, todos se han recuperado a la perfección y están sanos y salvos ^_^

Cómo esta parte no la escribe Biotess, me permito el lujo de escribirla con un color diferente (porque yo lo valgo ^^). Poco a poco voy haciendo algunas cosillas interesantes: Para el Expomanga de madrid espero haber terminado el diseño de la ~~tarjetita de visita~~ "business card" de Nishibu (jo! queda casi profesional xD). Así que para cuando os veamos llevaremos un buen cargamento de tarjetitas para que nadie se quede sin ninguna (mwahahahahaha!). Y lo otro a lo que le estoy metiendo mano es un secreto secretoso del que nadie tiene que saber nada porque va a ser una sorpresa: el logo de OtakuBloggers...(ouch!). He de decir que desde hace unos días el Freehand y yo nos hemos peleado y no nos hablamos, pero para cuando hagamos las paces, acabaré (de una maldita vez) este logo.
Respecto a mi mangamundo... pues esta semanita me he visto el 20 de Ghost Hound. Hombre! 20 capítulos para que se empiece a entender algo (y no mucho) xD, aunque habiendo parido la serie ni mas ni menos que Ryutaro Nakamura (Serial Experiments Lain) y Masamune Shirow (Ghost in the Shell) era de esperar... El capitulo en general me ha gustado, como ya he dicho, es bastante revelador, que para esta serie es mucho. Pero no me ha gustado el final en casa de los Oogami, no diré mucho mas por no spoilear, pero me parece que ese último giro de tuercas echa por tierra todo el trabajo de excepcional trabajo de documentación científica sobre los efectos paranormales... en fins, ya veremos como acaba la cosa ^^.
Oh, Code Geass R2 por fin empieza a despegar de nuevo con el capítulo 4. Le esta costando algo volver al nivel en el que se quedó al final de la primera temporada, pero mantener el listón tan alto no era tarea fácil. XD
Y por último pero no por ello menos importante, hoy ha caido en mis manos el 12 de Full Metal Alchemist. Oh! impresionado me hallo! Este tomo tiene un ritmo tremendísimo, trepidante de principio a fin, es un tomo que o devoras del tirón o te subes por las paredes. Solo con ver la portada ya te esperas algo muy grande dentro, y no defrauda:

Este finde pasado nos hizo una pequeña visita nuestro asiduo lector entropí@ (tambien conocido en otros lares como Kalganath, Rath, Sepu, Vitor o "el Monje de las Brasas").
Llegó el viernes desde Barcelona, avisando 10 minutos antes de bajar del bus. Eran la una y pico del mediodia, a 30º a la sombra y allí estaba él, en la estación de autobuses con su chupa de cuero. Fue un finde de pelis&pipas, nada del otro mundo hasta que llegó el domingo, día en el que entropí@ debía coger el tren de las 17:51 con destino Barcelona Sants. Eran las 17:00 y ahi estábamos, en el único bar que abría los domingos por la tarde en dos manzanas a la redonda, a 5 minutos de la estación y tomándonos una cerveza. A las 17:25, seguiamos en el mismo bar con nuestra segunda cerveza. A las 17,40 saboreábamos nuestra tercera cerveza. A las 18:00 cayó la cuarta. Si... el tren se fue, pero no lo perdimos, sólo dejamos que se fuera. Y todo por la feliz idea de ir a un concierto en el Gronan donde tocaban los Phantoms, un grupo en el que mi hermano es bajista. La entrada fueron 5€, pero al torrente de alcohol que llegó a nuestra mesa invitaba la casa. A las 7 comenzaba aquello, y a las 11 de la noche ya llevabamos un pedal de proporciones realmente interesantes... Fue una fiesta corta pero intensa: Si hubiera sido sábado o viernes habría durado hasta las mil, pero al ser domingo sólo nos encontrábamos con las rejas cerradas de todos los garitos. Así que irse a dormir a la 1 totalmente borrachos y despertarse un lunes con un resacón gigantesco ha sido toda una experiencia... todavía me dura el regumello de tequila. XD

Notición en el Castellón otaku! Nuestros amigos Vicente y María, esa maja parejita detrás del mostrador de nuestra tienda favorita, Kurogami, han decidido dar un paso bien grande en sus vidas y... se han casado!! Sísí, con anillo y todo que lo hemos visto! xD Este sabado fue la ceremonia y la fiesta, y este puente los tendremos bien lejos de luna de miel, viendo piedras viejas y egipcias en Londres así que Kurogami cierra sus puertas este finde. Nos han prometido dejarnos un par de fotos para el próximo Living Nishibu, pero mientras tanto les damos desde aquí nuestra más grata felicitación, QUE VIVAN LOS NOVIOS! xD

Esto es Living Nishibu! y así se lo hemos contado, prometemos más y más la semana que viene... o la otra! xD

Una mirada furtiva al Hentai

2008-04-24T23:30:00.001+02:00

Hoy toca: artículo gorrino! xD ¿quién, a estas alturas, no ha oído hablar del Hentai? No voy a relataros lo que es, porque creo no hace falta. Pero sí que os contaré un poco del origen, de la variedad, de su mala reputación... y de que no todo es tan malo como parece a simple vista. Así que tengo la obligación de avisar a todos los menores de 18 años (y a los mayores también) que este artículo puede herir la sensibilidad, y que aún estáis a tiempo de cambiar de página.

Los orígenes del manga erótico y del hentai
El dibujo de imágenes eróticas en Japón es bastante antiguo, las imágenes más antiguas que he encontrado son shunga, un tipo de grabados en madera inspirados inicialmente en las ilustraciones médicas de manuales chinos del siglo XIV, y que tomaron mucha popularidad durante el periodo Edo, sucumbiendo finalmente con la introducción de la fotografía erótica al comienzo de la era Meiji. Fue este arte el que sirvió de inspiración a los primeros mangakas para realizar mangas eróticos, conocidos en Japón como "jū hachi kin" (sólo para adultos)

Pero, ¿por qué se le llama hentai? Porque los occidentales somos unos vagos, y es más fácil decir hentai que jū hachi kin xD. En Japón "hentai" significaba trastorno o metamorfosis, y su sentido sexual se popularizó durante la era Meiji por la traducción del texto Psychopathia Sexualis del sexólogo alemán Krafft-Ebing, al japonés: Hentai seiyoku shinrigaku (La psicología de los deseos sexuales perversos). No es hasta la posguerra (1940's), con la aparición del kasutori (cultura arrabalera nacida para huir de las preocupaciones), cuando la sexualidad pública comienza a hacerse visible y da pie a la popularización de diferentes heterosexualidades. Un subgénero de esta cultura se subdividió en hentai seiyoku durante los años 1950's, centrándose en "deseos perversos": ambas homosexualidades, fetichismos varios e incluso suicidios amorosos.
Durante la época de los 60 y la "revolución sexual", Japón vivió otro boom de publicaciones de naturaleza sexual, incluyendo prácticas consideradas hentai. Sin embargo no había un sentido tan peyorativo como en occidente "pervertido": Acciones consideradas "hentai" como homosexualidades o travestimientos entre hombre y mujer nunca han sido penados en Japón, mientras que en muchos países de occidente así lo ha sido hasta hace muy poco.

Así como en Japón las palabras hentai o H (ecchi) son sinónimo de fetiche o perversión, en occidente se ha generalizado a cualquier tipo de material explícito procedente del país del sol naciente, llegando a ser una de las palabras más utilizadas en internet por los occidentales. Muy a mi pesar seguiremos utilizando Hentai para referirnos a un todo en lugar de a una parte sólamente, al igual que ha ocurrido con la palabra Otaku.

El lado más oscuro y perverso: el verdadero Hentai
Os voy a contar cosas muy malas, así que niños, cambiad de post!!
Al ser simples dibujos, la imaginación es el único límite, y realmente llega a lugares insospechados. El verdadero hentai engloba a todos los fetiches imaginables, algunos inofensivos, otros más polémicos: ¿un dibujo puede incitar a la violencia, o a traspasar la ley? ¿habría tantos pervertidos si no hubiera tantas perversiones a la vista? Os dejo unas cuantas:

Bakunyū: Pechos enormes, normalmente llenos de leche materna, un fetiche realmente arraigado en el ser humano. Ejemplos son Blue Eyes, de Tohru Nishimaki, y Milk Junkies, de de Youtoku Tatsunami.
BDSM: Bondage, Dominación, Sumisión y Masoquismo, engloba un amplio grupo de fetiches relacionados con juegos de poder, normalmente entre un amo y esclava(s), o viceversa. Las series de Bible Black, de Yoshiten, o Overflow, de Kiyoshiro Inoue son un claro ejemplo.
Bukkake: Fetiche relacionado con el semen, en el que la prota se mancha todo lo posible. Suelen aparecer en orgías con más hombres que mujeres. La obra de Aoki Reimu con sus Waku Waku es un buen ejemplo.
Ero-Guro: Se centra en sexo con violencia extrema en general, desde violaciones hasta tentáculos, mutilaciones, torturas... etc. Toshio Maeda y su mítica Urutsokidoji es el ejemplo más claro.
Futanari: Viene a ser hermafroditismo: mujeres con ambos sexos, normalmente producidos por algún extraño experimento. El futa está bastante extendido y tiene claros seguidores como Deth-13 y su serie Kaitan.
Incesto: Relaciones con un familiar cercano, lo más común son hermanas pequeñas o madres, pero existen todas las combinaciones.
Koonago: Chicas en miniatura, normalmente ya maduras. Los tamaños varían de 1 metro hasta tamaño microscópico. En occidente se denomina microfilia. Las hadas de Bondage Fairies, de Kondom son koonago.
Lolicon y Shotacon: Relaciones con niños o niñas, o con rasgos aniñados. Los japoneses buscan un ideal de belleza juvenil e inocente y ésta es su vertiente más perversa, por lo que está también muy extendido.
Omorashi: Experimentar excitación cuando se tiene la vejiga llena, o cuando alguien está a punto de hacerse pis encima. Es una perversión que nace de la atracción de los japoneses hacia la indefensión o necesidad de cuidar de una chica.
Zoofilia: Sexo con animales, con furry (animales inteligentes o con rasgos humanos), o bien nekomimi o inumimi (medio chica, medio gato/perro). La colección Book of the Beast para furry, y la serie de Berries, de Akio Takami, para nekomimi son buenos ejemplos.

El injustamente llamado Hentai
Hay una gran cantidad de material para adultos que podemos encontrar buscando "hentai" por internet, pero sólo una pequeña parte se podría considerar Hentai en el sentido japonés de la palabra. Se mete en el mismo saco a muchos tipos de mangas para adultos que en absoluto son perversiones:

- Dojinshis: No todos los dojinshis son eróticos, y de éstos sólo unos pocos se pueden considerar hentai. La mayoría son comedias eróticas o subiditas de todo, en el que los personajes de una serie conocida tienen relaciones sexuales de lo más normales. Algunas veces ni siquiera es sexo explícito.

- Ecchi: Ecchi es la pronunciación de H en japonés, utilizada en occidente para referirnos a obras eróticas, para adultos, pero sin sexo explícito. H sigue siendo un sinónimo más de pervertido en japonés, así que es bastante injusto llamar así a simples mangas para adultos, un poco cochinos. Suelen aparecer braguitas, sujetadores, algún pezón... pero nada de relaciones sexuales.

- Yaoi y Yuri: Diox, este es el fallo más gordo! El Yuri y el Yaoi no pueden considerarse hentai: pese a que en muchas partes del mundo se siga viendo la homosexualidad como una perversión, no es así en Japón. Entran dentro de las obras para adultos con sexo explícito, pero nada perverso. Ni que decir tiene que el shonen-ai y el shojo-ai ni siquiera se consideran eróticos.

- Bishojo: Si buscas hentai es posible que también te aparezcan colecciones de imágenes CG sacadas de algún juego erótico o eroge. No se pueden considerar hentai porque no hay ninguna perversión, vale, las relaciones con chicas moe en los eroge no son sexuales, pero la fascinación que causan entre la sociedad otaku japonesa está llegando a puntos alarmantes.

El manga erótico no es malo
El mercado de los doujinshis y el manga erótico es una de las pocas puertas para entrar en el mundo de los mangakas en Japón. Como la mayoría de mangakas, el instituto y sus clubs de dibujo es el lugar perfecto para dejar escapar las hormonas y dibujar chicas en bolas. Si además eres un excelente dibujante, tus amigos te animan a que los vendas en el Comiket, y si eres excepcional tu éxito está casi asegurado.
Como hemos visto, muchos mangakas se quedan en este mundillo y se convierten en verdaderas eminencias, pero para muchos otros este oscuro lugar es sólo un pasadizo para catapultarlos a la fama, y una vez allí dirigen su imaginación hacia historias menos gorrinas.

Entre ellos encontramos a Kiyohiko Azuma: el mangaka de Azumanga Daioh y Yotsuba! comenzó dibujando dojinshis. En 1994 salieron varios juegos para adultos dibujados por el autor, y en 1997 publicaron en Shobunkan "Inma no Ranbu" (淫魔の乱舞), una colección de mangas eróticos.

Hiroyuki Utatane hizo sus primeros pinitos dibujando mangas hentai antes de mudarse al seinen con Seraphic Feather, que no ha llegado a España pero está publicada por Black Horse.

Los directores Yuji Moriyama (Macross, Evangelion) and Hiroyuki Kitakubo (Blood, Kimagure Orange Road) trabajaron en el anime casi hentai Cream Lemon al comienzo de sus carreras profesionales.

Ken Akamatsu ha publicado un gran numero de doujinshis para adultos con el pseudónimo Mizuno Awa, antes de hacerse famoso con Love Hina, y aún sigue publicando.

Nanae Chrono comenzó haciendo dojinshis yaoi de Naruto, antes de hacerse famosa con Peacemaker y Vassalord.

Kouta Hirano realizó un montón de obras para adultos antes de crear Hellsing

Rikdo Koshi, autor de Excel Saga, ha hecho multiples dojinshis durante su carrera.

Y cómo no, el afamado y mi nuevo favorito Oh Great!, mangaka de Air Gear y Tenjo Tenge, comenzó con doujinshis tan famosos como Silky Whip, y actualmente compagina sus obras para todos los públicos con otras más subidas de tono. Marc Bernabé ha hecho una genial reseña de Naked Star en su blog la semana pasada.

También ha ocurrido el efecto contrario: autores que se han hecho famosos por obras para todos los públicos han acabado publicando únicamente mangas eróticos y dojinshis paródicos subiditos de tono, pero eso ya es otra historia ^_^

Fuente: Wiki | A Short History of Hentai | The doujinshi BD Project |

La crisis existencial del año y pico

2008-04-17T11:42:00.008+02:00

Ayer estuvimos Biotess y yo paseándonos por la blogosfera dedicada al manganime, y nos han surgido tantas cuestiones y hemos hablado tanto sobre el tema que bien se merecía dedicar un buen artículo: ¿cómo está el panorama manganime en la blogosfera? ¿entre tantos blogs y webs, dónde situamos a Nishibu? ¿Lo estamos haciendo bien? Pero mejor vamos por partes:

El manganime y la blogosfera
Probadlo en vuestro blog: abrid en pestañas a todos vuestros blogs amigos, y a su vez abrid a todos sus blogs amigos, y así sucesivamente. La operación tiende a infinito! Nosotros hemos navegado hasta la tercera potencia (los blogs elegidos por los blogs elegidos por los blogs elegidos por nosotros xD), y hemos contado más de 100 dedicados mayoritariamente al manganime. Hasta ahí bien, 100 blogs dedicados a nuestra afición, y otros muchos más que nos hemos dejado. Lo primero que se le viene a uno a la cabeza es que el mundillo goza de buena salud, hay mucha afición, cada vez más, a la gente le gusta y quiere mostrarlo. Pero... como siempre hay un pero... nos hemos parado a estudiar el contenido de esos blogs.
Ante todo, decir que no somos nadie para criticar, censurar ni señalar con el dedo sobre quién escribe qué. Desde Nishibu! os apoyamos para que cada uno haga con su blog lo que le dé la real gana si ello le divierte, que para eso son blogs personales.
Ahora es cuando viene la parte incendiaria, podéis enfadaros, replicarnos o poneros a la defensiva, pero también hacer auto-crítica:
Menos de la mitad de todos esos blogs, sólo unos 34 para ser exactos posteaban en su mayoría contenidos sobre manganime originales, es decir, algo diferente. La mayoría son blogs clónicos. Siendo tantísimos blogs, es normal que cueste hacer algo diferente a los demás, pero no esperábamos encontrarnos una cantidad tan grande de "más de lo mismo". Bueno, miento, no hay dos blogs iguales. Inevitablemente todos ponemos una parte de nosotros mismos, desde la elección del nombre hasta la redacción del texto. Sin embargo, opino que habiendo tantos blogs haciendo lo mismo no se enriquece este mundillo, sino que se satura. Que puede que no sea grave, pero por lo menos le hace a uno mirarse el ombligo y pensar qué ha estado haciendo este tiempo con su blog.

La autocrítica de Nishibu!
Desde que nos lanzamos a las redes de la información ha pasado casi año y medio, y desde entonces han habido casi 48.000 visitas a razón de 150 al día. Los números están bien, pero son solo números.
Cuando empezamos ya teníamos en mente no ser un noticiario, opinamos que para serlo hay que recibir las noticias de primera mano, como Mision Tokyo, Ramen para Dos o los Shojos de Deirdre. Vamos, ni tenemos las fuentes de primera mano ni la dedicación diaria para mantener el blog actualizado con las últimas noticias.

Así que decidimos basarnos principalmente en artículos: en nuestra búsqueda de la originalidad para agradar al público y divertirnos nosotros, pensamos en escribir reseñas que fueran un paso mas allá del que se suele dar. Más que buscar el "qué", buscábamos el "cómo" el "quién" y el "por qué". Siempre desde nuestra limitada perspectiva de aficionado al manganime, pero con un gran trabajo de documentación detrás. Escogíamos temas tal y como nos iban interesando, sin importar demasiado si estaban o no de actualidad, que sumado a lo "duro de leer" del texto ha sido a mi parecer un punto negativo en cuanto a interés para los lectores.

A su vez, estos artículos que requerían invertir gran tiempo en la documentación y redacción han hecho que Nishibu! adolezca de una grave aperiodicidad en sus publicaciones, pasando a veces semanas entre publicación y publicación. Y si además nos juntamos cinco vaguillos y dejaos a los que nos cuesta dios y ayuda ponernos a teclear... podéis haceros una idea.

El tercer punto a mejorar es el tema de la participación. Si hay pocos comentarios, obviamente la culpa no es vuestra, es nuestra. Me he dado cuenta de que Nishibu se reduce a una sucesión de artículos, bastante fríos y más o menos objetivos. Con o sin nuestra opinión personal, pero que por lo general y a modo de revista de divulgación se limita a exponer "lo que hay"... aunque en realidad es un "lo que vemos" disfrazado de un "lo que hay". Dejamos poco margen a vuestra opinión y esto es lo último que queremos. Nuestros artículos son o deberían ser opinables, rebatibles, desmontables y por supuesto completables, pero necesitamos vuestra ayuda... Anda que no mola levantarse por la mañana y ver 25 comentarios nuevos en el blog, a ver si algún día llegamos a eso! ^_^

En general nos sentimos orgullosos de nuestro "trabajo" como redactores de Nishibu! pero somos conscientes de que hay mucho en lo que podemos mejorar para que este sea el blog que nos gustaría tener. Así que acabamos ya con el tostón este y paso a proponeros las nuevas secciones que pensamos incorporar a Nishibu para hacerlo un poco mas "ameno", a ver qué os parecen:

Dicen que todas las personas llevan un niño interior. Los otakus además llevan al Desmitificadoooooooooooooor!! (hay que chillarlo con voz "Chanante" xD). Pequeño cabroncete que fustiga nuestra consciencia con perlitas de cruda realidad sobre nuestras series favoritas. No importa cuánto empeño pongamos en hacer callar esa vocecilla, tarde o temprano vuelve para recordarnos que "al mejor ejército del universo con los guerreros mas belicosos y mejor entrenados pueden ser derrotados con el simple e insignificante hecho de enfurecerse y apretar los dientes, por mucho que se te decolore el pelo" o que "¿cómo es posible que esos tipos que, según dicen, son los más poderosos, que visten armaduras tan chulas y doradas, no se mueran de vergüenza y se hagan el sepukku en fila al ser derrotados por unos piltrafillas, traumatizados y novatos, con armaduras y poderes infinitamente inferiores?"
Esa vocecilla por fin puede convertirse en grito y proclamar a los cuatro vientos que ya tiene su propia sección! Hemos pensado dejarla para el ultimo día del mes, por ejemplo.

Hay que reconocerlo, Nishibu es demasiado impersonal, y eso supone una barrera más entre lectores y redactores que queremos quitar de en medio. Vamos a recoger en Living Nishibu! todas nuestras aventuras otakus en el mundo real, cosas que nos llaman la atención, que siempre os hemos querido contar pero que la "seriedad" del blog nos lo impedía: nuestra nochevieja friki, la peazo figura de ryuk que regalamos a Pisuka, el desastroso tsunami sobre los mangas de Biotess esta semana y cómo ha conseguido salvarlos... Vamos a darle un poco de humanidad a este blog, no sólo de artículos vive un otaku!

Esperamos que este pequeño cambio de dirección en la filosofía del blog sea para bien, y haga más atractiva y participativa la visita a Nishibu! Llega el momento de ruegos, preguntas y sugerencias, y de saber si hemos tomado la decisión correcta. Comentaaaaad! xD

Favicon Nishibu!

2008-04-15T20:14:00.005+02:00

Bueno, me temo que me ha dado una temporada de toquetear cosas del blog, y mi última bolada ha sido incluir un favicon. ¿Qué es eso? No es más que el icono diminuto que aparece en la barra de direcciones y en las pestañas de los nuevos navegadores. Yo lo considero una marca más de identidad, mucho más original que la B en naranja de Blogger.

¿Cómo se hace un favicon?
Pues yo pensé que con el Photochop de toda la vida bastaría, pero al parecer necesitas un programa especial para hacer imágenes .ico, al más puro estilo punto de cruz. Yo me he bajado el Microangelo Toolset, pero hay muchos más. Los miniwinis tienen que ser de 16x16 pulgadas, así que he hecho lo que he podido. Una de las maravillas de alojar las imágenes en Google Pages es que cuando vuelva a casa nuestro diseñador particular podrá hacer un icono más decente y sólo tendremos que re-subir la imagen de nuevo. (Oldekiel, socorro xD)

¿Cómo metemos nuestra pequeña criatura en Blogger?
Ahí me he hecho un lío. Quizá por mi delirio febril, quizá porque la primera información que he encontrado es de hace ya un par de años, la cuestión es que no lo he conseguido a la primera. Eso sí, a la segunda y como una campeona he encontrado el código y dónde colocarlo gracias a Vagabundia, recomiendo que le echéis un vistazo.

Espero que sea un cambio a mejor, aunque igual tarda un poco más (todavía más xD) en cargar, mis disculpas a los de conexión baja, avisadme si notáis un cambio demasiado a peor ^_^

Cuando el relleno acaba con la serie

2008-04-11T20:54:00.007+02:00

Seguro que no es ningún misterio para nuestros lectores saber que de vez en cuando (mucho más de lo que nos gustaría), en nuestras preciadas series aparece “el relleno”, ese gran y añorado amigo que a todos nos alegra volver a ver… aunque mejor no.

Grandes series que comenzaron siendo lanzamientos espectaculares y terminaron convirtiéndose en series vacías que rozan la estupidez y carecen de lógica en muchas ocasiones, demasiado rebuscadas y tan liosas que tenemos que ver varias veces el mismo capitulo, o leer varias veces la misma página, para lograr comprender que esta sucediendo.

Grandes series como Naruto, D.Gray Man, Bleach, One Peace e incluso aunque nos cueste admitirlo, nuestra preciada Dragon Ball, llegaron a cautivarnos hasta límites insospechados, llegamos a ser incapaces de pasar una semana sin la dosis respectiva que cada una de las series aportaba. Sin embargo ahora… si nos paramos a pensar un momento en cada una de ellas…

Naruto por ejemplo, mi gran decepción.
Aún recuerdo la cita de todas las semanas donde nos reuníamos todos solo para ver UN capitulo, emocionados con cada combate, con cada misión…con todo. Te cautiva desde el principio, hace que te plantees realmente como seria la vida de un ninja, te identificas con ellos, sufres con ellos, te enamoras con ellos. Ríes, lloras, te emocionas… realmente esta serie llega donde quizá no llegó ninguna otra. ¿Quién no se ha planteado alguna vez cuál podría haber sido su aldea y su poder? Yo era de la aldea de la niebla y dominaba el agua xD
Cada combate, cada examen nos tenia enganchados al argumento semana tras semana y nos hacia gritar un “NOOOO” cuando acababa el capítulo y nos dejaban con la miel en la boca. Y para mí, el mejor momento, el enfrentamiento entre Naruto y Sasuke en la cascada… pfff, aún se me ponen los pelos de punta cuando la recuerdo.
Y entonces… toda esa emoción, toda la tensión, pasa de ser eso a ser una competición entre Naruto y Choji por ver quién come más ramen…
Y a partir de ahí, ¿qué sentido tiene la serie?

Luego sacaron Shippudden… bueno, la primera parte de Gaara podría decirse que esta bien, ¿pero luego? Otra vez con las tonterías, con las batallas interminables… oye, si no se tienen ideas buenas NO SE HACE NADA!!! Que manera de cagar (con perdón) una serie con tantas posibilidades.

D.Grey Men, más que decepción, descartada por aburrimiento.
71 capítulos creo que llevan de momento, un buen número para una buena serie, yo misma hice un artículo sobre ella pues estaba encantadísima. Pero tras 71 capítulos puedo decir que la emoción, la intriga y el enganche caen en picado y sin frenos. Aquí no se mete tanto capítulo estúpido y sin sentido, no se meten capítulos que no tienen nada que ver con la historia, pero si hay (muchos en mi opinión) que no aportan nada nuevo, simplemente empiezan con A y después de un montón de cosas acaban con A… para eso no hacer el capítulo y mucho mejor. Y luego, las interminables y frustrantes peleas que no tienen fin, tan largas que al final aburren, los larguiiiisimos discursos sentimentales y profundos que escuchas una y otra vez y que podrías aprenderte de memoria, las liberaciones de la inocencia del estilo “pues ahora soy yo más fuerte!!” “No no, ahora lo soy yo!!” “Pues ahora te jodes porque el más fuerte de todos soy yo!!!” y sobretodo, la monotonía del capitulo. Viene a ser algo así: aparecen los buenos, aparecen los malos, el bueno activa inocencia, el malo evoluciona al siguiente nivel (que parece más un juego de rol: siii, he subido de nivel!!! -.-), el bueno mata al malo, fin del capitulo.

Y podréis pensar “es que, realmente, todas las series de este tipo son así” Si, son TODAS así, pero algunas lo hacen con clase, lo hacen de forma que no te das cuenta que estas viendo una y otra vez lo mismo, cosa que NO pasa en esta.

Aparquemos un poquito el chakra y la inocencia y pensemos en el fabuloso mundo de los Shinigamis. Bleach, camino a mi segunda gran decepción.
Son 159 capítulos los que lleva esta serie, y puedo decir que lo menos los últimos 20 SON ESTÚPIDOS. No tienen ningún momento serio que te envuelva como el principio, y cuando aparece asomado una mínima cordura, cuando crees que el capítulo empieza a centrarse en la trama de la temporada… vienen más chorradas, por que son eso, chorradas. Que si carreritas por aquí, que si pilla pilla por allá, que si ahora se me caen los mocos, bromas tontas que no vienen al caso… Por favor, es que ahí el único que es serio es Ulquiorra!!!!
Muy mal, sinceramente, muy mal.
Esta serie fue para mí de las GRANDES con mayúsculas, desde el primer capítulo hasta la parte de los Bount que fui incapaz de parar de ver capítulo tras capítulo, e incluso el principio del primer relleno con los vampiros inmortales es interesante… luego ya se desmadra y comienzan a salir personajes de debajo de las piedras y la serie pierde credibilidad, seriedad, originalidad y todo.

La primera temporada acaba de una forma espectacular, tan tan bien que te deja con la boca abierta sintiéndote un estúpido como si te hubieran tomado el pelo durante toda la serie. Y te encanta sentirte así!!!! Por que no te esperabas para nada que fuera a acabar así!!!! Y luego, te meten un sin fin de capítulos de relleno que acaba siendo mas largo el relleno que la primera temporada y te descentra de la trama principal tanto incluso, que se llegan a perder unas pocas ganas de seguir viéndola.
Pero empieza la siguiente temporada y las cosas marchan bien, vuelve la emoción, la intriga, los nuevos super poderes, los rumores en internet de que Kempachi hará su Bankai… pero no, el relleno vuelve y esta vez viene pisando fuerte.
Tan, tan, tan fuerte que yo hace meses que no veo un capítulo, y eso que para mi era una de las GRANDES.

Y bueno, de One Peace voy a reservarme bastante por que… ¿cuántos capítulos lleva esa serie? ¿400? ¿500? Y ninguno de ellos tiene ningún sentido!!!!! Aunque supongo que esta serie es del estilo de Bo-bo-bo, que el no tener sentido es el sentido de la serie.

Y la verdadera pregunta a todo esto es:
¿POR QUÉ?

¿Por qué señores creadores de estas nuestras series, con las que disfrutamos, con las que convivimos, con las que crecemos… por qué nos hacen esto?
¿Qué es lo que les pasa por la mente que son capaces de destrozar una serie tan grande hasta puntos insospechados que hacen que la gente se asquee de verla?

Se dice que el manga siempre tiene que ir por delante del anime… pero es que en algunas series el manga es igual de catastrófico!!!
¿Es que los que se dedican al relleno son incapaces de hacer algo mejor? ¿Es que no hacen selecciones para contratar a los mejores?

El relleno, ese gran invasor que nos visita queramos o no queramos y que esta destruyendo prácticamente todas las grandes series que existen. ¿Existirá alguna serie fuera del alcance de este archienemigo? Y si es así… ¿llegará a nosotros?

Yo, sinceramente… lo dudo.

PISUKA ^_^

Ciclo Satoshi Kon en Valencia: 25, 26, 28, 30 de Abril

2008-04-10T14:00:00.006+02:00

El Aula de Cinema de la Universidad de Valencia va a dedicar sus IV Jornadas sobre cultura japonesa a un ciclo sobre este genial director: Satoshi Kon.

Este ciclo no va a ser una mera introducción de este autor: se va a hacer un análisis exhaustivo de su obra, con proyecciones y mesas redondas donde se analizará el estilo nada convencional de Satoshi Kon, y el paralelismo de su obra con nuestra sociedad de la tecnología. Unas jornadas adultas y con gran peso intelectual, muy acordes a la filosofía del autor y que demuestran que esto del anime no es sólo un juego de chavales.

Programación
- Viernes 25 de Abril en el Aula Magna de La Nau:

17:00 - Presentación de las jornadas y conferencia inaugural a cargo de Roberto Alcover.
Millenium Actress (Sennen Joyu, Satoshi Kon, 2001)

- Sábado 26 de Abril en el Aula Magna de La Nau:

17:00 - Mesa redonda con la participación de Roberto Alcover y Tonio L. Alarcón
Paranoia Agent (Mouso Dairinin, Satoshi Kon, 2004)

- Lunes 28 de Abril en el Aula Magna de La Nau:

17:00 - Conferencia a cargo de Oscar Brox
Perfect Blue (Satoshi Kon, 1997)

- Miércoles 30 de Abril en el Aula Magna de La Nau:

17:00 - Conferencia a cargo de Luis Pérez
Paprika: Detective de los sueños (Paprika, Satoshi Kon, 2006)

Invitados
He conseguido sacar un poco de información sobre algunos de los invitados que vamos a ver en el ciclo de Satoshi Kon gracias a san google:

- Roberto Alcover: Afamado crítico de cine en webs tan importantes como Miradas de cine, EigaOtaku, o Tijeretazos, entre otras.

- Tonio L. Alarcón: Además de ejercer como redactor jefe en VídeoPopular, una publicación orientada principalmente a profesionales del sector, es profesor en la Diplomatura en Teoría y Crítica de Cine de la Escuela Observatorio de Cine y crítico cinematográfico de dos revistas tan conocidas en España como Imágenes de Actualidad y Dirigido por...

- Oscar Brox: Además de colaborar como crítico cinematográfico en Tijeretazos, Trendesombras, y Pasadizo entre otros, aunque no sea especialmente importante para su currículum, es lector habitual de Nishibu y el que nos ha soplado la noticia ^_^

Que corra la voz, podremos ver de forma gratuita las cuatro películas de animación de Satoshi Kon en el Aula Magna de La Nau, el antiguo edificio de la universidad en el centro de Valencia. Nosotros esperamos ir al menos el viernes y el sábado, a recoger inspiración para los próximos artículos dedicados al afamado director.

www.nishibu.es!

2008-04-09T16:25:00.005+02:00

Weeeeee! Por fin nishibu tiene dominio propio! Gracias al Plan Avanza y a la iniciativa Jóvenes en Red, nos han regalado durante un año el dominio y el hosting de este nuestro blog ^_^

Siendo sinceros, no teníamos ni warra de cómo alojar el blog, o cómo enlazar el dominio al blog, en definitiva: qué demonios teníamos que hacer para que al escribir www.nishibu.es saliera nuestro blog en el navegador... la ayuda de blogger está en inglés y es un poco liosa, pero como siempre, google es dios y nos iluminó con su sabiduría.

Al parecer no hace falta exportar el blog, ni alojarlo, ni nada parecido. Seguimos estando en el servidor de google pero con el dominio de Hostalia, lo único que hay que hacer es gestionar un poco los DNS (no me preguntéis qué son, buscadlo en la wiki). Paso a paso de cómo lo he hecho (y si he hecho algo mal, de paso me corregís ^^), siguiendo las indicaciones de Blog and Web.

1. Me voy a mi panel de control de Hostalia, desde los datos que nos han mandado por email y nos lleva a Plesk, el programita que gestiona todo esto.
2. En Servicios, Ajustes de DNS, le echamos un vistazo a la lista, y borramos los registros CNAME que haya, excepto el de www.nishibu.es.
3. Editamos el de www.nishibu.es:
3.1. Tipo de registro: CNAME
3.2. Inserte nombre de dominio: www
3.3. Inserte nombre canónico: ghs.google.com
4. Ahora nos vamos a Blogger, pestaña de Configuración, pestaña de Publicación
5. Cambiar por: Dominio personalizado, Opciones Avanzadas
6. Escribimos el nombre del dominio, www.nishibu.es donde nos indican, y listos.
Eso sí, tarda un rato. A nosotros nos tardó una media horita, pero puede tardar 24-48 horas, así que paciencia hasta que el robotito de google os encuentre y redireccione. Ahora vienen las pegas que he encontrado hasta ahora:

Los buscadores de google y los links de blogspot te llevan a blogspot, y tienes que aceptar la redirección a www.nishibu.es, es un poco coñazo que no salga directamente. Nota para nuestros blogamigos: si tenéis un rato, cambiad nishibu.blogspot.es por www.nishibu.es ^^
Algunos xml de atom no acaban de funcionar bien. Los últimos comentarios fallaban, he tenido que cambiar el marcador dinámico de firefox por el que nos da feedburner... cosillas raras de sindicación, pero que quizá se vayan arreglando solas.

Si a alguien le da problemas alguna cosa, o hay algo que no he hecho bien, criticadme en los comentarios. Mientras tanto, Oldekiel está diseñando una tarjeta toa profesional para repartir en los salones y entre amiguetes, esperamos en breve poneros las primeras imágenes ^_^

Hemos cumplido uno de los propósitos de 2008! En abril! xD

El arte del origami

2008-04-08T15:23:00.003+02:00

Origami es el arte de hacer figuras doblando papel, sin cortar ni pegar, sólo con el uso de un folio y dos manos... y es uno de mis hobbies ^_^ La palabra proviene de ori (plegar) y kami (papel, pero también es homónimo de dios... xD). Fue creado en China en el 100 d.C. , y Japón adoptó esta cultura en el 600 d.C. aproximadamente. Es el origami japonés el que se ha vuelto conocido mundialmente como emblema cultural, y que aún hoy sigue presente como un importante elemento del arte, la educación y el quehacer cotidiano.
Con papel, un poco de paciencia y mucha concentración se pueden conseguir figuras perfectas, y al acabarlas te llenan de orgullo el corazón. Es curioso que un trabajo relativamente sencillo comporte tanta satisfacción al acabarlo. No es difícil de aprender, pero para poder disfrutarlo hace falta un poco de zen: meditación, contemplación, práctica e interiorización.

El origami en Japón

Como en muchas sociedades, el papel era un objeto de lujo, creado a mano y usado sólo para propósitos importantes. Cuando el origami comenzó en Japón, solamente los ricos practicaban este arte. La creación de figuras era una forma de darle un significado especial al papel en uso. Desde siempre, el origami ha tenido un lugar especial en ceremonias de gran importancia. Se usaba en nacimientos, casamientos y funerales para conmemorar la ocasión de una forma original y artesanal.

He encontrado el libro más antiguo que se conoce sobre el origami, que por algún milagro está en internet lámina a lámina: Todo un lujazo de 40 diagramas complejos, difíciles de descifrar, pero muy bellos. El libro japonés parece contar una historia, acerca de cómo la grulla voladora fue capturada por el hombre.

Actualmente todavía se conservan muchas tradiciones relacionadas con el origami. Por ejemplo, una leyenda popular dice que si haces 1000 grullas de papel (senbazuru), una grulla te concederá un deseo, lo más común es pedir curar la enfermedad de algún ser querido.

Aunque hay grandes origamistas (se dice asi?) por todo el mundo, en Japón tienen museos, escuelas y grandes artistas dedicados al origami. Satoshi Kamiya es uno de los más impresionantes, aquí os dejo un vídeo de las 3 mejores obras de Satoshi, entre ellas un dragón rojo desde una sola hoja de papel que tardó 6 horas en acabarlo!

El origami en el manganime

Es increíble que un arte tan típico japonés tenga tan poca representación en el manganime. Apenas encontramos personajes secundarios como Deidara o Konan en Naruto. En Read or Die sin embargo encontramos bastantes personajes cuyo poder es precisamente "domar" el papel. Por desgracia no he visto la serie y no puedo opinar, pero habrá que echarle un vistazo ^_^

Las 10 reglas del origami:

Elegir el papel adecuado y cortar correctamente la forma y el tamaño según la figura que queramos realizar. Puede utilizarse todo tipo de papel que se pueda doblar bien y que no se deforme, por lo que si es fino y resistente mucho mejor.
Trabajar siempre con limpieza y concentración, cuanto más pendiente estés de cada doblez, mejor salen las figuras.
Necesitas una superficie lisa y sólida para tener un apoyo donde hacer bien los pliegues.
Marcar bien cada doblez repasándolo con la uña del pulgar, consiguiendo así que los siguientes pasos sean más fáciles.
Cuanto más perfectos sean los pliegues (las puntas sobre todo), más bonita quedará la figura
Seguir escrupulosamente los pasos de trabajo, según el orden indicado, o será muy difícil acabar la figura.
No se debe omitir ningún paso, por eso siempre hay que tener en cuenta el paso anterior y posterior.
Respetar todas las indicaciones: qué dirección doblar una esquina, cómo abrirla o cómo desdoblar un pliegue... etc.
Si nunca has hecho origami, es mejor empezar por figuras sencillas y geométricas. Aunque no representen nada, se utilizarán después en figuras más complejas y te será de utilidad conocerlas.
Las prisas y la aceleración de los pasos conlleva al fracaso de una figura. Tómate tu tiempo en cada doblez y esfuérzate el hacer perfecto cada paso.

Yo empecé haciendo pajaritas y barquitos, y mi madre me regaló un libro de origami. Después una profesora de matemáticas me enseñó a hacer ranitas, y desde entonces es mi figura favorita. Hacer ranas saltarinas se ha convertido en la forma de pasar los ratos muertos, y no me había preocupado más del origami hasta hace unos días en Kurogami, bendito templo del frikismo. Habían traído un pack de 50 hojas de papel de origami, cortadas ya con forma cuadrada, con una textura finísima y resistente, y cada una de un color diferente... se me iluminó la cara! Aunque el origami es un placer hacerlo con casi cualquier tipo de papel (los de propaganda son los mejores xD), hacer figuras de colores con ese papel tan finito es una verdadera gozada, quedan figuras de exposición sin apenas esfuerzo. ¡A ver cuando traéis más! ^^

Hay un montón de páginas donde aprender y practicar este divertido arte, aunque lo mejor es que alguien que ya sepa te enseñe de primera mano, es la forma más rápida de aprender. De todas formas aquí os dejo cómo hacer unas figuras que me han llamado la atención durante mi viaje exploratorio en google, os animo a que lo intentéis, a ver qué sale ^_^