Nerd Marombeiro

Hooked on a feelings!

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Sat, 09 Aug 2014 16:52:00 +0000

Peter Quill (Chris Pratt) foi abduzido da Terra quando ainda era criança. Adulto, fez carreira como saqueador e ganhou o nome de Senhor das Estrelas. Quando rouba uma esfera, na qual o poderoso vilão Ronan, da raça kree, está interessado, passa a ser procurado por vários caçadores de recompensas. Para escapar do perigo, Quill une forças com quatro personagens fora do sistema: Groot, uma árvore humanóide (Vin Diesel), a sombria e perigosa Gamora (Zoe Saldana), o guaxinim rápido no gatilho Rocket Racoon (Bradley Cooper) e o vingativo Drax, o Destruidor (Dave Bautista). Mas o Senhor das Estrelas descobre que a esfera roubada possui um poder capaz de mudar os rumos do universo, e logo o grupo deverá proteger o objeto para salvar o futuro da galáxia.

Ainda não viu o filme, mas leu a sinopse e gostou. Então, saia dessa página, pois, possivelmente, você vai captar alguns spoilers. Não me responsabilizo!

Assisti Guardiões da Galáxia esses dias e gostei pra caramba! O mais incrível é que a Marvel conseguiu acertar em cheio em 2 filmes seguidos, no mesmo ano! Palmas!

Então, confira aqui minha opinião de bosta sobre o segundo melhor filme da Marvel!

Eu sou Groot...

Sim cara, segundo melhor, isso mesmo que você ouviu! O primeiro lugar é de Capitão América: Winter Soldier, pois foi o filme perfeito da Marvel, uniu ação, espionagem, drama e comédia na dose certa. Já Guardiões da Galáxia, seguiu o mesmo esquema, exceto pela parte da espionagem. Digo isso, porque o filme foi na medida certa, não precisando forçar nas piadinhas pra ficar engraçado, foi de forma natural.

Eu sou Groot.

Sobre a adaptação? Cara, eu conhecia bem pouco dos quadrinhos, no máximo a personalidade dos personagens. E, do pouco que eu conhecia, posso dizer que foi bem adaptado no filme. Não gostei muito da forma que mataram a Meredith, não digo isso porque ficou diferente dos quadrinhos, e sim, porque é “menos chocante” ver alguém ser morto por alienígenas à queima-roupa, do que ver a pessoa morrendo por uma doença real, entendem? É uma ficção que envolve seres de outros planetas, ou seja, algo bem viajado. Então, porque envolver uma coisa cruel e real?

Eu sou Groot!

Gostei bastante da história, tanto que já estou com os quadrinhos para ler logo, logo! Sério, mexeu com manopla do infinito, Thanos e Krees já ganhou minha atenção! O plot é bem desenvolvido, apesar de ser bem superficial. Digo isso, porque foi um filme pra apresentar, fodasticamente, os Guardiões, e mostrar excelentes possibilidades para os futuros filmes da Marvel.

Eu sou Groot...

Zoey Saldana nasceu pra fazer filmes que envolvam alienígenas! Desde Avatar , no papel de Neytiri que ela vem arrebentando em longas de ficção! Como Gamora não foi diferente. Chris Pratt conseguiu trazer para as telas toda o sarcasmo do Quill. Vin Diesel, Bradley Cooper e Dave Bautista arrebentaram nos seus respectivos papeis. Todos os personagens se mostraram bem carismático, cada um a sua maneira.

Eu sou Groot!

Estou achando bem legal a forma que a Marvel está inserindo as joias do infinito no universo cinematográfico. Li uma matéria bem interessante que o pessoal do Legião fez sobre essa inserção, achei algumas coisas bem plausíveis, e até respondeu uma dúvida sobre o cetro do Loki. Na matéria diz que o Teseract seria a joia da mente, coisa que eu já esperava, e no caso ela que estaria energizando o cetro do Loki, por isso o controle da mente.

Nós somos Groot...

Quem não se emocionou nessa parte? Me emocionou mais que A Culpa é das Estrelas! Brincadeiras a parte, esse é o exemplo perfeito de que todos os elementos do filme foram na medida certa: comédia, marca registrada da Marvel desde o primeiro Homem de Ferro, mas que no ano passado ficou meio forçado; ação, porque todo filme blockbuster que se preze tem que ter muito tiro, porrada e bomba; e o drama no final para dar uma humanizada nas coisas, e eu não incluo o começo nessa parte, porque nem deu tempo para se apegar ao personagem.

Eu sou Groot!!!

Caraca, já ia esquecendo do que eu mais gostei desse filme: a TRILHA SONORA! Já falei pra caramba, relaxa, só uma coisa:

ahahah
I'm hooked on a feeling

I'm high on believing

That you're in love with me

Você que provavelmente já assistiu, deixe sua opinião nos comentários! Vamos ao entebate!

Para ler mais sobre o artigo do pessoal do legião, acesse: Teoria sobre as Jóias.

ESQUERDA!

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Mon, 28 Apr 2014 16:00:00 +0000

Após os cataclísmicos eventos em Nova York com Os Vingadores - The Avengers da Marvel, Capitão América 2: O Soldado Invernal encontra Steve Rogers, também conhecido como Capitão América, vivendo tranquilamente em Washington, DC e tentando se ajustar ao mundo moderno. Mas quando um colega da S.H.I.E.L.D. é atacado, Steve se vê preso em uma rede de intrigas que ameaça colocar o mundo em risco. Unindo forças com a Viúva Negra, o Capitão América luta para expor a grande conspiração enquanto enfrenta assassinos profissionais enviados para silenciá-lo a todo momento. Quando a dimensão da trama maligna é revelada, o Capitão América e a Viúva Negra pedem ajuda a um novo aliado, o Falcão. Contudo, eles logo se veem enfrentando um inimigo formidável e inesperado — o Soldado Invernal.

Nossa, fiquei bastante tempo sem postar alguma coisa aqui, isso porque o estágio tem me consumido bastante tempo. Bom, espero conseguir voltar à ter uma regularidade legal, e agora vamos ao que interessa!

Eu assisti Capitão América: O Soldado Invernal, e cara, quando eu vi os trailers, deduzi que seria um filme como outro qualquer que a Marvel tem lançado. Errei feio, eu assumo com um sorriso de orelha à orelha, pois "Capitão América 2" foi muito puxado pro lado da espionagem com muita cena de ação, e um ótimo plot.

Eu sei que muitos vão me xingar, mas fazer o que... a vida é assim e gosto não se discute, mas esse filme do Cap é superior ao dos Vingadores, por ter uma história melhor. Já falando na parte da porradaria, ambos são iguais. Aliás, já que eu comecei a comparar os filmes, vocês lembram que em Os Vingadores, o Thor dá uma martelada no escudo do Capitão e com isso acaba indo parar longe? Então, me digam o porque, o motivo, a razão, a circunstância para que nesse filme do Cap o Soldado Invernal faz o Steve Rogers voar longe com um lança granada, que não tem 1/10 da força do Mijolnir, se for levar isso em consideração o Steve teria que ter virado "geleca" com o impacto causado pelo martelo!

Agora, esquecendo esse furo, Capitão América: O Soldado Invernal é alucinante do início ao fim, mostrando mais de cada personagen. Aé, e o mais importante de tudo foi o fato de ser um filme mais "humano", o Capitão se "escondendo" dos tiros, coisas desse tipo.

Dos personagens, o Soldado Invernal foi aquele cara pra vender boneco pra criançada, mas trouxe uma excelente carga emocional para a história. Também gostei bastante do Falcão, espero que ele apareça num eventual Vingadores 2 ou 3. O filme apresentou a Sharon Carter (Agente 13), sendo interpretada pela Emily VanCamp da série Revenge. Achei bem interessante a inserção dessa personagem pra esse filme, abrindo possibilidades bem legais para um eventual filme ligado ao Nick Fury.

Bom, para quem ainda não viu, o filme possui duas cenas pós-créditos, a primeira é fantástica, uma das melhores da Marvel. Já a segunda eu não vi, e me arrependo até hoje de ter perdido. Agora, pra quem já viu o filme, nos diga sua opinião sobre Capitão América: O Soldado Invernal.

RESULTADO | PROMOÇÃO FOLIA LITERÁRIA

noreply@blogger.com (Letícia Santos) — Tue, 08 Apr 2014 14:03:00 +0000

Finalmente, depois de muitos contratempos, saiu o resultado da Folia Literária:

O Diego ganhou o Kit Riordan e a Jade levou o Kit Sparks. Os vencedores já responderam e em breve receberão seus prêmios. E se você não ganhou, relaxa que logo teremos mais promoção.

O livro do filme do Ben Affleck.

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Mon, 24 Mar 2014 17:00:00 +0000

Livro:Argo / Autor: Antonio Mendez & Matt Baglio

Editora: Intrínseca / Número de páginas: 256

Em 4 de novembro de 1979, os funcionários da embaixada dos Estados Unidos em Teerã são surpreendidos pela invasão de um grupo de militantes, que faz 52 reféns. Em meio à confusão, seis diplomatas conseguem escapar e encontram refúgio na residência do embaixador do Canadá. Mas Tony Mendez, especialista em disfarces da CIA, sabe perfeitamente que é apenas uma questão de tempo até que sejam encontrados. Para retirá-los do país, ele concebe um plano muito arriscado, digno de cinema. Disfarçando-se de produtor de Hollywood e apoiado por um elenco de agentes secretos, falsificadores e especialistas em efeitos especiais, Mendez viaja para Teerã a pretexto de encontrar a locação perfeita para um falso filme de ficção científica chamado Argo. Neste livro, ele revela todos os detalhes da complexa operação que aliou o alto escalão de Hollywood ao mundo da espionagem.

Argo - Como a CIA e Hollywood Realizaram o Mais Estranho Resgate da História - Antonio Mendez, Matt Baglio

CARACA! Sabe aquele livro que você fica deixando no final da fila, porque tem certeza absoluta ( isso mesmo, bem redundante) que este vai ser chato pra caramba?! Então, no meu caso esse livro se chama Argo.

Comprei esse livro na Bienal do ano passado, no stand da Intrínseca. Aí, eu li a sinopse, e me interessei principalmente por essa parte "Como a CIA e Hollywood Realizaram o Mais Estranho Resgate da História...". Argo tem uma narrativa super arrastada, principalmente quando tenta nos ambientar com o contexto político da época. Sério, quando terminei de ler esse livro, dei pulos de alegrias, só faltou estourar uma garrafa de champanhe.

Infelizmente, não tenho muito o que falar do livro, não achei os personagens legais(só lembro o nome do Antonio, porque ta na capa do livro). Mesmo sendo arrastado, não consegui criar nenhum tipo de afeto pelos personagens, isso porque toda hora tentam te mostrar o contexto político, o que acontece com Teerã, com o Canadá, Estados Unidos e a conxixina.

Pra mim, a melhor parte da história foi o planejamento do resgate, porque eles praticamente fizeram um "brainstorm", até sai o plano mirabolante deles. Bom, a partir daí, pensei que fosse melhorar e tal, mas me enganei. Quando o plano é posto em prática, tudo vai acontecendo muito rápido, fiquei um pouco tenso e acabou. No final, Antonio Mendez conta uma coisa interessante que liga essa revolução em Teerã com outras futuras revoltas no Oriente Médio, inclusive a Primavera Árabe.

Só recomendo a leitura de Argo pra quem curte o estilo, se você nunca leu algo do tipo, e quer experimentar, procure outro livro.

Obs: Dizem que o filme é melhor, é mais dinâmico e tal, vou conferir.

Gravidade

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Wed, 19 Mar 2014 17:00:00 +0000

Matt Kowalski (George Clooney) é um astronauta experiente que está em missão de conserto ao telescópio Hubble juntamente com a doutora Ryan Stone (Sandra Bullock). Ambos são surpreendidos por uma chuva de destroços decorrente da destruição de um satélite por um míssil russo, que faz com que sejam jogados no espaço sideral. Sem qualquer apoio da base terrestre da NASA, eles precisam encontrar um meio de sobreviver em meio a um ambiente completamente inóspito para a vida humana.

Nesse carnaval estava acompanhando o Oscar, e fiquei me perguntando o que tinha de tão maneiro em Gravidade para ter levado 7 estatuetas, então resolvi assistir este filme nesse dia internacional da Mulher, e entendi o motivo de ter ganho.

Gravidade é um filme que não precisa de uma história longa ou complexa para te deixar pasmo. Sem ter algo do tipo Afonso Cuarón, conseguiu causar o efeito desejado em quem estava assistindo. Me senti no espaço, perdi totalmente a noção de tempo (o filme começou e acabou rapidamente), fiquei extremamente angustiado com o que acontecia com a Dra. Stone.

Agora entendo o porque de Gravidade ter levado prêmios como edição de som, trilha sonora, mixagem de som, fotografia, efeitos visuais e edição. Em determinadas partes, mostrava o interior da nave, onde estava um caos, várias coisas acontecendo ao mesmo tempo, e depois mostrava o exterior, onde tudo estava extremamente calmo, mostrando o quanto somos pequenos e insignificantes. O som segue esse mesmo caminho, uma barulheira infernal, e quando mostrava o espaço, tudo estava sinistramente quieto.

Sandra Bullock arrebentou nesse filme, mostrou uma personagem bastante sofrida ~~(quem não ficaria, estando naquela situação?),~~ e guerreira, até combinou com o dia 8 de Março. Só tenho a falar isso sobre o elenco e os seus respectivos personagens, porque apesar da Dra. Stone ser a protagonista, achei que a função dela era nos guiar através de todo esse desespero.

Bom, o filme tem uma hora e meia de duração, tempo que eu achei ideal para mostrar efeitos visuais e de áudio espetaculares, e lógico, toda a sensação desesperadora que Gravidade passa. E assim como o filme, eu vou terminando por aqui, sem mais e nem menos.

Cadê o baiano?

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Mon, 17 Mar 2014 17:27:00 +0000

Em Robocop, o ano é 2028 e o conglomerado multinacional OmniCorp é o centro da tecnologia robótica. Seus aviões teleguiados estão vencendo as guerras norte-americanas ao redor do mundo e agora eles querem levar essa tecnologia para casa. Alex Murphy (Joel Kinnaman) é um marido e pai amoroso, um bom policial, fazendo o seu melhor para conter a onda de criminalidade e corrupção em Detroit. Depois que ele é gravemente ferido em serviço, a OmniCorp utiliza a sua notável ciência robótica para salvar a vida de Alex. Ele retorna às ruas da sua amada cidade com incríveis novas habilidades, mas com questões que um homem comum nunca precisou enfrentar.

~~Obs: Leia essa resenha ouvindo a música-tema fodástica de Robocop de 1987.~~

Recentemente, eu assisti Robocop ~~(parte homem, parte máquina, mas todo policial)~~ do brasileiro José Padilha. Confesso que não tinha fé nenhuma nesse filme, mas queria ver porque sou fã da franquia.

Padilha acertou em várias coisas, errou em algumas, mas mesmo esses erros não tira o mérito dele . O que eu mais gostei do filme clássico, o conflito entre homem e máquina, foi mantido nesse, na verdade, é a melhor coisa junto com o traço político.

O contexto político, como já disse, é fantástico. O filme mostrou o início de um fascismo, logo no começo é mostrado as máquinas em outros países substituindo os policiais, diminuindo consideravelmente a criminalidade e a violência, mas mostrando a criação de um estado totalitário aos poucos, só que esse "poder" vai sendo "administrado" pela OCP, mostrando indícios do corporativismo.

No Robocop de padilha, o conflito homem-máquina, segue um ritmo bem diferente do primeiro filme. No primeiro temos a transformação do Murphy em Robocop, e no decorrer da história, ele vai recuperando a parte humana dele. No filme do diretor brasileiro, o protagonista é transformado, só que a seu lado humano é preservado. Porém, o homem não é perfeito, ele é falho, e isso diminuiu a eficácia que a OCP queria. A partir daí e de outros problemas, começa a transformação completa em máquina, para que depois (seguindo o enredo do filme clássico) ele possa voltar a ser o "Murphy".

Agora, outros grandes destaques, com toda certeza, vão para o Gary ~~Gordon Black~~ Oldman e Samuel L. Jackson, os personagens deles arrebentaram! O primeiro como uma espécie de Dr. Frankensteinn, criando um laço bem legal com o Alex Murphy. O segundo como um apresentador mega sensacionalista e corporativista, no estilo Wagner Montes de ser (traço peculiar do Padilha).

Não gostei do visual "Bope, Batman", achei que a armadura que já tinha poucos detalhes ficou menos detalhada ainda. Simbolicamente, esse novo visual fugiu do conceito da armadura cinza/azulada, que era para ficar mais parecido com o uniforme azul da polícia, e assim a população começar a se adaptar mais facilmente.

O que eu achei que deram muito mole foi em não ter aprofundado mais a relação do Alex com a família, já que a esposa e o filho são fundamentais para o retorno do lado humano dele.

Quando eu estava no cinema vendo o filme, lembro que chegou determinada parte em que eu falo para a Letícia, "Isso é Robocop!". Falei isso porque estava acostumado a ver ele todo ferrado (metralhado, visor quebrado, braço quebrado e etc), e nesse atual, por ele ser "meio ninja", dificilmente sofria algum dano severo. Então, estava torcendo para que algo do tipo acontecesse.

Bom, é isso ai! Essa é minha humilde opinião ~~fecal~~. Se gostou comente! Se não gostou comenta do mesmo jeito! E o mais importante, ASSISTA Robocop de José Padilha ;)

O Fantástico tema de Robocop!

A Marca de Atena

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Wed, 12 Mar 2014 17:00:00 +0000

Livro:Os Heróis do Olimpo: A Marca de Atena / Autor: Rick Riordan

Editora: Intrínseca / Número de páginas: 480

Annabeth está apavorada. Justo quando ela está prestes a reencontrar Percy - após seis meses afastados por culpa de Hera -, o Acampamento Júpiter parece estar se preparando para o combate. A bordo do Argo II com os amigos Jason, Piper e Leo, ela não pode culpar os semideuses romanos por pensarem que o navio é uma arma de guerra grega: afinal, com um dragão de bronze fumegante como figura de proa, a fantástica criação de Leo não parece mesmo nada amigável. Annabeth só pode torcer para que os romanos vejam seu pretor Jason na embarcação e compreendam que os visitantes do Acampamento Meio-Sangue estão ali em missão de paz.

Os problemas de Annabeth não param por aí - ela carrega no bolso um presente da mãe, que veio acompanhado de uma ordem intimidadora: Siga a Marca de Atena. Vingue-me. A guerreira já carrega nas costas o peso da profecia que mandará sete semideuses em busca das Portas da Morte. O que mais Atena poderia querer dela?

O maior medo de Annabeth, no entanto, é que Percy tenha mudado. E se ele já estiver habituado demais aos costumes romanos? Será que ainda precisará dos velhos amigos? Como filha da deusa da guerra e da sabedoria, Annabeth sabe que nasceu para liderar; no entanto, também sabe que nunca mais vai querer viver sem o Cabeça de Alga.

Nesse ano, eu to tendo um ritmo de leitura bem legal, em comparação com o ano passado. Os Heróis do Olimpo: A Marca de Atena foi o meu quarto livro nesse ano. Eu li o Filho de Netuno em 2012, desde então, busquei outros tipos de livros.

Acho que por ter migrado para outros tipos de literatura, buscado algo menos adolescente, acabei "perdendo o costume" de ler livros do tipo, até ao ponto de me sentir um pouco incomodado com o estilo da narrativa. Mas, felizmente, isso foi passageiro, e acabei me readaptando a escrita de Rick Riordan.

A forma como a história é contada, é semelhante aos outros dois anteriores, em terceira pessoa, só que com focos em personagens diferentes. O legal disso, é que mesmo não sendo em primeira pessoa, acabei conhecendo mais a personalidade e características de cada personagem. Isso meio que tornou os personagens mais realistas (mesmo sendo um livro de fantasia com semi-deuses), e o mais importante é que criou uma aproximação maior com o leitor.

Acho que melhor coisa do livro, foi o fato de ser mais voltado para a Annabeth. Nos anteriores, ela aparece bem pouco, e desde a saga Percy Jackson e os Olimpianos, ela sempre foi muito forte e muito interessante. Então, acho que por esse motivo, esse foi o maior acerto do Rick Riordan.

Todos os 7 meio-sangues são ótimos, mas por já ter lido toda a serie do PJ, acabei tendo preferência pelo Percy e Annabeth, e por isso ficava querendo manter o foco neles dois. Porém, desde O Herói perdido, acabei gostando bastante do Leo, acho que me identifiquei com o fato dele ser brincalhão, e mesmo nas piores situações, tenta deixar os amigos menos tensos, então, eu ria bastante com os capítulos dele.

Uma bola de basquete para a todos governar.

Outra coisa que eu achei bem legal, mas que pude perceber quando li o Herói Perdido e o Filho de Netuno, foi que o Riordan começou a "dar vida" ao plano de Hera, que era acabar com a velha rincha entre gregos e romanos. No primeiro livro, o foco é o Jason Grace, semideus romano, que está no acampamento meio-sangue. Já no segundo, é a vez do Percy Jackson no lado romano, Acampamento Jupiter. A Marca de Atena faz essa ponte para unir esses "dois mundos", para poder vencer a guerra contra o inimigo em comum.

Uma das coisas que mais gosto dos livros do Rick Riordan são as profecias e as visões, elas são simples, porém isso possibilita que o autor trabalhe-as de várias formas possíveis. Com isso, ele conseguiu me deixar bastante curioso, e sempre me surpreendia no final.

Bom, achei que entre os 3 primeiros livros da série Os Heróis do Olimpo, A Marca de Atena foi o melhor. Foi o que teve a melhor trama, as relações entre os personagens foram bem exploradas. O final foi excelente, mostrando porque a Annabeth, de longe, é a personagem mais inteligente de toda a série. Agora, que venha a Casa de Hades!

Projeto Acadêmico: Havaianas

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Mon, 10 Mar 2014 17:00:00 +0000

No semestre passado, realizamos um trabalho que era para criar um comercial para a Havaianas, e poderíamos fazer do jeito que achássemos melhor.

É comum ver o uso do humor nos comerciais da Havaianas, tiradas engraçadas, piadas, cantadas e etc. Procuramos trabalhar numa abordagem diferente, pensamos em algo para o dia dos namorados, e criamos algo em cima disso. Outra coisa alterada foi o slogan, pois o atual, "Havaianas, todo mundo usa", não combinaria com o que planejamos.

Trabalhamos com o conceito de vender uma ideia de felicidade, e através disso, vender o produto.

Bom, confere ai!

Gostaríamos de saber a opinião de vocês sobre nosso projeto. Comentem!

Havaianas. Vá aonde você quer estar!

As Vantagens de ser Invisível

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Fri, 07 Mar 2014 18:10:00 +0000

Charlie (Logan Lerman) é um jovem que tem dificuldades para interagir em sua nova escola. Com os nervos à flor da pele, ele se sente deslocado no ambiente. Seu professor de literatura, no entanto, acredita nele e o vê como um gênio.

Mas Charlie continua a pensar pouco de si, até o dia em que dois amigos, Patrick (Ezra Miller) e Sam (Emma Watson), passam a andar com ele.

Bom, eu tava com vontade de ver algum filme, mas não encontrava nada de interessante que já não tinha visto, então peguei As Vantagens de Ser Invisível. Sempre pensei que esse filme fosse aquela coisa "teen", e por isso não tive vontade de ler o livro antes. Eu me enganei, e como! Me surpreendi com a profundidade da história.

A história, a princípio, parece ser bem simples. Mas então, fui conhecendo um pouco mais do protagonista, percebendo sua dificuldade em interagir com outras pessoas, inclusive com a própria família. Isso foi aguçando minha curiosidade, me fazendo buscar alguma coisa que explique o motivo dessa dificuldade. Durante o filme, são mostrados vários flashback's do Charlie de quando ele era criança, mostrando a relação dele com a Tia Helen, a qual ele se culpa pela morte. Daí, junto com o relacionamento com os novos amigos, Patrick e Sam, vamos começando entender o problema do Charlie.

Não li o livro, mas posso dizer que o Logan Lerman, conseguiu passar a ideia de um garoto transtornado, traumatizado psicologicamente que, provavelmente, o Stephen Chbosky queria passar (pelo menos pra mim foi isso).

As Vantagens de Ser Invisível consegue chocar bastante a certo ponto, porque retrata a realidade de muitos jovens, e através do Charlie é mostrado coisas como: Sociabilidade, relacionamento familiar, drogas, sexo, abuso, transtornos psicóticos e etc. Por fim, acho que todos deveriam assistir esse filme, pois vale a pena.

Já viu? O que achou?

Campanha de incentivo aos professores à levarem os alunos à biblioteca

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Fri, 28 Feb 2014 17:00:00 +0000

Bom, essa campanha meio que faz parte do incentivo à leitura, o diferencial é que ela tem como "público-alvo" os professores da nossa faculdade. O objetivo é que os professores mostrem a biblioteca da Faculdade. A campanha foi feita pela mesma equipe. Deu um pouquinho de trabalho, mas tivemos um feedback satisfatório, e já sabemos onde melhorar. Espero que gostem !

A Melhor Trilogia do Cinema

noreply@blogger.com (Anonymous) — Wed, 26 Feb 2014 17:30:00 +0000

- Então vamos falar sobre a melhor trilogia do Cinema ?

Em 1995 chegava aos cinemas Antes do Amanhecer.

Jesse (Ethan Hawke) e Céline (Julie Delpy) se encontram meio que por acaso durante uma viagem de trem, logo Jesse começa a conversar com Céline até conseguir convencê-la desembarcar com ele em Viena.

E ai começa o melhor dia da vida deles, porém ele mora nos Estados Unidos e ela na França, e no inicio do dia seguinte cada um terá que voltar a sua vida normal. Sabendo disso eles decidem aproveitar ao máximo o momento que estão juntos. Esse talvez seja o filme mais romântico da trilogia, dois jovens despreocupados – pelo menos por um momento – que decidem se entregar ao amor repentino, passeando a noite pelas mais bonitas paisagens de Viena e com direito a diálogos memoráveis, eles estão VIVENDO!

… Eles decidem aproveitar ao máximo o momento que estão juntos.

Para a trilogia, ‘Antes do Amanhecer’ representa o primeiro encontro, você consegue perceber a inexperiência do casal nos próprios diálogos.

9 (nove) anos depois Ethan Hawke e Julie Delpy voltam a viver Jesse e Céline.

Assim como na vida real, a trama do filme também avança 9 anos a frente. Agora Jesse é um escritor – até bem conhecido – que vai a Paris para promover seu novo livro, alias o livro que Jesse está promovendo é o que conta o encontro do primeiro filme.

E como ele está em Paris, acaba encontrando Celine, e eles passam algumas horas andando e conversando sobre que rumo a vida tomou. Não vou dar spoiler, mas muita coisa mudou desde o primeiro encontro.

Os diálogos são sensacionais, praticamente o filme todo é uma conversa – e isso não é ruim, muito pelo contrario -

Se o primeiro filme é sobre um encontro empolgante, esse é sobre relacionamentos. Nove anos se passaram, muita coisa mudou mas eles ainda se amam, e o que fazer? O filme é gravado sem cortes, assim a impressão que fica é incrível, por que se passam duas horas dentro do filme, e também duas horas fora do filme. Ou seja, é tudo em TEMPO REAL!

Alias esse filme tem uma das cenas mais bonitas que eu já assisti, e é quando Céline resolve cantar uma música – ou valsa, como ela diz – para Jesse. Se quiser assista, mas por sua conta em risco.

E foi no ano passado (2013) que a trilogia chegou a fim com ‘Antes da Meia-noite‘.

Antes do Amanhecer em 1995, Antes do Pôr-do-sol em 2004, e Antes da Meia-noite em 2013 para fechar com chave de ouro.

18 (Dezoito) anos desde o primeiro encontro, nove desde o reencontro. E agora Jesse e Céline estão casados, tem duas filhas gêmeas, e já estão caminhando para os 40 anos. E decidem aproveitar as férias na Grécia junto com a família.

Antes da Meia-noite é totalmente inverso de Antes do Amanhecer, agora cheios de responsabilidade e tendo que aturar a vida cotidiana, agora não se trata de dois loucos apaixonados. Se trata da relação Marido e Mulher.

O filme todo é praticamente uma D.R. – Sério – e mostra com Jesse e Céline amadureceram, como o relacionamento dos dois amadureceram. Se for assistir Antes da Meia-noite sem ter visto os dois antecessores talvez até ache o filme chato, mas para quem assistiu Antes do Amanhecer e Antes do Pôr-do-sol o filme se torna uma experiencia incrível. É muito legal ver chegar ao fim uma história que começou a dezoito anos atras. A história da trilogia parece mesmo ser a vida de Ethan Hawke e Julie Delpy.

E é por isso que Julie Delpy, Ehan Hawke e o diretor Richard Linklater fizeram parte da melhor trilogia do cinema.

Eu sei que existe O Poderoso Chefão, mas ele peca bastante no terceiro filme. Senhor dos Anéis também é incrível, mas é mais uma continuação direta.

Quantas trilogias sobre romance você já assistiu? Talvez “Antes” seja a única. É por isso que eu valorizo ainda mais a “trilogia do Antes”

"Isso não é uma biblioteca. Isso é a Batcaverna."

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Mon, 24 Feb 2014 17:00:00 +0000

Livro:A Livraria 24 Horas do Mr. Penumbra / Autor: Robin Sloan

Editora: Novo Conceito / Número de páginas: 288

A recessão econômica obriga Clay Jannon, um web-designer desempregado, a aceitar trabalho em uma livraria 24 horas. A livraria do Mr. Penumbra — um homenzinho estranho com cara de gnomo. Tão singular quanto seu proprietário é a livraria onde só um pequeno grupo de clientes aparece. E sempre que aparece é para se enfurnar, junto do proprietário, nos cantos mais obscuros da loja, e apreciar um misterioso conjunto de livros a que Clay Jannon foi proibido de ler. Mas Jannon é curioso…

A Letícia falou para eu ler esse livro, pois iria gostar bastante... e ela acertou na mosca, não só gostei como quero pegar o livro dela para a minha coleção.

A Livraria 24 horas do Mr. Penumbra é aquele livro que vai te conquistar pela simplicidade. A trama não é muito complicada, só que ela vai te envolver, e você não vai querer para de ler. Agora, imagine trabalhar em uma livraria que fica aberta 24 horas por dia, e os livros e clientes são estranhos e enigmáticos... ~~eu quero trabalhar lá~~... e poder descobrir coisas sobre a fórmula da vida eterna... bem louco, né?!

Os personagens são um dos pontos fortes desse livro, são bem desenvolvidos, inteligentíssimos e bastante cativantes. Não tem como odiar tal personagem... cada um tem um diferencial, mesmo aqueles que não participam ativamente da trama conseguem te cativar. Acho que isso acontece porque eles em si são bem reais.

Além de ter toda essa coisa de mistérios, enigmas, conspirações e etc, Robin Sloan fez, propositalmente ou não, referências sobre coisas "nerds" como RPG, Star Wars, Tolkien e outros. A própria história de A Livraria 24 Horas daria uma boa campanha de RPG. Como já disse, um dos mistérios mostrados nesse livro é a vida eterna, talvez possa estar viajando um pouco (ou até muito), mas notei uma referência bem legal com o que é apresentado como vida eterna e com a "Força" em Star Wars.

Incrível! Penumbra já conquistou um toque de imortalidade. Será que ele sabe?

Acho que umas das coisas mais legais que o Sloan fez, foi tentar mostrar que esses dois "universos distantes" que são os livros físicos e os digitais se complementam, mostrando um pouco do conservadorismo das pessoas em alguns personagens quanto ao uso da tecnologia para diferentes fins.

- O senhor tem um - digo com um sorriso.
- Ah, mais de um, meu rapaz - diz Penumbra, e pega outro leitor de livros digitais, um Nook. Depois outro, da Sony . Mais um, com a marca KOBO. Sério? Quem tem um Kobo? E Penumbra atravessou o país levando quatro leitores digitais?

Se você quer ler um livro divertido, contagiante, simples, e que faz uma mistura muito bem estruturada que vai de tipografia à vida eterna, com toda certeza, A Livraria 24 Horas do Mr. Penumbra é a escolha perfeita.

Liga da Justiça: GUERRA

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Fri, 21 Feb 2014 17:00:00 +0000

O mundo está sendo atacado por um exército alienígena liderado pelo poderoso Darkseid. Um grupo de super-heróis, Superman, Batman, Mulher Maravilha, Flash, Lanterna Verde, Cyborg e Shazam, devem deixar suas diferenças de lado e unirem-se para defender a Terra.

Assisti Liga da Justiça: Guerra que é a primeira animação da DC Comics para o reboot dos Novos 52. Não é uma coisa excelente, mas até que agrada e cumpre com o que lhe é proposto.

O Inicio é bem legal, porque mostra a forma que os heróis vão se conhecendo e tal, acho que na verdade esse é o ponto alto da animação, principalmente por mostrar a origem do Cyborg. Além disso, o começo tem bastante ação, e isso se mantém até o final.

A história não é muito trabalhada, provavelmente o objetivo principal de Guerra era reapresentar a Liga da Justiça desse novo reboot, e como já falei ele cumpre isso muito bem.

A coisa mais fraca, sem dúvida, foi o Darkseid, e isso deu uma caída no filme, pois eles pegam um vilão sinistro para fazer uma coisa bem sem graça. Definitivamente, Darkseid não tinha que ser o vilão nessa animação, poderiam usar qualquer outro, ou então dificultar as coisas para os heróis.

Guerra criou um ótimo terreno para os longas animados que ainda estão por vir dentro desse universo, se você que não acompanha os longas da DC, e deseja fazer isso, pode começar com esse aqui.

Folia Literária

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Wed, 19 Feb 2014 18:53:00 +0000

O Carnaval chegou e com ele muito folia, muita alegria, música e festa. Pensando em tornar essa época do ano ainda mais especial, o Nerd Marombeiro se reuniu com mais quatro blogs parceiros para presentear você, caro leitor, com prêmios especiais dos seus escritores favoritos.

Sobre os parceiros:

Os blogs amigos são Café com Livro, Quero ser Bookaholic, Nerd Marombeiro, Garota Agridoce e Menina Libélula. Não deixe de visitá-los e não se esqueça de curtir as páginas para não perder os prêmios na hora do sorteio.

E esses prêmios são:

Kit Nicholas Sparks – “Um porto Seguro”, “A Escolha” e “Um Homem de Sorte”.

Kit Rick Riordan – “Tequila Vermelha”, “O Herói Perdido” e “Arquivos do Semideus”.

Sobre os vencedores:

– O 1º sorteado ganhará o kit que ele colocou em primeiro lugar no Rafflecopter, a mesma coisa acontece com o segundo. Caso aconteça uma coincidência de ordem dos kits em algum dos sorteados, usaremos como critério a ordem de quem foi sorteado primeiro.

– Caso o sorteado não responda ao e-mail de contato em 72 horas, será realizado outro sorteio para definir um ganhador para o prêmio.

Algumas regrinhas:

– É OBRIGATÓRIO curtir todas as páginas, as outras entradas são opcionais. Cada entrada opcional te dá mais chances para ganhar o prêmio.

– O sorteio será realizado pelo Rafflecopter. Não sabe usar? (Link tutorial: http://www.somoscriativos.com/rafflecopter).

– Os ganhadores precisam ter endereço de entrega no Brasil.

– A promoção começa dia 19 de Fevereiro e acabará no dia 28 de Março.

– Os sorteados terão até 72 horas para responder ao e-mail de contato.

– Perfis fakes ou utilizados apenas para participar de promoções serão desclassificados.

– Cada blog fica responsável pelo envio do prêmio que cedeu ao sorteio e tem o prazo de 30 dias para o envio.

– Os blogs não se responsabilizam por eventuais extravios, roubos ou perdas dos Correios.

Boa sorte a todos e um ótimo Carnaval!

a Rafflecopter giveaway

I’M BRUCE WAYNE

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Sat, 15 Feb 2014 16:00:00 +0000

Livro:Wayne de Gotham / Autor: Tracy Hickman

Editora: Fantasy / Número de páginas: 270

Por trás de toda máscara existe um homem de verdade. Ainda criança, Bruce Wayne testemunha o assassinato dos pais – e o mistério sobre o motivo o impulsiona a fazer uma busca pelo seu passado. É quando descobre um diário secreto de seu pai Thomas, um médico rebelde que parece finalmente revelar o seu lado obscuro. Sua identidade é seriamente abalada quando um convidado levanta, inesperadamente, questões sobre o evento que acabou com a vida de sua amada mãe e seu admirável pai – caso que provocou para sempre sua vontade insaciável de proteção e vingança.

Para descobrir a história real da família, Batman precisa confrontar o antigo inimigo, como o perverso Coringa, seu próprio mordomo Alfred, além do passado que assombra o Asilo Arkham, para assumir o novo fardo de um legado sombrio. Muito mais próximo dos filmes de Burton e Christopher Nolan e das HQs de Frank Miller do que dos seriados de TV dos anos 1960. Um olhar imaginativo sobre o lado humano do icônico super-herói criado por Bob Kane. TRACY R. HICKMAN é um autor mais conhecido por seu trabalho com Margaret Weis em "Dragonlance". Também escreveu a trilogia Darksword, o Death Gate Cycle, e a trilogia Sovereign Stone e atuou como designer de RPG's para a TSR, Inc.

O Batman é o herói que eu mais gosto da DC, por isso quando eu vi que a Leya lançou um livro referente ao morcego sob o selo da Fantasy, não pensei duas vezes, e comprei logo. Estava esperando muito desse livro, e felizmente, me surpreendi.

Tracy Hickman criou uma história excelente, utilizando duas linhas temporais, o presente com Bruce Wayne, e o passado com Thomas Wayne. O mais legal disso é que enquanto o Batman vai resolvendo certos mistérios, somos levados ao passado para conhecer a juventude de Thomas, e o que ocorre no passado vai se interligando com as coisas que o Bruce vai descobrindo.

“Custe o que custar, garoto, vou fazer de você um homem!”“– Lá fora é matar ou morrer, não é como aquele mundo de quadrinhos em que você vive!”

Outro ponto positivo, é que o narrador vai mostrando como funciona a mente do Cavaleiro das Trevas na hora de solucionar as pistas. Agora, a melhor coisa desse livro, foi o fato de focar no homem por trás da máscara, com isso vamos conhecendo mais o Bruce Wayne, vendo suas frustrações, e até mesmo os seus medos. Seguindo essa linha, também tem o Alfred, todos sabem o tamanho da sua importância, mas aqui ela fica muito mais evidente.

“– Um tanto prematuro, não, senhor? – fungou Alfred.– Talvez seja um tanto atrasado – respondeu Batman – Fico pensando em se Bruce Wayne não morreu há anos e apenas não sabia. Nós escolhemos nosso destino ou nosso destino nos escolhe? Seja como for, agora a escolha foi feita.”

Wayne de Gotham é aquele livro que você tem que ler (leia-se, devorar) independente de gostar ou não do morcego. Afirmo com toda certeza desse mundo, que esse livro vai mudar sua visão de Bruce Wayne e Batman.

E aí já leu esse livro? Deixe sua opinião nos comentários!

A Culpa não é minha.

noreply@blogger.com (Anonymous) — Wed, 12 Feb 2014 16:00:00 +0000

Livro: A Culpa é das Estrelas / Autor: John Green

Editora: Intrínseca / Número de páginas: 288

Um tempo atrás estava conversando com uma garota que sempre me dizia: “Leia A Culpa é das Estrelas”, praticamente o que qualquer fã de Breaking Bad faz com a série.

Eu tinha acabado de ler ‘Maus’ do Art Spilgeman, V de Vingança do Alan Moore e a mega saga ‘Guerra Civil’ da Marvel. E Estava querendo ler algo relativamente diferente, então dei o braço a torcer e comprei o tal “A Culpa é das Estrelas” do autor ~~João Verde~~ John Green.

Segue a sinopse do Livro:

Hazel é uma paciente terminal. Ainda que, por um milagre da medicina, seu tumor tenha encolhido bastante — o que lhe dá a promessa de viver mais alguns anos —, o último capítulo de sua história foi escrito no momento do diagnóstico. Mas em todo bom enredo há uma reviravolta, e a de Hazel se chama Augustus Waters, um garoto bonito que certo dia aparece no Grupo de Apoio a Crianças com Câncer. Juntos, os dois vão preencher o pequeno infinito das páginas em branco de suas vidas.

Quando li a sinopse eu pensei: “Lá vem mais um dramalhão daqueles.”

Não estava esperando nada, apenas abri e comecei a ler, “Não pode ser tão chato” eu pensava.

Sim a história é um pouco dramática, porém isso é amenizado pelo humor negro e tiradas engraçadas da protagonista Hazel e do Augustus.

A história gira em torno da garota Hazel Grace que tem 19 anos e está com um câncer, e tem pela sua frente pouco tempo de vida, mas tudo começa a mudar na vida dela a partir do momento em que ela entra no Grupo de Apoio a Crianças com Câncer, onde encontra Augustus Water (Chamado também de Gus), ele sofre de um tumor (Osteossarcoma, em remissão há mais de um ano) e apesar de tudo não tem medo algum

de seguir adiante. E é esta ‘coragem’ que incendeia a paixão na antes chata/parada/angustiada/triste/melancólica Hazel Grace. E é dentro dessa mudança de posicionamento da Hazel que a história se desenvolve.

Sim, não é nada brilhante e até é uma história cliché. Porém de uma forma muito bem executada, aquela história que não leva dois dias para ser terminada, e que pode ficar pra sempre na memória. O jeito que John Green encontrou para falar do Câncer foi usando - e muito bem - o humor, o livro é muito engraçado e me fez rir bastante, mesmo se tratando de uma história que poderia ser mega dramática, os comentários sarcásticos e o humor negro lhe faz esquecer que você está lendo sobre dois jovens fadados a morte prematura.

Um dos melhores “Young-Adult” que eu li. A culpa é das Estrelas é uma boa opção para você, ou para presentear alguém, é uma história que tinha tudo para ser muito pesada, mas que consegue ser super leve. Gostei bastante e recomendo muito.

E conversar sobre o livro foi quase tão bom quanto ler. Acho injusto ficar só nas minhas palavras, o público alvo desse livro com certeza não sou eu. Então pedi uma opinião feminina para completar ainda mais o post.

Bom o que falar desse livro tão lindo?Só tenho a elogiar. Uma história tão romântica e tão real, onde dois apaixonados enfrentam a amarga realidade da vida. Me apaixonei por essa história pelo fato dela ser ‘verdadeira’ por mas que os personagens sejam fictícios, ri e chorrei, fiquei totalmente envolvida com a situação na qual se encontrava todos os personagens. Confesso que foi uma lição de vida para mim, pois mesmo com os dias contados, um casal foi capaz de se amar verdadeiramente, além de viverem seu ‘ultimos’ dias intensamente. Admiro todos os tipos de atitude da Hazel e do August, pois foram corajosos e maduros mesmo sendo novos, aprendi muito com essa história e pretendo daqui para frente viver intensamente como os dois viveram. Obrigada John Green, a culpa é sua!

Quer ler um ótimo romance juvenil? Lei A Culpa é das Estrelas.

Lá fora o título do livro é: “The Fault in Our Stars” algo como “A falha nas nossas estrelas”. Aqui foi traduzido para ‘A Culpa é das Estrelas’ e a resposta do próprio John Green para isto é essa:

R.: Bem, na frase de Shakespeare, "estrelas" significam "destino". No texto original, o nobre romano Cássio diz a Bruto: "A culpa, meu caro Bruto, não é de nossas estrelas / Mas de nós mesmos, que consentimos em ser inferiores." Ou seja, não há nada de errado com o destino; o problema somos nós.Bem, isso é válido quando estamos falando de Bruto e de Cássio. Mas não quando estamos falando de outras pessoas. Muitas delas sofrem desnecessariamente, não porque fizeram algo de errado nem porque são más ou sei lá o quê, mas porque dão azar. Na verdade, as estrelas têm muita culpa, sim, e eu quis escrever um livro sobre como vivemos num mundo que não é justo, e sobre ser ou não possível viver uma vida plena e significativa mesmo que não se chegue a vivê-la num grande palco, como Cássio e Bruto.

Essas resposta e de muitas outras perguntas você encontra no site oficial do livro:

http://www.aculpaedasestrelas.com.br/

Como o livro foi um sucesso aqui e lá fora, era de se esperar que viraria filme.

Esse ano (2014) vai ser lançado o filme homônimo estrelado pela Shailene Woodley (Foi cotada para ser a Marie Jane na Quadrilogia do ‘O Espetacular Homem Aranha’) e o novato Ansel Elgort como o Gus. A direção fica a cargo de Josh Boone, outro bem novo em Hollywood.

Já saiu o trailer, confira:

O novo Nerd Marombeiro!

noreply@blogger.com (Letícia Santos) — Tue, 11 Feb 2014 16:59:00 +0000

Fazia tempo que o blog pedia por uma reforma, então decidimos trazer um Nerd Marombeiro todo novo. O mascote foi criado por Douglas dos Santos (amigo do Igor) e o layout foi feito por mim.

Agora as imagens são maiores, o menu é mais fácil de navegar e tem uma âncora de voltar ao topo lá no rodapé. Também troquei aquele slide enorme pelas postagens recentes estáticas (essa parte pode ou não ser mudada, dependendo do meu humor). Ainda falta arrumar algumas coisas, mas estávamos ansiosos e colocamos ele no ar assim mesmo.

A página no Facebook também entrou na reforma. Além da nova identidade, ela será mais atualizada e, todos os dias, postaremos trechos de livros. Além disso, queremos que os leitores participem mais do blog, votando em livros para serem resenhados e dando sua opinião nas resenhas.

O que acharam das mudanças?

RETALHOS - POR QUE VOCÊ AINDA NÃO LEU?

noreply@blogger.com (Anonymous) — Thu, 06 Feb 2014 12:00:00 +0000

HQ:Retalhos / Autor: Craig Thompson

Editora: Quadrinho na Cia / Número de páginas: 592

Uma bela história de vida contada de um jeito sincero e emocionante do inicio ao fim.

Na segunda parte da HQ (Apesar de HQ não seguir uma linha cronologia 'certa', ela usa bastante flashback e flashfoward) temos Craig encontrando o seu primeiro amor, a Raina, ele a encontra durante um retiro da Igreja. A HQ mostra como o amor pode mudar as perspectivas de uma pessoa. Ele se apaixona loucamente pela garota, praticamente passa venera-la (A imagem ao lado reflete bem isto). Alias o amor deles reflete bem como é a vida, as vezes idealizamos tanto algumas pessoas que esquecemos os seus defeitos, ou até mesmo ignoramos fatos que nos dizem claramente que a outra pessoa talvez não seja a pessoa a qual 'precisamos'. O relacionamento dos dois é lindo e sutil, tudo é revelado em mínimos detalhes, o jeito em que um olha para outro. Tudo é belo e revelador.

Devo dizer que fico meio receoso em escrever sobre 'Retalhos'. Não vou ser nada imparcial, eu simplesmente achei essa revista em quadrinhos SENSACIONAL! Mas apenas dizer que é Sensacional não vai lhe ajudar né. Então, por que essa HQ é tão boa?

Para mim os motivos são múltiplos, mas deixarei eles para depois. Antes dá uma lida na Sinopse da HQ:

“O autor retrata sua própria história, da infância até o início da vida adulta, numa cidadezinha de Wisconsin, no centro dos Estados Unidos, que parece estar sempre coberta pela neve. Seu crescimento é marcado pelo temor a Deus - transmitido por sua família, seu colégio, seu pastor e as trágicas passagens bíblicas que lê -, que se interpõe contra seus desejos, como o de se expressar pelo desenho. Ao mesmo tempo Thompson descreve a relação com o irmão mais novo, com quem ele dividiu a cama durante toda a infância. Conforme amadurecem, os irmãos se distanciam.”

"Você é toda linda, minha querida; em você não há defeito algum. Você fez disparar o meu coração, minha irmã, minha noiva; fez disparar o meu coração com um simples olhar..." Cânticos 4:7-9

Pela sinopse já da para ter a ideia de que se trata de uma autobiografia, e que a religião será um assunto presente. Na HQ o autor Craig Thompson conta a história de sua vida, passando da infância até o tempo presente. Na infância o que fica mais em foco é a sua relação com o irmão, e a relação autoritária entre pais e filhos. Na juventude já podemos perceber um Craig mais reflexivo, é na juventude que ele encontra o primeiro amor de sua vida, uma garota chamada Raina. A fase adulta é o arco que fecha a história. Sendo sincero, eu dei um passo para trás quando eu vi que a história era biográfica, não sei dizer ao certo o porquê, mas eu tinha um leve preconceito com histórias assim, e retalhos veio para me calar a boca. Então... A HQ começa contando a relação entre Craig e o irmão, logo de primeira já dá para perceber o quanto os desenhos são bonitos, detalhistas e ao mesmo tempo ele consegue dar o 'tom da cena' através dos traços. Quando a cena é mais "forte" a sombra tende a ocupar mais espaço no quadro e tudo parece ficar mais sombrio, o mesmo ao contrário com as cenas mais emotivas e "leves".

A relação entre os irmãos (Phil e Craig) seria bastante normal, se não fosse o fato deles sofrerem abuso sexual e serem criados com um repressão violenta. Sim, ele trata de um caso de abuso sexual na revista, dá para perceber que por Craig ser criança ele não consegue tomar uma iniciativa contra isso. Um fato interessante é que o próprio Craig não tinha nunca revelado isto antes da HQ ser lançada. Ou seja, ele teve muita coragem de se expor desta forma, e com certeza deixou muita gente "chateada" A questão da religião é presente em toda a HQ. A família dele (Craig) é cristã, porém numa forma bem repressiva. Algo que eu acredito não ser diferente da realidade de muitos. Eu sou cristão, fui criado em uma família cristã e não me senti ofendido com as questões que o Craig aponta na HQ. Ele faz algumas abordagens sobre a divergência de traduções da Biblia, sobre a forma opressiva de algumas igrejas, e sobre alguns dogmas.

Na imagem acima da para perceber o quanto o Craig faz seus desenhos de uma forma poética. Sério eu adoraria um poster destes. Risos. Fica muito difícil falar desta parte da HQ sem revelar Spoilers, então eu vou parar por aqui. Porque está é uma história que você deve ler e acompanhar na própria HQ. E preste bem atenção aos detalhes, as formas, as analogias, tem muita mensagem presente na revista que não está clara no texto. Seja atento.

Então o por que de eu achar RETALHOS sensacional? Pelos desenhos incríveis e poéticos, onde há sempre um detalhe que contribuí para a experiencia. Pelo texto, que inclusive faz várias analogias a Bíblia. E principalmente pelos assuntos abordados como a Religião, o abuso infantil, a moral, o sentido da vida, o amor, a distancia, as consequências, a relação familiar. Craig conseguiu fazer uma história onde EU consegui me sentir dentro dela. Isto para mim é sensacional!

Craig Thompson ganhou alguns prêmios por Retalhos, são eles: Harvey de melhor Artista, Cartunista e melhor HQ. Eisner de melhor HQ e Escritor/Artista. Prêmio Ignatz por artista marcante e HQ marcante (Todos em 2004). E um Prix de La Critique em 2005.

"Comovente, delicada, com desenhos maravilhosos e sinceridade dolorosa, pode ser a graphic novel mais importante desde Jimmy Corrigan." - Neil Gaiman "Ao contar esta história das pequenas brutalidades que os pais infligem a seus filhos e os irmãos uns aos outros, Thompson descreve a agonia e o êxtase da obsessão (por Deus, por um amor) e não teme denunciar os caminhos pelos quais a obsessão consome a si mesmo e evapora-se." - The New York Times Review of Books

PARA COMPRAR A HQ CLIQUE AQUI

Um pequeno trailer desta belíssima obra:
Agora me responda, por que você ainda não leu?

INDEPENDENCE DAY 2.0, OPS... PACIFIC RIM.

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Mon, 03 Feb 2014 12:31:00 +0000

"Quando legiões de criaturas monstruosas, conhecidas como Kaiju, começaram a vir do mar, teve início uma guerra que tomaria milhões de vidas e consumiria os recursos da Terra anos a fio. Para combater os gigantes Kaiju, um tipo especial de arma foi desenvolvida: robôs enormes, chamados Jaegers, controlados simultaneamente por dois pilotos cujas mentes se conectam por meio de uma ponte neural. Mas até mesmo os Jaegers estão provando ser vulneráveis diante dos incansáveis Kaiju.

Com a derrota iminente, as forças de defesa do planeta não tem outra escolha senão recorrer à ajuda de dois heróis improváveis - um ex-piloto (Charlie Hunnam) e uma cadete sem experiência (Rinko Kikuchi) - que se reúnem para pilotar um lendário, mas aparentemente obsoleto Jaeger. Juntos, eles representam a última esperança da humanidade contra o apocalipse."

No ano de 2013 eu assisti vários filmes, mas faltaram alguns, provavelmente por eu não ter tido tempo, por não ter tido grana ou por algum outro motivo que não recordo. Um desses foi Circulo de Fogo (Pacific Rim), então eu tive que assistir esses dias, porque várias pessoas falaram muito bem dele.

Infelizmente eu achei Circulo de Fogo fraquíssimo, o filme é um Independence Day com robôs gigantes e monstros gigantes. A história em si é praticamente inexistente, logo no início temos o narrador nos ambientando com a atual situação da guerra contra os Kaijus (ai já começa o clichê). Ok, esse eu tenho que aceitar, pois a raça humana nunca está preparada para um ataque alienígena. Mas o desenrolar da história é cheio das mesmas coisas que já assistimos em vários outros filmes de invasão alienígena.

Eu tive que voltar o filme, porque fiquei tão decepcionado que acabei dormindo nos 10 minutos finais. Então, foi ai que eu tive um dejavu, o final consegue ser exatamente igual ao de Independence Day, ~~só faltou o piloto do Jaeger ser o Will Smith e o co-piloto ser o Jef Goldblum, e no fim acenderem os charutos.~~

O ponto alto do filme, com toda certeza, são as lutas entre os Jaegers e os Kaijus, contando com muita destruição e ótimos efeitos especiais. Fora isso... não lembro de mais nada.

Se você quer ver um filme com robôs gigantes, monstros gigantes, devastações gigantescas, clichês gigantescos, e nada mais que isso. Então, assista Circulo de Fogo.

Pra terminar, qual a relação de Pacific Rim com Circulo de Fogo? Quem souber, ou tiver uma teoria, compartilhe-a conosco!

Já assistiram Pacific Rim? O que acharam?

“É HORA DE VOCÊ SER”

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Wed, 29 Jan 2014 13:08:00 +0000

Livro:Fios de Prata - Reconstruindo Sandman / Autor: Raphael Draccon

Editora: Leya / Número de páginas: 352

“Tu inspiraste Rowling e foi nas terras de Morpheus que se moldou Hogwarts. Tu inspiraste Tolkien, e foi nas terras de Phantasos que se anexaram as extensões de terra média. Tu inspiraste Lovecraft e em minhas terras se fixou Misktonic. Então eu te pergunto com sinceridade, anjo: até onde vai tua vontade de ser coadjuvante em um mundo de formas e pensamentos?”

Há séculos, Madelein, atual madrinha das nove filhas de Zeus elevadas à categoria de Musas, tornou-se senhora de um condado no Sonhar, responsável por estimular os sonhos despertos dos mortais. Uma jogada ambiciosa, porém, para ascender de posição, acaba por iniciar uma guerra épica envolvendo os três deuses Morpheus, Phantasos e Phobetor, trazendo desordem a todo o planeta Terra.

Envolvido em sonhos lúcidos e viagens astrais perigosas, a busca de um sonhador pelo espírito de sua mulher no Inferno, entretanto, torna-se peça fundamental para resgatar elementos destruídos em uma guerra envolvendo manipulações oníricas, sonhos partidos, jornadas espirituais e o destino de mais de sete bilhões de sonhadores terrestres.

De Dante Alighieri a Alan Moore, de William Shakespeare a Neil Gaiman, Fios de Prata – Reconstruindo Sandman elabora uma epopeia moderna ao redor de uma declaração de amor à literatura fantástica e ao melhor dos sonhos humanos.

Enrolei para começar a ler esse livro, fui colocando outros na frente, até porque não sabia o que esperar dele. Se arrependimento matasse, eu já estaria morto umas cem vezes, maldita hora em que eu tive a ideia idiota de adiar essa leitura fantástica.

Agora, imagine se tudo o que você sonha e pensa influenciasse uma guerra entre deuses no mundo do sonhar, e tudo o que acontece nessa guerra pudesse influenciar o mundo real?! Em Fios de Prata é possível!

Afinal, o que é um fio de prata?! Esse fio é a ligação entre o nosso espirito e o corpo físico. Ele é o que diferencia o sonho da morte, se este for rompido o espirito não irá retornar ao corpo.

Curti bastante a história de Fios de prata, porque além de ser bem construída, você percebe várias referências sobre diversas culturas, religiões, outras obras literárias e etc. Até a parte do romance do Allejo (Superstar Soccer) e da Ariana é divertida, pois não é aquela coisa melosa. Mas, o ponto alto foi o que eu já falei (a guerra no mundo do sonhar ter influência direta no mundo real), isso é fantástico, tipo, algo de muito ruim acontece nesse embate entre deuses, e ai como consequência, algo também de muito ruim acontece no nosso mundo. O contrário também ocorre, onde um pensamento, uma atitude dos seres humanos, mesmo que indiretamente, pode mudar o rumo desse confronto divino. Seguindo essa linha, Draccon usou acontecimentos reais nesse livro, inclusive um que eu já tinha ouvido falar, e talvez vocês também.

"Natalie Gilbert, então com treze anos, havia sido escalada para cantar o hino nacional americano diante de vinte mil pessoas na Portland’s Rose Garden Arena. Ao iniciar a canção, contudo, o excesso de nervosismo lhe tomou ação, fazendo com que Natalie esquecesse por um momento a letra e se postasse sozinha, acuada e sem reação diante de uma transmissão nacional. Estupefato, o público presente chegou a ameaçar uma vaia, e ninguém ao redor da menina soube como reagir. Foi quando o técnico do Trail Blazzers, Mauríce “Mo” Cheeks, de repente, apareceu ao seu lado e, gentilmente, colocou a mão sobre o seu ombro e cortou o silêncio constrangedor reiniciando canto de onde Natalie havia travado, ajudando-a a prosseguir. A poderosa presença e inspiração de Mo Cheeks contagiaram e tocaram vinte mil pessoas presentes, fazendo a menina superar o medo e recomeçar o canto, dessa vez acompanhada de todo o estádio lotado.”

Gostei da forma que a leitura fluiu, ela começa com um ritmo lento, inclusive os capítulos são curtos nessa parte. Ai o clímax vai se aproximando, e o ritmo vai aumentando, e aumentando, os capítulos vão ficando maiores, e acontecem várias coisas simultaneamente, e no fim, tudo vai se encaixando perfeitamente.

“Apenas considere todo esse desfecho como a minha própria trapaça.”

Por fim, não menos importante, o livro possui uma capa belíssima, o próprio nome na capa, Fios de Prata, é personalizado de uma forma que lembre o vento levando a areia desordenadamente.

E aí já leu esse livro? Deixe sua opinião nos comentários !

FROZEN – UMA AVENTURA CONGELANTE

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Sat, 25 Jan 2014 16:38:00 +0000

A caçula Anna (Kristen Bell/Gabi Porto) adora sua irmã Elsa (Idina Menzel/Taryn Szpilman), mas um acidente envolvendo os poderes especiais da mais velha, durante a infância, fez com que os pais as mativessem afastadas. Após a morte deles, as duas cresceram isoladas no castelo da família, até o dia em que Elsa deveria assumir o reinado de Arendell. Com o reencontro das duas, um novo acidente acontece e ela decide partir para sempre e se isolar do mundo, deixando todos para trás e provocando o congelamento do reino. É quando Anna decide se aventurar pelas montanhas de gelo para encontrar a irmã e acabar com o frio.

Frozen é uma animação que todo mundo tem que ver, não é uma coisa impecável, mas é bem bonita e divertida.

Não tenho muito que falar sobre a história em si, a sinopse já revela quase tudo, e se eu ficar falando sobre a trama, vou acabar estragando o filme. A única coisa que posso dizer, é que como toda animação da Disney, Frozen passa uma mensagem bem legal sobre amor, confiança, inocência e etc. Os personagens em si refletem essas mensagens, como por exemplo, a relação de Elsa com Anna, e de Olaf com Sven e Christoph.

Uma coisa bem legal que diferencia Frozen de outras animações, é o fato de não usar a ideia de um vilão clássico. Acho que isso acontece, porque o foco da história são as irmãs do reino de Arendell.

Pra mim o ponto alto do filme foi, sem dúvida, o fato de terem resgatado coisas das antigas animações da Disney, tipo a forma de contar a história, passar o sentimento dos personagens na forma de música. Frozen – Uma Aventura Congelante é um filme meio que “nostálgico” para os fãs mais velhos das animações da Disney, por isso, se você não assistiu, vá ao cinema mais próximo e assista antes que saia de cartaz.

Confiram a música tema de Frozen – Uma Aventura Congelante, Let It Go, em 25 idiomas diferentes.

PONTO DE IGNIÇÃO

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Wed, 22 Jan 2014 15:36:00 +0000

Barry Allen, o herói Flash, nunca conseguiu esquecer o dia em que sua mãe foi vítima de um horrendo crime e faleceu. Determinado a mudar a sua história, ele quebra as barreiras do tempo com sua hipervelocidade e volta no tempo, para impedir que a tragédia aconteça. No entanto, mexer com a linha temporal traz sérias consequências para o presente. Por conta da sua volta, o mundo é devastado por uma grande guerra entre as amazonas da Mulher-Maravilha e o exército de Atlantis, liderados por Aquaman. Junto com o Batman dessa nova realidade, mais violento e destemido, e a ajuda do Cyborg, ele tenta restaurar o fluxo temporal e impedir que esse mundo alternativo se concretize.

OBS: Não li o HQ Ponto de Ignição, então o que vocês irão ler aqui é a minha opinião somente sobre a animação.

OBS²: Pode conter spoiler.

Assisti a animação Liga da Justiça – Ponto de Ignição e gostei. Não é aquela coisa fodástica, mas é interessante, tento ver as coisas sempre pelo lado positivo. Ponto de Ignição é a história que a DC criou para fazer a transição para o reboot dos Novos 52. Ainda não li praticamente nada do novo reboot, mas achei que essa transição ficou meio rasa. Então chega de “termos técnicos de HQ’s” (como se eu soubesse de algo).

O que eu achei de interessante nessa animação é a parada de mexer na linha temporal, o Barry acaba mudando o presente ao modificar o passado. Agora imaginem que numa noite um casal mais o seu filho saem do cinema, e são abordados por um bandido que atira a queima roupa no garoto, deixando o pai e a mãe desolados. Por causa disso, esses dois (pai e mãe) tomam rumos completamente diferentes na vida, um se torna o maior vigilante de Gotham e o outro se torna o seu pior inimigo. Sacaram?

Como eu já disse esse foi o ponto alto do filme, mas infelizmente o mais fraco também. Isso acontece porque eles conseguiram um gancho mega foda pra criar uma trama melhor e não fizeram, e ficou nisso, algo bem raso.

A porradaria rola solta numa guerra entre as amazonas de Themyscira e o exercito de Atlantis, cujo o motivo é ridículo. Tudo o que acontece durante a história é muito corrido, ficando com uma explicação bem fraca.

Pra finalizar, achei o estilo da animação bem feio, sei lá, não entendo nada de desenho, mas na minha humilde opinião fecal, acho que os traços de outras animações que eu já vi da DC são bem melhores.

Já assistiram Liga da Justiça – Ponto de Ignição? O que acharam?

RESULTADO | PROMOÇÃO VIRADA LITERÁRIA

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Tue, 21 Jan 2014 01:52:00 +0000

Finalmente o resultado da Virada Literária saiu! Os felizardos são...

Kit 1: Taynara Campos

Kit 2: ~~Amanda Viana~~

Kit 3: Bruna Costernaro

Como a Amanda não respondeu dentro do prazo, realizamos um novo sorteio para o Kit 2 e a nova vencedora é: Erica Martins!

Já enviamos os e-mails para as vencedoras, elas têm 72 horas para responder, caso isso não aconteça , iremos sortear novamente.

OBS: O resultado demorou porque tivemos que conferir tudo e foram muitas tentativas até encontrar os ganhadores.

OBS²: A premiação foi na ordem de sorteio, já que a preferência era igual.

Você que não ganhou, não desanime! Logo, logo o Nerd Marombeiro fará uma nova promoção!

CINQUENTA TONS DE ICONOGRAFIA

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Wed, 15 Jan 2014 14:23:00 +0000

Livro:Inferno / Autor: Dan Brown

Editora: Arqueiro / Número de páginas: 464

No coração da Itália, Robert Langdon, o professor de Simbologia de Harvard, é arrastado para um mundo angustiante centrado numa das obras literárias mais duradouras e misteriosas da história: O Inferno, de Dante Alighieri. Numa corrida contra o tempo, ele luta contra um adversário assustador e enfrenta um enigma engenhoso que o leva para uma clássica paisagem de arte, passagens secretas e ciência futurística. Tendo como plano de fundo o poema de Dante, ele mergulha numa caçada frenética para encontrar respostas e decidir em quem confiar, antes que o mundo que conhecemos seja destruído.

Eu li todos os livros do Dan Brown e, pra mim, Inferno não foi o melhor livro, mas mostrou a melhor trama, foi muito bem desenvolvida. Li resenhas que diziam para acompanhar o desenrolar dos mistérios junto com o Langdon em vez de tentar adivinhar, mas é Dan Brown né?! Tentar adivinhar faz parte do pacote.

Esse negócio de tentar adivinhar as coisas é tenso, porque eu acabei descobrindo várias coisas antes que fosse revelado. Isso me desanimou um pouquinho, pois não tive a mesma reação que tive com Símbolo Perdido e O Código Da Vinci, mas como já falei, Inferno tem a melhor trama.

Mapa do Inferno - Sandro Botticelli

Ele aborda temas como o crescimento populacional desenfreado e usa o poema de Dante como fundo. Posso estar viajando, mas eu achei que o vilão fez o Langdon e os outros personagens percorrerem o caminho contrário que Dante fez na Divina Comédia, tirando esses personagens da zona de conforto deles (Paraíso), passaram por várias provações (Purgatório), e por fim chegaram à raiz do problema (Inferno).

“Os lugares mais sombrios do Inferno são reservados àqueles que se mantiveram neutros em tempos de crise moral.” – Dante Alighieri.

“– Não temos acesso a jatinhos particulares para autores de livros sobre história religiosa. Se quiser escrever Cinquenta Tons de iconografia, aí podemos conversar.” – Faukman

Dan Brown continuou com a mesma fórmula dos outros livros (Langdon é um dos suspeitos e acaba conhecendo uma mulher bem bonita, tem perseguição frenética e etc.), para alguns isso é meio chato, mas se tá dando certo, não tem por que mudar né?! Apesar dele não inovar nesse sentido, Inferno é um livro que você tem que ler, ~~na verdade você tem que ler todos os livros desse autor~~.

PETIÇÃO PÚBLICA PARA A PUBLICAÇÃO DOS 12 LIVROS DE " A HISTÓRIA DA TERRA-MÉDIA".

noreply@blogger.com (Igor Lima) — Fri, 10 Jan 2014 19:54:00 +0000

Tem um tempo que tá rolando uma petição para a publicação dos 12 volumes da série “A História da Terra-Média”, de J.R.R. Tolkien. O site Tolkien Brasil criou essa petição no Avaaz para colher assinaturas online, para mostrar em forma de números que há um público interessado nessas obras.

Alexandre Martins diretor executivo da WMF Martins Fonte (editora que publica os livros de Tolkien aqui no Brasil) disse o seguinte: “Talvez a obra, que não foi publicada no Brasil ainda, e que os fãs do Tolkien pedem pra que seja publicada, é uma história da Terra Média. Mas é um projeto de muito fôlego. São doze volumes que reúne cartas, poemas e estudos que o Tolkien fez ao longo de toda sua vida. Vamos ver quando é que a gente vai conseguir lançar essa obra no Brasil.”

Assine a petição aqui. E para saber mais sobre esses livros, clica aqui.

Vamos lá pessoal, vamos mostrar que a publicação desses livros no Brasil vale a pena!

Fonte: Tolkien Brasil