Desde el año 2003, cada 28 de abril se celebra el Día Mundial de la Seguridad y Salud en el Trabajo, establecido por la OIT.

Conscientes como somos de la importancia de la activad preventiva en el ámbito laboral, desde este blog queremos celebrar este día poniendo nuestro granito de arena para contribuir a destacar la importancia de la seguridad en el trabajo, y lo haremos dedicando este post a lo nuestro: impresión digital y rotulación aplicada a la señalización de seguridad.

Al referirse en España la señalización en el ámbito de la seguridad y salud en el trabajo,  hay que mencionar forzosamente el Real Decreto 485/1997 de 14 de abril sobre disposiciones mínimas en materia de señalización y salud en el trabajo. Para facilitar la compresión y la aplicación de ese Real Decreto, contamos con una Guía Técnica sobre Señalización de Seguridad y Salud en el Trabajo, no vinculante y elaborada por el Instituto Nacional de Seguridad e Higiene en el Trabajo. Está guía contiene todo el texto del Real Decreto, intercalando observaciones y aclaraciones. Está muy ilustrada e incorpora ejemplos y herramientas como un cuestionario que nos permite evaluar como es la señalización en nuestra empresa. Se trata de 55 páginas muy aprovechadas, de obligatoria lectura y consulta para cualquiera interesado en esta temática.

Hay que tener en cuenta que la guía del INSHT no solo se refiere a las señales ópticas, si no que incluye también apartados para las señales acústicas, las comunicaciones verbales y las señales gestuales. Por dedicarnos a lo que nos dedicamos, nos interesan sobre todo lo que la guía llama “señales en forma de panel”, un tipo de señales ópticas.

En general, podemos decir que la señalización no es por sí misma un medio de protección ni de prevención, debemos recurrir a ella cuando, después de hacer la pertinente evaluación de riesgos, no existan otras medidas colectivas más eficaces o como complemente a otras medidas existentes que no eliminen completamente el riesgo. Estas son algunas situaciones en la que se debe señalizar.

• Acceso a zonas o locales que requieran la utilización de EPIS o que el personal que entre en ellos esté expresamente autorizado
• Señalización que permita a los trabajadores conocer las situaciones de emergencia y/o las instrucciones de protección
• La señalización de los equipos de lucha contra incendios, las salidas y recorridos de evacuación y la ubicación de primeros auxilios

Los tipos de señales en forma de panel que podemos encontrar son:

• Señales de advertencia (triangulares)
• Señales de prohibición (redondas, pictograma negro sobre fondo blanco, bordes y banda en rojo)
• Señales se obligación (redondas, pictograma blanco sobre fondo azul)
• Señales relativas a los equipos de lucha contra incendios (rectangulares o cuadradas, pictograma blanco sobre fondo rojo)
• Señales de salvamento o socorro (forma rectangular o cuadrada, pictograma blanco sobre fondo verde)

Y dos consejos más: no nos vayamos a pasar señalizando, un exceso de información puede generar confusión; elijamos pictogramas lo más sencillos posibles.

Solo nos queda recordaros que en nuestra web disponemos de multitud opciones, ya sea a través de impresión digital sobre lona, o con vinilo adhesivo, para dar respuesta a cualquier necesidad de señalización.

Nº1: MARILYN MONROE

Nacimiento	1 de junio de 1926 ciudad de Los Ángeles,1 estado de California, Estados Unidos
Fallecimiento	5 de agosto de 1962 (36 años) ciudad de Los Ángeles,1 estado de California, Estados Unidos

La primera de nuestra selección es Norma Jeane Mortenson, conocida a nivel mundial como Marilyn Monroe. Quien no la recuerda cantando Happy Birthday Mr. President a John F. Kennedy, su interpretación en Con faldas y a loco o en Eva al desnudo, . Sin duda, esta actriz, cantante, modelo y productora ha sido uno de los mayores iconos pop del siglo XX.

De ella se sabe casi todo, menos la causa de su muerte; se baraja el suicidio pero nunca se ha podido saber a ciencia cierta con lo cual se ha aumentado más la relevancia de este mito.

Como curiosidad, si además de sus fotografías quieres colocar un vinilo en tu pared con su firma, te la puedes descargar en este enlace.

Nº2: AUDREY HEPBURN

Nacimiento	4 de mayo de 1929 Bruselas – Bélgica
Fallecimiento	20 de enero de 1993 (63 años) Tolochenaz – Suiza

Esta actriz y bailarina sigue siendo una de las pocas actrices que ha ganado un Óscar, un Emmy, un Grammy y un Tony. Pero sin duda, uno de sus mayores éxitos ha sido a la coronarse como icono de estilo para el mundo de la moda y como defensora y colaboradora de las causas defendidas por Unicef en especial al Sida y a la malnutrición infantil, sobre todo en sus últimos años de vida.

Entre su filmografía destaca: Vacaciones en Roma o Desayuno con diamantes .

Nº 3: SARA MONTIEL

Nacimiento	10 de marzo de 1928 Campo de Criptana, Ciudad Real, España
Fallecimiento	8 de abril de 2013 Madrid, España

Fue sin duda una de las mayores estrellas que hemos exportado a la meca del Cine. Conocida como Sarita Montiel, Saritísima o La manchega universal, dejó prendados con su belleza tanto a directores como a actores de Hollywood como Gary Cooper, Burt Lancaster, Joan Fontaine y Vincent Price . Destaca de su época americana la película Veracruz , pero también tuvo una importante relevancia también como cantante a nivel nacional, con su inolvidable papel en el El último cuplé entre otros.

Su vida sentimental acaparó innumerables portadas del papel couché por la relevancia de sus relaciones entre las que destacan escritores y demás personajes ilustres, como Ernest Hemingway, quién le enseñó a la artista a fumar habanos o el romance vivido con el mítico James Dean.

Nº 4: BRIGITTE BARDOT

Nacimiento	28 de septiembre de 1934 (81 años) París, Francia

Esta famosa estrella es actriz y cantante , icono de la moda y símbolo sexual . Una mujer que ha sabido llegar a sus actuales 81 años con energía y desprendiendo todavía el encanto y brillo de las grandes estrellas. Para ella el refrán de: Quien tuvo, retuvo; es el acertado. La señora “BB” nos sigue cautivando tal y como lo hiciera en Y Dios creó a la mujer (1956) .

En estos últimos años se dedica al cien por cien a la Fundación Brigitte Bardot para la protección de los animales en peligro, organización que creó en 1986.

Nº 5: AVA GARDNER

Nacimiento	24 de diciembre de 1922 Smithfield, Carolina del Norte, Estados Unidos
Fallecimiento	25 de enero de 1990 (67 años) Westminster, Inglaterra, Reino Unido

Qué decir de Ava… la belleza se llama así. Apodada el Ángel fue una mujer que nunca dejó indiferente a nadie. Casada con Frank Sinatra (1951-1957) fueron la pareja más deseada del momento que la apodó como el “animal más adorable del mundo” .

Entre su filmografía destaca The hucksters (junto a Clark Gable), Venus era mujer y Soborno (1949), estupendo thriller dramático donde actúa junto a Robert Taylor,

Tanta expectación se ha creado con su trabajo como por su vida personal, siendo relacionada sentimentalmente con artistas tan relevantes como el propio Frank Sinatra, Robert Taylor o el torero Luis Miguel Dominguín.

Nº 6: ELIZABETH TAYLOR

Nacimiento	27 de febrero de 1932 Hampstead, Londres, Reino Unido
Fallecimiento	23 de marzo de 2011 (79 años) Los Ángeles, California, Estados Unidos

Esta actriz fue pocas de las que mantuvo como nombre profesional el personal, eso si siempre utilizó el apellido materno como sello de identidad. Despuntó en el séptimo arte ya siendo niña convirtiéndose en una reputada actriz infantil de la época.

El rasgo que perdurará y enamorará de Liz a hombres de cualquier generación,será su poderosa mirada de color violeta.

Entre sus papeles memorables destacan National Velvet, o la icónica Cat on a Hot Tin Roof ( La gata sobre el tejado de zinc) junto a Paul Newman. Tampoco podemos dejar de nombrar Cleopatra (1963). Por esta película, Elizabeth Taylor fue la primera actriz que firmó un contrato por la suma de un millón de dólares. En el rodaje de esta película donde conoció al también actor Richard Burton; e iniciaron un romance estando ambos casados, lo que provocó un enorme escándalo en la sociedad americana conservadora.

Nº7: GRACE KELLY

Nacimiento	12 de noviembre de 1929 Filadelfia, Condado de Filadelfia, Pensilvania, Estados Unidos
Fallecimiento	14 de septiembre de 1982 (52 años) Mónaco, Mónaco

Esta actriz tuvo una corta trayectoria profesional, pero aún así a los 26 años ya había ganado Óscar a la mejor actriz por su papel en la película The Country Girl.

Dejó el celuloide, para cambiar su vida en Hollywood por los flashes de las cámaras al casarse con el Príncipe Raniero de Mónaco con quien tuvo tres hijos: Carolina, Alberto y Estefanía . Este enlace matrimonial lo que aportó además de bellísimas instantáneas de familiares, fue un toque de lujo y glamour al Principado, que lo coronaron como destino turístico de los más ricos y famosos del momento. Falleció en un trágico accidente de coche mientras conducía, pero se llevó la belleza intacta.

Nº 8: RAQHEL WELCH

5 de septiembre de 1940 (75 años)
Chicago, Illinois, Estados Unidos

Icono vivo del cine con ascendencia española, que también cultivó la faceta musical a lo largo de su larga vida profesional.

Su primera oportunidad se vino de la mano del gran Elvis Presley, pero no fue hasta Viaje alucinante y One Million Years B.C. (1966) donde se consolidó como Sex Symbol siendo apodada “El Cuerpo”. Siempre tuvo grandes parejas de escena entre los que destacamos a Sinatra o a Mastroianni, así como grandes éxitos musicales y televisivos.

Nº9: INGRID BERGMAN

Nacimiento	29 de agosto de 1915 Estocolmo, Suecia
Fallecimiento	29 de agosto de 1982 (67 años) Londres, Inglaterra

Esta belleza sueca, confesó que se hizo actriz para combatir su extrema timidez, y aseguraba que era feliz cuando interpretaba. Se inició en la profesión con tal solo 16 años, oponiéndose a lo que pensaba su familia que no veían bien que se dedicase al cine. Pero su pasión por el séptimo arte fue mayor que lo obstáculos y pronto brilló con luz propia primero en Suecia hasta que en 1942 dio el salto a USA, donde protagonizó junto a Humphrey Bogart la magnífica película de Michael Curtiz Casablanca, Conseguiría su primer Óscar a la mejor actriz, esta vez por su papel en Luz que agoniza en 1944. Este premio los ganaría en dos ocasiones más, aunque estuvo nominada en 7 ocasiones en total. Si tenemos en cuanta todos sus premios tanto en cine, televisión como teatro encontramos en Ingrid una de las actrices más laureadas de la historia del cine.

Nº 10: KATHERINE HEPBURN

Nacimiento	12 de mayo de 1907 Hartford, Connecticut, Estados Unidos
Fallecimiento	29 de junio de 2003 (96 años) Fenwick, Connecticut, Estados Unidos

Para cerrar nuestro ranking, tenemos a la fantástica Katherine. Fue una actriz muy versátil que se atrevió con diversos géneros y que destacó por su fuerte independencia y personalidad enérgica.

Su andadura profesional se inició en Broadway , hasta que Hollywood no pudo resistirse a su talento, haciéndola reinar durante 60 años. De su filmografía destacamos las 9 películas que protagonizó con el inolvidable Spencer Tracy, quien fue seguramente el amor de su vida y del que confesó: «Fue un sentimiento único el que tuve por [Tracy]. Habría hecho cualquier cosa por él» .

Hepburn obtuvo cuatro premios de la Academia, un número récord para cualquier intérprete, y un total de doce nominaciones al Óscar a la mejor actriz, una cifra solo superada por Meryl Streep.

Esta mañana, 21 de abril se celebra el 805 aniversario de la consagración de la Catedral de Santiago de Compostela. Fue consagrada por el obispo de Compostela, D. Pedro Muñiz.

El acta de Consagración, se conserva transcrita actualmente en el Tumbo B de la Catedral y se puede leer que entre los asistentes estuvieron el rey de León, Alfonso IX, los principales magnates del reino, ademas del resto de obispos de Galicia y varios de Portugal.

La Catedral de Santiago de Compostela, también conocida como el Arca de Piedra del Apóstol Santiago, fue declarada en 1985 Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO.

Destaca por su enorme riqueza en patrimonio histórico y artístico, pero es reconocida a nivel mundial como meta del Camino de Santiago, auténtico eje de la evolución de la cultura, el arte y el pensamiento en la Europa medieval.

Todo peregrino que se acerca a la capital de Galicia trae como objetivo llegar al Pórtico de la Gloria. Obra cumbre del románico construido por Maestro Mateo entre los años 1168 y 1188, vinculado con el prelado de Pedro Monís, el cual se encuentra enterrado debajo de la imagen del denominado Santo dos Croques. La tradición llegada hasta nuestros días nos dice que el Santo dos Croques es el propio Maestro Mateo, maestro cantero director de la fantástica obra, que quiso ser así inmortalizado junto a él y según la tradición, la gente se debe pegar cabezazos contra sus rizos de piedra para contagiarse de la sabiduría del sabio Maestro.

No podemos olvidar la relevancia que tienen lo que se denomina como Año Santo Jubilar Compostelano o Año Santo Jacobeo que es aquel en que el 25 de julio (festividad de Santiago Apóstol) cae en domingo.

El primer Año Jubilar fue establecido por el Papa Calixto II en 1122 para el año 1126. Los últimos han sido 1993, 1999, 2004 y 2010. La próxima cita será en el 2021.

Otro de los atractivos turísticos del templo es el Botafumeiro y verlo bailar por los tiraboleiros (8 hombres encargados de desplazar el Botafumeiro por el Templo).

Si estás planificando tu viaje al corazón de Galicia no te olvides de traer tu cámara de fotos llena de batería para sacar las fotos más espectaculares en la Ciudad donde la lluvia es Arte.

De imprimirlas en gran formato tanto si prefieres un cuadro en lienzo o sobre madera, nos encargamos nosotros en Pancarta.com.

Muy importante recordar esto: Pasaréis por delante de nuestras oficinas y os saludaremos con nuestro pancartero: Ultreia!!

Buen Camino!!

Gonzalès no parece un apellido muy propio de una parisina, pero hay que tener en cuenta que Eva era hija del escritor español nacionalizado francés, Enmanuel Gonzalès. El primer maestro de Eva fue Charles Joshua Chaplin, con quien inició su formación como pintora a la edad de 16 años, pero tuvo mucha más influencia en nuestra protagonista de hoy Édouard Manet, de quien fue alumna y modelo y con quien mantuvo una relación de amistad y colaboración que duró durante toda la vida de ambos. Obra del maestro Manet es un retrato de Eva Gonzalès pintado entre 1869 y 1870, que os mostramos a continuación.

Cuando se habla de la evolución como pintora de Eva Gonzalèz, suele decirse que en la primera etapa de su carrera estuvo influenciada por Manet, y en la segunda etapa, a partir de 1876, su estilo evolucionó haciéndose más personal, influenciada por Edgard Degas. Esta evolución artística se hizo visible en la utilización de colores más claros y el uso frecuente del pastel.

Contrajo matrimonio con un grabador en 1879 y falleció en 1883, con 34 años, a causa de una embolia provocada durante el parto de su hija Julie, solo 5 días después de la muerte de su maestro Manet. Está enterrada en París, en el cementerio de Montmartre.

Su obra

Los cuadros de Eva se caracterizan por el gusto por temáticas sencillas y los interiores. Para recordarla hoy hemos elegido dos cuadros, cualquiera de ellos es idóneo para encargar una reproducción en impresión digital en nuestra web.

En el museo Gaston Rapin se guarda “Enfant de Troupe” o “El Soldadito”, un óleo sobre lienzo que se expuso en el Salón de 1870 en París.

Otra obra destacable de Eva Gonzalès es “Mañana rosa” o “La Matinee Rose”, un óleo sobre lienzo de 1874, en la que su hermana Jeanne le sirvió de modelo. Este cuadro está en el museo de Orsay.

Hasta aquí nuestro sencillo homenaje a esta artista, una mujer pintora que murió joven, pero que sin duda merece un espacio en la historia de la pintura.

Aunque tenemos en España clubes más antiguos (Real Club Recreativo de Huelva 1889, Athletic Club de Bilbao 1901, Fútbol Club Barcelona 1902, Real Madrid 1903), creemos que 85 años es una cifra muy respetable, y merece que le dediquemos una entrada en nuestro blog al club de fútbol de la ciudad de la Alhambra.

Antecedentes

Conviene explicar que, si el club más antiguo de España está en Huelva, es gracias a las Minas de Río Tinto, que atrajeron a finales del siglo XIX a muchos inmigrantes británicos que trajeron consigo el fútbol. Fue también un inglés, el profesor Percy Thackeray, el que llevó el fúbol a Granada; el fue el artífice (y el árbitro) del primer partido oficial de fútbol que se jugó en la ciudad nazarí, en las fiestas de Corpus de 1909. En el hipódromo de Armilla se enfrentaron dos equipos legalmente constituidos (Athletic Club de Granada y Granada Football Club). Pero el germen del Granada Club de Fútbol hay que buscarlo en 1924, en un grupo de primos de apellido “Amigo”, que compraron un balón y se hicieron llamar “Recreativo Español de Granada”. Sin estar todavía legalmente constituidos como Club, jugaban al fútbol entrenando en una plaza delante del Arco de Elvira.

Fundación

El Gobierno Civil de Granada publicó el 25 de abril de 1931 una nota en el diario “El Defensor de Granada” que decía:

El pasado 14 de abril y luego de haber cumplido los requisitos que señala la Ley de Asociaciones, el equipo que la afición conocía con el nombre de Recreativo Español ha quedado oficialmente reconocido como el titulado Club Recreativo de Granada.

El primer presidente del Club fue don Julio López Fernández, ebanista con taller en la calle de Santa Paula. Entre sus logros en estos comienzos está el que el Ayuntamiento de Granada cediera al club unos terrenos municipales en las Eras de Cristo para la construcción de un campo de fútbol, que fue popularmente conocido como el “Campo de las Tablas”

Trayectoria

Tras el parón que supuso la Guerra Civil, en 1940, siendo su presidente Ricardo Martín Campos, el Granada , y José Millán su futbolista más destacado, el club pasó a llamarse “Granada Club de Fútbol”. Un año más tarde, en 1941, alcanzó la Primera División y mantuvo la categoría durante cuatro años.

Alcanzó logros como ser subcampeón de copa en 1959, o mantenerse ocho temporadas en primera división (1968 – 1976).

Aunque no fuera en un partido oficial, Diego Armando Maradona vistió en 1987 la camiseta del Granada Club de Fútbol, ya que su hermano Lalo Maradona era en aquella época delantero del club. También jugó con ellos su hermano Hugo, así que el Granada tuvo por un instante a los tres hermanos Maradona.

Tras estar a punto de desaparecer en 2009 por motivos económicos, consiguió recuperarse y ascender en la temporada 2009/2010 a segunda división y en la temporada 2010/2011 a primera división.

Ahora que juega en la Liga BBVA, animamos a todos los hinchas a celebrar el cumpleaños de su club encargando grandes pancartas de lona personalizadas en nuestra web para animar a su equipo.

Ya no solamente podemos seguir a los famosos sea cual sea su profesión. No hace falta ser actor de Hollywood, cantante o político para que la cuenta de FB, Twiter, o Instagram estén llenas de seguidores y comentarios. Eso es pasado; el presente más actual es que hay perros, gatos e incluso otros animales, que son verdaderas celebridades en el mundo Social Media.

Millones de internautas siguen a diario la vida de las mascotas más famosas y populares. Pero no solo los particulares, lo curioso del asunto es que además, hay grandes firmas que se pelean porque sus productos aparezcan en forma de banner en los vídeos más populares subidos a canales como Youtube o Vimeo, por estos nuevos “Youtubers”. Vaya! que se ha convertido en un negocio muy, pero que muy rentable tener un perro fotogénico y artista.
Incluso podemos encontrar artículos que los ordenan en función de su fama.

Podéis ver más celebridades caninas en The Telegraf , Bocalista o Batanga, allí encontrarás un sin fin de fotos que puedes imprimirte en Pancarta.com tanto en foto como en lienzo.

Este tema, puede ser más o menos friki, pero lo que está claro es que la expectación que crean estos animales, no deja indiferente a las redes y medios digitales. Hay algunos que hasta tienen su propia página de Facebook, como el adorable Boo que tiene casi 18 millones de Me Gusta… Ya le gustaría a muchas empresas acercarse a esas cifras, así que damos por bueno ese refrán que dice: Mas vale caer en gracia, que ser gracioso.

Perros de anuncio:
Si navegas por Internet, te podrás encontrar con webs donde se anuncian castings para perros e incluso portales donde cuelgas las fotos de tu mascota y la pueden seleccionar para un anuncio de televisión. No pierdas la oportunidad, hazle un book a tu mascota, quizás sea la próxima estrella de una campaña publicitaria internacional.

Perros con Memes:
Internet está repleto de memes de mascotas, pero si hay un protagonista perruno por excelencia, ese es Mishka. Este husky siberiano americano, es capaz de reproducir palabras en incluso frases como I Love You, o Hello. ¿Que no te lo crees? Atento a este vídeo que ya roza la friolera de 19 millones de reproducciones.

Ya véis tenemos un mundo que cada día nos sorprende con algo nuevo.
Saludos pancarteros!!

No sé si a vosotros os pasa, pero cada vez que yo veo en televisión alguna erupción volcánica me quedo impresionada de la fuerza de la naturaleza ¿Verdad? ¿ A ti te pasa lo mismo? Pues entonces quizás sea el momento de que te des ese capricho, y que compres al menos un lienzo personalizado con esa imagen sorprendente de un paisaje volcánico, o con esa fotografía del volcán en erupción que tanto te ha impactado. Como se suele decir, “para muestra un botón” aquí os dejamos una de mis favoritas.

Así que seguimos con imágenes y destacamos algunos de los volcanes más importantes del mundo, ya sea por sus características volcánicas, como por su relevancia histórica o cultural.

Algunos de ellos, como es el caso del Vesubio han protagonizado las peores erupciones volcánicas de las que tiene constancia el ser humano, quedando en la retina de la humanidad por su temible destrucción. La bella ciudad de Pompeya, fue enterrada por la violenta erupción del Vesubio el 24 de agosto del año 79 d. C.

A través de los guías turísticos locales te harás la representación de tal y como acontecieron las erupciones, de como quedaron sepultados sus templos, comercios, vias y casas. Pero sobre todo, no dejes de visitar su museo y verás a las momias de Pompeya. Si las ves una vez, te aseguro que no las olvidarás jamás.

Otro que tenemos presente por ser el volcán más alto del planeta es el Nevado Ojos del Salado, en la frontera entre Argentina y Chile. Y como no, el nuestro, el más próximo, el Teide. Es la cumbre más alta de España situado en la isla de Tenerife ( Islas Canarias). Subiendo por la Orotava llegarás al teleférico que te llevará has la parte alta del volcán; pero recuerda que las mejores instantáneas las tomarás unos metros más adelante del mirador al que llegas. Si quieres realmente tener la sensación de estar en un lugar único y apreciar las distintas tonalidades que cogen las rocas volcánicas, tendrás que llegar hasta el cráter. Eso si, no olvides prepárate físicamente para llegar hasta él. Recuerda que la falta de oxígeno a los 3.718 metro de altitud sobre el nivel del mar, hace mella en el físico.

Consejo pancartero: si has decido hacer un viaje a un destino volcánico, sea cual sea, recuerda llevar una buena cámara de fotos, protección solar y calzado cómodo y resistente.

Cabe destacar de este modo, que en pancarta.com fuimos primero fabricantes de lonas de camión, antes de entrar en la impresión digital. Tenemos la experiencia y los medios para fabricar lonas para cualquier carrocería (tautliner, semitautliner, arquillada TIR, botellero, etc.) y para incoporar a las lonas prestaciones como mallas antivandalismo u homologación conforme a la normativa XL. Cualquiera de las lonas que fabricamos puede ser rotulada (con máscara y pintura) o impresa con tintas solventes.

Si tenemos un camión que necesita una lona, una forma barata de hacer publicidad exterior es imprimir en ella imágenes de nuestra empresa o nuestros productos. De este modo, contaremos con una valla móvil, que recorrerá las carreteras llevando consigo nuestro mensaje publicitario. Nuestra recomendación es recurrir a un diseño visualmente impactante, con no demasiado texto, imprimirlo con tintas solventes (el medio de impresión más adecuado para lonas de PVC) y recurrir a la protección por medio de barniz transparente para mejorar la durabilidad de la impresión y protegerla contra la abrasión.

Cuando se elija o desarrolle el diseño para imprimir en la lona, no deben despreciarse otros elementos del vehículo que podemos rotular con vinilo adhesivo, como pueden ser la trasera o la cabina.

Unas lonas impresas para uno o varios camiones, complementado con vinilo adhesivo o de corte para la rotulación de la trasera y la cabina es un producto demasiado complejo para venderlo on line, pero si estás interesado, no dudes en contactarnos, pondremos a tu servicio toda nuestra experiencia como fabricantes de lonas de camión, y empresa de impresión digital, con nuestro departamento de diseño incluído.

Uno de los cuadros más famosos del mundo es el de “Los Girasoles” del pintor neerlandés Vincent Van Gogh. Esta fama proviene, en parte, del hecho de que en marzo de 1987 se vendió por una cifra récord en una subasta en la casa Christie’s de Londres: 39,9 millones de dolares. La cuestión es que no es un solo cuadro ¡son siete!. Durante su estancia en Arlés, mientras esperaba la llegada de su admirado Paul Gauguin, Van Gogh pintó siete versiones del mismo cuadro, representando unos girasoles en un jarrón. Entre estas versiones hay pequeñas diferencias, tanto en el número de flores (tres, cinco, doce o catorce), como en las etapas de la vida de las plantas (en flor, o marchitándose) y en las tonalidades utilizadas. La versión vendida en Londres en 1987 al japonés Yasuo Goto era una de las tres con catorce girasoles.

Se cuenta que fue una mañana de 1888, en la que el viento mistral soplaba con fuerza en Arlés, de tal modo que Van Gogh se vio obligado a trabajar en el interior de su casa, y se puso a trabajar en bodegones hasta concebir la idea de este cuadro.

Hoy podemos saber con qué intención pintó Van Gogh esta serie, ya que se conservan las cartas a su hermano Theo, y en la número 526 escribía:

“Con la esperanza de llegar a vivir con Gauguin en nuestro estudio, quiero pintar una serie de cuadros. Nada más que grandes girasoles… Si llevo a cabo mi plan, pintaré una docena de cuadros. El conjunto es una sinfonía en azul y amarillo. Trabajo todos los días desde que sale el sol. Porque las flores se marchitan enseguida y hay que pintarlo todo de una vez.”

Vincent Van Gogh y Paul Gauguin habían pensado en montar en Arlés un “Estudio del Sur”, para Van Gogh se trataría de una comunidad de artistas de la que Gauguin sería el mentor. El significado de este cuadro podría ser el de que, al igual que el girasol gira siguiendo el movimiento del sol, de igual modo Van Gogh se guiaría por Gauguin. Ambos genios tenían fuertes personalidades, y la relación entre ambos no acabó bien (algunos atribuyen a esta tormentosa relación la causa del corte de la famosa oreja de Van Gogh).

Dejando a un lado toda la historia alrededor del lienzo y centrándonos en el estilo, el cuadro en sí mismo se consideró innovador por el uso del color amarillo en todo su espectro, aunque aparecen también naranjas, ocres, marrones y beiges. Para que resaltase el amarillo y el naranja, el pintor recurrió al verde y azul cielo en los contornos. Los estudiosos dicen que el amarillo representa el mundo interior en la pintura de Van Gogh, cabe comentar que mandó pintar de amarillo su casa de Arlés, dentro de la cual concibió y pintó la serie de pinturas que hoy comentamos.

El color está aplicado con fuertes pinceladas, agresivas, con pequeños toques salteados. Esta técnica crea un relieve sobre el lienzo que logra darle volumen a los girasoles. Se ha ubicado a “Los Girasoles” en el postimpresionismo y el simbolismo.

Los Girasoles es seguramente el cuadro de naturaleza muerta más famoso de todos los tiempos. Sus colores nos atraen como pocos cuadros logran hacerlo, y con el paso del tiempo gracias a sus reproducciones ha llegado a estar presente en nuestra vida de muchas maneras: tarjetas, paños de cocina, tazas, etc. Gracias a nuestra web y tu imaginación, cualquiera puede disfrutar de este Van Gogh, o cualquier otro cuadro de su agrado en su propio hogar, puedes mandar imprimir láminas decorativas sobre papel fotográfico, o un lienzo con bastidor de madera para decorar tu hogar. ¡Llévate el arte a tu hogar, y haz de este tu museo particular!