Die Popakademie Baden-Württemberg ist eine Hochschuleinrichtung des Landes Baden-Württemberg in Kooperation mit Partnern aus der Wirtschaft für Musikwirtschaft, Kreativwirtschaft und Populäre Musik. Über die vergangenen Jahre hinweg hat sich die Popakademie damit als Kompetenzzentrum herauskristallisiert und fördert die Newcomer-Szene in Deutschland und realisiert zahlreiche Projekte im nationalen und internationalen Zusammenhang.

Neben den Bachelor- und Master-Studiengängen bietet die Popakademie ein Seminarprogramm an, dass auch von Nicht-Studenten besucht werden kann. In diesem Jahr werde auch ich wieder ein solches Seminar an der Popakademie abhalten dürfen.

Am 06. Mai 2012 gebe ich von 10-17 Uhr (keine Angst, es wird auch ein Mittagessen in einer Mittagspause geben) ein Seminar zum Thema “Virales Marketing und Guerilla Marketing”. Neben der Theorie werden auch Beispiele aus der Praxis untersucht, genauso wie auch einige Subkategorien genauer beleuchtet werden. Während dieses Tages wird es auch verschiedene Aufgaben zu bewältigen geben, sodass jeder am Abend eine Idee davon hat, wie er in der heutigen Zeit des massiven Werberauschens für sich, sein Produkt oder seinen Act die benötigte Wahrnehmung und Aufmerksamkeit erzeugen kann.

Noch ist das Seminar nicht auf der Webseite der Popakademie gelistet. Doch das wird sich schon bald ändern und dann kann man sich darüber auch anmelden.

Der Art Directos Club Deutschland veranstaltet am 29. und 30. März 2012 das ADC Young Masters Seminar “Social Media”. Die zweitägige Veranstaltung findet bei Scholz & Friends Berlin statt und kostet im Frühbucherpaket (noch bis 10. Februar erhältlich) 580,- Euro Teilnehmergebühr.

Das Seminar richtet sich an Mitarbeiter aus Kreativagenturen wie auch aus Marketingabteilungen gleichermaßen. Es bietet einen Einstieg in die Thematik “Social Web” und kann unabhängig von der jeweiligen Berufserfahrung besucht werden. Dabei stellen die Referenten Phänomene und Cases vor und zeigen neue Wege auf, wie man mit seinen Zielgruppen in Kontakt treten kann.

Folgende Referenten geben dabei tiefe Einblicke in diese schöne, neue Welt: Christoph Bornschein (Geschäftsführer TLGG), Ulf Schmidt (Freier Creative Director), Martin Szugat (Geschäftsführer SnipClip GmbH), Björn Ognibeni (Freier Berater für Digitales Marketing) und Dr. Martin Oetting (Partner, Chief Research Officer trnd AG) und ich (Freier Berater für Transmedia Storytelling und imaginary friend).

Das Programm für die zwei Tage ist bereits fast fertig und kann schon online abgerufen werden. Zwar steht bei mir zur Zeit noch tbc, aber es wird eine Einführung in das Transmedia Storytelling geben, soviel sei schon verraten.

Für weitere Informationen und zur Anmeldung geht man am besten gleich auf die Seite des ADC Young Masters Seminars.

Zwar befindet sich unser Projekt nach wie vor noch im Entwicklungsstadium und muss deswegen geheim gehalten werden, aber dieses “geheim halten” ist ja irgendwie auch schon Bestandteil dieses Kunstprojekts, in dem es auch um das Motto “Public is the new private” geht.

Im letzten Jahr untersuchte das Berliner Logentheater mit dem Projekt “ICH BIN KEINER” das Verhältnis der Gesellschaft zum privaten, öffentlichen und virtuellen Raum anhand von Bildender Kunst, Theater, Performance und Netztheorie. Ein ganzes Haus wurde dabei zum Dreh- und Angelpunkt der Figuren KEINER, EINER und den ihnen nahestehenden Figuren. Teilweise drückten sich bestimmte Vorgänge dieser Untersuchung auch in der künstlerischen bis gewagten Umgestaltung der Räume aus.

Zwar wurde das Abrisshaus, in dem das ganze spielte, inzwischen seinem Schicksal zugeführt, aber das Projekt selbst soll und wird weiterleben. Hier arbeiten wir gerade fleissig dran und freuen uns, wenn es schon bald transmedial weitergeführt wird.

Wer weiß, vielleicht gibt es am 02. Februar 2012 schon erste Einblicke, wenn Johannes Brandrup, Leiter des Berliner Logentheaters und Schauspieler, bei unserem TMSB-Abend einen Vortrag über das “Keiner Syndrom” hält?

Meine Aufgabe bestand zunächst im Location-Scouting zweier geeigneter Orte in Berlin – einen für den ersten Hinweis in einem kleinen Umschlag und einen für das Versteckt des Artefaktes. Darüber hinaus galt es den Ablauf vor Ort am Abend der Bekanntgabe des Hinweises zu überwachen und den Fund des Artefaktes zu dokumentieren.

Jeder kann also ein Puzzleteil freischalten und so dem Geheimnis ein Stück näher kommen. Darüber hinaus bietet die Webseite Informationen zum Inhalt des E-Books, zum Verlag Lucid Dreams, in dem das E-Book erschienen ist, und über den Autor Christoph Zachariae.

Wir haben uns dazu entschieden einen Teilbereich des Transmedia Storytellings genauer zu beleuchten: In unserem Vortrag geht es um das sogenannte Location-Based-Storytelling.

Zur Einführung in das Thema werden wir uns zunächst in Gruppen aufteilen und selbst auf den Weg durch den Ruhrort machen. Gerhard Mercator höchst persönlich lädt dazu Dank mobiler Smartphones ein. Er führt die Gruppen, je nachdem welchen Weg sie eingeschlagen, kreuz und quer durch den Ruhrort, hat dabei an verschiedenen Orten Aufgaben zu lösen und alles um seine Hauptaufgabe zu erledigen, den Ruhrort neu zu kartographieren.

Realisiert wurde dieser Rundgang mit Hilfe von Garmins WherIGo®-System. Zunächst installiert man sich auf seinem Smartphone einen WherIGo-Player, falls dies noch nicht geschehen ist. Für iPhones empfehlen ich Wherigo von der Firma Pi-Soft Consulting LLC, für Android-Geräte ist der Player WhereYouGo empfehlenswert. Die Wherigo-Cartridge “Mercators Ruhrort-Rundgang”, die das Rundgang-Programm enthält kann man sich dann von der Wherigo-Webseite herunterladen (hierfür muss man ein gültiges Login besitzen, welches aber kostenlos erhältlich ist).

Ausgangspunkt für den Rundgang ist dann das Tor zum Haniel-Stift. Dort trifft man nach aktivierter Cartridge auf Gerhard Mercator, der einen fortan zu mehreren Stationen des Ruhrorts führt und dort kleinere und größere Einblicke in die Geschichte des Ortes gibt.

Ein Beispiel:

Gerhard Mercator hat zu Beginn des Rundgangs einen Paket-Abholschein dabei. Was liegt da also näher, als bei der gemeinsamen Wanderung durch den Ruhrort auch Halt bei der Post zu machen, um dort zu schauen, was für ein Paket dort auf Mercator wartet.

Man muss allerdings festhalten, dass die Wherigo-Technik für Smartphones noch nicht vollständig ausgereift ist. Unter bestimmten Bedingungen kann es passieren, dass der Player abstürzt und der bis dahin erreichte Fortschritt des Rundgangs leider futsch ist. Aus diesem Grund haben wir in unserem Vortrag, der nach dem Rundgang erfolgte, auch noch andere Systeme für Location-Based-Storytelling vorgestellt.

Jedes dieser Systeme hat jedoch zum jetzigen Zeitpunkt noch seine Vor- und Nachteile, die man für derzeitige Umsetzungen abwägen muss. Trotzdem zeigt der Rundgang mit Mercator, was bereits möglich ist. Es bleibt also spannend zu betrachten, wohin sich diese Art des Location-Based-Storytellings noch entwickeln wird.

Wovon haben Sie denn letzte Nacht geträumt? Sie wissen es nicht mehr? Das ist eigentlich auch etwas ganz normales. Die meisten Menschen können sich nicht mehr daran erinnern, was ihnen in ihren Träumen widerfahren ist. Und manchmal ist das auch gut so. Aber ich möchte Ihnen trotzdem etwas zeigen, dass sie so schnell nicht vergessen sollten: Der Berliner Autor Christoph Zachariae hat in seinem neuen E-Book Dunkle Träume 31 Kurzgeschichten veröffentlicht. Jede Kurzgeschichte entführt dabei in eine andere Situation, deren finstere Atmosphäre jeweils zusätzlich mit einer Illustration der Hamburger Künstlerin Ebeneeza K. unterstrichen wird.

Das E-Book ist im Selbstverlag namens Lucid Dreams erschienen und wir werden in den kommenden Wochen und Monaten für das E-Book und den Verlag tätig werden. Eine Facebook-Page dazu gibt es bereits. Weiteres wird noch nicht verraten.

Deswegen haben wir uns dazu entschlossenen einen Teilbereich des Transmedia Storytelling genauer zu beleuchten. Uns wurde die Gelegenheit geboten, während der Konferenz eine Live-Ausführung und einen Vortrag zu halten, was wir natürlich gerne umsetzen werden. Unser Thema wird das Location-Based-Storytelling sein.

In diesem Zusammenhang entwickelten wir zunächst gemeinsam das Grundgerüst eines spannenden Thrillers. Die Hauptgeschichte sollte sich dabei auf einer Dating-Plattform abspielen, auf die man durch mehrere Zugänge gelangen konnte. So gab es zum Beispiel ein E-Book, das eine Sammlung von romantischen Kurzgeschichten enthielt. Es war von einem frei erfundenen Mitglied unserer Gruppe geschrieben worden und enthielt gleichzeitig die Login-Daten für sein Profil auf der Dating-Plattform. So konnte man sehen, mit wem er sich dort ausgetauscht hatte und was dort bisher passiert war. Ein anderer Einstieg wurde durch einen Comic bewerkstelligt, genauso wie über ein Audio-Book. Ab diesem Moment stand es jedem frei, wie tief er weiter in der Geschichte vorstoßen wollte. Jeder hatte die Wahl, diese entweder im sogenannten Lean-back-Modus zu erleben, oder aber richtig aktiv einzusteigen, sich mit anderen Charakteren der Plattform zu verabreden und so dem Geheimnis der Plattform auf die Schliche zu kommen.

Neben der Entwicklung dieser Geschichte stand für uns noch ein weiterer wichtiger Aspekt im Vordergrund. Während der Entwicklung stellten wir für uns selbst 11 wichtige Thesen heraus, die für ein Transmedia Projekt unabdingbar sind. Diese waren ebenfalls Bestandteil unserer Präsentation und stehen nun jedem interessierten über die Webseite des Transmedia Manifests zur Verfügung.

Letztes Jahr lautete das Motto noch “Alles ist Story-Driven!”. Dazu wurde zusammen mit jovoto ein Wettbewerb veranstaltet, der genau dieses Motto nachweisen sollte. Gesucht wurden tolle Geschichten, die sich Medien und Kanälen und mithilfe von verschiedensten Technologien umsetzen ließen. Der Rahmen des Wettbewerbs bot somit größtmögliche Freiheit und als Preise winkten nicht nur Geldpreise sondern auch der Zugang zur StoryDrive-Konferenz selbst. Die Ergebnisse lassen sich auch heute noch auf der jovoto-Webseite ansehen.

In diesem Jahr sollte alles etwas anders werden. Deshalb traf sich die Leiterin der StoryDrive-Konferenz, Britta Friedrich, mit Andreas Wichmann von Newthinking und innerhalb des Gespräches wurde die Idee für einen neuen Beitrag geboren. Kurz darauf wurden junge, kreative Menschen gesucht, die bereits in den unterschiedlichsten Medienbereichen tätig sind. Ihre Aufgabe bestand fortan darin, sich Gedanken über die Zukunft des Geschichten Erzählens zu machen und in den zwei Monaten bis zur StoryDrive ein Projekt zu erarbeiten, dass dann auf der Konferenz präsentiert werden konnte. Dabei drehte sich ihr Projekt überwiegend um die folgenden Fragen: Wie werden Geschichten in Zukunft erzählt? Was sind die Trends der Stunde? Welche Geschäftsmodelle versprechen Erfolg? Ist Transmediales Storytelling die Zukunft?

Es freut mich natürlich sehr, dass ich diese Chance ebenfalls wahrnehmen kann und neben den anderen Kreativen meinen Input in das Projekt mit einbringen kann. Unser Team besteht aus:

Maike Coelle, Autorin und Dramaturgin für audiovisuelle Medien
Kristian Costa-Zahn, Head of Creation UFA Lab / UFA Interactive
Dorothea Martin, Transmedia Storytelling und Konzeption
Gregor Sedlag, Designer, Illustrator und Comicautor
Philipp Zimmermann, Freier Autor, UFA Lab
Maike Hank, Redakteurin DER FREITAG und Autorin
Katharina Kokoska, Web Consultant & Bloggerin von Frisch-gebloggt.de
Patrick Möller, Transmedia Storytelling, Social Media Marketing und ARG-Reporter

Besuchen Sie uns auf der StoryDrive-Konferenz in Frankfurt und erleben Sie dort, was wir uns unter der Zukunft des Geschichten-Erzählens vorstellen.