PHOTO-REPORTAZ

Το σεξ στο σινεμά: Ταινίες που πέρασαν το σεξ σε άλλο κινηματογραφικό επίπεδο

2012-05-01T03:43:00.001-07:00

Ο Χάουαρντ Χιουζ μπλέκει σκηνές κυνομαχιών με κάτι πολύ πιο αμφιλεγόμενο - το αισθησιακό σεξ απίλ της Τζιν Χάρλοου. Η πιο ακριβή ταινία που γυρίστηκε ποτέ πριν το "Όσα Παίρνει ο Άνεμος", το Hell's Angels περιείχε επίσης σκηνές με την Χάρλοου να φοράει ξώπλατο ή να αφήνει υποψία γυμνού σώματος (αν και μόνο για ελάχιστα δευτερόλεπτα).

Μπορεί να μην υπάρχουν σκηνές σεξ, αλλά υπάρχει μπόλικο πάθος σε αυτή την κλασική νουάρ ταινία του Μπίλι Γουάιλντερ. Διαφθορά και δολοφονίες συνυπάρχουν με το σεξ απίλ της Μπάρμπαρα Στάνγουικ, που παίζει χωρίς πρόβλημα την απελευθερωμένη, εντυπωσιακή γυναίκα που δεν φοβάται να αποκτήσει αυτό που θέλει.

Ένας από τους πιο διαχρονικούς κινηματογραφικούς τίτλους, ο Ταχυδρόμος έχει εμπνεύσει δυο ακόμα πιο... ειλικρινή remake. Αλλά η αυθεντική ταινία με την μοιραία Λάνα Τάρνερ ντυμένη με το λευκό, σκανδαλιστικό φόρεμα, είναι με διαφορά η καλύτερη.

Βασισμένη στο κλασικό έργο του Τένεσι Γουίλιαμς, το φιλμ εξερευνά ακόμα περισσότερα θέματα που αφορούν στο ενήλικο κοινό, όπως την οικογενειακή βία, την ομοφυλοφιλία, τον βιασμό κλπ., μέσα από τις εντάσεις ανάμεσα στην Μπλανς και τον Σταν (τον υποδύεται ο εξαιρετικός, νεαρός Μάρλον Μπράντο). Αρχικά 'καταδικάστηκε' ως αποκρουστική από τους συντηρητικούς, υπέστη επεξεργασία, αλλά μετά από χρόνια αποκαταστάθηκε η αρχική της version.

'Πιθανότατα η πιο βρώμικη ταινία που έβγαλε ποτέ ο Αμερικανικός κινηματογράφος' έγραφε το Time της εποχής βαθμολογώντας το με ένα C που ωθούσε τους κινηματογράφους να το απορρίπτουν. Η σκοτεινή σεξι κωμωδία παρόλα αυτά πήρε μία υποψηφιότητα για Όσκαρ, για την ερμηνεία της Κάρολ Μπέικερ.

Το βιβλίο του Βλάντιμιρ Ναμπόκοφ ήταν αρκετά σκανδαλώδες έτσι κι αλλιώς, αλλά η ταινία του Στάνλεϊ Κιούμπρικ με την 15χρονη Σου Λίον ως αντικείμενο του πόθου του αφηγητή (και του φακού) προκάλεσε πονοκεφάλους. Για τις γυμνές σκηνές επιστρατεύτηκε ενήλικη ηθοποιός, αλλά και μόνο η ιδέα προκάλουσε θύελλα αντιδράσεων.

Ακόμα μνημονεύεται ως η πρώτη - και μοναδική - ταινία που κυκλοφόρησε ευρύτατα με τον χαρακτηρισμό 'Ακατάλληλη' εξαιτίας των γυμνών της σκηνών, ωστόσο ο Καουμπόι παρά τις πιπεράτες σκηνές του, είναι επίσης μία εξαιρετικά καλογυρισμένη ταινία, που σκηνοθέτησε ο Τζον Σλέσινγκερ.

Εδώ ένας πιο ώριμος Μάρλον Μπράντο προσπαθεί να αποπλανήσει μία νεαρή γυναίκα (την Μαρία Σνάιντερ). Η ταινία σφράγισε τη φήμη του Μπερνάρντο Μπερτολούτσι ως ικανότατου σκηνοθέτη. Οι σεξουαλικές επαφές του ζευγαριού στις οποίες βασίζεται η ταινία, βρίσκονται συνεχώς στο επίκεντρο, αν και η ταινία είναι μέχρι και σήμερα γνωστή κυρίως για την αμφιλεγόμενη σκηνή σεξ με το βούτυρο...

Για άλλη μια φορά μία νουάρ ταινία διαποτίζεται με σεξουαλικό άρωμα καθώς η Κάθλιν Τέρνερ δελεάζει τον Γουίλιαμ Χαρτ με μπόλικο σεξ. Κλασική ερωτική κινηματογραφική στιγμή.

Ο Πολ Βερχόφεν και ο σεναριογράφος Τζόε Έστερχας πήγαν το πράγμα ένα βήμα παρακάτω. Αν και δεν έχει τόσο πολλές γυμνές σκηνές, το Βασικό Ένστικτο χαρακτηρίζεται από Χιτσκοκική ατμόσφαιρα και έχει φυσικα για πρωταγωνίστρια την πανέμορφη Σάρον Στόουν. Δεν χρειαζόταν κάτι περισσότερο...

Η ιστορία του Πατρίς Σερό γύρω από δύο μοναχικούς ανθρώπους που συναντώνται μόνο για σεξ, απέδειξε πόσο παραπέρα μπορούσε να φτάσει ο σύγχρονος ανεξάρτητος κινηματογράφος. Με μπόλικες γυμνές σκηνές και ακόμα περισσότερα, προκάλεσε ταραχή σε κοινό και κριτικούς.

Η... ρομαντική, πειραματική ιστορία του Μάικλ Γουίντερμποτομ δεν θα μείνει στην ιστορία τόσο για τη σπουδαία πλοκή της, όσο για το γεγονός πως οι ηθοποιοί Κίεραν Ο' Μπράιεν και Μάργκο Στίλι έκαναν πραγματικό σεξ μεταξύ τους. Το τελευταίο ταμπού έσπασε...

To Top10 των scream queens

2012-05-01T03:35:00.000-07:00

Αναγνωρισμένη ευρέως ως η πρώτη «Scream Queen», η Καναδο-Αμερικανίδα ηθοποιός Φέι Ρέι είναι σήμερα πιο γνωστή ως το ημιλιπόθυμο παιχνίδι στα χέρια του King Kong και το κλασικό φιλμ του 1933, όμως στην 57χρονη καριέρα της κέρδισε την διεθνή αναγνώριση για μία ευρεία γκάμα από ταινίες τρόμου, συμπεριλαμβάνοντας τις Doctor X (1932), The Most Dangerous Game (1932) και Black Moon (1934).

Η Βρετανίδα ηθοποιός Μπάρμπαρα Στιλ έγινε η cult βασίλισσα του Ιταλικού gothic τρόμου στην δεκαετία του '60, ειδικά στο φιλμ Black Sunday (1960) του Μάριο Μπάβα, στο οποίο έπαιξε μία μάγισσα-βρυκόλακας που βρίσκει πολύ άσχημο τέλος με μία μάσκα προσώπου με καρφιά και ένα σφυρί.

Χάρη κάτω από φωτιά. Αυτό ήταν η απόλυτα cool βασίλισσα του Χίτσκοκ, Τίπι Χέντρεν. Ακόμα και όταν «βομβαρδίζονταν» από ορδές πολύ, πολύ άγριων πουλιών στο κλασικό φιλμ του Χίτσκοκ και του 1963, μπορούσε και διατηρούσε ένα υπέροχο χτένισμα και το πολύ σικ ταγέρ της. Εμφανίστηκε επίσης απέναντι στον Σον Κόνερι στο Marnie (1964), ενώ η κόρη της Μέλανι Γκρίφιθ κατάφερε και έγινε η ίδια μία επιτυχημένη ηθοποιός.

Η Μέριλιν Μπερνς άφησε το στίγμα της σε κλασικές ταινίες τρόμου όπως το The Texas Chainsaw Massacre (1974) και Eaten Alive (1977), αλλά και στην ερμηνεία της Λίντα Καζέμπιαν στην βραβευμένη με τρεις φορές Emmy τηλεοπτική σειρά Helter Skelter (1976), που αναφερόταν στην πραγματική δίκη της οικογένειας Manson.

Μία από τις πιο περιβόητες ερμηνείες που έγιναν ποτέ από ένα παιδί ηθοποιός, ήταν η μεταμόρφωση της Λίντα Μπλερ στην σατανική, βλάσφημη, που εκτόξευε εμετό και με το κεφάλι που περιστρέφονταν Ρέγκαν, στον Εξορκιστή, την ταινία που σοκάρισε τον κόσμο το 1973 και στέλνει ακόμα και σήμερα ανατριχίλες στην ραχοκοκαλιά.

Η πιο μυθική ερμηνεία στην 40χρονη καριέρα της αναγνωρισμένης ηθοποιού Σίσι Σπέισεκ, ήταν εκείνη της προβληματικής έφηβης Κάρι Γουάιτ στο Carrie, την ταινία τρόμου του 1976 του Μπράιαν Ντε Πάλμα, που βασίστηκε, στο βιβλίο του Στίβεν Κινγκ. Την συναρπάστική κλιμάκωση του φιλμ πρέπει να τη δει κανείς για να την πιστέψει, και δεν θα σκεφτείτε ποτέ ξανά για τo χορό αποφοίτησης με τον ίδιο τρόπο.

Στα τέλη των '70s, οι γυναίκες πρωταγωνίστριες στα φιλμ τρόμου και sci-fi είχαν αρχίσει να ουρλιάζουν λιγότερο και να δέρνουν περισσότερο. Στο κλασικό φιλμ του Τζορτζ Ρομέρο του 1978, Dawn of the Dead, η Φραν (που ερμήνευε η Γκέιλεν Ρος) δεν ουρλιάζει ούτε μία φορά, και ξέρει πως να χειριστεί ένα όπλο. Την επόμενη χρονιά, η ερμηνεία της Σιγκούρνεϊ Γουίβερ ως Ρίπλεϊ στο Alien (1979) ήταν μία ριζοσπαστική κίνηση για το φεμινιστικό κινηματογράφο.

Η Τζέιμι Λι Κέρτις, κόρη της scream queen Τζάνετ Λι του Psycho (1960), ακολούθησε τα βήματα της μητέρας της στο είδος τρόμου, εμφανιζόμενη στα Halloween (1978), The Fog (1980), Prom Night (1980) και Terror Train (1980).

Εκτός από το να εμφανιστεί ως η μικροσκοπική 'σας δέρνω όλους' Μπάφι Σάμερς στην μακροχρόνια, cult τηλεοπτική σειρά Buffy the Vampire Slayer, η Σάρα Μισέλ Γκέλαρ πρωταγωνίστησε σε μία σειρά από σημαντικές ταινίες τρόμου των '90s και '00s, συμπεριλαμβανομένων των Scream 2 (1997), I Know What You Did Last Summer (1997), The Grudge (2004) και The Return (2006).

Η Ρόουζ Μακ Γκόουαν αγαπάει τόσο πολύ το «φτηνό» τρόμο που μέχρι που έβγαινε με τον Μέριλιν Μάνσον για 3 ½ χρόνια. Το πορτοφόλιό της περιλαμβάνει τα Scream (1996), The Black Dahlia (2006), την τηλεοπτική σειρά Charmed (2001-2006) και το Grindhouse (2007), στο οποίο ερμήνευσε αξιομνημόνευτα μία go-go dancer που έχει ένα πυροβόλο όπλο αντί για πόδι.

Οι πιο καυτές ερωτικές σκηνές στην ιστορία του κινηματογράφου

2012-05-01T03:26:00.001-07:00

Ένα ορόσημο για την Goth κουλτούρα, το The Hunger είναι βουτηγμένο στο σεξ, από την πρώτη ερωτική σκηνή που ανοίγει το φιλμ και που βρίσκει την βρικόλακα Μίριαμ Μπλέιλοκ (Κατρίν Ντενέβ) και τον εραστή της Τζον (Ντέιβιντ Μπόουι) να δαγκώνουν δύο θαμώνες ενός club, μέχρι αργότερα την σκηνή της αποπλάνησης ανάμεσα στην Μίριαμ και την Σάρα Ρόμπερτς (Σούζαν Σάραντον), την γιατρό που την έχει ιντριγκάρει το ξαφνικό γέρασμα του Τζον. Η σεξουαλική ένταση ανάμεσα στις γυναίκες μεγαλώνει κατά την διάρκεια του φιλμ και η Σάρα μάλιστα ρωτάει την Μίριαμ «Μου την πέφτετε, Μις Μπλείλοκ;». Η απάντηση στο ερώτημα έρχεται σύντομα, αμέσως μετά τη στιγμή που η Σάρα χύνει κατά λάθος κόκκινο κρασί στο λευκό top της και αισθάνεται υποχρεωμένη να το βγάλει... το top της εννοούμε.

Σπάνια το σεξ στην οθόνη υπήρξε πιο ερεθιστικό και περίπλοκο, όσο στο Mullholland Drive του Ντέιβιντ Λιντς. Η Ναόμι Γουότς πρωταγωνιστεί ως Μπέτι Ελμς, μία Καναδέζα ηθοποιός στο Χόλιγουντ που θα βρεθεί μπλεγμένη ερωτικά με μία γυναίκα που πάσχει από αμνησία (Λόρα Ελένα Χάρινγκ), που την φωνάζει Ρίτα. Μετά από διάφορες περιπέτειες που θα έχουν μαζί, το ζευγάρι καταλήγει να κάνει έρωτα σε μία τρυφερή σκηνή όπου η Μπέτι ομολογεί στην 'Ρίτα' πως είναι ερωτευμένη με εκείνη. Η Ρίτα δεν θα πει τίποτα, αλλά θα συνεχίσει να φιλάει την Μπέτι, μία παράλειψη που θα ολοκληρώσει τη σχέση τους αργότερα όταν η ταυτότητα και των δύο γυναικών θα αμφισβητηθεί γερά.

Εκτός από ένα έντονο ψυχολογικό θρίλερ, το Don't Look Now, περιέχει μία από τις πιο ερωτικές, και για την εποχή του πιο τολμηρή, ερωτική σκηνή στην ιστορία του κινηματογράφου. Βασισμένο στο short story της Δάφνη ντι Μοριέ, στο 'Don't Look Now' πρωταγωνιστούν οι Ντόλαντ Σάδερλαντ και Τζούλι Κρίστι ως το παντρεμένο ζευγάρι που θρηνεί για τον ξαφνικό θάνατο της κόρης του. Η πιο αμφιλεγόμενη σκηνή του φιλμ βρίσκει το ζευγάρι να κάνει έρωτα, ενώ αντιπαραθέτονται εικόνες από τους ίδιους ενώ ντύνονται για το δείπνο.

Υπήρχαν φήμες για χρόνια πως οι Κρίστι και Σάδερλαντ έκαναν πραγματικά σεξ κατά την διάρκεια του γυρίσματος, και ο συντάκτης του Variety, Πίτερ Μπαρτ υποστήριξε πρόσφατα πως το σεξ ήταν αληθινό, κάτι που όμως ο Σάδερλαντ αρνήθηκε μετέπειτα σε μία δήλωσή του.

H πιο καυτή ερωτική σκηνή του 2010 δεν συνέβη καν. Δηλαδή, περίπου. Στο Black Swan, η Νάταλι Πόρτμαν παίζει την Νίνα Σάγιερς, μία φιλόδοξη μπαλαρίνα της Νέας Υόρκης που βρίσκεται σε ανταγωνισμό για τον lead ρόλο του κύκνου σε μία παραγωγή του κλασικού μπαλέτου, Η Λίμνη των Κύκνων. Η Νίνα απεικονίζεται ως ψυχρή και μειλίχια, σε αντίθεση με την αντίπαλό της Λίλι (Μίλα Κούνις), που είναι μία λιγότερο τέλεια από τεχνικής άποψης χορεύτρια, που όμως ενσαρκώνει την σκοτεινή αισθαντικότητα του ρόλου του Μαύρου Κύκνου. Η κόντρα/έλξη τους καταλήγει σε μία ερωτική σκηνή που - SPOILER -αποδεικνύεται πως συνέβη μόνο στην φαντασία της Νίνα.

Δεν είναι ένα ιδιαίτερα καλό φιλμ, όμως κανείς δεν μπορεί να αμφισβητήσει την σεξουαλική ορμή του Nine ½ Weeks του Άντριαν Λιν. Ο Μίκι Ρουρκ και η Κιμ Μπάσιντζερ πρωταγωνιστούν ως οι Τζον και Ελίζαμπεθ, καριερίστες στη Νέα Υόρκη που ξεκινούν μία σύντομη αλλά παθιασμένη σχέση που δοκιμάζει τα σεξουαλικά τους όρια. Ίσως η πιο ερωτική σκηνή είναι εκείνη που ο Τζον προτρέπει την Ελίζαμπεθ να δοκιμάσει διάφορα φαγητά χωρίς να κοιτάζει, ενώ το 'Bread and Butter' των The Newports παίζει στο background. O παιχνιδιάρικος τρόπος που ο Τζον ταίζει την Ελίζαμπεθ φράουλες, κρασί, ακόμα και σιρόπι για τον βήχα είναι αστείος και μαζί έντονος.

Το σεξ είναι στην ουσία αρκετά αστείο και το ερωτικό συναντά το ξεκαρδιστικό στο True Lies του Τζέιμς Κάμερον. Το απρόσμενα sexy σημείο είναι η σκηνή όπου ο Αμερικανός ατζέντης Χάρι Τράσκερ (Άρνολντ Σβαρτζενέγκερ) παριστάνει πως περιμένει τις υπηρεσίες της γυναίκας του Έλεν (Τζέιμι Λι Κέρτις), που υποτίθεται πως την έχει επιστρατεύσει η κυβέρνηση για να ξελογιάσει έναν ξένο πράκτορα. Η Κέρτις είναι το βασικό κλου της σκηνής όπου ποζάρει ως 'Μισέλ', μία πόρνη που έχει πληρωθεί για να χωρέψει αισθησιακά για τον πελάτη της. Ακριβώς όπως του αξίζει, η Έλεν θα χτυπήσει στο κεφάλι τον Χάρι, αφού δεν γνωρίζει την ταυτότητά του.

Η αναμφισβήτητη χημεία ανάμεσα στον ντετέκτιβ της Νέας Ορλεάνης, Ρέμι ΜακΣουέιν (Ντένις Κουέιντ) και την βοηθό εισαγγελέα Άν Όζμπορν (Έλεν Μπάρκιν) θα φτάσει στα άκρα στο γυρισμένο στη Νέα Ορλεάνη neo-noir, The Big Easy, όταν οι δυο τους θα ξεκινήσουν τις έρευνες για κάποιες δολοφονίες. Ο ΜακΣουέιν είναι ο λίγο διαφθαρμένος αλλά και με καλή καρδιά (και έξυπνος) αστυνομικός, που φορτώνεται την Όζμπορν που τηρεί το γράμμα του νόμου. Όταν η σχέση τους θα πάρει πιο προσωπική τροπή, η Όζμπορν θα προσπαθήσει να αντισταθεί, όμως ο ΜακΣουέιν θα της πει «απλώς χαλάρωσε, καλή μου». Και αυτό αποδεικνύεται το δυνατό στοιχείο του φιλμ. Μόνο ένας βομβητής θα καταφέρει να διακόψει το άσεμνο ραντεβού τους.

Η τραγωγία στην αγάπη της Βρετανίδας νοσοκόμας Άλεξ Πράις (Τζένι Άγκουτερ) για τον Αμερικανό φοιτητή Ντέιβιντ Κέσλερ (Ντέιβιντ Νότον) είναι το γεγονός πως ο Ντέιβιντ θα μεταμορφωθεί σ' έναν λυκάνθρωπο την επόμενη πανσέληνο. Αυτό βέβαια δεν εμποδίζει το ραντεβού τους στο διαμέρισμά της να είναι λιγότερο ερωτικό απ΄όσο θα ήταν, αλλά η φράση της 'Σε βρίσκω πολύ ελκυστικό... και λίγο θλιμένο' ακούγεται προφητικό όταν γνωρίζεις τη μοίρα του Ντέιβιντ. Η θλίψη της περίπτωσης ωστόσο, περιορίζεται από την συμπερίληψη στο soundtrack του 'Moondance' του Βαν Μόρισον.

Σεξ και θάνατος έχουν υπάρξει θέματα που έχουν αναμιχθεί μεταξύ τους για εκατοντάδες χρόνια στην λογοτεχνία, την τέχνη και πιο πρόσφατα τον κινηματογράφο. Η Καναδέζα σκηνοθέτης Λιν Στόπκεβιτς κάνει πράξη αυτόν τον σύνδεσμο στο Kissed, την προσαρμογή της στο short story της Μπάρμπαρα Γκόουντι, 'We So Seldom Look on Love'. Η Μόλι Πάρκερ πρωταγωνιστεί ως η Σάντρα, μία όμορφη νεαρή γυναίκα που έχει εμμονή με τον θάνατο όλη της τη ζωή -'το άρωμά του, την αίσθησή του, και την ακινησία του'. Με διαφορά η πιο ενοχλητική σκηνή είναι η τελετουργική και νεκροφιλική 'αποπλάνηση' ενός πτώματος, που είναι τρυφερή στην απόδοσή της, όσο και ενοχλητική ως περιεχόμενο.

Ο Κέβιν Κόστνερ έχει αποτελέσει αντικείμενο μεγάλης κριτικής χλεύης μέσα στο πέρασμα των χρόνων, όμως κανείς δεν μπορεί να αμφισβητήσει τη χημεία που υπάρχει ανάμεσα σ' εκείνον και στην συμπρωταγωνίστριά του στο Bull Durham, την Σούζαν Σάραντον. Ο Κόστνερ παίζει τον 'Crash' Ντέιβις, έναν βετεράνο παίκτη του μπέιζμπολ σε μικρή κατηγορία, που αναλαμβάνει να εκπαιδεύσει τον ανερχόμενο «Nuke» ΛαΛούς (Τιμ Ρόμπινς) για να ανέβει στη μεγαλύτερη. Ανάμεσά τους υπάρχει η Άνι Σαβόι, μία groupie του μπέιζμπολ που θα κοιμηθεί και με τους δύο (σε ξεχωριστές σκηνές), αν και οι σκηνές της Άνι με τον 'Crash' είναι πιο ερωτικές, ειδικά το πέταγμα των πιάτων από το τραπέζι για να πάρουν μία πρωινή... γεύση.

Μοιάζει λίγο με ζαβολιά να αποκαλέσουμε την ερωτική σκηνή του Τομ Κρουζ με την Ρεμπέκα Ντε Μορνέ μία από τις πιο sexy που έχουν γίνει ποτέ, επειδή ο Τομ παίζει τον Τζόελ, έναν μαθητή του γυμνασίου που πληρώνει την πόρνη Λάνα (Ντε Μορνέ) για να τον διασκεδάσει, την ώρα που οι γονείς του λείπουν από το σπίτι. Όμως η σκηνή ανάμεσα στον Τζόελ και την Λάνα στο τρένο L του Σικάγο είναι απρόσμενα γλυκιά.

Εάν στα '80s υπήρξατε ένα έφηβο αγόρι που ωριμάζε, τότε θα ήταν πολύ πιθανόν να είχατε ερωτευτεί σε κάποια σημείο την ηθοποιό Αϊόνι Σκάι. Η Σκάι πρωταγωνιστεί στο 'Say Anything...' ως η Ντιάν Κορτ, η αγαπημένη του Λόιντ Ντόμπλερ. Ο Λόιντ, που τον ερμηνεύει ο Τζον Κιούζακ, είναι ο απόλυτος αξιαγάπητος εκκεντρικός και πραγματικά αστείος τύπος. Έτσι όταν η Ντιάν δείχνει πραγματικά ενδιαφέρον στον Λόιντ, και φτάνει μάλιστα να τον ερωτευτεί, αυτό έδωσε σε όλους εμάς τους nerds ελπίδα πως οι έξυπνες sexy γυναίκες θα ερωτεύοντουσαν και εμάς. Έτσι η τρυφερή ερωτική τους σκηνή στο πίσω κάθισμα του αυτοκινήτουν ενώ πέφτει η βροχή, έγινε πολύ πιο special από το πόσο ταυτισμένοι είμασταν με τον Λόιντ Ντόμπλερ εκείνη τη στιγμή. Συγνώμη εάν σας φρικάρει λίγο αυτό...

Ο σκηνοθέτης Στίβεν Σόντερμπεργκ αναγνωρίζει πως η ερωτική σκηνή στο θρίλερ του Νίκολας Ρεγκ και του 1973, 'Don't Look Now', ήταν το μοντέλο όπου βασίστηκε το ιντερλούδιο ανάμεσα στο ληστή τραπεζών Τζακ Φόλεϊ (Τζόρτζ Κλούνεϊ) και την Ομοσπονδιακή Αστυνομικό Κάρεν Σίσκο (Τζένιφερ Λόπεζ), στην προσαρμογή του στο μυθιστόρημα του Έλμορ Λέοναρντ, Out of Sight. Όπως ο Ρεγκ πηδούσε από εικόνα σε εικόνα του ζευγαριού να κάνει έρωτα και να ντύνεται για το δείπνο, έτσι και ο Σόντερμπεργκ μοντάρει εικόνες του Τζακ και της Κάρεν, ενώ συναντιώνται στο μπαρ ενός ξενοδοχείου και μετά να κάνουν έρωτα στο δωμάτιό της. Η αμοιβαία αποπλάνησή τους σιγοκαίει και σε εξιτάρει ακόμα περισσότερο επειδή ξέρεις πως είναι αναπόφευκτη.

Το ξέρατε πως κάποια στιγμή η Αντζελίνα Τζολί θα εμφανιζόταν στην λίστα, και υπήρξε μεγάλη κουβέντα για το ποια ερωτική σκηνή θα έπρεπε να συμπεριληφθεί εδώ. Με τον Αντόνιο Μπαντέρας στο Original Sin; Με την Ελίζαμπεθ Μίτσελ στο Gia; Για χάρη όμως της ατόφιας διαστροφής θα επιλέξουμε το θρίλερ του 2004, Taking Lives, όπου η Τζολί παίζει μία πράκτορα του FBI που μοιράζεται μία καυτή στιγμή με το υποτιθέμενο θύμα (Ίθαν Χοκ) ενός serial killer ακουμπώντας σε μία ντουλάπα, και αργότερα στο κρεβάτι που είναι «στρωμένο» από φωτογραφίες από τοποθεσίες εγκλημάτων. Στη συνέχεια θα καταλάβει πως δεν είναι αυτός που δείχνει...

Είναι τα σπιρούνια που μας φτιάχνουν. Ενώ οι ταινίες του Ρόμπερτ Ροντρίγκεζ είναι γενικώς γεμάτες δράση και στοιχεία exploitation, το Desperado, το δεύτερο από την El Mariachi τριλογία του, ρίχνει τους τόνους όσο πρέπει για να ολοκληρώσει τη νέα του φιλία ο El Mariachi (Αντόνιο Μπαντέρας) με την sexy ιδιοκτήτρια βιβλιοπωλείου Καρολίνα (Σάλμα Χάγιεκ). Σ' ένα δωμάτιο με κεριά, οι δύο κάνουν σεξ ενώ ακούγεται το 'Bella' του Κάρλος Σαντάνα και ο Μπαντέρας σέρνει το σπιρούνι της μπότας του στο σώμα της Χάγιεκ. Το ακόμα πιο ενδιαφέρον είναι το γεγονός πως δεν υπάρχουν γυμνά πλάνα, με τον Ροντρίγκεζ να εκφράζει την αισθαντικότητα της στιγμής μέσα από κοντινά και μεστό μοντάζ.

ΣΟΚ: Πέθανε Στα 29 Του, Το Μοντέλο Γιάννα Χατζημιχάλη

2012-04-18T00:37:00.002-07:00

Η 29χρονη Γιάννα παιδευόταν εδώ και χρόνια με τον καρκίνο και ελάχιστοι φίλοι της γνώριζαν το Γολγοθά της.

Το χαμόγελο της μελαχρινής καλλονής που είχε κερδίσει τον τίτλο της αναπληρωματικής Playmate 2005, έσβησε για πάντα σήμερα το πρωί από την επάρατη νόσο, μετά από δυο χρόνια μάχης που έδωσε για να κρατηθεί στη ζωή. Ο θάνατός της ήταν ξαφνικός και βύθισε στο πένθος την οικογένειά της, τα αγαπημένα της πρόσωπα και όλο τον καλλιτεχνικό χώρο που την γνώριζε.

Η άτυχη κοπέλα ξεκίνησε ως μοντέλο από το Ciao ANT1 και όπως είχε αποκαλύψει η ίδια σε συνέντευξή της είχε δουλέψει με την Ρούλα Κορομηλά στον Alpha, στο “10-2” στη ΝΕΤ, στη σειρά “Ελλάς το Μεγαλείο σου”, στην “Νταντά” και στον “Όμορφο κόσμο το πρωί”.

Πέρα από το μόντελινγκ, η μεγάλη της αγάπη ήταν η υποκριτική και το θέατρο. Πέρσι, μάλιστα, έκανε και το όνειρό της πραγματικότητα και κλήθηκε να ενσαρκώσει ένα ξεχωριστό ρόλο στη θεατρική σκηνή. Στην παράσταση “Η φάκα” που είχε προγραμματιστεί να ανέβει στο θέατρο “Αθηνά”, η Γιάννα είχε τον πρωταγωνιστικό ρόλο “Σάρα Τζέσικα”, μέσα από τον οποίo θέλησε να αναδείξει το ταλέντο της.

Συγκλονισμένη η οικογένεια της Γιάννας έστειλε στους φίλους της το ακόλουθο μήνυμα:

“Η ΓΙΑΝΝΑ ΜΑΣ ΕΦΥΓΕ! ΘΑ ΤΗΣ ΠΟΥΜΕ ΤΟ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ ΑΝΤΙΟ ΑΥΡΙΟ Μ. ΤΕΤΑΡΤΗ 11 ΑΠΡΙΛΙΟΥ ΣΤΙΣ 14:30, ΣΤΟΝ Ι. Ν. ΑΓΙΑΣ ΑΙΚΑΤΕΡΙΝΗΣ ΚΑΤΩ ΠΕΤΡΑΛΩΝΩΝ, ΚΑΙ ΣΤΟ Γ’ ΝΕΚΡΟΤΑΦΕΙΟ ΣΤΙΣ 15:30.

ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑ ΓΙΑΝΝΑΣ ΧΑΤΖΗΜΙΧΑΛΗ”

Εφυγε.. ο Δημήτρης Μητροπάνος

2012-04-18T00:34:00.000-07:00

Εφυγε ο Δημήτρης Μητροπάνος - ΤΩΡΑ
Πριν από λίγη ώρα σύμφωνα με πληροφορίες απο συγγενικα του πρόσωπα έφυγε
απ οτην ζωή ο μεγάλος λαικος τραγουδιστής Δημήτρης Μητροπάνος....
ο θάνατος του οφείλεται σε πνευμονικό οιδήμα.

Γεννήθηκε στην Αγία Mονή, μια συνοικία έξω από τα Τρίκαλα -από την
οποία καταγόταν η μητέρα του- στις 2 Απριλίου του 1948. Μεγάλωσε
χωρίς τον πατέρα του, τον οποίο γνώρισε στα 29 του χρόνια.
Μέχρι τα 16 του νόμιζε πως είχε σκοτωθεί στον ανταρτοπόλεμο,
όταν ήρθε ένα γράμμα το οποίο έλεγε πως ζει στην Ρουμανία.
Ο πατέρας του καταγόταν από ένα χωριό της Καρδίτσας το Καππά.
Από μικρός δούλευε τα καλοκαίρια για να βοηθήσει τα οικονομικά
της οικογένειας του. Πρώτα σαν σερβιτόρος στην ταβέρνα του θείου
του ύστερα στις κορδέλες κοπής ξύλων. Μετά την τρίτη γυμνασίου,
το 1964, κατεβαίνει στην Αθήνα να ζήσει με τον θείο του στην
οδό Aχαρνών. Προτού τελειώσει το γυμνάσιο άρχισε να δουλεύει
σαν τραγουδιστής.

Επαγγελματική σταδιοδρομία
Στην ίδια ηλικία, έπειτα από παρότρυνση του Γρηγόρη Μπιθικώτση,
τον οποίο γνώρισε σε μία συγκέντρωση της εταιρίας του θείου του,
στην οποία τραγούδησε, επισκέφτηκε την Κολούμπια. Εκεί ο Τάκης
Λαμπρόπουλος του γνώρισε τον Γιώργο Ζαμπέτα, δίπλα οποίο θα δουλέψει
στα «Ξημερώματα». Τον Ζαμπέτα τον μνημονεύει ως μεγάλο του δάσκαλο
και δεύτερο πατέρα. Όπως έχει δηλώσει, «ο Ζαμπέτας είναι ο μόνος άνθρωπος
στο τραγούδι ο οποίος με βοήθησε χωρίς να περιμένει κάτι. Με όλους
τους υπόλοιπους συνεργάτες μου κάτι πήρα και κάτι έδωσα»[. Το 1966
ο Μητροπάνος συναντάται για πρώτη φόρα με τον Μίκη Θεοδωράκη και
ερμηνεύει μέρη από τη «Ρωμιοσύνη» και το «Άξιον Εστί» σε μια σειρά
συναυλιών στην Ελλάδα και την Κύπρο.
Το 1967, ο Μητροπάνος ηχογραφεί τον πρώτο του 45άρη δίσκο, με το
τραγούδι "Θεσσαλονίκη". Είχε προηγηθεί η ηχογράφηση του τραγουδιού
"Χαμένη Πασχαλιά", το οποίο όμως λογοκρίθηκε από τη Χούντα και δεν
κυκλοφόρησε ποτέ.

Στην πορεία που χάραξε στο δρόμο του λαϊκού έντεχνου, το 1972 είναι
ένας σημαντικός σταθμός: ο συνθέτης Δήμος Μούτσης και ο ποιητής-
στιχουργός Μάνος Ελευθερίου κυκλοφορούν τον «Άγιο Φεβρουάριο»,
με ερμηνευτές τον Μητροπάνο και την Πετρή Σαλπέα, σηματοδοτώντας
ένα σταθμό στην ελληνική μουσική. Τον Ιούλιο του 1999, ο Μητροπάνος
και ο Μούτσης θα ξαναβρεθούν επί σκηνής στο Ηρώδειο με την Δήμητρα
Γαλάνη και την σοπράνο Τζούλια Σουγλάκου για δυο μουσικές βραδιές
στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών. Οι συναυλίες αυτές ηχογραφούνται
ζωντανά και κυκλοφορούν σε διπλό CD δύο μήνες αργότερα. Ακολουθούν
«Ο Δρόμος για τα Κύθηρα» του Γιώργου Κατσαρού και «Τα συναξάρια» του
Γιώργου Χατζηνάσιου, έργα υψηλής ποιότητας αλλά και μεγάλης απήχησης
στην ελληνική κοινωνία.
Στη μακρόχρονη πορεία του στο ελληνικό τραγούδι, ο Δημήτρης Μητροπάνος
συνεργάστηκε με τους μεγαλύτερους δημιουργούς του λαϊκού αλλά και του
έντεχνου τραγουδιού. Γιώργος Ζαμπέτας, Μίκης Θεοδωράκης, Δήμος Μούτσης,
Απόστολος Καλδάρας, Τάκης Μουσαφίρης ("Εμείς οι δυο" κ.α.), Χρήστος
Νικολόπουλος ("Πάρε Αποφάσεις" σε στίχους Λευτέρη Παπαδόπουλου),
Γιάννης Σπανός ("Ο Μητροπάνος τραγουδάει Σπανό") ήταν οι συνθέτες
με τους οποίους συνδέθηκε επαγγελματικά, χτίζοντας μια καριέρα
συνυφασμένη με την ελληνική λαϊκή μουσική παράδοση, μέχρι και το
τέλος της δεκαετίας του '80.

Η συμμετοχή του σε δίσκους των Λάκη Παπαδόπουλου (με το τραγούδι
"Για να σ' εκδικηθώ") και Νίκου Πορτοκάλογλου ("Κλείνω κι έρχομαι")
αναδεικνύουν εκείνη την εποχή την ευρεία γκάμα της ερμηνείας του και
προαναγγέλλουν μια στροφή στον τρόπο ερμηνείας του, που θα οδηγήσει
σε μια σειρά από δίσκους που άλλαξαν σε μεγάλο βαθμό την έννοια του
καλού σύγχρονου λαϊκού τραγουδιού. Οι συνεργασίες με το Μάριο Τόκα και
το Φίλιππο Γράψα ("Η εθνική μας μοναξιά" και "Παρέα με έναν ήλιο")
συνδυάζουν τη λαϊκή υφή και συναίσθημα με τη πιο βαθιά έννοια στίχων
και τη χρησιμοποίηση λέξεων πιο επιτηδευμένων. Παράλληλα, η απήχηση
των τραγουδιών στην κοινωνία και η εμπορική επιτυχία αναδεικνύουν αυτές
τις δημιουργίες ως εργαλεία αλλά και συμπτώματα της εξέλιξης της
ελληνικής κοινωνίας.
Η πολύ σημαντική συνεργασία με τον Θάνο Μικρούτσικο με τον δίσκο
«Στου Αιώνα την Παράγκα», σε στίχους Άλκη Αλκαίου, Κώστα Λαχά,
Λίνας Νικολακοπούλου και Γιώργου Κακουλίδη, αποτελεί στροφή του
ερμηνευτή σε ακόμα πιο "έντεχνες" διαδρομές, διατηρώντας και πάλι
την ταυτότητα του λαϊκού.
Ο Μητροπάνος συνεχίζει στα ίδια μονοπάτια, με τραγούδια των Μικρούτσικου,
Κορακάκη, Μουκίδη, Παπαδημητρίου κ.α. στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του
1990 και στις αρχές του 2000. Από τις τελευταίες δουλειές του Θεσσαλού
αοιδού, ξεχωρίζει το "Πες μου τ' άληθινά σου σε μουσική Στέφανου Κορκολή
και στίχους Ελεάνας Βραχάλη και Νίκου Μωραΐτη, αλλά και η ζωντανή ηχογράφηση
"Υπάρχει και το ζεϊμπέκικο", από το πρόγραμμα - ωδή στον εθνικό χορό της
Ελλάδας μαζί με τους Θέμη Αδαμαντίδη και Δημήτρη Μπάση, καθώς επίσης και
ο δίσκος "Στη Διαπασών", ο οποίος περιέχει 12 λαϊκά τραγούδια και μια
μπλουζ μπαλάντα. Από τα τραγούδια του δίσκου ξεχωρίζει το τραγούδι
"Η εκδρομή" του Γιάννη Μηλιώκα, το οποίο γράφτηκε για την επιστροφή
του ερμηνευτή στη δισκογραφία μετά από ένα σοβαρό πρόβλημα υγείας.
Η πιο πρόσφατη δισκογραφική δουλειά του Δημήτρη Μητροπάνου, είναι
η ζωντανή ηχογράφηση της συναυλίας του στο Ηρώδειο (Σεπτέμβριος 2009),
αποτελούμενη από 2 CD με τον τίτλο "Τα τραγούδια της ζωής μου".
Δισκογραφία
- 71 δίσκοι 45 στροφών
1970 Λαϊκή παρέλαση
1971 Δημήτρης Μητροπάνος Νο1
1972 Άγιος Φεβρουάριος
1973 Ο δρόμος για τα Κύθηρα
1974 Νεκρικοί Διάλογοι, Κυρά ζωή
1975 Σκόρπια φύλλα, Τσιμεντένια πρόσωπα
1976 Λαϊκά '76
1977 Τα παιδιά της πιάτσας, Ερωτικά λαϊκά
1978 Παράπονο
1979 14 Ζεϊμπέκικα
1980 Πορτραίτο, Λαϊκά του σήμερα
1981 Τα συναξάρια
1982 Τα λαϊκά της νύχτας
1982 Τα 14 χασάπικα
1983 Λαϊκές στιγμές
1984 Τα πικροσάββατα, Τα λαϊκά της νύχτας Νο 2, Όταν μιλούν τα τέλια,
Ακόμα μια μέρα
1985 Τα νυχτέρια μας, Για τα παιδιά, 15 χρόνια Δημήτρης Μητροπάνος
1986 Τα ζημιάρικα, Αγάπη μου αγέννητη, Τ' ανάρπαχτα
1987 Ένας καινούριος άνθρωπος, 16 από τα ωραιότερα τραγούδια μου,
Το δικό μας τραγούδι
1988 Καινούρια χρώματα
1989 Μια νύχτα στον παράδεισο, Εμείς οι δυο,
Οι μεγαλύτερες επιτυχίες του,
Πριν τελειώσει η νύχτα
1990 20 μεγάλες επιτυχίες, Εσύ λέγε με έρωτα
1991 Στα ξενυχτάδικα της αγκαλιάς σου, Μια νύχτα στο Λυκαβηττό,
Πάρε αποφάσεις
1992 Οι μεγάλες επιτυχίες
1993 Ο Μητροπάνος τραγουδάει Σπανό
1994 Η εθνική μας μοναξιά, 24 Ζεϊμπέκικα, Παρέα μ' έναν ήλιο
1995 Τα 45άρια του Δημήτρη Μητροπάνου
1996 30 χρόνια Δ. Μητροπάνος, τα λαϊκά μιας ζωής, ΖΟΟΜ '96,
16 χασάπικα, Τα ερωτικά, Τα πρώτα μου τραγούδια/1967-1975,
Στου αιώνα την παράγκα
1997 Ψάξε στ' όνειρό μας
1998 Τα μεγάλα λαϊκά, Του έρωτα & της φυγής
1999 Εντελβάις
2001 Στης ψυχής το παρακάτω
2003 Θα είμαι εδώ
2004 Υπάρχει και το ζεϊμπέκικο
2005 Πες μου τ' αληθινά σου
2007 Για την καρδιά ενός αγγέλου
2008 Στη Διαπασών
2009 Τα τραγούδια της ζωής μου

Αξιόλογες προτάσεις για το τριήμερο της 25ης Μαρτίου

2012-03-24T02:17:00.000-07:00

Η πολιτιστική ατζέντα υπόσχεται μαγικές βραδιές στην πρωτεύουσα. Με σύμμαχο τις υψηλές θερμοκρασίες, την αλλαγή της ώρας που επισφραγίζει τον ερχομό του καλοκαιριού και την καλή διάθεση, οι Έλληνες έχουν την αφορμή να αποδράσουν σε παραλίες μαζί με φίλους και να χαρούν τις ηλιόλουστες μέρες. Επιπλέον, η Εθνική Γιορτή της 25ης Μαρτίου έρχεται να προσφέρει όραμα και ανάσα υπερηφάνειας στους δοκιμαζόμενους Έλληνες. Κοντολογίς, το τριήμερο αυτό αποτελεί μία καλή ευκαιρία για θέατρο, κινηματογράφο και μουσική, καθώς ο πολιτισμός προσφέρει πολύ δυναμικές προτάσεις.

Παρασκευή 23 Μαρτίου

Θέατρο
Οι λάτρεις του χορού έχουν την ευκαιρία να πάνε στην Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών και να παρακολουθήσουν την παράσταση «Era poVera» από την ομάδα Αερίτες. Η χορογράφος Πατρίσια Απέργη χρησιμοποιώντας σύγχρονους χορευτικούς κώδικες που συσχετίζουν το ανθρώπινο σώμα με το αστικό περιβάλλον σε συνδυασμό με τη μουσική, τη κίνηση, τους φωτισμούς υπόσχεται στους θεατές μία απολαυστική βραδιά.

Μουσική
Ο Μπάμπης Στόκας κάνει πρεμιέρα στην μουσική σκηνή της Αρχιτεκτονικής. Ηλεκτρικές μπαλάντες, λαϊκά ακούσματα, κομμάτια των Πυξ Λαξ σε τραγούδια της προσωπικής του πορείας αλλά και σε απρόβλεπτες διασκευές συνθέτουν το μουσικό σκηνικό. Επιπλέον, οι θαυμαστές της φωνής του θα πάρουν μια πρόγευση των νέων του τραγουδιών σε στίχους του Άλκη Αλκαίου, που θα κυκλοφορήσουν σύντομα σε cd με τίτλο «Η Αυλή Των Τρελών».

Σάββατο 24 Μαρτίου
Σινεμά
Μία ενδιαφέρουσα κινηματογραφική πρόταση αποτελεί το έργο «Αγώνες πείνας» με τη νεαρή ηθοποιό Τζένιφερ Λόρενς σε πρωταγωνιστικό ρόλο. Η περιπέτεια διαδραματίζεται σ΄ ένα φανταστικό κράτος το οποίο υποχρεώνει δύο έφηβους, ένα αγόρι και να κορίτσι, να συμμετέχουν σε ετήσιους αγώνες πείνας με κίνδυνο τη ζωή τους (από τους 18 συμμετέχοντες θα επιβιώσει μόνο ένας). Η ταινία βασίζεται σε μία σειρά νεανικών βιβλίων και όπως φαίνεται θα είναι η αρχή του νέου μεγάλου κινηματογραφικού franchise μετά τον «Χάρι Πότερ» και το «Twilight».

Θέατρο
Μετά τη μεγάλη επιτυχία του πρώτου κύκλου τον περασμένο Νοέμβρη που σημείωσε «Η κρητικοπούλα» του Σπύρου Σαμαρά η κωμική όπερα επιστρέφει στη Λυρική Σκηνή για λίγες παραστάσεις. Η ιστορία εκτυλίσσεται στην ενετοκρατούμενη Κρήτη(1211-1715). Με έρωτες, τραγούδια χορό η Κρήτη γιορτάζει την επανάσταση της και οι πρωταγωνιστές την ένωση τους με την υπόλοιπη Ελλάδα. Ωστόσο, θεωρείται οτι οι κρητικές επαναστάσεις στα τέλη του 19ουαιώνα, η ίδρυση της Κρητικής Πόλιτείας (1896-1913) και, τελικά, η ένωση της με την υπόλοιπη Ελλάδα μετά τους Βαλκανικούς πολέμους του 1912-13, αποτέλεσαν αφορμή για τη δημιουργία του έργου.

Κυριακή 25 Μαρτίου

Μουσική
Με αφορμή την Εθνική μας εορτή ο συνθέτης Σταμάτης Σπανουδάκης θα πραγματοποιήσει τη συναυλία «Ελλάδα, στους ώμους τη γη κουβαλάς». στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Ο διακεκριμένος δημιουργός θα παρουσιάσει τις πιο αγαπημένες επικές και θρησκευτικές μελωδίες του, που δίκαια τον ανέδειξαν σε συνθέτη τηςΕλλάδας

Αφίσες για ταινίες που δεν θα γίνουν ποτέ!

2012-03-20T01:35:00.000-07:00

Άρχισε με την αφίσα του «Walt» και τον Ράιαν Γκόσλινγκ στο ρόλο του Γουόλτ Ντίσνεϊ, που έγινε αμέσως viral, αλλά ο Γάλλος designer Πασκάλ Γουιταζέκ είχε τελικά πολύ περισσότερες ιδέες για ταινίες - και κυρίως τις αφίσες τους.

Το πορτφόλιο του Γάλλου σχεδιαστή περιλαμβάνει πολλές και διάφορες δημιουργίες που αντιστοιχούν σε διαφορετικού ύφους ταινίες. Μερικές βασίζονται σε πανέξυπνες ιδέες είτε όσον αφορά την ιστορία (όπως αυτή για το «Combust», ένα θρίλερ με ανθρώπους που ξαφνικά και ανεξήγητα πιάνουν φωτιά!), είτε ως ταιριαστό πάντρεμα σκηνοθέτη-θέματος-σταρ (όπως η βιογραφία του Ιβ Σεν Λοράν από την Αν Φοντέν με πρωταγωνιστή τον Γκασπάρ Ουλιέλ) είτε ως κάστινγκ – αν ποτέ θελήσει να πρωταγωνιστήσει σε βιογραφία της Ελίζαμπεθ Τέιλορ η Ολίβια Γουάιλντ, μπορεί απλά να στείλει στους παραγωγούς την σχετική αφίσα…

Δείτε όλες τις αφίσες του Γάλλου σχεδιαστή στο γκάλερι παρακάτω.

Athens Xclusive Designers Week!Ημέρα πρώτη: Τι έδειξαν οι σχεδιαστές;

2012-03-18T03:58:00.000-07:00

Η πρώτη ημέρα ολοκληρώθηκε και θα μπορούσα να πω με μία λέξη επιτυχώς αφού οι σχεδιαστές αλλά και οι οικοδεσπότες για ακόμη μία φορά στάθηκαν αντάξιοι των υψηλών προσδοκιών όλων μας. Μπορεί η πρώτη ατυχής συγκυρία με την αναβολή του show της Rojas Castro να μας υπενθύμισε ότι ο Ερμής είναι ανάδρομος, αλλά μέχρι εκεί. Η παραγωγή άψογα στημένη για ακόμη μία φορά με τις κοπέλες στην είσοδο να σε υποδέχονται με χαμόγελα.

Ημέρα γιορτής λοιπόν για τους ανθρώπους της μόδας αφού η Designers Xclusive καταφέρνει μέσα σε λίγα μόλις λεπτά να προωθήσει τα ρούχα και τα αξεσουάρ της επόμενης σεζόν. Με τον χρόνο -μέχρι να ξεκινήσουν τα shows- να περνάει απόλυτα ευχάριστα με την συλλογή του Holy Mustache να σε μαγνητίζει. Στον ίδιο χώρο έβλεπες και τις φωτογραφίες σπουδαίων Ελλήνων φωτογράφων που συγκέντρωσαν τα έργα τους για φιλανθρωπικό σκοπό.

Και τι καλύτερο ως έναρξη για τη μόδα του Χειμώνα 2012 -13 με την συλλογή της Thes Tziveli. H διεθνής σχεδιάστρια για ακόμη μία φορά απέδειξε πως δεν είναι τυχαία αναγνωρσιμένη στο εξωτερικό αφού η σωστή δουλειά με προσοχή στην λεπτομέρεια ήταν εμφανής.

Το show χωρίστηκε σε δύο μέρη -άλλωστε δύο είναι και οι συλλογές που παρουσίασε- με την Thes Thes να κόβει την κορδέλα της 11ης Xclusive Designers εβδομάδα.

Γόυνινα παλτό, γιλέκα, σακάκια και τζάκετς που σε κάνουν να θέλεις να τα "αρπάξεις" από την πασαρέλα και να τα φορέσεις αμέσως. Η σχεδιάστρια παρουσίασε πολύ όμορφα κομμάτια της συλλογής της σε γήινες αποχρώσεις με το λευκό να κυριαρχεί και να προδίδει αυθόρμητα την ζεστασιά του.

Το δεύτερο μέρος είχε φορέματα με έντονο "αέρα" και την απόχρωση του λαδί να κυριαρχεί στη συλλογή. Δυνατό χειροκρότημα απέσπασε όταν χαιρέτησε τον κόσμο παρέα με τον επιτυχημένο σχεδιαστή των Celebrity Skin, Δημήτρη Στρέπκο.

Ακριβώς μετά και με ένα διάλειμμα λίγων λεπτών ώστε να ανανεωθεί η αίθουσα παρουσίασαν οι μπορώ να πω πολύ ταλαντούχες Asel & Eleonora. Χωρίς λοιπόν να γνωρίζω και πολλά για τις δύο σχεδιάστριες με ξάφνιασε πολύ ευχάριστα η παρουσίαση με τα ρούχα -το καθένα ξεχωριστά- να κερδίζουν ολοένα και περισσότερο την προσοχή σου αλλά και τα έξυπνα γεωμετρικά σχέδια να δίνουν έντονο χαρακτήρα στην γυναίκα του χειμώνα 2013.

Μάλλινα σακάκια, ταγιέρ και πανοφώρια που μοιάζουν με εσάρπες κάνουν την εικόνα της σύγχρονης Ελληνίδας να έχει άποψη, στιλ και να κάνει εμφανή τον δυναμισμό που έχει μέσα της.

Παλτό που σε κάνουν να πιστεύεις πως είναι φτιαγμένα από τσόχα και χρυσά κουμπιά ως λεπτομέρεια να στολίζουν ακόμη και την πλάτη.

Οι δύο κυρίες θα τολμήσω να πω παρουσίασαν κάτι σικάτο και απαραίτητο για την γκαρνταρόμπα της καθε μίας από εμάς.

Τρίτος σε σειρά παρουσίασε ο Miltos με το μεγαλύτερο σε διάρκεια show από όλους τους σχεδιαστές. Η αίθουσα κατάμεστη. Ξεκίνησε με ένα ζευγάρι στο κρεβάτι που είχε τοποθετηθεί ειδικά για την περίσταση στο catwalk. Τα φώτα άναψαν και η όμορφη κοπέλα σηκώνεται, ντύνεται, ανοίγει την κομψή λουστρίν τσάντα με το κοντό χερούλι και του πετάει λεφτά.

Όπως ήταν αναμενόμενο οι παραβρισκόμενοι δεν σταμάτησαν να χειροκροτούν σε όλη τη διάρκεια. Τα μοντέλα με το που έβγαιναν στη σκηνή φλέρταραν με τον νεαρό και του πετούσαν ψεύτικα χαρτονομίσματα.

Ταγιέρ από ταφτά, πουκάμισα με διαφάνειες και φούστες pencil ήταν ο βασικός πυρήνας της συλλογής και όλο αυτό φυσικά διατυπωμένο μέσα από ένα έντονο 60s πλάνο.

Για την ιστορία του σόου η τελευταία κοπέλα που βγαίνει στην σκηνή σκοτώνει τον καρδιοκατακτητή ενώ στο φινάλε η καθεμία του πετούσε κι από ένα λουλούδι.

Η ώρα φτάνει και το σόου του Στέλιου Κουδουνάρη αρχίζει. Η μουσική πολύ σωστά επιλεγμένη δημιουργεί αμέσως την ατμόσφαιρα ενός μεγάλου fashion show και τα μοντέλα ανεβαίνουν στο catwalk.

Τα ρούχα αυτόματα σου αρέσουν πολύ αφού είναι μοντέρνα, επίκαιρα, ανταποκρίνονται στη σύγχρονη γυναίκα που κυκλοφορεί εκεί έξω και θέλει να είναι θηλυκά σέξι και να ντύνεται με ρούχα που να έχουν άποψη.

Χρώματα γήινα κι αρκετά σκούρα με τα κρόσσια να είναι η βασική λεπτομέρεια της συλλογής και τα παπούτσια με τρουκς να σε κάνουν να θέλεις να τα δοκιμάσεις κι εσύ.

Την αυλαία της πρώτης ημέρας έριξε ο πολύ ευγενικός Stephan Carras με την πολύ όμορφη (δεν μπορώ να συγκρατήσω το πόσο πιο ωραία είναι από κοντά) Υβόννη Μπόσνιακ να ανοίγει το show.

Τα φώτα σβήνουν κι όταν ανάβουν η Υβόννη βρίσκεται στο κέντρο της πασαρέλας με ένα στράπλες καρό φόρεμα.

Η παρουσίαση συνεχίζεται με το κόκκινο καρό να είναι η πρόταση του σχεδιαστή για τον ερχόμενο χειμώνα μέσα από ταγιέρ, ψηλόμεσα παντελόνια και σακάκια. Παλτό μαύρα μακριά σε ανοιχτή γραμμή με χρυσά κουμπιά ως λεπτομέρεια.

Φαίνεται άλλωστε πως το χρώμα που αγαπάει ο σχεδιαστής είναι το χρυσό αφού δεν έλειψε από τις μακριές τουαλέτες αλλά και τα παντελόνια με κεντημένη χοντρή χρυσή κλωστή.

Η πρώτη ημέρα μπορεί να ολοκληρώθηκε αλλά απομένουν άλλες δύο με την αυριανή να βγάζει το επόμενο ταλέντο της μόδας και την Δευτέρα να υπόσχεται πολλές εκπλήξεις μέσα από τα σόου των Ourania Kay, Celebrity Skin, Ratt by Rita Attalla.

Η Aναγέννηση της Ντίσνεϊ

2012-03-17T13:22:00.000-07:00

Από τη «Μικρή Γοργόνα» του 1989 ως τον «Ταρζάν» του 1999, το τμήμα κινουμένων σχεδίων της Disney έζησε μια περίοδο ασταμάτητης δημιουργίας, που μπορεί να συγκριθεί μόνο με τη Χρυσή Εποχή των προπολεμικών ταινιών υπό την επίβλεψη του ίδιου του Γουόλτ Ντίσνεϊ. Από τον «Βασιλιά των Λιονταριών» ως τον «Αλαντίν» κι από την «Ποκαχόντας» ως την «Πεντάμορφη και το Τέρας», από τον Άλαν Μένκεν στον Ρόμπιν Γουίλιαμς, από τα $3,5 δισ. στο παγκόσμιο box office στα 11 Οσκαρ και τις 12 Χρυσές Σφαίρες, η περίοδος που βαφτίστηκε Αναγέννηση της Disney άλλαξε τη ροή των κινουμένων σχεδίων.

Ακόμα περισσότερο όμως από μια συλλογή ωραίων ταινιών και εθιστικών τραγουδιών, η Αναγέννηση αυτή είναι η ιστορία μιας ομάδας ανθρώπων που, ερχόμενοι από διαφορετικές διαδρομές, χωρίς να το θέλουν, χωρίς να το επιδιώξουν, βρέθηκαν να σηκώνουν στις πλάτες τους τη σωτηρία ενός κολοσσού. Αλλάζοντας στην πορεία μια ολόκληρη κινηματογραφική φόρμα - μια για πάντα.

Στα όρια της εγκατάλειψης

Το θεωρούμε δεδομένο σήμερα ότι η επωνυμία της Disney είναι σχεδόν συνώνυμη του παραδοσιακού κινουμένου σχεδίου, αλλά δεν ήταν πάντα έτσι. Για την ακρίβεια, 25 χρόνια πριν, το μέσο βρέθηκε στα όρια της εγκατάλειψης από την ίδια την εταιρεία, που έφτασε να έχει μόλις 100 και κάτι σχεδιαστές, εξορισμένους μακριά από τα κεντρικά γραφεία και ταινίες που πλέον δεν έβγαζαν καν τα λεφτά τους: τo «Μαύρο Καζάνι» του 1985 ηττήθηκε στα ταμεία από μία ταινία με τα αρκουδάκια της αγάπης. Ναι, σίγουρα οι καλλιτέχνες της Disney δεν αισθάνονταν καμία αγάπη.

Οι τύχες του στούντιο, και της τέχνης του γενικότερα, αντιστράφηκαν στα τέλη των 80s. Όταν κανείς δεν περίμενε πια τίποτα, όταν η φόρμα μετρούσε αντίστροφα προς το άδοξο τέλος της. Όταν ο Ρόι Ντίσνεϊ έφερε στο στούντιο τους Τζέφρι Κάτσενμπεργκ και Μάικλ Άισνερ, με τον δεύτερο να αναλαμβάνει διευθυντικό πόστο και τον πρώτο να επωμίζεται τις ευθύνες του κινηματογραφικού τμήματος - εστιάζοντας στο παραπεταμένο τμήμα κινουμένων σχεδίων.

Το πατρόν της «Μικρής Γοργόνας»

Όταν ο Κάτσενμπεργκ έπεισε τον Άσμαν να αλλάξει εξ ολοκλήρου την «Ωραία και το Τέρας» σε κάτι κοντά στο στυλ της «Γοργόνας», δεν ξέρω αν είχε στο μυαλό του κάτι τόσο όμοιο, όμως σίγουρα το αποτέλεσμα καθόλου δεν θα τον πείραξε. Στο εξής, και με τη μοναδική εξαίρεση του «Βασιλιά των Λιονταριών», όλες οι αυτές οι ταινίες κόβονται και ράβονται σύμφωνα με το πατρόν της «Μικρής Γοργόνας».

Τι έχουμε λοιπόν; Μια νεαρή κοπέλα ασφυκτιά στο αυστηρό οικογενειακό της περιβάλλον, κάτω από τον ζυγό ενός πατέρα που κατά πάσα πιθανότατα την περιορίζει (αλλά από αγάπη), τη στιγμή που μητέρα δεν υπάρχει ποτέ, εμφανώς ώστε να υπογραμμιστεί η ανεξαρτησία και ο δυναμισμός του γυναικείου χαρακτήρα, και τραγουδά τον διακαή της πόθο να γνωρίσει έναν κόσμο χωρίς αυτούς τους βαρετούς κανόνες. Συνήθως το τραγουδά σε κάποιο πολύχρωμο ζωάκι που θα παίζει το ρόλο του κωμικού χαρακτήρα για την υπόλοιπη ταινία και είτε θα είναι αξιαγάπητο κολλητάρι, είτε ενοχλητικός λακές του μπαμπά.

Θα γνωρίσει λοιπόν κάποιον νεαρό, εντυπωσιακό άντρα, θα ερωτευτούν ο ένας τον άλλον, πιθανότατα στη διάρκεια μιας μπαλάντας του Άλαν Μένκεν, εκείνη για χάρη του θα αποδράσει από το καταπιεστικό περιβάλλον, εκείνος για χάρη της θα αφεθεί να γίνει θύμα κάποιου μοχθηρού κακού, ο οποίος θα μπει ανάμεσά τους κάπου στα δύο τρίτα της ταινίας, αλλά τελικά η μεγάλη τους αγάπη θα νικήσει κάθε είδους μάγια κι έτσι στο τέλος το τραγούδι του Μένκεν θα είναι χαράς.

Όχι ότι υπάρχει κάτι κακό με όλα τα παραπάνω, αλλά βασικά περιγράψαμε σχεδόν κάθε ταινία της Αναγέννησης.

«...αλλά δεν θα ξέρει πως είναι αυτός μέχρι το κεφάλαιο 3»

Στην «Πεντάμορφη και το Τέρας» είμαστε ήδη σε ένα σημείο όπου η ηρωίδα πρέπει να αλλάξει πράγματα μέσα της ώστε να καταλάβει ότι αυτός που έχει απέναντί της σε όλη την ταινία, είναι όντως ο Πρίγκιπας του παραμυθιού. Στο «Belle», το πρώτο τραγούδι της ταινίας, εκείνο όπου συνήθως η Πριγκίπισσα εξηγεί αυτό που θέλει από τη ζωή, βλέπουμε την Μπελ να εξηγεί τραγουδιστά πως στο αγαπημένο της βιβλίο, η ηρωίδα συναντάει τον Πρίγκιπα, «αλλά δεν θα ξέρει πως είναι αυτός μέχρι το τρίτο κεφάλαιο». Η ίδια η Μπελ θα συναντήσει τον Πρίγκιπα, αλλά δε θα ξέρει πως είναι αυτός μέχρι την τρίτη πράξη, σε αντίθεση με όλη την υπόλοιπη Αναγέννηση, όπου λίγο ως πολύ οι ηρωίδες συναντούν κάποιον και τον ερωτεύονται κατευθείαν.

Η σχέση του καλού με το κακό είναι ακόμα ένα στοιχείο που εδώ αναδιαμορφώνεται, καθώς η μεταμόρφωση του γελοίου νάρκισσου Γκαστόν σε στυγνό δολοφόνο προκύπτει από τη ζήλια προς ένα Τέρας που ολοένα και περισσότερο αποδεικνύει πως κρύβει μέσα του έναν άνθρωπο.

Ένα παραμελημένο πρότζεκτ

Η «Πεντάμορφη και το Τέρας» ήταν ένα πρότζεκτ που αργοπέθαινε υπό το βάρος της ασυνεννοησίας της δημιουργικής ομάδας με την παραγωγή, ο θεατρικός συγγραφέας, όμως, που άλλαξε τη ροή της ιστορίας της Ντίσνεϊ, Χάουαρντ Άσμαν, μαζί με τις μουσικές του μόνιμου συνεργάτη του, Άλαν Μένκεν, το μετέτρεψε σε ένα ακόμη μουσικό υπερθέαμα.

Για το Φεστιβάλ της Νέας Υόρκης του 1991, ο πρόεδρος του τμήματος Ταινιών Μεγάλου Μήκους Κινουμένων Σχεδίων, Πίτερ Σνάιντερ, είχε τη φαεινή ιδέα να προβληθεί η ταινία σε μια σχεδιαστικά πρωτόλεια μορφή της, κίνηση δίχως προηγούμενο. Το φεστιβαλικό κοινό ενθουσιάστηκε με αυτό που είδε, βάζοντας την ταινία σε μια καλλιτεχνική συζήτηση πρωτόγνωρη για animation, η οποία μάλιστα διατηρήθηκε στην προ-Οσκαρική περίοδο προσγειώνοντας το φιλμ στην πεντάδα Καλύτερης Ταινίας για πρώτη φορά στην ιστορία. Τα δεδομένα είχαν αλλάξει, οριστικά και αμετάκλητα.

Αν με τη «Μικρή Γοργόνα» το στούντιο είχε κάνει μια αναπάντεχη στροφή, με την «Πεντάμορφη και το Τέρας» επιβεβαίωσε το πέρασμα σε μια νέα εποχή. Από το 1989 και για τις επόμενες 9 ταινίες μέχρι και το 1999, τα κινούμενα σχέδια της Disney θα ζούσαν μια τρελή δεκαετία, που εκ των υστέρων έλαβε τον τίτλο της Αναγέννησης. Μια δεκαετία κυριαρχίας στο box office, λατρείας του κοινού, Οσκαρικής επιβεβαίωσης, πρωτοποριακών ιδεών, ασταμάτητης δημιουργικότητας. Μια περίοδος που, τελικά, ανέστησε εξ ολοκλήρου το animation ως φόρμα, δίνοντας σε αμέτρητους καλλιτέχνες τη δυνατότητα να αναδείξουν τη δουλειά τους και στην ίδια την Disney την ταυτότητα που είχε χάσει.

Η νέα ταινία του Hugh Jackman

2012-03-17T07:01:00.002-07:00

Ο γοητευτικός ηθοποιός Hugh Jackman πρόκειται να πρωταγωνιστήσει στο θρίλερ Prisoners, το οποίο θα σκηνοθετήσει ο Denis Villeneuve.

Στην ταινία, ο Jackman θα ενσαρκώσει έναν επιπλοποιό που ζει σε μια μικρή πόλη. Η κόρη του πρωταγωνιστή και η καλύτερη της φίλης πέφτουν θύματα απαγωγή, και μετά την αποτυχία της αστυνομίας να βρει τα δύο κορίτσια, ο επιπλοποιός παίρνει το νόμο στα χέρια του καθώς έχει υποψίες για την ταυτότητα του δράστη. Ωστόσο, αργότερα, ο επιπλοποιός αρχίζει να έχει αμφιβολίες για το αν έχει εντοπίσει τον σωστό δράστη.Το σενάριο του φιλμ υπογράφει ο Aaron Guzikowski, και τα γυρίσματα αναμένεται να ξεκινήσουν στις αρχές του 2013.

Πως να γεμίσεις το σπίτι σου αισιοδοξία!

2012-03-17T06:59:00.000-07:00

Η διακοσμήτρια Αλεξάνδρα Ρόμπερτσον σου δίνει απλά και εύκολα βηματάκια για να αλλάξεις το σπίτι σου και να του δώσεις μια ανοιξιάτικη πνοή! Έτοιμη;

Η Άνοιξη είναι επίσημα εδώ.... και το μόνο που μένει είναι να την υποδεχτούμε στο χώρο μας όποιος και αν είναι αυτός. Η φρεσκάδα του ανοιξιάτικου αέρα, τα χρώματα και η θετική μας διάθεση στο χώρο, θα μας βοηθήσουν να αντιμετωπίσουμε τις καθημερινές δυσκολίες με περισσότερη αισιοδοξία!

Το πρώτο βήμα για να φέρουμε την Άνοιξη στο σπίτι μας, είναι να ξεκαθαρίσουμε το σκηνικό. Είναι λοιπόν ώρα να αποχαιρετήσετε το χειμωνιάτικο decor, τις θολές αναμνήσεις των Χριστουγέννων και οτιδήποτε άλλο εσείς θεωρείτε ότι ανήκει στο Χειμώνα.

Όπως είπαμε και στο προηγούμενο άρθρο το χρώμα για φέτος είναι το Tangerine Tango, άλλα η εταιρία Pantone κάνει ένα βήμα παραπάνω και μας παρουσιάζει όλη την χρωματική παλέτα της Άνοιξης 2012. Τα χρώματα για φέτος είναι πλούσια με πολύ ενέργεια, χαρούμενα, έντονα και σίγουρα θα μας φτιάξουν τη διάθεση και θα ανανεώσουν το χώρο μας.

Για εσάς που ασχολείστε με τη μόδα το design, το interior design και ενημερώνεστε μέσω internet, θα έχετε βαρεθεί να βλέπετε παντού το πορτοκαλί καθώς φέτος κυριαρχεί. Μην το βάζετε κάτω αν το πορτοκαλί δεν σας εκφράζει, και τολμήστε να κάνετε ένα βήμα παραπέρα συνδυάζοντάς το με πράσινο και με άλλες αποχρώσεις από την χρωματική παλέτα της άνοιξης, σε συνδυασμό πάντα και με γήινες αποχρώσεις και φυσικά υλικά όπως το ξύλο που μας φέρνει πιο κοντά στη φύση. Το ξύλο, τα λουλούδια θα δημιουργήσουν την ισορροπία που χρειαζόμαστε μέσα στο χώρο μας.

Οι υπερβολές όπως έχουμε ξαναπεί μπορεί να δημιουργήσουν αρνητικά αποτελέσματα και το αποτέλεσμα να είναι ένας χώρος αφιλόξενος. Έτσι λοιπόν ειδικά φέτος που τα χρώματα είναι τόσο δυναμικά χρειάζεται προσοχή στους συνδυασμούς και στις ποσότητες.

Για αρχή διαλέξετε τον χώρο που θέλετε να ανανεώσετε κατά προτίμηση ένα χώρο νέουτρο χωρίς έντονες αποχρώσεις. Ένας λευκός καναπές το μόνο που χρειάζεται είναι μαξιλάρια με πολλές αποχρώσεις. Μεταμορφώστε την παλιά σας πολυθρόνα απλά και οικονομικά απλά αλλάζοντας της το ύφασμα.

Τοποθετήστε χρωματιστά βιβλία πάνω στο coffee table, βάζα, κεριά, αντικείμενα, κρεμάστε έναν πίνακα με έντονα χρώματα σε κάποιο κεντρικό σημείο του χώρου και αμέσως θα δείτε την επίδραση των χρωμάτων στην ψυχολογία σας.

Το γεύμα σας μπορεί να γίνει πιο διασκεδαστικό και να θυμίζει κάτι από Καλοκαίρι, απλά τοποθετώντας ένα ανοιξιάτικο τραπεζομάντιλο ή ένα σερβίτσιο σε ποικίλες αποχρώσεις και φυσικά ένα βάζο στο κέντρο του τραπεζιού με λουλούδια της άνοιξης, θα κάνει το θαύμα του. Αξεσουάρ με μεταλλικές αποχρώσεις συνδυάζονται τέλεια με τα έντονα χρώματα.

Στόχος μας είναι να μεταμορφώσουμε το χώρο εύκολα, γρήγορα και ανέξοδα καθώς δεν είναι δυνατό κάθε εποχή να αλλάζουμε τη διακόσμηση του σπιτιού μας. Τα αξεσουάρ πάντα είναι η εύκολη λύση καθώς ένα σκαμπό, μία μαξιλάρα, κεριά, είναι ικανά για να δώσουν αέρα ανανέωσης.

Στην κρεβατοκάμαρα προσθέστε χρώματα, μοτίβα, λουλούδια οτιδήποτε σας θυμίζει Άνοιξη απλά αλλάζοντας σεντόνια και τοποθετώντας ένα χρωματιστό ριχτάρι. Διακοσμήστε με μικρό αξεσουάρ το κομοδίνο σας....

Τα λουλούδια είναι συνώνυμο της Άνοιξης, για αυτό λοιπόν τα θέλουμε παντού γύρω μας, προσθέτουν χρώμα, καθαρό αέρα, όμορφα αρώματα και θα ελευθερώσουν τις αισθήσεις της εποχής.

Τρόποι για να ανανεώσουμε το χώρο μας υπάρχουν πολλοί, αυτό που πρέπει να καταλάβουμε είναι πως μέσα στο χώρο μας ό,τι κάνουμε πρέπει να μας εκφράζει και να ανταποκρίνεται στις ανάγκες και στην καθημερινότητα μας. Οι μόδες και τα χρώματα αλλάζουν συνέχεια, εμείς απλά πρέπει να τις προσαρμόσουμε στα δικά μας μέτρα και όχι απαραίτητα να τις αντιγράψουμε....

Πρώτη αιτία θανάτου η ατμοσφαιρική ρύπανση μέχρι το 2050

2012-03-16T04:43:00.000-07:00

Δυσοίωνες είναι οι προβλέψεις του Οργανισμού Οικονομικής Συνεργασίας και Ανάπτυξης, καθώς σε έκθεση του προειδοποιεί ότι η παγκόσμια παραγωγή εκπομπών αερίων του θερμοκηπίου θα αυξηθεί κατά 50% έως το 2050.

Συγκεκριμένα, 3,6 εκατομμύρια άνθρωποι θα χάνουν τη ζωή τους, μέχρι τα μέσα του αιώνα, πρόωρα κάθε χρόνο εξαιτίας της ατμοσφαιρικής ρύπανσης, τόσο στις αναπτυσσόμενες όσο και στις αναπτυγμένες χώρες.

Σύμφωνα, με την έκθεση, η οποία έχει τίτλο «Οι Συνέπειες της Αδράνειας», σε τέσσερις δεκαετίες, η παγκόσμια οικονομία θα έχει τετραπλασιαστεί, ενώ ο κόσμος θα καταναλώνει 80% περισσότερη ενέργεια σε σχέση με σήμερα.

Αυτό που κατά πάσα πιθανότητα δεν θα έχει αλλάξει είναι το ενεργειακό μείγμα: «τα ορυκτά καύσιμα θα καλύπτουν περίπου το 85% της ενεργειακής ζήτησης, κάτι που σημαίνει 50% αύξηση των εκπομπών αερίων του θερμοκηπίου και επιδείνωση της ατμοσφαιρικής ρύπανσης στις πόλεις», όπως σημειώνουν οι συντάκτες.

Σε περίπτωση επαλήθευσης των προβλέψεων, η Γη θα βρεθεί σε τροχιά αύξησης των μέσων θερμοκρασιών της κατά 3 - 6 βαθμούς Κελσίου έως το 2100.

Επιπλέον, πολλά είδη θα οδηγηθούν στον αφανισμό, θα ασκηθεί τεράστια πίεση στους φυσικούς πόρους, ενώ τα πρωτογενή δάση με τα πλούσια οικοσυστήματά τους θα συρρικνωθούν κατά 13%.

Φεστιβάλ αφιερωμένο στα κόμικς

2012-03-16T04:37:00.000-07:00

Ο μαγικός κόσμος της έντυπης ποπ κουλτούρας ζωντανεύει για έβδομη συνεχή χρονιά, στο Comicdom cοn Athens.

Ένα φεστιβάλ αποκλειστικά αφιερωμένο στα κόμικς, που επανέρχεται με ένα πλούσιο πρόγραμμα για τους φίλους της ένατης τέχνης όλων των ηλικιών, αλλά και για όσους θέλουν να γνωρίσουν από κοντά, για τρεις ημέρες, δημοφιλείς ήρωες, συναρπαστικές περιπέτειες και διάσημους δημιουργούς.

Το φεστιβάλ που διοργανώνουν ηΕλληνοαμερικανική Ένωση και η Comicdom Press θα πραγματοποιηθεί στις 30, 31 Μαρτίου και 1η Απριλίου, στους χώρους της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης.

Προσκεκλημένοι της φετινής διοργάνωσης είναι ο βετεράνος και εξαιρετικά δημοφιλής στη χώρα μας, Ιταλός δημιουργός Μίλο Μανάρα ("Το κουμπί της", "Το άρωμα του αόρατου"), ο καταξιωμένος Βρετανός σεναριογράφος Μάικ Κάρεϊ ("X-men", "Legacy", "The unwritten"), o ανερχόμενος Τούρκος σχεδιαστήςΓιλντιράι Τσινάρ (Fury of Firestorm, Legion of Superheroes) και o Βρετανός σχεδιαστής Ρούφους Ντέιγκλο, ευρύτερα γνωστός για τη δουλειά του στη σειρά "Tank Girl".

Τη λίστα προσκεκλημένων συμπληρώνουν ο καλεσμένος της Jemma Press, ανεξάρτητος Αμερικανός δημιουργός Ντάγκλας Πάσκιεβις ("Arsenic Lullaby") και η καλεσμένη του British Council, Βρετανίδα εικονογράφος Ζάρα Σλάτερι ("Sketches by Boz").

H φετινή έκθεση, με τίτλο "2000 A.D.: The Judge Dredd Revolution", είναι αφιερωμένη στην ιστορική βρετανική ανθολογία "2000 A.D.", η οποία αποτελεί, από το 1977, "σπίτι" του Judge Dredd (Δικαστής Ντρεντ), ενός εκ των δημοφιλέστερων χαρακτήρων στα κόμικς παγκοσμίως.

Στην έκθεση θα φιλοξενηθούν, μεταξύ άλλων, έργα των Ντέιβ Γκίμπονς, Ντέιβιντ Λόιντ, Κάρλος Εσκέρα,Τρέβορ Χέρσαιν, Ρούφους Ντέιγκλο, Ρον Σμιθ, Μικ Μακμάον και Κόλιν Γουίλσον.

Για τους μικρούς φίλους της ένατης τέχνης, το φεστιβάλ περιλαμβάνει σεμινάρια εξοικείωσης με τα κόμικς μέσα από δημιουργικό παιχνίδι, αλλά και προβολές ταινιών κινουμένων σχεδίων, "Despicable Me" (Εγώ Ο Απαισιότατος), και του πολυαναμενόμενου "Λόραξ" που έχει σπάσει τα ταμεία στις Η.Π.Α.

Ακόμη, το πρόγραμμα του Comicdom Con Athens 2012, περιλαμβάνει προβολές, workshops για την τεχνική του σεναρίου και της εικονογράφησης, bazaar ελληνικών καταστημάτων κόμικς και εκδοτικών εταιρειών, καθώς και απονομή βραβείων (Comicdom Awards) και διαγωνισμούς(Διαγωνισμό Cosplay).

Η είσοδος στο φεστιβάλ είναι ελεύθερη.

Περισσότερες πληροφορίες για το φεστιβάλ και τη φετινή διοργάνωση στο www.comicdom-con.gr.

Εφυγε νωρίς η δημοσιογράφος, Ελενα Αβραμοπούλου

2012-03-16T04:34:00.002-07:00

Θλίψη από τον πρόωρο και άδικο θάνατο της 41χρονης δημοσιογράφου Έλενας Αβραμοπούλου, η οποία έφυγε από ανακοπή καρδιάς το απόγευμα της Τετάρτης. Η Έλενα Αβραμοπούλου είχε εργαστεί στον ραδιοφωνικό σταθμό Flash, στις εφημερίδες Ελευθεροτυπία και Χρηματιστήριο, καθώς και σε άλλες εφημερίδες, ενώ το χρονικό διάστημα 2005- 2009 ήταν στέλεχος του Γραφείου Τύπου της Περιφέρειας Δυτικής Ελλάδας.

Ήταν παντρεμενη με τον καθηγητή του ΤΕΙ Μεσολογγίου Κώστα Μπαταργιά και είχε έναν γιο 3 χρόνων. Η κηδεία της θα γίνει το μεσημέρι του Σαββάτου από τον Ιερό Ναό Παμμεγίστων Ταξιαρχών στην Ανδραβίδα.

H ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ ΤΗΣ ΕΣΗΕΑ

Η Έλενα Αβραμοπούλου γεννήθηκε στην Ανδραβίδα Ηλείας το 1970.

Αφού ολοκλήρωσε τις γυμνασιακές της σπουδές φοίτησε στη Νομική Σχολή, όμως δεν ολοκλήρωσε τις σπουδές της, γιατί από πολύ νωρίς την κέρδισε η δημοσιογραφία.

Τη δημοσιογραφική της σταδιοδρομία ξεκίνησε από την εφημερίδα «ΑΥΡΙΑΝΗ», και στη συνέχεια εργάστηκε στον Ρ/Σ «ΡΑΔΙΟ ΑΘΗΝΑ», ως συντάκτρια και εκφωνήτρια δελτίου ειδήσεων.

Αργότερα εργάστηκε στην εφημερίδα «ΑΔ. ΤΥΠΟΣ» απασχολούμενη στο ελεύθερο ρεπορτάζ, ενώ από το 1998 απασχολήθηκε με το οικονομικό και το επιχειρηματικό ρεπορτάζ στις εφημερίδες «ΧΡΗΜΑΤΙΣΤΗΡΙΟ», «ΑΚΡΟΠΟΛΗ», «ΧΩΡΑ», «ΕΛΕΥΘΕΡΟΤΥΠΙΑ» και τους Ρ/Σ «PROFIT» και «FLASH».

Η Έλενα Αβραμοπούλου ήταν μια ευγενής, χαμογελαστή και αξιόλογη συνάδελφος, η οποία στη σύντομη ζωή της εργάστηκε με αξιοπρέπεια, εργατικότητα, ήθος και συναδελφικότητα.

Το Δ.Σ. της ΕΣΗΕΑ συλλυπείται τους οικείους της και αποχαιρετά την καλή, αλλά άτυχη συνάδελφο.

Η κηδεία της Έλενας Αβραμοπούλου θα γίνει το Σάββατο, 17 Μαρτίου στις 12.00 το μεσημέρι, στην Ανδραβίδα Ηλείας.

Πετάξτε υποβρυχίως !

2012-03-15T06:55:00.001-07:00

Η νέα τρέλα για το καλοκαίρι λέγεται Subwing και έρχεται από τη Νορβηγία.

Σαν δελφίνι! Έτσι υπόσχεται να σάς κάνει να νιώσετε το Subwing, ένα νέο θαλάσσιο σπορ που ξεκίνησε από την ιδέα ενός Νορβηγού εφευρέτη, του Simon Sivertsen, προ διετίας. Πρόκειται για ένα gadget που αποτελείται από δύο φτερά, κατασκευασμένα από ανθρακονήματα, τα οποία σέρνονται από ένα σκάφος και κινούνται γύρω από τον άξονά τους. Μιμούμενοι τις κινήσεις του πτερυγίου της φάλαινας ή του δελφινιού, μπορούμε να κάνουμε διάφορες κινήσεις μέσα στο νερό.

Ο Simon Sivertsen χρειάστηκε πάνω από ένα χρόνο δουλειάς για να καταφέρει να κατασκευάσει το Subwing, τεστάροντας συνεχώς νέα υλικά και σχεδιασμούς, πάνω στην αρχική του ιδέα. Τελικά κατέληξε στο σχήμα των φωτογραφιών και σε ένα σκοινί μήκους 15 μέτρων και δύο χρόνια μετά την σύλληψη της ιδέας του μπορεί επιτέλους να διαθέσει το Subwing από το ηλεκτρονικό κατάστημα της εταιρείας που ίδρυσε!

Γουρουνάκια κλέβουν την παράσταση σε επίδειξη μόδας

2012-03-15T06:52:00.000-07:00

Τελευταία, η μόδα έχει στραφεί στα ζώα της φάρμας για να κερδίσει τις εντυπώσεις. Έτσι, μετά τα αρνιά και τα πρόβατα, ήρθε και η στιγμή για τα γουρουνάκια να κάνουν τα πρώτα τους βήματα στις πασαρέλες.

Η εταιρεία Korhani που έκανε το show της κατά τη διάρκεια της Εβδομάδας Μόδας του Τορόντο, έβαλε όλα τα μοντέλα να κρατάνε γουρουνάκια στην αγκαλιά τους. Το αποτέλεσμα; Κανείς δεν ασχολήθηκε με τα ρούχα -που από μια άποψη ήταν καλό, καθώς δεν ήταν και τα πιο καλόγουστα που έχουμε δει.

Πέρυσι, η Korhani είχε χρησιμοποιήσει κουνελάκια, αλλά οι αντιδράσεις του κόσμου ανακήρυξαν τα γουρούνια ως τα λαμπερά αστέρια της πασαρέλας!

Ο πιο τρομακτικός δρόμος της Ιρλανδίας

2012-03-14T15:52:00.000-07:00

Η περιοχή Dark Hedges είναι σίγουρα το πιο παράξενο τμήμα του δρόμου Bregagh κοντά στο Armoy της Ιρλανδίας. Τα τελευταία 300 χρόνια περίπου, τα κλαδιά από τις οξιές που βρίσκονται δεξιά και αριστερά του δρόμου έχουν φθάσει απέναντι δημιουργώντας έτσι ένα φυσικό θολωτό τούνελ.

Οι οξιές φυτεύτηκαν από την οικογένεια Stuart τον δέκατο όγδοο αιώνα. Η οικογένεια είχε ως στόχο να δημιουργήσει ένα συναρπαστικό τοπίο που θα εντυπωσίαζε τον επισκέπτη, όταν αυτός πλησίαζε στο αρχοντικό τους. Το σπίτι των Stuart σήμερα είναι ένα γκολφ κλαμπ και οι οξιές παραμένουν και είναι ένα από τα πιο φωτογραφημένα τοπία της Βόρειας Ιρλανδίας.

Ο μύθος λέει ότι το φάντασμα μιας γυναίκας με όνομα «Grey Lady» στοιχειώνει τον δρόμο και κρύβεται κάτω από τις αιωνόβιες οξιές. Μερικοί υποστηρίζουν ότι το πνεύμα είναι το φάντασμα μιας καμαριέρας από ένα γειτονικό σπίτι που πέθανε κάτω υπό μυστηριώδεις συνθήκες πριν από αιώνες. Άλλοι πιστεύουν ότι η «Grey Lady» είναι ένα χαμένο πνεύμα από ένα παλιό νεκροταφείο που βρίσκεται κάτω από τα θεμέλια ενός ξενοδοχείου.

Όποια και να είναι η αλήθεια ο δρόμος Dark Hedges μοιάζει σαν να ξεπροβάλει από την ζώνη του λυκόφωτος. Εντυπωσιακά όμορφος την ημέρα και τρομακτικός μόλις πέσει το σκοτάδι.

28000 λουλούδια σε εγκαταλελειμμένο ψυχιατρείο

2012-03-14T15:48:00.000-07:00

Μετά από 91 χρόνια λειτουργίας το Κέντρο Ψυχικής Υγείας (MMHC) της Μασαχουσέτης σταμάτησε την λειτουργία του. Στο εγκαταλελειμμένο πλέον κτίριο η Anna Schuleit, μια εικαστικός καλλιτέχνης, δημιούργησε μια ζωντανή εγκατάσταση τέχνης που την ονόμασε Bloom.

Πήρε 28.000 φυτά σε γλάστρες και τα μοίρασε μεταξύ των τεσσάρων ορόφων του κτιρίου. Κλιμακοστάσια, γραφεία, θάλαμοι, τουαλέτες, ακόμη και η πισίνα πήραν ένα διαφορετικό χρώμα πολύ πιο όμορφο. Με την κίνηση της θέλησε να τονίσει την έλλειψη των λουλουδιών σήμερα στα ψυχιατρικά ιδρύματα της χώρας. Μάλλον τα κατάφερε…

El Diablo, ένα εστιατόριο πάνω σε ηφαίστειο!

2012-03-14T11:29:00.000-07:00

Τι πιο φυσικό από ένα μπάρμπεκιου πάρτι, πάνω σε ένα ηφαίστειο; Στο εστιατόριο El Diablo, οι σεφ μαγειρεύουν πραγματικά τρόφιμα με την βοήθεια της θερμότητας που παράγεται από ένα ενεργό ηφαίστειο.

Βρίσκεται στο ισπανικό νησί Lanzarote βορειοδυτικά του Μαρόκου. Το El Diablo είναι ένα μοναδικό εστιατόριο, όπου οι σεφ έχουν πρόσβαση στο δικό τους ηφαίστειο. Φυσικά το ηφαίστειο δεν ξερνάει λάβα. Αν συνέβαινε αυτό ποιος θα κάθονταν να προσπαθήσει να μαγειρέψει αλλά και ποιος θα τολμούσε να περιμένει να ψηθούν καλά τα λουκάνικα για να δειπνήσει. Αυτό το ηφαίστειο περισσότερο μοιάζει με μια τρύπα στο έδαφος, μέσω της οποίας αποβάλλεται θερμότητα από τα βάθη της γης, γεγονός που οι έξυπνοι δημιουργοί του El Diablo έχουν εκμεταλλευτεί.

Πριν από την ύπαρξή του εστιατορίου, οι επισκέπτες στην ηφαιστειακή περιοχή αρκούνταν σε κονσέρβες με σαρδέλες και κρασί. Το 1970 όμως ο Cesar Manriqueαποφάσισε να δημιουργήσει ένα εστιατόριο στην περιοχή που θα σερβίρει κανονικό φαγητό. Έτσι, με τη βοήθεια των αρχιτεκτόνων Eduardo Caceres και Jesus Soto, μια γιγάντια σχάρα χτίστηκε πάνω από την τρύπα που μπορεί να εκμεταλλεύεται την τεράστια θερμότητα. Κάπως έτσι γεννήθηκε ένα από τα πιο παράξενα ίσως εστιατόριαστον κόσμο.

Η σχάρα χρησιμοποιείται για την προετοιμασία αρκετών πιάτων που έχουν ως βάση το κρέας και τα ψάρια. Αν θελήσετε να τα γευτείτε λειτουργεί κάθε Τρίτη από 6:00 έως 9:30 το βράδυ. Με 50 ευρώ μπορείτε να απολαύσετε το περιβάλλον, ένα γεύμα τριών πιάτων και να εξασφαλίσετε την μεταφορά σας, από και προς το ξενοδοχείο σας.

8 πρωτότυποι τρόποι να πείτε «Σ’ αγαπώ»

2012-03-14T11:24:00.000-07:00

Όσο περίεργο κι αν ακούγεται, οι καλύτεροι τρόποι για να δείξετε την αγάπη σας δεν χρειάζονται καθόλου (ή σχεδόν καθόλου) χρήματα.

Είναι εύκολο να αγοράσετε ένα ακριβό αντικείμενο, αλλά ο χρόνος που αφιερώνετε για να προετοιμάσετε μια πρωτότυπη έκπληξη (έναν έξυπνο τρόπο να της πείτε «Σ’ αγαπώ» για παράδειγμα), κάνει την έκπληξη πιο πολύτιμη ακόμη και από το πιο ακριβό δώρο.

Αν ψάχνετε για ιδέες, εδώ είναι το dinfo για να σας δώσει μερικές…

1. Ζωγραφίστε το «Σ’ αγαπώ» με πλακάκια..

Προϋπόθεση: Να λείπει καιρό από το σπίτι!

Κόστος: Υψηλό

2. Δημιουργήστε το «Σ’ αγαπώ» με αντικείμενα που υπάρχουν στο ψυγείο σας. Φανταστείτε την έκπληξη της όταν το ανοίξει..

Προυπόθεση: Το ψυγείο να είναι γεμάτο.

Κόστος: Χαμηλό

3. Ίσως ο πιο εύκολος τρόπος. Συγκεντρώστε τυχαία καθημερινά αντικείμενα και φτιάξτε μια τεράστια καρδιά..

Προϋπόθεση: Να έχετε πολλά αντικείμενα και ένα άδειο δωμάτιο

Κόστος: Μηδενικό

4. Το να σπάσετε το τζάμι σε σχήμα καρδιάς δεν είναι και το πιο ενδεδειγμένο, αλλά αν το κάνετε σίγουρα θα συγκεντρώσετε την προσοχή της θετικά (αρκεί να μην είναι το δικό της αυτοκίνητο!)

Προυπόθεση: Να έχετε αυτοκίνητο και χρήματα για να το επισκευάσετε

Κόστος: Πολύ υψηλό

5. Μάλλον ο πιο «άρρωστος» τρόπος να εκδηλώσετε τα αισθήματα σας.

Προϋπόθεση: Το σπίτι σας να διαθέτει αρκετά από αυτά τα αηδιαστικά έντομα και η κοπέλα σας να λατρεύει τις κατσαρίδες (πράγμα μάλλον εξαιρετικά σπάνιο)

Κόστος: Μηδενικό (θα χρειαστείτε μόνο χρήματα για εντομοκτόνο και για αποσμητικό χώρου)

6. Φτιάξτε μια καρδιά από ένα βραστό αυγό!

Προυπόθεση: Να έχετε αυγά

Κόστος: Ελάχιστο

7. Πάρτε μια έξυπνη κάρτα

Προϋπόθεση: Να ξεχωρίσετε την κατάλληλη, αυτή που θα κάνει την μεγαλύτερη εντύπωση

Κόστος: Ελάχιστο

8. Σχηματίστε το «Σ’ αγαπώ» στο κρεβάτι με καραμέλες και σοκολάτες

Προϋπόθεση: Να μην είναι λιωμένα τα γλυκά και η κοπέλα σας να μην έχει ψύχωση με τα καινούργια της σεντόνια

Κόστος: Σχετικά χαμηλό

Fallstreak hole, τρύπες στα σύννεφα

2012-03-14T06:15:00.002-07:00

Τα Punch hole clouds, φαινόμενο γνωστό και ως fallstreak hole, είναι μεγάλες κυκλικές τρύπες που μπορούν να εμφανιστούν σε σχηματισμούς σύννεφων.

Τέτοιες τρύπες σχηματίζονται όταν η θερμοκρασία του νερού στα σύννεφα είναι κάτω από το μηδέν, αλλά το νερό δεν έχει παγώσει ακόμη λόγω της έλλειψης σωματιδίων πάγου. Όταν ένα μέρος του νερού αρχίσει να παγώνει τότε πυροδοτείται μια αλυσιδωτή αντίδραση που προκαλεί την δημιουργία υδρατμών που σιγά σιγά πέφτουν στη γη. Αυτό συχνά αφήνει ένα μεγάλο, συχνά κυκλικό, κενό στο σύννεφο.

Οι τρύπες στα σύννεφα έχουν προβληματίζει παρατηρητές και επιστήμονες από το 1940. Το 1968 το φαινόμενο έγινε και θέμα σε άρθρο στο περιοδικό Weatherwise με τίτλο “A Meteorological Whodunit?”

Λόγω της σπανιότητάς τους αλλά και της ασυνήθιστης εμφάνισης, οι τρύπες fallstreakσυχνά συγχέονται ή αποδίδονται στην ύπαρξη UFO.

Ο αμμόλοφος που.. κινείται!

2012-03-14T06:13:00.000-07:00

Το Great Dune of Pyla που βρίσκεται 60 χλμ. από το Μπορντό, στο Arcachon Bay Area της Γαλλίας, είναι ο ψηλότερος αμμόλοφος στην Ευρώπη. Ταυτόχρονα είναι τεράστιος! Σύμφωνα με την τελευταία μέτρηση έχει 500 μέτρα πλάτος, 3 χιλιόμετρα μήκος και το παράξενο.. αυξάνεται σε ύψος κάθε χρόνο όλο και περισσότερο.

Ο αμμόλοφος κινείται ασταμάτητα προς την στεριά πιέζοντας αργά το δάσος και καλύπτοντας δέντρα, σπίτια, δρόμους, ακόμα και τμήματα του Τείχους του Ατλαντικού.

Ο ρυθμός της κίνησης δεν είναι σταθερός. Μερικές φορές κινείται γρήγορα (10 μέτρα μέσα σε ένα χρόνο) και μερικές φορές αργά (λιγότερο από ένα μέτρο). Κατά τη διάρκεια των τελευταίων 57 ετών, ο αμμόλοφος έχει μετακινηθεί περίπου 280 μέτρα με μέσο όρο που αγγίζει τα 4,9 μέτρα ανά έτος.

Αυτή η παράξενη συμπεριφορά της άμμου έχει καλύψει σχεδόν είκοσι ιδιωτικές περιουσίες. Στο βορειοανατολικό τμήμα του αμμόλοφου ένας δρόμος εξαφανίστηκε εντελώς το 1991 ενώ ένα σπιτι θάφτηκε από την άμμο στις 19 Σεπτεμβρίου του 1936.

Το 107 μέτρων πάνω από την επιφάνεια της θάλασσας Great Dune of Pyla, λόγω της θέσης, της ιδιαιτερότητας και της απροσδόκητη ομορφιάς του, έχει γίνει ένας διάσημος τουριστικός προορισμός με περισσότερους από ένα εκατομμύριο επισκέπτες ετησίως.

Aokigahara Forest, το δάσος των αυτοκτονιών

2012-03-14T06:11:00.000-07:00

Το Aokigahara είναι ένα δάσος στους πρόποδες του ιερού ηφαιστειακού όρους Fuji στην Ιαπωνία, που κάνει το «The Blair Witch Project» να μοιάζει με επεισόδιο από το «Winnie the Pooh».

Μάλλον φταίνε τα πτώματα που βρίσκονται διάσπαρτα σε όλη του την έκταση.

Ότι είναι η Σαντορίνη στους γάμους, είναι και το δάσος Aokigahara στις αυτοκτονίες. Πόσες αυτοκτονίες χρειάστηκαν για να πάρει αυτή τη φήμη; Μια δωδεκάδα; Πενήντα;

Αρκετές παραπάνω. Περισσότεροι από 500 άνθρωποι έχουν αποφασίσει να τερματίσουν την ζωή τους στο Aokigahara από το 1950.

Η φρικιαστική αυτή μόδα ξεκίνησε από την ώρα που ο Seicho Matsumoto δημοσίευσε την νουβέλα του Kuroi Kaiju (Μαύρη Θάλασσα των Δέντρων), όπου δύο από τους χαρακτήρες του αποφάσισαν να αυτοκτονήσουν στο «τέλειο μέρος για να πεθάνεις».

Από τότε εκατοντάδες Ιάπωνες έχουν αφήσει την τελευταία τους πνοή ανάμεσα στα αμέτρητα δέντρα του δάσους Aokigahara.

Οι ομαδικές αυτοκτονίες έχουν αναγκάσει τις τοπικές αρχές να τοποθετήσουν προειδοποιητικές ταμπέλες στις εισόδους του δάσους.. «Παρακαλούμε ξανασκεφτείτε το!» ή «Παρακαλούμε συμβουλευτείτε την αστυνομία πριν πεθάνετε»..

Τραγικά λάθη στο Photoshop!

2012-03-14T06:04:00.000-07:00

14/03/12 10 χρόνια Xbox στην Ευρώπη

2012-03-14T05:29:00.000-07:00

10 ολόκληρα χρόνια συμπληρώνονται σήμερα από την κυκλοφορία του πρώτου Xbox στην Ευρώπη. 10 χρόνια μέσα στα οποία έχουν αλλάξει πάρα πολλά -σχεδόν τα πάντα- τόσο στο gaming, όσο και στον κόσμο γενικότερα. Στις 14 Μαρτίου 2002, το Xbox κυκλοφορούσε στα μέρη μας, εν μέσω κυριαρχίας του PS2, σηματοδοτώντας την αρχή μιας νέας εποχής αλλά και ενός νέου console war, που θα κλιμακωνόταν στην επόμενη γενιά συστημάτων. Το Xbox εισήγαγε καινοτομίες όπως το Xbox Live και ο σκληρός δίσκος, ανέβασε το επίπεδο του software με τίτλους όπως το Halo και αποτέλεσε ένα ικανοποιητικό πρώτο βήμα της Microsoft στο console gaming. Τσεκάρετε το εκπληκτικό επετειακό timeline site της Microsoft εδώ και πείτε μας για την εμπειρία σας με το πρώτο Xbox!