Du 14 novembre au 31 décembre 2009, le Pôle Expérimental Métiers d’Art de Nontron et du Périgord Vert présente l’exposition « Ce dont on fait les fées, les contes et les légendes… », au Château de Nontron.

Le Pôle a invité les professionnels métiers d’art à imaginer et à réaliser une œuvre en puisant dans la tradition et l’imaginaire des contes et légendes.

Certains ont choisi de créer un personnage, d’autres un objet merveilleux ou un univers enchanté.

Le monde prolifique des contes et des légendes, peuplé de personnages et d’objets symboliques, réglementé par des rituels et des sortilèges, offre un message universel et intemporel, propre à stimuler l’invention des artistes.

Inspirés par la tradition orale ou écrite, les contes d’ici ou les légendes d’ailleurs, les professionnels métiers d’art donneront matière à la délicatesse des fées, la rudesse des ogres et la malignité des sorcières.

 « Ce dont on fait les Fées… » apportera magie et merveilleux en cette période des fêtes de fin d’année. Elle permettra aussi de rendre compte de la diversité des métiers d’art et de l’inventivité mise en œuvre dans chaque discipline. Qu’il s’agisse de transformer le bois, le papier, le métal, le fil, la terre ou encore l’osier, les professionnels métiers d’art rivalisent de savoir-faire, d’adresse et de créativité.

La richesse de cet univers a d’ailleurs nourri l’imagination d’autres créateurs : peintres, sculpteurs mais aussi cinéastes. Cette exposition marque ainsi le début d’une collaboration entre le Pôle Expérimental Métiers d’Art et le cinéma Louis Delluc. L’équipe du cinéma propose en effet une programmation spéciale Contes et Légendes, à l’attention des scolaires et du grand public.

Le vernissage de l’exposition, ouvert à tous, aura lieu le vendredi 13 novembre à partir de 18h00. La Cie du Caillou Ailé y contera la légende de la Jeune fille sans main.

« Ce dont on fait les Fées, les Contes et les Légendes… »

Exposition du 14 novembre au 31 décembre 2009

Château, av. du Général Leclerc 24300 NONTRON

Du lundi au samedi, 10h-13h et 14h-18h

Accès handicapés

05 53 60 74 17 – metiersdart@yahoo.fr

Les créateurs :

-     Armel BARRAUD, designer dentellière

46 rue Léon 75018 Paris - 06 50 20 97 41 - http://armelbarraud.canalblog.com

-     Jean-Luc BECK, céramique

24430 Redondessagne – 05.55.64.82.72 – jlbeck@gmx.de

-     Xavier CHABAUD, vannerie

Labarde 24530 Quinsac – 06.82.73.63.06 – xavierchabaud@laposte.net

-     Jean-Claude CHAMBRELENT, tapisserie de lice

4 rue des Trots 16200 Réparsac – 05.45.80.90.48 – trollenlice@club-internet.fr

-     Coralie CHATEAU, marqueterie

Les Baffettes 24800 Nantheuil – 05.53.62.00.96 et 06.27.48.65.46 – coralie253@wanadoo.fr

-     Janet CINTAS, « Pierres et Images », atelier de lithographie

Route de Limoges 24300 Nontron – 05.53.56.29.38 – jancintas@aol.com

-     Anaïs DUNN, dinanderie et verre soufflé

3 rue des Planches 67000 Strasbourg - 06.16.81.47.33 - anaisdunn@yahoo.fr

-     Laurence GIRARD, « L’étoffe du siège », textile

Le Bourg 24530 Villars - 05 53 04 36 26 ou 06 87 69 92 41 - etoffedusiege@orange.fr

-     Annie-Charlotte JUDE, émail et bois

46 rue de Vaucanson 87100 LIMOGES – 05 55 11 96 75 – www.etherdebois.com

-     Kevin KENDRICK, tournage sur bois

Fourcade 17720 Le Fouilloux – 05 46 04 35 92 et 06 45 17 94 08 – jackie130158@aol.com

-     Anne LE DORLOT, « Terre Fil et Papier », céramique et textile

Filoine 24300 Saint Front sur Nizonne – 05.53.56.78.85 – clarouchsurterre@yahoo.fr

-     Claire LEPAPE, céramique

Les Peyrolles 24300 Abjat sur Bandiat – 06.20.66.80.61 – clarouchsurterre@yahoo.fr

-     Yseult MARTIN, mosaïque

La Clopinière 79220 Pamplie - yseult.martin@sfr.fr - www.yseultcreation.onlc.fr

-     John MITCHELL, tournage sur bois

Chez Parot 24340 Léguillac de Cercles– 05.53.60.74.38– johngmitchell@wanadoo.fr

-     Marilia SCHETRITE, vitrail

Vachaumard 24470 St-Saud-Lacoussière – 06 76 05 06 25 – scmarilia@yahoo.fr

-     Corinne SIOT, atelier « Trois ratons laveurs », création de marionnettes

Porcherac 24410 Saint-Antoine – 05 53 91 07 43 – troisratonslaveurs@aliceadsl.fr

-     Elly SMIT-SCHOENMAKER, atelier “L’Art du chapeau”

La Pouméroulie 87150 Oradour-sur-Vayres – 05 55 78 77 10 – jan.smit@orange.fr –

www.hoedenmakeninfrankrijk.nl

-     Sonia, sculpture – bijou

Place du Marché 24310 Brantôme

-     Sylvie WEBER, tapisserie de lice

Bélêterie 24300 St-Front-la-Rivière – 05 53 56 78 04 et  06 72 35 20 07 – syweber@yahoo.fr http://sylvie-weber.pals.fr

Le premier séjour de Jean Couvreur, designer en résidence à Nontron a eu lieu du 29 septembre au 9 octobre.

Ce séjour a été l’occasion pour lui de découvrir notre région et ses habitants. Une première réunion avec les professionnels métiers d’art s’est déroulée mardi 6 octobre puis jeudi 8, une rencontre/conférence avec les lycéens suivie d’un pot de bienvenue.

… Un premier séjour fructueux… l’émergence de nombreux projets, l’envie d’expérimenter … et un prochain séjour en préparation pour novembre !

Après Matali Crasset, Godefroy de Virieu et Stefania di Petrillo, le Pôle Expérimental Métiers d’Art reçoit un nouveau designer en résidence, dans le cadre des Résidences de l’art en Dordogne, en partenariat avec l’Agence culturelle départementale Dordogne/Périgord.

Diplômé en 2006 de l’Ecole Nationale Supérieure de Création Industrielle (Paris), il a déjà de nombreuses créations à son actif, à différentes échelles : objets, mobilier et scénographie. Citons par exemple le Juke-box ado, alcôve et machine littéraire, réalisé pour le Salon du Livre de Jeunesse, ou, dans un autre registre, une astucieuse assiette-égouttoir destinée à la cuisson des pâtes, élaborée avec les Artisans Potiers Céramistes de Fès. C’est également à Jean Couvreur que l’on doit une partie de la scénographie de la toute nouvelle Cité internationale de la dentelle et de la mode de Calais.

Au cours de sa résidence, Jean Couvreur découvrira les savoir-faire de la région et rencontrera les acteurs économiques et culturels locaux. De ces échanges, et en étroite collaboration avec les professionnels métiers d’art du PEMA, naîtra une dynamique de recherche et de création contemporaine autour du thème de l’écoconstruction. Cette résidence sera l’occasion de mettre en place des projets pédagogiques avec les scolaires de la région.

L’exposition de présentation du designer et de son travail aura lieu au mois de février 2010, mais dès à présent, venez souhaiter la bienvenue à Jean Couvreur !

Téléchargement Présentation Jean Couvreur design - écoconception

illustrations : Jean Couvreur avec les professeurs de la section Arts appliqués du Lycée Claveille de Périgueux et "Juke-box ado" pour le salon du livre de Montreuil

La pièce est d’abord façonnée à la main ou au tour de potier, puis séchée. Une première cuisson dite de « biscuit » peut être effectuée. La couleur est alors posée sur la pièce sous forme d’engobe, une terre très diluée, mêlée ou non d’oxydes métalliques.

La pièce est ensuite cuite au four (à bois, à gaz ou électrique) à des températures qui dépendent de la terre utilisée – en général entre 1000 °C et 1600 °C. Plus la température de cuisson est forte, plus la pièce est imperméable et résistante.

L’émail donne un aspect brillant à la pièce de céramique et en rehausse les couleurs. La pose de l’émail (à base de quartz) induit une nouvelle cuisson.

Les terres employées (argile, kaolin, grès etc.), les températures de cuisson, la vitesse et les moyens de refroidissement, les oxydes utilisés donnent lieu à une très grande variété de céramique : raku, porcelaine, grès, faïence etc.

La dextérité du céramiste est perceptible dans son aptitude à appréhender les formes et les volumes, à anticiper sur les couleurs dont la véritable teinte n’apparaît qu’après la cuisson et à contrôler cette dernière phase, très délicate.

Retrouvez dans la suite de la note des explications sur les différentes sortes de céramique (grès, porcelaine...), le raku et le four anagama.

Les différentes sortes

de céramique

On classe la céramique en quatre grandes familles :

La poterie est sans doute l'artisanat le plus ancien. Elle est constituée d’une simple argile façonnée et cuite à environ 600-900°. A cause de cette cuisson à basse température, la matière reste poreuse. Pour la rendre étanche, on la recouvre souvent d’une glaçure, on parle alors de poterie vernissée.

La faïence est une terre commune comme la poterie, mais elle est plongée dans un bain d’émail à base d’étain, appelé émail stannifère. Ce revêtement présente deux intérêts : une meilleure imperméabilité et une couleur blanche propre à être décorée. C’est l’étain, en cuisant, qui donne à l’émail cette couleur blanche. L’émail stannifère opaque fut découvert en Mésopotamie vers le IX^ème siècle après J-C. La faïence fut produite en Espagne dès le XI^ème siècle, elle s’est ensuite largement répandue en Europe à la Renaissance, surtout en Italie. Le mot faïence vient d’ailleurs de la ville de Faenza, grand centre de production.

Le raku

Réalisation

La particularité du raku est son mode de cuisson qui multiplie les chocs thermiques: les pièces sont enfournées à chaud et cuites rapidement à basse température. On les retire à chaud du four, alors qu’en général les pièces sont toujours enlevées lorsque le four est complètement froid.

Les céramiques incandescentes sont plongées dans des matières végétales : paille, de la sciure de bois ou même du papier. Ce procédé provoque un choc thermique  et permet d’enfumer les céramiques. L’émail craquelle et grâce à la réduction de l’oxygène, le noir de fumée se fixe de manière indélébile dans ces fissures et sur la terre laissée brute. Les émaux chargés d'oxydes (cuivre, argent, cobalt, etc.) produisent leurs lustres métallisés.

Origine du raku

Le raku est apparu au XVI^ème siècle au Japon, dans la région de Kyoto.

Sa création est intimement liée aux besoins de la cérémonie du thé : il s’agissait de réaliser des objets propres à la méditation, d’où leur aspect brut.

Selon le musée du raku situé à Kyoto, le potier à l’origine de cette technique se nommait Chôjirô, un Coréen installé au Japon. En s’associant avec le maître du thé Sen Rikyû, Chôjirô aurait imaginé un bol à thé aux formes épurées. Il s’agissait alors d’une réalisation avant-gardiste, le premier nom donné à ces réalisations serait d’ailleurs ‘ima-yaki’, littéralement ‘nouveau produit’.

Le mot raku désigne un état de félicité, de confort et de calme, le potier Chôjirô aurait reçu un sceau gravé de cet idéogramme  et par la suite, Raku devint le nom de famille de ses descendants, qui continuèrent à produire ce type de céramique.

Le terme même de raku viendrait de Jurakudai, nom d’un palais fastueux construit par Toyotomi Hideyoshi, le seigneur de la région.

En Occident, le raku a été introduit par Bernard Leach, un céramiste anglais qui l’avait découvert au Japon dans les années 1910. Cette technique s’est largement répandue dans les années 1960, elle est aujourd’hui utilisée pour toutes sortes d’objets, en lien ou non avec la symbolique bouddhiste.

(photo: céramiques de Touyeras et Pavèse)

La cuisson Anagama

Le bois est consumé très rapidement et il faut constamment alimenter le four jusqu’à atteindre la température désirée. Un système de ‘montres’ permet de surveiller la température du four : il s’agit de petits cônes pyrométriques qui, placés à l’intérieur du four, se penchent et s’affaissent, chacun à une température donnée. On surveille ce processus grâce à des regards ménagés dans la paroi du four.

La cuisson en elle-même dure environ 4 jours, le temps d’atteindre la température voulue (environ 1300°), il faut ensuite attendre une semaine environ que le four refroidisse complètement pour pouvoir retirer les pièces.

(photos: four anagama situé chez Tristan Chambaud-Héraud; "toofpot" de Virginie Preux)

De gauche à droite : Benjamin Tailland, Virginie Preux, Marlène Requier, Charlotte Pavese, Mickaël Touyeras, Boris Cappe, Claire Lepape, Arnaud Erhart et Tristan Chambaud-Héraud.

Un grand merci au photographe Remo Zaramella !

Toutes les infos sur l’exposition et les coordonnées des artistes dans l’article : « Jardin d'Automne, exposition céramique, du 12 septembre au 10 octobre 2009 ».

La galerie photo de l’exposition sera disponible à partir du 10 octobre. Et très bientôt les fiches techniques sur la céramique et les fiches de présentation des céramistes…

« Jardin d’Automne », exposition de céramique

du 12 septembre au 10 octobre 2009 au Pôle Expérimental Métiers d’Art de Nontron et du Périgord Vert

Château, av. du général Leclerc 24300 NONTRON

05-53-60-74-17 – metiersdart@yahoo.fr

Du mardi au samedi, 10h-13h et 14h-18h

ENTREE LIBRE ET GRATUITE

Les céramistes:

Boris CAPPE, porcelaine

La Béchonie 87620 SEREILHAC

06-60-61-21-36 cappeboris@live.fr

Tristan CHAMBAUD-HERAUD, grès et émaux de cendres

Le Châtenet 24300 ABJAT sur BANDIAT

 05-53-56-87-63

Isabelle DUCLOS-VERLAINE, grés, nériage

Atelier « Terres de voyage » La Lardie 87440 MARVAL

05-55-78-55-63 et 06 15 20 87 22, mooreisa@hotmail.com

Arnaud ERHART, grès, émaux de cendres et de faïence

Les Ateliers de Moussanas 87130 CHATEAUNEUF-LA-FORET

05-55-69-36-15-

Manon ESCALLE, porcelaine

8, rue du Lac 51390 GUEUX

06-87-25-69-14, escallemanon@yahoo.fr http://escallemanon.blogspot.com

Claire LEPAPE, porcelaine et grès émaillé

Les Peyrolles 24300 ABJAT SUR BANDIAT

06-20-66-80-61 et 05-53-56-91-63 clarouchsurterre@yahoo.fr

Virginie PREUX, porcelaine, grès

La Béchonie 87620 SEREILHAC

06-71-00-78-97 virginie.preux@laposte.net

Marlène REQUIER, grès et porcelaine

4, rue de la Sablière 75014 PARIS

 06-76-79-35-64 mahoulili@yahoo.fr

marlenerequier.blogspot.com

Benjamin TAILLAND, grés émaillé

Le Passelis 11400 MAS-STES-PUELLES

06-88-99-30-36 chokoben21@hotmail.com

TOUYERAS et PAVESE, raku, cuisson primitive

8, rue du 11 novembre 1918 87000 ST JUNIEN

05-55-02-09-57

Marie TRIDON, grès, porcelaine

marietousimplemen@yahoo.fr

et le site de Génération Céramique : http://generationceramique.blogspot.com/

L'Espace Lames et Métaux accueille une exposition de couteaux d'exception, couteaux d'art, créations originales, couteaux ingénieux, couteaux régionaux, petits couteaux de Nontron, couteaux en silex.. prêtés par les couteliers fidèles à la Fête du Couteau pour l'Espace Lames et Métaux.

Pour vous y retrouver parmi la variété de ces créations, le Pôle Expérimental Métiers d'Art vous propose quelques indications sur les techniques et les matériaux utilisés en coutellerie. Pour accéder à ces fiches techniques, veuillez lire la suite de la note, vous trouverez également la liste des couteliers participants.

L'acier est un alliage à base de fer additionné d'un faible pourcentage de carbone.

En coutellerie, on utilise deux grandes familles d’acier, les aciers « carbone » et les aciers inoxydables.

Les aciers sont identifiés par des codes, selon leurs teneurs en carbone, chrome et autres composés, et classés selon leur ductilité : « doux, mi-doux, mi-durs, durs ou extra-durs ».

Les aciers carbone

Cette appellation courante est abusive puisque tous les aciers contiennent du carbone. En parlant d’acier carbone, on pense en réalité à une lame résistante, composée de fer et de carbone. La teneur en carbone a une très grande influence sur les propriétés de l'acier. En augmentant la part de carbone (de 0,3 à 1%), on peut augmenter la dureté de l'alliage et la résistance mécanique. Les aciers carbone sont faciles à travailler mais ils s’oxydent plus facilement.

Les codes en XC désignent ces aciers, le D2 est aussi beaucoup utilisé.

Les aciers inox

L’acier a quelques inconvénients, notamment sa mauvaise résistance à la corrosion. Il est possible d’y remédier soit par divers traitements de surface soit par l'addition d'éléments.

Le nickel et le chrome (au moins 11%) contenus dans certains aciers les rendent plus résistants à la corrosion, mais les lames ne sont jamais totalement inoxydables. En Anglais, on utilise le terme de "stainless steel" ou "acier sans tache".

Parmi les aciers "inox", on trouve notamment les 440, AUS, ATS et le fameux Sandvik 12C27 très utilisé sur les couteaux régionaux français.

Sandwiche ou Sandvik ?

En fonction des aciers, les couteaux ont soit une lame très tranchante, d’un acier très dur, mais très difficile à affûter le moment venu, soit une lame d’un acier doux mais qui résiste aux chocs. Les lames « sandwiches » permettent de combiner ces deux aspects.

Les lames en acier sandwiche combinent en effet plusieurs aciers qui permettent d’obtenir à la fois un tranchant durable et une lame facile à affûter. Le cœur de lame est en acier dur, encadré par des couches d'aciers plus tendres, le tout soudé ensemble.

A ne pas confondre avec les lames « Sandvik », du nom du fabriquant suédois qui produit un acier inoxydable. L'acier Sandvik 12C27 est un acier très fin, conçu au départ pour les lames de rasoir.

Les décorations des couteaux d’art

Le damas

Le damas est une technique de forge qui remonte à plus de 2000 ans, mais on ignore son origine exacte. C’est durant les Croisades que les occidentaux découvrirent des armes forgées selon cette technique et commercialisées à Damas.

Pour fabriquer un damas de corroyage, on empile plusieurs types d’aciers, doux et durs, qu’on chauffe à une température compatible à tous pour former un bloc homogène, le lopin. Ce lopin est ensuite étiré, parfois torsadé, coupé, replié, ressoudé... Ces opérations se répètent jusqu'à obtenir quelques dizaines ou quelques centaines de couches.

Ces couches sont ensuite travaillées à l’acide. Les parties tendres et les parties dures ne réagissent pas de la même manière face à ce traitement et des lignes de gravures apparaissent à la surface de la lame. C’est l’oxydation des différentes couches de métal qui révèle les motifs dont la variété est infinie, chaque pièce est unique.

Le wootz

C’est un alliage très ancien venu d’Inde (autour de l’an 300, ou avant selon certains), connu en Russie sous le nom de « bulat ». On le confond souvent avec le damas de corroyage, il s’agit en réalité d’une sorte de damas obtenu par cristallisation.

Pour le réaliser, il faut d’abord réduire l’oxyde de fer. Pour cela, le forgeron chauffe à 1200° le minerai de fer, du charbon de bois, du bois et des  feuilles de végétaux dans un creuset. Après fusion, le mélange est refroidi très lentement, pour permettre une diffusion la plus homogène possible du carbone dans la matière. La présence d'impuretés chimiques favorise la création de structures cristallines, qui forment un dessin comparable à celui du damas.

Le processus de forge demande une grande dextérité : l'acier ne peut être forgé à haute température car cela entraînerait la dissolution des structures cristallines. La forge à basse température nécessite un grand nombre de chaudes (action de chauffer la pièce et de la forger) et le forgeron ne peut taper trop fort la pièce au risque de la fissurer.

Le guillochage

Le guillochage est un travail de gravure réalisé à la lime sur le dos de la lame ou sur le ressort du couteau.

Le scrimshaw

Le scrimshaw est un autre type de gravure, très ancienne et d’origine esquimau (mais c’est un terme anglais). C’est une gravure à l’aiguille sur os, ivoire ou bois de cervidés. Au XIXème siècle, les marins découvrent cette technique et réalisent des scrimshaws en guise de passe-temps.

On réalise la gravure à l’aiguille sur un support parfaitement poli, et suffisamment dense pour que l’encre ne se répande pas. L’os, l’ivoire, l’ivoire de mammouth fossile, les bois de cervidés,  les résines blanches synthétiques comme le micarta ou végétales comme la noix de taga peuvent être utilisés. Le motif est tracé à la pointe, par petits trous, et recouvert d’encre de chine, qu’on essuie pour ne laisser que les sillons incrustés d’encre.

Matériaux utilisés en coutellerie

Les matériaux d’origine animale

•          Les ivoires

Le matériau le plus noble est sans doute l’ivoire d’éléphant, dont le commerce est interdit depuis 1989. On continue à réaliser des manches en ivoire d’éléphant mais il s’agit de morceaux anciens ou de réutilisation d’objets en ivoire. Les couteliers ont néanmoins à leur disposition d’autres ivoires : l’ivoire fossilisé de mammouth, l’ivoire de morse et l’ivoire de phacochère. Concernant le mammouth, on utilise également les molaires et la croûte. 

•          Les bois de cervidés

Qu’il s’agisse de bois tombés ou provenant d’animaux sur pieds, les bois de cervidés sont très employés en coutellerie, surtout pour les couteaux de chasse. C’est une matière à la fois facile à sculpter et résistante.

•          Les cornes

Les cornes utilisées en coutellerie sont de deux types : la pointe de corne et la corne pressée. La pointe de corne est la plus belle : c’est la partie la plus dense car la plus ancienne, pour la travailler, on peut la redresser à chaud. La corne pressée est prélevée à la base de la corne de l’animal ; elle est trop creuse pour être utilisée telle quelle et il faut la presser à chaud pour combler les vides.

Toutes sortes de cornes peuvent être utilisées : chèvre, vache, antilope, buffle, zébu…. 

•          Les os

L’os est un matériau traditionnel qui se patine bien avec le temps. Actuellement, les os utilisés en coutellerie sont surtout des os de girafe, de chameau ou encore de zébu. Ils peuvent être stabilisés et teintés.

Les essences de bois

Le bois est sans doute le matériau le plus utilisé pour fabriquer les manches de couteaux. Les couteliers recherchent des bois denses et résistants. Souvent difficiles à travailler du fait de leur dureté, ils présentent un intérêt esthétique car une fois polis, leur grain fin permet d’obtenir un bel aspect.

Aujourd’hui, on réalise aussi des bois stabilisés : ils ont reçu une injection de résine synthétique pour boucher les pores, ce qui les rend plus résistants à l’eau.

Voici quelques essences communément utilisées :

•          Amarante

Nom scientifique: Peltogyne

Origine: du détroit de Panama au centre du Brésil

Densité : 0,70 à 1g/cm3

Bois de teinte violette plus ou moins foncée, souvent moiré. A la coupe, le bois est gris beige, il fonce très rapidement par exposition à la lumière, jusqu’à virer au marron.

En France, il a été mis à la mode au XVIIIème siècle par l’ébéniste Cressent qui l’associait avec le bois de violette.

• Amourette

Nom scientifique : Brosimum guianense

Origine: Guyanes française et anglaise, Surinam

Densité 1,05 à 1,34 g/cm3

Bois de couleur marron clair, moucheté noir ou brun comme une peau de serpent. Il est très dense et très résistant, seul le bois de cœur est utilisé. Il est aussi appelé « lettre mouchetée » car au XVIème ou XVIIème siècle il servait à réaliser des caractères d’imprimerie.

•          Bois de Rose

Nom scientifique : Dalgerbia variabilis ou decipularis

Origine: Brésil

Densité 0,70 à 0,90 g/cm3

Bois de la famille des palissandres au cœur souvent creux. Très beau veinage rouge et jaune alterné.

•          Bois de Violette

Nom scientifique : Dalgerbia cearensis

Origine: Brésil

Densité: 0,80 à 0,95 g/cm3

Bois de la famille des palissandres. Il doit son nom à sa teinte brun-violet veinée de noir.

•          Buis

Nom scientifique : Buxus sempervirens (buis commun)

Origine : Europe, Afrique du Nord, Asie occidentale

Densité : 0,9 à 1,06 g/cm3

Bois de couleur jaune pâle à brun, sa texture est fine et douce. La dureté de ce bois est remarquable, c’est le plus dense après l’ébène.

•          Ebène

Nom scientifique : Dyospyros (il existe plusieurs espèces d’ébéniers, arbres qui fournissent l’ébène)

Origine : forêts équatoriales (Inde, Madagascar, Gabon…)

Densité : de 1,00 à 1,10 g/cm3

Bois précieux très noir (Afrique équatoriale, Madagascar, Asie du Sud-Est) ou veiné (Macassar, Indonésie). Son  grain très fin permet d’obtenir un poli parfait. Il est très lourd et coule si on le met dans l’eau.

•          Ebène verte

Nom scientifique : Tabebuia ipe

Origine: Amérique latine

Densité: 0,95 à 1,40 g/cm3

Bois brun verdâtre à noir verdâtre, sans veines ni mailles. Il a un grain très fin et sa durabilité naturelle est remarquable.

•          Frêne

Nom scientifique : Fraxinus excelsior

Origine: Europe

Densité: 0.65 à 0.75g/cm3

Bois blanc, à reflets nacrés, un peu rosés qui s'assombrit une fois coupé. Grâce à sa croissance rapide, c’est un bois résistant dont on se sert pour fabriquer les manches d’outils.

•          If

Nom scientifique: Taxus baccata

Origine : Europe méridionale, Caucase et Amérique du Nord

Densité: 0,70 à 0,85g/cm3

Bois jaune à rose pâle ou brun orangé, souvent marqué de petits points noirs ; après un séjour dans l’eau, il devient rouge. Son bois dense est homogène et très durable, il ne présente pas de sève.

•          Loupe d’Amboine

Nom scientifique : Pterocarpus indicus

Origine: Inde (îles Andaman) - Malaisie - Philippines - Vietnam

Densité: 0,70 à 0,80 g/cm3

Une loupe (ou broussin) est une excroissance apparaissant sur certains arbres à la suite de défauts de circulation de la sève. La loupe d’Amboine est une excroissance de certains padouks, sa couleur varie du rouge brun au jaune rosé. Ce sont des loupes recherchées pour la finesse de leur veinage mais elles sont très rares. Utilisé au début du XXème siècle, le padouk a pratiquement disparu, remplacé par l’hévéa.

•          Palissandre

Nom scientifique : Dalgerbia

Origine : forêts tropicales.

Densité : 0,85 g/cm3

Bois au ton pourpré nuancé de noir. Le palissandre le plus recherché est celui de Rio, Dalgerbia negra, mais victime de la surexploitation, il est interdit de commercialiser des bois coupés après 1992. Par conséquent, ébénistes, luthiers et couteliers utilisent surtout du palissandre d’Inde (Dalgerbia latifolia).

•          Wengé

Nom scientifique : Millettia laurentii

Origine: forêts tropicales et équatoriales d’Afrique

Densité: 0,80 à 0,95 g/cm3

Bois jaune à la coupe virant au brun foncé au contact de l'air. Il se travaille facilement mais le poli est difficile car son grain est grossier.

Liste des couteliers participants :

Coutellerie Arthaud-Chausson

Cornillon 63250 Viscomtat, 04 73 51 92 92,

Coutelleriearthaud-chosson@wanadoo.fr

Jean-Pierre BEAL

Le Layat 63350 Bulhon, 06 66 42 95 12

Robert BEILLONNET (www.robert-beillonnet.com)

Chez Bonhomme 63290 Puy-Guillaume, 04 73 94 10 20

Sylvain BerthommE, atelier Farol (www.farol.fr)

Case 64 Quai Louis Prunier 17000 La Rochelle, 05 46 50 53 05, sylvain@farol.fr

Danielle de Buyer-Mineure (www.wildsteer.com)

9 av. Eugène Brisson 18000 Bourges, 06 87 50 54 45,  wildsteer@gmail.com

Christian Camboulives, scrimshaw

06 82 47 81 48 (06140 Vence)

Coutellerie nontronnaise

Pl. Paul Bert 24300 Nontron, 05 53 56 01 55, coutellerie.nontron@wanadoo.fr

Coutellerie COUPERIER-COURSOLLE (www.couperier-coursolle.com)

32 rue Jaurès 63550 St Rémy sur Durolle, 04 73 94 30 93, couperier.coursolle@wanadoo.fr

Charles COUTTIER (www.charlescouttier.com)

63290 Paslières, 04 73 94 77 09

Bernard GINELLI, coutelier de la préhistoire (www.ginellames.fr)

24620 Tamnies, 06 88 92 71 33

Steeve GRANDJEAN, atelier l’Unic (www.steevegrandjean.com)

Andorre, 06 80 93 02 89, agrandjea@hotmail.com

Gary HEADRICK

112 bd Wilson 06160 Juan Les Pins, 06 10 28 28 85, headrick.gary@wanadoo.fr

Richard LACANAL (www.lecommingeois.com)

Chemin de la Chapelle 31510 St Pé d’Ardret, 05 61 94 01 97

Jean-Claude LAFORET (www.laforet-couteliers.com)

La Croix St Martin 63250 Arconsat, 04 73 96 22 77

Lyonel LATASTE (www.lyonel-lataste.com)

« Le grand couchey » 33430 Bazas, 05 56 25 09 22, lyonel.lataste@orange.fr

Marylin LECOURTIER, La Passion du cuir (www.artcuir.com)

Quartier St Hubert Les Adrets 83860 Nans les Pins, 06 82 64 58 23

Michel LEMANS

Le Bourg 24360 St Estèphe, 05 53 56 31 30

Jean-Baptiste LEVEQUE

Launay 22400 Lamballe, 06 68 70 24 13, jeanbaptiste.leveque@gmail.com

Sonia LUST, scrimshaw

13 av. des Amandiers 1080 Bruxelles (BE), bol-lustsonia@hotmail.com

Pascal MARCHE (www.deferetdefeux.fr)

2A rue de Berles 62690 Savy Berlette, 03 21 51 97 76, pascomarche@hotmail.fr

Jean-Pierre MARTIN

3 pl. de la Major 13200 Arles, 04 90 96 83 32

André MORIAU

Av.de l’Affamois 1472 Vieux-Genappe (BE), andre-moriau@hotmail.com

Christian PENOT (couteauxpenot.free.fr)

83 rue des Cailles 91600 Savigny s/ Orge, 01 69 05 78 32

Coutellerie André PIRONY

Granetias 63300 Thiers, 04 73 80 20 84

Société OPINEL (www.opinel.com)

04 79 69 46 18, info@opinel.com

Coutellerie le Périgord (www.couteau-leperigord.com)

23 pl. Alfred Agard 24300 Nontron, 05 53 56 62 78,

Coutellerie RENOUX (couteauxdartrenoux.free.fr)

Bourg 16300 Barret, 05 45 78 35 61, sarlrenoux@voila.fr

Coutellerie SAPHORES (www.saphores.com)

41 rue Judaïque 33000 Bordeaux, 05 56 48 41 00

David TCHERNE

Cour des métiers d’art 56620 Pont-Scorff, david.tcherne@wanadoo.fr

Guy VIALIS (www.vialis.fr)

BP 33 06140 Biot, 04 93 65 55 87

Gustaaf VAN BELLEGEM

193 av.Emile Herman 7170 Manage (BE), vanbellegemgustaaf@skynet.be

  Les couteliers européens de la Belgian Knife’s Society (BKS) sont présents à Nontron, pour la Fête du Couteau, depuis de nombreuses années.

Un de leurs membres, Michel Lemans, s’est même installé récemment tout près d’ici, à St-Estèphe.

Cette exposition leur rend hommage en présentant des pièces anciennes et traditionnelles belges, notamment de Gembloux et des créations originales des membres professionnels et amateurs éclairés de la BKS.

Fondée en 1955 par René Bol et Jacques Delfosse ainsi que d’autres passionnés de coutellerie, la Belgian Knife’s Society (BKS) est une association sans but lucratif qui vise à préserver le savoir-faire de l’artisanat coutelier.

La BKS est ouverte à toutes personnes ayant la passion de la coutellerie ou qui désirent exercer, même partiellement, ce métier.

Elle rassemble les professionnels de la coutellerie exerçant dans les domaines du métal et du bois, de la forge, la gravure et la confection des étuis (couteliers-forgerons, graveurs et scrimhanders, selliers-gainiers, as de la lime, couteliers high-tech).

Ces métiers manuels allient un savoir-faire technique à une volonté de création.

La BKS compte à ce jour plus de 200 adhérents dans toute l’Europe dont 70 actifs.

Les activités de la BKS comprennent les expositions de créateurs belges et étrangers, les rencontres de collectionneurs, des démonstrations et des stages de coutellerie. Ces réunions sont l’occasion d’échanges sur les techniques, matériaux, idées et adresses utiles.

Elle organise tous les ans le « BKS Knife Show » à Gembloux.

La BKS publie un magazine quadrilingue tous les trois mois. Il contient les comptes - rendus des activités, des évaluations de livres et des articles de coutellerie. La BKS effectue des recherches sur l’histoire et la culture coutelières (entre autre à Lierre, Gembloux, Aarschot et Houyet).

(photo: couteaux de Pascal Marche et Jean-Baptiste Lévêque)

Retrouvez les photos des œuvres de l’exposition « Bestiaire Métiers d’Art » dans la galerie photo :

http://www.metiersdartperigord.fr/photos/bestiaire_mtiers_dart_t_2/index.html

Et voici pour mémoire le programme des prochaines démonstrations, les samedis matins, cet été :

   Quelques photos souvenirs de la démonstration de bois tourné de Kevin Kendrick, samedi 18 juillet.

Et voici pour mémoire le programme des prochaines démonstrations, les samedis matins, cet été :

- Samedi 25 juillet : Thea de Lange, l’art de feutrer la laine.

- Samedi 1^er août : Pierre Carcauzon : taille de pierre.

- Samedi 8 août : Fête du couteau.

- Samedi 15 août : Marilia Schetrite : vitrail (sous réserve).

- Samedi 22 août : Michel Lemans : forge et couteau.

Du 23 juillet au 12 août 2009, salle Trény, à Abjat sur Bandiat, aura lieu la troisième biennale du collectif « Génération céramique » sur le thème de Jardin d’Automne.

Avec les créations de : Michaël Touyeras, Charlotte Pavèse, Virginie Preux, Boris Cappe, Tristan Chambaud-Héraud, Manon Escalle, Denis Sardin, Arnaud Erhart, Marie Tridon.

Plus de photos et d'infos sur le blog de Génération Céramique : http://generationceramique.blogspot.com/

Quelques photos souvenirs de la démonstration de mosaïque de Michelle Combeau, samedi 11 juillet.

Et voici pour mémoire le programme des prochaines démonstrations, les samedis matins, cet été :

- Samedi 18 juillet : Kevin Kendrick : tournage sur bois.

- Samedi 25 juillet : Thea de Lange, l’art de feutrer la laine.

- Samedi 1^er août : Pierre Carcauzon : taille de pierre.

- Samedi 8 août : Fête du couteau.

- Samedi 15 août : Marilia Schetrite : vitrail (sous réserve).

- Samedi 22 août : Michel Lemans : forge et couteau.