Cuando pensamos en la conquista del cosmos, solemos imaginar a astronautas con trajes plateados y naves futuristas, pero la realidad es que los primeros valientes exploradores fueron seres de cuatro patas. Estos peludos, en su mayoría perros callejeros, fueron los que se lanzaron al vacío desconocido para que los humanos pudiéramos dar pasos seguros fuera de la atmósfera terrestre.

Desde documentales que exploran el legado místico de Laika hasta historias reales de supervivencia y misiones de ciencia ficción, los perros espaciales representan una mezcla fascinante de sacrificio, heroísmo y curiosidad científica. Vamos a sumergirnos en este viaje intergaláctico para descubrir quiénes fueron y qué huella dejaron en la historia.

Los pioneros soviéticos y el sacrificio de Laika

A principios de los años 50, la Unión Soviética decidió que los perros eran los candidatos ideales para probar la resistencia biológica en el espacio. Elegían animales callejeros porque eran especialmente resistentes y ya sabían lo que era aguantar condiciones duras en las calles de Moscú. La más emblemática de todas fue, sin duda, Laika.

En 1957, Laika se convirtió en el primer ser vivo en orbitar nuestro planeta. Aunque fue un hito tecnológico, el lado amargo es que su misión era solo de ida; Laika no sobrevivió al viaje, convirtiéndose en un símbolo del costo ético de la carrera espacial. Esta historia ha inspirado obras artísticas y documentales, como el filme Space Dogs, que imagina a Laika regresando como un fantasma para guiar a sus descendientes en la Moscú actual, entrelazando la realidad con un toque de realismo mágico.

El triunfo de Belka y Strelka

No todo fueron finales tristes. Tras el experimento con Laika, los científicos liderados por Serguéi Koroliov entrenaron a una docena de perros en tareas muy específicas: soportar el encierro, resistir fuerzas G brutales y alimentarse de comida gelatinosa distribuida automáticamente.

El 19 de agosto de 1960, dos perras llamadas Belka y Strelka despegaron en la Sputnik-5. Durante el vuelo, sus constantes vitales fueron monitorizadas minuto a minuto para ver cómo reaccionaba el organismo a la ingravidez y la presión. Aunque Belka tuvo un momento de ansiedad y empezó a ladrar durante la cuarta órbita, la misión fue un éxito rotundo.

• Hito histórico: Fueron los primeros seres vivos en orbitar la Tierra y volver a casa sanos y salvos.
• Distancia recorrida: Cubrieron unos 700 mil kilómetros en más de 25 horas de vuelo.
• Legado genético: Strelka tuvo cachorros tras el viaje, y uno de ellos, Pushinka, terminó viviendo en la Casa Blanca como regalo para John Kennedy.

Más allá de los perros: otros viajeros animales

Aunque los caninos se lleven el protagonismo, hubo otros animales que se aventuraron en el vacío. Mucho antes que los perros, Estados Unidos envió moscas de la fruta en 1947 para analizar la radiación. También hubo espacio para primates, como el mono Albert II, e incluso una gata francesa llamada Félicette en 1963, quien aportó datos clave sobre la actividad cerebral en vuelos suborbitales.

La lista de pasajeros es sorprendente e incluye desde tortugas que viajaron hacia la Luna hasta insectos, medusas y ratones. Todos ellos fueron piezas fundamentales para diseñar los protocolos de seguridad que luego utilizaron astronautas como Yuri Gagarin en el primer viaje espacial tripulado, limitando incluso la duración de sus primeros vuelos basándose en las reacciones nerviosas de los perros.

Fantasías caninas y futuros intergalácticos

La fascinación por los perros en el espacio no se queda solo en los libros de historia. Existe una vertiente de ciencia ficción donde se imagina un futuro donde perros genéticamente mejorados son enviados a través del universo. En estos relatos, los caninos actúan como rastreadores de planetas habitables para salvar a la humanidad, impulsados por el deseo emocional de reencontrarse con sus dueños.

Este concepto mezcla la lealtad incondicional del perro con la exploración de mundos desconocidos, elevando la figura del perro astronauta de un sujeto de prueba a un héroe salvador de la especie humana.

La historia de estos animales, desde los tristes comienzos con Laika hasta el éxito de Belka y Strelka y las fantasías futuristas, demuestra que la exploración espacial ha estado ligada a la lealtad y resistencia animal. Gracias a estos valientes peludos que soportaron el frío y el silencio del vacío, la humanidad pudo entender los riesgos del cosmos y abrir la puerta a los viajes tripulados que hoy consideramos normales.

La Agencia Espacial Europea (ESA) y The Pokémon Company International han unido fuerzas para celebrar la Semana Mundial del Espacio 2026 con una iniciativa que está dando mucho que hablar. El protagonista no es otro que un peluche de Pikachu que se ha convertido en el pasajero más especial de la Estación Espacial Internacional. Esta colaboración, que arrancó con el viaje del personaje al espacio, se extenderá durante meses con actividades en tierra firme y en el popular juego para móviles Pokémon GO.

La idea no podía ser más sencilla ni más efectiva: contar con la imagen de un Pikachu flotando en gravedad cero para despertar el interés por la ciencia y la exploración espacial. La respuesta, a juzgar por la expectación generada, ha sido toda una sorpresa incluso para sus organizadores. La iniciativa coincide con el 50 aniversario de la ESA y promete acercar el espacio a miles de personas que quizá nunca antes se habían planteado qué hay más allá de nuestra atmósfera.

Una aventura orbital de récord

El peluche amarillo no ha sido un simple adorno durante la misión. Permaneció 67 días en el espacio, del 11 de abril al 17 de junio de 2026, acompañando a la astronauta francesa de la ESA Sophie Adenot. En ese tiempo, completó unas 1.040 vueltas a la Tierra, una auténtica barbaridad para un personaje de ficción que, además, lo hizo sin necesidad de evolucionar. La anécdota sirve para explicar de forma amena conceptos como la microgravedad o el comportamiento de los líquidos en órbita.

Los datos han sido confirmados por la propia agencia espacial europea, que ha detallado que el viaje forma parte del acuerdo de colaboración para la celebración de la Semana Mundial del Espacio, que tendrá lugar del 4 al 10 de octubre de 2026. Según los responsables de la iniciativa, el objetivo es despertar la curiosidad de las nuevas generaciones y demostrar que la exploración espacial es un campo fascinante que sigue abierto a todos.

La exposición que recorre Europa

La pieza central de la colaboración es una exposición itinerante que se presentará primero como parte de las jornadas de puertas abiertas de la ESA en sus distintos centros europeos y que posteriormente viajará a museos y espacios de divulgación científica. La muestra combina paneles informativos sobre misiones europeas, investigación del Sistema Solar y vida de los astronautas con personajes de Pokémon, lo que la hace especialmente atractiva para los más pequeños.

En España, la exposición tiene dos paradas confirmadas. La primera será en el Centro Europeo de Astronomía Espacial (ESAC), situado en Villanueva de la Cañada (Madrid), a partir del 3 de octubre de 2026. La segunda parada será en la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia, aunque las fechas exactas en cada destino no se han precisado todavía. En total, serán siete los países que acogerán la muestra entre octubre de 2026 y abril de 2027: Francia, España, Alemania, Bélgica, Italia, Reino Unido y Países Bajos.

Pokémon GO se suma a la celebración

La colaboración no se queda únicamente en el mundo físico. Pokémon GO, el juego de realidad aumentada de Niantic, incorporará durante la gira actividades especiales en los museos que participen en el programa. Del 4 de octubre de 2026 al 30 de abril de 2027, los visitantes podrán encontrar a un Pikachu astronauta en los recintos implicados, así como incursiones temáticas, investigaciones temporales y encuentros con fondos especiales.

Además, durante los días centrales de la Semana Mundial del Espacio entre el 4 y el 10 de octubre, habrá modos de juego adicionales, incluyendo investigación de campo y una mayor variedad de criaturas salvajes. Los responsables del juego han confirmado que todas las funciones estarán disponibles en los centros de la ESA durante esa semana. La iniciativa también contará con una colección de productos exclusivos ESA x Pokémon, que incluirá ropa, accesorios y artículos de colección a la venta en las tiendas de los museos y canales online.

La ciencia detrás del peluche flotante

Aprovechando el tirón mediático del Pikachu espacial, los divulgadores han querido explicar algunas curiosidades científicas que el viaje del peluche pone de manifiesto. La estación espacial se encuentra a unos 400 kilómetros de altura, donde la gravedad aún conserva alrededor del 90% de su intensidad en la superficie. Entonces, ¿por qué flota Pikachu? La respuesta está en el concepto de caída libre: la ISS y todo lo que contiene caen constantemente hacia la Tierra, pero su velocidad orbital hace que el planeta se curve bajo su trayectoria, creando así la sensación de ingravidez, lo que se conoce como microgravedad.

Esta situación tiene efectos curiosos que los astronautas sufren en su día a día. Beber agua o café en la estación requiere de artilugios especiales que aprovechan la capilaridad, mientras que hervir líquidos no se comporta igual que en una cocina terrestre. El agua se acumula en gotas esféricas que flotan y dificultan cualquier tarea cotidiana. Por eso, ingenieros y científicos llevan años estudiando cómo controlar los fluidos en el espacio, algo vital para diseñar sistemas de refrigeración de futuras misiones de larga duración.

La anécdota del peluche que viajó al espacio tiene, por tanto, un trasfondo divulgativo que busca acercar la ciencia de una forma amena. La colaboración entre la ESA y The Pokémon Company International, según explicó el director general de la agencia europea, Josef Aschbacher, pretende abrir nuevas vías para que personas de toda Europa se conecten con el espacio a través de una experiencia única y atractiva. Por su parte, Mathieu Galante, director sénior de licencias de The Pokémon Company International, afirmó que cada aventura Pokémon comienza con la curiosidad por descubrir qué hay más allá del mundo que conocemos.

En definitiva, esta iniciativa no solo lleva a un icónico personaje a lugares insospechados, sino que también brinda la oportunidad de aprender y maravillarse con los misterios del universo. La exposición, las actividades en el juego y los productos exclusivos están pensados para todos los públicos, de manera que tanto los más pequeños como los adultos puedan disfrutar y descubrir, quizá por primera vez, las maravillas de la investigación espacial europea. Y con el gancho de Pikachu, seguro que muchos se animan a visitar los museos y centros de la ESA durante los próximos meses.

Si te has planteado alguna vez sumergirte en el mundo de los versos, sabrás que elegir un volumen puede ser una tarea titánica. La poesía actual es un océano infinito de obras bellísimas y variadas que conviven con el legado de los grandes maestros de antaño, haciendo que encontrar ese libro ideal, ya sea para disfrutarlo en solitario o para hacer un regalo especial, sea casi un desafío.

Afortunadamente, hoy en día contamos con una producción poética de primer nivel, tanto en España como en el resto del mundo. Desde propuestas que rompen moldes hasta letras que nos hablan al corazón con una sinceridad brutal, hay espacio para todos los gustos. Vamos a echarle un vistazo a algunas de las joyas más brillantes que puedes encontrar en las librerías ahora mismo.

Voces contemporáneas y experimentales

Para quienes buscan algo que rompa la monotonía, ‘Alfabeto’ de Inger Christensen es una experiencia casi hipnótica. Esta autora danesa, pilar de la poesía experimental, utiliza la estructura del abecedario para narrar la existencia desde el inicio hasta el final, creando un ritmo que recuerda a un mantra.

Por otro lado, si te interesa la intersección entre el arte y la crítica social, no puedes dejar pasar la obra de Adrienne Rich. En ‘El sueño de una lengua común’, la escritora estadounidense despliega un deseo feminista profundo, utilizando la poesía como un espacio de refugio y comprensión para las mujeres y la experiencia lésbica.

• Berta García Faet: En ‘La edad de merecer’, ofrece una visión descabelladamente honesta sobre el deseo y el amor.
• Anne Carson: Con ‘La belleza del marido’, disecciona la decadencia de un matrimonio a través de una estructura de tangos.
• Richard Siken: Su obra ‘Crush’ es un referente para el público joven, explorando la experiencia queer y el erotismo con una crudeza impactante.

Poesía confesional y realismo urbano

Hay poetas que no tienen miedo de arañar la superficie de la realidad. Denise Duhamel, en ‘Afortunada de mí’, logra que lo cotidiano se vuelva extraordinario, mezclando el hastío del mundo actual con problemas estructurales del patriarcado y la fragilidad de las relaciones humanas.

En una línea más disruptiva encontramos a Ioshua, quien llevó la estética de la poesía musicalizada y la marginación del Conurbano Bonaerense a sus versos. Su libro ‘Pija birra faso’ es un testimonio crudo del deseo gay en barrios marginales, escrito con un lenguaje directo y sin filtros.

Desde una perspectiva más introspectiva, Mayte Gómez Molina analiza en ‘Circuito cerrado de vigilancia’ el agotamiento que provoca la hiperconectividad digital y cómo las redes sociales han aniquilado la capacidad de asombro en nuestra sociedad actual.

Naturaleza, memoria y duelo

La conexión con la tierra y el pasado es un hilo conductor en muchas obras. Olga Novo, en ‘Los líquidos íntimos’, utiliza su sensibilidad para rescatar los detalles más ínfimos de la naturaleza y la vida rural gallega, convirtiendo lo pequeño en algo monumental.

Chus Pato, una de las figuras más relevantes de la actualidad, aborda en ‘Sonora’ el doloroso proceso del duelo por la muerte materna, tejiendo un camino entre el recuerdo y la imaginación. De forma similar, Juan F. Rivero en ‘Raíz dulce’ explora la memoria de la adolescencia en Sevilla y la pérdida de amistades juveniles.

Clásicos modernos y resistencia

No podemos olvidar a figuras como Ana María Moix, quien fue una pieza clave de los novísimos poetas españoles. Su poesía completa es un testimonio de la evolución estética de los años sesenta y una apuesta por la renovación del lenguaje.

En el ámbito internacional, Mahmud Darwish representa la poesía de resistencia palestina. Sus versos son una denuncia social necesaria que habla del exilio y la nostalgia frente a la tragedia de la invasión.

Finalmente, para quienes buscan una intensidad radical, Idea Vilariño es imprescindible. En ‘Vuelo ciego’, la autora uruguaya despliega un tono pesimista y existencial que la sitúa como una referencia absoluta de la Generación del 45. También destaca Louise Glück, Premio Nobel de Literatura, quien en ‘El iris silvestre’ utiliza un jardín como escenario para reflexionar sobre la familia y la trascendencia.

La diversidad de estas propuestas demuestra que la poesía sigue siendo un organismo vivo y vibrante. Ya sea a través de la exploración de la identidad, el dolor de la pérdida o la crítica a la modernidad tecnológica, estos autores logran transformar la palabra escrita en un espejo donde podemos reconocernos, encontrando belleza incluso en las grietas más profundas de la experiencia humana.

La lluvia no ha impedido que la expectación se desbordara este mediodía a las puertas del hotel María Cristina. Naomi Watts ha llegado a Donostia con gafas de sol y un saludo breve para los seguidores que, bajo los paraguas, esperaban su llegada. La actriz británica, aunque criada en Australia, pisaba por segunda vez la capital guipuzcoana, donde este sábado recibirá el Premio Donostia, el máximo galardón honorífico del Festival de Cine de San Sebastián. Acompañada por el director del certamen, José Luis Rebordinos, la intérprete ha evitado los aspavientos y ha entrado directamente al interior del hotel, dejando claro que está aquí para trabajar y para celebrar un reconocimiento que corona una carrera marcada por la versatilidad.

No es un premio cualquiera. No es un adiós tampoco. A sus 57 años, Watts sigue buscando papeles que desafíen su zona de confort y que interpelen al público. «Siento que es un honor increíble recibir este premio en este momento de mi vida», declaró en la rueda de prensa celebrada en el Kursaal. «He estado trabajando duro durante casi cuatro décadas y he tenido la fantástica oportunidad de colaborar con grandes del cine». Esa lista de colaboraciones incluye nombres como David Lynch, Peter Jackson, Alejandro González Iñárritu, Michael Haneke o Juan Antonio Bayona, quien será el encargado de entregarle el galardón en la ceremonia de esta noche.

Una carrera construida desde la búsqueda y el riesgo

Watts llegó a Los Ángeles persiguiendo un sueño que parecía esfumarse. Durante diez años encadenó rechazos, castings frustrados y papeles menores en telefilmes australianos y producciones estadounidenses de bajo presupuesto. Llegó a plantearse tirar la toalla con 32 años, pero fue su amiga Nicole Kidman quien la animó a continuar. Poco después, David Lynch la eligió para protagonizar ‘Mulholland Drive’, una película que comenzó como piloto de televisión y se convirtió en una de las obras más influyentes del cine contemporáneo. «Estoy eternamente en deuda con David Lynch», afirmó emocionada. «Él supo ver a través de las capas que yo había creado. Me dio el papel de mi vida y todos los grandes cineastas vieron esa película».

Aquella interpretación cambió por completo la percepción que la industria tenía de ella. La actriz pasó de ser una cara conocida a una intérprete respetada por su capacidad para habitar personajes complejos. A partir de ahí llegaron títulos como ’21 gramos’, de Alejandro González Iñárritu, que le reportó su primera nominación al Oscar, o ‘Lo imposible’, de Juan Antonio Bayona, que le dio la segunda. Entre medias, ‘King Kong’, ‘The Ring’, ‘Funny Games’ o ‘Promesas del este’ confirmaron una versatilidad que pocas actrices de su generación pueden exhibir. «Siempre estoy buscando hacer cosas nuevas», aseguró, «aunque pueda haber algún tema que se repita en mi trabajo: el duelo y la identidad son dos cosas significativas para mí».

La esposa perfecta: un regreso incómodo y necesario

El motivo principal de su visita a San Sebastián es presentar ‘La esposa perfecta’ (The Housewife), el primer largometraje del director canadiense Ben Shirinian. La película narra la historia real de Hermine Braunsteiner, una exguardiana de un campo de concentración nazi que logró ocultar su pasado y vivir como una apacible ama de casa en Nueva York. La cinta, inspirada en hechos reales, sigue a un joven periodista que descubre la verdadera identidad del marido de su vecina y entabla amistad con ella mientras desentraña un pasado aterrador. Watts interpreta a esa mujer que convive con un secreto terrible bajo la apariencia de una vida perfecta.

Durante la presentación, la actriz confesó que el papel le produjo un miedo paralizante, algo que no le ocurría desde hacía mucho tiempo. «Estaba muy nerviosa, tenía muchísimo miedo y quizá fui procrastinando por el camino», reconoció. «Me preguntaba si sería realmente capaz de hacerlo por la naturaleza tan compleja de este personaje y de esta época». La historia, basada en un caso real, la impactó desde la primera lectura del guion. «No tenía ni idea de esta historia y pasaba cada página con asombro», explicó. «Era la dualidad de una mujer que había hecho cosas terribles, crímenes atroces, y que sin embargo se mezclaba con la sociedad como una persona normal, muy buena vecina, muy buena ciudadana, haciendo galletas y yendo a la iglesia».

Contra el edadismo: la lucha de una generación

Uno de los momentos más aplaudidos de su comparecencia ante los medios llegó cuando denunció el edadismo que sufrió al inicio de su carrera. «Al principio me dijeron que más me valía darme prisa, porque todo terminaba a los 40», recordó. «Y aquí estamos hoy, en la segunda mitad de los 50». La intérprete celebró que las cosas hayan cambiado y mencionó los Premios Emmy de la semana pasada, donde numerosas mujeres mayores de 50 años protagonizaron categorías importantes. «Las mujeres son consumidoras de cine y televisión. Sus historias deberían verse reflejadas. Todo el mundo necesita ver su historia reflejada en los relatos», defendió.

Watts también aprovechó su paso por la ciudad para hablar abiertamente sobre la menopausia y el paso del tiempo, temas que ha convertido en una parte fundamental de su identidad pública. Durante años, afirmó, echó en falta referentes capaces de abordar esos procesos sin tabúes ni eufemismos. De esa experiencia surgieron una marca dedicada al bienestar femenino y un libro en el que trató el asunto con humor y franqueza. «Siento que estoy en una edad en la que algunos podrían bromear diciendo que estoy en mi era de villana», bromeó. «Pero este es un caso extremo y no es ninguna broma. Me sentí obligada a interpretar esa historia».

Un presente convulso y la mirada al futuro

La actriz tampoco esquivó las preguntas sobre el momento político y social que atraviesa Estados Unidos, donde reside. Tiene dos hijos estadounidenses y se confiesa preocupada por la deriva actual del país, marcado por discursos de odio y políticas migratorias agresivas. «Tengo hijos estadounidenses. Quiero a Estados Unidos. Y lo que está ocurriendo hoy es complicado y, desde luego, inquietante, pero tengo fe en que las cosas acabarán saliendo bien con el tiempo», declaró. El trasfondo de ‘La esposa perfecta’, centrado en la deportación de una ciudadana que ocultó su pasado nazi, conecta directamente con esa preocupación. «El odio está en auge», sentenció, «y por eso esta película me resultó tan atractiva. Nos invita a mirar atrás para no repetir los errores».

El Premio Donostia reconoce una trayectoria que sigue escribiéndose. Watts ha encontrado en la televisión un nuevo campo de exploración con series como ‘Gypsy’ o ‘The Loudest Voice’, y ha compaginado su labor como actriz con la producción de proyectos que defiende personalmente. Ahora, con este galardón, el Festival de San Sebastián pone en valor una carrera construida desde la obstinación, la elegancia y la voluntad constante de no repetirse. La actriz recibe el premio con la misma energía de siempre y con la promesa implícita de que aún le quedan muchas historias por contar.

La noche del sábado, en el Kursaal, Naomi Watts recogerá el Premio Donostia de manos de J.A. Bayona, cerrando un círculo que comenzó hace más de treinta años en un casting de ‘Mulholland Drive’. Entre los asistentes estarán su hija Kai, que acaba de hacer historia en el mundo de la moda como primera modelo transgénero premiada, y su pareja, el actor Billy Crudup, con quien se casó en 2023. La jornada será un homenaje a una mujer que ha hecho de la búsqueda una forma de vida y que demuestra que el cine, cuando se hace con honestidad, puede seguir transformando conciencias.

El cuidado de las mascotas ha dejado de ser una simple rutina para convertirse en todo un universo de productos, servicios y experiencias que buscan mejorar la calidad de vida de los animales de compañía. Desde grandes marcas internacionales hasta pequeños emprendimientos locales, el sector vive un momento de ebullición constante, con propuestas que van desde la cosmética canina hasta la tecnología aplicada al bienestar animal. En España, esta tendencia se percibe con claridad: cada vez más hogares consideran a sus perros y gatos un miembro más de la familia y, por tanto, merecedores de cuidados especializados.

Este cambio de mentalidad ha impulsado la aparición de establecimientos y servicios pensados para cubrir todas las necesidades de las mascotas, especialmente en nuestro país. Negocios como el recién inaugurado Mascota Planet en Sabinillas (Málaga), que cuenta con delegados municipales en su presentación, o el centro integral Avilcan en Ávila, dirigido por la educadora canina Verónica Garro, son ejemplos de cómo la oferta se adapta a una demanda creciente. La apuesta por el cuidado integral, la alimentación de calidad y el acompañamiento en todas las etapas de la vida del animal marcan la diferencia en un sector cada vez más competitivo.

Rituals Dog Care: el lujo del bienestar canino

La firma neerlandesa Rituals, conocida por su filosofía de transformar las rutinas diarias en momentos de bienestar, ha dado un paso hacia el universo de las mascotas con el lanzamiento de Rituals Dog Care, una colección exclusiva de siete productos para el cuidado de los perros. La propuesta incluye champús —uno de ellos en seco—, un bálsamo para las almohadillas de las patas, un espray bucal y un perfume, todos ellos fabricados en Europa y con una fragancia específica que combina notas de té blanco, albaricoque y sándalo.

Según Lot van Rij, directora ejecutiva de Innovación y Gestión del Ciclo de Vida del Producto en Rituals, la colección busca transformar las rutinas diarias en auténticos rituales de conexión y mimo entre los perros y sus humanos. Los precios oscilan entre los 12,90 euros para el espray bucal de 300 ml y los 34,90 euros para el perfume de 50 ml, y la gama se completa con dos sets de regalo y accesorios como un collar de diseño y un bebedero portátil. Esta iniciativa supone una extensión natural para una marca que ha construido su posicionamiento alrededor del bienestar, ahora aplicado también a los animales de compañía.

Cuidadores a domicilio: la confianza como base

El auge de los servicios de cuidado a domicilio para mascotas se ha convertido en una alternativa cada vez más elegida por los dueños que no quieren llevar a sus animales a guarderías. Los cuidadores visitan a los perros y gatos en sus propios hogares para mantener la comodidad y seguridad que sienten en su territorio, algo fundamental para aquellos animales que no se adaptan bien a los cambios de entorno.

Catalina, que gestiona un servicio de este tipo desde 2018, explica que además de alimentar a los animales y limpiar sus espacios, el mayor tiempo de la visita se dedica a la compañía, los juegos y las caricias, respetando siempre la personalidad de cada mascota. Por su parte, Nicolás, que comenzó como paseador de perros y ahora se dedica exclusivamente a las visitas a domicilio, subraya la importancia de generar confianza: «La persona no solo te está dejando al animal, que es un miembro más de la familia, sino también la llave de su casa». Este servicio, que ronda los 15.000 pesos por visita en Argentina, resulta considerablemente más económico que las guarderías caninas, cuyas tarifas oscilan entre los 35.000 y 50.000 pesos por noche.

Protección animal y ayudas públicas

En el ámbito institucional, la Generalitat Valenciana ha convocado subvenciones por un importe global de 1,15 millones de euros para financiar proyectos de protección y defensa de los animales, conservación de la biodiversidad y mejora del hábitat. Las ayudas se distribuyen en dos modalidades: una dotada con 800.000 euros para actuaciones como recogida, identificación mediante microchip, vacunación, esterilización y atención veterinaria; y otra con 350.000 euros para proyectos de conservación de la biodiversidad y protección del medio ambiente.

Estas iniciativas cobran especial relevancia en un contexto donde el abandono y el maltrato animal siguen siendo una preocupación social. El veterinario madrileño Víctor Algra, conocido por sus consejos en redes sociales, recuerda que según la ley, los perros no deben permanecer solos más de 24 horas, y el resto de animales, un máximo de tres días. Sin embargo, advierte que «este escenario hay muchas veces que se puede escapar de lo que realmente está pasando», y anima a denunciar los casos de abandono temporal, aunque reconoce que puede resultar complicado por el enfrentamiento vecinal que conlleva.

Tecnología y bienestar: el hogar inteligente para mascotas

La tecnología también ha irrumpido con fuerza en el cuidado de los animales de compañía. Según datos del Pet Food Institute (PFI), entre el 60% y el 67% de los hogares colombianos conviven con al menos una mascota, una realidad que está cambiando la manera de gestionar las rutinas domésticas. Proyecciones de la American Pet Products Association (APPA) señalan que el sector de la tecnología para animales superará los 20.000 millones de dólares en 2027.

Los dispositivos de automatización, como cámaras con transmisión en directo, detección de movimiento y comunicación bidireccional, permiten a los dueños verificar el estado de sus mascotas desde el teléfono móvil durante la jornada laboral. Las cerraduras digitales también han ganado protagonismo, eliminando la necesidad de entregar copias físicas de las llaves a paseadores o veterinarios, y facilitando la gestión de accesos temporales y la confirmación de salidas de los cuidadores.

La inteligencia artificial aplicada a la medicina ya no es una promesa de futuro, sino una realidad que se abre paso en hospitales, consultas y laboratorios. Lejos de limitarse a la investigación teórica, los sistemas de IA empiezan a integrarse en el día a día de los profesionales sanitarios, ya sea para orientar diagnósticos, revisar imágenes o ayudar en la gestión de pacientes. Lo que hace unos años parecía ciencia ficción, hoy forma parte de proyectos piloto y despliegues reales en distintas partes del mundo.

Uno de los cambios más significativos es que la IA deja de ser una herramienta aislada para convertirse en una capa de coordinación que conecta a pacientes, datos, equipos y médicos. Así se ha visto en experiencias como la clínica oftalmológica china AI-TEC, donde distintos agentes de IA participan en todo el proceso asistencial, desde el triaje inicial hasta el seguimiento posterior. En paralelo, otras iniciativas como Ant Afu, respaldada por Alipay, se centran en ser un asistente para facultativos en áreas rurales, donde la falta de especialistas es un problema crónico.

La IA se integra en el flujo asistencial

En el caso de la clínica AI-TEC, desarrollada por investigadores de la Universidad de Tsinghua, el proyecto no parte de una consulta convencional a la que se añaden algoritmos. Según publica la revista Nature Medicine y recoge Science Alert, el enfoque replantea el flujo asistencial para que diferentes agentes de IA intervengan en cada etapa. Por ejemplo, un sistema organiza los síntomas y antecedentes del paciente, otro realiza el triaje y sugiere pruebas, y un tercero ofrece apoyo para el diagnóstico. Toda la información generada alimenta las siguientes fases, creando un circuito integrado.

El resultado de esta integración es un cambio de mentalidad: la IA no responde únicamente a una pregunta concreta, sino que forma parte de un ecosistema donde la retroalimentación con los profesionales es constante. Sin embargo, no todo fue sencillo. Las primeras versiones del sistema mostraron un rendimiento bajo al identificar enfermedades como el glaucoma o la degeneración macular. Fue necesario incorporar 1.426 imágenes de alta calidad revisadas por oftalmólogos para que la precisión mejorara significativamente. Curiosamente, ese pequeño conjunto de datos fue más útil que las casi 27.000 imágenes iniciales, pero con etiquetado inferior.

Supervisión humana y calidad de datos, claves del éxito

Tanto en el proyecto chino como en otras experiencias, la supervisión humana sigue siendo imprescindible. La inteligencia artificial puede aportar rapidez y capacidad de análisis, pero también puede cometer errores si no se le dan datos adecuados o si se la deja actuar sin control. De hecho, en el estudio de AI-TEC se observó que una gran puntuación en una prueba diagnóstica no equivale a una mejor atención sanitaria. Los investigadores insisten en que hay que rediseñar los procesos, garantizar la calidad de los datos y contar con la implicación de los médicos para que la tecnología aporte un beneficio clínico tangible.

La experiencia en el mundo real lo demuestra: tras cinco meses de uso, solo el 3,8 % de las exploraciones empleaban los procesos de AI-TEC. Al mes siguiente, la cifra subió al 23 % después de simplificar la interfaz y reducir el número de clics. Este ejemplo pone de manifiesto que una herramienta que obtiene buenos resultados en laboratorio puede fracasar si resulta demasiado lenta o compleja en una consulta real. La clave está en que la IA se integre en el trabajo cotidiano sin convertirse en una carga adicional.

Aplicaciones en Europa: patología digital y medicina de precisión

Mientras tanto, en Europa también se están dando pasos importantes. La empresa Proscia, con sede en Filadelfia, ha anunciado que Unilabs, el proveedor de diagnóstico con sede en Ginebra, está utilizando su plataforma Concentriq para impulsar la patología digital en toda su red. Según el comunicado, varios países ya emplean esta tecnología para la revisión rutinaria de casos, y se esperan más despliegues este año. Unilabs cuenta con más de 350 expertos y 400 técnicos de laboratorio en 12 países, y analiza nueve millones de cortes al año. Esta plataforma permite unificar equipos, datos diagnósticos y aplicaciones de inteligencia artificial en un único entorno empresarial, facilitando el diagnóstico primario y la colaboración entre sedes.

Badhri Srinivasan, director ejecutivo de Unilabs, señala que “detrás de cada prueba hay una persona con una historia de incertidumbre, valentía y esperanza”. La intención es convertir esa incertidumbre en claridad mediante el uso de IA y la experiencia colectiva de la red. Por su parte, David West, CEO de Proscia, considera que este modelo servirá de referencia para otros laboratorios del mundo. La patología digital se presenta así como un pilar de la medicina de precisión, especialmente en el desarrollo de diagnósticos complementarios basados en imágenes.

El panorama es diverso. Mientras China apuesta por llevar la IA a sus zonas rurales con proyectos como Ant Afu, que ya opera en cuatro provincias y da servicio a 70.000 médicos, Europa se centra en unificar redes de laboratorio y mejorar la precisión diagnóstica. Todo ello apunta a que la inteligencia artificial en medicina no es una moda pasajera, sino una herramienta que, bien utilizada y supervisada, puede ayudar a reducir desigualdades y a mejorar la atención sanitaria.

La lección principal es que el éxito de la IA no depende solo de la tecnología, sino del ecosistema que la rodea: personal formado, datos de calidad, procesos adaptados y una integración gradual. Los profesionales sanitarios, lejos de ser sustituidos, se convierten en la pieza esencial para validar y guiar estos sistemas. Con todos los retos por delante, la inteligencia artificial se está consolidando como un compañero de trabajo más, capaz de respaldar decisiones y agilizar tareas, pero siempre bajo la mirada humana. El futuro de la medicina pasa por entender esta colaboración, y los proyectos actuales ya están marcando el camino.

Dormir bien se ha convertido en una de las grandes asignaturas pendientes de la sociedad actual. Las consultas por insomnio aumentan y, cada vez más, los psicólogos están al frente de un problema que tradicionalmente se había tratado solo con fármacos. La ciencia del sueño revela que la mayoría de los casos de insomnio no responden a causas orgánicas, sino a un origen emocional y psicológico. Expertos como Rafael Santandreu y Roser Gort coinciden en que aprender a gestionar la mente es la clave para recuperar un descanso natural.

La psicóloga Roser Gort, autora de El sueño lo cura todo, explica que el insomnio rara vez aparece por casualidad: suele ser la punta del iceberg de un malestar más profundo, como una crisis vital, una relación dañada o una vida desequilibrada. Por su parte, Santandreu, en su libro Dormir cuando no puedes dormir, asegura que el 80% del insomnio tiene base psicológica y solo un 20% se debe a problemas médicos. Esta visión está cambiando los protocolos de tratamiento, que ahora priorizan la terapia cognitivo-conductual frente a las pastillas.

El insomnio, un problema principalmente psicológico

Rafael Santandreu ha clasificado los tres tipos de insomnio psicológico más frecuentes. El primero es el miedo a no dormir, que crea una ansiedad que bloquea el sueño. Para combatirlo, propone una técnica paradójica: programar una noche a la semana para quedarse despierto deliberadamente, leyendo o escuchando la radio, hasta perder el miedo al desvelo. El segundo tipo es el sueño ligero, muy común tras épocas de estrés o con hijos pequeños; se recomienda restringir temporalmente las horas en la cama para consolidar el descanso. El tercero es el insomnio por preocupaciones diurnas, que se aborda con un entrenamiento diario para reducir el diálogo interno y la tendencia a catastrofizar.

Roser Gort, por su parte, insiste en que la salud emocional no consiste en vivir siempre en la felicidad, sino en volver al equilibrio. Durante la fase REM, el cerebro procesa las emociones del día y las ‘desactiva’ para que no nos arrastren. Si no dormimos lo suficiente, arrastramos la carga emocional del día anterior y nos volvemos más irritables, impulsivos y negativos. “Una mala noche no te rompe; el cuerpo está diseñado para tener noches malas. Lo que hace daño es acumularlas”, afirma la especialista.

La obsesión por medir el sueño, un enemigo invisible

Relojes inteligentes, anillas y pulseras que analizan el descanso se han vuelto omnipresentes. Sin embargo, los profesionales del sueño no los utilizan. “A día de hoy todos medimos nuestro sueño con el reloj, menos los profesionales que nos dedicamos a esto”, comenta Gort. La paradoja es que estar pendiente de las horas dormidas y de los despertares genera una hipervigilancia que impide conciliar el sueño. La especialista compara esta obsesión con medir cada comida: al final, te alejas de tus sensaciones internas y delegas el juicio sobre cómo has dormido a un aparato que ni siquiera mide con exactitud.

Esta tendencia también afecta a la higiene del sueño. Santandreu critica que muchas guías se centren solo en pautas externas (temperatura, pantallas, cenas ligeras) y olviden el componente cognitivo. A su juicio, la rigidez de esas normas puede aumentar la presión psicológica en quienes ya se esfuerzan por dormir. Gort coincide: “La higiene del sueño está bien para entender por qué una noche has dormido mal, pero no debe convertirse en una obligación diaria”.

Las consecuencias de dormir mal: memoria, emociones y compras impulsivas

La privación de sueño no solo afecta al estado de ánimo. Según Roser Gort, durante el descanso se consolida la memoria: la información pasa de la memoria a corto plazo a la de largo plazo. “Estudiar o trabajar sin dormir es como llenar un vaso con agujeros”, advierte. Además, la falta de sueño altera las hormonas del hambre: sube la grelina y baja la leptina, lo que dispara el antojo de alimentos grasos y azucarados. Esta reacción tiene una base evolutiva: el cerebro cansado busca combustible rápido y, por eso, por la noche muchos acaban en la cocina o haciendo compras impulsivas.

Un estudio publicado en Scientific Reports mostró que los niños, que tienen más sueño de ondas lentas, retienen mejor lo aprendido que los adultos. Otro trabajo del Journal of Adolescent Health reveló que una sola noche de restricción de sueño aumenta las conductas de riesgo en jóvenes. Estos datos confirman que el descanso es un pilar fundamental para el rendimiento y la toma de decisiones, incluso más que el ejercicio o la alimentación en determinados momentos.

Higiene del sueño: ni obsesión ni abandono

Para volver a dormir bien, los expertos proponen un enfoque equilibrado. Alfredo Rodríguez Muñoz, catedrático de Psicología de la Universidad Complutense de Madrid, recomienda anticiparse a los cambios de rutina, como la vuelta al trabajo en septiembre. Su estrategia es ajustar los horarios de forma gradual, en pasos de 20 a 30 minutos, y usar la luz natural de la mañana como señal para el reloj biológico. También aconseja evitar las siestas largas y el exceso de café, que compensan el cansancio pero complican la noche siguiente.

Santandreu añade una técnica específica para el insomnio de conciliación: la restricción de sueño. Consiste en acostarse a las dos de la madrugada y levantarse a las siete durante tres semanas, para después ir adelantando la hora de acostarse de forma progresiva. “En cuanto las personas le pierden el miedo a no dormir, ese insomnio desaparece”, asegura. Gort, por su lado, defiende que cada persona debe encontrar su propio ritmo y no obsesionarse con las ocho horas; el verdadero medidor es cómo te levantas, con ganas de afrontar el día o sin ellas.

Qué dicen los estudios sobre el sueño en jóvenes

En España, los datos son preocupantes. Según el Ministerio de Sanidad, solo el 23,4% de los adolescentes de 17 y 18 años duerme las horas recomendadas entre semana. La Sociedad Española de Neurología calcula que más del 60% de los jóvenes reconoce restar tiempo de descanso para dedicarlo al ocio, a menudo agravado por el doomscrolling en redes sociales. Esta falta de sueño afecta directamente a la memoria, la concentración y el control de impulsos, como demuestran los estudios internacionales. La psiquiatra francesa Stéphanie Bioulac es contundente: “Es imposible que un joven aprenda correctamente si no duerme lo suficiente”.

Para invertir esta tendencia, la Guía de Práctica Clínica sobre Trastornos del Sueño en la Infancia y Adolescencia recomienda mantener horarios regulares incluso el fin de semana, evitar pantallas antes de acostarse y limitar la cafeína desde media tarde. Eso sí, los expertos insisten en que estas pautas no deben convertirse en una nueva fuente de estrés. La psicología del sueño aboga por un descanso flexible, escuchando al propio cuerpo y abordando las causas emocionales de fondo, porque al final, como dice Roser Gort, “a veces lo que crees que es hambre no es más que sueño”.

En definitiva, recuperar un sueño natural pasa por entender que la mente y las emociones juegan un papel decisivo en la calidad del descanso. Ni los fármacos ni los dispositivos de medición son la solución definitiva; la evidencia apunta a una combinación de técnicas cognitivo-conductuales, una higiene de sueño sensata y un trabajo personal para reducir el estrés y la hiperproductividad. Los expertos consultados coinciden en que, si las dificultades persisten más de varias semanas, conviene buscar ayuda profesional, pero también recuerdan que el cuerpo está preparado para dormir bien si le damos la oportunidad.

La magia de Studio Ghibli volverá a las salas españolas muy pronto. La cadena mk2 Cines ha preparado un ciclo dedicado a Hayao Miyazaki, cofundador del estudio japonés y una de las figuras más influyentes de la animación mundial. La iniciativa llega con motivo del Premio Princesa de Asturias que recibirá el estudio el próximo mes de octubre, y permitirá disfrutar en pantalla grande de algunas de sus obras más queridas.

La retrospectiva arrancará el 19 de septiembre y se prolongará hasta el 25 de octubre, recorriendo un total de seis fines de semana. Durante ese tiempo, los espectadores podrán ver seis largometrajes dirigidos por Miyazaki, desde La princesa Mononoke (1997) hasta El chico y la garza (2023). Las proyecciones se celebrarán en salas de Madrid, Sevilla, Málaga, Fuengirola, Córdoba, Cádiz y Toledo, con sesiones dobladas al castellano y también en versión original japonesa con subtítulos.

Un recorrido por 26 años de cine de animación

El ciclo está planteado como un viaje cronológico por la filmografía de Miyazaki. La selección incluye La princesa Mononoke, que abrirá las proyecciones los días 19 y 20 de septiembre; le seguirá El viaje de Chihiro el 26 y 27 de septiembre; y en octubre se podrán ver El castillo ambulante (3 y 4 de octubre), Ponyo en el acantilado (10, 11 y 12 de octubre), El viento se levanta (17 y 18 de octubre) y El chico y la garza (24 y 25 de octubre), que cerrará el ciclo.

En la mayoría de las sedes, los sábados y domingos habrá una sesión doblada al mediodía y otra en versión original los domingos por la tarde. Además, el lunes 12 de octubre, festivo nacional, se ha programado una sesión extraordinaria de Ponyo en el acantilado en todos los cines participantes.

La celebración de un premio muy especial

El ciclo no es casualidad. La Fundación Princesa de Asturias anunció el pasado 6 de mayo que Studio Ghibli recibiría el galardón de Comunicación y Humanidades, un reconocimiento que destaca la capacidad del estudio para transformar la creatividad en conocimiento a través de historias universales. El jurado valoró los valores presentes en sus películas, como la empatía, la tolerancia o el respeto por la naturaleza, convirtiéndolas en películas y cortos para educar en valores y convirtiendo al estudio en uno de los grandes referentes internacionales de la animación.

La entrega oficial del premio tendrá lugar el 23 de octubre en Oviedo, coincidiendo con el último fin de semana de proyecciones. Eso hace que El chico y la garza, la película más reciente de Miyazaki, funcione casi como un broche final perfecto para esta celebración. La cinta ya ganó el Oscar a la mejor película de animación en 2024, más de dos décadas después de que El viaje de Chihiro lograra el mismo hito en 2003.

Dónde y cómo conseguir las entradas

Las sedes participantes son mk2 Nervión Plaza en Sevilla, mk2 Miramar en Fuengirola, mk2 El Tablero en Córdoba, mk2 Málaga Nostrum en la capital malagueña, mk2 Bahía de Cádiz, mk2 Cine Paz y mk2 Palacio de Hielo en Madrid, y mk2 Luz del Tajo en Toledo. Andalucía concentra cinco de las ocho salas, lo que convierte a esta comunidad en el principal escenario del ciclo.

Las entradas ya están disponibles a través de la página web oficial de mk2 Cines. Los precios varían según la sesión, pero la cadena ha confirmado que tanto las versiones dobladas como las subtituladas tendrán el mismo coste. La iniciativa llega en un momento dulce para la animación japonesa, con Miyazaki convertido en un autor imprescindible y con una legión de seguidores que no pierde oportunidad de ver sus obras en pantalla grande.

Con esta retrospectiva, los aficionados podrán redescubrir la evolución del cineasta, desde la épica ecologista de La princesa Mononoke hasta el tono más intimista de El viento se levanta, pasando por la fantasía desbordante de El castillo ambulante o la ternura de Ponyo. Y todo ello con una excusa extra: celebrar que el cine de animación japonés, y Studio Ghibli en particular, sigue siendo un fenómeno que no entiende de fronteras.

Si te paras a pensarlo, la forma en que interactuamos con los mundos virtuales ha cambiado una barbaridad. Lo que empezó siendo un simple giro de rueda para mover un píxel en la pantalla se ha convertido en una experiencia sensorial completa que nos permite sentir desde la lluvia hasta la tensión de una cuerda de arco en nuestras propias manos.

Los controladores, o gamepads, son básicamente el puente entre nosotros y el software. No se trata solo de pulsar botones, sino de cómo la industria ha ido refinando la ergonomía y la tecnología para que cualquier persona, sin importar su habilidad, pueda sumergirse en una partida sin que le duelan las muñecas o se frustre con los controles.

Los inicios y la era de las palancas

Todo empezó de forma muy rudimentaria. Uno de los primeros ejemplos fue el sistema del Brown Box de Magnavox en los 70, que utilizaba una palanca sencilla. Poco después, el legendario Atari 2600 puso de moda el joystick de una sola palanca y un único botón, un diseño que, aunque hoy nos parezca prehistórico, fue la base de todo el éxito doméstico inicial y permitió un manejo direccional que era oro puro en su momento.

Con el paso del tiempo, la necesidad de mayor precisión llevó a Nintendo a introducir la cruceta direccional (D-pad), creada por Gunpei Yokoi. Este invento fue un antes y un después, ya que permitía un control mucho más exacto que las palancas tradicionales y se convirtió en el estándar para consolas como la NES, influyendo en casi todos los mandos que vinieron después.

La explosión de botones y la llegada del 3D

A medida que los juegos se volvían más complejos, los controles tuvieron que seguirles el ritmo. En los 90, la Super Nintendo dio un salto enorme al añadir los botones de hombro L y R, permitiendo que los dedos índices también trabajaran. Sega, por su parte, apostó por una mayor cantidad de botones frontales en la Mega Drive para satisfacer la demanda de los juegos de lucha como Street Fighter II.

Cuando el mundo pasó al 3D, el mando tuvo que mutar otra vez. La Nintendo 64 sorprendió con su diseño en tridente y la reintroducción de la palanca analógica, fundamental para moverse en espacios tridimensionales. Casi al mismo tiempo, Sony lanzó el DualShock, que no solo trajo dos sticks analógicos, sino que implementó la vibración dual, logrando que el jugador sintiera físicamente lo que ocurría en la pantalla.

Diversidad de periféricos y controles especializados

No todo son mandos tradicionales. Dependiendo del género, hemos visto aparatos muy locos. Para los amantes de la velocidad, los volantes con force feedback simulan la resistencia real de un coche, incluyendo pedales de embrague y levas de cambio. En el ámbito de los shooters, las pistolas láser fueron un hit, aunque hoy en día el teclado y el ratón dominan la escena competitiva por su precisión milimétrica.

• Paddles: Ruedas giratorias usadas en los primeros juegos de tenis.
• Dance Pads: Alfombras sensibles a la presión para juegos rítmicos.
• Sistemas de movimiento: Como el Wii Remote, que cambió las reglas al permitir gestos físicos.
• Pantallas táctiles: Popularizadas por la Nintendo DS y ahora estándar en móviles.

Tecnología moderna y accesibilidad

Llegados al presente, tenemos joyas como el DualSense de PS5, que utiliza retroalimentación háptica avanzada y gatillos adaptativos que cambian su dureza según la acción. Ya no es solo vibrar, es sentir texturas. Además, la industria ha empezado a mirar hacia la realidad virtual, donde los guantes y sensores de movimiento buscan eliminar la barrera del mando físico para que interactuemos con el entorno de forma natural.

Un punto clave y muy loable ha sido el enfoque en la inclusión. Gracias a dispositivos como el Xbox Adaptive Controller, se han creado soluciones para personas con movilidad reducida, permitiendo que la reconfiguración de funciones haga que el gaming sea realmente para todos, eliminando barreras físicas que antes eran insalvables.

Salud y durabilidad del hardware

No todo ha sido color de rosa; el uso intensivo ha dejado huellas. Antiguamente se hablaba de los «dedos de Nintendo» debido a las ampollas que causaban los botones rígidos. Hoy, el diseño ergonómico busca evitar lesiones como el síndrome del túnel carpiano, aunque sigue siendo un reto diseñar un mando que encaje perfecto tanto para un niño como para un adulto.

En cuanto al desgaste, es normal que con los años la goma de los botones pierda sensibilidad o que los sticks empiecen a tener «drift» o movimiento fantasma. A esto se suma la obsolescencia programada por el cambio de generación; cuando sale una consola nueva, los mandos antiguos suelen quedar relegados al cajón, a menos que sean piezas de coleccionista.

Desde aquellos diales sencillos de hace décadas hasta los sofisticados sensores de movimiento y respuesta táctil actual, el camino ha sido una búsqueda constante de comodidad y realismo. La evolución ha pasado por la adición de sticks, la miniaturización de componentes y una apertura hacia la accesibilidad, asegurando que la conexión entre el jugador y la pantalla sea lo más fluida y emocionante posible.

El misterio que rodea a la tumba del faraón Tutankamón podría estar a punto de dar un giro inesperado. Un equipo internacional de investigadores ha presentado nuevas evidencias que apuntan a la existencia de pasadizos y habitaciones sin descubrir más allá de la cámara funeraria conocida, un hallazgo que, de confirmarse, reescribiría la historia del Valle de los Reyes. Los datos, recogidos mediante técnicas geofísicas de última generación, han sido publicados en la revista Nature y en los documentos del Proyecto de Tumbas Reales de Amarna.

La investigación, liderada por el egiptólogo Mamdouh Eldamaty, de la Universidad Ain Shams de El Cairo, ha combinado radar de penetración terrestre, tomografía de resistividad eléctrica y, por primera vez, microgravimetría para explorar el subsuelo alrededor de la tumba KV62. Aunque los resultados no permiten todavía hablar de un descubrimiento definitivo, los científicos consideran que existen indicios ‘muy sugerentes’ de que hay algo más de lo que se creía.

Una nueva mirada geofísica a la KV62

El estudio, en el que también han participado el ingeniero George Ballard y el egiptólogo Nicholas Reeves, se centra en una serie de anomalías detectadas en la roca que rodea la tumba. Según los autores, las mediciones de microgravedad muestran variaciones en la densidad del subsuelo que podrían corresponder a estructuras artificiales. En concreto, han identificado un corredor de aproximadamente dos metros de ancho, aparentemente relleno de escombros, que se aleja de la cámara mortuoria. Además, se han localizado posibles estancias con ángulos rectos y una orientación paralela al muro norte del sepulcro.

Los investigadores han calculado que podrían existir entre cinco y seis cámaras, distribuidas a lo largo de unos 25 o 30 metros al norte de la tumba. Según Eldamaty, esta construcción sería anterior al entierro de Tutankamón, lo que refuerza la teoría de que la sepultura del faraón fue adaptada apresuradamente a partir de un proyecto mayor. De hecho, la comparación con otras tumbas de la dinastía de los faraones egipcios revela que el plano de la KV62 no sigue el esquema habitual de los reyes, sino más bien el de una reina.

Hasta el momento, los equipos que han estudiado la tumba no habían logrado resultados concluyentes. En 2015, Nicholas Reeves ya sugirió que podía haber puertas selladas tras las pinturas del muro norte, pero estudios posteriores arrojaron resultados contradictorios. Ahora, con los nuevos datos, el equipo de Eldamaty cree que han reunido suficientes pruebas para justificar una exploración más profunda.

La sombra de Nefertiti

La posibilidad de que las cámaras ocultas alberguen el sepulcro de la reina Nefertiti es sin duda el aspecto más fascinante de esta investigación. Nefertiti, esposa principal del faraón Akenatón, desapareció de los registros históricos sin dejar rastro, y su tumba nunca ha sido localizada. Varios egiptólogos creen que pudo ser enterrada en secreto en el Valle de los Reyes, y que su sepultura podría haber sido reutilizada para acoger el cuerpo de Tutankamón tras su repentina muerte a los diecinueve años.

Los datos geofísicos no pueden confirmar esta hipótesis, pero otros indicios, como el tamaño reducido de la tumba, la orientación de las puertas o las marcas en las pinturas, han llevado a muchos especialistas a considerar la posibilidad. El propio Reeves, coautor del nuevo estudio, insiste en que ‘las pistas apuntan en esa dirección’. Sin embargo, no todos están convencidos. El egiptólogo Zahi Hawass, exministro de Antigüedades, ha manifestado en el pasado que ‘se hicieron pruebas con todo tipo de tecnologías y no se encontró nada’.

Pasos futuros y escepticismo

Para resolver el enigma, el equipo ya ha solicitado permiso al Consejo Supremo de Antigüedades de Egipto para realizar pequeñas perforaciones en la cámara funeraria. La idea es introducir cámaras en miniatura a través de orificios de unos siete centímetros, que permitirían ver si detrás de los muros hay realmente espacios vacíos. Si se aprueba, las obras podrían comenzar en noviembre, según ha adelantado George Ballard a Nature.

Otros expertos, como Christopher Gaffney, de la Universidad de Bradford, califican el estudio de ‘fascinante’ pero piden cautela: ‘La información disponible no es suficiente para sacar conclusiones definitivas’. Peter Styles, de la Universidad de Keele, también ve ‘plausible’ la existencia de cámaras, aunque reclama más datos.

La comunidad científica sigue de cerca los acontecimientos. Si las cámaras existen y contienen restos o tesoros, sería el hallazgo más relevante desde que Howard Carter encontró la tumba del faraón niño en 1922. Pero hasta que no se abran esas puertas, todo son conjeturas.

Si el Consejo Supremo de Antigüedades egipcio da luz verde, las próximas semanas podrían ser decisivas para confirmar o desechar una teoría que lleva años rondando a los egiptólogos. De momento, los investigadores esperan con moderado optimismo, conscientes de que el Valle de los Reyes siempre guarda sorpresas. Y es que, como dice el refrán, ‘las apariencias engañan’, y tras los muros de una de las tumbas más célebres podría esconderse aún el mayor misterio del antiguo Egipto.