Pour le Classique à Pleyel

Un dessin toujours d'actualité….

2016-11-14T14:06:00.001+01:00

En effet, les procès pour sauver la Salle Pleyel continuent.
Le prochain se tiendra le 16 décembre 2016 au Tribunal de Commerce.
A mesure que le temps passe, la vérité apparaît au grand jour et les commanditaires de ce rapt seront révélés.

Salle Pleyel : les défenseurs du classique toujours aussi remontés

2016-10-18T00:46:00.005+02:00

Le Tribunal de Commerce se déclare incompétent.

Lundi, le tribunal de commerce de Paris, qui devait trancher sur ce
dossier, s'est déclaré incompétent au profit du tribunal administratif. Il n'a
ainsi pas statué sur la demande de l'association "Pour Le Classique à
Pleyel", qui déplore la transformation du lieu, en particulier au niveau
acoustique, a indiqué son avocat, Olivier Pardo.

L'association "va saisir le tribunal administratif en référé dès demain"
mardi, a-t-il ajouté.
Plus de 11.000 personnes ont signé une pétition pour exiger le retour de la
musique classique à la Salle Pleyel, selon l'association.

Rénovée, Pleyel a changé d'apparence.

La salle Pleyel a été fermée début 2015 lors de l'ouverture de la
Philharmonie à Paris. Son exploitation a été confiée pour 15 ans au
financier Marc Ladreit de Lacharrière, à la tête du groupe Fimalac, et de
lourds travaux ont été engagés.
Un an et demi plus tard, la nouvelle salle a radicalement changé
d'apparence, avec une décoration en bois sombre et lumières chaudes,
des fauteuils plus larges pour le public. L'aménagement d'une fosse a par
ailleurs fait passer la capacité maximale de 1.900 à 2.500 spectateurs.
L'acoustique a elle aussi été modifiée pour pouvoir accueillir des sons plus
rocks, au grand dam des puristes et amateurs de classique.
Outre des artistes français comme Benjamin Biolay - vedette de la
réouverture de la salle fin septembre - ou Bernard Lavilliers, l'ancien
temple de la musique classique accueille désormais des concerts de
musiques actuelles, des spectacles de danse et d'humoristes.

Bertrand Guay. AFP

Compte rendu de l'audience du 30 septembre 2016 jugée en délibéré le lundi 17 octobre 2016

2016-10-07T18:51:00.007+02:00

Paris le 7 octobre 2016,

Lors de l'audience au Tribunal de Commerce de Paris sur les travaux menés récemment à la Salle Pleyel par Fimalac, travaux rendant impossible la production de musique classique et donc incompatibles avec l'ADN d'un auditorium de musique classique, les avocats de Carla Maria Tarditi et l'association "Pour Le Classique à Pleyel" se sont exprimés sur ce fait.

"Il y a donc urgence à réparer les dommages causés, Pleyel étant le temple du classique depuis des décennies, classé aux Monuments Historiques depuis 2002"

déclare Maître Olivier Pardo.

Ainsi, cette impossibilité d'y produire de la musique classique à cause des travaux de structure et de réverbération menés, est aussi inacceptable que si l'on empêchait l'Opéra Garnier de produire des opéras parce que l'Opéra Bastille existe.

Lors de leur intervention, les avocats de la partie adverse ont admis qu'aucun affichage de déclaration de travaux n'avait été apposée sur la voie publique,

volonté de dissimulation ou acte manqué?

Le Président de Tribunal, soucieux d'entendre Carla Maria Tarditi, lui a passé la parole. Elle a ainsi pu dénoncer haut et fort le complot contre la Salle Pleyel qui, au fil des temps forts judiciaires et des retombées médiatiques, a mis à jour la stratégie de destruction d'une partie de ce patrimoine français.

CM Tarditi s'est indignée en tant que chef d'orchestre, actionnaire et ancienne

directrice générale de Pleyel de voir l'état français investir 534,7 millions d'euros ( rapport de la Cour des Comptes) dans une salle qui contient le même nombre de places que Pleyel.

"Pour quelles raisons avoir excentré le fief de la musique classique de Paris? l'amour du classique a bon dos quand on voit avec quelle hargne on s'acharne à détruire le symbole même de cet art!" déclare CM Tarditi qui y voit des raisons politiques au mépris des musiciens et amateurs de vraies salles symphoniques..

Pour conclure, Carla Maria Tarditi fait remarquer que jamais, au cours des différentes séances du Tribunal auxquelles elle a assisté, l'un de ses adversaires ne s'est présenté: "où êtes-vous Laurent Bayle, Marc Ladreit de la Charrière, les responsables du ministère de la culture et de la mairie de Paris?...tous absents"

déplore-t-elle.

RDV le lundi 17 octobre 2016 pour le délibéré qui aura statué sur la dénaturation de la salle Pleyel par la société Fimalac

Le combat continue...

2016-09-24T15:52:00.002+02:00

Rendez-vous le 30 septembre 2016 à 10h30 au Tribunal de Commerce de Paris (1 Quai de Corse 75001 Paris).
Signez la pétition (à droite de cette fenêtre) et faites-vous entendre !

Qui est Carla Maria Tarditi ?

2016-09-24T15:37:00.001+02:00

C'est une musicienne. Elle a fait ses études à la maîtrise de Radio France, au Conservatoire National de Paris et dans plusieurs académies internationales.

C'est au cours de ses études qu'elle s'est révélée chef d'orchestre.

Elle dirigea son premier concert avec les ensembles de Radio France, orchestre, choeurs et solistes. Elle avait 17 ans.

Remarquée par Bernard Gavoty le critique musical de référence de l'époque, on lui offrit le poste de Maître de Chapelle de Saint Louis des Invalides.

Pendant 10 ans elle dirigea les concerts et programma les cérémonies officielles. Elle reçu le prix Maréchal Leclerc destiné aux jeunes mérites nationaux ainsi que la décoration de l'Ordre des Arts et des Lettres.

Puis elle prit les commandes de l'Orchestre Symphonique de Cannes pendant 3 saisons.

Entre temps, elle dirigea différents orchestres internationaux.

En 1995, après avoir répondu à un appel à candidature pour acquérir la Salle Pleyel, elle déposa un dossier qui mentionnait les programmes artistiques futurs ainsi que la rénovation envisagée. Elle prit la direction en 1998 comme directeur général et artistique.

C'est la Commission de Bruxelles désignée pour mener à bien la vente des actifs du Crédit Lyonnais via le CDR qui choisit son dossier, CM Tarditi s'étant fait accompagner par Marcel Landowski pour l'artistique et Hubert Martigny co-fondateur d'Altran pour les finances.

La candidature de Tarditi fut choisie parmi une centaine de dossiers dont la mairie de Paris et le ministère des affaires culturelles.

Les 5 premières années furent marquées par un considérable développement de Pleyel à l'international et vit ses premières productions maison.

Sans un sou de subvention, CM Tarditi réussi à développer ce lieu mythique : la grande salle contenant 2380 places, la salle Chopin 500 places et la salle Debussy 150, le prix public des places étant inférieur ou égal aux théâtres subventionnés...l'alliance idéale du privé ayant une mission de service public.

Cela ne pouvant se faire qu'avec une connaissance approfondie du milieu artistique et de la gestion de celui-ci.

Mais le succès attire les convoitises...

Dès 2006, CM Tarditi va traverser un long chemin de croix où les concurrents n'auront de cesse de détruire sa réputation, son métier, sa famille, pour obtenir l'objet convoité.

Elle a dû se défendre, convaincue que la musique apporte à la société plus de bienfaits que les nombreux produits de la société de consommation.

L'interdiction émise par le ministère de la culture de produire de la musique classique à Pleyel mobilisa encore plus notre chef d'orchestre.

2016-09-24T12:37:00.000+02:00

2016-09-24T12:33:00.000+02:00

Palais des festivals à Cannes

2016-09-24T12:30:00.001+02:00

2016-09-24T12:28:00.002+02:00

2016-09-24T12:18:00.003+02:00

2016-09-24T12:15:00.000+02:00

2016-09-24T12:07:00.001+02:00

J'envois mes voeux de prompt rétablissement
au Président Chirac

La destruction préméditée

2016-09-23T11:48:00.003+02:00

Le déroulement des faits depuis l'intervention des dirigeants de la Cité de la Musique à Pleyel démontre un plan bien orchestré et bien dissimulé.

1°) La C de la M veut louer Pleyel pour quelques concerts 2003

2°) Elle exige ensuite que ce soit une location entière du bâtiment sur 50 ans 2004

3°) Elle impose des travaux de réduction drastique de la jauge de Pleyel de 2400 places frontales à 1750 places 2005

4°) Alors qu'on ouvre Pleyel selon les volontés étatiques, en même temps la C de la M annonce la construction d'une philharmonie 2006

5°) Malgré l'assurance que la C de la M pourrait être accueillie pendant 50 ans à Pleyel, elle décide d'acheter le bâtiment 2009

6°) Le ministère de la culture déclare l'interdiction formelle de produire de la musique classique à la Salle Pleyel 2014
7°) Une concession est octroyée par le ministère de la culture à la société Fimalac qui détient les Zéniths, de nombreuses salles de concerts et théâtres qui accueillent depuis des années les artistes pop, rock, jazz, électro, humoristes, etc… 2015

8°) Les tribunaux auront la charge de juger cet épisode étourdissant de l'histoire mondiale de la musique 30 septembre 2016

2016-09-23T11:45:00.001+02:00

2016-09-23T10:21:00.001+02:00

La transformation de la salle Pleyel attaquée en justice

>Le Parisien>Paris|Eric le Mitouard|20 septembre 2016, 7h00|0

Rue du Faubourg-Saint-Honoré (VIIIe). La salle Pleyel a été réaménagée. LP/E.L.M

Alors que Benjamin Biolay s'y produira samedi, la femme de l'ancien propriétaire conteste aussi la vente de l'établissement à l'Etat.

Carla-Maria Tarditi ne décolère pas. Alors que la salle Pleyel doit rouvrir dans un nouveau décor samedi avec un concert de Benjamin Biolay, la femme de l'ancien propriétaire continue de contester la vente par son époux, en 2009, pour 60,5 MEUR du prestigieux établissement à l'Etat et à la Cité de la musique. Selon Me Olivier Pardo, son avocat, la justice n'aurait pas encore rendu de décision définitive sur ce point.

Les travaux ont modifié l'acoustique

Entre-temps, la Fimalac, le nouvel occupant, a signé une convention avec la Cité de la musique lui imposant de « centrer la programmation sur le jazz, la comédie, le chant et la danse... » et de bannir de cette célèbre salle Art déco du VIIIe arrondissement « tout concert ou spectacle de musique classique ». « En conséquence, les travaux ont totalement modifié la qualité de l'acoustique de la salle », indique l'avocat. Mercredi dernier, Olivier Pardo a assigné la Cité de la musique et la société Fimalac pour défaut de déclaration des travaux engagés depuis huit mois. Il dénonce en outre les nouveaux aménagements. « Le président du tribunal de commerce, saisi en référé, a demandé que l'affaire soit présentée en audience spéciale. Cela veut dire qu'il prend l'affaire au sérieux », assure l'avocat. Le dossier sera examiné le 30 septembre.

La société Fimalac pourrait-elle être condamnée à remettre la salle comme elle était avant ? Carla-Maria Tarditi le croit et se dit soutenue par les 11 000 pétitionnaires qui regrettent la musique classique à Pleyel.

Le Parisien

2016-09-15T18:10:00.001+02:00

Eric Le Mitouard

Le public parisien découvrira le nouveau look de la salle Pleyel le 23 septembre, date de son inauguration et du premier concert, à l’affiche Benjamin Biolay. Pas avant, plan médias oblige ! Les nostalgiques de la salle claire (déjà totalement rénovée en 2006) dédiée à la musique classique vont devoir faire leur deuil. Comme l’avait spécifié la Cité de la Musique en 2015 lors de la recherche d’un concessionnaire pour cette célèbre salle Art Déco du VIIIe arrondissement, elle est désormais dédiée à « la musique populaire de qualité » en « excluant tout concert ou spectacle de musique classique », afin de ne pas concurrencer la Philharmonie de Paris.

L’ancienne salle Pleyel, dédiée à la musique classique

(LP/Aurélie Audureau)

« Cette exigence explique l’ensemble du projet. Dans cette logique, aucun éclairagiste de spectacle de variété n’aurait accepté de travailler dans une salle de spectacle aux murs blancs, comme c’était le cas auparavant. Il était donc indispensable d’assombrir les murs », souligne un spécialiste qui a travaillé sur cette rénovation express. En huit mois à peine, sous la houlette de l’architecte dont Daniel Vaniche, la métamorphose est totale. C’est désormais une atmosphère feutrée et sombre que le public aura la surprise de découvrir. « Il nous fallait conserver à cette salle son élégance et un chic Parisien », précise un responsable du chantier muselé par un plan média drastique. La seule visite de presse étant prévue le 22 septembre, la veille du lever de rideau.

La nouvelle salle Pleyel, dédié à la musique contemporaine

(DR)

L’envie d’entrer dans la salle Pleyel était trop forte. Impossible de résister. Une porte ouverte. Le grand hall classé au titre des monuments historiques est inchangé. Certaines finitions semblent encore à faire dans l’escalier principal. Et la salle, tenue au secret, se dévoile. Vaste. Impressionnante. Les murs ont pris une teinte bleu sombre. Le sol de bois rappelle le décor passé. Les fauteuils de toile anthracite doivent donner cette touche d’élégance voulue. L’ensemble a été pensé pour assurer la vitalité des éclairages des spectacles contemporains. « Alors qu’une salle de musique classique doit donner la meilleure réverbération des sons, une salle de variété doit au contraire les absorber », indique un autre spécialiste. Des panneaux isolants rythment donc les différents balcons. Quant à l’orchestre, il pourra permettre au public d’assister au spectacle debout. Résultat : la jauge normale de la salle autour de 2000 places pourra s’élever à… 2 400. Autant que la Philharmonie de Paris.

Le chantier était évalué, à l’origine, autour de 12 M€. Encore faudra-t-il encore travailler sur la création d’un restaurant et la rénovation de la salle Chopin, de 400 places, encore intouchée.

La convention d’occupation signée par le groupe Fimalac pour quinze ans, promet de « centrer la programmation sur le jazz, la comédie, le chant et la danse, associant cinéma et humour ». Il s’est engagé à produire 165 concerts par an.

leparisien.fr

Lettre ouverte à Marc (Ladreit de Lacharrière).

2016-06-27T15:43:00.004+02:00

On a pu apprécier lors de votre interview avec Anne Sinclair (Europe 1, 18/06/16) votre idée de la culture.
Vous vous prenez pour Bill Gates et les Médicis réunis !
Grande ambition...
Nous comprenons bien que vous avez bâti une partie de votre fortune sur le show biz, mais show biz n'est pas culture.
Vous mélangez allègrement les concepts !
Vous êtes un homme d'affaires opportuniste qui diffuse du divertissement abrutissant les consciences par du bruit électronique dans les différents Zénith et autres lieux…. et vous prétendriez mettre main basse sur le lieu sacré de la musique classique qu'est la Salle Pleyel.
Pour y faire quoi ? le même genre de distractions...
Ainsi, Paris serait décapité de sa musique classique, alors que les autres capitales prospèrent.
C'est sans doute un ordre politique auquel vous souscrivez, du moment que cela vous rapporte des espèces sonnantes et trébuchantes.
"Science sans conscience n'est que ruine de l'âme" (Rabelais).
Vous participez grandement au déclin français, donc cessez de vous enorgueillir de votre fortune.
Halte à la destruction de la culture de notre pays.

CM Tarditi

Scandaleux !

2016-05-28T14:27:00.002+02:00

Arnaud Marion, l'ancien secrétaire de la Salle Pleyel se vante en ce moment de ses exploits sur BFM alors que c'est lui qui a programmé la déchéance de l'entreprise Pleyel, usine de pianos et auditorium compris par une volonté de destruction au profit des concurrents étatiques qui voulaient prendre la place à tous prix ! La conséquence étant la fermeture actuelle des deux entités et le licenciement de centaines d'employés…

Il est scandaleux qu'un tel individu soit présenté dans les médias comme un sauveur d'entreprises alors que ses compétences sont d'un tout autre ordre...

Il est prouvé aujourd'hui que les grandes entreprises culturelles qui réussissent au niveau international bénéficient d'une gestion privée. Mon action a été combattue pendant 10 ans par mes adversaires qui malgré leurs subventions abondantes n'arrivaient pas au niveau de ma gestion. Sans un sou de subvention,les programmations de la Salle Pleyel et sa fréquentation faisaient pâlir d'envie les fonctionnaires de la culture.

Aujourd'hui, on recherche la participation privée pour gérer ce que l'Etat ne peut plus faire, c'est exactement ce que je faisais car j'ai toujours porté dans mon coeur le service au public pour leur procurer émotions et joies artistiques.

Je continuerai à défendre Pleyel et je compte bien qu'aujourd'hui les médias ouvrent finalement les yeux, pour le bien de tous!

CARLA MARIA TARDITI

ex directrice générale de la Salle Pleyel

présidente de la Fondation Pleyel

chef d'orchestre symphonique

Adhésion à l'association

2016-01-14T16:10:00.003+01:00

Notre assemblée générale a eu lieu le 09 janvier. Nous avons besoin de votre appui pour continuer nos actions.

Merci de bien vouloir renouveler votre cotisation qui sera pour cette année : de 10 euros (membres actifs)

à partir de 20 euros (membres bienfaiteurs).

Adresse : "Pour la musique classique à Pleyel" 111 avenue Victor Hugo - 75784 Paris Cedex 16.

Tous nos voeux

2016-01-14T16:05:00.004+01:00

Nous espérons que cette nouvelle année vous apportera la résurrection de la Salle Pleyel ainsi qu'un climat général apaisé.

Chaque jour qui passe nous donne, hélas, raison concernant notre acharnement à défendre la culture et en particulier la musique.

C'est de notre intégrité, de notre identité dont il s'agit et nous combattrons jusqu'au bout pour que les musiciens et l'histoire de cette vénérable salle soient respectés.

Nous avons, oh combien besoin de votre appui : manifestez-vous ! écrivez-nous ! soutenez-nous !

Avec vous tous, nous gagnerons.

bonnes vacances !

2015-07-11T16:53:00.002+02:00

Ce n'est qu'un court répit qui ne nous fait pas abandonner nos actions pour reconquérir l'autonomie et la fonction vitale de la Salle Pleyel.
Vous aurez des rebondissements à la rentrée !
D'ici là, bonne musique à travers les festivals….

un européen s'étonne :

2015-06-17T12:46:00.002+02:00

Fleur Pellerin sera peut-être plus réceptive en anglais :

" I lived for ten years in Paris and I attended innumerable concerts in salle Pleyel. I have nothing against the Philarmonie, but I think it is absurd to forbid classical music in Pleyel. Why not share the programming between both halls, like Bastille and Palais Garnier do? I also think this should not be decided by governments or bureaucrats but by truly independent boards of the institutions themselves, as it would be in most western countries ".

Un internaute témoigne :

2015-06-11T16:29:00.002+02:00

" Si vous ne savez pas où vous allez, au moins sachez d'où vous venez, dit le proverbe africain. Nous sommes en train de se laisser effacer notre histoire et notre patrimoine au profit de l'argent. Le patrimoine musical européen n'a que très peu d'endroits à Paris pour s'exprimer. Le refus politique de cette culture dont trop peu a été fait en France pour la transmettre aux jeunes est comparable (mais beaucoup moins visible) aux destructions au moyen orient. Elle préfigure bien d'autres. Il est vrai que la musique classique est assimilable à une religion (authencité du texte, communion des applaudissements, assemblées face aux musiciens, l'importance de l'interprète et du dogme qui l'entoure), faute à l'église d'avoir su répondre aux aspirations spirituelles d'une part importante de son peuple. Mais l'amalgame est dangereux : car le vide laissé par la destruction de nos temples aspirera une autre forme de prière bien moins conviviale. Comme la courtoisie et la langue française, la musique classique est un mur de notre maison en cours de démolition.
Il n'est pas certain que la maison suivante nous convienne mieux, y compris aux démolisseurs."

La musique classique en danger ?

2015-05-28T11:27:00.001+02:00

Hier François Hollande au Panthéon s'est indigné contre l'indifférence.

Il a proclamé que "chaque génération a un devoir de vigilance et de résistance...".

Ceci s'applique particulièrement bien au monde de la musique classique, en France.

La situation actuelle est alarmante.

Nos orchestres symphoniques sont en danger, les conservatoires de musique connaissent d'énormes difficultés et nos artistes français pour la plupart, sont célébrés ailleurs que dans notre pays.

Et pour confirmer cette euthanasie avec préméditation, on décide arbitrairement d'éteindre notre sanctuaire musical, la Salle Pleyel.

Dans son discours, le Président invoque : "la résistance face au fanatisme, aux injustices...".

Il y a effectivement de l'idéologie chez nos dirigeants à combattre ainsi la musique classique. Elle permet aux musiciens et à leur public, des idées longues dans une société qui génère le zapping dans tous les domaines et donc des idées courtes et donc peu de possibilité de concentration et d'écoute.

Ces qualités précieuses ne semblent plus partagées que par les musiciens, les usagers de l'écriture et les chercheurs scientifiques.

C'est donc cela qui fait peur à nos décideurs ?

Histoire de Pleyel chapitre IV/IV

2015-05-15T10:58:00.000+02:00

Après le 3ème chapitre.

Ces entrepreneurs sur quatre générations, nous ont démontré ce que des musiciens intelligents et décidés savent faire. Ils sont parfaitement modernes. ils me donnent l'envie de continuer leur histoire, de la pousser à l'extrême du savoir et de l'esthétisme, alors que nos contemporains ne se sont occupés que de contenants politiques sans contenu !

Venons-en à ce contenant qui a du contenu, ce grand auditorium. C'est cette humanité et cette intelligence qui va guider Gustave Lyon dans la création de la grande Salle Pleyel.

Imaginez : vous vous trouvez face à un palais art-déco ; ce style né en France dans les années 1920 et qui est devenu mondial. Vous entrez dans une vaste rotonde avec 9 colonnes gigantesques disposées en cercle soutenant un puis de lumière qui rejailli au sol sur une marqueterie en étoile de marbre blanc crème et noir, comme pour dire au visiteur "venez, ici il y a de la lumière", et le papillon entre se baigner dans la lumière vive et chaude apportée par les décors et ferronneries en bronze doré. Vous entrez dans le grand hall majestueux très dépouillé mais chaleureux avec de merveilleuses marqueteries blanches et noires au sol et un plafond formé par de grands carrés de marbre beige, diffusant une lumière indirecte.

Vous accédez aux trois salles par quatre escaliers montants pour la grande salle et deux escaliers descendants pour la salle Chopin de 500 places et la salle Debussy de 150 places. Et là, en montant l'escalier, en poussant les doubles portes de cuir noir, vous vous trouvez soudainement dans un monde nouveau : un vaste auditorium aux formes rondes, aux murs d'un doré sourd longs de 50 mètres, larges de 30 mètres et s'envolant sur 17 mètres éclairés de lumières indirectes, avec 3000 fauteuils recouverts de peau de vache blanche et noire, ancrés dans un parquet de bois d'angélique, des fresques dans les tons de mauve parcourant la base des murs jusqu'au premier balcon.

Un délire de simplicité et de richesse. Entrer dans cet halo doré tout en formes courbes, préfigure les aventures humaines futures. Il est clair que Gustave Lyon veut donner une nouvelle spatialisation du concert symphonique, là où le son devient roi et les émotions sublimées. Et poser son arrière-train sur de la peau de vache ramène aux sources de la nature, la grande inspiratrice !

C'est autant une sublimation architecturale, qu'acoustique, qu'il réalise. Il invente l'architecture de l'acoustique, l'orthophonie, grâce en partie à sa recherche sur l'évolution du piano, comme démontré précédemment. Il invente une scène qui a la forme d'un porte-voix dirigé vers une immense voûte en briques recouverte de béton d'un seul tenant, sans support apparent. Pour diffuser le son pleinement à 3000 spectateurs, il faut de la puissance et donc le son va être projeté du point central de la scène vers chaque fauteuil par un système de calculs d'ondes directes et indirectes, un peu comme au jeu du billard.

Et ainsi, je vous assure que l'on pouvait chuchoter sur scène et qu'au dernier rang du 2ème balcon, on entendait parfaitement. Pas besoin de micros ! Un soir lors d'un concert, Roch Olivier Maistre, alors à la mairie de Paris et depuis président du conseil d'administration de la cité de la musique, vint me voir. Je le fis monter et asseoir sur les dernières marches du dernier balcon pour qu'il apprécie la beauté du son. Elle était inexplicable. Qu'est ce qu'un beau son ?

Outre la qualité de l'interprète, qu'est ce qui vous garantit une belle sonorité ? les systèmes de diffusion électroniques ? la qualité des matériaux ? Non. C'est la synergie entre la conception du bâtiment, la disposition technique des divers éléments et la spiritualité du lieu. C'est pourquoi le sujet de l'acoustique mène à des critiques de toutes natures, sans vrai fondement car la beauté du son est indescriptible, parfaitement abstraite sauf à nous émouvoir aux larmes.

Outre les espaces de concerts, Auguste a prévu la construction de studios de musique à louer, des surfaces d'expositions de pianos, un bar, un atelier de réparation d'instruments, et pour aérer tout cela il invente l'air rafraîchi, qui grâce à des réservoirs d'eau glacée placés sur le toit, va rafraichir par des bouches d'air les salles de concerts.

C'est l'ancêtre et peut-être le futur de l'air conditionné. De l'aveu de l'architecte Paul Andreu qui me reçut en 2005 en Chine à Beijing, pour visiter son "nouveau centre national des arts" la Salle Pleyel fut son modèle pour construire sa salle symphonique. De même à Lucerne, Jean Nouvel qui édifia en 1998 une salle de concerts en forme de conque de bateau, s'inspira de la conque d'oreille de Gustave.

Fin.