Prehistoria del cine

Zootropo de tela con invasores del espacio

2011-01-26T18:56:00.003+01:00

Praxinoscopio con caja de música

2010-09-24T13:16:00.000+02:00

Curso de teatro de sombras (Madrid)

2010-09-06T16:03:00.003+02:00

"El curso será eminentemente práctico, centrándonos en la dramaturgia del teatro de sombras asiático. Partiremos de historias y cuentos clásicos asiáticos de diversos países, que convertiremos en guiones, a partir de las cuales diseñaremos escenografías, construiremos marionetas, decidiremos luces, entradas, salidas y desenlaces con el objetivo de atravesar un proceso creativo completo."

Fecha de inicio: 03/11/2010
Fecha de finalización: 15/12/2010
Lugar: Centro Casa Asia-Madrid
Horario: Miércoles, de 19.00 h a 21.00 h (12 horas)
Precio:125 euros

Más información

Curso de teatro de sombras para niños y adultos (Madrid)

2010-06-02T18:59:00.004+02:00

El teatro de sombras posibilita la expresión completa mediante un lenguaje de luces, sombras, movimiento, expresión corporal, voz y música. Durante este curso se ofrecerá la oportunidad de jugar con la sombra desvelando nuestra parte más creativa y descubriendo nuevas posibilidades en nosotros.

Curso para adultos

Fecha: 24 y 25 de julio de 2010

Lugar: La Casa Teatro (aSombras) c/ Timoteo Padros 14, 2º San Lorenzo del Escorial (Madrid)

Horario: Sábado 24 de julio de 10 h. a 14 h. y de 16 h. a 20 h. Domingo 25 de julio de 10 h. a 14 h.

Precio: 100 Euros

Curso para niños

Fecha: Del 5 al 8 de julio de 2010

Lugar: La Casa Teatro (aSombras) c/ Timoteo Padros 14, 2º San Lorenzo del Escorial (Madrid)

Horario: 10.00-13.00

Importe: 60 Euros

Más información en Casa Asia y aSombras.

TALLER INFANTIL "LA LITERNA MÁGICA"

2010-03-05T13:54:00.001+01:00

Fecha: 6 de marzo en Tabakalera (Donostia-San Sebastián)
Horario: De 15h a 18h
Invitados: Marco Ieie y Stefanino De Angelis
Información e inscripciones: 943 011 311

Este taller propone aprender a contar cuentos y resolver acertijos jugando con sombras chinescas y juguetes ópticos. Un recorrido fantástico por el periodo anterior al cine, donde se tendrá la oportunidad de recrear e imaginar historias con los aparatos que le precedieron. Los participantes (adultos y niños) aprenderán a construir un espectáculo a partir de la actuación, la pintura, el sonido, la voz y el movimiento de la luz.

Curso de teatro de sombras (Madrid)

2010-02-25T18:26:00.009+01:00

El teatro de sombras nace en Asia, entre mitos y leyendas. Siempre enmarcado en el ritual y la ceremonia, sirviendo de vínculo entre lo sagrado y lo profano, entre los dioses y los hombres a través de personajes iniciados en su conocimiento.

Casa Àsia-Madrid
Del 23 de abril al 28 de mayo
Viernes de 18 h. a 20 h.

MÁQUINAS DE MIRAR. O cómo se originan las imágenes

2009-12-15T19:13:00.003+01:00

Hasta el 10 de enero del 2010
Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (Sevilla)

El Centro Andaluz de Arte Contemporáneo presenta la exposición titulada Máquinas de Mirar. O cómo se originan las imágenes que relaciona el arte contemporáneo con la prehistoria del cine. En ella se exponen alrededor de 200 piezas procedentes de la colección del cineasta experimental alemán Werner Nekes junto a una selección de obras realizadas a partir de los años setenta del siglo pasado por 45 artistas internacionales.

El kinetoscopio de Edison

2009-12-11T20:23:00.000+01:00

El teatro óptico de Émile Reynaud

2009-12-09T20:21:00.000+01:00

La Toupie Fantoches de Émile Reynaud

2009-12-07T20:20:00.000+01:00

La cronofotografía de Muybridge

2009-12-06T20:16:00.001+01:00

Film before film, What really happens between images: Werner Nekes

2009-07-28T18:02:00.001+02:00

Praxinoscopio

2009-07-27T17:48:00.001+02:00

Cronofotografías de Ètienne-Jules Marey

2009-07-26T17:42:00.000+02:00

Propuesta de comunicaciones: 7º Seminario sobre los antecedentes y orígenes del cine

2008-12-13T10:00:00.010+01:00

Un arte de espectros: magia y esoterismo en el cine de los primeros tiempos
Miércoles 15 y jueves 16 de abril de 2009

Los próximos miércoles 15 y jueves 16 de abril de 2009, se celebrará en Girona el 7º Seminario sobre los Antecedentes y Orígenes del Cine bajo el título Un arte de espectros: magia y esoterismo en el cine de los primeros tiempos.

En el último seminario sobre los antecedentes y orígenes del cine vimos como la emergencia de la imagen cinematográfica a finales del siglo XIX estaba estrechamente relacionada a una cierta idea de modernidad y que las transformaciones de la percepción tenían mucho que ver con la idea de progreso. La modernidad nacía del desarrollo de la ciencia y de la emancipación del individuo ante toda forma de interpretación del mundo, que pasó por las supersticiones, la religión o los simbolismos. El cine era, por tanto, un producto generado desde la racionalidad.
Una de las mayores paradojas del estudio de la imagen reside en que esta supuesta invocación a la racionalidad no acaba de explicar su propio desarrollo.

Mientras los operadores Lumière levantaban acta de las transformaciones de la vida moderna, el mago Georges Méliès invocaba desde su teatro Robert Houdin en Montreuil los fantasmas, los espectros, a la vez que trabajaba las contradicciones de la visibilidad en beneficio de la magia y los trucajes. Mientras la electricidad generaba sueños racionalistas de progreso y desarrollo, Segundo de Chomón rodaba El hotel eléctrico donde demostraba como la electricidad también podría automatizar la vida moderna y abrir la puerta a la irrealidad. La magia y el esoterismo penetraron en el cuerpo de un invento racionalista y abrieron una serie de campos de actuación que tuvieron una importancia relevante tanto para la creación del llamado cine de atracciones, como para la consolidación de la narrativa cinematográfica clásica. Pero la relación entre la imagen y la magia no es un fenómeno propio del cine.

Mientras Athanasius Kircher proponía un uso pedagógico de la linterna mágica, Etienne Gaspard Robertson invocaba a los muertos en plena época de la revolución francesa, y proponía con la fantasmagoría un uso esotérico de las imágenes. La misma contradicción la encontramos en el mundo de la fotografía, puesto que mientras la Kodak instituía la fotografía instantánea alrededor de 1885, algunos fotógrafos especulaban sobre la capacidad del invento para conseguir capturar el alma humana.

Como en las ediciones anteriores, el Seminario estará dividido en dos partes que se irán alternando. La primera estará dedicada a la reflexión teórica sobre el tema central con ponencias de destacados especialistas invitados.

En la segunda parte, el objetivo es que varios investigadores expongan y debatan con los asistentes los resultados de las investigaciones que estén llevando a cabo en el ámbito del precine y/o el cine de los orígenes.

Desde la organización del 7º Seminario sobre los Antecedentes y Orígenes del Cine os animamos a participar y os ofrecemos la posibilidad de difundir vuestros trabajos de investigación a través de la tribuna de este Seminario.

El procedimiento para proponer comunicaciones es el siguiente:

1. ENTREGA DE UN RESUMEN PARA LA SELECCIÓN DE COMUNICACIONES

TEMÁTICA:

a) Temática específica 7º seminario: La magia y el esoterismo en el cine de los
primeros tiempos

Las imágenes del precine y su relación con lo fantasmagórico. ¿Cómo podemos redefinir hoy el uso de la fantasmagoría? ¿Cuál fue su impacto en el posterior desarrollo del cinematógrafo?

Fotografía y magia. ¿Qué fue lo que provocó el deseo de ir más allá de la reproductibilidad fotográfica que proponía la fotografía? ¿Era posible ver más allá de los fenómenos del mundo físico?

Magia e imagen. ¿Qué relación ancestral existe entre la magia y la imagen? ¿Cómo se retoma esta relación en una época marcada por el racionalismo científico?

El cine de los orígenes y la fantasía. ¿Qué imaginario genera el universo de Méliès? ¿Qué relación tiene este imaginario con la literatura fantástica de finales del siglo XIX?

Cine de atracciones y magia. ¿Podemos definir la magia como un elemento fundamental en la constitución del cine de atracciones de los primeros tiempos?

Trucajes y efectos especiales. Des de Georges Méliès hasta Segundo de Chomón la animación de la imagen para ver más allá de lo prescrito es un elemento fundamental. ¿Qué relación hay entre los primeros trucajes del cine y los trucajes que los magos utilizaban en escena?

b) Temática general: Presentación de trabajos en curso sobre precine o cine hasta 1915

EXTENSIÓN: Resumen de la comunicación en 30 líneas máximo
PLAZO DE ENTREGA: 7 de ENERO de 2009 ¡PRORROGADO!
INFORMACIÓN ADICIONAL AUTOR: Nombre, dirección, teléfono, e-mail
FORMA DE ENTREGA: E-mail: mpuigdevall@ajgirona.org

El Comité Científico asesor del seminario, -integrado por Àngel Quintana (UdG), R. Gubern (UAB), Palmira González (UB), J.E. Monterde (UB), J.M. Minguet (UAB), Sandro Machetti (UdL), Luis Alonso (U. Rey Juan Carlos), Bernardo Riego (U de Cantabria), Mariona Bruzzo (Filmoteca de Catalunya), F. J. Frutos (U. Carlos III) y Jordi Pons (MC)- evaluará las comunicaciones y dará a conocer cada admisión o exclusión, antes del 20 de enero.

2. REQUISITOS FORMALES DE LAS COMUNICACIONES ACEPTADAS:

EXTENSIÓN MÁXIMA.
a) Temática 7º seminario: 10 páginas (18.000 caracteres)
b) Temática general: 5 páginas (9.000 caracteres)

ILUSTRACIONES: Sobre soporte digital o diapositiva, un máximo de 6 imágenes para
temática A, y de 3 imágenes para temática B.

PLAZO DE ENTREGA: 25 de marzo de 2009

FORMA DE ENTREGA: convenientemente corregida, por e-mail: mpuigdevall@ajgirona.org

INFORMACIÓN ADICIONAL:
Nombre, dirección, teléfono, e-mail
Breve currículum del autor (5 líneas) y breve resumen del contenido del texto (5 líneas)
Material necesario para la exposición pública de la comunicación (proyector, DVD, video etc.)

Las comunicaciones presentadas durante el 7º seminario serán publicadas en soporte papel, junto con las ponencias, en el transcurso del año 2010, siempre y cuando hayan sido defendidas por el autor. No obstante, el Comité Científico asesor se reserva el derecho de publicar dentro del volumen que recoja las actas del seminario la totalidad o una sinopsis de las comunicaciones presentadas, y en este caso, disponer el texto íntegro en la web del Institut d’Estudis del Museu del Cinema, para consulta y con posibilidad de reproducción.

Para cualquier consulta sobre el Seminario, contactar con:
Montserrat Puigdevall
Institut d’Estudis del Museu del Cinema
c/ Sèquia, 1 17001 Girona
Tel: 972 412 777 - Fax: 972 413 047 - E-mail: mpuigdevall@ajgirona.org

http://www.museudelcinema.org/

Animation sequencing tool for vjing

2008-11-26T15:19:00.003+01:00

"This machine can be used to play animations with gameboy music (it uses lsdj clock as a master).

What do all the knobs do? (left to right):
- The left knob sets the speed for the rotating plate.
- The strobe frequency, and the bike lamps light are set in sequence, recorded with the knob with the two push buttons below it.
- The cameras pan tilt servos, can be recorded in sequence, with the two knobs and the toggle switch below them.
- The next toggle switch sets the sequencer to 3/4 or 4/4.
- And the next toggle switch sets the sequencer to 32 or 64 or 128 steps if 4/4 is selected. Or 24 or 48 or 96 if 3/4 is selected.

Some of the animations are gif animations from the internet, but most of the animations were made with a gameboy camera, exported with a gb xchanger and converted into a circle with a php script i made. You can see some of the circles in the pictures below."

Gijs Gieskes

strobovj from Gijs on Vimeo.

Encontrado en: Create Digital Motion

LOS PILARES DEL CINEMATÓGRAFO. Arqueología y genealogía del audiovisual

2008-11-18T18:07:00.000+01:00

Curso de investigación cinematográfica organizado por el Museu del Cinema (Girona) y la Fundació Universitat de Girona: Innovació i Formació, e impartido por Luis Alonso García, especialista en historia y teoria del precine y el cine primitivo dentro del marco general de la construcción cultural de los medios de comunicación y profesor titular de Comunicación Audiovisual de la Universidad Rey Juan Carlos (Madrid).

FECHAS: 15 al 19 de diciembre de 2008 (40 horas)

LUGAR DE REALIZACIÓN: Museu del Cinema. c/ Sèquia, 1 – 17001 Girona – 972 412 777

PROFESOR: Luis Alonso, profesor titular de Comunicación Audiovisual de la Universidad Rey Juan Carlos (Madrid).

MATRÍCULA: 300,00 euros

DISPONIBILIDAD DE AYUDAS DE ALOJAMIENTO: consulte a jpons@ajgirona.org

PLAZAS: 20

CURSO IMPARTIDO EN: Castellano

ORGANIZA: Museu del Cinema y Fundació Universitat de Girona

MÁS INFORMACIÓN, MATRÍCULA Y LECTURAS RECOMENDADAS EN: http://www.fundacioudg.org/index.php?action=cursos_detalle&idcurso=5524&codigo_ini=4

INSCRIPCIONES HASTA EL DÍA 1 DE DICIEMBRE

A DREAM OF PASTURES: Mitchell F Chan y Brad Hindson

2008-10-06T17:45:00.003+02:00

"A dream of pastures is an interactive outdoor sculpture and animated light projection. on the exterior wall of the art gallery of ontario, the ghostly form of a horse glows on the shadowy brick. on the ground several meters in front of it, a stationary bicycle beckons for investigation from the viewer.

As the viewer pedals the bicycle, he discovers that the phantom horse moves accordingly, animated by a mysterious system of projecting lights and turning geears. the viewer pedals more vigorously, the gears rotate more quickly, and the horse breaks into a gallop. sitting in the saddle, the viewer creates a shadow that lines up with the horse, casting himself as a jockey in the projected world, galloping through the empty pastures of a fictitious world at an exhilarating pace."

+info

Vía: digital experience

Los pilares del cinematógrafo [curso en Girona]

2008-10-02T13:48:00.000+02:00

Vuelve la estereoscopia

2008-09-30T19:20:00.005+02:00

Al parecer la estereoscopia está preparando su gran entrada en la electrónica de consumo doméstico. La estereoscopia es una técnica precinematográfica que consigue una sensación tridimensional combinando dos imágenes de la misma escena ligeramente diferentes (simplemente con un ligero desplazamiento a derecha o izquierda). Al ver una imagen a través del ojo derecho y otra a través del izquierdo, en nuestro cerebro se forma la ilusión de una representación en 3D.

La noticia es que FujiFilm ha presentado una cámara digital con dos objetivos que captura imágenes estereoscópicas, y al parecer hay otros fabricantes de cámaras que ya están pensando en apuntarse a este nuevo negocio. Todavía es un prototipo, pero se espera que se ponga a la venta el año que viene y que pronto la sigan otras cámaras capaces de grabar vídeo en HD. Lo que no sé es si se necesitará algún tipo de dispositivo para ver las imágenes ni si realmente la sensación tridimensional será aceptable o poco más que un gancho publicitario del que nos olvidaremos en dos días.

Vía: Digital Photography Review

Crear un Flip Book

2008-09-27T17:34:00.002+02:00

En la sección How-To de Wired podéis encontrar un tutorial para crear un Flip Book. No es que el asunto sea tan complicado como para necesitar grandes explicaciones (básicamente sólo hace falta una libreta, un lápiz y un poco de paciencia), pero nunca viene mal algún consejo que otro.

Caleidoscopio

2008-09-25T15:33:00.003+02:00

Seguro que de pequeños todos habéis tenido un caleidoscopio, o por lo menos alguno habréis visto alguna vez. Se trata de un artilugio bastante simple: un tubo con espejos y piezas pequeñas de colorines que al moverlo forma diferentes formas.

Esta curiosidad visual la ideó el físico escocés David Brewster alrededor del año 1816. El término 'caleidoscopio', procedente del griego clásico, significa algo así como 'observar imágenes bellas'.

La primera fotografia (o eso dicen)

2008-09-21T15:47:00.008+02:00

Joseph Nicéphore Niépce, 1826

"Punto de vista desde la ventana de Gras, datada en el año 1826, es la primera fotografía conocida y se conserva en la actualidad en la Universidad de Texas. Realizada unos diez años después de que consiguiera las primeras imágenes, recoge un punto de vista de una calle fijado sobre una placa de metal. Necesitó 8 horas de tiempo de exposición de la placa a la luz. Para realizar esta fotografía utilizo una plancha de peltre recubierta de betún de Judea, exponiendo la plancha a la luz quedando la imagen invisible; las partes del barniz afectadas por la luz se volvían insolubles o solubles, dependiendo de la luz recibida. Después de la exposición la placa se bañaba en un disolvente de aceite esencial de lavanda y de aceite de petróleo blanco, disgregándose las partes de barniz no afectadas por la luz. Se lavaba con agua pudiendo apreciar la imagen compuesta por la capa de betún para los claros y las sombras por la superficie de la placa plateada.

En vista de que no resolvió la cuestión de la fijación de las imágenes, ya que las mismas perdían nitidez rápidamente con el paso del tiempo hasta resultar invisibles, no se le considera el único inventor de la fotografía, asociándose por ello su nombre al de Daguerre, quien incorporó al procedimiento la utilización del yoduro de plata y el vapor de mercurio." [wikipedia]

Jacob's ladder optical illusion toy

2008-09-20T13:17:00.002+02:00

El Coleccionista ( 2 ) TOMÀS MALLOL precinema Girona

2008-09-12T00:15:00.001+02:00

Dirección & Realización Miguel Martinic
Museu del Cinema