Putra Giri Harja 3 | Giri Harja 3

PERANAN GIRI HARJA 3 | PUTRA GIRI HARJA 3 DALAM INOVASI WAYANG GOLEK

noreply@blogger.com (Putra Giri Harja 3) — Thu, 08 Sep 2011 15:22:00 +0000

Kegiatan yang dilakukan Giri Harja 3 | Putra Giri Harja 3 selain pelatihan gamelan sebagai pencarian warna baru dalam musik, juga kegiatan membuat wayang golek. Produksi wayang golek ini bertujuan sebagai persediaan untuk kepentingan pementasan juga sebagai souvenir. Dalam pelaksanaannya, para pengrajin dituntut untuk kreatif dengan berbagai kreasi dan bentuk wayang. Hal ini terbukti memberi kontribusi yang positif yaitu dengan adanya berbagai inovasi dari bentuk wayang khususnya tokoh raksasa/buta, diantaranya yang bisa berkedip, mulut bergerak, dan tehnik lain yang diterapkan pada tokoh tersebut. Berbagai kreasi tersebut membuat Giri Harja 3 | Putra Giri Harja 3 menjadi trend setter dalam bentuk dan tehnik wayang.

Pada saat ini mungkin bukan hanya Giri Harja 3 | Putra Giri Harja 3 yang membuat wayang-wayang tehnik, tetapi setidaknya Giri Harja 3 | Putra Giri Harja 3 telah memberi sumbangan ide yang positif dan menghibur.
Inovasi tehnik gerak pada wayang berlaku hanya untuk tokoh-tokoh yang berkarakter sebagai pengganggu (raksasa/buta). Para seniman pembuat wayang bebas dan leluasa membuat bentuk, ukuran, dan tehnik wayang raksasa hasil kreasinya, lain halnya dengan bentuk tokoh wayang yang sudah baku misalnya Bima, Gatotkaca, Kresna, dsb.

Sebenarnya tokoh wayang baku pun telah mengalami perkembangan bentuk dari bentuk dasarnya. Pada awalnya bentuk tokoh wayang baku masih mengadaptasi dari wayang kulit (sekitar 30 tahun yang lalu) dengan bentuk hidung yang lurus dan terkesan dua dimensi dengan kostum sederhana. Seiring dengan perkembangan jaman dan kemampuan, kemudian pada masa-masa selanjutnya mulai dikembangkan dengan bentuk yang lebih realistis dengan kostum yang lebih menaik dan ukuran wayang yang lebih besar.

Pada sekitar pertengahan tahun 2000, Giri Harja 3 | Putra Giri Harja 3 membuat inovasi kembali yaitu dengan mengembangkan warna-warna pada tokoh wayang. Warna yang sebelumnya menganut tradisi lama kemudian diganti dengan warna-warna ultra bright pada mahkota dan aksesoris lainnya, sehingga terkesan lebih megah. Semua inovasi ini dilakukan oleh Giri Harja 3 | Putra Giri Harja 3 sebagai apresiasi dan menyesuaikan dengan perkembangan jaman.

noreply@blogger.com (Putra Giri Harja 3) — Sun, 28 Aug 2011 16:39:00 +0000

Giri Harja 3

noreply@blogger.com (Putra Giri Harja 3) — Sat, 20 Aug 2011 14:36:00 +0000

Cuplikan TIRTA WANARA SUTA

NGABUBURIT AH.....

noreply@blogger.com (Putra Giri Harja 3) — Tue, 09 Aug 2011 08:16:00 +0000

BODOR BUTA-BUTA

FAKTOR-FAKTOR PENDUKUNG PEMENTASAN WAYANG GOLEK

noreply@blogger.com (Putra Giri Harja 3) — Tue, 02 Aug 2011 11:50:00 +0000

Suatu pagelaran wayang golek akan terasa sempurna dengan jika didukung oleh beberapa hal, diantaranya :

PANGGUNG PERTUNJUKAN
Panggung yang biasa digunakan untuk pagelaran wayang golek mempunyai ukuran yang cukup luas mengingat jumlah personel dan alat gamelan yang banyak. Selain luas, tinggi panggung juga diperhitungkan dengan cermat agar pagelaran wayang golek dapat disaksikan oleh penonton dari berbagai sisi.

Pada pagelaran wayang golek sebenarnya tidak diperlukan setting panggung yang rumit dan mencolok. Cukup dengan latar hitam, atau bahkan tanpa latar sama sekali. Jika panggung memiliki latar (back drop) yang ramai dan mencolok, dikhawatirkan tokoh-tokoh wayang tidak akan terlihat secara fokus.

LIGHTING
Tata cahaya yang digunakan pada pagelaran wayang golek cukup untuk menerangi panggung pagelaran, khususnya wilayah “jagat” atau tempat wayang diperankan.

GAMELAN
Gamelan atau alat musik mempunyai peranan yang dominan dalam pagelaran wayang golek dan sebagai sarana pengiring. Giri Harja 3 dan Putra Giri Harja 3 menggunakan gamelan multi laras, dimaksudkan untuk mendukung variasi lagu yang bersifat fleksibel sesuai dengan nada yang diinginkan.

WAYANG GOLEK
Wayang yang digunakan Giri Harja 3 dan Putra Giri Harja 3 berjumlah ratusan. Kepentingannya selain untuk kebutuhan cerita, juga digunakan sebagai janturan (dekorasi di kanan-kiri jagat). Janturan juga berfungsi sebagai pendukung keindahan panggung/setting. Dari tahun ke tahun, bentuk dan warna wayang golek Giri Harja selalu mengalami perubahan sesuai dengan perkembangan dan kreatifitas dalang.

CERITA/LAKON
Cerita/lakon yang dibawakan Giri Harja 3 dan Putra Giri Harja 3 selalu bervariasi, sesuai dengan tema atau permintaan dari pemesan. Para dalang selalu beradaptasi dengan kejadian-kejadian aktual dan selanjutnya diaplikasikan pada lakon wayang. Unsur humor juga menjadi ciri khas Giri Harja.

SOUND SYSTEM
Tata suara yang digunakan pada pagelaran wayang golek untuk mendukung suksesnya pagelaran mempunyai kekuatan di atas 20.000 watt. Ini dilakukan dengan pertimbangan agar dapat menjangkau wilayah yang luas.

CEUK SI CEPOT

noreply@blogger.com (Putra Giri Harja 3) — Fri, 29 Jul 2011 04:56:00 +0000

Gareng - Dawala - Cepot

Teu karasa euy, nagara urang teh geus nincak 66 taun. Mun jelema mah geus cueut ka hareup deukeut ka magrib, alias sakeudeung deui nyorang panungtungan. Nyutat basa mahasiswa mah, leuwih ti dewasa disebutna.

Tapi naha nya, ongkoh geus kolot, dina emprona bet siga budak lelengkah halu. Pek wae geura bandungan. Nagara teh lain beuki makmur jeung beuki beunghar, kalah leuwih sangsara. Nu diekspor ka luar nagari lain barang dagangan saperti karajinan, tapi kalah TKW (tenaga kerja wanita).

Baheula mah tara aya babu dikirim ka luar nagari. Jelema teh era jadi babu atawa bujang teh. Tapi na atuh ari ayeuna. Ti mimiti buburuh nyeuseuh jeung ngepel, dibelaan ninggalkeun lemah cai, cul anak jeung salaki.
Tapi lamun maranehna teu kitu, atuh da sarerea ge geus taak ku kahirupan di jero nagara sorangan. Gawe hese, komo euweuh koneksi jeung duit keur leuleueur mah, lapur moal bisa digawe. Rek wiraswasta teu aya modal, da ka bank ge ukur omong, euweuh jaminan mah nyamos euy!!

Balik deui kana merdika. Merdika teh teu ceuk dewek ngan merdika keur sabagian jelema hungkul. Hartina, merdika keur maranehna, nyaeta bebas ngorowot duit nagara, merdika nuaran kai di leuweung, merdika ngabobodo rahayat. Antukna, nu beunghar beuki beunghar, nu sangsara beuki malarat.

Ceuk dewek tadi, disebut lelengkah halu da memang kitu kaayaanana. Pek we geura, teu kaop nagara ngawangun, isukna diruksak kunu demo dumeh jagoana eleh. Teu kaop barang jieun, boh ngawangun keur kantor, boh keur kapentingan umum, ku nu demo teh diruksak deui dibeuleum jeung dibaledogan.
Teuing sabaraha waragad nu geus jadi lebu, padahal tateh ladang beunang nganjuk ngahutang ka luar nagari. Atuh teu kaur ngawangun ari diruksak deui diruksak deui mah. Matak pantes disebut lelengkah halu oge, balik deui ka enol, balik deui ka enol.

Ari kahayang dewek, cing atuh nu demo teh ulah bari ngaruksak nya. Demo meunang da memang di nagara demokrasi mah euweuh nu ngalarang. Ngan kahayang teh tong dibungbuan ku maledogan imah, ngarakrak pager, komo neunggeulan jelema mah tepi ka baloboran getih jeung perlaya.

Sakapeung dewek jeung si Dawala sok heran ku paripolah sabagian jelema ayeuna. Naha bangsa urang jadi gede ambek, sahaok kadua gaplok. Lamun ambek, mawa batur tuluy demo ditungtungan ku ngaruksak.
Teu kitu lamun newak bangsat. Dimana beunang, diteunggeulan tepi ka henteuna. Maen hakim sendiri ceuk bahasa ayeuna mah meureun. Tapi kana kitu na mah meureun liwat ku keuheul. Bongan meureun dianggapna loba aparat panegak hukum jeung juru pangadilan dengdek topi, dianggap beurat sabeulah.

Nu korupsi jeung bangsat hayam sarua dihukumna. Antukna, jelema teh poekeun. Tinimbang dijagragkeun ka meja hejo, leuwih hade diadili ku massa. Hasilna, baca di koran, tenjo di televisi, geus sababaraha jelema paeh jeung tatu diteunggeulan ku massa. Tanyakeun deui, geus sabaraha urang nu korupsi dirurud tapi anehna teh teu beak-beak.

Korupsi siga nginum cai laut. Lain leungit hanaang, beuki loba nginum cai laut, kalah beuki hanaang. Beuki loba ditewakan lain beuki saat, tapi beuki mahabu. Matak, nagara merdika 66 taun teh teu aya tapakna da duitna beak ku koruptor.

PERFORMA GIRI HARJA 3 DAN PUTRA GIRI HARJA 3

noreply@blogger.com (Putra Giri Harja 3) — Wed, 27 Jul 2011 11:25:00 +0000

Pada pementasannya, Giri Harja 3 dan Putra Giri Harja 3 selalu menampilkan dan menyampaikan sesuatu yang aktual dan dikenal masyarakat. Hal ini dilakukan agar penampilan wayang golek dari segi cerita tetap menarik untuk dinikmati.

Banyak hal menarik yang dapat diungkapkan seputar penampilan Giri Harja 3 dan Putra Giri Harja 3, diantaranya, untuk tetap melestarikan kesenian wayang golek serta menghindari kejenuhan massa penikmat kesenian wayang golek, Giri Harja 3 dan Putra Giri Harja 3 tidak pernah berhenti mencari informasi-informasi penting yang berhubungan dengan berbagai hal, baik melalui media cetak, media elektronik, maupun berhubungan langsung dengan berbagai kalangan, pejabat pemerintah, pengusaha, petani, pedagang, dan golongan masyarakat lainnya.

Berbagai informasi yang didapat kemudian diolah dan disampaikan kembali melalui pagelaran wayang golek. Hal ini tidak terlepas dari esensi sebuah pementasan wayang golek bahwa dalam pementasannya mengandung berbagai unsur (politik, agama, sosial, ekonomi, kenegaraan, dsb).

Pementasan wayang golek selain bertujuan untuk menghibur, mendidik masyarakat dengan hal-hal yang positif juga sebagai media penyampai informasi, misalnya tentang program pemerintah untuk kepentingan masyarakat, aspirasi masyarakat untuk pemerintah, juga sebagai ajang promosi produk dari para sponsor.

Berbagai hal yang disebutkan tadi menjadikan suatu pagelaran wayang golek semakin menarik untuk dinikmati. Dari segi cerita, Giri Harja 3 dan Putra Giri Harja 3 selalu berapresiasi dengan situasi yang terjadi di lingkungan masyarakat.

Pada umumnya, pementasan wayang golek mengisahkan cerita Ramayana dan Mahabrata. Dengan kepiawaian seorang dalang dan kekompakan diantara para nayaga (wiyaga), kejadian aktual yang terjadi dapat diaplikasikan pada kedua cerita ini (Ramayana & Mahabrata)

Selain kemahiran membangun cerita, Giri Harja 3 dan Putra Giri Harja 3 juga selalu melakukan pengembangan dalam musik dan lagu-lagu yang mendukung pagelarannya. Hal ini dapat dirasakan pada perkembangan musik wayang golek dengan grup lain di luar Giri Harja. Giri Harja 3 dan Putra Giri Harja 3 mengembangkan musik secara dinamis sesuai dengan segmen cerita yang sedang berlangsung untuk mendukung dramatisasi cerita.

LATAR BELAKANG GIRI HARJA 3

noreply@blogger.com (Putra Giri Harja 3) — Sun, 24 Jul 2011 09:20:00 +0000

Giri Harja merupakan nama sebuah kampung di Kelurahan Jelekong Kecamatan Baleendah Kabupaten Bandung. Awal mula dinamakan Giri Harja yaitu ketika pada masa keemasan alm. Abah Sunarya, beliau menamakan grup wayang golek yang dipimpinnya dengan nama PUSAKA GIRI HARJA. Secara turun menurun, kepiawaian memainkan wayang golek secara tidak langsung terwariskan kepada anak-anaknya.

Giri Harja 3 merupakan turunan ke-3 setelah Giri Harja 2. Jika dijelaskan secara rinci, mulai dari masa kanak-kanak Asep Sunandar Sunarya sudah menyenangi wayang golek. Ini terjadi karena lingkungan sekitarnya yang selalu bersentuhan dengan kesenian wayang golek. Sedikit demi sedikit beliau mulai mempelajari tarian-tarian wayang, suara berbagai tokoh wayang, nada-nada gamelan, dan hal lain yang berhubungan dengan wayang golek, termasuk mengukir wayang golek.

Ketika beranjak dewasa, sebelum menjadi dalang terkenal, Asep Sunandar Sunarya selalu mengikuti kakaknya (Alm. H. Ade Kosasih Sunarya-Giri Harja 2) dalam berbagai pementasan wayang golek. Pada kesempatan tersebut, ia sering memperhatikan berbagai hal yang menarik seputar pagelaran wayang golek. Kemudian setelah benar-benar siap untuk mementaskan wayang golek, ia mendirikan grup kesenian wayang golek Giri Harja 3.

Seiring dengan perjalanan waktu, Giri Harja 3 semakin banyak penggemar dan selalu berkembang dalam inovasi. Masyarakat tidak hanya dapat menyaksikan Giri Harja 3 secara langsung, tetapi dapat pula menyaksikan melalui berbagai media yang telah diproduksinya (kaset, Audio CD dan VCD/DVD).

Pada umumnya Giri Harja 3 mengadakan pementasan wayang golek berdasarkan panggilan dari masyarakat yang akan mengadakan pesta, baik pesta perkawinan, khinatan, maupun ruwatan. Semakin hari kemampuan mengolah cerita dan garapan wayang golek semakin terasah dan berkembang. Tidak jarang Giri Harja 3 mengadakan pementasan di berbagai instansi pemerintah. Hal positif yang dapat diambil dari pementasan wayang golek Giri Harja 3 pada instansi pemerintah adalah semakin meluasnya pergaulan dengan para pelaksana pemerintahan dan secara langsung dapat mengetahui seluk beluk kehidupan masyarakat yang mengatur roda pemerintahan.

Jumlah pementasan wayang golek Giri Harja 3 dari awal mula terbentuknya hingga sekarang selalu terus berkembang padat. Bahkan pernah terjadi pada kurun waktu 1986-1987 mengadakan pementasan wayang golek secara non stop. Tentunya bukan hanya masyarakat Jawa Barat atau Indonesia saja yang mengenal Asep Sunandar Sunarya-Giri Harja 3, tetapi masyarakat internasional pun mengenalnya. Hal ini terbukti dengan diadakannya beberapa pementasan di luar negeri seperti di Amerika, Kanada, Inggris, Prancis, dsb.

ASEP SUNANDAR SUNARYA - GIRI HARJA 3

noreply@blogger.com (Putra Giri Harja 3) — Wed, 20 Jul 2011 16:41:00 +0000

Asep Sunandar Sunarya, seorang dalang pertunjukan wayang golek paling terkenal di lingkungan komunitas penggemarnya, baik tingkat regional, nasional, maupun internasional.

Faktor-faktor pendukung utama sehingga Asep Sunandar Sunarya berpredikat sebagai dalang paling terkenal, khususnya di lingkungan masyarakat Sunda, karena aspek-aspek dramatik, dikemas dan dipertunjukkan secara profesional, serta diselaraskan dengan selera penonton masa kini.

Sajian Asep Sunandar Sunarya kaya dengan teknik-teknik “baru” atau trik-trik “modern” yang sangat menarik, dan memukau penonton.

Asep Sunandar Sunarya telah berhasil mengemas dan menyajikan bentuk formula “baru” yang atraktif dan komunikatif, sehingga digemari dan digandrungi penonton, serta ditiru para dalang lain.

Almost single-hendedly, the puppet master Asep Sunandar has brought about such a dramatic change in publik perception of wayang golek that he is widelly considered a “hero” of the art form in West Java. With his virtuoso performances, featuring innovative puppets and a sophisticated sound system, he has been able to atract much larger audences (Herberth, 2002:190).

Berbagai tanggapan dan pernyataan bahwa pertunjukan wayang golek sajian dalang Asep Sunandar Sunarya, kaya dengan trik-trik dramatik inovatif yang sangat menarik, mengesankan, mempesona, dan mengharukan penonton, merupakan fenomena unik dan menarik.

Kemahiran Asep Sunandar Sunarya dalam mendramatisasikan lakon pewayangan, sehingga mampu membangkitkan perasaan simpati bahkan empati penonton, bukan diperoleh secara spontanitas, tetapi berkat perjuangan dan pengorbanan yang optimal, serta menganut konsep-konsep dramatik lakon yang secara konsekuen diaplikasikan pada setiap pertunjukan.

KOLABURASI 3 DALANG PADA “INDONESIAN WAYANG FESTIVAL”

noreply@blogger.com (Putra Giri Harja 3) — Sun, 17 Jul 2011 16:47:00 +0000

Museum Wayang Indonesia, Taman Kota Tua Jakarta, 16 Juli 2011

Salah satu acara hiburan yang diadakan dalam event Indonesian Wayang Festival yaitu pagelaran wayang golek kolaburasi 3 dalang Jawa Barat yang melibatkan Dalang Dadan Sunandar Sunarya dari Putra Giri Harja 3 (Bandung)– Dalang Wawan Amung Sutarya dari Munggul Pawenang Putra (Bandung)– Dalang Eka Supriadi dari Panca Komara 3 (Karawang), dengan mempersembahkan sebuah lakon “serapan” yang diambil dari kisah Mahabarata dengan judul “Gatotkaca Kusuma Bangsa” karya Eka Supriadi.

Yang menarik dari pagelaran tersebut yaitu berbaurnya “3 karakter” dalam satu sajian dengan tidak mengesampingkan keistimewaan masing-masing dalang. Eka Supriadi yang piawai dalam dramatisasi cerita, Dadan Sunandar Sunarya sebagai pengatur alur cerita dan menghibur penonton dengan menampilkan buta-buta, Wawan Amung Sutarya dengan tokoh panakawannya juga berhasil “mengocok perut” penonton.

Para dalang membawakan lakon dengan sempurna, hal ini tersirat dari respon penonton yang menyaksikan pagelaran tersebut. Mereka tampak puas dan terhibur terbukti dari jumlah penonton yang banyak dan tidak beranjak mulai dari awal sampai akhir pagelaran.

Sebuah catatan penting dari pagelaran tersebut yaitu ternyata kesenian wayang golek selalu mendapat tempat di masyarakat, meskipun diadakan di luar Jawa Barat (Jakarta) yang berpenduduk heterogen. Wayang golek juga cukup diminati para turis dari berbagai negara khususnya yang hadir pada pagelaran tersebut.

Sebagai informasi, tonggak awal kolaburasi 3 dalang (Panca Komara3 - Putra Giri Harja 3 – Munggul Pawenang Putra) adalah prakarsa Bpk. H. Dedi Mulyadi, SH - Bupati Purwakarta yang pada kurun waktu 2005 – 2011 selalu menampilkan 3 dalang dalam menyampaikan program pemerintah Kabupaten Purwakarta.

WAYANG GOLEK & PARIWISATA DALAM SATU KAITAN

noreply@blogger.com (Putra Giri Harja 3) — Sat, 16 Jul 2011 08:59:00 +0000

Pariwisata merupakan salah satu sektor penting sebagai etalase untuk mempromosikan asset daerah maupun negara. Melalui pariwisata, dapat ditunjukan berbagai aspek yang merupakan ciri khas daerah yang dapat dinikmati oleh berbagai kalangan dan bangsa. Berbagai aspek yang dapat dijadikan ruang lingkup pariwisata di antaranya kebudayaan, kesenian, dan keindahan alam.

Di Jawa Barat, banyak sekali objek pariwisata, baik keindahan alam, kebudayaan, maupun kesenian. Pariwisata yang berhubungan dengan keindahan alam, memiliki sifat yang statis, karena berhubungan dengan tempat, artinya merupakan tujuan wisata searah dan perkembangannya berhubungan dengan pembangunan infra struktur. Lain halnya dengan pariwisata kebudayaan dan kesenian, lebih dinamis karena dapat dipertontonkan di mana saja, misalnya di tempat wisata, dan di hotel-hotel yang terdapat turis.

Salah satu jenis kesenian yang turut mendukung pariwisata yaitu kesenian wayang golek, di mana pada pementasannya mengandung beberapa unsur kesenian di antaranya seni tari, seni suara, seni musik, dan seni ukir. Kesenian wayang golek juga dapat dijadikan sebagai ajang promosi pariwisata, baik regional maupun nasional.

Banyak grup kesenian wayang golek di Jawa Barat, tetapi yang lebih di kenal oleh masyarakat salah satunya yaitu Giri Harja 3 pimpinan dalang Asep Sunandar Sunarya, dan Putra Giri Harja 3 pimpinan Dadan Sunandar Sunarya. Peranan kedua kelompok tersebut dalam mendukung pariwisata khususnya pariwisata Jawa Barat tidak dapat disangsikan lagi, hal ini dibuktikan dengan banyaknya kegiatan-kegiatan pementasan Giri Harja 3 maupun Putra Giri Harja 3 di berbagai daerah di Jawa Barat. Bahkan secara langsung mempromosikan Indonesia melalui pementasan wayang golek di berbagai negara, seperti Amerika, Prancis, Inggris, Kanada, Jepang dan sebagainya. Undangan pementasan dari luar negeri merupakan salah satu bukti bahwa kesenian kebanggaan Jawa Barat tidak hanya dicintai oleh masyarakatnya, tetapi juga diminati oleh orang asing, selain penyajian pementasannya juga boneka wayang yang dapat dijadikan merchandise bagi para turis.

Giri Harja 3 dan Putra Giri Harja 3 pada pementasannya selalu menyampaikan misi pariwisata dan dakwah keagamaan yang bertujuan untuk menghibur sekaligus membimbing penonton. Pementasan wayang golek merupakan ajang bagi para pedagang makanan tradisional khas Jawa Barat untuk menjajakan dagangannya, ini berarti sekaligus mempromosikan unsur pariwisata yang lain.

Selama ini, Giri Harja 3 dan Putra Giri Harja 3 selalu menjalankan kegiatannya di berbagai tempat, artinya kegiatan secara aktif jarang diadakan di daerahnya sendiri (Giri Harja). Padahal di Giri Harja sendiri sudah layak untuk dijadikan tempat tujuan wisata, dimana di Giri Harja terdapat sanggar-sanggar yang memproduksi wayang golek baik untuk kepentingan pentas, maupun untuk ekspor. Untuk mendukung hal tersebut, Giri Harja 3 bekerja sama dengan Pemerintah Provinsi Jawa Barat membangun padepokan di Giri Harja yang bertujuan selain sebagai tempat tujuan wisata, karena nantinya program-program padepokan akan disesuaikan dengan program pariwisata Jawa Barat dimana diadakan kegiatan pementasan wayang golek secara rutin, juga diharapkan dapat menjadi tempat belajar bagi dalang-dalang muda.

REPOSISI DALANG & WAYANG GOLEK MENGHADAPI MODERNISASI

noreply@blogger.com (Putra Giri Harja 3) — Wed, 13 Jul 2011 12:30:00 +0000

A. Sekilas Tentang Keberadaan Dalang dan Wayang

Menurut Sudarsono, tahun 1500 SM. adalah periode awal masa prasejarah pewayangan/pedalangan. Waktu itu nenek moyang kita sudah mengenal animisme dinamisme, artinya mereka percaya pada kekuatan gaib pada benda-benda seperti keris, jimat, dll.

Keberadaan dalang pada awalnya merupakan median (perantara) /tokoh yang menjembatani komunikasi antara orang yang masih hidup dengan roh-roh lelururnya, termasuk roh-roh pengganggu ketentraman manusia. Dari sinilah lahir tradisi “ngaruat” (upacara tolak bala) untuk menjaga agar manusia selalu aman dari gangguan roh-roh jahat yang mengganggu kehidupannya.

Sebagai alat untuk menyalurkan energi roh-roh halus tersebut, digunakanlah wayang yang berasal dari kata wa dan hyang, yang artinya tempat atau wadah bagi para leluhur. Di Jawa Tengah dikenal dengan Unduk (boneka kecil yang terbuat dari tanah atau logam) sedangkan di Bali dikenal dengan nama Pratima.

Perkembangan wayang di Jawa Barat cukup pesat, yang dapat kita kenali adalah wayang golek, wayang cepak atau wayang menak, dll. Dari sudut sastra, wayang golek adalah salah satu ragam karya sastra lisan di Jawa Barat, yang perkembangannya berasal dari latar belakang budaya yang berbeda, walaupun demikian wayang golek merupakan karya sastra lisan yang berkembang di Jawa Barat dan digemari oleh masyarakatnya. Selain itu wayang golek merupakan seni teater tradisional yang sudah cukup tua umurnya. Perkembangan wayang golek yang terus dialami sampai sekarang selalu menyesuaikan dengan perkembangan jaman.

Penampilan wayang golek didukung oleh berbagai seni, di antaranya seni tari, seni suara, seni musik, seni pahat yang diikat dalam satu kesatuan yang utuh menjadi karya seni drama trdisional.
Seperti halnya seni teater yang lain, wayang golek dikendalikan oleh sutradara yang tidak lain adalah dalang. Dalanglah pemberi jiwa atau ruh sehingga wayang golek bisa terlihat interaktif dan komunikatif. Di sinilah terlihat pergeseran fungsi dalang yang pada awalnya sebagai tokoh ritual supranatural beralih sebagai seorang sutradara dari sebuah pertunjukan.

Namun tetap menjadi catatan, bagi saudara-saudara kita di pedesaan tetap masih ada yang mempercayai bahwa dalang adalah tokoh ritual supranatural yang serba bisa yang bisa menjembatani alam sekarang dan alam masa lalu.

Dalam penampilannya wayang golek tidak didasari dengan adanya naskah atau skenario cerita yang akan ditampilkan. Jalan cerita seluruhnya merupakan kreatifitas dan improvisasi seorang dalang. Unsur yang paling khas pada wayang golek yaitu dalam menampilkan berbagai cerita selalu membawa misi pendidikan mengenai agama, filsafat kehidupan, dan hidup bermasyarakat (sosial).

Ada catatan yang menarik tentang dalang, Atja & Saleh Danasasmita, (1981) mengatakan bahwa hampir dapat dipastikan bahwa orang yang membawakan dongeng (juru cerita) itu adalah dalang.

Naskah Sunda Kuno Sanghyang Siksa Kanda Ng Karesian yang ditulis tahun 1518 M, menyebutkan bahwa :
“Hayang nyaho disakweh ning carita ma, geus ma: Darmajati, Sanghyang Bayu, Jayasena, Sedamana, Pu Jayakerma, Ramayana, Adiparwa, Korawasrama, Bimasora, Ranggalawe, Boma, Sumana, Kala Purbaka, Jarini, Tantri; sing sawatek carita ma memen tanya”.
“Jika ingin tahu semua cerita, seperti : Darmajati, Sanghyang Bayu, Jayasena, Sedamana, Pu Jayakerma, Ramayana, Adiparwa, Korawasrama, Bimasora, Ranggalawe, Boma, Sumana, Kala Purbaka, Jarini, Tantri; ya segala macam cerita, tanyalah dalang”.

Hal ini menunjukan bahwa masyarakat Sunda mengenal kesenian wayang sudah cukup lama, seperti terbukti dengan disebutkannya beberapa judul cerita di atas.

B. Redefinisi Dalang

Dalam buku Tuntunan Praktek Pedalangan Wayang Golek Purwa Gaya Sunda, yang disusun oleh Yoyo Rismayan W. (1981 : 1-2) dikatakan :

1.    Dalang asal kata dari dalung/blencong/lampu = alat penerang. Dengan alasan demikian, maka fungsi    dalang dalam masyarakat adalah sebagai juru penerangan, atau lebih tegasnya dalang adalah orang yang memberi penerangan dan bimbingan bagi masyarakat yang tingkatan sosialnya beraneka ragam.

2.    Dalang berasal dari kata : dal adalah kependekan dari kata ngudal = mengucapkan; dan lang kependekan dari kata piwulang = piwuruk = petuah/nasehat. Hal ini adalah mitologi rakyat. Dengan demikian dapat diartikan bahwa dalang adalah orang yang memberi nasehat/petuah. Di sini fungsi dalang adalah sebagai pendidik/pembimbing masyarakat atau guru masyarakat.

3.    Dalang berasal dari kata da = veda = pengetahuan dan lang = wulang. Dalang adalah pengetahuan mengajar, di sini dalang dapat diartikan sebagai guru masyarakat.

4.    Dalang berasal dari kata talang = alat penghubung untuk mengalirkan air. Dalam hal ini dalang bertugas sebagai penghubung/penyambung lidah, baik pesan dari pemerintah kepada masyarakat, maupun sebaliknya.

5.    Dalang adalah pemimpin, penyusun naskah, produser, juru cerita dan memainkan wayang. Pendapat ini dikemukakan oleh Claere Holt (seorang sarjana Barat) dalam bukunya : Art In Indonesia Continintees, and Change, 1960.

6.    Dalang adalah seniman pengembara, sebab apabila mengadakan pementasan tidak hanya di satu tempat, tapi berpindah-pindah. Menurut Drs. Sudarsono, pendapat ini dikemukakan oleh Hazou (seorang sarjana   Barat juga).

7.    Dalang berasal dari kata dal = dalil-dalil, dan lang = langgeng. Ini adalah pendapat seorang dalang kasepuhan dari Kecamatan Ciledug Kabupaten Cirebon, yang bernama Dulah. Dengan demikian dapat diartikan bahwa dalang adalah seorang yang memberi dalil-dalil atau petuah-petuah/wejangan/wejangan selama hidupnya. Di sini fungsi dalang adalah sebagai pendidik/pembimbing masyarakat atau guru masyarakat.

8.    Dalang adalah seorang aktor/aktris yang memainkan pagelaran wayangnya menurut ilmu dan tata cara yang telah ditentukan. Definisi ini dikemukakan oleh Juju Sain Martadinata, Alm. (eks Guru Kokar / SMKI Bandung).

Victoria (1987 : 6) mengatakan bahwa dalang adalah tokoh utama dalam semua bentuk teater wayang. Dalang merupakan penutur kisah, penyanyi lagu, yang mengajak memahami suasana pada saat tertentu, dan di atas segalanya itu, ia merupakan pemberi jiwa pada boneka atau pelaku-pelaku manusianya itu. Jadi dalang adalah seseorang yang bersifat ilmu atau penerangan melalui media wayang, dalam penampilannya tersebut diatur secara keseluruhan oleh dirinya sendiri.

Jadi dari beberapa pengertian di atas dapat disimpulkan bahwa dalang adalah tokoh pemimpin yang harus memberi nasihat, petuah, bimbingan, dan penerangan kepada masyarakat. Dalang adalah tokoh yang memberikan jiwa bagi apa saja yang akan ia mainkan, entah itu wayang atau boneka.

Berdasarkan uraian-uraian tersebut di atas, maka penampilan wayang golek mempunyai arti yang cukup mendalam. Wayang golek bukanlah suatu hiburan pelepas lelah. Wayang golek bukan suatu karya seni yang bisa digarap oleh siapa saja. Wayang golek merupakan suatu karya seni yang bersifat membina dan mendidik.

C. Sebuah Catatan dari Pementasan Wayang Golek

Pada periode tahun 70-an untuk mencari hiburan oranglah yang harus mencari hiburan tersebut, ketika itu media hiburan seperti TV, VCD, DVD, masih sulit ditemui sehingga setiap ada upacara hajatan yang ada acara hiburannya selalu dipadati oleh penonton. Kondisi tersebut tidak berlaku lagi untuk masa sekarang. Media TV mengunjungi setiap rumah, baik itu di perkotaan ataupun di pedesaan, berbagai program pun disuguhkan sehingga bukan lagi orang yang mencari hiburan tetapi hiburanlah yang mencari massa. Hal tersebut dimanfaatkan pula oleh pelaku-pelaku bisnis yang profit orientid untuk mencari iklan.

Berbagai kepentingan pun muncul seiring kencangnya roda teknologi bergulir, hal-hal seperti itulah yang membuat seni tradisional semakin termarginalkan, kalah bersaing dengan TV, VCD, DVD, MP3, yang mungkin bagi generasi muda kini hal itu lebih praktis dan lebih menarik. Begitu juga dengan wayang golek, semakin hari semakin berkurang orang yang mengenalnya. Gejalanya bisa kita lihat dari beberapa contoh kasus dari semalam suntuk sebuah pertunjukan wayang golek umumnya didominasi oleh kaum tua. Kaum muda melihat pertunjukan hanya setengahnya. Bisakah kita bayangkan bagaimana kondisi wayang golek 10 - 20 tahun yang akan datang ?.

Banyak rombongan wayang golek yang sering tampil di media elektronik tetapi kurang mendapat sambutan yang hangat dari masyarakatnya yang notabene adalah masyarakat yang melahirkan seni tersebut. Berbagai faktor sering menjadi kambing hitam, seperti kurangnya pembinaan dari pemerintah, kurangnya dana pembinaan kurangnya daya dukung lingkungan dan masyarakat, termasuk masalah sumber daya manusia di kalangan pelaku seni wayang golek itu sendiri.

D. Reposisi Dalang dan Wayang Golek Menghadapi Kekinian

Akan sangat sedih bila 10 – 20 tahun mendatang wayang golek musnah oleh seleksi alam seperti halnya dinosaurus jaman purba. Akankah kita berdiam diri ? Beberapa hal yang dapat kita lakukan di antaranya adalah :

1. Kenali lingkungan kita dan masyarakat di dalamnya.

Dalam redefinisi dalang yang tadi diuraikan, fungsi dalang yang harus dijalankan adalah sebagai agent of change (agen perubahan). Dalam kehidupan sosial, dalang dan wayanggolek mempunyai misi sosial yang cukup berat, ia harus mampu menghadirkan perubahan-perubahan sosial yang membawa tatanan baru bagi masyarakat pendukungnya, artinya bagi dalang dan kesenian wayang golek harus peka terhadap keadaan sekitarnya.

2. Jalin kerjasama dengan pemerintah

3. Tidak apriori terhadap teknologi (ciri-ciri masyarakat modern adalah selalu mencoba hal-hal yang baru, artinya kesenian wayang golek harus mampu mengembangkan kreatifitas dan ide-ide yang baru).

4. Mengikuti perkembangan jaman dengan selalu membaca, mendengar, dan melihat situasi jaman.

Masih banyak faktor lain yang harus diperhatikan, namun pengalaman akan membuat hal tersebut menjadi berlainan pada masing-masing individu. Dari segi intern sebuah pementasan wayang golek, ada juga yang harus diperhatikan, yaitu :

1.    FAKTOR PENAMPILAN

-    Style personel menekankan pada performa personel, yang meliputi kerapihan berbusana dan sikap.
-    Style property yaitu boneka/wayang yang akan dimainkan diusahakan dalam keadaan rapih dan indah, susunan serta kondisi alat musik/gamelan terlihat rapih.
-    Style orator (dalang)
-    Style pagelaran meliputi penataan suara dan cahaya yang baik.

2.    FAKTOR KREATIFITAS

Kreatifitas sangat ditekankan dalam mendukung pagelaran wayang golek. Selain dalang (utama), wiyaga juga dituntut untuk terus melakukan proses kreatif, baik dalam pagelaran maupun di luar pagelaran. Hal ini penting untuk pengembangan inovasi baik dari cerita maupun musik. Seorang dalang yang kreatif, dalam sebuah pagelaran, ia akan terus mencari sesuatu hal yang baru untuk menambah wawasannya. Keuntungannya, wawasan dalang tersebut akan selalu bertambah dan sesuai dengan apresiasi yang terus berkembang di masyarakat, serta tidak akan kehilangan penggemar.

Wiyaga yang selalu melakukan proses kreatif akan membuat sebuah pagelaran menjadi semakin menarik. Hal ini terbukti pada beberapa lingkung seni yang terus melakukan inovasi musik, sehingga pagelaran yang ditampilkannya terasa indah dan meriah tanpa mengurangi makna dari pagelaran tersebut.

3. ISI CERITA

Dalang yang baik yaitu dalang yang memiliki kepekaan terhadap keinginan masyarakat. Dalam sebuah pagelaran wayang golek, faktor lakon cerita yang dibawakan sangat berpengaruh terhadap suksesnya pagelaran, maksudnya lakon yang dibawakan harus aktual dan relevan dengan kondisi yang sedang berkembang, sehingga penonton akan merasa diberi informasi oleh dalang. Yang harus dijaga yaitu panyampaian lakon cerita jangan sampai membuat penonton jenuh atau bertanya-tanya sehingga pesan yang akan disampaikan oleh dalang tidak dapat diserap oleh penonton. Hal lainnya yang harus diperhatikan dalam pagelaran wayang golek yaitu :

a. Komunikatif
Pada pelaksanaan pagelaran wayang golek, dalang harus senantiasa berkomunikasi dengan penonton, salah satunya yaitu melalui media tokoh wayang yang sedang diperankan. Maksud dari uraian di atas yaitu untuk membangun suasana yang menghibur, menghindari kemonotonan, dan sebagai sarana komunikasi dua arah.

b. Dramatisasi
Seorang dalang harus menguasai lakon cerita. Hal ini untuk mendukung proses pengadegan pada alur cerita, meliputi :

- Pengaluran cerita
Maksudnya seorang dalang dituntut kreatif untuk mengatur serta menyusun alur cerita, sebagai contoh dalam sebuah lakon cerita yang sama bisa dibuat dengan alur yang berbeda, sehingga akan lebih variatif, atau dengan menampilkan alur flash back agar lebih terasa dramatis.

- Intonasi dan Artikulasi
Pada jaman sekarang alat-alat pendukung suara (sound system) sudah berkembang, tetapi faktor utamanya selain didukung oleh alat bantu yang memadai, juga kelantangan dan kejelasan dalang dalam mengucapkan kata-kata dalam penyampaian cerita. Intonasi dan artikulasi sangat berpengaruh terhadap dramatisasi lakon yang sedang dibawakan.

- Komedi/lawakan

Jika lakon cerita hanya dibawakan secara serius, maka sebuah pagelaran wayang golek akan terasa monoton dan terkesan kurang menghibur. Alangkah baiknya dalam membawakan cerita, diselingi dengan unsur komedi agar pagelaran wayang golek terasa segar. Seorang dalang yang baik tentunya selain menghibur dengan suasana serius, juga memberikan lawakan-lawakan segar yang tidak terlepas dari norma-norma masyarakat.

- Penyampaian Pesan

Sesuai dengan fungsi dan tujuan dari pagelaran wayang golek, serta fungsi dari dalang itu sendiri bahwa dalang adalah seorang pemberi nasehat, sebagai guru masyarakat, sebagai penghubung/penyambung lidah baik pesan dari pemerintah kepada masyarakat maupun sebaliknya, pemberi petuah/dalil/wejangan, sebagai pembimbing/pendidik masyarakat, sebagai juru penerang bagi masyarakat, maka pada sebuah pagelaran wayang golek unsur-unsur tersebut tidak bisa dilepaskan. Pada pelaksanaannya seorang dalang dalam menyampaikan cerita diselingi oleh dakwah-dakwah keagamaan yang tujuannya mengingatkan serta mengajak penonton untuk selalu bertakwa serta berbuat kebajikan. Selain itu dalam penyampaian cerita diselingi oleh pesan-pesan baik pesan sosial kemasyarakatan, maupun pesan kenegaraan. Pesan yang disampaikan bisa terjadi timbal balik, baik pesan dari pemerintah kepada masyarakat maupun aspirasi masyarakat kepada pemerintah yang disampaikan melalui pagelaran wayang golek.

Dalam penyampaian pesan ada yang patut diperhatikan, yaitu nilai dan norma yang berlaku di masyarakat (ingat pribahasa ciri sabumi cara sadesa).

Sebuah pagelaran wayang golek didukung oleh banyak personel pendukung. Oleh karena itu modal utama yang harus dimiliki yaitu skill, kedisiplinan, kekompakan, loyalitas, dan profesionalisme. Jika hal tersebut telah tertanam pada individu-individu personel, maka sebuah pagelaran akan terlaksana sesuai dengan harapan.

E. Penutup

How to Win the heart an the mind audience adalah kata kunci untuk sebuah rombongan wayang golek untuk menghadapi tantangan jaman.

DAFTAR PUSTAKA

Popenoe, David. 1992. Sociology
Teeuw, A. 1988. Sastra dan Ilmu Sastra. Pustaka Jaya Jakarta.
Djajakusumah, Gunawan, R. 1978. Pengenalan Wayang Golek Purwa di Jawa Barat. Bandung. Lembaga Kesenian Bandung.
Groenendael, Victoria M. Clara van. 1987. Dalang di Balik Wayang. Jakarta. Pustaka Utama Grafiti.
Ismunandar, R.M. 1985. Wayang Asal-Usul dan Jenisnya. Semarang. Dahara Prize.
Salmun, M.A. 1961. Padalangan. Jakarta.Dinas Penerbitan Balai Pustaka.

Putra Giri Harja 3: Sekilas Tentang Putra Giri Harja 3

noreply@blogger.com (Putra Giri Harja 3) — Tue, 05 Jul 2011 15:31:00 +0000

Putra Giri Harja 3: Sekilas Tentang Putra Giri Harja 3: "Putra Giri Harja 3 adalah nama organisasi seni pertunjukan wayang golek yang dipimpin oleh dalang Dadan Sunandar Sunarya, berdiri pada tah..."

SEJARAH WAYANG GOLEK

noreply@blogger.com (Putra Giri Harja 3) — Tue, 05 Jul 2011 14:22:00 +0000

Pandawa 5 & Kresna

Perkembangan wayang golek berasal atau dipengaruhi oleh latar belakang budaya yang berbeda. Walaupun demikian, wayang golek merupakan karya sastra lisan yang berkembang di Jawa Barat dan digemari oleh masyarakatnya.

Perkembangan wayang golek yang terus dialami sampai sekarang selalu menyesuaikan dengan perkembangan jaman. Perkembangan wayang golek menurut Salmun dimulai oleh perkembangan wayang kulit pada jaman Erlangga berkuasa pada tahun 1050 M. Ketika itu hanya diceritakan seperti dongeng (Salmun, 1961 : 10-27)

Atja & Saleh Danasasmita, (1981) mengatakan bahwa hampir dapat dipastikan bahwa orang yang membawakan dongeng (juru cerita) itu adalah dalang.

Naskah Sunda Kuno Sanghyang Siksa Kanda Ng Karesian yang ditulis tahun 1518 M, menyebutkan bahwa :

“hayang nyaho disakweh ning carita ma, geus ma: Darmajati, Sanghyang Bayu, Jayasena, Sedamana, Pu Jayakerma, Ramayana, Adiparwa, Korawasrama, Bimasora, Ranggalawe, Boma, Sumana, Kala Purbaka, Jarini, Tantri; sing sawatek carita ma memen tanya. Jika ingin tahu semua cerita, seperti: Darmajati, Sanghyang Bayu, Jayasena, Sedamana, Pu Jayakerma, Ramayana, Adiparwa, Korawasrama, Bimasora, Ranggalawe, Boma, Sumana, Kala Purbaka, Jarini, Tantri; ya segala macam cerita, tanyalah dalang”.

Hal ini menunjukan bahwa masyarakat Sunda mengenal kesenian wayang sudah cukup lama, seperti terbukti dengan disebutkannya beberapa judul cerita di atas.

Pada tahun 1583, Sunan Kudus membuat wayang golek, maksudnya dapat ditonton pada siang hari (Sopandi, 1984:69). Hasil ciptaan inilah dikemudian hari berkembang di Jawa Barat. Daerah yang pertama dimasuki adalah Cirebon, bahasa yang digunakannya pun masih bahasa Jawa.

Tema yang selalu ditampilkan adalah mengenai kisah-kisah Wong Agung Menak yang mempunyai nama-nama seperti Amir, Amir Mukminin, Jayadimurti, Jayengjurit, Jayenglaga, Jayengsatru, dll. Wayang tersebut dikenal dengan nama Wayang Cepak.

Pada Tahun 1808-1811 setelah ada jalan pos yang dibangun Daendels, wayang golek mulai masuk ke Priangan (Sopandi, 1984:70). Bahasa yang dipakai sudah Bahasa Sunda, sehingga pada waktu itu mulai banyak dalang dan masyarakat yang menggemari wayang golek.

Setelah Perang Dunia II di Jawa Barat ada wayang modern yang diciptakan oleh R.U. Partasuwanda. Perkembangannya dimulai pada jaman Jepang. Ketika itu orang sangat sulit untuk menyaksikan pertunjukan wayang golek karena pemerintah Jepang membuat larangan agar tidak ada pesta yang melewati pukul 24.00 sedangkan pertunjukan wayang golek memerlukan waktu yang cukup panjang.

Banyak masyarakat yang mengajukan permintaan pada pemerintah Jepang agar wayang golek disiarkan melalui radio dan akhirnya jawatan radio Jepang menerima permintaan tersebut. Dalang pertama yang menyanggupi mengisi acara tersebut adalah R.U. Partasuwanda, tetapi waktu pertunjukannya pun hanya 3 jam. Dalam keadaan seperti itu, R.U. Partasuwanda mencoba membuat wayang golek yang bisa dipentaskan selama 3 jam. Dengan diilhami oleh pertunjukan sandiwara, ia menciptakan wayang model baru yang kemudian dikenal dengan wayang modern.

Dari dalang generasi R.U. Partasuwanda sampai pada tahun 1980-an Wayang golek mengalami perkembangan yang sangat pesat terutama pada tahun 1980-an setelah hadirnya dalang (alm) H. Ade Kosasih Sunarya dan H. Asep Sunandar Sunarya.

Wayang golek mulai mendapat tempat di masyarakat hal ini dikarenakan kreatifitas mereka untuk bisa menarik massa. Eksistensi kedua dalang tersebut sampai saat ini masih mempengaruhi perkembangan wayang golek di Jawa Barat karena keduanya selalu beradaptasi terhadap apresiasi masyarakat.

DAFTAR PUSTAKA

Atja & Saleh Danasasmita. 1982. Siksa Kanda Ng Karesian, Musium Negeri Jawa Barat. Bandung
Salmun, M.A. 1961. Padalangan. Jakarta : Dinas Penerbitan Balai Pustaka

Sekilas Tentang Putra Giri Harja 3

noreply@blogger.com (Putra Giri Harja 3) — Mon, 04 Jul 2011 11:36:00 +0000

Putra Giri Harja 3 adalah nama organisasi seni pertunjukan wayang golek yang dipimpin oleh dalang Dadan Sunandar Sunarya, berdiri pada tahun 1989, dan beralamat di Giri Harja RT. 01/01 Kel. Jelekong Kec. Baleendah. Kab. Bandung.

Dinamakan Putra Giri Harja 3 karena dalang Dadan Sunandar Sunarya merupakan putra dari dalang H. Asep Sunandar Sunarya yang memimpin Lingkung Seni Giri Harja 3.

Kegiatan Putra Giri Harja 3, selain memproduksi wayang golek untuk pertunjukan dan wayang golek untuk souvenir juga setiap bulannya sering mengadakan pertunjukan wayang golek di seluruh daerah khususnya di Jawa Barat dan beberapa kali pernah mengadakan pertunjukan di luar jawa, diantaranya di Batam dan luar negeri (Inggris, Jepang).

Dalam Blog ini, kedepannya akan membahas seputar seni, budaya, mengulas berbagai hasil kerajinan produksi Giri Harja, bahkan tidak menutup kemungkinan membahas hobi.

Semoga blog ini dapat memberikan manfaat....