Il testo dell’annuncio è disponibile sul sito internet della band: http://www.dreamtheater.net/

Sul palco del Rufus Thomas Park, per la prima volta in Europa si esibiranno Green Brothers, McKinley Moore e Bruce James. Poi Fred Wesley & the New JB’s, Clay Hammond, interprete di ‘Part Time Love’, e l’ottantenne Lavelle White. Prima volta al festival anche per Thelma Jones, la suo hit “The house that Jack built” rischiò di oscurare Aretha Franklin.

Questo il programma delle prossime serate:

Venerdì 23 Luglio Ore 21
Thelma Jones, Chick Rodgers & The Soul Village, The Memphis All Star Rhythm & Blues Band Special guest Rodney Ellis, Rare Groove Orchestra.

Sabato 24 Luglio Ore 20
Lavelle White, Clay Hammond, Green Brothers, McKinley Moore, Bruce James, The Memphis All Star Rhythm & Blues Band, Tribute To Willie Mitchell with Groove City – Feat. Charlie Wood, Sax Gordon, Bobby Manuel.

Domenica 25 Luglio Ore 20
Memphis Soul Night Revue with The Memphis All Star Rhythm & Blues Band (feat. Chick Rodgers, Thelma Jones, Green Brothers, Clay Hammond, Lavelle White, McKinley Moore, Bruce James), Fred Wesley and The New JB’s.

La rassegna verrà trasmessa in diretta anche su RadioSNJ, ed è visibile ogni sera nella pagina dedicata.

Abbiamo rivolto alcune domande a Reey1234 in merito a questo lavoro.

- Come è nato il progetto che ha dato vita al video “To Zanarkand Online Orchestra”? Cosa ti ha spinto a realizzarlo?
- Il progetto non è nato solo dalla voglia di rifare una nuova versione della musica “To Zanarkand”, ma anche dal desiderio di riunire musicisti da tutte le parti del mondo per poter creare qualcosa che non si era mai visto su YouTube. Inoltre per poter finire questo progetto occorre una pazienza e una forza di volontà fuori dal comune. Non nego che gli ultimi mesi di realizzazione sono stati così pesanti che ho pensato di lasciar stare tutto!

- Come scegli e contattati i musicisti che collaborano con te?
- La scelta dei musicisti è random perchè tramite il search di YouTube scrivo parole come “Violinists”, “Cellists” ecc…. e vedo i diversi video. Due però sono i requisiti fondamentali per la scelta finale: 1) Abilità del musicista 2) registrazione di un video con un audio quanto più pulito possibile per evitare il rumore di sottofondo. Quest’ultimo requisito è sicuramente la cosa più importante per la buona riuscita del progetto.

- Raccontaci il processo di realizzazione dei video.
- Il processo di realizzazione si è svolto in differenti fasi: nel luglio 2009 ho arrangiato a orecchio l’orchestra. A settembre 2009 iniziai a cercare e contattare i diversi musicisti. Ogni musicista riceveva la sua parte,la sentiva con le cuffie e contemporaneamente registrava il suo audio/video in modo tale da rifare lo stesso ritmo. Poi dopo settimane ricevevo la registrazione audio/video. A questo punto ho iniziato a sincronizzare il mio video con il loro e così ho ottenuto 31 persone (32 con me). In realtà se tutte le persone che mi avevano dato la loro disponibilità avessero fatto la registrazione, sarebbe stata un’orchestra di quasi 100 persone!!!

-Cosa ci racconti di te?
-In verità vorrei rimanere anonimo. Se avessi voluto diventare famoso avrei mostrato la mia faccia nel video e avrei scritto nome e cognome. Tutto quello che cerco è che questo mio video venga visto da quante più persone possibili perchè questo ripaga in un certo senso il lavoro svolto per 1 anno intero.

- Hai pubblicato il tuo video su YouTube e hai 941 fan su Facebook: in che modo la musica si relaziona con i social network secondo la tua esperienza?
- Grazie alla creazione di youtube e di altri siti simili il concetto di musica è cambiato radicalmente. Ora non c’è più bisogno di incontrarsi nella realtà per fare una canzone. Piccoli e grandi artisti possono fare collaborazioni tra di loro, possono caricare sul web i video delle loro composizioni, possono realizzare cover di musiche famose e condividerle in pochi secondi con il mondo intero! Ormai youtube è pieno di questi esempi. Caricare un video dove canti, suoni, collabori con altre persone significa creare un “punto di contatto” tra te e le persone che ti guardano. Basti pensare a quanti messaggi si ricevono su YouTube, Facebook ed altri social network. Forse è proprio questo “punto di contatto” che contraddistingue la musica online.

La copertina è uno scatto di Robert Mappelthorpe, autore delle più belle fotografie di star internazionali come Susan Sarandon, Blondie, Andy Warhol, Patti Smith, Arnold Schwarzenegger, William Burroughs, Susan Sontag, Carolina Herrera, Louise Bourgeois e Cindy Sherman. In particolar modo, la fotografia scelta da Scissor Sisters ritrae il fondoschiena del celebre ballerino classico Peter Reed, morto nel 1986.

In una delle più recenti interviste, gli Scissor Sisters avevano dichiarato di aver scelto quella foto perchè illustrava perfettamente lo spirito del disco: la fatica e il sudore, la sensualità e la fisicità, il lavoro e la danza, ringraziando pubblicamente la Fondazione Mapplethorpe che in via eccezionale ha autorizzato lo sfruttamento dell’immagine in questione.

Dopo la censura subita sul social network Facebook, la Universal Music ha diffuso una nota nella quale si domanda “che fine abbia fatto l’ironia, oltre che il rispetto per la libertà artistica” e lancia un concorso tramite il sito della band invitando il pubblico a creare una loro versione della copertina del disco. Le quattro fotografie più creative saranno premiate con un incontro con la band e un cd autografato.

La scaletta del concerto di ieri ha riproposto gli stessi 19 brani già eseguiti nella seconda serata milanese del 2009, che segnò il trionfale ritorno in Italia dopo otto anni. L’esordio della serata è stato affidato a un cartone animato in scena su un megaschermo e, quando sul palco ha fatto iruzione la locomotiva di un treno in corsa, é cominciato il concerto con il riff di “Rock and roll train”. A seguire “Hell ain’t a bad place to be”, “Back in black”, “Big Jack” e “Dirty deeds done dirt cheap”. Nel corso del concerto c’è stato un momento di commemorazione dedicato a Bon Scott, con una campana da una tonnellata e mezza scesa al centro del palco e “Hell’s bells”. La chiusura del concerto è stata infine dedicata a “Highway to hell” e “For those about to rock”.

“Oggi il mio cuore si è spezzato. Ronnie è morto alle 7:45am del 16 maggio. Molti, molti amici e la famiglia hanno potuto salutarlo privatamente prima che venisse a mancare. Ronnie ha saputo quanto è stato amato da tutti. Vi ringraziamo per l’amore e il supporto che ci avete dato voi tutti. Per favore, concedeteci qualche giorno di privacy per affrontare questa terribile perdita. Sappiate che lui vi ha amato tutti e che la sua musica vivrà per sempre”.

Al momento è stato presentato il seguente calendario, non ancora completo:

• 05 Luglio, The Cranberries;
• 06 Luglio, Mika;
• 07 Luglio, Gossip;
• 12 Luglio, ZZTop + Ratt;
• 13 Luglio, Ska-p + 99 Posse;
• 15 Luglio, Skunk Anansie;
• 22 Luglio, Litfiba Reunion;
• 26 Luglio, The Cult + Special guest.

I biglietti sono in vendita sul circuito TicketOne.

Nel corso della puntata verrà trasmesso il nuovo brano inedito, “Revived“, e tutti i fans potranno vedere la puntata della fiction in streaming-live sul sito della Rai, e successivamente sarà disponibile sul sito RaiTv.

Tutti i fans romani della band potranno vedere in anteprima la puntata questa sera presso il Cinema Farnese in piazza Campo de’ Fiori a partire dalle ore 20.30.

I Megadeth parteciperanno dunque ai maggiori festival estivi europei e terranno anche alcuni show da headliner nelle maggiori città europee. La band si fermerà anche in Italia, dove terrà ben tre concerti nel mese di Giugno, ovvero:

- 3 giugno, Estragon di Bologna;
- 4 giugno, Atlantico di Roma;
- 5 giugno, Alcatraz di Milano.

I biglietti dei concerti saranno in vendita a partire da domani 2 marzo sul circuito TicketOne al prezzo di 30 euro più i diritti di prevendita.

C’è chi sta già aspettando il caldo e la bella stagione per scegliere i concerti della prossima estate. Non abbiate fretta. Prima di pensare la caldo, vi consiglio di approfittare ancora per un po’ del freddo. A partire da venerdì 26 febbraio fino a domenica 7 marzo si terrà l’Ice Music Festival 2010, sul ghiacciaio della Val Senales, in Alto Adige.

Il programma è molto ricco: ogni giorno l’iceDome, la cattedrale di ghiaccio eretta a 3.100 m di altitudine fra i ghiacci eterni della Val Senales, costruzione a tre navate con absidi e cupola circolare di ben 18 metri di altezza, ospiterà l’esibizione di musicisti e cantanti che suoneranno strumenti molto… freddi e ghiacciati fra cui l’arpa di ghiaccio.

I concerti durano circa 30 minuti e, se vi organizzate bene, potrete anche partecipare alla visita guidata nel cuore del ghiacciaio.

Speriamo quindi che il freddo continui ancora un po’… e se volete partecipare ricordatevi l’abbigliamento invernale.