DOCTOR FM ROMANIA

Biografia FOCUS

2012-01-30T22:47:00.000+02:00

După umila mea părere, FOCUS este cel mai important grup de Jazz-Rock din lume și cu siguranță, unul dintre cele mai inovatoare în ceea ce privește imixtiunea instrumentelor de suflat în acest gen muzical. Și asta se datorează în principal liderului trupei, THIJS VAN LEER.
Grupul FOCUS și-a început activitatea în anul 1969 în Amsterdam, Olanda, ca grup instrumental de rezervă pentru reprezentațiile scenice ale musical-ului ”Hair”.
În acel moment, prima lor componență a fost: THIJS VAN LEER (născut la data de 31 martie 1948 - clape, flaut și ocazional voce), HANS CLEUVER (baterie) și MARTIN DRESDEN (chitară).
Cei trei îl vor coopta în anul 1970 pe deja veteranul JAN AKKERMAN (născut la data de 24 decembrie 1946 - chitară solo, ex. BRAINBOX și THE HUNTERS).
Vor imprima în această formulă un prim album la casa de discuri Bovema Records (Imperial Records apoi) din Olanda și preluat de Polydor Records în Marea Britanie, respectiv Sire Records în Statele Unite.
Discul nu are un succes spectaculos - e și firesc pentru stilul lor, întrucât nu sunt foarte comerciali. Compozitorii pieselor sunt THIJS VAN LEER (majoritar) și restul, producători fiind MIKE VERNON - care a mai lucrat pentru BLOODSTONE, CHICKEN SHACK, Dr. FEELGOOD, EDWIN STARR, FLEETWOOD MAC, JON MAYALL, LEVEL 42 și TEN YEARS AFTER - între alții și HURBERT TERHEGGEN - producător doar pentru acest album.
De notat faptul că inițial albumul apare internațional sub acest nume, căci numele original, sub care a fost lansat în Olanda a fost ”Focus Plays Focus”. De altfel, voi folosi aici doar albumele cu numele lor internaționale.
Imediat după lansarea acestui album de debut, HANS CLEUVER și MARTIN DRESDEN pleacă din trupă, dezamăgiți fiind de lipsa de succes și mai ales, de stilul impus de VAN LEER și AKKERMAN. Locul celor doi este luat de PIERRE VAN DER LINDEN (născut la data de 19 februarie 1946, baterie, fost coleg cu AKKERMAN la cele două trupe menționate mai sus) și CYRIL HAVERMANS la chitară bass și voce.
Schimbă de asemenea și casa de discuri, în favoarea BLUE HORIZON în Marea Britanie. Sire îi va reprezenta în continuare în Statele Unite.
Apare astfel cel de-al doilea album - ”Moving Waves” din toamna aceluiași an, album care în mod surprinzător va urca până pe locul 2 UK (în varianta reeditată), 4 în Olanda și 8 în Billboard Hot 200 (în ianuarie 1973).
Fără îndoială, succesul se datorează piesei de deschidere - extraordinara ”Hocus Pocus”, intrată definitiv în istoria capodoperelor acestui gen muzical. Dacă doriți, puteți accesa acest link pentru a vedea un extras din concertul susținut în anul 1973 la NBC's MIDNIGHT SPECIAL. Imprimarea este postată pe Youtube și are peste 1,7 milioane de vizionări. Fără cuvinte...
După apariția celui de-al doilea L.P., CYRIL HAVERMANS părăsește și el formația, alegând cariera solo. În locul lui, la chitară bass, va veni BERT RUITER (născut la data de 26 noiembrie 1946).
Tot în această perioadă, vor reveni la casa de discuri Polydor Records.
Apare albumul ”Focus III”, un mare succes comercial pentru ei mai cu seamă în Marea Britanie (locul 4) și firește, locul 1 în Olanda. În Statele Unite ajung pe 35 iar în Norvegia pe 40. Succesul este pus pe seama single-ului ”Sylvia” - 4 UK, 9 Olanda și 89 USA.
Trupa este invitată să cânte în multe emisiuni radio-TV și la diverse evenimente, organizatorii dorind în primul rând prestarea piesei ”Focus Pocus” și astfel, ajung să se mobilizeze pentru imprimarea albumului live ”Focus At The Rainbow” din octombrie 1973 (9 Olanda, 23 UK și 135 USA).
În aceeași lună a lansării acestui L.P. live, bateristul COLIN ALLEN (fost la STONE THE CROWS și la JOHN MAYALL) îl va înlocui temporar pe PIERRE VAN DERR LINDEN.
În mai 1974 apare albumul ”Hamburger Concerto”, din nou bine primit de lumea muzicală - 5 Olanda, 16 Noua Zeelandă, 20 UK și 66 USA.
Ei bine însă, după acest nou succes, notorietatea lor scade simțitor. Unii pun acest fenomen pe seama apariției de trupe noi, inovatoare (să nu uităm de EMERSON, LAKE & PALMER sau DEEP PURPLE).
Inevitabil, apar rupturi în trupă - din punct de vedere al componenței: PHILIP CATHERINE (un londonez născut la data de 27 octombrie 1942, chitară, ex. JEAN LUC PONTY și JOHN McLAUGHLIN) îi ia locul lui... JAN AKKERMAN, care se orientează spre cariera solo. Tot acum, STEVE SMITH (un baterist fost și el la JEAN LUC PONTY) îl înlocuiește pe VAN DER LINDEN.
Schimbă și casa de discuri, din Polydor în Harvest Records pentru Marea Britanie dar (foarte important) nu mai sunt preluați de vreo casă în Statele Unite!
Va mai apărea în ianuarie 1978 albumul ”Focus Con Proby”, după care bateristul RICHARD JAMES îl va înlocui pe STEVE SMITH, plecat de-acum la JOURNEY.
De aici componenții vor fi regăsiți sub nume proprii ca THIJS VAN LEER, PEDAL POINT (THIJS VAN LEER, TATO GOMEZ, PAUL SICHIARA și MARIO AREANDONAG), VAN LEER BAND, JAN AKKERMAN și FORCEFIELD 2 (JAN AKKERMAN și COZY POWELL în formula de bază).
Din rațiuni contractuale, cei patru se reunesc în anul 1985 și editează albumul ”Focus”, un eșec total din punct de vedere comercial.
Mai sunt realizate câteva reuniri sporadice și fără de efect - doar pentru câteva reprezentații live însă iată că în anul 2001, THIJS VAN LEER reușește să repună banda pe roate, pentru un album de studio și o serie de turnee.
În prezent, componența trupei este: THIJS VAN LEER - clape, flaut și voce; PIERRE VAN DEN LINDEN - baterie, percuție; MENNO GOOTJES - chitară și BOBBY JACOBS - chitară bass.
Trupa este în pregătirea celui de-al zecelea album de studio, care se pare că va apărea în anul 2012.
Site oficial: FOCUS.
DISCOGRAFIA FOCUS - cu nume și date de lansare din Marea Britanie:
1. ”In And Out Of Focus” - ianuarie 1971;
2. ”Moving Waves” - octombrie 1971;
3. ”Focus 3” - noiembrie 1972;
4. ”Focus At The Rainbow” - live, octombrie 1973;
5. ”Hamburger Concerto” - mai 1974;
6. ”Mother Focus” - octombrie 1975;
7. ”Focus Con Proby” - ianuarie 1978;
8. ”Focus” - mai 1985;
9. ”Focus 8” - ianuarie 2002;
10. ”Focus 9 - New Skin” - august 2006;
11. ”Focus 10 - Crossroads” - va apărea în 2012.
Claudiu Costea
Foto: site oficial și Amazon.com

Biografia grupului YAZOO

2012-01-26T23:01:00.000+02:00

Primul lucru care trebuie spus despre grupul YAZOO - și este o mare rugăminte din partea mea pentru cei care prezintă melodii la posturile de radio din România - este faptul că în mod corect, numele lor se pronunță YAzoo, cu accent pe primele două litere, și nu YaZOO, cu accent pe ultimele trei.
Al doilea lucru care trebuie spus este că trupa a purtat numele de YAZOO doar în Marea Britanie și Europa. În Statele Unite, ei s-au numit YAZ, datorită faptului că pe Noul Continent exista o casă de discuri - Yazoo Records - care le-a atacat titulatura în instanță. Suma pe care casa de discuri a pretins-o pentru atingerea imaginii și purtarea ilegală a numelui a fost de (atenție!) 4 (patru) milioane de dolari!
Probabil mulți cunosc faptul că YAZOO a fost formată din ALISON MOYET - născută sub numele complet de GENEVIEVE ALISON JANE MOYET la data de 18 iunie 1961 în Billericay, Essex, Anglia - voce și VINCE CLARKE - născut sub numele complet de VINCENT JOHN MARTIN la data de 3 iulie 1960 în South Woodford, Londra, Anglia - vioară și clape.
Combinația din numele ALISON MOYET (poreclită de prieteni ”ALF”) se datorează părinților: tată francez și o mamă de origine britanică. (Cu numele de ALF ne vom mai întâlni).
Fiica celor doi studiază canto-ul și apoi devine acordor de piane.
Face parte din câteva trupe de Punk Rock, dar este atrasă mai mult de partea de Blues. Formațiile din care a făcut parte s-au numit THE VANDALS, VICARS și SCREAMING ABDABS.
Despre VINCE CLARKE se pot spune multe. Știți că a făcut parte din formula de bază a trupei DEPECHE MODE. Ceea ce însă foarte puțini știu este însă faptul că VINCE a avut o dispută aprigă din punct de vedere artistic cu DANIEL MILLER de la Mute Records. VINCE nu era de acord cu muzica promovată de acest producător și a cam fost dat afară. VINCE nu a fost marcat de acest lucru, ci din contră, întrucât pusese încă de pe vremea DEPECHE MODE de câteva compoziții proprii, a plecat fără nici un fel de regret. În paranteză fie spus, piesele pe care el le-a compus pentru DM au fost ”Dreaming Of Me”, ”New Life” și ”Just Can't Get Enough”. Dacă le cunoașteți, vă puteți da seama de energia pe care VINCE o impregna pieselor, ușor diferite deci față de ceea ce GAHAN și compania doreau...
VINCE și ALISON se întâlnesc într-o cârciumioară din Essex și decid colaborarea. Pentru ea, ideea era nouă, căci după cum spuneam, era atrasă mai mult de Blues și nu de Electro-Pop-ul în care VINCE o atrăgea.
Interesant este și faptul că din punct de vedere al suportului, YAZOO rămâne la Mute Records - în Marea Britanie - respectiv Sire Records în Statele Unite. Și hai să vă mai spun una: ghici cine a fost producătorul celor mai de succes piese pentru ei? DANIEL MILLER... același care a produs și pentru DEPECHE MODE și SOFT CELL.
Alături de MILLER le va fi producător vreme îndelungată și ERIC RADCLIFFE - care a mai lucrat și cu FAD GADGET și apoi independent cu ALISON și THE ASSEMBLY - trupa pe care o va înființa VINCE după destrămarea YAZOO.
Primul single pe care îl lansează oficial în data de 15 martie 1982 în UK este celebrul ”Only You”. VINCE a compus-o integral, fiind și producător, alături cei doi menționați mai sus.
Piesa ajunge pe 2 UK și 67 în Billboard Hot 100 în ianuarie 1983.
În iulie 1982 apare cel de-al doilea single ”Don't Go” - 2 Elveția, 3 UK, 5 Suedia, 6 Austria și Olanda, 22 Noua Zeelandă (aici tot sub numele de YAZOO), 91 Franța și neclasat USA.
Cele două melodii vor face promo pentru albumul de debut, intitulat ”Upstairs At Eric's” din vara anului 1982 - 2 UK, 9 Olanda și Noua Zeelandă, 11 Suedia și 92 USA în Billboard Hot 200.
După piesele ”The Other Side Of Love” din noiembrie 1982 - 13 UK - vor mai avea un mare hit pe 45 de turații cu single-ul ”Nobody's Diary” din aprilie 1983 - 3 UK, 9 Suedia, 14 Noua Zeelandă și neclasat USA. Ghiciți cine apare din nou ca producător pentru acest single? Așa e, DANIEL MILLER!

La fel ca și în cazul albumului precedent, și aceste melodii vor fi incluse pe un nou album - cel de-al doilea din carieră - intitulat ”You And Me Both”.
Acesta este cel mai mare succes din întreaga lor carieră: 1 UK și Noua Zeelandă, 4 Suedia, 11 Olanda și 69 USA.
Din păcate, în august 1983, cei doi se despart.
ALISON continuă sub numele propriu iar VINCE va forma trupa THE ASSEMBLY, alături de FEARGAL SHARKEY (voce) și producătorul ERIC RADCLIFFE la baterie.
Cei trei din urmă au scos un singur single - de succes chiar - ”Never Never” din noiembrie 1983 - locul 4 UK.
Se despart iar VINCE se alătură lui PAUL QUINN și mai editează un single, dar sortit eșecului.
După colaborarea cu QUINN, VINCE se apropie (unii spun că și fizic...) de vocalistul ANDY BELL (născut la data de ANDREW ”ANDY” IVAN BELL la data de 25 aprilie 1964) ;i formeaz[ trupa ERASURE.
ALISON semnează în toamna lui 1983 cu Columbia Records și începe o carieră serioasă, din toate punctele de vedere. Va trece apoi la Sony Records.
În toată cariera solo, ALISON a imprimat albumele ”Alf” (1984), ”Raindancing” (1987), ”HooDoo” (1981), ”Essex” (1994), ”Hometime” (2002), ”Voice” (2004), ”The Turn” (2007) și plănuiește un nou L.P. pentru anul 2012.
Va mai produce și musical-ul ”Chicago” în anul 2001.
ALISON și VINCE se vor reuni în anul 2008, după ce Mute Records anunță reeditarea celor două albume ale trupei, împreună cu multe remix-uri. În final va apărea un 5 CD Box, denumit ”In Your Room” - vezi foto.
Firește, evenimentul trebuia promovat și cei doi se întâlnesc și pornesc într-o serie de concerte - între 26 mai și 10 iulie 2008 .
Parte din concerte va fi asamblată în L.P.-ul live apărut în același an - vezi mai jos.
Din păcate, nu există editare video pentru această serie de concerte.
La ora actuală, cei doi activează pe cont propriu. ALISON pregătește un album nou în acest an iar VINCE produce muzică de avangardă pentru diferite proiecte media.
DISCOGRAFIE YAZOO - doar albume originale:
1. ”Upstairs At Eric's” - august 1982;
2. ”You And Me Both” - iulie 1983;
3. ”Reconnected Live” - live, septembrie 2010.
Claudiu Costea
Foto: Amazon.com

Taxa Poluare Auto 2012 Calculator

2012-01-13T15:30:00.000+02:00

Întrucât a fost publicată în Monitorul Oficial, noua taxă de poluare valabilă din anul 2012 intră în vigoare.

Având în vedere reducerea taxei de poluare cu până la 25%, cei care au plătit taxa de poluare de la 1 iulie 2008 pot solicita restituirea diferenţei, în cazul în care suma este mai mare decât cea rezultată din aplicarea acestei legi.

Persoanele interesate să vadă dacă au de recuperat bani ca diferenţă, începând de vineri 13 ianuarie 2012, vor avea la dispoziţie, pe site-ul AFM formula de calcul prevăzută de lege şi care va fi utilizată şi de organele fiscale.

Astfel, persoanele care constată că au de recuperat bani din taxa auto trebuie să depună la organelle fiscale competente o cerere de restituire, însoţită de următoarele documente, în original sau în copie:

- documentul doveditor al plăţii taxei pe poluare/ taxei speciale pentru autoturisme

(chitanţa fiscală/ordinul de plată şi extrasul de cont)

- copia cărţii de identitate a vehiculului şi a certificatului de înmatriculare, cu prezentarea

în original a acestora.

Cererile de restituire, însoţite de documentele necesare sunt soluţionate de către organele fiscale, în termen de 45 zile.

Plata sumelor reprezentând diferenţa de taxă plătită se face de către organul fiscal competent:

- în contul bancar indicat de către solicitant prin cererea sa de restituire.

- la ghişeul unităţii Trezoreriei Statului, în baza notei privind restituirea/rambursarea unor

sume, pentru persoanele care nu au indicat, prin cererea de restituire, un cont bancar.

De asemenea, pentru a calcula valoarea noii taxe de poluare - Taxa pentru emisii poluante valabilă din data de 13 ianuarie 2012, vă sfătuim să accesați doar

CALCULATORUL OFICIAL DE PE SITE <- click aici.

Acesta este calculatorul oficial. Nu vă sfătuim să accesați alte pagini, întrucât este probabil să fi intervenit erori.

Link-ul de mai sus vă va trimite spre pagina oficială ANAF.

Sondaj Audienta Radio 2012

2012-01-12T10:51:00.000+02:00

Întrucât foarte mulți cititori, ascultători și societăți comerciale interesate în derularea campaniilor publicitare la posturile de radio cu acoperire largă din România ne-au contactat în vederea ofertării, am decis ca începând cu această dată - 12 ianuarie 2012 - să inițiem un Sondaj de Audiență Radio pentru anul în curs.
În partea dreaptă a acestui site veți găsi un Poll în care am trecut posturile de radio cu acoperire națională sau teritorială.
Sondajul de audiență se va încheia în data de 31 decembrie 2012.
Posturile de radio sunt trecute în ordine alfabetică, după numele brand-ului.
Puteți vota postul de radio preferat - o dată per IP per an.
În același timp, aveți acces la datele provizorii furnizate de sondaj.
Sperăm ca acest sondaj să ne ajute pe toți în luarea deciziilor referitoare la viitoarele campanii publicitare sau de ce nu, în găsirea celui mai valoros brand radio din România, pentru anul în curs.
De asemenea, în cazul în care doriți, puteți comenta în mod decent activitatea posturilor de radio menționate.
Comentariile vor fi publicate doar după o verificare din partea noastră, întrucât nu dorim mesaje care atentează la bunul simț al celorlalți cititori.
Posturile de radio alese sunt:
- Europa FM;
- Kiss FM;
- Magic FM;
- National FM;
- Pro FM;
- Radio 21;
- Radio Guerrilla;
- Radio ZU și
- Rock FM.
Vă mulțumesc,
Claudiu Costea
12 ianuarie 2012

Facebook si banii pierduți

2012-01-03T12:16:00.000+02:00

Sincer să fiu, atunci când mi-am făcut contul de Facebook - acum vreo doi ani dacă nu mă înșel prea tare - am făcut-o pentru promovarea postului de radio online pe care îl dețineam.
Era ceva nou, mulți începeau să se înscrie în acea comunitate și am sperat ca încetul cu încetul asta să-mi aducă și mie ceva vizitatori și implicit ascultători.
Timpul a trecut și din păcate, înscrierea nu și-a arătat nici pe departe roadele așteptate.
Postul de radio a fost oprit din cauza taxelor prea mari percepute de organismele de colectare a drepturilor de autor.
Am rămas să scriu mai departe despre ceea ce mă pasionează, despre mass media și despre muzica de factură contemporană, biografii și alte mărunțișuri de oarecare interes.
Scriam câte un articol și apoi postam câte un link pe Facebook.
Din păcate, nimeni nu urma link-ul respectiv. Zero vizite.
În schimb, aveam parte de postări dintre cele mai necuvenite. Vedeam fotografii publicate de mulți neaveniți - care nici măcar nu știau să scrie, multe comentarii deplasate și chiar videoclipuri deochiate. Unul era chiar pornografic de-a dreptul, fără nici un fel de comentariu, doar secvența de început în care un nene și o tanti făceau ceva ce poate fi scris doar după ora 00.00.
Colac peste pupăză, mă făceam prieten pe zi ce trece cu din ce în ce mai mulți oameni, pe care - firesc - nu-i cunoșteam și de care nu aveam nici chef. Dacă aveam, îi căutam eu singur, nu e problemă...
La un moment dat, apăruse un joc - Easy Cash parcă se numea - la care dacă dădeai câte un click pe zi, primeai câte un dolar-cent. Era de tip Multi Level. A dispărut când făcusem peste trei dolari...
Apoi a apărut un joc de la Prizee - care cică ne plătea dacă ne jucam. Suma minimă de plată era 50 EURO. Apoi s-a făcut - peste noapte - 100 EURO, pentru ca, după câteva luni, să dispară de pe site-ul Facebook și a se transfera pe un site propriu...
Așadar, multă neseriozitate, în diferite ocazii.
Am decis să renunț la contul Facebook și mai jos puteți găsi instrucțiuni prin care puteți face același lucru.
Sunt însă total consternat de lipsa de inspirație a multora dintre noi, inclusiv din domeniul mass media.
Pe unde te învârți găsești televiziuni cu emisiuni care dețin pagini pe Facebook.
La radio nu poți să nu auzi de ”Dă un like pe contul nostru de Facebook...”
Păi pun o întrebare firească: nu e mai bine ca fiecare post de radio, televiziune sau publicație să-și promoveze pagina proprie de Internet?
De ce să duc ascultătorii, cititorii sau telespectatorii pe acel site?
Am ceva de câștigat?
Nu e mai bine ca vizitatorii să acceseze pagina mea de Internet?
Mai pun niște reclame pe site și mai iau și un ban în plus, pe lângă reclama convențională...
E strigător la cer de-a dreptul...
Ai la dispoziție multe metode prin care poți face pagini gratuite (dacă chiar nu vrei să plătești un om specializat în asta) sau chiar să faci un blog (tot gratis) la Blogger.com sau WordPress.
Repet, mai iei și un ban din asta.
În plus poți cenzura postările, publicându-le doar pe cele care nu aduc injurii site-ului tău sau ție în particular. Pe Facebook cam greu să-i împiedici pe unii care nu au toate țiglele pe casă să-ți scrie ceva urât...
De ce să îmbogățești acționariatul Facebook, când poți să te îmbogățești pe tine? Mai ales dacă ai un post de radio sau de televiziune, repet...
Pentru că tot vorbeam despre publicitatea prin Facebook, mulți cunoscuți ni s-au plâns de costurile mari față de alți provider-i și de lipsa de eficiență.
Un om care caută cu adevărat o pagină de Internet dintr-un oarecare domeniu merge să caute pe Google și eventual vede reclama sponsorizată de la Google AdWords. Pe când cea de la Facebook e făcută să fie, afișată și eventual ”click-uită” de un user care vrea să-ți consume banii de reclamă...
Mă depășește...
O fi la modă să ai cont pe Facebook, dar hai să fim serioși, să ne mai analizăm prioritățile. Să nu fim doar o turmă de înscriși, ca să nu zic altfel...
Părerea mea...
Claudiu Costea

Castiga 500 puncte Wii gratis pentru consola ta Nintendo

2011-12-30T14:47:00.000+02:00

Dacă ai o consolă Nintendo Wii și vrei să primești în mod gratuit cele 500 de puncte pe care producătorul ți le oferă, tot ce trebuie să faci este:
1. Montează un router Wireless la furnizorul tău de Internet;
2. Din Home Menu din Wii mergeți la Wii Options în stânga jos. Apăsati Wii Settings.
De acolo apăsați săgeata dreapta până dați de "Country".
Apăsați și alegeti UK & Ireland. România nu este actualizată încă.
Apăsați OK și apoi mergeți înapoi în meniul Wii Options până dați de "Internet".
Apoi apăsați "Connection Settings".
Alegeti Connection 1, Wireless Connection și apoi "Search for an Access Point".
Așteptați câteva momente, până când apare o lista cu cele mai apropiate Access Point-uri, de acolo îl alegeți pe cel care este al vostru sau la care aveti access. Puteți cere ajutorul unui vecin dispus să împartă accesul Wireless cu dumneavoastră. Se practică, dacă semnalul este suficient de puternic și mai ales, pentru că accesul dumneavoastră la Internet pentru a descărca gratis softuri și jocuri de la Nintendo se va face foarte rar.
Apoi apăsați OK, OK din nou și se va testa conexiunea.
Daca a reușit testarea, va apărea o cerere de update de sistem Wii. Apăsați ”Yes to update”.
Acum înapoi in Wii System Settings, căutați și apăsați WiiConnect24.
Selectati ”On” și confirmati salvarea setărilor. Acum aveți Internet pe Wii și puteți accesa Internet Channel si Wii Shop Channel de unde puteti cumpara jocurile (Virtual Console - jocuri NES, SNES etc; sau WiiWare - jocuri noi) cu puncte Wii.
Pentru a primi gratuit cele 500 de puncte Wii oferite de Nintendo, trebuie să vă conectați al ”Wii Shop Channel” și apoi:
- click pe ”Connection Ambassador”;
- click pe ”Person Who Has Helped”;
- aici introduci numărul de consolă 5832 9100 3881 0400 - consola mea;
- mergi mai departe cu OK pentru a completa chestionarul în limba engleză. E simplu.
- mergi apoi la Wii Menu;
- click pe pliculețul din dreapta-jos;
- click pe ”Scrie un mesaj”;
- click pe iconița ”Address Book” din dreapta meniului;
- va apărea numărul consolei tale - o formațiune de 16 cifre.
- dă apoi Register și finalizează înscrierea.
TRIMITE APOI PE E-MAIL-UL meu din Contact de mai sus, cu subiectul ”Înscriere consola Wii pentru cele 500 de puncte gratis” acest număr - repet, format din cele 16 cifre.
Ei bine, trebuie să reții foarte atent următoarele lucruri:
- primești cele 500 de puncte gratuite doar dacă le soliciți în termen de 30 de zile de la cuplarea consolei Nintendo Wii la Internet;
- doar dacă vei trimite pe mail așa cum am spus mai sus numărul consolei tale, pentru confirmare.
Ambele console primesc cele 500 de puncte doar dacă se confirmă una pe cealaltă!
Repet, totul este gratuit, să nu vi se pară ceva ciudat.
Este un sistem de recompensare a cumpărătorilor Nintendo.
În principiu la fel, puteți câștiga puncte Wii prin înscrierea device-urilor și softurilor Nintendo, prin intermediul site-ului oficial http://www.club-nintendo.com/.
Aici trebuie să vă faceți un cont, cu adresa de e-mail, apoi înscrieți codurile PIN ale jocurilor sau consolelor pe care le aveți.
Veți câștiga stele, pe care le puteți transforma la o rată de 4 la 1 în puncte Wii.
Mai multe informații găsiți pe site-ul menționat mai sus.
FOARTE IMPORTANT!
Nu uitați să setați pe consola Wii, Nintendo DS,Nintendo 3 DS și pe pagina de Internet ca țară UK & Ireland!
Distracție plăcută!

Prognoza Meteo 2012 Ianuarie, februarie, martie

2011-12-30T12:05:00.000+02:00

IANUARIE:
Vreme în general mai caldă decât media ultimilor ani, cu un grad până la patru mai ridicate față de anii precedenți.
Primele zile din ianuarie vor aduce precipitații în vestul, centrul și sudul țării, dar nu deosebit de însemnate cantitativ.
FEBRUARIE:
Vreme în general frumoasă, mai caldă - așa după cum spuneam mai devreme - cu ușoare precipitații în zonele montane și partea de sud și de este a țării.
MARTIE:
Vreme și mai caldă decât în luna precedentă, cu puține șanse de ninsoare. Vor fi semnalate mai mult ploi slabe în partea de nord și de vest a României.
Cam așa suna prognoza meteo pe care am văzut-o ieri la câteva posturi de televiziune din țară.
Am rămas pur și simplu stupefiat de faptul că cineva îndrăznește să facă astfel de preziceri (culmea!) cu trei luni înainte!
Se știe foarte bine că acest lucru este total imposibil.
A spune ce vreme vei avea într-un anume teritoriu cu luni înainte este mai mult decât o inepție. Mai degrabă o gravă dezinformare sau o încercare de manipulare, în funcție de cât de mult te duce capul sau de interesele pe care le ai - în domeniul agriculturii sau al construcțiilor.
Am mai văzut astfel de preziceri și în anul trecut, când redactorii și prezentatorii de la Pro TV, Realitatea TV sau Antena 3 anunțau cu surle și trâmbițe că așa va fi vremea.
Am făcut metereologia în armată la o unitate de aviație și știu clar că nu poți face nici un fel de estimare exactă pe mai mult de trei zile. Nici aceea nu poate fi în mod garantat corectă. Noi emiteam situații punctuale din oră în oră, darămite să spunem pe trei luni!!!
Lipsă de profesionalism crasă. Ar fi ca și cum ai pretinde că prezici un cutremur...
Nu știm de ce nu se autocenzurează cei care apar în fața camerelor de luat vederi. E o mare rușine.
A, că spui cam ce tendințe a avut clima într-o anumită parte a globului în ultimii ani și încerci să faci o estimare, asta ar fi altceva.
Ca o dovadă a faptului că am dreptate, puteți consulta cel mai sigur site de metereologie din lume - WEATHER DOT COM - care nici el nu îndrăznește să facă prognoze decât pe termene de câteva zile. În nici un caz pe trei luni!
Setați în partea din dreapta-sus afișarea în grade Celsius (setarea implicită este în Fahrenheit).
Apoi introduceți în căsuța din dreapta localitatea vizată - căutați orașele mari și stațiunile din România.
Apoi selectați perioada de cinci sau zece zile. La categoria ”Monthly” veți observa doar statisticile ultimilor ani...
Așadar, poate un pic mai multă atenție nu ar strica din partea redactorilor TV...
Mai multe nu mai spun...
Claudiu Costea

Sterge Cont Facebook - Instructiuni

2011-12-29T11:59:00.000+02:00

E simplu!
Mulți prieteni - inclusiv de pe Facebook - m-au întrebat acest lucru.
Pentru a șterge contul de Facebook, trebuie doar să accesezi link-ul de mai jos.
Este sigur, fără nici un fel de alte devieri.
Pagina pe care o vei accesa este de tip https - adică securizată.
Vei ajunge pe Facebook și trebuie doar să te loghezi cu mail-ul de user și parola dată în momentul înregistrării.
Având în vedere faptul că este în limba română, urmează apoi pașii și e gata.
Mulți - după cum spuneam - au întrebat de acest lucru, datorită mulțimii de persoane neavenite care postează și mai ales, a lipsei de încredere în securitatea și utilizarea datelor personale furnizate.
ATENȚIE!
Ștergerea contului va fi definitivă.
Dacă veți dori apoi reînregistrarea, încercați cu alte date, dar nu promit că vor funcționa.
Eu unul nu mai doresc reînscrierea, așa că nu pot confirma... :))
Așadar, accesați link-ul de mai jos:
ȘTERGE CONT FACEBOOK

Magic FM - cel mai ascultat post de radio online

2011-12-28T12:34:00.000+02:00

Scriam cu exact o lună în urmă despre statistica audiențelor înregistrate de principalele posturi de radio din România.
Am luat în calcul doar informațiile oferite de serverele posturilor de radio, statistici care sunt deosebit de corecte, întrucât înregistrează fără nici un fel de abatere numărul real de ascultători. Subliniez reali, căci datele de audiențe furnizate de măsurătorile bazate pe chestionar nu ni se par de multe ori corecte. În paranteză fie spus, gurile rele vorbesc despre o influențare a datelor oferite de acest tip de statistici - atât în domeniul radio, cât și în cel TV. Dar despre asta altă dată.
Spuneam așadar luna trecută despre faptul că Magic FM este lider detașat în ceea ce privește audiența în mediul online.
Articolul se găsește ceva mai jos și prezintă și link-urile spre serverele acelor posturi de radio, pentru conformitate.
Ei bine, în decembrie 2011, Magic FM a devenit ca și în alte dăți ”Radioul lui Moș Crăciun” și a reușit să zdrobească pur și simplu audiențele altor posturi de radio.
În medie, în această lună, audiența zilnică a Magic FM s-a situat în jurul valorii de 11.000 de utilizatori conectați la server.
Audiența maximă însă a fost înregistrată în data de 24 decembrie, atunci când ”Peak”-ul (vârful - numărul maxim de ascultători) a atins cifra de 16.969!
În aceeași perioadă, numărul mediu de ascultători Kiss FM a fost de 5.000 unități, Radio ZU de 6.000 unități, Radio 21 de 3.500 unități iar Europa a avut o medie de 1.800 unități.
Cifrele prezentate mai sus, cumulate cu audiența comunicată oficial în valul de toamnă 2011, fac ca Magic FM să devină cel mai eficient post de radio din România, sub aspect al investiției în publicitate.
Atrag aici atenția asupra faptului că pe server se ascultă doar emisia realizată din studioul ”cap de rețea” - respectiv București.
Conform valului de toamnă, audiența Magic FM în București a fost de 133.300 ascultători. Dacă adăugăm media de 9.000 zilnic (All Time), ajungem la o cifră de peste 142.000 ascultători. La un calcul simplu, cu un tarif de 350 euro net per difuzare, rezultă un cost apropiat de zero pentru un ascultător! Cu alte cuvinte, plătești 350 euro fără TVA pentru ca spotul tău să ajungă la urechile a peste 133.000 de ascultători în București și 9.000 din mediul online.
Extrem de îmbucurător ni se pare acum faptul că - așa după cum prevesteam cu mai bine de trei ani în umră - a apărut îm sfârșit în România și serviciul de vânzare a publicității audio în mediul online.
Dacă ați sesizat, la posturile de radio însemnate din România, atunci când un utilizator se conectează la serverul postului (click pe ”Ascultă Online” de pe site-ul postului), înaintea fluxului se aude o reclamă audio. În luna decembrie 2011 a fost cazul Aoro.ro și sperăm ca în perioada ce urmează să regăsim și alți investitori în acest mediu. Avantajul extraordinar de mare este - repet - precizarea cu exactitate a numărului de persoane care au ascultat reclama. Clientului i se va oferi o statistică reală a audienței.
Acest fapt va duce - sper - la apariția multor posturi de radio online, ca alternativă la cele care emit în eter și care din păcate, difuzează un Playlist obositor, de multe ori agasant de des repetat.
Revenind la subiect, felicitări postului de Radio Magic FM pentru politica de succes pusă în aplicare și în anul 2011.
Pentru conformitate, iată mai jos un link către serverul Magic FM. Dovada maximului audienței se află pe linia trei a raportului - denumită ”Listener Peak”. De notat că această evidență va dispărea în momentul resetării serverului. Numărul curent de ascultători în momentul accesării este prezentat pe linia a doua - ”Stream Status” (număr total ascultători, dintre care unici...):
SERVER MAGIC FM
Claudiu Costea
28 decembrie 2011

Cel mai ascultat post de radio online din România

2011-11-27T14:18:00.000+02:00

Țin să subliniez de la bun început faptul că acest articol se referă exclusiv la audiența realizată în mediul online de către posturile de radio din România.
Apoi, atrag atenția asupra faptului că acest comentariu se referă doar la posturile de radio care emit din București, fără a lua în seamă posturile de radio locale din țară. este și firesc, având în vedere acoperirea de care beneficiază principalele stații care au cap de rețea București.
Studiul publicat mai jos are în vedere intervalul 16 octombrie - 26 noiembrie 2011, adică imediat după dispariția din emisie a lui Șerban Huidu (Kiss FM), din motivul pe care îl cunoașteți foarte bine și asupra căruia nu vreau să mai revin.
Am dorit imediat după tragicul eveniment să urmăresc evoluția audienței Kiss FM în cadrul emisiunii ”Cronica Cârcotașilor”, dar pentru a obține rezultate mai concludente, am extins intervalul de supraveghere la circa patruzeci de zile.
Mai trebuie spus că am studiat doar audiențele dezvăluite de posturile de radio care utilizează ca și stream live servere de tip Shoutcast - cele mai populare și mai obiective la ora actuală.
Din păcate, posturile de Radio Pro FM și Radio Guerrilla nu utilizează acest tip de stream, ci de tip Popup.
La începutul intervalului, ”Cronica Cârcotașilor” a înregistrat un regres al utilizatorilor conectați, în special în intervalul de timp în care nici Mihai Găinușă nu a fost prezent, locul lor fiind luat de echipa de weekend. Odată cu revenirea cu Dezbrăcatu' în studio, lucruile s-au reașezat.
Concluzia însă pentru acest interval - și se pare că nu numai! - este faptul că postul de Radio Magic FM este la ora actuală cel mai ascultat în mediul online.
Magic FM a înregistrat record după record, inclusiv în tronosanele orare în care în emisie la posturile de radio concurente (sub o formă sau alta) erau cei de la ”Cronica Cârcotașilor” sau ”Morning ZU” - respectiv Buzdugan și Morar.
De exemplu, la ora 09.50, înainte de ieșirea din emisie a echipelor menționate, Magic FM avea în medie 9.045 ascultători, în timp ce Kiss FM avea 4.838, Radio ZU avea 6.705, Radio 21 avea 3.104 ascultători, iar Europa FM avea tot în medie 3.894. În emisie la Europa FM erau la acea oră Bogdan Miu și Monica Anghel.
La ora 11.50, Magic FM conducea detașat cu o medie de 11.152 ascultători, în vreme ce Kiss FM avea 5.714 ascultători, Radio ZU avea 6.561, Radio 21 avea 2.607 ascultători, iar Europa FM avea în medie 4.348 ascultători.
La ora 14.50, Magic FM creștea la 11.227 ascultători în medie, în timp ce Kiss FM avea o medie de 6.080, Radio ZU o medie de 6.345, Radio 21 o medie de 3.278 ascultători, iar Europa FM o medie de 3.918 ascultători.
Tendința de mai sus, exprimată pentru zilele de luni până vineri, este confirmată și în zilele de sâmbătă și duminică.
Astfel, în aceste două zile, la ora 09.50, Magic FM conducea din nou cu o medie de 2.385 ascultători, urmat de Radio ZU cu o medie de 1.809 ascultători, Kiss FM cu o medie de 1.775 ascultători, Radio 21 cu o medie de 1.208 ascultători și apoi Europa FM cu o medie de 829 ascultători.
Tot în aceste două zile, la ora 12.50, Magic FM conducea cu o medie de 4.328 ascultători, urmat de Kiss FM cu 3.535 ascultători, Radio ZU cu 3.256 ascultători, Radio 21 cu 2.578 ascultători și Europa FM cu o medie de 1.201 ascultători.
De exemplu, la ora la care scriu acest articol - duminică, 27 noiembrie 2011, ora 13.50, audiențele online ale acestor posturi sunt:
- Magic FM: 4.279 ascultători;
- Kiss FM: 3.505 ascultători;
- Radio ZU: 3.105 ascultători;
- Europa FM: 1.379 ascultători;
- Radio 21: 2.479 ascultători.
Din nou, Magic FM conduce și în zile de weekend, cu toate că se presupune că numărul de conectați online la birou sau prin alte tehnologii este mai redus.
FOARTE IMPORTANT!
Studiul unui server de tip Shoutcast cu care emit online aceste posturi de radio permite în mod corect evaluarea unei campanii publicitare. Astfel, un client care derulează o campanie pe un post de radio poate vedea media orelor petrecute de un ascultător pe acel post.
În aceeași ordine prezentată mai sus, un ascultător stă pe un stream în medie:
- Magic FM: 2 ore și 47 minute;
- Kiss FM: 3 ore și 12 minute;
- Radio ZU: 2 ore și 32 minute;
- Europa FM: 7 ore și 52 minute;
- Radio 21: 4 ore și 14 minute.
Este extraordinar de mare statornicia (dacă mă pot exprima așa) dovedită de ascultătorii Europa FM - aproape 8 ore! În mod evident, Europa FM se ascultă la birou.
Urmărind aceste evidențe, un client este sfătuit să realizeze în cadrul unei campanii publicitare difuzări ”mai dese” la posturile Magic FM, Radio ZU și Kiss FM și ceva mai rare la Europa FM și Radio 21.
Pentru conformitate, vă rog să accesați și să supravegheați la rândul dumneavoastră (în cazul în care sunteți interesați) serverele acestor posturi de radio.
Accesând link-urile de mai jos, veți intra pe pagina server-ului respectiv, care vă va informa asupra numărului de ascultători aflați online la un moment dat, numărul de ascultători unici la acel moment (pot fi IP-uri unice cu mai mulți conectați), Peak-ul - respectiv numărul maxim de ascultători conectați de la pornirea (resetarea) serverului și după cum spuneam mai sus, numărul de ore și minute petrecute de un ascultător pe acel server.
Pentru a asculta postul, este suficient să accesați LISTEN din mijlocul meniului de sus.
Așadar:
- SERVER MAGIC FM;
- SERVER KISS FM;
- SERVER RADIO ZU;
- SERVER 1 EUROPA FM;
- SERVER 2 EUROPA FM;
- SERVER 1 RADIO 21;
- SERVER 2 RADIO 21.
De notat faptul că cel de-al treilea server Europa FM nu funcționează de peste 2 luni de zile, doar cele două de sus fiind active.
Repet, Radio Pro FM și Radio Guerrilla nu au putut fi studiate.
Credem că informațiile furnizate aici sunt de folos în principal celor care doresc derularea de campanii publicitare pe aceste posturi de radio și nu numai. Este cel mai corect mod de a cota audiența unui post, cu toate că nu ține loc de sondaje oficiale, realizate de câteva ori pe an prin intervievare.
Claudiu Costea

Biografia JEFF WAYNE

2011-11-13T13:12:00.000+02:00

Cu siguranță, românii de vârstă mijlocie (și nu numai) îl recunosc cu mare ușurință după tema emisiunii ”Drumuri Europene” realizată în trecut pentru TVR de regretatul Aristide Buhoiu.
Puțin dintre cei care au ascultat tema din cadrul căreia face parte - respectiv ”The War Of The Worlds” din anul 1978 - știu despre autorul ei - JEFF WAYNE - faptul că a fost unul dintre cei mai prolifici compozitori și producători de... spoturi publicitare. Numărul acestora depășește 3.000, cele mai multe dintre ele fiind difuzate în Marea Britanie.
Pe lângă spoturile publicitare compuse, a mai realizat importante teme pentru filme documentare, seriale de televiziune și chiar emisiuni radiofonice - postul de radio LBC (London Broadcasting Company) - în prezent stație deținută de trustul Global Radio.
JEFF WAYNE se naște la data de 1 iulie 1943 sub numele adevărat de JEFFRY WAYNE în Queens - New York.
Tatăl său (Jerry Wayne) era adânc implicat în viața artistică (actor, cântăreț și producător de spectacole teatrale) și din motive contractuale, sunt nevoiți să se mute la câțiva ani de la nașterea lui JEFF în Londra.
Între 1948-1952 locuiesc în capitala Angliei, loc în care JEFF studiază pianul și tenisul de câmp, după care se vor întoarce în Statele Unite.
Cântă la pian în câteva trupe locale însă este foarte atras și de tenisul de câmp, realizând performanțe notabile pentru echipa colegiului său.
Prima trupă din care va face parte se numește THE SANDIPERS, un trio destul de apreciat în viața muzicală a vremii. Anul era 1966. JEFF WAYNE cânta la clape, dar numai ocazional.
Prima compoziție de succes a lui WAYNE a fost ”Two Cities”, un musical condus pe scenă de tatăl său.
În anul 1969 se întoarce în Marea Britanie și mai apoi îl ajută pe DAVID ESSEX la producerea albumului ”Rock On”, lansat în anul 1973.
Se dedică în continuare studiului și compoziției și după aproape patru ani de muncă, reușește lansarea celui mai mare succes din întreaga sa carieră: albumul ”Jeff Wayne's Musical Version Of The War Of The Worlds” - temă inspirată din cunoscutul roman de Science Fiction semnat de H. G. Wells, ”The War Of The Worlds” în anul 1898.
Pentru acest album primește de două ori premiul Ivor Novello, premiu decernat în Marea Britanie pentru compoziții muzicale și de asemenea, premiul pentru ”Cea Mai Bună Compoziție Muzicală SF”. Din juriul care a hotărât această distincție au făcut parte nume grele ale artei futuriste - George Lucas, Steven Spielberg și Alfred Hitchcock.
Din punct de vedere strict comercial, dublul L.P.-ul ajunge pe locul secund în clasamentele din Australia și Olanda, pe locul 16 în Suedia și 22 în Noua Zeelandă.
Compoziția înglobează în mod foarte inspirat sonorități din domeniul Rock-ului Progresiv, amestecate cu pasaje lente, orchestrale, menite să sublinieze gravitatea situației prin care trece omenirea invadată de marțieni.
Vocile pe care JEFF WAYNE le-a folosit pentru ilustrarea diferitelor momente din romanul lui Wells au fost cele ale artiștilor JUSTIN HAYWARD de la formația THE MOODY BLUES (pentru ”The Eve Of War” - piesa de deschidere, respectiv piesa cu numărul patru ”Forever Autumn”), RICHARD BURTON - ziaristul-povestitor (în piesele ”The Artilleryman And The Fighting Machine” și ”Epilogue Part 1”), DAVID ESSEX (în aceeași ”The Artilleryman And The Fighting Machine” alături de BURTON și ”Brave New World” - piesa patru de pe al doilea album. DAVID ESSEX este ”The Artilleryman”.), CHRIS THOMPSON de la MANFRED MANN'S EARTH BAND în rolul ”Vocii Umanității” (piesa ”Thunderchild” - numărul cinci de pe primul disc), PHIL LYNNOT de la trupa THIN LIZZY în lucrarea ”The Spirit Of Man” (piesa doi pe al doilea disc) - alături de actrița și cântăreața britanică JULIE COVINGTON.
Pentru finalul lucrării a fost chemat tatăl lui JEFF, respectiv JERRY WAYNE - piesa ”Epilogue 2” - pasajul vorbit.
Orchestra pe care WAYNE a folosit-o a constat din doisprezece instrumentiști.
Revenind la introducerea în acest articol, menționez că piesa utilizată de Aristide Buhoiu ca temă pentru ”Drumuri Europene” a fost lucrarea de deschidere a dublului album, respectiv ”The Eve Of War”, cu durata de nouă minute și șase secunde.
Și tot în revenire dar de astă dată la aspectul comercial, se spune că L.P.-ul ar fi fost vândut de-a lungul timpului în peste 40 de milioane de copii (cu tot cu reeditări).
În mod independent, piesele cele mai comerciale au fost ”The Eve Of War” (locul 3 Olanda) și ”Forever Autumn” (33 Olanda și 35 Noua Zeelandă), ambele extrase din primul disc.
Mai menționez că în unele pasaje a colaborat și GARY OSBORNE (a mai compus și pentru ELTON JOHN și KIKI DEE), dublul album fiind produs integral de JEFF WAYNE pentru casa de discuri CBS Columbia.
După această lansare deosebit de importantă, mai colaborează cu THE WHO pentru tema filmului ”McVicar” din 1980 și de asemenea, cu RICK WAKEMAN la albumul ”Beyond The Planets” din anul 1984. Mai sunt semnalate teme pentru filme seriale și piese de teatru, dar nu le voi semnala aici.

A doua lucrare notabilă este povestea gladiatorului Spartacus, în ”Jeff Wayne's Musical Version Of Spartacus” din anul 1992, un dublu album la care au colaborat din punct de vedere vocal artiști ca Anthony Hopkins, FISH (ex. vocalistul MARILLION) și Catherine Zeta Jones. Se spune că acesta a fost primul ei rol de studio.
Din rațiuni comerciale, acceptă ca în anul 1998 să i se pună în valoare ideea ”Războiului Lumilor” și a temei muzicale, prin lansarea joculurilor cu același nume.
Primul este de tip ”Real Time Strategy” produs de GT Interactive, iar cel de-al doilea este un ”Shooter” pentru PlayStation. De altfel, în prezent se comercializează chiar pachete ce conțin atât jocul, cât și dublul album și felurite machete de plastic.
De atunci a mai colaborat cu diferiți artiști, și-a reprezentat pe diferite scene lucrarea cea mai cunoscută (”Războiul Lumilor”) iar în prezent se ocupă de transcrierea muzicală a romanului ”The Call Of The Wild” a lui Jack London, din anul 1903.
Locuiește la Londra alături de soția sa Geraldine și de cei patru copii - doi băieți și două fete.
De menționat faptul că este foarte implicat în viața sportivă, fiind unul dintre cei mai buni veterani ai sportului alb din Marea Britanie.
DISCOGRAFIE JEFF WAYNE:
1. ”Jeff Wayne's Musical Version Of The War Of The Worlds” - iunie 1978;
2. ”Highlights From J. Wayne's Musical Version Of The War Of The Worlds” - comp., mai 1981;
3. ”Jeff Wayne's Musical Version Of Spartacus” - septembrie 1992.
De semnalat că primul album a fost editat în anul 1980 și într-o versiune germană, alături de Curd Juergens.
Claudiu Costea
Foto: Amazon.com
Pagină oficială completă cu jocurile și evenimentele media: JEFF WAYNE

RCA IEFTIN 2012 - TARIFE COMPARATIVE si OFERTE SPECIALE

2011-11-05T11:21:00.000+02:00

RCA IEFTIN 2012 - TARIFE COMPARATIVE si OFERTE SPECIALE
Ca de obicei la sfârșit de an, centralizăm pe această pagină de Internet cele mai bune și eficiente firme specializate în livrarea de asigurări auto obligatorii RCA.
Veți descoperi firme pe ale căror site-uri sunt postate tarife comparative și oferte speciale.
Accesarea paginilor respective se face prin link-urile postate mai jos:
1. RCA IEFTIN 2012 - firmă specializată în această activitate de peste cinci ani de zile, foarte serioasă și promptă. Recomandăm cu mare încredere. În plus, veți găsi un calculator pentru asigurarea RCA și puteți alege furnizorul poliței. Livrare la domiciliu sau sediu;
2. RCA DEAL - calculator RCA și comandă online. Livrare la domiciliu sau sediu;
3. CITY SMART - calculator și livrare gratuită a poliței RCA oriunde în țară;
4. BCR ASIGURĂRI - VIENNA INSURANCE GROUP - poliță de tip RCA Plus, care vă oferă în mod gratuit tractarea autovehiculului care a suferit daune - perioada 17 octombrie 2011 - 15 ianuarie 2012;
5. PIRAEUS INSURANCE GROUP - oferta cea mai ieftină este postată pe site (în acest moment 118 RON, fără alte specificații), dar trebuie să completați formularul de pe pagina de Internet pentru a fi contactat de un reprezentant al firmei;
6. ALLIANZ DIRECT - calculator RCA, CASCO și pachet RCA+CASCO;
7. OFERTA-RCA - calculator RCA, livrare la sediu sau domiciliu prin Prioripost;
8. ASIGURATUL.RO - calculator poliță, livrare la domiciliu sau sediu în ziua specificată de dumneavoastră, plata la livrare sau prin ordin de plată.
Acestea sunt doar câteva firme specializate centralizate de noi.
În cazul în care aveți știință despre alte societăți care oferă acest tip de servicii de asigurare, vă rugăm respectuos să postați la Comentarii (sub acest articol) și echipa noastră redacțională va publica sugestia făcută, după o verificare pe care o considerăm firească.
Drum bun, fără evenimente neplăcute în anul 2012!
Doctor FM Romania

Biografia grupului JOHHNY HATES JAZZ

2011-11-02T21:45:00.000+02:00

Cu siguranță mulți dintre cei care au astăzi peste 35 de ani își aduc aminte de marile lor succese ”Turn Back The Clock”, ”Shattered Dreams”, ”Foolish Heart” și ”I Don't Want To Be A Hero” - unele dintre cele mai reprezentative piese ale Neo Pop-ului Romantic de la finele anilor '80.
Și au fost chiar unii cititori care m-au întrebat dacă mai știu ceva de ei.
Răspunsul este afirmativ: activează și în prezent și mai mult decât atât, pregătesc un nou E.P. pentru lansare, undeva la începutul anului 2012.
Bazele grupului JOHNNY HATES JAZZ sunt puse în Londra anului 1986, dintr-o pură joacă sau mai bine spus, dintr-o provocare la care s-au supus cei trei membri.
”Creierul” formației este CLARK DATCHLER - născut la data de 27 martie 1964 sub numele complet de CLARK WYNFORD DATCHLER - clape, voce și chitară, fiu al unui cunoscut vocalist britanic (Fred Datchler).
În anul 1983, CLARK DATCHLER lansează un single solo, după care încheie un contract de imprimare cu casa de discuri RAK Records. Impresarul care îl reprezenta îl distribuie în două roluri separate: acela de artist solo pe de o parte și vocea întâi în altă formație reprezentată de el, pe de altă parte. Trupa manageriată se numea HOT CLUB.
Inginer de sunet la RAK Records era MIKE NOCITO, un fiu de cadru militar american plimbat prin multe baze europene. Ca dovadă, NOCITO este născut la data de 5 august 1980 în localitatea germană Wiesbaden, dar se întâlnește cu DATCHLER în Londra, acolo unde tatăl său era detașat.
Cu respectul cuvenit, trebuie spus că NOCITO nu era u fitecine al domeniului audio: a fost inginer de sunet pentru imprimări realizate în anii '80 de trupe mari ca DURAN DURAN, PINK FLOYD, THE CURE și THE POLICE.
Se știe în general că cei care se ocupă de ingineria de sunet sunt de regulă armoniștii unei trupe și NOCITO vine să confirme regula. El a preluat partea de chitară bass a viitoarei trupe JOHNYY HATES JAZZ.
Referitor la numele ales, mai fac mențiunea că - stând de vorbă într-o pauză de imprimări cu DATCHLER - NOCITO îi povestește despre un cumnat de-al său pe nume Johnny, ”care nu putea suferi muzica Jazz”. Astfel se naște titulatura JOHNNY HATES JAZZ...
Numele fiind ales, voce fiind, chitară și clape fiind, chitară bass fiind, mai era nevoie de baterie.
Îl cooptează pe CALVIN HAYES - născut la data de 23 noiembrie 1962 în localitatea Surrey din Anglia. Pe lângă baterie, HAYES preia și partea de clape pe perioada în care DATCHLER este ocupat cu chitara și vocea - în special în timpul concertelor.
Imprimă un prim single - denumit ”Me And My Foolish Heart” (care apoi va prelua titlul de ”Foolish Heart” și va fi inclusă ca piesa cu numărul 10 pe albumul de debut) și care are parte de o bună priză la public.
Din păcate se pare că RAK Records nu le poate asigura notorietatea și astfel sunt preluați de Virgin Records. Unii spun că de fapt trupa ar fi fost văzută într-un club și astfel cei de la Virgin le-au propus colaborarea, dar adevărul este acesta de aici: au fost ofertați de Virgin după numeroasele difuzări la posturile de radio din Marea Britanie.
Primul single pe care-l editează aici este ”Shattered Dreams” din aprilie 1987 și ajuns pe 5 Elveția, 5 UK, 6 Norvegia, 7 Suedia, 25 Austria, 26 Olanda și chiar locul 2 în Japonia!
Compozitorul piesei a fost DATCHLER (ca și în majoritatea cazurilor) iar producători au fost CALVIN HAYES și MIKE NOCITO. Aici mai fac o paranteză: în anul 1997, NOCITO a produs cele mai mari hit-uri pentru KATRINA AND THE WAVES - ”Love Shine A Light” și ”Walk On Water”. Piesa ”Love Shine A Light” compusă de el și interpretată de KATRINA AND THE WAVES a câștigat concursul Eurovision - ediția 1997!
Merg pe politica ”aruncării buzduganului” și lansează noi single-uri înaintea albumului de debut. Vor mai intra în clasamente ”I Don't Want To Be A Hero” din iulie 1987 9( UK, 10 Suedia, 12 Elveția, 22 Austria, 25 Olanda și 32 Franța) și ”Turn Back The Clock” din septembrie 1987 (12 UK, 3 Noua Zeelandă, 6 Olanda și 20 Suedia). La imprimarea acestui ultim single o vor folosi și pe KIM WILDE pe post de backing vocals și astfel vor prinde încetul cu încetul gustul imixtiunii vocilor feminine în multe dintre piese. De asemenea, inspirați și de succesele mari ale trupei CHICAGO din acea vreme, aduc multe instrumente de suflat, în special saxofon și trompetă.
Inevitabil, albumul de debut care conține aceste prime piese (și nu numai) ajunge pe primul loc în Marea Britanie (două discuri de platină), locul fruntaș în Suedia și Norvegia, 3 Olanda și Noua Zeelandă, 4 Elveția și 20 Austria și foarte important, ajung pe locul 2 în Billboard Hot 200! Este o mare recunoaștere pentru un trio britanic, care activa doar de câteva luni...

Se spune că de la editare și până acum piesa-titlu ar fi fost difuzată de aproape patru milioane de ori numai în Statele Unite!
În mod ciudat însă, la mijlocul anului 1988, DATCHLER hotărăște abandonarea proiectului JOHNNY HATES JAZZ și se mută peste Oceanul Atlantic.
Este înlocuit de PHIL THORNALLEY (născut la data de 5 ianuarie 1960 în Suffolk, Anglia), dar numai în partea de voce.
Lipsa lui DATCHER se simte și cel de-al doilea album al trupei - ”Tall Stories” din mai 1991 nu mai are nici un efect comercial.
THORNALLEY preia compoziția integrală a celor zece piese de pe album, ajutându-se ocazional de texte scrise de NOCITO, TOMMY FARAGHER (a mai compus pentru ETERNAL, ROBBIE NEVIL, TAYLOR DAYNE și VANITY), LOTTI GOLDEN și CHRIS MURRELL. Producători au rămas în continuare HAYES și NOCITO.
După acest album, activitatea trupei este întreruptă în urma unui grav accident de circulație suferit de HAYES.
Ca atare, JOHNNY HATES JAZZ fac o pauză până în anul 2009, când se reunesc în formula inițială pentru o serie de concerte.
Rămân din nou în formula de duo, odată cu retragerea lui HAYES în primăvara anului 2010.
Așadar, acum JOHNNY HATES JAZZ înseamnă doar CLARK DATCHLER și MIKE NOCITO iar pagina lor oficială anunță după cum spuneam un viitor E.P. la începutul anului 2012.
Vă recomand sincer să accesați pagina lor - link-ul de mai sus. Câtă vreme veți naviga pe pagină, veți putea asculta multe dintre piesele lor.
DISCOGRAFIA JOHNNY HATES JAZZ - doar albumele originale, fără compilații:
1. ”Turn Back The Clock” - ianuarie 1988;
2. ”Tall Stories” - iunie 1991.
Datele de apariție sunt cele din Marea Britanie.
Claudiu Costea - Doctor FM Romania.
Foto: Amazon.com.

Biografia TEARS FOR FEARS

2011-10-30T12:25:00.000+02:00

În timp ce scriu biografia grupului TEARS FOR FEARS, ascult albumul lor din anul 2004 - ”Everybody Loves A Happy Ending” și țin să spun că sunt profund contrariat de schimbarea de stil pe care o emană. E total diferit de ceea ce știam de la ei, multe influențe de Rock Psychedelic gen PINK FLOYD, combinate cu armonii luate de pe la R.E.M. și BEATLES. Sună tare ciudat și chiar nu știu dacă-mi place...
În fine, revenind la biografia lor, ar trebui să spunem că de fapt, prima trupă pe care cei doi consacrați sub numele de TEARS FOR FEARS a fost GRADUATE - un cvintet înființat în localitatea Avon din Anglia, în luna ianuarie a anului 1980. Componența acestei din urmă a fost ROLAND ORZABAL - născut sub numele real de ROLAND ORZABAL DE LA QUINTANA la data de 22 august 1961 în localitatea Portsmouth din Anglia - chitară și voce; CURT SMITH - născut la data de 24 iunie 1961, chitară bass și voce, la care s-au adăugat JOHN BAKER - voce și chitară, ANDY MARSDEN - baterie și STEVE BUCK la clape.
Cei cinci vor imprima la casa de discuri Precision Records din Anglia un album în luna mai a anului 1980 - ”Acting My Age” - un album plecat spre un New Wave combinat cu Ska și care din păcate, nu iese în evidență cu absolut nimic.
La finele anului 1980, ORZABAL și SMITH vor desființa trupa GRADUATE și împreună cu clăparul DAVID LORD vor pune bazele TEARS FOR FEARS.
În formula de trio vor semna un contract de reprezentare cu Mercury Records - pe ambele maluri ale Oceanului Atlantic - și vor ieși pe piață cu single-ul ”Suffer The Children” în noiembrie 1981, din nou nebăgat în seamă de lumea muzicală și de public.
DAVID LORD va părăsi TEARS FOR FEARS și astfel vor rămîne definitiv în formula consacrată de duo.

În septembrie 1982 editează un prim mare succes - piesa ”Mad World” - ajunsă pe 3 UK și 25 în Noua Zeelandă. Spun de pe acum că toate piesele TEARS FOR FEARS au fost semnate de ORZABAL, cu excepția unei preluări de la trupa RADIOHEAD. De asemenea, subliniez că primul lor producător a fost ROS CULLUM, cel care a mai produs pentru HOWARD JONES și WANG CHUNG - cei care îi cunosc știu că sunt unii dintre practicanții de marcă ai New Wave-ului/Synth Pop-ului. De aici și primul lor stil și contrarierea la care m-a adus albumul despre care făceam vorbire la începutul articolului...
Mai lansează un excelent single - ”Change” din ianuarie 1983 (4 UK, 32 Olanda, 36 Noua Zeelandă și 73 USA) - este primul care pătrunde în Billboard Hot 100.
Piesele vor fi incluse în albumul de debut ”The Hurting” - vezi foto sus, ajuns pe primul loc în clasamentul din Marea Britanie, 16 Noua Zeelandă, 30 Olanda și 73 USA.
Îi vor adăuga pentru sesiunile de studio pe IAN STANLEY la clape și MANNY ELIAS la baterie iar pentru seria de concerte susținute între anii 1984 și 1985 pe WILLIAM GREGORY (saxofon) și NICKY HOLLAND la clape.
Vor repeta succesul cu single-ul revoluționar ”Shout” din noiembrie 1984 (1 Noua Zeelandă, Olanda și Elveția, 4 UK, 5 Norvegia, 6 Austria, 16 Suedia, 21 Franța și în mod absolut fantastic pe 1 în USA!). Piesa va promova albumul ”Songs From The Big Chair” - ajuns pe 2 UK și 1 USA (printre alte poziții de frunte din clasamentele mondiale).
Tot de pe acest album va mai fi extras single-ul ”Everybody Wants To Rule The World” din martie 1985 - 1 USA și Olanda, 2 UK și Noua Zeelandă, 5 Elveția, 17 Norvegia, 22 Austria și 25 Suedia.
Acest deosebit de mare succes este pus pe seama aportului adus de noul lor producător - celebrul CHRIS HUGHES - care a mai lucrat cu ADAM AND THE ANTS, HOWARD JONES, LIAM BLAKE, PROPAGANDA, RIC OCASEK, ROBERT PLANT și WANG CHUNG - din nou nume din Neo Pop.

După ianuarie 1987, trupa va folosi în imprimări niște nume celebre ale momentului: vocalista OLETA ADAMS (care recunoaște pe pagina ei oficială faptul că această colaborare a fost una dintre cele mai strălucite ale întregii sale cariere), PINO PALLADINO - chitară bass și chiar PHIL COLLINS la baterie și MANU KATCHE la percuție. Nume cu adevărat ”grele” alături de care vor edita piese din super-albumul ”The Seeds Of Love” din septembrie 1989, cel mai mare succes din întreaga lor carieră.

De notat că acest album va fi lansat la casa de discuri Fontana Records, încheind astfel colaborarea cu Mercury.

De pe acest L.P. au extras celebrul ”Woman In Chains” - în care o puteți asculta și pe OLETA și al cărei producători au fost TEARS FOR FEARS și un alt nume greu al muzicii contemporane: DAVID BASCOMBE (producător pentru ABC, DEPECHE MODE, ERASURE și THUNDER).

Datorită probabil influenței foarte mari pe care ORZABAL a avut-o în trupă și (poate) frustrării de care a fost măcinat SMITH, cei doi se vor despărți în anul 1991.

SMITH - care din păcate a trecut în acea perioadă și printr-un divorț - se va orienta spre cariera solo și se va muta la New York (unde va înființa apoi trupa MAYFLOER, alături de CHARLTON PETTUS), în vreme ce ORZABAL va continua sub numele de TEARS FOR FEARS și va edita ”Laid So Low (Tears Roll Down)” - un single din luna februarie a anului 1992, pe care-l va include în compilația ”Tears Roll Down - Greatest Hits 1982-1992” din martie 1992.

ORZABAL va semna cu casa de discuri Mercury Records (din nou...) și va edita single-ul ”Break It Down Again” din mai 1993 (19 Franța, 20 UK, 25 USA și 27 Olanda), premergător unui alt mare succes. albumul ”Elemental” (5 UK; 24 Elveția, 26 Suedia, 31 Olanda și 45 USA).

Producătorii albumului sunt ALAN GRIFFITH (mai puțin cunoscut) și mult mai celebrul TIM PALMER - producător pentru BIG COUNTRY, GOO GOO DOLLS, HIM, KAJAGOOGOO și LIMAHL, OZZY OSBOURNE, ROBERT PLANT, TEXAS și THE MISSION. Numele spun totul despre valoarea lui...
Tot ORZABAL, împreună cu aceiași producători va lansa albumul ”Raoul And The Kings Of Spain” în 1995 (41 UK și 79 USA), după care va face o pauză sub numele de TEARS FOR FEARS și va avea câteva colaborări sporadice cu alți artiști și de asemenea, va lansa un L.P. sub nume propriu: ”Tomcats Screaming Outside” - martie 2001.
SMITH și ORZABAL se vor reuni însă la finele anului 2000 și vor începe înregistrările la albumul despre care vorbeam la început, un album controversat atât din punct de vedere al stilului adoptat cât și al editorului. L.P.-ul în stare finală a fost ”plimbat” de la o casă de discuri la alta (Arista - New Door - Gut Records), poate chiar datorită stilului... Vă dați seama că nu vom afla niciodată adevărul, din motive lesne de înțeles. Eu unul dețin varianta din 2004 de la Arista Records.
După această lansare, vor urma cîteva serii de concerte și o editare audio-video în concert, după care TEARS FOR FEARS intră într-o stare de relativă acalmie artistică. Nu se poate spune că s-au desființat, dar nici că activează, fiind într-un adevărat ”stand by”...
Din păcate formația nu deține o pagină de Internet proprie, ci există doar câteva site-uri făcute de amatori în numele lor și care din păcate conțin foarte multe greșeli.
Singurul care deține propria pagină de Internet oficială este CURTIS SMITH.
DISCOGRAFIA TEARS FOR FEARS - doar albume originale:
1. ”The Hurting” - martie 1983;
2. ”Songs From The Big Chair” - martie 1985;
3. ”The Seeds Of Love” - septembrie 1989;
4. ”Elemental” - iunie 1993;
5. ”Raoul And The Kings Of Spain” - octombrie 1995;
6. ”Everybody Loves A Happy Ending” - martie 2004;
7. ”Secret World - Live In Paris” - live, februarie 2006.

Recensamant Populatie octombrie 2011, Recensamant Bucuresti

2011-10-28T10:29:00.000+03:00

Întrucât datorită erorilor apărute în urma declarațiilor contradictorii formulate de conducerea Institutului Național de Statistică au fost depuse foarte multe chestionare necompletate la rubrica CNP - Cod Numeric Personal, s-a luat decizia ca începând cu data de 28 octombrie 2011, bucureștenii să-și poată completa singuri pe Internet formularele.
Formularele sunt disponibile în limbile maghiară și engleză și cuprind toată aria de subiecte recenzate - tip gospodărie, locuințe, centralizatoare și altele.
De asemenea, tot pe această pagină de Internet se găsesc formularele pe care ar trebui să le completeze cetățenii români plecați în străinătate de mai puțin de 12 luni sau cu intenția de a fi plecați mai puțin de 12 luni, precum și cei care sunt plecați de cel puțin 12 luni sau cu intenția de a fi plecați cel puțin 12 luni.
Bucureștenii se pot autorecenza după cum spuneam începând cu data de 28 octombrie 2011, pe pagina de Internet RECENSAMANT ROMANIA BUCURESTI - CLICK AICI.
Pagina de bază a Institutului Național de Statistică este disponibilă aici:
RECENSAMANT ROMANIA OCTOMBRIE 2011.

Biografia grupului SUPERTRAMP

2011-10-22T11:12:00.000+03:00

Puțini dintre cei care i-au ascultat în anii '70 și '80 știu despre ei faptul că s-au inspirat în luarea numelui din titlul romanului ”The Autobiography Of A Supertramp” scris în anul 1910 de W. H. Davies.
Cvartetul britanic își pune bazele în Londra anului 1969, în urma anunțului publicat într-un cotidian local de către RICHARD DAVIES - născut la data de 22 iulie 1944, voce și clape, fost membru al trupei necunoscute THE JOINT.
Cei trei membri care i se alătură în urma anunțului sunt ROGER HODSON - născut la data de 21 martie 1950 - chitară bass, voce și clape, RICHARD PALMER - chitară armonie și BOB MILLER la baterie.
Reușesc semnarea unui contract de imprimare cu casa de discuri A & M Records - care-i va reprezenta atât în Marea Britanie, cât și în Statele Unite. Semnarea contractului are loc mai mult cu ajutorul unui sponsor olandez, care le-a și finanțat primele imprimări și apariții publice.
Primul album - omonim - apare în anul 1970 și este totalmente un bluff. Nici una dintre melodii nu se remarcă, deși practicau un Rock armonios, amestecat cu un Progresiv mediu.
În urma insuccesului, BOB MILLER va pleca din trupă, fiind înlocuit de KEVIN CURRIE. Sunt cooptați apoi și FRANK FARREL - chitară bass și DAVE WINTHROP la saxofon, un instrument considerat cam ciudat pentru stilul practicat de ei la acea vreme.
După aceste schimbări, linia melodică a trupei va suferi ușoare modificări, trecând spre un Pop-Rock ceva mai melodios.
Cu toate aceste, din nou au parte de un eșec și ca atare, după lansarea celui de-al doilea album - vezi mai jos discografia - grupul se destramă temporar.
SUPERTRAMP se reunește în anul 1973, în formula RICHARD DAVIES - voce și clape, ROGER HODGSON - chitară bass și clape, DOUGIE THOMPSON - ex. BEES MAKE HONEY, chitară bass, BOB BENBERG - ex. BEES MAKE HONEY, baterie și JOHN ANTHONY HELLIWELL - ex. THE ALAN BOWN SET - instrumente de suflat și voce.
Reușesc în sfârșit să se afirme odată cu lansarea albumului ”Crime Of The Century” din septembrie 1974 (4 UK, 12 Noua Zeelandă, 25 Olanda, 38 USA, 94 Spania și în fine, 171 în Franța). De pe album vor extrage mai apoi câteva single-uri care vor intra în istorie: ”School”, ”Bloody Well Right” și ”Dreamer”.
De semnalat faptul că cele mai multe piese sunt produse de DAVIES și HODGSON iar producătorul trupei este KEN SCOTT - care a mai produs și pentru BILLY COBHAM, DADA, DAVID BOWIE, KANSAS, LEVEL 42 și MAHAVISHNU ORCHESTRA.
Urmează în noiembrie 1975 L.P.-ul ”Crisis? What Crisis?”, un alt mare succes pentru ei: 6 Noua Zeelandă, 10 Norvegia, 11 Olanda, 16 Suedia, 20 UK și 44 USA. De pe acest album se remarcă cel mai mult lucrarea ”A Soapbox Opera”, lucrare antologică pentru mulți dintre adepții progresivului mediu al jumătății de ani '70.
Seria de confirmări în aprecierea publicului este continuată cu discul ”Even In The Quietest Moments” din aprilie 1977 (1 Olanda, 2 Noua Zeelandă, 3 Norvegia, 5 Suedia, 12 UK și 16 USA) și în fine, lovesc definitiv în toate clasamentele cu albumul ”Breakfast In America” - cel mai cunoscut al trupei. L.P.-ul ajunge pe locul 1 în Austria, Olanda, Norvegia, Noua Zeelandă și Statele Unite, pe 2 în Suedia, 3 în Marea Britanie, 47 Grecia, 77 Spania 94 Elveția și 197 în Franța. Este un succes de-a dreptul greu de egalat.
Cele mai bine cotate au fost extrasele ”The Logical Song”, ”Breakfast In America” și ”Take The Long Way Home”.
Cele mai importante piese sunt adunate în dublul-album live intitulat ”Paris” din septembrie 1980, un album imprimat integral în cadrul concertului susținut în capitala Franței în data de 29 noiembrie 1979. Este primul lor album live.
După o serie amplă de concerte, revin în studiouri și imprimă L.P.-ul ”...Famous Last Words...” - lansat pe piață în octombrie 1982 - 1 Olanda, 2 Norvegia, 5 USA, Suedia și Noua Zeelandă, 6 UK, pentru ca apoi, din păcate, HODGSON să părăsească formația din motive strict personale. S-a spus că ar fi fost în conflict cu DAVIES, dar zvonurile au fost infirmate categoric de HODGSON.
Artistul se va orienta spre cariera solo - imprimă două albume în 1984 și 1987 - dar revine temporar în formație în anul 1986, pentru o serie de turnee.
În aprilie 1985 SUPERTRAMP ies pe piață cu single-ul ”Cannonball” - destul de bine primit în special în Statele Unite, piesă ce avea să premeargă albumul ”Brother Where You Bound” din 1985 (2 Elveția, 4 Olanda, 6 Norvegia, 7 Suedia, 13 Austria, 17 Noua Zeelandă, 20 UK și 21 USA).

După albumul ”Free As A Bird” din 1987 și o serie de concerte de susținere, DOUGIE THOMSON părăsește formația, în urma unor altercații avute cu DAVIES. Acesta este momentul în care mai toți consideră că grupul s-a desființat.
Deși au plecat toți către viețile lor private, SUPERTRAMP avea să se reunească sub conducerea lui DAVIES în anul 1996. Cei care i-au răspuns chemării au fost HELLIWELL, SIEBENBERG și MARK HART (voce și clape). Încearcă să-l aducă din nou pe HODGSON, dar acesta refuză categoric.
Imprimă un album de studio în 1997 și apoi al doilea album în concert din carieră (în 1999, vezi mai jos discografia), după care din nou se despart.
În luna mai a anului 2010 - cu câteva luni înainte de a se împlini exact 40 de ani de la lansarea primului lor L.P. din carieră, SUPERTRAMP se reunesc pentru seria de concerte ”1970-2010” și se speră ca în acest an (2011) să fie lansat un nou album live.
SUPERTRAMP ființează și acum, dar fără HODGSON.
HODGSON activează solo - Vezi aici pagina lui oficială.
Pagina oficială a formației SUPERTRAMP.
DISCOGRAFIA SUPERTRAMP - doar originale, fără compilații:
1. ”Supertramp” - august 1070;
2. ”Indelibly Stamped” - iunie 1971;
3. ”Crime Of The Century” - septembrie 1974;
4. ”Crisis? What Crisis?” - noiembrie 1975;
5. ”Even In The Quietest Moments” - noiembrie 1977;
6. ”Breakfast In America” - martie 1979;
7. ”Paris 29.11.1979” - live, septembrie 1980, dublu-album;
8. ”...Famous Last Words...” - octombrie 1982;
9. ”Brother Where You Bound” - mai 1985;
10. ”Free As A Bird” - octombrie 1987;
11. ”Live 1988” - live, octombrie 1988;
12. ”Some Things Never Change” - martie 1997;
13. ”It Was The Best Of Times” - live, aprilie 1999, lansat în două variante: single CD și double CD, cu Bonus Pack;
14. ”Slow Motion” - aprilie 2002.
Claudiu Costea
Foto: Amazon.com

Biografia grupului MEN AT WORK

2011-10-16T11:53:00.000+03:00

Trebuie spus de la bun început faptul că grupul australian MEN AT WORK a fost singurul din această țară care a deținut supremația clasamentelor americane, britanice și australiene în mod simultan cu un single - ”Down Under” și cu un album, respectiv cel de pe care acesta a fost extras: ”Business As Usual”. Anul era 1982.
De asemenea, cei care au trăit acei ani își mai aduc probabil aminte că li se spunea ”The Australian Police” - adică o versiune australiană a formației THE POLICE...
Primul nume al trupei nu a fost MEN AT WORK, ci LA TROUBE, o formație ale cărei baze au fost puse de australianul RONALD ”RON” STRYKERT (născut la data de 18 august 1957 în Melbourne, chitară solo) și un emigrant scoțian, pe nume COLIN JAMES HAY - născut la data de 29 iunie 1958, voce și chitară ritmică. Întrucât cei doi chitariști nu puteau funcționa în mod independent, i-au cooptat pe bateristul JERRY HAROLD SPEISER și pe un clăpar care a stat foarte puțin pe lângă trupă: GREG SNEDDON. Acesta din urmă va pleca și îi va lăsa locul lui GREG HAM (născut la data de 27 septembrie 1953 în Melbourne, clape și instrumente de suflat.
În fine, chitara bass va fi manevrată de HOHN REES - născut la data de 18 august 1957 în aceeași localitate.
Odată cu definitivarea componenței își vor schimba numele în mod final în MEN AT WORK și vor semna un contract cu casa de discuri Columbia Records Australia, respectiv Epic Records în UK și USA. Contractul este semnat din partea casei de discuri de către producătorul PETER McIAN, care i-a urmărit în multe reprezentații susținute de grup în localul ”The Cricketer's Arms” din Melbourne. Mai spun doar că acest producător s-a mai ocupat (parțial) de carierele unor artiști ca BARBRA STREISAND și Mr. MISTER.
McIAN abordează cu ei o tactică diferită de moda acelor ani: în loc să scoată un single și apoi un L.P. care să-l includă, îi lansează dîn mod direct cu albumul de debut, care obține imediat un succes fulminant: ”Business As Usual” din iunie 1982. După cum spuneam la început, ajunge pe locul 1 în mai toate clasamentele lumii (USA, UK, Australia, Noua Zeelandă, Norvegia), pe 2 în Olanda și pe 15 în Suedia.

Cele mai reprezentative single-uri extrase apoi au fost ”Who Can It Be Now” (iulie 1982, 1 USA, Australia, 45 UK și Noua Zeelandă, respectiv 49 Olanda) și apoi ”Down Under” din noiembrie 1982 (1 Australia, UK, USA, Elveția, Noua Zeelandă, 2 Olanda și Norvegia și 6 Suedia).
După lansarea primului album revin la moda anilor - aceea de lansare a unui single anterior albumului - și scot pe 45 de turații piesa ”Overkill”, care nu mai are același mare succes în mod independent: 5 Australia, 3 USA și 21 UK. Albumul care o va conține însă (”Cargo”) va ajunge destul de bine în clasamente: 2 Australia, 3 USA, 4 UK și Norvegia, 8 Suedia și 11 Olanda.
După cum era și firesc (pentru unele trupe) succesul începe să pălească și un alt extras pe single de pe același album - respectiv ”It's A Mistake” ajunge doar pe 6 american și 33 britanic.
Single-ul ”Settle Down My Boy” din februarie 1984 nu are absolut nici un impact și ca atare, dezamăgiți, REES și SPEISER vor părăsi formația, locul lor fiind luat de JEREMY ALSOP - chitară bass și MARK KENNEDY - baterie.
Mai scot apoi albumul ”Two Hearts” (16 Elveția, 37 Suedia și 50 USA, neclasat UK), după care au loc mișcări în componența grupului, mișcări care nu au rostul de a fi expuse, întrucât instrumentiștii folosiți sunt total necunoscuți.
Important de spus însă ar fi faptul că STRYKERT a părăsit formația chiar în momentul în care albumul ”Two Hearts” era în faza de producție.
HAM rămâne alături de instrumentiștii ”de împrumut” în cadrul unui turneu la care au luat parte în anul 1985 - ”Live Aid/Oz For Africa” - după care se orientează spre cariera solo.
Rămași fără HAM - care era principalul compozitor și animator al trupei, MEN AT WORK se desființează.
În anul 1996 însă HAM și HAY reunesc trupa, pentru un turneu în America de Sud. Sunt extraordinar de bine primiți - atât de sud-americani, cât și de australieni - încât se mențin în activitate până în anul 2000, principala lor preocupare fiind susținerea de concerte. Vor imprima dealtfel și un album live - vezi mai jos discografia.
MEN AT WORK activează și în prezent, însă episodic și după cum spuneam, doar în concerte destul de rare și cu public restrâns.
Mai trebuie spus că au primit ”Premiul Grammy pentru cel mai bun artist nou” în anul 1983 și de asemenea, single-ul ”Down Under” a fost inclus cu multă faimă în arhiva națională a Australiei.
Pagina oficială a grupului este modestă și este întreținută de HAY și HAM, fiind găzduită de MySpace, întrucât nu au fost disponibile nume de site-uri pentru cel al grupului...
DISCOGRAFIA MEN AT WORK - doar originalele, fără compilații:
1. ”Business As Usual” - iunie 1982;
2. ”Cargo” - aprilie 1983;
3. ”Two Hearts” - septembrie 1985;
4. ”Brazil” - live, august 1998.
IMPRIMĂRI VIDEO MEN AT WORK:
1. ”Live In San Francisco... Or Was It Berkeley?” - 1985.
Claudiu Costea
Foto: Amazon.com

Biografia NANA

2011-10-08T11:52:00.000+03:00

Scriu biografia lui NANA întrucât - probabil ați aflat - artistul va susține un concert în România, în București, în data de 22 octombrie. Concertul va avea loc la The Silver Church, începând cu ora 21.00.
Biletele se găsesc de vânzare în rețeaua de magazine Germanos și Humanitas și pe site-ul EVENTIM - accesați acest link.
NANA se naște în Ghana, la data de 5 octombrie 1968 - așadar puteți să-i spuneți ”La Mulți Ani”...
Numele său adevărat este KWAME ABROKWA iar NANA înseamnă (într-un echivalent aproximativ în limba română) ”duce”. Nu verbul a duce, ci titlul nobiliar...
Emigrează în Germania - acolo unde activează și acum - și își va începe cariera ca și Disc Jockey, sub pseudonimul de DJ AFRICA TRUE.
Intră apoi într-o trupă denumită DARKNESS, care practica EuroDance-ul (și pe care el nu-l prefera câtuși de puțin), trupă pe care o va părăsi aproape imediat.
Își schimbă numele în DARKMAN și va colabora intens cu TONI COTTURA - un producător foarte prolific pentru nume ca 2 RAFF, A.K.-S.W.I.F.T., BACKSTREET BOYS, BRO'SIS, FUN FACTORY, 'N SYNC, PAPA BEAR și THE UNDERDOG PROJECT (printre alții). Se vede după numele pe care le-a deservit că a activat în anii '90.
Un alt producător cu care a colaborat a fost BULLENT ARIS - coleg de activitate cu COTTURA - și producător între alții pentru cei manageriați de acesta din urmă și în plus, pentru SARAH CONNOR și MUSTAFA SANDAL.
Devine apoi NANA, la sfatul acestora.
Cei doi producători își vor înființa propria casă de discuri - foarte des menționată în versurile lui NANA: Booya Family Records și NANA devine primul artist care imprimă sub acest label.
Primul single din cariera lui - lansat pe piață în decembrie 1996 - este ”Darkman”, ajuns în primele 10 piese din clasamentul german și care atinge locurile 20 în Elveția și 71 în Olanda.
Urmează mult mai cunoscutul ”Lonely”, care-l propulsează definitiv în elita Euro-Rap-erilor. Piesa ajunge pe 1 german și Elveția, pe locul 2 în Austria și 3 în Norvegia.

De notat faptul că toate piesele au fost semnate de TONI COTTURA, BULLENT ARIS și NANA ABROWKA - așa se semna el pe albume.
Urmează albumul omonim al artistului, de pe care mai extrage și single-ul ”Too Much Heaven” - un remake după grupul Bee Gees (4 Germania, 6 Austria, 7 Elveția).
Mai imprimă două albume la casa de discuri înființată de către cei doi producători însă din rațiuni financiare (se pare), albumele nu sunt lansate. Oricum, perioada în care ar fi trebuit să apară pe piață erau anii 1999-2000, ani în care stilul Euro-Rap era în declin.
Își înființează ca atare propria casă de discuri - Darkman Records - la care va imprima ultimele trei albume din activitate.
La ora actuală NANA pregătește un nou album și în paralel, concertează în câteva țări din Europa, printre care - după cum spuneam - și în România, la data de 22 octombrie.
De subliniat faptul că ultimul său album - ”Stand Up” din anul 2010 poate fi comandat doar de pe site-ul oficial al artistului: NANA, la prețul de 15 EURO + 2 EURO taxe poștale.
Este posibilă descărcarea gratuită doar a piesei-titlu, ”Stand Up”.
În momentul în care scriu acest articol, biletele care au fost puse în vânzare prin site-ul Eventim au fost epuizate. Vă rămân doar rețelele de magazine menționate mai sus.
DISCOGRAFIA NANA - doar albumele originale:
1. ”Nana” - mai 1997 - Booya Family Records;
2. ”Father” - mai 1998 - Booya Family Records;
3. ”All Doors In Flight No. 7” - iunie 2004 - Darkman Records;
4. ”12 Y.O.” - septembrie 2008 - Darkman Records;
5. ”Stand Up” - mai 2010 - Darkman Records.
Claudiu Costea
Foto: Amazon.com

Biografia FOREIGNER

2011-10-02T13:36:00.000+03:00

Mulți dintre cei care au vizitat paginile noastre sau care au postat pe Facebook articole referitoare la biografiile prezentate m-au întrebat dacă se mai știe ceva de grupul FOREIGNER și mai ales, dacă mai activează.
Ei bine da, trupa americană încă mai activează și chiar în momentul în care scriu acest articol sunt în turneu în Statele Unite. Voi posta mai jos link-ul către pagina lor oficială și veți vedea localitățile în care vor concerta - toate din USA.
Revenind la biografie, trebuie spus că începuturile activității FOREIGNER sunt amplasate în New York, în luna martie a anului 1976, atunci când trei englezi care au emigrat pe Noul Continent s-au ”aliat” artistic cu alți trei instrumentiști, de astă dată americani.
Componența inițială a trupei a fost: MICK JONES (născut la data de 2 mai 1950 în Londra, voce, ex. SPOOKY TOOTH), IAN McDONALD (născut la data de 25 iunie 1946 în Londra, chitară armonie, ex. KING CRIMSON), DENNIS ELLIOTT (născut la data de 18 august 1950 tot în Londra, baterie, ex. IAN HUNTER BAND), LOU GRAMM (născut la data de 2 mai 1950 în Rochester, New York, voce, ex. BLACK SHEEP), ED CAGLIARI (născut la data de 13 februarie 1952 în New York, chitară bass, ex. STORM) și AL GREENWOOD (născut în ziua de 20 octombrie 1951 în New York) - la clape.
Cei șase se înțeleg foarte bine din punct de vedere componistic și după o muncă destul de îndelungată, semnează un contract cu casa de discuri Atlantic Records și ies pe piață în luna martie 1977 cu primul lor single: ”Feels Like The First Time. Piesa era compusă integral de MICK JONES și produsă de JOHN SINCLAIR - care a mai produs pentru BUGGLES, OZZY OSBOURNE și mai ales URIAH HEEP și GARY LYONS - un alt producător celebru care a lucrat pentru nume celebre ca AEROSMITH, GRAND FUNK RAILROAD, HUMBLE PIE, OUTLAWS, SAXON și UFO.
Melodia ajunge nesperat pe un loc 4 în Billboard Hot 100 și va anunța lansarea primului lor album, omonim, în aprilie 1977.
Cel de-al doilea extras pe single din album, respectiv ”Cold As Ice” ajunge și el pe un onorant loc 6 USA și apoi pe 24 UK.
L.P.-ul ”Double Vision” ajunge și mai sus în clasamentul american - locul 3, reușind să fie apoi primul lor album intrat și în ierarhia britanică - locul 32. Pe același loc vor ajunge și în Noua Zeelandă.
Trupa capătă astfel o notorietate mare în rândul amatorilor americani de muzică Rock însă din păcate, din motive strict profesionale, AL GREENWOOD îi va părăsi și se va alătura formației SPYS, fiind înlocuit fără mari probleme de un ex. ROXY MUSIC și SMALL FACES, respectiv RICK WILLS (născut la data de 5 decembrie 1947 în Londra).
Seria de succese este continuată numai în Statele Unite, albumul ”Head Games” din 1980 atingând locul 5 (neclasat UK).
Apar fricțiuni în cadrul grupului, generate mai mult de autoritatea lui MICK JONES și astfel, în octombrie 1980, ED CAGLIARI și IAN McDONALD vor părăsi formația, alăturându-se celor de la SPYS.
FOREIGNER vor rămâne de acum cvartet.
În iunie 1981 iese pe piață single-ul ”Urgent” - un mare hit pentru ei: locul 4 USA și 54 UK. El va anunța apariția celui mai bine cotat album: ”4” din iulie 1981 - primul și ultimul clasat pe locul 1 în Billboard Hot 200. Mai obține locul 5 UK, 12 Olanda, 19 Noua Zeelandă și 41 Suedia.

Trebuie neapărat să spun că L.P.-ul a fost produs de THOMAS DOLBY (unul dintre cei mai mari ”clăpari” ai vremii - dovedit apoi) și ROBERT JOHN ”MUTT” LANGE - care a mai produs pentru AC/DC, BACKSTREET BOYS, BILLY OCEAN, BILLY RAY CYRUS, BRYAN ADAMS, DEF LEPPARD, MAROON 5, MICHAEL BOLTON și NICKELBACK - printre alții. Despre acest mare producător veți mai citi multe pe paginile acestui site.
Aproape toate piesele au fost extrase pe single: ”Urgent”, ”Girl On The Moon”, ”Juke Box Hero”, ”Woman In Black”, ”Luanne” dar mai ales piesa cu numărul 4 de pe fața A a l.P.-ului: ”Waiting For A Girl Like You” - 2 USA, 10 Noua Zeelandă, 13 Olanda și 16 Austria.
Spuneam că pe la ”jumătatea lor de origine” - adică în Marea Britanie - nu au fost cine știe ce apreciați, însă datorită faptului că au prins ”cuiul” succesului (aici a intervenit bineînțeles producătorul), au reușit în fine să dea lovitura: piesa ”I Want To Know What Love Is” din noiembrie 1984, lansată în mod super-comercial înaintea albumului ”Agent Provocateur” din decembrie același an.
Pentru cei care au văzut videoclipul, filmarea dovedește faptul că piesa a fost inspirată de Gospel și de altfel, cei pe care îi vedeți cântând alături de trupă fac parte din NEW JERSEY MASS CHOIR. Ajunge pe 1 UK, 1 USA, 1 Suedia, 1 Noua Zeelandă, 1 Germania, 1 Norvegia, 2 Elveția, 5 Olanda, 7 Austria și 18 Franța, albumul clasându-se firesc pe 1 UK, Elveția, Suedia și Norvegia, 4 Noua Zeelandă, 10 Austria și 12 Olanda. Asta pentru statistică...
Rețeta succesului este folosită și în cazul albumului ”Inside Information” din 1987, al cărei melodie, cea cu același număr patru, respectiv ”I Don't want To Live Without Your Love”, ajunge pe cinci american (5 Noua Zeelandă, 7 Elveția, 11 Suedia și 26 Olanda). Foarte ciudat: single-ul NU intră în clasamentul britanic dar albumul ajunge pe locul 64 în Billboard Hot 200...

Din păcate însă, de aici lucrurile încep să slăbească în intensitate.
GRAMM va pleca din trupă în decembrie 1989, noul vocalist FOREIGNER devenind astfel JOHNNY EDWARDS, fost la WILD HORSES (a fost vocalist pentru mai multe trupe, dar aceasta este cea mai cunoscută).
Lansează apoi L.P.-ul ”Unusual Heat” - destul de slab cotat în USA (doar locul 117) și un onorabil loc 56 în UK.
Schimbă casa de discuri și vor imprima de acum înainte la Arista Records, la care vor edita următorul album - ”Mr. Moonlight” - locul 17 Elveția, 59 UK și 60 Olanda.

Are loc o pauză foarte mare în cariera grupului, generată de suferința lui LOU GRAMM - tumoare pe creier, urmată de o operație și o medicație ce i-au făcut imposibilă activitatea muzicală.
Din păcate, GRAMM și JONES vor mai cânta doar o dată împreună la un festival din Olanda, în anul 2002, după care GRAMM va pleca definitiv din trupă.
JONES va reforma trupa în anul 2004 și va folosi mulți muzicieni ”de împrumut” pentru o serie amplă de concerte. Vor fi alături de DEF LEPPARD și STYX și în turneele din 2007 , după care vor intra în studiouri și vor imprima albumul ”Can't Slow Down” în 2009.
Apoi vor pleca din nou în multe turnee, alături de trupe ca și KANSAS, STYX și JOURNEY.
La ora actuală, concertează în următoarele localități - PAGINA OFICIALĂ FOREIGNER, în componența: MICK JONES (chitară solo, clape și voce), MICHAEL BLUESTEIN (clape), MARK SCHULMAN (percuție), THOM GIMBEL (instrumente de suflat), JEFF PILSON (chitară bass) și KELLY HANSEN (voce).
DISCOGRAFIE FOREIGNER - doar originalele, date de lansare din UK:
1. ”Foreigner” - aprilie 1977;
2. ”Double Vision” - august 1978;
3. ”Head Games” - septembrie 1979;
4. ”4” - iulie 1981;
5. ”Agent Provocateur” - decembrie 1984;
6. ”Inside Information” - decembrie 1987;
7. ”Unusual Heat” - iulie 1991;
8. ”Mr. Moonlight” - noiembrie 1994;
9. ”Can't Slow Down” - octombrie 2009.
Claudiu Costea - Doctor FM Romania.
Foto: Amazon.com

Biografia KRAFTWERK

2011-09-26T22:24:00.000+03:00

Mulți au spus despre ei că au avut parte de o influență nazistă în toate aparițiile - în special datorită tunsorii și atitudinii afișate pe coperta albumului ”The Man Machine” din anul 1978 (vezi foto mai jos). Departe însă de ei acest gând. Frizura și ținuta fac parte din recuzita Electro-Rock/SynthPop a curentelor pe care le-au adoptat - și zic eu, în mare parte dominat.
KRAFTWERK au fost dintotdeauna niște tipi calmi, docili, stilați și foarte inspirați. Poate obsesiv de exacți în toate acțiunile, foarte riguroși și drastici în privința creației.
Și cel mai important și poate greu de crezut: activează și în acest moment!
KRAFTWERK au fost o variantă mai comercială și ușor aplecată spre Rock a grupului TANGERINE DREAM apărut tot în Germania ca și ei, însă cu doi ani mai devreme.
Inițial nu au purtat acest nume, ci s-au numit ORGANISATION.
S-au înființat în Dusseldorf în octombrie 1969, cei doi leader-i ai trupei fiind RALF HUTTER - născut în anul 1946 în Krefeld, Germania, orgă și instrumente cu corzi - și FLORIAN SCHNEIDER-ESLEBEN - născut în anul 1947 în Dusseldorf, la flaut, instrumente cu corzi și clape. Lângă cei doi au fost cooptați în același an instrumentiștii BUTCH HAUF - chitară bass și baterie/percuție, FRED MONICKS - baterie și BASIL HAMMOND - percuție și voce. Voce ar fi impropriu spus, întrucât majoritatea fragmentelor vocale au fost tratate electronic, așa după cum le-a permis tehnologia acelor vremuri.
Cei cinci imprimă la casa de discuri R.C.A. un album care conținea patru piese, denumit ”Tone Float” (1970), trecut cu vederea de mai toată lumea.
Dezamăgiți de insucces și căutând vinovați în rândul trupei, HUTTER și SCHNEIDER desființează trupa ORGANISATION și fondează aproape imediat formația KRAFTWERK, în formulă de cvartet acum: alături de THOMAS HOMANN la percuție și KLAUS DINGER la clape și chitară (rece și prelucrată electronic).

Primul album sub numele de KRAFTWERK este omonim (notat cu 1 sau ”Highrail”) și apare doar în Germania (la acea dată) la casa de discuri Philips Records.

Din păcate, grupul suferă din nou un șoc în componență: HUTTER și SCHNEIDER vor rămâne singuri, căci DINGER și HOMANN se vor retrage din proiect și vor forma trupa NEU!

Apare totuși L.P.-ul ”Kraftwerk 2” (Var), imprimat acum la propriul studio - Kling Klang (acest titlu a fost purtat și de melodia de deschidere a albumului).

Un an mai târziu apare o combinație a celor două albume, tot omonim, dar de această dată fără număr. Acum însă semnalăm distribuția sub numele de Vertigo Records, atât în Europa cât și în Statele Unite.

În 1973 cei doi editează un L.P. ce le poartă prenumele: ”Ralf Und Florian”, de asemenea destul de neobservat de critica muzicală a vremii.
Îi adaugă pe KLAUS ROEDER la vioară și chitară și pe WOLFGANG FLUR la percuție și dau apoi o adevărată lovitură cu albumul ”Autobahn” din noiembrie 1974, cotat extraordinar de surprinzător pe 4 UK, 5 USA, 7 Noua Zeelandă, 11 Olanda și 27 Suedia, acolo unde au fost un real ”No Name”...
De pe acest L.P. piesa titlu a fost cea mai importantă, atingând (pentru statistică scriu) locul 4 în Noua Zeelandă, 11 în UK și 16 în Olanda. Lucrarea are 22 de minute și 42 de secunde și a fost produsă integral de RALF și FLORIAN. În partea de compoziție mai apare EMIL SCHULT.

Are loc o nouă rocadă: KLAUS ROEDER este înlocuit în octombrie 1975 de percuționistul KARL BARTOS. După această apariție nouă în trupă are loc și o extindere a viziunii componistice și poate o orientare spre comercial, datorate atât lui BARTOS, cât și schimbării casei de discuri în Capitol Records, se știe, mai interesată de bani decât de ideea abordării de noi curente...

Apare astfel albumul ”Radio-Activity” - neclasat - dar care va pregăti două alte mari succese: doi ani mai târziu - L.P.-ul ”Trans-Europe Express”, al cărui single-titlu va ajunge până pe 67 USA, respectiv ”The Man Machine” din anul 1978, despre care făcusem vorbire mai la început. Interesant este la acest album faptul că a fost bine cotat doar în Europa - 9 UK, 24 Suedia și 29 Olanda, neclasat în USA, Australia sau Noua Zeelandă. Cele mai cunoscute piese au fost ”The Robots”, ”The Model” și piesa-tiltu.

Influențați fiind de trupe ca ULTRAVOX sau ORCHESTRAL MANOEUVRES IN THE DARK trec la un Electro-Pop rafinat și în anul 1981, după schimbarea casei de discuri în E.M.I. (UK) respectiv Warner Records (USA), lansează single-ul ”Pocket Calculator” (27 Suedia, 28 Noua Zeelandă și 39 UK), în deschiderea albumului ”Computer World” din 1981 (vezi foto sus). Din rațiuni comerciale - spun unii - piesa a treia a albumului a fost editată alături de ”The Model” în iunie 1981 și i-a adus pe locul 36 în UK Top Singles.

Semnalez în anul 1983 un single destul de important în cariera trupei: piesa ”Tour de France” - vocal pe fața A și instrumental pe fața B - 22 UK, despre care vom mai vorbi.

A urmat o perioadă destul de nefastă în cariera trupei - acoperită de mister, ca mai toată cariera lor, trebuie s-o spun - și doar în noiembrie 1986 se mai notează o apariție pe piața discului, cu albumul ”Electric Cafe” (9 Suedia și 58 UK).

În februarie 1987 WOLFGANG FLUR părăsește formația și este înlocuit de FRITZ HIJBERT, după care mai scot pe piață albumul de Remix-uri ”The Robots (Remixed)” din mai 1991.

Se desființează apoi temporar, căci BARTOS și FLUR își vor înființa propriul lor proiect, intitulat sugestiv ELEKTRIC.

Așa după cum spuneam mai sus, piesa ”Tour de France” din 1983 - care trebuia să fie inclusă în albumul retras de pe piață ”Techno Pop” din luna august a aceluiași an - a fost cea mai lucrată piesă din istoria formației. A fost imprimată în atîtea variante încât numărul lor se pierde, în limbile franceză și germană, editată atât pe vinil cât și pe casetă audio în acel an, dar și reeditată digital în anul 1999, la cererea expresă a zecilor de mii de fani din întreaga lume și în fine, este prezentă pe colecția ”Tour de France Soundtracks” din anul 2003.

În anul 2005, pentru prima oară în istoria trupei, KRAFTWERK apare... Live! Exact așa, este editat primul lor L.P. live din istorie - ”Minimum Maximum” - ce conține imprimări din turneele din anul 2004 - unele piese sunt prezente pe Youtube.com.

În 21 septembrie 2007 au fost prezenți într-un show deosebit și la București, la Sala Palatului.

După cum spuneam la început, germanii activează și în prezent, fiind la ora scrierii acestui articol în pregătirea unei noi serii de concerte, așa după cum stipulează site-ul oficial al trupei - KRAFTWERK.COM. Tot pe acest site veți putea asculta prin intermediul unui Player Flash piesele din ”Tour de France”.

Componența actuală este: RALF HUTTER (membru fondator), FRITZ HILPERT (instrumente cu clape și percuție) și HENNING SCHMITZ (clape). Cei trei se ocupă de partea audio iar ca și operator suplimentar video este înregimentat STEFAN PFAFFE.

După mărturiile celor care au participat la concertele lor și se pare confirmate și de membrii din anturajul secretos al crew-ului KRAFTWERK, cei patru folosesc pe scenă doar patru laptop-uri, pe care sunt instalate atât soft-urile audio cât și cele video, pentru proiecții și declanșarea efecte lor vizuale...!

DISCOGRAFIE KRAFTWERK - doar albume originale, fără compilații.

Date și titluri de apariție din Marea Britanie:

1. ”Kraftwerk 1” - septembrie 1970;

2. ”Kraftwerk 2” - octombrie 1971;

3. ”Ralf Und Florian” - noiembrie 1973;

4. ”Autobahn” - noiembrie 1974;

5. ”Radio Activity” - noiembrie 1975;

6. ”Trans-Europe Express” - februarie 1976;

7. ”The Man Machine” - mai 1978;

8. ”Computer World” - mai 1981;

9. ”Techno Pop” - august 1983 - retras de la vânzare;

10. ”Electric Cafe” - noiembrie 1986;

11. ”The Mix” - 11 piese remixate, iunie 1991;

12. ”Tour de France Soundtracks” - doar în limba franceză, iunie 2003.

Claudiu Costea.

Foto: Amazon.com

Bilete meci fotbal Romania Belarus 7 octombrie National Arena Bucuresti

2011-09-23T13:25:00.000+03:00

Meciul de fotbal dintre selecționatele României și Belarusului, contând pentru preliminariile Campionatului European de Fotbal ce va avea loc în anul 2012, se va disputa în data de 7 octombrie 2011, pe National Arena din București.
Biletele se pot cumpăra doar prin Internet.
Un solicitant are dreptul la cumpărarea unui număr de maxim 4 (patru) bilete.
Verificarea acestei dispoziții se face prin CNP - Codul Numeric Personal.
Un client are dreptul la o singură comandă. Comenzile ulterioare de pe același CNP nu vor fi luate în calcul.
Plata biletelor se face online prin card bancar, cu livrarea prin curier la adresa menționată de client.
Alocarea locurilor disponibile se face aleator.
Dacă veți comanda patru bilete, acestea vor fi emise cu locuri consecutive.
Livrarea biletelor achitate se va face începând cu data de 30 septembrie, prin curier, în ordinea cronologică a primirii comenzilor pe site-urile specializate.
Tarif bilete:
- VIP 1 - SECTOR 134 = 400 RON;
- VIP 2 - SECTOR 130 = 300 RON;
- VIP 2 - SECTOR 132 = 300 RON;
- VIP 3 - SECTOR 127 = 250 RON;
- VIP 3 - SECTOR 144 = 250 RON;
- TRIBUNA 1 VEST - INEL 2 - SECTOR 361 = 80 RON;
- TRIBUNA 2 EST - INEL 1 - SECTOR 115 = 80 RON;
- TRIBUNA 2 EST - INEL 1 - SECTOR 116 = 80 RON;
- TRIBUNA 2 EST - INEL 1 - SECTOR 110 = 80 RON;
- TRIBUNA 2 EST - INEL 1 - SECTOR 109 = 80 RON;
- TRIBUNA 2 EST - INEL 2 - SECTOR 335 = 80 RON;
- TRIBUNA 1 VEST - INEL 3 - SECTOR 374 = 60 RON;
- TRIBUNA 1 VEST - INEL 3 - SECTOR 376 = 60 RON;
- TRIBUNA 1 VEST - INEL 3 - SECTOR 366 = 60 RON;
- TRIBUNA 1 VEST - INEL 3 - SECTOR 364 = 60 RON;
- TRIBUNA 1 VEST - INEL 3 - SECTOR 362 = 60 RON;
- TRIBUNA 2 EST - INEL 3 - SECTOR 328 = 60 RON;
- TRIBUNA 2 EST - INEL 3 - SECTOR 326 = 60 RON;
- TRIBUNA 2 EST - INEL 3 - SECTOR 324 = 60 RON;
- TRIBUNA 2 EST - INEL 3 - SECTOR 322 = 60 RON;
- TRIBUNA 2 EST - INEL 3 - SECTOR 332 = 60 RON;
- TRIBUNA 2 EST - INEL 3 - SECTOR 334 = 60 RON;
- PELUZA 1 NORD - INEL 1 - SECTOR 123 = 40 RON;
- PELUZA 1 NORD - INEL 1 - SECTOR 124 = 40 RON;
- PELUZA 1 NORD - INEL 1 - SECTOR 125 = 40 RON;
- PELUZA 1 NORD - INEL 1 - SECTOR 126 = 40 RON;
- PELUZA 1 NORD - INEL 2 - SECTOR 353 = 40 RON;
- PELUZA 2 SUD - INEL 1 - SECTOR 105 = 40 RON;
- PELUZA 2 SUD - INEL 1 - SECTOR 106 = 40 RON;
- PELUZA 2 SUD - INEL 1 - SECTOR 107 = 40 RON;
- PELUZA 2 SUD - INEL 1 - SECTOR 108 = 40 RON;
- PELUZA 2 SUD - INEL 2 - SECTOR 315 = 40 RON;
- PELUZA 2 SUD - INEL 2 - SECTOR 317 = 40 RON;
- PELUZA 1 NORD - INEL 3 - SECTOR 346 = 20 RON;
- PELUZA 1 NORD - INEL 3 - SECTOR 350 = 20 RON;
- PELUZA 1 NORD - INEL 3 - SECTOR 354 = 20 RON;
- PELUZA 1 NORD - INEL 3 - SECTOR 356 = 20 RON;
- PELUZA 2 SUD - INEL 3 - SECTOR 306 = 20 RON;
- PELUZA 2 SUD - INEL 3 - SECTOR 314 = 20 RON;
- PELUZA 2 SUD - INEL 3 - SECTOR 316 = 20 RON.
Prețul biletelor nu oferă discount funcție de volum.
Pentru cumpărarea de bilete online, vă recomandăm accesarea site-ului Myticket de mai jos:
BILETE MECI FOTBAL ROMÂNIA - BELARUS 7 OCTOMBRIE NATIONAL ARENA
Foto: Myticket.ro
Vezi mai jos planul - locurile de pe stadionul National Arena București:

Biografia FRANKIE GOES TO HOLLYWOOD

2011-09-18T11:16:00.000+03:00

Fără îndoială, grupul britanic FRANKIE GOES TO HOLLYWOOD a fost unul dintre cele mai reprezentative pentru muzica insulară a anilor '80. Chiar dacă au avut o viață scurtă sub numele consacrat și apoi una tumultoasă după desființare.
Începutul activității nu este consemnat sub numele de mai sus, ci sub numele de HOLLY - prenumele de împrumut al liderului HOLLY JOHNSON - născut sub numele real de WILLIAM JOHNSON la data de 9 februarie 1960 în localitatea Khartoum din Sudan. Da, ați citi bine, este de origine sudaneză, chiar dacă în anumite publicații îl găsiți ca fiind născut în Liverpool...
HOLLY lansează cinci single-uri la casa de discuri Eric's Records (chiar așa se numește) - ”Yankee Rose”, ”Treasure Island”, ”Desperate Dan”, ”Hobo Joe” și ”Stars Of The Bars” - în decembrie 1979 și februarie 1980.
HOLLY va deveni BIG IN JAPAN - o trupă la care va activa doar câteva luni de zile și pe care o va părăsi pentru a înființa ceea cu toții cunoaștem foarte bine: FRANKIE GOES TO HOLLYWOOD.
Prima componență oficială a trupei a fost HOLLY JOHNSON (voce), PAUL RUTHERFORD (născut la data de 8 decembrie 1959, voce, ex. SPITFIRE BOYS), GED O'TOOLE (chitară), MARK O'TOOLE (născut la data de 6 ianuarie 1964, chitară bass, frate cu GED) și PETER GILL (născut la data de 8 martie 1964) la baterie. Aveau deci doi vocaliști.
Data și locul înființării: august 1980, Liverpool.
GED va părăsi în octombrie 1980 formația și va fi înlocuit imediat cu BRIAN NASH - chitară solo, născut la data de 20 martie 1963.
Sunt invitați în direct la BBC Radio One de către DJ-ul David Jensen și apoi la postul de televiziune Channel 4, unde vor interpreta melodia ”Relax” - extraordinar de bine primită de public și care îi va duce la semnarea unui contract de înregistrare cu obscura casă de discuri Z.T.T. Records - adică Zang Tumb Tumm Records... în Marea Britanie, respectiv Island Records în Statele Unite.
Trebuie să spun despre această melodie faptul că are un text destul de dur pentru Anglia anilor '80 și a fost oarecum evitată de la difuzare, însă un alt DJ de la BBC Radio 1 - pe nume Mike Read - riscă și o difuzează obsesiv în cadrul show-ului său.
Încă un lucru deosebit de important: producătorul FRANKIE GOES TO HOLLYWOOD este nimeni altul decît TERVOR HORN - cel care poate fi găsit foarte des în paginile acestui site - și care a mai produs pentru ABC, ART OF NOISE, BUGGLES, CHER, EROS RAMAZZOTTI, LEANN RIMES; LISA STANSFIELD, MIKE OLDFIELD, PET SHOP BOYS, ROBBIE WILLIAMS, ROD STEWART, SEAL, SIMPLE MINDS și T.A.T.U. - printre alții. Cu asta cred că am spus tot despre TREVOR HORN.
Compozitori au fost PETER GILL, HOLLY JOHNSON și MARK O'TOOLE.

Single-ul ajunge firesc pe locul 1 în UK și Elveția, 2 Norvegia, 4 în Austria și Suedia, 5 Olanda, 10 Noua Zeelandă, 21 în Franța și 67 în Statele Unite - aici de-abia în martie 1984.
Reeditează același succes imens cu un alt single lansat în iunie 1984 - ”Two Tribes” - 1 UK, Olanda și Noua Zeelandă, 4 Elveția și Norvegia, 9 Suedia, 16 Austria, 43 USA și 43 Franța.
Ambele piese vor apărea pe dublul L.P. ”Welcome To The Pleasure Dome”, care se va plasa - din nou în mod firesc - pe locul fruntaș în Marea Britanie și pe 33 în Billboard Hot 200 - clasamentul american de L.P.-uri.
Urmează slow-hit-ul ”The Power Of Love” din noiembrie 1984, clasat din nou pe primul loc în ierarhia insulară, 2 în Elveția și Noua Zeelandă, 8 în Austria, 10 în Olanda, 14 în Suedia și 20 în Franța, dar - surprinzător - neintrat în Billboard Hot 100!
Sunt invitați în multe spectacole radio sau TV din Anglia și întreaga Europă, acolo unde de multe ori vor revigora prezențele scenice șterse ale altor interpreți ai vremii.

Apar în 1986 la Festivalul Rock de la Montreux - festival transmis în direct de BBC - și mai scot la iveală două piese - ”Rage Hard” (4 UK, neclasat USA) și ”Warriors Of The Wasteland” (19 UK, neclasat USA), după care vor mai imprima în studiouri câteva melodii ce vor fi incluse apoi în cel de-al doilea și ultim album al carierei - ”Liverpool” (5 UK, 7 Elveția și Austria, 8 Norvegia, 12 Noua Zeelandă, 13 Suedia și 88 USA).
Imediat vor mai scoate un extras pe single de pe acest l.P. - respectiv ”Watching The Wildlife” (28 UK, neclasat USA), după care vor începe tensiuni majore în cadrul formației, ce au dus chiar la o bătaie între HOLLY JOHNSON și MARK O'TOOLE în timpul unui spectacol susținut pe Arena Wembley în luna februarie a anului 1987.
Vor mai exista poi probleme de natură organizatorică - vor programa concerte pe care nu le vor susține și vor anula mai toate aparițiile publice și ca atare, grupul se desființează.
Dintre toți, doar PAUL RUTHERFORD și HOLLY JOHNSON vor mai activa ca artiști solo.
Despre RUTHERFORD nu se cunosc prea multe - a cântat ocazional și piese country, după care s-a mutat în Noua Zeelandă.
HOLLY JOHNSON însă a avut mai mult succes cu - în mod special - două single-uri: ”Love Train” din ianuarie 1989 (4 UK) și ”Americanos” din martie 1989 (tot 4 UK), ambele incluse pe albumul ”Blast” din aprilie 1989, lansat la casa de discuri M.C.A. Records.
În schimb următorul L.P. - ”Dreams That Money Can't Buy” din mai 1991 nu-i va aduce nici un loc în vreun clasament și ca atare, va rupe relațiile contractuale cu această casă de discuri.
Își va înființa propria casă de discuri - Pleasuredome Records - la care îți va imprima albumul solo din 1999, intitulat ”Soulstream”.
Puțini dintre voi știu că HOLLY JOHNSON este homosexual declarat și a avut o relație de lungă durată cu PAUL RUTHERFORD și din păcate, în anul 1991 a declarat că este și infectat cu HIV... Din fericire însă, este în viață.
Pentru a lămuri toate aspectele din viața sa tumultoasă, publică în martie 1994 o autobiografie cu titlul ”A Bone In My Flute”.
De-a lungul timpului ei au semnat compozițiile, însă au preluat și alte melodii, precum:
- ”Ferry Across The Mersey” - GERRY & THE PEACEMAKERS;
- ”Born To Run” - BRUCE SPRINGSTEEN;
- ”War” - EDWIN STARR;
- ”Suffragette City” - DAVID BOWIE;
- ”Get It On” - T. REX;
- ”San Jose” - BACHARACH-DAVID.
DISCOGRAFIE FRANKIE GOES TO HOLLYWOOD - fără compilații:
1. ”Welcome To The Pleasure Dome” - dublu album, octombrie 1984;
2. ”Liverpool” - septembrie 1986.
DISCOGRAFIE HOLLY JOHNSON - fără compilații:
1. ”Blast” - aprilie 1989;
2. ”Hallelujah, The Remix Album” - în fapt albumul ”Blast” remixat, iulie 1990;
3. ”Dreams That Money Can't Buy” - mai 1991;
4. ”Legendary Children” - E.P., septembrie 1994;
5. ”Soulstream” - mai 1999.
Claudiu Costea
Foto: Amazon.com

Biografia Dr. ALBAN

2011-09-12T21:08:00.000+03:00

Spre marea mea bucurie, am avut deosebita onoare de a da mâna cu el. Se întâmpla în Brașov, în anul 1994.
Referitor la biografia lui DR. ALBAN, trebuie spus că numele său adevărat este ALBAN UZOMA NWAPA, artistul văzând lumina zilei la data de 26 august 1957, în localitatea Oguta din Nigeria.
Măsoară un metru și 83 de centimetri, are ochi căprui și are ca principale hobby-uri călătoriile și muzica. Iată că nu spune nimic despre stomatologie, calificarea lui de bază...
Stilul său muzical a fost botezat de către comentatorii de specialitate din întreaga lume ca fiind, citez: ”...un extraordinar potpuriu de stiluri...”, combinate perfect sub numele de Jungle Reggae Hip Hop.
La momentul în care DR. ALBAN a început să cânte, era deja o modă includerea în numele de artist a prefixului ”Doctor” (exemple fiind DR. DRE, DR. COSGILL, DR. JOHN și DR. MASTERMIND, printre alții), însă DR. ALBAN a avut și dreptul de a-l folosi...
La vârsta de 23 de ani pleacă din localitatea natală Oguta în Stockholm din Suedia, unde va studia la Universitatea de Medicină - specializarea stomatologie. Este cu adevărat medic.
Pentru a se întreține devine DJ în clubul Alphabet Street și pe lângă mixarea ritmurilor de dans, începe să și interpreteze vocal pe pasaje instrumentale. Atrage atenția producătorilor de la casa de sicuri SweMix și rezultatul primei sale vizite în aceste studiouri a fost lansarea pe piață în anul 1990 a single-ului ”Hello Afrika”, cel care imediat l-a lansat în clasamentele naționale și internaționale. Melodia este produsă de celebrul în lumea EuroDance DENNIZ POP, cel care a mai produs pentru 3T, ACE OF BASE, BACKSTREET BOYS, E-TYPE, FIVE, LEILA K și REDNEX. Și pentru că tot am amintit de ea, pe acest prim single apare și LEILA K.
Piesa apare pe albumul de debut alături de alt single de succes - ”No Coke” - album vândut în peste un milion de exemplare în Europa (locul 2 în Suedia, 6 în Austria, 8 în Elveția și 43 în Olanda).

De subliniat faptul că DR. ALBAN semnează atât versurile, cât și muzica pieselor. Textele conțin în general mesaje anti-drog sau vorbesc despre egalitatea oamenilor în general și a africanilor în mod special.
După un an apare cel de-al doilea L.P. - ”One Love” - locul 1 în Austria, 3 Elveția, 15 în Suedia și Norvegia și locul 20 în Olanda, remarcat prin piesele ”It's My Life” (locul 1 în Austria, Olanda și Suedia, 2 în Elveția și Norvegia, 13 în Franța, 43 în Australia și 49 în Noua Zeelandă) și ”Sing Hallelujah!” - locul 4 Elveția, 5 Australia, 6 în Olanda și Suedia, 7 în Austria și Franța și 8 în Norvegia.
Cel de-al treilea album vine să-i confirme valoarea, dar pe partea de inspirație se constată aportul altor muzicieni. De exemplu, piesa-titlu a L.P.-ului - ”Look Who's Talking!” este semnată de DR. ALBAN, KOFI BENTSI-ENSHILL, EBENEZER THOMPSON și DENNIZ POP, iar ca producători apar THE MENACE și KRISTIAN LUNDIN.
Melodia urcă pe 2 în Suedia, 3 în Austria, 4 în Olanda și Norvegia, 6 în Elveția și 17 în Franța, în vreme ce albumul căruia îi dă titlul ajunge pe 7 în Austria, 8 în Elveția, 11 în Suedia, 13 în Norvegia și în fine, pe 28 în Olanda.
Învățat să facă profit, DR. ALBAN își înființează propria casă de discuri - la care va imprima și lucrările altor muzicieni, în scopuri caritabile sau pur și simplu din dorința de a-i ajuta - casă de discuri denumită simplu ”Doctor Records”.
Aici va imprima L.P.-ul ”Born In Africa” (foto sus) ajuns pe 12 în Finlanda, 37 în Elveția și Suedia, 41 în Austria și 52 în Germania. Piesa-titlu (prima pe album de altfel), va fi compusă de DR. ALBAN alături de nume necunoscute publicului larg, ca de exemplu ARI LEHTONEN și JORGE VASCONCELLO, iar ca producători îi găsim pe DOUGLAS CARR (a produs pentru ACE OF BASE, AGNES, DJ BOBO, HELENA PAPARIZOU, JESSIKA FOLKER, LEILA K., MEJA, NATURAL și SITA) și PEO HAGGSTROM - un cvasinecunoscut.

Se vede din clasări faptul că succesul pălește, fenomen valabil cam pentru toți interpreții de EuroDance.
Finalul de carieră vine să confirme căderea lui în preferințe ca artist și stil muzical - deși noi, cei care am trăit intens anii '90 îl respectăm și îi așteptăm revenirea - albumul ”Prescription” din anul 2001 nefiind clasat în absolut nici o ierarhie...!
Din L.P.-ul lansat în anul 2007 eu personal am difuzat trei melodii la postul de radio online Doctor FM Romania și am primit foarte multe aprecieri laudative, însă din păcate nici un post de radio din Europa nu i-a acordat cuvenita atenție.
Este regretabil dar din păcate, trebuie să recunoaștem că stilul său a rămas cu 20 de ani în urmă... Eu sper să revină...
DISCOGRAFIA DR. ALBAN:
1. ”Hello Afrika” - februarie 1991;
2. ”One Love” - mai 1992;
3. ”Look Who's Talking!”;
4. ”Born In Africa” - aprilie 1996;
5. ”The Very Best Of - 1990-1997” - compilație, iunie 1997;
6. ”I Believe” - octombrie 1997;
7. ”Prescription” - noiembrie 2001;
8. ”Back To Basics” - noiembrie 2008.
Claudiu Costea
Foto: Amazon.com

Audiente Radio Vara 2011

2011-09-05T11:36:00.001+03:00

AUDIENȚE RADIO VARA 2011

Datele au fost făcute publice de către Asociația pentru Radio Audiență, sondaj realizat de IMAS – Marketing şi Sondaje SA şi Mercury Research SRL.

Interval de măsurare: 2 mai - 14 august 2011, la nivel urban și în municipiul București.

Eșantion la nivel urban: 6.331 persoane, cu eroare de +/- 1,2%.

Eșantion municipiul București: 1.801 persoane, cu eroare de +/- 2,3%.

AUDIENȚA LA NIVEL URBAN - populație cu vârsta de peste 11 ani:

TOTAL: 7.230.100 ascultători, cotă de piață 100.0%;
Radio 21: 424.100 ascultători, cotă de piață 3.2%;
Radio Europa FM: 1.089.000 ascultători, cotă de piață 9.9%;
Radio Kiss FM: 1.926.300 ascultători, cotă de piață 16.7%;
Radio Magic FM: 523.800 ascultători, cotă de piață 4.8%;
Radio Naţional FM: 179.600 ascultători, cotă de piață 1.3%;
Radio ProFM: 886.000 ascultători, cotă de piață 7.5%;
Radio Rock FM: 147.500 ascultători, cotă de piață 1.3%;
Radio ZU: 1.073.100 ascultători, cotă de piață 8.5%;
POSTURI DE RADIO LOCALE/ALTELE: 3.366.900 ascultători, cotă de piață 36.8%;
Post de radio neidentificat: 1.195.300 ascultători, cotă de piață 9.9% - aici sunt totalizate persoanele care îşi amintesc că au ascultat radioul însă nu ştiu ce post de radio au ascultat.

AUDIENȚE RADIO ÎN BUCUREȘTI - populație cu vârsta de peste 11 ani:

TOTAL: 1.219.500 ascultători, cotă de piață 100.0%;
Radio 21: 101.300 ascultători, cotă de piață 3.6%;
Radio City FM: 9.900 ascultători, cotă de piață 0.4%;
Radio Dance FM: 12.400 ascultători, cotă de piață 0.4%;
Radio Europa FM: 121.100 ascultători, cotă de piață 7.3%;
Radio Gold FM: 32.000 ascultători, cotă de piață 1.2%;
Radio Guerrilla: 49.700 ascultători, cotă de piață 2.4%;
Radio Kiss FM: 230.200 ascultători, cotă de piață 10.5%;
Radio Magic FM: 161.600 ascultători, cotă de piață 8.9%;
Radio Music FM: 15.400 ascultători, cotă de piață 0.7%;
Radio Naţional FM: 42.300 ascultători, cotă de piață 1.7%;
Radio ProFM: 119.700 ascultători, cotă de piață 5.7%;
Radio Realitatea FM: 34.200 ascultători, cotă de piață 1.5%;
Radio Rock FM: 56.700 ascultători, cotă de piață 2.9%;
Radio Romantic FM: 114.700 ascultători, cotă de piață 6.0%;
Radio Vibe FM: 69.100 ascultători, cotă de piață 3.1%;
Radio ZU: 222.300 ascultători, cotă de piață 10.5%;
Alt post de radio: 384.100 ascultători, cotă de piață 23.3% - foarte însemnată;
Post de radio neidentificat: 202.000, cotă de piață 9.9%.

FOARTE IMPORTANT!

Din cauza schimbării procedurii de culegere a datelor începând cu anul 2011 (de la interviuri domiciliare faţă în faţă la interviuri telefonice) şi a proiectării eşantionului, ARA nu recomandă compararea rezultatelor valului de vară 2011 cu valurile anterioare schimbării metodologiei de măsurare a audienţei radio.

Se știe foarte bine în România faptul că agenția noastră de publicitate - Doctor FM România - a realizat întotdeauna comparație cu valul precedent, însă repetăm și noi, datorită schimbării procedurii, această comparație nu mai poate fi realizată în acest moment.

Rămâne ca următoarele comparații să fie realizate cel mai probabil începând cu valul de toamnă 2011.

Pentru a vizualiza evoluția audiențelor din anii anteriori, vă rugăm să accesați paginile din meniul de sus - anii 2010 sau 2011 - cel mai concludent.

Pentru campanii publicitare pe oricare dintre posturile de radio menționate - cât și pe cele locale, indiferent de județ - vă rugăm să vă adresați agenției noastre de publicitate:

Contact:

office@doctorfm.ro

Telefon 0722.288.255 - de luni până vineri între orele 08.00-14.00.

Persoană de contact: Claudiu COSTEA.

Veți fi fi orientați spre cele mai eficiente posturi de radio (dar și de televiziune) și veți putea beneficia de discount-uri importante.

Biografia Roxy Music Bryan Ferry

2011-08-29T14:14:00.000+03:00

Grupul ROXY MUSIC se formează în localitatea Newcastle din Anglia în luna martie a anului 1970.

Componența inițială a fost BRYAN FERRY (născut la data de 26 septembrie 1945 în County Durham, Anglia, voce și pian) și GRAHAM SIMPSON (născut la data de 13 octombrie 1943 în Manchester, chitară bass și voce).

Trebuie spus că înainte de ROXY MUSIC, BRYAN FERRY condusese o mică trupă de Punk-Rock, denumită THE GAS BOARD.

Cei doi fac public un anunț prin care declară că doresc cooptarea de noi instrumentiști și astfel sunt adăugați ANDY MACKAY (născut la data de 23 iulie 1946 în Londra, instrumente de suflat), BRIAN ENO (născut la data de 15 mai 1948 în Woodbridge, clape) și ROGER BUNN la chitară solo. Baterist este declarat DEXTER LLOYD, înlocuit în iulie 1971 cu PAUL THOMPSON (născut la data de 13 mai 1951 în localitatea Jarrow din Anglia).

PHIL MANZANERA (născut la data de 31 ianuarie 1951 în Londra, chitară, ex. QUIET SUN) îi ia locul lui BUNN și astfel se creionează prima componență a trupei, în care va apărea și albumul de debut din 1972 sun numele de ROXY MUSIC (album omonim) la casa de discuri Island Records (în Marea Britanie), respectiv Reprise Records în Statele Unite.

L.P.-ul atinge locul 10 în Marea Britanie și 23 în Norvegia.

”Virginia Plain” este primul lor single care intră în mod nesperat în Top 10 UK Singles Chart - locul 4 în august 1972, respectiv 16 Austria și 19 Olanda. Piesa este compusă integral de BRYAN FERRY (ca de altfel majoritatea melodiilor) și produsă de PETER SINFIELD (fost textier la KING CRIMSON și de asemenea producător pentru BAD COMPANY, BUCKS FIZZ, CELINE DION și EMERSON, LAKE & PALMER). Tot el a produs toate piesele ROXY MUSIC din anul 1972.

După albumul ”For Your Pleasure” din 1973 are loc o ceartă aprigă între BRYAN FERRY și BRIAN ENO, acesta din urmă hotărând plecarea definitivă din formația și orientarea în cariera solo.

Din câte am observat eu în mod personal - este părerea mea deci - cred că a fost vorba despre orientarea muzicală. Am deținut primele albume ale formației și recunosc cu toată sinceritatea că nu mi-au plăcut, poate datorită Punk-ului combinat cu un Glam destul de greoi. În plus, în tot și toate era FERRY, care nu permitea celorlalți membri să-și aducă în nici un fel aportul la compoziții. Poate că totul se va schimba după plecarea lui ENO, moment după care am simțit parcă o mai mare influență în linia melodică a lui PHIL MANZANERA. Repet, este părerea mea.

Locul lui BRIAN ENO este luat în iulie 1973 de EDDIE JOBSON, fost clăpar și violonist la CURVED AIR (născut la data de 28 aprilie 1955 în Billingham, Anglia).

Mai sunt adusși ca și instrumentiști chitaristul bass JOHN GUSTAFSON (pentru imprimările de studio) și SAL MAIDA (pentru turnee). Acesta din urmă va fi și el înlocuit în noiembrie același an (1973) de JOHN WETTON, fost la trupele FAMILY și KING CRIMSON.

În același noiembrie 1973 ating pentru prima oară locul fruntaș în clasamentul de albume din Marea Britanie, cu L.P.-ul ”Stranded” (14 Olanda și 37 Noua Zeelandă).

După cum se vede, au succes destul de mare în Europa, însă în Statele Unite sunt inexistenți. Prima lor consemnare în Billboard Hot 200 este albumul ”Country Life” din noiembrie 1974 (3 UK, 8 Noua Zeelandă, 10 Austria și 15 Norvegia).

Au loc din nou mișcări de trupe în formație și chiar dacă nu vi se pare firesc, trupa se desființează temporar în iunie 1976! Au avut loc certuri serioase, în urma cărora ANDY MACKAY și PHIL MANZANERA au plecat să lucreze solo, iar EDDIE JOBSON a colaborat temporar cu FRANK ZAPPA. Culmea, chiar BRYAN FERRY începe lucrul pe cont propriu, dar folosind instrumentiști de la ROXY MUSIC! Mă refer aici la PAUL THOMPSON și JOHN WETTON. Îl va mai folosi pe CHRIS SPEDDING, un chitarist plecat de la SHARKS...

În decembrie 1978, ROXY MUSCI se reunește, în componența: BRYAN FERRY, PHIL MANZANERA, PAUL CARRACK (clăparul trupei ACE) și basistul GARY TIBBS, fost la VIBRATORS.

Apar pe piață cu L.P.-ul deja celebru ”Manifesto” - locul 7 UK, 23 USA, 5 Olanda, 8 Noua Zeelandă, 11 Suedia și 25 Austria) - vezi foto. De astă dată însă, la producător este trecut grupul ROXY MUSIC...

”Lovesc” din nou în clasamentul de albume de la ei de acasă cu ”Flesh & Blood” din mai 1980 (1 Noua Zeelandă, 6 Noua Zeelandă, 7 Suedia, 8 Olanda, 15 Austria și 35 USA).

Imediat după această victorie, PAUL CARRACK pleacă la formația SQUEEZE iar GARY TIBBS pleacă la ADAM AND THE ANTS.

Sunt folosiți astfel ca înlocuitori NEIL HUBBARD (chitară), ALAN SPENNER (chitară bass) și ANDY NEWMARK la baterie.

În această componență apare ultimul lor album din carieră - ”Avalon” din luna mai 1982, cel mai cunoscut și plăcut album imprimat de ei în toată activitatea. Piesa care l-a precedat a fost reinterpretarea compoziției lui JOHN LENNON - ”Jealous Guy” din februarie 1981, iar un alt mare succes a fost ”More Than This”, apărut pe single în aprilie 192 (locul 6 UK).

După cum era și firesc, albumul ajunge pe 1 UK, Olanda, Suedia, Norvegia, Noua Zeelandă și 5 Austria. Nu a fost foarte mult apreciat în Statele Unite - doar locul 53 în Billboard Hot 200.

De menționat faptul că din iunie 1972 și până în februarie 1979, casa de discuri oficială a fost Island Records în Marea Britanie (Reprise Records în USA), atât pentruROXY MUSIC, cât și pentru BRYAN FERRY. După februarie 1979, părțile contractante au fost de partea caselor Polydor Records (în Marea Britanie), respectiv Atco în Statele Unite. De asemenea, pentru ROXY MUSIC și BRYAN FERRY deopotrivă, până în martie 1983.

Din mai 1985, BRYAN FERRY merge solo cu E. G. Records UK, respectiv Warner în USA p\n[ ]n anul 2002.

Din 2002 și până în prezent imprimă la Virgin Records.

În noiembrie 1982 trupa ROXY MUSIC își anunță în mod oficial desființarea, rămânând însă în activitate până în ianuarie 1983, pentru o serie de concerte deja contractate.

MANZANERA și MACKAY formează trupa THE EXPLORERS iar BRYAN FERRY pleacă din nou în cariera solo.

ROXY MUSIC se reunește însă în anul 2001, pentru a celebra 30 de ani de la apariție. Erau FERRY, MANZANERA, MACKAY și THOMPSON, fără BRIAN ENO, care se pare că nici nu a fost contactat pentru eveniment.

Au loc câteva concerte și imprimări de studio, trupa fiind încă în activitate la momentul scrierii acestui articol.

În mod particular, BRYAN FERRY va concerta la București în data de 18 septembrie.

Referitor la cariera solo a acestuia din urmă, ar trebui ca într-o zi cu două dimineți să o public, însă știu că-mi va cere un efort uriaș și ca atare nu promit că voi găsi momentul oportun. Voi încerca însă din tot sufletul și voi scrie mai jos măcar discografia lui solo.

În principal compozitorii și textierii trupei au fost FERRY și MANZANERA, însă printre marile lor succese s-au numărat și multe preluări:

- ”In The Midnight Hour” - WILSON PICKETT;

- ”Eight Miles High” - BYRDS;

- ”Jealous Guy” - JOHN LENNON și

- ”Like A Hurricane” - NEIL YOUNG.

DISCOGRAFIA ROXY MUSIC - doar albumele originale:

1. ”Roxy Music” - iunie 1972;

2. ”For Your Pleasure” - martie 1973;

3. ”Stranded” - noiembrie 1973;

4. ”Country Life” - noiembrie 1974;

5. ”Siren” - octombrie 1975;

6. ”Viva! Roxy Music Live” (compilație live 1973-1975) - iulie 1976;

7. ”Manifesto” - martie 1979;

8. ”Flesh + Blood” - mai 1980 (aceasta este scrierea originală a titlului);

9. ”Avalon” - mai 1982.

DISCOGRAFIA BRYAN FERRY - doar albume originale, fără compilații:

1. ”These Foolish Things” - octombrie 1973;

2. ”Another Time, Another Place” - iulie 1974;

3. ”Let's Stick Together” - septembrie 1976;

4. ”In Your Mind” - februarie 1977;

5. ”The Bride Stripped Bare” - aprilie 1978;

6. ”Boys And Girls” - iunie 1985;

7. ”Bete Noire” - noiembrie 1987;

8. ”Taxi” - martie 1993;

9. ”Mamouna” - septembrie 1994;

10. ”As Time Goes By” - octombrie 1999;

11. ”Frantic” - mai 2002;

12. ”Dylanesque” - martie 2007;

13. ”Olympia” - octombrie 2010.

Claudiu Costea - Doctor FM Romania

Foto: Amazon.com